Timeline of 20th century printmaking in America
આ અમેરિકામાં 20મી સદીના પ્રિન્ટમેકિંગની સમયરેખા છે. 20મી સદીના 1900ના દાયકામાં-બર્થા લુમ લાકડાનો ટુકડો કાપવાનું શીખવા માટે જાપાન ગયા હતા. 1907-સેમ્યુઅલ સિમોન, એક અંગ્રેજ, સિલ્કસ્ક્રીન પ્રક્રિયા માટે સૌથી પહેલા નોંધાયેલ પેટન્ટ ધરાવતા હતા; તેમની પ્રક્રિયામાં રંગનું વિતરણ કરવા માટે સ્ક્વીજીને બદલે બરછટ બ્રશનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. 1910-શિકાગો સોસાયટી ઓફ એચર્સની સ્થાપના કરવામાં આવી હતી, જે દેશની કોતરણી કરનારાઓની પ્રથમ સંસ્થા છે. આ જૂથે દેશભરમાં મુસાફરી પ્રદર્શનો દ્વારા કોતરણીને પ્રોત્સાહન આપ્યું અને 1972માં સોસાયટીના અવસાન સુધી આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ શિકાગો ખાતે વાર્ષિક પ્રદર્શનોનું આયોજન કર્યું. 1912-પેડ્રો જોસેફ ડી લેમોસે કેલિફોર્નિયા સોસાયટી ઑફ એચર્સ (હવે કેલિફોર્નિયા સોસાયટી ઑફ પ્રિંટમેકર્સ) ની સ્થાપના કરી. 1914-સાન ફ્રાન્સિસ્કો સ્થિત વ્યાપારી કલાકાર, જ્હોન પિલ્સવર્થ, બહુરંગી સ્ક્રીન પ્રક્રિયાને પૂર્ણ કરી અને પેટન્ટ કરી, જેને સિલેક્ટેસિન પદ્ધતિ કહેવાય છે, જે જાહેરાત ઉદ્યોગમાં સ્ક્રીન પ્રિન્ટનો વ્યાપક ઉપયોગ તરફ દોરી જાય છે. 1915-બ્લેન્શે લેઝેલ સહિત પ્રિન્ટમેકર્સના એક નાના જૂથે પ્રોવિન્સટાઉન પ્રિન્ટર્સની રચના કરી, જે "અગ્રણી વુડબ્લોક પ્રિન્ટ સોસાયટી-અમેરિકામાં તેના પ્રકારની પ્રથમ" હતી. આ જૂથે પ્રોવિન્સટાઉન પ્રિન્ટ અથવા વ્હાઇટ-લાઇન વુડકટ તરીકે ઓળખાતા લાકડાના બ્લોક પ્રિન્ટમેકિંગનું નવું સ્વરૂપ વિકસાવ્યું હતું. અન્ય સભ્યોઃ એડા ગિલમોર, મિલ્ડ્રેડ મેકમિલન, એથેલ માર્સ, મૌડ સ્ક્વાયર. 1915-પ્રિન્ટ ક્લબ ઓફ ફિલાડેલ્ફિયાની સ્થાપના ફિલાડેલ્ફિયામાં કરવામાં આવી હતી, જેને પાછળથી ધ પ્રિન્ટ સેન્ટર નામ આપવામાં આવ્યું હતું. તે દેશના પ્રથમ સ્થળોમાંનું એક હતું જે ફક્ત પ્રિન્ટની પ્રશંસા પર કેન્દ્રિત હતું. 1942માં ધ પ્રિન્ટ સેન્ટરે તેના પ્રિન્ટ સંગ્રહને ફિલાડેલ્ફિયા મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટને દાનમાં આપ્યો હતો. આ દાન સંગ્રહાલયના પ્રિન્ટના નવા વિભાગનું કેન્દ્ર બની ગયું. 1917-જ્યોર્જ મિલરે ન્યૂયોર્કમાં સુંદર કલાકારો માટે લિથોગ્રાફી પ્રિન્ટ શોપની સ્થાપના કરી. 1919-બોલ્ટન બ્રાઉને ન્યૂયોર્કમાં સુંદર કલાકારો માટે લિથોગ્રાફી પ્રિન્ટ શોપની સ્થાપના કરી. 1920s 1922-ધ આર્ટ સ્ટુડન્ટ્સ લીગ ઓફ ન્યૂ યોર્કએ જોસેફ પેનેલની આગેવાનીમાં લિથોગ્રાફી વર્કશોપની સ્થાપના કરી. વધતી માંગના જવાબમાં, લીગે સાત વર્ષ પછી પૂર્ણ-સમયના વ્યાવસાયિક પ્રિન્ટરની નિમણૂક કરી હતી. 1923-યુક્રેનમાં જન્મેલા માસ્ટર લિથોગ્રાફર અને "વર્ચ્યુઓસિક પ્રિસિશનિસ્ટ" લુઇસ લોઝોવિક, જેમની પ્રિન્ટ ઘણા સંગ્રહાલયોના સંગ્રહમાં છે અને જેમણે ઘણીવાર અમેરિકન શહેરને શૈલીયુક્ત શહેરના દૃશ્યોમાં ઉજવ્યું હતું, તેમણે તેમની પ્રથમ રેકોર્ડ કરેલી લિથોગ્રાફ્સ (ક્લેવલેન્ડ અને શિકાગો) બનાવી. 1927-એલિઝાબેથ ઓલ્ડ્સ ગુગેનહેમ ફેલોશિપ મેળવનાર પ્રથમ મહિલા કલાકાર બની, અને બાદમાં ડબલ્યુપીએ/એફએપી ગ્રાફિક આર્ટ્સ ડિવિઝન ટીમ (1936-40) પર સિલ્કસ્ક્રીન પાયોનિયર બની. તે સિલ્કસ્ક્રીન યુનિટ પર હતી ત્યારે વાસ્તવમાં સેરીગ્રાફ, ધ કોન્સર્ટ બનાવનાર પ્રથમ કલાકાર પણ હતી. 1927-ધ સોસાયટી ઓફ અમેરિકન પ્રિન્ટમેકર્સનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું અને વિવિધ માધ્યમોમાં પ્રિન્ટનો સમાવેશ કરતા શો રજૂ કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. 1930ના દાયકાના અંતમાં તેણે વાર્ષિક પ્રદર્શનોનું આયોજન કર્યું હતું. 1929-ધ કોલોફોનની સ્થાપનાઃ એ બુક કલેક્ટર્સ ક્વાર્ટરલી, જેણે 1930 અને 1940 દરમિયાન મૂળ પ્રિન્ટમેકિંગ અને બુક આર્ટ્સ સંબંધિત મુદ્દાઓ પ્રકાશિત કર્યા. ઘણા મુદ્દાઓમાં મૂળ લાકડાનો કટ, લિથોગ્રાફ, લિનોકટ અથવા કોતરણીનો સમાવેશ થાય છે જે પ્રકાશકોએ શરૂ કરી હતી. 