Spanish Baroque ephemeral architecture
સ્પેનિશ બેરોકમાં અલ્પકાલિક સ્થાપત્યની વિશેષ સુસંગતતા હતી, કારણ કે તે વિવિધ સૌંદર્યલક્ષી, રાજકીય, ધાર્મિક અને સામાજિક કાર્યોને પૂર્ણ કરે છે. એક તરફ, તે નાશવંત અને અસ્થાયી રીતે હાથ ધરવામાં આવતી સ્થાપત્ય સિદ્ધિઓ માટેના સમર્થનનો અનિવાર્ય ઘટક હતો, જેણે સામગ્રીને સસ્તી બનાવવાની મંજૂરી આપી અને નવી ડિઝાઇન અને નવી બેરોક શૈલીના વધુ હિંમતવાન અને મૂળ ઉકેલો મેળવવાની મંજૂરી આપી, જે પરંપરાગત બાંધકામોમાં કરી શકાતી ન હતી. બીજી બાજુ, તેની અસ્થિરતાએ તેમની વૈવિધ્યસભર કાર્યક્ષમતા અનુસાર રચાયેલ ઉત્પાદનની વિશાળ શ્રેણીની રચના શક્ય બનાવીઃ રાજાઓ અને કુલીન વ્યક્તિઓના સ્વાગત માટે વિજયી કમાનો, ધાર્મિક સમારંભો માટે કેટાફાલ્ક, અંતિમ સંસ્કાર સમારંભો માટે દફનવિધિ અને સામાજિક અથવા ધાર્મિક કાર્યક્રમો માટે વિવિધ દૃશ્યો, જેમ કે કોર્પસ ક્રિસ્ટીના તહેવાર અથવા પવિત્ર અઠવાડિયું. આ કૃતિઓને સામાન્ય રીતે પુષ્કળ શણગારવામાં આવતી હતી અને એક મૂર્તિપૂજક કાર્યક્રમ વિકસાવવામાં આવતો હતો જે તે સમયના શાસક વર્ગો, રાજકીય અને ધાર્મિક બંનેની શક્તિ પર ભાર મૂકે છેઃ રાજકીય ક્ષેત્રમાં તેણે નિરંકુશ રાજાશાહીની સર્વશકિતમાન શક્તિને ઉન્નત કરી હતી, જ્યારે ધાર્મિક ક્ષેત્રમાં તેણે પ્રતિ-સુધારણા ચર્ચના આધ્યાત્મિક આધિપત્યની પ્રશંસા કરી હતી. તેઓ આ શાસક વર્ગોના આડંબરના વાહન તરીકે ઉચ્ચ પ્રચારવાદી ઘટક ધરાવતા હતા, તેથી તેઓ મુખ્યત્વે લોકોને સંબોધતા હતા-જેઓ આ ભવ્ય સમારંભો અને ચશ્માના પ્રાપ્તકર્તા હતા. આ પ્રકારના પ્રદર્શનના કોઈ ભૌતિક અવશેષો નથી, તેમ છતાં તેઓ રેખાંકનો અને કોતરણીઓ તેમજ તે સમયના સાહિત્યિક અહેવાલો માટે જાણીતા છે, જેમણે તેમને ખૂબ વિગતવાર વર્ણવ્યા છે. ઘણા લેખકો અને ઈતિહાસકારોએ પોતાને આ પ્રકારના વર્ણનો માટે સમર્પિત કરી દીધા, અને એક નવી સાહિત્યિક શૈલી, "ક્રોનિકલ" ને પણ જન્મ આપ્યો. બેરોકઃ છબી સ્થાપત્યની સંસ્કૃતિ એ ઇમારતો બાંધવાની કળા અને તકનીક છે, જેમાં ઉપયોગી હેતુ સાથે જગ્યાઓ અને ખંડોની રચના કરવામાં આવે છે, મુખ્યત્વે આવાસ, પણ સામાજિક, નાગરિક અથવા ધાર્મિક પ્રકૃતિની વિવિધ રચનાઓ પણ છે. અવકાશ, જ્યારે મનુષ્ય દ્વારા સુધારવામાં આવે છે, ત્યારે તે પરિવર્તિત થાય છે, એક નવો અર્થ, એક નવી ધારણા પ્રાપ્ત કરે છે, આમ એક સાંસ્કૃતિક પરિમાણ પ્રાપ્ત કરે છે, જ્યારે સૌંદર્યલક્ષી મહત્વ લે છે, કારણ કે તે બૌદ્ધિક અને કલાત્મક રીતે માનવામાં આવે છે, દરેક લોકો અને સંસ્કૃતિમાં અંતર્ગત સામાજિક-સાંસ્કૃતિક મૂલ્યોની અભિવ્યક્તિ તરીકે. આ સૌંદર્યલક્ષી પાત્ર જગ્યાને એક અલ્પકાલિક ઘટક આપી શકે છે, કારણ કે તેનો ઉપયોગ જાહેર કાર્યો અને ઉજવણીઓ, ધાર્મિક વિધિઓ, તહેવારો, બજારો, પ્રદર્શનો, ધાર્મિક સમારંભો, સત્તાવાર કાર્યો, રાજકીય કાર્યક્રમો વગેરેમાં થાય છે. બેરોકમાં, કલા એક નાટ્ય સૌંદર્યલક્ષી, દ્રશ્યરચના, એક મિસ-એન-સીન કે જે પ્રભાવશાળી શક્તિ (ચર્ચ અથવા રાજ્ય) ની ભવ્યતાને પ્રકાશિત કરે છે, તેની સાથે કલાની કુલ કૃતિ બનાવવા માટે એકીકૃત થઈ હતી. તમામ કળાઓની ક્રિયાપ્રતિક્રિયાએ છબીની સંસ્કૃતિમાં, પ્રકૃતિ અને આસપાસના અવકાશની ગતિશીલ વિભાવનામાં અંકિત, સામૂહિક સંચારના સાધન તરીકે દ્રશ્ય ભાષાના ઉપયોગને વ્યક્ત કર્યો. બેરોક કલાની મુખ્ય લાક્ષણિકતાઓમાંની એક તેનું ભ્રામક અને બનાવટી પાત્ર છેઃ "ચાતુર્ય અને રચના એ જાદુ કલા છે જેના દ્વારા વ્યક્તિ આંખને આશ્ચર્યચકિત કરવાની હદ સુધી છેતરવાની વ્યવસ્થા કરે છે". દ્રશ્ય અને અલ્પકાલિકને ખાસ મહત્વ આપવામાં આવતું હતું, તેથી રંગભૂમિ અને પ્રદર્શન કળાઓ અને કાર્યક્રમોની વિવિધ શૈલીઓ તેજીમાં હતીઃ નૃત્ય, પેન્ટોમાઇમ, સંગીતમય નાટક (ઓરેટોરિયો અને મેલોડ્રામા), કઠપૂતળીના કાર્યક્રમો, કલાબાજી, સર્કસ વગેરે. એક એવી લાગણી હતી કે વિશ્વ એક રંગમંચ (નાટ્યમંડી) છે અને જીવન એક નાટ્ય પ્રદર્શન છેઃ "આખું વિશ્વ એક મંચ છે, અને તમામ પુરુષો અને સ્ત્રીઓ માત્ર અભિનેતાઓ છે" (એઝ યુ લાઇક ઇટ, વિલિયમ શેક્સપીયર, 1599). તેવી જ રીતે અન્ય કળાઓ, ખાસ કરીને સ્થાપત્યને નાટકીય બનાવવાની વૃત્તિ હતી. તે