Paolo Carosone
પાઓલો કેરોસોન (જન્મ 8 જાન્યુઆરી, 1941 રોમ, ઇટાલીમાં) એક ઇટાલિયન ચિત્રકાર, શિલ્પકાર, કોતરણી કરનાર અને મલ્ટીમીડિયા કલાકાર છે. જીવનચરિત્ર પાઓલો કેરોસોન 1960 સુધી રોમમાં રહ્યા, પછી એમ્સ્ટર્ડમ ગયા જ્યાં તેમણે 1962 સુધી ઇન્સ્ટિટ્યુટ વૂર કુન્સ્ટનિજવેર્હેઇડ્સન્ડરવિજ ખાતે ચિત્રકામ અને શિલ્પનો અભ્યાસ કર્યો. તેમના અભ્યાસ માટે ચૂકવણી કરવા માટે, તેમણે ધાર્મિક લેખોની વર્કશોપમાં પ્લાસ્ટરની મૂર્તિઓ બનાવી, પછી નેધરલેન્ડ્સના આલ્સમિરમાં આંતરરાષ્ટ્રીય ફ્લાવર માર્કેટમાં માર્ગદર્શક બન્યા, જ્યાં તેમને વનસ્પતિશાસ્ત્રમાં ઊંડો રસ પડ્યો. 1962માં તેઓ રોયલ ડેનિશ એકેડેમી ઓફ ફાઇન આર્ટ્સમાં પ્રોફેસર હોલ્ગર જેનસન સાથે કોતરણીનો અભ્યાસ કરવા માટે ડેનમાર્કના કોપનહેગન ગયા, જ્યાં તેમને ડેનિશ સરકાર તરફથી બે વાર્ષિક શિષ્યવૃત્તિ મળી હતી. તેઓ 1966 સુધી કોપનહેગનમાં રહ્યા હતા. અકાદમીમાં તેમના રોકાણ દરમિયાન તેમણે કુદરતી વિજ્ઞાન (ખાસ કરીને કીટવિજ્ઞાનમાં) અને સંગીતમાં મજબૂત રસ વિકસાવ્યો હતો. તેમણે તેમની પ્રથમ "ધ્વનિ બસ-રાહત" નું નિર્માણ કર્યુંઃ શિલ્પો કે જે લોકો દ્વારા વિવિધ પદ્ધતિઓ દ્વારા "વગાડી" શકાય છે. કોપનહેગનમાં ગેમેલ સ્ટ્રાન્ડ ગેલેરી તેમના કાર્યનું પ્રથમ મોટું પ્રદર્શન આયોજિત કરે છે. 1965માં તેઓ પહેલીવાર યુએસએ ગયા હતા, જ્યાં મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ ઓફ ન્યૂયોર્ક અને ફિલાડેલ્ફિયા મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટે તેમની ઘણી કૃતિઓ ખરીદી હતી. કોપનહેગનમાં અમેરિકન આર્ટ ગેલેરીએ વિશ્વભરમાં તેમની કૃતિઓનું પ્રતિનિધિત્વ કર્યું હતું. ઇટાલીમાં, તેમના ગ્રાફિક કાર્યનું પ્રથમ મોટું પ્રદર્શન રોમના કેલ્કોગ્રાફિયા નાઝિઓનેલે ખાતે પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું હતું, જેનું નેતૃત્વ મૌરિઝિયો કાલ્વેસીએ કર્યું હતું. 1966થી 1970 સુધી તેઓ જાપાનમાં રહ્યા હતા. તેમણે ટોક્યો યુનિવર્સિટી ઓફ આર્ટ્સ (ટોક્યો ગીજુત્સુ ડાઇગાકુ) ખાતે પ્રોફેસર T.Ono સાથે યુકિયો-ઇ વુડબ્લોક પ્રિન્ટમેકિંગનો અભ્યાસ કર્યો, જેમણે તેમને પરંપરાગત જાપાનીઝ કારીગરોની વર્કશોપ સાથે પરિચય કરાવ્યોઃ યુકિયો-ઇના કોતરણી કરનારાઓ અને પ્રિન્ટરો, રોગાનની કળામાં માસ્ટર્સ, "નિહોંગા" (પરંપરાગત જાપાનીઝ પેઇન્ટિંગ) ના ચિત્રકારો, સુલેખન માસ્ટર્સ અને "કટાના" (જાપાનીઝ તલવાર) કારીગરો. જાપાનમાં તેમના રોકાણ દરમિયાન તેમના પ્રાયોજક કાઝુઓ ડેનએ તેમને જાપાની સાહિત્યિક વર્તુળ સાથે પરિચય કરાવ્યો હતો, જે કવિઓ અને લેખકો માટેના સામયિક પોલિતિયાની આસપાસ ફરે છે. 