Mise-en-scène
મિસ-એન-સીન (; અથવા "દ્રશ્યમાં શું મૂકવામાં આવે છે") એ થિયેટર અથવા ફિલ્મ નિર્માણ માટેના દ્રશ્યોમાં અભિનેતાઓની સ્ટેજ ડિઝાઇન અને ગોઠવણી છે, બંને દ્રશ્ય કળાઓમાં સ્ટોરીબોર્ડિંગ, દ્રશ્ય થીમ અને સિનેમેટોગ્રાફી દ્વારા અને નિર્દેશન દ્વારા વર્ણનાત્મક વાર્તા કહેવાથી. આ શબ્દનો ઉપયોગ સામાન્ય રીતે એક દ્રશ્ય માટે પણ થાય છે જે ફિલ્મનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. મિસ-એન-સીનને ફિલ્મ ટીકાનો "ભવ્ય અવ્યાખ્યાયિત શબ્દ" કહેવામાં આવ્યો છે. પ્લોટને બદલે નાટકીય ડિઝાઇન પાસાઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા બદલ તેની ટીકા કરવામાં આવી છે, કારણ કે જેઓ મિસ-એન-સીનનો ઉપયોગ કરે છે તેઓ વાર્તાને બદલે "કેમેરા સામે શું મૂકવામાં આવે છે" તે જોવાનું વલણ ધરાવે છે. મિસ-એન-સીનનો ઉપયોગ નોંધપાત્ર છે કારણ કે તે દિગ્દર્શકને દ્રશ્યમાં જે મૂકવામાં આવે છે તેના દ્વારા દર્શકને સંદેશો પહોંચાડવાની મંજૂરી આપે છે, માત્ર દ્રશ્યની સામગ્રી નહીં. મિસ-એન-સીન દિગ્દર્શકને માત્ર તેમનો સંદેશો પહોંચાડવાની જ નહીં પરંતુ તેમના સૌંદર્યને અમલમાં મૂકવાની પણ મંજૂરી આપે છે, જેમ કે, દરેક દિગ્દર્શકની પોતાની અનન્ય મિસ-એન-સીન હોય છે. મિસ-એન-સીન કેમેરાની સામેની દરેક વસ્તુનો ઉલ્લેખ કરે છે, જેમાં સેટ ડિઝાઇન, લાઇટિંગ અને અભિનેતાઓનો સમાવેશ થાય છે, અને અંતિમ રીત કે જે પ્રેક્ષકો માટે દ્રશ્ય કેવી રીતે એક સાથે આવે છે તેના પર અસર કરે છે. ફિલ્મ અભ્યાસમાં વ્યાખ્યા જ્યારે સિનેમા પર લાગુ કરવામાં આવે છે, ત્યારે મિસ-એન-સીન કેમેરાની સામે દેખાતી દરેક વસ્તુનો ઉલ્લેખ કરે છે-સેટ, પ્રોપ્સ, કોસ્ચ્યુમ, અભિનેતાઓ અને લાઇટિંગ પણ. આ તત્વો સમય અને અવકાશની ભાવના પેદા કરીને તેમજ મૂડ સેટ કરીને ફિલ્મના દ્રષ્ટિકોણને વ્યક્ત કરવામાં મદદ કરે છે. મિસ-એન-સીનનો ઉપયોગ પાત્રની મનની સ્થિતિ સૂચવવા માટે થઈ શકે છે, પછી ભલે તે તેજસ્વી રંગોથી ખુશ હોય, અથવા ઘાટા રંગોથી ઉદાસ હોય. મિસ-એન-સીનમાં રચનાનો પણ સમાવેશ થાય છે, જેમાં અભિનેતાઓની સ્થિતિ અને હિલચાલનો સમાવેશ થાય છે, તેમજ શોટમાં પદાર્થો, જેમ કે દિગ્દર્શક અને પ્રોડક્શન ડિઝાઇનર દ્વારા દેખરેખ રાખવામાં આવે છે. દિગ્દર્શક, કલાકારો અને ક્રૂ (જે પ્રોપ્સ, કોસ્ચ્યુમ, લાઇટિંગ અને સાઉન્ડને નિયંત્રિત કરે છે) બધા પાસે મિસ-એન-સીન પર ઇનપુટ હોય છે; તેઓ ઉત્પાદન શરૂ થાય તે પહેલાં તે ફિલ્મને સારી રીતે