વાસ્તવિકતાના વ્યુત્ક્રમ પર આધારિત એક કળા હતીઃ "અનુકરણ" પર, અસત્યને સત્યમાં ફેરવવા પર, અને "અપભ્રંશ" પર, સત્યને અસત્ય તરીકે રજૂ કરવું. વસ્તુઓ જેવી છે તેવી બતાવવામાં આવતી નથી, પરંતુ જેમ કોઈ ઇચ્છે છે તેમ, ખાસ કરીને કેથોલિક વિશ્વમાં, જ્યાં કાઉન્ટર-રિફોર્મેશનને અલ્પ સફળતા મળી હતી, કારણ કે અડધા યુરોપ પ્રોટેસ્ટંટવાદ તરફ વળ્યા હતા. સાહિત્યમાં, તે રેટરિકલ કળાને મુક્ત લગામ આપીને પોતાને પ્રગટ કરે છે, પ્રચારવાદી અભિવ્યક્તિના સાધન તરીકે જેમાં ભાષાની ભવ્યતા વાસ્તવિકતાને મધુર સ્વરૂપમાં પ્રતિબિંબિત કરવાનો પ્રયાસ કરે છે, રૂપક, વિરોધાભાસ, અતિશયોક્તિ, વિરોધાભાસ, હાયપરબેટન, લંબગોળ વગેરે જેવા રેટરિકલ આકૃતિઓનો આશરો લે છે. વાસ્તવિકતાનું આ પરિવર્તન, જે વિકૃત અને મોટું છે, તેના પ્રમાણમાં ફેરફાર કરવામાં આવે છે અને કલ્પનાના વ્યક્તિલક્ષી માપદંડને આધિન છે, તે પેઇન્ટિંગ પર પણ લાગુ કરવામાં આવ્યું હતું, જ્યાં વધુ, આઘાતજનક અને આશ્ચર્યજનક અસરો માટે પૂર્વસૂચન અને ભ્રાંતિવાદી પરિપ્રેક્ષ્યનો દુરુપયોગ કરવામાં આવે છે. બેરોક કલાએ સાહિત્ય અને ભ્રમ દ્વારા વૈકલ્પિક વાસ્તવિકતા બનાવવાની માંગ કરી હતી. આ વલણ ઉત્સવ અને રમતિયાળ ઉજવણીમાં તેની મહત્તમ અભિવ્યક્તિ હતી. ચર્ચો અથવા મહેલો, અથવા પડોશ અથવા આખું શહેર જેવી ઇમારતો જીવનના રંગભૂમિ બની ગઈ હતી, એવા તબક્કાઓ જ્યાં વાસ્તવિકતા અને ભ્રમ મિશ્રિત હતા, જ્યાં ઇન્દ્રિયોને છેતરપિંડી અને કળાને આધિન કરવામાં આવતી હતી. આ પાસામાં, કાઉન્ટર-રિફોર્મેશન ચર્ચે વિશેષ ભૂમિકા ભજવી હતી, જેમાં ભવ્ય માસ, સંતત્વ, જુબલી, સરઘસો અથવા પોપના રોકાણ જેવા કાર્યક્રમો સાથે ભવ્યતા અને પ્રદર્શન દ્વારા પ્રોટેસ્ટન્ટ ચર્ચો પર તેની શ્રેષ્ઠતા બતાવવાનો પ્રયાસ કરવામાં આવ્યો હતો. પરંતુ જેમ રાજાશાહી અને ઉમરાવોની ઉજવણી ભવ્ય હતી, જેમ કે રાજ્યાભિષેક, શાહી લગ્ન અને જન્મ, અંતિમ સંસ્કાર, લશ્કરી જીત, રાજદૂતની મુલાકાતો અથવા કોઈ પણ ઘટના કે જે રાજાને લોકોની પ્રશંસા માટે તેની શક્તિ પ્રદર્શિત કરવાની મંજૂરી આપે છે. બેરોક ઉત્સવોમાં સ્થાપત્ય અને પ્લાસ્ટિક કળાઓથી માંડીને કવિતા, સંગીત, નૃત્ય, રંગમંચ, આતશબાજી, ફૂલોની વ્યવસ્થા, પાણીની રમતો વગેરે તમામ કળાઓનું સંયોજન સામેલ હતું. સ્પેનમાં બર્નીની અથવા પિએટ્રો દા કોર્ટોના અથવા એલોન્સો કેનો અને સેબેસ્ટિયન હેરેરા બાર્ન્યુએવો જેવા આર્કિટેક્ટ્સે આવી ઘટનાઓ, રચનાઓ, નૃત્ય નિર્દેશન, પ્રકાશ અને અન્ય ઘટકોમાં તેમની પ્રતિભાનું યોગદાન આપ્યું હતું, જે ઘણીવાર ભવિષ્ય, વધુ ગંભીર પ્રયાસો માટે પરીક્ષણના મેદાન તરીકે સેવા આપે છે. બેરોક દરમિયાન, આ સમયની કલાનું સુશોભન, કલ્પિત અને અલંકૃત પાત્ર જીવનની ક્ષણિક ભાવના વ્યક્ત કરે છે, જે સ્મૃતિચિહ્ન મોરી સાથે સંબંધિત છે, જે મૃત્યુની અનિવાર્યતા સામે ધનનું અલ્પકાલિક મૂલ્ય છે, જે વેનિટાસની સચિત્ર શૈલીની સમાંતર છે. આ લાગણી ક્ષણની ક્ષણભંગુરતાની જીવંત પ્રશંસા તરફ દોરી ગઈ, જીવન પ્રદાન કરે છે તે આરામની હળવી ક્ષણો અથવા ઉજવણીઓ અને ગંભીર કાર્યોનો આનંદ માણવા માટે. આમ, જન્મ, લગ્ન, મૃત્યુ, ધાર્મિક સમારંભો, શાહી રાજ્યાભિષેક અને અન્ય મનોરંજક અથવા ઔપચારિક કાર્યક્રમોને ભવ્ય અને કલાત્મક પ્રકૃતિ સાથે રોકાણ કરવામાં આવ્યા હતા, જ્યાં મોટા સંમેલનો વિકસાવવામાં આવ્યા હતા જે કોઈપણ ઉજવણીને છટાદાર ભવ્યતા પ્રદાન કરવા માટે સ્થાપત્ય અને સજાવટને એકસાથે લાવ્યા હતા, જે લગભગ કેટાર્ટિક શો બની ગયો હતો, જ્યાં ભ્રામક તત્વ, વાસ્તવિકતા અને કલ્પના વચ્ચેની સરહદની હળવીતા, ખાસ કરીને સુસંગત હતી. સ્પેનિશ બેરોક સ્થાપત્ય સ્પેનમાં, 17મી સદીના પૂર્વાર્ધની સ્થાપત્ય શૈલી દ્વારા પ્રભાવિત કરકસર અને ભૌમિતિક સરળતા સાથે હેરેરિયન સ્થાપત્ય વારસો દર્શાવે છે. બેરોક ધીમે ધીમે રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું, ખાસ કરીને ચર્ચો અને મહેલોની અલંકૃત આંતરિક સજાવટમાં, જ્યાં રીટેબલ્સ ભવ્યતાના ઉચ્ચ સ્તરો તરફ વિકસ્યા હતા. આ સમયગાળામાં તે જુઆન ગોમેઝ ડી મોરા સૌથી ઉત્કૃષ્ટ વ્યક્તિ હતા, જેમ કે સાલામાન્કાના લા ક્લેરેસિયા (1617), કાસા ડે લા વિલા (1644-1702) અને