Caroline Kent
कैरोलिन केंट (जन्म 1975) शिकागो में स्थित एक अमेरिकी दृश्य कलाकार हैं, जो अपने बड़े पैमाने पर अमूर्त चित्रकला कार्यों के लिए जानी जाती हैं जो भाषा और अनुवाद के बीच परस्पर क्रिया का पता लगाती हैं। अपने व्यक्तिगत अनुभवों और अपनी सांस्कृतिक विरासत से प्रेरित होकर, केंट ऐसी पेंटिंग बनाती हैं जो संचार की शक्ति और सीमाओं का पता लगाती हैं। उनका काम, उनकी मैक्सिकन विरासत से प्रभावित, भाषा की क्षमताओं और सीमाओं में तल्लीन करता है और अमूर्तता के आधुनिकतावादी सिद्धांत पर पुनर्विचार करता है। वह अपनी रचना प्रक्रिया की तुलना नृत्य निर्देशन से करती है, जिससे भाषा, अमूर्तता और चित्रकला के बीच एक परस्पर संबंध का पता चलता है। केंट की कलाकृति अंतरिक्ष, पदार्थ और समय के एक विकसित संवाद को प्रदर्शित करती है, जिसके परिणामस्वरूप चित्र, चित्र, मूर्तिकला और प्रदर्शन का संगम होता है, जो इन माध्यमों के बीच की रेखाओं को धुंधला कर देता है। प्रारंभिक जीवन और शिक्षा कैरोलिन केंट का जन्म स्टर्लिंग, इलिनोइस, संयुक्त राज्य अमेरिका में हुआ था। वहाँ वह अपनी माँ, पिता, बड़ी बहन एंजेला और जुड़वां बहन क्रिस्टीन के साथ पली-बढ़ी। उनकी माँ, एक मैक्सिकन गृहिणी, और उनके पिता, एक अफ्रीकी अमेरिकी लेखाकार, ने केंट के कार्य नैतिकता को अत्यधिक प्रभावित किया। एक स्व-वर्णित मध्य-पश्चिमी, केंट ने अपनी गर्मियों को मकई को अलग करने और अपने छोटे से शहर की सीमाओं के बाहर एक बेहतर जीवन का सपना देखते हुए काम करते हुए बिताया। कैरोलिन केंट अपनी जुड़वां बहन, क्रिस्टीन लेवेंथल के बहुत करीब थीं, जो बड़ी हो रही थीं। दोनों ने संचार का एक अनूठा तरीका साझा किया जो केंट की कलाकृति में अत्यधिक प्रभावशाली रहा है। 1993 में, केंट ने ट्रैक और फील्ड के लिए एक एथलेटिक छात्रवृत्ति पर इलिनोइस स्टेट यूनिवर्सिटी में भाग लेने के लिए अपने गृहनगर स्टर्लिंग को छोड़ दिया। यहाँ, उनकी प्रारंभिक प्रेरणाओं में रूसी रचनात्मक और विदेशी फिल्मों की कला शामिल थी। केंट कला में पाई जाने वाली दृश्य भाषा की सार्वभौमिकता से मंत्रमुग्ध हो गया, यह पता चला कि एक कैनवास पर भाषाई बाधाओं से गुजरे बिना सभी का एक ही प्रारंभिक बिंदु होता है। कैरोलिन केंट ने बी. ए. हासिल करते हुए इलिनोइस स्टेट यूनिवर्सिटी में अपनी प्रारंभिक शिक्षा प्राप्त की। 1998 में। 1998 में स्नातक होने के बाद, केंट पीस कॉर्प्स में शामिल हो गईं, जहाँ वे दो साल तक ट्रांसिल्वेनिया, रोमानिया में रहीं और काम किया। यहाँ, केंट ने खुद को पेस्टल रंगों की भीड़ से प्रेरित पाया जो बाद में उनके कुछ सबसे प्रसिद्ध कार्यों में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे। पीस कॉर्प्स के बाद, केंट 15 साल तक मिनियापोलिस में रहे। केंट ने बाद में 2008 में मिनेसोटा विश्वविद्यालय से ललित कला में परास्नातक प्राप्त किया। करियर केंट ने नॉर्थवेस्टर्न विश्वविद्यालय में कला, सिद्धांत और अभ्यास के सहायक प्रोफेसर के रूप में भी काम किया है। केंट का प्रतिनिधित्व लॉस एंजिल्स में कोहन गैलरी और शिकागो में पैट्रन गैलरी द्वारा किया जाता है। आर्टवर्क केंट के कलात्मक प्रयास अमूर्त चित्रकला की पूछताछ में निहित हैं, जो भाषा और अनुवाद की पेचीदगियों