Morris dance
મોરિસ નૃત્ય એ અંગ્રેજી લોક નૃત્યનું એક સ્વરૂપ છે. તે પોશાકમાં નર્તકોના જૂથ દ્વારા લયબદ્ધ પગલા અને નૃત્ય નિર્દેશનની આકૃતિઓના અમલ પર આધારિત છે, જે સામાન્ય રીતે તેમના પગની ઘૂંટી અને/અથવા પગરખાં પર બેલ પેડ પહેરે છે. તેમની સાથે એક બેન્ડ અથવા એકલ સંગીતકાર પણ હશે, જે વેશભૂષા પણ ધરાવે છે. નર્તકો લાકડીઓ, તલવારો, રૂમાલ અને અન્ય વિવિધ સાધનો ચલાવી શકે છે. મોરિસ નૃત્યનો સૌથી પહેલો જાણીતો અને હયાત અંગ્રેજી લેખિત ઉલ્લેખ 1448નો છે અને લંડનમાં ગોલ્ડસ્મિથ્સ કંપની દ્વારા મોરિસ નર્તકોને સાત શિલિંગની ચૂકવણી નોંધવામાં આવી છે. મોરિસ નૃત્યનો વધુ ઉલ્લેખ 16મી સદીના અંતમાં જોવા મળે છે, અને તલવાર નૃત્ય, વેશપલટો અને અન્ય નૃત્ય પ્રવૃત્તિઓ તેમજ મમીંગ નાટકોનો ઉલ્લેખ કરતા બિશપના "મુલાકાત લેખો" જેવા પ્રારંભિક દસ્તાવેજો પણ છે. જ્યારે "મૉરીઝ" ના પ્રારંભિક દસ્તાવેજો દરજ્જાની વ્યવસ્થામાં તેનો ઉલ્લેખ કરે છે, અને તે થોડા સમય પછી લંડનમાં લોર્ડ મેયર્સની શોભાયાત્રામાં દેખાય છે, 17મી સદીના મધ્ય સુધીમાં તેણે પરગણાઓમાં કરવામાં આવતા લોક નૃત્યની પ્રકૃતિ ધારણ કરી લીધી હતી. ત્રણ અગ્રણી જૂથો ઇંગ્લેન્ડમાં મોરિસનું આયોજન કરે છે અને તેને ટેકો આપે છેઃ મોરિસ રિંગ, મોરિસ ફેડરેશન અને ઓપન મોરિસ; ત્રણેય સંસ્થાઓમાં અન્ય દેશોના સભ્યો પણ છે. યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં લગભગ 150 મોરિસ બાજુઓ (અથવા ટીમો) છે. અંગ્રેજ વિદેશીઓ ઓસ્ટ્રેલિયા, કેનેડા, ન્યુઝીલેન્ડ અને હોંગકોંગમાં મોરિસ પરંપરાનો મોટો ભાગ છે. અન્ય દેશોમાં પ્રમાણમાં અલગ જૂથો છે, ઉદાહરણ તરીકે યુટ્રેક્ટ અને હેલમોન્ડ, નેધરલેન્ડ્સમાં; હેલસિંકી, ફિનલેન્ડ અને સ્ટોકહોમ, સ્વીડનનું આર્કટિક મોરિસ જૂથ; તેમજ સાયપ્રસ અને સેન્ટ પીટર્સબર્ગ, રશિયામાં. નામ અને ઉત્પત્તિ તેના સમગ્ર ઇતિહાસ દરમિયાન, મોરિસ સામાન્ય હોવાનું જણાય છે. હેનરી આઠમા દ્વારા દરબારના માસ્કની શોધ પછી તેને ગામના તહેવારોમાંથી લોકપ્રિય મનોરંજનમાં આયાત કરવામાં આવ્યું હતું. મોરિસ શબ્દ દેખીતી રીતે "મોરિસ્કો" પરથી આવ્યો છે, જેનો અર્થ થાય છે "મૂરિશ". સેસિલ શાર્પ, જેમના મોરિસ નૃત્યોના સંગ્રહે ઘણાને લુપ્ત થવાથી બચાવ્યા હતા, તેમણે સૂચવ્યું હતું કે તે જરૂરી ધાર્મિક વેશના ભાગરૂપે નર્તકોના ચહેરા પર કાળા રંગથી ઉદ્ભવ્યું હોઈ શકે છે. આ નામ સૌપ્રથમ 15મી સદીના મધ્યમાં અંગ્રેજીમાં,, એટલે કે, તરીકે નોંધવામાં આવ્યું છે. "મૂરીશ નૃત્ય". આ શબ્દ ફ્લેમિશ મૂરિસ્કે ડાન્સ દ્વારા અંગ્રેજીમાં દાખલ થયો હતો. અન્ય ભાષાઓમાં તુલનાત્મક શબ્દોમાં જર્મન મોરિસ્કેન્ટાન્ઝ (15મી સદીના પણ), ફ્રેન્ચ મોરિસ્કી, ક્રોએશિયન મોરેસ્કા અને ઇટાલી અને સ્પેનમાં મોરેસ્કો, મોરેસ્કા અથવા મોરિસ્કાનો સમાવેશ થાય છે. આધુનિક જોડણી મોરિસ-ડાન્સ સૌપ્રથમ 17મી સદીમાં જોવા મળે છે. એડવર્ડ ફિલિપ્સના ધ ન્યૂ વર્લ્ડ ઓફ ઇંગ્લિશ વર્ડ્સમાં, જે સૌપ્રથમ 1658માં પ્રકાશિત થયું હતું, મોરિસ્કો શબ્દને "એ મૂર" અને "ધ મોરિસ ડાન્સ" બંને તરીકે ઓળખવામાં આવ્યો હતો, કારણ કે તે મૂરિશ નૃત્ય હતું, જ્યારે જ્હોન બુલોકરે 1695માં તેને "મૂર્સમાં વપરાતા ચોક્કસ નૃત્ય તરીકે વ્યાખ્યાયિત કર્યું હતું; જ્યાંથી આપણું મોરિસ નૃત્ય થયું હતું". તે અસ્પષ્ટ છે કે આ નૃત્યને મુરીશ તરીકે કેવી રીતે ઓળખવામાં આવ્યું, "સિવાય કે વિચિત્ર નૃત્ય અથવા પોશાકના સંદર્ભમાં", એટલે કે. પ્રદર્શનનો ઇરાદાપૂર્વકનો "વિચિત્ર" સ્વાદ. આમ અંગ્રેજી નૃત્ય દેખીતી રીતે 15મી સદીની વ્યાપક યુરોપિયન ફેશનના ભાગ રૂપે "મુરીશ" પ્રદર્શન માટે ઉભરી આવ્યું હતું, જેણે સ્પેનિશ અને ઇટાલિયન લોક નૃત્યમાં પણ નિશાન છોડી દીધું હતું. આ ફેશનના પ્રસારણના માધ્યમો અને કાલક્રમને હવે શોધી કાઢવો મુશ્કેલ છે; લંડન ક્રોનિકલમાં નોંધવામાં આવ્યું છે કે "સ્પેંગલ્ડ સ્પેનિશ નર્તકો" એ 1494માં નાતાલના દિવસે રાજા હેનરી સાતમા સમક્ષ ઊર્જાસભર નૃત્ય કર્યું હતું, પરંતુ હેરોનના અહેવાલોમાં ચાર દિવસ અગાઉ "પ્લેઇંગ ઓફ ધ મૌરિસ ડાન્સ" નો પણ ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો છે, અને 15મી સદીના મધ્યભાગથી અંગ્રેજી શબ્દની પુષ્ટિ એ સ્થાપિત કરે છે કે 1494ના દાયકાઓ પહેલા ઇંગ્લેન્ડમાં "મૂરિશ નૃત્ય" કરવામાં આવતું હતું. લેટિન 'મોસ, મોરિસ' (રિવાજ અને ઉપયોગ) માંથી વૈકલ્પિક વ્યુત્પત્તિ પણ સૂચવવામાં આવી છે. એવું સૂચવવામાં આવ્યું છે કે ગ્રામીણ અંગ્રેજી નર્તકોના ચહેરાને કાળા કરવાની પરંપરા વેશનો એક પ્રકાર હોઈ શકે છે, અથવા મૂર્સ અથવા ખાણિયાઓનો સંદર્ભ હોઈ શકે છે; આ પ્રથાની ઉત્પત્તિ અસ્પષ્ટ છે અને તે ચાલુ ચર્ચાનો વિષય છે. જૂન 2020માં સંયુક્ત મોરિસ સંગઠને બ્લેક લાઇવ્સ મેટર ચળવળના જવાબમાં કાળા મેકઅપનો ઉપયોગ બંધ કરવાની હાકલ કરી હતી. ચહેરાના રંગનો ઉપયોગ કરતા જૂથો વાદળી, લીલો અથવા પીળો અને કાળા પટ્ટામાં બદલાઈ ગયા. ઇંગ્લેન્ડનો ઇતિહાસ પ્રારંભિક (15મી સદી) સંદર્ભો મોરિસ નૃત્યને દરબારી સેટિંગમાં મૂકે છે. 