Classical music of the United Kingdom
આ લેખમાં યુનાઇટેડ કિંગડમના શાસ્ત્રીય સંગીતનો અર્થ અન્યત્ર વ્યાખ્યાયિત અર્થમાં શાસ્ત્રીય સંગીત તરીકે લેવામાં આવ્યો છે, જે લોકપ્રિય, પરંપરાગત અથવા લોક સંગીતથી અલગ ચેમ્બર, કોન્સર્ટ અને ચર્ચના પ્રકારનું ઔપચારિક રીતે રચાયેલ અને લેખિત સંગીત છે. આ અર્થમાં આ શબ્દ 19મી સદીની શરૂઆતમાં ઉભરી આવ્યો હતો, 1801માં યુનાઇટેડ કિંગડમ ઓફ ગ્રેટ બ્રિટન અને આયર્લેન્ડ અસ્તિત્વમાં આવ્યાના થોડા સમય પછી. આ ટાપુઓમાં રચાયેલ સંગીત 13મી સદીના સંગીતના સંકેતોમાં શોધી શકાય છે, જેની ઉત્પત્તિ અગાઉની હતી. તે યુરોપિયન સંગીતથી અલગ ક્યારેય અસ્તિત્વમાં નથી, પરંતુ ઘણીવાર આંતરરાષ્ટ્રીય માળખામાં વિશિષ્ટ રીતે ઇન્સ્યુલર રીતે વિકસ્યું છે. 18મી સદીના યુરોપીયન શાસ્ત્રીય સ્વરૂપોનો વારસો (સૌથી ઉપર, બ્રિટનમાં, હેન્ડલના ઉદાહરણથી), આશ્રય અને 19મી સદી દરમિયાન યુનાઇટેડ કિંગડમમાં સંગીત પ્રદર્શન અને તાલીમની અકાદમી અને યુનિવર્સિટીની સ્થાપનાએ એક મહાન વિસ્તરણ જોયું. યુરોપના અન્ય વિસ્તરી રહેલા રાજ્યો (રશિયા સહિત) અને તેમના સામ્રાજ્યોમાં સમાન વિકાસ થયો હતો. આ આંતરરાષ્ટ્રીય વિકાસની અંદર યુનાઇટેડ કિંગડમમાં કેન્દ્રિત રચના અને પ્રદર્શનની પરંપરાઓ, જેમાં તેના વિવિધ પ્રાંતોમાંથી દોરવામાં આવેલા વિવિધ સાંસ્કૃતિક પ્રવાહોનો સમાવેશ થાય છે, ઘણા પ્રખ્યાત સંગીતકારોના કાર્ય દ્વારા વિશિષ્ટ રીતે વિકસિત થવાનું ચાલુ રાખ્યું છે. પ્રારંભિક અને બેરોક સંગીત બ્રિટિશ ટાપુઓમાં સંગીત, પ્રારંભિક રેકોર્ડ કરેલા સમયથી બેરોક સુધી અને ઓળખી શકાય તેવું આધુનિક શાસ્ત્રીય સંગીતનો ઉદય, એક વૈવિધ્યસભર અને સમૃદ્ધ સંસ્કૃતિ હતી, જેમાં પવિત્ર અને બિનસાંપ્રદાયિક સંગીતનો સમાવેશ થાય છે અને લોકપ્રિયથી લઈને ભદ્ર વર્ગ સુધીનો સમાવેશ થાય છે. ઇંગ્લેન્ડ, આયર્લેન્ડ, સ્કોટલેન્ડ અને વેલ્સના દરેક મુખ્ય રાષ્ટ્રોએ સંગીત અને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટેશનના અનન્ય સ્વરૂપોને જાળવી રાખ્યા હતા, પરંતુ બ્રિટિશ સંગીત ખંડીય વિકાસથી ખૂબ પ્રભાવિત હતું, જ્યારે બ્રિટિશ સંગીતકારોએ યુરોપમાં પ્રારંભિક સંગીતની ઘણી મોટી હિલચાલમાં મહત્વપૂર્ણ યોગદાન આપ્યું હતું, જેમાં આર્સ નોવાની બહુપત્નીત્વનો સમાવેશ થાય છે અને પછીના રાષ્ટ્રીય અને આંતરરાષ્ટ્રીય શાસ્ત્રીય સંગીતનો પાયો નાખ્યો હતો. બ્રિટિશ ટાપુઓના સંગીતકારોએ પણ સંગીતના કેટલાક વિશિષ્ટ સ્વરૂપો વિકસાવ્યા હતા, જેમાં સેલ્ટિક ગીત, જાળવણી એંગ્લોઇઝ, રોટા, પોલિફોનિક વોટિવ એન્ટીફોન્સ અને મધ્યયુગીન