Paw Thame
પાવ થામે (1948-2014) બર્મીઝ-અમેરિકન ચિત્રકાર હતા. તેઓ 1970 અને 1980ના દાયકાની શરૂઆતમાં બર્મામાં આધુનિકતાવાદી કલા ચળવળના નેતાઓમાંના એક હતા. પાવ થામે, વિન પે, કિન મૌંગ યીન અને બાગયી આંગ સો પીકોક ગેલેરીમાં આધુનિકતાવાદી વિચારો અને વિભાવનાઓનું આદાનપ્રદાન કરતા મિત્રો હતા, વૈકલ્પિક રીતે એકબીજાને ટેકો આપતા હતા અને દુશ્મનાવટમાં બંધ હતા. તેમણે પ્રારંભિક બર્મીઝ આધુનિકતાવાદીઓ આંગ ખિન અને કિન મૌંગ (બેંક) દ્વારા નાખવામાં આવેલા પાયા પર નિર્માણ કર્યું હતું. હવે બર્મીઝ આધુનિક કલાના દિગ્ગજો તરીકે ઓળખાતા, 1970 ના દાયકામાં યાંગોન સમાજે તેમને અપમાનિત કર્યા-"આધુનિક કલા" નો શાબ્દિક અનુવાદ "મનોરોગી કલા" અથવા "ઉન્મત્ત કલા" તરીકે કરવામાં આવ્યો હતો. પ્રારંભિક જીવન/શિક્ષણ પાવ થામે મોટાભાગે સ્વ-શિક્ષિત હતા, જોકે એક યુવાન માણસ તરીકે તેમણે આંગ ખિન અને કિન મૌંગ (બેંક) ના સ્ટુડિયોમાં ઘણો સમય પસાર કર્યો હતો. જ્યારે મંડાલે સ્કૂલ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ તેમના માટે રાત્રિનો વર્ગ પૂરો પાડી શકી નહીં ત્યારે શાળાના ડીને તેમને શીખવા માટે આંગ ખિન પાસે મોકલ્યા હતા. ત્યાં તેમની બાઇક ચલાવતા, તેઓ આ માસ્ટરના સ્ટુડિયોના ટેવાયેલા બની ગયા, જ્યાં તેમને પુત્રની જેમ ગણવામાં આવતા હતા. પાવ થામે એક કલાકારની તકનીક, પ્રક્રિયા અને જીવનશૈલી વિશે શીખીને આંગ ખિનનું ચિત્ર જોતો હતો. પરંતુ પાવ થામે આંગ ખિનના પ્રભાવવાદ તરફ આકર્ષાયા ન હતા, જેનો તેમણે પહેલેથી જ પુસ્તકોમાં અભ્યાસ કર્યો હતો. પાવ થામે ઘણું વાંચી રહ્યા હતા અને તેઓ બંને કળાની ચર્ચા કરવા માટે ચાની દુકાન પર જતા, આંગ ખિનના સૌમ્ય પાત્ર અને પાવ થામે દ્વારા દર્શાવવામાં આવેલા આદરથી હંમેશા શાંત થતા, તેમની મહત્વાકાંક્ષાઓ, નવા કલા સ્વરૂપો પ્રત્યેની તેમની બેચેની અને "આ મ્યાનમાર કલા-મંચ" પ્રત્યેના તેમના અસંતોષને ધીરજથી સાંભળતા. ટૂંક સમયમાં, વિન પેએ પાવ થામે વિશે સાંભળ્યું, સક્રિય રીતે તેમને ટેકો, કલા સામગ્રી અને તેમના સ્ટુડિયોમાં પ્રવેશ આપ્યો. આ જીવનભરની મિત્રતાની શરૂઆત હતી. વિન પેએ પાવ થેમને કિન માઉંગ સાથે પરિચય કરાવ્યો અને તે ત્રણેય આધુનિક ખ્યાલોની ચર્ચા કરવા અને એકસાથે ચિત્રકામ કરવા માટે કિન માઉંગ અથવા વિન પેના ઘરે મળતા. મંડાલે યુનિવર્સિટીમાંથી સ્નાતક થયા પછી, પાવ થામેએ ઉનાળો કિન