Slug (song)
"स्लग" पैसेंजर्स का एक गीत है, जो रॉक बैंड यू2 और संगीतकार ब्रायन एनो का एक साइड प्रोजेक्ट है। यह पैसेंजर्स की एकमात्र रिलीज़, 1995 एल्बम ओरिजिनल साउंडट्रैक 1 का दूसरा ट्रैक है। ट्रैक का मूल शीर्षक "सेइबू" था और रिकॉर्डिंग सत्रों के दौरान इसे फिर से खोजने से पहले एल्बम को लगभग छोड़ दिया गया था। हालांकि एनो ने रिकॉर्डिंग सत्रों के दौरान अधिकांश रचनात्मक निर्णय लिए, "स्लग" उन कुछ गीतों में से एक था जिसे यू2 के सदस्यों ने खुद तैयार करने की कोशिश की। गीतात्मक रूप से, यह उत्सव के समय एक सुनसान आत्मा का चित्र है। जैसे ही यात्री काल्पनिक साउंडट्रैक के लिए गाने लिख रहे थे, उन्होंने संगीत से एक दृश्य सुझाव बनाने की कोशिश की जो गीत के भीतर की कहानी से अधिक महत्वपूर्ण था। "स्लग" में, उपकरण का उद्देश्य रात में शहर में जलती रोशनी का प्रतिनिधित्व करना है। समूह ने मुख्य रूप से ज़ू टीवी टूर के समापन पर टोक्यो में यू2 के अनुभवों से गीत के लिए प्रेरणा ली। "स्लग" को विभिन्न प्रकाशनों के आलोचकों द्वारा एल्बम के सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक के रूप में सराहा गया था। पृष्ठभूमि और रिकॉर्डिंग यू2 और संगीतकार ब्रायन एनो ने पीटर ग्रीनवे की 1996 की फिल्म द पिलो बुक के लिए एक साउंडट्रैक रिकॉर्ड करने का इरादा किया। हालांकि योजना सफल नहीं हुई, एनो ने सुझाव दिया कि वे फिल्म साउंडट्रैक के लिए उपयुक्त संगीत रिकॉर्ड करना जारी रखें, जैसा कि एनो ने अपनी म्यूजिक फॉर फिल्म्स एल्बम श्रृंखला के साथ किया था। इसका परिणाम ओरिजिनल साउंडट्रैक 1 था, जो परिवेशी और इलेक्ट्रॉनिक संगीत का एक प्रयोगात्मक एल्बम था, जिसे "पैसेंजर्स" छद्म नाम के तहत यू2 और एनो के बीच एक साइड प्रोजेक्ट के रूप में बनाया गया था। गायक बोनो ने महसूस किया कि संगीत से दृश्य सुझाव गीत द्वारा बताई गई कहानी से अधिक महत्वपूर्ण था, इसलिए बैंड ने रिकॉर्डिंग करते समय दृश्य संगीत बनाने की कोशिश की। यू2 ने 1993 में चिड़ियाघर टीवी दौरे के अंत में शिंजुकु, टोक्यो में समय बिताया और शहर में उनके अनुभव ने रिकॉर्डिंग सत्रों को प्रभावित किया। सड़क के संकेतों और होर्डिंग के जीवंत रंगों ने उन्हें 1982 की विज्ञान-कथा फिल्म ब्लेड रनर के सेट की याद दिला दी। बोनो ने कहा है कि ओरिजिनल साउंडट्रैक 1 ने "टोक्यो में बुलेट ट्रेन" की स्थापना को प्रेरित किया। ओरिजिनल साउंडट्रैक 1 के लिए रिकॉर्डिंग सत्र नवंबर 1994 में लंदन के वेस्टसाइड स्टूडियो में दो सप्ताह के सत्र के साथ शुरू हुआ और 1995 के मध्य में डबलिन के हनोवर क्वे स्टूडियो में पांच सप्ताह तक जारी रहा। "स्लग" का मूल शीर्षक "सेइबू" था, इसी नाम के जापानी डिपार्टमेंट स्टोर के नाम पर। यह गीत टोक्यो जैसे शहर में शाम को जलती हुई रोशनी का दृश्य बनाने के लिए लिखा गया था, जिसकी शुरुआत क्रिसमस की रोशनी से मिलते-जुलते "टिंकलिंग" शुरुआती नोटों से होती है, और पूरे गीत में धीरे-धीरे बढ़ने और गिरने वाली सिंथेसाइज़र लय होती है। "सेइबू" रिकॉर्ड करने के बाद, बैंड ने इसे अलग कर दिया, और जैसे-जैसे सत्र आगे बढ़े, यह टुकड़ा भुला दिया गया। इसे एल्बम से लगभग छोड़ दिया गया था, जब तक कि गिटारवादक द एज ने सत्र के फेंके गए गीतों को देखते हुए ट्रैक की फिर से खोज नहीं की। एक महान गीत बनने की अपनी क्षमता को पहचानते हुए, द एज ने "सेइबू" को एनो के ध्यान में लाया, और जून 1995 की शुरुआत में, एनो ने "सेइबू" को एल्बम के लिए देर से प्रविष्टि के रूप में सूचीबद्ध किया। निर्माता के रूप में, एनो के पास सत्रों के दौरान अधिकांश कलात्मक नियंत्रण था, जिसने रिकॉर्डिंग पर यू2 के रचनात्मक इनपुट को सीमित कर दिया, जिसने एज को यह सुनिश्चित करने के लिए प्रेरित किया कि गीत की व्यवस्था में अतिरिक्त काम किया जाए। उन्होंने कहा है कि "मिस साराजेवो" और "योर ब्लू रूम" के साथ, "सेइबू" एल्बम के केवल तीन गानों में से एक था जिसमें यू2 ने "वास्तव में [उनकी] ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी की ऊँची एड़ी के साथ जुलाई 1995 की शुरुआत तक, बैंड ने गीत का नाम बदलकर "सेइबू/स्लग" कर दिया, और एनो ने नोट किया कि यह टुकड़ा बेहतर लगने लगा और इसे एक "प्यारा गीत" के रूप में वर्णित किया। ट्रैक के अंतिम संपादन के दौरान, एनो यू2 से नाराज हो गया क्योंकि वे ध्यान केंद्रित नहीं कर रहे थे और उसे लगा कि वह सारा काम कर रहा है। बोनो ने गीत के मिश्रण को पूरी तरह से विघटित करने का फैसला किया। एनो शुरू में अस्वीकार कर दिया, लेकिन परिवर्तनों को सुनने के बाद संतुष्ट था। ट्रैक के संपादन को 10 जुलाई को अंतिम रूप दिया गया था, और द एज ने बाद में कहा कि उन्हें लगा कि गाने में अतिरिक्त काम करने के उनके प्रयास का फल मिला। इसे 7 नवंबर 1995 को "स्लग" शीर्षक के साथ जारी किया गया था, पैसेंजर्स एल्बम ओरिजिनल साउंडट्रैक 1 पर दूसरे ट्रैक के रूप में; एल्बम के चौदह ट्रैकों में से, यह गायन की सुविधा वाले छह ट्रैकों में से एक है। गीत के रिकॉर्डिंग सत्रों का विवरण एनो की 1996 की पुस्तक, ए ईयर विद सूजन परिशिष्ट में प्रलेखित किया गया था। जैसा कि ओरिजिनल साउंडट्रैक 1 की रचनाओं को फिल्म साउंडट्रैक संगीत के रूप में लिखा गया था, प्रत्येक ट्रैक एल्बम के लाइनर नोट्स में एक विशिष्ट फिल्म से जुड़ा हुआ है, जिसे एनो द्वारा लिखा गया था। चौदह गीतों में से चार वास्तविक फिल्मों से जुड़े हैं, जबकि "स्लग" को इसी नाम की एक काल्पनिक जर्मन फिल्म के लिए लिखे जाने का श्रेय दिया जाता है, जिसका निर्देशन "पीटर वॉन हेनेकेन" (यू2 प्रबंधक पॉल मैकगिनेस का संदर्भ) ने किया है। लाइनर नोट्स स्लग के कथानक का वर्णन एक युवा कार मैकेनिक की कहानी के रूप में करते हैं जो एक डकैती का मंचन करके और नायक होने का नाटक करके एक कैशियर का ध्यान आकर्षित करने की इच्छा रखता है। हालाँकि, "लुटेरे" योजना को छोड़ने और एक वास्तविक डकैती करने का फैसला करते हैं, जिससे गोलीबारी होती है जहाँ कैशियर गलती से एक सुरक्षा गार्ड को गोली मार देता है और उसे गिरफ्तार कर लिया जाता है, और मैकेनिक को उसे जेल से रिहा करने का एक तरीका खोजना होगा। रचना और गीत "स्लग" 4:41 तक चलता है और इसमें एक ड्रम ट्रैक पर एक सिंथेसाइज़र लय और गिटार हार्मोनिक्स होता है। द न्यूयॉर्क टाइम्स के जॉन पेरेल्स ने गीत की ध्वनि को "दलदली इलेक्ट्रॉनिक लय के साथ झिलमिलाते प्रतिध्वनित गिटार" के मिश्रण के रूप में वर्णित किया। बोनो द्वारा बुड़बुड़ाती आवाज़ में स्वर गाए जाते हैं, जो गीत में 1:45 से शुरू होता है। गीत के बोल एक सूची जैसे प्रारूप में गाए जाते हैं, और इसमें 19 पंक्तियाँ होती हैं, जिनमें से अधिकांश "डोंट वांट" शब्दों से शुरू होती हैं; गीत का शीर्षक "डोंट वांट टू बी ए स्लग" के बोल में शामिल है। पंक्ति "मुझे वह नहीं चाहिए जिसके मैं हकदार हूँ" बोनो द्वारा "विडंबनापूर्ण, आत्म-अपमानजनक हास्य" की भावना के साथ लिखी गई थी। अंतिम परिणाम एक निर्जन आत्मा के विचारों के खिलाफ उत्सव का चित्रण है, जैसा कि अंतिम कविता में प्रतिध्वनित किया गया है "फ्रेम को बदलना नहीं चाहते हैं/दर्द नहीं बनना चाहते हैं/वही नहीं रहना चाहते हैं", प्रेम और विश्वास के बीच मतभेदों के बारे में भ्रम की एक अंतर्निहित धारा के साथ। गीत पाँच मिनट में लिखे गए थे और शिंजुकु में यू2 के अनुभव से लिए गए हैं। बोनो ने गीत की तुलना यू2 के 1991 के गीत "ट्रायिन टू थ्रो योर आर्म्स अराउंड द वर्ल्ड" से की है, क्योंकि दोनों एक शहर के रात्रि जीवन को दर्शाते हैं। गीत भी शिंजुकु में याकुजा की उपस्थिति से प्रेरित थे; समूह ने गिरोह के सदस्यों को उनके दुर्व्यवहार के लिए सजा के रूप में कटी हुई उंगलियों के साथ देखा, जिसे बोनो ने एक "बहुत, बहुत ही असली" अनुभव के रूप में वर्णित किया है। उन्होंने कहा है कि "स्लग" हानिकारक गलतियों से बचने के बारे में था, यह कहते हुए कि "हम सभी उन चीजों के साथ खेलते हैं जिनके साथ हमें नहीं खेलना चाहिए"। स्वागत "स्लग" को आलोचकों से सकारात्मक प्रतिक्रिया मिली और एल्बम के सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक के रूप में इसकी प्रशंसा की गई। इसके जारी होने के तुरंत बाद, टोनी फ्लेचर ने न्यूजवीक में लिखा कि यह एल्बम के "तुरंत पुरस्कृत गीतों" में से एक है और बोनो के स्वर "वास्तविक कोमलता" दिखाते हैं। ऑरेंज काउंटी रजिस्टर ने "स्लग" को एल्बम के सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक के रूप में सूचीबद्ध किया, इसे एक "स्वप्निल" ट्रैक के रूप में वर्णित किया, और द एज और द डोमिनियन दोनों ने कहा कि इस गीत में बोनो ने अपना सर्वश्रेष्ठ गायन प्रदान किया है। रोलिंग स्टोन के जिम डेरोगेटिस ने "स्लग" को एल्बम के सबसे आकर्षक ट्रैकों में से एक के रूप में वर्णित किया, यह टिप्पणी करते हुए कि बोनो के "कंकाल बैकिंग ट्रैक पर न्यूनतम क्रनिंग" के कारण यह ज़ूरोपा से एक आउटटेक हो सकता था। पूर्वव्यापी समीक्षाओं में, पिचफोर्क ने लिखा कि "स्लग" एल्बम का उच्च बिंदु है, जिसमें एक "सुंदर, धीमी गति वाली नाली" है, और स्लेट ने गीत की प्रयोगात्मक प्रकृति की प्रशंसा करते हुए इसे "प्यारा और मधुर" कहा। अनकट समीक्षक एलिस्टेयर मैके ने धुन को "घड़ी का काम" के रूप में वर्णित किया और कहा कि एनो का "मधुर सादगी के लिए येन" स्पष्ट था। ओरिजिनल साउंडट्रैक 1 की एक अन्यथा आलोचनात्मक समीक्षा में, स्पुतनिक म्यूजिक के इरविन टैन ने टिप्पणी की कि "स्लग" एल्बम के कई "अजीब तरह से सुंदर नंबरों" में से एक है, और इसका "एक व्यापक समय/स्थान सेट बनाने का प्रयास वास्तव में काफी अच्छा है"। हॉट प्रेस के संपादक नियाल स्टोक्स ने कहा, "गीत में वास्तव में प्रतिबिंबित करने वाली गुणवत्ता है और यह इस तथ्य को रेखांकित करता है कि उनके पहले एल्बम बॉय के रिलीज़ होने के लगभग 15 साल बाद, यू2 अभी भी चल रहा है।" इस गीत को "द 31 बेस्ट यू2 नॉन-एल्बम ट्रैक्स" की स्टीरियोगम सूची में शामिल किया गया था, जो दावा करता है कि यह गीत यू2 द्वारा रिकॉर्ड किए गए किसी भी अन्य ट्रैक के विपरीत है, और इसे "यू2 के कैनन में भयावह रूप से सुंदर प्रविष्टि" के रूप में वर्णित करता है। पर्सनल पैसेंजर्स बोनो-वोकल्स द एज-गिटार एडम क्लेटन-बास गिटार लैरी मुलेन जूनियर-ड्रम, पर्क्यूशन ब्रायन एनो-सिंथेसाइज़र टेक्निकल ब्रायन एनो-मिक्सिंग, सीक्वेंसिंग डैंटन सप्ले-ऑडियो इंजीनियरिंग रॉब किरवान-ऑडियो इंजीनियरिंग (सहायता) संदर्भ फुटनोट्स ग्रंथ सूची बाहरी लिंक मूल साउंडट्रैक 1 U2.com 1995 के गीतों पर परिवेश गीत प्रायोगिक रॉक गीत यात्री गीत रिकॉर्डिंग ब्रायन एनो द्वारा निर्मित एडम क्लेटन द्वारा लिखित गीत लैरी मुलेन जूनियर द्वारा लिखे गए गीत ब्रायन एनो द्वारा लिखे गए गीत। दृश्य संगीत