Pieter Coecke van Aelst
પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટ અથવા પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટ ધ એલ્ડર (આલ્સ્ટ, 14 ઓગસ્ટ 1502-બ્રસેલ્સ, 6 ડિસેમ્બર 1550) ફ્લેમિશ ચિત્રકાર, શિલ્પકાર, આર્કિટેક્ટ, લેખક અને લાકડાના કટ, સુવર્ણકારનું કામ, રંગીન કાચ અને ટેપેસ્ટ્રીઝના ડિઝાઇનર હતા. તેમના મુખ્ય વિષયો ખ્રિસ્તી ધાર્મિક વિષયો હતા. તેમણે એન્ટવર્પ અને બ્રસેલ્સમાં કામ કર્યું હતું અને પવિત્ર રોમન સમ્રાટ ચાર્લ્સ પાંચમાના દરબારી ચિત્રકાર તરીકે નિયુક્ત થયા હતા. કોએકે વાન એલ્સ્ટ બહુભાષી હતા. તેમણે ફ્લેમિશ (ડચ), ફ્રેન્ચ અને જર્મન પ્રાચીન રોમન અને આધુનિક ઇટાલિયન સ્થાપત્ય ગ્રંથોમાં અનુવાદો પ્રકાશિત કર્યા. આ પ્રકાશનોએ ઉત્તર યુરોપમાં પુનર્જાગરણના વિચારોના પ્રસારમાં મુખ્ય ભૂમિકા ભજવી હતી. તેઓએ ઉત્તર યુરોપમાં અંતમાં ગોથિક શૈલીમાંથી આધુનિક 'એન્ટીક-લક્ષી' સ્થાપત્ય તરફના સંક્રમણમાં ફાળો આપ્યો હતો. લાઇફ પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટ આલ્સ્ટના ડેપ્યુટી મેયરના પુત્ર હતા. પ્રારંભિક ફ્લેમિશ જીવનચરિત્રકાર કારેલ વાન મેન્ડરે 1604માં પ્રકાશિત તેમના શિલ્ડર-બોએકમાં લખ્યું હતું કે કોએકે વાન એલ્સ્ટે બ્રસેલ્સ સ્થિત અગ્રણી પુનરુજ્જીવન ચિત્રકાર બર્નાર્ડ વાન ઓર્લી હેઠળ અભ્યાસ કર્યો હતો. આ શિષ્યવૃત્તિને સાબિત કરતા કોઈ દસ્તાવેજો નથી પરંતુ બંને કલાકારોની શૈલીઓ વચ્ચે મજબૂત શૈલીગત સમાનતાઓ છે. કારેલ વાન મેન્ડરના જણાવ્યા અનુસાર, પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટે પાછળથી ઇટાલીમાં અભ્યાસ કર્યો હતો જ્યાં રોમમાં તેમણે શાસ્ત્રીય શિલ્પ અને સ્થાપત્ય પછી ચિત્રો બનાવ્યા હતા. કોએકે વાન એલ્સ્ટે ઇટાલીની મુસાફરી કરી હોવાના કોઈ નક્કર પુરાવા નથી, તેમ છતાં શૈલીયુક્ત પુરાવા એ કલ્પનાને સમર્થન આપે છે કે તેમણે ઇટાલીની મુસાફરી કરી હતી. જો કે, ઇટાલિયન પ્રભાવ એ હકીકતને આભારી હોઈ શકે છે કે રાફેલના ટેપેસ્ટ્રી કાર્ટૂન બ્રસેલ્સમાં ઉપલબ્ધ હતા, જ્યાં તેનો ઉપયોગ 1516ની આસપાસ ટેપેસ્ટ્રીના ઉત્પાદન માટે કરવામાં આવ્યો હતો. જો કે, કોએકે વાન એલ્સ્ટ રોમના વિલા ફર્નેસિનામાં સ્થિત રાફેલના ટ્રાયમ્ફ ઓફ ગલાટીયાના ભીંતચિત્રથી સ્પષ્ટ રીતે પરિચિત હતા, એવું લાગે છે કે તેણે હકીકતમાં ઇટાલીની મુસાફરી કરી હતી. પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટે બે વાર લગ્ન કર્યા હતા. તેમણે એન્ટવર્પ ગયા પછી ટૂંક સમયમાં 1525માં તેમની પ્રથમ પત્ની અન્ના વાન ડોર્નિક સાથે લગ્ન કર્યા હતા. અન્ના એન્ટવર્પમાં કામ કરતા સૌથી સફળ ચિત્રકારોમાંના એક, જાન મર્ટન્સ વાન ડોર્નિકની પુત્રી હતી. તેમના સસરા કદાચ તેમના શિક્ષક હતા. કોએકે વાન એલ્સ્ટે 1527માં તેમના સસરાના મૃત્યુ પછી તેમની કાર્યશાળા સંભાળી હતી. આ પ્રથમ લગ્નથી બે બાળકો હતા, મિશેલ અને પીટર II. બાદમાં એક ચિત્રકાર હતા. પ્રિન્ટર માર્ટેન પીટર્સ અને તેમની પત્ની મિશેલ અને પીટરના કાનૂની વાલીઓ હતા. 1529 પહેલાં તેમની પ્રથમ પત્નીના મૃત્યુ પછી, કોએકે વાન એલ્સ્ટનું એન્થોનેટ વાન ડેર સેન્ડ્ટ (જેને એન્ટોનિયા વાન ડેર સેન્ટ તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે) સાથે અફેર હતું. આ જોડીએ ક્યારેય લગ્ન કર્યા નહોતા પરંતુ તેમને એક પુત્રી, એન્ટોનેટ અને ઓછામાં ઓછો એક પુત્ર, પૌવેલ હતો, જે ચિત્રકાર પણ બન્યો હતો. કોએકે વાન એલ્સ્ટ 1527 માં એન્ટવર્પના સેન્ટ લ્યુકના સ્થાનિક ગિલ્ડમાં જોડાયા હોવાનું નોંધવામાં આવ્યું છે. 1533માં, તેમણે કોન્સ્ટેન્ટિનોપલની યાત્રા કરી જ્યાં તેઓ એક વર્ષ રોકાયા હતા, જે દરમિયાન તેમણે તુર્કીના સુલતાનને ટેપેસ્ટ્રી માટે કમિશન આપવા માટે મનાવવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો. આ મિશન સુલતાન પાસેથી કોઈ કમિશન પેદા કરવામાં નિષ્ફળ રહ્યું. કોએકેએ તુર્કીમાં તેમના રોકાણ દરમિયાન ઇમારતો, લોકો અને સ્વદેશી વનસ્પતિ સહિત ઘણા ચિત્રો બનાવ્યા હતા. તેમણે આ સફરમાંથી પ્રકૃતિની સચોટ રજૂઆતમાં કાયમી રસ જાળવી રાખ્યો હોવાનું જણાય છે જેણે તેમના ચિત્રોને એક વધારાનું પરિમાણ આપ્યું હતું. તુર્કીમાં તેમના રોકાણ દરમિયાન કોએકે વાન એલ્સ્ટે જે રેખાંકનો બનાવ્યા હતા તે તેમની વિધવા દ્વારા મરણોપરાંત શીર્ષક (એન્ટવર્પ, 1553) હેઠળ પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યા હતા. 1534માં એન્ટવર્પ પરત ફર્યા પછી, કોએકે વાન એલ્સ્ટે મોટા પાયે આકૃતિ માટે ડિઝાઇન તૈયાર કરી હતી, જેને 'ડ્રૂન એન્ટિગૂન' અથવા 'જાયન્ટ ઓફ એન્ટવર્પ' કહેવામાં આવે છે, જેનું પેપર-મેચમાં માથું કદાચ હજુ પણ અસ્તિત્વમાં છે (મ્યુઝિયમ એન ડી સ્ટ્રૂમ, એન્ટવર્પ). ઘણા વર્ષો પછી 1549 માં પ્રિન્સ ફિલિપ (ભાવિ ફિલિપ II) ના એન્ટવર્પમાં આનંદકારક પ્રવેશના પ્રસંગે આ જાયન્ટે તેનું પ્રીમિયર કર્યું હતું. 