પ્લાઝા મેયર (1617-1619) જેવી સિદ્ધિઓ સાથે. આ સમયગાળાના અન્ય આર્કિટેક્ટ્સમાં અલોન્સો કાર્બોનેલ, બ્યુએન રેટિરો પેલેસ (1630-1640) ના લેખક, અથવા પેડ્રો સાંચેઝ અને ફ્રાન્સિસ્કો બૌટિસ્ટા, કોલેજિયેટ ચર્ચ ઓફ સેન ઇસીડ્રો (1620-1664) ના લેખકો હતા. સદીના મધ્યભાગમાં, સમૃદ્ધ સ્વરૂપો અને મુક્ત અને વધુ ગતિશીલ વોલ્યુમો જમીન મેળવી રહ્યા હતા, જેમાં કુદરતી સજાવટ (માળા, વનસ્પતિ કાર્ટૌચ) અથવા અમૂર્ત સ્વરૂપો (મોલ્ડિંગ્સ અને સુવ્યવસ્થિત બેક્વેટોન, સામાન્ય રીતે મિશ્રરેખીય સ્વરૂપ) હતા. પેડ્રો ડી લા ટોરે, જોસ ડી વિલારિયલ, જોસ ડેલ ઓલ્મો, સેબેસ્ટિયન હેરેરા બાર્ન્યુએવો અને ખાસ કરીને, કેથેડ્રલ ઓફ ગ્રેનાડા (1667) ના અગ્રભાગના લેખક એલોન્સો કેનોના નામોનો ઉલ્લેખ કરવો જોઈએ. સદીના અંત અને 18મી સદીની શરૂઆતની વચ્ચે, ચુર્રિગ્યુરેસ્ક શૈલી (ચુર્રિગ્યુએરા ભાઈઓ દ્વારા) દેખાઇ હતી, જે તેના ઉત્સાહપૂર્ણ સુશોભનવાદ અને સોલોમોનિક સ્તંભોના ઉપયોગ દ્વારા વર્ગીકૃત કરવામાં આવી હતીઃ જોસ બેનિટો ચુર્રિગ્યુએરા કોન્વેન્ટો ડી સેન એસ્ટેબન (1692) ની ઉચ્ચ અલ્ટરપીસ અને ગોયેનેચે પેલેસ (1709-1722) ના રવેશના લેખક હતા; આલ્બર્ટો ચુર્રિગ્યુએરાએ સલામાન્કાના પ્લાઝા મેયર (1728-1735) ની રચના કરી હતી; અને જોઆક્વિન ચુર્રિગ્યુએરા કોલેગિયો ડી કાલાત્રાવા (1717) અને સાન બાર્ટોલોમેના ક્લોઇસ્ટરના લેખક હતા. આ સમયગાળાની અન્ય હસ્તીઓ હતીઃ ટેઓડોરો આર્ડેમેન્સ, મેડ્રિડ સિટી હોલના અગ્રભાગના લેખક અને લા ગ્રાન્જા દ સાન ઇલ્ડેફોન્સોના રોયલ પેલેસ માટેના પ્રથમ પ્રોજેક્ટ (1718-1726); પેડ્રો દ રિબેરા, બ્રિજ ઓફ ટોલેડો (1718-1732) ના લેખક, ક્વાર્ટેલ ડેલ કોન્ડે-ડ્યુક (1717) અને મેડ્રિડમાં અવર લેડી ઓફ મોન્ટસેરાટ ચર્ચના અગ્રભાગ (1720); નાર્સિસો ટોમે, લેખક એલ ટ્રાન્સપારેન્ટે (1721-1734); જર્મન કોનરેડ રુડોલ્ફ, વેલેન્સિયા કેથેડ્રલ (1703) ના અગ્રભાગના લેખક; જેમી બોર્ટ, મુરના અગ્રભાગના આર્કિટેક્ટ. સ્પેનિશ બેરોક સ્થાપત્યમાં અલ્પકાલિક સ્થાપત્યની ભવ્યતા પ્રારંભિક આધુનિક સમયગાળામાં, પુનરુજ્જીવનમાં અને-ખાસ કરીને-બેરોક, સંપૂર્ણ રાજાશાહીના એકત્રીકરણના યુગમાં ઉત્પન્ન થઈ હતી, જ્યારે યુરોપીયન રાજાઓએ તેમની આકૃતિને તેમના વિષયોથી ઉપર ઉઠાવવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો, રાજકીય અને ધાર્મિક સમારંભોમાં અથવા રમતિયાળ પાત્રની ઉજવણીમાં તેમની સત્તાના તમામ પ્રકારના પ્રચાર અને ઉત્કૃષ્ટ કાર્યોનો આશરો લીધો હતો, જે તેમની સરકારની ભવ્યતા દર્શાવે છે. આ સમયગાળો ચોક્કસ રાજકીય અને આર્થિક અધોગતિમાંનો એક હોવા છતાં, સાંસ્કૃતિક ક્ષેત્રમાં તે એક મહાન ભવ્યતા-કહેવાતા સ્પેનિશ સુવર્ણ યુગ-સાહિત્ય અને કળાના ભવ્ય વિકાસ સાથે હતો. બીજી બાજુ, રાજકીય ક્ષેત્રમાં રાજાશાહી નિશ્ચિતપણે સરમુખત્યારશાહી હોવા છતાં, શાસનની રીત એક મજબૂત લોકપ્રિય ઘટક દર્શાવે છે; જ્યારે ધાર્મિક ક્ષેત્રમાં, કડક શ્રદ્ધાને વિશ્વની વાસ્તવિક અને વિવેચનાત્મક દ્રષ્ટિ સાથે જોડવામાં આવી હતી. આ તત્વોએ લોકોની નજીકની કલાની ઇચ્છામાં ફાળો આપ્યો હતો, જે શાસક વર્ગો તેમના વિષયોમાં પ્રસારિત કરવા માંગતા હતા તે નૈતિક અને વૈચારિક પાસાઓને સરળતાથી અને સીધા દર્શાવશે. આમ, ઇતિહાસકાર જોસ એન્ટોનિયો મારાવોલના જણાવ્યા અનુસાર, બેરોક કલા અને સંસ્કૃતિને "નિર્દેશિત" કરવામાં આવી હતી, કારણ કે તેનો ઉદ્દેશ સંદેશાવ્યવહાર હતો; "વિશાળ", કારણ કે તે લોકોને લક્ષ્યમાં રાખતો હતો; અને "રૂઢિચુસ્ત", કારણ કે તે પરંપરાગત મૂલ્યોને ટકાવી રાખવા માંગતો હતો. આ વિક્ષેપોએ જનતાને તેમની મુશ્કેલીઓનો સામનો કરવામાં મદદ કરીઃ જેરોનિમો દ બેરિયોન્યુએવોના જણાવ્યા અનુસાર, "તેમના પુત્રને તેમનાથી દૂર રાખવામાં મદદ મળી હતી". (અંગ્રેજીઃ "આટલી બધી પ્રતિકૂળતાઓને સહન કરવા માટે આ પરિવર્તન જરૂરી છે".) વાસ્તવિકતાની આ ચોરી એન્ટોનિયો બોનેટ કોરિયાને આ સમયગાળાને "આદર્શ સ્થળ અને સમય" તરીકે વર્ણવવા તરફ દોરી જાય છે, કારણ કે તે દુઃખમાં ડૂબી ગયેલી મોટાભાગની વસ્તીની કઠોર વાસ્તવિકતાથી માત્ર એક અસ્થાયી રાહત છે. અલ્પકાલિક સ્થાપત્ય સામાન્ય