Sagar Sen
સાગર સેન (15 મે 1932-4 જાન્યુઆરી 1983) બંગાળી ગાયક હતા. મુખ્યત્વે એક અનુકરણીય રવિન્દ્રસંગીત કલાકાર તરીકે જાણીતા હોવા છતાં, તેમણે સંખ્યાબંધ બંગાળી આધુનિક ગીતો રેકોર્ડ કર્યા હતા અને કેટલાકનું નિર્દેશન પણ કર્યું હતું. અગાઉના પૂર્વ બંગાળમાં ફરિદપુર જિલ્લાના રાજબારીના જમીનદાર પરિવારમાં 15 મે, 1932ના રોજ જન્મેલા સાગર સેન બિજોન બિહારી સેન અને નોયોનમંજરી સેનના સૌથી નાના પુત્ર હતા. તેમ છતાં તેમનું પ્રારંભિક બાળપણ હાલના બાંગ્લાદેશમાં પસાર થયું હતું, તેમની સમગ્ર સંગીત કારકીર્દિ 2.5 દાયકાથી વધુ સમય સુધી ફેલાયેલી છે, જે મોટાભાગે ભારતના પશ્ચિમ બંગાળના કોલકાતામાં સ્થિત છે. તેમના શરૂઆતના દિવસોમાં, સાગર સેને નોંધપાત્ર શ્રેણી અને ઊંડાણ, ગાયક તરીકે જટિલ લાગણીઓ વ્યક્ત કરવાની અસાધારણ ક્ષમતા, તેમના સ્થાનિક પ્રદર્શન દ્વારા પ્રેક્ષકોને પ્રભાવિત કરવાની અને મજબૂત અનુયાયીઓ બનાવવાની ક્ષમતા દર્શાવી હતી. તેમના ગીતો સૌપ્રથમ 1958માં ઓલ ઈન્ડિયા રેડિયો (AIR) આકાશવાણી, કોલકાતા પર પ્રસારિત કરવામાં આવ્યા હતા. પછીના દાયકાઓમાં તેમની પ્રસ્તુતિઓનું અવારનવાર જીવંત આકાશવાણી પ્રસારણ તેમના ઉત્સાહી ચાહકો અને અનુયાયીઓનું સાંભળવાનું મુખ્ય કેન્દ્ર બની ગયું. આ દંતકથાએ 1961માં મેગાફોન રેકોર્ડ્સ લેબલ હેઠળ પોતાનું પ્રથમ આલ્બમ કાપ્યું હતું, જેમાં નુપુરો બેજે જાયે અને ઓગો જોલર રાની ગીતોએ રેકોર્ડ ટોચનું સ્થાન મેળવ્યું હતું. 1962માં, દંતકથાએ ટાગોરની સંગીત અકાદમી, રવિ રશ્મીની સ્થાપના કરી હતી. આ પ્રોજેક્ટમાં હજારો વિદ્યાર્થીઓની નોંધણી થઈ હતી અને તેમના ઉત્સાહી અનુયાયીઓની સંખ્યામાં અનેકગણો વધારો થયો હતો. 1964માં કોલંબિયા રેકોર્ડ લેબલ હેઠળ તેમના સિંગલ્સ 'અપને ઐ જાના અમર "અને' કેનો આમાયે પાગોલ કોરે જાસ" રજૂ થયા હતા, ત્યારબાદ તે જ લેબલ હેઠળ 'ઓઇ માલાતિલતા ડોલે "અને' અમર નયાનો તાબો નયનેર" ગીતો રજૂ થયા હતા. તેમણે ટાગોરના ઓપેરા, શાપ મોચન (1966) અને વાલ્મિકી પ્રતિભા (1967) ના રેકોર્ડિંગમાં ભાગ લીધો હતો. 