Frank Stout (artist)
ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ (17 ફેબ્રુઆરી, 1926-13 એપ્રિલ, 2012) એ પોસ્ટ-એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિસ્ટ વાસ્તવવાદ સાથે સંકળાયેલા એક અમેરિકન લાક્ષણિક કલાકાર હતા. તેઓ તેમના મનોવૈજ્ઞાનિક રીતે તીક્ષ્ણ, વિનોદી અને વ્યક્તિઓ અને મોટા જૂથોના ઊંડા દયાળુ ચિત્રો અને ચિત્રકામની તકનીક સાથે અમલમાં મૂકાયેલા ભાવપૂર્ણ લેન્ડસ્કેપ્સ માટે જાણીતા છે. તેઓ વિવિધ માધ્યમોમાં આકૃતિ શિલ્પ અને તેમના પેસ્ટલ રેખાંકનો માટે પણ જાણીતા છે. તેઓ વર્મોન્ટ અને ટસ્કનીમાં રહેતા હતા. લાઇફ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટનો જન્મ 1926માં લિન, મેસેચ્યુસેટ્સમાં થયો હતો. નૌકાદળની તાલીમમાં કામ કર્યા પછી, તેમણે જી. આઈ. પર સ્કૂલ ઓફ ધ મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ, બોસ્ટનમાં સ્થાન મેળવ્યું હતું. બિલ (1949-1950). તેમણે 1951માં કોન્સ્ટન્સ લાઇલ સાથે લગ્ન કર્યા અને ન્યૂયોર્ક ચાલ્યા ગયા. પૂર્ણ-સમયની પેઇન્ટિંગ ઉપરાંત, તેમણે આર્કિટેક્ટ્સ આઈ. એમ. માટે ડ્રાફ્ટિંગનું કામ કર્યું હતું. પેઇ એન્ડ એસોસિએટ્સ, એક કૌશલ્ય જે પાછળથી તેમને વર્મોન્ટમાં પોતાના આધુનિકતાવાદી ઘરની રચના કરવા માટે સક્ષમ બનાવ્યું. તેમણે 1954માં પેરુની યાત્રા કરી, સોસાયટી ઑફ આર્કિટેક્ટ્સમાં પ્રદર્શન કરવા માટે આમંત્રિત કર્યા, અને તેમને લિમા ખાતે અમેરિકન એમ્બેસી તરફથી કમિશન એનાયત કરવામાં આવ્યું. મેનહટન પરત ફર્યા બાદ કોન્સ્ટન્સ મૃત્યુ પામ્યા હતા. સ્ટાઉટે 1960માં ચેવૂન કોહ સાથે લગ્ન કર્યા હતા અને એક માત્ર બાળકનો જન્મ થયો હતો, (મીરા સ્ટાઉટઃ એક લેખક [1]); જે બંને તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન પોટ્રેટ વિષયો તરીકે દેખાય છે. સ્ટાઉટનો પ્રથમ યુ. એસ. સોલો શો 1960માં ન્યૂયોર્કની તાનાગર ગેલેરીમાં આવ્યો હતો, જેમાં 10મી સ્ટ્રીટ ગેલેરીઓ અને સિડર ટેવર્નની આસપાસ ભેગા થયેલા ઘણા અવંત ગાર્ડેનું પ્રદર્શન કરવામાં આવ્યું હતું. મિત્રો અને પડોશીઓમાં રોબર્ટ રૌશેનબર્ગ, એલેક્સ કાટ્ઝ, વુલ્ફ કાહ્ન, એમિલી મેસન, મેરિસોલ, લોઈસ ડોડ અને વિલેમ ડી કૂનિંગનો સમાવેશ થાય છે. તેમની કારકિર્દી મેડિસન એવન્યુ પર ડોર્સ્કી ગેલેરી ખાતે સોલો પ્રદર્શનોની શ્રેણી દ્વારા વિકસી હતી, જે 1966માં વેપારી સેમ ડોર્સ્કીના મૃત્યુ સુધી ચાલુ રહી હતી, જ્યારે