Music in Nazi Germany
नाज़ी जर्मनी में संगीत, शासन में सभी सांस्कृतिक गतिविधियों की तरह, राज्य और नाज़ी पार्टी की विभिन्न संस्थाओं द्वारा नियंत्रित और "समन्वित" किया गया था, जिसमें प्रचार मंत्री जोसेफ गोएबल्स और प्रमुख नाज़ी सिद्धांतकार अल्फ्रेड रोसेनबर्ग प्रमुख-और प्रतिस्पर्धी-भूमिकाएँ निभा रहे थे। इन संगठनों की प्राथमिक चिंता यहूदी संगीतकारों और संगीतकारों को संगीत के प्रकाशन और प्रदर्शन से बाहर करना और "यहूदी", "जर्मन विरोधी" या अन्यथा "पतित" माने जाने वाले संगीत की सार्वजनिक प्रदर्शनी को रोकना था, जबकि साथ ही साथ रिचर्ड वैगनर और एंटन ब्रूकनर जैसे पसंदीदा "जर्मन" संगीतकारों के काम को बढ़ावा देना था। माना जाता था कि ये कृतियाँ वोक्सगेमेइनशाफ्ट या जर्मन लोक समुदाय के लिए सकारात्मक योगदान थीं। नाजियों ने भारी सेंसरशिप और सांस्कृतिक नियंत्रण के माध्यम से आर्य विचारधाराओं को बढ़ावा दिया, यहूदी रचनाओं को काली सूची में डाल दिया, विशिष्ट कॉन्सर्ट हॉल प्रदर्शनों पर प्रतिबंध लगा दिया, और सांस्कृतिक एकता के माध्यम से राष्ट्रवाद को बढ़ावा देने के लिए रेडियो सामग्री को नियंत्रित किया। संचार के माध्यमों को नियंत्रित करके रीच चैंबर ऑफ कल्चर संगीत संस्कृति के संबंध में जनमत को निर्धारित करने में सक्षम था, और नाजी विचारधारा के अनुरूप "आर्यन" कार्यों को बढ़ावा देते हुए अपने आधिपत्य विश्वासों की पुष्टि करता था। प्रचार मंत्री जोसेफ गोएबल्स ने रेडियो को "आध्यात्मिक आंदोलन और राष्ट्र के बीच, विचार और लोगों के बीच सबसे प्रभावशाली और महत्वपूर्ण मध्यस्थ" घोषित किया। उन्होंने रेडियो प्रौद्योगिकियों के दोहन और जर्मन जनता तक उनकी सामाजिक-आर्थिक स्थिति की परवाह किए बिना पहुंचने की इसकी क्षमता में बहुत प्रयास किया। इसके लिए, एक कम लागत वाला "लोगों का रिसीवर" () पेश किया गया था। पृष्ठभूमि उन्नीसवीं शताब्दी में जर्मनी में आर्थिक परिस्थितियों में बदलाव आया। औद्योगीकरण के उदय और शहरी विस्तार ने संगीत के लिए एक नया बाज़ार पेश किया। व्यक्ति संगीत संस्कृति के भीतर भाग लेने में सक्षम थे क्योंकि छोटे सामाजिक क्लब और ऑर्केस्ट्रा आसानी से शीट संगीत और वाद्ययंत्र खरीदने में सक्षम थे। इससे जर्मन नागरिकों के बीच संगीत का एक व्यापक नेटवर्क विकसित हुआ। जर्मन और यहूदी दोनों रचनाओं के प्रसार में काफी वृद्धि करते हुए, अधिक स्थानीयकृत संगीत समारोह हॉल और ऑर्केस्ट्रा विकसित हुए। जब एडॉल्फ हिटलर और नाजी पार्टी ने जर्मनी में सत्ता संभाली, तो उन्होंने ग्लीचस्चल्टंग या "समन्वय" की अपनी सामान्य नीति के हिस्से के रूप में इन सांस्कृतिक संगीत उत्पादों को नियंत्रित करने के लिए कदम रखा। 1935 में दिए गए एक भाषण में, प्रचार मंत्री जोसेफ गोएबल्स ने जर्मन संगीत पर नाजी नियंत्रण के लक्ष्यों की घोषणा की। उन्होंने कहा कि संगीत जर्मन होना चाहिए, यह वोल्क, जर्मन राष्ट्र से जुड़ा होना चाहिए, और यह जर्मनी की आत्मा को व्यक्त करना चाहिए। दुर्भाग्य से इन रोमांटिक लक्ष्यों की व्याख्या कैसे की जाए, यह प्रत्येक प्रतिस्पर्धी अधिकारियों पर छोड़ दिया गया था, जो आश्चर्य करते थे कि क्या एक कुंजी दूसरे की तुलना में अधिक "नॉर्डिक" थी, और संगीत पर यहूदी प्रभाव क्या था। जैसा कि एक आधुनिक लेखक ने इसका सारांश दियाः "वे न तो उन्नीसवीं शताब्दी के रोमांटिकवाद की सरल वापसी चाहते थे और न ही वेइमर अवांट-गार्डे की निरंतरता चाहते थे, बल्कि कोई प्रयोग भी नहीं चाहते थे।" संगीत पर नाज़ी नियंत्रण हिटलर का प्रभाव तीसरे रैह के शासन के अधिकांश अन्य पहलुओं की तरह, एडॉल्फ हिटलर के व्यक्तिगत विचारों और प्राथमिकताओं ने संगीत के नाज़ी नियंत्रण में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। हिटलर की सामान्य कार्यप्रणाली नाजी पार्टी और जर्मन राज्य तंत्र दोनों के भीतर अतिव्यापी और प्रतिस्पर्धी एजेंसियों का निर्माण करना था, और उन एजेंसियों के प्रमुखों को "फुहरर की दिशा में काम करने" की अनुमति देना था। हिटलर या तो अपनी प्राथमिकताओं के बारे में बताएगा, या यदि वह ऐसा नहीं करता, तो एजेंसी के नेता इस बारे में अनुमान लगाएंगे कि वे क्या थे, और फिर-आमतौर पर हिटलर के विशिष्ट आदेश या मार्गदर्शन के बिना-वे अपने निर्णयों को उस तरह से तैयार करेंगे जो उन्हें लगता था कि वह चाहता था। विभिन्न क्षमताओं के अतिव्यापी होने से अक्सर संघर्ष होते थे, जिन्हें अंतिम समाधान के लिए हिटलर के पास