Saint Luke the Evangelist (Master Theodoric)
सेंट ल्यूक द इवांजेलिस्ट मास्टर थियोडोरिक द्वारा सबसे प्रभावशाली पैनल चित्रों में से एक है, जिसका उद्देश्य कार्लस्टेन में पवित्र क्रॉस के चैपल की सजावट के लिए है। यह स्वयं थियोडोरिक का एक स्व-चित्र हो सकता है। यह प्राग में राष्ट्रीय गैलरी की मध्ययुगीन कला के संग्रह में प्रदर्शित किया गया है। बीच बोर्ड पर विवरण और वर्गीकरण 115 x 94 सेमी मापने वाला तेल टेम्पेरा। मुद्रित आभूषण के साथ फ्रेम में नीचे एक अण्डाकार अवशेष उद्घाटन होता है। चित्रकारी को लगभग 1360 से अपने मूल रूप में संरक्षित किया गया है और 1991 (एच. कोहलोवा) में पुनर्स्थापित किया गया था। थियोडोरिक की पेंटिंग को सचित्र अभिव्यक्ति और रंग संतुलन के असाधारण परिष्कार की विशेषता है। ड्रपरी को राहत में मॉडल किया गया है और शीर्ष परत को रोशन करने के लिए घटना प्रकाश का उपयोग किया जाता है, जबकि गहरे हिस्सों को गहरे नीले रंग के साथ हाइलाइट किया जाता है। कपड़ों में दाहिने अग्र-भुजा पर लंबे ऊर्ध्वाधर मोड़, ऊपर उठाए गए बाएं हाथ के चारों ओर एक किताब के साथ छोटी अनुप्रस्थ रेखाएं और बीच में गहरे कटोरे जैसी परतें होती हैं। चित्रकार ने एज़ुराइट और सीसे के सफेद रंग का उपयोग जमीन के रूप में किया और सबसे दुर्लभ वर्णक, अल्ट्रामेरिन नीले रंग का उपयोग शीर्ष परत के रूप में किया। नीला सफेद, गेरुआ और लाल रंग से संतुलित होता है। सेंट ल्यूक का सिर वास्तविक शरीर विज्ञान के ज्ञान के साथ बनाया गया है, और इसकी अभिव्यक्ति दर्शकों पर आंखों की सीधी नज़र से जीवंत होती है। यह थियोडोरिक की शैली की विशिष्ट विशेषताओं की विशेषता है-चौड़े चेहरे का जीवन से थोड़ा बड़ा आकार, धूसर अवतार और समृद्ध दाढ़ी। हाथों की नसों को यथार्थवादी रूप से चित्रित किया गया है और पुस्तक को पकड़े हुए बाएं हाथ को परिप्रेक्ष्य में प्रस्तुत किया गया है। चित्रकारी, थियोडोरिक द्वारा अन्य चित्रों की तरह, आंशिक रूप से फ्रेम पर फैली हुई है। इस प्रकार चित्रकार होली क्रॉस के चैपल की दीवार पर चित्र फ्रेम के नियमित ज्यामितीय क्रम को बाधित करता है, जिससे उसकी रचनात्मक स्वतंत्रता सीमित हो जाती है। यह चैपल की दीवार पर बचे हुए परीक्षण रेखाचित्रों की उदार अवधारणा में भी स्पष्ट है, जिसके द्वारा चित्रकार ने दीवार के आयामों के संबंध में प्रारूप और आनुपातिक संबंधों को सत्यापित किया। ल्यूक की विशेषता, पंखों वाले बैल को पेंटिंग के ऊपरी बाएँ कोने में बहुत हद तक यथार्थवाद के साथ चित्रित किया गया है। पेंटिंग की पृष्ठभूमि में एक प्लास्टिक सजावटी आभूषण है जिसे पेस्टिग्लिया के रूप में जाना जाता है, जिसकी उत्पत्ति इटली में हुई थी और लगभग विशेष रूप से