Tomás Yepes
થોમસ ડી યેપ્સ અથવા હાયપ્સ (થોમસ ડી યેપ્સ અથવા હાયપ્સ તરીકે પણ ઓળખાય છે; 1595 અથવા 1600-16 જૂન 1674) વેલેન્સિયાના રાજ્યમાં સ્પેનિશ ચિત્રકાર હતા. બેરોક ચળવળના એક કલાકાર, તેમણે સ્થિર જીવન અને બોડેગોનના ચિત્રકાર તરીકે કામ કર્યું હતું-સ્થિર જીવન ચિત્રો જે કોઠારની વસ્તુઓને દર્શાવે છે. તેમણે ગ્રાહકો અને જાહેર કાર્યક્રમો બંને માટે ચિત્રો બનાવ્યા હતા. તેમની પ્રવૃત્તિ 17મી સદીના બીજા દાયકામાં શરૂ થઈ હોવા છતાં, તેમની મોટાભાગની કૃતિઓ 1642 પછીની છે. તેમણે તેમના મૃત્યુના વર્ષ સુધી ચિત્રકામ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું. 17મી અને 18મી સદી દરમિયાન આ પ્રદેશમાં ફૂલદાનીઓ, ફળો (ખાસ કરીને દ્રાક્ષ) અને રોજિંદી વસ્તુઓના યેપ્સના ચિત્રો અગ્રણી હતા, અને તેમને કલા ઇતિહાસની મુખ્ય પુનઃશોધોમાંના એક તરીકે ગણવામાં આવે છે. તેઓ તેમની ફૂલ પેઇન્ટિંગની વિશિષ્ટ શૈલી માટે જાણીતા છે જેના પર તેમણે તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું હતું. તેમના ચિત્રો સંગ્રહાલયોમાં અને વિશ્વભરના ખાનગી સંગ્રહોમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યા છે, જેમાં મ્યુઝીઓ ડેલ પ્રાડો તેમની કૃતિઓનો સૌથી વ્યાપક સંગ્રહ ધરાવે છે. લાઇફ યેપ્સનો જન્મ 1595 અથવા 1600માં પાસ્કલ ટોમસ યેપ્સ અને વિસેન્ટા પુજાદેસ અથવા પુચાડેસમાં થયો હતો. તેમ છતાં કલા ઇતિહાસકારો એ નક્કી કરવામાં અસમર્થ રહ્યા છે કે તેમનો જન્મ વેલેન્સિયા શહેરમાં થયો હતો કે કેમ-જ્યાં તેઓ તેમની કારકિર્દી દરમિયાન સક્રિય હતા-તેમનો જન્મ વેલેન્સિયા રાજ્યમાં થયો હોવાનું માનવામાં આવે છે. તેમના ચિત્રોની બહાર યેપ્સના જીવન વિશે વધુ માહિતી નથી. તેમણે ઓક્ટોબર 1616માં કોલેગિયો ડી પિન્ટોરેસ ડી વેલેન્સિયા (કોલેજ ઓફ પેઇન્ટર ઓફ વેલેન્સિયા) માં પ્રવેશ મેળવ્યો હતો. 1630 સુધીમાં, તેઓ મદીના ડેલ કેમ્પો સાથે વ્યાપારી સોદામાં હતા અને તેમના ચિત્રો શહેરના વિવિધ મેળાઓમાં વેચવામાં આવતા હતા. યેપ્સની એક મોટી બહેન વિસેન્ટા હતી, જેની પાસે મીઠાઇની દુકાન હતી. 1631 માં, તેણીએ જૂના દેવાની ચૂકવણીની માંગ સાથે યેપ્સ સામે કેસ દાખલ કર્યો, જે તેના ભાઈએ કેટલાક ધાર્મિક ચિત્રોની ડિલિવરી સાથે પતાવટ કરી. યેપ્સે એના એરેસ અથવા હેરેસ સાથે લગ્ન કર્યા હતા, જે એક શ્રીમંત વેલેન્સિયન પરિવારના વંશજ હતા; તેમના પરિવારની માલિકીની મિલકતો પણ અલ્જેમેસીમાં ભાડે આપવામાં આવી હતી. તેના ભાઈઓના મૃત્યુ પછી, એરેસે 4 જુલાઈ 1635ના રોજ પોતાને પરિવારની એકમાત્ર વારસદાર જાહેર કરી હતી. યેપ્સના સસરા ગેસ્પર એરેસે મેળામાં સુથાર તરીકે કામ કર્યું હતું; યેપ્સ અને ગેસ્પર એરેસે 1635માં મદીના ડેલ કેમ્પો પાસેથી સામૂહિક રીતે 220 વેલેન્સિયન પાઉન્ડ મેળવ્યા હતા. યેપ્સે ગ્રાહકો માટે ચિત્રો પણ બનાવ્યા હતા. 