Fred Astaire and Ginger Rogers
फ्रेड एस्टायर (10 मई, 1899-22 जून, 1987) और जिंजर रोजर्स (16 जुलाई, 1911-25 अप्रैल, 1995) कुल 10 फिल्मों में नृत्य भागीदार थे, जिनमें से नौ 1933 से 1939 तक आर. के. ओ. रेडियो पिक्चर्स द्वारा जारी की गईं और एक, द बार्कलीज़ ऑफ़ ब्रॉडवे, 1949 में मेट्रो-गोल्डविन-मेयर से, जो टेक्नीकलर में उनकी एकमात्र फिल्म थी। आर. के. ओ. एस्टायर में करियर और रोजर्स को पहली बार 1933 की फिल्म फ्लाइंग डाउन टू रियो में एक साथ जोड़ा गया था। उन्हें क्रमशः पांचवें और चौथे बिलिंग के साथ सहायक भूमिकाओं में लिया गया था, लेकिन "कैरिओका" नंबर में उनका प्रदर्शन फिल्म का मुख्य आकर्षण था, और आरकेओ रेडियो पिक्चर्स उनकी लोकप्रियता को भुनाने के लिए उत्सुक थे। 1934 में, एस्टायर और रोजर्स ने संगीतमय फिल्म द गे डिवोर्सी बनाई, जिसमें एडवर्ड एवरेट हॉर्टन ने सह-अभिनय किया। यह एक फिल्म में उनकी पहली संयुक्त अभिनीत भूमिका थी और इसने फ्लाइंग डाउन टू रियो से भी अधिक की कमाई की, दुनिया भर में 18 लाख डॉलर के किराए के साथ; फिल्म में क्लासिक कोल पोर्टर गीत "नाइट एंड डे" भी शामिल था। फिल्म का गीत "द कॉन्टिनेंटल" एक हिट था और 1934 के अकादमी पुरस्कारों में सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए अकादमी पुरस्कार जीतने वाला पहला गीत भी था। एस्टायर और रोजर्स ने 1935 में दो फिल्में बनाईं। रोबर्टा में, जिसमें "आई वॉनट डांस" गीत था, एस्टायर और रोजर्स को आइरीन डन के बाद क्रमशः दूसरा और तीसरा स्थान मिला। यह दुनिया भर में 23 लाख डॉलर के किराए के साथ एक सफल फिल्म थी। टॉप हैट, जिसमें हॉर्टन ने भी सह-अभिनय किया था, पहली बार दोनों ने पूरी तरह से उनके लिए एक फिल्म लिखी थी, और यह दुनिया भर में 32 लाख डॉलर के किराए के साथ वर्ष की सबसे सफल फिल्मों में से एक साबित हुई। यह 1930 के दशक में 13 लाख डॉलर के मुनाफे के साथ बनाई गई सबसे अधिक लाभदायक फिल्म आर. के. ओ. थी। क्विगली पब्लिशिंग कंपनी द्वारा प्रकाशित 1934-1935 के लिए टॉप टेन मनी मेकिंग स्टार्स पोल में उन्हें चौथे स्थान पर वोट दिया गया था। 1936 तक, एस्टायर और रोजर्स बॉक्स ऑफिस पर शीर्ष नाम थे। उस वर्ष उन्होंने एक साथ दो और फिल्में बनाईंः फॉलो द फ्लीट और स्विंग टाइम, जो दोनों हिट थीं, जिन्होंने दुनिया भर में क्रमशः 27 लाख डॉलर और 26 लाख डॉलर की कमाई की। फॉलो द फ्लीट ने एक और इरविंग बर्लिन स्कोर का दावा किया, जिसमें "लेट्स फेस द म्यूजिक एंड डांस" लिखा था। स्विंग टाइम ने ऑस्कर विजेता गीत "द वे यू लुक टुनाइट" को जन्म दिया, जिसे जेरोम केर्न ने डोरोथी फील्ड्स के गीतों के साथ लिखा था, जिसे एस्टायर ने रोजर्स के लिए गाया था। जॉन म्यूलर ने स्विंग टाइम को "ब्रह्मांड के इतिहास में सबसे महान नृत्य" के लिए उद्धृत किया है। स्विंग टाइम के लिए नृत्य अनुक्रम (जैसे। "नेवर गोना डांस") को आर्लेन क्रॉस द्वारा उनकी कला का उच्च बिंदु माना जाता है। इस दृश्य को परिपूर्ण होने में 47 टेक लगे, जिसके दौरान नर्तकियों को सीढ़ियों पर चढ़ना पड़ता था, कताई करते हुए, जब तक कि वे इसे परिपूर्ण नहीं कर लेते। शूटिंग के अंत तक रोजर्स के पैरों से खून बह रहा था। उन्हें वार्षिक क्विगली पोल में 1936 के तीसरे सबसे बड़े पैसा कमाने वाले सितारे के रूप में चुना गया था। एस्टायर और रोजर्स ने 1937 