Mark Tansey
માર્ક ટેન્સી (જન્મ 1949) એક અમેરિકન ચિત્રકાર છે. લાઇફ ટેન્સીનો કલાનો પ્રારંભિક પરિચય હતો. બાળપણના આ અનુભવોએ એક કલાકાર તરીકેની કારકિર્દીની શરૂઆતથી જ ટેન્સીની પેઇન્ટિંગ શૈલી પર ઊંડી અસર કરી હતી. ટેન્સીના ઘણા ચિત્રો મોનોક્રોમેટિક છે અને જૂના જમાનાના લાગે છે. તેમની પદ્ધતિમાં કેનવાસ પર મોનોક્રોમ રંગદ્રવ્યનું એક સ્તર મૂકવાનો સમાવેશ થાય છે જે સૂકાય તે પહેલાં જ સરળતાથી બદલી શકાય છે. આનાથી ટેન્સીને તેના ફેરફારો પૂર્ણ કરવા માટે માત્ર છ કલાકનો સમય મળે છે. જેમ કે, તેઓ ફ્રેસ્કો ચિત્રકારો જેવી જ શૈલીમાં કામ કરે છે, વિભાગોમાં ચિત્રકામ કરે છે જે તેઓ આ ટૂંકા સમયમર્યાદામાં પૂર્ણ કરી શકે છે. ટેન્સીની રંગ અને સ્વરની પસંદગી દરેક ચિત્રને ચોક્કસ લાગણી આપે છે. ટેન્સી ડાઉનટાઉન ન્યુ યોર્ક સિટીમાં બે માળના સ્ટુડિયોમાં રહે છે અને લગભગ દરરોજ મોડી રાતથી ત્યાં કામ કરે છે. તેમના સ્ટુડિયોનો પ્રથમ માળ માત્ર અંતિમ ચિત્રો માટે અનામત છે, જ્યારે બીજા માળે તે તમામ પ્રારંભિક રેખાચિત્રો અને વિવિધતાઓ બનાવે છે જે તેમના પૂર્ણ કરેલા કાર્યોને પ્રેરણા આપે છે. તેઓ ફોટોગ્રાફિક પુનઃઉત્પાદન અને સામયિકની ક્લિપિંગ્સમાંથી તેમની પ્રેરણા મેળવે છે, અને જ્યાં સુધી તેઓ અંતિમ પેઇન્ટિંગ માટે તૈયાર ન થાય ત્યાં સુધી નાના સ્કેચ અને રેખાંકનોના તબક્કામાં કામ કરે છે. શિક્ષણ જ્યારે તે નાનો હતો ત્યારથી, ટેન્સી જાણતો હતો કે તે પારિવારિક પરંપરાને ચાલુ રાખવા માંગે છે અને કલા ઉદ્યોગમાં ભવિષ્યને આગળ વધારવા માંગે છે. તેમણે કિશોરાવસ્થાના પ્રારંભિક વર્ષોમાં સાન ફ્રાન્સિસ્કો આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટમાં શનિવારના કલા વર્ગોમાં હાજરી આપી હતી અને આ વિસ્તારના કલા સંગ્રહાલયોની નિયમિત મુલાકાત લેવાની ટેવ બનાવી હતી. 1969ની શરૂઆતમાં, ટેન્સીએ લોસ એન્જલસમાં આર્ટ સેન્ટર કોલેજ ઓફ ડિઝાઇનમાં ત્રણ વર્ષ અભ્યાસ કર્યો હતો. ત્યાં તેમની કૃતિઓમાં માધ્યમોના વિનિયોગ અને અનુકરણમાં ઊંડો રસ દર્શાવવામાં આવ્યો હતો, જે એક એવી શૈલી હતી જે 1980ના દાયકા સુધી લોકપ્રિય બની ન હતી. આ તકનીક સાથેની તેમની પ્રારંભિક ચિંતા કલા ઇતિહાસની ટેન્સીની ઊંડી સમજણ અને સમય જતાં કલાના વિકાસને દર્શાવે છે. સ્નાતક થયા પછી, ટેન્સીએ સેન જોસ સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ગેલેરીમાં સહાયક તરીકે કામ કર્યું હતું. ત્યાં તેઓ તે કળાથી સારી રીતે પરિચિત થયા જે પાછળથી તેમના મોટાભાગના કાર્યને પ્રભાવિત કરશે. 