બંધબેસે છે તેની ખાતરી કરવા માટે સાથે મળીને કામ કરે છે. પ્રોડક્શન ડિઝાઇનર સામાન્ય રીતે ફિલ્મના દેખાવ માટે જવાબદાર હોય છે, અને આમ અન્ય વસ્તુઓની સાથે વ્યક્તિગત સેટ, સ્થાનો, પ્રોપ્સ અને કોસ્ચ્યુમના પ્રભારી વિવિધ વિભાગોનું નેતૃત્વ કરે છે. ફ્રેન્ચ ફિલ્મ વિવેચક અને ફિલ્મ સિદ્ધાંતકાર આંદ્રે બાઝિન, મિસ-એન-સીન સૌંદર્યલક્ષીને સંપાદનને બદલે દ્રશ્યની અંદર નૃત્ય નિર્દેશનની હિલચાલ પર ભાર મૂકતા વર્ણવે છે. મિસ-એન-સીન, એક શબ્દ તરીકે, કેટલીકવાર પટકથા લેખકો દ્વારા શોટ બ્લોકિંગમાં ઉપયોગમાં લેવાતા સંવાદ વચ્ચેના વર્ણનાત્મક ફકરાનો સંદર્ભ આપવા માટે પણ વપરાય છે. મુખ્ય પાસાઓ સેટ ડિઝાઇન મિસ-એન-સીનનું એક મહત્વપૂર્ણ તત્વ સેટ ડિઝાઇન છે-એક દ્રશ્યનું સેટિંગ અને દ્રશ્યમાં દેખાતી વસ્તુઓ (પ્રોપ્સ). સેટ ડિઝાઇનનો ઉપયોગ પાત્રની લાગણીને વધારવા અથવા મૂડને સેટ કરવા માટે થઈ શકે છે, જે ફિલ્મમાં શારીરિક, સામાજિક, મનોવૈજ્ઞાનિક, ભાવનાત્મક, આર્થિક અને સાંસ્કૃતિક મહત્વને અસર કરે છે. સેટ ડિઝાઇન ઘણીવાર ફિલ્મના ઘણા વિષયો અથવા ભાગોને પ્રભાવિત કરે છે. મિસ-એન-સીન સ્થાન અથવા સેટ પર શૂટ કરવાના નિર્ણયને પણ અસર કરી શકે છે. ખર્ચ કાર્યક્ષમતા અને સરળતાના કારણોસર સ્થાન પર શૂટિંગ કરતાં સેટ પર શૂટિંગ વધુ સામાન્ય રીતે કરવામાં આવે છે, સેટ પર, તમે સંપૂર્ણ પૃષ્ઠભૂમિ બનાવી શકો છો અને તેની અંદર પ્રોપ્સને ગોઠવી શકો છો. બીજી બાજુ, જો સ્થાન પર શૂટિંગ કરવામાં આવે તો કુદરતી પૃષ્ઠભૂમિને ધ્યાનમાં લેવી આવશ્યક છે-જો પૃષ્ઠભૂમિમાં પથ્થર, કોઠાર અથવા ક્ષેત્ર હોય તો તે કાં તો આસપાસ કામ કરવું અથવા સંકલિત હોવું આવશ્યક છે. પ્રકાશની તીવ્રતા, દિશા અને ગુણવત્તા પ્રેક્ષકોની પાત્રો, ક્રિયાઓ, વિષયો અને મૂડની સમજણને પ્રભાવિત કરી શકે છે. પ્રકાશ (અને છાંયો) રચના, આકાર, અંતર, મૂડ, દિવસનો સમય, મોસમ અને ગ્લેમર પર ભાર મૂકે છે; તે રંગ અને ઊંડાઈ બંનેની દ્રષ્ટિએ રંગોને પ્રસ્તુત કરવાની રીતને અસર કરે છે, અને રચનાના ચોક્કસ ઘટકો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરી શકે છે. હાઇલાઇટ્સ, ઉદાહરણ તરીકે, આકારો અને દેખાવ તરફ ધ્યાન દોરે છે, જ્યારે પડછાયાઓ ઘણીવાર વસ્તુઓને છુપાવે છે, રહસ્ય અથવા ભયની ભાવના પેદા કરે છે. આ કારણોસર, પ્રેક્ષકો પર તેની ઇચ્છિત અસર સુનિશ્ચિત કરવા માટે લાઇટિંગનું સંપૂર્ણ આયોજન કરવું આવશ્યક છે. સિનેમેટોગ્રાફર્સ આ પ્રક્રિયાનો મોટો ભાગ છે, કારણ કે