Coromandel lacquer
કોરોમંડલ રોગાન એ ચાઇનીઝ લાકવેરનો એક પ્રકાર છે, જે પાછળથી મુખ્યત્વે નિકાસ માટે બનાવવામાં આવે છે, જેને ફક્ત પશ્ચિમમાં જ કહેવામાં આવે છે કારણ કે તેને દક્ષિણ-પૂર્વ ભારતના કોરોમંડલ દરિયાકિનારા દ્વારા યુરોપિયન બજારોમાં મોકલવામાં આવતો હતો, જ્યાં ડચ ઇસ્ટ ઇન્ડીઝ કંપની (વી. ઓ. સી.) અને સંખ્યાબંધ યુરોપિયન સત્તાઓના તેના હરીફો 18મી સદીમાં પાયા ધરાવતા હતા. ચાઇનીઝ સ્થાનિક ઉપયોગ અને નિકાસ બંને માટે આ શૈલીમાં બનાવવામાં આવેલી સૌથી સામાન્ય પ્રકારની વસ્તુ કોરોમંડલ સ્ક્રીન હતી, જે બાર જેટલા પાંદડાવાળી મોટી ફોલ્ડિંગ સ્ક્રીન હતી, જે કુઆન કાઈ (શાબ્દિક રીતે "ઉઝરડા રંગો") તકનીકનો ઉપયોગ કરીને મોટા ચિત્રો સાથે કાળા રોગાનમાં કોટેડ હતી, કેટલીકવાર મોતીની જડતરની માતા સાથે જોડાયેલી હતી. અન્ય બનાવેલા ટુકડાઓમાં છાતી અને પેનલ્સનો સમાવેશ થાય છે. પરંતુ યુરોપમાં કેબિનેટ-નિર્માતાઓ ઘણીવાર સ્ક્રીનને સંખ્યાબંધ પેનલ્સમાં કાપી નાખે છે, જે તે સમયના સામાન્ય યુરોપિયન આકારમાં સ્થાનિક રીતે બનાવેલા ફર્નિચરના ટુકડાઓમાં દાખલ કરવામાં આવતા હતા અથવા દિવાલો પર લાકડાના પેનલિંગમાં માઉન્ટ કરવામાં આવતા હતા. આ ઘણીવાર જાપાનીઝ રોગાન સાથે પણ જુદી જુદી તકનીકોમાં કરવામાં આવતું હતું, પરંતુ "કોરોમંડલ" નો ઉપયોગ ફક્ત ચીની રોગાનનો સંદર્ભ આપવા માટે થવો જોઈએ. પેનલિંગ રૂમ માટેની ફેશનની ટોચ 17મી સદીના અંતમાં હતી. 18મી સદી સુધીમાં, ચાઇનીઝ વોલપેપર યુરોપ સુધી પહોંચવાનું શરૂ થયું, અને સામાન્ય રીતે દિવાલોના આવરણ તરીકે રોગાન પેનલ્સનું સ્થાન લીધું. 17મી સદીમાં પ્રથમ આયાતના સમયે, કોરોમંડલ રોગાનને જાવા, આધુનિક બેન્ટમ, ઇન્ડોનેશિયા પર બેન્ટમના વી. ઓ. સી. બંદર પછી અંગ્રેજીમાં "બેન્ટમ વેર" અથવા "બેન્ટમ વર્ક" તરીકે ઓળખવામાં આવતું હતું. "કોરોમંડલ રોગાન" નો પ્રથમ નોંધાયેલો ઉપયોગ ફ્રેન્ચમાં છે, જે 1782ની પેરિસિયન હરાજી સૂચિમાંથી છે. તકનિકી અને પ્રતિમાશાસ્ત્ર લાખ તકનીકોના સંયોજનનો ઉપયોગ ઘણીવાર કોરોમંડલ સ્ક્રીનમાં થાય છે, પરંતુ મૂળભૂત એક કુઆન કાઈ અથવા "ચીરી નાખેલા રંગો" છે, જે સોંગ રાજવંશ સુધી જાય છે. આમાં લાકડાના આધારને કાળા અથવા અન્ય ઘેરા રોગાનના સંખ્યાબંધ જાડા સ્તરો સાથે કોટેડ કરવામાં આવે છે, જેને ઉચ્ચ પોલીશ આપવામાં આવે છે. સિદ્ધાંતમાં ચિત્રાત્મક તત્વોના આકારોને પછી રોગાનમાંથી કાપી નાખવામાં આવે