યુગમાં કેરોલ અને પુનરુજ્જીવન યુગમાં અંગ્રેજી મેડ્રિગલ્સ, લ્યુટ આયર્સ અને માસ્કનો સમાવેશ થાય છે, જે ખાસ કરીને પ્રારંભિક બેરોક સમયગાળામાં વિકસિત અંગ્રેજી ભાષાના ઓપેરા તરફ દોરી ગયા હતા. પાછળથી બેરોક યુગમાં અને તેનાથી આગળ શાસ્ત્રીય સંગીતમાં પ્રબળ વ્યક્તિ જર્મનમાં જન્મેલા જ્યોર્જ ફ્રિડેરિક હેન્ડલ (1685-1759) હતા. ઓગણીસમી સદીની શરૂઆતમાં ગ્રેટ બ્રિટનની સંસદ અને આયર્લેન્ડની સંસદ બંને દ્વારા પસાર કરાયેલા યુનિયન એક્ટ 1800 સાથે, યુનાઇટેડ કિંગડમ ઓફ ગ્રેટ બ્રિટન અને આયર્લેન્ડની રચના કરવામાં આવી હતી, અને યુનાઇટેડ કિંગડમમાં શાસ્ત્રીય સંગીતની વાત કરવી શક્ય બની હતી. આ તે સમયગાળો પણ હતો જ્યારે શાસ્ત્રીય સંગીતને બ્રિટિશ અને આઇરિશ સંસ્કૃતિના એક મહત્વપૂર્ણ તત્વ તરીકે ઓળખવામાં આવતું હતું અને તેને વધુ સંગઠિત ધોરણે મૂકવામાં આવ્યું હતું જે ખંડીય યુરોપમાં જોવા મળતા કેટલાક વિકાસ સાથે મેળ ખાય છે. આ સમયગાળામાં સંગીતમાં ખંડીય પ્રવાહો અને સંગીતકારોનું પ્રભુત્વ જોવા મળ્યું છે. મુખ્ય પાયા 1813માં લંડન ફિલહાર્મોનિક સોસાયટીની સ્થાપના કરવામાં આવી હતી, જેણે રાજ્યમાં સંગીત જીવનના વિકાસમાં મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકા ભજવી હતી. સ્થાપકોમાં સર જ્યોર્જ સ્માર્ટ, જોહાન બાપ્ટિસ્ટ ક્રેમર, મુઝીઓ ક્લેમેન્ટી, વિલિયમ આયર્ટન (કિંગ્સ થિયેટરના સંગીત નિર્દેશક), વિલિયમ શીલ્ડ, હેનરી બિશપ, થોમસ એટવુડ (સેન્ટ પોલ્સ કેથેડ્રલના સંગીતકાર અને ઓર્ગેનિસ્ટ અને જ્હોન ગોસના શિક્ષક), જોહાન પીટર સાલોમોન અને વિન્સેન્ટ નોવેલોનો સમાવેશ થાય છે. તેમના નેજા હેઠળ આંતરરાષ્ટ્રીય કક્ષાના સંગીત જલસાનો વાર્ષિક કાર્યક્રમ શરૂ કરવામાં આવ્યો હતો. સોસાયટી બીથોવનની કોરલ સિમ્ફની (નં. 9). 1822 માં રોયલ એકેડેમી ઓફ મ્યુઝિકની રચના દ્વારા સંગીતની તાલીમને નવા વ્યાવસાયિક ધોરણે મૂકવામાં આવી હતી, જેને 1830 માં રોયલ ચાર્ટર મળ્યું હતું, જેણે બ્રિટિશ સંગીતકારોને ખંડના સમાન ધોરણોમાં તાલીમ આપવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો. તેના પ્રથમ આચાર્ય ઓરેટોરિયો સંગીતકાર ડૉ. વિલિયમ ક્રોચ (1775-1847) હતા, અને પિયાનોના પ્રથમ શિક્ષક સિપ્રિયાની પોટર (1792-1871) હતા. પોટર મોઝાર્ટ અને બીથોવન કોન્સર્ટીના લંડનના પ્રથમ કલાકાર હતા. તેમણે નવ સિમ્ફનીઓ અને ચાર પિયાનો કોન્સર્ટી લખ્યા હતા અને 1832-59 ના આચાર્ય તરીકે બ્રિટિશ સંગીતના વિકાસ અને સંગીતકારના વ્યવસાયમાં અત્યંત પ્રભાવશાળી હતા. આયર્લેન્ડમાં શાસ્ત્રીય સંગીતનું મહત્વ, અને એક