1930 ના દાયકા 1931-કેવિન બી. ઓ 'કાલાહાનના માર્ગદર્શન સાથે બફેલો પ્રિન્ટ ક્લબની સ્થાપના આ વર્ષે કરવામાં આવી હતી, ત્યારબાદ 1962 સુધી વાર્ષિક પ્રદર્શનોનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું, જ્યારે તે બંધ થયું હતું. 1933-અમેરિકન પ્રિન્ટમેકર એડોલ્ફ ડેહને એડોલ્ફ ડેહ્ન પ્રિન્ટ ક્લબની સ્થાપના કરી. વાર્ષિક 5 ડોલરમાં સબ્સ્ક્રાઇબર્સને તેમના ચાર લિથો દર્શાવતું બ્રોશર મળ્યું હતું અને તેઓ મેઇલ કરવા માટે એક પસંદ કરી શકતા હતા. તેમની કૃતિઓ "દૃષ્ટિની રીતે અત્યાધુનિક અને સામાન્ય રીતે વિનોદી પરંતુ ભાગ્યે જ રાજકીય રીતે પડકારજનક" હતી અને તેમની કુશળતાની વ્યાપક પ્રશંસા કરવામાં આવી હતી. ક્લબ પાસે પૂરતું વેચાણ હતું કે તેણે ઘણા વર્ષો સુધી ચાલુ રાખ્યું. 1934-એસોસિએટેડ અમેરિકન આર્ટિસ્ટ્સ (એએએ) ની સ્થાપના રીવ્સ લેવેન્થલ દ્વારા કરવામાં આવી હતી અને તે 2000 સુધી કાર્યરત રહી હતી. એએએની સ્થાપનામાં તેમણે પ્રિન્ટના સામૂહિક વેપારીકરણની પહેલ કરી, તેમને મૂળ કલાના લોકપ્રિય સ્વરૂપમાં ઉન્નત કરવામાં મદદ કરી. 1935-ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટ (એફએપી) ની સ્થાપના કરવામાં આવી, જે 1943 સુધી ચાલી હતી. 1935-1935 ન્યૂયોર્ક એન્ટી-લિંચિંગ પ્રદર્શનોમાં રેખાંકનો, ચિત્રો અને શિલ્પોની સાથે લિથોગ્રાફ્સનો સમાવેશ થતો હતો. 1936-ઑડ્રી મેકમોહન, વર્ક્સ પ્રોગ્રેસ એડમિનિસ્ટ્રેશન (ડબલ્યુપીએ) ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટના પ્રાદેશિક નિર્દેશક અને એક અસરકારક નેતા, પ્રયોગોને ઉત્તેજીત કરવા અને પ્રક્રિયામાં નવા કલાકારોને પ્રોત્સાહિત કરવાના ધ્યેય સાથે ન્યૂયોર્ક શહેરમાં પ્રિન્ટમેકિંગ વર્કશોપના વિકાસની દેખરેખ રાખી 1936-ડબલ્યુપીએ ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટ (એફએપી) ન્યુ યોર્ક સિટી ગ્રાફિક આર્ટ્સ ડિવિઝન વર્કશોપ ખોલવામાં આવી, જે દેશભરમાં તેની સોળ પ્રિન્ટમેકિંગ સુવિધાઓમાંથી એક છે, જેમાં સ્ટાફ પર વ્યાવસાયિક પ્રિન્ટમેકર્સ કલાકારો માટે કલાકારોની હાલની કુશળતાથી બહાર તકનીકી રીતે માગણી કરતી પદ્ધતિઓ સાથે પ્રયોગ કરવાનું શક્ય બનાવે છે. 1936-પ્રિન્ટમેકર હેરી સ્ટર્નબર્ગે ઔદ્યોગિક વિષયો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરતા પ્રોજેક્ટ માટે ગુગેનહેમ ફેલોશિપ એનાયત કરી, ખાણકામનો અભ્યાસ કરવા અને ખાણિયાઓને મળવા માટે પેન્સિલવેનિયા કોલસા ખાણકામ વિસ્તારોમાં ઘણી વખત મુસાફરી કરી. 1937-હાર્લેમ પુનરુજ્જીવન સાથે સંકળાયેલા શિલ્પકાર અને પ્રભાવશાળી શિક્ષક ઑગસ્ટા સેવેજ હાર્લેમ કોમ્યુનિટી આર્ટ સેન્ટર (ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટનો ભાગ) ના પ્રથમ નિર્દેશક બન્યા. આ કેન્દ્ર "આધુનિક આફ્રિકન-અમેરિકન કલાકારોની પ્રથમ પેઢી માટે શીખવાની અને મળવાની જગ્યા તરીકે હાર્લેમ પુનરુજ્જીવનનું હૃદય" બની ગયું હતું. 1937-આફ્રિકન-અમેરિકન માસ્ટર પ્રિન્ટમેકર અને ચિત્રકાર ડોક્સ થ્રેશ ફિલાડેલ્ફિયા ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટ (ડબલ્યુપીએ) ની ફાઇન પ્રિન્ટ વર્કશોપમાં જોડાયા; તેઓ વર્કશોપમાં જોડાનારા પ્રથમ આફ્રિકન-અમેરિકન હતા. થ્રેશે હ્યુગ મેસીબોવ અને માઈકલ ગલાઘેર સાથે મળીને નવીન કાર્બોરન્ડમ પ્રિન્ટમેકિંગ પ્રક્રિયાની સહ-શોધ કરી, જેમાં એક કલાકાર કાર્બોરન્ડમને શાહી લગાવતા પહેલા તાંબાની પ્લેટમાં ગ્રાઇન્ડ કરે છે; આ પ્રક્રિયાએ "સમૃદ્ધ ટોન અને સરળતાથી મોડેલિંગ સ્વરૂપોની વિશાળ શ્રેણીનું ઉત્પાદન કર્યું". 1938-ડોક્સ થ્રેશ અને તેના ડબલ્યુપીએ સહયોગીઓ દ્વારા લગભગ ત્રીસ કાર્બોરન્ડમ પ્રિન્ટનું પ્રદર્શન નેશનલ મ્યુઝિયમ ઓફ નેચરલ હિસ્ટ્રી, વોશિંગ્ટન, ડી. સી. ખાતે ડબલ્યુપીએ ગ્રાફિક આર્ટ્સમાં નવી તકનીકોમાં યોજાયું હતું; તે સમયે તે ડબલ્યુપીએ પ્રિન્ટમેકર્સ દ્વારા ઉત્પાદિત નવા કાર્યનું સૌથી વ્યાપક પ્રદર્શન હતું. 1938-સિલ્કસ્ક્રીન પ્રિન્ટનો પ્રથમ એક વ્યક્તિનો શો, ગાય મેકકોય-કલાકાર, જે કન્ટેમ્પરરી આર્ટ્સ ગેલેરી, ન્યૂયોર્ક 1938 દ્વારા પ્રાયોજિત હતો-પ્રાયોગિક સિલ્કસ્ક્રીન પાયોનિયર અને ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટ ટીમના નેતા એન્થોની વેલોનીસે એફ. એ. પી. ને સિલ્કસ્ક્રીન પ્રોજેક્ટ શરૂ કરવા માટે પ્રોત્સાહિત કર્યા, જેનાથી સિલ્કસ્ક્રીનની એક કલા સ્વરૂપ તરીકેની માન્યતામાં વધારો થયો. તે જ વર્ષે વેલોનીસે કલાકારો માટે એક મહત્વપૂર્ણ અને પ્રભાવશાળી પત્રિકા લખી હતી, જેનું શીર્ષક હતું "કલાકારની તકનીકી સમસ્યાઓઃ સિલ્કસ્ક્રીન પ્રક્રિયાની તકનીક". 1938-એફ. એ. પી. ગ્રાફિક આર્ટ્સ ડિવિઝન ટીમ કે જેણે સ્ક્રીન પ્રિન્ટિંગ પ્રક્રિયાઓને પુનર્જીવિત કરી અને એન્થોની વેલોનીસના નેતૃત્વ હેઠળ નવી સ્ક્રીન-પ્રિન્ટિંગ તકનીકોનો પાયો નાખ્યો તેમાં હેરી ગોટલીબ, લુઇસ લોઝવિક, યુજેન મોર્લી, એલિઝાબેથ ઓલ્ડ્સ અને હાઇમેન જે. વાર્સેગરનો સમાવેશ થાય છે. 1938-1939-ફ્રેન્ચ-અમેરિકન શિલ્પકાર, ચિત્રકાર અને પ્રિન્ટમેકર લુઈસ બુર્જુઆએ ઓફસેટ લિથોગ્રાફીમાં પોતાનું પ્રથમ પ્રિન્ટ, સેન્ટ જર્મેન, હોલિડે ગ્રીટિંગ કાર્ડ બનાવ્યું હતું. બુર્જુઆઓએ 1940ના દાયકામાં વધારાના કાર્ડ બનાવ્યા હતા. તેણીએ તેના ઘરે પ્રિન્ટ પર કામ કરવા માટે એક નાનું ઇન્ટાગ્લિયો પ્રેસ ખરીદ્યું હતું. 1940-આ વર્ષ સુધીમાં લિથોગ્રાફીએ પ્રિન્ટ બનાવવાની પ્રક્રિયા તરીકે લોકપ્રિયતામાં કોતરણીને મજબૂત રીતે વટાવી દીધી હતી. ઘણા કલાકારો અને દર્શકો બી એન્ડ ડબલ્યુ લિથોગ્રાફીની શક્તિ અને સૂક્ષ્મતાથી પ્રભાવિત થયા હતા. 1940-સિલ્કસ્ક્રીન પ્રિન્ટનો બીજો એક વ્યક્તિનો શો, હેરી ગોટલીબ-કલાકાર, એસીએ (અમેરિકન કન્ટેમ્પરરી આર્ટ) ગેલેરી 1940 દ્વારા પ્રાયોજિત-સિલ્કસ્ક્રીન પ્રિન્ટનો પ્રથમ જૂથ શો. તેનું આયોજન એલિઝાબેથ મેકકોસલેન્ડ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું, જે સ્પ્રિંગફીલ્ડ (એમએ) આર્ટ મ્યુઝિયમમાં કલા વિવેચક, ઇતિહાસકાર અને લેખક હતા. 1940-'સેરીગ્રાફી' શબ્દ કાર્લ ઝિગ્રોસર અને એન્થોની વેલોનિસ દ્વારા રચવામાં આવ્યો હતો, જે લેટિન શબ્દ 'સેરી' પરથી ઉતરી આવ્યો છે, જેનો અર્થ રેશમ થાય છે અને ગ્રીક શબ્દ 'ગ્રાફોસ', જેનો અર્થ થાય છે દોરવું અથવા લખવું. તેઓએ આર્ટ પ્રિન્ટ અને મોટા પાયે ઉત્પાદિત કરવામાં આવેલી વ્યાવસાયિક અને ઔદ્યોગિક સ્ક્રીન-પ્રોસેસ્ડ છબીઓ વચ્ચેનો તફાવત દર્શાવવા માટે આ શબ્દની કલ્પના કરી અને તેને પ્રોત્સાહન આપ્યું. 1940-સ્ટેનલી વિલિયમ હેટર, પેરિસથી ભાગી ગયા અને તેમની પ્રાયોગિક પ્રિન્ટ વર્કશોપ, એટેલિયર 17, બીજા વિશ્વ યુદ્ધના સમયગાળા માટે ન્યૂયોર્કમાં ખસેડી. એટેલિયર 17 1955માં બંધ થયું હતું. 1940-નેશનલ સેરીગ્રાફ સોસાયટીની સ્થાપના. આ જૂથનું મૂળ નામ 1944 સુધી સિલ્ક સ્ક્રીન જૂથ હતું. સોસાયટીનો ધ્યેય સેરીગ્રાફીની નવી તકનીકના હિતોને આગળ વધારવાનો હતો. આ જૂથે વર્ગોનું સંચાલન કર્યું હતું, વિશ્વવ્યાપી પ્રદર્શન અને માહિતી સેવા ચલાવી હતી અને ન્યુ યોર્ક સિટીમાં રાષ્ટ્રવ્યાપી વ્યાખ્યાન બ્યુરો અને પ્રદર્શન અને વેચાણ ગેલેરી પ્રદાન કરી હતી. 1940-મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટમાં બે પ્રદર્શનો યોજાયા, અમેરિકન કલર પ્રિન્ટ્સ અંડર $10. તેનો હેતુ અમેરિકન કલાને વિશાળ પ્રેક્ષકો માટે ખરીદી માટે ઉપલબ્ધ કરાવવાનો, જીવંત કલાકારો અને કારીગરોની પ્રિન્ટની માલિકી ઘરો, કચેરીઓ, ચર્ચો અને સામાજિક જૂથોમાં વ્યવહારુ બનાવવાનો હતો. આ શો એટલા સફળ રહ્યા હતા કે 1941માં રંગીન પ્રિન્ટનું ત્રીજું પ્રદર્શન અને વેચાણ યોજાયું હતું. 1944-જેક્સન પોલોક એટેલિયર 17 ગયા જ્યાં તેમની કોતરણીમાં, ઓટોમેટિઝમનો ઉપયોગ કરીને, તેમણે શક્તિશાળી અને અભિવ્યક્ત પ્રિન્ટ બનાવી જે અમેરિકન એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનવાદના પ્રારંભિક સ્વરૂપની લાક્ષણિકતા ધરાવે છે, જેમાં પિકાસો-યુદ્ધ પહેલાની રચનાઓમાંથી મેળવેલા તત્વો છે. 1946-લુઇસ બુર્જુઆએ સ્ટેનલી વિલિયમ હેટરની એટેલિયર 17 ખાતે પ્રિન્ટ બનાવવાની શરૂઆત કરી, જે ન્યૂયોર્કમાં (અગાઉ પેરિસમાં) એક અગ્રણી પ્રિન્ટમેકિંગ વર્કશોપ અને સ્ટુડિયો છે. તે પછીના વર્ષે તેમણે એક પ્રિન્ટ પ્રોજેક્ટ બનાવ્યો, તેમનું સચિત્ર પુસ્તક 'હી ડિસઅપીયર ઇનટુ કમ્પ્લીટ સાયલેન્સ', જેમાં નવ કોતરણીઓનો સમાવેશ થતો હતો, જેમાં દરેક કલાકાર દ્વારા લખાયેલ દૃષ્ટાંત સાથે હતી. પેરિસથી ન્યૂયોર્ક પહોંચ્યા પછી તેઓ ગગનચુંબી ઇમારતો તરફ આકર્ષાયા હતા; તેમના પ્રોજેક્ટની છબીઓ મુખ્યત્વે આ ઇમારતોની હતી. 