Angama (dance)
या अंगमा ओडोरी (अंगमा नृत्य) नृत्य की एक शैली है जो जापान के येयामा द्वीप समूह के कई समुदायों में बॉन उत्सव के दौरान की जाती है, जिसे येयामा में सोरिन (<शोरीओ (φιφι)) के रूप में जाना जाता है। एक संबंधित प्रदर्शन को हेटेरुमा में मुशामा के रूप में जाना जाता है। कोहामा द्वीप में, उत्तरी समुदाय जिरुकू नामक नृत्य करता है जबकि दक्षिणी समुदाय मिन्मा बुदुरी करता है। अंगमा की व्युत्पत्ति पर कोई आम सहमति नहीं है। एक सिद्धांत अंगमा को * एन (संभवतः माँ का अर्थ) और * गामा (संभवतः एक अल्प प्रत्यय) में विघटित करता है। एक अन्य सिद्धांत अंगमा को "बड़ी बहन" (ओकिनावान में अंगवा) से संबंधित करता है। कुछ लोगों का तर्क है कि इसका अर्थ "एक मुखौटा का भेस" हो सकता है। नेनबुत्सु अभ्यास अंगामा अपनी मुख्य भूमि जापानी मूल को ओकिनावा के ईसा के साथ साझा करता है। जिन गीतों पर लोग नृत्य करते हैं, उन्हें नेनबुत्सु गीत कहा जाता है। सान्यो वंशावली की वंशावली के अनुसार, नेनबुत्सु प्रथा को 1657 में रयुक्यू से लाया गया था जब येयामा के समुराई नेता मियारा चोजू ने श्रद्धांजलि देने के लिए ओकिनावा की यात्रा की थी। यह अन्य स्रोतों से ज्ञात है कि उस समय तक नेनबुत्सु प्रथा ओकिनावा द्वीप की राजधानी शूरी-नाहा क्षेत्र में फैल गई थी। नेनबुत्सु अभ्यास की कम से कम दो परंपराएँ थीं। एक की शुरुआत 1600 के दशक में मुत्सु प्रांत के एक जोडो संप्रदाय के भिक्षु ताइचू (1552-1639) द्वारा की गई थी, और काकिनोहाना, नाहा में उनके अनुयायियों द्वारा इसे आगे बढ़ाया गया था। दूसरा प्रदर्शन कठपुतली कलाकारों के एक शूरी-आधारित समूह, चोंडारा द्वारा किया गया था, जिनकी मुख्य भूमि जापानी जड़ें भी थीं। लोककथाकार शिंजो तोशियो ने तर्क दिया कि मियारा चोजू ने जो सीखा वह ताइचू का होना चाहिए। लोक संगीत पर एक शोधकर्ता सकाई मसाको ने शिंजो के सिद्धांत पर सवाल उठाया। यह बताते हुए कि येयामा के पास ओकिनावा की तुलना में नेनबुत्सु गीतों का एक बड़ा भंडार है, उन्होंने नेनबुत्सु गीतों की कई उत्पत्ति का अनुमान लगाया। नेनबुत्सु गीतों को मौसम के बाहर गाना वर्जित माना जाता था। प्रदर्शन स्थानीय इतिहासकार किशाबा एजुन के अनुसार, अंगमा परंपराओं को दो समूहों में विभाजित किया जा सकता हैः एक इशिगाकी द्वीप के चार समुराई समुदायों द्वारा किया जाता है और दूसरा ग्रामीण समुदायों और दूरदराज के द्वीपों में आम लोगों का होता है। उन्होंने तर्क दिया कि बाद वाले ने अपने पारंपरिक तरीके को बेहतर तरीके से संरक्षित किया है। इशिगाकी के समुराई समुदायों में, ड्रम (टाइको) और संशिन के साथ लोगों का एक समूह प्रत्येक गाँव के घरों के चारों ओर परेड करता है। वे एक ऐसे घर में प्रवेश करते हैं जो बड़ी संख्या में दर्शकों से घिरा होता है। एक बार जब हर कोई बैठ जाता है, तो शुरुआत को चिह्नित करने के लिए उया नु उगुन (कट्टड, या Nzō Nenbutsu) गाया जाता है, और नर्तक ताल के साथ ताली बजाते हैं। नृत्य और गीत प्रश्न और उत्तर के साथ बारी-बारी से चलते हैं, जिसमें दो नकाबपोश चरित्र उशुमई (बूढ़ा आदमी) और एनमी (बूढ़ी औरत) पैतृक आत्माओं का प्रतिनिधित्व करते हैं और ग्रामीणों द्वारा पूछे गए मृत्यु के बाद के जीवन के बारे में प्रश्नों का हास्यपूर्ण तरीके से उत्तर देते हैं। किशाबा ने उल्लेख किया कि समुराई के अंगमा को ग्रामीण अंगमा से अलग करने वाली बात यह थी कि पहला एक इनडोर प्रदर्शन था। ग्रामीण समुदायों में, बगीचे में अंगमा नृत्य किए जाते हैं। लोगों का एक समूह एक वृत्त बनाता है। केंद्र में लोग क्षेत्रीय रूपों के आधार पर ड्रम, बांसुरी, गोंग और संशिन गाते और बजाते हैं, और वे पुरुष और महिला नर्तकियों से घिरे होते हैं। "शिचिगवाची नेनबुत्सु", "कोको नेनबुत्सु" और "चोंजोन नेनबुत्सु" मुख्य रूप से गाए गए थे। संदर्भ जापान में बौद्ध धर्म जापान के नृत्य अनुष्ठान नृत्य येयामा संस्कृति