1970 સુધી તેમણે તેમના લખાણો અને રેખાંકનોમાં યોગદાન આપ્યું. ટોક્યોમાં મિનામી ગેલેરી અને ચાર કોમ્પ્યુટર ઇજનેરોની મદદથી, તેમણે "મગજના તરંગો દ્વારા સંગીત વગાડવા માટે પાંખવાળા અંગ" ની રચના અને નિર્માણ કર્યું; માનવ મગજના તરંગો, ધબકારા, શ્વાસ, શરીરનું તાપમાન અને લોહીના દબાણને ઇલેક્ટ્રોનિક અવાજમાં ફેરવતી એક અત્યંત અત્યાધુનિક ઓડિયો-કાઇનેટિક શિલ્પ. ગેલેરીના માલિક શિમિઝુ કુસુઓએ તેમને સંગીતકાર તોરુ તાકેમિત્સુ સાથે પરિચય કરાવ્યો, જેમણે પાછળથી તેમના પુસ્તક ઓટો ટુ ચિનમોકુ ટુ હાકરી એરુ હોડો ની ("અવાજ અને મૌનનો સામનો કરવો") નું આખું પ્રકરણ તેમને સમર્પિત કર્યું. 1970 માં તેમણે જાપાન છોડ્યું અને માલવાહક જહાજ રોઝ પર એકમાત્ર મુસાફર તરીકે લોસ એન્જલસ પહોંચ્યા, તેમની અસંખ્ય શિલ્પો અને પ્રોજેક્ટ્સ સાથે. સાન્ટા મોનિકામાં, તેઓ ચિત્રકાર સેમ ફ્રાન્સિસ સાથે રહ્યા, જેમણે તેમને લોસ એન્જલસમાં કલાત્મક દ્રશ્ય સાથે પરિચય કરાવ્યો. તેમણે સાંતા મોનિકા બીચ નજીકની પાલતુ પ્રાણીઓની એક જૂની દુકાનને તેમની પ્રયોગશાળા-વર્કશોપમાં ફેરવી દીધી. તેમણે 1930ના કેલિફોર્નિયા-સ્થાપત્યથી પ્રેરિત ગતિશીલ શિલ્પોની શ્રેણી પર કામ કરવાનું શરૂ કર્યું, જેનું શીર્ષક હતું "મોન્યુમેન્ટ્સ ટુ ધ ઓટોમેટા". તેમણે "ડુ નોટ પોલિશ ધ બ્રાસ" નામની મલ્ટી-સ્ક્રીન ફિલ્મ બનાવવા પર બે મહિના સુધી કામ કર્યું હતું, જે તેમની છબીઓની ઉત્પત્તિ અને પ્રેરણા દર્શાવે છે. યુગોસ્લાવિયામાં ઇટાલિયન કલ્ચરલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ બેલગ્રેડ દ્વારા પ્રાયોજિત, તેમણે ગ્રાફિકી કોલેક્ટીવ ગેલેરીમાં જૂની તબીબી છબીઓથી પ્રેરિત કોતરણીનો સમૂહ પ્રદર્શિત કર્યો હતો. તેમણે "ડોમ ઓમલાડીન" સાંસ્કૃતિક કેન્દ્રમાં "બ્રહ્માંડના પરોપજીવી તરીકે માણસ" શીર્ષક ધરાવતું પ્રવચન આપ્યું હતું, જ્યાં તેમની ફિલ્મ "ડોન્ટ પોલિશ ધ બ્રાસ" પણ દર્શાવવામાં આવી છે. આ જ પ્રદર્શન બેરૂતમાં "મૈસન દ લ આર્ટ" માં યોજાયું હતું. 