છે, જોકે સ્ક્રીનમાં જ્યાં ક્ષેત્રનું ઊંચું પ્રમાણ ચિત્રાત્મક તત્વો દ્વારા લેવામાં આવે છે, ત્યાં કદાચ મુખ્ય તત્વોને અનામત રાખવાની અને મોંઘા રોગાનને બચાવવા માટેની કેટલીક પદ્ધતિનો ઉપયોગ કરવામાં આવતો હતો. ચિત્ર ઘટકો માટેના ક્ષેત્રોને વિવિધ રીતે ગણવામાં આવી શકે છે. અંતિમ સપાટીને રંગીન રોગાન, તેલના રંગ અથવા કોઈ સંયોજનથી રંગવામાં આવી શકે છે, કદાચ સપાટીને પુટ્ટી, ગેસો, પ્લાસ્ટર, રોગાન અથવા પૂરક જેવી સમાન સામગ્રીથી તૈયાર કર્યા પછી, જે આકૃતિઓ અને તેના જેવી વસ્તુઓને છીછરી રાહત આપે છે. મોતીની માતાની જડતરનો ઉપયોગ કરવાની એક અલગ તકનીક હતી, જેનો ઉપયોગ ઓછામાં ઓછા સોંગ રાજવંશથી રોગાન પર કરવામાં આવતો હતો અને 16મી સદીમાં લોકપ્રિયતામાં પુનર્જીવિત થયો હતો, કદાચ કાચબાના કવચ, હાથીદાંત અને ધાતુ, ખાસ કરીને સ્પર્શ માટે સોનાનો પણ ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. મોતીની માતા ઘણીવાર કોતરવામાં આવતી હતી અને રંગોથી રંગવામાં આવતી હતી. મોતી તકનીકની માતા, ઓછામાં ઓછી શરૂઆતમાં, વધુ ખર્ચાળ હતી અને અદાલત માટે બનાવવામાં આવી હતી (જેમણે દરબારના કલાકારો દ્વારા દોરવામાં આવેલી સ્ક્રીનનો પણ ઉપયોગ કર્યો હતો), અને ભરેલી તકનીક દેખીતી રીતે કોર્ટની બહારના શ્રીમંત ગ્રાહકો માટે વિકસાવવામાં આવી હતી. આ સ્ક્રીન મોટાભાગે દક્ષિણ ચીનના ફુજિયાન પ્રાંતમાં બનાવવામાં આવી હોવાનું જણાય છે, જે પરંપરાગત રીતે રોગાન ઉત્પાદન માટે ચાવીરૂપ ક્ષેત્ર છે. રોગાનના ત્રીસ સ્તરો સુધી વાપરી શકાય છે. દરેક સ્તરમાં ચિત્રો અને પેટર્ન ચીરી શકાય છે, રંગવામાં આવે છે અને તેમાં કોતરવામાં આવે છે, અને તેનાથી અંધારાવાળી પૃષ્ઠભૂમિ સામે એક ડિઝાઇન બનાવવામાં આવે છે. આ સ્ક્રીન ચીનમાં બનાવવામાં આવી હતી અને 17મી સદી દરમિયાન યુરોપમાં દેખાઇ હતી, જે 18મી સદી સુધી લોકપ્રિય રહી હતી. મુખ્ય ડિઝાઇન સામાન્ય રીતે બે મુખ્ય જૂથોની હોય છેઃ પ્રથમ દરબારી "મંડપમાં આકૃતિઓ", જે ઘણીવાર "હાન મહેલમાં વસંત" દર્શાવે છે, અને બીજું લેન્ડસ્કેપ ડિઝાઇન, જેમાં ઘણીવાર પક્ષીઓ અને પ્રાણીઓ પર ભાર મૂકવામાં આવે છે. કેટલાક પડદા સાહિત્ય અથવા ઇતિહાસના ચોક્કસ પ્રસંગોને સમજાવે છે. સામાન્ય રીતે સીમાઓ મુખ્ય દ્રશ્યની ઉપર અને નીચે ચાલે છે. આ ઘણીવાર અલગ "વિદ્વાનની વસ્તુઓ", પ્રાચીન ચાઇનીઝ ઓબ્જેટ્સ ડી આર્ટ, ફૂલોના સ્પ્રે અથવા બંનેનું સંયોજન "સો પ્રાચીન