Matvey Levenstein
મેટવે લેવેનસ્ટીન (જન્મ 1960) એક રશિયન-અમેરિકન ચિત્રકાર છે જે તાંબુ, લાકડું અને લિનન પરના તેમના તેલ માટે જાણીતા છે; અને લેન્ડસ્કેપ્સ અને આંતરિક/સ્થિર જીવનના કાગળના નિરૂપણ પર સુમી શાહી જે ઇતિહાસ અને પ્રતિનિધિત્વના વિષયોની શોધ કરે છે. એવન્ટ-ગાર્ડે સિનેમા યુરોપિયન પેઇન્ટિંગની પરંપરાને પૂર્ણ કરે છે તે આંતરછેદનું આહ્વાન કરીને, લેવેનસ્ટીનનું કાર્ય ઑબ્જેક્ટ-ઇમેજ સંબંધની શોધ કરે છે અને મૂર્તિમંત કરે છે. જીવન અને શિક્ષણ લેવેનસ્ટીનનો જન્મ 1960 માં મોસ્કોમાં થયો હતો, U.S.S.R. તેમણે 1980માં યહૂદી ઇમિગ્રેશનના ભાગરૂપે રાજકીય શરણાર્થી તરીકે સોવિયેત યુનિયનમાંથી યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં સ્થળાંતર કરતા પહેલા મોસ્કો આર્કિટેક્ચરલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટમાં હાજરી આપી હતી. તેમની પાસે બી. એફ. એ. છે. તેમણે આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ શિકાગોમાંથી એમ. એફ. એ. કર્યું હતું. યેલ સ્કૂલ ઓફ આર્ટ. તે ન્યૂયોર્ક શહેરમાં રહે છે અને કામ કરે છે. કારકિર્દી લેવેનસ્ટીનનું પ્રતિનિધિત્વ કાસ્મિન ગેલેરી (ન્યૂયોર્ક) અને ગેલેરિયા લોર્કન ઓ 'નીલ (રોમ, ઇટાલી) દ્વારા કરવામાં આવે છે. તેમનું કાર્ય 2019 અને 2021માં કાસ્મિન ખાતે અને 2007,2012,2017 અને 2023માં ગેલેરિયા લોર્કન ઓ 'નીલ ખાતે સોલો પ્રદર્શનોમાં રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું. તેમણે લારિસા ગોલ્ડસ્ટન ગેલેરી (ન્યૂયોર્ક) અને જેક ટિલ્ટન ગેલેરી (ન્યૂયોર્ક) ખાતે અનેક એકલ પ્રદર્શનો પણ કર્યા છે. લેવેનસ્ટીનને 2022 લુઇસ કમ્ફર્ટ ટિફની ફાઉન્ડેશન દ્વિવાર્ષિક પુરસ્કાર, રોમમાં અમેરિકન એકેડેમી, રોમ પુરસ્કાર, પેની મેકકોલ ફાઉન્ડેશન પુરસ્કાર, મેરી વોલ્શ શાર્પ ફાઉન્ડેશન સ્ટુડિયો ગ્રાન્ટ, યહુદી ફાઉન્ડેશનની કેથરિન જે. હોર્વિચ ગ્રાન્ટ અને સ્કૂલ ઓફ ધ આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ શિકાગોની અન્ના લુઇસ રેમન્ડ ટ્રાવેલિંગ ફેલોશિપ સહિત અનેક પુરસ્કારો અને સન્માનો પ્રાપ્ત થયા છે. તેમનું કાર્ય ફોર્ટ વર્થના મોડર્ન આર્ટ મ્યુઝિયમ, ડેનવર આર્ટ મ્યુઝિયમ અને ધ પ્રોગ્રેસિવ આર્ટ કલેક્શનના સંગ્રહમાં સામેલ છે. લેવેનસ્ટીનની