लाया जाता था। हालाँकि, हिटलर इन निर्णयों को लेना पसंद नहीं करता था, और अक्सर स्थितियों को लंबे समय तक बिगड़ने देता था, इससे पहले कि वह या तो एक त्वरित निर्णय ले, या एक विकल्प चुनने के लिए सबसे स्पष्ट हो गया था। संगीत के क्षेत्र में यह मामला था, जहां नाजी सिद्धांतकार अल्फ्रेड रोसेनबर्ग और गोएबल्स को एक-दूसरे के खिलाफ खड़ा किया गया था, और उनके कुछ अलग लक्ष्य और वैचारिक दृष्टिकोण अक्सर संघर्षों का कारण बनते हैं। आम तौर पर, रीच चैंबर ऑफ कल्चर के निर्माण के बाद, गोएबल्स के पास ऊपरी हाथ था, लेकिन कभी-कभी रोसेनबर्ग प्रबल होते थे, या कम से कम गोएबल्स की योजनाओं में एक बंदर खाई फेंकने का प्रबंधन करते थे। संगीत के संबंध में, हिटलर के पास इस बारे में निश्चित विचार थे कि क्या स्वीकार्य था और क्या नहीं। वह रिचर्ड वैगनर के संगीत के बारे में भावुक थे, लेकिन अधिकांश समकालीन संगीत की निंदा की-जिसमें हिटलर द्वारा "निगेर जैज़" के रूप में संदर्भित कई मामलों में अटोनैलिटी, डिसोनेंस और परेशान करने वाली लय शामिल थी-जिसे "पतित" और अभिजात्य होने के रूप में संदर्भित किया गया था। 1933 में हिटलर के चांसलर बनने के तुरंत बाद, समकालीन संगीत समारोहों के साथ-साथ आधुनिकतावादी और अभिव्यक्तिवादी प्राकृतिक डिजाइन और ओपेरा के मंचन को रद्द कर दिया गया, और अल्बेन बर्ग, हंस ईसलर, पॉल हिंडेमिथ, अर्नोल्ड स्कोनबर्ग, एंटन वॉन वेबर्न, कर्ट वेइल और अन्य पूर्व प्रमुख संगीतकारों के साथ-साथ यहूदी संगीतकार जैसे फेलिक्स मेंडेलसोहन, गियाकोमो मेयरबीर, जैक्स ऑफेनबैक और यहां तक कि जॉर्ज गेर्शविन और इरविंग बर्लिन का संगीत अब प्रोग्राम या प्रदर्शन नहीं किया गया था। शुरुआत में, यह एक समन्वित केंद्रीकृत कार्यक्रम का परिणाम नहीं था, बल्कि स्थानीय नाजी अधिकारियों द्वारा "फ्यूहरर की दिशा में काम करने" द्वारा असंबद्ध सहज कार्रवाई थी, और आम तौर पर संगीत पर हिटलर के अक्सर व्यक्त किए गए विचारों को दर्शाता था। एक उदाहरण में, हिटलर ने स्वयं इन स्थानीय प्रयासों के बारे में शिकायत की। एक वायलिन वादक, कंडक्टर और संगीतकार एडॉल्फ बुश को जर्मनी छोड़ने के लिए मजबूर किए जाने के बाद, उन्होंने कहा, "यह वास्तव में शर्म की बात है कि हमारे पास ड्रेसडेन में ऐसा गौलेटर नहीं है जो कला के बारे में कुछ भी जानता हो। बुश सबसे अच्छा जर्मन कंडक्टर होता। लेकिन [गौलेटर] मुत्शमैन पार्टी के पुराने साथियों को ऑर्केस्ट्रा में रखना चाहते थे ताकि राष्ट्रीय समाजवादी भावना का परिचय दिया जा सके। एक संगीत प्रेमी के रूप में, जो नहीं चाहता था कि जर्मनी प्रतिभाशाली संगीतकारों को खो दे, हिटलर वास्तव में रोसेनबर्ग जैसे कई नाजियों की तुलना में संगीतकारों की व्यक्तिगत राजनीतिक पृष्ठभूमि के बारे में कम सिद्धांतवादी था। उदाहरण के लिए, फ्रांज़ लेहर के ओपेरेटा के लिए हिटलर के लगाव ने रोसेनबर्ग की जांच द्वारा खोजे गए संगीतकार के बारे में नकारात्मक तथ्यों पर प्राथमिकता ली। आंशिक रूप से यहूदी जोहान स्ट्रॉस के साथ भी ऐसा ही हुआः हिटलर द्वारा स्ट्रॉस की रचनाओं का आनंद लेने से उनके प्रदर्शन में कोई बाधा नहीं आई, हालांकि गोएबल्स ने यह सुनिश्चित करने के लिए कदम उठाए कि स्ट्रॉस की विरासत कभी भी सार्वजनिक ज्ञान न बने। हिटलर ने उन नाजियों पर भी हमला किया जो मोजार्ट की द मैजिक फ्लूट पर इसके मेसोनिक विषय के कारण प्रतिबंध लगा देंगे, या ईसाई धार्मिक संगीत को दबाना चाहते थे, जिसे वह "जर्मन सांस्कृतिक विरासत" का हिस्सा मानते थे। वह विदेश नीति के हित में, कॉन्सर्ट संगीत में "जर्मनता" की सामान्य आवश्यकता को कम करने के लिए भी तैयार थे, जिससे इतालवी ओपेरा, यहां तक कि आधुनिकतावादी, और हंगेरियन संगीतकार ज़ोल्टन कोडली और कभी-कभी हंगेरियन विरोधी नाज़ी बेला बार्टोक के संगीत का प्रदर्शन किया जा सके। फिनिश संगीतकार जीन सिबेलियस के कार्यों को प्रस्तुत करने की अनुमति देने के निर्णय में विदेश नीति पर विचार किया गया, और अक्टूबर क्रांति से पहले के रूसी संगीतकारों जैसे त्चैकोव्स्की, मुसोर्ग्स्की और रिम्स्की-कोर्सकोव के कार्यों के प्रदर्शन को मंजूरी दी गई। यहां तक कि इगोर स्ट्राविंस्की भी आधिकारिक पक्ष में और बाहर हो गए। संगीत के मामलों में हिटलर की प्रत्यक्ष, व्यक्तिगत भागीदारी आम तौर पर संचालकों की नियुक्ति और "प्रोफेसर" और अन्य संगीत से संबंधित सम्मान की उपाधि प्रदान करने, संस्थानों और व्यक्तियों दोनों के लिए