Francisco Corzas
ફ્રાન્સિસ્કો કોર્ઝાસ ચાવેઝ (4 ઓક્ટોબર, 1936-15 સપ્ટેમ્બર, 1983) એક મેક્સીકન ચિત્રકાર અને પ્રિન્ટમેકર હતા, જે જનરેશન દ લા રૂપ્તુરાનો ભાગ હતા. તેમનો જન્મ ખૂબ જ ગરીબ પરિવારમાં થયો હતો પરંતુ તેઓ મેક્સિકો અને ઇટાલી બંનેમાં કલાનો અભ્યાસ કરવામાં સફળ રહ્યા હતા અને યુરોપમાં તેમની કલા કારકિર્દીની શરૂઆત કરી હતી. તેઓ 1960 ના દાયકામાં મેક્સિકો પાછા ફર્યા, પરંતુ યુરોપમાં ઘણા કમિશન તેમજ પ્રદર્શનો સાથે કારકિર્દીના સંબંધો જાળવી રાખ્યા. તેઓ એક ઉત્કૃષ્ટ સર્જક હોવા છતાં, 47 વર્ષની વયે તેમના વહેલા અવસાનને કારણે તેમની માત્ર 1,500 કૃતિઓ અસ્તિત્વમાં છે. તેમની કૃતિઓ યુરોપ (વેટિકન સહિત) અને મેક્સિકોના સંગ્રહાલયો અને ખાનગી સંગ્રહોમાં મળી શકે છે. મેક્સિકો સિટીમાં જન્મેલા ફ્રાન્સિસ્કો કોર્ઝાસ એનરિક કોર્ઝાસ અને રેગિના ચાવેઝના આઠ બાળકોમાં છેલ્લા હતા, જેઓ મૂળ ક્વેકોલેક, પુએબ્લાના સંગીતકારો હતા. તે રફ ટેપિટો પડોશમાં ઉછર્યો હતો અને તેને પંચો ઉપનામ આપવામાં આવ્યું હતું. તેમનો પરિવાર અત્યંત ગરીબ હતો અને તેમનો એક બાળક છે જે કોર્ઝાસે પોતાની સ્થિતિ સુધારવા માટે બુલફાઇટર અથવા બોક્સર બનવાનું સપનું જોયું હતું. જો કે, તેમણે કોલસાના ટુકડાઓનો ઉપયોગ કરીને બાથરૂમની દિવાલ પર રેખાંકનો બનાવવામાં સમય પસાર કર્યો, જે તેમની કલાત્મક પ્રતિભાનો પ્રથમ સંકેત હતો. ચૌદ વર્ષની ઉંમરે, તેમણે તેમની ગંભીર આર્થિક પરિસ્થિતિઓ હોવા છતાં, તેમની માતાના ટેકાથી લા એસ્મેરાલ્ડામાં પ્રવેશ મેળવ્યો હતો. તેમણે 1951 થી 1955 સુધી ઓગસ્ટિન લાઝો, મેન્યુઅલ રોડ્રિગ્ઝ લોઝાનો, કાર્લોસ ઓરોઝકો રોમેરો, મારિયા ઇઝક્વિએર્ડો અને જુઆન સોરિયાનો જેવા શિક્ષકો હેઠળ અભ્યાસ કર્યો હતો. આ સમય દરમિયાન, તેમણે શોધ્યું કે તેઓ માત્ર ચિત્રકામ જ કરી શકતા નથી, પરંતુ તેમની પાસે એક અસાધારણ બેરિટોન અવાજ પણ છે, જે તેમને આર્થિક રીતે પણ મદદરૂપ થશે. આમાંનો એક પ્રયાસ ફેલિપ ઝૌલ પેના અને રાઉલ એંગુઇઆનો સાથે જૂથ ટ્રાયો લા એસ્મેરાલ્ડાની રચના હતી, જેણે વિદ્યાર્થી પક્ષોમાં પ્રદર્શન કર્યું હતું. 