તેઓ કેમેરા અને લાઇટિંગ ક્રૂનું સંકલન કરે છે. લાઇટિંગ એ મિસ-એન-સીનનું છેલ્લું પરિબળ છે જે પોત, સેટિંગ અને પાત્રોને એક સાથે જોડે છે; તે દરેક દ્રશ્યને નિર્દેશિત કરે છે, દર્શકોની નજર અને ધ્યાનનું નિર્દેશન કરે છે. જગ્યાનો ઉપયોગ ફિલ્મના મિસ-એન-સીનને પણ અસર કરે છે. સ્થળો અને પદાર્થોની ઊંડાઈ, નિકટતા, કદ અને પ્રમાણને લાઇટિંગ, સેટ ડિઝાઇન અને કેમેરા પ્લેસમેન્ટ અને લેન્સ દ્વારા હેરફેર કરી શકાય છે-તત્વો વચ્ચેના મૂડ અને સંબંધોને અસરકારક રીતે નિર્ધારિત કરે છે. જગ્યા એ મિસ-એન-સીનનો સૌથી વધુ અવગણવામાં આવેલો ઘટક છે, તેમ છતાં જગ્યાનો ઉપયોગ નક્કી કરે છે કે સ્ક્રીન થીમ્સ, પાત્રોની લાગણીઓ અથવા મુખ્ય ઘટનાઓ માટે ખૂબ સઘન છે કે ખૂબ ખાલી છે. ઉદાહરણ તરીકે, ખાલી જગ્યા શાંતિ અને ખાલી મનનું પ્રતિનિધિત્વ કરી શકે છે. રચના રચના એ ફ્રેમની અંદર પદાર્થો, અભિનેતાઓ અને જગ્યાનું સંગઠન છે, જે ઘણીવાર શોટમાં પ્રકાશ, રંગ, પદાર્થો અને આકૃતિઓના વિતરણ માટે સંતુલન અને સમપ્રમાણતાના ઉપયોગ દ્વારા થાય છે. રચનામાં ખોટી ગોઠવણીનો ઇરાદાપૂર્વકનો ઉપયોગ પણ સામેલ છે, જે ઘણીવાર સ્ક્રીનના ચોક્કસ ભાગો પર ભાર મૂકે છે અને પ્રેક્ષકોને પૃષ્ઠભૂમિમાંથી વિચલિત કરે છે. આ કામ કરે છે કારણ કે પ્રેક્ષકો સંતુલનની બહાર, સ્થાનની બહાર અથવા અસામાન્ય કંઈક પર ધ્યાન આપવા માટે વધુ વલણ ધરાવે છે. આ મિસ-એન-સીન દ્વારા, દિગ્દર્શકો કથાને નિયંત્રિત કરવા અને દર્શકોને દ્રશ્યમાં ચોક્કસ પાત્રો અથવા રસના મુદ્દાઓ પર ધ્યાન આપવા માટે પ્રેરિત કરવા માટે કાળજીપૂર્વક ફ્રેમની રચના કરે છે. કોસ્ચ્યુમ ડિઝાઇન એ તમામ કપડાંનો ઉલ્લેખ કરે છે જે પાત્રો પહેરે છે. ચોક્કસ રંગો અથવા ડિઝાઇનનો ઉપયોગ કરીને, વર્ણનાત્મક સિનેમા પાત્રો વચ્ચે સ્પષ્ટ તફાવત કરવા અથવા ચોક્કસ પાત્રને દર્શાવવા માટે કોસ્ચ્યુમનો ઉપયોગ કરે છે. જ્યારે કોસ્ચ્યુમ ડિઝાઇન એ મિસ-એન-સીનનો એક સૂક્ષ્મ ઘટક છે, તે એક મહત્વપૂર્ણ ઘટક છે, જેમાં શ્રેષ્ઠ કોસ્ચ્યુમ ડિઝાઇન માટે વાર્ષિક ઓસ્કાર એનાયત કરવામાં આવે છે. ડિઝાઇનર્સ ઘણીવાર લાગણીઓને વધારવા માટે ચોક્કસ રંગોનો ઉપયોગ કરે છે, પછી ભલે તે ધ્યાન ખેંચવા માટે લાલ હોય અથવા પ્રકાશ વિરુદ્ધ ઘેરા રંગોનો ઉપયોગ કરે. ઘણીવાર, વેશભૂષા ડિઝાઇનનો ઉપયોગ પ્રેક્ષકોનું ધ્યાન આકર્ષિત કરવા, પાત્રના વ્યક્તિત્વની વિગતો પ્રેક્ષકો સુધી પહોંચાડવા અને અભિનેતાઓને ભરોસાપાત્ર પાત્રોમાં પરિવર્તિત કરવામાં મદદ કરવા