पर ध्यान केंद्रित करते हैं। उनका काम उनकी समृद्ध मैक्सिकन विरासत और अपनी जुड़वां बहन के साथ व्यक्तिगत अनुभवों से प्राप्त भाषा और पाठ अनुवाद के साथ उनके व्यक्तिगत अनुभवों से बहुत प्रभावित है। ये सांस्कृतिक संदर्भ और व्यक्तिगत अनुभव केंट के काम में भाषा की शक्तियों और सीमाओं दोनों की खोज करते हुए संचार के एक नए रूप को चित्रित करते हैं। उनके अमूर्त चित्र बताते हैं कि द्वि-आयामी अमूर्त चित्रों और त्रि-आयामी समय आधारित प्रदर्शनों दोनों के माध्यम से दृश्य भाषा को विस्तारित रूपों में कैसे समझा जा सकता है। केंट अपनी कलाकृति के लिए अपनी मैक्सिकन विरासत से प्रभाव खींचती है। पेड्रो कोरोनेल और लुइस बैरागन जैसे मैक्सिकन कलाकारों की "साहसिक सहजता" और समृद्ध "संरचनावादी गतिशीलता" ने केंट द्वारा बनाए गए रंग और बनावट से भरे बड़े पैमाने के कार्यों में भूमिका निभाई है। मेक्सिको सिटी में कासा लुइस बैरागन की उनकी यात्रा उनकी श्रृंखला विक्टोरिया/वर्निकाः द फिग्मेंट बिटवीन अस पर बहुत प्रभावशाली रही। अपनी कला में अपनी मैक्सिकन विरासत की खोज के माध्यम से, केंट अमूर्तता के एक प्रवचन में भाग लेने में सक्षम रही है जिसने ऐतिहासिक रूप से रंग के कलाकारों को हाशिए पर डाल दिया है। प्रकृति के साथ बातचीत जिस पर मैक्सिकन कलाकारों द्वारा जोर दिया जाता है, ने केंट के अमूर्त कार्यों में दिखाई देने वाले पेस्टल रंगों और जैविक आकृतियों को प्रभावित करने में भी भूमिका निभाई है। उनकी कलाकृतियाँ अक्सर ज्यामिति, रंग और पैटर्न के समामेलन को दर्शाती हैं, जो हिल्मा अफ क्लिंट की गहरी ज्यामिति और अल्मा थॉमस द्वारा वायुमंडलीय अमूर्तता की याद दिलाती हैं। इसके अलावा, उनका काम भाषाई अवधारणाओं की नृत्य रचना को समाहित करता है। उनकी कलात्मकता की एक विशेषता कैनवास के रूप में एक काली पृष्ठभूमि का लगातार उपयोग है, जो एक शून्य या 'स्थानहीन' स्थान का प्रतीक है, जो भाषा के रहने के लिए एक तटस्थ आधार प्रदान करता है। केंट के चित्र विस्तारित रूपों में चित्रकला की भाषा को समझने की उनकी खोज को दर्शाने के लिए विकसित हुए हैं। वे द्वि-आयामी संरचनाओं से त्रि-आयामी और अंततः समय-आधारित प्रदर्शनों में परिवर्तित हो जाते हैं। केंट के चित्र अक्सर रेखाचित्रों की तरह काम करते हैं, एक प्रक्रिया जो आशुरचना और प्रयोग से प्रेरित होती है। केंट ने बताया कि वह अपने चित्रों को सूत्रों या ब्रह्मांडीय समीकरणों के रूप में देखती है, जो पुनर्व्याख्या और समझ के नए तरीकों को आमंत्रित करती है। केंट की सबसे प्रसिद्ध श्रृंखला का शीर्षक विक्टोरिया/वेरोनिकाः द फिग्मेंट बिटवीन अस है। यह श्रृंखला प्रदर्शनी में काल्पनिक जुड़वाँ बच्चों के लिए काल्पनिक ढांचे के रूप में एक जुड़वाँ के रूप में केंट के व्यक्तिगत अनुभव पर आधारित है। उनकी माँ के पहले दो नामों के लिए नामित, श्रृंखला काल्पनिक जुड़वा बच्चों के एक समूह के बीच संचार और "टेलीपैथिक पत्राचार" का संदर्भ देती है। प्रदर्शनी यह पता लगाती है कि कैसे अनकही भाषा बहनों के बीच काम कर सकती है। इनमें से आठ बड़े पैमाने पर अमूर्त चित्र उनकी प्रदर्शनी ए सडन अपीयरेंस ऑफ द सन एट कोहन गैलरी में प्रदर्शित किए गए थे। इन कार्यों में, केंट ज्यामिति, रंग और पैटर्न का