1968, સાગર સેનની સંગીત યાત્રાનું નિર્ણાયક વર્ષ હતું, જેમાં ટાગોરના પ્રથમ ઓપેરેટિક લોકગીત 'માયર ખેલા "નું ગીત' અમી જેને શુને બિશ કોરેચી પાન" ઈ. એમ. આઈ. રેકોર્ડ લેબલ હેઠળ રજૂ થયું હતું. જેન શુન બિશે તરત જ સાગર સેનને તેજસ્વી ઊંચાઈઓ પર પહોંચાડ્યા; તેમની ચંચળ પ્રસિદ્ધિએ રવિ રશ્મીને જીવંત સંસ્થામાં પરિવર્તિત કરી દીધી; ટાગોરિયન સંગીતના વિદ્યાર્થીઓ દ્વારા સૌથી વધુ પ્રખ્યાત અને સંગીત પ્રેમીઓ અને ચાહકો દ્વારા પ્રિય. એક દંતકથાનો જન્મ થયો. તેમનો પહેલો સ્ટીરિયોફોનિક લોંગ પ્લે (એલ. પી.) રેકોર્ડ જેમાં 12 ટાગોર ગીતો, 'પૂજા' (ભક્તિ) અને 'પ્રેમ' (પ્રેમ) શ્રેણીના 6-6 ગીતોનો સમાવેશ થાય છે, તે 1974માં ઇ. એમ. આઇ.-એચ. એમ. વી. રેકોર્ડ લેબલ હેઠળ રજૂ થયો હતો. દાયકાઓથી, દંતકથાની અસંખ્ય રવીન્દ્રસંગીત પ્રસ્તુતિઓ કે જે નિયમિતપણે આકાશવાણી અને આકાશવાણી દ્વારા જીવંત પ્રસારિત કરવામાં આવતી હતી, હવે તેમના સંગ્રહ સંગ્રહમાં સ્થાન મેળવે છે. ઓગસ્ટ 1975માં કોલકાતા દૂરદર્શનના ઉદ્ઘાટન પ્રસારણ દરમિયાન તેમના એકલ ગાયનનું જીવંત પ્રસારણ કરવામાં આવ્યું હતું, જે બંગાળીમાં પ્રથમ જીવંત ટેલિવિઝન પ્રસારણ હતું; તેઓ દૂરદર્શનના અનુગામી કેટલાક પ્રસારણમાં જોવા મળ્યા હતા. 1970ના દાયકા દરમિયાન અને 1980ના દાયકાની શરૂઆતમાં તેમણે અગાઉની ગ્રામોફોન કંપની ઓફ ઇન્ડિયા લિમિટેડ સાથે સંખ્યાબંધ ગીતો રેકોર્ડ કર્યા હતા. 1979માં, બી. એફ. જે. એ., એક પ્રીમિયર સિનેમેટિક એવોર્ડ તેમને ફિલ્મ પરિચયમાં ટાગોરના ગીત આજ જ્યોત્સનરાતે શોબાઈ ગેછે બોનીના શ્રેષ્ઠ પ્લેબેક ગાયન માટે એનાયત કરવામાં આવ્યો હતો; તે પ્રથમ વખત હતું કે કોઈએ ફિલ્મના પ્લેબેક ટ્રેકમાં રવીન્દ્ર સંગીત ગાઈને બંગાળ ફિલ્મ એવોર્ડ જીત્યો હતો. ટાગોરના ગીતોની સાગર સેનની અનન્ય સમજણ અને આધ્યાત્મિક આંતરદૃષ્ટિ તેમના દરેક રહસ્યમય પ્રસ્તુતિમાં હંમેશા જળચિહ્નિત રહી છે. અનંત ટાગોરની સૂક્ષ્મતાઓ પર તેમના ધ્યાન સાથે સુમેળ સાધતા તેમના મધુર મધુર પ્રસ્તુતિઓએ તેમણે પ્રસ્તુત કરેલા ગીતોમાં જીવંત શ્વાસ લીધો. તેમનો સુવર્ણ બેરિટોન અવાજ અને તેમની નજીકની સંપૂર્ણ ભાવનાત્મક રજૂઆત ટાગોર સંગીત દ્વારા શ્રોતાઓને આપવામાં આવતી શ્રેષ્ઠતાને બહાર લાવી હતી; અને તેમ છતાં તેઓ ટાગોર દ્વારા નિર્ધારિત કઠોર સંકેતોને વળગી રહ્યા હતા, તેમની કોઈ પણ જાદુઈ પ્રસ્તુતિમાં એક વાર પણ તેમનાથી વિચલિત થયા નહોતા. સાગર સેન એક ઉત્કૃષ્ટ ગાયક હતા જેમણે શુદ્ધતાવાદીઓને સંતુષ્ટ કર્યા અને તેમ છતાં ટાગોરના સંગીતને લોકપ્રિય બનાવ્યું અને તેને લોકો સુધી પહોંચાડ્યું. સાગર સેને મેગાફોન, કોલંબિયા, ઈ. એમ. આઈ.-એચ. એમ. વી. સાથે રેકોર્ડ કરેલા તેમના સોથી વધુ સાઉન્ડટ્રેક દ્વારા સમકાલીન રવીન્દ્ર સંગીત પ્રસ્તુતિઓનો સમૃદ્ધ, સંગીતમય વારસો પાછળ છોડી દીધો છે. વિવિધ ટાગોરિયન ઓપેરેટિક લોકગીતો પ્રસ્તુત કરતા અસંખ્ય સંગીતમય નાટકોનું આયોજન અને સંચાલન કરવા ઉપરાંત, તેઓ ટાગોરિયન સંગીતને લોકપ્રિય બનાવવા માટે માત્ર એક કુશળ કલાકાર તરીકેના તેમના એકમાત્ર યોગદાન દ્વારા જ નહીં, પરંતુ તેમના દ્વારા સંકલ્પિત, પ્રસ્તુત અને સંચાલિત વિવિધ ટાગોરિયન વિષયગત સ્ટેજ શોના નિયમિત સંગીત જલસા અને પ્રદર્શન દ્વારા પણ એક અનુકરણીય પથપ્રદર્શક રહ્યા છે. સાગર સેને સંપૂર્ણપણે ટાગોરિયન સંગીત પર આધારિત વિષયગત સ્ટેજ શો અને કોન્સર્ટની વિભાવનાના મોડલની પહેલ કરી હતી. તેમના લોકપ્રિય સ્ટેજ શો અને કોન્સર્ટમાં શ્રબણ સંધ્યા (મોનસૂન ઇવનિંગ), વિશ્વજના મોહિચે (વર્લ્ડ સ્પેલબાઉન્ડ ઇન મ્યુઝિક), ગનેર ઝરનાતાલે (અંડર ધ કાસ્કેડ ઓફ સોંગ્સ), સ્વદેશી નયે બિદેહી ખેયા (પશ્ચિમી સૂરના ટાગોર ગીતો), રિતુરંગા (સીઝનની વિવિધતાઓ); શ્રબણ સંધ્યા સૌથી વધુ વખાણાયેલી હતી. કોલકાતામાં રવીન્દ્ર સદન, શિશિર મંચ અને કલા મંદિર જેવા પ્રતિષ્ઠિત સ્થળોએ આયોજિત આ વિષયગત સ્ટેજ-શો કોન્સર્ટ દ્વારા સાગર સેને સમકાલીન ટાગોર કલાકારો અને નૃત્યાંગનાઓને તેમની પ્રતિભાને પ્રોત્સાહન આપવા અને પ્રદર્શિત કરવા માટે એક વિશાળ મંચ અને પહોંચ પ્રદાન કરી હતી. રવિ રશ્મિના તેમના તમામ વિદ્યાર્થીઓએ સમૂહગીતો રજૂ કર્યા હતા, જ્યારે તેમના સમકાલિન હેમંત મુખોપાધ્યાય, દેવબ્રત બિસ્વાસ, સુચિત્રા મિત્રા, કનિકા બંદોપાધ્યાય અને અન્ય ઘણા લોકોએ આ સંગીત જલસામાં એકલ પ્રદર્શન કર્યું હતું. સાગર સેન એક ગતિશીલ મંચ આયોજક અને સંગીતના દૂરદર્શી હતા જે તેમના સમયથી ઘણા આગળ હતા. તેમ છતાં સાગર સેનની દંતકથા તેમના મૂળ રવીન્દ્રસંગીત ગાયક હોવા આસપાસ ફરે છે, તેઓ એક અનુકરણીય સંગીત માર્ગદર્શક, આયોજક, સંગીત નિર્દેશક અને માનવતાવાદી પણ હતા. તેમના અગણિત સખાવતી જાહેર પ્રદર્શન દ્વારા સાગર સેને સામાજિક કાર્યોમાં અથાક યોગદાન આપ્યું, ખાસ કરીને પશ્ચિમ બંગાળના મુખ્યમંત્રી રાહત ભંડોળમાં, જે 70 ના દાયકા દરમિયાન બંગાળમાં પૂરના વિનાશથી અસરગ્રસ્ત લાખો લોકોને રાહત આપવા માટે સ્થાપવામાં