Beauford Delaney
બ્યુફોર્ડ ડેલાની (ડિસેમ્બર 30,1901-માર્ચ 26,1979) એક અમેરિકન આધુનિકતાવાદી ચિત્રકાર હતા. તેમને 1930 અને 1940ના દાયકામાં હાર્લેમ પુનરુજ્જીવન સાથેના તેમના કાર્ય માટે યાદ કરવામાં આવે છે, તેમજ 1950ના દાયકામાં પેરિસ ગયા પછી અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદમાં તેમના પછીના કાર્યો માટે યાદ કરવામાં આવે છે. બ્યુફોર્ડના નાના ભાઈ જોસેફ પણ જાણીતા ચિત્રકાર હતા. પ્રારંભિક જીવન બ્યુફોર્ડ ડેલાનીનો જન્મ 30 ડિસેમ્બર, 1901ના રોજ નોક્સવિલે, ટેનેસીમાં થયો હતો. ડેલેનીના માતાપિતા નોક્સવિલેના અશ્વેત સમુદાયના અગ્રણી અને આદરણીય સભ્યો હતા. તેમના પિતા સેમ્યુઅલ વાળંદ અને મેથોડિસ્ટ મંત્રી બન્ને હતા. તેમની માતા ડેલિયા પણ ચર્ચમાં અગ્રણી હતી, અને લોન્ડ્રી કરીને અને સમૃદ્ધ શ્વેત પરિવારોના ઘરોની સફાઈ કરીને આજીવિકા કમાતી હતી. ડેલિયા, ગુલામીમાં જન્મેલી અને ક્યારેય પોતાની જાતને વાંચી અને લખી શકતી ન હતી, તેણીએ તેના બાળકોમાં ગૌરવ અને આત્મસન્માનની ભાવના સ્થાનાંતરિત કરી, અને તેમને જાતિવાદના અન્યાય અને શિક્ષણના મૂલ્ય વિશે ઉપદેશ આપ્યો. બ્યુફોર્ડ દસ બાળકોમાંથી આઠમા હતા, જેમાંથી માત્ર ચાર જ પુખ્તાવસ્થામાં બચી શક્યા હતા. તેમણે 1961ની એક જર્નલ એન્ટ્રીમાં આના કારણોનો સારાંશ આપ્યો હતો, જેમાં તેમણે કહ્યું હતું કે, "રહેવા માટે અયોગ્ય સ્થળોથી ઘણી બધી બીમારીઓ આવી હતી-અયોગ્ય રીતે ગરમ શાળાઓમાં ચાલવા માટે લાંબુ અંતર. ઘરે ખૂબ કામ-ગરીબો માટે સામાન્ય કુદરતી પરિસ્થિતિઓ જે પ્રકૃતિમાં ભયંકર ઠંડી જેવા તેજસ્વી ફૂલોને લે છે". બ્યુફોર્ડ અને તેમના નાના ભાઈ જોસેફ બંને નાની ઉંમરથી જ કલા તરફ આકર્ષાયા હતા. તેમના કેટલાક પ્રારંભિક રેખાંકનો સન્ડે સ્કૂલ કાર્ડ્સની નકલો અને પારિવારિક બાઇબલના ચિત્રો હતા. "તે શરૂઆતના વર્ષો કે જેનો બ્યુફોર્ડ અને મેં સાથે મળીને આનંદ માણ્યો હતો, મને ખાતરી છે કે કલાકારો તરીકે આપણા જીવનની દિશાને આકાર આપ્યો હતો. અમે સતત અમારા હાથથી કંઈક કરી રહ્યા હતા-ખૂબ જ લાલ ટેનેસી માટી સાથે મોડેલિંગ, ચિત્રોની નકલ પણ કરી રહ્યા હતા. બ્યુફોર્ડ અને મારામાં એક અલગ તફાવત તેમની બહુ-પ્રતિભા હતી. બ્યુફોર્ડ હંમેશા યુકુલે પર ઝૂલતો અને પાગલની જેમ ગાઈ શકતો અને શ્રેષ્ઠની નકલ કરી શકતો હતો. બ્યુફોર્ડ અને હું સંપૂર્ણ વિરુદ્ધ હતાઃ હું એક અંતર્મુખ અને બ્યુફોર્ડ બહિર્મુખ. ડેલાનીઓ નોક્સવિલેની ઓસ્ટિન હાઇસ્કૂલમાં ભણતા હતા અને બ્યુફોર્ડની પ્રારંભિક કૃતિઓમાં ઓસ્ટિન હાઇના આચાર્ય ચાર્લ્સ કેન્સલરનું ચિત્ર હતું. જ્યારે તેઓ કિશોરવયના હતા, ત્યારે તેમને પોસ્ટ સાઇન કંપનીમાં "હેલ્પર" તરીકે નોકરી મળી હતી. જો કે, તેઓ અને તેમના નાના ભાઈ જોસેફ તેમના પોતાના સંકેતો દોરી રહ્યા હતા. પછી તેમના કેટલાક કાર્યોની નોંધ લોયડ બ્રેન્સન, એક વૃદ્ધ અમેરિકન પ્રભાવવાદી અને નોક્સવિલેના સૌથી જાણીતા કલાકાર દ્વારા લેવામાં આવી હતી. 