Progressive rock
પ્રોગ્રેસિવ રોક (પ્રોગ રોક અથવા ફક્ત પ્રોગ તરીકે ટૂંકું) એ રોક સંગીતની એક વ્યાપક શૈલી છે જે મુખ્યત્વે યુનાઇટેડ કિંગડમ અને યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં 1960ના દાયકાના મધ્યથી અંત સુધી વિકસી હતી, જે 1970ના દાયકાની શરૂઆતમાં ટોચ પર પહોંચી હતી. શરૂઆતમાં "પ્રગતિશીલ પોપ" તરીકે ઓળખાતી આ શૈલી સાયકેડેલિક બેન્ડનો ઉદભવ હતો, જેમણે જાઝ, લોક અથવા શાસ્ત્રીય સંગીત સાથે વધુ વારંવાર સંકળાયેલી ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટેશન અને રચનાત્મક તકનીકોની તરફેણમાં પ્રમાણભૂત પોપ પરંપરાઓને છોડી દીધી હતી. વધારાના તત્વોએ તેના "પ્રગતિશીલ" લેબલમાં ફાળો આપ્યો હતોઃ ગીતો વધુ કાવ્યાત્મક હતા, નવા અવાજો માટે તકનીકીનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો, સંગીત "કલા" ની સ્થિતિ સુધી પહોંચ્યું હતું, અને સ્ટુડિયો, મંચને બદલે, સંગીત પ્રવૃત્તિનું કેન્દ્ર બની ગયું હતું, જેમાં ઘણીવાર નૃત્યને બદલે સાંભળવા માટે સંગીત બનાવવાનો સમાવેશ થતો હતો. પ્રગતિશીલ ખડક શૈલીઓ, અભિગમો અને શૈલીઓના મિશ્રણ પર આધારિત છે, જેમાં ઔપચારિકતા અને સારગ્રાહીવાદ વચ્ચે સતત ચાલ સામેલ છે. તેના ઐતિહાસિક સ્વાગતને કારણે, પ્રગતિશીલ રોકનો અવકાશ કેટલીકવાર લાંબા સોલો, લાંબા આલ્બમ્સ, કાલ્પનિક ગીતો, ભવ્ય સ્ટેજ સેટ અને કોસ્ચ્યુમ અને તકનીકી કુશળતા પ્રત્યે ઓબ્સેસિવ સમર્પણ સુધી મર્યાદિત હોય છે. જ્યારે આ શૈલીને ઘણીવાર તેની ઉચ્ચ સંસ્કૃતિ અને નીચી સંસ્કૃતિના વિલિનીકરણ માટે ટાંકવામાં આવે છે, ત્યારે થોડા કલાકારોએ તેમના કાર્યમાં શાબ્દિક શાસ્ત્રીય વિષયોને કોઈપણ મહાન ડિગ્રીમાં સામેલ કર્યા હતા, અને ઇમર્સન, લેક એન્ડ પાલ્મર અને પુનરુજ્જીવન જેવા માત્ર મુઠ્ઠીભર જૂથો, હેતુપૂર્વક અનુકરણ અથવા સંદર્ભિત શાસ્ત્રીય સંગીત. આ શૈલી 1960 ના દાયકાના મધ્યમાં આર્થિક તેજી સાથે સુસંગત હતી જેણે રેકોર્ડ લેબલોને તેમના કલાકારોને વધુ સર્જનાત્મક નિયંત્રણ ફાળવવાની મંજૂરી આપી હતી, તેમજ "પોપ" અને "રોક" વચ્ચેના નવા પત્રકારત્વ વિભાજન કે જેણે બંને શબ્દોને સામાન્ય મહત્વ આપ્યું હતું. 1970ના દાયકાની શરૂઆતથી મધ્યમાં તેમાં ઉચ્ચ સ્તરની લોકપ્રિયતા જોવા મળી હતી, પરંતુ તે પછી તરત જ તે ઝાંખી પડી ગઈ હતી. પરંપરાગત શાણપણ એવું માને છે કે પંક રોકનો ઉદય આનું કારણ બન્યો હતો, પરંતુ ઘણા વધુ પરિબળોએ ઘટાડામાં ફાળો આપ્યો હતો. સંગીત વિવેચકો, જેઓ ઘણીવાર વિભાવનાઓને "શેખીખોર" અને અવાજોને "ભપકાદાર" અને "અતિશય" તરીકે ઓળખાવતા હતા, તેઓ શૈલી પ્રત્યે પ્રતિકૂળ બનવાનું અથવા તેને સંપૂર્ણપણે અવગણવાનું વલણ ધરાવતા હતા. 1970 ના દાયકાના અંત પછી, પ્રગતિશીલ ખડક અસંખ્ય સ્વરૂપોમાં વિભાજિત થયો. કેટલાક બેન્ડ્સે 1980ના દાયકામાં સારી વ્યાવસાયિક સફળતા હાંસલ કરી હતી (જોકે બદલાયેલી લાઇનઅપ્સ અને વધુ સઘન ગીત માળખાઓ સાથે) અથવા સિમ્ફોનિક પોપ, એરેના રોક અથવા ન્યૂ વેવમાં ઓળંગી ગયા હતા. પ્રગતિશીલ લક્ષણોનું પ્રદર્શન કરનારા પ્રારંભિક જૂથોને પાછલી અસરથી "પ્રોટો-પ્રોગ" તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે. 1960 ના દાયકાના અંતમાં ઉદ્દભવેલું કેન્ટરબરી દ્રશ્ય પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડના સબસેટને સૂચવે છે, જેમણે પવન વગાડવા, જટિલ તારના ફેરફારો અને લાંબા સુધારાઓ પર ભાર મૂક્યો હતો. 1970 ના દાયકાના અંતથી વિરોધમાં રોક, વધુ અવંત-ગાર્ડે હતો, અને જ્યારે કેન્ટરબરી શૈલી સાથે જોડાય છે, ત્યારે અવંત-પ્રોગ બનાવવામાં આવે છે. 1980ના દાયકામાં, એક નવી પેટા શૈલી, નિયો-પ્રોગ્રેસિવ રોક, ને કેટલીક વ્યાવસાયિક સફળતા મળી હતી, જોકે તેના પર વ્યુત્પન્ન હોવાનો અને નવીનતાનો અભાવ હોવાનો પણ આરોપ મૂકવામાં આવ્યો હતો. 1970 ના દાયકાના મધ્યભાગથી લોકપ્રિય સંગીત અને અવંત-ગાર્ડેમાં નવા વિકાસ પર પોસ્ટ-પ્રોગ્રેસિવ આકર્ષે છે. વ્યાખ્યા અને લાક્ષણિકતાઓ અવકાશ અને સંબંધિત શબ્દો "પ્રગતિશીલ ખડક" શબ્દ "આર્ટ રોક", "ક્લાસિકલ રોક" (ક્લાસિક રોક સાથે ગેરસમજ ન થવી) અને "સિમ્ફોનિક રોક" નો પર્યાય છે. ઐતિહાસિક રીતે, "આર્ટ રોક" નો ઉપયોગ ઓછામાં ઓછા બે સંબંધિત, પરંતુ અલગ, રોક સંગીતના પ્રકારોનું વર્ણન કરવા માટે કરવામાં આવે છે. પ્રથમ પ્રગતિશીલ ખડક છે કારણ કે તે સામાન્ય રીતે સમજી શકાય છે, જ્યારે બીજો ઉપયોગ એવા જૂથોનો ઉલ્લેખ કરે છે જેમણે આધુનિકતાવાદી, અવંત-ગાર્ડે અભિગમની તરફેણમાં સાયકેડેલિયા અને હિપ્પી પ્રતિસંસ્કૃતિને નકારી કાઢી હતી. બે શબ્દો વચ્ચેની સમાનતા એ છે કે તે બંને રોક સંગીતને કલાત્મક વિશ્વસનીયતાના નવા સ્તરે લઈ જવાના મોટે ભાગે બ્રિટિશ પ્રયાસનું વર્ણન કરે છે. જો કે, આર્ટ રોકમાં પ્રાયોગિક અથવા અવંત-ગાર્ડે પ્રભાવ હોવાની શક્યતા વધુ હોય છે. "પ્રોગ" ની રચના 1990ના દાયકામાં લઘુલિપિ શબ્દ તરીકે કરવામાં આવી હતી, પરંતુ પાછળથી તે બદલી શકાય તેવું વિશેષણ બની ગયું હતું, જે 1970ના દાયકાના સૌથી લોકપ્રિય બેન્ડની સરખામણીએ વધુ વ્યાપક પેલેટ સૂચવે છે. પ્રગતિશીલ ખડક વૈવિધ્યસભર છે અને શૈલીઓ, અભિગમો અને શૈલીઓના મિશ્રણ પર આધારિત છે, જે અવંત-ગાર્ડે કલા, શાસ્ત્રીય સંગીત અને લોક સંગીત, પ્રદર્શન અને ગતિશીલ છબી સાથે જોડાયેલા વ્યાપક સાંસ્કૃતિક પડઘો પર ટેપ કરે છે. 1960 ના દાયકાના અંતમાં એક દિશાસૂચક અંગ્રેજી "પ્રગતિશીલ" શૈલી ઉભરી આવી હોવા છતાં, 1967 સુધીમાં, પ્રગતિશીલ ખડક ઢીલી રીતે સંકળાયેલ શૈલી કોડની વિવિધતાની રચના કરવા માટે આવ્યા હતા. જ્યારે "પ્રગતિશીલ" લેબલ આવ્યું, ત્યારે સંગીતને "પ્રગતિશીલ રોક" કહેવામાં આવતું તે પહેલાં "પ્રગતિશીલ પોપ" તરીકે ડબ કરવામાં આવ્યું હતું, જેમાં "પ્રગતિશીલ" શબ્દ પ્રમાણભૂત પોપ સંગીત સૂત્ર સાથે તોડવાના પ્રયાસોની વિશાળ શ્રેણીનો ઉલ્લેખ કરે છે. સંખ્યાબંધ વધારાના પરિબળોએ હસ્તગત કરેલા "પ્રગતિશીલ" લેબલમાં ફાળો આપ્યો હતોઃ ગીતો વધુ કાવ્યાત્મક હતા; નવા અવાજો માટે તકનીકીનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો; સંગીત "કલા" ની સ્થિતિ સુધી પહોંચ્યું હતું; જાઝ અને 19 મી સદીના શાસ્ત્રીય સંગીતમાંથી કેટલીક હાર્મોનિક ભાષા આયાત કરવામાં આવી હતી; આલ્બમ ફોર્મેટ સિંગલ્સને પાછળ છોડી દીધું હતું; અને સ્ટુડિયો, મંચને બદલે, સંગીત પ્રવૃત્તિનું કેન્દ્ર બની ગયું હતું, જેમાં ઘણીવાર નૃત્ય નહીં પણ સાંભળવા માટે સંગીત બનાવવું સામેલ હતું. આ શૈલીના વિવેચકો ઘણીવાર તેના અવકાશને લાંબા સોલો, લાંબા આલ્બમ્સ, કાલ્પનિક ગીતો, ભવ્ય સ્ટેજ સેટ અને કોસ્ચ્યુમ અને તકનીકી કુશળતા પ્રત્યે ઓબ્સેસિવ સમર્પણ સુધી મર્યાદિત કરે છે. જ્યારે પ્રગતિશીલ ખડકને ઘણીવાર તેની ઉચ્ચ સંસ્કૃતિ અને નીચી સંસ્કૃતિના વિલિનીકરણ માટે ટાંકવામાં આવે છે, ત્યારે થોડા કલાકારોએ તેમના કાર્યમાં શાબ્દિક શાસ્ત્રીય વિષયોને કોઈપણ મહાન ડિગ્રીમાં સામેલ કર્યા હતા, અને માત્ર મુઠ્ઠીભર જૂથોએ હેતુપૂર્વક શાસ્ત્રીય સંગીતનું અનુકરણ કર્યું હતું અથવા તેનો સંદર્ભ આપ્યો હતો. લેખક એમિલી રોબિન્સન કહે છે કે "પ્રોગ્રેસિવ રોક" ની સંકુચિત વ્યાખ્યા 1960 ના દાયકાના અંતમાં શબ્દના છૂટક ઉપયોગ સામે એક પગલું હતું, જ્યારે તે "બોબ ડાયલેનથી લઈને રોલિંગ સ્ટોન્સ સુધી દરેકને લાગુ પડતું હતું". શૈલીના માપદંડ પર ચર્ચા 2010 સુધી ચાલુ રહી, ખાસ કરીને પ્રોગને સમર્પિત ઈન્ટરનેટ મંચો પર. સંગીતશાસ્ત્રીઓ પોલ હેગાર્ટી અને માર્ટિન હોલીવેલના જણાવ્યા અનુસાર, બિલ માર્ટિન અને એડવર્ડ મેકને પ્રગતિશીલ ખડક વિશે મુખ્ય પુસ્તકો લખ્યા હતા, જ્યારે "તેના વિવેચકો દ્વારા પ્રસ્તુત પ્રગતિશીલ ખડકના નિરૂપણને અસરકારક રીતે સ્વીકાર્યું હતું. . તેઓ દરેક મોટાભાગે અભાનપણે આવું કરે છે ". શૈક્ષણિક જ્હોન એસ. કોટનર મેકનના દૃષ્ટિકોણનો વિરોધ કરે છે કે શાસ્ત્રીય સંગીતને ખડકમાં સતત અને ખુલ્લેઆમ આત્મસાત કર્યા વિના પ્રગતિશીલ ખડક અસ્તિત્વમાં હોઈ શકે નહીં. લેખક કેવિન હોલ્મ-હડસન સંમત થાય છે કે "પ્રગતિશીલ ખડક એક એવી શૈલી છે જે તેના મુખ્ય પ્રવાહના જૂથો દ્વારા સાંભળવામાં આવે છે અને જે અસંવેદનશીલ વિવેચકો દ્વારા સૂચિત કરવામાં આવે છે તેના કરતા ઘણી વધુ વૈવિધ્યસભર છે". કલા અને સામાજિક સિદ્ધાંતો સાથે સંબંધ સંગીતના પ્રારંભિક સંદર્ભોમાં, "પ્રગતિશીલ" અંશતઃ પ્રગતિશીલ રાજકારણ સાથે સંબંધિત હતું, પરંતુ તે અર્થો 1970 ના દાયકા દરમિયાન ખોવાઈ ગયા હતા. "પ્રગતિશીલ સંગીત" પર, હોલ્મ-હડસન લખે છે કે તે "માત્ર યુરોપિયન કલા સંગીતમાંથી જ નહીં, પરંતુ અન્ય સાંસ્કૃતિક ક્ષેત્રો (જેમ કે પૂર્વ ભારતીય, સેલ્ટિક, લોક અને આફ્રિકન) માંથી મેળવેલી શૈલીઓ અને વ્યૂહરચનાઓના સ્પષ્ટ અને ગર્ભિત સંદર્ભો વચ્ચે સતત આગળ વધે છે અને તેથી તેમાં ઔપચારિકતા અને સારગ્રાહીવાદ વચ્ચે સતત સૌંદર્યલક્ષી ચળવળનો સમાવેશ થાય છે". કોટનર એમ પણ કહે છે કે પ્રગતિશીલ ખડક ઔપચારિક અને સારગ્રાહી બંને તત્વોનો સમાવેશ કરે છે, "તેમાં પરિબળોના સંયોજનનો સમાવેશ થાય છે-તેમાંના કેટલાક આંતરિક ('અંદર'), અન્ય બાહ્ય અથવા સામાજિક ('વગર')". "પ્રગતિશીલ સંગીત" ના સંબંધમાં રોક એન્ડ રોલની કલ્પના કરવાની એક રીત એ છે કે પ્રગતિશીલ સંગીત રોમેન્ટિક અને શાસ્ત્રીય સંગીતના મૂળને પાછું મેળવતી વખતે શૈલીને વધુ જટિલતામાં ધકેલી દે છે. સમાજશાસ્ત્રી પોલ વિલિસ માને છેઃ "આપણે ક્યારેય શંકા ન કરવી જોઈએ કે 'પ્રગતિશીલ' સંગીત રોક 'એન' રોલને અનુસરે છે, અને તે અન્ય કોઈ રીતે ન હોઈ શકે. આપણે રોક 'એન' રોલને વિઘટન તરીકે અને 'પ્રગતિશીલ' સંગીતને પુનર્નિર્માણ તરીકે જોઈ શકીએ છીએ. લેખક વિલ રોમાનો જણાવે છે કે "રોક પોતે એક પ્રગતિશીલ વિચાર તરીકે અર્થઘટન કરી શકાય છે. વ્યંગાત્મક રીતે, અને તદ્દન વિરોધાભાસી રીતે, 'પ્રગતિશીલ રોક', 1960 ના દાયકાના અંતથી મધ્ય અને 1970 ના દાયકાના અંત સુધીનો ક્લાસિક યુગ, માત્ર વિસ્ફોટક અને સંશોધનકારી અવાજોનો જ પરિચય આપતો નથી. પરંતુ પરંપરાગત સંગીત સ્વરૂપો (શાસ્ત્રીય અને યુરોપિયન લોક) અને (ઘણીવાર) પેસ્ટિચ રચનાત્મક શૈલી અને કૃત્રિમ રચનાઓ (કન્સેપ્ટ આલ્બમ્સ) જે પોસ્ટમોર્ડનિઝમને સૂચવે છે". ઇતિહાસ 1966-1970: મૂળ પૃષ્ઠભૂમિ અને મૂળ 1966 માં, બ્રિટીશ અને અમેરિકન રોક સંગીતકારોમાં સામાજિક અને કલાત્મક પત્રવ્યવહારનું સ્તર બીટલ્સ, બીચ બોય્ઝ અને બાયર્ડ્સ જેવા બેન્ડ માટે નાટ્યાત્મક રીતે વેગ પામ્યું હતું, જેમણે રોકની સ્થાનિક પરંપરાઓ સાથે સંવર્ધિત સંગીતના તત્વોને જોડ્યા હતા. પ્રગતિશીલ રોક 1960 ના દાયકાના "પ્રગતિશીલ" પોપ જૂથો પર આધારિત હતું, જેમણે ભારતીય રાગો, પ્રાચ્ય ધૂન અને બીટલ્સ અને યાર્ડબર્ડ્સ જેવી ગ્રેગોરિયન મંત્ર જેવી અન્ય વિવિધ સંગીત શૈલીઓ સાથે રોક એન્ડ રોલને જોડ્યો હતો. બીટલ્સના પોલ મેકકાર્ટનીએ 1967માં કહ્યું હતું કેઃ "અમે [બેન્ડ] દરેક સમયે 12 બારથી થોડા કંટાળી ગયા હતા, તેથી અમે કંઇક અલગ કરવાનો પ્રયાસ કર્યો. પછી ડાયલન, ધ હૂ અને ધ બીચ બોય્ઝ આવ્યા. આપણે બધા અસ્પષ્ટ રીતે એક જ પ્રકારની વસ્તુ કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યા છીએ ". રોક સંગીતએ જાઝમાં અગાઉના પ્રયાસોની સમાંતર પોતાને ગંભીરતાથી લેવાનું શરૂ કર્યું (કારણ કે સ્વિંગએ બોપને રસ્તો આપ્યો હતો, જે ચાલ પ્રેક્ષકો સાથે સફળ થઈ ન હતી). આ સમયગાળામાં, લોકપ્રિય ગીતએ અભિવ્યક્તિના નવા સંભવિત માધ્યમોનો સંકેત આપવાનું શરૂ કર્યું જે ત્રણ મિનિટના પ્રેમ ગીતથી આગળ નીકળી ગયું, જે લોકોને સાંભળવા માટે "ભૂગર્ભ" અને "સ્થાપના" વચ્ચેના આંતરછેદ તરફ દોરી ગયું. હેગાર્ટી અને હોલીવેલ બીટલ્સ, ધ બીચ બોય્ઝ, ધ ડોર્સ, ધ પ્રીટી થિંગ્સ, ધ ઝોમ્બિઝ, ધ બાયર્ડ્સ, ધ ગ્રેટફુલ ડેડ અને પિંક ફ્લોઈડને "માત્ર પ્રગતિશીલ ખડકના અગ્રદૂત તરીકે નહીં પરંતુ તેના શરૂઆતના દિવસોમાં પ્રગતિશીલતાના આવશ્યક વિકાસ તરીકે" ઓળખે છે. સંગીતશાસ્ત્રી વોલ્ટર એવરેટના જણાવ્યા અનુસાર, તેમના આલ્બમ્સ રબર સોલ (1965) અને રિવોલ્વર (1966) પર બીટલ્સના "પ્રાયોગિક ટિંબર્સ, લય, ટોનલ સ્ટ્રક્ચર્સ અને કાવ્યાત્મક ગ્રંથો" એ "1970 ના દાયકાની શરૂઆતમાં પ્રગતિશીલ રોક બનાવવાની યુવાન બેન્ડની ટુકડીને પ્રોત્સાહન આપ્યું હતું". ડિલનની કવિતા, ધ મધર ઓફ ઇન્વેન્શનનું આલ્બમ ફ્રીક આઉટ! (1966) અને બીટલ્સ સાર્જન્ટ. મરીનું લોનલી હાર્ટ્સ ક્લબ બેન્ડ (1967) પ્રગતિશીલ ખડકના વિકાસમાં મહત્વપૂર્ણ હતું. ફિલ સ્પેક્ટરની રચનાઓ મુખ્ય પ્રભાવ ધરાવતી હતી, કારણ કે તેમણે સંગીત બનાવવા માટે રેકોર્ડિંગ સ્ટુડિયોનો ઉપયોગ કરવાની શક્યતા રજૂ કરી હતી જે અન્યથા ક્યારેય પ્રાપ્ત કરી શકાતી ન હતી. બીચ બોય્ઝના પેટ સાઉન્ડ્સ (1966) માટે પણ એવું જ કહેવામાં આવ્યું છે, જેનો હેતુ બ્રાયન વિલ્સન રબર સોલને જવાબ આપવાનો હતો અને જેણે બીટલ્સ પર સાર્જન્ટ બનાવતી વખતે પ્રભાવ પાડ્યો હતો. મરી. ડીલને અતિવાસ્તવવાદીઓ અને ફ્રેન્ચ પ્રતીકો પ્રત્યેના તેમના આકર્ષણ અને 1960ના દાયકાની શરૂઆતમાં ન્યુ યોર્ક સિટીના કલા દ્રશ્યમાં તેમના નિમજ્જન દ્વારા એક સાહિત્યિક તત્વ રજૂ કર્યું હતું. ડોર્સ, સ્ટેપ્પેનવોલ્ફ અને આઇડેસ ઓફ માર્ચ જેવા સાહિત્યમાંથી લેવામાં આવેલા નામો સાથેના બેન્ડનું વલણ, રોક સંગીતનું ઉચ્ચ સંસ્કૃતિ સાથે સંરેખિત થવાનું વધુ એક સંકેત હતું. ડાયલને લોક સંગીત શૈલીઓ સાથે રોકનું મિશ્રણ કરવામાં પણ આગેવાની લીધી હતી. આ પછી બાયર્ડ્સ જેવા લોક રોક જૂથો દ્વારા અનુસરવામાં આવ્યું હતું, જેમણે તેમનો પ્રારંભિક અવાજ બીટલ્સ પર આધારિત કર્યો હતો. બદલામાં, બાયર્ડ્સની કંઠ્ય સુમેળથી 'હા' અને ફેરપોર્ટ કન્વેન્શન જેવા બ્રિટિશ લોક રોક બેન્ડને પ્રેરણા મળી, જેમણે વાદ્ય કૌશલ્ય પર ભાર મૂક્યો હતો. આમાંના કેટલાક કલાકારો, જેમ કે ઈનક્રેડિબલ સ્ટ્રિંગ બેન્ડ અને શર્લી અને ડૉલી કોલિન્સ, વિશ્વ સંગીત અને પ્રારંભિક સંગીતમાંથી ઉછીના લીધેલા સાધનોના ઉપયોગ દ્વારા પ્રભાવશાળી સાબિત થયા હતા. પેટ સાઉન્ડ્સ અને સાર્જન્ટ. મરી પેટ સાઉન્ડ્સ અને સાર્જન્ટ. મરી, તેમની ભાવાત્મક એકતા, વિસ્તૃત માળખું, જટિલતા, સારગ્રાહીવાદ, પ્રયોગવાદ અને શાસ્ત્રીય સંગીત સ્વરૂપોમાંથી મેળવેલા પ્રભાવો સાથે, મોટે ભાગે પ્રગતિશીલ રોક શૈલીની શરૂઆત તરીકે અને વળાંક તરીકે જોવામાં આવે છે જેમાં રોક, જેને અગાઉ નૃત્ય સંગીત માનવામાં આવતું હતું, તે સંગીત બની ગયું હતું જે સાંભળવા માટે બનાવવામાં આવ્યું હતું. પેટ સાઉન્ડ્સ અને સાર્જન્ટ વચ્ચે. મરી, બીચ બોય્ઝે સિંગલ "ગુડ વાઇબ્રેશન્સ" (1966) રજૂ કર્યું, જેને બેન્ડના પબ્લિસિસ્ટ ડેરેક ટેલર દ્વારા "પોકેટ સિમ્ફની" તરીકે ડબ કરવામાં આવ્યું હતું. આ ગીતમાં વિદેશી વાદ્યોની એક સારગ્રાહી શ્રેણી અને કેટલાક વિભેદક કી અને મોડલ શિફ્ટ્સ હતા. પોપમેટર્સના સ્કોટ ઇન્ટ્રાન્ટે લખ્યું હતું કે પ્રગતિશીલ ખડક અને સાયકેડેલિક ચળવળ પર તેનો પ્રભાવ "અતિશયોક્તિભર્યો ન હોઈ શકે". માર્ટિને આ ગીતની સરખામણી સાર્જન્ટના બીટલ્સના "અ ડે ઇન ધ લાઇફ" સાથે કરી હતી. મરી, જેમાં તેઓ "એ જ કારણો દર્શાવે છે કે શા માટે ખૂબ પ્રગતિશીલ ખડક પર નૃત્ય કરવું મુશ્કેલ છે". જોકે સાર્જન્ટ. મરી પહેલાં એવા ઘણા આલ્બમ્સ આવ્યા હતા જેમણે "નિકાલજોગ" પોપ અને "ગંભીર" રોક વચ્ચેની રેખાને દૂર કરવાનું શરૂ કર્યું હતું, તેણે વૈકલ્પિક યુવા સંસ્કૃતિને સફળતાપૂર્વક એક સ્થાપિત "વ્યાવસાયિક" અવાજ આપ્યો હતો અને તે બિંદુને ચિહ્નિત કર્યું હતું કે જેના પર એલ. પી. રેકોર્ડ એક સર્જનાત્મક સ્વરૂપ તરીકે ઉભરી આવ્યું હતું જેનું મહત્વ સિંગલની સમાન અથવા તેના કરતા વધારે હતું. કેટલાક પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડના અનુભવી બિલ બ્રુફોર્ડે કહ્યું કે સાર્જન્ટ. મરીએ શું શક્ય છે તે અંગેના સંગીતકારોના વિચારો અને સંગીતમાં શું સ્વીકાર્ય છે તે અંગેના પ્રેક્ષકોના વિચારો બંનેને બદલી નાખ્યા. તેઓ માનતા હતા કેઃ "બીટલ્સ વિના, અથવા બીટલ્સે જે કર્યું તે કરનાર અન્ય કોઈ વ્યક્તિ વિના, એવું માનવું યોગ્ય છે કે કોઈ પ્રગતિશીલ ખડક ન હોત". સાર્જન્ટના પરિણામમાં. મરી, મેલોડી મેકર જેવા સામયિકોએ "પોપ" અને "રોક" વચ્ચે તીક્ષ્ણ રેખા દોરી, આમ "રોક એન્ડ રોલ" (જે હવે 1950ની શૈલીનો સંદર્ભ આપે છે) માંથી "રોલ" ને દૂર કરે છે. જે કલાકારો "રોક" રહ્યા તેઓ એવા કલાકારો હતા જેમને "રેડિયો મૈત્રીપૂર્ણ" ધોરણોથી દૂર, રચનાત્મક સ્વરૂપોના અગ્રણી માનવામાં આવતા હતા, કારણ કે અમેરિકનોએ જેથ્રો ટુલ, ફેમિલી, ઇસ્ટ ઓફ એડન, વેન ડેર ગ્રાફ જનરેટર અને કિંગ ક્રિમસન જેવા જૂથો માટે "પ્રગતિશીલ" વિશેષણનો વધુને વધુ ઉપયોગ કર્યો હતો. પ્રોટો-પ્રોગ અને સાયકેડેલિયા ઓલ મ્યુઝિક અનુસારઃ "પ્રોગ-રોક 1967 માં બ્રિટીશ સાયકેડેલિક દ્રશ્યમાંથી બહાર આવવાનું શરૂ થયું, ખાસ કરીને નાઇસ, પ્રોકોલ હારુમ અને મૂડી બ્લૂઝ (ડેઝ ઓફ ફ્યુચર પાસ્ડ) ની આગેવાની હેઠળના શાસ્ત્રીય/સિમ્ફોનિક રોકનો એક પ્રકાર". નવા પરવડે તેવા રેકોર્ડિંગ સાધનોની ઉપલબ્ધતા લંડનના ભૂગર્ભ દ્રશ્યના ઉદય સાથે થઈ હતી, જેમાં સાયકેડેલિક દવા એલએસડીનો સામાન્ય રીતે ઉપયોગ થતો હતો. પિંક ફ્લોયડ અને સોફ્ટ મશીન મિડલ અર્થ અને યુએફઓ ક્લબ જેવા સ્થળોએ આખી રાતની ઇવેન્ટ્સમાં હાઉસ બેન્ડ તરીકે કામ કરતા હતા, જ્યાં તેઓએ સાઉન્ડ ટેક્સ્ચર્સ અને લાંબા સ્વરૂપના ગીતો સાથે પ્રયોગ કર્યો હતો. ઘણા સાયકેડેલિક, લોક રોક અને પ્રારંભિક પ્રગતિશીલ બેન્ડને બીબીસી રેડિયો 1 ડીજે જ્હોન પીલના સંપર્ક દ્વારા સહાય કરવામાં આવી હતી. જિમી હેન્ડ્રિક્સ, જેમણે લંડનના દ્રશ્યમાં પ્રસિદ્ધિ મેળવી અને અંગ્રેજી સંગીતકારોના બેન્ડ સાથે રેકોર્ડિંગ કર્યું, તેમણે રોક સંગીતમાં ગિટારની કુશળતા અને વિચિત્રતા તરફના વલણની શરૂઆત કરી. સ્કોટિશ બેન્ડ 1-2-3, જેનું પાછળથી નામ બદલીને ક્લાઉડ્સ કરવામાં આવ્યું હતું, તેની રચના 1966માં કરવામાં આવી હતી અને એક વર્ષ પછી લંડન ક્લબમાં પ્રદર્શન કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. મોજો જ્યોર્જ નેમેયરના જણાવ્યા અનુસારઃ "કેટલાક દાવો કરે છે કે [તેમનો] હા, ધ નાઇસ અને ફેમિલી જેવા પ્રોગ-રોકર્સ પર મહત્વપૂર્ણ પ્રભાવ હતો". 1960 ના દાયકાના અંતમાં સિમ્ફોનિક રોક કલાકારોને કેટલીક ચાર્ટ સફળતા મળી હતી, જેમાં સિંગલ્સ "નાઇટ્સ ઇન વ્હાઇટ સેટિન" (ધ મૂડી બ્લૂઝ, 1967) અને "એ વ્હાઇટર શેડ ઓફ પેલ" (પ્રોકોલ હારુમ, 1967) નો સમાવેશ થાય છે. મૂડી બ્લૂઝે સિમ્ફોનિક રોકની લોકપ્રિયતા સ્થાપિત કરી જ્યારે તેઓએ લંડન ફેસ્ટિવલ ઓર્કેસ્ટ્રા સાથે મળીને ડેઝ ઓફ ફ્યુચર પાસ રેકોર્ડ કર્યું, અને પ્રોકોલ હારુમે ખાસ કરીને તેમના 1969 ના આલ્બમ એ સાલ્ટી ડોગ પર વધુ વિવિધ પ્રકારના એકોસ્ટિક સાધનોનો ઉપયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું. શાસ્ત્રીય પ્રભાવોએ કેટલીકવાર જેફ બેકની "બેક બોલેરો" અને નાઇસના આર્સ લોંગા વિટા બ્રેવિસના ભાગો જેવી શાસ્ત્રીય કૃતિઓમાંથી અનુકૂલિત અથવા પ્રેરિત કૃતિઓનું સ્વરૂપ લીધું હતું. બાદમાં, "રોન્ડો" અને "અમેરિકા" જેવા ગીતો સાથે, સંગીતમાં વધુ રસ દર્શાવે છે જે સંપૂર્ણપણે વાદ્ય છે. સાર્જન્ટ. મરી અને દિવસો બન્ને ગીતના ચક્ર અને બહુવિધ હલનચલનથી બનેલા સ્યુટ્સ તરફના વધતા વલણનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. ફોકસ સમાવિષ્ટ અને સ્પષ્ટ જાઝ-શૈલીના તારો, અને તેમના પછીના રોક-આધારિત રિફ્સમાં અનિયમિત ઓફ-બીટ ડ્રમિંગ, અને