में एक फिल्म बनाई, शॉल वी डांस, जिसमें एक बार फिर एडवर्ड एवरेट हॉर्टन ने सह-अभिनय किया। हालाँकि यह फिल्म आर. के. ओ. की वर्ष की सबसे बड़ी फिल्म थी, दुनिया भर में 22 लाख डॉलर के किराए के साथ, इसने स्टूडियो की अपेक्षा के अनुसार प्रदर्शन नहीं किया। शॉल वी डांस में जॉर्ज और इरा गेर्शविन भाइयों द्वारा पहला हॉलीवुड स्कोर था, और इसमें "दे कान्ट टेक दैट अवे फ्रॉम मी" गीत शामिल था। हालांकि एस्टायर और रोजर्स ने आर. के. ओ. के लिए एक साथ दो और फिल्में बनाईं, लेकिन बॉक्स ऑफिस पर फिल्म की सापेक्ष निराशा उनकी साझेदारी के अंत की शुरुआत थी। असामान्य रूप से लंबे समय तक अलग रहने के बाद, एस्टायर और रोजर्स ने 1938 में एक साथ केवल एक फिल्म बनाई, जो 80 मिनट की केयरफ्री थी। अपने अलग समय के दौरान, रोजर्स सफल फिल्म स्टेज डोर में दिखाई दिए, जबकि एस्टायर संगीतमय ए डेमसेल इन डिस्ट्रेस में जोन फोंटेन के साथ दिखाई दिए, जो पहली फिल्म थी जिसे उन्होंने पैसे खोने के लिए बनाया था। केयरफ्री ने अपने ऑन-स्क्रीन सूत्र से प्रस्थान को चिह्नित किया, जिसमें एस्टायर को उनके सामान्य टाइपकास्ट व्यक्तित्व के विपरीत एक भूमिका में दिखाया गया, साथ ही साथ संगीत तत्वों पर कम जोर दिया गया। केयरफ्री को मूल रूप से टेक्नीकलर में शूट किए गए दृश्यों को शामिल करना था, लेकिन आर. के. ओ. ने लागत को निषेधात्मक माना, इसलिए इसे काले और सफेद रंग में फिल्माया गया। इस फिल्म में केवल चार गीतों के साथ एक इरविंग बर्लिन संगीत स्कोर है, जो किसी भी एस्टायर और रोजर्स फिल्म में सबसे कम है। जबकि फिल्म को आलोचकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त किया गया था, मोशन पिक्चर हेराल्ड के विलियम आर. वीवर ने इसे "सबसे बड़ी एस्टायर-रोजर्स फिल्म" कहा, यह उनकी अब तक की सबसे महंगी फिल्म थी, जिसकी लागत 13 लाख डॉलर थी और अंततः स्टूडियो के लिए पैसे का नुकसान हुआ, दुनिया भर में 17 लाख डॉलर के किराए के बावजूद। 1939 में एस्टायर और रोजर्स ने द स्टोरी ऑफ वर्नोन एंड आइरीन कैसल बनाई। यह उनकी दस साल की साझेदारी का अंत था। कई सफल फिल्मों के बावजूद, आर. के. ओ. दिवालियेपन का सामना कर रहा था। सबसे हाल के एस्टायर-रोजर्स वाहनों की उच्च लागत और कम लाभ के साथ-साथ सितारों की आपसी इच्छा के कारण, आर. के. ओ. ने ऑन-स्क्रीन साझेदारी के अंत की घोषणा की। हालाँकि उनका रिश्ता सौहार्दपूर्ण बना रहा, लेकिन दोनों नए रास्ते खोजना चाहते थे। रोजर्स को एस्टायर के साथ दी गई भूमिकाओं की तुलना में अधिक नाटकीय भूमिकाओं में रुचि थी। इस बीच, एस्टायर, जिन्होंने अपने पूरे करियर में कई नर्तकियों के साथ काम किया, हमेशा एक स्थायी साथी के साथ जोड़ी बनाने के बजाय अपने आप में एक नर्तक के रूप में जाना जाना चाहते थे। हियाटस रोजर्स लंबे समय से अधिक नाटकीय भूमिकाओं को आगे बढ़ाने के लिए उत्सुक थीं, जिन्हें उन्होंने एस्टायर के साथ अपने सहयोग के अंत के बाद सफलतापूर्वक प्रबंधित किया। 