Alice Bailly
એલિસ બેલી (25 ફેબ્રુઆરી 1872-1 જાન્યુઆરી 1938) સ્વિસ અવંત-ગાર્ડે ચિત્રકાર હતી, જે ક્યુબિઝમ, ફૌવિઝમ, ફ્યુચરિઝમ, તેના ઉન પેઇન્ટિંગ્સ અને દાદા ચળવળમાં તેની ભાગીદારી પરના અર્થઘટન માટે જાણીતી હતી. 1906 માં, બેલી પેરિસમાં સ્થાયી થઈ હતી જ્યાં તેણીએ જુઆન ગ્રિસ, ફ્રાન્સિસ પિકાબિયા અને મેરી લોરેન્સીન, અવંત-ગાર્ડે આધુનિકતાવાદી ચિત્રકારો સાથે મિત્રતા કરી હતી, જેમણે તેમની કૃતિઓ અને તેમના પછીના જીવનને પ્રભાવિત કર્યું હતું. કુટુંબ અને પૃષ્ઠભૂમિ મૂળરૂપે, કુટુંબનું નામ બાલી હતું, પરંતુ સમીક્ષામાં એક વિવેચકે તેના નામને "બોલી" માટે ભૂલથી સમજ્યા પછી તેણે વધુ મૂંઝવણ ટાળવા માટે તેને "બેલી" માં બદલ્યું હતું. તેણીનો જન્મ સ્વિટ્ઝર્લેન્ડના જીનીવામાં એક વિનમ્ર પરિવારમાં થયો હતો. બેલીના પિતા, જેઓ પોસ્ટ ઓફિસના અધિકારી તરીકે કામ કરતા હતા, જ્યારે બેલી ચૌદ વર્ષના હતા ત્યારે તેમનું અવસાન થયું હતું. તેણીની માતા, એક જર્મન શિક્ષિકા, બેલી અને તેણીની બે બહેનોને સંસ્કારી અને ઉર્જાથી ભરપૂર બનવાનું શીખવતી હતી. શિક્ષણ અને પ્રારંભિક કારકિર્દી સત્તર વર્ષની ઉંમરે, તેણીએ ઇકોલ ડેસ બ્યુક્સ-આર્ટ્સમાં હાજરી આપી અને માત્ર મહિલાઓના અભ્યાસક્રમો લીધા. તેણી માનતી હતી કે શાળાનો હેતુ તેણીની વ્યક્તિગત પ્રતિભાનો વિકાસ કરવાનો હતો, તેમના વિચારોને તેણી સમક્ષ રજૂ કરવાનો નહીં. ત્યાં તેમના સમય દરમિયાન તેમણે હ્યુજ બોવી અને ડેનિસ સર્કિસની દેખરેખ હેઠળ અભ્યાસ કર્યો હતો. તેણીએ જર્મનીના મ્યુનિકમાં અભ્યાસ કરવા માટે શિષ્યવૃત્તિ જીતી હતી, પરંતુ વર્ગમાં વિનાશક અને ટૂંકા ગાળાના કાર્યકાળ પછી તેણીએ પોતાનો બાકીનો સમય મ્યુનિક આર્ટ ગેલેરીમાં રુબેન્સ, વેન ડાઇક અને અન્ય માસ્ટર કલાકારોનો અભ્યાસ કરવામાં પસાર કર્યો હતો. બેલીએ થોડા વર્ષો પહેલા જિનીવામાં ચિત્રકામ અને લાકડાની કોતરણી (મર્યાદિત સફળતા સાથે) પર કામ કર્યું હતું. 