16મી સદીના અંત સુધીમાં આ નૃત્ય નીચલા વર્ગો માટે પ્રદર્શનનો ભાગ બની ગયું હતું. હેનરી આઠમાની પાસે સોનાનું મીઠાનું ભોંયરું હતું જેમાં પાંચ નર્તકો સાથે મોરિસ નૃત્ય અને "ટેબ્રેટ" દર્શાવવામાં આવ્યું હતું. "ટેબ્રેટ" એ એક નાનો તાબોર ડ્રમ છે. 4 જાન્યુઆરી 1552ના રોજ, એડવર્ડ છઠ્ઠાના મિસરૂલના સ્વામી જ્યોર્જ ફેરર્સે લંડનમાં એક કાર્યક્રમ યોજ્યો હતો જેમાં "મોરેસ ડાન્સ, ડાન્સસિંગ વિથ એ ટેબ્રેટ" નો સમાવેશ થતો હતો. 1600 માં, શેક્સપીયરન અભિનેતા વિલિયમ કેમ્પે મોરિસે લંડનથી નોર્વિચ સુધી નૃત્ય કર્યું હતું, જે તેમની નાઇન ડેઝ વન્ડર (1600) માં નોંધાયેલી ઘટના છે. 17મી સદીના મધ્ય ભાગ પહેલા ઇંગ્લેન્ડના લોકનૃત્યો વિશે લગભગ કંઈ જ જાણીતું નથી. "મોરિસ નૃત્ય" ના દરબારીથી ગ્રામીણ વાતાવરણમાં પરિવર્તન અંગે અનુમાન લગાવવું શક્ય હોવા છતાં, તેણે પૂર્વ-એલિઝાબેથન (મધ્યયુગીન) લોક નૃત્યના તત્વો હસ્તગત કર્યા હોઈ શકે છે, આવી દરખાસ્તો હંમેશા મૌનની દલીલ પર આધારિત રહેશે કારણ કે આવા તત્વો કેવા દેખાતા હશે તેનો કોઈ સીધો રેકોર્ડ નથી. એલિઝાબેથના સમયગાળામાં, ઇટાલી અને ઇંગ્લેન્ડ વચ્ચે નોંધપાત્ર સાંસ્કૃતિક સંપર્ક હતો, અને એવું સૂચવવામાં આવ્યું છે કે જેને હવે પરંપરાગત અંગ્રેજી લોક નૃત્ય અને ખાસ કરીને અંગ્રેજી દેશી નૃત્ય માનવામાં આવે છે, તે 16મી સદીમાં આયાત કરવામાં આવેલા ઇટાલિયન નૃત્યોમાંથી ઉતરી આવ્યું છે. 17મી સદીના મધ્યભાગ સુધીમાં, કામ કરતા ખેડૂતોએ મોરિસ નૃત્યોમાં ભાગ લીધો હતો, ખાસ કરીને વ્હિટસન ખાતે. જોકે, ઓલિવર ક્રોમવેલની પ્યુરિટન સરકારે વ્હિટ્સુન એલ્સ અને આવા અન્ય તહેવારોને દબાવી દીધા હતા. જ્યારે ચાર્લ્સ દ્વિતીય દ્વારા તાજને પુનઃસ્થાપિત કરવામાં આવ્યો ત્યારે વસંત સમયના તહેવારોને પુનઃસ્થાપિત કરવામાં આવ્યા હતા. ખાસ કરીને, વ્હિટ્સુન એલ્સની ઉજવણી વ્હિટ્સન્ડે (પેન્ટેકોસ્ટ) પર કરવામાં આવી હતી, કારણ કે તે તારીખ ચાર્લ્સ બીજાના જન્મદિવસની નજીક હતી. 1750માં હોર્શમ, સસેક્સમાં એક પ્રાદેશિક સંદર્ભ જોવા મળે છે. મોરિસ નૃત્ય ઔદ્યોગિક ક્રાંતિ અને તેની સાથેના સામાજિક ફેરફારો સુધી લોકપ્રિયતામાં ચાલુ રહ્યું. ચાર ટીમો તેમના ગામ અથવા નગરમાં પરંપરાના સતત વંશનો દાવો કરે છેઃ એબિંગડન (તેમની મોરિસ ટીમને હેમિંગ્સ પરિવાર દ્વારા ચાલુ રાખવામાં આવી હતી), બેમ્પ્ટન, હેડિંગ્ટન ક્વારી અને ચિપ્પિંગ કેમ્પડેન. અન્ય ગામડાઓએ તેમની પોતાની પરંપરાઓને પુનર્જીવિત કરી છે, અને વિશ્વભરની અન્ય સેંકડો ટીમોએ આ પરંપરાઓને અપનાવી છે (અને અપનાવી છે), અથવા મોરિસ પગથિયાં અને આકૃતિઓના મૂળભૂત બિલ્ડિંગ બ્લોક્સમાંથી તેમની પોતાની શૈલીઓ બનાવી છે. 19મી સદીના અંત સુધીમાં, અને ઓછામાં ઓછા પશ્ચિમ દેશમાં, મોરિસ નૃત્ય ઝડપથી એક પ્રવૃત્તિ કરતાં વધુ સ્થાનિક સ્મૃતિ બની રહ્યું હતું. ડી 'આર્સી ફેરિસ (અથવા ડી ફેરાર્સ), ચેલ્ટેનહામ સ્થિત ગાયક, સંગીત શિક્ષક અને પ્રદર્શનોના આયોજક, પરંપરાથી ચિંતિત થયા અને તેને પુનર્જીવિત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો. તેમણે સૌપ્રથમ બિડફોર્ડમાં મોરિસનો સામનો કર્યો અને તેના પુનરુત્થાનનું આયોજન કર્યું. પછીના વર્ષોમાં તેઓ વેસ્ટ કન્ટ્રીમાં માલવર્નથી બિસેસ્ટર અને માર્શમાં રેડિચથી મોરેટન સુધીના ઘણા સ્થળોએ પક્ષને લઈ ગયા. 1910 સુધીમાં, તેઓ અને સેસિલ શાર્પ આ વિષય પર પત્રવ્યવહારમાં હતા. કેટલાક અંગ્રેજી લોકકથાકારો 20મી સદીની શરૂઆતમાં પરંપરાને રેકોર્ડ કરવા અને પુનર્જીવિત કરવા માટે જવાબદાર હતા, ઘણીવાર 19મી સદીની મધ્યમાં ગામડાના ભાગોના બચી ગયેલા સભ્યોમાંથી. આમાંથી સૌથી નોંધપાત્ર છે સેસિલ શાર્પ અને મેરી નીલ. રિવાઇવલ બોક્સિંગ ડે 1899ને વ્યાપક રીતે મોરિસના પુનરુત્થાનના પ્રારંભિક બિંદુ તરીકે ગણવામાં આવે છે. સેસિલ શાર્પ ઓક્સફર્ડ નજીક હેડિંગ્ટનમાં એક મિત્રના ઘરની મુલાકાત લઈ રહ્યા હતા ત્યારે હેડિંગ્ટન ક્વારી મોરિસની ટીમ પ્રદર્શન કરવા માટે આવી હતી. શાર્પને સંગીતમાં રસ પડ્યો હતો અને તેણે બાજુના સંગીતકાર વિલિયમ કિમ્બર પાસેથી કન્ટ્રી ગાર્ડન્સ સહિત ઘણી ધૂન એકત્રિત કરી હતી. એક દાયકા પછી તેમણે નૃત્યો એકત્ર કરવાનું શરૂ કર્યું, પ્રોત્સાહન આપ્યું અને શરૂઆતમાં એસ્પેરન્સ ક્લબ (લંડનમાં યુવાન કામ કરતી મહિલાઓ માટે ડ્રેસમેકિંગ સહકારી અને ક્લબ) ની સ્થાપક મેરી નીલ અને એસ્પેરન્સ ક્લબના સંગીત નિર્દેશક હર્બર્ટ મેકલવેઇન દ્વારા સહાય કરવામાં આવી. નીલ તેની છોકરીઓ માટે પ્રદર્શન કરવા માટે નૃત્યની શોધમાં હતી, અને તેથી પ્રથમ પુનરુત્થાન પ્રદર્શન લંડનમાં યુવતીઓ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું. સંગઠનો 20મી સદીના શરૂઆતના કેટલાક દાયકાઓમાં, પુરુષોની ઘણી બાજુઓની રચના કરવામાં આવી હતી અને 1934માં મોરિસ રીંગની સ્થાપના છ પુનરુત્થાન પક્ષો દ્વારા કરવામાં આવી હતીઃ કેમ્બ્રિજ મોરિસ મેન લેચવર્થ મોરિસ થેક્ટેડ મોરિસ મેન ઇસ્ટ સરે મોરિસ મેન ગ્રીનલીવ્ઝ મોરિસ મેન (વિમ્બલ્ડન સ્થિત) ઓક્સફર્ડ મોરિસ (જે થેક્ટેડ ખાતે પ્રારંભિક રીંગ મીટિંગમાં ન હતું પરંતુ રીંગના બંધારણની રચનામાં પ્રભાવશાળી હતું). 