જાઝ-શૈલીના હોર્ન વિભાગોનો સમાવેશ કરતા કેટલાક બેન્ડ દેખાયા, જેમાં બ્લડ, સ્વેટ એન્ડ ટિયર્સ અને શિકાગોનો સમાવેશ થાય છે. આમાંથી, માર્ટિન ખાસ કરીને શિકાગો II પર "બેલેટ ફોર અ ગર્લ ઇન બ્યુકેનન" જેવા સ્યુટ્સ અને વિસ્તૃત રચનાઓ સાથેના તેમના પ્રયોગો માટે શિકાગોને પ્રકાશિત કરે છે. જાઝનો પ્રભાવ ટ્રાફિક, કોલોસીયમ અને ઇફ જેવા બ્રિટીશ બેન્ડના સંગીતમાં, સોફ્ટ મશીન અને કારવાન જેવા કેન્ટરબરી દ્રશ્ય બેન્ડ સાથે જોવા મળ્યો હતો. કેન્ટરબરી દ્રશ્ય બેન્ડ્સે પવન વગાડવા, જટિલ તાર ફેરફારો અને લાંબા સુધારાઓના ઉપયોગ પર ભાર મૂક્યો હતો. માર્ટિન લખે છે કે 1968માં, "સંપૂર્ણ વિકસિત પ્રગતિશીલ રોક" હજુ અસ્તિત્વમાં નહોતું, પરંતુ ત્રણ બેન્ડે આલ્બમ્સ બહાર પાડ્યા હતા જે પાછળથી સંગીતમાં મોખરે આવ્યા હતાઃ જેથ્રો ટુલ, કારવાન અને સોફ્ટ મશીન. "પ્રોગ્રેસિવ રોક" શબ્દ, જે કારવાનની 1968ની સ્વ-શીર્ષકવાળી પ્રથમ એલ. પી. ની લાઇનર નોંધોમાં દેખાયો હતો, તે એવા બેન્ડને લાગુ પડવા લાગ્યો જેણે રોક સંગીત માટે ઉપલબ્ધ શૈલીઓ અને વિભાવનાઓને વિસ્તૃત કરવા માટે શાસ્ત્રીય સંગીત તકનીકોનો ઉપયોગ કર્યો હતો. નાઇસ, મૂડી બ્લૂઝ, પ્રોકોલ હારુમ અને પિંક ફ્લોયડ બધામાં એવા તત્વો હતા જેને હવે પ્રોગ્રેસિવ રોક કહેવામાં આવે છે, પરંતુ તેમાંથી કોઈએ આ શૈલીના સંપૂર્ણ ઉદાહરણ તરીકે રજૂ કર્યું ન હતું, જેમ કે ટૂંક સમયમાં રચાયેલા ઘણા બેન્ડ. જેથ્રો ટુલ, કિંગ ક્રિમસન, યસ, જિનેસિસ, વેન ડેર ગ્રાફ જનરેટર, ઇએલપી, જેન્ટલ જાયન્ટ, બાર્કલે જેમ્સ હાર્વેસ્ટ અને રેનેસાં સહિત આ શૈલીના લગભગ તમામ મુખ્ય બેન્ડોએ આ વર્ષો દરમિયાન તેમના પ્રથમ આલ્બમ બહાર પાડ્યા હતા. આમાંના મોટાભાગના લોક-રોક આલ્બમ હતા જેણે બેન્ડનો પરિપક્વ અવાજ શું બનશે તે અંગે બહુ ઓછો સંકેત આપ્યો હતો, પરંતુ કિંગ ક્રિમસનનું ઇન ધ કોર્ટ ઓફ ધ ક્રિમસન કિંગ (1969) અને યસનું સ્વ-શીર્ષક ધરાવતું પ્રથમ આલ્બમ (1969) આ શૈલીના પ્રારંભિક, સંપૂર્ણ રચાયેલા ઉદાહરણો હતા. 1970-1980ના દાયકાના ટોચના વર્ષો (1971-1976) આ શૈલીના મોટાભાગના મુખ્ય બેન્ડે વર્ષ 1971-1976 દરમિયાન તેમના સૌથી વિવેચકો દ્વારા વખાણાયેલા આલ્બમ બહાર પાડ્યા હતા. 1970ના દાયકાની શરૂઆતમાં આ શૈલીને ઉચ્ચ સ્તરની વ્યાવસાયિક સફળતા મળી હતી. જેથ્રો ટુલ, ઇ. એલ. પી., રશ, યસ અને પિંક ફ્લોયડે સંયુક્ત રીતે ચાર આલ્બમ્સ બનાવ્યા જે યુ. એસ. ચાર્ટમાં પ્રથમ ક્રમે પહોંચ્યા અને તેમના સોળ આલ્બમ્સ ટોચના દસમાં પહોંચ્યા. માઇક ઓલ્ડફિલ્ડની ટ્યુબ્યુલર બેલ્સ (1973), જેનો એક અંશ ફિલ્મ ધ એક્સૉર્સિસ્ટ માટે થીમ તરીકે ઉપયોગમાં લેવાયો હતો, તેની 16 મિલિયન નકલો વેચાઈ હતી. પ્રગતિશીલ ખડકની વિદેશમાં પ્રશંસા થવા લાગી, પરંતુ તે મોટે ભાગે યુરોપિયન અને ખાસ કરીને બ્રિટિશ ઘટના બની રહી. તેમાં થોડા અમેરિકન બેન્ડ રોકાયેલા હતા અને સ્ટારકેસલ અને હેપ્પી ધ મેન જેવા શૈલીના સૌથી શુદ્ધ પ્રતિનિધિઓ તેમના પોતાના ભૌગોલિક પ્રદેશો સુધી મર્યાદિત રહ્યા હતા. આ ઓછામાં ઓછું અંશતઃ યુ. એસ. અને ગ્રેટ બ્રિટન વચ્ચેના સંગીત ઉદ્યોગના તફાવતોને કારણે છે. સાંસ્કૃતિક પરિબળો પણ સામેલ હતા, કારણ કે યુ. એસ. સંગીતકારો બ્લૂઝ પૃષ્ઠભૂમિમાંથી આવતા હતા, જ્યારે યુરોપિયનો શાસ્ત્રીય સંગીતમાં પાયો ધરાવતા હતા. ઉત્તર અમેરિકાના પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડ અને કલાકારો ઘણીવાર ટોડ રુંડગ્રેનની યુટોપિયા અને રશની જટિલ વ્યવસ્થા, સ્પિરિટની સારગ્રાહી સાયકેડેલિયા, કેપ્ટન બિયોન્ડનો હાર્ડ રોક, કેન્સાસનું સધર્ન રોક-ટિન્ડેડ પ્રોગ, ફ્રેન્ક ઝપ્પાનું જાઝ ફ્યુઝન અને રીટર્ન ટુ ફોરએવર, અને ઓલ-ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ ડિક્સી ડ્રેગ્સનું સારગ્રાહી ફ્યુઝન જેવી સંકર શૈલીઓનું પ્રતિનિધિત્વ કરતા હતા. બ્રિટિશ પ્રગતિશીલ રોક એક્ટ્સે એ જ ભૌગોલિક વિસ્તારોમાં તેમની સૌથી મોટી યુએસ સફળતા મેળવી હતી જેમાં બ્રિટિશ હેવી મેટલ બેન્ડ્સે તેમની સૌથી વધુ લોકપ્રિયતાનો અનુભવ કર્યો હતો. પ્રેક્ષકોમાં ઓવરલેપ બોસ્ટન, કેન્સાસ અને સ્ટાઈક્સ જેવા એરેના રોક બેન્ડની સફળતા તરફ દોરી ગયું, જેમણે બે શૈલીઓના તત્વોને જોડ્યા. પ્રોગ્રેસિવ રોકે યુ. એસ. કરતાં વધુ ઝડપથી ખંડીય યુરોપમાં લોકપ્રિયતા હાંસલ કરી હતી. 1970 ના દાયકાની શરૂઆતમાં મજબૂત ઇટાલિયન પ્રગતિશીલ રોક દ્રશ્ય વિકસિત થયું ત્યાં સુધી ઇટાલી સામાન્ય રીતે રોક સંગીતમાં રસ ધરાવતું નહોતું. 1960 ના દાયકાના અંતમાં યુગોસ્લાવિયામાં પ્રગતિશીલ ખડક ઉભરી આવ્યો હતો, જે 1970 ના દાયકાના અંત સુધી યુગોસ્લાવ રોક દ્રશ્ય પર પ્રભુત્વ ધરાવતો હતો. કેટલાક યુરોપીયન જૂથો તેમના પોતાના દેશોની બહાર સફળ રહ્યા હતા, જેમાં ફોકસ અને ગોલ્ડન ઇયરરિંગ જેવા ડચ બેન્ડનો અપવાદ હતો, જેમણે અંગ્રેજી ભાષામાં ગીતો લખ્યા હતા, અને ઈટાલિયનો લે ઓર્મે અને પી. એફ. એમ., જેમના અંગ્રેજી ગીતો અનુક્રમે પીટર હેમિલ અને પીટર સિનફિલ્ડે લખ્યા હતા. કેટલાક યુરોપીયન બેન્ડ અંગ્રેજી બેન્ડની વ્યુત્પન્ન શૈલીમાં વગાડતા હતા. જર્મનીમાં "કોસ્મિશે મ્યુઝિક" દ્રશ્યને આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે "ક્રાઉટરોક" તરીકે લેબલ કરવામાં આવ્યું હતું અને તેને વારંવાર પ્રગતિશીલ રોક શૈલીના ભાગ અથવા સંપૂર્ણપણે અલગ ઘટના તરીકે ટાંકવામાં આવે છે. કેન જેવા ક્રાઉટરોક બેન્ડ, જેમાં કાર્લહેઇન્ઝ સ્ટોકહાઉસન હેઠળ અભ્યાસ કરનારા બે સભ્યોનો સમાવેશ થતો હતો, તેઓ બ્રિટિશ પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડ કરતાં 20મી સદીના શાસ્ત્રીય સંગીતથી વધુ પ્રભાવિત હોવાનું વલણ ધરાવતા હતા, જેમના સંગીતના શબ્દભંડોળનો રોમેન્ટિક યુગ તરફ વધુ ઝુકાવ હતો. આમાંના ઘણા જૂથો એવા બેન્ડમાં પણ ખૂબ પ્રભાવશાળી હતા જેમને પ્રગતિશીલ ખડકની સિમ્ફોનિક વિવિધતા માટે બહુ ઓછો ઉત્સાહ હતો. પ્રગતિશીલ આત્મા સાથે સાથે, આફ્રિકન અમેરિકન લોકપ્રિય સંગીતકારોએ પ્રગતિશીલ રોકના વૈચારિક આલ્બમ-લક્ષી અભિગમમાંથી દોર્યું હતું. આ 1970 ના દાયકામાં પ્રગતિશીલ-આત્માની ચળવળ તરફ દોરી ગયું જેણે બ્લેક પોપમાં નવી શોધાયેલ સુસંસ્કૃત સંગીતમયતા અને મહત્વાકાંક્ષી ગીતવાદને પ્રેરણા આપી. આ સંગીતકારોમાં સ્લી સ્ટોન, સ્ટીવી વન્ડર, માર્વિન ગયે, કર્ટિસ મેફિલ્ડ અને જ્યોર્જ ક્લિન્ટન હતા. વિકાસની ચર્ચા કરતી વખતે, બિલ માર્ટિને વન્ડર (ટોકિંગ બુક, ઈનરવિઝન્સ, સોંગ્સ ઇન ધ કી ઓફ લાઇફ), વોર (ઓલ ડે મ્યુઝિક, ધ વર્લ્ડ ઇઝ અ ઘેટ્ટો, વોર લાઇવ) અને ઇસ્લી બ્રધર્સ (3 + 3) દ્વારા 1970 ના દાયકાના આલ્બમોનો ઉલ્લેખ કર્યો છે, જ્યારે નોંધ્યું છે કે ધ હૂઝ પ્રોગ્રેસિવ રોક-ઇન્ફ્લુઅન્સ હૂ આર યુ (1978) પણ સોલ વેરિઅન્ટમાંથી દોરવામાં આવ્યું છે. ધ ટાઈમ્સના ડોમિનિક મેક્સવેલ વન્ડરના 1970ના દાયકાના મધ્યના આલ્બમ્સને "સર્વોચ્ચ ક્રમનો પ્રોગ સોલ કહે છે, જે સ્વરૂપને આગળ ધપાવે છે છતાં હંમેશા હૃદયસ્પર્શી, મહત્વાકાંક્ષી અને સાંભળવા યોગ્ય છે". 