अनुदान को मंजूरी देने और कुछ रचनाओं के उपयोग पर निर्णय लेने तक सीमित थी जैसे कि "बेडेनवीलर मार्च"-जिसे केवल उनकी उपस्थिति में बजाया जा सकता था-या "निबेलुंजेन मार्च", जिसे उन्होंने केवल औपचारिक नाजी पार्टी के अवसरों के लिए उपयुक्त माना। उन्होंने "डॉयचलैंडलाइड", राष्ट्रगान और "होर्स्ट-वेसल-लाइड", पार्टी के गान और बाद में सह-राष्ट्रीय गान के लिए भी स्वीकृत गति निर्धारित की। अधिकांश अन्य उदाहरणों में, जैसा कि हिटलर के लिए विशिष्ट था, उन्होंने अपने पलादीनों को एक स्वतंत्र हाथ की अनुमति दी। यह हिटलर का लक्ष्य था कि जर्मनी में संगीत उतना ही महत्वपूर्ण होना चाहिए जितना कि उसने सोचा था कि यह प्राचीन यूनान में था, और जनता की भलाई के लिए होना चाहिए। इस प्रकार संगीतकारों को ऐसा संगीत लिखना चाहिए जो अधिकांश लोगों को सौंदर्य की दृष्टि से प्रसन्न करे और राज्य को उस संगीत को लोगों के लिए उपलब्ध कराना चाहिए। इस तरह का संगीत सांस्कृतिक और राजनीतिक रूप से अपनी विश्वसनीयता प्रदान करके राज्य को बढ़ावा देने में भी मदद करेगा, और दुनिया को नाजी सड़क आतंकवाद से विचलित करेगा जो अधिनायकवादी फुहरर राज्य बनाने में मदद कर रहा था। जर्मनी, सामान्य रूप से, एक परिष्कृत संगीत संस्कृति होने के बावजूद, जर्मन संगीत के "समन्वय" () ने किसी भी अन्य कला की तुलना में कम प्रयास किया, जिसमें कम गैर-यहूदी संगीत हस्तियों ने निर्वासन में जाने का विकल्प चुना। यह भी एक कारण था कि एक बार जब हिटलर ने सत्ता संभाली, तो उन्होंने चित्रकला और मूर्तिकला को नियंत्रित करने की तुलना में संगीत में कम रुचि दिखाई। उन क्षेत्रों में, वैचारिक रूप से अशुद्ध कलाकारों को कभी-कभी यातना शिविर में भेजे जाने की धमकी दी जाती थी। वैचारिक रूप से संदिग्ध संगीतकारों को, अधिकांश भाग के लिए, संगीत लिखना जारी रखने की अनुमति दी गई थी, और कभी-कभी वे प्रदर्शन करने में भी कामयाब रहे, संदिग्ध चित्रकारों और मूर्तिकारों के विपरीत, जिन्होंने अपनी कृतियों और सामग्री को जब्त कर लिया था। नाज़ी संस्थाओं से प्रतिस्पर्धा करने वाली नाज़ी एजेंसियों ने अलग-अलग सभी संगीतकारों और संगीत सामग्री के प्रकाशनों के नियंत्रण का दावा किया, जिनमें से प्रत्येक ने अंततः नाज़ी जर्मनी में संगीत सहित सभी संस्कृतियों का प्रशासन बनने की उम्मीद की। अल्फ्रेड रोसेनबर्ग, जो खुद को पार्टी के मुख्य विचारक के रूप में देखते थे, ने हिटलर के सत्ता में आने से पहले के शुरुआती दिनों में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जिसने पार्टी के मिलिटेंट लीग फॉर जर्मन कल्चर () जैसे कई उप-संगठनों को जन्म दिया। इस संगठन में संगीत, सिनेमा, दृश्य कला और रेडियो के लिए विभाग थे। "दमित" आर्य कलाकारों को मजबूत करने और यहूदी और जैज़ कलाकारों जैसे "पतित" कलाकारों को समाप्त करने की उम्मीद में, रोसेनबर्ग के संस्थानों ने गैर-जर्मन राष्ट्रवादी संगीत के नागरिकों को चेतावनी देने वाले कई भड़काऊ ब्रोशर प्रकाशित किए। उनकी संस्था ने आर्यन संगीतकारों को वित्त पोषित किया और यहां तक कि संगीत कार्यक्रमों को बाधित करने, यहूदी कलाकारों को धमकी देने और दर्शकों को डराने-धमकाने तक का काम किया। ये प्रथाएँ 19वीं शताब्दी के कॉन्सर्ट हॉल और ऑर्केस्ट्रा के व्यापक राजनीतिक हस्तक्षेप की शुरुआत थीं। मार्च 1933 में हिटलर ने जोसेफ गोएबल्स को सार्वजनिक ज्ञान और प्रचार मंत्री नियुक्त किया। यह गोएबल्स का इरादा था कि उनका मंत्रालय सभी जर्मन संस्कृति पर नियंत्रण कर ले, लेकिन वे रोसेनबर्ग के पहले से मौजूद पार्टी के बुनियादी ढांचे के खिलाफ थे। सौभाग्य से उनके लिए, रोसेनबर्ग के सक्रिय रुख ने काफी व्यवधान पैदा किया था, जो हिटलर के लिए राजनीतिक रूप से असुविधाजनक हो गया था। इसने गोएबल्स को 22 सितंबर, 1933 को गोएबल्स के अध्यक्ष के रूप में रीच चैंबर ऑफ कल्चर (रीच चैंबर ऑफ कल्चर) बनाने के आदेश पर हस्ताक्षर करने के लिए फुहरर को मनाने की अनुमति दी। चैंबर के भीतर प्रत्येक कला के लिए विभाजन थे, जिसमें रीच चैंबर ऑफ म्यूजिक () भी शामिल था, जिसमें सभी संगीतकारों और संगीतकारों को शामिल होना आवश्यक था यदि वे काम करना चाहते थे; जिन्हें अस्वीकार कर दिया गया था उन्हें प्रभावी रूप से पेशेवर रूप से प्रतिबंधित कर दिया गया था। गोएबल्स ने चैंबर्स का उपयोग न केवल कला को विनियमित करने के लिए किया, बल्कि पेंशन में सुधार करने और अयोग्य और अप्रशिक्षित कलाकारों से छुटकारा पाने के लिए भी किया। मंत्रालय ने इसमें शामिल वरिष्ठ कलाकारों के माध्यम से चैंबरों को नियंत्रित किया, जो उन्हें दैनिक आधार पर चलाते थे। 