Diptych of Philip de Croÿ with The Virgin and Child
द वर्जिन एंड चाइल्ड के साथ फिलिप डी क्रोई के डिप्टिक में नीदरलैंड के कलाकार रोजियर वैन डेर वेडेन द्वारा लगभग 1460 में चित्रित छोटे तेल-पर-ओक पैनलों की एक जोड़ी शामिल है। हालांकि दोनों कृतियों के लेखन और समय निर्धारण पर कोई संदेह नहीं है, यह माना जाता है लेकिन यह साबित नहीं हुआ है कि उन्हें एक भक्ति द्विभाजन के रूप में बनाया गया था और किसी अज्ञात समय पर पैनलों को तोड़ दिया गया था। मैरी विंग के विवरण के अनुरूप एक डिप्टिक पैनल का वर्णन 1629 में फिलिप प्रथम डी क्रोइ (1435-1511) के वंशज अलेक्जेंड्रे डी 'एरेनबर्ग के स्वामित्व वाली चित्रों की सूची में किया गया था। दोनों लगभग 1460 के हैं और अब क्रमशः एंटवर्प और सैन मैरिनो, सीए में हैं। डी क्रोई के चित्र के पीछे की ओर पारिवारिक मुकुट और 1454 से 1461 तक सिटर द्वारा उपयोग की जाने वाली उपाधि अंकित है। दाहिने हाथ के पैनल में फिलिप प्रथम डी क्रोई, 1472 से फिलिप द गुड और कॉम्टे डी चिमे के चैम्बरलेन को उनकी मृत्यु तक, संभवतः 1482 में युद्ध में दर्शाया गया है। डी क्रोई चित्र के समय लगभग 25 वर्ष के थे, और उनके बाल कटवाने की शैली का उपयोग लगभग काम की तारीख तक किया गया है। लेफ्ट विंग, आज सैन मैरिनो में, वर्जिन और चाइल्ड को एक सोने के मैदान पर दिखाया गया है, जिसे बीजान्टिन मैरियन आइकन और उनके इटालो-बाइज़ेंटाइन व्युत्पन्न के प्रति ऋणी शैली में दर्शाया गया है। वान डेर वेडेन ने दानदाता के सामने वर्जिन पैनल के एक अलौकिक रूप से प्रकट होने के विचार को रेखांकित करते हुए उसके पंख को एक सुनहरा पृष्ठभूमि दी जो डी क्रोई की अधिक मूक और साधारण सपाट पृष्ठभूमि के साथ तेजी से विपरीत है। कलाकार आगे मसीह को दिए गए चंचल तरीके के माध्यम से मानव और दिव्य के बीच एक कड़ी स्थापित करता है। वैन डेर वेडन की दूसरी माँ और बच्चे के डिप्टीच की तरह बच्चा दाता का सामना करता है, जबकि उसका हाथ लगभग दाहिने हाथ के पैनल की सीमा से परे, बाहर की ओर बढ़ाया जाता है, जैसे कि बाईं ओर दाता के साथ संबंध बनाने के लिए। कला इतिहासकार मार्था वोल्फ का सुझाव है कि इस इशारे का निहितार्थ वास्तविक दर्शक के साथ संबंध का विस्तार करना है जो संभवतः मां और बच्चे के सामने डे क्रोइ की पूजा कर रहे हैं। 1436 में ब्रुसेल्स शहर में आधिकारिक चित्रकार के रूप में वैन डेर वेडन की नियुक्ति के बाद, वह धर्मनिरपेक्ष और दाता दोनों चित्रों के एक अत्यधिक मांग वाले चित्रकार बन गए। जबकि उनके मध्य कार्यकाल के बचे हुए कार्य मुख्य रूप से एकल धार्मिक कार्य और त्रिप्टीच हैं, सी. 