1972માં તેઓ લોસ એન્જલસ પરત ફર્યા જ્યાં "એસ્થર-રોબલ્સ ગેલેરી" ખાતે તેમના કાર્યને સમર્પિત એક પ્રદર્શન ખૂબ જ સફળ રહ્યું હતું. તેમણે "લોસ એન્જલસ કાઉન્ટી મ્યુઝિયમ", "પાસાડેના મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ", "ઓટિસ આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ" અને "સાન ફ્રાન્સિસ્કો મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ" ખાતે "મારા કાવ્યાત્મક વિશ્વની વિજાતીય રચના" શીર્ષક હેઠળ શ્રેણીબદ્ધ પ્રવચનો આપ્યા હતા. યુરોપમાં પાછા ફર્યા બાદ, તેમણે રોમમાં "લવ વોન્ડ્સ" નામની કોતરણીની નવી શ્રેણી પર ચાર મહિના સુધી કામ કર્યું હતું, જે જાળી અને પટ્ટીઓથી ઢંકાયેલી નિયો-ક્લાસિકલ આકૃતિઓ હતી. તેઓ કેલિફોર્નિયા પરત ફર્યા, જ્યાં તેમણે યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા, બર્કલેમાં બે વર્ષ સુધી કોતરણી શીખવી, જ્યાં તેમને વિજ્ઞાન વિભાગોની વિવિધ પ્રયોગશાળાઓમાં પ્રવેશ મળ્યો અને દુર્લભ વાયુઓથી ભરેલી નળીઓ દ્વારા રેતી અને રંગીન સ્ફટિકોના પ્રવાહ પર પ્રયોગો કર્યા. 1974માં, વાનકુવરમાં "ગેલેરી એલન" ખાતે તેમની કૃતિઓનું પ્રદર્શન કર્યા પછી, તેઓ રોમ પરત ફર્યા જ્યાં તેમણે "ઇમ્પ્રેસ્ડ ઈમેજીસ" નામની કોતરણીની શ્રેણી પર કામ કરવાનું શરૂ કર્યું, જે "ઇમ્પ્રેસ્ડ", "ઇમ્પ્રેસ્ડ ઇન મેમરી" અથવા "ઇમ્પ્રેસ્ડ ઓન પેપર" ના બેવડા અર્થનો ઉપયોગ કરે છે. આ શ્રેણી નોસ્ટાલ્જિયાની સફર હતી. યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં પાછા ફર્યા પછી, તેમણે ઇપોક્રીસ રેઝિનમાં શિલ્પોની નવી શ્રેણી શરૂ કરી, જેને તેમણે "હીરોબોટ્સ" નામ આપ્યું, આ શબ્દ "હીરો" અને "રોબોટ" ના મિશ્રણ દ્વારા રચવામાં આવ્યો હતો. 1980 માં તેમણે રોમમાં "ટેમ્પલ ગેલેરી" માં આર્કિટેક્ટ જિયુસેપ વાલેડિયર દ્વારા નિયોક્લાસિકલ શૈલીમાં ફરીથી ગોઠવાયેલા પિયાઝા ડેલ પોપોલોના સ્તંભના સ્વપ્નદ્રષ્ટા પુનર્નિર્માણ (1:16 સ્કેલ પર) નું પ્રદર્શન કર્યું હતું. આ ટુકડાનું નિર્માણ કોમ્પ્યુટર-નિર્મિત શિલ્પ તત્વોની રજૂઆત કરીને કરવામાં આવ્યું હતું. વિશ્વની ભાષાઓની અનુલેખન પ્રણાલીઓમાં તેમની વધતી રુચિથી પ્રેરિત થઈને, તેમણે કોમ્પ્યુટર વિસ્તરણ દ્વારા, ઇપોક્સી રેઝિનમાં "ટેકનોલોજીકલ હાઈરોગ્લિફ્સ" ની શ્રેણીનું નિર્માણ કર્યું. તેઓ મુલાકાતી લેક્ચરર બન્યા, અને પછી રોમમાં ટેમ્પલ યુનિવર્સિટી ટેલર સ્કૂલ ઓફ આર્ટમાં સહાયક પ્રોફેસર બન્યા, જ્યાં તેઓ 1988 સુધી શિલ્પ શીખવે છે. 1981માં સ્ટોકહોમમાં "લેરિસી ફાઉન્ડેશન" ખાતે તેમણે "પ્લાસ્ટિકા વિઝનારિયા" નામના મુખ્ય યુરોપિયન શહેરોમાં પ્રવાસ પ્રદર્શનનું ઉદ્ઘાટન કર્યું હતું. રોમમાં ઝૂઓલોજિકલ મ્યુઝિયમના ડિરેક્ટરે તેમને અને તેમના વિદ્યાર્થીઓને ટેક્સીડર્મી વિભાગમાં આવકાર્યા હતા. પ્રદર્શિત ટુકડાઓની મુક્ત પહોંચ પ્રેરણાના મુખ્ય સ્ત્રોતને રજૂ કરે છે, જે ઘણા રેખાંકનો, ફોટોગ્રાફ્સ, મોડેલ્સ, પ્રાણીઓના પ્લાસ્ટર કાસ્ટ્સ અને હાડકાની રચનાઓમાં પરિણમે છે, જે આખરે "મ્યુઝિયમ ઓફ અનનેચરલ હિસ્ટ્રી" તરફ દોરી જાય છે, જે જંતુઓ અને અન્ય "યાંત્રિક પ્રાણીઓ" ધરાવતા બૉક્સની શ્રેણી છે. નાસાએ તેમને કેપ કેનાવેરલના કેનેડી સ્પેસ સેન્ટર ખાતે સ્પેસ શટલ ચેલેન્જરના પ્રક્ષેપણના તેમના કાર્ય દ્વારા દસ્તાવેજીકરણ કરવાના કાર્ય સાથે "નાસા ફાઇન આર્ટ પ્રોગ્રામ" માં ભાગ લેવા આમંત્રણ આપ્યું હતું. તેથી તેઓ 1986ના કમનસીબ પ્રક્ષેપણ સમયે હાજર હતા-પ્રક્ષેપણ મંચ અને શટલની વિગતો દોરતા-જ્યાં ચેલેન્જરનો નાશ થયો હતો. ત્યારબાદ તેમણે નાસા આર્ટ મ્યુઝિયમ માટે સ્પેસ શટલ "ચેલેન્જર" ની યાદમાં ઇપોકસી રેઝિનમાં 6 મીટર ઊંચું સ્તંભસ્તંભ બનાવ્યું હતું. આપત્તિમાં પોતાનો જીવ ગુમાવનારા સાત અવકાશયાત્રીઓના નામ સ્તંભસ્તંભ પર "ત્રિ-પરિમાણીય સાર્વત્રિક ભાષા અનુલેખન પ્રણાલી" નો ઉપયોગ કરીને લખવામાં આવ્યા છે, જે એક ચિત્રલિપિ કોડ છે જે દરેક માનવ ભાષાને તેમના અવાજોના ન્યૂનતમ કલાત્મક ઘટકોને કોડિંગ કરીને તર્કસંગત રીતે અનુલેખન કરવામાં સક્ષમ છે. આ પ્રણાલી કોન્સિગ્લિયો નાઝિઓનેલ ડેલે રિસર્ચે (સી. એન. આર.) ના ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ કોગ્નિટિવ સાયન્સના સંશોધન નિયામક ફ્રાન્સેસ્કો એન્ટિનુચીના સહયોગથી વિકસાવવામાં આવી છે. ) રોમના. 90ના દાયકા દરમિયાન તેમણે સ્ટેઈનલેસ સ્ટીલ, ફોસ્ફરસ બ્રોન્ઝ, એલ્યુમિનિયમ અને પિત્તળમાંથી શિલ્પો અને બસ-રિલીફ બનાવવાની "ફોટો-મિલિંગ પ્રક્રિયા" પર પ્રયોગ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું અને રોબોટિક દંતકથાઓના શિલ્પો પર પણ કામ કર્યું-તે રોબોટિક તત્વો સાથે પ્રાચીન ક્લાસિકના આદર્શ ચિત્રો છે. તેમણે દરિયાઈ વિશ્વથી પ્રેરિત "યાંત્રિક શિલ્પો" નું ચક્ર પણ શરૂ કર્યું હતું. મોટાભાગે કરચલા, કરચલા માછલીઓ, કિરણો અને શેલો અને દરિયાઈ પક્ષીઓ પણ અહીં જોવા મળે છે. તે મોટા "લિમ્યુલસ પોલિફેમસ" (નીચલા ટ્રાયસિકમાંથી એક આર્થ્રોપોડ) ના કેટલાક મોલ્ડ પણ બનાવે છે જે પછી હેલ્મેટ, જહાજો અને યુદ્ધ મશીનોમાં રૂપાંતરિત થાય છે. તેમણે પ્રાણીશાસ્ત્ર અને વનસ્પતિશાસ્ત્રની પ્લેટની શ્રેણીનું ચિત્રકામ કર્યું હતું, જે