1937 तक, रीच चैंबर ऑफ म्यूजिक के 95,600 सदस्य थे। गोएबल्स बनाम रोसेनबर्ग चैंबर ऑफ कल्चर के निर्माण ने संगीत सहित नाजी जर्मनी की संस्कृति पर नियंत्रण के लिए गोएबल्स और रोसेनबर्ग के बीच एक दीर्घकालिक संघर्ष की स्थापना की। रोसेनबर्ग ने घटक चैंबर्स का नेतृत्व करने के लिए गोएबल्स द्वारा चुने गए कुछ कलाकारों पर सीधे हमला किया, उदाहरण के लिए चैंबर ऑफ म्यूजिक के प्रमुख के रूप में रिचर्ड स्ट्रॉस की नियुक्ति को एक "सांस्कृतिक घोटाला" कहा, क्योंकि उनके कॉमिक ओपेरा डाई श्वीगसम फ्राउ ("द साइलेंट वुमन") का लिब्रेटो एक यहूदी द्वारा लिखा गया था। गोएबल्स गुस्से में थे और उन्होंने बताया कि लिब्रेटिस्ट अर्नोल्ड ज़्वेग नहीं थे, जैसा कि रोसेनबर्ग ने दावा किया था, बल्कि एक अलग व्यक्ति थे, ऑस्ट्रियाई यहूदी स्टीफन ज़्वेग। आखिरकार, गेस्टापो ने स्टीफन ज़्वेग को स्ट्रॉस के एक अपमानजनक पत्र को रोक दिया, जिसने गोएबल्स को स्ट्रॉस को इस्तीफा देने के लिए कहने के लिए मजबूर कर दिया। रोसेनबर्ग ने पॉल हिंडेमिथ पर भी हमला किया। आखिरकार, हालांकि, रोसेनबर्ग गोएबल्स के खिलाफ नहीं जीत सके, जो जर्मन राज्य के प्रचार मंत्री और नाजी पार्टी के प्रचार के प्रमुख दोनों थे, जिससे उन्हें रोसेनबर्ग की तुलना में बहुत अधिक शक्ति मिली, जो केवल पार्टी के पदों पर थे। रोसेनबर्ग की फाइटिंग लीग का नाम बदलकर "राष्ट्रीय समाजवादी सांस्कृतिक समुदाय" कर दिया गया और 1937 तक गोएबल्स के संगठन के प्रभाव में रहा, और रोसेनबर्ग को स्वयं "राष्ट्रीय समाजवादी पार्टी के समग्र दार्शनिक और बौद्धिक प्रशिक्षण और शिक्षा के लिए फुहरर के लिए प्रतिनिधि" की भव्य उपाधि मिली। रोसेनबर्ग पर गोएबल्स का लाभ यह था कि उनके पास अक्सर फुहरर के कान थे, जो रोसेनबर्ग के पास नहीं थे, क्योंकि हिटलर को उनके लिए बहुत सम्मान नहीं था; वह विचारक को कमजोर और आलसी मानते थे, और उन्हें हाथ की लंबाई पर रखते थे। रोसेनबर्ग का लाभ यह था कि संगीत में उनकी व्यक्तिगत रुचि गोएबल्स की तुलना में हिटलर के करीब थीः गोएबल्स को कुछ आधुनिक संगीत के लिए सराहना थी, जिसे हिटलर निश्चित रूप से साझा नहीं करता था। फिर भी, 1939 तक, रोसेनबर्ग ने अधिकांश भाग के लिए सांस्कृतिक क्षेत्र को गोएबल्स के लिए छोड़ दिया और इसके बजाय विदेश नीति पर ध्यान केंद्रित किया। जर्मन संगीत में रुचि रखने वाले अन्य उच्च पदस्थ नाजियों में हर्मन गोरिंग शामिल थे, जिन्होंने प्रशिया के मंत्री-राष्ट्रपति के रूप में उस राज्य में कई सांस्कृतिक संस्थानों को नियंत्रित किया; बर्नहार्ड रस्ट, शिक्षा मंत्री, जो जर्मन स्कूलों में संगीत संरक्षणालयों और संगीत की देखरेख के प्रभारी थे; रॉबर्ट ले, जर्मन लेबर फ्रंट के प्रमुख, जिनके ट्रेड यूनियनों को हड़पने से कई संगीतकार आए; और हिटलर यूथ के प्रमुख बाल्डुर वॉन शिराच, जिन्होंने वियना में संगीत को नियंत्रित किया। हालाँकि ये अन्य शक्तिशाली नाज़ी कुछ हद तक गोएबल्स के साथ प्रतिस्पर्धा में थे, फिर भी वे सभी वांछित परिणाम के बारे में सहमत थे, जो यहूदी संगीतकारों और संगीतकारों को हटाने और उनके संगीत का दमन था। यद्यपि अर्थव्यवस्था को संभावित नुकसान के बारे में अर्थशास्त्र मंत्रालय की आपत्तियों के कारण इसमें अधिक समय लगा, 1935 के मध्य तक यहूदियों को दमन, सेंसरशिप और उत्प्रवास के माध्यम से संगीत सहित जर्मन संस्कृति से प्रभावी रूप से हटा दिया गया था। बर्लिन फिलहारमोनिक सहित स्थानीय कोरल से लेकर पेशेवर सिम्फनी तक सभी संगीत संगठनों को यहूदी सदस्यों से मुक्त कर दिया गया था। यह काफी हद तक पेशेवर सिविल सेवा की बहाली के लिए कानून द्वारा संभव किया गया था, जो अप्रैल 1933 से था। इस कानून ने अनिवार्य रूप से सैकड़ों यहूदी नागरिकों को सिविल सेवा से बर्खास्त कर दिया, जिसमें संगीतकार और संगीतकार शामिल थे-जो सिविल सेवक थे-जर्मन ऑर्केस्ट्रा और कॉन्सर्ट हॉल से। किसी भी अन्य कानून से अधिक, इसने यहूदी संगीतकारों को बड़े पैमाने पर जर्मन संस्कृति से बाहर कर दिया। ब्लैकलिस्ट्स संगीत को नियंत्रित करने में शामिल अधिकारियों की बहुलता के कारण, अक्सर इस बारे में भ्रम होता था कि क्या प्रदर्शन करने की अनुमति थी और क्या नहीं। इस समस्या को कम करने में मदद करने के लिए, जून 1935 में, रिचर्ड स्ट्रॉस, जिन्होंने रीच म्यूजिक चैंबर का नेतृत्व किया, ने ओपेरा की तीन श्रेणियों का एक रजिस्टर प्रकाशित किया, जिन्हें अनुमति दी गई थी, और बाद में वर्ष में 108 रचनाओं की एक सूची जो "किसी भी परिस्थिति में प्रदर्शन नहीं की जानी थी"। बर्लिन रेडियो ने 99 संगीतकारों की एक त्रुटि-भरी सूची भी वितरित की, जिनके कार्यों को प्रतिबंधित कर दिया गया था, जिसे बाद में ठीक कर दिया गया था। 