1460 तक उनकी प्रतिष्ठा और उनके काम की मांग ऐसी थी कि उन्होंने कमीशन पर ध्यान केंद्रित किया था। ये पैनल चार पुष्ट डिप्टीच में से हैं जहाँ उन्होंने संरक्षक को वर्जिन और चाइल्ड के प्रतिनिधित्व के विपरीत जोड़ा था। कुल मिलाकर आधा लंबाई वाले पुरुष संरक्षक को बाएं पंख पर दर्शाया जाता है, जिसमें प्रार्थना में हाथ जोड़े जाते हैं। वर्जिन और चाइल्ड हमेशा दाईं ओर स्थित होते हैं, जो दैवीय के साथ-साथ "सम्मान के स्थान" के रूप में दाहिने हाथ की ओर के लिए ईसाई श्रद्धा को दर्शाते हैं। इसी तरह, दाता का चित्र हमेशा एक सपाट गहरे रंग की गैर-वर्णनात्मक पृष्ठभूमि के खिलाफ सेट किया जाता है, जबकि वर्जिन और चाइल्ड को शानदार ढंग से प्रकाशित सुनहरे या सुनहरे रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ बनाया जाता है। वैन डेर वेडन को व्यापक रूप से दाता चित्रों के लिए डिप्टीच प्रारूप का उपयोग करने वाले और 16 वीं शताब्दी के मध्य तक चलने वाले सम्मेलनों की स्थापना करने वाले पहले व्यक्ति के रूप में श्रेय दिया जाता है; एक संत या संतों के आधे लंबाई के चित्रण के साथ आधे लंबाई के चित्र (दाता के) को संयोजित करने वाले वे पहले व्यक्ति हैं। मैरी पैनल के साथ जोड़ी दानदाता के सामने दिखाई देने वाली दृष्टि के रूप में दिखाई दी। डी क्रोइ के पैनल के ऊपर बाईं ओर के मोनोग्राफ की निश्चित रूप से व्याख्या नहीं की गई है, लेकिन पांडुलिपियों पर पाए गए समान क्रेस्ट के समान है जो उनके संग्रह में पाए गए हैं। फिलिप द गुड की तरह, डी क्रोई सुसंस्कृत थे, उनमें गहरी रुचि रखते थे और दृश्य कलाकृतियों के संरक्षक और संग्राहक थे। वह एक सैनिक और बाद में एक राजदूत दोनों के रूप में सक्रिय थे, जबकि एक ही समय में वे ग्रंथ सूची के ज्ञाता और प्रकाशित पांडुलिपियों के प्रसिद्ध संग्रहकर्ता थे। उन्होंने एक प्रसिद्ध पुस्तकालय इकट्ठा किया; ऐसा माना जाता है कि मैरी पैनल में भव्य कढ़ाई वाली पुस्तक को शामिल करने का उद्देश्य उनकी चापलूसी करना था। वर्जिन और चाइल्ड 15वीं शताब्दी की शुरुआत में मैरी का कैथोलिक धर्म के सदस्यों के साथ भगवान के साथ संभावित मध्यस्थ के रूप में महत्व बढ़ गया। एक मध्यस्थ राज्य के रूप में शुद्धीकरण की अवधारणा कि प्रत्येक मानव आत्मा को स्वर्ग में प्रवेश करने से पहले गुजरना पड़ता था, अपने चरम पर था। यह सोचा गया था कि प्रत्येक व्यक्ति को अनिश्चित काल में कितनी देर तक पीड़ित रहने की आवश्यकता होगी, यह पृथ्वी पर रहते हुए उनकी भक्ति के प्रदर्शन के समानुपाती था। प्रार्थना अनिश्चित काल में समय को कम करने का सबसे स्पष्ट साधन था, जबकि चर्च या विस्तार या कलाकृतियों, या भक्ति चित्रों को चालू करके अधिक अच्छी तरह से प्रतिस्थापित किया गया था। मैरी, हालांकि सुसमाचार में कम प्रतिनिधित्व किया गया है, एक पंथ विकसित किया जो 13 वीं शताब्दी से इकट्ठा हुआ, जो ज्यादातर बेदाग अवधारणा और स्वर्ग में उसके आरोहण के विचार पर बनाया गया था। इस प्रकार, एक ऐसी संस्कृति में जो पार्थिव को दिव्य के करीब