African-American musical theater
આફ્રિકન-અમેરિકન મ્યુઝિકલ થિયેટરમાં ન્યુ યોર્ક સિટી અને શિકાગોમાં આફ્રિકન અમેરિકનો દ્વારા 19મી સદીના અંતમાં અને 20મી સદીની શરૂઆતમાં મ્યુઝિકલ થિયેટર પ્રોડક્શન્સનો સમાવેશ થાય છે. લાફાયેટ પ્લેયર્સ જેવી મંડળીઓના અભિનેતાઓ પણ ફિલ્મોમાં આવ્યા હતા. શિકાગોમાં પેકિન થિયેટર એક લોકપ્રિય અને પ્રભાવશાળી સ્થળ હતું. પ્રારંભિક ઇતિહાસ આફ્રિકન ગ્રોવ થિયેટર 1821માં ન્યૂયોર્ક શહેરમાં ખોલવામાં આવ્યું હતું. 1890 ના દાયકાના અંત પહેલા, બ્રોડવે પર આફ્રિકન-અમેરિકનોની ચિત્રિત છબી "યુરોપિયન-અમેરિકન કલાકારો દ્વારા બનાવવામાં આવેલ કાળા જીવનની પરોક્ષ દ્રષ્ટિ" હતી. રૂઢિચુસ્ત "કૂન ગીતો" લોકપ્રિય હતા, અને બ્લેકફેસ સામાન્ય હતું. મિનસ્ટ્રલ શો ઘણીવાર પ્રારંભિક ઇતિહાસમાં રજૂ કરવામાં આવતા હતા અને કાળા સંગીતથી પ્રેરિત હતા. આ શો સૌપ્રથમ શ્વેત લોકો દ્વારા રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા જેમણે 1800 ના દાયકામાં કાળા ચહેરાનો ઉપયોગ કર્યો હતો. આમાંના ઘણા કલાકારોએ જૂના ફાટેલા કપડાં પહેર્યા હતા, જેમાંથી કેટલાક ખરેખર ગુલામો પાસેથી ચોરાયેલા હતા, જેથી તેઓ ગુલામ બનાવેલા આફ્રિકન અમેરિકનોને "પ્રતિનિધિત્વ" કરી શકે. કપડાંની સાથે, શ્વેત કલાકારોએ કાળા લોકોને આળસુ, ચોર અને મૂંગા દર્શાવ્યા હતા. વિલ મેરિયન કૂક અને બોબ કોલે 1898માં બ્રોડવેમાં બ્લેક-લિખિત મ્યુઝિકલ કોમેડી લાવી હતી. કૂક્સ ક્લોરિન્ડી, અથવા ધ ઓરિજિન ઓફ ધ કેક વોક, એક કલાક લાંબુ સ્કેચ જે પ્રતિષ્ઠિત બ્રોડવે હાઉસ, કેસિનો થિયેટરના રૂફ ગાર્ડનમાં રમવા માટેનો પ્રથમ ઓલ-બ્લેક શો હતો. કોલની અ ટ્રીપ ટુ કૂનટાઉન એ સૌપ્રથમ સંપૂર્ણ લંબાઈની ન્યૂયોર્ક મ્યુઝિકલ કોમેડી હતી જે ખાસ કરીને અશ્વેત લોકો દ્વારા લખવામાં, નિર્દેશિત અને રજૂ કરવામાં આવી હતી. બે સંગીતકારોના અભિગમનો સંપૂર્ણ વિરોધ થયો હતોઃ કોલ માનતા હતા કે આફ્રિકન અમેરિકનોએ યુરોપિયન અમેરિકનો સાથે સ્પર્ધા કરવાનો પ્રયાસ કરવો જોઈએ અને સ્ટેજ પર અને બહાર સમાન રીતે વર્તવાની તેમની ક્ષમતા સાબિત કરવી જોઈએ, જ્યારે કૂકે વિચાર્યું કે આફ્રિકન અમેરિકનોએ યુરોપિયન અમેરિકનોની નકલ ન કરવી જોઈએ પરંતુ તેના બદલે તેમની પોતાની શૈલી બનાવવી જોઈએ. બોબ કોલ અને ભાઈઓ જ્હોન રોઝમન્ડ જ્હોનસન અને જેમ્સ વેલ્ડન જ્હોનસન આફ્રિકન અમેરિકન ગીતોના ભાવાત્મક અભિજાત્યપણુને વધારવા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું. તેમનો પ્રથમ સહયોગ "લ્યુઇસિયાના લિઝ" હતો, જે નવી ભાવાત્મક શૈલીમાં લખાયેલું એક પ્રેમ ગીત હતું, જેમાં અગાઉના "કૂન ગીતો" ની લાક્ષણિકતા ધરાવતા તરબૂચ, રેઝર અને "હોટ મામાસ" ને છોડી દેવામાં આવ્યા હતા. કોલ અને જ્હોનસન ભાઈઓએ 'ધ બેલે ઓફ બ્રિજપોર્ટ', 'ધ રેડ મૂન' (જો જોર્ડન સાથે), 'ધ શૂ-ફ્લાય રેજિમેન્ટ', 'ઇન ન્યૂપોર્ટ', 'હમ્પ્ટી ડમ્પ્ટી' અને 'સેલી ઇન અવર એલી' (બોબ કોલની 'અંડર ધ બેમ્બુ ટ્રી' દર્શાવતી) જેવી સંગીતમય રચનાઓ કરી હતી. 1911માં બોબ કોલની આત્મહત્યાએ "બ્રોડવે પર હજુ સુધી જોવા મળતી આશાસ્પદ સંગીતમય કોમેડી ટીમોમાંથી એક" નો અંત આણ્યો હતો. રાષ્ટ્રીય માન્યતા બર્ટ વિલિયમ્સ અને જ્યોર્જ વૉકર, જેને "ટુ રિયલ કૂન્સ" કહેવામાં આવે છે, તેમણે 1896માં ધ ગોલ્ડ બગ નામના સંગીતમય પ્રહસનથી ખ્યાતિ મેળવી હતી. આ જોડીનું કેકવોકનું પ્રદર્શન સફળ રહ્યું હતું. વિલિયમ્સે 1893માં સાન ફ્રાન્સિસ્કોમાં વૉકરને મળ્યા હતા, જ્યારે તેઓ 1894ના કેલિફોર્નિયા મિડવિન્ટર ઇન્ટરનેશનલ એક્સ્પોઝિશનના પ્રદર્શનમાં ડહોમેયન્સની ભૂમિકા ભજવતા હતા. તેઓ તેમના અભિનયને એકસાથે મૂકતા વિવિધ સ્થળોએ રમ્યા હતા. વિલિયમ્સ અને વૉકરને "ઇશમ્સ ઓક્ટોરૂન્સ" માંથી કાઢી મૂકવામાં આવ્યા હતા, જે મિનસ્ટ્રલ શૈલીના પ્રદર્શનને તોડનાર પ્રથમ આફ્રિકન અમેરિકન કંપનીઓમાંની એક હતી. ત્યારબાદ તેઓએ અ લકી કૂન, સન્સ ઓફ હેમ અને ધ પોલિસી પ્લેયર્સ સહિત સંખ્યાબંધ નાની પ્રોડક્શન્સ એકસાથે મૂકી, પરંતુ તેમનો અંતિમ ધ્યેય તેમના પોતાના બ્રોડવે મ્યુઝિકલનું નિર્માણ અને અભિનય કરવાનો હતો. તેથી તેઓએ સાન ફ્રાન્સિસ્કોના સમય વિશે વિચાર્યું અને પોલ લોરેન્સ ડનબર, જેસી એ. શિપ અને વિલ મેરિયન કૂક સાથે ઇન ડહોમી (1903) નું નિર્માણ કર્યું. એબિસિનિયા (1906) અને બંદન્ના લેન્ડ (1908) પણ વિલિયમ્સ અને વૉકરના ખ્યાતિના દાવામાં ટોચ પર રહ્યા હતા. તેમના સ્ટારડમના સપના જીવંત થયા અને તેઓ સંગીતને નવી દિશામાં, આફ્રિકા પાછા લઈ ગયા. બંદના લેન્ડની દોડ દરમિયાન જ્યોર્જ વૉકરનું મૃત્યુ થયું