Fashion of Audrey Hepburn
अभिनेत्री ऑड्रे हेपबर्न के फैशन, ऑन-स्क्रीन और ऑफ-स्क्रीन, दोनों ने रुझानों और पॉप संस्कृति को प्रभावित किया है, और उन्हें एक स्टाइल आइकन माना जाता है। फैशन और शैली हेपबर्न की शैली, 1950 के दशक में प्रसिद्धि के उदय के बाद प्रमुखता के अधीन, कालातीतता और सिलाई से जुड़ी थी। हेपबर्न के कपड़े पहनने के अपने तरीके में आत्मविश्वास था, और उन्होंने अपने सिल्हूट और प्रोफ़ाइल पर जोर देने के लिए सरल, परिष्कृत टुकड़ों की तलाश की। उनका मानना था कि महिलाओं को रुझानों पर भरोसा करने के बजाय अपना पूरक "रूप" ढूंढना चाहिए, और इसे मौसमी रूप से सजाना चाहिए। हेपबर्न ने गुणवत्ता वाले टुकड़ों में निवेश किया, और अवसरों पर अपने पहनावे में जानबूझकर विचार किया। उन्होंने सरल रेखाओं और सुरुचिपूर्ण रूपों की प्रशंसा की, जो अलग दिखने के बजाय उनके पूरक के रूप में बनाए गए थे। हेपबर्न ने ओवरड्रेसिंग के बजाय अंडरड्रेसिंग की ओर रुख करते हुए कहा कि "ब्लैक-टाई इवेंट में ब्लेज़र में एकमात्र व्यक्ति होना बेहतर है, फिर ब्लेज़र इवेंट में ब्लैक टाई में एकमात्र व्यक्ति होना बेहतर है।" उनके फैशन के ब्रांड से जुड़े टुकड़ों में सिगरेट पैंट, काली पोलो गर्दन, ट्रेंच कोट, मरीनियर, हेडबैंड, कमर बेल्ट, बैले फ्लैट, बड़ी सफेद शर्ट, इंडिगो जीन, गिंगम ट्राउजर और हेड स्कार्फ शामिल थे। वह अक्सर शीथ ड्रेस, बैटू नेकलाइन, क्रॉप्ड पैंट, ज़ोर देने वाली कमर की रेखा और बटन-डाउन भी पहनती थीं। वह कभी-कभी सूट और पतलून पहनती थीं, लेकिन अक्सर एक स्त्री स्पर्श को बनाए रखने के लिए सहायक उपकरण के साथ लुक को बढ़ाती थीं। उनके फैशन को परिष्कृत, न्यूनतम, सुरुचिपूर्ण, पॉलिश और मॉड के रूप में संदर्भित किया गया है। हेपबर्न ने आम तौर पर काले, सफेद, बेज और गुलाबी रंग का एक म्यूट पैलेट चुना, जो उनकी आंखों और बालों के गहरे रंग पर जोर देता था। उन्होंने बैले चप्पल और चपटे जूते पहनकर अपनी ऊंचाई की "भरपाई" की। वह अक्सर धारियों और गिंगम के पैटर्न पहनती थी। उनकी "दैनिक वर्दी" में एक ब्लाउज के साथ सुस्त पतलून या स्कर्ट शामिल थे। शिक्षाविद राचेल मोस्ले ने "पतली काली पतलून, सपाट बैले-शैली के पंप और एक बढ़िया काली जर्सी" के संयोजन का वर्णन करते हुए कहा कि यह शैली उस समय नई थी जब महिलाएं अभी भी पतलून और सपाट जूते की तुलना में स्कर्ट और ऊँची एड़ी पहनती थीं। हेपबर्न ने कहा कि ह्यूबर्ट डी गिवेंची के साथ उनकी पहली मुलाकात पर फैशन "उनके जीवन में आया", जिन्हें वह "[अपने] व्यक्तित्व के निर्माता" के रूप में मानती थीं। वह उनकी प्रेरणा बन गई, और दोनों एक-दूसरे के साथ इतने निकटता से जुड़े कि शिक्षाविद जेन शेरिडन ने कहा है, "हम पूछ सकते हैं कि 'क्या ऑड्रे हेपबर्न ने गिवेंची को बनाया था या यह इसके विपरीत था?' इस जोड़ी ने हेपबर्न के "हस्ताक्षर" पहनावा की अवधारणा की-एक फिट बोडिस और पूर्ण स्कर्ट के साथ एक बैटू