Ancient Greek comedy
પ્રાચીન ગ્રીક કોમેડી શાસ્ત્રીય ગ્રીસના રંગમંચના અંતિમ ત્રણ મુખ્ય નાટકીય સ્વરૂપોમાંનું એક હતું (અન્યમાં કરૂણાંતિકા અને વ્યંગ નાટક). એથેનીયન કોમેડી પરંપરાગત રીતે ત્રણ સમયગાળામાં વહેંચાયેલી છેઃ ઓલ્ડ કોમેડી, મિડલ કોમેડી અને ન્યૂ કોમેડી. જૂની કોમેડી આજે મોટાભાગે એરિસ્ટોફેન્સના બચી ગયેલા અગિયાર નાટકોના સ્વરૂપમાં અસ્તિત્વ ધરાવે છે; મિડલ કોમેડી મોટાભાગે ખોવાઈ ગઈ છે, એટલે કે. નૉક્રેટિસના એથેનીયસ જેવા લેખકો દ્વારા પ્રમાણમાં ટૂંકા ટુકડાઓમાં જ સાચવવામાં આવે છે; અને ન્યૂ કોમેડી મુખ્યત્વે મેનેન્ડરના નોંધપાત્ર પપાયરસ ટુકડાઓમાંથી ઓળખાય છે. ફિલસૂફ એરિસ્ટોટલે તેમના પોએટિક્સ (ઇ. સ. પૂ. 335) માં લખ્યું છે કે કોમેડી હાસ્યજનક લોકોનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે અને તેમાં અમુક પ્રકારની ભૂલ અથવા કુરૂપતા સામેલ હોય છે જે પીડા અથવા આપત્તિ પેદા કરતી નથી. સી. એ. ટ્રીપેનિસે લખ્યું હતું કે કોમેડી એ ગ્રીસે વિશ્વને આપેલી કવિતાની મહાન પ્રજાતિઓમાંની છેલ્લી છે. એલેક્ઝાન્ડ્રિન વ્યાકરણશાસ્ત્રીઓ, અને ખાસ કરીને બાયઝેન્ટિયમના એરિસ્ટોફેન્સ, ગ્રીક કોમેડીને ત્રણ સમયગાળામાં વિભાજિત કરનારા પ્રથમ હોવાનું જણાય છેઃ ઓલ્ડ કોમેડી (આર્કેઆ), મિડલ કોમેડી (મેસી) અને ન્યૂ કોમેડી (એનઇએ). આ વિભાગો મોટે ભાગે મનસ્વી લાગે છે, અને પ્રાચીન કોમેડી લગભગ ચોક્કસપણે વર્ષોથી સતત વિકસિત થઈ છે. સૌથી મહત્વપૂર્ણ જૂના હાસ્ય નાટ્યકાર એરિસ્ટોફેન્સ (ઇ. સ. પૂર્વે 446માં જન્મેલા) છે. તેમની કૃતિઓ, તેમના તીખા રાજકીય વક્રોક્તિ અને જાતીય અને સ્કેટોલોજિકલ કટાક્ષની વિપુલતા સાથે, આજે આ શૈલીને અસરકારક રીતે વ્યાખ્યાયિત કરે છે. એરિસ્ટોફેન્સે તેમના સમયની સૌથી મહત્વપૂર્ણ હસ્તીઓ અને સંસ્થાઓને કલંકિત કરી હતી, જે જોઈ શકાય છે, ઉદાહરણ તરીકે, ધ ક્લાઉડ્સમાં સોક્રેટીસના તેમના મૂર્ખ ચિત્રણમાં અને તેમના યુદ્ધ વિરોધી પ્રહસન લિસિસ્ટ્રેટામાં. તેઓ 5મી સદીના અંતમાં એથેન્સમાં કામ કરતા મોટી સંખ્યામાં હાસ્ય કવિઓમાંના એક હતા, તેમના સૌથી મહત્વપૂર્ણ સમકાલીન હરીફો હર્મીપસ અને યુપોલિસ હતા. ઓલ્ડ કોમેડીએ પછીથી રબેલેસ, સર્વાન્ટીઝ, સ્વિફ્ટ અને વોલ્ટેર જેવા યુરોપીયન લેખકોને પ્રભાવિત કર્યા. ખાસ કરીને, તેઓએ રાજકીય હુમલાને ઢોંગી તરીકે છૂપાવવાની તકનીકની નકલ કરી. મિડલ કોમેડી (મેઝ) ઓલ્ડ અને મિડલ કોમેડી વચ્ચેની રેખા કાલક્રમિક રીતે સ્પષ્ટ રીતે ચિહ્નિત નથી, એરિસ્ટોફેન્સ અને ઓલ્ડ કોમેડીના તાજેતરના લેખકોના અન્યને કેટલીકવાર પ્રારંભિક મિડલ કોમિક કવિઓ તરીકે ગણવામાં આવે છે. પ્રાચીન વિદ્વાનો માટે, આ શબ્દનો અર્થ "એરિસ્ટોફેન્સ અને તેના સમકાલિન કરતાં પાછળથી, પરંતુ મેનેન્ડર કરતાં પહેલાં" કરતાં થોડો વધારે હોઈ શકે છે. મિડલ કોમેડીને સામાન્ય રીતે ત્રણ આવશ્યક વિગતોમાં ઓલ્ડ કોમેડીથી અલગ તરીકે જોવામાં આવે છેઃ સમૂહગીતની ભૂમિકા એટલી ઘટી ગઈ હતી કે તેનો પ્લોટ પર કોઈ પ્રભાવ ન હતો; જાહેર પાત્રોને સ્ટેજ પર પ્રતિરૂપિત અથવા મૂર્તિમંત કરવામાં આવ્યા ન હતા; અને ઉપહાસની વસ્તુઓ રાજકીયને બદલે વ્યક્તિગત, સાહિત્યિકને બદલે સામાન્ય હતી. ઓછામાં ઓછા એક સમય માટે, પૌરાણિક બર્લેસ્ક મધ્ય કોમિક કવિઓમાં લોકપ્રિય હતું. તમામ પ્રકારના પાત્રો પણ ઉભરી આવે છેઃ ગણિકાઓ, પરોપજીવીઓ, પ્રશંસકો, તત્વજ્ઞાનીઓ, ઘમંડી સૈનિકો અને ખાસ કરીને ઘમંડી રસોઈયા તેમની રાંધણ વિજ્ઞાનની પરેડ સાથે. કારણ કે કોઈ સંપૂર્ણ મધ્ય કોમિક નાટકો સાચવવામાં આવ્યા નથી, તેમના સાહિત્યિક મૂલ્ય અથવા "પ્રતિભા" નું કોઈ વાસ્તવિક મૂલ્યાંકન કરવું અશક્ય છે. પરંતુ ઘણા મધ્ય કોમિક નાટકો આ સમયગાળામાં સિસિલી અને મેગ્ના ગ્રેસિયામાં પુનર્જીવિત થયા હોવાનું જણાય છે, જે સૂચવે છે કે તેમનો નોંધપાત્ર વ્યાપક સાહિત્યિક અને સામાજિક પ્રભાવ હતો. નવી કોમેડી (એનઇએ) નવી કોમેડી 323 બી. સી. માં એલેક્ઝાન્ડર ધી ગ્રેટના મૃત્યુ પછી આવી હતી અને મેસેડોનિયન શાસકોના શાસનકાળ દરમિયાન ચાલી હતી, જે લગભગ 260 બી. સી. માં સમાપ્ત થઈ હતી. તે પરિસ્થિતિ કોમેડી અને શિષ્ટાચારની કોમેડી સાથે તુલનાત્મક છે. આ શૈલીના ત્રણ સૌથી જાણીતા નાટકો મેનેન્ડર, ફિલેમોન અને ડિપિલસ છે. ન્યૂ કોમેડી