1947-આફ્રિકન-અમેરિકન પ્રિન્ટમેકર અને અત્યંત પ્રતિષ્ઠિત શિક્ષક રોબર્ટ બ્લેકબર્નએ ન્યુ યોર્ક સિટીમાં ચેલ્સિયા લોફ્ટમાં પ્રિન્ટમેકિંગ વર્કશોપની સ્થાપના કરી. બ્લેકબર્ન ચાર્લ્સ વ્હાઇટ, ફેઇથ રિંગગોલ્ડ, જેસ્પર જોન્સ, રોબર્ટ રૌશેનબર્ગ અને બેટ્ટી સાર માટે પ્રખ્યાત માસ્ટર પ્રિન્ટર હતા. 1950-વિલ બાર્નેટે ન્યૂયોર્ક સિટી વર્કશોપમાં રોબર્ટ બ્લેકબર્નના સહયોગથી મલ્ટી-સ્ટોન કલર લિથોગ્રાફ્સ સાથે પ્રયોગ કર્યો. 1956-પ્રિન્ટ કાઉન્સિલ ઓફ અમેરિકાની સ્થાપના કરવામાં આવી હતી. 1956-પ્રેટ ગ્રાફિક્સ સેન્ટરની સ્થાપના ન્યુ યોર્ક સિટીમાં એક ઉત્તેજક પ્રાયોગિક અને આંતરરાષ્ટ્રીય વર્કશોપ તરીકે કરવામાં આવી હતી, જેમાં વિદ્યાર્થીઓ અને કલાકારોને શહેરી વાતાવરણમાં આવકારવામાં આવશે. તે 1986માં બંધ થઈ ગયું હતું. 1957-તાત્યાના ગ્રોસમેને લોંગ આઇલેન્ડ પર યુનિવર્સલ લિમિટેડ આર્ટ એડિશન (યુ. એલ. એ. ઈ.) ની સ્થાપના કરી. પ્રથમ પ્રકાશન સ્ટોન્સ બાય લેરી રિવર્સ અને ફ્રેન્ક ઓ 'હારા દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું. યુ. એલ. એ. ઈ. એ યુદ્ધ પછી દેશમાં છાપકામ માટે ઉચ્ચ ધોરણ નક્કી કર્યું હતું. ગ્રોસમેન તેમની "મક્કમ ભાવના" અને કલાકારો પ્રત્યે સમર્પણ માટે જાણીતા હતા જેમની સાથે તેમણે કામ કર્યું હતું, અને આ વ્યક્તિગત ગુણો ઘણીવાર પ્રિન્ટમેકિંગની ગુણવત્તા વિશે અગાઉ અસંમત કલાકારો તરફથી ઉત્સાહ પેદા કરતા હતા. 1959-જ્યોર્જ લોકવુડે બોસ્ટનમાં ઇમ્પ્રેશન વર્કશોપની સ્થાપના કરી, જેમાં લિથોગ્રાફી અને ઇન્ટાગ્લિયો પ્રિન્ટિંગ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવ્યું, બાદમાં સ્ક્રીન પ્રિન્ટિંગ ઉમેરવામાં આવ્યું. 1959-ટેમારિન્ડ લિથોગ્રાફી વર્કશોપ (1960) ના સ્થાપક જૂન વેને, ટેમારિન્ડ શરૂ કરવા માટે ફોર્ડ ફાઉન્ડેશનને તેમના ભંડોળના પ્રસ્તાવમાં જણાવ્યું હતું કે તેમના પ્રોજેક્ટનો હેતુ અમેરિકામાં લિથોગ્રાફની કળામાં પુનરુજ્જીવનને પ્રોત્સાહન આપવાનો હતો. તેમણે એ મહત્ત્વની ભૂમિકા પર ભાર મૂક્યો હતો કે જ્યારે તેમની પ્રવૃત્તિઓના સંજોગો સમય અને સ્થળે આકસ્મિક હોય ત્યારે કલાના સ્વરૂપમાં પુનરુજ્જીવન પેદા કરવામાં નાની સંખ્યામાં સર્જનાત્મક કલાકારો ભજવી શકે છે. ભૌગોલિક રીતે અમેરિકામાં વિખેરાયેલા કેટલાક માસ્ટર પ્રિન્ટરો, તેમની પાસેથી શીખતા ઉત્સુક કલાકારોના સમૂહ સાથે, વૈશ્વિક હિતમાં પુનરુત્થાન તરફ દોરી શકે છે. 1960ના દાયકા 1960-જૂન વેને લોસ એન્જલસમાં ટેમારિન્ડ ઇન્સ્ટિટ્યૂટની સ્થાપના કરી અને તેનું નેતૃત્વ કર્યું, જેને સહ-સ્થાપકો ક્લિન્ટન એડમ્સ અને ગારો એન્ટ્રેસિયન સાથે ફાઇન આર્ટ લિથોગ્રાફીને પુનર્જીવિત કરવાનો વ્યાપક શ્રેય આપવામાં આવે છે, જેણે "સહયોગી પ્રિન્ટમેકિંગમાં એક નવો યુગ" શરૂ કર્યો. તેમના પ્રથમ દાયકામાં તેમણે જોસેફ આલ્બર્સ, રુથ અસાવા, લુઈસ નેવેલસન અને એડ રુશા જેવા કલાકારો સાથે કામ કર્યું હતું. તમાલપત્ર પાછળથી યુનિવર્સિટી ઓફ ન્યૂ મેક્સિકોની કોલેજ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ સાથે જોડાણમાં તમાલપત્ર સંસ્થા બની હતી. 1960-એરી અને શીલા માર્બેને મૌરેલ સ્ટુડિયોની સ્થાપના કરી. 1960-ગ્રેસ હાર્ટિગનની ચાર-લિથોગ્રાફ શ્રેણી ધ હીરો લીવ્ઝ હિઝ શિપ બાય યુ. એલ. એ. ઈ. દ્વારા પ્રકાશિત કરવામાં આવી આ શ્રેણી બાર્બરા ગેસ્ટની આ જ નામની કવિતાથી પ્રેરિત હતી. તેને લિવ્રેસ ડી આર્ટિસ્ટનું ઉદાહરણ માનવામાં આવે છે. 1960-બાર્નેટ ન્યૂમેને પ્રેટ ગ્રાફિક્સ વર્કશોપમાં લિથોગ્રાફ્સ બનાવવાનું શરૂ કર્યું. 1960-જિમ ડાઇનની છ લિથોગ્રાફ શ્રેણી કાર ક્રેશ I-V અને એન્ડ ઓફ ધ ક્રેશ બનાવવામાં આવી હતી. આ શ્રેણી રુબેન ગેલેરીમાં 15 મિનિટની ઘટના પર આધારિત હતી. 1960-એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિઝમ સાથે સંકળાયેલા અમેરિકન ચિત્રકાર ફ્રાન્ઝ ક્લાઇને એક ચિત્રને કોતરણી તરીકે પુનઃઉત્પાદિત કર્યું હતું અને વિલેમ ડી કૂનિંગે 21 એચિંગ્સ એન્ડ પોએમ્સમાં કોતરણી કરી હતી, જેની કલ્પના 1951માં ન્યૂયોર્કના એટેલિયર 17ના સભ્યો દ્વારા કરવામાં આવી હતી. 1961-ઓરિજિનલ પ્રિન્ટ શું છે તેનું પ્રકાશન? : 1950ના દાયકામાં પ્રિન્ટમેકિંગમાં શંકાસ્પદ અને કપટપૂર્ણ પ્રથાઓ અને મૂળ પ્રિન્ટની વ્યાખ્યા અંગેના વિવાદના જવાબમાં પ્રિન્ટ કાઉન્સિલ ઓફ અમેરિકા દ્વારા ભલામણ કરાયેલા સિદ્ધાંતો. 1962-એન્ડી વારહોલે વધારાની સિલ્ક સ્ક્રીન પ્રિન્ટમેકિંગ તકનીકો શીખવા માટે મેનહટનમાં મેક્સ આર્થર કોહ્નના ગ્રાફિક આર્ટ્સ સ્ટુડિયોની મુલાકાત લીધી. કોહેને વર્ક્સ પ્રોગ્રેસ એડમિનિસ્ટ્રેશન (ડબલ્યુપીએ) ના ઈઝલ વિભાગમાં કામ કર્યું હતું અને નેશનલ સેરીગ્રાફ સોસાયટીના સહ-સ્થાપક હતા. 1962-સ્ક્રીન પ્રિન્ટિંગને નવી ઊર્જા આપવામાં આવી કારણ કે પૉપ આર્ટ વિઝ્યુઅલ ઇમેજરીએ લોકપ્રિય વ્યાપારીકરણની નકલ કરી હતી, ખાસ કરીને એન્ડી વારહોલના સૂપ કેન છબીઓમાં, મોટા પાયે, રંગીન, બોલ્ડ પ્રિન્ટ સાથે જે ફોટો પ્રક્રિયાને પ્રકાશિત કરે છે. 1930 ના દાયકાના અંતમાં એન્થોની વેલોનીસ અને ડબલ્યુપીએ ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટ ટીમની સ્ક્રીન પ્રિન્ટ પછી કદાચ અન્ય કોઈપણ આર્ટવર્ક કરતાં સૂપ પ્રિન્ટ સ્ક્રીન પ્રિન્ટિંગના માધ્યમમાં નવેસરથી જોમ લાવી શકે છે. 1962-રોબર્ટ રૌશેનબર્ગે યુનિવર્સલ લિમિટેડ આર્ટ એડિશનમાં લિથોગ્રાફનું નિર્માણ કરવાનું શરૂ કર્યું. તેમની પ્રથમ છાપોમાંની એક મર્જર હતી. 1962-મેટ્રોપોલિટન મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ ખાતે 20મી સદીની કલાના ક્યુરેટર હેનરી ગેલ્ડઝાહલર રોબર્ટ રૌશેનબર્ગને એન્ડી વારહોલના સ્ટુડિયોમાં લઈ ગયા; વારહોલે મુલાકાતી કલાકારને બતાવ્યું કે તેમણે સ્ક્રીન પ્રિન્ટમાંથી કલા કેવી રીતે બનાવી. ત્યારબાદ ટૂંક સમયમાં રૌશેનબર્ગે તેમની 1962ની કૃતિ ક્રોકસમાં કાળી શાહીમાં છબીને સ્થાનાંતરિત કરવા માટે સ્ક્રીન પ્રિન્ટિંગનો ઉપયોગ કર્યો હતો. 1962-ક્રાઉન પોઇન્ટ પ્રેસની સ્થાપના કથાન બ્રાઉન દ્વારા કરવામાં આવી હતી, જે મહત્વપૂર્ણ અને ગતિશીલ પ્રિન્ટ દુકાનોમાંની એક હતી જે અમેરિકન પ્રિન્ટ પુનરુજ્જીવનનો એક મહત્વપૂર્ણ ભાગ હતી. આ છાપકામની દુકાનો 1800ના દાયકાથી તેમના યુરોપીયન પૂર્વગામીઓ અને સમકક્ષો જેવી ભાવનાથી ચાલતી હતી. 1962-લોસ એન્જલસ પ્રિન્ટમેકિંગ સોસાયટીની સ્થાપના કલાકારો કોનોર એવર્ટ્સ અને પોલ ડારો દ્વારા કરવામાં આવી હતી. એલ. એ. પી. એસ. પ્રિન્ટમેકિંગના પ્રોત્સાહન અને પ્રગતિ માટે રાષ્ટ્રીય બિનનફાકારક છે. 1963 (-1968)-કલાકાર સ્ટીવ પોલેસ્કી દ્વારા સ્થાપિત ચિરોન પ્રેસ. કલાકારો માટે વ્યાવસાયિક સ્ક્રીન પ્રિન્ટિંગ કરવા માટે ગ્રેટર ન્યૂયોર્ક વિસ્તારમાં તે પ્રથમ પ્રિન્ટ એટેલિયર હતું. ચિરોન ખાતે સિલ્કસ્ક્રીન પ્રિન્ટ બનાવનારા કલાકારોમાં એન્ડી વારહોલ, રોય લિકટેંસ્ટીન, લેરી રિવર્સ, જેમ્સ રોસેનક્વિસ્ટ, ક્લેસ ઓલ્ડેનબર્ગનો સમાવેશ થાય છે. 1964-વેડ્સવર્થ એથેનીયમે પોર્ટફોલિયો X + X (ટેન વર્ક્સ બાય ટેન પેઇન્ટર) ની 500ની આવૃત્તિ પ્રકાશિત કરી. એક કલા સંસ્થા દ્વારા પ્રકાશિત પ્રિન્ટનું પ્રારંભિક ઉદાહરણ, તેમાં સ્ટુઅર્ટ ડેવિસ, રોબર્ટ ઇન્ડિયાના, એલ્સવર્થ કેલી, રોય લિક્ટનસ્ટીન, રોબર્ટ મધરવેલ, જ્યોર્જ ઓર્ટમેન, લેરી પૂન્સ, ફ્રેન્ક સ્ટેલા, એડ રેઇનહાર્ટ અને એન્ડી વારહોલની પ્રિન્ટનો સમાવેશ થાય છે. 1964 માં કલાકાર અને માસ્ટર પ્રિન્ટર ઇરવિન હોલાન્ડરે એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિસ્ટ્સમાં મજબૂત રસ સાથે ન્યૂયોર્કમાં હોલાન્ડર વર્કશોપ ગેલેરી ખોલી, રોબર્ટ મધરવેલ, લુઇસ નેવેલસન, એલ્સવર્થ કેલી, વિલેમ ડી કૂનિંગ સાથે કામ કર્યું અને અન્ય નોંધપાત્ર કલાકારોમાં સાલ્વાડોર ડાલી, ફિલિપ ગસ્ટન અને ક્લેસ ઓલ્ડેનબર્ગ સાથે સહયોગ કર્યો. મધરવેલે હોલાન્ડર સાથે તેમનો પ્રથમ મહાન લિથોગ્રાફ, ઓટોમેટિઝમ એ, (1965) બનાવ્યો હતો. 