હદ સુધી વિરોધાભાસી બ્રિટિશ અને આઇરિશ ઓળખમાં તેનું સ્થાન, 1837માં ડબલિન કોરલ સોસાયટી, 1848માં આઇરિશ એકેડેમી ઓફ મ્યુઝિક (જેને 1872માં રોયલ ચાર્ટર આપવામાં આવ્યું હતું) અને 1851માં સર રોબર્ટ પ્રેસ્કોટ જેવી હસ્તીઓ હેઠળ રોયલ કોરલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટની સ્થાપના દ્વારા સંકેત આપવામાં આવ્યો હતો. કલાકારો અને સંગીતકારો સદીના પ્રારંભિક ભાગમાં બ્રિટિશ ગાયકો માઈકલ કેલી, નેન્સી સ્ટોરેસ અને જ્હોન બ્રહ્મ અગ્રણી હતા અને તેમના ઉદાહરણ દ્વારા હેન્ડલ, હેડન, મોઝાર્ટ અને તેમના અનુગામીઓના આંતરરાષ્ટ્રીય ઓપેરા અને ઓરેટોરિયો કાર્યોને બ્રિટિશ ક્ષેત્રમાં ટકાવી રાખ્યા હતા. બ્રહ્મ, જેમની કારકિર્દી ઓપેરા સ્ટેજ અને કોન્સર્ટ પ્લેટફોર્મ પર સંપૂર્ણ રીતે ફેલાયેલી હતી, તેમણે જાહેર પ્રસ્તુતિમાં એક પરંપરા સ્થાપિત કરી જે તેમના અનુગામીઓ દ્વારા 20મી સદીની શરૂઆત સુધી ચાલુ રાખવામાં આવી હતી. અંગ્રેજી ઓપેરામાંથી એરિયાસ અથવા લોકગીતો ગાયનમાં કોન્સર્ટ ધોરણો બની ગયા. આઇરિશ સંગીતકાર અને કુશળ પિયાનોવાદક જ્હોન ફીલ્ડ (1782-1837) તેમની વગાડવાની શૈલીમાં અત્યંત પ્રભાવશાળી હતા, તેમણે રાત્રિના સમયે શોચની શોધ કરી હતી અને તેઓ શુમેન, ચોપિન અને લિઝ્ટ માટે પ્રેરણા હોવાનું માનવામાં આવે છે. કદાચ 19મી સદીના પૂર્વાર્ધમાં સૌથી પ્રભાવશાળી સંગીતકાર જર્મન ફેલિક્સ મેન્ડલસોહન હતા, જેમણે 1829થી કુલ વીસ મહિના માટે દસ વખત બ્રિટનની મુલાકાત લીધી હતી. તેમણે ફિલહાર્મોનિક સોસાયટી દ્વારા મજબૂત અનુયાયીઓ જીત્યા, જે તેમના માટે બ્રિટિશ સંગીત જીવન પર ઊંડી છાપ પાડવા માટે પૂરતા હતા. તેમણે માત્ર રચના અને પ્રદર્શન જ નહોતું કર્યું, પરંતુ તેમણે બ્રિટિશ પ્રકાશકો માટે ઓરેટોરિયોસ ઓફ હેન્ડલ અને જે. એસ. બાચના અંગ સંગીતની પ્રથમ વિવેચનાત્મક આવૃત્તિઓનું સંપાદન પણ કર્યું હતું. સ્કોટલેન્ડે તેમની બે સૌથી પ્રસિદ્ધ કૃતિઓ, ઓવરચર ફિંગલની ગુફા (જેને હેબ્રીડ્સ ઓવરચર તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે) અને સ્કોટિશ સિમ્ફની (સિમ્ફની નં. 3). 26 ઓગસ્ટ, 1846ના રોજ બર્મિંગહામમાં ટ્રીએનિયલ મ્યુઝિક ફેસ્ટિવલમાં તેમના ઓરેટોરિયો એલિજાહનું પ્રીમિયર કરવામાં આવ્યું હતું. 1847માં ઇંગ્લેન્ડની તેમની છેલ્લી મુલાકાત વખતે તેઓ બીથોવનના પિયાનો કોન્સર્ટો નં. 