વસ્તુઓ" ની રચના દર્શાવે છે. મુખ્ય છબી અને આની વચ્ચે અને ધાર પર ઘણીવાર નાની સરહદો હોય છે. કેટલીકવાર સ્ક્રીનની બંને બાજુઓ સંપૂર્ણપણે શણગારવામાં આવે છે, સામાન્ય રીતે વિરોધાભાસી વિષયો પર. ચીની બજાર માટે અગાઉના ઉદાહરણોમાં ઘણીવાર જન્મદિવસો જેવા પ્રસંગોએ ભેટ તરીકે તેમની રજૂઆતને રેકોર્ડ કરતા શિલાલેખો હોય છે; તેઓ વરિષ્ઠ અધિકારીઓની નિવૃત્તિ પર પ્રમાણભૂત ભેટનું પ્રતિનિધિત્વ કરવા માટે આવ્યા હતા. વી એન્ડ એ અનુસાર, "અત્યાર સુધીની તમામ જાણીતી તારીખવાળી કુઆન કાઈ સ્ક્રીનો કાંગ્ઝી સમયગાળાની છે" (1654-1722). પછીના ટુકડાઓ મોટે ભાગે યુરોપિયન બજારો માટે બનાવવામાં આવ્યા હતા અને ઓછી ગુણવત્તાના હતા, જેમાંથી ઘણા કાચા હતા. યુરોપમાં સારવાર દાયકાઓના ટોચના સમયગાળામાં 1700ની આસપાસ વી. ઓ. સી. દ્વારા મોકલવામાં આવેલી સ્ક્રીનના મુખ્ય ગ્રાહકો અંગ્રેજો હતા. મૂળ ફેશન ડચ હોઈ શકે છે; તે 1688ની ભવ્ય ક્રાંતિ પછી ઇંગ્લેન્ડમાં લાવવામાં આવી હતી, અને ઓરેન્જના રાજકુમાર ફ્રેડરિક હેનરી અને સોલ્મસ-બ્રાઉનફેલ્સની તેમની પત્ની અમાલિયાની પુત્રીઓના રજવાડાના લગ્ન દ્વારા જર્મનીમાં લાવવામાં આવી હતી. રોગાનથી સજ્જ નાના ઓરડાઓ, "રોગાન મંત્રીમંડળ", બર્લિનમાં 1685-95 માં, મ્યૂનિખમાં 1693 માં બીજા સાથે 1695 માં અને ડ્રેસ્ડેનમાં 1701 માં બાંધવામાં આવ્યા હતા. 1700 પછી આ ફેશન ઝડપથી લુપ્ત થઈ ગઈ હોય તેવું લાગે છે, કદાચ ઇંગ્લેન્ડમાં મોટા ભાગે રોયલ્ટી અને બજારની ટોચ માટે સમાન એશિયાટિક પ્રતિમાશાસ્ત્રનો ઉપયોગ કરીને ટેપેસ્ટ્રીઝ સાથે બદલવામાં આવી હતી (ઉદાહરણો બેલ્ટન હાઉસમાં રહે છે), અને પછીથી વોલપેપર. લૅકરમાં પેનલ કરેલા કોઈ પણ અંગ્રેજી અથવા ઓરડાઓ બચી શક્યા નથી, પરંતુ એમ્સ્ટરડેમમાં રિજક્સમ્યુઝિયમમાં લીવાર્ડન ખાતે સ્ટેડથોલ્ડરના મહેલમાંથી એક ઓરડો છે, જે તાજેતરમાં પુનઃસ્થાપિત કરવામાં આવ્યો છે અને પ્રદર્શન (ફિલિપ્સ વિંગ) પર મૂકવામાં આવ્યો છે. નેધરલેન્ડ્સમાં 1720ના દાયકાની આસપાસ ભવ્ય મકાનો માટે પ્રભાવિત પ્રાચ્ય ડિઝાઇન સાથે સોનાનો ઢોળ ધરાવતા ચામડાની અંગ્રેજી વિશેષતા આયાત કરવામાં આવી હતી. યુરોપિયનો ચીની, જાપાની, ભારતીય અને અન્ય પૂર્વ એશિયન શૈલીઓ વચ્ચેના તફાવતો અંગે અસ્પષ્ટ હતા અને અંગ્રેજી ટેપેસ્ટ્રી-નિર્માતાઓએ કોરોમંડલ રોગાન વિષયોની લાગણીને મુઘલ લઘુચિત્રોમાંથી અનુકૂલિત વ્યક્તિગત આકૃતિઓ સાથે નકલ કરી હતી. ત્યારબાદ રસ લૅકર પેનલ્સનો સમાવેશ કરવા તરફ વળ્યો, પછી ભલે તે આયાત કરવામાં આવે અથવા સ્ક્રીનોમાંથી કાપવામાં આવે, ફર્નિચરના ટુકડાઓમાં, "જાપાનિંગ" અનુકરણ લૅકરમાં યુરોપિયન લાકડાના શબ પર, ઓર્મોલુ માઉન્ટોથી ભવ્ય રીતે સુશોભિત. બર્નાર્ડ II વાન રિસામ્બર્ગ, જેમણે તેમના ટુકડાઓ "B.V.B.R" ની શરૂઆત કરી હતી. 