Oliver King (composer)
ओलिवर आर्थर किंग (1855, इस्लिंगटन, लंदन-23 अगस्त 1923, हैमरस्मिथ, लंदन) एक ब्रिटिश संगीतकार, पियानोवादक, ऑर्गेनिस्ट और कंडक्टर थे। ओलिवर किंग ने 6 साल की उम्र में पियानो सीखना शुरू कर दिया था, उन्हें जोसेफ बार्नबी ने उनकी प्रतिभा के लिए देखा था, और किंग को सेंट एंड्रयू चर्च में एक गाना बजाने वाला लड़का बनाया था, जिसमें उन्होंने भूमिका में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया था। उन्होंने अंग सीखा और 1874 तक जोसेफ बार्नबी के सहायक और सहायक बने, जब वे अध्ययन करने के लिए लीपज़िग विश्वविद्यालय चले गए। लीपज़िग के बाद, किंग एक कुशल पियानोवादक के रूप में लंदन वापस चले गए और 1879 में उन्हें राजकुमारी लुईस के लिए पियानोवादक नियुक्त किया गया। ओटावा की अपनी यात्रा के दौरान, किंग ने कई प्रदर्शनों में प्रदर्शन किया, एक पियानोवादक और संगीतकार के रूप में कनाडा और अमेरिका का दौरा किया। 1879 से 1883 तक उत्तरी अमेरिका में रहने के बाद, किंग वापस लंदन चले गए, हर रॉयल हाइनेस प्रिंसेस लुईस के लिए पियानोवादक होने की अपनी प्रतिष्ठा के साथ, वह नोवेलो ओरेटेरियोस के ऑर्गेनिस्ट और मंत्रों और गानों के एक लोकप्रिय संगीतकार बन गए। उन्होंने एक संगीत कार्यक्रम "अमंग द पाइन्स" लिखा जिसने रॉयल फिलहारमोनिक सोसाइटी से पुरस्कार जीता। उनकी लोकप्रियता केवल इंग्लैंड में थी और वे शेष यूरोप में ज्यादा प्रसिद्धि हासिल करने में सक्षम नहीं थे। उनकी प्रदर्शन गतिविधि समाप्त हो गई, हालांकि रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक में पियानो के प्रोफेसर, उनकी मुख्य संगीत गतिविधियाँ विशेष रूप से 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के बाद कम हो गईं, और किंग का 68 वर्ष की आयु में हैमरस्मिथ में निधन हो गया। प्रारंभिक जीवन और शिक्षा ओलिवर आर्थर किंग का जन्म 1855 में इस्लिंगटन में हुआ था, उन्हें 6 साल की उम्र में पियानो से परिचित कराया गया था, और उन्हें वाद्ययंत्र के लिए शुरुआती प्रतिभा के रूप में देखा गया था, और जब तक किंग 8 साल के थे, तब तक उन्हें जोसेफ बार्नबी द्वारा देखा और सिखाया गया था जो लंदन में वेल्स स्ट्रीट द्वारा सेंट एंड्रयू चर्च के चेरमास्टर थे। सेंट एंड्रयू चर्च में, किंग एक गायक था जिसे अक्सर प्रदर्शन करना पड़ता था, विशेष रूप से बुधवार और रविवार की सेवाओं में, किंग अपनी प्रतिभा के लिए जाने जाते थे और जल्द ही छोटे बच्चों को गायन के साथ-साथ अंग सीखने में सह-शिक्षण दे रहे थे, जिसे उन्होंने जल्द ही बुधवार और रविवार की सेवाओं के दौरान बजाना और गाना शुरू कर दिया। हालाँकि, राजा भी शरारती था, और उसके कार्यों के लिए उसे स्कारामौच नाम दिया गया, और अक्सर उसे बेंत से पीटा जाता था, जो अप्रभावी साबित हुआ, और इसके बजाय छोटे लड़कों के साथ अपमान के रूप में रखा जाता था, जो प्रभावी था। 