4 અને રાણી વિક્ટોરિયા અને પ્રિન્સ આલ્બર્ટ સમક્ષ ફિલહાર્મોનિક ઓર્કેસ્ટ્રા સાથે પોતાની સ્કોટિશ સિમ્ફનીનું સંચાલન કર્યું હતું. વચનના સંખ્યાબંધ બ્રિટિશ પિયાનો વિદ્યાર્થીઓને મેન્ડલસોહ્ન દ્વારા સ્થાપિત લેઇપઝિગ કન્ઝર્વેટરીમાં મોકલવામાં આવ્યા હતા. બ્રિટિશ સંગીતના પુનરુજ્જીવનને 19મી સદીના ઉત્તરાર્ધથી ધ્યાન અને મહત્વમાં મૂળભૂત પરિવર્તન તરીકે જોવામાં આવે છે, કારણ કે તેણે એક વિશિષ્ટ રાષ્ટ્રીય ઓળખ અથવા ઓળખની શોધ શરૂ કરી હતી અને બ્રિટિશ સાંસ્કૃતિક જીવનમાં વધતી ભૂમિકા ભજવી હતી. કલાકારો અને સંગીતકારો મૂળ ગાયકોએ ઇટાલિયન અને જર્મન ઓપેરામાં આંતરરાષ્ટ્રીય કલાકારો સાથે નાટ્યાત્મક મંચ વહેંચ્યો હતો, ખાસ કરીને ક્લેરા નોવેલો, હેલેન લેમેન્સ-શેરિંગ્ટન, સિમ્સ રીવ્ઝ અને ચાર્લ્સ સેન્ટલી. 1856 પછી સ્વીડનમાં જન્મેલા જેની લિન્ડ, કદાચ તે યુગના સૌથી આંતરરાષ્ટ્રીય ખ્યાતનામ ગાયક, ઇંગ્લેન્ડમાં કાયમી સ્થાયી થયા, પ્રદર્શન અને શિક્ષણ આપવાનું ચાલુ રાખ્યું. આ સમયગાળામાં બ્રિટિશ શાસ્ત્રીય સંગીતમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ વ્યક્તિઓમાં સર વિલિયમ સ્ટર્નડેલ બેનેટ હતા. પોટરના આર. એ. એમ. ના વિદ્યાર્થી, તેઓ પિયાનોવાદક, સંગીતકાર અને વાહક હતા, જેમણે અગિયાર વર્ષ સુધી ફિલહાર્મોનિક સોસાયટીના દંડૂકો પર નિયંત્રણ મેળવ્યું હતું. લ્યુસી એન્ડરસન અને તેના વિદ્યાર્થી અરેબેલા ગોડાર્ડ, ફ્રેન્કલીન ટેલર સાથે, અગ્રણી મૂળ મધ્ય-વિક્ટોરિયન પિયાનોવાદક હતા. સ્થળો અને ઓર્કેસ્ટ્રાનો વિકાસ આ સદીમાં મોટા ઓર્કેસ્ટ્રા અને અનુરૂપ મોટા સંગીતનાં સ્થળો તરફ વલણ જોવા મળ્યું હતું, જે સામૂહિક પ્રેક્ષકો માટે જાહેર સંગીત જલસાઓને મંજૂરી આપે છે. ક્રિસ્ટલ પેલેસ કોન્સર્ટનું ઉદ્ઘાટન 1855માં કરવામાં આવ્યું હતું, જેમાં ઓગસ્ટ માન્સ મુખ્ય સંચાલક હતા અને હેન્ડેલ ટ્રીએનિયલ ફેસ્ટિવલ, વિશાળ પ્રેક્ષકો સમક્ષ સામૂહિક ગાયકવૃંદનો સમાવેશ કરતી જૂની સંસ્થા, ત્યાં સ્થાનાંતરિત કરવામાં આવી હતી. કોવેન્ટ ગાર્ડનનું રોયલ ઓપેરા હાઉસ 1858માં અગાઉના થિયેટરના સ્થળ પર ખોલવામાં આવ્યું હતું અને રોયલ આલ્બર્ટ હોલ 1878માં બાંધવામાં આવ્યો હતો. આ સમયગાળામાં જે ઓર્કેસ્ટ્રાઓની સ્થાપના કરવામાં આવી હતી તેમાં રોયલ લિવરપૂલ ફિલહાર્મોનિક ઓર્કેસ્ટ્રા (1840), સર ચાર્લ્સ હોલે (1858) હેઠળ માન્ચેસ્ટર ખાતે હોલે ઓર્કેસ્ટ્રા અને સ્કોટિશ ઓર્કેસ્ટ્રા (1891), જે હવે રોયલ સ્કોટિશ નેશનલ ઓર્કેસ્ટ્રા છે, તેનો સમાવેશ થાય છે. 