1950 ના દાયકામાં અને ખાસ કરીને 1960 ના દાયકામાં, નવી નૃત્ય ટીમોનો વિસ્ફોટ થયો હતો, તેમાંની કેટલીક મહિલા અથવા મિશ્ર બાજુઓ હતી. તે સમયે, મોરિસ નૃત્ય કરતી મહિલાઓની ઔચિત્ય અને કાયદેસરતા અંગે ઘણીવાર ઉગ્ર ચર્ચા થતી હતી, તેમ છતાં 16મી સદી સુધી એવા પુરાવા છે કે મોરિસ નૃત્યાંગનાઓ મહિલા હતી. હવે પુરુષ, સ્ત્રી અને મિશ્ર બાજુઓ જોવા મળે છે. આંશિક રીતે કારણ કે મહિલા અને મિશ્ર પક્ષો મોરિસ રિંગના સંપૂર્ણ સભ્યપદ માટે પાત્ર ન હતા (આ હવે બદલાઈ ગયું છે), અન્ય બે રાષ્ટ્રીય (અને આંતરરાષ્ટ્રીય) સંસ્થાઓ, મોરિસ ફેડરેશન અને ઓપન મોરિસની રચના કરવામાં આવી હતી. ત્રણેય સંસ્થાઓ તેમના સભ્યોને સંદેશાવ્યવહાર, સલાહ, વીમો, સૂચનાઓ (શિક્ષણ સત્રો) અને સામાજિક અને નૃત્યની તકો પૂરી પાડે છે. ત્રણેય સંસ્થાઓ તેમની અલગ ઓળખ જાળવી રાખીને કેટલાક મુદ્દાઓ પર સહકાર આપે છે. એક છત્ર સંસ્થા જેમાં ત્રણેયનો સમાવેશ થાય છે, જોઇન્ટ મોરિસ ઓર્ગેનાઇઝેશન, સંયુક્ત કાર્યક્રમોનું આયોજન કરે છે અને તમામ સભ્યોને અસર કરતા મુદ્દાઓ પર ચર્ચા કરે છે, જેમ કે જાહેર જવાબદારી અને વ્યક્તિગત વીમા કવચ બંનેની પહોંચ. વેલ્સમાં મોરિસ નૃત્ય યુનાઇટેડ કિંગડમે 1960ના દાયકામાં લોક નૃત્ય અને મોરિસ નૃત્યમાં પુનરુત્થાનનો અનુભવ કર્યો હતો. વેલ્સમાં આનો અર્થ, અંશતઃ, નાંતગાર્વ પરંપરામાં રસમાં પુનરુત્થાન જે પક્ષો તેમના અંગ્રેજીમાં ઉમેરવા માટે વેલ્શ નૃત્યોની શોધમાં હતા. કાર્ડિફ મોરિસ મેનએ એક ખાસ નૃત્ય પર સેનવેન થોમસ દ્વારા લખવામાં આવેલી નોંધોમાંથી મોરિસ નૃત્યને એકસાથે જોડવાનું શરૂ કર્યું જેને તેણી વાય ગેસેગ એરા કહે છે. આ 'મૂળ' નૃત્યને એકસાથે જોડી દેવામાં આવ્યા પછી બાજુઓએ વધુ નૃત્યો બનાવવાનું શરૂ કર્યું જે આ પરંપરાગત નાંતગાર્વ મોરિસ નૃત્યની 'શૈલીમાં' હતા. આમાંની ઘણી નવી રચનાઓ, જેમ કે વાય ડેરવીડ, હવે મૂળ નૃત્યની જેમ જ નાંતગાર પરંપરા તરીકે ગણવામાં આવે છે. આજે પાંચ મોરિસ નૃત્યો છે જે સામાન્ય રીતે નાંતગાર પરંપરા તરીકે ઓળખાય છે. નાંતગાર્વ પરંપરામાં પાંચ નૃત્યોનો સમાવેશ થાય છેઃ વાય ગેસેગ એરા (ધ સ્નો મેર), હેલાર સેગવર્નોગ (હંટિંગ ધ હરે), ટાય કોચ કેર્ડાઇડ (રેડ હાઉસ ઓફ કાર્ડિફ), વાય ડેરવિડ (ધ ડ્રુડ) અને વાય ગોરોન (ધ ક્રાઉન). મોરિસ પક્ષો પરંપરાથી નૃત્યો કરી શકે તે અંગે કોઈ સખત અને ઝડપી નિયમો નથી, પરંતુ મૂળ નાંતગાર્વ નૃત્ય, વાય ગેસેગ એરા, વેલ્શ પક્ષો માટે નૃત્ય માનવામાં આવે છે. પરિણામે, તે ઘણીવાર ઇસ્કા મોરિસ અને કાર્ડિફ મોરિસ દ્વારા કરવામાં આવે છે. તે કાર્ડિફ મોરિસના સભ્યો હતા જેમણે આધુનિક નાંતગાર્વ નૃત્યો વિકસાવ્યા હતા અને તેથી તેઓ આ નૃત્યોના સૌથી સામાન્ય કલાકારો છે. એવું ધ્યાન દોરવામાં આવ્યું છે કે મોરિસ નૃત્યની વેલ્શ નાંતગાર્વ શૈલી અને મોરિસ નૃત્યની અંગ્રેજી લિચફિલ્ડ શૈલી વચ્ચે "સ્પષ્ટ" સમાનતાઓ છે. તે જાણીતું છે કે નાંતગાર્વમાં માટીકામની દુકાનો હતી અને તેમાં મોટાભાગે સ્ટાફોર્ડશાયરના કામદારો કામ કરતા હતા જ્યાં લિચફિલ્ડ મોરિસ નાચતા હતા. નૃત્ય વાય ગેસેગ એરા (ધ સ્નો મેર) આ રૂમાલ નૃત્ય પોતાની રીતે સંપૂર્ણપણે વિશિષ્ટ પેટર્ન ધરાવે છે અને કાર્ડિફ મોરિસ સાથે દિવસનો પ્રકાશ જોનાર પ્રથમ નાંતગાર્વ નૃત્ય હતું. આ નૃત્યનું નામ ખૂબ જ મોટા સ્નોબોલ માટે વેલ્શ રૂઢિપ્રયોગ છે, અને તેનું નામ એટલા માટે રાખવામાં આવ્યું છે કારણ કે નૃત્યમાં એક તબક્કે હાથ હલાવવાની હિલચાલ કોઈની મોટી snowball.This ફેરવતી હિલચાલ જેવી લાગે છે, જે મૂળ નાંતગાર્વ નૃત્ય છે અને 1974 સુધીમાં કાર્ડિફ મોરિસ દ્વારા નૃત્ય કરવામાં આવી રહ્યું હતું. વેલ્શ ફોક ડાન્સ મેગેઝિનમાં 1959માં પ્રકાશિત થયેલા એક લેખમાં આ નૃત્ય પર એક લેખ દર્શાવવામાં આવ્યો હતો, જેમાં એક બાજુના પ્રદર્શનનો ફોટો પણ હતો. હેલાર સ્ગવર્નોગ (હરેનો શિકાર) આ ત્રણ નૃત્યોમાંથી પ્રથમ છે જે પ્રમાણભૂત પેટર્નને અનુરૂપ છે; જે થોડી કાળજી સાથે યાદ કરી શકાય છે અને તેથી, કોઈ બોલાવવાની જરૂર નથી. વાય ગાસેગ એરાની જેમ તે રૂમાલ નૃત્ય છે. સંગીત સાથે વર્તમાન પ્રથા હોર્નપાઇપ સમયનો ઉપયોગ કરવાની છે, જે કેટલાક લોકોને આકર્ષક લાગે છે તે નૃત્યને નરમ પાડે છે. 