1937 में, गोएबल्स ने संगीत चैंबर के अधिकार को प्रचार मंत्रालय को स्थानांतरित कर दिया, ताकि नाजी जर्मनी में संगीत के क्षेत्र को अधिक सीधे नियंत्रित किया जा सके, रीच संगीत सेंसरशिप बोर्ड () के माध्यम से, जिसके प्रेषण में सभी संगीत प्रकाशन, प्रोग्रामिंग, प्रसारण और रिकॉर्डिंग शामिल थे। इस बोर्ड ने प्रतिबंधित कार्यों की सूचियों का भी प्रसार किया। संगीत क्षेत्र के भीतर कॉन्सर्ट हॉल गोएबल्स ने शुरू में तेजी से बढ़ते कॉन्सर्ट हॉल उद्योग पर ध्यान केंद्रित किया। संगीत प्रकाशनों और वाद्य उत्पादन दोनों की वृद्धि के साथ, संगीत का एक सार्वजनिक क्षेत्र उभरा। जर्मन नागरिक पहले के विपरीत संगीत का आदान-प्रदान करने में सक्षम थे, जिससे संगीत की सभी शैलियों का प्रसार बढ़ गया। चूँकि यहूदी या रोमानी संगीत के प्रदर्शन को राज्य द्वारा प्रतिबंधित कर दिया गया था, इसलिए शीट संगीत का यह बढ़ता प्रसार समस्याग्रस्त था। इस उद्योग पर नियंत्रण हासिल करने और विकृत संगीत को समाप्त करने के प्रयास में, गोएबल्स ने जल्द ही यहूदी संगीतकारों की कठोर सफाई की स्थापना की। चैंबर ऑफ कल्चर ने विशेष रूप से "आर्यों" द्वारा निर्मित कला को बढ़ावा दिया, जिनके विचार नाजी विचारधाराओं के अनुरूप थे। संगठन ने कई यहूदी संगीतकारों और संगीतकारों को कॉन्सर्ट हॉल में लाइव प्रदर्शन करने से ब्लैकलिस्ट कर दिया। चैंबर ऑफ कल्चर ने प्रसिद्ध रूप से यहूदी संगीतकार, कंडक्टर और पियानोवादक ब्रूनो वाल्टर को 1933 में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करने से प्रतिबंधित कर दिया। लीपज़िग में वाल्टर का प्रदर्शन "हिंसा की धमकियों" के कारण रद्द कर दिया गया था। चार दिन बाद वाल्टर को आधिकारिक तौर पर काली सूची में डाल दिया गया जब रिचर्ड स्ट्रॉस ने बर्लिन फिलहारमोनिक हॉल में उनकी जगह ली। जर्मन या "आर्यन" होना यह निर्धारित करने में एकमात्र विचार नहीं था कि क्या एक संगीतकार के संगीत को नाजी जर्मनी में प्रस्तुत करने की अनुमति दी जाएगी। आधुनिकतावादी या अटोनल संगीत को तब भी हतोत्साहित किया गया था जब संगीतकार जर्मन या ऑस्ट्रियाई थे। उदाहरण के लिए, अर्नोल्ड स्कोनबर्ग के शिष्यों, जैसे एंटोन वॉन वेबर्न और अल्बेन बर्ग ने बारह-स्वर तकनीकों का पालन किया और इसलिए शासन द्वारा दमन के लिए अलग कर दिया गया। दूसरी ओर, विनफ्राइड ज़िलिग ने समान तकनीकों का उपयोग किया, लेकिन अधिक सुरीले तरीके से, और उनके कार्यों में जर्मन किसानों और नाज़ी विचारधारा के करीब अन्य विषयों की आत्म-त्याग करने वाली वीरता को दर्शाया गया था, इसलिए उन्हें अपने संगीत का प्रदर्शन करने और संचालन जारी रखने की अनुमति दी गई थी। गोएबल्स राजनयिक और विदेश नीति के विचारों से भी अच्छी तरह वाकिफ थे, इसलिए हंगरी के आधुनिकतावादी संगीतकार बेला बार्टोक के कार्यों पर प्रतिबंध नहीं लगाया गया था, क्योंकि हंगरी जर्मनी का सहयोगी था-भले ही बार्टोक खुद फासीवाद विरोधी था। जब उनके प्रकाशक को आर्यीकृत किया गया, तो उन्होंने दूसरे पर स्विच किया, उन्होंने प्रतिबंधित संगीतकारों के साथ एकजुटता की घोषणा की, और जब उनके संगीत को "डिजनरेट म्यूजिक" प्रदर्शनी में शामिल नहीं किया गया तो उन्होंने विरोध किया। दूसरी ओर, इगोर स्ट्राविंस्की के कार्यों को शो में शामिल किया गया था, लेकिन फिर भी, रोसेनबर्ग के हमलों के बावजूद, जर्मनी में इसका प्रदर्शन जारी रहा, और स्ट्राविंस्की ने पेरिस में रॉयल्टी एकत्र की। इन कारकों और यहूदी प्रभावों पर प्रतिबंध ने आर्यवाद पर आधारित एक संगीत उद्योग का निर्माण किया और मुख्य रूप से शास्त्रीय जर्मन संगीतकारों पर ध्यान केंद्रित किया। गोएबल्स का मानना था कि संगीत धर्म के साथ प्रतिस्पर्धी एक सार्वजनिक भावनात्मक और आध्यात्मिक अनुभव पैदा कर सकता है। अपने अंधेरे सभागारों और औपचारिक सेटिंग्स के साथ कॉन्सर्ट हॉल ने दर्शकों को चर्च जाने के समान अनुभव के लिए उजागर किया। ब्रुकनर और वैगनर का संगीत नई "आर्य" आध्यात्मिकता का केंद्रबिंदु था, जिसका उद्देश्य