19મી સદીના મધ્યભાગની નોંધપાત્ર વિશેષતાઓમાંની એક અંગ્રેજી ભાષાના ઓપેરાની પરંપરાનું પુનરુત્થાન છે. ગોસના વિદ્યાર્થી આર્થર સુલિવાન 1860ના દાયકામાં શેક્સપીયરના આનુષંગિક સંગીત, ધ ટેમ્પેસ્ટ (1862), ધ મર્ચન્ટ ઓફ વેનિસ (1871), તેમની આઇરિશ સિમ્ફની (1863-66) અને ઇન મેમોરિયમ સાથે લોકોનું ધ્યાન ખેંચ્યું હતું. આ સમયગાળા દરમિયાન આઇરિશમાં જન્મેલા માઈકલ બાલ્ફે (1808-70), ધ બોહેમિયન ગર્લ (1843) ના સંગીતકાર, જ્હોન પાઇક હુલ્લાના ઓપેરા (1812-84) અને જર્મનમાં જન્મેલા સર જુલિયસ બેનેડિક્ટ (1804-85) ના અગાઉના અંગ્રેજી ઓપેરા માટે લોકપ્રિયતાની ઊંચાઈ જોવા મળી હતી, જેમાં તેમના સૌથી જાણીતા, ધ લિલી ઓફ કિલર્ની (1862) નો સમાવેશ થાય છે. મેરિટાના (1845) આયર્લેન્ડમાં જન્મેલા વિલિયમ વિન્સેન્ટ વોલેસના ઓપેરામાં સૌથી પ્રસિદ્ધ અને લોકગીતોથી સમૃદ્ધ હતી. ફ્રેડરિક ક્લે (1838-89) ના ઓપેરા એ સમયગાળાના સૌથી લોકપ્રિય ઓપેરામાંના એક હતા, જેમાં એજીસ એગો (1869), ધ જેન્ટલમેન ઇન બ્લેક (1870) અને હેપ્પી આર્કેડિયા (1872) નો સમાવેશ થાય છે, જે તમામ ડબલ્યુ. એસ. ગિલ્બર્ટ (1836-1911) સાથે લખાયેલા હતા. ગિલ્બર્ટ અને સુલિવાન વચ્ચેના સેવોય ઓપેરા સહયોગની શરૂઆત 1875માં ટ્રાયલ બાય જ્યુરી સાથે થઈ હતી. તેઓ બોલાયેલા સંવાદ સાથે બ્રિટિશ લાઇટ ઓપેરા પરંપરામાં હતા. તેઓ 1880ના દાયકામાં ધ પાઇરેટ્સ ઓફ પેન્ઝન્સ (1880) અને ધ ગોંડોલિયર્સ (1889) સાથે તેમની પરાકાષ્ઠાએ પહોંચ્યા હતા અને 1896માં ધ ગ્રાન્ડ ડ્યુક સાથે સમાપન કર્યું હતું. તેમની પાસે આલ્ફ્રેડ સેલિયર (1844-91) ડોરોથી (1886) અને ધ માઉન્ટેબેન્ક્સ (1892) જેવા હરીફો હતા, પરંતુ તે યુગના સૌથી સફળ ઓપેરા હતા અને સૌથી વધુ વારંવાર પુનર્જીવિત થયેલા ઓપેરામાંના એક હતા. ધાર્મિક અને પૌરાણિક કૃતિઓ 19મી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં મહાકાવ્ય, બાઈબલના અને પૌરાણિક વિષયોને આવરી લેતા મોટા પાયે કૃતિઓ માટે ભૂખ વધી રહી હતી. આ ઓપેરા, કેન્ટાટા અને ઓરેટોરિયોસના વિષયોમાં પ્રતિબિંબિત થાય છે, જે ઘણીવાર બ્રિટિશ કવિતાઓ અને નવલકથાઓનો ઉપયોગ કરે છે. આમાં વિલિયમ સ્ટર્નડેલ બેનેટની ધ મે ક્વીન (1858), એબેનેઝર પ્રાઉટની હેરવર્ડ અને કિંગ આલ્ફ્રેડ જેવી સામૂહિક કૃતિઓ અને સુલિવાન અને હેનરી ફોથરગિલ ચોર્લીની ધ માસ્ક એટ કેનિલવર્થ (1864), જ્હોન ફ્રાન્સિસ બાર્નેટની એન્શિયન્ટ મેરિનર (1867) અને ફ્રેડરિક હાઇમેન કોવેનની ધ રોઝ મેઇડન (1870) અને હેરોલ્ડ (1895) જેવી કેન્ટાટાસનો સમાવેશ થાય છે. જ્યોર્જ એલેક્ઝાન્ડર મેકફેરેનની રોબિન હૂડ (1860), સુલિવાનની ઇવાનહો (1891) અને આર્થર ગોરિંગ થોમસની ઓપેરામાં સમાન વલણો જોઈ શકાય છે, જેમાં એસ્મેરાલ્ડા (1883) અને નાદેશદા (1885) નો સમાવેશ થાય છે. હેન્ડલ, મેન્ડલસોહન અને સ્પોહરની કૃતિઓ બ્રિટિશ સંગીતની ભવ્યતાનો મુખ્ય