18મી સદીના મધ્યમાં તેઓ અગ્રણી પેરિસિયન ébéniste હતા, જેઓ ઘણીવાર તેમના ટુકડાઓમાં ચીની અને જાપાનીઝ બંને રોગાનનો સમાવેશ કરતા હતા, બાદમાં સામાન્ય રીતે કાળા અને સોનાની માકી-એ શૈલીમાં. જો બંને બાજુ શણગારવામાં આવે તો આવા ટુકડાઓ કાપવામાં આવતા હતા, અને કેટલીકવાર બોમ્બ કોમોડ્સ અને અન્ય ટુકડાઓ માટે ધીમે ધીમે વક્ર આકારમાં વાળવાની જરૂર પડતી હતી. મેડમ ડી પોમ્પાડોર ફર્નિચરમાં એશિયન રોગાન પેનલ્સ માટે ખાસ કરીને ઉત્સુક હતા, અને કદાચ આવા ટુકડાઓ માટે નોંધાયેલા ખૂબ ઊંચા ભાવ માટે મોટે ભાગે જવાબદાર હતા, કેટલીકવાર સમકક્ષ ગુણવત્તાના સામાન્ય ફર્નિચરની કિંમત કરતાં 10 ગણી અથવા વધુ. 18મી સદીમાં કોરોમંડલ રોગાનની ફેશન દૂર થઈ ગયા પછી, 1880ના દાયકામાં પુનરુત્થાન સુધી સ્ક્રીનની માંગ એકદમ ઓછી રહી, જ્યારે તે વાદળી અને સફેદ પોર્સેલેઇનની આગેવાની હેઠળની પૂર્વીય કલા માટે સામાન્ય સ્વાદના ભાગ રૂપે પુનર્જીવિત થઈ. વિક્ટોરિયા અને આલ્બર્ટ મ્યુઝિયમે 1900માં એક સ્ક્રીન માટે £1,000 ચૂકવ્યા હતા, જ્યારે 1882ના પ્રખ્યાત હેમિલ્ટન પેલેસ સેલમાં એકને માત્ર £189 મળ્યા હતા. વિટા સેકવિલે-વેસ્ટની નવલકથા ધ એડવર્ડિયન્સમાં, જે 1930માં પ્રકાશિત થઈ હતી પરંતુ 1905-10 માં સેટ કરવામાં આવી હતી, એક "કોરોમંડલ સ્ક્રીન" નો ઉલ્લેખ એવા ઓરડામાં હોવા તરીકે કરવામાં આવ્યો છે જે "અવૈયક્તિક, પરંપરાગત, સાચું" છે, જે "નિઃ શંકપણે મોંઘી ફેશનને અનુસરતા" લોકોની શૈલીને દર્શાવે છે. 20મી સદી સુધીમાં સ્ક્રીનનું ફરીથી ચીનમાં ઉત્પાદન કરવામાં આવતું હતું અને ડીલરો માટે હોંગકોંગ દ્વારા આયાત કરવામાં આવતી હતી. 20મી સદીમાં, પ્રખ્યાત ફેશન ડિઝાઈનર કોકો ચેનલ (1883-1971) ચાઇનીઝ ફોલ્ડિંગ સ્ક્રીનો, ખાસ કરીને કોરોમંડલ સ્ક્રીનોના ઉત્સુક સંગ્રહકર્તા હતા, અને એવું માનવામાં આવે છે કે તેમની પાસે 32 ફોલ્ડિંગ સ્ક્રીનો હતી, જેમાંથી આઠ 31 રુ કેમ્બોન, પેરિસમાં તેમના એપાર્ટમેન્ટમાં રાખવામાં આવી હતી. તેમણે એક વખત કહ્યું હતુંઃ હું અઢાર વર્ષની હતી ત્યારથી મને ચાઇનીઝ સ્ક્રીન પસંદ છે. જ્યારે હું એક ચીની દુકાનમાં દાખલ થયો ત્યારે મેં પ્રથમ વખત કોરોમંડલ જોયું ત્યારે હું લગભગ આનંદથી બેભાન થઈ ગયો હતો. સ્ક્રીન પહેલી વસ્તુ હતી જે મેં ખરીદી હતી. તેના બદલે ઘટ્યા પછી, કલા બજારમાં ચીનના નાણાંના પ્રવાહ સાથે કોરોમંડલ સ્ક્રીનની કિંમતોમાં કંઈક અંશે સુધારો થયો, અને 2009માં એક સ્ક્રીન 602,500 યુએસ ડોલરના અંદાજ કરતાં વધુ કમાણી કરી, જે પછી એશિયાના વેપારીને વેચવામાં આવેલી વિક્રમી કિંમત હતી. નોંધો સંદર્ભો એલેરેક-ફિલ્ડિંગ, વેનેસાઃ ફીસર, એન્ડ્રીયા, ગોગિન, મૌરીન ડેલી, ફોક્સ ટોબિન, બેથ (આવૃત્તિઓ), ધ મટિરિયાલિટી ઓફ કલરઃ ધ પ્રોડક્શન, સર્ક્યુલેશન, એન્ડ એપ્લિકેશન ઓફ ડાયઝ એન્ડ પિગમેન્ટ્સ, 1400-1800,2012, એશગેટ પબ્લિશિંગ, લિમિટેડ, 9781409429159, ગૂગલ બુક્સ કેર, રોઝ, એડ., ચાઇનીઝ આર્ટ એન્ડ ડિઝાઇનઃ ધ ટી. ટી. ત્સુઇ ગેલેરી ઓફ ચાઈનીઝ આર્ટ, 1991, વિક્ટોરિયા એન્ડ આલ્બર્ટ મ્યુઝિયમ, ઓસ્બોર્ન, હેરોલ્ડ (આવૃત્તિ), ધ ઓક્સફર્ડ કમ્પેનિયન ટુ ધ ડેકોરેટિવ આર્ટ્સ, 1975, ઓયુપી, પેડરસન, બેન્ટ એલ. ", ચાઇના, એક્સ, લેકવર. 7. કિંગ અને પછી (1644 થી). ", ઓક્સફર્ડ આર્ટ ઓનલાઈન, સબ્સ્ક્રિપ્શન જરૂરી છે" પેલ્હામ ": પેલ્હામ ગેલેરીઝ," એ મેગ્નિફિસિયન્ટ ચાઇનીઝ ટ્વેલ્વ-ફોલ્ડ કોરોમંડલ લેકર સ્ક્રીન, કાંગ્ઝી, લગભગ 1680 "રૉસન, જેસિકા (આવૃત્તિ). ધ બ્રિટીશ મ્યુઝિયમ બુક ઓફ ચાઇનીઝ આર્ટ, 2007 (બીજી આવૃત્તિ), બ્રિટિશ મ્યુઝિયમ પ્રેસ, રીટલિંગર, ગેરાલ્ડ; ધ ઇકોનોમિક્સ ઓફ ટેસ્ટ, વોલ્યુમ II: ધ રાઇઝ એન્ડ ફોલ ઓફ ઓબ્જેટ્સ ડી 'આર્ટ પ્રાઈસ સિન્સ 1750,1963, બેરી એન્ડ રોકલિફ, લંડન વેન કેમ્પેન, જાન,' 'રિડ્યુસ્ડ ટુ અ હીપ ઓફ મોનસ્ટ્રુસ શિવર્સ એન્ડ સ્પ્લિન્ટર્સ': સમ નોટ્સ ઓન કોરોમંડલ લેકવર ઇન યુરોપ ઇન ધ 17મી અને 18મી સદીઓ, 'ધ રિજ્ક્સમ્યુઝિયમ બુલેટિન, 2009,57 (2), પીપી. 136-149, JSTOR "V & A 130-1885", સ્ક્રીન માટે ડેટાબેઝ વિગતો, વિક્ટોરિયા અને આલ્બર્ટ મ્યુઝિયમ વોટ્ટ, જેમ્સ સી. વાય., ફોર્ડ, બાર્બરા બ્રેનન, પૂર્વ એશિયન લૅકરઃ ધ ફ્લોરેન્સ એન્ડ હર્બર્ટ ઇરવિંગ કલેક્શન, 1991, મેટ્રોપોલિટન મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ (ન્યૂ યોર્ક), 978087099621, સંપૂર્ણ ઓનલાઇન વધુ વાંચન W. G. ડી કેસેલ અને G. ધોન્ટ, કોરોમંડલઃ લૅકર સ્ક્રીન્સ, 2002, ગેન્ટ ચાઇનીઝ ફર્નિચર ચાઇનીઝ લૅકરવેર