મૌંગના ઘરે વિતાવ્યો, તેમના સ્ટુડિયોમાં કિન મૌંગ સાથે કામ કર્યું. કિન મૌંગ અને વિન પે પાવ થામેના સૌથી મોટા પ્રભાવ હતા. તેઓ નવી કલા, નવા સ્વરૂપો રજૂ કરવાની તીવ્ર ઇચ્છા ધરાવતા હતા; તેઓ બર્માની કળામાં પ્રચલિત પ્રસ્તુતિઓથી સંતુષ્ટ નહોતા. બાદમાં, પાવ થામે કિન મૌંગ યીનને મળ્યા હતા. આ ચાર કલાકારોને તેમણે પોતાની "કરોડરજ્જુ" ગણાવ્યા હતા. 1975 માં, પાવ થામેએ પીકોક ગેલેરીની સ્થાપના કરી, જે સંપૂર્ણપણે આધુનિક કલા માટે સમર્પિત પ્રથમ ગેલેરી હતી અને બાગાયત અને કલા પ્રત્યેના તેમના પ્રેમને જોડતી જગ્યા હતી, જ્યાં રંગૂનના કેટલાક સૌથી અવંત-ગાર્ડે કલાકારો જેવા કે બાગ્યી આંગ સો (1924-1990), વિન પે (1936-), કિન મૌંગ યિન (1938-) અને સોની ન્યેન (1949-) તેમની કૃતિઓ દર્શાવવા માટે ભેગા થયા હતા. તે બર્માની આધુનિક કલા ચળવળનો આગેવાન હતો. ત્યાં, કલાકારોને જાહેર પ્રદર્શનો પર શાસક પક્ષના કડક સેન્સરશીપના નિયમોમાંથી મુક્તિ આપવામાં આવી હતી, તેમજ મુખ્ય પ્રવાહના લાક્ષણિક ચિત્રકારો દ્વારા દમનકારી રૂઢિચુસ્તતાથી મુક્ત કરવામાં આવ્યા હતા. તેમના અત્યંત નવીન ખાનગી શો-પેપર કટ-આઉટ, બાટિક, દુર્લભ છોડ વગેરે. તે સમયે કલાની સામાન્ય ધારણાઓને પડકારવામાં આવી હતી. ગેલેરીના તમામ સભ્યો માટે તે એક ફળદાયક સમયગાળો હતો. અન્ય સભ્યોમાં શ્વે ઓઉંગ થામે, મા થાનેગી, ગી સો, સેઇન મિન્ટ અને ન્યી ન્યી હતા. આ ગ્રાઉન્ડબ્રેકિંગ ગેલેરીની યાંગૂનમાં આધુનિક કલા દ્રશ્ય પર ભારે અસર પડી હતી. લાંબા સમય સુધી, 1984માં પાવ થામે યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં સ્થળાંતરિત થયા ત્યાં સુધી, તે બર્મામાં આધુનિક કલાની એકમાત્ર ગેલેરી હતી. 1960ના દાયકા દરમિયાન મંડાલેમાં, જ્યારે પાવ થામે આધુનિક કલાના થ્રેશોલ્ડ પર હતા અને ઉત્સાહપૂર્વક વાંચતા હતા, ત્યારે તેઓ વિન પેની ડિઝાઇન અને રચનાઓ અને કિન મૌંગ (બેંક) ની કૃતિઓની ગ્રાફિક ગુણવત્તાથી સૌથી વધુ પ્રભાવિત થયા હતાઃ નક્કર રંગો, સપાટ વિમાનો અને સ્વચ્છ રેખાઓ. 1970ના દાયકામાં રંગૂનમાં, પાવ થામેએ સ્વરૂપને ભૌમિતિક આકારોમાં સરળ બનાવવા માટે નોંધપાત્ર વલણ દર્શાવવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું, જે સેઝેનના 'નળાકાર, ગોળા, શંકુ દ્વારા પ્રકૃતિની સારવાર' કરવાના સિદ્ધાંત તરફ સંકેત કરે છે. 