સ્ટાઉટે વર્મોન્ટમાં માર્લબોરો કોલેજમાં આર્ટિસ્ટ-ઇન-રેસિડન્સ તરીકે નિમણૂક સ્વીકારી હતી. [2] ન્યૂ યોર્કમાં પ્રદર્શનથી વિરામ બાદ, તેઓ 70ના દાયકાના અંતમાં-80ના દાયકાની શરૂઆતમાં સોહોમાં લેન્ડમાર્ક ગેલેરી સાથે વન-મેન પ્રદર્શનોમાં પાછા ફર્યા હતા, જેમાં મુખ્યત્વે ટેરાકોટા, વાયર અને રેડવામાં આવેલા પ્લાસ્ટરમાં વહેતા આકૃતિ શિલ્પના પ્રદર્શનો હતા. ત્યારબાદ તેમણે ક્વીન્સ મ્યુઝિયમ, ફ્લેમિંગ મ્યુઝિયમ, મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ, સ્પ્રિંગફીલ્ડ (એમએ), એમઆઇટી (મેસેચ્યુસેટ્સ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ ટેકનોલોજી) અને પ્રિન્સટન ગેલેરી, યુનિવર્સિટી ઓફ મેઇન અને કોર્નબ્લથ ગેલેરી સહિત સંખ્યાબંધ ઇસ્ટ કોસ્ટ મ્યુઝિયમો અને ગેલેરીઓમાં શિલ્પ અને પેઇન્ટિંગ બંનેનું પ્રદર્શન કર્યું હતું. 70ના દાયકાના અંતમાં લાગેલી આગમાં સ્ટાઉટનું મોટાભાગનું કામ બળીને ખાખ થઈ ગયું હતું. તેમણે તેમના મૌલિક 'કન્વેન્શન પિક્ચર્સ'; અમેરિકાના લેન્ડસ્કેપ્સ; સુપરમાર્કેટ સ્ટિલ-લાઇવ્સ; અને વિવિધ પ્રકારના શિલ્પો [3] સહિત નવા ચિત્રો અને શિલ્પનું અસાધારણ નિર્માણ કર્યું હતું. તેમણે આ તીવ્ર ઉત્પાદકતાને માર્લબોરો ખાતે કલા વિભાગના અધ્યક્ષ તરીકેની તેમની નિમણૂક સાથે જોડી હતી. 1981-82 માં સ્ટાઉટે ટસ્કનીમાં કલા શીખવવામાં એક વર્ષ વિતાવ્યું; તેમના જીવન અને કાર્ય પર કાયમી પ્રભાવ. તેમણે અને તેમની પત્ની ચેવૂનએ સિએના બહારની ટેકરીઓમાં એક મિલકત ખરીદી હતી, જ્યાં તેઓ મોટાભાગે 1987માં તેમના મૃત્યુ સુધી રહ્યા હતા; સ્ટાઉટ ત્યાં જ રહ્યા અને 2006 સુધી સઘન રીતે કામ કર્યું હતું. તેમણે મુખ્યત્વે ઇટાલિયન વિષયો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું અને તેમની 'આર્ટિસ્ટ્સ એન્ડ મોડલ્સ સિરીઝ' પૂર્ણ કરી, જે કેનોવાથી ફ્રોઈડ [4] સુધીના કલાકાર-ચિત્રોનું ચક્ર છે. વિદેશમાં, મુખ્ય પ્રવાહના કલા દ્રશ્યની બહાર, તેમણે સન્માન અને જાહેર કમિશન મેળવવાનું ચાલુ રાખ્યું, જેમાં વર્મોન્ટ સ્ટેટ હાઉસ ખાતે વિવાદાસ્પદ પ્લાઝા શિલ્પ સ્થાપનનો સમાવેશ થાય છે [5]-- શરૂઆતમાં કાંસાની નગ્નતા, અભદ્ર આક્રોશ પછી વન્યજીવનમાં સુધારેલ-વત્તા કમિશન્ડ રાજ્ય ચિત્રો, વર્મોન્ટ કાઉન્સિલ ઓન ધ આર્ટ્સ, ધ વી. ટી. સ્ટુડિયો સ્કૂલ અને ધ ન્યૂ ઇંગ્લેન્ડ ફાઉન્ડેશન ફોર ધ આર્ટ્સમાં નિમણૂકો. સ્ટાઉટે ચિત્રકામ, શિલ્પ અને