उपयोग संचार की रेखाओं के रूप में करते हैं। प्रदर्शनी इस बात से जुड़े प्रश्नों की पड़ताल करती है कि भाषा हमारी दुनिया और समाज की संरचना कैसे करती है, जबकि आगंतुकों को अमूर्तता की आविष्कार की गई भाषा के साथ जुड़ने के लिए प्रोत्साहित करती है, जो अक्सर आसान व्याख्या की अवहेलना करती है। इस श्रृंखला में कैनवस पर बड़ी काली पृष्ठभूमि "ब्रह्मांडीय अज्ञात" को जगाने के लिए है, जो "अव्याख्यायित, स्थानहीन स्थानों" के लिए एक रूपक के रूप में कार्य करती है। इस बीच पेस्टल आकृतियाँ उन चीजों का प्रतिनिधित्व करती हैं जो कभी अंधेरे में ढकी हुई थीं लेकिन अब रोशन हैं। कृतियों की यह श्रृंखला स्वीडिश कलाकार हिल्मा एफ़ क्लिंट से प्रभावित है। कैरोलिन केंट की पहले की कृतियाँ, जिन्हें उनके "टाइपराइटर कार्यों" के रूप में जाना जाता है, भी भाषा के अमूर्तता से संबंधित हैं। कागज पर किए गए इन छोटे कार्यों में एक पुराने टाइपराइटर के माध्यम से कागज को खिलाने के परिणामस्वरूप पाठ पर एक अमूर्त पेंटिंग है। ये टुकड़े दर्शकों को पाठ और अमूर्त चित्रित रूपों के बीच के संबंध को समझने का प्रयास करने की अनुमति देते हैं। यहाँ, गुम हुई जानकारी को भरना संचार और मानव संबंध को दर्शाता है। केंट के पास अपने अमूर्त कार्यों को बनाने के पीछे एक अनूठी कार्यप्रणाली भी है। वह तर्क और अंतर्ज्ञान के अभ्यास में झुककर अपनी चित्रकला प्रक्रिया को निर्देशित करने के लिए प्रयोग और आशुरचना की अनुमति देती है। केंट कैनवास पर पेंट में छवियों को अंतिम रूप देने से पहले अमूर्त आकार में काटे गए कागज के टुकड़ों को घुमाकर और स्थानांतरित करके अपने चित्रों के नकली अप बनाता है। यह विधि चित्रकला के लिए मैटिस के दृष्टिकोण के समान है। 2017 में, केंट वेस्ट साइड शिकागो चली गईं, जहाँ वे वर्तमान में एक कलाकार और तीन बच्चों की माँ के रूप में रहती हैं और काम करती हैं। एकल प्रदर्शनियों में शामिल हैंः सेंसरी पोएटिक्सः कलेक्टिंग एब्स्ट्रैक्शन, द सोलोमन आर गुगेनहेम म्यूजियम, एनवाई, 2022, विक्टोरिया/वेरोनिकाः मेकिंग रूम, म्यूजियम ऑफ कंटेम्पररी आर्ट, शिकागो, आईएल 2021, व्हाट द स्टार्स कैन नॉट टेल अस, यूनिवर्सिटी गैलरीज, इलिनोइस स्टेट यूनिवर्सिटी, नॉर्मल, आईएल, 2021, ए सडन अपीयरेंस ऑफ द सन, कोहन गैलरी, लॉस एंजिल्स, सीए, 2020, और राइटिंग फॉर्म्स, हॉथोर्न कंटेम्पररी, मिल्वौकी, डब्ल्यूआई, 2020। पुरस्कार और निवास 2020 जोन मिशेल फाउंडेशन, पेंटर्स एंड स्कल्प्टर्स ग्रांट, न्यूयॉर्क, एनवाई आर्टाडिया शिकागो अवार्ड, न्यूयॉर्क, एनवाई 2018 पेंट स्कूल फैलोशिप, शैंडकेनः प्रोजेक्ट्स, न्यूयॉर्क, एनवाई आर्टिस्ट इन रेजिडेंस, सेंट कैथरीन यूनिवर्सिटी, सेंट पॉल, एमएन 2016 मैकनाइट फैलोशिप फॉर विजुअल आर्ट्स, मिनियापोलिस कॉलेज ऑफ आर्ट एंड डिज़ाइन, मिनियापोलिस, एमएन 2015 पोलॉक-क्रैस्नर फाउंडेशन ग्रांट, पोलॉक-क्रैस्नर फाउंडेशन, न्यूयॉर्क, एनवाई आर्टिस्ट इनिशिएटिव ग्रांट, मिनेसोटा स्टेट, मंकटो, एमएन 2013 क्रिएटिव सिटी मेकिंग ग्रांट, मिनियापोलिस, एमएन 2011 आर्टिस्ट इनिशिएटिव ग्रांट, मिनेसोटा स्टेट, मंकटो, एमएन 2009 जेरोम हिल आर्टिस्ट फैलोशिप, जेरोम फाउंडेशन, सेंट पॉल, एमएन 2007 जोसेफिन लुट्ज़ रॉलिंस एंडोमेंट, यूनिवर्सिटी