Piano Concerto No. 2 (Liszt)
ફ્રાન્ઝ લિઝ્ટે તેમના કોન્સર્ટો ફોર પિયાનો અને ઓર્કેસ્ટ્રા નં. 2 એ મેજરમાં, S.125, તેમના વર્ચ્યુસો સમયગાળા દરમિયાન, 1839 થી 1840 માં. ત્યારબાદ તેમણે એક દાયકા માટે હસ્તપ્રત મૂકી દીધી હતી. જ્યારે તેઓ કોન્સર્ટોમાં પાછા ફર્યા, ત્યારે તેમણે તેમાં વારંવાર સુધારો કર્યો અને તપાસ કરી. સુધારાનો ચોથો અને અંતિમ સમયગાળો 1861માં પૂરો થયો હતો. લિઝ્ટે આ કાર્ય તેમના વિદ્યાર્થી હંસ વોન બ્રોન્સાર્ટને સમર્પિત કર્યું, જેમણે 7 જાન્યુઆરી, 1857ના રોજ વેઇમરમાં પ્રથમ પ્રદર્શન કર્યું હતું, જેમાં લિઝ્ટે તેનું સંચાલન કર્યું હતું. આ સંગીત સમારોહનું લાક્ષણિક પ્રદર્શન લગભગ 25 મિનિટ સુધી ચાલે છે. ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટેશન કોન્સર્ટો સોલો પિયાનો, ત્રણ વાંસળી (એક ડબલ પિક્કોલો), બે ઓબો, એ માં બે ક્લેરનેટ, બે બેસૂન, ઇ માં બે શિંગડા, ઇ માં બે રણશિંગડા, ત્રણ ટ્રોમ્બોન્સ (બે ટેનર, એક બાસ), તુબા, ડી અને એ માં તિમ્પાની, ઝાંઝ અને તાર માટે બનાવ્યો છે. ફોર્મ આ કોન્સર્ટો એક એકલ, લાંબી હિલચાલ છે, જે છ વિભાગોમાં વહેંચાયેલી છે જે વિવિધ વિષયોના પરિવર્તન દ્વારા જોડાયેલી છેઃ એડાગિયો સોસ્ટેન્યુટો એસાઇ આ કોન્સર્ટોનો મુખ્ય સંગીતનો વિચાર પ્રથમ ક્લેરનેટમાં સાંભળવામાં આવે છે, જેમાં ચાર કરતાં વધુ અન્ય લાકડાના પવનની સાથે નથીઃ બે તારોનો ક્રમ-ટોચ પર સી સાથે એક મુખ્ય તાર, પછી એફ પર પ્રબળ સાતમો. એક નોંધ બે તારોને જોડે છે-એક એ. એલેગ્રો એજિટાટો એસાઇ આ તકનીકી રીતે ભાગનો શેરઝો છે. તે બી માઇનોરથી શરૂ થાય છે અને સી માઇનોરમાં સમાપ્ત થાય છે. એલેગ્રો મોડરેટો પ્રારંભિક થીમ પિયાનો સાથે સોલો સેલો દ્વારા વગાડવામાં આવે છે, જે લિઝ્ટના કામ પર ઇટાલિયન બેલ કેન્ટોનો પ્રભાવ દર્શાવે છે. સૌમ્ય શરૂઆતની થીમનું બીજું પરિવર્તન, આ વિભાગ પર લગભગ હંમેશા અસંસ્કારી અને આ થીમના પ્રારંભિક પાત્ર અને સમગ્ર કોન્સર્ટો બંને સાથે વિશ્વાસઘાત તરીકે હુમલો કરવામાં આવ્યો છે. અમેરિકન સંગીતશાસ્ત્રી રોબર્ટ વિન્ટર અસંમત હતા. તેમણે આ કૂચને "એક માસ્ટરસ્ટ્રોક ગણાવ્યો હતો જે વિષયગત પરિવર્તનની સંપૂર્ણ ભાવનાત્મક શ્રેણી દર્શાવે છે". કૂચમાં એ મેજરની હોમ કીને પુનઃસ્થાપિત કરવા માટે જરૂરી બળ અને વજન હોય છે, જ્યાંથી કોન્સર્ટો ખુલ્યો