પેઇન્ટિંગ્સ દર્શાવતા તાજેતરના પ્રકાશનો લેન્ડસ્કેપ પેઇન્ટિંગ નાઉઃ ફ્રોમ પૉપ એબ્સ્ટ્રેક્શન ટુ ન્યૂ રોમેન્ટીકિઝમ (2019) અને (નથિંગ બટ) ફ્લાવર્સ (2021) છે. કામ લેવેનસ્ટીનના ચિત્રોના વિષયો સ્વાયત્તતાના વિષયો છે. વાતાવરણીય લેન્ડસ્કેપ્સ કે જે ઉત્કૃષ્ટતાની શક્યતા સૂચવે છે, અને ગર્ભિત ગોપનીયતા અને વ્યક્તિત્વ સાથે ઘરેલું આંતરિક, એવી પરિસ્થિતિઓને ચિત્રિત કરે છે કે જેના હેઠળ સ્વાયત્ત પેઇન્ટિંગની વસ્તુ શક્ય હોઈ શકે છે. એવન્ટ-ગાર્ડે સિનેમા યુરોપિયન પેઇન્ટિંગની પરંપરાને પૂર્ણ કરે છે તે આંતરછેદનું આહ્વાન કરીને, લેવેનસ્ટીનનું કાર્ય ઑબ્જેક્ટ-ઇમેજ સંબંધની શોધ કરે છે અને મૂર્તિમંત કરે છે. કાસ્મિન ગેલેરી ખાતે તેમના 2019 ના સોલો પ્રદર્શનની સમીક્ષા કરતા, પીટર શ્જેલડાહલે ધ ન્યૂ યોર્કરમાં લખ્યું, "શું લવલીનેસ આંચકો આપી શકે છે? હા, મેટવે લેવેનસ્ટીનના અદભૂત કુશળ અને સંવેદનશીલ નિયો-અથવા પેરા-અથવા ફોક્સ-રોમેન્ટિક (તમે નક્કી કરો છો) કાર્યના સાક્ષી તરીકે. કેસ્પર ડેવિડ ફ્રેડરિક એક પૂર્વજોની ભાવના તરીકે મનમાં આવે છે, પરંતુ આ કાર્ય કોઈ ચોક્કસ ઉદાહરણને યાદ કરતું નથી. દર્શકની સહાનુભૂતિ ધારીને, તેનો ભાવ સરસ રીતે આત્મવિશ્વાસથી ભરેલો છે. તે આંચકો આપે છે. તમે આંખ આડા કાન કરવા અથવા જોર લગાવવાની અપેક્ષા રાખશો, અથવા આટલી આક્રમક શૈલીમાં નિષ્કપટતા અથવા વિકૃતિની અપેક્ષા રાખશો. પણ સાબુ નહીં. લેવેનસ્ટીનનો જુસ્સો આકર્ષિત કરે છે ". ધ ન્યૂ ક્રાઈટેરિયન માટે લખતા રોબર્ટ બેકરે ટિપ્પણી કરી હતી કે, "લેવેનસ્ટીનની પેઇન્ટિંગ્સની સપાટીની નીચે ક્યાંકથી એક સંપૂર્ણ તેજ આવે છે, જે સ્થિર સવારમાં સુંદર ઝાકળની જેમ સમાનરૂપે પ્રકાશ ફેલાવે છે. તે એક કલાકારની યુક્તિ છે અને સ્વર્ગ જાણે છે કે તેણે તેમાં કેવી રીતે નિપુણતા મેળવી છે. લેવેનસ્ટીન સ્વીકારે છે કે 90ના દાયકાની શરૂઆતથી તેમણે ફોટોગ્રાફ્સમાંથી ચિત્રકામ કર્યું છે. 1995માં તેમણે જેક ટિલ્ટન ગેલેરીમાં તેમના પરિવાર, રશિયન યહુદીઓ અને મધ્યમવર્ગીય આંતરિક ભાગોના કાળા અને સફેદ ફોટોગ્રાફ્સ પર આધારિત ચિત્રો અને રેખાંકનો રજૂ કર્યા હતા. તેઓ પોતાની ફોટોગ્રાફીનો ઉપયોગ તેમના કાર્યના આધાર તરીકે કરતા, કલ્પના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરતા જેને તેમણે "ઓછી