16 साल की उम्र तक, राजा और बार्नबी वेस्टमिंस्टर के सोहो में सेंट ऐनी के चर्च में चले गए, वहाँ राजा उप ऑर्गेनिस्ट और बर्नाबी के सहायक थे। इस समय के आसपास, किंग को रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक में विलियम हेनरी होम्स द्वारा तीन साल तक पियानो सिखाया गया था, 1874 तक जब हेनरी लिटिलटन (संगीत प्रकाशक नोवेलो, एवर एंड कंपनी के प्रमुख और व्यवसाय निदेशक) ने लड़के पर ध्यान दिया और उसे लीपज़िग जाने की सलाह दी, अर्न्स्ट रिक्टर के तहत थॉमसचुले ज़ू लीपज़िग में गाना गाने और गाना बजाने वालों का अध्ययन किया और कार्ल रेनेके, सॉलोमन जादासोहन और ऑस्कर पॉल के तहत पियानो और रचना के लिए लीपज़िग कंज़र्वेटरी में अध्ययन किया। किंग एक समर्पित छात्र थे, जिन्होंने रॉयल अकादमी में रहने के दौरान बांसुरी सीखने (असफल) और हेनरी श्रेडिक के अधीन वायलिन सीखने की कोशिश करने सहित संगीत से संबंधित अधिक से अधिक क्षेत्रों में काम करने की कोशिश की, हालांकि किंग अक्सर संगीत अध्ययन पर एक दिन में दस घंटे बिताते थे जो केवल धीरे-धीरे आगे बढ़ता था, और उन्होंने अंततः रचना और पियानो बजाने से अपना करियर बनाने का फैसला किया। हालांकि, संरक्षक गायक-मंडली एक प्रतिकूल स्थिति में थी, कार्ल रेनेके ने उस स्थिति को अस्वीकार कर दिया जिसमें गायक-मंडली चार्ल्स जॉन विंसेंट (जॉर्ज फ्रेडरिक विंसेंट के पिता) के अधीन थी, और रेनेके और गायक-मंडली के कुछ सदस्यों ने गायक-मंडली के लिए प्रशिक्षक और शिक्षक के रूप में किंग का समर्थन किया, जिसे उन्होंने स्वीकार कर लिया। 1877 में, ओलिवर किंग ने एक पियानो कॉन्सर्टो (अपने शिक्षक कार्ल रेनेके को समर्पित) लिखा जिसमें किंग का एक कंडक्टर और संगीतकार दोनों के रूप में प्रीमियर हुआ, यह लीपज़िग में उनका अंतिम प्रमुख क्षण था क्योंकि वे उसी वर्ष लंदन वापस चले गए थे। 1877 में ओलिवर किंग के लंदन लौटने पर, उन्हें इस सवाल का सामना करना पड़ा कि क्या संगीत सिखाना है या रचना करना है और पियानोवादक बनना है, उनके दोस्त शिक्षण का समर्थन कर रहे थे क्योंकि यह एक अधिक स्थिर नौकरी थी, हालांकि किंग ने रचना, पियानोवादक होने और यहां तक कि संचालन में भी करियर का रास्ता अपनाने का फैसला किया। वह एक पियानोवादक के रूप में लंदन म्यूजिकल सोसाइटी में शामिल हुए, और आइलवर्थ कोरल सोसाइटी और रॉयल अल्बर्ट हॉल कोरल सोसाइटी के लगातार संचालक बन गए। वास्तव में, 1873 में, किंग ने कार्ल वॉन वेबर द्वारा रचित पियानो कॉन्सर्टो बजाते हुए एक पियानोवादक के रूप में प्रीमियर किया। 1879 में, ओलिवर किंग को राजकुमारी लुईस की ओटावा, कनाडा की यात्रा के लिए पियानोवादक के रूप में नियुक्त किया गया था, और उन्होंने 22 दिसंबर को कनाडा की यात्रा की। कनाडा और अमेरिका की यात्रा करते हुए किंग ने रिड्यू हॉल के पास एक होटल में निवास किया, यहाँ किंग अक्सर पियानो के लिए और ऑर्केस्ट्रा के लिए भी कई टुकड़ों पर काम करते थे, जिसमें एफ मेजर "नाइट" में उनकी सिम्फनी भी शामिल थी, जिसे 1880 में बनाया गया था (या कम से कम पूरा किया गया था)। राजा पियानो (ए किर्कमैन) का अभ्यास करते थे जो उस कमरे के पास था जहां राजकुमारी लुईस रहती थी, लुईस अक्सर राजा के नाटक की प्रशंसा करती थी और उससे प्रभावित होती थी, और वे अक्सर मॉन्ट्रियल वायलिन वादक रसेल स्टीफेंसन के साथ एक साथ बजाते थे। इन तिकड़ी के प्रदर्शन ओटावा में और विशेष रूप से रिड्यू स्ट्रीट की संस्कृति का एक प्रमुख आकर्षण थे। ओटावा में राजकुमारी लुईस के साथ अपने काम के अलावा, किंग अक्सर क्यूबेक और ओंटारियो के अन्य हिस्सों का दौरा करते थे, वे 1880 में क्यूबेक की यात्रा के दौरान लॉर्ड आर्चीबाल्ड कैंपबेल (1846-1913) के साथ थे। इसी समय के आसपास, किंग ने बोस्टन में अपनी नाइट सिम्फनी का प्रीमियर देखा, जिसे उन्होंने राजकुमारी लुईस को समर्पित किया। राजघरानों के साथ खेलने के अलावा, किंग अक्सर ओटावा में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करते थे, ये संगीत कार्यक्रम मूल रूप से हल्के सफल थे, हालांकि समय के साथ किंग की लोकप्रियता बढ़ी, और इसी तरह इन संगीत कार्यक्रमों की सफलता भी हुई। इन संगीत समारोहों ने यूरोप से संगीत की नई शैलियों को लाया, विशेष रूप से जर्मनी और इंग्लैंड से। हालांकि, दिसंबर 1881 में, ओलिवर किंग रचना और प्रदर्शन के लिए न्यूयॉर्क शहर चले गए। ये रचनाएँ आम तौर पर चर्च संगीत होती थीं, उन्होंने कई गान लिखे जैसे कि द स्टार जो अब चमक रहा है, प्रशंसा का गीत गाएं। इन रचनाओं से, उन्होंने संभवतः इन रचनाओं से बहुत पैसा नहीं कमाया होगा, क्योंकि वे प्रत्येक 12 सेंट (2022 अमेरिकी डॉलर में $3.68) में बेचे जाते, हालाँकि वे अमेरिका में लोकप्रिय थे क्योंकि उन्होंने अक्सर दौरा किया था, और न्यूयॉर्क में चर्च ऑफ द होली इनोसेंट्स के संगठक थे। पियानो का टुकड़ा गावोटे अमेरिका में एक लोकप्रिय हिट था, और 2 टुकड़े जो ओटावा में बनाए गए थे, कर्फ्यू और स्लम्बर सॉन्ग, अभी भी राज्यों में लोकप्रिय थे। 1883 में, ओलिवर किंग वापस लंदन चले गए। 