20મી સદી સુધી એન્ટવર્પમાં જાહેર સરઘસોમાં આ વિશાળ નિયમિત ભાગ બની ગયું હતું. વર્ષ 1537માં કોએકે વાન એલ્સ્ટ એન્ટવર્પ ગિલ્ડ ઓફ સેન્ટ લ્યુકના ડીન તરીકે ચૂંટાયા હતા. તેમને એન્ટવર્પ શહેરની સરકાર તરફથી શિષ્યવૃત્તિ પણ મળી હતી. આ સમયની આસપાસ કોએકે વાન એલ્સ્ટને એન્ટવર્પ કેથેડ્રલ સહિત રંગીન કાચની બારીઓની ડિઝાઇન માટે મોટા કમિશન મળ્યા હતા. લગભગ 1538-1539 કોએકે વાન એલ્સ્ટે બીજી વખત લગ્ન કર્યા. તેમની બીજી પત્ની મેકેન વેરહલ્સ્ટ મૂળ મેચેલેનની હતી અને લઘુચિત્રોના ચિત્રકાર હતા. આ દંપતીને ત્રણ બાળકો હતા, બે પુત્રીઓ કેટેલિજને અને મારિયા અને પૌવેલ નામનો એક પુત્ર (તેમ છતાં તેમને આ નામથી બીજો પુત્ર હતો). અગ્રણી ચિત્રકાર પીટર બ્રુગેલ ધ એલ્ડરએ કોએકે વાન એલ્સ્ટની પુત્રી મારિયા (જેને 'મેકેન' કહેવાય છે) સાથે લગ્ન કર્યા હતા. કારેલ વાન મેન્ડરે ભારપૂર્વક જણાવ્યું છે કે કોએકે વાન એલ્સ્ટની બીજી પત્ની તેમના પૌત્રો, પીટર બ્રુગલ ધ યંગર અને જાન બ્રુગલ ધ એલ્ડરના પ્રથમ શિક્ષક હતા. મેકેન વેરહલ્સ્ટ સાથેના તેમના લગ્ન દ્વારા, પીટર કોએકે અગ્રણી પ્રિન્ટમેકર અને પ્રકાશક હ્યુબર્ટસ ગોલ્ટ્ઝિયસના સાળા બન્યા, જેમણે મેકેનની બહેન એલિઝાબેથ સાથે લગ્ન કર્યા હતા. એવી અટકળો છે કે કોએકેએ બ્રસેલ્સમાં બીજી વર્કશોપની સ્થાપના કરી હતી પરંતુ તેના માટે કોઈ પુરાવા નથી. ચાર્લ્સ પાંચમાના મૃત્યુના થોડા મહિના પહેલા જ કોએકે વાન એલ્સ્ટને દરબારી ચિત્રકાર તરીકે નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા હતા. કોએકે 1550માં બ્રસેલ્સમાં હતા જ્યાં તેમનું ડિસેમ્બરમાં અવસાન થયું હતું. તેમના બે સૌથી નાના બાળકો એક જ સમયે મૃત્યુ પામ્યા હોવાથી, શક્ય છે કે પરિવારના ત્રણેય સભ્યો ચેપી રોગચાળાનો ભોગ બન્યા હોય. તેમના વિદ્યાર્થીઓમાં ગિલિસ વાન કોનિન્ક્સલૂ, વિલેમ કી, હંસ વ્રેડેમેન ડી વ્રીસ, મિશેલ કોક્સી અને સંભવતઃ પીટર બ્રુગેલ ધ એલ્ડર જેવા અગ્રણી ચિત્રકારોનો સમાવેશ થતો હતો. જનરલ પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટ એક બહુમુખી કલાકાર અને માસ્ટર ડિઝાઇનર હતા, જેમણે પેનલ પેઇન્ટિંગ્સ, શિલ્પો, પ્રિન્ટ, ટેપેસ્ટ્રીઝ, રંગીન કાચ અને ગોલ્ડસ્મિથના કામ સહિત વિવિધ માધ્યમોની વિશાળ શ્રેણીમાં પ્રોજેક્ટ તૈયાર કર્યા હતા. કોએકે વાન એલ્સ્ટ દ્વારા કોઈ હસ્તાક્ષરિત અને વિશ્વસનીય રીતે દસ્તાવેજીકૃત ચિત્રો બચી શક્યા નથી. તેમના ચિત્રો તેમની કુશળતાના મહત્વપૂર્ણ સાક્ષી છે કારણ કે તે કલાકારની કૃતિઓનો એકમાત્ર ભાગ છે, જે ઓટોગ્રાફ છે. કાર્ટૂન અને કાર્ટૂન ટુકડાઓ ઉપરાંત અંદાજે ચાલીસ રેખાંકનોને ઓટોગ્રાફ તરીકે ગણવામાં આવે છે, જેના પર તેમણે સંભવતઃ સહાયકો સાથે કામ કર્યું હતું. તેમના મોટાભાગના ચિત્રો તેમની ટેપેસ્ટ્રી ડિઝાઇન સાથે સંબંધિત છે. તેમની કળામાં કોએકેએ સમકાલીન ઇટાલિયન કલાકારોનું અનુકરણ કરવાની તેમની મહત્વાકાંક્ષા દર્શાવી હતી. 