નામયોગ્ય પરિસ્થિતિઓ" તરીકે વર્ણવી હતી. લેવેનસ્ટીને પેઇન્ટિંગ પ્રત્યેના તેમના સિનેમેટિક અભિગમ અને ફોટોગ્રાફીના ઉપયોગને સમજાવતા કહ્યું છે કે, "મને સમજાયું કે મને ફોટોગ્રાફમાં એટલો રસ નથી જેટલો અંદાજિત છબીમાં, જે રીતે ફિલ્મ સ્ક્રીન પર રજૂ કરવામાં આવે છે. તે એવી વસ્તુ છે જે હું ઇચ્છતો હતો કે મારી પેઇન્ટિંગ ફોટોગ્રાફ જેવી દેખાતી હોવાને બદલે શારીરિક રીતે વધુ નજીકથી કાર્ય કરે, તેમ છતાં હું ફોટોગ્રાફ્સનો ઉપયોગ કરી રહ્યો હતો અને ફોટોગ્રાફની વસ્તુ સાથે સંવાદમાં વ્યસ્ત હતો. પાછળથી, તે લગભગ ફિલ્મના દ્રશ્યો જેવા બની ગયા. થિએર્ઝા નિહોલ્સ ગુડેવે, લેવેનસ્ટીનની ચર્ચ ઇન્ટિરિયર્સની શ્રેણીને પ્રતિભાવ આપતા, લેવેનસ્ટીનને "ઉત્કૃષ્ટ શાંતતાના ચિત્રકાર તરીકે વર્ણવ્યું હતું જ્યાં આંતરિકતા દરેક બ્રશસ્ટ્રોકમાંથી ઉદ્ભવે છે, મેટવે લેવેનસ્ટીન ધાર્મિક ઇમારતોના આંતરિક ભાગોને રજૂ કરે છે-અહીં ચર્ચ, મંદિર અને કેથેડ્રલ-ઇન્ટરનેટ યુગના કટ અને પેસ્ટ ઉન્માદની ઉન્મત્ત પેસ્ટિચથી દૂર અસ્થાયીતા અને લાગણીની ભાવના સાથે. હકીકતમાં આ જગ્યાઓ "કોઈ સમય નથી" માંથી આવે છે કારણ કે સમય તેમના મેટિયર નથી, રંગ છે. ન તો અધિકૃત કે ન તો કિટ્સ પરંતુ પેઇન્ટિંગના મૂળભૂત સિદ્ધાંતોમાં મૂળિયા ધરાવે છે "પાછળ ખસેડીને તમે હકીકતમાં આગળ વધી શકો છો". લેવેનસ્ટીન એક પ્રકારની બ્રેક્ટિયન અલિપ્તતા અસરમાં ચિત્રાત્મક લાગણીનો ઉપયોગ કરે છે. ટીચિંગ પોઝિશન્સ લેવેનસ્ટીન ધ કૂપર યુનિયન સ્કૂલ ફોર ધ એડવાન્સમેન્ટ ઓફ સાયન્સ એન્ડ આર્ટ, ટેલર સ્કૂલ ઓફ આર્ટ અને ન્યૂ યોર્ક યુનિવર્સિટીમાં મુલાકાતી કલાકાર હતા. તેઓ સ્કૂલ ઓફ આર્ટ્સ, કોલંબિયા યુનિવર્સિટી અને યેલ સ્કૂલ ઓફ આર્ટમાં મુલાકાતી વિવેચક હતા. લેવેનસ્ટીનએ સ્કૂલ ઓફ આર્ટ્સ, કોલંબિયા યુનિવર્સિટી; પ્રેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ; ધ કૂપર યુનિયન સ્કૂલ ફોર ધ એડવાન્સમેન્ટ ઓફ સાયન્સ એન્ડ આર્ટ; યેલ સ્કૂલ ઓફ આર્ટ; રોડે આઇલેન્ડ સ્કૂલ ઓફ ડિઝાઇન; ટેલર સ્કૂલ ઓફ આર્ટ; યેલ નોર્ફોક સમર સ્કૂલ ઓફ આર્ટ; પ્રિન્સટન યુનિવર્સિટી; અને ન્યૂ યોર્ક યુનિવર્સિટીમાં શિક્ષણ હોદ્દાઓ સંભાળ્યા છે. લેવેનસ્ટીન હાલમાં સ્કૂલ ઓફ વિઝ્યુઅલ આર્ટ, ન્યૂયોર્ક, એનવાયમાં ભણાવે છે. સંદર્ભો 1960 જન્મ જીવંત લોકો