1920ના દાયકાની શરૂઆતમાં, ડેલેની બ્રેન્સનની શિષ્ય બની હતી. બ્રેન્સનના પ્રોત્સાહન સાથે, 23 વર્ષીય ડેલેની કલાનો અભ્યાસ કરવા માટે ઉત્તરમાં બોસ્ટન સ્થળાંતર કર્યું. દ્રઢતા સાથે, તેમણે કલાકારનું ઇચ્છિત શિક્ષણ પ્રાપ્ત કર્યું, જેમાં મેસેચ્યુસેટ્સ નોર્મલ સ્કૂલ, સાઉથ બોસ્ટન સ્કૂલ ઓફ આર્ટ અને કોપલી સોસાયટી ખાતે અનૌપચારિક અભ્યાસનો સમાવેશ થાય છે. તેમણે શાસ્ત્રીય તકનીકની "આવશ્યકતાઓ" શીખી. તે બોસ્ટનમાં પણ હતું કે ડેલાનીને પબ્લિક ગાર્ડનમાં એક યુવાન સાથે તેનો પ્રથમ "ઘનિષ્ઠ અનુભવ" થયો હતો. નોક્સવિલેના પરિચય પત્રો દ્વારા, તેમણે કાળા કાર્યકર્તા રાજકારણ અને વિચારોમાં "ક્રેશ કોર્સ" તરીકે ઓળખાતા પત્રો પણ પ્રાપ્ત કર્યા; બોસ્ટનમાં તેમના વર્ષો દરમિયાન તે સમયના કેટલાક સૌથી વ્યવહારદક્ષ અને ક્રાંતિકારી આફ્રિકન અમેરિકનો સાથે સામાજિક રીતે સંકળાયેલા હતા, જેમ કે જેમ્સ વેલ્ડન જોહ્ન્સન, લેખક, રાજદ્વારી અને અધિકાર કાર્યકર્તા; વિલિયમ મોનરો ટ્રોટર, નેશનલ ઇક્વલ રાઇટ્સ લીગના સ્થાપક; અને બટલર વિલ્સન, નેશનલ એસોસિએશન ફોર ધ એડવાન્સમેન્ટ ઓફ કલર્ડ પીપલના બોર્ડ સભ્ય. 1929 સુધીમાં, તેમના કલાત્મક શિક્ષણની આવશ્યકતાઓ પૂર્ણ થઈ, બ્યુફોર્ડે બોસ્ટન છોડીને ન્યૂયોર્ક જવાનું નક્કી કર્યું. ન્યુ યોર્ક સિટી, યુએસએ હાર્લેમ પુનરુજ્જીવન સમયે ન્યુ યોર્ક શહેરમાં તેમનું આગમન રોમાંચક હતું. હાર્લેમ તે સમયે યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં કાળા સાંસ્કૃતિક જીવનનું કેન્દ્ર હતું. પરંતુ તે મહામંદીનો સમય પણ હતો, અને આ તે સમય હતો જ્યારે બ્યુફોર્ડના આગમન સમયે તેનો સામનો કરવો પડ્યો હતો. "1929માં બોસ્ટનથી ન્યૂ યોર્કમાં ખૂબ જ ઓછી money.this સાથે એકલા ગયા હતા ત્યારે હતાશા હતી, અને મને ટૂંક સમયમાં જ ખબર પડી કે આમાંના મોટાભાગના લોકો કામથી બહાર હતા અને હું જે કરી રહ્યો હતો તે જ કરી રહ્યા હતા-બેસીને અને ખોરાક અને સૂવા માટે જગ્યા માટે શું કરવું તે શોધી રહ્યા હતા". ડેલાનીએ આ "તમામ જાતિના લોકોની ભીડ-તેમના જીવનની દરેક રાત ઉદ્યાનો અને કાફેમાં વિતાવતા" સાથે તાત્કાલિક આકર્ષણ અનુભવ્યું હતું. તેમની હિંમત અને સહિયારી મિત્રતાએ તેમને એવું અનુભવવા માટે પ્રેરિત કર્યા કે "કોઈક રીતે, કોઈક રીતે હું કંઈક એવું મેનેજ કરી શકું છું જો માત્ર થોડી મજબૂત ઇચ્છાશક્તિ સાથે હું આ વિશાળ શહેરના આતંક અને ભયને પાર કરવાની હિંમત મેળવી શકું અને થોડી શાંતિ અને નિશ્ચય સાથે શક્ય તેટલું બધું સ્વીકારી શકું". આ વંચિત સમુદાયના સભ્યો ડેલેનીના ન્યૂ યોર્ક સમયગાળાના ઘણા મહાન ચિત્રોનો વિષય બની ગયા હતા. ન્યૂયોર્કમાં "તેમણે રંગીન, આકર્ષક ચિત્રો દોર્યા હતા, જેમાં તે સમયગાળાની શહેરી landscape.his કૃતિઓના દ્રશ્યો કેદ કરવામાં આવ્યા હતા, જે અમેરિકન આધુનિકતાવાદી નસમાં માત્ર શહેરના પાત્રને જ નહીં, પરંતુ તમામ લોકોમાં સમાનતા, પ્રેમ અને આદરની તેમની વ્યક્તિગત દ્રષ્ટિને પણ વ્યક્ત કરે છે". આ સમયગાળાની ડેલાનીની કૃતિઓમાંની એક, કેન ફાયર ઇન ધ પાર્ક (કેનવાસ પર તેલ, 1946), જ્યાં પુરુષોનું એક જૂથ ખુલ્લી આગની આસપાસ હૂંફ અને સંગત માટે ભેગા થાય છે, તેને સ્મિથસોનિયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમ દ્વારા "અવ્યવસ્થિત સમકાલીન