Use of costume in Athenian tragedy
કેટલાક લેખકોએ એવી દલીલ કરી છે કે એથેનિયન કરૂણાંતિકામાં પોશાકનો ઉપયોગ શૈલી માટે પ્રમાણિત કરવામાં આવ્યો હતો. એવું કહેવાય છે કે તેમાં સંપૂર્ણ લંબાઈ અથવા ટૂંકા કુર્તા, એક ઝભ્ભો અને નરમ ચામડાના બૂટનો સમાવેશ થતો હતો, અને તે ડાયોનિસિયન પાદરીઓના ઝભ્ભામાંથી લેવામાં આવ્યા હોઈ શકે છે અથવા એસ્કિલસ દ્વારા શોધવામાં આવ્યા હોઈ શકે છે. જોકે, બ્રોકેટ આનો વિરોધ કરે છે અને દલીલ કરે છે કે આપણી પાસે જે પુરાવા છે તે પુરાતત્વીય અવશેષો, ગ્રંથોમાં કેટલાક સંદર્ભો અને પછીના લેખકોના લખાણો પર આધારિત છે. જ્યાં સુધી ફૂલદાની ચિત્રોની વાત છે, તેમાંના મોટાભાગના ઇ. સ. પૂ. 5મી સદી પછીના સમયના છે અને નાટ્ય અભ્યાસ સાથેનો તેમનો સંબંધ અસ્પષ્ટ છે. પ્રારંભિક ઉદાહરણોમાંનું એક લાલ-આકૃતિ ફૂલદાની ચિત્ર c. 500-490 BCE છે જે બેસેલમાં એન્ટિકેનમ્યુઝિયમમાં એક ખાડો (બાઉલ) પર ભૂતનું આહ્વાન કરતી દુઃ ખદ સમૂહગીત દર્શાવે છે. દુઃ ખદ અભિનેતાઓ ચોક્કસપણે ભારે વેશપલટો કરતા હતા. આનો એક ધાર્મિક હેતુ હતો, કારણ કે અભિનેતાએ તેની ઓળખ છોડી દેવી જોઈતી હતી જેથી અન્યને તેના દ્વારા બોલવા અને અભિનય કરવા દે. ખરેખર, આ નાટકો એક્સ્ટસીના દેવ ડાયોનિસસના સન્માનમાં રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા, જેનો અર્થ થાય છે "પોતાની બહાર ઊભા રહેવું". તેથી અભિનેતાઓએ તેમના વ્યક્તિત્વનો ત્યાગ કરવો પડ્યો હતો. અભિનેતાઓએ વિચાર્યું કે માસ્કમાં જ પાત્ર છે અને માસ્ક પહેરતા પહેલા પ્રાર્થના કરી હોવાનું કહેવાય છે. આ પોશાક કદાચ ઇ. સ. પૂ. 5મી સદીમાં પહેરવામાં આવતા રોજિંદા કપડાંની વિસ્તૃત રીતે સુશોભિત આવૃત્તિ હતી. આ વસ્ત્રોમાંઃ ચિટન (ઝભ્ભો અથવા કુર્તો) ક્લેના (ઓવરગારમેન્ટ) ક્લેમીઝ (ટૂંકો ઝભ્ભો) કોથર્નસ (ટૂંકા લેસ-અપ બૂટ) હિમેશન (ઓવરગારમેન્ટ) પેપ્લોસ (ઝભ્ભો) નો સમાવેશ થાય છે. અભિનેતાઓ દ્વારા પહેરવામાં આવતી ચિટન રોજિંદા જીવનમાં પહેરવામાં આવતી ચિટનથી અલગ હતી કારણ કે તેમાં રંગીન અને પેટર્નવાળી સ્લીવ્ઝનો સમાવેશ થતો હતો. સ્લીવ્ઝ હકીકતમાં અન્ડરગારમેન્ટનો ભાગ હોઈ શકે છે. લાંબી સફેદ બાંયો (પુરુષ) અભિનેતાઓ દ્વારા સ્ત્રી ભૂમિકાઓ માટે પહેરવામાં આવતી હતી, અને ખરેખર, ફૂલદાની ચિત્રોમાં સ્ત્રીઓને સામાન્ય રીતે હળવા ત્વચા સાથે રંગવામાં આવે છે. ઉદાહરણ તરીકે, એલ્સેસ્ટિસના પ્રદર્શન માટે પહેરવામાં આવતા વસ્ત્રો મૂર્તિપૂજક હતા, અને પ્રકાશ અને શ્યામના વિરોધનું પ્રતીક હતા. આ નાટકમાં જીવનને સૂર્યને જોવાની ક્રિયા તરીકે રજૂ કરવામાં આવે છે. મૃત્યુ-ગ્રીક પૌરાણિક કથાઓમાં રાત્રિનો પુત્ર-કાળા પેપ્લોસ અને કાળી પાંખો પહેરે છે. અપોલો સફેદ વસ્ત્રો પહેરે છે, જે સૂર્યનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. એડમેટસ અંતિમયાત્રાના કાળા રંગની સરખામણી અંતિમયાત્રાના સફેદ રંગ સાથે કરે છે. ગ્રીક પરંપરા અનુસાર એલ્સેસ્ટિસના મૃતદેહને કન્યા તરીકે પહેરવામાં આવે છે અને હેરાકલ્સ રીંછની ચામડી પહેરે છે અને ઝૂંપડી વહન કરે છે. પહેરવામાં આવતા વસ્ત્રો પ્રેક્ષકોને પાત્ર-પ્રકાર, લિંગ, ઉંમર, સામાજિક દરજ્જો અને વર્ગની તાત્કાલિક સમજ આપે છે. એસ્કિલસના સમયની આસપાસ, અભિનેતાઓ દ્વારા પહેરવામાં આવતા બૂટ અથવા બસકિન્સ સપાટ હતા. કલાકારોનો "દરજ્જો" સમૂહગીત જેવો જ હતો. ઇ. સ. પૂર્વે ત્રીજી સદીમાં, અભિનેતાઓને નાયકોના દરજ્જામાં ઉછેરવામાં આવ્યા હતા અને "પ્લેટફોર્મ" શૂઝનો ઉપયોગ શરૂ થયો હતો, સાથે સાથે ઓન્કોસ તરીકે ઓળખાતા હેડ-ડ્રેસનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. ઊભા થયેલા શૂઝ દુઃ ખદ શ્લોકની લયને અનુરૂપ ચાલવાની શૈલીયુક્ત રીતને પ્રેરિત કરી શકે છે, અને ઓન્કોસ અભિનેતાઓને ઊંચા બનાવે છે, દૃશ્યતામાં વધારો કરે છે. તેમના શરીરને ગાદીવાળાં કરવામાં આવ્યાં હતાં જેથી તેઓ ખૂબ પાતળા ન દેખાય. જો કે, કેટલાક લેખકો માને છે કે આ ઈસવીસન પૂર્વે ત્રીજી સદી પછી થયું હતું. એવું પણ માનવામાં આવે છે કે "ટીટરિંગ ગેટ" એક ખોટી સમજણ છે. એથેનિયન અભિનેતાઓ દ્વારા પહેરવામાં આવતા પોશાકમાં માસ્ક સૌથી નોંધપાત્ર લક્ષણ હતું. ગ્રીક થિયેટરોના વિશાળ કદને કારણે ચહેરાની અભિવ્યક્તિ કોઈપણ રીતે ખોવાઈ ગઈ હતી, પરંતુ માસ્ક પણ અભિવ્યક્તિને ભૂંસી નાખવાનું એક સાધન હતું, તેથી દ્રશ્ય અર્થ સમગ્ર શરીર દ્વારા વ્યક્ત કરવામાં આવ્યો હતો. અભિનેતાઓને ચહેરાને બદલે સિલુએટ અથવા અભિન્ન શરીર તરીકે જોવામાં આવતા હતા. માસ્ક પોતે કડક લિનન, પાતળા માટી, કૉર્ક અથવા લાકડામાંથી બનાવવામાં આવતા હતા અને આખા માથાને આવરી લેતા હતા અને વાળ ધરાવતા હતા. આધુનિક સમયમાં પ્રેક્ટિસ સંશોધન દ્વારા એથેનિયન દુર્ઘટનામાં માસ્કના ઉપયોગની તપાસ કરવાના પ્રયાસો કરવામાં આવ્યા છે. આ સંશોધનો તારણ કાઢે છે કે માસ્ક અભિનયની વધુ નિદર્શક શૈલી તરફ દોરી શકે છે, જેમાં આત્મીયતા માટે બદલાયેલી રેખાઓની ઘોષણાત્મક વિતરણ થઈ શકે છે. તેમને એ પણ જાણવા મળ્યું કે માસ્ક અવાજના પ્રક્ષેપણને અવરોધી શકે છે. ગ્રીક લોકોએ આને વિવિધ રીતે પાર પાડ્યું હોવાનું કહેવાય છે. શરૂઆતમાં, મોંના છિદ્ર નાના હતા, પરંતુ પછીથી આ "વિશાળ-ખુલ્લું" મોં બની ગયું. કેટલાક લેખકો માને છે કે મોં "મોં-ટ્રમ્પેટ" જેવો આકાર ધરાવતું હતું અને તેની વિસ્તૃત અસર હતી. ચોક્કસપણે, આખા ભાગને આવરી લેતા માસ્કનો ઉપયોગ એક ઉન્નત પડઘો પાડતી અસર પેદા કરે છે, જે નાટકીય વિતરણ કરે છે. તેથી પ્રદર્શન વધુ શારીરિક હોવું જરૂરી હતું. પીટર અર્નોટ જણાવે છે કે ગ્રીકો વિચારતા હતા કે સારો અભિનય અને સારો અવાજ સમાનાર્થી છે. આ રમતગમતની