1965-ન્યૂયોર્ક ટેનનો પોર્ટફોલિયો ટેંગલવુડ પ્રેસ દ્વારા પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યો હતો. રિચાર્ડ અનુસ્કીવિઝ, જિમ ડાઇન, હેલેન ફ્રેન્કેન્થેલર, નિકોલસ ક્રુશેનિક, રોબર્ટ કુલિક, મોન લેવિન્સન, રોય લિક્ટનસ્ટીન, ક્લેસ ઓલ્ડેનબર્ગ, જ્યોર્જ સેગલ અને ટોમ વેસેલમેનની પ્રિન્ટ સાથે 200ની આવૃત્તિ. 1965-કેનેથ ટેલર, માસ્ટર પ્રિન્ટર, એ લોસ એન્જલસમાં સ્ટોર-ફ્રન્ટ બિલ્ડિંગના પાછળના રૂમમાં જેમીની લિમિટેડ, એક નવી પ્રિન્ટ વર્કશોપ ખોલી, જેનો હેતુ લિથોગ્રાફીની કળામાં નવી અને વિકાસશીલ તકનીકને એકીકૃત કરવાનો છે, જ્યારે આ પ્રિન્ટમેકિંગ પ્રક્રિયાના સૌંદર્યમાં સમકાલીન આઇડ્સ રજૂ કરે છે. 1965-પ્રિન્ટ પ્રકાશન કંપની "મલ્ટિપલ્સ, ઇન્ક". ની સ્થાપના મેરિયન ગુડમેન દ્વારા કરવામાં આવી હતી. 1965-રોય લિક્ટનસ્ટાઇને સ્ક્રીનપ્રિન્ટ બ્રશસ્ટ્રોકની રચના કરી. 1965 માં મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટે રોબર્ટ ઇન્ડિયાના પાસેથી સિલ્ક સ્ક્રીનીંગ લવ ક્રિસમસ કાર્ડ શરૂ કર્યું, જે 1960 ના દાયકાની આઇકોનિક છબી માનવામાં આવે છે. 1966-એડવર્ડ રુશાની સિલ્કસ્ક્રીન પ્રિન્ટ સ્ટાન્ડર્ડ સ્ટેશન તેમના આ જ નામની પેઇન્ટિંગ પર આધારિત હતી, જે ઔડ્રી સબોલ દ્વારા 50ની આવૃત્તિમાં પ્રકાશિત કરવામાં આવી હતી. 1967-રોબર્ટ રૌશેનબર્ગે પોતાનું છ ફૂટ ઊંચું બૂસ્ટર બનાવ્યું, જે "અમેરિકન પ્રિન્ટમેકિંગના ઇતિહાસમાં એક સીમાચિહ્નરૂપ" હતું. તે સમયે તે અત્યાર સુધીનું સૌથી મોટું લિથોગ્રાફ હતું (આશરે. 72 x 35 5/8 ઇંચ), કલાકારને તે ઇચ્છતી અસરો બનાવવા માટે સક્ષમ બનાવવા માટે લિથોગ્રાફિક અને સ્ક્રીન પ્રિન્ટિંગ તકનીકોનું મિશ્રણ. 1968-પાબ્લો પિકાસોની પ્રસિદ્ધ 347 શ્રેણી પ્રકાશિત થઈ. તે "સમૃદ્ધ, ઘણીવાર ચિત્રાત્મક, કોતરણીની શક્યતાઓ દર્શાવે છે". 1968-વારહોલનો સ્ક્રીન પ્રિન્ટ પોર્ટફોલિયો કેમ્પબેલનો સૂપ કેન I 250ની આવૃત્તિમાં ફેક્ટરી એડિશન દ્વારા પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યો હતો. 1969 મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ ખાતે પ્રદર્શન તમાલપત્રઃ હોમેજ ટુ લિથોગ્રાફી (અને બાદમાં 1971 માં પ્રદર્શન તકનીકો અને સર્જનાત્મકતાઃ જેમિની જી. ઈ. એલ.) સહયોગી પ્રિન્ટને કાયદેસર બનાવવામાં મદદ કરી. યુદ્ધ પછીના વર્ષોના વિશિષ્ટ પ્રિન્ટ માટેનું બજાર હજુ પણ વિકસી રહ્યું હતું અને તે રાતોરાત પરિપક્વ થયું ન હતું; મહત્વપૂર્ણ સંગ્રહાલયો દ્વારા નવા પ્રકારની પ્રિન્ટની સ્વીકૃતિએ જાહેર જાગૃતિ અને રસ વધારવામાં મદદ કરી હતી. 1970-હોલિવૂડ, સીએમાં જ્હોન રોબર્ટ મિલન્ટ દ્વારા ગેલેરી, પ્રકાશક અને વર્કશોપ તરીકે સિરસ ગેલેરી અને સિરસ એડિશનની સ્થાપના કરવામાં આવી. લોસ એન્જલસ કાઉન્ટી મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટે 1986માં અત્યંત પ્રતિષ્ઠિત સિરસ એડિશનના આર્કાઇવ્સ હસ્તગત કર્યા હતા, જેમાં 800 કલાકૃતિઓ છે જેમાં લિથોગ્રાફ, સ્ક્રીન પ્રિન્ટ, કોતરણી અને લાકડાના કટનો સમાવેશ થાય છે. 1971-ગારો એન્ટ્રેસિઅન, કારોઝ એન્ટ્રેસિઅન અને ક્લિન્ટન એડમ્સ દ્વારા તામારિન્ડ બુક ઓફ લિથોગ્રાફીઃ આર્ટ એન્ડ ટેકનિક્સ તામારિન્ડ લિથોગ્રાફી વર્કશોપ દ્વારા પ્રકાશિત કરવામાં આવી હતી. તે પ્રમાણભૂત તકનીકી સંદર્ભ પુસ્તક બની જાય છે. 1972-ફિલાડેલ્ફિયામાં બ્રાન્ડીવાઇન વર્કશોપ અને આર્કાઇવ્સની સ્થાપના એલન એલ. એડમંડ્સ દ્વારા કલાકારો અને શિક્ષકોના સમૂહ તરીકે પ્રાયોગિક અને સહયોગી વાતાવરણમાં પ્રિન્ટમેકિંગને પ્રોત્સાહન આપવા માટે કરવામાં આવી હતી જેણે વ્યાવસાયિક પ્રિન્ટરો અને કલાકારોને આવકાર્યા હતા; તેનો હેતુ સમકાલીન કલાના એક સ્વરૂપ તરીકે પ્રિન્ટમેકિંગમાં જોમ લાવવાનો હતો. 1972-એગ્નેસ માર્ટિનનો ઓન અ ક્લિયર ડે શીર્ષક ધરાવતો 30 સ્ક્રીનપ્રિન્ટ્સનો પોર્ટફોલિયો પેરાસોલ પ્રેસ, લિમિટેડ દ્વારા 14ની આવૃત્તિમાં પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યો હતો. 