પ્રદર્શન કરવાનું ચાલુ રાખ્યું. તેમની પાસે વર્મોન્ટ અને ન્યુ યોર્ક સિટીમાં રેટ્રોસ્પેક્ટિવ્સ (2000,2001 અને 2008) હતા, જેમાં પેઇન્ટિંગ સેન્ટર અને ન્યુ યોર્ક સિટીમાં લોહિન-ગેડુલ્ડ ગેલેરી, ધ ડ્રુરી ગેલેરી, માર્લબોરો અને બ્રેટલબોરો મ્યુઝિયમ (બી. એમ. એ. સી.) ખાતે શો હતા. તેમનું કાર્ય યુ. એસ. અને વિદેશમાં ઘણા કાયમી જાહેર સંગ્રહોમાં દર્શાવવામાં આવ્યું છે. સ્ટાઉટ પર સમીક્ષાઓ અને નિબંધો અન્ય પ્રકાશનોમાં 'ધ ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સ', 'ધ ન્યૂ યોર્ક ઓબ્ઝર્વર', 'બ્રેટલબોરો રિફૉર્મર', 'અમેરિકન આર્ટિસ્ટ' અને 'હાર્પર્સ' મેગેઝિનમાં પ્રકાશિત થયા છે. પ્રખ્યાત ખાનગી અને એકાંતપ્રિય, સ્ટાઉટે થોડા ઇન્ટરવ્યુ આપ્યા છે. [6] ફ્રેન્ક સ્ટાઉટને નેશનલ એકેડેમી (એચ. એફ. રેન્જર એવોર્ડ) અને અમેરિકન એકેડેમી ઓફ આર્ટ્સ એન્ડ લેટર્સ તરફથી પુરસ્કારો મળ્યા હતા. 1950ના દાયકાની ફ્રેન્ક સ્ટાઉટની પેઇન્ટિંગનું પ્રારંભિક કાર્ય પેરુવિયન સિરામિક્સ અને લોકકથાઓની છબીથી પ્રભાવિત થઈને સંપૂર્ણ અમૂર્તતાથી નોમિક અર્ધ-અમૂર્ત તરફ આગળ વધ્યું હતું. 1960 ના દાયકામાં, સ્ટાઉટનું કાર્ય પ્રતિકાત્મક બની ગયું, જેમાં ભારે ઇમ્પાસ્ટો અને ડ્રિપ્પી એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિસ્ટ બ્રશસ્ટ્રોકનો ઉપયોગ કરીને બોલ્ડ પોટ્રેઇટ્સ, રોજિંદા પદાર્થો, આંતરિક અને પ્લાનર લેન્ડસ્કેપ્સનું ચિત્રકામ કરવામાં આવ્યું. સ્ટાઉટનો ઉભરતો વાસ્તવવાદ મુખ્યત્વે અભિવ્યક્તિવાદી ઓસ્કર કોકોસ્કા (6) દ્વારા પ્રભાવિત હતો. શિલ્પ 70 ના દાયકાની શરૂઆતથી સ્ટાઉટે પેઇન્ટિંગ સાથે મળીને શિલ્પમાં પોતાની જાતને લાગુ કરી, શરૂઆતમાં મોટા અમૂર્ત લાકડા અને આરસપહાણના ટુકડાઓ, જે બે પ્રથાઓમાં અસામાન્ય વૈવિધ્યતા દર્શાવે છે [12: સંદર્ભઃ રોહન]. તેમણે ટૂંક સમયમાં પિકાસોઇડ પ્રભાવ ધરાવતા સિરામિક ટુકડાઓ સાથે લાક્ષણિક કાર્ય માટે શુદ્ધ અમૂર્તતા છોડી દીધી. [13: સંદર્ભઃ રોહન/કાહ્ન પૃષ્ઠ 4] સ્ટાઉટની ટેરાકોટા કૃતિઓમાં જાઝ કલાકારો અને નાના પાયે નગ્ન આકૃતિઓની શ્રેણીનો સમાવેશ થાય છે, કેટલીકવાર સ્નાન પોશાક અને શેરીના કપડાંમાં, છૂટક, હાવભાવની રેખાઓ અને વિષયાસક્ત રૂપરેખાઓ સાથે ચલાવવામાં આવે છે. તેમણે '80 અને' 90 ના દાયકામાં મૂળ દિવાલ-ફ્રીઝ અને 3-ડી તકતી પોટ્રેઇટ્સનું ચક્ર બનાવ્યું હતું, જેમાં ઓછામાં ઓછી પરંતુ ચોક્કસ વિગતનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો; દોરવામાં આવેલા ગ્લેઝ ઉચ્ચારો અને કોતરવામાં આવેલા રેખીય ચિહ્નો. તેમણે અલાબાસ્ટરમાં પણ કામ કર્યું હતું અને વાયર મેશ પર ઢાળેલા પ્લાસ્ટરમાં મધ્યમ કદના નગ્ન આકૃતિઓનું નિર્માણ કર્યું હતું, બાદમાં તેને આર્મેચર સ્ક્રીન પર જ મૂક્યું હતું, જેનાથી તેજસ્વી અસર પ્રાપ્ત થઈ હતી. વધુમાં, તેઓ બિનપરંપરાગત સામગ્રીનો ઉપયોગ કરે છે; ખાસ કરીને ફીણ પ્લમ્બિંગ ઇન્સ્યુલેશન, સ્ટાયરોફોમ, શીટ મેટલ, પ્લાસ્ટિકની બોટલ, લાકડાની આઈસ્ક્રીમની લાકડીઓ અને સ્ટીલની ઊન. તેમની શૈલી તેમની પેઇન્ટિંગની નજીકથી પડઘો પાડે છેઃ રમતિયાળ અને ખાતરીપૂર્વક, રેખા અને વક્ર રમૂજની અર્થવ્યવસ્થા સાથે જેને "ફેંકવાની કલા" તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે. [સંદર્ભઃ વુલ્ફ કાહ્ન થી ડેવિડ રોન, 1999. આઇબીઆઇડી પૃષ્ઠ 6]: પરિપક્વ કાર્ય 70 ના દાયકાના અંતથી, સ્ટાઉટ્સની પેઇન્ટિંગ શૈલી વિષયવસ્તુમાં વધુ પોલિશ્ડ અને મહત્વાકાંક્ષી બની હતી, જેમાં કેટલીકવાર જેક લેવિન [7] અને ફ્રાન્સિસ બેકોન [8] ની સરખામણીમાં વ્યંગાત્મક ધાર અને ક્રૂરતા હતી. તેમની નબળી પેલેટ, ઓલ્ડ માસ્ટર સ્કમ્બલિંગ અને જટિલ રચનાઓ ટિટિયન, રેમ્બ્રાન્ડ, ફ્રાન્સ હેલ્સ અને વેલાસ્કેઝને શ્રદ્ધાંજલિ આપે છે, પરંતુ તેમની ચિત્રકળા પદ્ધતિનો ઉપયોગ સમકાલીન વિષયોમાં પણ અભિવ્યક્તિવાદ [9] અને તેમની પોતાની બોલ્ડ ઇમ્પ્રોવિઝશનલ તકનીક દ્વારા કરવામાં આવે છે, જેમાં ઉચ્ચ કલાના હેતુથી ઉત્સાહપૂર્ણ વ્યંગચિત્રમાં સ્વર-પરિવર્તન થાય છે. તેમની કૃતિમાં આકૃતિ ચિત્રકળાની પ્રાધાન્યતા તેમની "આર્ટિસ્ટ્સ એન્ડ મોડલ્સ સિરીઝ" (1990ના દાયકાના અંતમાં-2008) માં પ્રગટ થાય છે; જેમાં પ્રતિષ્ઠિત કલાકારો અને તેમના વિષયોના ચિત્રો છે. પોપ જ્હોન પોલ II થી માંડીને અનામી નર્સિંગ ગ્રેજ્યુએટ્સ, ફેમિલી સ્નેપ્સ, એક મૂળ અમેરિકન આદિજાતિ અને તેમના જાણીતા 'કન્વેન્શન પિક્ચર્સ'; સિનેમેટિક સ્કેલ પર કબજે કરાયેલા કોર્પોરેટ અને નાગરિક મેળાવડાઓના સ્મારક જૂથ ચિત્રો, પ્રખ્યાત અને અસ્પષ્ટ બંનેના સિંગલ અને ગ્રુપ પોટ્રેઇટ્સ તેમના કાર્યને લોકપ્રિય બનાવે છે. સ્ટાઉટનું કાર્ય વ્યક્તિગત અને સમાજ [10] અને સમય પસાર થવાના વિષયો પર આધારિત છે. 