नेकलाइन पोशाक। "द हेपबर्न लुक" नामक इस परिधान ने गिवेंची की न्यूनतम सिलाई को लोकप्रिय बनाया और बिक्री को बढ़ावा दिया। गिवेंची ने 1954 के अकादमी पुरस्कारों में पहना शाम का गाउन बनाया, एक हाथीदांत पूर्ण स्कर्ट के साथ एक सफेद फीता पहनावा जिसे हेपबर्न ने अपनी "भाग्यशाली पोशाक" के रूप में संदर्भित किया। गिवेंची ने अपना दूसरा शादी का गाउन भी डिजाइन किया, एक हल्का गुलाबी पोलो नेक मिनी ड्रेस, जिसे एंड्रिया डोट्टी के लिए एक समारोह में पहना गया था। कपड़े उधार लेने के बजाय, उन्होंने अपनी अलमारी का स्वामित्व किया और गिवेंची की रचनाओं के लिए पूरी कीमत चुकाई। 1956 से, हेपबर्न के अनुबंध ने निर्धारित किया कि वह सभी समकालीन-सेट फिल्मों में गिवेंची द्वारा पहनी जाएगी। हेपबर्न ने खुद कहा कि गिवेंची ने "मुझे एक रूप, एक दयालु, एक सिल्हूट दिया। वह हमेशा सर्वश्रेष्ठ रहे हैं और सर्वश्रेष्ठ बने रहे हैं। क्योंकि उन्होंने खाली शैली को बनाए रखा जो मुझे पसंद है। एक विशेष कपड़े में असाधारण तरीके से बनाई गई एक साधारण म्यान और सिर्फ दो बालियों से ज्यादा सुंदर क्या है? रोम चले जाने पर उन्होंने वैलेंटिनो के साथ एक संबंध विकसित किया, जहाँ उन्हें अक्सर पपराज़ी द्वारा फोटो खिंचवाया जाता था। हेपबर्न जूता निर्माता साल्वाटोर फेरागामो के करीबी थे, और उनका मानना था कि साधारण कपड़ों के साथ गुणवत्ता वाले जूते पहने जा सकते हैं। उन्होंने जीवन में बाद में अपने अधिकांश ऑफ-ड्यूटी लुक के लिए राल्फ लॉरेन को भी पहना था। फिल्म हेपबर्न की पहली फिल्म, रोमन हॉलिडे, जिसमें उन्होंने एक मध्य-शताब्दी की, भाग जाने वाली राजकुमारी की भूमिका निभाई थी, में एक न्यूनतम अलमारी थी, जिसमें उनके गैमाइन को उस समय के लिए वाटरशेड माना जाता था। उनका चरित्र बेल्टेड मिडी स्कर्ट, फीता-अप सैंडल, स्त्री सूती ब्लाउज, बैले फ्लैट और मुद्रित रेशम के स्कार्फ में परिवर्तित होने से पहले कॉर्सेट किए गए टाफेटा गाउन में दिखाई दिया। फिल्म सबरीना (1954) में गिवेंची के साथ उनका सहयोग, जिसमें उन्हें नाममात्र के चालक की बेटी के रूप में लिया गया था, ने उनकी अलमारी के लिए केंद्रीय क्लासिक तत्वों को निर्धारित किया जो उनके करियर की अवधि के लिए उनकी छवि को परिभाषित करते थे। मूल रूप से एडिथ हेड द्वारा डिजाइन किए जाने के माध्यम से, निर्देशक बिली वाइल्डर ने हेपबर्न को प्रामाणिक पारसी डिजाइनों को पढ़ने के लिए पेरिस भेजा, जिसके कारण वह गिवेंची से मिली। हेपबर्न द्वारा व्यक्तिगत रूप से चुने गए नंबरों में शामिल थेः एक ग्रे, ऑक्सफोर्ड-वूल, स्कूप नेक के साथ डबल-ब्रेस्टेड स्कर्ट सूट, सिंच्ड कमर और वेंटेड स्कर्टिंग, और फ्लोरल ऑर्गेन्डी एम्ब्रॉयडरी के साथ एक स्ट्रैपलेस व्हाइट बॉल गाउन और ब्लैक रफल्स की एक कैस्केडिंग ट्रेन, साथ ही एक बटन, डाउन, डीप-वी बैक और फ्लेयर्ड, बैलेरिना-लेंथ के साथ एक ब्लैक कॉकटेल ड्रेस। अंतिम पोशाक में एक बैटू नेकलाइन