उसी "पारंपरिक ईसाई धार्मिक परमानंद और भक्ति से उत्पन्न प्रभाव" को प्राप्त करना था। गोएबल्स का दृढ़ विश्वास था कि संगीत सांस्कृतिक पहचान के माध्यम से राष्ट्रीय गौरव ला सकता है। गोएबल्स और रोसेनबर्ग के बीच हिन्डेमिथ और फ़र्टवैंगलर संघर्ष चैंबर ऑफ़ कल्चर के निर्माण के साथ समाप्त नहीं हुआ था। उदाहरण के लिए, उन्होंने संगीतकार पॉल हिंडेमिथ को लेकर लड़ाई की। एक हिन्देमिथ के रूप में एक आधुनिकतावादी शैली में रचना की गई थी, लेकिन 1930 में एक नव-शास्त्रीय शैली में बदल गई। गोएबल्स जर्मनी में हिन्डेमिथ रखना चाहते थे क्योंकि उनकी अंतर्राष्ट्रीय मान्यता स्ट्रॉस के बाद दूसरे स्थान पर थी। उन्हें चैंबर ऑफ म्यूजिक के संगीतकार अनुभाग की शासी परिषद में नियुक्त किया गया था और उनकी नई रचनाओं को प्रतिष्ठित प्रीमियर दिए गए थे। हालाँकि, गोएबल्स के विपरीत, जो अधिक आधुनिक संगीत की सराहना करते थे, रोसेनबर्ग के स्वाद पूरी तरह से पुराने जमाने के थे, जो हिटलर के अनुरूप थे, और उन्होंने हिन्डेमिथ की पिछली संगीत शैली और उनकी पिछली राजनीतिक संबद्धताओं पर हमलों की एक श्रृंखला शुरू की। यह कि उनकी पत्नी आधी यहूदी थी, उनके मामले में मदद नहीं कर सकी। रोसेनबर्ग ने रेडियो स्टेशनों पर दबाव डाला कि वे हिन्डेमिथ की कृतियों को न चलाएँ और कॉन्सर्ट हॉल में उनका कार्यक्रम न चलाएँ। प्रसिद्ध संचालक विल्हेम फ़र्टवैंगलर ने एक दैनिक समाचार पत्र में एक लेख में हिन्डेमिथ का बचाव किया, लेकिन ऐसा इस तरह से किया कि कला का न्याय करने और कलात्मक स्वतंत्रता की रक्षा करने के लिए राजनीतिक मानदंडों का उपयोग किया जा रहा है। जबकि फ़र्टवैंगलर को दर्शकों से बहुत सकारात्मक प्रतिक्रिया मिली जब उन्होंने उस रात का संचालन करने के लिए मंच लिया, गोएबल्स दर्शकों में थे, जैसा कि गोरिंग थे, और बाद में उन्होंने शासन की सांस्कृतिक नीतियों की अंतर्निहित आलोचना का मुकाबला करने के लिए रोसेनबर्ग के साथ रैंक बंद कर दी। प्रोपेगैंडा मंत्री ने फ़र्टवैंगलर को उनके सभी कई आधिकारिक पदों से बाहर कर दिया, लेकिन उन्हें काम करने से प्रतिबंधित नहीं किया। गोएबल्स ने बाद में कुछ हद तक हार मान ली, लेकिन कंडक्टर को एक छोटी पट्टी पर रखा, यह कहते हुए कि अगर वह न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक के साथ एक अतिथि कंडक्टर का अवसर स्वीकार करते हैं, तो उन्हें जर्मनी में वापस जाने की अनुमति नहीं दी जाएगी। इस बीच, हिंडेमिथ ने बर्लिन में अपनी शिक्षण नौकरी से अनिश्चितकालीन छुट्टी ले ली, लेकिन जर्मनी में ही रहे। उन्होंने अपनी पिछली संगीत शैलियों से खुद को दूर करने का प्रयास किया, संगीत शिक्षा पर काम किया और हिटलर के प्रति निष्ठा की शपथ ली। उनके काम छोटे संगीत समारोह स्थलों में किए जाते थे, लेकिन उन पर हमले जारी रहे और प्रमुख संगीत संस्थानों को उन्हें काम पर रखने या उनके संगीत की प्रोग्रामिंग करने से हतोत्साहित करने के लिए पर्याप्त थे। 1936 में, हिटलर के एक भाषण के जवाब में शासन से कला को शुद्ध करने के अपने प्रयासों को बढ़ाने का आग्रह करते हुए, प्रचार मंत्रालय ने हिन्देमिथ के संगीत के प्रदर्शन पर प्रतिबंध लगा दिया। हिंडेमिथ 1938 में स्विट्जरलैंड चले गए और वहाँ से संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए। मई 1938 में, पहली रीच संगीत रैली के हिस्से के रूप में, हंस सेवेरस ज़िगलर ने डसेलडोर्फ में "डिजनरेट म्यूजिक" () की एक प्रदर्शनी को इकट्ठा किया। वाइमर में राष्ट्रीय रंगमंच के प्रबंधक ज़िगलर, म्यूनिख में एक साल पहले प्रस्तुत की गई अत्यधिक लोकप्रिय "डिजनरेट आर्ट एग्जिबिशन" से प्रेरित थे। प्रदर्शनी में यहूदी संगीतकारों और संचालकों, आधुनिकतावादी और अटोनल संगीत, जैज़ और अन्य विषयों पर खंड शामिल थे। जिगलर ने इस कार्यक्रम को सांस्कृतिक बोल्शेविज्म के उदाहरणों के रूप में प्रस्तुत करते हुए उद्घाटन समारोह में कहाः [इस] प्रदर्शनी में जो एक साथ इकट्ठा किया गया है, वह एक सच्चे चुड़ैलों के विश्राम और सबसे तुच्छ आध्यात्मिक-कलात्मक सांस्कृतिक बोल्शेविज्म का चित्रण है और अमानवीयता की जीत, घमंडी यहूदी अपमान और पूर्ण आध्यात्मिक बुढ़ापे की मनोभ्रंशता का चित्रण है। बूथ लगाए गए थे जहाँ उपस्थित लोग "डिजनरेट म्यूजिक" के अंशों के साथ विशेष रूप से बनाए गए रिकॉर्ड सुन सकते थे। हालांकि, कर्ट वेल के थ्रीपेनी ओपेरा के लिए बूथ पर लंबी कतारों से पता चला कि प्रदर्शनी में प्रस्तुत