लाने के साधन के रूप में अवशेषों के अधिकार की पूजा करती थी, मैरी कोई शारीरिक अवशेष नहीं छोड़ सकती थी, इस प्रकार स्वर्ग और मानवता के बीच एक विशेष स्थान ग्रहण कर सकती थी। इस अवधि में उनके इर्द-गिर्द जो पूजा विकसित हुई, वह भक्ति में दिखाई देने वाले आयुक्त के साथ दाता चित्रों की उच्च मांग को जन्म देती है। वैन डेर वेडेन ने आधे लंबाई के मैरियन चित्रों के साथ जवाब दिया जो शैली में प्रतिध्वनित हुए और इटली में "चमत्कार" काम करने वाले चित्रों के रूप में लोकप्रिय बीजान्टिन प्रतीकों को रंग दिया। यह प्रारूप उत्तर में बेहद लोकप्रिय हो गया, और उनका नवाचार मैरियन के उद्भव के लिए एक प्रमुख योगदान देने वाला कारण है और प्रारंभिक नीदरलैंड की चित्रकला के एक स्थायी प्रारूप के रूप में अधिक सामान्य भक्ति द्विगुणित के बाद है। मैरी को एक सुनहरे रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ दिखाया गया है, जो शिशु मसीह का हाथ पकड़े हुए है। वह एक लाल पोशाक पर एक गहरे हुड वाला लबादा या घूंघट पहनती है। शिशु एक अत्यधिक सजाए गए और कढ़ाई वाले लाल और पीले रंग के तकिये पर अस्थिर रूप से खड़ा है। उसे बेचैन और ऊर्जावान के रूप में दिखाया गया है, जो एक प्रार्थना पुस्तक की पकड़ के साथ खेल रहा है। दोनों आकृतियों में सुनहरे प्रभामंडल हैं जो प्रकाश की किरणों की तरह बाहर की ओर विकिरण करते हैं। मैरी ने मैडोना के अंतिम अवधि के वैन डेर वेडन चित्रणों में देखी गई कई आदर्श चेहरे की विशेषताओं को साझा किया है; उनके पास जैतून की आंखें, एक ऊँचा माथा और सममित, धनुषाकार भौहें हैं। यह चित्र पहली बार 1892 में ब्राइटन में हेनरी विलेट के संग्रह के हिस्से के रूप में उभरा। यह पेरिस में कन्न संग्रह के माध्यम से पारित हुआ, और आज सैन मैरिनो, कैलिफोर्निया में हंटिंगटन पुस्तकालय में प्रदर्शित है। फिलिप डी क्रोइ डी क्रोइ को आधी लंबाई में दिखाया गया है, जिसमें फर अस्तर के साथ एक ऊँची गर्दन का गहरा बैंगनी डबल पहना हुआ है। प्रार्थना में उनके हाथ जोड़े जाते हैं। वह अपने अंगूठे और तर्जनी उंगलियों के बीच एक मोती माला रखता है, जिसके पत्थर उस पर गिरने वाले प्रकाश को दर्शाते हैं। तार का एक छोर सोने की चोटी के साथ समाप्त होता है, दूसरा एक सोने की सूती क्रूस के साथ। चित्र को हरे रंग के कपड़े की पृष्ठभूमि के खिलाफ स्थापित किया गया है, जिसे वर्डिग्रिस ग्लेज़ की पतली परतों में चांदी के पत्ते पर रखा गया है। सूक्ष्मता के पीछे की गुणवत्ता, सूक्ष्मता और शिल्प कौशल का खुलासा हाल ही में एक बहाली में हुआ था; पहले यह क्षेत्र संचित गंदगी की परतों से ढका हुआ था, और यह सोचा गया था कि चित्र एक साधारण काले तल के खिलाफ सेट किया गया था। पृष्ठभूमि को एक मोनोग्राफ से सजाया गया है जिसे अभी तक सकारात्मक रूप से पहचाना नहीं गया है, हालांकि