1882 की शुरुआत में, उन्होंने पहले ही इंग्लैंड वापस जाने की अपनी योजना बना ली थी, उन्हें सोहो में सेंट एनी चर्च में एक जीवविज्ञानी के रूप में सहायता के बारे में जोसेफ बार्नबी से पत्र प्राप्त हुए। हालाँकि, किंग 1883 से 1886 तक मेरिलबोन चर्च के ऑर्गेनिस्ट और संगीत निर्देशक बने, उन्होंने चर्च में और चर्च के बाहर कई संगीत कार्यक्रम दिए। उदाहरण के लिए, उन्होंने बाख और अन्य गायन और धार्मिक कार्यों का प्रदर्शन किया, लेकिन 7 नवंबर 1885 को सेंट जेम्स हॉल में एक नवनिर्मित संगीत कार्यक्रम के संचालन के तहत अपने पियानो संगीत कार्यक्रम का इंग्लैंड-प्रीमियर प्रदर्शन दिया, यह प्रदर्शन लंदन स्थित पियानो निर्माता जॉन ब्रिंसमैड द्वारा आयोजित एक कार्यक्रम का हिस्सा था, और कार्यक्रम के अंत तक ब्रिंसमैड और विलियम जॉर्ज कुसिन्स द्वारा किंग को उनके पियानो संगीत कार्यक्रम के लिए एक पुरस्कार दिया गया था। इसके अलावा इस अवधि के दौरान, किंग नोवेलो ओरेटारियो कॉन्सर्ट्स के आयोजक बन गए, जहाँ उन्होंने नोवेलो, एवर एंड कंपनी संगीत प्रकाशकों के तहत कई काम किए और कई कार्यों की रचना की। 1883 में, लंदन फिलहारमोनिक सोसाइटी ने एक रचना प्रतियोगिता बनाई जिसमें विजेता को 10 पाउंड (2022 जीबीपी में ~ 1,300 पाउंड) प्राप्त होंगे, यहाँ किंग ने अपना सबसे महत्वपूर्ण टुकड़ा लिखा, "अमंग द पाइन्स" शीर्षक से एक ओवरचर, यह काम माइकल कोस्टा और जूलियस बेनेडिक्ट द्वारा रचित 46 अन्य प्रस्तावों के साथ प्रतिस्पर्धा में था। ओवरचर का प्रदर्शन विलियम जॉर्ज क्यूसिन्स के दंड के तहत किया गया था, जिसमें उन्हें बड़ी सफलता मिली और उन्होंने पहला स्थान हासिल किया। 1883 में द म्यूजिकल टाइम्स ने ओवरचर के बारे में टिप्पणी करते हुए कहा कि एलेग्रो के "विषय इतने अच्छे हैं, और उनका आर्केस्ट्रा उपचार इतना आकर्षक है कि हम उन्हें फिर से खुशी के साथ सुन सकते हैं, और अभी भी दूसरे भाग में उनके पुनर्कथन के लिए उत्साह रखते हैं।" 1886 में, किंग ने मेरिलबोन चर्च में अपने पद से इस्तीफा दे दिया, इस दौरान उन्होंने पियानोवादक के रूप में ब्रिटेन, आयरलैंड और नीदरलैंड का दौरा किया, हालांकि उन्होंने भारी रचना भी की, 1886 और 1893 के बीच के समय के दौरान उन्होंने 4 महत्वपूर्ण काम लिखेः भजन 137, बेबीलोन के जल द्वारा (1888) एक कोरल काम जिसका चेस्टर संगीत समारोह में प्रीमियर हुआ, और 1890 के दशक के दौरान कई और प्रदर्शन प्राप्त हुए; जी-माइनर (1887) में एक वायलिन कॉन्सर्टो, और डी माइनर (1888) की कुंजी में एक और कॉन्सर्ट-ओवरचर, और चौथा महत्वपूर्ण काम सोल्जर रेस्ट, योर वारफेयर ओ 'एर (1893) नामक एक भाग-गीत है, यह काम उनके समय में बहुत लोकप्रिय था और पहले से मौजूद पाठ पर आधारित था। 1893 में, ओलिवर किंग रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक में पियानो के प्रोफेसर बन गए, और किंग ने संभवतः कम सार्वजनिक प्रदर्शनों के साथ जीवन जिया, फिर भी उन्होंने रचना जारी रखी, 1893 से 1897 तक तीन कैंटाटा लिखे, पहला जिसे प्रोप्सरपिना (1895 से पहले?) कहा जाता था। यह महिला आवाजों के समूह के लिए लिखा गया है, और एकल कलाकार और ऑर्केस्ट्रा के लिए, दूसरा रोमांस ऑफ द रोज़ेज़ (1895) में एक ब्रिटिश संगीतकार और गीतकार एलिस वाल्टन द्वारा लिखे गए गीत हैं, तीसरा कैंटाटा द सैंड्स ओ '(ऑफ) डी था जिसे चार्ल्स किंग्सले द्वारा पाठ पर आधारित शब्दों के साथ 1897-98 में लिखा गया था। 