1956માં, ઓગણીસ વર્ષની ઉંમરે, કોર્ઝાસ હમ્બર્ટો કુબલી સાથે અભ્યાસ કરવા માટે ઇટાલી ગયા હતા. કુબલી ટૂંક સમયમાં મેક્સિકો પરત ફર્યા, પરંતુ કોર્ઝાસ પ્રાચીન ટ્રેસ્ટિવેર પડોશમાં રોમમાં રોકાયા હતા. તેઓ ત્યાં તેમના ત્રણ વર્ષને ચિત્રકાર તરીકેની તેમની વાસ્તવિક રચના માનતા હતા. તેમણે એકેડેમિયા સાન ગિયાકોમો ખાતે ફ્રેસ્કો પેઇન્ટિંગ અને બ્રેરા એકેડેમી ખાતે ફિગર ડ્રોઇંગનો અભ્યાસ કર્યો હતો. જો કે, વધુ મહત્ત્વની વાત એ છે કે, યુરોપમાં તેમના સમયને કારણે તેમને વિવિધ સંગ્રહાલયોની મુલાકાત લેવાની અને ક્લાસિક યુરોપિયન કલા પ્રત્યેનો જુસ્સો વિકસાવવાની મંજૂરી મળી, જેનો તેમના સૌંદર્ય શાસ્ત્ર પર મોટો પ્રભાવ પડ્યો હતો. પોતાનું ગુજરાન ચલાવવા માટે, તેમણે પૈસા કમાવવા માટે યુરોપના કેટલાક ભાગોનો પ્રવાસ કર્યો. 1967માં ઇટાલીમાં, કોર્ઝાસ તેમની ભાવિ પત્ની, બિયાન્કા ડેલ 'ઓકાને મળ્યા, જેઓ તેમનાથી અગિયાર વર્ષ મોટી એક યુવાન વિધવા હતી. તેઓ એક રેસ્ટોરન્ટમાં મળ્યા હતા જ્યાં ફ્રાન્સિસ્કો ભીંતચિત્ર દોરતો હતો અને જ્યાં બિયાન્કા ભોજનના બદલામાં ગાતી અને ગિટાર વગાડતી હતી. સંબંધની શરૂઆત મિત્રતા તરીકે થઈ હતી, જેમાં લાંબી ચાલ અને વાતચીત થતી હતી. બિયાન્કા તેની સાથે લગ્ન કરવા માટે કોર્ઝાસની પાછળ મેક્સિકો ગઈ અને તેઓ તેના મૃત્યુ સુધી સાથે રહ્યા. જો કે, સંબંધ ખડતલ હતો. કોર્ઝાસ સંગીત, કવિતા, નૃત્ય અને રોમેન્ટિક બાબતો સહિત જીવનના આનંદથી આકર્ષાયા હતા. તેમના મૂડમાં પણ ફેરફાર થતો હતો અને બિયાન્કાએ તેમના જીવનમાં વ્યવસ્થા ઊભી કરવા અને સ્થિરતા પ્રદાન કરવા માટે કામ કર્યું હતું. કોર્ઝાસ 1960ના દાયકામાં મેક્સિકોમાં રહેવા પાછા ફર્યા પરંતુ 1970ના દાયકામાં રહેવા અને કામ કરવા માટે થોડા સમય માટે ફરીથી યુરોપ પરત ફર્યા. કોર્ઝાસનું ત્રણ વર્ષ સુધી બીમારી સામે લડ્યા બાદ 1983માં મેક્સિકો સિટીમાં 47 વર્ષની વયે અવસાન થયું હતું. તેમના મૃત્યુ પહેલાના સમય માટે, તેમણે લગભગ સતત, રાત્રે પણ ચિત્રકામ કર્યું હતું, જે અટકળો તરફ દોરી ગયું હતું કે તેમણે તેમના અંતની આગાહી કરી હતી. કારકિર્દી કોર્ઝાસે 1950 ના દાયકાના ઉત્તરાર્ધમાં યુરોપમાં અભ્યાસ કરતી વખતે તેમની કલા કારકિર્દીની શરૂઆત કરી હતી. તેઓ 1962માં મેક્સિકો પરત ફર્યા, પરંતુ થોડા સમય માટે સંઘર્ષ કર્યો કારણ કે તેમના કામની હજુ સુધી સારી પ્રશંસા થઈ ન હતી. તેમણે લગભગ સતત કામ કર્યું હોવા છતાં, તેમના અકાળ અવસાનને કારણે તેમણે માત્ર 1,500 કૃતિઓનું નિર્માણ કર્યું હતું. તેમનું છેલ્લું કામ, લા મોડેલો, 2011 માં હરાજી કરવામાં આવ્યું હતું. તે તેમના જીવનના છેલ્લા દિવસો દરમિયાન બનાવવામાં આવ્યું હતું. તેમણે ચૌદ વ્યક્તિગત પ્રદર્શનો કર્યા હતા અને રોમ, ફ્લોરેન્સ, વેનિસ, બેલગ્રેડ, પ્રાગ, બ્રસેલ્સ, વિયેના, નવી દિલ્હી, મુંબઈ, ઓસાકા, ન્યૂયોર્ક, સાન એન્ટોનિયો, લોસ એન્જલસ, મોન્ટ્રીયલ, બોગોટા, બ્યુનોસ એરેસ, રિયો ડી જાનેરો અને સેન્ટિયાગો ડી ચિલી સહિત વિશ્વના વિવિધ દેશોમાં 43 પ્રદર્શનોમાં ભાગ લીધો હતો. પ્રથમ વ્યક્તિગત પ્રદર્શન 1958માં રોમમાં વાય. એમ. સી. એ. ખાતે હતું, ત્યારબાદ મિલાનમાં ટ્રેન્ટાડ્યુ ગેલેરી ખાતે બીજું પ્રદર્શન અને વિવિધ સામૂહિક પ્રદર્શનો યોજાયા હતા. જ્યારે તેઓ મેક્સિકો પરત ફર્યા ત્યારે તેમણે શરૂઆતમાં એન્ટોનિયો સુઝા ગેલેરીમાં તેમનું કામ દર્શાવ્યું હતું. જો કે, તેમનું પ્રથમ મહત્વપૂર્ણ પ્રદર્શન 1962 માં ગેલેરીયા મિશ્રાચી ખાતે મોટા પાયે લાક્ષણિક કૃતિઓનું હતું. 1972 સુધીમાં, તેઓ ફ્રાન્સિસ્કો કોર્ઝાસ, 1962-1972 નામના પેલેસિઓ ડી બેલાસ આર્ટેસમાં પૂર્વલક્ષી રજૂઆતની ખાતરી આપવા માટે પૂરતા મહત્વપૂર્ણ હતા, ત્યારબાદ 1976 માં મ્યુઝીઓ ડી આર્ટે મોડર્નો ખાતે એક વ્યક્તિગત શો યોજાયો હતો. તેઓ મેક્સિકો પાછા ફર્યા પછી યુરોપમાં તેમના કાર્યને માન્યતા મળી, ત્યાં અને યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં કામ કરવાના આમંત્રણો સાથે. 1970ના દાયકામાં તેમણે ફરીથી યુરોપમાં સમય પસાર કર્યો અને ફ્રેન્ચ સરકાર તરફથી ડેસ આર્ટ અનુદાન મેળવ્યું હતું. તેમણે પેરિસમાં બ્રેમ્સન વર્કશોપમાં એક વર્ષ વિતાવ્યું અને પછી વિવિધ યુરોપિયન દેશોની યાત્રા કરી. તેમણે રોમમાં કેપ્રિના ગ્રાફિક્સ વર્કશોપમાં લોસ પ્રોફેટાસ નામના દસ લિથોગ્રાફ્સ અને મિલાનમાં ઉપિગ્લિયો વર્કશોપ સાથે ઉમ્બ્રિયો પોર લા પેના નામના અન્ય એક લિથોગ્રાફ્સ અને ઓલિવેટ્ટી વર્કશોપ સાથે કારમિના બુરાના સંબંધિત અગિયાર લિથોગ્રાફ્સ બનાવ્યા. તેમણે પેઇન્ટિંગ પણ કર્યું, વેટિકન માટે પ્રોફેટા (રૂમ 12 માં જોવા મળે છે) અને પ્લેગેરિયા (સ્ટેમ્પા રૂમમાં) નામના બે કેનવાસનું