1974 માં, ટેન્સીએ ન્યુ યોર્ક સિટીની હન્ટર કોલેજમાં ગ્રેજ્યુએટ પ્રોગ્રામમાં પ્રવેશ મેળવ્યો. તેમણે ત્યાં ચાર વર્ષ અભ્યાસ કર્યો, જે સંભવતઃ તે યુગનો ટોચના સ્નાતક કલા કાર્યક્રમ હતો. ત્યાં ટેન્સીએ તેમના માતાપિતા દ્વારા તેમને રજૂ કરવામાં આવેલી ઐતિહાસિક કળા, તેમજ આધુનિક પેઇન્ટિંગ અને શિલ્પ તકનીકો અને કલાકારોની તપાસ ચાલુ રાખી. ટેન્સીના ચિત્રો સામાન્ય રીતે રોજિંદા અથવા ઐતિહાસિક ઘટનાઓને દર્શાવે છે, જો કે તેઓ સામાન્ય રીતે નજીકથી તપાસ હેઠળ અમુક વિચિત્રતાઓને દર્શાવે છે. તેઓ દલીલ કરે છે કે પ્રતિનિધિત્વમાં "વાસ્તવિકને પકડવા" ને બદલે અન્ય કાર્યો છે. તેઓ દલીલ કરે છે કે તેમનું કાર્ય "વિવિધ વાસ્તવિકતાઓ એકબીજા સાથે કેવી રીતે ક્રિયાપ્રતિક્રિયા કરે છે" તે વિશે છે. આ પ્રારંભિક સમયગાળાની ટેન્સીની સૌથી શક્તિશાળી કૃતિઓમાંની એક છે ધ લાસ્ટ જજમેન્ટ (1971), જે તેમણે મેસોનાઇટ પરના તેલમાંથી બનાવી હતી. તેઓ સિસ્ટીન ચેપલમાં મિકેલેન્ગીલોના ભીંતચિત્રથી પ્રેરિત હતા અને તેને 32 લંબચોરસ વિભાગોમાં પુનઃઉત્પાદિત કરવા માટે આગળ વધ્યા હતા. આ પ્રદર્શનમાં મૂકવામાં આવ્યા હતા, જેમાં ચાર તરફ અને આઠ ઊંચા ગોઠવવામાં આવ્યા હતા. આખો અભ્યાસ ગ્રે અને બ્રાઉન રંગમાં કરવામાં આવ્યો હતો. ટેન્સી માટે, આ પ્રોજેક્ટ "ફોટોગ્રાફિક, દૃષ્ટાંતરૂપ અને ચિત્રાત્મક ગુણોનું સંશ્લેષણ હતો. કાર્યનો અર્થ વાસ્તવિકતા સાથે તેની સમજશક્તિ સમકક્ષતાને બદલે પુનઃ અનુવાદ-પુનઃવ્યાખ્યાયિત પ્રજનનની પ્રક્રિયામાં રહે છે". આ ટુકડાનું નિર્માણ કરતી વખતે, ટેન્સીએ 'અમર્યાદિત બ્રશ' ની કલ્પનાની શોધ કરી-પેઇન્ટ વહન કરવામાં સક્ષમ કોઈપણ વસ્તુ બ્રશ તરીકે કામ કરી શકે છે. સ્પર્શ પ્રકાશની સમકક્ષ હતો. પેઇન્ટને સ્ક્રેપ કરવાથી સફેદ જમીન દેખાય છે. આ તકનીક તેમના પછીના ઘણા ચિત્રોનો આધાર બને છે. આ તબક્કાવાર પ્રક્રિયામાં, ટેન્સીએ સિસ્ટીન ચેપલમાં જે જબરજસ્ત અને જટિલ ભીંતચિત્ર જોયું હતું તે આકૃતિઓના પદ્ધતિસરના અને ગ્રિડ જેવા ઘોંઘાટમાં તૂટી ગયું હતું. પ્રથમ નજરમાં, ટેન્સીની વિશિષ્ટ પેઇન્ટિંગ્સ સીધી વર્ણનાત્મક દ્રશ્યો દર્શાવતી હોય તેવું લાગે છે પરંતુ નજીકથી તપાસ કરવાથી વિચિત્રતા અને દ્રશ્ય શ્લેષનો અંતઃપ્રવાહ પ્રગટ થાય છે. આ રીતે લાક્ષણિક ચિત્રોના સંમેલનો અને માળખામાં હેરફેર કરીને, તેઓ કલામાં દ્રષ્ટિ, અર્થ અને અર્થઘટનની પ્રકૃતિ અને અસરો વિશે દ્રશ્ય રૂપકોમાં સાહિત્યિક, દાર્શનિક અને ઐતિહાસિક વિભાવનાઓ માટે ઉપસંહાર બનાવે છે. તેમનું કાર્ય ફોર્ટ વર્થમાં મોડર્ન આર્ટ મ્યુઝિયમ, મિનિયાપોલિસમાં વૉકર આર્ટ સેન્ટર, લોસ એન્જલસમાં બ્રોડ આર્ટ ફાઉન્ડેશન અને વોશિંગ્ટન ડી. સી. માં સ્મિથસોનિયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમ સહિતના મુખ્ય સંગ્રહોમાં છે. સોલો પ્રદર્શનોમાં