1632માં, તેમણે તેમના કેટલાક ફળોના ચિત્રો તેમના નોટરી વિસેન્ટે કોર્ટેસને આઠ વેલેન્સિયન પાઉન્ડમાં વેચી દીધા હતા. 4 ડિસેમ્બર 1633ના રોજ, તેમણે વેપારી જુઆન રુઇઝ સાથે તેમના ચિત્રો માટે ઉપયોગમાં લેવાતા કાપડ અને કપડાના પુરવઠા માટે 13 પાઉન્ડ અને 10 વેતનના સોદા પર હસ્તાક્ષર કર્યા. 2 ઓગસ્ટ 1638ના રોજ, સિમોન કોલોમરે યેપ્સ પાસેથી આઠ કેનવાસ મેળવ્યા હતા, જે કોલોમરે 1637માં આપેલા ઓર્ડરને પરિપૂર્ણ કરતા હતા. વિલિયમ બી. જોર્ડન યેપ્સની સમયરેખા અને જીવનમાં અંતર તરફ ધ્યાન દોરે છે; જો કે તેઓ 17મી સદીના બીજા દાયકા સુધીમાં સક્રિય હતા, તેમ છતાં તેમની મોટાભાગની કૃતિઓ 1642 પછીની છે. 1655 માં, સેન્ટ વિન્સેન્ટ ફેરરના સંતત્વની બીજી શતાબ્દી દરમિયાન તેમના ચિત્રો કોન્વેન્ટ ઓફ સેન્ટો ડોમિંગોમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યા હતા. યેપ્સે મુખ્યત્વે ફૂલદાની અને ફળોને રંગવાનું પસંદ કર્યું હતું, જેના માટે તે સમગ્ર રાજ્યમાં જાણીતો હતો. ફ્રાન્સિસ્કો પેરેઝ સિયેરાની જેમ, યેપ્સે તેમના ચિત્રો માટે ઉપયોગ કરવા માટે તેમના બેકયાર્ડમાં વિવિધ પ્રકારના ફૂલો ઉગાડ્યા હતા. તેમણે 1660ના દાયકા દરમિયાન ચિત્રકામ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું અને તેમની સહી કરેલી કૃતિઓ તેમના મૃત્યુના વર્ષ સુધીની હોવાનું જાણવા મળ્યું છે. યેપ્સ 16 જૂન 1674ના રોજ વેલેન્સિયામાં મૃત્યુ પામ્યા હતા અને તેમને ચર્ચ ઓફ સેન એસ્ટેબેન્ડમાં દફનાવવામાં આવ્યા હતા. થીમ્સ યેપ્સે બોડેગોન અને સ્થિર જીવનની પેઇન્ટિંગમાં વિશેષતા મેળવી હતી. ચિયારોસ્ક્યુરો અને ટેનેબ્રિઝમનો તેમનો ઉપયોગ, અને વિરોધાભાસ, વિગતવાર અને ઊંડા રંગનો રચનાત્મક અભિગમ સ્પેનિશ બેરોક શૈલીની પેઇન્ટિંગ સાથે સંબંધિત છે. તેમણે વેલેન્સિયામાં જીવનની સમૃદ્ધિનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી રચનાઓ સાથે, તેમના બોડેગોન્સ અને સ્થિર જીવનમાં પ્રકૃતિવાદના વિષયોની શોધ કરી હતી. આ સમકાલીન સ્પેનિશ બેરોક ચિત્રકારોની કૃતિઓથી વિપરીત હતું, જે તેમની કરકસર દ્વારા વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવી હતી, અને તેમના ચિત્રોને સ્પેનિશ સુવર્ણ યુગના સંદર્ભમાં પ્રાચીન તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યા છે. યેપ્સ મુખ્યત્વે ટેબલ પર અને લેન્ડસ્કેપ્સ સામે ફૂલો, ફળો અને રોજિંદા વસ્તુઓનું ચિત્રણ કરવા માટે જાણીતું છે, અને તેમના ઘણા ચિત્રો વિશિષ્ટ ઘટકો ધરાવે છેઃ અલંકૃત વાઝ અથવા સિરામિક પોટ્સમાં ફૂલો, ચળકતા અથવા પોર્સેલેઇનના બાઉલમાં ફળો (ક્યારેક તેમના પર લેન્ડસ્કેપ્સ દોરવામાં આવે છે), અને સાદા અથવા સુશોભન ટેબલક્લોથ્સ (ક્યારેક ફીત સાથે). તેમની કૃતિઓ મંદ પ્રકાશ અને રંગોની વિવિધ શ્રેણી સાથે પેટર્નમાં વધુ વિક્ષેપ વિના સમપ્રમાણતાવાળી રચનાઓ દર્શાવે છે. જ્યારે તેમની પ્રારંભિક કૃતિઓ વિગતવાર પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરતી હતી, ત્યારે તેમણે તેમના જીવનમાં પાછળથી એક સરળ અને મુક્ત રચના વિકસાવી. યેપ્સે તેમના સમગ્ર જીવન દરમિયાન વ્યક્તિગત રીતે અને વિવિધ પ્રકારના ચિત્રોના ઘટકો તરીકે ફૂલોને રંગવા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું. તેમના ફૂલદાનીઓ અને વાસણોના નિરૂપણને તેમની શૈલીમાં વિશિષ્ટ અને તે સમયના અન્ય બોડેગોન ચિત્રકારો સાથે અજોડ માનવામાં આવે છે. ફૂલદાની સાથે ક્વાડ્રિગા પ્રોફાઇલ વ્યૂ (1643) માં, તેમણે ફૂલોનો રંગ અને વિરોધાભાસ પર ભાર મૂકવા માટે તટસ્થ ફૂલદાની અને ટેબલક્લોથ સાથે ઘેરા પૃષ્ઠભૂમિ સામે 26 પ્રજાતિના ફૂલોને રંગ્યા હતા. ફ્રન્ટ (1643) માંથી જોવામાં આવેલા રથ સાથેના ફૂલદાનીમાં, તેમણે સંચિત અસર પેદા કરવાને બદલે, વ્યક્તિગત ફૂલો અને તેમની સમપ્રમાણતા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા માટે એકબીજાથી અલગ ફૂલદાનીમાં ફૂલો દોર્યા હતા. યેપ્સે જુઆન વાન ડેર હેમેનની કૃતિઓનો અભ્યાસ કર્યો હતો અને તેમના કેટલાક પ્રારંભિક ચિત્રો હેમેનની શૈલી જેવા જ હતા. બંનેએ રચનાઓની સમપ્રમાણતા, શ્યામ પ્રકાશનો ઉપયોગ કર્યો અને તેમની રૂપરેખાને રેખાંકિત કરીને અને બહુવિધ ગ્લેઝ લાગુ કરીને વસ્તુઓની ગુણવત્તાને પ્રકાશિત કરી. મીઠાઈઓ અને મીઠાઈઓના તેમના ચિત્રો, જેમ કે સ્વીટ્સ એન્ડ નટ્સ ઓન અ ટેબલ અને સ્ટિલ લાઇફ વિથ સ્વીટ્સ એન્ડ ડ્રાય ફ્રૂટ (1650), ચિયારોસ્ક્યુરો, બાજુની રોશની અને સમપ્રમાણતાના વિષયો સાથે હેમેનની કૃતિઓ સાથે સમાનતા દર્શાવે છે. તેમની પાછળની કૃતિઓ હેમેનની શૈલીથી અલગ થઈ ગઈ હતી, જેમાં તેમણે વધુ વિવિધ પ્રકારની રચનાઓ રજૂ કરી હતી, જેમ કે ફૂલના વાસણોમાં મેનિસિસ સિરામિક્સ, ડેલ્ફ્ટ પોર્સેલેઇન વાઝ, સમૃદ્ધ ડાળીદાર ગાદલા અને લેન્ડસ્કેપ્સ. યેપ્સ દ્રાક્ષના તેમના નિરૂપણ માટે નોંધપાત્ર હતા, જેને તેમણે ત્રણ ચોક્કસ રીતે દોર્યા હતાઃ વ્યક્તિગત રીતે દ્રાક્ષ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરીને; સ્ટિલ લાઇફ ઓફ ગ્રેપ્સ (1649), બોડેગોન દ્રશ્યના ભાગ રૂપે; સ્ટિલ લાઇફ વિથ ગ્રેપ્સ (1655), અને મોટા દ્રશ્ય અથવા અલગ થીમ લેન્ડસ્કેપ વિથ અ વાઈન (1645) ના પૂરક. તેમના દ્રાક્ષના ચિત્રો ડી એસ્પિનોસા, જુઆન ફર્નાન્ડિઝ અલ લેબ્રાડોર, ફ્રાન્સિસ્કો ડી ઝુરબારન અને પેડ્રો ડી કેમ્પ્રોબિનના વિષયો સાથે વહેંચાયેલા હતા. માર્કોસ એન્ટોનિયો ઓરેલાનાએ તેમના દ્રાક્ષના નિરૂપણની પ્રશંસા કરી અને એક વિશે કહ્યું કે "દ્રાક્ષથી ભરેલી ટોપલી, જેની ડાયાફાનસ અને પારદર્શક અનાજ, તેમની શાખાઓ સાથે, તે અન્ય અત્યંત પ્રખ્યાત ઝ્યુક્સિસ દ્રાક્ષની જેમ પક્ષીઓને છેતરી શકે છે". વર્જિન ઓફ ધ ફોર્સેકન (1644), બેરોક હોરર વેકુઇ શૈલીમાં એક ધાર્મિક કાર્ય છે, જે બે મીણબત્તીઓ વચ્ચેની વેદી પર વેલેન્સિયાની આશ્રયદાતા અવર લેડી ઓફ ધ ફોર્સેકનનું ટ્રોમ્પે-લ 'આઇલ છે. યજ્ઞવેદી ઝવેરાત, અવશેષો, માળાઓ અને પેઇન્ટેડ લઘુચિત્રોથી ઢંકાયેલી છે. યેપ્સે વેનિટાસ શૈલીમાં પણ ચિત્રકામ કર્યું હતું; વેનિટાસ (17મી સદી) માં, નિયતિવાદની કલાત્મક રજૂઆત, તેમણે એક પુસ્તક, એક કલાકની ઘડિયાળ, ફૂલોનો કલગી અને ક્રુસિફિક્સ સાથે ખોપરી અને ફીમરની ગોઠવણ કરી હતી, જેમાં પ્રથમ કોરીન્થિયન્સ 15:22-એટ સિકટ ઇન એડમ ઑમ્નેસ મોર્યુન્ટુર ઇટા એટ ઇન ક્રિસ્ટો ઑમ્નેસ વિવિફિકાબુન્ટુર (જેમ આદમમાં બધા મૃત્યુ પામે છે, તેથી ખ્રિસ્તમાં બધાને જીવંત બનાવવામાં આવશે) ના શિલાલેખો સાથે એક આધારસ્તંભ પર ગોઠવવામાં આવ્યા હતા. ફ્લેમિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો પ્રભાવ યેપ્સની કેટલીક કૃતિઓમાં જોઈ શકાય છે, જેમ કે ફોર પોટ્સ ઓફ ફ્લાવર્સ ઇન અ ગાર્ડન (1663-64), જેને તેમણે વધુ કુદરતી અને ઓછી સુશોભન રીતે દોર્યું હતું. તેમણે હવે ગુમાવેલી ફ્લેમિશ પેઇન્ટિંગ, પીટર પોલ રુબેન્સની ધ જજમેન્ટ ઓફ સોલોમન અને સ્ટિલ લાઇફ વિથ એબોની ડેસ્ક એન્ડ વેસીસ (1654) માં જેકબ બિન્કની ફ્લેમિશ કોતરણીનો ઉપયોગ મિનર્વાને દર્શાવવા માટે કર્યો હતો. લેવાન્ટિન કલાના મોટિફ્સ સ્ટિલ લાઇફ (1668) માં એક ખૂણામાં લટકાવેલી ટોપલીમાં નારંગી અને લીંબુ, એક શેકેલા પક્ષી અને એમ્પાનાડાના તેમના ચિત્રણ સાથે જોઇ શકાય છે. યેપ્સે પ્રાણી અને શૈલીની