હતું અને દોડના અંતિમ સપ્તાહ દરમિયાન તેમની પત્ની એડા ઓવરટન વૉકર તેમની જગ્યાએ આવી હતી. ક્રોસઓવર શો 1911 સુધીમાં, અર્નેસ્ટ હોગન, બોબ કોલ અને જ્યોર્જ વૉકરનું અવસાન થયું હતું. વિલ મેરિયન કૂક અને જ્હોનસન ભાઈઓ, જેમ્સ અને જે. રોઝામોન્ડે નવી કારકિર્દીનો પીછો કર્યો હતો અને બર્ટ વિલિયમ્સ ઝિગફેલ્ડ ફોલીઝમાં ગયા હતા અને બ્લેક મ્યુઝિકલ થિયેટર વિરામમાં ગયું હતું. 1915માં રાગટાઇમ સંગીતકાર સ્કોટ જોપ્લિને હાર્લેમમાં ઓપેરા ટ્રેમોનિશાનું મંચન કરવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો, પરંતુ આ શો આર્થિક અને નિર્ણાયક રીતે નિષ્ફળ રહ્યો હતો અને જોપ્લિને બરબાદ કરી દીધો હતો અને 1917માં તેમના મૃત્યુ સુધી નિવૃત્તિમાં પીછેહઠ કરી હતી. મે 1921માં, આશ્ચર્યજનક હિટ શફલ અલોંગે લગભગ 18,000 ડોલરનું દેવું લઈને ન્યૂયોર્ક શહેરમાં પ્રવેશ કર્યો હતો. "1920 ના દાયકાના સૌથી લોકપ્રિય કાળા શોમાંથી એક; અલગતાની પેટર્ન સાથે છેડછાડ કરવાનું શરૂ કર્યું". ઇતિહાસમાં ખગોળીય મુદ્દાના નિર્માતાઓ ધ ડિક્સી ડ્યૂઓ, નોબલ સિસલ અને યુબી બ્લેક છે, જેઓ 1915માં મેરીલેન્ડના બાલ્ટીમોરમાં એક પાર્ટીમાં મળ્યા હતા. તેમની કારકિર્દી ટૂંકી પરંતુ સફળ રહી હતી. "શફલ અલોંગ બ્લેક મ્યુઝિકલના વિકાસમાં એક સીમાચિહ્નરૂપ હતું, અને તે એક મોડેલ બની ગયું હતું જેના દ્વારા 1930ના દાયકા સુધી તમામ બ્લેક મ્યુઝિકલ્સનો ન્યાય કરવામાં આવતો હતો". એફ. ઇ. મિલર અને ઔબ્રે લાઇલ્સ, જેમણે શફલ અલોંગ (1921) માટે પુસ્તક લખ્યું હતું, તેઓ 1906માં મળ્યા હતા અને 1906થી 1909 સુધી શિકાગો નજીક "પેકિન થિયેટર સ્ટોક કંપની" માં હેરી લોરેન્સ ફ્રીમેન જેવા અન્ય આફ્રિકન અમેરિકન સ્ટાર્સ સાથે પ્રદર્શન કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. 1921માં, મિલર અને લાઇલ્સ ધ્વનિ-પર-ડિસ્ક પ્રક્રિયા ફોટોકિનમામાં બનેલી ટૂંકી ફિલ્મમાં દેખાયા હતા, જેમાં તેમની રચના "ડી ડક્સ" ગાઈ હતી, જ્યારે સિસલ અને બ્લેકે 1923માં લી ડી ફોરેસ્ટ ફોનોફિલ્મ ધ્વનિ-પર-ફિલ્મ પ્રક્રિયામાં ત્રણ ફિલ્મો બનાવી હતી. આ ટૂંકી ફિલ્મો એ સંગીતનો રેકોર્ડ છે જે તે સમયે આ ચાર માણસો મંચ પર જે કામ કરી રહ્યા હતા તેના જેવું જ છે. રંગ તાંગ રંગ તાંગનું પ્રીમિયર 12 