1900-1900 के बाद मृत्यु बहुत कम दर्ज की गई गतिविधि है, यह ज्ञात है कि उन्होंने अभी भी रचना की है, हालांकि अक्सर पिछले कार्यों को फिर से प्रकाशित किया गया है, नए महत्वपूर्ण काम थे द थ्री फिशर्स (1908), द कैरोल-एंथेम इन ए स्टेबल लोली (1913) और ये शॉल गो आउट विद जॉय (1913), जिसका प्रकाशन के बाद प्रेस में उल्लेख किया गया था और द म्यूजिकल टाइम्स ने प्रशंसा की थी। उनकी कृतियाँ अभी भी लोकप्रिय थीं, यहाँ तक कि शिक्षाओं में भी उपयोग की जाती थीं और संगीत प्रतियोगिताओं में उदाहरण थीं। 23 अगस्त 1923 को, अविवाहित और निःसंतान ओलिवर किंग को मृत घोषित कर दिया गया था, द म्यूजिकल टाइम्स के दिसंबर 1923 के प्रकाशनों में, "द लेट ओलिवर किंग" नामक एक अलग खंड एक दोस्त द्वारा लिखा गया था, जिसके प्रारंभिक अक्षर "एच. के". हैं और वे द क्लर्जी हाउस और विल्टन प्लेस में रहते थे। व्यक्ति बताता है कि राजा अपनी कम उम्र में कितने प्रतिभाशाली थे, हालांकि "अपनी शुरुआती युवावस्था के वादे को पूरा करने" में विफल रहे। रचनाएँ हालांकि समूहगीत के काम में एक विपुल संगीतकार, किंग के कई कार्यों को भुला दिया गया है, और किसी में भी पीआरसीडी1193 (प्रायरी रिकॉर्ड्स) के ट्रैक 4 में ऑर्गन के लिए पवन और लेंट के लिए प्रस्तावना (ऑप 10 नंबर) के अलावा कोई रिकॉर्डिंग नहीं है। 2; ऑर्गन और कोरल या सिर्फ ऑर्गन के लिए) जो हाइपरियन रिकॉर्ड्स पर है। यह एक विस्तृत सूची नहीं है, इसमें केवल अधिक उल्लेखनीय टुकड़े होंगे। रचनाओं की सूची गायन 50 + गान, कैनन, आंशिक गीत, गायन युगल, गीत, भजन आदि। कर्फ्यू (1879-80) स्लम्बर सॉन्ग (1879-80) वह तारा जो अब चमक रहा है (1883 से पहले) प्रशंसा का गीत गाएं (1883 से पहले) सोल्जर रेस्ट, योर वारफेयर ओ 'एर (1883?, इसराफेल (1885?, 1890 में प्रकाशित; एडगर एलन पो की कविता इसराफेल पर आधारित) इन ए स्टेबल लोली फॉर 4 वॉयस एंड ऑर्गन (1913) ये शाल गो आउट विद जॉय (1913) कैंटाटस प्रोप्सरपिना (1895 से पहले?) महिला संगीतकार और गीतकार एलिस वाल्टन द सैंड्स ओ 'डी (1897-98) के गीतों के साथ रोमांस ऑफ द रोज़ेज़ (1895), चार्ल्स किंग्सले द नाइड्स (??????) के पाठ पर आधारित गीतों के साथ। अन्य भजन 137, वाटर्स ऑफ बेबीलोन (1888) (एकल, कोरस और ऑर्केस्ट्रा के लिए) द थ्री फिशर्स (1908) चार्ल्स किंग्सले की कविता थ्री फिशर्स ऑर्केस्ट्रा के साथ/बिना संगत केवल ऑर्केस्ट्रा सिम्फनी इन एफ मेजर (1880) ओवरचर (1880) कॉन्सर्ट-ओवरचर "अमंग