માટે થાય છે. મેકઅપ અને હેરસ્ટાઇલ જ્યારે મેકઅપ અને હેરસ્ટાઇલને કોસ્ચ્યુમ અને ડિઝાઇનમાં સામેલ કરી શકાય છે, ત્યારે તેને ઘણીવાર અલગથી જોવામાં આવે છે કારણ કે તેને દરરોજ લાગુ કરવામાં કલાકો લાગી શકે છે. અભિનેતાઓ શૂટિંગ શરૂ થાય તે પહેલાં મેકઅપ લાગુ કરવાના કલાકો પહેલાં જાગી શકે છે, કેટલીકવાર પ્રોસ્થેટિક્સ અથવા તો આખા શરીરનો મેકઅપ પણ સામેલ હોય છે. મેકઅપ અને હેરસ્ટાઇલ પીરિયડ્સ સ્થાપિત કરે છે, પાત્રની લાક્ષણિકતાઓ દર્શાવે છે અને પાત્રની અંદર સંકેત ફેરફારો કરે છે. અભિનય સિનેમામાં પ્રદર્શન શૈલીઓમાં પ્રચંડ ઐતિહાસિક અને સાંસ્કૃતિક વિવિધતા છે. સિનેમાના શરૂઆતના વર્ષોમાં, સ્ટેજ અભિનયને ફિલ્મ અભિનયથી અલગ પાડવો મુશ્કેલ હતો, કારણ કે મોટાભાગના ફિલ્મ અભિનેતાઓ અગાઉ સ્ટેજ અભિનેતાઓ હતા અને તેથી અભિનયની અન્ય કોઈ પદ્ધતિ જાણતા ન હતા. આખરે, 19મી સદીના રંગમંચની મેલોડ્રામેટિક શૈલીઓએ પશ્ચિમી સિનેમામાં પ્રમાણમાં કુદરતી શૈલીને માર્ગ આપ્યો. અભિનયની આ વધુ કુદરતી શૈલી મોટાભાગે કોન્સ્ટેન્ટિન સ્ટેનિસ્લાવસ્કીના પદ્ધતિ અભિનયના સિદ્ધાંતથી પ્રભાવિત છે, જેમાં અભિનેતા તેમના પાત્રમાં સંપૂર્ણ રીતે ડૂબી જાય છે. અભિનયની કળા મંચ, ચલચિત્ર અથવા ટેલિવિઝન માટે પાત્રને સાકાર કરવા માટે હલનચલન, હાવભાવ અને લયનો ઉપયોગ કરે છે. અભિનય, સેટિંગ, થીમ્સ અને અન્ય પરિબળો મિસ-એન-સીનને ફિટ કરવા માટે સંરેખિત હોવા જોઈએ. ફિલ્મ માધ્યમ પોતે મિસ-એન-સીનને અસર કરે છે. ફિલ્મનો જથ્થો કાળો અને સફેદ અથવા રંગીન, દાણાદાર અથવા દાણાદાર હોઈ શકે છે. તેવી જ રીતે, વિવિધ પાસાનો ગુણોત્તર વિશ્વને જોવાની વિવિધ રીતો અને ફિલ્મનો અભિવ્યક્ત અર્થ આપે છે. 'બ્લોકિંગ' અને 'બ્લોક' શબ્દોનો ઉપયોગ 1961ની શરૂઆતમાં જ કરવામાં આવ્યો હતો. થિયેટરમાં, બ્લોકિંગ એ નાટક, બેલે, ફિલ્મ અથવા ઓપેરાના પ્રદર્શનને સરળ બનાવવા માટે કલાકારોનું ચોક્કસ સ્ટેજીંગ છે; તે ફિલ્મના યોગ્ય મિસ-એન-સીનની ખાતરી કરવા માટે દિગ્દર્શક દ્વારા સમાવિષ્ટ સૂચનાઓનો સમૂહ છે. સમકાલીન થિયેટરમાં, દિગ્દર્શક સામાન્ય રીતે રિહર્સલ દરમિયાન અવરોધ નક્કી કરે છે, અભિનેતાઓને કહે છે કે તેઓએ યોગ્ય નાટકીય અસર માટે ક્યાં ઊભા રહેવું જોઈએ, પ્રેક્ષકો માટે દૃશ્ય રેખાઓ સુનિશ્ચિત કરવી જોઈએ અને દ્રશ્યની પ્રકાશ રચના સાથે કામ કરવું જોઈએ. લુઇસ બુનુએલ સંદર્ભોની ફિલ્મ બનાવવાની તકનીક પણ જુઓ વધુ વાંચન બાહ્ય કડીઓ ફિલ્મ સિદ્ધાંતમાં પ્રકાશની વિભાવનાઓ