જુલાઈ, 1927ના રોજ બ્રોડવે પર રોયલ થિયેટર ખાતે કરવામાં આવ્યું હતું અને તે 119 પ્રદર્શન સુધી ચાલ્યું હતું, જેમાં 14 સપ્તાહની ઓવરરનનો સમાવેશ થાય છે, જે 24 ઓક્ટોબર, 1927ના રોજ મેજેસ્ટિક ખાતે પૂર્ણ થયું હતું. લ્યુ લેસ્લીની બ્લેકબર્ડ્સ 1928માં, શ્વેત નિર્માતા અને નિર્દેશક લ્યુ લેસ્લીએ બ્લેકબર્ડ્સ પુનરાવર્તનની લોકપ્રિય શ્રેણીની પ્રથમ શ્રેણીનું આયોજન કર્યું હતું, જેમાં ગાયકો એડિલેડ હોલ અને આઇડા વોર્ડ, નૃત્યાંગના અસાધારણ બિલ "બોજાંગલ્સ" રોબિન્સન અને ટોપ-ફ્લાઇટ ફનીમેન ટિમ મૂરે જેવી પ્રતિભાઓ દર્શાવવામાં આવી હતી. 1930માં એથેલ વોટર્સ, બક એન્ડ બબલ્સ અને ફ્લોર્નોય મિલર સાથે, 1933માં એડિથ વિલ્સન સાથે અને 1939માં લેના હોર્ન અને ટિમ મૂરે સાથે બ્લેકબર્ડ્સના વધુ પુનરાવર્તનોનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. લેસ્લીની સફળતાની ચાવી તેમને મળેલી અસાધારણ પ્રતિભા હતી. "લેસ્લી એક અથવા વધુ ગતિશીલ કલાકારોની આસપાસ તેમના કાળા પુનરાવર્તનનું નિર્માણ કરવામાં સફળ રહ્યા, જેઓ સામાન્ય પ્રદર્શનને સફળતા સુધી લઈ જઈ શકતા હતા". જો કે આ પ્રોડક્શન્સમાં કાળા પ્રતિભાનું પ્રદર્શન કરવામાં આવ્યું હતું, તેઓ લગભગ સંપૂર્ણપણે શ્વેત લેખકો અને સંગીતકારો દ્વારા બનાવવામાં આવ્યા હતા. એક મુલાકાતમાં, લેસ્લીએ એક નોંધપાત્ર દાવો કર્યો હતો કે "તેઓ (શ્વેત પુરુષો) રંગીન માણસને તેના પોતાના કરતાં વધુ સારી રીતે સમજે છે. રંગીન સંગીતકારો આધ્યાત્મિકતામાં ઉત્કૃષ્ટ છે, પરંતુ તેમના અન્ય ગીતો માત્ર 'શું' ('સફેદ' માટેની બોલી) નીગ્રો શબ્દોવાળા ગીતો છે. પોર્ગી એન્ડ બેસ, ડબલ્યુપીએ, ધ સ્વિંગ મિકાડો, અને કાર્મેન જોન્સ જ્યોર્જ ગેર્શવિનની પોર્ગી એન્ડ બેસ (1935)-જેમાં વિલ મેરિયન કૂકની પત્ની એબી મિશેલ સહિત અન્ય ઘણા કલાકારોએ અભિનય કર્યો હતો-તે 1930ના દાયકાનું સૌથી પ્રસિદ્ધ બ્લેક મ્યુઝિકલ છે. આફ્રિકન અમેરિકન કલાકારોને કારણે તેને બ્લેક મ્યુઝિકલ કહેવામાં આવે છે, તેમ છતાં નિર્માતાઓ જાહેર કરે છે તેમ ન તો સંગીત અથવા પ્લોટ "નીગ્રો પ્રેરણા" નું છે. "પોર્ગી અને બેસે બ્લેક મ્યુઝિકલ કોમેડીના ઇતિહાસમાં અધોગતિને ચિહ્નિત કરી, જે બ્રોડવે પર બ્લેક મ્યુઝિકલ થિયેટરમાં પરંપરા અને પ્રયોગોના અંતનું