थी जिसे लोकप्रिय रूप से डेकोलेट सबरीना, या सबरीना नेकलाइन के रूप में जाना जाने लगा, जिसे हेपबर्न पसंद करने लगे क्योंकि यह उनके पतलेपन के बजाय उनके आकार पर जोर देता था। उनके सबसे अधिक पहने जाने वाले पहनावे में से एक का प्रीमियर फनी फेस (1957) में हुआ, जहाँ उनका चरित्र, एक अध्ययनशील बीटनिक लाइब्रेरियन, उनके खोल से निकलता है। हेपबर्न ने फ्रांस में दृश्यों के लिए एक काले पोलो गर्दन, एक टाउपे ट्रेंच कोट, काले पतलून और काले पेनी लोफर्स पहने थे। वह सफेद ओपेरा दस्तानों के साथ एक सिंदूर साटन गाउन भी पहनती है। हेपबर्न ने लव इन द आफ्टरनून (1957) में एक कमजोर कंज़र्वेटरी छात्र की भूमिका निभाई है, जिसमें बोल्ड बुने हुए कार्डिगन, धारीदार पतलून, ए-लाइन सूती सनड्रेस और हेयर रिबन जैसे "प्रीपी फेमिनिन चार्म" वाले कपड़े हैं। 1961 की फिल्म ब्रेकफास्ट एट टिफ़नीज़, जिसमें हेपबर्न ने उच्च श्रेणी के कैफे समाज की लड़की होली गोलाइटली का चित्रण किया है, को दशक की छायांकन और फैशन का उदाहरण बताया गया है। फिफ्थ एवेन्यू पर फिल्माए गए शुरुआती दृश्य में, हेपबर्न ने एक छोटी सी काली पोशाक पहनी थी, जिसे सिनेमा में सबसे प्रतिष्ठित में से एक माना जाता है, जिसने कई नकलों को प्रेरित किया। यह एक आवरण, न्यूनतम कटआउट के साथ पूर्ण लंबाई का साटन गाउन है, जिसे धूप के चश्मे, बिल्ली के बच्चे की ऊँची एड़ी, एक बहु-स्तरीय मोती का हार और एक हेयर ब्रोच के साथ जोड़ा गया है। फिल्म में पहने जाने वाले अन्य परिधानों में एक बड़े आकार की सफेद पुरुषों की शर्ट, एक फ़िरोज़ा स्लीप मास्क के साथ जोड़ी, एक रेशम कॉकटेल, स्कूप-नेक, पंखों वाली हेम मिनीड्रेस, एक साधारण स्वेटशर्ट के साथ पहनी जाने वाली सीधी-पैर वाली जींस की एक जोड़ी, पार्टी ड्रेस के रूप में पहनी जाने वाली एक बेडशीट, एक घुटने की लंबाई वाली गर्म गुलाबी स्लीवलेस फ्रॉक, एक स्वीपिंग धनुष और छोटे स्फटिक प्रशंसकों के साथ कढ़ाई, ब्रेकफास्ट एट टिफ़नी को हेपबर्न की सबसे परिभाषित फिल्म माना जाता है, और एक स्टाइल आइकन के रूप में उनकी स्थिति को मजबूत किया। माई फेयर लेडी (1964), जिसमें हेपबर्न को एलिजा डूलिटल के रूप में दिखाया गया है, फैशन के माध्यम से उनके चरित्र के परिवर्तन को ट्रैक करता है, और इसमें भव्य रिबन ट्रिमिंग के साथ एक सफेद फीता गाउन का प्रतीकात्मक पहनावा शामिल है, जिसे ट्यूल और चौड़े-ब्रिम काले और सफेद टोपी की मानार्थ छतरी के साथ जोड़ा गया है। उन्होंने 1966 की फिल्म हाउ टू स्टील ए मिलियन में एक कला जालसाज की बेटी की भूमिका निभाई, जिसमें मूर्तिकला सिलाई, चमकीले रंग के ओवरकोट, पोशाक के आभूषण और सफेद धूप के चश्मे जैसे साठ के दशक के आधुनिक रुझानों के लिए एक कुलीन झुकाव शामिल है। हेपबर्न को पेरिस व्हेन इट सिजल्स (1967) में एक पटकथा लेखक के सहायक के रूप में लिया गया था, जिसमें उन्होंने एक नारंगी ड्रेप-बैक शर्ट ड्रेस, पिस्ता स्कर्ट सूट और एक सूती-कैंडी शिफ्ट ड्रेस सहित बोल्ड रंग पहने थे। लिगेसी हेपबर्न को 1961 में इंटरनेशनल बेस्ट ड्रेस्ड हॉल ऑफ फेम की सूची में जोड़ा गया था। उनकी प्रमुखता में वृद्धि के कुछ ही समय बाद, डिपार्टमेंट स्टोर बार्नीज न्यूयॉर्क ने उनके ऑन और ऑफ-ड्यूटी अलमारी से प्रेरित एक कपड़ों की श्रृंखला जारी की। 