રીતે લાકડું, કાર્ડબોર્ડ, કાપડ, સાગોળ, શેરડી, કાગળ, ગ્રે-લીવ્ડ સિસ્ટસ, ચૂનો અથવા સ્કાગ્લિયોલા જેવી નબળી અને નાશવંત સામગ્રીથી બનાવવામાં આવતું હતું, જે તેમ છતાં કાર્યોની સ્મારકતા અને તેમની મૂળ અને કાલ્પનિક રચનાઓ તેમજ સુશોભનની ભવ્યતા દ્વારા વધારવામાં આવ્યાં હતાં. આ એવી કૃતિઓ હતી જેમાં સ્થાપત્ય, શિલ્પ, ચિત્રકળા અને સુશોભન કલાઓએ ભાગ લીધો હતો અને જ્યાં દૃશ્યરચના ખાસ કરીને મહત્વપૂર્ણ હતી. તે ઇમારતોની અંદર-સામાન્ય રીતે ધાર્મિક મંદિરો-અને નગરો અને શહેરોની શેરીઓમાં, અસંખ્ય રચનાત્મક પ્રકારો દ્વારા કરી શકાય છે, જેમ કે વિજયી કમાનો, કિલ્લાઓ, પોર્ટિકોસ, ટેમ્પિએટોસ, કેટાફાલ્ક, પેવેલિયન, ગેલેરીઓ, કોલોનનેડ્સ, લોગિઆસ, એડિક્યુલા, પિરામિડ, ઓબેલિસ્ક, પેડેસ્ટલ્સ, બાલ્ડાચિન, ફ્લાય સિસ્ટમ્સ, વેદીઓ, ડોસલ વગેરે. શિલ્પો, ટેપેસ્ટ્રીઝ, કેનવાસ અને ચિત્રો પણ સુસંગત હતા; બાદમાં ઘણીવાર બનાવટી સ્થાપત્ય અથવા લેન્ડસ્કેપ્સનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, જે સામાન્ય રીતે "પાર્નાસસ" નું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, વનસ્પતિ, નદીઓ અને ફુવારાઓ સાથેના પર્વતો જેમાં દેવતાઓ, સંગીત અને ઐતિહાસિક પાત્રોનું ચિત્રણ કરવામાં આવ્યું હતું. અન્ય સુશોભન તત્વો ફૂલોની ટેપેસ્ટ્રીઝ, માળા, કોર્નુકોપિયા, અરીસાઓ, મીણબત્તીઓ, ઢાલ અને ધ્વજ હતા. આ બધા ઉપરાંત, આપણે ગાડીઓ અથવા સરઘસો, સેવકો અને સેવકો, માસ્કરેડ્સ, મોજીગાંગાસ, જુએગોસ ડી કેનાસ અને ઓટો-દા-ફે, તેમજ ફટાકડા, બુલફાઇટ્સ, નૌમાચિયા, જોસ્ટિંગ અને મોક વોર, સંગીત, નૃત્ય, થિયેટર અને પ્રદર્શનની અન્ય શૈલીઓ જેવા ગતિશીલ તત્વોને ધ્યાનમાં લેવા જોઈએ. કદાચ બેરોક અલ્પકાલિક સ્થાપત્યનું સૌથી પ્રતિકાત્મક તત્વ અંતિમવિધિ ટ્યુમુલસ હતું, કારણ કે તે અન્ય કોઈપણ કરતાં વધુ ક્ષણિક, જીવનની ક્ષણભંગુરતાની વિભાવનાને સૂચવે છે, જે પક્ષની ક્ષણભંગુરતામાં, અલ્પકાલિક ઉજવણીમાં અનુવાદ કરે છે. અંતિમ સંસ્કારની મૂર્તિઓ, તેમજ અલ્પકાલિક સ્થાપત્ય, તક, ખાલીપણું, અસ્તિત્વના ક્ષણિકતાનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, જે આત્માની અમરતા માટે શારીરિક લૌકિકતાનો વિરોધ કરે છે. આ કારણોસર, માનવ અસ્તિત્વના અંત તરફ સંકેત કરતા હાડપિંજરો, ખોપરીઓ, કલાકની ઘડિયાળો, મીણબત્તીઓ અને અન્ય તત્વો દ્વારા દફન ટીલાઓ અને કેટાફાલ્કની સજાવટમાં મૃત્યુના સંદર્ભો વારંવાર જોવા મળે છે. સ્મારક-પ્રકારનાં કેટાફાલ્કમાંથી વારસામાં મળેલા સ્મારક-પ્રકારનાં કેટાફાલ્કથી લઈને સંપૂર્ણ બેરોકના પાયર-પ્રકારનાં કેટાફાલ્ક સુધી, ટેરીફોર્મ યોજના અને ગુંબજવાળા મંદિર સાથે, બારોકના અંત તરફ બાલ્ડાચિન-પ્રકારનાં કેટાફાલ્કમાં પરિણમે છે; 18મી સદીના અંત સુધીમાં તેઓ નિયોક્લાસિકલ શૈલીના ઓબેલિસ્ક-પ્રકારનાં કેટાફાલ્કમાં વિકસિત થશે. દફનવિધિ શાહી પરિવાર માટે 1696 સુધી અનામત રાખવામાં આવી હતી, જ્યારે ચાર્લ્સ બીજાએ ઉમરાવો અને સાંપ્રદાયિક પદાનુક્રમના સભ્યો માટે તેમના ઉદઘાટનને મંજૂરી આપી હતી. ઘણા આર્કિટેક્ટ્સે પરંપરાગત આર્કિટેક્ચર કરતાં મૂળ અને બોલ્ડ ફોર્મ્યુલાઓ અને ઉકેલો માટે ટેસ્ટ બેડ તરીકે અલ્પકાલિક આર્કિટેક્ચરનો ઉપયોગ કર્યો હતો, જેનું તેઓએ પછી સ્થિર બાંધકામોમાં પરીક્ષણ કર્યું હતું, પરિણામે આ પદ્ધતિએ સ્પેનિશ આર્કિટેક્ચરની પ્રગતિમાં શક્તિશાળી રીતે મદદ કરી હતી. કેટલાક સૌથી પ્રખ્યાત આર્કિટેક્ટ્સે આ પ્રકારનું કામ કર્યું હતું, જેમ કે જુઆન ગોમેઝ ડી મોરા, પેડ્રો ડી લા ટોરે, જોસ બેનિટો ચુર્રિગ્યુએરા, એલોન્સો કેનો, જોસ ડેલ ઓલ્મો અને સેબેસ્ટિયન હેરેરા બાર્ન્યુએવો. જાણીતા કલાકારોએ પણ આ પ્રકારના કાર્યમાં હસ્તક્ષેપ કર્યો હતો, જેમ કે એલ ગ્રીકો, ઑસ્ટ્રિયા-સ્ટીરિયાના માર્ગારેટની કબરની રચનામાં (1612); રુબેન્સ, 1635માં એન્ટવર્પ ખાતે ઓસ્ટ્રિયાના કાર્ડિનલ-ઇન્ફન્ટ ફર્ડિનાન્ડના પ્રવેશદ્વાર પર; વેલાઝક્વેઝ, ફેઝન્ટ આઇલેન્ડ (1660) ખાતે લુઇસ XIV અને સ્પેનના મારિયા થેરેસાના સગપણની સજાવટમાં; અથવા સેવિલે (1665) માં ઇમમક્યુલેટ કન્સેપ્શનની ઉજવણીમાં મુરિલો. કોઈપણ પ્રસંગ અલ્પકાલિક ઉજવણી