શૈલીના નાટ્યકારોએ તેમના પુરોગામીઓના વારસા પર નિર્માણ કર્યું હતું, પરંતુ તેને જાહેર બાબતોને બદલે રોજિંદા જીવનના ચિત્રણમાં રૂપાંતરિત કર્યું હતું. એરિસ્ટોફેન્સની કોમેડીઝમાં ખૂબ જ મજબૂત રીતે દર્શાવવામાં આવેલા વ્યંગાત્મક અને હાસ્યાસ્પદ તત્વને વધુને વધુ ત્યજી દેવામાં આવ્યું હતું, વિચિત્રતા પર વધુ ભાર મૂકવામાં આવ્યો હતો-પછી ભલે તે કોરસ, રમૂજ અથવા ભવ્યતાના સ્વરૂપમાં હોય-જે રોજિંદા જીવનની વધુ રજૂઆત અને ઓળખી શકાય તેવા પાત્ર પ્રકારોની નબળાઈઓ માટેનો માર્ગ ખોલે છે. ડિફિલસ ઉપરાંત, નવા હાસ્ય કલાકારોએ પૌરાણિક વિષયો, ચમત્કારો અથવા રૂપાંતરના સંયોગો કરતાં રોજિંદા વિશ્વને પસંદ કર્યું; અને તેઓએ આ જગતને અર્ધ-વાસ્તવિકતાની સંપૂર્ણ શ્રેણી સાથે વસાવી દીધું, જો કંઈક અંશે રૂઢિચુસ્ત વ્યક્તિઓ, જે પશ્ચિમી હાસ્યના મુખ્ય પાત્રો બનશેઃ બડાઈવાળા, અનુકૂળ પિતાની આકૃતિ અને કડક પિતા (સેનેક્સ ઇરાતસ), યુવાન પ્રેમીઓ, પરોપજીવીઓ, દયાળુ વેશ્યાઓ અને ઘડાયેલાં નોકરો. તેમની રીતભાતની મોટાભાગની સૌમ્ય કોમેડી નાટ્યાત્મક ઉપકરણો, પાત્રો અને પરિસ્થિતિઓની વિશાળ શ્રેણી પર આધારિત હતી, જે તેમના પુરોગામીઓએ વિકસાવી હતીઃ ઘટનાઓ વિશે પ્રેક્ષકોની સમજણને આકાર આપવા માટે પ્રસ્તાવનાઓ, મંચની બહારની ક્રિયાની જાહેરાત કરવા માટે સંદેશવાહકોના ભાષણો, તહેવારોનું વર્ણન, પ્રેમની ગૂંચવણો, અચાનક માન્યતાઓ, પૂર્વ મશીન અંત એ બધી સ્થાપિત તકનીકો હતી જેનો નાટકો લખનારાઓએ ઉપયોગ કર્યો હતો અને ઉશ્કેર્યા હતા. નવી કોમેડીમાં એથેનિયન સમાજ અને તે સમયની સામાજિક નૈતિકતાને દર્શાવવામાં આવી હતી, જેમાં તેને આકર્ષક રંગોમાં રજૂ કરવામાં આવી હતી, પરંતુ તેની ટીકા અથવા સુધારણા કરવાનો કોઈ પ્રયાસ કરવામાં આવ્યો ન હતો. તેમના પોતાના સમયમાં, ફિલેમોન કદાચ ન્યૂ કોમેડીમાં સૌથી સફળ હતો, જે નિયમિતપણે સ્પર્ધાઓમાં મેનેન્ડરની યુવાન વ્યક્તિને હરાવતો હતો; પરંતુ પછીની પેઢીઓ દ્વારા તેને સૌથી વધુ માન આપવામાં આવતું હતું. મેનેન્ડરની રમૂજી ફિલ્મોએ માત્ર તેમના પ્રેક્ષકોને વાસ્તવિકતાથી ટૂંકી રાહત જ આપી