રેખાચિત્ર" તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યું છે, જે 1929 પછીના મંદીના વર્ષો સાથે જ નહીં, પરંતુ કાળા અમેરિકનોના લાંબા સમયથી વંચિતતા સાથે પણ સંકળાયેલ વંચિતતાના વારસાને દર્શાવે છે, જેને અહીં સામાજિક બહિષ્કાર તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યા છે. તેના શાંત વિષય હોવા છતાં, દ્રશ્ય ઊર્જા સાથે ક્રેકલ કરે છે, ડેલાનીના તીક્ષ્ણ શુદ્ધ રંગો, ગાઢ રીતે લાગુ કરેલા રંગો અને તંગ, યોજનાબદ્ધ પેટર્નની પરાકાષ્ઠા. તેમની પ્રારંભિક શૈક્ષણિક તાલીમના ચોક્કસ વાસ્તવવાદને છોડીને, ડેલેનીએ એક ભાવાત્મક અભિવ્યક્ત શૈલી વિકસાવી જે સંગીતના લય પ્રત્યેના તેમના પ્રેમ અને રંગના તેમના સુધારાત્મક ઉપયોગ પર આધારિત હતી. કેન ફાયર ઇન ધ પાર્ક જેવી કૃતિઓ "પ્રતિનિધિત્વ અને અમૂર્તતા વચ્ચે ફરતી રહે છે કારણ કે તે શૈલી 1940ના દાયકા દરમિયાન વિકસિત થઈ હતી". ડેલાનીએ "મહામંદીની દુનિયામાં નાના ખૂણાઓ શોધી કાઢ્યા જે તેમના કાર્ય માટે ગ્રહણશીલ હશે અથવા હોઈ શકે છે". તેમણે વ્હિટની ખાતે ગાર્ડ, ટેલિફોન ઓપરેટર અને ગેલેરી એટેન્ડન્ટ તરીકેના તેમના કામ દ્વારા સ્ટુડિયોની જગ્યા અને રહેવાની જગ્યા મેળવી હતી. પ્રશંસનીય રીતે, ડેલેનીએ પોતાની જાતને તે સમયગાળાના કલા દ્રશ્યના બોહેમિયનવાદના જાણીતા ભાગ તરીકે સ્થાપિત કરી. તેમના મિત્રોમાં તે સમયના "કવિ પુરસ્કાર વિજેતા", કાઉન્ટી કુલેન, કલાકાર જ્યોર્જિયા ઓ 'કીફ અને લેખક હેનરી મિલર સહિત અન્ય ઘણા લોકોનો સમાવેશ થાય છે. તેઓ યુવાન લેખક જેમ્સ બાલ્ડવિનના "આધ્યાત્મિક પિતા" બન્યા હતા. આ સમયગાળાની મિત્રતા અને સફળતાઓ છતાં, તેઓ એક અલગ વ્યક્તિ રહ્યા હતા. ડેવિડ લીમિંગ, તેમના 1998 ના જીવનચરિત્ર અમેઝિંગ ગ્રેસઃ એ લાઇફ ઓફ બ્યુફોર્ડ ડેલાનીમાં, ડેલાનીને ન્યૂયોર્કમાં ખૂબ જ "કમ્પાર્ટમેન્ટલાઇઝ્ડ" જીવન જીવ્યા હોવાનું રજૂ કરે છે. ગ્રીનવિચ વિલેજમાં, જ્યાં તેમનો સ્ટુડિયો હતો, ડેલાની મુખ્યત્વે શ્વેત મિત્રોના ગે બોહેમિયન વર્તુળનો ભાગ બની ગયો હતો; પરંતુ તે તેની જાતીયતા સાથે ભાગ્યે જ આરામદાયક હતો. જ્યારે તેઓ તેમના આફ્રિકન-અમેરિકન મિત્રો અને સહકર્મીઓને મળવા માટે હાર્લેમ ગયા, ત્યારે ડેલાનીએ એ સુનિશ્ચિત કરવાના પ્રયાસો કર્યા કે તેઓ ગ્રીનવિચ ગામમાં તેમના અન્ય સામાજિક જીવન વિશે થોડું જાણતા હોય. તેને ડર હતો કે તેના હાર્લેમના ઘણા મિત્રો તેની સમલૈંગિકતાથી અસ્વસ્થ અથવા દૂર થઈ જશે. તેમનું "ત્રીજું જીવન" યુરોપ અને યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં સૌંદર્ય શાસ્ત્ર અને આધુનિકતાવાદના વિકાસને લગતા પ્રશ્નો પર કેન્દ્રિત હતું; મુખ્યત્વે તેમના મિત્રો, ફોટોગ્રાફર આલ્ફ્રેડ સ્ટીગ્લિટ્ઝ અને ક્યુબિસ્ટ કલાકાર સ્ટુઅર્ટ ડેવિસ (ચિત્રકાર) ના વિચારો અને યુરોપિયન આધુનિકતાવાદીઓ અને તેમના પુરોગામીઓ જેવા કે સેઝેન, મેટિસે, પિકાસો અને વેન ગોના ચિત્રોથી પ્રભાવિત હતા. "જાતિવાદી અને હોમોફોબિક સમાજમાં કાળા અને ગે" બનવાનું દબાણ પૂરતું મુશ્કેલ હોત, પરંતુ ડેલાનીના પોતાના ખ્રિસ્તી ઉછેર અને સમલૈંગિકતાની "અસ્વીકૃતિ", ન્યૂ યોર્ક કલા દ્રશ્યમાં પરિવારના સભ્ય (તેમના કલાકાર ભાઈ જોસેફ) ની હાજરી અને "નીચલા મેનહટનના કલા દ્રશ્યમાં ઉભરી રહેલા પુરુષપ્રધાન અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદીઓ" એ આ દબાણમાં વધારો કર્યો. તેથી તેઓ "મુખ્ય કલાત્મક ઉત્ક્રાંતિના કેન્દ્રમાં કામ કરતા હોવા છતાં એક કલાકાર તરીકે અલગ રહ્યા. એક ઊંડા અંતર્મુખી અને ખાનગી વ્યક્તિ, ડેલેનીએ કોઈ કાયમી રોમેન્ટિક સંબંધો બાંધ્યા નહીં". જ્યારે તેઓ આફ્રિકન-અમેરિકન પ્રભાવો, જેમ કે જાઝના "નેગ્રો" રૂઢિપ્રયોગને તેમની પોતાની કલાકૃતિમાં સામેલ કરવા માટે કામ કરતા હતા, ત્યારે તેઓ ઘણીવાર ગંભીર સામાજિક-રાજકીય ચર્ચાઓ અથવા "નીગ્રો આર્ટ" પ્રશ્નોમાં જોડાવાને બદલે હાર્લેમમાં હતા ત્યારે કોઈ એક ક્લબની મુલાકાત લેવાનું પસંદ કરતા હતા, જે "305 ગ્રુપ" અથવા હાર્લેમ આર્ટિસ્ટ્સ ગિલ્ડમાં થઈ રહ્યા હતા. તેમણે પોતાની જાતને એક નીગ્રો કલાકાર તરીકે વિચારવાનો વિરોધ કર્યો હોવા છતાં, બ્યુફોર્ડને કાળી સિદ્ધિ પર જબરદસ્ત ગર્વ હતો. તેઓ જેકબ લોરેન્સ, રોમરે બેર્ડેન, હેલ વુડ્રફ, સેલ્મા બર્ક, રિચમંડ બાર્થે, નોર્મન લુઈસ અને તેમના ભાઈ જોસેફ ડેલાની જેવા સાથી કલાકારો સાથે સંખ્યાબંધ અશ્વેત કલાકારોના પ્રદર્શનોમાં ભાગ લઈને પણ ખુશ હતા. સ્મિથસોનિયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમ નોંધે છે કે "ન તો પ્રારંભિક સફળતા કે ન તો દયાળુ ભાવનાએ ડેલેનીને અસ્પષ્ટતા અને ગરીબીમાંથી બચાવી હતી" જેણે તેમના મોટાભાગના પુખ્ત જીવનને ઘડ્યું હતું. બ્રૂક્સ એટકિન્સને તેમના 1951 ના પુસ્તક વન્સ અરાઉન્ડ ધ સનમાં લખ્યું છેઃ "બ્યુફોર્ડ કેવી રીતે જીવે છે તે કોઈ જાણતું નથી. ચિત્રકળાની એવી શૈલી કે જેને બહુ ઓછા લોકો સમજે છે અથવા તેની પ્રશંસા કરે છે, તેનાથી દૂર રહીને તેમણે એક ઉજ્જડ દુનિયામાં એક પ્રકારની વ્યક્તિગત ચુંબકત્વ સાથે જીવવા માટે માત્ર શારીરિક રીતે જ નહીં પરંતુ આધ્યાત્મિક રીતે પણ પોતાને શિસ્તબદ્ધ કર્યા છે. ડેલેનીના ચિત્રો એવું કહે છે કે, "હું પીડાઈ રહ્યો છું, પણ આ કેવો અનુભવ છે". ડેલાનીનું કામ "ક્યારેય નિરાશાજનક નહોતું, જોકે બ્યુફોર્ડ ઘણીવાર હતાશ રહેતો હતો; જીવન તેને નિતંબમાં લાત મારી રહ્યું હતું તે હકીકત હોવા છતાં તે જીવન માટે હા કહી શકતો હતો". 1953 માં, 52 વર્ષની ઉંમરે, અને જેમ કલા વિશ્વનું કેન્દ્ર ન્યૂયોર્કમાં સ્થળાંતર કરી રહ્યું હતું, ડેલેની ન્યૂયોર્કથી પેરિસ માટે રવાના થયા. યુરોપ પહેલેથી જ અન્ય ઘણા આફ્રિકન-અમેરિકન કલાકારો અને લેખકોને આકર્ષિત કરી ચૂક્યું હતું, જેમને ત્યાં વધુ સ્વતંત્રતાની ભાવના મળી હતી. લેખકો રિચાર્ડ રાઈટ, જેમ્સ બાલ્ડવિન, ચેસ્ટર હિમ્સ, રાલ્ફ એલિસન, વિલિયમ ગાર્ડનર સ્મિથ અને રિચાર્ડ ગિબ્સન, અને કલાકારો હેરોલ્ડ કઝિન્સ, હર્બર્ટ જેન્ટ્રી અને એડ ક્લાર્ક બધા તેમની પહેલાં યુરોપની યાત્રા કરી ચૂક્યા હતા. તેમના જર્નલમાં, રિચાર્ડ રાઈટે પેરિસને "એક એવી જગ્યા તરીકે વર્ણવ્યું છે જ્યાં કોઈ વ્યક્તિ પોતાના આત્માનો દાવો કરી શકે છે". તેમના બાકીના જીવન માટે યુરોપ ડેલાનીનું ઘર બની ગયું. તેમના નવા જીવન અને શક્યતાઓ વિશે, બ્યુફોર્ડે પોતાને વિનંતી કરી કે "શક્ય હોય ત્યાં સુધી વિશ્વાસ અને વિશ્વાસ જાળવી રાખો. નમ્રતાને પ્રેમ કરો અને એકલતા અને મર્યાદાઓનું કારણ બને તેવા આક્ષેપોનો વાંધો ન લો. આપણે આત્મનિર્ભરતા શીખીએ છીએ અને ભગવાનનો અવાજ સાંભળીએ છીએ, too.and કેવી રીતે to.not તૂટી જાય છે પરંતુ ધીમેથી વળે છે. પ્રેમ કરવાનું શીખવું એ ઊંડાણપૂર્વક અને શાંતિથી સહન કરવાનું શીખવું છે. પેરિસમાં તેમના વર્ષો "ન્યૂયોર્કના જીવનની લાક્ષણિક રચનાઓથી રંગ અને પ્રકાશના અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદી અભ્યાસો" તરફ નાટકીય શૈલીગત પરિવર્તન તરફ દોરી ગયા. ડેલાનીનો અમૂર્તતા સાથેનો સંબંધ કુખ્યાત એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિસ્ટ ચળવળથી પહેલાનો હતો, જેણે તેને વીસમી સદીની અમેરિકન કલામાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ વૈચારિક અને શૈલીયુક્ત વિકાસના અગ્રદૂત તરીકે સ્થાન આપ્યું હતું. જો કે તેમણે પોતાની જાતને આ ચળવળ સાથે ન ઓળખવાનું પસંદ કર્યું, જેમ જેમ એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિસ્ટોએ 1940 ના દાયકાના અંતમાં અપકીર્તિ મેળવવાનું શરૂ કર્યું, ડેલાનીના અમૂર્ત કાર્યએ વધુને વધુ ધ્યાન ખેંચ્યું. આ સમયગાળા દરમિયાન અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદી કાર્યનું વર્ચસ્વ હોવા છતાં, ડેલાનીએ હજુ પણ લાક્ષણિક રચનાઓનું નિર્માણ કર્યું હતું. જેમ્સ બાલ્ડવિન (1963, કાગળ પર પેસ્ટલ) ના તેમના ચિત્રને યુ. એસ. નેશનલ પોર્ટ્રેટ ગેલેરી દ્વારા "ગરમ અને સંઘર્ષાત્મક, તેના કઠોર રંગોને આશરે લાગુ કરવામાં આવે છે" અને "જીવંત, વેન ગોથી પ્રેરિત પીળા રંગથી ઝળહળતું" તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યું છે, જેનો ઉપયોગ કલાકાર પેરિસ ગયા પછી ઘણીવાર કરે છે. આ ચિત્ર "સ્મૃતિ પર આધારિત સમાનતા અને પ્રકાશમાં અભ્યાસ બંને છે". ડેલાનીની સતત રંગકામ કરવાની ઝુંબેશના પરિણામે જ્યારે તેઓ કેનવાસની બહાર હતા ત્યારે તેમણે તેમના રેઇનકોટનો ઉપયોગ કર્યો હતો, "અનટાઇટલ્ડ, 1954" એ રેઇનકોટના ટુકડા પરનું તેલ છે. 1961 સુધીમાં, ભારે દારૂ પીવાથી ડેલેનીના ઘણીવાર નાજુક માનસિક અને શારીરિક સ્વાસ્થ્યને નુકસાન થવાનું શરૂ થયું હતું. સ્પષ્ટતાના સમયગાળામાં દિવસો અને ક્યારેક અઠવાડિયાના ગાંડપણથી વિક્ષેપ પડ્યો હતો. આ પ્રથા તેમના બાકીના જીવન સુધી ચાલુ રહી. સતત ગરીબી, ભૂખમરો અને દારૂના દુરૂપયોગે તેના બગાડને વેગ આપ્યો. જેમ્સ બાલ્ડવિને ડેલેની વિશે કહ્યુંઃ તેઓ માનસિક બીમારીથી પીડાતા પોતાના પરિવારને જોવા માટે 1969માં થોડા સમય માટે યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સ પરત ફર્યા હતા. તેમનું માનવું હતું કે દુર્ભાવનાપૂર્ણ લોકો રાત્રે તેમની પાસે આવે છે "અને અપ્રિય અને અશ્લીલ ભાષા બોલે છે અને દુર્ભાવનાપૂર્ણ treatment.interfering ને મારા સ્વાસ્થ્ય અને તાત્કાલિક work.the સતત સર્જન સાથે ધમકી આપે છે". જાન્યુઆરી 1970માં પેરિસ પરત ફર્યા પછી ટૂંક સમયમાં, બ્યુફોર્ડે અલ્ઝાઇમર રોગના પ્રારંભિક લક્ષણો દર્શાવવાનું શરૂ કર્યું. 