ત્યારથી સંગીત ખૂબ દૂર આગળ વધી રહ્યું છે. એલેગ્રો એનિમેટો ઝાંખી બીજો કોન્સર્ટો, જ્યારે ફર્સ્ટ પિયાનો કોન્સર્ટો કરતાં ઓછો વર્ચ્યુઝિક છે, તે સ્વરૂપમાં ઘણી વધુ મૌલિકતા દર્શાવે છે. આ સંદર્ભમાં તે શૈલી અને માળખા બંનેમાં લિઝ્ટની વધુ જાણીતી સિમ્ફોનિક કવિતાઓની નજીકની કડી દર્શાવે છે. ઉપરાંત, જ્યારે ફર્સ્ટ કોન્સર્ટોનું અંતિમ સંસ્કરણ એકલ કલાકારનું પ્રદર્શન ગણી શકાય, ત્યારે બીજું બતાવે છે કે લિઝ્ટ પોતાની રચનાત્મક પ્રતિભાની પુષ્ટિ કરવાનો પ્રયાસ કરે છે, જ્યારે પોતાની કુશળ પ્રદર્શનની ઉત્પત્તિથી પોતાને દૂર રાખે છે. લિઝ્ટ એકલવાદક માટે ઓક્ટેવ્સમાં ભીંગડા અને વિપરીત ગતિ જેવા તકનીકી ઉપકરણો સાથે ઓછા ઉદાર છે; અતિશય સહનશીલ કલાપ્રેમીને બદલે, પિયાનોવાદક ઘણીવાર લાકડાના પવન અને તારનો સાથ આપનાર બની જાય છે. એકલવાદક વિષયવસ્તુ પર પ્રભુત્વ ધરાવતો નથી-હકીકતમાં, ઉદઘાટન પછી, પિયાનોવાદક ક્યારેય તેના મૂળ સ્વરૂપમાં થીમ ધરાવતો નથી. તેના બદલે તેમની ભૂમિકા સર્જનાત્મક વિવિધતાઓનું સર્જન કરવાની છે, અથવા ઓછામાં ઓછું એવું લાગે છે કે જે સાંભળનારને વિષયોના પરિવર્તનની શ્રેણી દ્વારા દોરી જાય છે. વિવિધ વિરામ અને મૌન સંગીતના પ્રવાહમાં વિરામ લેવાનો ઈરાદો નથી પરંતુ સંગીતના પ્રવચનમાં પરિવર્તન તરીકે કામ કરે છે. "ઓર્ગેનિક એકતા" સમગ્ર કાર્યને માળખું પૂરું પાડે છે. કોન્સર્ટો સિમ્ફોનિક લિઝ્ટે હસ્તપ્રતમાં આ કાર્યને કોન્સર્ટો સિમ્ફોનિક નામ આપ્યું હતું. આ શીર્ષક હેનરી લિટોલ્ફના કોન્સર્ટોસ સિમ્ફોનિક્સમાંથી લેવામાં આવ્યું હતું. લિઝ્ટને માત્ર લિટોલ્ફનું શીર્ષક જ નહીં પણ તે વિચાર પણ ગમ્યો જેના માટે તે ઊભો હતો. આ ખ્યાલ એક વિષયોનું રૂપાંતર હતું-એક જ મધુર સ્રોતમાંથી અત્યંત વૈવિધ્યસભર વિષયોને એકસાથે દોરવા. આ એક એવો ખ્યાલ હતો જેનાથી લિઝ્ટ ફ્રાન્ઝ શુબર્ટની વાન્ડેરર ફૅન્ટેસીના અભ્યાસથી પહેલેથી જ પરિચિત હતા. બીથોવને તેમની નવમી સિમ્ફનીમાં પણ આવા ઉપકરણનો ઉપયોગ કર્યો હતો, જેણે અંતિમ ચળવળ દરમિયાન "ઓડ ટુ જોય" થીમનું પરિવર્તન કર્યું હતું. જો કે, લિઝ્ટ સાથે, વિષયોનું પરિવર્તન એક રચનાત્મક સાધન બની જશે જેના તરફ તેઓ વારંવાર વળશે-સિમ્ફોનિક કવિતાઓ, ફોસ્ટ અને દાંતે સિમ્ફનીઝ અને બી માઇનોર પિયાનો સોનાટામાં. વિષયગત પરિવર્તનના આ ઉપયોગથી રચનાત્મક સ્વરૂપ પ્રત્યે