1520 ના દાયકાના ઉત્તરાર્ધથી તેમની કૃતિઓ ઇટાલિયન પ્રભાવને જાહેર કરવાનું શરૂ કરે છે, જેમ કે તેમની આકૃતિઓમાં નોંધપાત્ર છે, જે સ્મારકતામાં વધારો કરે છે, અને તેમની રચનાઓમાં વધુ હિલચાલ અને નાટક. તેમનું મુખ્ય મોડલ રાફેલ અને તેમનું વર્તુળ હતું. કોએકે કદાચ એન્ટવર્પમાં તેમની રચનાઓથી પહેલેથી જ પરિચિત હતા. જો કે, જ્યારે તેમણે 1533ની આસપાસ કોન્સ્ટેન્ટિનોપલની યાત્રા કરી, ત્યારે તેમણે સંભવતઃ મન્ટુઆની મુલાકાત લીધી હતી, જ્યાં રાફેલના અગ્રણી વિદ્યાર્થી ગિયુલિયો રોમાનો તે સમયે સક્રિય હતા. રોમાનો પાસે રાફેલના ચિત્રોનો મોટો સંગ્રહ હતો અને કોએકેએ તેમની મુલાકાત દરમિયાન આનો વિગતવાર અભ્યાસ કરવાની તકનો લાભ લીધો હોવો જોઈએ. ફ્લેન્ડર્સ પરત ફર્યા બાદ કોએકેની શૈલીમાં નાટ્યાત્મક ફેરફાર થયો અને તેમણે જે ઇટાલિયન મોડલનો અભ્યાસ કર્યો હતો તેનો સંપર્ક કર્યો. કોએકે એક વિશાળ વર્કશોપનું સંચાલન કર્યું હતું, જેનું કાર્યક્ષમ રીતે આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. તેમણે એક ઉદ્યોગસાહસિક તરીકે કામ કર્યું હતું જેમણે તેમના સહાયકોને તેમની મૂળ શોધ પૂરી પાડી હતી, જે પછી તેમની દેખરેખ હેઠળ અંતિમ કૃતિઓમાં ફેરવાઈ હતી. તેમણે જે શૈલી બનાવી હતી તેનું વ્યાપક અનુકરણ કરવામાં આવ્યું હતું. લાસ્ટ સપર વેન એલ્સ્ટની લાસ્ટ સપરની રચના 16મી સદીમાં અત્યંત લોકપ્રિય બની હતી અને તેની ઘણી આવૃત્તિઓ તૈયાર કરવામાં આવી હતી. ડ્યુક અને ડચેસ ઓફ રટલેન્ડ, બેલવોઇર કેસલ, ગ્રાન્થમ, ઈંગ્લેન્ડના સંગ્રહમાં 1527ની તારીખની આવૃત્તિ મૂળ નકલ હોવાનું માનવામાં આવે છે જેમાંથી અન્ય તમામ નકલો લેવામાં આવી હતી. હેન્ડ્રિક ગોલ્ટ્ઝિયસ દ્વારા બનાવવામાં આવ્યા પછી આ રચનાને પ્રિન્ટ દ્વારા લોકપ્રિય બનાવવામાં આવી હતી. વેન એલ્સ્ટની આ વિષયની પેઇન્ટિંગ લિયોનાર્ડો દા વિન્સીની લાસ્ટ સપર (1498, મિલાનમાં કોન્વેન્ટ ઓફ સાન્ટા મારિયા ડેલે ગ્રેઝી) અને રાફેલના ખોવાયેલા ચિત્ર પર આધારિત માર્કાન્ટોનિયો રાયમોન્ડીની લગભગ 1515-1516 કોતરણીથી મુક્તપણે પ્રેરિત હતી. પ્રેરિતોની હાવભાવ ડ્યુરરની 1523ની તારીખના લાસ્ટ સપરની છાપ પરથી લેવામાં આવી છે. આ રચનાની લગભગ 45 આવૃત્તિઓ અસ્તિત્વમાં છે, જે વર્કશોપ સહાયકોની સહાયથી ચલાવવામાં આવી હતી. મોટી સંખ્યામાં આવૃત્તિઓ તારીખની છે, અને આમાંથી 6 કે 7 આવૃત્તિઓ 1528ની છે. વેન એલ્સ્ટે સંભવતઃ લાસ્ટ સપર માટે મૂળ ચિત્રનું નિર્માણ કર્યું હતું, જે પછીથી મધ્યસ્થી કાર્ટૂન દ્વારા પેનલ પર નકલ કરવામાં આવ્યું હતું. રચનાને બે સ્વરૂપોમાં ઓર્ડર કરી શકાય છેઃ 50 x 60 સે. મી. અને 60 x 80 સે. મી. મોટી આવૃત્તિ નાની આવૃત્તિ કરતાં વધુ લોકપ્રિય હતી. રચનાની પૃષ્ઠભૂમિમાં નાના બાઈબલના દ્રશ્યો લાસ્ટ સપરને તેના ધાર્મિક સંદર્ભમાં મૂકે છે. બારીમાંથી ઈસુ ખ્રિસ્તના જેરૂસલેમમાં પ્રવેશને દર્શાવતું દ્રશ્ય જોવું શક્ય છે, જે ખ્રિસ્તી સાહિત્ય અનુસાર લાસ્ટ સપર પહેલાની મુખ્ય ઘટના છે. ફોલ ઓફ મેન અને સ્વર્ગમાંથી હકાલપટ્ટીના દ્રશ્યો બારીના ઉપલા ફલકના આભૂષણોમાં જોઈ શકાય છે. દિવાલ પરના ચંદ્રકો એબેલ અને ડેવિડ અને ગોલ્યાથના વધની બાઈબલની વાર્તાઓ દર્શાવે છે. એબેલની હત્યાનું પ્રતિનિધિત્વ કરતું દ્રશ્ય અગ્રણી રોમન કલાકાર જાન ગોસેર્ટની છાપ પર આધારિત છે. સમગ્ર પ્રતિમાશાસ્ત્ર ખ્રિસ્તી વ્યવસાયને મૂળ પાપ અને એવી માન્યતા પર ભાર મૂકે છે કે માનવજાતનું મોક્ષ ફક્ત ખ્રિસ્તના બલિદાન પર આધાર રાખે છે. 1527નું મૂળ સંસ્કરણ તેની કેટલીક વિગતોમાં પ્રતિમાશાસ્ત્રને વ્યક્ત કરે છે, જે પ્રોટેસ્ટન્ટ રિફોર્મેશન ચળવળ સાથે ગાઢ જોડાણ દર્શાવે છે. અન્ય આવૃત્તિઓમાં આ અર્થ ઓછો ઉચ્ચારવામાં આવે છે. સેન્ટ જેરોમે તેમના સ્ટડી કોએકે વાન એલ્સ્ટ અને તેમની વર્કશોપમાં તેમના સ્ટડીમાં સેન્ટ જેરોમની બહુવિધ આવૃત્તિઓ રજૂ કરી હતી. સંત જેરોમ ખ્રિસ્તીઓ દ્વારા બાઇબલના લેટિનમાં તેમના અનુવાદ માટે આદરણીય છે, જે તેમણે પેલેસ્ટાઇનમાં એક મઠમાં રહેતા હતા ત્યારે તૈયાર કર્યું હતું. સેન્ટ જેરોમની ફ્લેમિશ પ્રતિમાશાસ્ત્ર પરનો એક મુખ્ય પ્રભાવ આલ્બ્રેક્ટ ડ્યુરરનું સેન્ટ જેરોમ હતું, જે માર્ચ 1521માં તેમના અભ્યાસમાં પૂર્ણ થયું હતું. વોલ્ટર્સ મ્યુઝિયમમાં વિષયના સંસ્કરણમાં કોએકે વાન એલ્સ્ટ બારીમાંથી દેખાતા દૃશ્ય દ્વારા પૂર્વીય સેટિંગ સૂચવે છે જે ઊંટ સાથેનું લેન્ડસ્કેપ દર્શાવે છે. દિવાલ પર એક ચેતવણી, "કોગિટા મોરી" (મૃત્યુ પર વિચાર કરો), એક વેનિટાસ મોટિફ છે જે ખોપરી દ્વારા પુનરાવર્તિત થાય છે. સમય પસાર થવાની અને મૃત્યુની નિકટતાની વધુ યાદ અપાવનારાઓ સંતની બાઇબલ, મીણબત્તી અને કલાકની ઘડિયાળમાં દેખાતા છેલ્લા ચુકાદાની છબી છે. આ વિષયની બીજી આવૃત્તિ ક્રિસ્ટીઝ (28 જાન્યુઆરી 2015, ન્યૂયોર્ક, લોટ 104) ખાતે વેચવામાં આવી હતી. આ સંસ્કરણ મૂર્તિપૂજક તત્વોને પુનરાવર્તિત કરે છે, જે માનવ જીવનની ક્ષણિકતા અને કહેવાતા છેલ્લા ચુકાદાના સમયે મોક્ષ મેળવવા માટે લોકો માટે ખ્રિસ્તના બલિદાનના મહત્વ અંગે ખ્રિસ્તી માન્યતાઓ પર ભાર મૂકે છે. આ કૃતિ પણ સ્પષ્ટપણે આલ્બ્રેક્ટ ડ્યુરરના 1521ના તેમના અભ્યાસમાં સેન્ટ જેરોમની નજીક છે. ટેપેસ્ટ્રી ડિઝાઇન પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટ તેમની ટેપેસ્ટ્રી ડિઝાઇન માટે જાણીતા હતા, જે બ્રસેલ્સ ટેપેસ્ટ્રી વર્કશોપ દ્વારા ચલાવવામાં આવી હતી. આ ડિઝાઇન