નિર્માણ કર્યું. તે કમિશન ઉપરાંત, તેમને ન્યૂયોર્કમાં લુબ્લિન પ્રેસ માટે દસ લિથોગ્રાફ્સ માટે એક તેમજ એગોનિયસ વાય ઓટ્રાસ ઓફરેન્ડાસ નામની કૃતિ બનાવવા માટે ફંડેશિયન કલ્ચરલ ટેલિવિઝા તરફથી એક પણ મળ્યું હતું. તેમના કાર્યની પ્રથમ માન્યતા 1958 માં રોમમાં વાયા માર્ગોટ્ટા આંતરરાષ્ટ્રીય મેળામાં રજત ચંદ્રક હતી, જેણે તેમના કાર્યને આંતરરાષ્ટ્રીય નોટિસ આપી હતી. તેમણે ઓસ્લો, ફ્રેન્ચેન (જર્મની) અને સાન જુઆન, પ્યુઅર્ટો રિકોમાં સ્પર્ધાઓમાં પણ ભાગ લીધો હતો. મેક્સિકોમાં, તેમને સેલોન ડે લા પ્લાસ્ટિકા મેક્સિકાના તરફથી માનદ ઉલ્લેખ મળ્યો, જેના તેઓ સભ્ય બન્યા. 1964માં તેમને ઇન્સ્ટિટ્યુટો નાસિઓનલ ડી બેલાસ આર્ટેસનું સેલોન 65નું પ્રથમ સંપાદન પુરસ્કાર મળ્યું હતું. 1998 માં, તેમના મૃત્યુના પંદર વર્ષ પછી, સેન્ટ્રો કલ્ચરલ સેન એન્જલ ખાતે કલાકારને શ્રદ્ધાંજલિ આપવામાં આવી હતી, જેમાં જોસ લુઇસ ક્યુવાસ, રાફેલ કોરોનલ, જેવિયર જુરેઝ અને રેમુન્ડો સેસ્મા સહિત અન્ય લોકો હતા. તેમનું મોટાભાગનું કામ મેક્સિકોની બહાર જોવા મળે છે, કેટલાક સંગ્રહાલયોમાં અને અન્ય ખાનગી સંગ્રહોમાં જોવા મળે છે. મેક્સિકોમાં, તેમનું કાર્ય મ્યુઝીઓ દ આર્ટે મોડર્નો (લા એમ્પેક્વેટાડા (1966)) અને મ્યુઝીઓ કેરિલો ગિલ તેમજ ફંડેશિયન કલ્ચરલ ટેલિવિઝામાં મળી શકે છે. કલાત્મકતા ફ્રાન્સિસ્કો કોર્ઝાસને 20મી સદીમાં મેક્સિકન ભીંતચિત્રોના કલાત્મક અને રાજકીય ઉપદેશો સામે બળવો કરનારા કલાકારોની પેઢીઓ, મેક્સિકોના જનરેશન દ લા રૂપ્તુરાનો ભાગ માનવામાં આવે છે. આ કલાકારોએ અભિવ્યક્તિનાં અન્ય સ્વરૂપો સાથે પ્રયોગો કર્યા. કોર્ઝાના કિસ્સામાં, એક નવી પ્રકારની લાક્ષણિક અભિવ્યક્તિ કે જેણે મોટાભાગની વ્યાખ્યા કલ્પના પર છોડી દીધી, ખાસ કરીને પૃષ્ઠભૂમિ, જે કૃતિઓને અલૌકિક ગુણવત્તા આપે છે. તેઓ એક ઉત્કૃષ્ટ કલાકાર હતા જેમણે એક સમયે અનેક પરિયોજનાઓ પર કામ કર્યું હતું. તેઓ હંમેશા હાથમાં એક પીણું લઈને ચિત્રકામ કરતા, ઓપેરેટિક એરિયાને સંપૂર્ણ માત્રામાં સાંભળતા. કોર્ઝાસે તેમના કાર્યને પ્રભાવવાદ તરીકે વર્ણવ્યું હતું, જેમાં ગોયાનો મજબૂત પ્રભાવ હતો; જો કે, તેને અભિવ્યક્તિવાદ તરીકે પણ વર્ગીકૃત કરવામાં આવ્યું છે. તેમના કલાત્મક