બાસેલમાં કુન્સ્થેલ મ્યુઝિયમ (1990) નો સમાવેશ થાય છે; વોશિંગ્ટનમાં "માર્ક ટેન્સીઃ આર્ટ એન્ડ સોર્સ", સિએટલ આર્ટ મ્યુઝિયમ, (1990, મોન્ટ્રીયલ મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ, કેનેડા, મિઝોરીમાં સેન્ટ લૂઇસ આર્ટ મ્યુઝિયમ, વૉકર આર્ટ સેન્ટર, લિસ્ટ વિઝ્યુઅલ આર્ટ સેન્ટર, કેમ્બ્રિજ, મેસેચ્યુસેટ્સમાં એમ. આઈ. ટી., અને 1991 સુધીમાં ટેક્સાસમાં મોડર્ન આર્ટ મ્યુઝિયમ ઓફ ફોર્ટ વર્થ); લોંગ આઇલેન્ડ સિટી, ન્યૂયોર્કમાં ફિશર લાન્દાઉ સેન્ટર ફોર આર્ટ, અને મ્યુઝિયમ કુર્હૌસ ક્લેવ, જર્મની (2005, વુર્ટેમબર્ગિશર કુન્સ્ટવેરની યાત્રા કરી હતી. તેમનું 1984નું પેઇન્ટિંગ એક્શન પેઇન્ટિંગ II મોન્ટ્રીયલ મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સના સમકાલીન કલા વિભાગમાં લટકાવવામાં આવ્યું છે. 1970 ના દાયકામાં, રેને મેગ્રિટની આઠ પદ્ધતિઓના કામથી પ્રભાવિત થઈને, તેમણે ચિત્ર માટે પ્રેરણા તરીકે વિરોધ અને વિરોધાભાસ પ્રદર્શિત કરવાની રીતો શોધવાનું શરૂ કર્યું. આમાંથી તેમણે નક્કી કર્યું કે કલા અને વ્યવહાર વચ્ચે, પ્રતીક અને અર્થ વચ્ચેની ખાઈને દૂર કરવા માટે ચિત્ર અને પ્રતિનિધિત્વ મૂળભૂત રીતે જરૂરી છે. સૂચિતાર્થ એ છે કે એક કલાકાર તરીકે તેઓ તેમના વિષયોમાં સમાવિષ્ટ કરવા માટે એક "ડ્રાઇવ" શોધી રહ્યા છે, જે દર્શકને બૌદ્ધિક રીતે સંલગ્ન કરશે, જ્યારે સરળ દ્રશ્ય પદ્ધતિઓ ટાળે છે અને વધુ સૂક્ષ્મ અને પરિણામે, વધુ વ્યવહારદક્ષ અને અસરકારક અભિગમ પસંદ કરે છે. તેમના મોટાભાગના ચિત્રોનો સહેલાઈથી તે અભિગમના ઉદાહરણો તરીકે ઉપયોગ કરી શકાય છે, જ્યાં પ્રથમ નજરમાં કંઈપણ સામાન્ય નથી, પરંતુ પછી તે સ્પષ્ટ થાય છે કે અમુક તત્વો સંદર્ભની બહાર છે, જ્યારે દૃષ્ટિની સુસંગત રહે છે, આમ સંઘર્ષ પેદા કરે છે. સંદર્ભો બાહ્ય લિંક્સ આર્ટસાયક્લોપીડિયા એન્ટ્રી અમેરિકન કેલિડોસ્કોપ પેજ એમી સ્કોટ દ્વારા સંક્ષિપ્ત નિબંધ, amyscott.com આસ્કઆર્ટ એન્ટ્રી માર્ક ટેન્સી ઓન વાઈડવોલ્સ "માર્ક ટેન્સીઃ આર્ટિસ્ટ બાયોગ્રાફી" (અને અન્ય પૃષ્ઠોની લિંક્સ), ગેગોસિયન ગેલેરી વેબસાઇટ. "ટ્રાયમ્ફ ઓવર માસ્ટરી" (1986), પ્રવેશ નંબરઃ 87.4 (કોઈ છબી નથી), મ્યુઝિયમ ઓફ કન્ટેમ્પરરી આર્ટ, લોસ એન્જલસ વેબસાઇટ. "પ્રોફાઇલ | માર્ક ટેન્સી", next-after-this.com, સપ્ટેમ્બર 16,2011. મરીની, એલેક્ઝાન્ડ્રા, "માર્ક ટેન્સી", annualartmagazine.com, 2010-11. 1949 જીવંત લોકો 20મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો 21મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો પોસ્ટમોર્ડન કલાકારો સેન જોસ, કેલિફોર્નિયાના કલાકારો કેલિફોર્નિયાના ચિત્રકારો