1984 સુધીમાં તેને નાંતગાર્વ સંગ્રહમાં ઉમેરવામાં આવ્યું હતું. ટાઈ કોચ કેર્ડિડ (કાર્ડિફનું રેડ હાઉસ) સોળ લાકડીઓ કાર્યવાહી નહીં તો પણ લાકડીની થેલીને ચોક્કસ વજન આપે છે. લાકડીઓ સ્કીઇંગ-શૈલીમાં રાખવામાં આવે છે (ઉતારની જેમ, સ્લેલોમ અથવા ક્રોસ-કન્ટ્રી નહીં) અને અથડામણ કરવા માટે ચહેરાની સામે લાવવામાં આવે છે. તે 1984 સુધીમાં નૃત્ય કરવામાં આવી રહ્યું હતું. વાય ડેરવીડ (ધ ડ્રુડ) અગાઉ વાય ગેમેલ (ધ કેમલ) તરીકે ઓળખાતું હતું, જ્યાં સુધી તેનું નામ બદલીને તે ધૂન પર નૃત્ય કરવામાં આવ્યું ન હતું. આ નૃત્યમાં માત્ર આઠ લાકડીઓ હોય છે અને સમૂહગીત સિવાય કોઈ અથડામણ થતી નથી. નૃત્યની પેટર્ન હંટિંગ ધ હરે જેવી જ છે, સમૂહગીતમાં અડધી ઊંચાઈ સુધી પણ, સિવાય કે ખૂણાના આંકડાઓને સંપૂર્ણપણે તારાઓ સાથે બદલવામાં આવે છે. તે 1991 માં એકસાથે મૂકવામાં આવ્યું હતું. વાય ગોરોન (તાજ) આ ગોળાકાર પરાગરજની આસપાસ આધારિત લાકડીનું નૃત્ય છે. નોસ ગલાન (નવા વર્ષની પૂર્વ સંધ્યા) આ એક સરઘસ નૃત્ય છે. એક જગ્યાએ થતા અન્ય નૃત્યોથી વિપરીત આ નૃત્ય નર્તકોને એક જગ્યાએથી બીજી જગ્યાએ લઈ જાય છે. તેનું નામ જૂના વેલ્શ કેરોલ પરથી લેવામાં આવ્યું છે, જે ધૂનનો ઉપયોગ "ડેક ધ હોલ્સ" ના મેલોડી માટે કરવામાં આવ્યો હતો. આ આકૃતિઓને ફુટ અપ, કોર્નર ચેન્જ, ટોપ હે, બોટમ હે અને સર્ક્યુલર હે તરીકે સારાંશ આપી શકાય છે, જેમાં સામાન્ય રીતે દરેક નૃત્ય માટે વિશિષ્ટ શ્લોક આકૃતિ હોય છે. પગલાંઓ 'ચીપિંગ' (વારાફરતી ફરતી વખતે એક જગ્યાએ કૂદી પડવું) સિવાય આખું પગલું બેવડું હોય છે. મૂળભૂત પેટર્ન બે બેવડા પગલાઓ અને ત્યારબાદ ચાર કેપર્સ છે. બીજા બેવડા પગલાને કાપીને સીધા કેપર્સમાં કૂદવાનું વલણ હતું, જે સંતુલન અને સંતુલન ગુમાવવા તરફ દોરી ગયું. હાથની હિલચાલ સીધી ઉપર-નીચે હોય છે, જેમાં કેપર્સ માટે કમરના સ્તરે એડરબરી-શૈલીની ગોળ હિલચાલ હોય છે. વાય ગેસેગ એરા અને હંટિંગ ધ હરેમાં 'ચિપ્પિંગ' સિક્વન્સમાં હાથ વારાફરતી અને તેની સાથેના એક પગથિયાં સાથે સમયસર ઊભા કરવામાં આવે છે. શૈલીઓ આજે, મોરિસ નૃત્યની છ મુખ્ય શૈલીઓ છે, અને દરેક શૈલીમાં વિવિધ નૃત્યો અથવા પરંપરાઓ તેમના મૂળ પ્રદેશના નામ પરથી રાખવામાં આવી છે. કોટસ્વોલ્ડ મોરિસઃ મોટે ભાગે ગ્લૂસ્ટરશાયર અને ઓક્સફર્ડશાયરના વિસ્તારમાંથી નૃત્ય કરે છે; એક સ્થાપિત ખોટું નામ, કારણ કે કોટસ્વોલ્ડ્સ આ પ્રદેશને માત્ર આંશિક રીતે ઓવરલેપ કરે છે. સામાન્ય રીતે હાથની હિલચાલ સાથે રૂમાલ અથવા લાકડીઓ સાથે નૃત્ય કરે છે. નૃત્યો સામાન્ય રીતે 6 અથવા 8 નર્તકો માટે હોય છે, પરંતુ એકલ અને જોડી નૃત્યો (સિંગલ અથવા ડબલ જિગ્સ તરીકે ઓળખાય છે) પણ થાય છે. નોર્થ વેસ્ટ મોરિસઃ શૈલીમાં વધુ લશ્કરી અને ઘણીવાર સરઘસ, જે 19મી અને 20મી સદીની શરૂઆતમાં ઇંગ્લેન્ડના ઉત્તર-પશ્ચિમમાં મિલોમાંથી વિકસ્યું હતું. ઇંગ્લીશ-વેલ્શ સરહદથી બોર્ડર મોરિસઃ એક સરળ, નબળી, વધુ ઉત્સાહી શૈલી, ક્યારેક કાળા અથવા રંગીન ચહેરાઓ સાથે નૃત્ય કરે છે. યોર્કશાયર અને તીસડેલનો લાંબો તલવાર નૃત્ય, સામાન્ય રીતે છ કે આઠ નર્તકો માટે લાંબી, કઠોર ધાતુ અથવા લાકડાની તલવારો સાથે નાચતો હતો. નોર્થઅમ્બરલેન્ડ અને કાઉન્ટી ડરહામની રેપર તલવાર, સામાન્ય રીતે પાંચ નર્તકો માટે ટૂંકી લવચીક સ્ટીલની તલવારો સાથે નાચતી હતી. કેમ્બ્રિજશાયરનો મોલી નૃત્ય. પરંપરાગત રીતે હળ સોમવાર પર નૃત્ય કરવામાં આવતું હતું, તે ફિસ્ટ નૃત્યો હતા જે કઠોર શિયાળા દરમિયાન નાણાં એકત્ર કરવા માટે નૃત્ય કરવામાં આવતા હતા. નર્તકોમાંથી એક સ્ત્રીની જેમ પોશાક પહેરતો હતો, તેથી તેનું નામ પડ્યું. જોસેફ નીધામે મોલી નૃત્યના બે અલગ-અલગ પરિવારોની ઓળખ કરી, કેમ્બ્રિજ વિસ્તારના ત્રણ ગામમાંથી એક અને એલી વિસ્તારના બેમાંથી એક. યોર્કશાયરના પૂર્વ અને ઉત્તર પર્વતમાળાઓમાંથી પ્લોસ્ટોટ્સ (વૈકલ્પિક રીતે વેસલ કપિંગ અને પ્લ્યુ-લેડિંગ) પણ પ્લો સોમવાર પર નાચતા હતા. નર્તકો ઘણીવાર "ધ્વજ" ધરાવતા હતા, જેનો ઉપયોગ કોટસ્વોલ્ડ અને બોર્ડર નૃત્યોમાં હાથની હિલચાલ પર ભાર મૂકવા માટે રૂમાલની જેમ થાય છે, અથવા ઘંટ પહેરવાને બદલે હાડકાંને હલાવવા માટે થાય છે, પરંતુ તે જ હેતુ માટે. પૂર્વ મિડલેન્ડ્સમાં સમાન હળ સોમવારની પરંપરા અસ્તિત્વમાં છે; આમાંના કેટલાક નૃત્યોમાં તલવારોનો સમાવેશ થાય છે, જે સામાન્ય રીતે ઓક્સફર્ડશાયરના બેકપાઇપ્સ જિગ્સ જેવી જ રીતે નૃત્ય કરે છે. કોટ્સવોલ્ડ લિયોનેલ બેકોન આ નગરો અને ગામડાઓમાંથી કોટ્સવોલ્ડ મોરિસની પરંપરાઓ નોંધે છેઃ એબિંગડન, એડરબરી, એસ્કોટ-અંડર-વિચવુડ, બેડબી, બેમ્પ્ટન, બિડફોર્ડ, બ્લેડિંગ્ટન, બ્રેકલી, બકનેલ, ચિપ્પિંગ કેમ્પડેન, ડક્લિંગ્ટન, આઈન્શમ, હેડિંગ્ટન ક્વારી, હિંટન-ઇન-ધ-હેજેસ, ઇલ્મિંગ્ટન, કિર્ટલિંગ્ટન, લીફફિલ્ડ (ફીલ્ડ ટાઉન), લોંગબોરો, ઓડિંગ્ટન, શેરબોર્ન, સ્ટેન્ટન હારકોર્ટ, અપ્ટન-અપોન-સેવર્ન અને વ્હીટલી. બેકોન લિચફિલ્ડની પરંપરાની પણ યાદી આપે છે, જે કોટ્સવોલ્ડ મોરિસ વિસ્તારથી તે શહેરનું અંતર હોવા છતાં કોટ્સવોલ્ડ જેવી છે; આ પરંપરાની પ્રામાણિકતા પર સવાલ ઉઠાવવામાં આવ્યા છે. 