વિકાસ પર કોર્ઝાસનો સૌથી મજબૂત પ્રભાવ ઇટાલીમાં તેમના સમયથી અને પુનરુજ્જીવનથી લઈને બેરોક, મેનરવાદ અને વધુ આધુનિક અવંત ગાર્ડે સુધીની યુરોપીયન ચળવળના તેમના અભ્યાસથી આવ્યો હતો. કોર્જાસની સૌથી વધુ પ્રશંસા કરનારા ચિત્રકારો પૈકી કોરેજિયો, વેરોનીઝ, ટિન્ટોરેટો, વેલાઝક્વેઝ અને ખાસ કરીને ગોયા હતા. તેમણે "ગોયા" ઉપનામ સાથે તેમની કેટલીક ખૂબ જ પ્રારંભિક કૃતિઓ પર હસ્તાક્ષર પણ કર્યા હતા. તેઓ ભૂતકાળથી ખૂબ જ આકર્ષિત થયા હતા અને ભૂતકાળની છબીઓ ઘણીવાર તેમના કાર્યમાં દેખાતી હતી જેમ કે જૂના જમાનાના વસ્ત્રો અને મોટી ટોપીઓ. તેમના પસંદગીના વિષયોમાં વિષયાસક્ત અને શૃંગારિક સ્ત્રી નગ્નતાઓનો સમાવેશ થાય છે, જેમાં સૌથી શ્રેષ્ઠ ઉદાસી, દુઃખની વાત છે કે ઝાંખા રંગોમાં સુંદર સ્ત્રીઓ જે પથારી અથવા શાલ સૂચવે છે. તેમની પ્રારંભિક કૃતિઓ વિકૃત શરીર અને ભૂત જેવા ચહેરાઓની છબીઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે, જે ઘણીવાર પ્રકાશમાં છવાયેલા હોય છે. નારંગી ટોન પ્રભુત્વ ધરાવે છે અને ચહેરાઓ સાથે વિરોધાભાસી છે. તેમણે નમૂનાઓનો ઉપયોગ કર્યો ન હતો, તેમની માનવ આકૃતિઓના ચહેરાને તેમણે વાંચેલી વાર્તાઓ પર આધારિત કરી હતી અને કેટલીક સંપૂર્ણપણે શોધ કરી હતી. તેમના પોતાના ચહેરાના તત્વો ઘણી આકૃતિઓમાં મળી શકે છે. માનવ ઉપરાંત, અન્ય તત્વોમાં પ્રાણીઓનો સમાવેશ થતો હતો, જે ઘણીવાર સ્ત્રી નગ્નતા સાથે આવતા હતા. તેમાં ઘુવડ, બળદ, બિલાડી અને ખાસ કરીને ઘોડાઓનો સમાવેશ થતો હતો. નૃત્યના તત્વો સંગીત સાથેના તેમના સંબંધને કારણે દેખાયા હતા. તેમની છબીઓની રચના સંપૂર્ણપણે વાસ્તવિક નહોતી, જેના કારણે સ્વરૂપોમાં, ખાસ કરીને પૃષ્ઠભૂમિ તત્વોમાં વ્યાખ્યાનો અભાવ હતો. આ કૃતિઓને એક રહસ્યમયતા આપે છે, જે પ્રકાશ અને છાયાની રમત તેમજ પીળો, ઘેરો ગેરુ અને કાળો જેવા મર્યાદિત રંગોના ઉપયોગ દ્વારા પ્રકાશિત થાય છે. સંદર્ભો 1936 જન્મ 1983 મૃત્યુ 20મી સદીના મેક્સીકન ચિત્રકારો મેક્સીકન પુરૂષ ચિત્રકારો મેક્સીકન પ્રિન્ટમેકર્સ મેક્સિકો સિટીના કલાકારો એસ્કુએલા નાસિઓનલ ડી પિન્ટુરા, એસ્કલ્ટુરા વાય ગ્રેબાડો "લા એસ્મેરાલ્ડા" 20મી સદીના પ્રિન્ટમેકર્સના ભૂતપૂર્વ વિદ્યાર્થીઓ 20મી સદીના મેક્સીકન પુરુષ કલાકારો