તાલીમ, અવાજની કસરતો અને આહાર દ્વારા પ્રાપ્ત કરવામાં આવ્યું હતું. પ્રયોગોએ દર્શાવ્યું છે કે બિનઅનુભવી અભિનેતાઓ જ્યારે ઢાંકપિછોડો કરે છે ત્યારે દિશાહિનતા અને પ્રતિબંધનો ભોગ બને છે. ગ્રીકોએ (હાવભાવ) તરીકે ઓળખાતા હાવભાવની શબ્દભંડોળ દ્વારા આનો સામનો કર્યો હતો. એરિસ્ટોટલ કહે છે કે તેમના સમયમાં જૂની પરંપરાની સરખામણીમાં અતિશય હાવભાવનો ઉપયોગ કરવામાં આવતો હતો-જે વધુ પડતો અભિનય તરફ દોરી જતો હતો. માસ્કનો ઉપયોગ નાટકીય સાધન તરીકે પણ થઈ શકે છે, દા. ત. માસ્કને નીચે ઉતારવું પ્રતિબિંબ દર્શાવે છે, માસ્કને ઊંચું કરવું એક પડકાર અથવા શ્રેષ્ઠતા દર્શાવે છે. ગ્રીકો આ ભૌતિક વલણને સ્કીમાટા (સ્વરૂપો) કહેતા હતા. શાંત માસ્કનો ઉપયોગ ખૂબ જ અસરકારક રીતે કરવામાં આવ્યો હતો, ખાસ કરીને બાળ કલાકારો પર, શક્તિહીનતા, મૂંઝવણ, નબળાઈ વગેરે વ્યક્ત કરવા માટે. માસ્કના ઉપયોગથી ત્રણ બોલતા અભિનેતાઓ બહુવિધ ભૂમિકા ભજવીને આઠ કે નવ પાત્રો સુધી ચિત્રિત કરી શક્યા. તેથી એક જ પાત્ર વિવિધ અભિનેતાઓ દ્વારા ભજવી શકાય છે, અને પાત્રની અંદરના સંક્રમણોને વિવિધ માસ્કના ઉપયોગ દ્વારા દર્શાવવામાં આવશે. ઉપયોગમાં લેવાતા માસ્કની વિશાળ વિવિધતાને પોલક્સ દ્વારા પ્રમાણિત કરવામાં આવે છે, જે બીજી સદી સી. ઈ. માં તેમના ઓનોમાસ્ટીકનમાં લખેલા રેટરિસિયન છે. તેઓ 30 જુદા જુદા પુરૂષ માસ્કની યાદી આપે છે (સફેદ અથવા ભૂખરા વાળવાળા વૃદ્ધાવસ્થા, જાડા કાળા વાળવાળા જુલમી, એક ગોરા, દુઃખ અથવા માંદગી દર્શાવતા નિસ્તેજ માસ્ક, એક ઘમંડી સૈનિક, એક ગામડા, નોકરો, રસોઈયા વગેરે). અને 17 સ્ત્રી માસ્ક (જાડી અને પાતળી વૃદ્ધ મહિલાઓ, બે મેટ્રન, એક કુમારિકા, એક બાવડ, એક રખાત, ત્રણ ગણિકાઓ, એક મહિલાની નોકરાણી, વગેરે). સંદર્ભો સ્ત્રોત ટેલર, ડેવિડ. ગ્રીક અને રોમન સ્ટેજ (બ્રિસ્ટોલ ક્લાસિકલ પ્રેસ, 1999). સિમોન, એરિકા. પ્રાચીન રંગભૂમિ (ટેલર અને ફ્રાન્સિસ, 1982). વેબસ્ટર, ટીબીએલ. ગ્રીક થિયેટર પ્રોડક્શન (મેથ્યુએન યંગ બુક્સ; બીજી આવૃત્તિ, 1970) બ્રોકેટ, ઓસ્કાર. થિયેટરનો ઇતિહાસ (પિયર્સન, 2008) અર્નોટ, પી. ગ્રીક થિયેટરનો પરિચય (પેપરમેક, 1971). મેકડોનાલ્ડ, મારિયાને અને વોલ્ટન, જે. માઈકલ. કેમ્બ્રિજ કમ્પેનિયન ટુ ગ્રીક એન્ડ રોમન થિયેટર (કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 2007). રેહમ, રશ. ગ્રીક ટ્રેજિક થિયેટર (રૂટલેજ, 1994). મેકલીશ, કેનેથ એન્ડ ગ્રિફિથ્સ, ટ્રેવર આર. એ ગાઇડ ટુ ગ્રીક થિયેટર એન્ડ ડ્રામા (મેથ્યુએન, 2003). વાઇલ્સ, ડેવિડ. ટ્રેજેડી ઇન એથેન્સ (કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 1999) લેવર, જેમ્સ. કોસ્ચ્યુમ ઇન ધ થિયેટર (હેરપ, 1964) કોસ્ચ્યુમ એથેનિયન ટ્રેજેડી ગ્રીક કપડાં પ્રાચીન ગ્રીક નાટકો પ્રાચીન ગ્રીક ટ્રેજેડીઝ