સામાન્ય રીતે કાળા અને સફેદ રંગના નાના પાયે ચિત્રો હતા. સેન્ટ પીટર (બ્રસેલ્સ ટાઉન હોલ) ની શહાદત માટેનું તેમનું કાર્ટૂન લીલા અને લાલ રંગના સ્પર્શ સાથે ગ્રિસેલમાં છે જ્યારે અન્ય રંગોના નામ, જેમ કે સોના અથવા વાદળીમાં લખવામાં આવ્યા છે. ટેપેસ્ટ્રીઝના આશ્રયદાતાઓમાં સમ્રાટ ચાર્લ્સ પાંચમો, ફ્રાન્સના ફ્રાન્સિસ પ્રથમ, ઇંગ્લેન્ડના હેનરી આઠમા અને કોસિમો ડી મેડિસીનો સમાવેશ થાય છે. ટેપેસ્ટ્રી ડિઝાઈનર તરીકેની તેમની પ્રતિષ્ઠા તેમની સ્ટોરી ઓફ સેન્ટ પોલ, ધ સેવન ડેડલી સિન્સ, ધ સ્ટોરી ઓફ અબ્રાહમ, ધ સ્ટોરી ઓફ વર્ટુમનસ એન્ડ પોમોના, ધ સ્ટોરી ઓફ જોશુઆ, ધ સ્ટોરી ઓફ ધ ક્રિએશન, પોસીયા, ધ કોન્ક્વેસ્ટ ઓફ ટ્યુનિસ અને જુલિયસ સીઝરની લોકપ્રિય શ્રેણી દ્વારા સ્થાપિત થઈ હતી. 1545 અને 1550 ની વચ્ચે કોએકેએ ટેપેસ્ટ્રીઝ ડિઝાઇન કરી હતી જેમાં દ્રશ્યો આર્કિટેક્ચરલ અથવા લેન્ડસ્કેપ સેટિંગ્સમાં મૂકવામાં આવ્યા છે જે ટ્યુનિસ, પોએસિયા અને સ્ટોરી ઓફ ધ ક્રિએશન ટેપેસ્ટ્રી શ્રેણીમાં સ્પષ્ટ છે. નેધરલેન્ડ્સના ગવર્નર જનરલ, હંગેરીની મેરીએ કોએકને ટ્યુનિસ ટેપેસ્ટ્રી શ્રેણીના વિજયની રચનામાં જાન કોર્નેલિસ વર્મેનને મદદ કરવા અપીલ કરી હતી. ટ્યુનિસ પર વિજયની શ્રેણીની રચના 1546ની આસપાસ કરવામાં આવી હતી અને ચાર્લ્સ પાંચમાએ તુર્ક પાસેથી ટ્યુનિસ પર સફળતાપૂર્વક કબજો મેળવ્યો હોવાનું યાદ કરે છે. આ ટેપેસ્ટ્રીઝ તેઓ જે ઘટનાઓનું વર્ણન કરે છે તેના લગભગ 11 વર્ષ પછી ડિઝાઇન કરવામાં આવી હતી. કોએકે અને વર્મેયેને ટેપેસ્ટ્રીઝ માટે કાર્ટૂન પર સહયોગ કર્યો હતો. વર્મેયેન કથિત રીતે ચાર્લ્સ પાંચમા સાથે ટ્યુનિશિયાના લશ્કરી અભિયાનમાં ગયો હતો અને તેણે લોકો, ઘટનાઓ અને લેન્ડસ્કેપ્સના સ્કેચ બનાવ્યા હતા જે તેણે અભિયાન દરમિયાન જોયા હતા. હેબ્સબર્ગ રાજવંશ દ્વારા પ્રચારના હેતુઓ માટે ટ્યુનિસ ટેપેસ્ટ્રીઝ પર વિજયનો વ્યાપક ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. તેઓ તમામ દરબારી ઉત્સવો, રાજ્યના કાર્યક્રમો અને ધાર્મિક સમારંભોમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવતા હતા અને બ્રસેલ્સ મહેલના મુખ્ય સ્વાગત ખંડોમાં અને પછીથી અલ્કઝાર મહેલમાં ગૌરવપૂર્ણ સ્થાન ધરાવતા હતા. પોએસિયા શ્રેણી ઓવિડના મેટામોર્ફોસિસની વાર્તાઓથી પ્રેરિત હતી. 