ભાગ બની રહી હતી, પરંતુ ધાર્મિક નાટકો પર વધુ ભાર મૂકવામાં આવ્યો હતો. ઇટાલીમાં જન્મેલા સર માઈકલ કોસ્ટાના એલી (1855) અને નામાન (1864) એ સુલિવાનના કાર્યોમાં પછીના વિકાસ માટે ગતિ સ્થાપિત કરી, જેમાં ધ માર્ટિયર ઓફ એન્ટિઓક (1880), ધ લાઇટ ઓફ ધ વર્લ્ડ (1873), અને ધ ગોલ્ડન લિજેન્ડ (1886), જ્હોન લિપ્ટ્રોટ હેટનની હેઝકિયાહ (1877), જોસેફ બાર્નબીની રેબેકા (1870), વિલિયમ ક્યુસિન્સની ગિડિયોન (1871), આલ્ફ્રેડ આર. ગૌલની ધ હોલી સિટી (1882), ચાર્લ્સ ગૌનોડની રિડેમ્પશન (1882) અને મોર્સ એટ વિટા (1885) (બ્રિટિશ જનતા માટે સ્પષ્ટ રીતે ઉત્પાદિત), અને સર જ્હોન સ્ટેનરની ધ ક્રુસિફનો સમાવેશ થાય છે. નિર્વિવાદપણે ઉભરનારા મહાન અંગ્રેજી વિક્ટોરિયન સંગીતકારોમાં એડવર્ડ એલ્ગર (1857-1934) છેલ્લા હતા, જેમણે 1890ના દાયકા દરમિયાન તેમના કેરેક્ટાકસ અને કિંગ ઓલાફ કેન્ટાટસ, 1899માં એનિગ્મા વેરિએશન્સ અને 1900માં ક્રાંતિકારી ડ્રીમ ઓફ ગેરોન્ટિયસનું નિર્માણ કર્યું હતું. ઓગણીસમી સદીના અંતમાં 1880 અને 1887ની વચ્ચે લંડન ગિલ્ડહોલ સ્કૂલ ઓફ મ્યુઝિકની સ્થાપના કરવામાં આવી હતી. આર્થર સુલિવાન હેઠળની તાલીમ શાળામાં ઉદ્ભવેલી રોયલ કોલેજ ઓફ મ્યુઝિકની સ્થાપના (1882-83) સર જ્યોર્જ ગ્રોવ હેઠળ કરવામાં આવી હતી. સર હેનરી વુડની આગેવાનીમાં ક્વીન્સ હોલ પ્રોમેનેડ કોન્સર્ટની સ્થાપના 1895માં કરવામાં આવી હતી. 1884થી આર. સી. એમ. ખાતે શિક્ષણ સ્ટાફના સભ્ય અને 1894થી તેમના મૃત્યુ સુધી નિર્દેશક સર હ્યુબર્ટ પેરી (1848-1918) હતા, જેમણે તેનો ઉપયોગ સર્જનાત્મકતા અને બ્રિટિશ સંગીતના સુધારા માટેના મંચ તરીકે કર્યો હતો. તેમની પોતાની કૃતિઓમાં કેન્ટાટસ પ્રોમિથિયસ અનબાઉન્ડ (1880) અને કિંગ સાઉલ (1894) અને ચાર સિમ્ફનીઓનો સમાવેશ થાય છે, જેમાં અંગ્રેજી (1889) નો સમાવેશ થાય છે. તેમના મહાન સમકાલીન આયર્લેન્ડમાં જન્મેલા સર ચાર્લ્સ વિલિયર્સ સ્ટેનફોર્ડ (1852-1924) હતા, જેઓ 1883થી RCMમાં રચનાના પ્રોફેસર હતા; 1886થી 1902 સુધી ધ બેચ કોયરના સંચાલક હતા; 1887થી કેમ્બ્રિજમાં સંગીતના પ્રાધ્યાપક હતા અને લીડ્ઝ ફિલહાર્મોનિક સોસાયટી (1897-1909) અને લીડ્ઝ ફેસ્ટિવલ (1901થી 1910) ના સંચાલક હતા. આ આંકડાઓએ સંગીતકારોની પેઢી પર ઊંડી અસર કરી હતી જેમાં ગુસ્તાવ હોલ્સ્ટ અને રાલ્ફ વોન વિલિયમ્સનો સમાવેશ થતો હતો. રાષ્ટ્રીય અથવા પશુપાલન શાળા 19મી સદીના અંતમાં અને 20મી સદીની શરૂઆતમાં એક નોંધપાત્ર લક્ષણ એ હતું કે શાસ્ત્રીય સંગીતની અંગ્રેજી પશુપાલન શાળાનો જન્મ થયો હતો. આ મોટાભાગના યુરોપીયન