Uki-e
उकियो-ई चित्रों की एक शैली को संदर्भित करता है जो रैखिक परिप्रेक्ष्य के पश्चिमी सम्मेलनों को नियोजित करता है। हालाँकि वे कभी भी एक छोटी शैली से अधिक नहीं थे, लेकिन जापानी कलाकारों द्वारा 1730 के दशक के अंत में उनकी शुरुआत से लेकर उन्नीसवीं शताब्दी के मध्य तक परिप्रेक्ष्य में चित्र बनाए और मुद्रित किए गए थे। 1739 के आसपास, ओकुमुरा मसानोबू ने परिप्रेक्ष्य के नियमों को सीखने के लिए यूरोपीय नक्काशी का अध्ययन किया। उनकी नक्काशी या तो देजिमा या चीन के माध्यम से जापान तक पहुंच गई। मसानोबू परिप्रेक्ष्य छवियों के लिए उकी-ए शब्द को लागू करने वाले पहले व्यक्ति थे, और उटागावा टोयोहारू ने 1750 के दशक के अंत में इस रूप को पूरी तरह से विकसित किया जब उन्होंने कैनाल्टो और गार्डी के बाद नक्काशी की रंगीन लकड़ी के टुकड़ों की प्रतियों का उत्पादन किया। टोयोहारू इन तकनीकों को जापानी विषयों के लिए अनुकूलित करने वाले पहले व्यक्ति भी थे। उकी-ए प्रिंटों में कबुकी थिएटरों का आंतरिक हिस्सा एक आम विषय था। आंतरिक दृश्यों को पसंद किया जाता है क्योंकि परिदृश्य की तुलना में वास्तुकला के लिए एक बिंदु परिप्रेक्ष्य को सटीक रूप से लागू करना आसान है। रंगाकू योकोहामा-ए-योगा (कला) उद्धरण भी देखें संदर्भ बाहरी लिंक शैली उकियो-ए शैलियों के बारे में छोटा लेख