માટે યોગ્ય હતોઃ રાજાઓ તેમના જીવનની દરેક સંબંધિત ઘટના, જેમ કે જન્મ, બાપ્તિસ્મા, ઓનોમાસ્ટિક્સ, લગ્ન, સિંહાસન સમારંભ, શહેરોની મુલાકાતો, લશ્કરી જીત, રાજદ્વારી કરારો, અંતિમ સંસ્કાર વગેરે ભવ્ય રીતે ઉજવતા હતા. જ્યાં સુધી ધાર્મિક ઉજવણીની વાત છે, કોર્પસ ક્રિસ્ટી અને પવિત્ર સપ્તાહની ઉજવણી સરઘસો સાથે, ક્રૂસીસ, રોગટિવાસ, ઓટોસ સેક્રામેન્ટલ્સ દ્વારા કરવામાં આવે છે, જ્યાં સામાન્ય રીતે તહેવારો માટે મોટા મંચ સેટ ગોઠવવામાં આવતા હતા, અને ધાર્મિક સરઘસો સાથે, માસ્ક, મોજિગોન્સ, ફેનફેર, જાયન્ટ્સ અને મોટા માથા જેવા લોકકથાઓના તત્વો ઉમેરવામાં આવતા હતા. અલ્પકાલિક ઉજવણીનો એક ભાગ કહેવાતા "પવિત્ર સપ્તાહના સ્મારકો" પણ હતા જે મંદિરો અને ચર્ચોની અંદર ખૂબ જ ભવ્યતા સાથે સ્થાપિત કરવામાં આવ્યા હતા-સેવિલેના કેથેડ્રલનો કેસ બેરોક સમયગાળાનું સૌથી આદર્શ ઉદાહરણ છે. અન્ય ઉજવણીઓ ચોક્કસ કૃત્યો દ્વારા પ્રેરિત હતી, જેમ કે 1608 માં લુઇસ બર્ટ્રાન્ડ, ફ્રાન્સિસ્કો ઝેવિયર, લોયોલાના ઈગ્નાટીયસ, 1622 માં ઇસિડોર ધ લેબર અને અવિલાના ટેરેસા, 1658 માં ટોમસ ડી વિલાનુએવા, 1671 માં ફ્રાન્સિસ બોર્જિયા અથવા 1690 માં પાસ્કલ બેલોન; અથવા પોંટિફિકલ હુકમો, જેમ કે એલેક્ઝાન્ડર સાતમાની સંક્ષિપ્તમાં જેમાં તેમણે વર્જિનની ઇમમક્યુલેટ કન્સેપ્શન (1662) ને માન્યતા આપી હતી. 1671માં ફર્ડિનાન્ડ ત્રીજાનું સંતત્વ એ ખાસ મહત્વનું હતું, કારણ કે તે ચર્ચ અને રાજાશાહીને એક જ હિતમાં લાવ્યું હતું, જેમાં પ્રાચીન શાસનના શાસક વર્ગોના મૂલ્યોનું સંયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. રાજાશાહી અને ચર્ચના આશ્રયથી સ્થાપત્ય, પ્લાસ્ટિક અને સુશોભન કળાઓ અને કારીગરીના વ્યાવસાયિકોને ચોક્કસ ટેકો મળ્યો હતો, જેમણે આમ આર્થિક કટોકટીના સમયમાં શ્રમ કમિશન પર ગણતરી કરી હતી જેમાં નાગરિક સ્તરે કામની અછત હતી. બીજી બાજુ, અલ્પકાલિક સ્થાપત્ય લોકપ્રિયતાના સ્તર પર પહોંચ્યું જેણે તેને હાથ ધરનાર વ્યાવસાયિકને મોટી પ્રતિષ્ઠા આપી. આમ 1689માં મેરી લુઇસ ડી 'ઓર્લિયન્સના અનુગામીઓના પુરસ્કાર માટે યોજાયેલી સ્પર્ધા, જે અગાઉ અજાણ્યા જોસ બેનિટો ડી ચુર્રિગુએરા દ્વારા જીતવામાં આવી હતી, તેણે તેમની વ્યાવસાયિક કારકિર્દીને મોટી સફળતા સાથે શરૂ કરી હતી. આ અલ્પકાલિક ઘટનાઓના કોઈ ભૌતિક અવશેષો નથી, અને તેઓ માત્ર કોતરણી અને રેખાંકનો અને લેખિત અહેવાલો દ્વારા જ ઓળખાય છે, જેમાં આ ઉજવણીની તમામ વિગતો વિગતવાર વર્ણવવામાં આવી છે. આવા અહેવાલોએ એક નવી સાહિત્યિક શૈલીને જન્મ આપ્યો, જે "ક્રોનિકલ" નો છે, જેનો મુખ્ય સંદર્ભ બિંદુ જુઆન કેલ્વેટ ડી એસ્ટ્રેલા છે, જે અલ ટુમુલો ઇમ્પીરિયલના લેખક છે. આ સાહિત્ય રાજાશાહી અને ચર્ચ દ્વારા ઉજવવામાં આવતી ઘટનાઓના ઝીણવટભર્યા વર્ણનોથી ભરપૂર હતું, જેમાં પ્રતીકાત્મક તત્વો પર વિશેષ ભાર મૂકવામાં આવ્યો હતો, જે ઘણીવાર ચિત્રલિપિ અને ઢાલમાં અંકિત હતા, જેમના સૂત્ર, સામાન્ય રીતે લેટિનમાં, તેઓ શ્લોકમાં સ્પેનિશમાં અનુવાદિત થયા હતા. બીજી બાજુ, આ ઇતિહાસ રાજકીય, સામાજિક અને નૈતિક મૂલ્યોને જાહેર કરવામાં નિષ્ફળ ગયો ન હતો કે જે આ ભવ્ય કાર્યક્રમોને પ્રાયોજિત કરનારા શક્તિશાળી વ્યક્તિઓ વિજેતા હતા. 18મી સદીમાં, તે જ તહેવારોની શૈલીઓ ચાલુ રહી, કારણ કે બોર્બન્સ સમાન પ્રોટોકોલ અને ઉજવણીઓ અને ઉત્સવોના પ્રદર્શનને જાળવી રાખતા હતા. અલ્પકાલિક સ્થાપત્યમાં ઉત્ક્રાંતિ મુખ્યત્વે શૈલીયુક્ત હતી, ખાસ કરીને સદીના પ્રથમ ત્રીજા ભાગથી, જ્યારે રિયલ એકેડેમિયા ડી બેલાસ આર્ટેસ ડી સાન ફર્નાન્ડોના પ્રોત્સાહને ક્લાસિકવાદી રેખાઓને પ્રોત્સાહન આપ્યું હતું, જે ચળવળને નિયોક્લાસિસિઝમ તરીકે બાપ્તિસ્મા આપવામાં આવશે. બીજી બાજુ, બોધના ઉદયને કારણે વિરોધી-સુધારાવાદી પ્રકૃતિના મોટા પાયે ધાર્મિક ઉત્સવોની સંખ્યામાં ઘટાડો થયો. નવી ઘટનાઓમાં વધુ ઉપદેશાત્મક પાત્ર હતું, જેમાં પવિત્ર અને અપવિત્ર વચ્ચે સ્પષ્ટ તફાવત હતો, અને સંગીત અને ઓપેરા વધુ મહત્વપૂર્ણ બની ગયા હતા. લિસ્બનમાં ફિલિપ ત્રીજાની મુખ્ય રચનાઓ પ્રવેશ (1619): તે તેર વિજયી કમાનોના નિર્માણ સાથે સન્માનિત કરવામાં આવી હતી, જે શહેરના સંઘો દ્વારા ચૂકવવામાં આવી હતી, જે પૌરાણિક દેવો અને નાયકો, રૂપકાત્મક આકૃતિઓ અને ઓવિડ અથવા વર્જિલ જેવા શાસ્ત્રીય લેખકો અથવા દાંતે અને બાઈબલના ગ્રંથોમાંથી લેવામાં આવેલા સાહિત્યિક સંદર્ભો, તેમજ પ્રતીકાત્મક પાત્રની ઢાલ અને પ્રતીકોથી શણગારવામાં આવી હતી. કમાનોએ સર્લીયો અને વિગ્નોલાના કામથી પ્રેરિત સ્થાપત્ય શૈલીની યાદ અપાવે છે, જે રીતભાતની યાદ અપાવે છે. મેડ્રિડમાં ઓસ્ટ્રિયાના મારિયાનાનું પ્રવેશ (1649): તેનું આયોજન એલોન્સો કેનો દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું, જેમણે આ સંબંધમાં ચાર મુખ્ય ખંડો અને ચાર તત્વોને સમર્પિત ચાર વિજયી કમાનો બનાવી હતીઃ યુરોપ-એર, એશિયા-અર્થ, આફ્રિકા-ફાયર અને અમેરિકા-વોટર. તેમણે બ્યુએન રેટિરોમાં બેરોક પથ્થરના પાયા પર એક ઉમદા દ્વાર પણ બનાવ્યું હતું, જેમાં ડોરિક ક્રમના છ સ્તંભો અને કિલ્લાઓ અને સિંહથી સુશોભિત કાંકરીઓ હતી. આ પોર્ટલની બાજુમાં, પ્રાડો વિએજો ડી સાન જેરોનિમોના ઓલિવ ટ્રીના ફુવારા પર, એક પર્નાસસ પર્વત બે શિખરો સાથે બાંધવામાં આવ્યો હતો, એકની અધ્યક્ષતા હર્ક્યુલસ-સન દ્વારા અને બીજી પેગાસસ દ્વારા કરવામાં આવી હતી, જેમાં મધ્યમાં એપોલો અને મ્યુઝ અને સ્પેનિશ કવિઓને સમર્પિત નવ મૂર્તિઓ હતી. વેલેન્સિયામાં ઇમમક્યુલેટ કન્સેપ્શનની માન્યતા (1662): તે અડધા વર્ષ સુધી માસ્કરેડ્સ અને સરઘસો સાથે ઉજવવામાં આવી હતી, અને સમગ્ર શહેરમાં કામચલાઉ વેદીઓ બનાવવામાં આવી હતી, જેમાં કેટલાક સ્ટેજહાઉસીસ કે જે શુદ્ધતાના સંકેતમાં કપાસના બરફના ટુકડા ફેંકતા હતા. સૌથી વિસ્તૃત પૈકીનું એક ફિલોસોફી ફેકલ્ટીમાં આવેલું હતું, જે ટેપેસ્ટ્રીઝ અને રેશમ અને સોનાની ભરતકામથી ઢંકાયેલું હતું, જે ચર્ચની જીતની રૂપક દ્વારા તાજ પહેરાવવામાં આવ્યું હતું, જે પોપ એલેક્ઝાન્ડર સાતમા અને વેલેન્સિયાના આર્કબિશપ, માર્ટિન લોપેઝ ડી ઓન્ટિવેરોસ દ્વારા ફરતી હતી. સેવિલેમાં ઇમમક્યુલેટ કન્સેપ્શનની ઉજવણી (1665): તે બાર્ટોલોમે એસ્ટેબન મુરિલો દ્વારા ડિઝાઇન કરવામાં આવી હતી, અને સાન્ટા મારિયા લા બ્લાંકાના ચર્ચમાં ઉજવવામાં આવી હતી, જેની બાહ્ય બે વિજયી કમાનો મૂકવામાં આવી હતી, એક ઇમમક્યુલેટ કન્સેપ્શનના રહસ્યને સમર્પિત હતી અને બીજી યુકેરિસ્ટની જીત માટે, ચંદરવોથી ઢંકાયેલી બંધાયેલ પરિમિતિની બાજુમાં અને મેરીયન થીમ્સથી સુશોભિત વેદીઓ દ્વારા કબજો કરવામાં આવ્યો હતો. જુઆન વાલ્ડેસ લીલ દ્વારા વર્જિનનું એક મોટું ચિત્ર ચર્ચના દરવાજા પર મૂકવામાં આવ્યું હતું. ફર્ડિનાન્ડ ત્રીજાનું સંતત્વ (1671): તે સેવિલેમાં ઉજવવામાં આવ્યું હતું, જે પવિત્ર રાજા દ્વારા ફરીથી જીતવામાં આવ્યું હતું, જેનું કેથેડ્રલ ચિત્રકાર જુઆન વાલ્ડેસ લીલ અને શિલ્પકાર પેડ્રો રોલ્ડનના સહયોગથી બર્નાર્ડો સિમોન ડી પિનેડા દ્વારા બનાવવામાં આવેલા ઘણા સ્મારકો અને પ્રતીકોથી શણગારવામાં આવ્યું હતું. સેવિલેના સમગ્ર કેથેડ્રલ સંકુલને પેઇન્ટેડ કેનવાસથી શણગારવામાં આવ્યું હતું, જેમાં ગિરાલ્ડા અને પેશિયો ડી લોસ નારાન્જોસનો સમાવેશ થાય છે; તમામ ચેપલને શણગારવામાં આવ્યા હતા, અને કેળવેલું લોફ્ટમાં રાજ્યાભિષેક સમયે સન્માનિત વ્યક્તિના પૂતળા સાથે એક વિજયી કમાન ઊભી કરવામાં આવી હતી, જે રૂપકાત્મક આકૃતિઓથી ઘેરાયેલી હતી; વધુમાં, મુરિલો દ્વારા પેઇન્ટિંગ સાથેનો એક મંચ તંબુના યજ્ઞવેદીમાં મૂકવામાં આવ્યો હતો. સ્મારકોના આ સમૂહએ તે સમયના સ્થાપત્ય પર નોંધપાત્ર પ્રભાવ પાડ્યો હતો, જે ગતિશીલ અને પુષ્કળ સુશોભન સ્વરૂપો સાથે સ્પષ્ટ રીતે સ્પેનિશ બેરોકની અભિવ્યક્તિ તરીકે ફિલિપ પાંચમાના શાસન સુધી ચાલ્યો હતો. આ પ્રસંગ માટેની રચનાઓ ફર્નાન્ડો ડે લા ટોરે ફરફાન દ્વારા લખાયેલા "ક્રોનિકલ" માં છાપવામાં આવી હતી, જેને બેરોક સ્પેનમાં છપાયેલ સૌથી સુંદર પુસ્તક માનવામાં આવે છે. મેડ્રિડમાં મેરી લુઇસ ડી ઓર્લિયન્સનો પ્રવેશ (1680): ક્લાઉડિયો કોએલો અને જોસ જિમેનેઝ ડોનોસો દ્વારા અન્ય ચિત્રકારો વચ્ચે માટિયાસ ડી ટોરેસ અને ફ્રાન્સિસ્કો સોલીસની મદદથી આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું, સ્થાપત્યમાં જોસ રેટ્સ અને જોસ એસેડો અને