વનસ્પતિશાસ્ત્ર અને પ્રાણીજગતના મિશ્રણમાંથી ઉદ્ભવી હતી, અને 1980માં "મ્યુઝિયમ ઓફ અનનેચરલ હિસ્ટ્રી" સાથે શરૂ થયેલા પ્રોજેક્ટને ચાલુ રાખ્યો હતો. આમાંની ઘણી છબીઓને હસ્તકથી અથવા ઉદ્યોગમાં ઉપયોગમાં લેવાતા "ઝડપી પ્રોટોટાઇપિંગ" ની પ્રક્રિયા દ્વારા શિલ્પના નમૂનાઓમાં અનુવાદિત કરવામાં આવે છે. સંગ્રહાલયો અને જાહેર સંગ્રહો આધુનિક કલાનું સંગ્રહાલય. ન્યૂયોર્ક. યુએસએ નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટ. વોશિંગ્ટન ડીસી યુ. એસ. એ. ફિલાડેલ્ફિયા મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ. ફિલાડેલ્ફિયા. યુએસએ યુનિવર્સિટી આર્ટ મ્યુઝિયમ. બર્કલે. યુએસએ નેશનલ મેડિકલ મ્યુઝિયમ. બેથેસ્ડા. યુએસએ. નાસા આર્ટ મ્યુઝિયમ. જ્હોન એફ. કેનેડી સ્પેસ સેન્ટર. કેપ કેનાવેરલ. ફ્લોરિડા. યુ. એસ. એ. યેલ યુનિવર્સિટી આર્ટ ગેલેરી ન્યૂ હેવન, કનેક્ટિકટ. યુ. એસ. એ. ગેલેરીયા નાઝિઓનેલ ડી આર્ટ મોડર્ના. રોમ ઇટાલી. ઇન્સ્ટિટ્યૂટ નાઝિઓનેલ પર લા ગ્રાફિકા. રોમ. ઇટાલી. પિનાકોટેકા નાઝિઓનેલે. બોલોગ્ના. ઇટાલી. કુન્સ્ટ માટે સ્ટેટન્સ મ્યુઝિયમ. કોપનહેગન. ડેનમાર્ક. મ્યુઝિક કોન્ઝર્વેટોરિયમ. કોપનહેગન. ડેનમાર્ક. રોયલ ડેનિશ એકેડેમી ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ. ચાર્લોટેનબોર્ગ. કોપનહેગન. ડેનમાર્ક. હેલરઅપ કુન્સ્ટફોરેનિંગ. હેલરઅપ. ડેનમાર્ક. હેડર્સલેવ કુન્સ્ટ મ્યુઝિયમ. હેડર્સલેવ. ડેનમાર્ક. ગ્રંથસૂચિ તોરુ તાકેમિત્સુ. ઓટો થી ચિનમોકુ થી હાકરી એરુ હોડો ની (અવાજ અને મૌનનો સામનો કરવો). શિનચોશા. ટોક્યો, 1971. માસૂઓ ઇકેડા. "ધ ડાયોનિસિયાક એન્ડ એપોલોનિયન વર્લ્ડ ઓફ પાઓલો કેરોસોન". પોલિટીયા. ટોક્યો, 1969. પાઓલો કેરોસોન. દરેક વસ્તુમાં પરિવર્તન આવે છે. "હ્વેડેકોર્ન" સાહિત્ય અને ગ્રાફિક માટે ટિડ્સ્ક્રિફ્ટ. કોપનહેગન, 1964. પાઓલો કેરોસોન. "વાતશી ઓ નિહોં એ હકોન્ડા કાઝે". (પવન જે મને જાપાન લાવ્યો). ગીજુત્સુ સેઇકાત્સુ, (કલાત્મક જીવન) ટોક્યો, 1969. પાઓલો કેરોસોન. "મગજ તરંગો માટે ઇટાલિયન કોન્સર્ટ". પોલીટીયા. 20મી સદીના ઇટાલિયન ચિત્રકારો 21મી સદીના ઇટાલિયન ચિત્રકારો 20મી સદીના રોયલ ડેનિશ એકેડેમી ઓફ ફાઇન આર્ટ્સના ભૂતપૂર્વ વિદ્યાર્થીઓ 20મી સદીના ઇટાલિયન શિલ્પકારો 20મી સદીના ઇટાલિયન પુરુષ શિલ્પકારો 21મી સદીના ઇટાલિયન પુરુષ શિલ્પકારો 20મી સદીના પ્રિન્ટમેકર્સ ઇટાલિયન સમકાલીન કલાકારો 21મી સદીના ઇટાલિયન પુરુષ કલાકારો