द पाइन्स" (1883) कॉन्सर्ट-ओवरचर इन डी माइनर (1888) विद इंस्ट्रूमेंट सोलोइस्ट पियानो कॉन्सर्टो (1877, रेव. 1885) जी माइनर में वायलिन कॉन्सर्टो (1887) अन्य इम्प्रोप्टू-कैप्रीस (अज्ञात वाद्ययंत्र; 1883 या उससे पहले) गावोटे (पियानो के लिए; 1882 या उससे पहले) ऑर्गन सोनाटा (1891) वायलिन और पियानो सोनाटा डी माइनर में (1887 से पहले) 12 मॉर्सियो कैरेक्टरिस्टिक्स पोर वायलिन एट पियानोफोर्टे (1895) ऑर्गन के लिए बर्सियस (~ 1898) लेंट ऑप के लिए प्रस्तावना। 10 नं. 2 (~ 1883) फैंटासिया हर्मन गोएट्ज़ (1883) द्वारा एक विषय पर आधारित फैंटासिया अर्नेस्ट हैल्सी के सहयोग से (सभी अंग के लिए; 1908): ए-फ्लैट टोक्काटा में कैंटीलेना सी मार्च में फ़ुनेब्रे 2 ऑर्गन के लिए रचनाएँ (1895) एंडाटिनो फॉर ऑर्गन (1913) बर्सिउस, एंडाटिनो, मेडिटेशन और वाल्स (1879) बैलेड (टेरेसा रसेल को समर्पित; 1893) रचना शैली ओलिवर किंग के काम लीपज़िग विश्वविद्यालय में जर्मन शैलियों को दर्शाते हैं, विशेष रूप से रिचर्ड वैगनर के लिए उनकी प्रशंसा। 1882 में पेंसिल्वेनिया के समाचार पत्र क्विज़ के साथ एक साक्षात्कार में, किंग ने लीपज़िग में अपने समय की एक कहानी याद की, जहाँ वे और उनके दोस्त अक्सर (नशे में) पियानो, टेबल और दराज, आमतौर पर टैनहॉज़र ओवरचर का उपयोग करके वैगनर के टुकड़े बजाते थे। उसी साक्षात्कार में, क्विज़ ने किंग की शैली को "आधुनिक" के रूप में वर्णित किया, और यह "आधुनिक" वर्णन किंग के जीवनकाल के दौरान जारी रहेगा, हालांकि 1880 और 1890 के दशक में "आधुनिक" था। जैसे-जैसे राजा बड़ा होता गया, उसका जर्मन प्रभाव कम होता गया और राजा ने अपनी शैली विकसित करना शुरू कर दिया। कोरल वर्क के अलावा, उनके टुकड़ों में एक मजबूत और बोल्ड बनावट के साथ एक बहुभाषी संरचना थी, फिर भी वे भावनात्मक अर्थ और तकनीकी कठिनाई रखने में सक्षम थे। द म्यूजिकल टाइम्स ने किंग को बहुत "महत्वाकांक्षी" और "उच्च आकांक्षाओं" और "पूरी तरह से कर्तव्यनिष्ठा" के साथ वर्णित किया है, हालांकि कुछ पियानो के टुकड़ों को "जितना संभव हो उतने नोटों की भीड़" के रूप में वर्णित किया गया था, और यह कि किंग को "अपनी कला को एक सरल भाषा में बोलना चाहिए"। हालाँकि, कुल मिलाकर उनकी कृतियाँ "प्रभावी" लगीं और इंग्लैंड, कनाडा और अमेरिका के संगीत समाज के बीच अच्छी तरह से प्रशंसित हुईं। 1900 के बाद उनकी शैली को अभी भी "प्रभावी" माना जाता था और उनके टुकड़े द थ्री फिशर्स (1908) में, उनका संगीत उत्पादन "ताजा" था जैसा कि द म्यूजिकल टाइम्स द्वारा सकारात्मक समीक्षा की गई थी। संदर्भ टिप्पणियाँ बाहरी लिंक आई. एम. एस. एल. पी. 20वीं सदी के ब्रिटिश पुरुष संगीतकार 1855 जन्म 1923 मृत्यु संगीतकार 19वीं सदी के लंदन के ब्रिटिश संगीतकार