લિઝ્ટના વલણમાં પણ ફેરફાર થયો. તેમના સમકાલિનની સરખામણીમાં, જેઓ હજુ પણ સોનાટા ફોર્મનો વધુ કે ઓછો પરંપરાગત રીતે ઉપયોગ કરતા હતા, લિઝ્ટ કેટલીકવાર ધરમૂળથી સ્વરૂપમાંથી વિદાય લેતા હતા. થીમ્સને નવા અને અણધાર્યા ક્રમમાં ફેરવવામાં આવે છે, જેમાં તેમના વિવિધ રૂપાંતર કેલિડોસ્કોપિક વિરોધાભાસ દર્શાવે છે. પુનરાવર્તનો પૂર્વનિર્ધારિત બની ગયા. કોડા વિકાસલક્ષી પ્રમાણ ધારણ કરે છે. ત્રણ અને ચાર હિલચાલની રચનાઓને એકમાં ફેરવવામાં આવે છે. લિઝ્ટનું સમર્થન, જેમ તેમણે તેને રજૂ કર્યું હતું, તે હતું, "નવી વાઇન નવી બોટલની માંગ કરે છે. "સ્ટ્રેડલ, ઓગસ્ટ, ફ્રાન્ઝ લિઝ્ટ (લેઇપઝિગ, 1920), 76. વૉકર, એલન, ફ્રાન્ઝ લિઝ્ટઃ વોલ્યુમ ટુ, ધ વેઇમર યર્સ, 1848-1871 (ન્યૂ યોર્કઃ આલ્ફ્રેડ એ. નોપ્ટ, 1989), 309 માં ટાંકવામાં આવ્યું છે. તેની પ્રારંભિક ગીતાત્મક મેલોડી સમાપનની કૂચ-થીમ બની જાય છે. તે થીમ, બદલામાં, કોન્સર્ટના અંતની નજીક એક લાગણીશીલ થીમમાં રૂપાંતરિત થાય છે. શેરઝોથી શરૂ થતી થીમ તે વિભાગોના અંતે બીજી કીમાં સંપૂર્ણપણે અલગ મેલોડી તરીકે છૂપાયેલી દેખાય છે. આ છેલ્લું પરિવર્તન એટલું પૂર્ણ છે કે જોડાણને ઓળખવું સરળ નથી. કી, મોડ, ટાઇમ સિગ્નેચર, ગતિ અને ટોનલ રંગ બધામાં પરિવર્તન આવ્યું છે. લિઝ્ટ માટે તેની પાછળના આવશ્યક વિચારને સાચા રાખીને સંગીતના સંકેતલિપીમાં ધરમૂળથી ફેરફાર કરવો તે તેના ભાગની જબરદસ્ત ચાતુર્ય દર્શાવે છે. સેકન્ડ પિયાનો કોન્સર્ટોનું સ્કોરિંગ, સામગ્રી અને લેઆઉટ પણ પિયાનો અને ઓર્કેસ્ટ્રા માટે એફ માઇનોરમાં વેબરના કોન્ઝર્ટસ્ટકનો પ્રભાવ સૂચવે છે. લિઝ્ટ આ કામથી ખૂબ પરિચિત હતા. તેમણે 1833ની શરૂઆતથી તેમના પ્રવાસના દિવસોમાં ઘણીવાર આ રમત રમી હતી. તેમણે પિયાનો સોલો માટે ભાગની વ્યવસ્થા પણ કરી હતી તેમજ સોલો ભાગની સુધારેલી આવૃત્તિ પણ કરી હતી (જે તેમણે ક્યારેય પ્રદર્શનમાં જાતે ભજવી ન હતી). આ સિંગલ-મૂવમેન્ટ કોન્સર્ટોના માળખા વિશેનું તેમનું જ્ઞાન તેમના સંગીતના વિકાસ માટે સ્કબર્ટની વાન્ડેરર ફૅન્ટેસીના અભ્યાસ જેટલું જ મહત્વપૂર્ણ હતું. ફર્સ્ટ પિયાનો કોન્સર્ટની જેમ, જેમ જેમ કાર્ય આગળ વધે છે તેમ તેમ રચનાત્મક માળખું સતત પ્રગટ થાય છે. ફર્સ્ટ પિયાનો કોન્સર્ટો સાથે, આ માળખું બહુ-હિલચાલનું સ્વરૂપ એકદમ સ્પષ્ટ રીતે ધારણ કરે છે. બીજા પિયાનો કોન્સર્ટમાં આવું થતું નથી. ન તો તે બી માઇનોર પિયાનો સોનાટા જે રીતે કરે છે તે રીતે સોનાટા પ્રથમ-હિલચાલના સ્વરૂપ પર આધારિત એક પણ લાંબી હિલચાલને અનુરૂપ નથી. કેટલાક લોકોએ એવી દલીલ કરી છે કે લિઝ્ટ આ બે ધ્રુવો વચ્ચે માળખાકીય મધ્યવર્તીનું લક્ષ્ય રાખતો હોઈ શકે છે. તેઓ સમજાવે છે કે આ જ કારણ છે કે સેકન્ડ પિયાનો કોન્સર્ટો માળખાકીય રીતે અસ્પષ્ટ લાગે છે. અસ્પષ્ટતાની આ સંભવિત ભાવના બમણી થઈ જાય છે. પ્રથમ, જેમ જેમ સંગીત પ્રગટ થાય છે, તે ઝડપથી એક બીજાને અનુસરતા ઘણા અને અલગ એપિસોડનું કાર્ય બની જાય છે. આ માળખાકીય વિભાજનની ભાવના તરફ દોરી શકે છે, જેમાં કોઈ કાર્બનિક એકતા સ્પષ્ટ નથી. બીજું, હાર્મોનિક શ્રેણી વિશાળ શ્રેણી બની જાય છે. સંગીત એક કીમાં રહે છે જે બીજી કીમાં મોડ્યુલેટ કરવા માટે પૂરતું છે. તેમના નિબંધ "લિઝ્ટ મિસઅન્ડરસ્ટૂડ" માં, આલ્ફ્રેડ બ્રેન્ડેલ આ તકનીક પર ટિપ્પણી કરે છેઃ લિઝ્ટના કાર્યમાં કંઈક ખંડિત છે; તેની સંગીતની દલીલ, કદાચ તેના સ્વભાવ દ્વારા, ઘણીવાર કોઈ નિષ્કર્ષ પર લાવવામાં આવતી નથી. પરંતુ શું આ ટુકડો સૌથી શુદ્ધ, રોમેન્ટીકવાદનું સૌથી કાયદેસર સ્વરૂપ નથી? જ્યારે યુટોપિયા પ્રાથમિક લક્ષ્ય બની જાય છે, જ્યારે અમર્યાદિતને સમાવવાનો પ્રયાસ કરવામાં આવે છે, ત્યારે ફોર્મ "ખુલ્લું" રહેવું પડશે જેથી અમર્યાદિત પ્રવેશ કરી શકે. દુભાષિયાનું કામ આપણને બતાવવાનું છે કે કેવી રીતે સામાન્ય વિરામ બે ફકરાને અલગ કરવાને બદલે જોડાઈ શકે છે, કેવી રીતે સંક્રમણ રહસ્યમય રીતે સંગીતની દલીલને પરિવર્તિત કરી શકે છે. આ એક જાદુઈ કળા છે. બુદ્ધિ માટે અગમ્ય કોઈ પ્રક્રિયા દ્વારા, જૈવિક એકતા સ્થાપિત થાય છે, "ખુલ્લું સ્વરૂપ" અનંતમાં તેના નિષ્કર્ષ પર પહોંચે છે. જે કોઈ પણ ટુકડાના આકર્ષણને જાણતો નથી તે લિઝ્ટના મોટાભાગના સંગીત માટે અને કદાચ સામાન્ય રીતે રોમેન્ટીકવાદ માટે અજાણી વ્યક્તિ રહેશે. પ્રથમ પિયાનો કોન્સર્ટની જેમ, લિઝ્ટે પિયાનોના ભાગમાં નોંધપાત્ર સુધારો કર્યો હતો. તેમના સંશોધનોમાં, લિઝ્ટે સરળ માધ્યમોનો ઉપયોગ કરીને ઘણા માર્ગો માટે તેમના પ્રારંભિક ખ્યાલ કરતાં મોટી અથવા મોટી અસર હાંસલ કરી હતી. એક મહત્વપૂર્ણ લક્ષણ એ હતું કે તૂટેલા સપ્તકમાંના માર્ગોને વારાફરતી હાથ માટે માર્ગો સાથે બદલવામાં આવ્યા હતા. લિઝ્ટે ટ્રાન્સસેન્ડેંટલ ઇટ્યુડ્સ અને ગ્રાન્ડેસ એટ્યુડ્સ ડી પેગનિની સાથે સમાન સરળીકરણ કર્યું હતું. પ્રદર્શનનો ઇતિહાસ લિઝ્ટ સેકન્ડ પિયાનો કોન્સર્ટના પ્રદર્શન અંગે સાવધ હતા. આ મુખ્યત્વે ટીકાકારોના અનુચિત ક્રોધથી તેમના વિદ્યાર્થીઓને બચાવવા માટેની તેમની ઇચ્છાને કારણે થયું હતું. દાખલા તરીકે, તેમણે વિયેના ફિલહાર્મોનિકના તે સમયના નિર્દેશક જોહાન વોન હર્બેકને લખ્યું હતું કે, "જો [પિયાનોવાદક હંસ વોન બ્યુલોએ ફિલહાર્મોનિક કોન્સર્ટમાં હાજરી આપવી જોઈએ, તો તે મારી સલાહ પર, મારો એ-મેજર કોન્સર્ટો (કે મારી કોઈ અન્ય રચના) નહીં, પરંતુ ફક્ત બેચ અથવા બીથોવન કોન્સર્ટોમાંથી એક વગાડશે. મારા નજીકના મિત્રો સારી રીતે જાણે છે કે કોઈ પણ કોન્સર્ટ કાર્યક્રમમાં મારી જાતને દબાણ કરવાની મારી ઇચ્છા નથી ". આ સાવચેતી હંમેશા સખત અને ઝડપી નિયમ ન હતો. તે સમયના 17 વર્ષના કાર્લ તૌસિગે 11 માર્ચ, 1858ના રોજ પ્રાગમાં આ કૃતિ ભજવી હતી. તાઉસિગે 8 ઓગસ્ટ, 1860ના રોજ વેઇમરમાં તેનું પુનરાવર્તન કરીને સામાન્ય પ્રશંસા મેળવી હતી. આ પીટર કોર્નેલિયસની ધ બાર્બર ઓફ બગદાદ પર તે શહેરમાં બનેલી ઘટના પછી થયું હતું અને લિઝ્ટે ત્યાં સંગીત નિર્દેશક પદેથી રાજીનામું આપ્યું તેના થોડા સમય પહેલા જ થયું હતું. પિયાનો કોન્સર્ટો નંબર પણ જુઓ. 1 (લિસ્જ્ટ) પિયાનો કોન્સર્ટો નં. 3 (લિઝ્ટ) ગ્રંથસૂચિ કોલેટ, રોબર્ટ, એડ. એલન વૉકર, ફ્રાન્ઝ લિઝ્ટઃ ધ મેન એન્ડ હિઝ મ્યુઝિક (લંડનઃ બેરી એન્ડ જેનકિન્સ, 1976,1970). . કોલેટ પિયાનો અને ઓર્કેસ્ટ્રા માટે લિઝ્ટ દ્વારા આ અને અન્ય કેટલાક કાર્યોનું વિગતવાર વિશ્લેષણ પ્રદાન કરે છે. એડ. હેમિલ્ટન, કેનેથ, ધ કેમ્બ્રિજ કમ્પેનિયન ટુ લિઝ્ટ (કેમ્બ્રિજ અને ન્યૂયોર્કઃ કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 2005). (પેપરબેક). સેલેન્ઝા, અન્ના, "લિઝ્ટની પિયાનો કોન્સર્ટી" વૉકર, એલન, ફ્રાન્ઝ લિઝ્ટઃ વોલ્યુમ બે, ધ વેઇમર યર્સ, 1848-1861 (ન્યૂ યોર્કઃ આલ્ફ્રેડ એ નોફ, 1989). . કાર્યનો ઇતિહાસ અને તેના દ્વારા વિષયોના વિકાસને શોધી કાઢે છે, જોકે કોલેટ જેવી વિગતવાર નથી. સ્ટેઇનબર્ગ, માઈકલ, ધ કોન્સર્ટો "(ન્યૂયોર્ક અને ઓક્સફર્ડઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 1998). . સંદર્ભો બાહ્ય કડીઓ ફ્રાન્ઝ લિઝ્ટ લિઝ્ટ દ્વારા કોન્સર્ટોસ 2 1861 રચનાઓ એ મેજરમાં રચનાઓ