નહોતી, પરંતુ પ્રેક્ષકોને જીવનનું સચોટ, જો ખૂબ વિગતવાર ન હોય તો, ચિત્ર પણ આપ્યું હતું, જે એક પ્રાચીન વિવેચકને પૂછવા તરફ દોરી ગયું હતું કે શું જીવનએ મેનેન્ડરને તેમના નાટકોના લેખનમાં પ્રભાવિત કર્યું હતું કે શું કેસ ઊલટું હતું. અગાઉના પુરોગામીઓથી વિપરીત, મેનેન્ડરની કોમેડી રાજકારણ અને જાહેર જીવનને બદલે સામાન્ય માણસના ભય અને નબળાઈઓ, તેના અંગત સંબંધો, પારિવારિક જીવન અને સામાજિક દુર્ઘટનાઓ પર કેન્દ્રિત હતી. તેમના નાટકો અગાઉની રમૂજી ફિલ્મોની સરખામણીમાં ઘણા ઓછા વ્યંગાત્મક હતા, જેમાં સૌમ્ય, શહેરી સૂર, સારા સ્વભાવનો સ્વાદ અને સારી રીતભાત (જો જરૂરી ન હોય તો સારી નૈતિકતા માટે) દર્શાવવામાં આવી હતી. તેમના પાત્રોનું માનવીય પરિમાણ મેનાન્ડરના નાટકોની શક્તિઓમાંનું એક હતું, અને કદાચ તેમનો સૌથી મોટો વારસો, માનવ જીવન પર ટિપ્પણી કરવા માટે આ એકદમ રૂઢિચુસ્ત પાત્રોનો ઉપયોગ કરીને અને માનવ મૂર્ખતા અને વાહિયાતતાને દયાળુ રીતે, બુદ્ધિ અને સૂક્ષ્મતા સાથે દર્શાવતા હતા. તેમણે આપેલા નૈતિક સુધારાઓનું એક ઉદાહરણ (હંમેશાં વિશ્વાસપાત્ર રીતે નહીં) મેનેન્ડરના નાટક ડાયસ્કોલોસના નેમન છે, જેમને કૂવામાંથી બચાવ્યા પછી જીવન પ્રત્યેના વાંધાઓ અચાનક ઝાંખા પડી જાય છે. હકીકત એ છે કે આ પાત્ર તર્ક માટે બંધ ન હતું તે તેને એક પાત્ર બનાવે છે જેની સાથે લોકો સંબંધિત થઈ શકે છે. ફિલેમોનની કોમેડી મેનાન્ડરની સરખામણીમાં વધુ સ્માર્ટ અને વ્યાપક હતી; જ્યારે ડિપિલસે તેમની કૃતિઓમાં પૌરાણિક કથાઓ તેમજ રોજિંદા જીવનનો ઉપયોગ કર્યો હતો. બંનેની કોમેડી માત્ર ટુકડાઓમાં જ ટકી રહી છે પરંતુ તેમના નાટકોનું ભાષાંતર અને અનુકૂલન પ્લૉટસ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું. ઉદાહરણોમાં પ્લૉટસના એસિનારિયા અને રુડેન્સનો સમાવેશ થાય છે. પ્લૂટસ દ્વારા ડિફિલસની કોમેડીઝના અનુવાદ અને રૂપાંતરણના આધારે, કોઈ નિષ્કર્ષ પર આવી શકે છે કે તેઓ તેમના પ્લોટના નિર્માણમાં કુશળ હતા. ન્યૂ કોમેડીના નોંધપાત્ર ટુકડાઓ બચી ગયા છે, પરંતુ કોઈ સંપૂર્ણ નાટકો નથી. સૌથી નોંધપાત્ર રીતે