थियोडोरिक द्वारा बोहेमिया में इसका उपयोग किया गया था। पृष्ठभूमि को मूल रूप से सोने का रंग दिया गया था, क्योंकि थियोडोरिक के कुछ चित्रों में सोने के निशान बने हुए हैं या सोने के आभूषणों को हटाने से हुए नुकसान को दिखाया गया है। यह 15वीं शताब्दी की शुरुआत में हुस्सिट्स द्वारा कार्लस्टेन की घेराबंदी के दौरान हुआ, जब रक्षकों के किराए का भुगतान करना आवश्यक था। संत ने अपने दाहिने हाथ में एक क्रॉस पकड़ा था, जिसकी रूपरेखा और उसके लगाव के निशान संरक्षित किए गए हैं। थियोडोरिक का मोटा और छोटा कद, मांसल गाल और उभरी हुई नाक के साथ विशाल सिर, और बड़ी पुतलियों के साथ चौड़ी खुली आंखें मानव शरीर रचना विज्ञान के ज्ञान को प्रकट करती हैं। भौतिक भौतिकता की छाप को उथले मॉडल और खराब रूप से व्यक्त किए गए कपड़ों द्वारा भी प्रबलित किया जाता है, जिनकी राहत रंगों की तीव्रता को गहरा करने के बजाय स्थानीय रंग टोन को म्यूट करके बनाई जाती है। आकृति की तीक्ष्णता को ग्रेस्केल संक्रमणों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। चित्र का स्मारकीय निर्माण, उदार और आराम से चित्रकारी की प्रस्तुति और मौन रंगों के उपचार का यूरोपीय गोथिक कला में कोई पूर्ववर्ती नहीं है और थियोडोरिक को यूरोप के सबसे महत्वपूर्ण गोथिक चित्रकारों में स्थान देता है। पेंटिंग के तकनीकी सर्वेक्षण के परिणाम पतले बीचवुड बैकिंग बोर्ड का निर्माण, जो जोड़ों पर कैनवास से ढका हुआ है, मूल रूप से नीदरलैंड से है। निष्पादन की तकनीक से 14वीं शताब्दी के मध्य में पेरिस में लोकप्रिय फ्रांसीसी चित्रकला एन ग्रिसेल के साथ परिचितता का पता चलता है। चित्रकारी एक अत्यधिक विस्तृत और संप्रभु रूप से निष्पादित अंडरड्रॉइंग का अनुसरण करती है जिसे महीन स्ट्रोक के साथ निष्पादित किया जाता है। केवल चेहरे का प्रतिरूपण मामूली परिवर्तनों के अधीन है। जमीन की परत में एक चाक ग्राउंड पर सीसा सफेद होता है। रंग परत में अंडे के टेम्पेरा होते हैं जो अखरोट के तेल की मध्यवर्ती परतों के साथ बिखरे होते हैं। ये तेजी से सूखने से रोकते हैं और पतली ग्लेज़ परतों के साथ मात्रा के सही मॉडलिंग की अनुमति देते हैं। थियोडोरिक की विशेषता जमीन के जटिल निर्माण और रंग की परतों को ढंकना है, जिनमें से आमतौर पर ड्रेपरियों में छह तक होती हैं। चित्रकार ने वर्णक के अनाज के आकार का चयन करने में ध्यान रखा, एक तेल बंधनक की मदद से परतों की उच्च पारदर्शिता प्राप्त की। अवतारों को आमतौर पर एक ही परत में चित्रित किया जाता है और रंग पैलेट पर रंगों को मिलाने का परिणाम होते हैं। व्युत्पन्न कार्य द चेक पोस्ट ने 15 नवंबर 2000 को सेंट ल्यूक की पेंटिंग के पुनरुत्पादन के साथ एक स्मारक डाक टिकट जारी किया। सी. जेड. के. 