આવ્યું હતું. તેઓ તેમના ઘણા વિદ્યાર્થીઓ અને પ્રશંસકોને સહાય પૂરી પાડતા જીવનથી મોટા માનવતાવાદી વ્યક્તિ હતા; તેઓ તેમના માર્ગદર્શક, તેમના પરોપકારી સાથી વ્યક્તિ, તેમના સાગરદા હતા. તેમની સંગીત કારકિર્દીના પરિપક્વ વર્ષોમાં, સાગર સેને અસંખ્ય બંગાળી આધુનિક ગીતો રેકોર્ડ કરવાનું શરૂ કર્યું, ખાસ કરીને ઉસ્તાદ સંગીતકારો હેમંત મુખર્જી અને સલિલ ચૌધરીના સંગીત નિર્દેશો હેઠળ. આકાશવાણીના આર્કાઇવ્સમાં તેમના દ્વારા ગવાયેલા સંખ્યાબંધ બંગાળી આધુનિક ગીતોના રેકોર્ડિંગ્સ છે. તેમણે બંગાળી ફિલ્મો જે જેખાને દરિયા (1974), મંત્રમુગ્ધા અને અબીરભાબ (1979) માં પ્લેબેક આર્ટિસ્ટ તરીકે કામ કર્યું હતું. સાગર સેન સંગીતએ બંગાળી ફિલ્મ અબીરભાબનું નિર્દેશન કર્યું હતું; જે ઘણા લોકો માટે જાણીતું ન હતું, હેમંત મુખર્જી અને ભૂપેન હઝારિકાએ તેમના સંગીત નિર્દેશન હેઠળ ગાયું છે. સલીલ ચૌધરી દ્વારા રચિત અને 1980માં રેકોર્ડ કરાયેલા આધુનિક બંગાળી ગીતો 'ઈ જિબોન એમ્મી કોરે આર તો સોય ના "અને' કી હોલો ચંદ કેનો મેઘે ઢેકે ગેલો" તેમની પ્રસ્તુતિઓ સફળ રહી હતી. શૈલી તેમની પ્રસ્તુતિની શૈલીએ શૈલીના દરેક સમર્પિત શ્રોતાઓને તેના ભાવનાત્મક વિતરણ (જે રવીન્દ્ર સંગીતનું એક અનોખું લક્ષણ છે) અને તકનીકી પરિપૂર્ણતાના સંપૂર્ણ મિશ્રણ માટે અપીલ કરી હતી, જે રવીન્દ્ર સંગીતના ધૂનની ઉત્કૃષ્ટ પ્રકૃતિને પ્રગટ કરવામાં સફળ રહી હતી. ટાગોરના ગીતોની સાગર સેનની અવિશ્વસનીય અનન્ય સમજણ અને આધ્યાત્મિક આંતરદૃષ્ટિ તેમના દરેક રહસ્યમય પ્રસ્તુતિઓમાં હંમેશાં જળચિહ્નિત રહી છે અને ટાગોરના પ્રેમ ગીતોની તેમની વિલંબિત, રેશમી, જાદુઈ પ્રસ્તુતિઓ તેમના મધુર રોમેન્ટિક સ્વર દ્વારા તેમની પ્રતિભાને પ્રકાશિત કરે છે જે તેમણે ગાયેલા ગીતોને અવિરતપણે સુશોભિત કરે છે. તેમની વિશિષ્ટતા એ હકીકતમાં રહેલી છે કે તેમણે સંકેતોની સૂક્ષ્મ વિગતોને અત્યંત મહત્વ આપ્યું હતું અને તેમ છતાં તેમની પ્રસ્તુતિઓએ ફ્રીસ્ટાઇલ ગાયનનું શ્રેષ્ઠ પ્રદર્શન કર્યું હતું. સુપ્રસિદ્ધ મેલોડિસ્ટ હંમેશાં અને હંમેશા તેમણે અર્થઘટન કરવા માટે પસંદ કરેલા ગીતોની ધૂનમાં તેમની અનન્ય ગીત શૈલીની સહીને વોટરમાર્ક કરે છે. તેમના મધુર અવાજ, સૂક્ષ્મ વિગતો પર ધ્યાન અને રવીન્દ્રનાથ ટાગોર દ્વારા રચિત ગીતોની પ્રસ્તુતિ માટે જરૂરી સૌથી