2006માં, ધ મોરિસ રિંગ ફોટોગ્રાફિક આર્કાઇવના કીપર અને મોલ્ટન મોરિસ મેન (રેવેન્સ્થોર્પે, નોર્થમ્પ્ટનશાયર) ના સ્થાપક સભ્ય બેરી કેર, એમબીઇ દ્વારા અગાઉની અજાણી પરંપરામાંથી નાની સંખ્યામાં નૃત્યોની શોધ કરવામાં આવી હતી-તેમાંથી બે નૃત્યક્ષમ હતા. બેકોન દ્વારા સૂચિબદ્ધ અન્ય નૃત્યોમાં બ્રિમફિલ્ડ, બ્રોમ્સબેરો હીથ, ઇવેશમ, લિયોમિન્સ્ટર, મચ વેનલોક, પર્સહોર, અપ્ટન-અપોન-સેવર્ન, અપ્ટન સ્નોડસબરી, વ્હાઇટ લેડિઝ એસ્ટન અને વિવિધ બિન-કોટસ્વોલ્ડ, સ્ટીપલ ક્લેડન અને વિન્સ્ટરના બિન-સરહદી નૃત્યોનો સમાવેશ થાય છે. વીસમી સદીના મધ્યભાગથી સંખ્યાબંધ પરંપરાઓ એકત્રિત કરવામાં આવી છે, જોકે કેટલીક પરંપરાઓને વ્યાપકપણે અપનાવવામાં આવી છે. કોટ્સવોલ્ડ શૈલીમાં બ્રોડવુડ, ડન્સ ટેવ અને ઓસિંગ્ટન-અંડર-વોશ અને બોર્ડર શૈલીમાં અપર અને લોઅર પેન ઉદાહરણો છે. હકીકતમાં, બેકોનની ઘણી "એકત્રિત" પરંપરાઓ માટે, ઓગણીસમી સદીમાં તેઓ જે રીતે નૃત્ય કરતા હતા તે વિશે માત્ર સ્કેચી માહિતી ઉપલબ્ધ છે, અને તેમનું એક હદ સુધી પુનઃનિર્માણ કરવામાં આવ્યું છે જે તેમને મોટાભાગે વીસમી સદીની શોધ પણ બનાવે છે. કેટલીક પરંપરાઓનું ઘણી આશ્ચર્યજનક રીતે અલગ રીતે પુનઃનિર્માણ કરવામાં આવ્યું છે; એક ઉદાહરણ એડરબરી હશે, જે એડરબરી મોરિસ મેન અને એડરબરી વિલેજ મોરિસ દ્વારા ખૂબ જ અલગ રીતે નાચવામાં આવ્યું હતું. ઉત્તર પશ્ચિમ પરંપરાનું નામ ઇંગ્લેન્ડના ઉત્તર પશ્ચિમ પ્રદેશ પરથી રાખવામાં આવ્યું છે અને તેમાં હંમેશા મિશ્ર અને સ્ત્રી બાજુઓ દર્શાવવામાં આવી છે, ઓછામાં ઓછું 18મી સદી સુધી. 1822માં દોરવામાં આવેલ એક્લેસ વેક્સનું એક ચિત્ર છે જેમાં પુરુષ અને સ્ત્રી બંને નર્તકો દર્શાવવામાં આવ્યા છે. ઐતિહાસિક રીતે, મોટાભાગની બાજુઓ પગરખાં અથવા બૂટની વિવિધ શૈલીઓમાં નૃત્ય કરતી હતી, જો કે ક્લોગમાં નૃત્ય પણ ખૂબ જ સામાન્ય હતું. આધુનિક પુનરુત્થાનવાદી પક્ષોએ ક્લોગ પહેરવા તરફ વધુ વલણ અપનાવ્યું છે. આ નૃત્યો ઘણીવાર સ્થાનિક જાગરણ અથવા રજાઓ પર ધસારો કરતી ગાડીઓ સાથે સંકળાયેલા હતા, અને ઘણી ટીમો માત્ર આ પ્રસંગો માટે રિહર્સલ કરતી હતી. જ્યારે કેટલીક ટીમો એક જ સ્થાનિક તહેવાર અથવા કાર્યક્રમ (જેમ કે અબ્રામ મોરિસ ડાન્સર્સ) માટે રિહર્સલ અને નૃત્ય કરવાનું ચાલુ રાખે છે, ત્યારે મોટાભાગની ટીમો હવે સમગ્ર વર્ષ દરમિયાન રિહર્સલ કરે છે, જેમાં મોટાભાગના પ્રદર્શન વસંત અને ઉનાળામાં થાય છે. આ નૃત્યોને ઘણીવાર 'ભૂલભુલામણી' અથવા 'માળા નૃત્યો' કહેવામાં આવતા હતા કારણ કે તેમાં હલનચલનનો એક ખૂબ જ જટિલ સમૂહ સામેલ હતો જેમાં નર્તકો એકબીજાની અંદર અને બહાર વણાટ કરતા હતા. કેટલાક નૃત્યો નૃત્યાંગનાના માથા ઉપર રાખેલા વિકર હૂપ (ફૂલોની માળાથી સુશોભિત) સાથે કરવામાં આવતા હતા. કેટલાક નર્તકો મમિંગની પરંપરા સાથે પણ સંકળાયેલા હતા અને તેમના વિસ્તારમાં પેસ એગિંગ નાટકનું આયોજન કરતા હતા. બ્રિટાનિયા નાળિયેર નર્તકો, જે બેકઅપથી દૂર ન હોય તેવી એક મિલના નામ પરથી નામ આપવામાં આવ્યું છે, તે પરંપરામાં અનન્ય છે, જેમાં તેઓ ઘોંઘાટ કરવા માટે સોન બોબિનનો ઉપયોગ કરતા હતા અને પિત્તળના દાગીનાની સંગતમાં પ્રદર્શન કરતા હતા. તેઓ થોડા નોર્થ વેસ્ટ મોરિસ જૂથોમાંથી એક છે જે હજુ પણ તેમના ચહેરાને કાળા કરે છે. એવું કહેવામાં આવે છે કે આ નૃત્ય આ વિસ્તારમાં કોર્નિશમેન દ્વારા પહોંચ્યું હતું, જેઓ રોસેન્ડેલ ખાણોમાં કામ કરવા માટે સ્થળાંતરિત થયા હતા. કાર્નિવલ મોરિસ નૃત્ય ઉત્તર પશ્ચિમ મોરિસ નૃત્ય સાથે સમાંતર ઇતિહાસ ધરાવે છે પરંતુ 1940ની આસપાસથી સ્વતંત્ર રીતે વિકસાવવાનું શરૂ થયું હતું. તે 8000 થી વધુ વર્તમાન નર્તકોમાં અત્યંત લોકપ્રિય છે. છોકરીઓનું કાર્નિવલ મોરિસ નૃત્ય અત્યંત સ્પર્ધાત્મક છે અને પોપ સંગીત માટે ચલાવવામાં આવતા પોમ-પોમ્સ (અથવા 'શેકર્સ') સાથે ચોક્કસ, સુમેળભર્યા દિનચર્યાઓ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે. તે લેન્કેશાયર, ચેશાયર અને નોર્થ વેલ્સના ભાગોમાં છોકરીઓ અને મહિલાઓ દ્વારા લગભગ સંપૂર્ણપણે રજૂ કરવામાં આવે છે. પ્રદર્શન સામાન્ય રીતે રમતગમતના હોલ અને સામુદાયિક કેન્દ્રોમાં થાય છે અને સહભાગીઓ લોક પુનરુત્થાનના મોરિસ પ્રદર્શન કરતાં જાઝ કાઝૂ કૂચ બેન્ડ, મનોરંજક જૂથો અને મેજોરેટ જેવા બ્રિટિશ કાર્નિવલ પ્રદર્શન સાથે વધુ નજીકથી સંરેખિત થાય છે. 2005 માં, નાટ્યકાર હેલેન બ્લેકમેને લિવરપૂલ એવરીમેન ખાતે 'ધ મોરિસ' નું આયોજન કર્યું હતું, જે કાર્નિવલ મોરિસ નૃત્યાંગના તરીકેના તેમના બાળપણના અનુભવથી પ્રેરિત હતું. 2017 માં, કલાકાર લ્યુસી રાઈટ દ્વારા સાઉથપોર્ટમાં કાર્નિવલ મોરિસ નૃત્ય સ્પર્ધામાં લેવામાં આવેલા ફોટોગ્રાફ્સનું પ્રદર્શન સેસિલ શાર્પ હાઉસ ખાતે રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું. "બોર્ડર મોરિસ" શબ્દનો ઉપયોગ સૌપ્રથમ ઇ. સી. કાવ્ટે દ્વારા 1963માં હેરફોર્ડશાયર, શ્રોપશાયર અને વોર્સેસ્ટરશાયરની મોરિસ નૃત્ય પરંપરાઓ પર લેખમાં કરવામાં આવ્યો હતોઃ વેલ્સની સરહદ સાથેની કાઉન્ટીઓ. 19મી અને 20મી સદીની શરૂઆતમાં પ્રચલિત પરંપરાની લાક્ષણિકતાઓમાં નીચેનાનો સમાવેશ થાય છેઃ બ્લેકફેસ અથવા રંગીન ચહેરાનો રંગ (કેટલાક વિસ્તારોમાં), કાં તો ઘંટની નાની પટ્ટીનો ઉપયોગ (કેટલાક વિસ્તારોમાં) અથવા કોઈ ઘંટડીનો ઉપયોગ (અન્યમાં), પોશાક જેમાં ઘણીવાર રિબનથી શણગારેલા સામાન્ય કપડાં, કપડાની પટ્ટીઓ અથવા રંગીન કાગળના ટુકડાઓ ('રેગીઝ' તરીકે ઓળખાય છે); અથવા કેટલીકવાર 'ફેન્સી ડ્રેસ', ટીમની ભવ્યતામાં પરંપરાગત નૃત્યોની નાની સંખ્યા, ઘણીવાર માત્ર એક અને ભાગ્યે જ બેથી વધુ, સેટમાં નર્તકોની ખૂબ જ વૈવિધ્યસભર સંખ્યા અને સેટની ગોઠવણી (કેટલીક બાજુઓમાં વિવિધ સંખ્યામાં નર્તકો માટે નૃત્યની