પ્રતીક છે". આનાથી વર્ક્સ પ્રોગ્રેસ એડમિનિસ્ટ્રેશનને ફેડરલ થિયેટર પ્રોજેક્ટ શરૂ કરવા માટે પણ દોરી ગયું જેણે 22 શહેરોમાં કાર્યક્રમો સાથે નેગ્રો એકમની સ્થાપના કરી. આનાથી સંઘર્ષ કરી રહેલા કલાકારોને નવો વિરામ મળ્યો. ધ નેગ્રો યુનિટ સંગીતમય કોમેડી ટાળતું હતું, પરંતુ તેમાં યુબી બ્લેકની સ્વિંગ ઇટ સહિત કાળા કલાકારો સાથેની કેટલીક સંગીતમય ફિલ્મો હતી, જે 1937માં બંધ થઈ હતી અને ફેડરલ થિયેટર પ્રોજેક્ટ માટેની આશા ઓછી કરી હતી. જો કે, એક બ્લેક મ્યુઝિકલ કોમેડી સફળ થઈ અને મ્યુઝિકલ થિયેટરના નવા ક્ષેત્ર, ધ સ્વિંગ મિકાડો (1937) ને વળાંક આપ્યો, જે ગિલ્બર્ટ અને સુલિવાનની ક્લાસિક ઓપેરેટા, ધ મિકાડોનું "આધુનિકીકરણ" હતું. આ પછી ધ હોટ મિકાડો (1939) આવી હતી. ક્લાસિકનું બીજું આધુનિક સંસ્કરણ ઓસ્કાર હેમરસ્ટીન IIનું બ્રોડવે મ્યુઝિકલ કાર્મેન જોન્સ (1943) હતું, જે જ્યોર્જ બિઝેટના કાર્મેનનું સંપૂર્ણ કાળા કલાકારો સાથેનું સંસ્કરણ હતું. આજનો દિવસ 20મી અને 21મી સદીના અંતમાં, મુખ્યત્વે કાળા સંગીતમય નાટ્ય પ્રદર્શનો વધુ સામાન્ય બની ગયા હતા. નોંધપાત્ર શોમાં વન્સ ઓન ધિસ આઇલેન્ડ, ધ કલર પર્પલ, એમજે ધ મ્યુઝિકલ, ડ્રીમગર્લ્સ, ધ લાયન કિંગ, ટીનાઃ ધ ટીના ટર્નર મ્યુઝિકલ, ઇઝ નોટ ટૂ પ્રાઉડ, પાસિંગ સ્ટ્રેન્જ અને ધ વિઝનો સમાવેશ થાય છે. સિસ્ટર એક્ટનું નેતૃત્વ કાળા પાત્ર દ્વારા કરવામાં આવ્યું છે જ્યારે હેરસ્પ્રેમાં બહુવિધ કાળા પાત્રો, દાગીના સભ્યો અને એકીકરણ વિશેની વાર્તા છે. માઈકલ આર. જેક્સનની 'અ સ્ટ્રેન્જ લૂપ' એ 2020માં ડ્રામા માટે પુલિત્ઝર પુરસ્કાર જીત્યો હતો, જે આ પુરસ્કાર જીતનાર પ્રથમ આફ્રિકન અમેરિકન સંગીતમય ફિલ્મ બની હતી. ક્રેગ આર. પ્રેન્ટિસ, સ્ટેજિંગ ફેઇથઃ રિલિજન એન્ડ આફ્રિકન અમેરિકન થિયેટર ફ્રોમ ધ હાર્લેમ રેનેસન્સ ટુ વર્લ્ડ વોર II. ન્યૂ યોર્કઃ ન્યૂ યોર્ક યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 2014. એલન એલ. વોલ, બ્લેક મ્યુઝિકલ થિયેટરઃ ફ્રોમ કૂનટાઉન ટુ ડ્રીમગર્લ્સ. બેટન રગ, એલ. એ.: લ્યુઇસિયાના સ્ટેટ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 1989. ધ ફ્રોગ્સ (ક્લબ) આફ્રિકન અમેરિકન સંગીત સંદર્ભો આફ્રિકન-અમેરિકન થિયેટર મ્યુઝિકલ થિયેટર પણ જુઓ.