1904 માં, બત્રીસ વર્ષની ઉંમરે, બેલી પેરિસ ગયા, જ્યાં તેમણે જુઆન ગ્રિસ, ફ્રાન્સિસ પિકાબિયા, આલ્બર્ટ ગ્લેઇઝ, જીન મેટઝિંગર, ફર્નાન્ડ લેગર, સોનિયા લેવિટ્સ્કા અને મેરી લોરેન્સીન જેવા સંખ્યાબંધ નોંધપાત્ર આધુનિકતાવાદી ચિત્રકારો સાથે મિત્રતા કરી. તે પછીના વર્ષે બેલીને રોમમાં ઔપચારિક કલાનું શિક્ષણ મેળવવાનો વિશેષાધિકાર ન ધરાવતા કલાકારો માટે એક અભયારણ્ય, વિલા મેડિસિસ-લિબ્રેમાં થોડા અઠવાડિયા પસાર કરવા માટે આમંત્રણ આપવામાં આવ્યું હતું. પ્રેરણા અને ફૌવિઝમ જ્યારે પેરિસમાં તેણીની લાકડાની કોતરણીનું પ્રદર્શન કરતી હતી, ત્યારે તેણીને ફૌવિઝમમાં રસ પડ્યો. જે બાબત બેલીને ફૌવિઝમ તરફ આકર્ષિત કરી તે હતી "શૈલીનો તીવ્ર રંગો, શ્યામ રૂપરેખાઓ અને ભારપૂર્વક અવાસ્તવિક શરીરરચના અને જગ્યાનો સાહસિક ઉપયોગ". આ શૈલીમાં તેમના ચિત્રો આખરે 1908 માં સેલોન ડી ઓટોમનમાં અન્ય ઘણા પ્રતિષ્ઠિત ફૌવ ચિત્રકારો સાથે દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. ક્યુબિઝમ અને ઉન પેઇન્ટિંગ્સ 1912 માં, બેલ્લીની કૃતિને રશિયા, ઈંગ્લેન્ડ અને સ્પેનની મુસાફરી કરતા પ્રદર્શનમાં સ્વિસ કલાકારોનું પ્રતિનિધિત્વ કરવા માટે પસંદ કરવામાં આવી હતી. આ પછી, તે ભવિષ્યવાદી સૌંદર્ય શાસ્ત્ર અને અવંત-ગાર્ડેમાં ડૂબી ગઈ. પ્રથમ વિશ્વયુદ્ધની શરૂઆતમાં, બેલી તેના મૂળ દેશ સ્વિટ્ઝર્લૅન્ડ પરત ફર્યા અને તેના હસ્તાક્ષર "ઉન પેઇન્ટિંગ્સ" ની શોધ કરી, જે તેના પોતાના ક્યુબિઝમની વિવિધતા હતી. આ શૈલીમાં રંગીન યાર્નના ટૂંકા દોરાનો સમાવેશ થતો હતો જે બ્રશ સ્ટ્રોક તરીકે કામ કરતા હતા. તેમણે 1913 અને 1922ની વચ્ચે આમાંથી લગભગ 50 ઊન ચિત્રો બનાવ્યા હતા. દાદા ધર્મ પ્રથમ વિશ્વયુદ્ધ દરમિયાન, દાદાની ઘટના બની હતી, જેની સાથે બેલી ટૂંક સમય માટે સંકળાયેલી હતી. સ્વિટ્ઝર્લેન્ડમાં શરૂ થયેલી આ ચળવળમાં વિવિધ કલા સ્વરૂપોનો સમાવેશ થતો હતો અને તેનો હેતુ તેના દર્શકોમાંથી હિંસક પ્રતિક્રિયાઓ ઉશ્કેરવાનો હતો, જનતાની નજરને ખુશ કરવાનો નહીં. ઘણા માને છે કે આ ચળવળને કારણે આધુનિક પ્રદર્શન કલાનો વિકાસ થયો હતો. સેલોન ડી ઇન્ડિપેન્ડન્ટ્સની સ્થાપના 1884 માં એવા કલાકારો માટે કરવામાં આવી હતી જેઓ તે સમયે કલાત્મક શૈલીના પરંપરાગત ધોરણોને પૂર્ણ કરતા ન હતા. સોસાયટી દરેક માટે ખુલ્લી હતી અને મહિલા કલાકારોને તેમની કૃતિઓનું પ્રદર્શન કરવા માટે સ્થળની મંજૂરી આપી હતી. એલિસ બેલીને ક્યૂબિઝમમાં વિશેષતા ધરાવતી અન્ય ઘણી મહિલા કલાકારો સાથે સમાજમાં નિયમિતપણે પ્રદર્શિત કરવામાં આવતી હતી. 