પેડ્રો એલોન્સો ડી લોસ રિયોસ, એનરિક ડી કાર્ડોના અને માટો રોડ્રિગ્ઝ, શિલ્પ કાર્યોના પ્રભારી, અન્ય ઘણા કલાકારો વચ્ચે. રેટિરો, સેન ફેલિપ, પ્લાઝા ડી લા વિલા અને પ્લાઝા ડી પલાસિયોમાં પોર્ટિકો, ફુવારાઓ અને સુશોભન શિલ્પો સાથે કેલે ડેલ પ્રાડો, ઇટાલિયનસ, પુએર્ટા ડેલ સોલ, પુએર્ટા ડી ગુઆડાલાજારા અને સાન્ટા મારિયામાં પાંચ વિજયી કમાનો બાંધવામાં આવી હતી. બધા તત્વો ખૂબ જ સુશોભિત હતા, સૌથી વધુ સુશોભિત બેરોકના એપોથોસિસમાં, છોડ અને પથ્થરની રચનાઓની વિપુલતા સાથે. મેડ્રિડમાં મેરી લુઈસ ડી 'ઓર્લિયન્સની કેટાફાલ્ક (1689): જોસ બેનિટો ડી ચુર્રિગુરાનું કાર્ય, તેની રચના 18મી સદી સુધી દફન ટીલા માટે એક નમૂના તરીકે કામ કરતી હતી. તે મેડ્રિડના રિયલ મોનાસ્ટેરિઓ ડે લા એન્કાર્નાસિઓનની ચર્ચમાં સ્થિત હતું, અને તેમાં સીડીની ચાર ઉડાનો સાથેનું એક ઊંચું મંચ હતું, જેના પર મોલ્ડિંગ્સ, પર્ણસમૂહ, તારજા અને સ્ટેપિટ્સની વિપુલ સજાવટ સાથે બે શરીર, તેમજ રૂપકાત્મક આકૃતિઓ અને મૃતકોની છબીઓના વિવિધ શિલ્પો હતા. બાર્સેલોનામાં ચાર્લ્સ બીજાનું કેટાફાલ્ક (1700): જોસેપ વાઇવ્સનું કાર્ય, તે ગરુડ અને સિંહ દ્વારા સમર્થિત ઢાલ સાથે અષ્ટકોણ આધાર સાથેનું ટેરીફોર્મ ટ્યુમ્યુલસ હતું, જેના પર ખોપરીઓ અને રોલોસથી સુશોભિત એક પગથિયાંવાળું પિરામિડ ઊભું હતું, અને શાહી પ્રતીકો સાથે ષટ્કોણ બાલ્ડાચિન દ્વારા ટોચ પર હતું. મૂર્તિપૂજક કાર્યક્રમમાં હિસ્પેનિક રજવાડાઓ (કેસ્ટિલે, એરેગોન, કેટાલોનીયા, ભારત, મિલાન, નેપલ્સ, સિસિલી, ફ્લેન્ડર્સ), ચાર ખંડો (યુરોપ, અમેરિકા, આફ્રિકા, એશિયા), ઇબેરિયન દ્વીપકલ્પની ચાર મુખ્ય નદીઓ (એબ્રો, ડૌરો, ટેગસ, ગુઆડાલક્વિવિર), ધાર્મિક ગુણો (વિશ્વાસ, આશા, દાન) અને મુખ્ય ગુણો (વિવેક, ન્યાય, મનોબળ, સંયમ), વિજય અને ફોનિક્સ પક્ષીના રૂપકોનો સમાવેશ થતો હતો. બાર્સેલોનામાં લુઇસ XIV ની કબર (1715): જોસેપ વાઇવ્સનું કામ, તેમાં ખૂણાઓ પર પદચિહ્નો સાથે ચોરસ યોજના હતી, જેમાં મૂર્તિઓ, વોલ્યુટ્સ અને ફ્લુરોન્સનો તાજ પહેરાવવામાં આવ્યો હતો, જે સદ્ગુણોનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, જેમાં મૃતકોનું ચિત્ર ધરાવતા દૂતો હતા, બધાને શાહી તાજ સાથે બાલ્ડાચિન દ્વારા તાજ પહેરાવવામાં આવ્યો હતો. સેવિલેમાં ફિલિપ પાંચમાનો પ્રવેશ (1729): રાજાના આગમનની ઉજવણી, જેમણે પાંચ વર્ષ માટે આંદાલુસિયન શહેરને દરબારની બેઠક બનાવી દીધું. આ શહેર લટકાવેલી વસ્તુઓ, ચિત્રો અને ટેપેસ્ટ્રીઝ, અને પિરામિડ અને વિજયી કમાનો જેવા વિવિધ બાંધકામો, તેમજ પૌરાણિક નાયકોની મૂર્તિઓ, તેના મુખમાંથી પાણી ઉશ્કેરતા સિંહ સાથે હર્ક્યુલસના કેટલાક સ્તંભો અને રહોડ્સના કોલોસસથી શણગારવામાં આવ્યું હતું, જેની નીચેથી એક જહાજ પસાર થઈ રહ્યું હતું. કાર્ડિનલ-ઇન્ફન્ટ લુઇસ ડી બોર્બોન (1742) ની આર્કિપિસ્કોપલ નિમણૂક સેવિલેમાં થઈ હતી, જ્યાં માસ્કરેડ અને અલંકૃત ગાડીઓની સરઘસનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું, તેમજ ફટાકડા, ગિરાલ્ડાની રોશની અને ત્રણ દિવસ માટે એપિસ્કોપલ મહેલના ફુવારાઓમાંથી વાઇનનો ઉદભવ થયો હતો. મેડ્રિડમાં ફિલિપ વીનું કેટાફાલ્ક (1746): જુઆન બૌટિસ્ટા સેચેટ્ટીનું કાર્ય, તેમાં નેપ્ચ્યુન અને સાયબેલેની આકૃતિઓનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી બેલેસ્ટ્રેડ્સ સાથે બે સીડી સાથેનું એક આધારસ્તંભ દર્શાવવામાં આવ્યું હતું, જેની ઉપર હાડપિંજરથી શણગારવામાં આવેલા હવાઈ અને ડાયફાનસ દેખાવનું ટેમ્પિએટો ઊભું થયું હતું. પટકથા લેખકોના ઇટાલિયન પરિવારના કામથી પ્રેરિત, તેમની શૈલી અગાઉની સદીથી વારસામાં મળેલા હિસ્પેનિક બેરોકથી દૂર વધુ શાસ્ત્રીય બેરોક અને આંતરરાષ્ટ્રીય જોડાણમાં રચાયેલી છે. સેર્વેરામાં ફિલિપ વીનું ટ્યુમુલસ (1746): પેરે કોસ્ટાનું કાર્ય, તે સેર્વેરા યુનિવર્સિટીના ચેપલમાં ઊભું કરવામાં આવ્યું હતું. તેમાં એક અષ્ટકોણીય આધારસ્તંભ હતો, જેની બાજુઓ પર ધર્મશાસ્ત્ર, સિદ્ધાંત કાયદો, તત્વજ્ઞાન અને ગણિતના રૂપકો સાથે પિરામિડ હતા; કાંકરી પર નાગરિક કાયદો, દવા, કવિતા અને રેટરિકનું પ્રતિનિધિત્વ કરવામાં આવ્યું હતું; મુગટ પર મૃત્યુની આકૃતિ હતી જે મુગટ અને રાજદંડ પર ચાલી રહી હતી, અને શિલાલેખ સાથે એક ઢાલ હતી ફિલીપી કોડ પોટુઇ રપુઇ, જે મૃત્યુને તેના મૃત્યુને દૂર કરવા તરફ સંકેત કરે છે, પરંતુ તેના અમર પરાક્રમો નહીં. સેવિલેમાં ફર્ડિનાન્ડ છઠ્ઠાની ઘોષણા (1747): તે લાકડાની બનેલી અને સાગોળથી ઢંકાયેલી આઠ સુશોભિત ગાડીઓની શોભાયાત્રા સાથે ઉજવવામાં આવી હતી, જેમાં તેજસ્વી રંગીન સજાવટ કરવામાં આવી હતી. પ્રથમ રથ પ્રેગોન દ લા મેસ્કારા હતો, ત્યારબાદ પ્રેગન દ લા કોમ્યુન એલેગ્રીયા, ચાર તત્વોને સમર્પિત ચાર, પ્રેગન દ અપોલો અને પ્રેગન દ લોસ રેયેસ, જેમાં નવા રાજાઓના ચિત્રો હતા. ચાર્લ્સ ત્રીજાનું બાર્સિલોના આગમન (1759): બંદર પર તેમના આગમન માટે એક પુલ, એક સીડી અને એક વિજયી કમાન બાંધવામાં આવી હતી, જે દરિયાઈ પૌરાણિક કથાઓ અને જ્યોતિષીય રૂપકોથી સુશોભિત હતી. નીચે શહેરના ઇતિહાસની રજૂઆત સાથે વિવિધ કમાનો હતી, જે હર્ક્યુલસ દ્વારા તેના પૌરાણિક પાયાને સૂચવે છે. લોલોજા ડી મારમાં સૌર મંડળનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી એક મોટી સ્ક્રીન હતી, જેમાં રાજાને બ્રહ્માંડના કેન્દ્રમાં મૂકવામાં આવ્યો હતો. ત્યાં એક માસ્કરેડ અને પાંચ રથોની શોભાયાત્રા પણ હતી જેણે ત્રણ રાત માટે શહેરનો પ્રવાસ કર્યો હતો, જેને રોક્કોકો સૌંદર્યથી શણગારવામાં આવ્યું હતું. ચાર્લ્સ ત્રીજાનું મેડ્રિડ આગમન (1759): શિલ્પકાર ફેલિપ ડી કાસ્ટ્રોના સહયોગથી તે સમયના આર્કિટેક્ટ વેન્ટુરા રોડ્રિગ્ઝ દ્વારા ફેશનમાં અનેક માળખાઓનું નિર્માણ કરવામાં આવ્યું હતું; સુશોભન કાપડના શિલાલેખો પેડ્રો રોડ્રિગ્ઝ ડી કેમ્પોમેન્સ અને વિસેન્ટે એન્ટોનિયો ગાર્સિયા ડી લા હુર્ટા દ્વારા લખવામાં આવ્યા હતા. મેડ્રિડની શેરીઓ સોના, પેસ્ટલ વાદળી અને લેપિસ લાઝુલિસ જેવા તેજસ્વી રંગોમાં ટેપેસ્ટ્રીઝ અને લટકાવવાથી શણગારવામાં આવી હતી; પુએર્ટા ડેલ સોલમાં એક રોટુંડા મંદિર (થોલોસ) બાંધવામાં આવ્યું હતું, જેમાં સ્તંભો માટે જેસ્પરની નકલ, પાયા અને રાજધાનીઓમાં કાંસ્ય અને કાંકરીઓ અને પેડેસ્ટલ્સમાં આરસપહાણ; કેરેટસ સ્ટ્રીટમાં એક વિજયી કમાન ઊભી કરવામાં આવી હતી, જે રાહત અને ટ્રોફીથી શણગારવામાં આવી હતી; અન્ય કમાન મેયર સ્ટ્રીટમાં મૂકવામાં આવી હતી, જેમાં રાજાની ધર્મનિષ્ઠા અને ઉદારતાને સૂચવતી રજૂઆતો હતી, જે સંયુક્ત ક્રમની ડબલ ગેલેરીની બાજુમાં હતી જેણે કરવેરાના દેવાને સ્થગિત કરવા બદલ નવા રાજાનો આભાર માન્યો હતો. આ તમામ આભૂષણોની રચના સામાન્ય કરતાં વધુ શાંત શૈલીમાં કરવામાં આવી હતી, જે પહેલેથી જ સદીના અંતના નિયોક્લાસિસિઝમ તરફ નિર્દેશ કરે છે, જો કે તેની વિભાવના હજુ પણ મૂળભૂત રીતે બેરોક હતી. બાર્સેલોનામાં સેક્સનીની રાણી મારિયા અમાલિયાનું તુમુલસ (1761): કેથેડ્રલમાં બાંધવામાં આવ્યું હતું, તે મેન્યુઅલ અને ફ્રાન્સેસ્ક ટ્રામુલ્સનું કામ હતું. રવેશ પર કારતુસ અને શબઘર પ્રતીકો સાથે બેરોક પોર્ટલ મૂકવામાં આવ્યું હતું, તેમજ શોકમાં કેટાલોનીયાનું રૂપક પણ મૂકવામાં આવ્યું હતું. અંદર, હિસ્પેનિક રાજાશાહી, સેક્સની અને ચાર ખંડોના રજવાડાઓના શસ્ત્રોનો કોટ મૂકવામાં આવ્યો હતો. ગાયકવૃંદના લોફ્ટમાં રડતી અપ્સરીના રૂપમાં બાર્સેલોનાના રૂપક સાથે એક પોર્ટલ હતું. છેવટે, ગાયકવૃંદ અને પ્રેસ્બિટરી વચ્ચે એક મકબરો સ્થાપિત કરવામાં આવ્યો હતો, જે તારાગોના, ટોર્ટોસા, લીડા, ગિરોના, વિક, માનરેસા, માતારો અને સેરવેરાના રૂપકો સાથે નીચું શરીર રજૂ કરે છે; આંતર-વસાહતોમાં પીડા, પ્રેમ, વફાદારી અને કૃતજ્ઞતાની મૂર્તિઓ હતી અને, મધ્યમાં, રાજદંડ અને તાજ સાથે શાહી શબપેટી હતી; બીજા ભાગમાં ઉદારતા, સ્થિરતા, બુદ્ધિ અને આજ્ઞાપાલનની મૂર્તિઓ બેઠેલી હતી; ઉપલા ભાગમાં, દાન, ધર્મ, વિનમ્રતા, પ્રાર્થના અને, મધ્યમાં, બાર્સેલોના; છેવટે, તાજમાં, શાશ્વત સુખ. આ પણ જુઓ સ્થાપત્યનો ઇતિહાસ બેરોક સ્થાપત્ય અલ્પકાલિક કલા સૌંદર્ય શાસ્ત્રનો ઇતિહાસ સ્પેનિશ બેરોક સ્પેનિશ બેરોક સ્થાપત્ય ફલ્લા સ્મારકો સ્પેનના વેલેન્સિયાના ફાલાસ ઉત્સવમાં બાળવામાં આવેલા આધુનિક વ્યંગાત્મક શિલ્પો છે. સંદર્ભો ગ્રંથસૂચિ સ્પેનિશ બેરોક સ્થાપત્ય એફેમેરા