1970 ના દાયકાની શરૂઆત સુધીમાં, બ્યુફોર્ડની માંદગી અને તેની નાણાકીય અસ્થિરતાએ સ્પષ્ટ કરી દીધું હતું કે તે હવે રોજિંદા જીવનનો સામનો કરી શકશે નહીં. 1973ની પાનખરમાં તેમના મિત્ર ચાર્લ્સ ગોર્ડન (ચાર્લી) બોગ્સે જેમ્સ બાલ્ડવિનને લખ્યું હતું કે, "આપણા આશીર્વાદિત બ્યુફોર્ડ ઝડપથી માનસિક નિયંત્રણ ગુમાવી રહ્યા છે". તેમના મિત્રોએ તેમની સંભાળ રાખવાનો પ્રયાસ કર્યો, પરંતુ 1975માં તેમને હોસ્પિટલમાં દાખલ કરવામાં આવ્યા અને પછી સેન્ટ એનીઝ હોસ્પિટલ ફોર ધ ઇન્સેનમાં દાખલ કરવામાં આવ્યા. બ્યુફોર્ડ ડેલાનીનું મૃત્યુ પેરિસમાં 26 માર્ચ, 1979ના રોજ સેન્ટ એનીઝ ખાતે થયું હતું. ચાર્લ્સ બોગ્સે કાગળના સ્ક્રેપ પર લખેલી ડેલેનીની વસિયત સંભાળી હતી, જેમાં ડેલેનીએ વિનંતી કરી હતી કે તેને પોટર ફીલ્ડમાં દફનાવવામાં આવે. ગેલેરી લેમ્બર્ટ ખાતે 4 ડિસેમ્બર, 1964ના રોજ શરૂ થયેલા બ્યુફોર્ડ ડેલાનીના પ્રદર્શનના પરિચયમાં જેમ્સ બાલ્ડવિને લખ્યું હતું કેઃ વારસો તેમના મૃત્યુ પછી, તેમની એક મહાન અને ઉપેક્ષિત ચિત્રકાર તરીકે પ્રશંસા કરવામાં આવી હતી, પરંતુ કેટલાક નોંધપાત્ર અપવાદો સાથે, તેમની ઉપેક્ષા ચાલુ રહી હતી. તેમના મૃત્યુના એક વર્ષ પહેલાં હાર્લેમના સ્ટુડિયો મ્યુઝિયમમાં તેમના કાર્યના પૂર્વાવલોકનથી તેમના કાર્યમાં રસ જાગ્યો ન હતો. તે 1988 ના પ્રદર્શન બ્યુફોર્ડ ડેલાનીઃ ફ્રોમ ટેનેસી સુધી ન હતું, જે ફિલિપ બ્રાઇટ ગેલેરી ખાતે ફ્રેન્ચ આર્ટ ડીલર ફિલિપ બ્રાઇટ દ્વારા તૈયાર કરવામાં આવ્યું હતું, કે ડેલાનીનું કામ ફરીથી ન્યૂયોર્કમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું હતું, ત્યારબાદ ગેલેરીમાં બે પૂર્વાવલોકન કરવામાં આવ્યા હતાઃ 1991 માં "બ્યુફોર્ડ ડેલાનીઃ એ રેટ્રોસ્પેક્ટિવ [50 યર્સ ઓફ લાઇટ]", અને 1994 માં "બ્યુફોર્ડ ડેલાનીઃ ધ ન્યૂ યોર્ક યર્સ [1929-1953]". "બ્યુફોર્ડ ડેલાનીને શું થયું? ", એલેનોર હાર્ટનીનો એક લેખ, 1994 ના પ્રદર્શનના જવાબમાં આર્ટ ઇન અમેરિકામાં દેખાયો હતો, જેમાં પૂછવામાં આવ્યું હતું કે શા માટે આ એક સમયે" કલાકારનો કલાકાર "અમેરિકન કલા જનતા માટે વર્ચ્યુઅલ રીતે અજાણ હતો. "શું થયું? શું આ વધુ પડતી પ્રતિષ્ઠા તેના સાચા સ્તરે પરત ફરવાનો બીજો કેસ છે? અથવા શું ડેલેનીને ફેશન બદલીને પૂર્વવત્ કરી દેવામાં આવ્યા હતા જેણે તેમના કાર્યને આગામી પેઢીઓ માટે અપ્રિય બનાવ્યું હતું? બ્યુફોર્ડ ડેલાની શા માટે અમેરિકન કલાના ઇતિહાસમાંથી આટલા સંપૂર્ણપણે અદૃશ્ય થઈ ગયા? લેખકનું માનવું હતું કે ન્યૂયોર્કની કલા જગતની ચેતનામાંથી ડેલાનીનું અદ્રશ્ય થવું એ "વિશ્વની સાંસ્કૃતિક રાજધાની તરીકે ન્યૂયોર્કની સ્થિતિને મજબૂત કરવાની નિર્ણાયક ક્ષણે પેરિસમાં તેમનું ચાલ અને તે સમયે ટીકાકારો દ્વારા લખવામાં આવી રહેલા અમેરિકન કલાના ઇતિહાસ સાથે તેમના કાર્યની અપ્રસ્તુતતા" સાથે સંકળાયેલું હતું. આ લેખ નિષ્કર્ષ કાઢે છે, "આજે [1994] જેમ જેમ તે ઇતિહાસ ગૂંચવે છે અને વધુ વૈવિધ્યસભર અને રંગબેરંગી વણાટ સાથે વર્ણનો દ્વારા બદલવામાં આવે છે, ડેલાની જેવા કલાકારોને નવા પ્રકાશમાં જોઈ શકાય છે". 