13 का मूल्य 40x50 मि. मी. है और यह काले, लाल, नीले, हल्के नीले और गेरू में पांच रंगों की स्टील प्लेट प्रिंट है। उत्कीर्णन के लेखक मिलोस ओन्ड्रासेक हैं। सेंट ल्यूक-चित्रकारों के संरक्षक संत सेंट ल्यूक चित्रकारों के संघ के संरक्षक संत हैं और उन्हें अक्सर वर्जिन मैरी के चित्रकार के रूप में चित्रित किया जाता है। उनकी विशेषताओं में एक पंखों वाला बैल, एक कलम और एक किताब या स्क्रॉल शामिल हैं। थियोडोरिक लगभग 1360 के दशक के मध्य से प्राग में चित्रकारों के संघ के प्रमुख थे और सेंट ल्यूक की उनकी पेंटिंग उनके सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक है। चार्ल्स चतुर्थ के लिए, यह चित्र विशेष महत्व का था क्योंकि 1354 में उन्हें संत की पूरी खोपड़ी एक अवशेष के रूप में मिली थी। यह अब सेंट विटस कैथेड्रल खजाने का हिस्सा है। सेंट ल्यूक के पहले चित्रण 8वीं शताब्दी (लॉर्श के कोडेक्स ऑरियस) के हैं। 13वीं शताब्दी में, सिमाब्यू ने असीसी के ऊपरी चर्च में सेंट ल्यूक के एक भित्तिचित्र को चित्रित किया। बाद में वे कई प्रसिद्ध चित्रकारों (कोर्रेगियो, फ़्रांस हेल्स, एल ग्रीको, टिटियन, गुरसिनो, लुका जिओर्डानो) का विषय बने। चेक देशों में, सेंट ल्यूक (क्रूसिफिक्स चित्र) को चित्रित किया गया है, उदाहरण के लिए, ओपावा के जॉन के सुसमाचार (1368) में या 1520 (नेशनल गैलरी प्राग) से जान गोस्सेर्ट द्वारा एक चित्र में। चित्रकारों के कार्यों में सेंट ल्यूक संदर्भ स्रोत जिरी फजत (एड। ), मैजिस्टर थियोडोरिकस, सम्राट चार्ल्स चतुर्थ के दरबार के चित्रकार, प्राग 1997 में नेशनल गैलरी, आईएसबीएन 80-7035-142-एक्स पुजमानोवा ओल्गा, द आर्ट ऑफ द टाइम ऑफ चार्ल्स IV एंड इट्स रिलेशंस टू नेपल्स, पीपी। 217-240, in: अंतर्राष्ट्रीय वैज्ञानिक सम्मेलनः चेकोस्लोवाकिया के राष्ट्रों के इतिहास में चार्ल्स चतुर्थ का समय, चार्ल्स विश्वविद्यालय, प्राग 1982 पेसिना जारोस्लाव, पैनल पेंटिंग। चेक गोथिक आर्ट 1350-1420, एकेडेमिया प्राग 1970 ड्वोराकोवा, व्लास्टा, मेनक्लोवा डोब्रोस्लावा, कार्लस्टेजन, स्टेट पब्लिशिंग हाउस ऑफ ब्यूटीफुल लिटरेचर एंड आर्ट, प्राग 1965 माटेजसेक एंटोनिन, चेक गोथिक पेंटिंग। पैनल पेंटिंग 1350-1450। मेलेंट्रिच प्राग 1950 बाहरी लिंक प्राग में राष्ट्रीय दीर्घा कभी बंद नहीं होतीः मास्टर थियोडोरिकः कार्लस्टेन वेरा फ्रॉमलोवा-ज़ेज़ुलाकोवा में पवित्र क्रॉस के चैपल से पैनल पेंटिंग, थियोडोरिक के चित्रों की ऐतिहासिक मरम्मत पर प्रारंभिक निष्कर्ष, टेक्नोलॉजिया आर्टिस 2,1992, पी. 53 1360 के दशक की पेंटिंग राष्ट्रीय दीर्घा में मास्टर थियोडोरिक पेंटिंग्स द्वारा पेंटिंग्स प्राग संतों की पेंटिंग्स