સંરક્ષિત લખાણ મેનાન્ડરનું ડાયસ્કોલોસ ("ડિફિકલ્ટ મેન, ગ્રોચ") છે, જે પેપિરસ પર શોધાયું હતું અને પ્રથમ 1958માં પ્રકાશિત થયું હતું. કૈરો કોડેક્સ (1907માં મળેલું) એપિટ્રેપોન્ટેસ ("મેન એટ આર્બિટ્રેશન"), સામિયા ("ધ ગર્લ ફ્રોમ સામોસ") અને પેરિકેઇરોમેને ("ધ ગર્લ જેની હેર શોર્ન હતી") સહિતના નાટકોના લાંબા વિભાગોને પણ સાચવે છે. ન્યૂ કોમેડીનું આપણું બાકીનું મોટાભાગનું જ્ઞાન પ્લૉટસ અને ટેરેન્સ દ્વારા લેટિન રૂપાંતરણોમાંથી લેવામાં આવ્યું છે. પ્રભાવ હોરેસે મેનાન્ડરને રોમન વક્રોક્તિની પોતાની સૌમ્ય બ્રાન્ડ માટે એક મોડેલ તરીકે દાવો કર્યો હતો. ન્યૂ કોમેડીએ મોટાભાગના પશ્ચિમી યુરોપીયન સાહિત્યને પ્રભાવિત કર્યું, મુખ્યત્વે પ્લૂટસ અને ટેરેન્સ દ્વારાઃ ખાસ કરીને શેક્સપીયર અને બેન જોન્સન, કોંગ્રેવ અને વાયચરલીનું હાસ્ય નાટક અને ફ્રાન્સમાં મોલીયર. આધુનિક નાટકોમાં પાછળથી જોવા મળતું 5-એક્ટ માળખું સૌપ્રથમ મેનેન્ડરની કોમેડીઝમાં જોઈ શકાય છે. જ્યાં અગાઉની પેઢીઓના કોમેડીમાં કોરલ ઇન્ટરલુડ્સ હતા, ત્યાં ગીત સાથે સંવાદ હતો. તેમના નાટકોની ક્રિયામાં વિરામ હતો, તેમાંની પરિસ્થિતિઓ પરંપરાગત હતી અને સંયોગો અનુકૂળ હતા, આમ તેમના નાટકોનો સરળ અને અસરકારક વિકાસ દર્શાવે છે. મોટાભાગની સમકાલીન રોમેન્ટિક અને પરિસ્થિતિજન્ય કોમેડી ન્યૂ કોમેડી સેન્સિબિલિટીમાંથી ઉતરી આવે છે, ખાસ કરીને પેઢીગત કોમેડી જેવી કે ઓલ ઇન ધ ફેમિલી અને મીટ ધ પેરેન્ટ્સ. નાટ્યકારો કેટલાક નાટ્યકારો એક કરતાં વધુ સમયગાળામાં ઓવરલેપ થાય છે. ઓલ્ડ કોમેડી મિડલ કોમેડી ન્યૂ કોમેડી જુઓ ડાયોનિસિયા (મિશ્ર પ્રેક્ષકો) અને લેનાયા (માત્ર સ્થાનિક એથેન્સ પ્રેક્ષકો) તહેવારોમાં સ્પર્ધાઓ (એગોન) કલ્ટ ઓફ ડાયોનિસસ ફેલિક સરઘસ થિયેટર ઓફ ડાયોનિસસ પ્રોલેગોમેના ડી કોમેડિયા નોટ્સ સોર્સ બ્રાઉન, એન્ડ્રુ. 1998. "પ્રાચીન ગ્રીસ". ધ કેમ્બ્રિજ ગાઇડ ટુ થિયેટરમાં. એડ. માર્ટિન બાનહામ. કેમ્બ્રિજઃ કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. 441-447. . બ્રોકેટ, ઓસ્કાર જી. અને ફ્રેન્કલીન જે. હિલ્ડી. 