1993 में हेपबर्न की मृत्यु के बाद, उनके अधिकांश गाउन गिवेंची द्वारा दुनिया भर के संग्रहालयों में वितरित किए गए थे। 1995 में गिवेंची की सेवानिवृत्ति के बाद, वैनिटी फेयर ने लिखा कि "ऑड्रे रिवाइवलिस्म" ने लोकप्रियता हासिल की, एक शब्द जो हेपबर्न के जीवन और फैशन के अनुरूप नए सिरे से सार्वजनिक रुचि और फैशन के रुझानों का उल्लेख करता है, जिसमें "प्रशंसकों की सेना" उनके रूप की नकल करना चाहती है। उनके अधिकांश कपड़ों सहित उनका व्यक्तिगत संग्रह, 2017 में क्रिस्टीज लंदन में प्रदर्शित किया गया था। उनकी पोशाक ने मशहूर हस्तियों बेयॉन्से, नताली पोर्टमैन, टेलर स्विफ्ट, केंडल जेनर, कीरनन शिप्का, सैंड्रा बुलॉक, ज़ूई डेस्चनेल, लिली एलन, मेघन मार्कल और राचेल बिलसन को प्रेरित किया है। उनके ऑन-स्क्रीन फैशन ने फिल्म और टेलीविजन में वेशभूषा को प्रभावित किया है, जिसमें बिग लिटिल लाइज़ (2017-2019), एमिली इन पेरिस (2020-वर्तमान) और द डार्क नाइट राइज़ेस (2012) शामिल हैं। कई डिजाइनरों को हेपबर्न से प्रेरित डिजाइन जारी करने की सूचना मिली है, जिसमें ज़ारा और माइकल कोर्स शामिल हैं, हेपबर्न को विभिन्न "सर्वश्रेष्ठ कपड़े पहने" सूचियों में शामिल किया गया है, जिसमें टाइम के लिए 100 फैशन आइकन, वीमेन हू चेंज्ड फैशन फॉर हार्पर्स बाज़ार, फोर्ब्स के लिए स्टाइल आइकन और स्टाइलकेस्टर के लिए सभी समय के सबसे प्रभावशाली फैशन आइकन शामिल हैं। एक आइकन के रूप में हेपबर्न की मरणोपरांत स्थिति ने उनकी शैली की निरंतर प्रासंगिकता में योगदान दिया है। उनकी शैली और उपस्थिति को उनके जीवनकाल के दौरान और बाद में युवा महिलाओं द्वारा पूजनीय बनाया गया है, जिसमें उनके सबसे प्रसिद्ध पहनावा जनता के लिए पहचाने जाने योग्य हैं। हेपबर्न को इतिहास की सबसे सुरुचिपूर्ण महिलाओं में से एक माना जाता है। एडिथ हेड ने कहा कि मार्लीन डीट्रिच को छोड़कर हेपबर्न किसी भी अभिनेत्री की तुलना में फैशन को बेहतर समझते थे। इसाक मिज़राही ने उन्हें चलन में अतिसूक्ष्मवाद लाने के लिए उद्धृत किया, जबकि क्रिश्चियन लैक्रॉक्स ने कहा कि हेपबर्न उनकी पीढ़ी की शैली का प्रतीक है। वोग फ्रांस लिखते हैं कि हेपबर्न की शैली "फैशन इतिहास की हमारी समझ में अंतर्निहित है" और बीसवीं शताब्दी के फैशन का प्रतिनिधि है। 2015 में, उनकी पोती, एम्मा फेरर ने हेपबर्न के सबसे यादगार पहनावे को श्रद्धांजलि देते हुए हार्पर बाजार के लिए एक फ़ोटोशूट में पोज दिया। गैलरी भी देखें फैशन ऑफ़ डायना, प्रिंसेस ऑफ़ वेल्स फैशन ऑफ़ मैडोना संदर्भ ऑड्रे हेपबर्न फैशन लोगों द्वारा