વિવિધ આવૃત્તિઓ હતી), અને લાકડી નૃત્યો પર ભાર લગભગ હેન્કી નૃત્યોને બાકાત રાખવા માટે હતો. તલવાર નૃત્યને સામાન્ય રીતે મોરિસના પ્રકાર તરીકે ગણવામાં આવે છે, જો કે ઘણા કલાકારો પોતે તેને તેના પોતાના અધિકારમાં પરંપરાગત નૃત્ય સ્વરૂપ માને છે, તે તલવાર નૃત્ય પરંપરા છે, જેમાં રેપર તલવાર અને લાંબી તલવારની પરંપરાઓ બંનેનો સમાવેશ થાય છે. બંને શૈલીઓમાં "તલવારો" વાસ્તવિક તલવારો નથી, પરંતુ ખાસ કરીને નૃત્ય માટે બનાવેલા સાધનો છે. નર્તકોને સામાન્ય રીતે તલવારો દ્વારા એકબીજા સાથે જોડવામાં આવે છે, જેમાં દરેકનો એક છેડો એક નર્તક દ્વારા અને બીજો છેડો બીજા દ્વારા પકડવામાં આવે છે. રેપર બાજુઓમાં પાંચ નર્તકોનો સમાવેશ થાય છે, જેઓ નૃત્ય દરમિયાન કાયમી રીતે જોડાયેલા હોય છે. રેપર તલવાર એ સ્પ્રિંગ-સ્ટીલની ખૂબ જ લવચીક પટ્ટી છે, જેના દરેક છેડે લાકડાના હેન્ડલ હોય છે. લાંબી તલવાર લગભગ 2 '6 "(0.8 મીટર) લાંબી હોય છે, જેમાં એક છેડે લાકડાનું હેન્ડલ હોય છે, એક ભોળી ટોચ હોય છે અને તેની કોઈ ધાર હોતી નથી. કેટલીકવાર તલવારની ટોચ પરના છિદ્રમાંથી ઘોડાની દોરી બાંધવામાં આવે છે, અને નૃત્ય દરમિયાન નર્તકો તેને પકડે છે. લાંબી તલવારની બાજુઓમાં સામાન્ય રીતે પાંચથી આઠ નર્તકો હોય છે. રેપર અને લાંબી તલવાર બંનેમાં ઘણીવાર એક અલૌકિક "પાત્ર" હોય છે, જે સેટની આસપાસ, બહાર અને અંદર નૃત્ય કરે છે. અંગ્રેજી મમર્સ રમતમાં પ્રસંગોપાત મોરિસ અથવા તલવાર નૃત્યનો સમાવેશ થાય છે જે કાં તો નાટકના ભાગ રૂપે સામેલ કરવામાં આવે છે અથવા તે જ કાર્યક્રમમાં રજૂ કરવામાં આવે છે. નવા વર્ષ અને આગામી વસંતની ઉજવણી કરવા માટે ઘણીવાર નાતાલની નજીક શેરીઓમાં મમર્સ નાટકો રજૂ કરવામાં આવે છે. આ નાટકોમાં મૃત્યુ અને પુનર્જન્મના મુખ્ય વિષયો છે. અન્ય પરંપરાઓ અન્ય સ્વરૂપોમાં કેમ્બ્રિજશાયરના મોલી નૃત્યનો સમાવેશ થાય છે. મોલી નૃત્ય, જે હળ સોમવાર સાથે સંકળાયેલું છે, તે એક પેરોડિક સ્વરૂપ છે જે કામના બૂટમાં અને ઓછામાં ઓછા એક મોલી પુરુષ સાથે સ્ત્રી તરીકે પોશાક પહેર્યો હોય છે. મોલી નૃત્યનો સૌથી મોટો કાર્યક્રમ વ્હિટલેસી સ્ટ્રો બેર ફેસ્ટિવલ છે, જેની સ્થાપના 1980માં કરવામાં આવી હતી, જે જાન્યુઆરીમાં કેમ્બ્રિજશાયરના વ્હિટલેસી ખાતે યોજાયો હતો. દક્ષિણ-પશ્ચિમથી સ્ટેવ નૃત્ય અને એબોટ્સ બ્રોમલી હોર્ન નૃત્ય પણ છે. મોરિસ પરંપરાની અન્ય અભિવ્યક્તિ વેસલ કપિંગ છે. 1920ના દાયકા સુધી યોર્કશાયરના ઇસ્ટ રાઇડિંગમાં આ પ્રથા પ્રચલિત હતી. તે કેન્ડલમાસના સમયની આસપાસ ત્રણ કે ચારના સેટમાં ફરતા હળના છોકરાઓ દ્વારા નાચવામાં આવતું એક સ્વરૂપ હતું. વધુમાં, કલાની એક ખાસ વેલ્શ આવૃત્તિ છે જે બોર્ડર્સ મોરિસ શૈલીથી અલગ છે. ટાફ ખીણના એક નાના ગામ પછી આ શૈલીને નાંતગાર્વ પરંપરા કહેવામાં આવે છે. એક નાંતગાર્વ નૃત્ય, વાય કેસગ એરા, 1890 ના દાયકાથી પરંપરાગત વેલ્શ નૃત્યો પર બનેલી નોંધોમાંથી સીધા જ ઉતરી આવ્યું છે. આ નોંધો સેનવેન થોમસ દ્વારા 1950ના દાયકામાં તેમની માતા કેથરિન માર્ગ્રેટા થોમસની બાળપણની યાદોમાંથી બનાવવામાં આવી હતી. અન્ય જૂની નૃત્યોની શૈલીમાં કરવામાં આવેલી વધુ આધુનિક શોધ છે. નાંતગાર્વ શૈલીના નૃત્યોમાં કેસગ એરા (ધ સ્નો મેર), હેલાર સ્ગવર્નોગ (હંટિંગ ધ હરે) અને ટાય કોચ કેર્ડાયડ (ધ રેડ હાઉસ ઓફ કાર્ડિફ) નો સમાવેશ થાય છે. સંગીત સંગીત પરંપરાગત રીતે પાઇપ અને તબલા અથવા વાંસળી દ્વારા આપવામાં આવતું હતું. આનો આજે પણ ઉપયોગ થાય છે, પરંતુ સૌથી સામાન્ય સાધન મેલોડિયોન છે. એકોર્ડિયન્સ અને કોન્સર્ટિના પણ સામાન્ય છે, અને અન્ય સાધનોનો કેટલીકવાર ઉપયોગ થાય છે. ઘણીવાર ડ્રમનો ઉપયોગ કરવામાં આવે છે. કોટસ્વોલ્ડ અને તલવાર નર્તકો મોટાભાગે એક જ ખેલાડી સાથે હોય છે, પરંતુ નોર્થવેસ્ટ અને બોર્ડર બાજુઓમાં ઘણીવાર બેન્ડ હોય છે, જેમાં સામાન્ય રીતે ડ્રમનો સમાવેશ થાય છે. કોટસ્વોલ્ડ અને (અમુક અંશે) સરહદી નૃત્યો માટે, ધૂન પરંપરાગત અને ચોક્કસ હોય છેઃ નૃત્યનું નામ ઘણીવાર વાસ્તવમાં ધૂનનું નામ હોય છે, અને વિવિધ પરંપરાઓમાંથી એક જ નામના નૃત્યોમાં થોડી અલગ ધૂન હોય છે. ઉત્તરપશ્ચિમ અને તલવાર નૃત્ય માટે નૃત્ય માટે ઓછી વાર ચોક્કસ ધૂન હોય છેઃ ખેલાડીઓ ઘણી ધૂનનો ઉપયોગ કરી શકે છે, અને ઘણીવાર નૃત્ય દરમિયાન ધૂન બદલી શકે છે. એવા નૃત્યો માટે કે જે સૂર સુયોજિત કરે છે, ઘણીવાર સૂર પર ટૂંકા ગીત સુયોજિત હોય છે. આ સંગીતકાર (ઓ) દ્વારા અથવા સમગ્ર બાજુ દ્વારા નૃત્ય પહેલાંની ધૂનના પરિચય તરીકે ગાવામાં આવે છે. ગીતો સામાન્ય રીતે ગ્રામીણ કેન્દ્રિત હોય છે (એટલે કે. કૃષિ પદ્ધતિઓ અથવા ગ્રામીણ જીવન સાથે સંબંધિત) અને ઘણીવાર અશ્લીલ અથવા અશ્લીલ હોય છે. કેટલાક નૃત્યોના ગીતો એક બાજુથી બીજી બાજુ બદલાય છે, અને કેટલીક બાજુએ ગીતો સંપૂર્ણપણે છોડી દેવામાં આવે છે. કેટલાક નોંધપાત્ર આલ્બમ્સ બહાર પાડવામાં આવ્યા છે, ખાસ કરીને મોરિસ ઓન શ્રેણી, જેમાં મોરિસ ઓન, સન ઓફ મોરિસ ઓન, ગ્રાન્ડસન ઓફ મોરિસ ઓન, ગ્રેટ ગ્રાન્ડસન ઓફ મોરિસ ઓન, મોરિસ ઓન ધ રોડ અને મધર ઓફ ઓલ મોરિસનો સમાવેશ થાય છે. પરિભાષા ઘણી પ્રવૃત્તિઓની જેમ, મોરિસ નૃત્યમાં શબ્દો અને શબ્દસમૂહોની શ્રેણી છે જેનો તે ખાસ રીતે ઉપયોગ કરે છે. ઘણા સહભાગીઓ સમગ્ર મોરિસ નૃત્યની દુનિયાને "મોરિસ" તરીકે ઓળખાવે છે. મોરિસ જૂથને સામાન્ય રીતે બાજુ અથવા ટીમ તરીકે ઓળખવામાં આવે છે. બે શબ્દો વિનિમયક્ષમ છે. પરિભાષા હોવા છતાં, મોરિસ નૃત્ય ભાગ્યે જ સ્પર્ધાત્મક હોય છે. સમૂહ (જેને બાજુ તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે) એ નૃત્ય માટે ચોક્કસ વ્યવસ્થામાં સંખ્યાબંધ નર્તકો છે. મોટાભાગના કોટસ્વોલ્ડ મોરિસ નૃત્યો છ નર્તકોના લંબચોરસ સમૂહમાં નૃત્ય કરવામાં આવે છે, અને મોટાભાગના ઉત્તરપશ્ચિમ નૃત્યો આઠના લંબચોરસ સમૂહમાં નૃત્ય કરે છે; પરંતુ તેમાં ઘણા અપવાદો છે. જિગ એ એક સમૂહને બદલે એક (અથવા ક્યારેક બે) નર્તકો દ્વારા કરવામાં આવતું નૃત્ય છે. તેના સંગીતમાં સામાન્ય રીતે અન્ય સંદર્ભોમાં "જિગ" શબ્દ દ્વારા સૂચિત લય હોતી નથી. અધિકારીઓની પદવીઓ એક બાજુથી બીજી બાજુ બદલાય છે, પરંતુ મોટાભાગની બાજુઓ ઓછામાં ઓછી નીચે મુજબ છેઃ સ્ક્વાયરની ભૂમિકા અલગ અલગ હોય છે. કેટલીક બાજુઓમાં સ્ક્વાયર નેતા હોય છે, જે જાહેરમાં પક્ષ માટે બોલે છે, સામાન્ય રીતે નૃત્યોનું નેતૃત્વ કરે છે અથવા બોલાવે છે, અને ઘણીવાર પ્રદર્શન માટેનો કાર્યક્રમ નક્કી કરે છે. અન્ય બાજુઓમાં સ્ક્વાયર વધુ વહીવટકર્તા હોય છે, જેમાં ફોરમેન આગેવાની લે છે, અને કોઈપણ અનુભવી નૃત્યાંગના દ્વારા બોલાવવામાં આવતા નૃત્યો. ફોરમેન નર્તકોને શીખવે છે અને તાલીમ આપે છે, અને બાજુના નૃત્યની શૈલી અને ધોરણ માટે જવાબદાર છે. ફોરમેન ઘણીવાર "નિષ્ક્રિય" નર્તકો સાથે "સક્રિય" હોય છે. બેગમેન પરંપરાગત રીતે બેગનો કીપર છે-એટલે કે, બાજુના ભંડોળ અને સાધનો. આજે કેટલીક બાજુઓમાં, બેગમેન સેક્રેટરી (ખાસ કરીને બુકિંગ સેક્રેટરી) તરીકે કામ કરે છે અને ઘણીવાર એક અલગ ખજાનચી હોય છે. કેટલીક બાજુઓ પર રાગમેન ટીમની કીટ અથવા પોશાકનું સંચાલન અને સંકલન કરે છે. આમાં બેલ-પેડ, રિબન બેડ્સ, સેશ અને અન્ય એક્સેસરીઝ બનાવવાનો સમાવેશ થઈ શકે છે. ઘણી બાજુઓમાં એક અથવા વધુ મૂર્ખ હોય છે. મૂર્ખ સામાન્ય રીતે ઉડાઉ પોશાક પહેરે છે, અને વાણી અથવા માઇમમાં પ્રેક્ષકો સાથે સીધો સંપર્ક કરે છે. મૂર્ખ ઘણીવાર આસપાસ અને નૃત્ય દ્વારા પણ ખરેખર તેનો ભાગ બન્યા વગર નૃત્ય કરે છે, પરંતુ તે એક પ્રતિભાશાળી નૃત્યાંગનાને આ પ્રકારની મૂર્ખતા દૂર કરવા માટે લે છે, જ્યારે તે વાસ્તવમાં મુખ્ય નૃત્ય સમૂહમાં વધારો કરે છે અને તેનાથી વિચલિત થતું નથી. ઘણી બાજુઓમાં એક પશુ પણ હોય છેઃ વાસ્તવિક અથવા પૌરાણિક પ્રાણી જેવો દેખાતો પોશાક પહેરેલો નૃત્યાંગના. જાનવરો મુખ્યત્વે પ્રેક્ષકો, ખાસ કરીને બાળકો સાથે વાતચીત કરે છે. કેટલાક જૂથોમાં આ નૃત્યાંગનાને શોખ કહેવામાં આવે છે. કોટસ્વોલ્ડ મોરિસમાં પરંપરા એ નૃત્યોનો સંગ્રહ છે જે ચોક્કસ વિસ્તારમાંથી આવે છે, અને તેમાં કંઈક સામાન્ય હોય છેઃ સામાન્ય રીતે પગથિયાં, હાથની હિલચાલ અને નૃત્યની આકૃતિઓ. પુનરુત્થાન જૂથો દ્વારા ઘણી નવી પરંપરાઓની શોધ કરવામાં આવી છે. મોટાભાગના કોટ્સવોલ્ડ નૃત્યો એક વિશિષ્ટ આકૃતિ (અથવા સમૂહગીત) સાથે વૈકલ્પિક સામાન્ય આકૃતિઓ (અથવા માત્ર આકૃતિઓ) કરે છે. સામાન્ય આકૃતિઓ પરંપરામાં તમામ (અથવા કેટલાક) નૃત્યો માટે સામાન્ય છે; વિશિષ્ટ આકૃતિ તે નૃત્યને સમાન પરંપરામાં અન્ય લોકોથી અલગ પાડે છે. કેટલીકવાર (ખાસ કરીને ખૂણાના નૃત્યોમાં) કોરસ સમાન હોતા નથી, પરંતુ પરંપરા માટે વિશિષ્ટ તેમનો પોતાનો ક્રમ હોય છે. તેમ છતાં, સમૂહગીત જે રીતે નૃત્ય કરે છે તે વિશે કંઈક તે નૃત્યને અન્ય લોકોથી અલગ પાડે છે. કેટલીક પરંપરાઓમાં ઘણીવાર અનિવાર્યપણે એક જ નૃત્ય હોય છે, જ્યાં નામ, સૂર અને વિશિષ્ટ આકૃતિ સમાન અથવા સમાન હોય છે, પરંતુ દરેક પરંપરા તેની સામાન્ય આકૃતિઓ અને શૈલીનો ઉપયોગ કરે છે. ઇંગ્લેન્ડમાં, એલ એ એક ખાનગી પાર્ટી છે જ્યાં મોરિસના સંખ્યાબંધ પક્ષો ભેગા થાય છે અને પ્રેક્ષકોને બદલે તેમના પોતાના આનંદ માટે નૃત્ય કરે છે. ખોરાક સામાન્ય રીતે પૂરો પાડવામાં આવે છે, અને કેટલીકવાર આ એક ઔપચારિક ભોજન છે જે તહેવાર અથવા એલ-ફિસ્ટ તરીકે ઓળખાય છે. પ્રસંગોપાત, સાંજના નૃત્યને નૃત્યના દિવસ અથવા સપ્તાહના અંત સાથે જોડવામાં આવે છે, જ્યાં તમામ આમંત્રિત પક્ષો વિસ્તારની મુલાકાત લે છે અને જાહેરમાં પ્રદર્શન કરે છે. ઉત્તર અમેરિકામાં આ શબ્દનો ઉપયોગ જાહેર પ્રદર્શન અને કેટલીકવાર કાર્યશાળાઓ સાથે સંકળાયેલા નૃત્યના સંપૂર્ણ સપ્તાહના વર્ણન માટે થાય છે. સોળમીથી ઓગણીસમી સદીમાં, "એલ" શબ્દ ચર્ચ-અથવા ડેલ-પ્રાયોજિત પ્રસંગનો ઉલ્લેખ કરે છે જ્યાં ભંડોળ એકત્ર કરવા માટે એલ અથવા બીયર વેચવામાં આવતી હતી. મોરિસ નર્તકો ઘણીવાર આવા કાર્યક્રમોમાં કાર્યરત હતા. મોરિસ પરંપરાનું ઉત્ક્રાંતિ સાતત્ય મોરિસનું સાતત્ય ઉત્સાહીઓના સ્વતંત્ર જૂથોના હાથમાં છે જેટલું તે મોરિસ રીંગ અથવા મોરિસ ફેડરેશન જેવા રાષ્ટ્રવ્યાપી જૂથોમાં છે. તેથી જ્યારે કેટલાક પક્ષો માટે એવી લાગણી છે કે 19મી સદીમાં નોંધાયેલા સંગીત અને નૃત્યને જાળવી રાખવા જોઈએ, ત્યાં અન્ય લોકો પણ છે જેઓ તેમની ક્ષમતાઓને અનુરૂપ અને આધુનિક પ્રભાવો સહિત સંગીત અને નૃત્યનું મુક્તપણે પુનઃઅર્થઘટન કરે છે. 