1941 के अकादमी पुरस्कार समारोह में, रोजर्स ने किट्टी फॉयल में अपने प्रदर्शन के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का अकादमी पुरस्कार जीता और 1940 के दशक के मध्य तक वह हॉलीवुड में सबसे अधिक भुगतान पाने वाली अभिनेत्री थीं, हालांकि उनका करियर युद्ध के बाद कम हो गया था। एस्टायर ने बिंग क्रॉस्बी के साथ हॉलिडे इन (1942), जोन लेस्ली के साथ स्काईज़ द लिमिट (1943) और ब्लू स्काईज़ (1946), क्रॉस्बी के साथ उनकी दूसरी और आखिरी फिल्म सहित संगीतमय फिल्में बनाना जारी रखा। उन्होंने रीटा हेवर्थ, सिड चारिस और जूडी गारलैंड सहित कई अन्य नर्तकियों के साथ भी भागीदारी की। अपने करियर के असफल होने के डर से, ब्लू स्काईज़ एस्टायर की आखिरी फिल्म होने वाली थी, जिसके बाद उन्होंने दो साल के लिए संन्यास ले लिया। 1948 में, जीन केली जूडी गारलैंड के साथ मेट्रो-गोल्डविन-मेयर की ईस्टर परेड में अभिनय करने वाले थे, लेकिन उन्होंने अपना टखने तोड़ दिया, और केली के अनुरोध पर, एमजीएम ने एस्टायर को भरने के लिए मना लिया, जिससे उनकी सेवानिवृत्ति समाप्त हो गई। रीयूनियन और बाद में जीवन एक साझेदारी के रूप में उनकी सफलता के कारण, गारलैंड और एस्टायर को द बार्कलीज़ ऑफ़ ब्रॉडवे के लिए फिर से एकजुट होना था, लेकिन गारलैंड को बीमारी के कारण छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा और रोजर्स ने उनकी जगह ली। 1949 में प्रदर्शित यह फिल्म एम. जी. एम. के लिए उनकी एकमात्र फिल्म थी और उनकी एकमात्र टेक्निकलर फिल्म थी। निर्माण के दौरान, एस्टायर को एक मानद अकादमी पुरस्कार मिला, जो उन्हें रोजर्स द्वारा प्रदान किया गया था। जब एस्टायर और रोजर्स ने इस फिल्म, मिसौरी वाल्ट्ज में अपने अंतिम नृत्य दृश्य को फिल्माया, तो उन्होंने आरकेओ और कई अन्य स्टूडियो के सहकर्मियों और चालक दल के सदस्यों की एक बड़ी भीड़ को आकर्षित किया, जिनमें से सभी ने महान नृत्य दल को भावनात्मक विदाई देने के लिए भाग लिया। इस फिल्म का आलोचकों ने खुशी के साथ स्वागत किया, जो एक बार फिर एक साथ साझेदारी को देखकर रोमांचित थे। द बार्कलीज ऑफ ब्रॉडवे एस्टायर और रोजर्स की एक साथ अंतिम फिल्म होगी, हालांकि दोनों अन्य सितारों के साथ फिल्में बनाना जारी रखेंगे। 1950 में, रोजर्स ने एस्टायर को "उनकी अनूठी कलात्मकता और संगीत चित्रों की तकनीक में उनके योगदान के लिए" एक मानद अकादमी पुरस्कार प्रदान किया। 1950 के दशक के दौरान, रोजर्स के फिल्मी करियर में गिरावट आई, और उन्होंने ब्रॉडवे भूमिकाओं पर अधिक ध्यान केंद्रित करना शुरू कर दिया; उन्हें मैम और हैलो, डॉली! में शीर्षक पात्रों के चित्रण के लिए बहुत प्रशंसा मिली। कई मौकों पर, उन्होंने एस्टायर के साथ एक और फिल्म बनाने में रुचि व्यक्त की, हालांकि यह कभी सफल नहीं हुई। एस्टायर फिल्म उद्योग में बने रहे और टेलीविजन में भी आए। करियर के हिसाब से अलग-अलग दिशाओं में जाने के बावजूद, दोनों जीवन भर दोस्त बने रहे। 1979 में रोजर्स को सम्मानित करने वाले एक कार्यक्रम में, एस्टायर ने कहा, "वह इतनी अद्भुत साथी रही हैं। हर तरह की अफवाहें हैं जिनसे हम लड़ते थे। और हमने नहीं किया। मैं पिछले बीस साल या उससे अधिक समय से इससे इनकार कर रहा हूं। अगले वर्ष एक साक्षात्कार में, रोजर्स ने इस भावना को साझा किया; "स्टूडियो प्रचार के लोग हमेशा इसे ऐसा बनाने की कोशिश कर रहे थे जैसे हम लड़े थे, बस अखबारों में अपना नाम रखने के लिए।" 1987 में एस्टायर की मृत्यु के बाद, रोजर्स ने एक साक्षात्कार में कहा, "मैंने फ्रेड को अपने पूरे दिल से प्यार और प्रशंसा की। वह किसी के लिए भी सबसे अच्छा साथी था। "फिल्मोग्राफी नोट्स अमेरिकी नृत्य समूह कपल्स एस्टायर और रोजर्स फ्रेड एस्टायर