1547-1548 ની આસપાસ ડિઝાઇન કરવામાં આવ્યા પછી ટેપેસ્ટ્રીઝનો માત્ર એક જ સમૂહ ક્યારેય વણવામાં આવ્યો હતો. સ્પેનના રાજા ફિલિપ બીજાએ 1556માં આ સેટ હસ્તગત કર્યો હતો. ધ સ્ટોરી ઓફ ધ ક્રિએશનની રચના 1548ની આસપાસ કરવામાં આવી હતી અને તેને ગ્રાન્ડ ડ્યુક કોસિમો પ્રથમ ડી 'મેડિસી અને ટોલેડોના તેમના જીવનસાથી એલેનોર દ્વારા હસ્તગત કરવામાં આવી હતી. ગ્રાફિક કામો કોએકે વાન એલ્સ્ટનો સ્ટુડિયો તેના ગ્રાફિક કાર્યો અને પ્રકાશનો માટે જાણીતો હતો. કોએકે વાન એલ્સ્ટે તુર્કીની મુલાકાત દરમિયાન સ્થાનિક સ્થળો અને દ્રશ્યોના ચિત્રો બનાવ્યા હતા. આ રેખાંકનો 1553માં તેમની વિધવા મેકેન વેરહલ્સ્ટ દ્વારા મરણોપરાંત શીર્ષક (એન્ટવર્પ, 1553) હેઠળ પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યા હતા. તેઓ ડી સીર wonderlijke.Triumphelijke ઇન્કૉમ્પસ્ટ વેન નામના પ્રિન્ટના જથ્થાના પ્રકાશક અને ડિઝાઇનર પણ હતા. પ્રિન્સ ફિલિપ્સ 1549 માં પ્રિન્સ ફિલિપ (ભાવિ ફિલિપ II) ના એન્ટવર્પમાં આનંદકારક પ્રવેશની યાદમાં. કોએકે પોતે કેટલાક વિજયી કમાનો અને તબક્કાઓની રચના કરી હતી જે વોલ્યુમમાં પુનઃઉત્પાદિત કરવામાં આવ્યા હતા. એવું માનવામાં આવે છે કે સ્પેનિશ દરબારમાં આ પ્રિન્ટની પ્રશંસાથી ચાર્લ્સ વી. ના દરબારી ચિત્રકાર તરીકે કોએકે વાન એલ્સ્ટની નિમણૂક થઈ હતી. આર્કિટેક્ચરલ પ્રકાશનો પીટર કોએકે વાન એલ્સ્ટ એક પ્રતિભાશાળી ભાષાશાસ્ત્રી હતા અને 1539માં પ્રથમ વખત પ્રકાશિત થયેલા શીર્ષક હેઠળ વિટ્રુવિયસ ડી આર્કિટેક્ચરાના ફ્લેમિશમાં તેમના અનુવાદ માટે જાણીતા છે. તેમણે, અને તેમના મૃત્યુ પછી, તેમની વિધવા મેકેન વેરહુલ્સ્ટે, ફ્લેમિશ, ફ્રેન્ચ અને હાઈ જર્મનમાં સેબેસ્ટિઆનો સર્લિયોના સ્થાપત્ય ગ્રંથ આર્કિટેટુરાના પાંચ પુસ્તકો પ્રકાશિત કર્યા (જર્મન અનુવાદ અન્ય અનુવાદક દ્વારા કરવામાં આવ્યો હતો). પ્રથમ અનુવાદ 1539માં શીર્ષક હેઠળ પ્રકાશિત થયેલ આર્કીટેટ્ટુરાનું ચોથું પુસ્તક હતું. કોએકે વાન એલ્સ્ટના વિટ્રુવિયસના અનુવાદને માનવતાવાદી ડોમિનિકસ લેમ્પસોનિયસે અન્ય દેશોની નિર્માણ શૈલીઓની ચર્ચા કરવા માટેનું એકમાત્ર ડચ ભાષાનું પુસ્તક ગણાવ્યું હતું. 16મી સદીની શરૂઆતમાં પ્રકાશિત થયેલા વિટ્રુવિયસના ઇટાલિયન અનુવાદોને અનુરૂપ, કોએકના અનુવાદમાં લખાણના લાકડાના ચિત્રોને પ્રાધાન્ય આપવામાં આવ્યું હતું અને ત્રણ પ્રકારના સ્થાપત્ય પ્રતિનિધિત્વ વચ્ચેના તફાવતને સૂચવવા માટે સ્તંભોનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતોઃ યોજના, ઊંચાઈ અને દૃશ્ય. નીચલા દેશોમાં અગાઉ પ્રકાશિત થયેલા સ્થાપત્ય પરના કેટલાક ગ્રંથો સાથે આ એક સ્પષ્ટ વિરામ હતો, જે સામાન્ય રીતે કોઈ દ્રશ્ય વ્યાખ્યા પ્રદાન કરતા ન હતા. કોએકે વાન એલ્સ્ટના 1539 ના ફ્લેમિશ અનુવાદમાં નીચલા દેશોને યુરોપના પ્રથમ સચિત્ર સ્થાપત્ય ગ્રંથોમાંથી એકનું પ્રમાણમાં સસ્તું ભાષાંતર પૂરું પાડવામાં આવ્યું હતું. મૂળ ઇટાલિયન