2003 માં. થિયેટરનો ઇતિહાસ. નવમી આવૃત્તિ, આંતરરાષ્ટ્રીય આવૃત્તિ. બોસ્ટનઃ એલિન અને બેકોન. . કાર્લસન, માર્વિન. 1993. થિયરીઝ ઓફ ધ થિયેટરઃ એ હિસ્ટોરિકલ એન્ડ ક્રિટિકલ સર્વે ફ્રોમ ધ ગ્રીક્સ ટુ ધ પ્રેઝન્ટ. વિસ્તૃત એડ. ઇથાકા અને લંડનઃ કોર્નેલ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . સેસોપો, એરિક અને વિલિયમ જે. સ્લેટર. 1994. પ્રાચીન નાટકનો સંદર્ભ. એન આર્બરઃ યુનિવર્સિટી ઓફ મિશિગન પ્રેસ. . ફ્રોન્ડ, ફિલિપ. 2003 માં. થિયેટરનો જન્મ. સચિત્ર એડ. ભાગ 1. સ્ટેજ બાય સ્ટેજ. લંડનઃ પીટર ઓવેન. . જાંકો, રિચાર્ડ, ટ્રાન્સ. 1987 માં. ટ્રેક્ટેટસ કોઇસિલિનિયસ સાથે કવિશાસ્ત્ર, કવિશાસ્ત્ર II નું પુનર્નિર્માણ અને કવિઓ પરના ટુકડાઓ. એરિસ્ટોટલ દ્વારા. કેમ્બ્રિજઃ હેકેટ. . લે, ગ્રેહામ. 2006 માં. પ્રાચીન ગ્રીક રંગમંચનો ટૂંકો પરિચય. રેવ. એડ. શિકાગો અને લંડનઃ યુનિવર્સિટી ઓફ શિકાગો પ્રેસ. ઓલ્સન, એસ. ડગ્લાસ, એડ. 2007. તૂટેલા હાસ્યઃ ગ્રીક કોમેડીના ટુકડાઓ પસંદ કરો. ઓક્સફર્ડઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . ટેપ્લિન, ઓલિવર. 1993. કોમિક એન્જલ્સ અને ફૂલદાની-પેઇન્ટિંગ દ્વારા ગ્રીક નાટકના અન્ય અભિગમો. ઓક્સફર્ડઃ ક્લેરેન્ડન પ્રેસ. ટ્રીપેનિસ, કોન્સ્ટેન્ટાઇન એથાનાસિયસ. 1981 માં. હોમરથી સેફેરિસ સુધીની ગ્રીક કવિતા. શિકાગોઃ યુનિવર્સિટી ઓફ શિકાગો પ્રેસ. વધુ વાંચન કોર્નફોર્ડ, ફ્રાન્સિસ મેકડોનાલ્ડ, ધ ઓરિજિન ઓફ એટિક કોમેડી, કેમ્બ્રિજઃ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 1934. પડીલા, માર્ક વિલિયમ (સંપાદક), "પ્રાચીન ગ્રીસમાં સંસ્કારઃ સાહિત્ય, ધર્મ, સમાજ", બકનેલ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 1999. રોઝિક, એલી, ધ રૂટ્સ ઓફ થિયેટરઃ રીથિન્કિંગ રીચ્યુલ એન્ડ અદર થીયરીઝ ઓફ ઓરિજિન, આયોવા સિટીઃ યુનિવર્સિટી ઓફ આયોવા પ્રેસ, 2002. બાહ્ય કડીઓ માલ્કમ હીથ, લીડ્ઝ યુનિવર્સિટી દ્વારા "એરિસ્ટોટલ ઓન કોમેડી". પ્રાચીન ગ્રીક કોમેડી પર બીબીસી રેડિયો 4 ઇન અવર ટાઇમ કાર્યક્રમ, ગુરુવાર 13 જુલાઈ 2006.