20મી-21મી સદીની સંસ્કૃતિમાં તેમની આત્મીયતા અને અનામીતાની છબીઓ એક સંવેદનશીલ, પરંતુ નિષ્પક્ષ આંખ સાથે પ્રસ્તુત કરવામાં આવી છે, જે ઉદાસીથી લઈને હાસ્યાસ્પદ મનોસ્થિતિના વર્ણપટને આવરી લે છે. ડોરિસ ડે અને ડી. ડબલ્યુ. ગ્રિફિથ્સના હોલીવુડના સુવર્ણ યુગના ચિત્રો વાઇનસ અને ન્યૂ ઇંગ્લેન્ડના સિનેમા, મેસોનીક લોજ, ત્યજી દેવાયેલા ખેતરો, ફેક્ટરીઓ, ટ્રેઇલર્સ અને ફાસ્ટ ફૂડ આઉટલેટ્સના લેન્ડસ્કેપ્સ સાથે જોડાયેલા છે. જ્યાં ફોટો રિયલિસ્ટ્સ અને પૉપ રિયલિસ્ટ્સ સમાન કલ્પના પ્રત્યે સરસ રીતે વ્યંગાત્મક વલણ ધરાવે છે [11], ત્યાં સ્ટાઉટ તેમના વિષયોના મનોવૈજ્ઞાનિક અને ભાવનાત્મક પાત્ર તેમજ તેમના ગ્રાફિક/ઓપ્ટિકલ લક્ષણોમાં રસ વ્યક્ત કરે છે. જ્યાં પહેલું અંતરની ભાવના પ્રાપ્ત કરવા માટે સપાટતા અને રંગનો ઉપયોગ કરે છે, ત્યાં સ્ટાઉટ ભ્રમાત્મક ઊંડાઈ અને જોડાણ બનાવવા માટે પ્રકાશ અને રંગદ્રવ્યનો ઉપયોગ કરે છે. બેચેની અને ક્ષણભંગુરતાની ભાવના સ્ટાઉટના વસ્તીવાળા લેન્ડસ્કેપ્સને ત્રાસ આપે છે, જ્યારે તેમના પોટ્રેટમાંના ચહેરાઓ કબજે કરેલા પ્રસંગોમાં તેમની ભૂમિકાઓ વિશે જટિલતા અને મૂંઝવણ દર્શાવે છે. સ્ટાઉટની વ્યાપક વિષયવસ્તુ સંક્રમણમાં સમકાલીન સમાજનું એક સંકલિત ચિત્ર બનાવે છે; એક વ્યાપક, અનિશ્ચિત માનવ કથામાં સ્થિર ક્ષણો. [14]. એક અર્થમાં, સ્ટાઉટ એક અમેરિકન રેમ્બ્રાન્ડ હતા, જે તેમના માનવ વિષયોને તેમની આજીવિકાના સાધનો સાથે જોડાયેલા હોવાનું દર્શાવવા માટે ચિંતિત હતા, પછી ભલે તે કસાઈઓના સંમેલનમાં કસાઈઓ હોય, અથવા ટેબલ પર વેઈટર હોય, પરંતુ તેઓ ટ્રેલર-હોમ્સ જેવી નમ્ર વસ્તુઓ સાથે પણ અસાધારણ પ્રેમાળ રીતે વર્તતા હતા, જેને સામાન્ય રીતે સુંદર માનવામાં આવતા નથી પરંતુ જે તેમની અનન્ય અને પરિવર્તનશીલ દ્રષ્ટિમાં ગહન આધ્યાત્મિક કાસ્ટનો સામનો કરી શકે છે. જાહેર સંગ્રહો અમેરિકન એમ્બેસી, બ્રાઝિલ (સાઓ પાઉલો) અમેરિકન એમ્બેસી, પેરુ (લિમા) નેશનલ એકેડેમી, ન્યૂયોર્ક, એનવાય વિચિતા આર્ટ મ્યુઝિયમ, વિચિતા, કેએસ મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ, સ્પ્રિંગફીલ્ડ, એમએ વર્મોન્ટ સ્ટેટ હાઉસ, મોન્ટપેલિયર, વીટી સિટી હોલ ફાઉન્ટેન, બર્લિંગ્ટન, વીટી વર્મોન્ટ આર્ટ્સ કાઉન્સિલ, મોન્ટપેલિયર. વી. ટી. યુનિવર્સિટી ઓફ વર્મોન્ટ, બર્લિંગ્ટન, વી. ટી. બ્રેટલબોરો મેમોરિયલ હોસ્પિટલ, બ્રેટલબોરો, વી. ટી. શેલ્ડન સ્વોપ આર્ટ ગેલેરી, ટેરે હૌટ, આઈ. એન. ધ યુએસ ઇન્ફર્મેશન એજન્સી ફેડરલ બિલ્ડિંગ, વોશિંગ્ટન, ડી. સી. સંદર્ભો 1. રોહ્ન, ડેવિડ એન્ડ કાહ્ન, વુલ્ફ, ધ આર્ટ ઓફ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, 2000; 2. રોહ્ન, ડેવિડ એન્ડ કાહ્ન, વુલ્ફ, ધ આર્ટ ઓફ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, 2000; 3. રોહ્ન, ડેવિડ એન્ડ કાહ્ન, વુલ્ફ, ધ આર્ટ ઓફ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, 2000; 4. રોહ્ન, ડેવિડ એન્ડ કાહ્ન, વુલ્ફ, ધ આર્ટ ઓફ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, 2000; 5. ^ વર્મોન્ટ સ્ટેટ હાઉસ પ્લાઝા, બર્લિંગ્ટન, વી. ટી. 6. ^ મારા વિલિયમ્સ ક્યુરેટર નિબંધ; 'અબાઉટ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ'; વેબસાઇટ 7. રોહ્ન, ડેવિડ એન્ડ કાહ્ન, વુલ્ફ, ધ આર્ટ ઓફ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, 2000; 8. રોહ્ન, ડેવિડ એન્ડ કાહ્ન, વુલ્ફ, ધ આર્ટ ઓફ ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, 2000; 9. જ્હોનસન, કેન, ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, ધ ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સ, ફેબ્રુઆરી 2001; 10. "નેવ્ઝ, મારિયો, હાલમાં હેંગિંગઃ સ્ટાઉટ્સ કન્વેન્શનર્સ, નિક્સન અને ક્લિન્ટન", ધ ન્યૂ યોર્ક ઓબ્ઝર્વર, ફેબ્રુઆરી 2001; 11. ^ બુઈ, ફોંગ, ફ્રેન્ક સ્ટાઉટ, ધ બ્રુકલિન રેલ, મે-જૂન 2001. અહીં જુઓ; 12. નેવ્ઝ, મારિયો, હાલમાં હેંગિંગઃ સ્ટાઉટ્સ કન્વેન્શનર્સ, નિક્સન અને ક્લિન્ટન, ધ ન્યૂ યોર્ક ઓબ્ઝર્વર, ફેબ્રુઆરી 2001; 13. ^ કાહ્ન, વુલ્ફ, ધ સબ્જેક્ટ મેટર ઇન ન્યૂ રિયાલિઝમ, "અમેરિકન આર્ટિસ્ટ, નવેમ્બર 1979, pp 53-54. 14. ^ વિલિયમ્સ, મારા, આઇબીઆઇડી. બાહ્ય લિંક્સ સત્તાવાર વેબસાઇટ બ્રેટલબોરો મ્યુઝિયમ એન્ડ આર્ટ સેન્ટર (બી. એમ. એ. સી.) (મ્યુઝિયમના વિડિયો આર્કાઇવમાં બી. એમ. એ. સી. (2000) ખાતે વુલ્ફ કાહ્ન દ્વારા લેવામાં આવેલ સ્ટાઉટ ઇન્ટરવ્યૂ પણ જુઓ) સિટી હોલ પ્લાઝા, બર્લિંગ્ટન <આઇ. ડી. 1>:// ડબ્લ્યૂ. માર્લબોરો. એડુ/સમાચાર/પ્રકાશનો/પોટાશ _ હિલ/વિન્ટર09 <આઇ. ડી. 2>:// મિરાસ્ટઆઉટ. કોમ/એક છબી પેઇન્ટિંગ સેન્ટર 1926 જન્મ 2012 મૃત્યુ 20મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો અમેરિકન પુરુષ ચિત્રકારો 21મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો 21મી સદીના અમેરિકન પુરૂષ કલાકારો ન્યૂયોર્કના મેસેચ્યુસેટ્સના કલાકારો (રાજ્ય) વર્મોન્ટ 20મી સદીના અમેરિકન પુરુષ કલાકારો