1913ના સેલોન ડી ઇન્ડિપેન્ડન્ટ્સમાં દર્શાવવામાં આવેલા ટુકડાઓ, તેમજ 1914ના સેલોન ડી 'ઓટોમનેમાં દર્શાવવામાં આવેલા ટુકડાઓની તેમના ઘર જીનીવામાં "હમ્બગ, અથવા વધુ ખરાબ, મગજની વિકૃતિઓ જે આંખના રોગ અને માથાનો દુખાવો ઉશ્કેરે છે" તરીકે ટીકા કરવામાં આવી હતી. પ્રસિદ્ધ કૃતિઓ બેલીની સૌથી પ્રસિદ્ધ કૃતિ સેલ્ફ પોર્ટ્રેટ નામની તેમની પેઇન્ટિંગ હોવાનું કહેવાય છે, જે 1917માં દોરવામાં આવી હતી. આ પેઇન્ટિંગ તેમના સમયે સામાન્ય રીતે સ્વીકારવામાં આવતા સ્વ-ચિત્રો પ્રત્યેના વધુ અવંત-ગાર્ડે અભિગમને રજૂ કરે છે. આ ચિત્રમાં ઘણી શૈલીઓનો સમાવેશ થાય છે. તેણીનું ત્રણ-ચતુર્થાંશ વળેલું પોઝ પરંપરાગત સ્વ-ચિત્ર સૂચવે છે, જ્યારે લાલ, નારંગી અને વાદળી રંગછટા ફૌવ પ્રભાવ દર્શાવે છે. જ્યારે તેણીના હાથ અને હાથને જોવામાં આવે છે, ત્યારે કમાનવાળી રેખાઓ ઇટાલિયન ભવિષ્યવાદી કલાના પ્રભાવનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. તેમની કેટલીક અન્ય નોંધપાત્ર કૃતિઓમાં એટ ધ બોલ (1927), ધ બેટલ ઓફ ટોલોચેનાઝ (1916), જીનીવા હાર્બર (1915), લેન્ડસ્કેપ એટ ઓર્સે (1912) અને વેકેશન (1922) નો સમાવેશ થાય છે. પાછળનું જીવન 1923 માં તેઓ લુઝેન ગયા અને તેમના મૃત્યુ સુધી ત્યાં જ રહ્યા. 1936માં, થિયેટર ઓફ લુઝેનએ તેમને હોયર માટે આઠ મોટા ભીંતચિત્રો દોરવાનું કામ સોંપ્યું હતું. આ મુશ્કેલ કાર્ય થાક તરફ દોરી ગયું જેના કારણે ઘણા લોકો અનુમાન કરે છે કે 1938 માં ક્ષય રોગથી તેમનું મૃત્યુ થયું હતું. તેણીની વસિયતમાં, તેણીએ યુવાન સ્વિસ કલાકારોને તેમની કળાના વેચાણ દ્વારા મેળવેલા નાણાંથી મદદ કરવા માટે એક ટ્રસ્ટ ફંડની સ્થાપના કરી હતી. પૂર્વલક્ષી પ્રદર્શનો એલિસ બેલીઃ એક્સપોઝિશન ડુ સેન્ટેનિયર, કુન્સ્થેલ બર્ન, બર્ન, સ્વિટ્ઝર્લેન્ડ, 1933 એલિસ બેલીઃ એક્સપોઝિશન ડુ સેન્ટેનિયર, "મ્યુઝી ડી લ 'એથેની, જિનીવા, સ્વિટ્ઝર્લેન્ડ, 1932 નોંધો વધુ વાંચન 1872 જન્મ 1938 મૃત્યુ 19મી સદીના સ્વિસ મહિલા કલાકારો 19મી સદીના સ્વિસ ચિત્રકારો 20મી સદીના સ્વિસ મહિલા કલાકારો 20મી સદીના મૃત્યુ જિનીવાના ક્ષય રોગ કલાકારો 20મી સદીના મૃત્યુ લોઝેન સ્વિસ મહિલા ચિત્રકારો સ્વિસ ભીંતચિત્રકારો મહિલા ભીંતચિત્રકારો સ્વિટ્ઝર્લેન્ડમાં ક્ષય રોગના મૃત્યુ