યોગ્ય ભાવનાત્મક પ્રસ્તુતિ અને શૈલી જેવા તેમના અનન્ય લક્ષણોએ લોકોને મોટા પાયે અપીલ કરી હતી અને તેમ છતાં પારખી શ્રોતાઓને પણ ઉત્તેજિત કર્યા હતા. તેમની ભાવપૂર્ણ મિડાસ્ક પ્રસ્તુતિએ ટાગોરના ગીતોને સુવર્ણ મધુર ટેપેસ્ટ્રીમાં પરિવર્તિત કરી દીધા. આધુનિક ગીતો અને પ્લેબેક સાગર સેને પ્લેબેક કલાકાર તરીકે નોંધપાત્ર રીતે બંગાળી ફિલ્મો જે જેખાને દનારિયે (1974), અને પરિચય (1979) અને મંત્રમુગ્ધા સહિત અન્ય ફિલ્મોમાં અભિનય કર્યો હતો. તેમણે અબીરબાબ જેવી ફિલ્મોનું સંગીત નિર્દેશન પણ કર્યું હતું. જેમાં તેઓ પ્લેબેક કલાકારોમાંના એક હતા. તેમને 1979માં ફિલ્મ 'પરિચય "માં' આજ જ્યોત્સનારતે સોબાઈ ગેચે બોની" ગીત માટે બી. એફ. જે. એ. એવોર્ડ મળ્યો હતો. તેમણે 1980માં 'ઐ જિબોન એમ્મી કોરે આર તો સોય ના' અને 'કી હોલો ચંદ કેનો મેઘે ઢેકે ગેલો' જેવા આધુનિક બંગાળી ગીતો પણ ગાયા હતા અને સબિતા ચૌધરી સાથે યુગલગીત 'ત્રિશિતો નાયને એસો' ગાયું હતું, જે તમામ ઉસ્તાદ સંગીતકાર સલિલ ચૌધરી દ્વારા રચવામાં આવ્યું હતું. અંગત જીવન અને મૃત્યુ 1962માં તેમણે સુમિતા સેન સાથે લગ્ન કર્યા હતા. પ્રિતમ, તેમના પ્રથમ પુત્રનો જન્મ 1964માં થયો હતો. તેમના બીજા પુત્ર પ્રિયમનો જન્મ 1966માં અને તેમના સૌથી નાના પુત્ર પ્રોમિતનો જન્મ 1967માં થયો હતો. 1981માં તેમને કેન્સર હોવાનું નિદાન થયું હતું. આ નિદાન હોવા છતાં, તેમણે તેમના જીવનના છેલ્લા દોઢ વર્ષ દરમિયાન સંપૂર્ણ ઉત્સાહ અને ઉત્સાહ સાથે સંગીત જલસાનું રેકોર્ડિંગ અને પ્રદર્શન કરવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું. 4 જાન્યુઆરી, 1983ના રોજ 50 વર્ષની વયે તેમનું અવસાન થયું હતું. તેમના પરિવારમાં તેમની પત્ની અને ત્રણ પુત્રો, પ્રીતમ સેન, પ્રિયમ સેન અને પ્રોમિત સેન છે. પ્રોમિત સેન પોતાના અધિકારમાં રવીન્દ્ર સંગીત કલાકાર છે અને વર્તમાન યુગમાં પ્રદર્શન કરવાનું ચાલુ રાખે છે. સંદર્ભો બાહ્ય કડીઓ http://www.sagarsen.org itunes.apple.com new.music.yahoo.c apratim.in bangiyasanskritikparishad.com calcuttayellowpages.com hcidhaka.org theindependentbd.com 1932 જન્મ 1983 મૃત્યુ રવીન્દ્ર સંગીતના પ્રતિપાદક રવીન્દ્રનાથ ટાગોર બંગાળી ગાયકો બંગાળી હિંદુ 20મી સદીના ભારતીય ગાયકો કોલકાતાના ગાયકો