किए गए सभी संगीत को जनता द्वारा नापसंद नहीं किया गया था। ज़िगलर ने रोसेनबर्ग के कर्मचारियों की मदद से शो शुरू किया था, इसलिए यह शायद अपरिहार्य था कि गोएबल्स इसे पूरी तरह से स्वीकार नहीं करेंगे। उन्होंने अपनी डायरी में लिखा कि प्रदर्शनी की "बहुत आलोचना हो रही थी। मैं आपत्तिजनक हिस्सों को हटा देता हूं। गोएबल्स की अस्वीकृति केवल तीन सप्ताह तक चलने वाली प्रदर्शनी के लिए जिम्मेदार हो सकती है। रेडियो और लोकप्रिय संगीत गोएबल्स ने प्रसिद्ध रूप से कहा कि रेडियो जनता को प्रभावित करने के लिए राष्ट्र-राज्य के लिए एक साधन है। "आठवीं महान शक्ति के रूप में रेडियो" में गोएबल्स ने सरकार और राष्ट्र के बीच एक मध्यस्थ के रूप में रेडियो के महत्व पर जोर दिया है। उन्होंने इस माध्यम की राजनीतिक क्षमता को कम करने के लिए लाभ-संचालित रेडियो उद्योग को दोषी ठहराया। निगमित संस्थाओं ने राजनीतिक ज्ञान की तुलना में लाभ पर अधिक ध्यान केंद्रित किया, और गोएबल्स को उद्योग पर सख्त नाजी नियंत्रण स्थापित करने के लिए प्रेरित किया। रेडियो प्रौद्योगिकी कार्यालय ने अगस्त 1933 में "द पीपुल्स रिसीवर", वॉल्क्सेम्पफेंजर जारी किया। 76 जर्मन रीचमार्क की कम कीमत, लगभग दो सप्ताह का वेतन, ने व्यापक जनता को रेडियो उपभोक्ता बनने में सक्षम बनाया। हालाँकि, इकाइयाँ अच्छी गुणवत्ता की नहीं थीं और वे अक्सर टूट जाती थीं। स्पेयर पार्ट्स का आना मुश्किल होने के कारण, उनके लिए एक समृद्ध काला बाजार खड़ा हो गया। चैंबर ऑफ कल्चर के तहत पार्टी प्रचार विभाग, या रीचस्प्रॉपागैंडेलिटुंग, रेडियो विनियमन के लिए जिम्मेदार था। रेडियो प्रभाग को तीन कार्यालयों में विभाजित किया गया थाः सांस्कृतिक रेडियो और रेडियो संगठन, रेडियो प्रौद्योगिकी और रेडियो प्रचार। रेडियो प्रचार कार्यालय ने संगीत कार्यक्रम और कार्यक्रमों को सेंसर किया, जो कॉन्सर्ट हॉल विनियमन में देखे गए सख्त अधिकार का पालन करते थे। गोएबल्स समझ गए कि जबकि रेडियो प्रचार के प्रसार के लिए एक प्रभावी तंत्र था, रेडियो प्रोग्रामिंग को प्रचार द्वारा हावी नहीं किया जा सकता क्योंकि श्रोता ऊब जाएगा और तैयार हो जाएगा। मई 1934 की शुरुआत में ही हम प्रसारण के लिए उच्च नाजी अधिकारियों के अनुरोधों को ठुकरा रहे थे, और उन्होंने रेडियो स्टेशन प्रबंधन पर जोर दिया कि संगीत सहित दिलचस्प और कल्पनाशील सामग्री का मिश्रण-और मुख्य रूप से युद्ध संगीत नहीं। "पहला कानून", उन्होंने मार्च 1933 में उन्हें लिखा, "उबाऊ मत बनो!" इस चेतावनी के बावजूद, पहले भाषणों में हिटलर और अन्य प्रचार का रेडियो एयरवेज पर प्रभुत्व था। 1934 में मई दिवस समारोह के लिए, 17 घंटे के भाषण, गीत और मार्च प्रसारित किए गए थे। समय के साथ, 1932 और 1939 के बीच संगीत को दिए गए समय की मात्रा धीरे-धीरे बढ़कर 33 प्रतिशत हो गई, और इसका एक पूर्ण 87.5% लोकप्रिय संगीत था। 1944 तक, रेडियो नेटवर्क ने 190 घंटे की सामग्री प्रसारित की, जिसमें से 71 घंटे लोकप्रिय संगीत और 24 घंटे शास्त्रीय संगीत था। क्योंकि यह युद्धकाल था, कुछ श्रोताओं ने लोकप्रिय संगीत के प्रसारण पर आपत्ति जताई, विशेष रूप से ग्रामीण क्षेत्रों में, जिन्होंने क्रोनर और नृत्य संगीत पर आपत्ति जताई। लेकिन ये कार्यक्रम जर्मन सैनिकों और श्रम सेवा में लोगों के बीच लोकप्रिय थे, और संगीत के मनोबल मूल्य ने जीत हासिल की। स्टेशनों ने वैगनर जैसे स्वीकृत "आर्यन" संगीतकारों का संगीत बजाया, जो किसी भी यहूदी रचनाओं या नए लोकप्रिय अमेरिकी जैज़ जैसे "विकृत संगीत" को प्रतिबंधित करता था। गोएबल्स ने पॉप संगीत के महत्व को स्वीकार करते हुए दावा किया, "सभी संगीत सभी के लिए उपयुक्त नहीं होते हैं। इसलिए व्यापक जनता के बीच पाई जाने वाली मनोरंजक संगीत की उस शैली को भी अस्तित्व में रहने का अधिकार है। पतित संगीत के विपरीत, पॉप संगीत को तब तक स्वीकार किया गया जब तक कि यह राष्ट्रवाद के विषय को दोहराता रहा। "हर चीज में हमारे महान पुनर्निर्माण कार्य का विषय शामिल होना चाहिए, या कम से कम इसके रास्ते में खड़ा नहीं होना चाहिए।" उन्होंने जोर देकर कहा कि लोकप्रिय संगीत और मनोरंजन, हालांकि सीधे राजनीतिक ज्ञान को प्रभावित नहीं करते हैं, सांस्कृतिक संवर्धन और सांस्कृतिक साम्राज्यवाद की दिशा में एक संभावित कदम प्रदान करते हैं। जनता के बीच विशेष रूप से लोकप्रिय "अनुरोध संगीत कार्यक्रम" था जिसमें हिट गाने और अन्य मनोरंजन संगीत बजाया जाता था, जो