દેશોમાં સમાન વિકાસની સમાંતર હતું, ઉદાહરણ તરીકે સ્મેટાના, ડ્વોરેક, ગ્રીગ, લિઝ્ટ, વેગનર, નીલ્સન અને સિબેલિયસના સંગીતમાં. આ ચળવળ ખાસ કરીને સબિન બેરિંગ-ગોલ્ડ અને સેસિલ શાર્પ જેવી હસ્તીઓના કાર્ય દ્વારા બ્રિટિશ લોક પુનરુત્થાનથી પ્રભાવિત હતી. ઉદાહરણોમાં ઓસ્ટ્રેલિયન પર્સી ગ્રેન્ગરની મોલી ઓન ધ શોર (1907), ફ્રેડરિક ડેલિયસની બ્રિગ ફેર (1908), અને બ્રાસ બેન્ડ માટે રાલ્ફ વોન વિલિયમ્સની ઇંગ્લિશ ફોક સોંગ સ્યુટ (1923), તેમજ આર્નોલ્ડ બેક્સ, જ્યોર્જ બટરવર્થ, ગુસ્તાવ હોલ્સ્ટ, સેમ્યુઅલ કોલરિજ-ટેલર અને જ્હોન આયર્લેન્ડની કૃતિઓ સહિત અન્ય કૃતિઓમાં લોક વિષયોના સૂક્ષ્મ સંદર્ભોનો સમાવેશ થાય છે. સર એલેક્ઝાન્ડર મેકેન્ઝીના કાર્યમાં સ્કોટલેન્ડમાં સમાન વિકાસ જોવા મળે છે, જેમણે ઓર્કેસ્ટ્રા (1880-81,1911) માટે ત્રણ સ્કોટિશ રેપસોડીઝમાં તેમના મૂળ સ્કોટલેન્ડની ઉજવણી કરી હતી, અને 1880 અને 1890ના દાયકા દરમિયાન રચાયેલા પિયાનો અથવા વાયોલિન અને ઓર્કેસ્ટ્રા માટેના વિવિધ સંકલિત કાર્યોમાં. તેવી જ રીતે, જ્હોન મેકઈવનની પિબ્રોચ (1889), બોર્ડર બૅલેડ્સ (1908) અને સોલવે સિમ્ફની (1911) માં પણ પરંપરાગત સ્કોટિશ લોકગીતો સામેલ કરવામાં આવી હતી. વીસમી સદી 1921ની એંગ્લો-આઇરિશ સંધિ હેઠળ, ડબલિન શહેર સહિત આયર્લેન્ડની બત્રીસ કાઉન્ટીઓમાંથી છવ્વીસને ઔપચારિક રીતે યુનાઇટેડ કિંગડમથી અલગ કરવામાં આવી હતી. જ્યારે બંને દેશોએ શાસ્ત્રીય સંગીતનો વારસો વહેંચવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું, ત્યારે તેઓ હવે અલગ અલગ રીતે વિકાસ કરશે. જે હવે યુનાઇટેડ કિંગડમ ઓફ ગ્રેટ બ્રિટન અને ઉત્તરી આયર્લૅન્ડ હતું, તેમાં સદીના ઉત્કૃષ્ટ સંગીતકારોમાં વિલિયમ વોલ્ટન, બેન્જામિન બ્રિટન, માઇકલ ટિપેટ, લેનોક્સ બર્કલે અને હેવરગલ બ્રાયનનો સમાવેશ થાય છે. સંગીત પ્રત્યેનો તેમનો વ્યક્તિગત અભિગમ અને રાષ્ટ્રીય ઓળખમાં તેનો ભાગ નોંધપાત્ર રીતે અલગ હતો. વોલ્ટનના કાર્યમાં પ્રશંસકો અને દેશભક્તિના વિષયો દર્શાવવામાં આવ્યા હતા, જેમાં રાજા જ્યોર્જ છઠ્ઠા અને રાણી એલિઝાબેથના રાજ્યાભિષેક માટે લખાયેલી ક્રાઉન ઇમ્પીરિયલ અને રાણી એલિઝાબેથ દ્વિતીય માટે ઓર્બ અને રાજદંડની ઔપચારિક કૂચનો સમાવેશ થાય છે. બીજી બાજુ, બ્રિટને પોતાની જાતને અંગ્રેજી સંગીતના મુખ્ય પ્રવાહથી અલગ પાડવાનો સભાન પ્રયાસ કર્યો, જેને તેઓ આત્મસંતુષ્ટ, દ્વીપક્ષીય અને કલાપ્રેમી માનતા હતા. તેમની કૃતિઓમાં ઓપેરા પીટર ગ્રિમ્સ (1945), અને બિલી બડ (1951), તેમજ ગિટાર (1964) માટે જ્હોન ડોવલેન્ડ પછી નિશાચર