1973-હિરોશી કવાનિશીની આગેવાની હેઠળના પ્રેસ સિમકા પ્રિન્ટ આર્ટિસ્ટે, જાસ્પર જોન્સ સાથે ફ્લેગ્સ પર કામ કરવાનું શરૂ કર્યું હતું, જેમાં જ્હોન્સના અભિગમના બહુ-સ્તરને અનુરૂપ ઘનતા અને પોત પ્રાપ્ત કરવા માટે 31 સ્ક્રીનનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. સિમકા ખાતે અમેરિકન સ્ક્રીનપ્રિન્ટિંગમાં અભિજાત્યપણુ અને સૂક્ષ્મતામાં વધારો થયો હતો, જે ડબલ્યુપીએ દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાતી સિલ્કસ્ક્રીન તકનીક સુધી પહોંચી હતી, જે પેઇન્ટરલી અને ડાયફાનસ ક્ષમતા પર ભાર મૂકે છે. 1973-સાન્ટા ક્રૂઝ, સીએમાં ગાર્નર ટુલિસ દ્વારા ઇન્ટરનેશનલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ એક્સપેરિમેન્ટલ પ્રિન્ટમેકિંગની સ્થાપના (ત્રણ વર્ષ પછી સાન ફ્રાન્સિસ્કોમાં પુનઃસ્થાપિત), જ્યાં નવીન કાગળ અને કાગળ બનાવવાનું ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવ્યું હતું. 1973માં બેન્જામિન વિગફોલે કિંગ્સ્ટન, ન્યૂયોર્કમાં કોમ્યુનિકેશન્સ વિલેજ પ્રિન્ટ શોપ ખોલી હતી. 1976-એટેલિયર રોયસ (કલાકારો માટે ખુલ્લી એક પ્રાયોગિક દુકાન) ની શરૂઆત રિચાર્ડ રોયસ દ્વારા સાન્ટા મોનિકામાં કરવામાં આવી હતી, જેમાં કાગળ બનાવવા અને કાગળની વસ્તુઓની રચના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવ્યું હતું, જેમાંથી કેટલીક લાકડાના કટ અને ઇન્ટાગ્લિયો પ્રિન્ટિંગ સાથે હતી. 1977-કેથી કારાસિયો દ્વારા સ્થાપિત કે. કારાસિયો એચિંગ સ્ટુડિયો. 1978-પેપર-આર્ટ એન્ડ ટેકનોલોજી (સાન ફ્રાન્સિસ્કો મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ ખાતે યોજાયેલી) પર વર્લ્ડ પ્રિન્ટ કાઉન્સિલની પરિષદમાં પેનલિસ્ટ તરીકે પ્રિન્ટમેકર્સ, વર્કશોપ ડિરેક્ટર્સ અને પ્રિન્ટ સંગ્રહના ક્યુરેટર્સનો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો હતો. 1978-ડેરિયર લ 'ઇટોઇલ સ્ટુડિયો, એક ફાઇન આર્ટ લિથોગ્રાફી પ્રિન્ટમેકિંગ વર્કશોપ, જેની સ્થાપના ન્યૂયોર્કમાં મૌરિસ સાંચેઝ દ્વારા કરવામાં આવી હતી, જે મુખ્યત્વે કરાર પર કામ કરે છે અને લિથોગ્રાફીમાં વિશેષતા ધરાવતા અને મોનોપ્રિન્ટિંગ માટે એક અનન્ય અભિગમ ધરાવતા વિવિધ પ્રકારના પ્રોજેક્ટ્સ પર કલાકારોની શ્રેણી સાથે સહયોગ કરે છે. 1979-ઇકો પ્રેસની સ્થાપના કરવામાં આવી. ઇન્ડિયાના યુનિવર્સિટી સાથે સંકળાયેલ એક પ્રતિષ્ઠિત સ્વતંત્ર અને સહયોગી ફાઇન પ્રિન્ટ વર્કશોપ, ઇકો પ્રેસ પ્રિન્ટમેકર અને ચિત્રકાર રુડી પોઝાટ્ટી દ્વારા શરૂ કરવામાં આવી હતી. આ વર્કશોપ સોળ વર્ષ સુધી ચાલી હતી, જેમાં 47 કલાકારો દ્વારા 400 મોનોટાઇપ્સ સહિત 191 આવૃત્તિઓનું નિર્માણ કરવામાં આવ્યું હતું. 1980-પીટર બ્લમ એડિશનની સ્થાપના ન્યૂયોર્ક શહેરમાં કરવામાં આવી હતી, જે પોર્ટફોલિયો એડિશનમાં વિશેષતા ધરાવે છે. 1980-ડોનાલ્ડ ફર્ન્સવર્થે કેલિફોર્નિયામાં મેગ્નોલિયા એડિશનની શરૂઆત કરી, જેમાં લિથોગ્રાફી, ઇન્ટાગ્લિયો અને મોનો પ્રિન્ટિંગની ક્ષમતાઓ હતી. 1983-કીથ હેરિંગ, જેમણે 1970 ના દાયકાના અંતમાં લિથોગ્રાફી સાથે પ્રયોગ કર્યો હતો, તેમણે સ્ક્રીન પ્રિન્ટ અથવા સેરીગ્રાફ્સ બનાવવાનું શરૂ કર્યું. ટૂંક સમયમાં જ તેઓ સંશોધનાત્મક અને બોલ્ડ પ્રિન્ટ બનાવી રહ્યા હતા, જે કદાચ એન્ડી વારહોલના કામથી પ્રેરિત હતા, જેનો હેરિંગ પર મુખ્ય પ્રભાવ હતો. 1985-મોટા સ્વરૂપનું શાહી જેટ આઇરિસ પ્રિન્ટર વ્યાવસાયિક રીતે ઉપલબ્ધ બન્યું અને ફાઇન આર્ટ પ્રિન્ટ બનાવવા માટે તેનો ઉપયોગ કરવાનું શરૂ થયું. 1987-ઇન્ટરનેશનલ ફાઇન આર્ટ પ્રિન્ટ ડીલર્સ એસોસિએશન (IFPDA) ની સ્થાપના ફાઇન પ્રિન્ટ કલાકારો માટેની સંસ્થા તરીકે કરવામાં આવી હતી. ન્યુ યોર્ક સિટીમાં વાર્ષિક આઇ. એફ. પી. ડી. એ. પ્રિન્ટ ફેર જૂના માસ્ટરથી લઈને સમકાલીન સુધીની ફાઇન આર્ટ પ્રિન્ટ અને આવૃત્તિઓનો ક્યુરેટેડ સંગ્રહ રજૂ કરે છે. 1989-1980 ના દાયકાના અંત સુધીમાં અમેરિકામાં પ્રિન્ટમેકિંગ ખૂબ જ સારી રીતે સ્થાપિત થઈ ગયું હતું, જેમાં ઘણા મોટા કલાકારોએ માધ્યમમાં યોગદાન આપ્યું હતું. સોથબીઝ અને ક્રિસ્ટીઝની અર્ધવાર્ષિક હરાજી સંપૂર્ણપણે સમકાલીન પ્રિન્ટ પર કેન્દ્રિત હતી. 1980ના દાયકાના અંતમાં લઘુતમ અને વિભાવનાત્મક કાર્યોમાં ફરી રસ જાગ્યો હતો. 