2008માં ઇન્ડિપેન્ડન્ટ મેગેઝિનના પ્રથમ પાનાના એક લેખમાં આધુનિક મોરિસ પરંપરામાં નિયોપેગનિઝમના વધતા પ્રભાવની નોંધ લેવામાં આવી હતી. આ લેખમાં નિયોપેગન બાજુઓ વુલ્ફ્સ હેડ અને વિક્સન મોરિસ અને હન્ટરના મૂન મોરિસના મંતવ્યો દર્શાવવામાં આવ્યા હતા અને તેમને વધુ પરંપરાગત લોંગ મેન મોરિસ મેન સાથે વિરોધાભાસ દર્શાવ્યો હતો. જેમ્સ ફ્રેઝરની વિદ્વત્તાને કારણે મોરિસ નિયોપેગનિઝમમાં લોકપ્રિય બની શકે છે, જેમણે ધારણા કરી હતી કે ગ્રામીણ લોક પરંપરાઓ પ્રાચીન મૂર્તિપૂજક વિધિઓમાંથી બચી છે. ફ્રેઝરના સમકાલિન લોકો દ્વારા પણ આ દ્રષ્ટિકોણની આકરી ટીકા કરવામાં આવી હોવા છતાં, તેને સર એડમન્ડ ચેમ્બર્સ દ્વારા સંપૂર્ણ રીતે અપનાવવામાં આવ્યો હતો, જેઓ અંગ્રેજી લોક નાટકો અને નૃત્યો પર ગંભીર લેખન કરનારા પ્રથમ લોકોમાંના એક હતા અને જેઓ 20મી સદીમાં મોરિસ નૃત્યની લોકપ્રિય સમજણ પર મોટો પ્રભાવ બન્યા હતા. વય અને જાતિના મુદ્દાઓ જાન્યુઆરી 2009માં ધ ટેલિગ્રાફે એક અહેવાલ પ્રકાશિત કર્યો હતો જેમાં ભાગ લેવા માટે તૈયાર યુવાન લોકોના અભાવને કારણે 20 વર્ષમાં મોરિસ નૃત્યના અવસાનની આગાહી કરવામાં આવી હતી. આ વ્યાપક વાર્તા વધુ પરંપરાગત વિચારસરણીવાળા મોરિસ રિંગના વરિષ્ઠ સભ્ય પાસેથી ઉદ્ભવી છે, અને તે ફક્ત તે એક સંસ્થાના સભ્ય જૂથોના સંબંધમાં પરિસ્થિતિને પ્રતિબિંબિત કરી શકે છે. ડિસેમ્બર 2020 માં પ્રકાશિત થયેલા એક સર્વેક્ષણમાં 2014 માં પ્રકાશિત થયેલા પ્રથમ સર્વેક્ષણથી મોરિસ નર્તકોની રૂપરેખા કેવી રીતે વિકસિત થઈ છે તે ઓળખવામાં આવ્યું હતું. યુકેમાં મોરિસ નર્તકોની સંખ્યા 2014માં 12,800થી વધીને 2020માં 13,600 થઈ ગઈ હતી. યુકેમાં મોરિસ નૃત્યાંગનાની સરેરાશ ઉંમર 55 હતી, જે 2014માં 52 હતી. સર્વેક્ષણમાં 2020 સુધીમાં પુરુષ અને મહિલા કલાકારો વચ્ચે સમાન સંતુલન હોવાનું પણ નોંધાયું હતું. ઈન્ટરનેટનો ઉપયોગ 1990ના દાયકામાં ઈન્ટરનેટના આગમનથી મોરિસ પક્ષોને પ્રદર્શન કરવા માટે એક નવું મંચ પણ મળ્યું છે. ઘણા મોરિસ પક્ષો પાસે હવે મનોરંજક વેબસાઇટ્સ છે જે વ્યક્તિગત પક્ષોના જાહેર વ્યક્તિત્વને પ્રતિબિંબિત કરવા માંગે છે જેટલું કે તેમના પરાક્રમોને રેકોર્ડ કરે છે અને આગામી પ્રદર્શનની યાદી આપે છે. મોરિસ પક્ષોએ પરંપરાગત રીતે દર્શકો પાસેથી રોકડ એકત્ર કરીને ભંડોળ એકત્ર કર્યું છે, પરંતુ વધુ રોકડ વિનાના સમાજ તરફના કોવિડ પછીના ચાલમાં, ઘણા પક્ષો હવે પોર્ટેબલ કાર્ડ ચુકવણી ટર્મિનલનો ઉપયોગ કરે છે. ત્યાં ઘણા સમૃદ્ધ મોરિસ-સંબંધિત બ્લોગ્સ અને ફોરમ પણ છે, અને વ્યક્તિગત પક્ષો મુખ્ય સોશિયલ નેટવર્કિંગ સાઇટ્સ પર ઇન્ટરેક્ટિવ હાજરી જાળવી રાખતા જોવા મળે છે. 2021 માં મોરિસ પક્ષો દ્વારા સોશિયલ મીડિયા સેવાઓના ઉપયોગના સર્વેક્ષણમાં જાણવા મળ્યું છે કે વેસ્ટમિન્સ્ટર મોરિસ મેન યુટ્યુબ ચેનલને 1,00,000 થી વધુ વ્યૂઝ મળ્યા હતા અને શ્રોસબરી મોરિસના ટ્વિટર એકાઉન્ટમાં 1,00,000 થી વધુ ફોલોઅર્સ હતા. લોકપ્રિય સંસ્કૃતિમાં ટેરી પ્રેટચેટની ડિસ્કવર્લ્ડ નવલકથાઓની સફળતાએ સંપૂર્ણપણે શોધાયેલી ડાર્ક મોરિસ પરંપરાને વિચમેન મોરિસ અને જેક ફ્રોસ્ટ મોરિસ જેવા સાચા મોરિસ પક્ષો દ્વારા કોઈક સ્વરૂપમાં જીવંત કરવામાં આવી છે. ડાર્ક મોરિસને "1970 ના દાયકાના સરહદી પુનરુત્થાનમાંથી વિકસિત" તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યું છે, જે પ્રાદેશિક મોરિસ શૈલીઓમાં રસના વ્યાપક નિયો-પરંપરાગત ઉછાળાનો ભાગ હતો. કોટસ્વોલ્ડ બાજુઓના મુખ્યત્વે સફેદ કપડાંથી માંડીને બોર્ડર ટીમો દ્વારા પહેરવામાં આવતા ફાટેલા જેકેટ્સ સુધી, મોરિસ બાજુઓ કેવી રીતે પોશાક પહેરે છે તેમાં ઘણી વિવિધતા દર્શાવવામાં આવી છે. કપડાંની સામાન્ય વસ્તુઓમાં બેલ પેડ, બાલ્ડ્રિક્સ, બ્રેસીસ, રોઝેટ્સ, સેશ, વેસ્ટકોટ, ટેટર-કોટ (અથવા રેગીઝ), ઘૂંટણની લંબાઈની બ્રીચ, લાકડાના ક્લોગ્સ, ટોપીઓ (સ્ટ્રો ટોપીઓ, ટોપ ટોપીઓ અથવા બોલરો), ગળાનો રૂમાલ અને આર્મબેન્ડનો સમાવેશ થાય છે. આ નૃત્યે બોર્ડ ગેમ્સને ત્રણ પુરુષોની મોરિસ, છ પુરુષોની મોરિસ અને નવ પુરુષોની મોરિસ નામ આપ્યું હશે. જર્મન શિલ્પકાર ઇરાસ્મસ ગ્રાસરે 15મી સદીના અંતમાં મોરિસ નર્તકો તરીકે ઓળખાતી 16 વાસ્તવિક એનિમેટેડ લાકડાની આકૃતિઓ બનાવી હતી. 20મી સદીમાં મોરિસ ડાન્સ નામના બે જહાજોએ રોયલ નેવીમાં સેવા આપી હતી. આ પણ જુઓ, ટિમ પ્લેસ્ટર અને રોબ કરી રેફરન્સ સાયટેશન્સ જનરલ રેફરન્સ ફોરેસ્ટ, જ્હોન (1999) દ્વારા 2011ની દસ્તાવેજી ફિલ્મ. મોરિસ ડાન્સિંગનો ઇતિહાસ, 1458-1750. કેમ્બ્રિજઃ જેમ્સ ક્લાર્ક એન્ડ કંપની. બાહ્ય કડીઓ ધ ઇંગ્લિશ ફોક ડાન્સ એન્ડ સોંગ સોસાયટી એટ સેસિલ શાર્પ હાઉસ, લંડન ધ મોરિસ એન્ડ સ્વોર્ડઃ ડાન્સ ઓફ ઈંગ્લેન્ડ વીડિયો ક્લિપ્સ ધરાવતા લેખો