આવૃત્તિ માત્ર બે વર્ષ અગાઉ વેનિસમાં પ્રકાશિત થઈ હતી. કોએકે વાન એલ્સ્ટની ફ્લેમિશ (ડચ) આવૃત્તિએ બદલામાં સર્લિયોના પ્રથમ અંગ્રેજી અનુવાદ માટે આધાર તરીકે સેવા આપી હતી. સર્લીયોની કૃતિઓના અનુવાદો હકીકતમાં પાઇરેટેડ આવૃત્તિઓ હતા કારણ કે સર્લીયોએ ક્યારેય કોએકને તેમની કૃતિઓનું ભાષાંતર કરવા અને પ્રકાશિત કરવા માટે અધિકૃત કર્યા નહોતા. વોલ્યુમ IV ના ફ્લેમિશ અનુવાદમાં સર્લિયોનો ઉલ્લેખ ફક્ત વાચકને નોટિસમાં અને કોલોફોનમાં કરવામાં આવ્યો હતો. 1542ના કોએકે (પુસ્તક IV) દ્વારા ફ્રેન્ચમાં કરવામાં આવેલા પ્રથમ અનુવાદમાં કોલોફોનમાં માત્ર સેરલિયોનો ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો હતો. 1543ના પ્રથમ જર્મન અનુવાદમાં કોએકેએ ઓગ્સબર્ગના જેકબ રેક્લિંગરનો અનુવાદક તરીકે ઉલ્લેખ કર્યો હતો પરંતુ સેરલિયોના લેખન પર મૌન રહ્યા હતા. સેર્લિયો આ અનધિકૃત અનુવાદોથી સ્પષ્ટ રીતે નાખુશ હતા અને વારંવાર કોએકે સામે દાવો માંડવાની ધમકી આપી હતી, જો કે, કોએકે સ્પેનિશ નિયંત્રણ હેઠળના પ્રદેશમાં રહેતા હતા, જ્યારે સેર્લિયો સ્પેનના દુશ્મન ફ્રાન્સમાં રહેતા હતા. આ મહત્વપૂર્ણ રોમન અને ઇટાલિયન સ્થાપત્ય કૃતિઓના અનુવાદોએ પુનરુજ્જીવનના વિચારોને નીચલા દેશોમાં ફેલાવવામાં અને તે સમયે આ વિસ્તારમાં પ્રચલિત ગોથિક શૈલીમાંથી ઉત્તર યુરોપમાં આધુનિક "એન્ટીક-ઓરિએન્ટેડ" સ્થાપત્ય તરફના સંક્રમણને ઝડપી બનાવવામાં નિર્ણાયક ભૂમિકા ભજવી હતી. આ અનુવાદો મકાનના આયોજન અને અમલીકરણના કાર્યો વચ્ચે સૈદ્ધાંતિક તફાવત સ્થાપિત કરવામાં વધુ સહાયક હતા. આનાથી પથ્થરની કળાની કળાથી અલગ એક નવી સ્વતંત્ર શાખા તરીકે સ્થાપત્યનો વિકાસ થયો. નીચલા દેશોમાં સ્થાપત્ય અને પરિપ્રેક્ષ્ય વચ્ચેના સંબંધને કોએકે વાન એલ્સ્ટના અનુવાદોમાં પણ સૈદ્ધાંતિક સમર્થન મળ્યું હતું. કોકેના સ્થાપત્ય પ્રકાશનોના અનુવાદોની આર્કિટેક્ટ અને ગ્રાફિક કલાકાર હંસ વ્રેડેમેન ડી વ્રીસ પર મહત્વપૂર્ણ અસર પડી હતી, જેમણે તેમની ડિઝાઇનની ખંતપૂર્વક નકલ કરી હોવાનું કહેવાય છે. 'સ્થાનિકીકરણ' ના હિતમાં, કોએકે વાન એલ્સ્ટના અનુવાદમાં સર્લીયોની મૂળ રચનાઓમાં નોંધપાત્ર ફેરફારો કરવામાં આવ્યા હતા. દાખલા તરીકે, એક દૃષ્ટાંતમાં તેમણે 24 લેટિન બ્લોક-અક્ષરની પેટર્ન દાખલ કરી હતી જ્યાં સર્લીયોએ ઢાલના લાકડાના કટ મૂક્યા હતા. પસંદ કરેલી કૃતિઓ સંદર્ભો બાહ્ય કડીઓ 1502 જન્મ 1550 મૃત્યુ ફ્લેમિશ મેનરિસ્ટ ચિત્રકારો ફ્લેમિશ ઇતિહાસ ચિત્રકારો ફ્લેમિશ શૈલીના ચિત્રકારો ફ્લેમિશ ટેપેસ્ટ્રી કલાકારો ફ્લેમિશ રંગીન કાચ કલાકારો અને ઉત્પાદકો બેલ્જિયમના આલ્સ્ટના એન્ટવર્પના લોકો