यह फिलिप के स्वामित्व वाली पांडुलिपियों में दिखाई देता है। वैन डेर वेडन एक परिष्कृत और पवित्र रईस की तस्वीर प्रस्तुत करते हुए युवा बेल्जियम की बड़ी नाक और अधूरे जबड़े को छिपाने का प्रयास करके अपनी सीट की चापलूसी करता है। कलाकार आम तौर पर लंबे चेहरे की विशेषताओं, नाजुक उंगलियों और अन्य आदर्श विशेषताओं को चित्रित करके अपने बैठने वालों को सम्मानित करता है जो इस विषय को जीवन में आशीर्वाद नहीं मिला है। यह प्रवृत्ति डी क्रोई के मजबूत जबड़े और मूर्तिकला वाली नाक के विवरण में देखी जा सकती है। बाल शैली और चित्रकारी की तारीख चित्रकारी को डी क्रोइ के बाल कटवाने द्वारा लगभग 1450 के दशक के अंत से 1460 के दशक की शुरुआत तक दिनांकित किया जा सकता है, जो कान के सामने और ऊपर लंबा होता है लेकिन कान के बगल और नीचे मुंडन किया जाता है। वह एक क्लिप्ड और सीधी लंबाई का फ्रिंज पहनता है; इस अवधि के दौरान पुरुष बर्गंडियन रईसों के बीच लोकप्रिय एक भिक्षु फैशन। कान के नीचे का ऊँचा कट उसी तरह का है जैसा कि निकोलस रोलिन ने जान वैन आइक की सी 1935 मैडोना ऑफ चांसलर रोलिन में पहना था, हालाँकि डी क्रोई का साइड कट उतना गंभीर या स्पष्ट नहीं है, और इसके साथ कुछ साल पहले भी एक लंबा फ्रिंज है जो बहुत साहसी है। यह माना जा रहा है कि सिटर बर्गंडियन है और विदेशी आगंतुक नहीं है; बाहरी पंखों पर पहचान करने वाला शिखर और साथ ही साथ उसके नुकीले उत्तरी यूरोपीय चेहरे की विशेषताएं इस संभावना के खिलाफ तर्क देती हैं। रोजियर वैन डेर वेडन के कार्यों की सूची भी देखें संदर्भ टिप्पणियाँ स्रोत बोर्चर्ट, टिल-होल्गर। वैन आइक टू ड्यूररः यूरोपीय कला पर प्रारंभिक नीदरलैंड पेंटिंग का प्रभाव, 1430-1530। लंदनः थेम्स एंड हडसन, 2011। कैम्पबेल, लॉर्न। वैन डेर वेडन। लंदनः चौसर प्रेस, 2004। हाथ, जॉन ओलिवर; वोल्फ, मार्था। प्रारंभिक नीदरलैंड पेंटिंग। वाशिंगटनः नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट, 1986। मैककुलोच, डायरमाइड। सुधारः यूरोप का घर विभाजित। लंदनः पेंगुइन बुक्स, 2005। हुलिन डी लू, जॉर्जेस। "रोजियर वैन डेर वेडन के डिप्टिक्सः I"। बर्लिंगटन पत्रिका, खंड 43, सं। 245, 1923। 53-58 सिल्वर लैरी। "प्रारंभिक उत्तरी यूरोपीय चित्र"। सेंट लुइस कला संग्रहालय बुलेटिन, ग्रीष्मकालीन 1982। एएसआईएन बी003ओ5ई2आरके वोल्फ, मार्था। "अनुकंपा की एक छविः डायरिक बाउटस सोरोइंग मैडोना"। आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ शिकागो म्यूजियम स्टडीज, खंड 15, सं। 2, 1989. 112-125; 174-175 रोजियर वैन डेर वेडन डिप्टिच की 15वीं शताब्दी की पेंटिंग्स 15वीं शताब्दी की पेंटिंग्स रॉयल म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स में पेंटिंग्स एंटवर्प मैडोना की पेंटिंग्स और हंटिंगटन लाइब्रेरी के बाल संग्रह