वाइमर गणराज्य की शैली से अनिवार्य रूप से अपरिवर्तित था। जराह लिएंडर द्वारा "इच वीस, इस विर्ड एनमल एन वंडर गेशेहेन" [मुझे पता है, एक दिन एक चमत्कार आएगा], और लेल एंडरसन द्वारा "[यह सब खत्म हो जाएगा/यह एक दिन समाप्त हो जाएगा]" जैसे भावनात्मक गीत भी लोकप्रिय थे, जिन्हें स्टेलिनग्रैड की लड़ाई में जर्मन सैनिक सुनने के लिए रेडियो के चारों ओर घूमते थे, साथ ही साथ उनकी "लिली मार्लीन", जिसे मार्लीन डीट्रिच और वेरा लिन द्वारा मित्र देशों के सैनिकों के लिए "माई लिली ऑफ द लैम्पलाईट" के रूप में गाया गया था, और एडिथ पियाफ द्वारा एक फ्रांसीसी संस्करण में गाया गया था। गोएबल्स उस गीत के निराशावाद और पुरानी यादों से खुश नहीं थे, और उन्होंने सितंबर 1942 में सैनिकों के मनोबल को कम करने के लिए एंडरसन को गिरफ्तार कर लिया, 1943 के मध्य तक उन्हें ब्लैकबॉल किया। सार्वजनिक प्रदर्शन में लौटने के बाद उनके पहले संगीत कार्यक्रम में, "लिली मार्लीन" को कार्यक्रम में शामिल नहीं किया गया था, और दर्शकों ने उन्हें इसे गाने के लिए बुलाया था। जब उन्होंने ऐसा नहीं किया, तो उन्होंने इसे खुद गाया। बाद में अगस्त 1944 में इस गीत को पूरी तरह से प्रतिबंधित कर दिया गया। युद्ध के अंत के करीब, ब्रिटिश अधिकारियों ने जर्मन सैनिकों को हतोत्साहित करने की उम्मीद में अंग्रेजी चैनल में गीत के जर्मन संस्करण का प्रसारण किया। रेडियो उद्योग में शामिल नौकरशाहों और समितियों की विभिन्न संख्या के परिणामस्वरूप एक अपरंपरागत संरचना बनी। गोएबल्स के अनुसार, पूरे उद्योग में एकीकृत संगठन की कमी उत्पादकता में बाधा और भ्रष्टाचार का संकेत था। जनता की जरूरतों को पूरा करने के लिए राज्य-विनियमित रेडियो आवश्यक था, जिससे उनकी आम भलाई को सबसे आगे रखा जा सके। प्रचार मंत्रालय के साथ, अगस्त 1939 के बाद गोएबल्स ने सामग्री से लेकर वितरण तक रेडियो उद्योग पर पूर्ण नियंत्रण का प्रयोग किया। अब कॉन्सर्ट हॉल में स्थानीय स्तर पर संगीत को विनियमित करने के बजाय, गोएबल्स और चैंबर ऑफ कल्चर ने रेडियो के बड़े पैमाने पर प्रभावशाली माध्यम पर केंद्रीकृत नियंत्रण कर लिया था। जर्मन राष्ट्रवादी संगीत के संतृप्ति और यहूदी रचनाओं के बहिष्कार के माध्यम से, गोएबल्स ने राजनीतिक नियंत्रण को आगे बढ़ाने के लिए सांस्कृतिक उत्पादों का उपयोग किया। शास्त्रीय संगीत की तरह, यहूदी लोकप्रिय मनोरंजनकर्ताओं को प्रदर्शन बंद करने के लिए मजबूर किया गया था, और उन्हें अक्सर यातना शिविरों में भेजा जाता था। कैबरे कलाकार फ्रिट्ज ग्रनबॉम को सीमा पर वापस कर दिया गया था जब उन्होंने चेकोस्लोवाकिया के लिए एन्सक्लस के बाद ऑस्ट्रिया छोड़ने की कोशिश की थी, और उन्हें बुचेनवाल्ड और बाद में डाचाउ भेजा गया था, जहाँ 1941 में उनकी मृत्यु हो गई थी। प्रसिद्ध बोहेमियन गीतकार फ्रिट्ज लोह्नर-बेडा, जिन्होंने फ्रांज लेहर के साथ ओपेरा में सहयोग किया था, ने ऑशविट्ज़ भेजे जाने से पहले डाचाऊ और बुचेनवाल्ड में समय बिताया, जहाँ उन्हें मोनोविट्ज़ उप-शिविर में पीट-पीटकर मार दिया गया था। हिट गीतों के सिलेशियन लेखक, राल्फ इरविन ने 1933 में नाजी "सत्ता पर कब्जा" के बाद जर्मनी छोड़ दिया, लेकिन बाद में उन्हें फ्रांस में पकड़ लिया गया, और वहां एक नजरबंदी शिविर में उनकी मृत्यु हो गई। संयुक्त राज्य अमेरिका में शहनाई वादक बेनी गुडमैन और उनके समूहों द्वारा शुरू किए गए स्विंग संगीत के आगमन ने यूरोपीय युवाओं को प्रमुख रूप से आकर्षित किया। नाजी अधिकारी इसे पूरी तरह से रोक नहीं सके-भले ही, जैज़ के सभी रूपों की तरह इसे "नेगरमुसिक" ("नीग्रो संगीत") के रूप में उपहासित किया गया था-लेकिन इसे नियंत्रित करने का प्रयास किया। उदाहरण के लिए, नाजी जर्मनी का आधिकारिक स्विंग बैंड चार्लीज ऑर्केस्ट्रा था, जिसका ब्रिटेन में भी एक रेडियो फॉलोइंग था। फिर भी, 1940 में फ्रांस की हार के बाद पेरिस में तैनात एसएस अधिकारी भी संगीत की आधिकारिक अस्वीकृति के बावजूद जैज़ क्लबों में जाते थे। यह भी देखें नाजी जर्मनी में कला आर्यवाद नेगरमुसिक, नाजी जर्मनी में जैज़ और अन्य संगीत के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला अपमानजनक शब्द जो अश्वेत लोगों के साथ जुड़े थे रीच संगीत दिवस, एक प्रचार कार्यक्रम संदर्भ सूचनात्मक टिप्पणियाँ ग्रंथ सूची आगे पढ़ने के लिए बाहरी लिंक नाजी संस्कृति जर्मनी में संगीत की यहूदी-विरोधी सेंसरशिप रेडियो जर्मनी में जर्मन संगीत इतिहास