1990-સોથબીઝ અને ક્રિસ્ટીઝ ખાતે તે વર્ષની વસંત હરાજીમાં સમકાલીન પ્રિન્ટ બજારને ખરાબ રીતે નુકસાન થયું હતું કારણ કે દેશમાં મોટી મંદી આવી હતી. કલાનું ઝડપથી અવમૂલ્યન કરવામાં આવ્યું હતું, જેમાં અસંખ્ય હરાજીની જગ્યાઓ પસાર થઈ હતી. જો કે, ત્યાં સુધીમાં પ્રિન્ટમેકિંગ અમેરિકામાં કલા દ્રશ્યનો એક અભિન્ન ભાગ બની ગયો હતો, જે ઘણા મહત્વપૂર્ણ કલાકારો માટે રસ અને પડકારરૂપ હતો. 1990-એન્કર ગ્રાફિક્સની સ્થાપના ડેવિડ જોન્સ અને મેરિલીન પ્રોપ દ્વારા કરવામાં આવી હતી. તે રોબર્ટ બ્લેકબર્નની પ્રિન્ટમેકર્સ વર્કશોપની ભાવનામાં એક બિન-નફાકારક સ્ટુડિયો હતો, એક બહુપક્ષીય સ્ટુડિયો જે વ્યાવસાયિક સહયોગી વર્કશોપમાં પ્રિન્ટમેકિંગના શિક્ષણ અને પ્રોત્સાહનને એકીકૃત કરે છે, એક નાની ગેલેરી સાથે, શિકાગો પ્રદેશમાં સ્થાપિત તેમજ ઉભરતા કલાકારો (ઉદાહરણ તરીકે, ડેવિડ રસ્ટિક, મિચિકો ઇટાતિની, હોલિસ સિગલર અને કાર્લ વિર્સમ) પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. એન્કર પાછળથી 2006માં કોલંબિયા કોલેજ શિકાગોના સ્કૂલ ઓફ ફાઇન એન્ડ પરફોર્મિંગ આર્ટ્સમાં આર્ટ + ડિઝાઇન વિભાગનો કાર્યક્રમ બન્યો અને 2015 સુધી ચાલુ રહ્યો. 1990-કીથ હેરિંગે, તેમના મૃત્યુના માત્ર એક મહિના પહેલા, કાગળ પર તેમની અંતિમ આવૃત્તિ, ધ બ્લુ પ્રિન્ટ ડ્રોઇંગ્સ નામના 17 સિલ્કસ્ક્રીનનો પોર્ટફોલિયો પ્રકાશિત કર્યો, જેમાં તેમણે 1981 માં બનાવેલા રેખાંકનોના પોર્ટફોલિયોની ફરી મુલાકાત લીધી, જે "તેમની કારકિર્દીનો છેલ્લો સુસંગત પ્રોજેક્ટ" હતો. 1991-જેક ડુગાને ડિજિટલ પ્રિન્ટનો સંદર્ભ આપવા માટે ગિક્લી પ્રિન્ટ શબ્દનો ઉપયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું. 1994-95-ધ પ્રિન્ટ્સ ઓફ રોય લિક્ટનસ્ટીન, વોશિંગ્ટન ડી. સી. માં નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટ ખાતે 85 પ્રિન્ટ અને 7 શિલ્પોનું પ્રદર્શન, જે તાજેતરના કાર્યો દ્વારા તેમની પ્રથમ ઓપ ઈમેજથી અલગ છે. 1995માં લોસ એન્જલસ કાઉન્ટી મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ ખાતે પણ દર્શાવવામાં આવ્યું હતું. 1994-મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ પ્રદર્શન, થ્રી માસ્ટર્સ ઓફ ધ બૌહૌસઃ લિયોનેલ ફીનિંગર, વેસીલી કેન્ડિન્સ્કી અને પોલ ક્લી. 1920ના દાયકા દરમિયાન બૌહૌસમાં ભણાવનારા ત્રણ આધુનિક વિદ્વાનો દ્વારા મુદ્રિત કાર્ય-લિથોગ્રાફી, વુડકટ્સ, ઇન્ટાગ્લિયો-નું પ્રદર્શન; કલાકારની પ્રારંભિક પ્રિન્ટના ઉદાહરણો સહિત 75 પ્રિન્ટ અને સચિત્ર પુસ્તકો. 1996-પ્રિન્ટ સેન્ટર ન્યૂયોર્ક (અગાઉ ઇન્ટરનેશનલ પ્રિન્ટ સેન્ટર ન્યૂયોર્ક, આઈ. પી. સી. એન. વાય.) ને ન્યૂયોર્કમાં બિન-નફાકારક પ્રદર્શન સ્થળ તરીકે ચાર્ટર્ડ કરવામાં આવ્યું હતું જે પ્રિન્ટના જીવંત અને સુલભ માધ્યમની શોધ કરે છે. તે પ્રદર્શનો, શિષ્યવૃત્તિ, શૈક્ષણિક કાર્યક્રમો અને ડિજિટલ સંસાધનો પ્રદાન કરે છે. 1996-મેટ્રોપોલિટન મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ પ્રદર્શન ડબલ્યુ. પી. એ. કલર પ્રિન્ટ્સઃ ફેડરલ આર્ટ પ્રોજેક્ટની છબીઓ. સમાચાર પ્રકાશન નોંધે છે કે કૃતિઓની પસંદગી ભાગ્યે જ અથવા અગાઉ ક્યારેય પ્રદર્શિત કરવામાં આવી નથી. આ કૃતિઓ તે સમયની વિવિધ અદ્યતન પ્રિન્ટમેકિંગ પદ્ધતિઓ દર્શાવે છે અને અમેરિકન પ્રિન્ટમેકિંગના ઇતિહાસને અસર કરી છે. પ્રદર્શનોની સાથે માર્ચથી મે સુધી પ્રવચનો અને ગેલેરી વાટાઘાટો યોજાઈ હતી. 1998-ટેન્ડમ પ્રેસ (યુનિવર્સિટી ઓફ વિસ્કોન્સિન-મેડિસન) એ અમેરિકામાં ધ કરન્ટ સ્ટેટ ઓફ પ્રિન્ટમેકિંગ નામના પરિસંવાદને પ્રાયોજિત કર્યો હતો, જેમાં 250 કલાકારો, ક્યુરેટર્સ, ડીલરો, પ્રકાશકો, સંચાલકો અને પ્રિન્ટ પારખીઓએ હાજરી આપી હતી. યેલ યુનિવર્સિટી આર્ટ ગેલેરી, વ્હિટની મ્યુઝિયમ અને તમાલપત્ર સંસ્થાએ ભાગ લીધો હતો. કોમ્પ્યુટર ટેકનોલોજી અને ડિજિટલ પ્રિન્ટમેકિંગની ઝડપી પ્રગતિ એ ચર્ચાનો પુનરાવર્તિત વિષય હતો. 20મી સદીમાં માસ્ટર પ્રિન્ટમેકર યુરોપિયન પ્રિન્ટમેકિંગ પણ જુઓ સંદર્ભો 20મી પ્રિન્ટિંગ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સ મીડિયા અમેરિકન આર્ટ