વાદ્ય રચનાઓનો સમાવેશ થાય છે. એવી દલીલ કરવામાં આવે છે કે આ વલણએ પ્રારંભિક સંગીતમાં રસના પુનરુત્થાનમાં ફાળો આપ્યો હોઈ શકે છે, જેનું નેતૃત્વ બ્રિટનમાં આર્નોલ્ડ ડોલમેશ્ચ અને ડેવિડ મુનરો જેવા વ્યક્તિઓ દ્વારા કરવામાં આવ્યું છે. એકવીસમી સદી વર્તમાન યુગમાં, બ્રિટનમાં શાસ્ત્રીય સંગીતએ લોકપ્રિય સંગીતની પ્રબળ સંસ્કૃતિ સાથે સંઘર્ષ કરવો જોઈએ અને સહ-અસ્તિત્વમાં હોવું જોઈએ. રોયલ એકેડેમી ઓફ મ્યુઝિક, રોયલ કોલેજ ઓફ મ્યુઝિક, રોયલ સ્કોટિશ એકેડેમી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ ડ્રામા, રોયલ નોર્ધન કોલેજ ઓફ મ્યુઝિક, રોયલ બર્મિંગહામ કન્ઝર્વેટાયર અને ગિલ્ડહોલ સ્કૂલ ઓફ મ્યુઝિક, ટ્રિનિટી લાબાન કન્ઝર્વેટાયર ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ ડાન્સ અને રોયલ વેલ્શ કોલેજ ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ ડ્રામા જેવી સંસ્થાઓમાં તેમજ બ્રિટિશ યુનિવર્સિટીઓમાં શાસ્ત્રીય સંગીતકારોને સંગીતનું શિક્ષણ આપવામાં આવે છે. નોંધપાત્ર આધુનિક સંગીતકારોમાં પીટર મેક્સવેલ ડેવિસ, હેરિસન બિર્ટવિસલ, જ્હોન ટેવેનર, રોબિન હોલોવે, જ્યોર્જ બેન્જામિન, થોમસ એડસ, ઓલિવર નુસેન, જેમ્સ મેકમિલન, જુડિથ વેયર, પીટર સીબોર્ન, એલેક્ઝાન્ડર ગોહર, જોનાથન હાર્વે, સેલી બીમિશ, જુલિયન એન્ડરસન, હ્યુ વુડ અને વધુ લોકપ્રિય સ્તરે એન્ડ્રુ લોયડ વેબરનો સમાવેશ થાય છે, જે યુકે શાસ્ત્રીય સંગીતમાં રચનાના ખૂબ જ અલગ પ્રકારોનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. તહેવારો અને સ્થળો યુનાઇટેડ કિંગડમ ઘણા મોટા ઓર્કેસ્ટ્રા, તહેવારો અને સ્થળોનું યજમાન છે. રોયલ ફિલહાર્મોનિક સોસાયટી (1813માં સ્થપાયેલી) અને "ધ પ્રોમ્સ" એ 19મી સદીની શરૂઆતથી આંતરરાષ્ટ્રીય દરજ્જાના વાર્ષિક સંગીત કાર્યક્રમો રજૂ કર્યા છે. બેન્જામિન બ્રિટન દ્વારા સ્થાપિત એલ્ડેબર્ગ ફેસ્ટિવલ આંતરરાષ્ટ્રીય દરજ્જાનો અન્ય વાર્ષિક સંગીત કાર્યક્રમ છે. સમયરેખા પણ જુઓ સ્કોટિશ શાસ્ત્રીય સંગીતકારોની શાસ્ત્રીય સંગીતની કાલક્રમિક સૂચિ નોંધો સંદર્ભો પીટર ગેમોન્ડ (1996), ધ એન્સાયક્લોપીડિયા ઓફ ક્લાસિકલ મ્યુઝિક, સલેમેન્ડર બુક્સ, પર્સી એ. સ્કોલ્સ (1970), ધ ઓક્સફર્ડ કમ્પેનિયન ટુ મ્યુઝિક, દસમી આવૃત્તિ, ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. બાહ્ય કડીઓ કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી ખાતે શાસ્ત્રીય સંગીતકારના જીવનચરિત્રો બ્રિટિશ લાઈબ્રેરી સાઉન્ડ આર્કાઇવ-યુનાઇટેડ કિંગડમનો શાસ્ત્રીય સંગીત સાંસ્કૃતિક ઇતિહાસ