1970 ના દાયકાના અંતમાં રાજકીય અને સામાજિક વલણો 1970 ના દાયકાની શરૂઆતના હિપ્પી વલણથી દૂર થઈ ગયા હતા જે શૈલીના વિકાસ અને લોકપ્રિયતા તરફ દોરી ગયા હતા. પંક ભાવનાશૂન્યતામાં થયેલા ઉદયે પ્રગતિશીલ રોક ગીતોમાં વ્યક્ત કરવામાં આવેલા આદર્શવાદી આદર્શોને અપ્રચલિત બનાવી દીધા. સદ્ગુણને નકારી કાઢવામાં આવ્યો હતો, કારણ કે ગુણવત્તાયુક્ત સાધનો ખરીદવાનો ખર્ચ અને તેમને વગાડવાનું શીખવાના સમયના રોકાણને ખડકની ઊર્જા અને તાત્કાલિકતા માટેના અવરોધો તરીકે જોવામાં આવતું હતું. સંગીત ઉદ્યોગમાં પણ ફેરફારો થયા હતા, કારણ કે રેકોર્ડ કંપનીઓ અદ્રશ્ય થઇ ગઇ હતી અને મોટા મીડિયા સંગઠનોમાં ભળી ગઈ હતી. પ્રાયોગિક સંગીતને પ્રોત્સાહન આપવું અને વિકસાવવું એ આ મોટા કોર્પોરેશનો માટે માર્કેટિંગ વ્યૂહરચનાનો ભાગ ન હતો, જેમણે નફાકારક બજારની જગ્યાઓ ઓળખવા અને લક્ષ્ય બનાવવા પર તેમનું ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું. પ્રગતિશીલ રોકના ચાર સૌથી સફળ બેન્ડ-કિંગ ક્રિમસન, હા, ઇએલપી અને જિનેસિસ-1970ના દાયકાના મધ્યમાં વિરામ પર ગયા અથવા કર્મચારીઓમાં મોટા ફેરફારોનો અનુભવ કર્યો. મેકને સપ્ટેમ્બર 1974માં કિંગ ક્રિમસનના ભંગાણને ખાસ કરીને નોંધપાત્ર ગણાવ્યું હતું અને તેને એ તબક્કો ગણાવ્યો હતો જ્યારે "આ શૈલીના તમામ અંગ્રેજી બેન્ડનું અસ્તિત્વ બંધ થઈ ગયું હોવું જોઈએ". વેન ડેર ગ્રાફ જનરેટર, જેન્ટલ જાયન્ટ અને યુ. કે. સહિત વધુ મુખ્ય બેન્ડ 1978 અને 1980ની વચ્ચે ઓગળી ગયા હતા. 1970 ના દાયકાના મધ્ય સુધીમાં ઘણા બેન્ડ રોક સંદર્ભમાં કેટલા પ્રયોગ કરી શકે તેની મર્યાદા સુધી પહોંચી ગયા હતા, અને ચાહકો વિસ્તૃત, મહાકાવ્ય રચનાઓથી થાકી ગયા હતા. હેમન્ડ, મિનિમોગ અને મેલોટ્રોનના અવાજોનું સંપૂર્ણ સંશોધન કરવામાં આવ્યું હતું અને તેનો ઉપયોગ ક્લિચડ બની ગયો હતો. જે બેન્ડ્સે રેકોર્ડ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું તેઓ ઘણીવાર તેમના અવાજને સરળ બનાવતા હતા અને 1970ના દાયકાના અંતથી આ શૈલી ખંડિત થઈ ગઈ હતી. રોબર્ટ ફ્રિપના મતે, એકવાર "પ્રગતિશીલ ખડક" એ નવી જમીનને આવરી લેવાનું બંધ કરી દીધું-પુનરાવર્તિત અને અનુકરણ કરવા માટેના સંમેલનોનો સમૂહ બની ગયો-શૈલીનો આધાર "પ્રગતિશીલ" બનવાનું બંધ થઈ ગયું હતું. રેકોર્ડ લેબલો તેમના કલાકારોમાં રોકાણ કરે છે, જે તેમને પ્રયોગ કરવાની સ્વતંત્રતા આપે છે અને તેમની સામગ્રી અને માર્કેટિંગ પર મર્યાદિત નિયંત્રણ આપે છે, તેનો યુગ 1970 ના દાયકાના અંત સાથે સમાપ્ત થયો. કોર્પોરેટ કલાકારો અને સંગ્રહના કર્મચારીઓએ અગાઉ કલાકારોની સર્જનાત્મક પ્રક્રિયા પર વધુને વધુ નિયંત્રણ રાખ્યું હતું, અને સ્થાપિત કૃત્યો પર સરળ સંવાદિતા અને ગીતની રચનાઓ અને મીટરમાં ઓછા ફેરફારો સાથે સંગીત બનાવવા માટે દબાણ કરવામાં આવ્યું હતું. સુપરટ્રેમ્પ, 10 સીસી, એલન પાર્સન્સ પ્રોજેક્ટ અને ઇલેક્ટ્રિક લાઇટ ઓર્કેસ્ટ્રા જેવા સંખ્યાબંધ સિમ્ફોનિક પોપ બેન્ડ, ઓર્કેસ્ટ્રલ-શૈલીની વ્યવસ્થાને એવા સંદર્ભમાં લાવ્યા કે જે પોપ સિંગલ્સ પર ભાર મૂકે છે, જ્યારે સંશોધનના પ્રસંગોપાત ઉદાહરણોને મંજૂરી આપે છે. જેથ્રો ટુલ, જેન્ટલ જાયન્ટ અને પિંક ફ્લોયડે એરેના રોકની શૈલીમાં સખત અવાજ પસંદ કર્યો હતો. આ યુગ દરમિયાન થોડા નવા પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડની રચના થઈ હતી, અને જેમને તે રેકોર્ડ લેબલ્સ મળ્યા હતા તેઓ તેમને સહી કરવામાં રસ ધરાવતા ન હતા. ટૂંકા ગાળાનું સુપરગ્રુપ યુ. કે. એક નોંધપાત્ર અપવાદ હતું કારણ કે તેના સભ્યોએ પ્રતિષ્ઠા સ્થાપિત કરી હતી; તેઓએ બે આલ્બમોનું નિર્માણ કર્યું હતું જે શૈલીગત રીતે અગાઉના કલાકારો જેવા જ હતા અને શૈલીને આગળ વધારવા માટે બહુ ઓછું કર્યું હતું. આ સમયગાળામાં શૈલીના વારસાનો એક ભાગ અન્ય શૈલીઓ પર તેનો પ્રભાવ હતો, કારણ કે કેટલાક યુરોપીયન ગિટારવાદકોએ હેવી મેટલ માટે પ્રગતિશીલ રોક અભિગમ લાવ્યો હતો અને પ્રગતિશીલ ધાતુ માટે પાયાની કામગીરી કરી હતી. યુ. એફ. ઓ. ના માઈકલ શેન્કર અને સ્કોર્પિયન્સમાં શેન્કરની જગ્યા લેનારા યુલી જોન રોથે ગિટારવાદકો માટે ઉપલબ્ધ મોડલ શબ્દભંડોળનો વિસ્તાર કર્યો હતો. રોથે જે રીતે શાસ્ત્રીય સંગીતકારો વાયોલિનનો ઉપયોગ કરતા હતા તે રીતે ગિટારનો ઉપયોગ કરવાના ઉદ્દેશ સાથે શાસ્ત્રીય સંગીતનો અભ્યાસ કર્યો હતો. છેવટે, ડચમાં જન્મેલા અને શાસ્ત્રીય રીતે પ્રશિક્ષિત એલેક્સ અને એડી વાન હેલેને વેન હેલનની રચના કરી, જેમાં 1980ના દાયકામાં "શ્રેડ" સંગીતને પ્રભાવિત કરનારા ગ્રાઉન્ડ-બ્રેકિંગ વ્હામી-બાર, ટેપિંગ અને ક્રોસ-પિકિંગ ગિટાર પ્રદર્શન દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. વ્યાપારીકરણ કેટલાક સ્થાપિત કલાકારો સંગીત તરફ આગળ વધ્યા જે સરળ અને વધુ વ્યાવસાયિક રીતે વ્યવહારુ હતું. જર્ની, કેન્સાસ, સ્ટાઈક્સ, જી. ટી. આર., ઇ. એલ. ઓ. અને ફોરેનર જેવા એરેના રોક બેન્ડની શરૂઆત પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડ તરીકે થઈ હતી અથવા તેમાં આ શૈલી સાથે મજબૂત સંબંધ ધરાવતા સભ્યોનો સમાવેશ થતો હતો. આ જૂથોએ ગીતની કેટલીક જટિલતા અને વાદ્યવૃંદ-શૈલીની વ્યવસ્થા જાળવી રાખી હતી, પરંતુ તેઓ સંબંધો જેવા વધુ પરંપરાગત વિષયોની તરફેણમાં ભાવાત્મક રહસ્યવાદથી દૂર ગયા હતા. આ રેડિયો-મૈત્રીપૂર્ણ જૂથોને "પ્રોગ લાઇટ" કહેવામાં આવે છે. જિનેસિસ એક સફળ પોપ એક્ટમાં પરિવર્તિત થયું, પ્રોગ સુપરગ્રુપ એશિયા (યસ, કિંગ ક્રિમસન અને ઇએલપીના સભ્યોનું બનેલું) એ 1982માં પ્રથમ નંબરનું આલ્બમ બનાવ્યું, અને ફરીથી રચાયેલ યસએ પ્રમાણમાં મુખ્ય પ્રવાહ 90125 (1983) રજૂ કર્યું, જેણે તેમનું એકમાત્ર યુએસ નંબર-વન સિંગલ, "ઓનર ઓફ અ લોન્લી હાર્ટ" મેળવ્યું. એક બેન્ડ જે પ્રગતિશીલ અભિગમ જાળવી રાખીને 1980ના દાયકામાં સફળ રહ્યું હતું તે પિંક ફ્લોયડ હતું, જેણે 1979ના અંતમાં ધ વોલ રજૂ કરી હતી. આ આલ્બમ, જેણે પંક ક્રોધને પ્રગતિશીલ ખડકમાં લાવ્યો હતો, તે ખૂબ જ સફળ રહ્યું હતું અને બાદમાં તેને પિંક ફ્લોયડ-ધ વોલ તરીકે ફિલ્માવવામાં આવ્યું હતું. પોસ્ટ-પંક અને પોસ્ટ-પ્રોગ્રેસિવ પંક અને પ્રોગ્રેસિવ રોક સામાન્ય રીતે માનવામાં આવે છે તેટલા વિરોધમાં ન હતા. બંને શૈલીઓ વ્યાપારીકરણને નકારી કાઢે છે, અને પંક બેન્ડ્સે સંગીતની પ્રગતિની જરૂરિયાત જોઈ હતી. લેખક ડોયલ ગ્રીને નોંધ્યું હતું કે પોસ્ટ-પંક "એક પ્રકારનો પ્રગતિશીલ પંક" તરીકે ઉભરી આવ્યો હતો. પોસ્ટ-પંક કલાકારોએ 1960ના દાયકાના બીટલ્સ અને બોબ ડાયલેન જેવા રોક કલાકારોના ઉચ્ચ સાંસ્કૃતિક સંદર્ભો તેમજ રોકને "પ્રગતિશીલ", "કલા" અથવા "સ્ટુડિયો પૂર્ણતાવાદ" તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરનારા દાખલાઓને નકારી કાઢ્યા હતા. પંક રોકથી વિપરીત, તે પંકની ઊર્જા અને સંશયવાદને કલા શાળા ચેતના, દાદાવાદી પ્રયોગવાદ અને વાતાવરણીય, આજુબાજુના સાઉન્ડસ્કેપ્સ સાથે સંતુલિત કરે છે. વિશ્વ સંગીત, ખાસ કરીને આફ્રિકન અને એશિયન પરંપરાઓનો પણ મોટો પ્રભાવ હતો. પ્રોગ્રેસિવ રોકની અસર કેટલાક પોસ્ટ-પંક કલાકારોના કામમાં અનુભવાઇ હતી, જોકે તેઓ શાસ્ત્રીય રોક અથવા કેન્ટરબરી જૂથોનું અનુકરણ કરતા નહોતા, પરંતુ રોક્સી મ્યુઝિક, કિંગ ક્રિમસન અને ક્રાઉટરોક બેન્ડ, ખાસ કરીને કેનનું અનુકરણ કરતા હતા. લક્ઝરીના સંગીતની સજા પ્રગતિશીલ અને પંક રોક બંને પાસેથી ઉધાર લેવામાં આવી હતી, જ્યારે પ્રભાવશાળી પંક ફેનઝિન સ્નિફિન 'ગ્લુ માર્ક પેરીના સ્થાપક દ્વારા આગળ ધપાયેલા વૈકલ્પિક ટીવીએ પ્રવાસ કર્યો હતો અને ગોંગ ઓફશૂટ હિયર એન્ડ નાઉ સાથે એક વિભાજીત જીવંત આલ્બમ બહાર પાડ્યું હતું. "પોસ્ટ-પ્રોગ્રેસિવ" શબ્દ પ્રગતિશીલ ખડકને ઓળખે છે જે 1970 ના દાયકાની પ્રગતિશીલ ખડક શૈલીઓથી અલગ થતાં તેના મૂળ સિદ્ધાંતો પર પાછા ફરે છે, અને 1978 પછી સ્થિત હોઈ શકે છે. માર્ટિન રોક્સી મ્યુઝિકના બ્રાયન એનોને પેટા-શૈલીના સૌથી મહત્વપૂર્ણ ઉત્પ્રેરક તરીકે શ્રેય આપે છે, અને સમજાવે છે કે તેમના 1973-77 આઉટપુટમાં પ્રગતિશીલ ખડકના પાસાઓને નવા તરંગ અને પંકની પૂર્વધારણા સાથે ભેળવી દેવામાં આવ્યા હતા. નવી લહેર, જે પંક જેવા કેટલાક સમાન વલણ અને સૌંદર્યલક્ષી સાથે 1978-79 ની આસપાસ સપાટી પર આવી હતી, તેને માર્ટિન દ્વારા "પ્રગતિશીલ" ગુણાકાર "પંક" તરીકે દર્શાવવામાં આવી હતી. શૈલીમાં બેન્ડ પંક્સ કરતાં પ્રગતિશીલ રોક પ્રત્યે ઓછા પ્રતિકૂળ હોવાનું વલણ ધરાવતા હતા, અને ત્યાં ક્રોસઓવર્સ હતા, જેમ કે ફ્રિપ અને એનોની ટોકિંગ હેડ્સ સાથે સંડોવણી, અને 'હા' પોપ જોડી બગલ્સ સાથે રિક વેકમેન અને જોન એન્ડરસનની બદલી. જ્યારે 1981માં કિંગ ક્રિમસનમાં સુધારો થયો, ત્યારે તેમણે ડિસિપ્લિન નામનું એક આલ્બમ બહાર પાડ્યું, જે મેકન કહે છે કે નવી પોસ્ટ-પ્રોગ્રેસિવ શૈલીનું "ઉદ્ઘાટન" થયું. નવી કિંગ ક્રિમસન લાઇન-અપમાં ગિટારવાદક અને ગાયક એડ્રિયન બેલેવ દર્શાવવામાં આવ્યા હતા, જેમણે ટોકિંગ હેડ્સ સાથે પણ સહયોગ કર્યો હતો, બેન્ડ સાથે જીવંત વગાડ્યું હતું અને તેમના 1980 ના આલ્બમ રિમેન ઇન લાઇટમાં દર્શાવ્યું હતું. માર્ટિનના જણાવ્યા અનુસાર, ટોકિંગ હેડ્સે "એક પ્રકારનું નવું-તરંગ સંગીત પણ બનાવ્યું હતું જે પંક તાકીદ અને વલણ અને પ્રગતિશીલ-રોક અભિજાત્યપણુ અને સર્જનાત્મકતાનું સંપૂર્ણ સંશ્લેષણ હતું. તે સમયથી વધુ રસપ્રદ રોકનો સારો સોદો સ્પષ્ટ રીતે 'પોસ્ટ-ટોકિંગ હેડ્સ' સંગીત છે, પરંતુ આનો અર્થ એ છે કે તે પોસ્ટ-પ્રોગ્રેસિવ રોક પણ છે. નિયો-પ્રોગ્રેસિવ રોક પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડનું બીજું મોજું 1980ના દાયકાની શરૂઆતમાં દેખાયું હતું અને ત્યારથી તેને એક અલગ "નિયો-પ્રોગ્રેસિવ રોક" પેટા શૈલી તરીકે વર્ગીકૃત કરવામાં આવ્યું છે. આ મોટે ભાગે કીબોર્ડ આધારિત બેન્ડ જટિલ સંગીત અને ભાવાત્મક રચનાઓ સાથે વિસ્તૃત રચનાઓ વગાડતા હતા. આમાંના કેટલાક બેન્ડ પર મેરિલિયન, આઇક્યુ, પેન્ડ્રાગોન અને પલ્લાસ સહિત મુખ્ય રેકોર્ડ લેબલો દ્વારા હસ્તાક્ષર કરવામાં આવ્યા હતા. શૈલીના મોટાભાગના મુખ્ય કાર્યોએ 1983 અને 1985 ની વચ્ચે પ્રથમ આલ્બમ્સ રજૂ કર્યા હતા અને તે જ મેનેજર, કીથ ગુડવિન, એક પબ્લિસિસ્ટ હતા, જેમણે 1970 ના દાયકા દરમિયાન પ્રગતિશીલ રોકને પ્રોત્સાહન આપવામાં મહત્વની ભૂમિકા ભજવી હતી. પાછલા દાયકાના બેન્ડને અગ્રણી પ્રતિસાંસ્કૃતિક ચળવળ દરમિયાન દેખાવનો ફાયદો હતો જેણે તેમને મોટા સંભવિત પ્રેક્ષકો પૂરા પાડ્યા હતા, પરંતુ નિયો-પ્રોગ્રેસિવ બેન્ડ પ્રમાણમાં વિશિષ્ટ વસ્તી વિષયક સુધી મર્યાદિત હતા અને તેમને નીચેના લોકોને આકર્ષવાનું મુશ્કેલ લાગ્યું હતું. માત્ર મેરિલિયન અને સાગાને જ આંતરરાષ્ટ્રીય સફળતા મળી છે. નિયો-પ્રોગ્રેસિવ બેન્ડ્સે પીટર ગેબ્રિએલ-યુગની ઉત્પત્તિને તેમના "મુખ્ય નમૂના" તરીકે વાપરવાનું વલણ અપનાવ્યું હતું. તેઓ ફંક, હાર્ડ રોક અને પંક રોકથી પણ પ્રભાવિત હતા. શૈલીનું સૌથી સફળ બેન્ડ, મેરિલિયન, ખાસ કરીને જિનેસિસ સાથે સમાનતાના આક્ષેપોથી પીડાતું હતું, જો કે તેઓએ એક અલગ કંઠ્ય શૈલીનો ઉપયોગ કર્યો હતો, વધુ હાર્ડ રોક તત્વોનો સમાવેશ કર્યો હતો અને કેમલ અને પિંક ફ્લોયડ સહિતના બેન્ડથી ખૂબ પ્રભાવિત હતા. લેખકો પોલ હેગાર્ટી અને માર્ટિન હોલીવેલે ધ્યાન દોર્યું છે કે નિયો-પ્રોગ્રેસિવ બેન્ડ પ્રગતિશીલ રોકની એટલી ચોરી કરતા ન હતા કારણ કે તેઓ પ્રગતિશીલ રોક તત્વોમાંથી નવી શૈલી બનાવી રહ્યા હતા, જેમ કે એક દાયકા પહેલાના બેન્ડે જાઝ અને શાસ્ત્રીય તત્વોમાંથી નવી શૈલી બનાવી હતી. લેખક એડવર્ડ મેકન એ નિર્દેશ કરીને વળતો જવાબ આપે છે કે આ બેન્ડ ઓછામાં ઓછા આંશિક રીતે નવીનતા લાવવાને બદલે ભૂતકાળની શૈલીને જાળવી રાખવાની નોસ્ટાલ્જિક ઇચ્છાથી પ્રેરિત હતા. 1990-2000ના દાયકાની ત્રીજી લહેર પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડની ત્રીજી લહેર, જેને નિયો-પ્રોગ્રેસિવ બેન્ડની બીજી પેઢી તરીકે પણ વર્ણવી શકાય છે, તે 1990ના દાયકામાં ઉભરી આવી હતી. દસથી વીસ વર્ષ અગાઉ બેન્ડની શૈલીમાં અનુસરતા જૂથોને વર્ણવવા માટે "પ્રગતિશીલ" શબ્દનો ઉપયોગ કંઈક અંશે વિવાદાસ્પદ છે, કારણ કે તેને પ્રયોગ અને પ્રગતિની ભાવનાના વિરોધાભાસ તરીકે જોવામાં આવે છે. આ નવા બેન્ડને વ્યક્તિગત કમ્પ્યુટર-આધારિત રેકોર્ડિંગ સ્ટુડિયોની ઉપલબ્ધતા દ્વારા આંશિક રીતે મદદ કરવામાં આવી હતી, જેણે આલ્બમ નિર્માણ ખર્ચમાં ઘટાડો કર્યો હતો અને ઇન્ટરનેટ, જેણે મુખ્ય પ્રવાહની બહારના બેન્ડ માટે વ્યાપક પ્રેક્ષકો સુધી પહોંચવાનું સરળ બનાવ્યું હતું. પ્રગતિશીલ ખડકમાં વિશેષતા ધરાવતા રેકોર્ડ સ્ટોર્સ મોટા શહેરોમાં દેખાયા હતા. 