The Concert (ter Borch)
ધ કોન્સર્ટ એ ડચ કલાકાર ગેરાર્ડ ટેર બોર્ચ દ્વારા બનાવવામાં આવેલ પેનલ પેઇન્ટિંગ છે, જે સી. 1673-1675. આ કામ બર્લિનમાં જેમલ્ડેગલેરીમાં યોજાય છે. ઇતિહાસ અને વર્ણન ટેર બોર્ચ એક ચિત્રકાર હતા જેમણે તેમના ચિત્રોમાં વર્ણનાત્મક પાસાઓ પર ઘણું ધ્યાન આપ્યું હતું. મનોવૈજ્ઞાનિક રીતે સૂચક દ્રશ્યોમાં, તે દર્શાવવામાં આવેલી ઘટના અને તેની અંદર થતી ક્રિયાપ્રતિક્રિયા વિશે અર્થઘટનની માંગ કરે છે. તે પાત્રોના વિચારો અથવા મનની સ્થિતિ વિશેની ચોક્કસ જિજ્ઞાસાને સભાનપણે અપીલ કરે છે. તે ભાગ્યે જ કોઈ સંકેત આપે છે, શીર્ષકોમાં પણ નહીં, દ્રશ્યમાં શું થાય છે તે વિશે. દર્શકોને તેમની પોતાની વાર્તા બનાવવાની છૂટ છે. વર્તમાન કાર્યમાં પણ એવું જ છે. આ કોન્સર્ટમાં બે યુવતીઓને ઘરેલું વાતાવરણમાં સંગીતનાં સાધનો વગાડતા દર્શાવવામાં આવી છે. અગ્રભૂમિમાં મહિલા સેલો વગાડે છે, જ્યારે પૃષ્ઠભૂમિમાં યુવતી હાર્પ્સકોર્ડ વગાડે છે. બંને વ્યક્તિઓ વચ્ચેનો પરસ્પર સંબંધ અનિશ્ચિત છે. સેલિસ્ટ, સ્પષ્ટ રીતે દર્શાવવામાં આવ્યો છે, તે તેની પીઠ સાથે દર્શક પાસે બેઠો છે. તે તેજસ્વી સફેદ અને લાલ ટોનની તુલનામાં તેના કપડાંથી પણ સૌથી વધુ ધ્યાન આકર્ષિત કરે છે. કાળજીપૂર્વક પ્રસ્તુત કરેલ ટેક્સ્ચર્સ અને તેના સફેદ ડ્રેસ અને લાલ જેકેટનું ધાતુ પ્રતિબિંબ ટેર બોર્ચની પદ્ધતિની લાક્ષણિકતા છે. જો કે, આ કાર્યમાં અન્ય ઘણા શૈલીયુક્ત પાસાઓ નથી, જેમ કે નોંધપાત્ર રીતે તેજસ્વી રીતે પ્રકાશિત ઓરડો, પૃષ્ઠભૂમિમાં મૂકવામાં આવેલી આકૃતિ, છૂટક બ્રશમાં દર્શાવવામાં આવી છે, અને અન્યત્ર વ્યાપક બ્રશસ્ટ્રોકનો ઉપયોગ. કલાકાર શૈલીમાં આ સ્પષ્ટ વિરામ મોટે ભાગે બે આમૂલ ફેરફારોને કારણે છે જે પેઇન્ટિંગને તેની રચના પછી સહન કરવું પડ્યું હતું. ટેર બોર્ચે પોતે હાર્પ્સિકોર્ડ વગાડતી આકૃતિનું લિંગ બદલીને પેઇન્ટિંગમાં પ્રથમ ફેરફાર કર્યો હતો, જે મૂળરૂપે એક યુવાન પુરુષ હતો. આ એક્સ-રે પરીક્ષાઓમાં સ્પષ્ટ છે અને ચિત્રકાર કદાચ પોતે બનાવેલી વફાદાર નકલના આધારે પણ સ્થાપિત કરી શકાય છે, જે હવે ઝવોલમાં સ્ટેડેલિજક મ્યુઝિયમમાં 'કપલ મેકિંગ મ્યુઝિક' શીર્ષક સાથે લટકાવવામાં આવી છે. આ રૂપાંતરણનું કારણ ચોક્કસપણે જાણીતું નથી, તે ઇચ્છિત વર્ણનાત્મક પાસાની રચના સાથે સંબંધિત હોઈ શકે છે, પરંતુ સંભવતઃ ગ્રાહકની ઇચ્છા સાથે પણ. જે કામની જરૂર હતી તેને ધ્યાનમાં રાખીને, ક્રિયા સરળતાથી થઈ હોય તેવું લાગતું ન હતું, અથવા ઓછામાં ઓછું ઝડપથી સંતોષ પામ્યું ન હતું. બીજો ફેરફાર 1893 માં થયો, જ્યારે બર્લિનના પ્રોફેસર હૌઝરે કામને ધરમૂળથી પુનઃસ્થાપિત કર્યું, જે તે સમયે નબળી સ્થિતિમાં હતું, રંગોમાં ઘણો વધારો કર્યો. જો કે, હોઝર અધિકૃતતાના દૃષ્ટિકોણથી પુનઃસ્થાપિત કરનારાઓમાં સ્વીકાર્ય માનવામાં આવે તે કરતાં વધુ આગળ વધ્યા. ખાસ કરીને, તેમણે પૃષ્ઠભૂમિમાં સ્ત્રી આકૃતિનું સખત પુનર્નિર્માણ કરવાનું નક્કી કર્યું, જ્યાં તેણીના પહેરવેશને સંપૂર્ણપણે સુધારવામાં આવ્યો હતો. હૌઝરે પોતાના છૂટક, વ્યાપક બ્રશવર્ક સાથે કામના અન્ય ભાગો પર પણ ચિત્રકામ કર્યું હતું, જેમાં પૃષ્ઠભૂમિની વિશાળ સપાટીનો સમાવેશ થાય છે. પરિણામે, આ કૃતિએ તેની લાક્ષણિક સરળ અને શુદ્ધ રચના ગુમાવી દીધી અને લગભગ પ્રભાવવાદી પાત્ર પ્રાપ્ત કર્યું. જો કે, આ કાર્યમાં જે વધુ વિશેષ છે તે એ છે કે તે પોતે જ એક મજબૂત ગુણવત્તા ધરાવે છે, કદાચ તેની ખૂબ જ તીવ્ર પુનઃસ્થાપિત સ્થિતિમાં પણ. આ રેખાંકિત કરે છે કે 17મી સદીની શાસ્ત્રીય ડચ પેઇન્ટિંગ પ્રભાવવાદ જેવી વધુ સમકાલીન અને વાસ્તવિક હિલચાલની કેટલી નજીક હતી, તેમજ કેવી રીતે પેઇન્ટિંગની મુખ્ય વાતને માત્ર થોડા ગોઠવણો સાથે ધરમૂળથી બદલી શકાય છે. સંદર્ભો 1670ના દાયકાના ચિત્રો જેરાર્ડ ટેર બોર્ચ શૈલીના ચિત્રો જેમલ્ડેગલેરી, બર્લિનમાં ચિત્રો