1985માં જેમ્સ બાલ્ડવિને તેમના જીવન પર ડેલેનીની અસરનું વર્ણન કરતા કહ્યું હતું કે તેઓ "મારા માટે પ્રથમ જીવંત પુરાવો છે કે એક અશ્વેત માણસ કલાકાર બની શકે છે. ગરમ સમયમાં, ઓછી નિંદાત્મક જગ્યાએ, તેમને મારા ગુરુ તરીકે અને મને તેમના વિદ્યાર્થી તરીકે ઓળખવામાં આવ્યા હોત. તે મારા માટે હિંમત અને પ્રામાણિકતા, વિનમ્રતા અને જુસ્સાનું ઉદાહરણ બની ગયા. એક સંપૂર્ણ પ્રામાણિકતા-મેં તેને ઘણી વખત હચમચાવતો જોયો અને હું તેને તૂટતો જોવા માટે જીવતો રહ્યો પણ મેં તેને ક્યારેય નમતો જોયો નહીં. બાલ્ડવિન તેમના મોટાભાગના જીવન દરમિયાન ઘેરાયેલા અંધારામાં હોવા છતાં તેમના કામમાં આવા પ્રકાશનું અનુકરણ કરવાની ડેલેનીની ક્ષમતા પર આશ્ચર્યચકિત થયા હતા. બાલ્ડવિન માને છે કે તે ડેલેનીના ભૂતકાળની આ આંતરદૃષ્ટિ છે, જે ડેલેનીએ મેળવેલા સાચા વિજયના પુરાવા તરીકે કામ કરે છે. બાલ્ડવિને "આંતરિક અને બાહ્ય આંખને, સીધી અને નિર્વિવાદ રીતે, વાસ્તવિકતા સાથે નવા મુકાબલામાં દોરી જવાની" તેમની તીવ્ર ક્ષમતાની પ્રશંસા કરી હતી. તેમણે આગળ લખ્યું, "કદાચ મારે સ્પષ્ટ રીતે ન કહેવું જોઈએ, જે હું માનું છું-કે તેઓ એક મહાન ચિત્રકાર છે-ખૂબ જ મહાન કલાકારોમાંના એક છે; પણ હું જાણું છું કે મહાન કલાની રચના માત્ર પ્રેમથી જ થઈ શકે છે, અને તેનાથી મોટો કોઈ પ્રેમી ક્યારેય બ્રશ પકડી શક્યો નથી". ડેલાનીનું કામ હવે અન્ય લોકો વચ્ચે, ફિલાડેલ્ફિયા મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ, ક્લેવલેન્ડ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ, હાર્વર્ડ યુનિવર્સિટી આર્ટ મ્યુઝિયમ, આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ શિકાગો, નોક્સવિલે મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ, ધ મિનેપોલિસ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ આર્ટ્સ, ધ નેવાર્ક મ્યુઝિયમ, ધ સ્ટુડિયો મ્યુઝિયમ ઇન હાર્લેમ અને સ્મિથસોનિયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમ દ્વારા પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું છે. ન્યુ યોર્ક સિટીમાં અનિતા શાપોલ્સ્કી ગેલેરી અને માઈકલ રોસેનફેલ્ડ ગેલેરી સહિત સંખ્યાબંધ ગેલેરીઓ દ્વારા પણ તેમના કામનું પ્રદર્શન કરવામાં આવ્યું છે. શોટાઇમ શ્રેણી, ફ્લેટબુશ મિસડિમેનર્સ, ફ્લેટબુશ, બ્રુકલિનમાં સ્થાપિત એક કાલ્પનિક જાહેર શાળા, બ્યુફોર્ડ ડેલાની હાઈ સ્કૂલમાં ભણાવતા મુખ્ય પાત્રોમાંથી એક સાથે ડેલાનીને શ્રદ્ધાંજલિ આપે છે. બ્યુફોર્ડ ડેલાની દફન સ્થળ 2009 માં, સ્વતંત્ર લેખક મોનિક વાય. વેલ્સ પેરિસમાં આફ્રિકન-અમેરિકન કબરો પરના એક લેખ પર સંશોધન કરી રહી હતી જ્યારે તેણીને ખબર પડી કે ડેલેનીને પેરિસિયન કબ્રસ્તાનમાં એક અચિહ્નિત કબરમાં દફનાવવામાં આવી હતી. તેણીએ શોધ્યું કે જો તેની કબર પરની "છૂટછાટ" (લીઝની સમકક્ષ) નું નવીકરણ કરવામાં નહીં આવે તો ડેલાનીના અવશેષોને વર્ષના અંત પહેલા બહાર કાઢવામાં આવશે. ડેલેનીના મિત્રોએ જરૂરી રકમ એકઠી કરી અને વેલ્સે ડેલેનીના વિશ્રામ સ્થળને સાચવવા માટે કબ્રસ્તાનમાં ફી ચૂકવી. તે જ મિત્રોએ ડેલેનીની કબર પર માર્કર મૂકવાની ઇચ્છા વ્યક્ત કરી હતી, અને વેલ્સને ટોમ્બસ્ટોન માટે ભંડોળ ઊભું કરવા માટે ફ્રેન્ચ બિન-નફાકારક સંગઠનની સ્થાપના કરવાની પ્રેરણા મળી હતી. લેસ એમિસ ડી બ્યુફોર્ડ ડેલાની તરીકે ઓળખાતા આ સંગઠનની રચના નવેમ્બર 2009માં કરવામાં આવી હતી. ભંડોળ ઊભું કરવાની શરૂઆત ફેબ્રુઆરી 2010માં થઈ હતી અને એસોસિએશને જૂન 2010 સુધીમાં પથ્થરનો ઓર્ડર આપવા અને તેને સ્થાપિત કરવા માટે પૂરતા ભંડોળ એકત્ર કર્યું હતું. સ્થાપન ઓગસ્ટ 2010 સુધીમાં પૂર્ણ થયું હતું. નોંધો બાહ્ય લિંક્સ લેસ એમિસ ડી બ્યુફોર્ડ ડેલાની બ્લોગ. વર્ક્સઃ કેન ફાયર ઇન ધ પાર્ક, ઓઇલ ઓન કેનવાસ, સ્મિથસોનિયન, 1946 સેલ્ફ પોર્ટ્રેટ, યાડો, 1950 અનટાઇટલ્ડ, કાગળ પર ગૌશે, 1960 સિલેક્ટેડ પેઇન્ટિંગ્સ, બ્યુફોર્ડ ડેલાનીઃ ફ્રોમ ન્યૂ યોર્ક ટુ પેરિસ, એક્ઝિબિશન વેબસાઇટ એબ્સ્ટ્રેક્શન, કાગળ પર ગૌશે, 1958-1961 ચાર્લી પાર્કર યાર્ડબર્ડ, કેનવાસ પર તેલ, 1958 અનટાઇટલ્ડ, ઓઇલ ઓન કેનવાસ, 1958 રેફરન્સ બાલ્ડવિન, જેમ્સ, 1964, "ઇન્ટ્રોડક્શન ટુ ધ એક્ઝિબિશન ઓફ બ્યુફોર્ડ ડેલાની ઓપનિંગ ડિસેમ્બર 4, એટ ધ ગેલેરી લેમ્બર્ટ", બ્યુફોર્ડ ડેલાનીમાં પુનઃમુદ્રિતઃ એ રેટ્રોસ્પેક્ટિવ, સ્ટુડિયો મ્યુઝિયમ ઓફ હાર્લેમ, 1978. કેન્ટરબરી, પેટ્રિશિયા સુ, 2004, બ્યુફોર્ડ ડેલાનીઃ ફ્રોમ ન્યૂ યોર્ક ટુ પેરિસ, યુનિવર્સિટી ઓફ વોશિંગ્ટન પ્રેસ. ડેલાની, જોસેફ, 1978, બ્યુફોર્ડ ડેલાની, માય બ્રધર, બ્યુફોર્ડ ડેલાનીઃ એ રેટ્રોસ્પેક્ટિવ, હાર્લેમનું સ્ટુડિયો મ્યુઝિયમ, 1978. હાર્ટની, એલેનોર, 1994, બ્યુફોર્ડ ડેલાનીનું શું થયું? - ફિલિપ બ્રાઇટ ગેલેરી, ન્યૂયોર્ક, આર્ટ ઇન અમેરિકા. લીમિંગ, ડેવિડ, 1998, અમેઝિંગ ગ્રેસઃ એ લાઇફ ઓફ બ્યુફોર્ડ ડેલાની, ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. મિલર, હેનરી 1945 ધ અમેઝિંગ એન્ડ ઇનવેરિયેબલ બ્યુફોર્ડ ડેલાની, બ્યુફોર્ડ ડેલાનીઃ એ રેટ્રોસ્પેક્ટિવ, સ્ટુડિયો મ્યુઝિયમ ઓફ હાર્લેમ, 1978 માં પુનઃમુદ્રિત. નીલી, જેક, 1995, "નો ગ્રેટર લવર", મેટ્રો પલ્સ, વોલ્યુમ 5, નંબર 8. નીલી, જેક, 1997, "અ ટેલ ઓફ ટુ બ્રધર્સ", મેટ્રો પલ્સ, વોલ્યુમ 7, નંબર 13, એપ્રિલ 3-10. ન્યુમેન, કેરીન ઇ., 2005, એન એન્સાયક્લોપેડિયા ઓફ ગે, લેસ્બિયન, બાયસેક્સ્યુઅલ, ટ્રાન્સજેન્ડર એન્ડ ક્વીર કલ્ચર. બૌડોઉ, કરીમા, 2018, ડબલ વિઝનઃ ફ્રાન્સમાં બ્યુફોર્ડ ડેલાની અને ટેડ જોન્સ, આફ્રિકાનાહ. સ્મિથસોનિયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમ બાયોગ્રાફી ઓફ બ્યુફોર્ડ ડેલાની. 1901 જન્મ 1979 મૃત્યુ ફ્રાન્સમાં અમેરિકન વિદેશીઓ 20મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો અમેરિકન પુરુષ ચિત્રકારો ટેનેસીના ન્યુ યોર્ક સિટીના ચિત્રકારો આફ્રિકન-અમેરિકન એલજીબીટી લોકો અમેરિકન ગે કલાકારો નોક્સવિલે, ટેનેસીના કલાકારો ગ્રીનવિચ વિલેજ હાર્લેમ પુનરુજ્જીવન 20મી સદીના અમેરિકન પ્રિન્ટમેકર્સ એલજીબીટી લોકો ટેનેસીના એલજીબીટી લોકો ન્યૂ યોર્ક (રાજ્ય) આફ્રિકન-અમેરિકન પ્રિન્ટમેકર્સ 20મી સદીના આફ્રિકન-અમેરિકન ચિત્રકારો 20મી સદીના અમેરિકન એલજીબીટી લોકો 20મી સદીના અમેરિકન પુરુષ કલાકારો