1980ના દાયકાના શ્રેડ સંગીતનો 1990ના દાયકાના પ્રગતિશીલ રોક જૂથો પર મોટો પ્રભાવ હતો. કેટલાક નવા બેન્ડ, જેમ કે ફ્લાવર કિંગ્સ, સ્પોકની દાઢી અને ગ્લાસ હેમર, 1970ના દાયકાની શૈલીના સિમ્ફોનિક પ્રોગ વગાડતા હતા, પરંતુ અદ્યતન અવાજ સાથે. તેમાંના ઘણાએ સીડીની મર્યાદાઓને એ રીતે શોધવાનું શરૂ કર્યું કે અગાઉના જૂથોએ વિનાઇલ એલ. પી. ની મર્યાદાઓને લંબાવી દીધી હતી. પ્રગતિશીલ ધાતુ પ્રગતિશીલ ખડક અને ભારે ધાતુ સમાન સમયરેખા ધરાવે છે. રેડિયો પ્રસારણ અને ટીકાકારોના સમર્થનના અભાવ છતાં 1970ના દાયકાની શરૂઆતમાં મોટી સફળતા હાંસલ કરવા માટે બંને 1960ના દાયકાના અંતથી સાયકેડેલિયાથી ઉભરી આવ્યા હતા, પછી 1970ના દાયકાના મધ્યથી અંત સુધી ઝાંખા પડી ગયા હતા અને 1980ના દાયકાની શરૂઆતમાં અનુભવી પુનરુત્થાન થયું હતું. દરેક શૈલીએ આ સમયે શૈલીઓના વિભાજનનો અનુભવ કર્યો, અને બ્રિટિશ હેવી મેટલના નવા તરંગના ઘણા મેટલ બેન્ડ-ખાસ કરીને આયર્ન મેઇડન-પછી પ્રગતિશીલ રોક પ્રભાવો પ્રદર્શિત કર્યા. પ્રગતિશીલ ધાતુ ક્વીન્સ્રીચના 1988ના કન્સેપ્ટ આલ્બમ ઓપરેશનઃ માઇન્ડક્રાઇમ, વોઇવોઇડના 1989 નથિંગફેસ સાથે પરિપક્વતાના તબક્કે પહોંચી હતી, જેમાં અમૂર્ત ગીતો અને કિંગ ક્રિમસન જેવી રચના અને ડ્રીમ થિયેટરની 1992ની છબીઓ અને શબ્દો દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. પ્રગતિશીલ ખડકોના તત્વો ધાતુની અન્ય પેટા શૈલીઓમાં જોવા મળે છે. ખ્રિસ્તી ધર્મના મૂલ્યો પર સવાલ ઉઠાવવાના તેના અગ્રણી વિષયને કારણે વ્યાખ્યા દ્વારા કાળા ધાતુની કલ્પના કરવામાં આવે છે. તેના ગટ્ટુરલ વોકલ્સનો ઉપયોગ કેટલીકવાર એવા બેન્ડ દ્વારા કરવામાં આવે છે જેમને પ્રગતિશીલ તરીકે વર્ગીકૃત કરી શકાય છે, જેમ કે માસ્ટોડોન, મુદ્વાયને અને ઓપેથ. સિમ્ફોનિક મેટલ એ પ્રારંભિક પ્રગતિશીલ ખડકમાં ઓર્કેસ્ટ્રલ માર્ગો તરફના વલણનું વિસ્તરણ છે. પ્રોગ્રેસિવ રોકે પોસ્ટ-રોક, પોસ્ટ-મેટલ અને અવંત-ગાર્ડે મેટલ, મેથ રોક, પાવર મેટલ અને નિયો-ક્લાસિકલ મેટલ જેવી શૈલીઓ માટે મુખ્ય પ્રેરણા તરીકે પણ કામ કર્યું છે. ન્યૂ પ્રોગ 2000ના દાયકામાં પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડના મોજાનું વર્ણન કરે છે જેમણે આ શૈલીને પુનર્જીવિત કરી હતી. એન્ટરટેઇનમેન્ટ વીકલીઝ ઇવાન સેર્પિક અનુસાર, "સિસ્ટમ ઓફ એ ડાઉન અને ડિલિંગર એસ્કેપ પ્લાન, લાઈટનિંગ બોલ્ટ, કોહેડ અને કેમ્બ્રિયા અને માર્સ વોલ્ટા જેવી સફળ વાર્તાઓ અવિશ્વસનીય રીતે જટિલ અને સંશોધનાત્મક સંગીત બનાવે છે જે લેડ ઝેપ્પેલીન અને કિંગ ક્રિમસન જેવા 70 ના દાયકાના બેહેમોથ્સના ભારે, વધુ આક્રમક સંસ્કરણ જેવું લાગે છે". 2010ના દાયકાના ધ પ્રોગ્રેસિવ મ્યુઝિક એવોર્ડ્સની શરૂઆત 2012માં બ્રિટિશ મેગેઝિન પ્રોગ દ્વારા શૈલીના સ્થાપિત કાર્યોને સન્માનિત કરવા અને તેના નવા બેન્ડને પ્રોત્સાહન આપવા માટે કરવામાં આવી હતી. જોકે, સન્માનિત વ્યક્તિઓને પુરસ્કાર સમારોહમાં પ્રદર્શન કરવા માટે આમંત્રિત કરવામાં આવતા નથી, કારણ કે પ્રમોટરો એવી ઇવેન્ટ ઇચ્છે છે જે "ત્રણ અઠવાડિયા સુધી ન ચાલે". 2020નો પ્રોગ્રેસિવ રોક એક શૈલી તરીકે 2020ના દાયકામાં હા, મેરિલિયન, પોર્ક્યુપાઇન ટ્રી અને મેજેન્ટા જેવા હાલના બેન્ડ સાથે ચાલુ છે, સાથે સાથે રિવરસાઇડ જેવા તાજેતરમાં નોંધપાત્ર બેન્ડ શૈલી પર કેન્દ્રિત નવું સંગીત બનાવે છે. તહેવારો ઘણા અગ્રણી પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડને 1960ના દાયકાના અંતમાં અને 1970ના દાયકાની શરૂઆતમાં બ્રિટનમાં યોજાયેલા મોટા રોક ઉત્સવોમાં તેમનું પ્રારંભિક પ્રદર્શન મળ્યું હતું. કિંગ ક્રિમસને 1969 હાઈડ પાર્ક ફ્રી કોન્સર્ટમાં રોલિંગ સ્ટોન્સના સમર્થનમાં 650,000 જેટલી મોટી ભીડ સામે તેમની પ્રથમ મોટી હાજરી આપી હતી. ઇમર્સન, લેક એન્ડ પાલ્મરે 1970ના આઇલ ઓફ વાઇટ ફેસ્ટિવલમાં પદાર્પણ કર્યું હતું, જેમાં સુપરટ્રેમ્પ, ફેમિલી અને જેથ્રો ટુલ પણ દેખાયા હતા. જેથ્રો ટુલ 1969 ન્યૂપોર્ટ જાઝ ફેસ્ટિવલમાં પણ હાજર હતા, તે પ્રથમ વર્ષ હતું જેમાં તે તહેવારમાં રોક બેન્ડને પ્રદર્શન કરવા માટે આમંત્રિત કરવામાં આવ્યા હતા. હૉકવિન્ડ 1970ના દાયકા દરમિયાન ઘણા બ્રિટીશ તહેવારોમાં દેખાયો હતો, જો કે તેઓ કેટલીકવાર બિનઆયોજિત રીતે દેખાતા હતા, કાર્યક્રમના પરિઘ પર એક મંચ ગોઠવતા હતા અને મફતમાં રમતા હતા. 1990 ના દાયકામાં શૈલીમાં નવેસરથી રસ પ્રગતિશીલ રોક તહેવારોના વિકાસ તરફ દોરી ગયો. 1993માં ગ્રેગ વૉકર અને ડેવિડ ઓવરસ્ટ્રીટ દ્વારા આયોજિત પ્રોગફેસ્ટ સૌપ્રથમ યુસીએલએના રોયસ હોલમાં યોજાયો હતો અને તેમાં સ્વીડનના એંગ્લાગાર્ડ, યુકેના આઇક્યુ, ક્વિલ અને સિટાડેલને દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. 2000ના દાયકાની શરૂઆતમાં કેલિફોર્નિયાના વ્હિટિયરમાં વાર્ષિક ધોરણે કેલપ્રોગ યોજવામાં આવતું હતું. નોર્થ ઇસ્ટ આર્ટ રોક ફેસ્ટિવલ અથવા એનઇએઆરફેસ્ટે 1999માં બેથલહેમ, પેન્સિલવેનિયામાં તેની પ્રથમ ઇવેન્ટનું આયોજન કર્યું હતું અને 2012ના એનઇએઆરફેસ્ટ એપોકેલિપ્સ સુધી વાર્ષિક સોલ્ડ-આઉટ કોન્સર્ટનું આયોજન કર્યું હતું, જેમાં હેડલાઇનર્સ યુકે અને રેનેસાં દર્શાવવામાં આવ્યાં હતાં. અન્ય તહેવારોમાં ચેપલ હિલ, નોર્થ કેરોલિનામાં વાર્ષિક પ્રોગડે (સૌથી લાંબો સમય ચાલનારો અને એકમાત્ર આઉટડોર પ્રોગ્રેસિવ મ્યુઝિક ફેસ્ટિવલ), સરસોટા, ફ્લોરિડામાં વાર્ષિક રાઇટ્સ ઓફ સ્પ્રિંગ ફેસ્ટિવલ (રોસફેસ્ટ), એટલાન્ટા, જ્યોર્જિયામાં ધ રોગ ઇન્ડિપેન્ડન્ટ મ્યુઝિક ફેસ્ટિવલ, મેક્સિકોના મેક્સિકાલીમાં બાજા પ્રોગ, એટલાન્ટા, જ્યોર્જિયામાં પ્રોગપાવર યુએસએ, બાર્લો, નેધરલેન્ડ્સમાં પ્રોગપાવર યુરોપ અને રાહવે, એનજેમાં પ્રોગસ્ટોકનો સમાવેશ થાય છે, જેણે 2017માં તેનો પ્રથમ કાર્યક્રમ યોજ્યો હતો. આ શૈલીને વર્ષો દરમિયાન વિવેચકોની પ્રશંસા અને ટીકા બંને મળી છે. પ્રોગ્રેસિવ રોકનું વર્ણન ઇગોર સ્ટ્રેવિન્સ્કી અને બેલા બાર્ટોકના શાસ્ત્રીય સંગીતની સમાંતર તરીકે કરવામાં આવ્યું છે. રોકની સીમાઓને વિસ્તૃત કરવાની આ ઇચ્છા, કેટલાક સંગીતકારોની મુખ્યપ્રવાહના રોક અને પોપ પ્રત્યેની બરતરફી સાથે, ટીકાકારોને નિરાશ કર્યા અને અભિજાત્યપણુના આક્ષેપો તરફ દોરી ગયા. તેના બૌદ્ધિક, અદભૂત અને બિનરાજકીય ગીતો, અને રોકના બ્લૂઝ મૂળને દૂર કરવા, તે જ વસ્તુઓનો ત્યાગ હતો જેને ઘણા વિવેચકો રોક સંગીતમાં મૂલ્યવાન ગણતા હતા. પ્રોગ્રેસિવ રોક પણ રોકની પરિપક્વતાને એક શૈલી તરીકે રજૂ કરે છે, પરંતુ વિવેચકોમાં એવો અભિપ્રાય હતો કે રોક મૂળભૂત રીતે કિશોરાવસ્થા સાથે બંધાયેલો હતો અને હોવો જોઈએ, તેથી રોક અને પરિપક્વતા પરસ્પર વિશિષ્ટ હતા. તેમના સંગીતની જટિલતા પર ટીકાઓએ કેટલાક બેન્ડને વધુ જટિલ સંગીત બનાવવા માટે ઉશ્કેર્યા હતા. તેમાં સામેલ મોટાભાગના સંગીતકારો પુરુષ હતા, જેમ કે તે સમયના મોટાભાગના રોક માટે કેસ હતો, મહિલા ગાયકો પ્રગતિશીલ લોક બેન્ડમાં વધુ સારી રીતે રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા, જેમણે પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડ કરતાં ગાયક શૈલીઓની વ્યાપક શ્રેણી પ્રદર્શિત કરી હતી, જેમની સાથે તેઓ વારંવાર પ્રવાસ કરતા હતા અને બેન્ડના સભ્યોને શેર કરતા હતા. બ્રિટિશ અને યુરોપિયન પ્રેક્ષકો સામાન્ય રીતે શાસ્ત્રીય સંગીતના પ્રદર્શન સાથે સંકળાયેલા કોન્સર્ટ હોલ વર્તણૂક પ્રોટોકોલનું પાલન કરતા હતા અને રોકના અન્ય સ્વરૂપો માટે પ્રેક્ષકો કરતાં તેમના વર્તનમાં વધુ આરક્ષિત હતા. યુ. એસ. પ્રવાસ દરમિયાન આ મૂંઝવણભર્યા સંગીતકારો હતા, કારણ કે તેમને અમેરિકન પ્રેક્ષકો ઓછા સચેત અને શાંત માર્ગો દરમિયાન વિસ્ફોટો માટે વધુ સંવેદનશીલ લાગતા હતા. ઉચ્ચ સંસ્કૃતિ તરફની આ આકાંક્ષાઓ દક્ષિણ ઇંગ્લેન્ડના ઉચ્ચ અને મધ્યમ વર્ગ, શ્વેત-કોલર, કોલેજ-શિક્ષિત પુરુષો દ્વારા મોટે ભાગે બનાવવામાં આવેલા સંગીત તરીકે પ્રગતિશીલ ખડકના મૂળને પ્રતિબિંબિત કરે છે. સંગીત ક્યારેય કામદાર વર્ગના શ્રોતાઓની ચિંતાઓને પ્રતિબિંબિત કરતું ન હતું અથવા તેને અપનાવવામાં આવ્યું ન હતું, સિવાય કે યુ. એસ. માં, જ્યાં શ્રોતાઓએ સંગીતકારોની કુશળતાની પ્રશંસા કરી હતી. પ્રગતિશીલ ખડકના વિચિત્ર, સાહિત્યિક વિષયોને 1970 ના દાયકાના અંતમાં બ્રિટિશ યુવાનો માટે ખાસ કરીને અપ્રસ્તુત માનવામાં આવતા હતા, જ્યારે રાષ્ટ્રને નબળી અર્થવ્યવસ્થા અને વારંવાર હડતાળ અને અછતનો સામનો કરવો પડ્યો હતો. કિંગ ક્રિમસનના નેતા રોબર્ટ ફ્રિપે પણ પ્રગતિશીલ રોક ગીતોને "કેટલાક અંગ્રેજી અર્ધ-બુદ્ધિશાળીના દાર્શનિક વિચલન તરીકે નકારી કાઢ્યા હતા, જેઓ તેમના જીવનના કેટલાક અનિવાર્ય અનુભવની પ્રદક્ષિણા કરી રહ્યા છે". કિંગ ક્રિમસન, પિંક ફ્લોયડ અને વેન ડેર ગ્રાફ જનરેટર જેવા ઘાટા ગીતો ધરાવતા બેન્ડ્સે ઓછા ટીકાત્મક અણગમોનો અનુભવ કર્યો હતો. 2002માં, પિંક ફ્લોયડના ગિટારવાદક ડેવિડ ગિલમોરે કહ્યું હતું કે, "તમે જેને પ્રોગ્રેસિવ રોક કહેશો તેમાંથી મોટા ભાગનો હું મોટો ચાહક નહોતો. હું ગ્રોચો માર્ક્સ જેવો છુંઃ હું એવી કોઈ પણ ક્લબમાં જોડાવા માંગતો નથી કે જેનો હું સભ્ય બની શકું. 2014 માં, પીટર ગાબ્રિએલે ટિપ્પણી કરી હતી કે, "પ્રોગ કદાચ અત્યાર સુધીની સૌથી વધુ ઉપહાસિત સંગીત શૈલી હોવા છતાં-આજની જેમ-ઘણા અસાધારણ સંગીતકારો સંગીતના નિયમોને નકારી કાઢવા માટે અવરોધોને તોડવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યા હતા. તે સમયે તે ખરેખર પાયોનિયર હતો. અમે હંમેશા તેને યોગ્ય રીતે મેળવી શક્યા નથી, પરંતુ જ્યારે તે કામ કરે છે ત્યારે અમે લોકોને ખસેડી શકીએ છીએ અને કેટલાક જાદુ કરી શકીએ છીએ. હું આ બધાને મોટા થવાના ખૂબ જ સ્વસ્થ ભાગ તરીકે જોઉં છું. જેથ્રો ટુલના અગ્રણી ઇયાન એન્ડરસને ટિપ્પણી કરીઃ મને હજુ પણ મૂળ શબ્દ ગમે છે જે 1969 થી આવે છેઃ પ્રગતિશીલ ખડક-પરંતુ તે નાના "પી" અને નાના "આર" સાથે હતો. બીજી બાજુ, પ્રોગ રોકનો અલગ અર્થ છે-ભવ્યતા અને ભવ્યતા [.] મને લાગે છે કે તેના પર પાછું વળીને જોવામાં આવે તો તેમાંના મોટાભાગના સંગીતકારો અને શ્રોતાઓ માટે એકસરખો સારો અનુભવ હતો. તેમાંના કેટલાક થોડા અતિશયોક્તિભર્યા હતા, પરંતુ મોટાભાગના સંગીતના કિસ્સામાં, તે એકદમ યોગ્ય હતું. જ્યારે સંગીતના ચાહકોએ વર્ષોથી પ્રગતિશીલ ખડકને મૃત જાહેર કર્યો છે, ત્યારે આ દ્રશ્ય હજુ પણ ઘણી પેટા-શૈલીઓ સાથે સક્રિય છે. પ્રગતિશીલ રોક કલાકારોની યાદી પણ જુઓ બ્રિટિશ લોક રોક ફ્રી જાઝ અસામાન્ય સમયના સંકેતોમાં સંગીત કાર્યોની સૂચિ ઓછામાં ઓછું સંગીત મ્યુઝિક કોન્ક્રિટ સેકન્ડ વિયેનીઝ સ્કૂલ સિરિયલિઝમ પ્રોગ્રેસિવ રોકની ત્રીજી સ્ટ્રીમ સમયરેખાઃ વર્ગઃ પ્રોગ્રેસિવ રોક રેકોર્ડ લેબલ્સ નોટ્સ રેફરન્સ સોર્સ ગ્રંથસૂચિ * વધુ વાંચન લકી, જેરી. પ્રગતિશીલ રોક ફાઇલો. બર્લિંગ્ટન, ઓન્ટારિયોઃ કલેક્ટર્સ ગાઇડ પબ્લિશિંગ, ઇન્ક (1998), 304 પૃષ્ઠો, (પેપરબેક). તે પ્રગતિશીલ ખડકના ઇતિહાસની ઝાંખી આપે છે તેમજ શૈલીમાં મુખ્ય અને ભૂગર્ભ બેન્ડના ઇતિહાસની ઝાંખી આપે છે. નસીબદાર, જેરી. ધ પ્રોગ્રેસિવ રોક હેન્ડબુક. બર્લિંગ્ટન, ઓન્ટારિયોઃ કલેક્ટર્સ ગાઇડ પબ્લિશિંગ, ઇન્ક. (2008), 352 પૃષ્ઠો, (પેપરબેક). સેંકડો પ્રગતિશીલ રોક બેન્ડની સમીક્ષા કરે છે અને તેમના રેકોર્ડિંગ્સની યાદી આપે છે. ધ પ્રોગ્રેસિવ રોક ફાઇલ્સ જેવી જ અદ્યતન ઝાંખી પણ પ્રદાન કરે છે. સ્નાઇડર, ચાર્લ્સ. ધ સ્ટ્રોબેરી બ્રિક ગાઇડ ટુ પ્રોગ્રેસિવ રોક, ત્રીજી આવૃત્તિ. શિકાગો, Ill.: Kindle ડાયરેક્ટ પબ્લિશિંગ (2020) 572 પૃષ્ઠો, (પેપરબેક). બેન્ડના ઇતિહાસ, સંગીતના સારાંશો અને વિવેચનાત્મક ટિપ્પણીઓ સાથે પ્રગતિશીલ રોક માટે એક વાસ્તવિક રેકોર્ડ માર્ગદર્શિકા, જે તમામ સમયરેખાના ઐતિહાસિક સંદર્ભમાં પ્રસ્તુત કરવામાં આવે છે. સ્ટમ્પ, પોલ. ધ મ્યુઝિક ઓલ ધેટ મેટર્સઃ એ હિસ્ટ્રી ઓફ પ્રોગ્રેસિવ રોક. લંડનઃ ક્વાર્ટેટ બુક્સ લિમિટેડ (1997), 384 પૃષ્ઠો, (પેપરબેક). અમેરિકન અને યુરોપિયન જૂથોની કેટલીક ચર્ચા સાથે અંગ્રેજી બેન્ડ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરતા પ્રગતિશીલ રોકના ઇતિહાસનું સ્માર્ટ કથન. તે તમને શરૂઆતથી 1990 ના દાયકાની શરૂઆત સુધી લઈ જાય છે. વેનગાર્ટન, માર્ક. હા એ જવાબ છેઃ (અને અન્ય પ્રોગ-રોક ટેલ્સ). બાર્નેકલ બુક/રેયર બર્ડ બુક્સ (2013), 280 પૃષ્ઠો, શૈલીનું રક્ષણ. યફાન્ટિસ, વેસીલીઓસ. શું પ્રોગ રોક ખરેખર પ્રગતિશીલ છે? ક્રિએટસ્પેસ ઇન્ડિપેન્ડન્ટ પબ્લિશિંગ પ્લેટફોર્મ (2020), 119 પૃષ્ઠો,. શૈલીની ઉત્ક્રાંતિ અને ભવિષ્યનું અન્વેષણ કરવું. અમેરિકન રોક સંગીત શૈલીઓ સંગીતની અમેરિકન શૈલીઓ બ્રિટિશ રોક સંગીત શૈલીઓ સંગીતની બ્રિટિશ શૈલીઓ રોક