1970ના દાયકાના મધ્યભાગની કેટલીક કૃતિઓ વિન પે, કિન મૌંગ (બેંક) અને પાવ ઊ થેટની કૃતિઓ સાથે ગાઢ શૈલીયુક્ત સંબંધ દર્શાવવાનું ચાલુ રાખે છે. તેઓ લંબ અને વક્ર રેખાઓ બંનેમાં નિપુણ હતા. પાવ થેમની કૃતિઓ વૈવિધ્યસભર છે, કારણ કે તેમણે પોતાની જાતને શૈલી અથવા વિષયમાં મર્યાદિત કરવાનો ઇનકાર કર્યો હતો. યીન કેર લખે છે, "1970ના દાયકાથી ત્રણ દાયકાથી વધુ સમયનું તેમનું કાર્ય મહાન શૈલીયુક્ત અને વિષયગત સારગ્રાહીવાદ રજૂ કરે છે. જો કંઈપણ હોય તો, તે એકરૂપતા અને પુનરાવર્તન છે જે કલાકારને બંધ કરે છે; તે એક ગંભીર કલાકારને એવી વ્યક્તિ તરીકે જુએ છે જે પ્રતિનિધિત્વની નવીન રીતોને અપનાવીને સતત સીમાઓને આગળ ધપાવે છે-તેમને પ્રશ્ન પણ કરે છે. પાવ થેમને એવા કલાકાર માટે કોઈ આદર નથી જે એક જ વિષય વસ્તુને એક જ પેલેટ અને રચનામાં વારંવાર રંગ કરે છે. તે આવા વર્તનને કલાકારના શપથને તોડવા જેવું ગણાવે છે; 'વૃક્ષ નીચે બેસીને કશું જ ન કરવું' વધુ અર્થપૂર્ણ બને છે. હકીકતમાં, તેઓ "આધુનિકતાવાદ" ને વ્યાખ્યાયિત કરે છે-એક એવો શબ્દ જે ચર્ચા અને ટીકાને આમંત્રણ આપવાનું ચાલુ રાખે છે-નવા પ્રતિનિધિત્વના પ્રકારોની શોધ તરીકે ". તેમની સર્જનાત્મકતા અને તેમના બ્રશસ્ટ્રોક, રચના અને તેમના ચિત્રોમાં જોવા મળતા રંગોની હિંમત તેમને તેમની પેઢીના અન્ય ઘણા લોકોથી અલગ પાડે છે. આઈ એમ કેડમિયમ રેડ આઈ એમ કેડમિયમ રેડ, પાવ થેમનું સંસ્મરણ, 2008ના અંતમાં અને 2009ની શરૂઆતમાં પાવ થેમ અને એક આશ્રયદાતા મિત્ર વચ્ચેના ઇમેઇલ આદાનપ્રદાન પર આધારિત છે. આ પછી બર્મી લેખક મા થાનેગીને પુસ્તક સ્વરૂપમાં સંપાદન માટે આપવામાં આવ્યા હતા. પ્રથમ વ્યક્તિમાં, કલાકાર અને તેના મિત્ર અને આશ્રયદાતા વચ્ચેનું આ વર્ણન કલાકારના પોતાના, જીવન અને કલા પરના દ્રષ્ટિકોણને પ્રગટ કરે છે. યીન કેર જણાવે છે કે "પાવ થામેના ખુલાસાઓ જ્યોર્જિયો વસારીના જીવનચરિત્રો, સૌથી શ્રેષ્ઠ ઇટાલિયન ચિત્રકારો, શિલ્પકારો અને આર્કિટેક્ટ્સના જીવન, સિમાબ્યુથી અવર ટાઇમ્સ સુધીના પાસાઓને પડઘો પાડે છે. તે એવા વાતાવરણમાં એક અપવાદરૂપ સાક્ષી છે જ્યાં થોડા લોકો જો કોઈ હોય તો કુદકીને કુદકો કહેશે જેથી તે અપરાધ ન કરે. આ અહેવાલ બર્મામાં આધુનિકતાવાદના વિકાસની વાર્તાનો અનિવાર્ય પરિપ્રેક્ષ્ય છે અને બર્મી કલા ઇતિહાસમાં નોંધપાત્ર યોગદાન છે. નોંધો સંદર્ભો 1948 જન્મ 2014 મૃત્યુ 20મી સદીના બર્મીઝ ચિત્રકારો બર્મીઝ કલાકારો