પેઇન્ટિંગની પણ શોધ કરી-જેમ કે ગાર્ડન કોર્નર વિથ અ ડોગ (1660) માં જોવા મળે છે, અને હન્ટર ડ્રિંકિંગ ઇન અ સ્ટ્રીમ (1650) અને હન્ટર એસ્લીપ ઇન અ લેન્ડસ્કેપ (1650) માં જોવા મળે છે. સ્ટિલ લાઇફ ઓફ બર્ડ્સ એન્ડ હરે (1643) માં તેમણે વિવિધ પ્રજાતિઓના પક્ષીઓના મૃતદેહોને બંને બાજુએ સમપ્રમાણતાવાળા રીતે લટકાવ્યાં હતાં, જેમાં મધ્યમાં ખેંચાયેલી મરઘી અને ટેબલ પર વિસેરા, સોસેજ અને ઇંડા હતા-જેકોપો દા એમ્પોલી અને અલેજાન્ડ્રો ડી લોર્ટેના અભિગમ જેવું જ હતું. યેપ્સ દ્વારા એક રૂપકાત્મક પેઇન્ટિંગ એ એલગોરી ઓફ ધ સેન્સિસ (સી. 1650) છે, જેમાં અવાજને ગિટાર દ્વારા રજૂ કરવામાં આવે છે, ફૂલો દ્વારા ગંધ આવે છે, સૂપ બાઉલ દ્વારા સ્વાદ લેવામાં આવે છે, દસ્તાવેજ દ્વારા જોવામાં આવે છે અને ઘરેણાં દ્વારા સ્પર્શ કરવામાં આવે છે. મેડ્રિડમાં મ્યુઝિયો ડેલ પ્રાડો પાસે 15 થી વધુ કૃતિઓ સાથે યેપ્સના ચિત્રોનો સૌથી વ્યાપક સંગ્રહ છે. 2006માં, રોસેન્ડો નસીરોના ખાનગી સંગ્રહમાંથી સંગ્રહાલયમાં સાત કૃતિઓ ઉમેરવામાં આવી હતી, જેમાં તેમની સૌથી જૂની હયાત કૃતિઓ, ડેલ્ફ્ટ ફ્રૂટ બાઉલ અને ટુ વેઝ ઓફ ફ્લાવર્સ (1642) અને ટુ ફ્રૂટ બાઉલ્સ ઓન અ ટેબલ (1642) નો સમાવેશ થાય છે. સ્ટિલ લાઇફ ઓફ બર્ડ્સ એન્ડ હરે (1643), લેન્ડસ્કેપ વિથ અ વાઈન (1645) અને વાઝની અન્ય બે પેઇન્ટિંગ્સ પણ નસીરોના સંગ્રહમાંથી ઉમેરવામાં આવી હતી. વર્જિન ઓફ ધ ફોર્સેકન (1644) મેડ્રિડના કોન્વેન્ટ ઓફ લાસ ડેસ્કાલ્ઝાસ રિયલ્સ ખાતે સ્થિત છે. આ જ પેઇન્ટિંગનું એક સંસ્કરણ, મધર ઓફ ગોડ ઓફ ધ ફોર્સેકન (1640) માં છે. વેલેન્સિયાના મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સમાં સંરક્ષિત તેમની કૃતિઓમાં સ્ટિલ લાઇફ વિથ અ સિરામિક ફ્રૂટ બાઉલ (1650), હન્ટર ડ્રિંકિંગ ઇન અ સ્ટ્રીમ (1650) અને હન્ટર એસ્લીપ ઇન અ લેન્ડસ્કેપ (1650) નો સમાવેશ થાય છે. ધ ફાઉન્ડેશન રૌસ પોર લે ટીયર્સ-મોંડે, ઝુરિચમાં બે ફાર્મયાર્ડ દ્રશ્યો છેઃ તુર્કી, પાર્ટ્રિજ એન્ડ કબૂતર ઓન અ ટેરેસ (1649) અને મરઘો, મરઘી અને બચ્ચાઓ (1649). ફોર પોટ્સ ઓફ ફ્લાવર્સ ઇન અ ગાર્ડન (1663-64) એ હ્યુસ્ટનમાં જે. એન્ડ ડી. ડી. મેનિલ કલેક્શનનો એક ભાગ છે. તેમની મોટાભાગની કૃતિઓ વિશ્વભરના વિવિધ સંગ્રહાલયો અને ખાનગી સંગ્રહોમાં છે. સ્યુડો-હાઇપ્સ ઇન સ્પેનિશ સ્ટિલ લાઇફ ફ્રોમ વેલાઝક્વેઝ ટુ ગોયા (1995) માં, જોર્ડન અને કલા ઇતિહાસકાર પીટર ચેરીએ એક એવા કલાકારનું વર્ણન કરવા માટે "સ્યુડો-હાઇપ્સ" શબ્દ પ્રકાશિત કર્યો જેની ઓળખ તે સમયે અજાણી હતી, પરંતુ 17મી સદીના ઉત્તરાર્ધના લગભગ 40 સ્થિર જીવન ચિત્રો તેમને આભારી હતા. ઇટાલિયન કલા ઇતિહાસકારોએ અગાઉ કલાકાર માટે ઇટાલિયન મૂળનું સૂચન કર્યું હતું કારણ કે તેમના કેટલાક ચિત્રો કારવાગિયોએ પડછાયાનો ઉપયોગ કેવી રીતે કર્યો તેની સમાંતર હતા, અને તેઓ જે ચિત્ર માટે જાણીતા હતા તેના આધારે તેમને "માસ્ટર ઓફ ધ લોમ્બાર્ડ ફ્રૂટ બાઉલ" નામ આપ્યું હતું. જોર્ડને એન આઈ ઓન નેચરઃ સ્પેનિશ સ્ટિલ-લાઇફ પેઇન્ટિંગ્સ ફ્રોમ સાંચેઝ કોટન ટુ ગોયા (1997) માં તે વિશ્લેષણની ટીકા કરી હતી અને દલીલ કરી હતી કે કારવાગિયો-એસ્ક લેટરલ લાઇટિંગ ઉપરાંત, જે તેમના ચિત્રોને ત્રાંસા રીતે વિભાજિત કરે છે, તેમની કૃતિઓમાં સમપ્રમાણતાવાળી થીમ્સ અને સ્થિર રચનાઓનું પણ પ્રદર્શન કરવામાં આવ્યું હતું-જે ચિત્રો જે સમયગાળાથી આવ્યા હતા તે સમયગાળા માટે પ્રાચીન હતા અને સામાન્ય રીતે 17મી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં એરેગોન કિંગડમની કલાકૃતિઓમાં લાગુ કરવામાં આવ્યા હતા. જોર્ડને "સ્યુડો-હાઇપ્સ" નો ઉપયોગ કર્યો હતો કારણ કે તે ચિત્રોમાંના એક ચિત્રમાં આગળના ભાગમાં સઘન વળાંકવાળા હસ્તાક્ષરમાં "હાઇપ્સ" કોતરવામાં આવ્યું હતું અને 1870 સુધીમાં તેને યેપ્સ ચિત્ર તરીકે સૂચિબદ્ધ કરવામાં આવ્યું હતું. જોર્ડને પેઇન્ટિંગનું ફરીથી મૂલ્યાંકન કર્યું, અને યેપ્સના œuvre માંથી કામનું ડીએટ્રીબ્યુટ કર્યું, જેમાં જણાવ્યું હતું કે યેપ્સની તમામ જાણીતી સહીઓ ઘણી મોટી હતી અને તેમાં મોટા અક્ષરોનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો, અને તે ખોટો શિલાલેખ સંભવતઃ 19મી સદીનો ઉમેરો હતો. જોર્ડને વધુમાં તર્ક આપ્યો હતો કે યેપ્સ અને સ્યુડો-હીપ્સ બંનેએ તેમના સમયની સરખામણીમાં જૂની રચનાઓનો સમાવેશ કર્યો હતો. તેઓ બંનેએ રંગોની વિશાળ શ્રેણી સાથે વિરોધાભાસ માટે શ્યામ પૃષ્ઠભૂમિઓનો ઉપયોગ કર્યો હતો, નક્કર પાયા જે પેઇન્ટિંગની સંપૂર્ણ લંબાઈને એકસરખી રીતે વિસ્તરે છે, ડાબી બાજુથી પ્રકાશ આવતો હતો અને અર્ધપારદર્શક પડછાયાઓ પાછળની તરફ અને જમણી બાજુ તરફ પડતા હતા, અને તેમના ચિત્રોમાં હંમેશા આગળના ભાગની સામે તત્વો હોય છે જે ટોચના ખૂણાથી રંગવામાં આવે છે. એકંદરે સંતુલન અને સમપ્રમાણતા બંને કલાકારોની કૃતિઓ માટે મૂળભૂત હતી, અને તેઓએ શૈલી અને સારમાં સમાન ઘટકોનો ઉપયોગ કર્યો હતો. જોર્ડને દાવો કર્યો હતો કે તેમના ફર્નિચર પેઇન્ટિંગ્સની વિચિત્ર સમાનતાઓએ પોલેરોને ખોટી એટ્રિબ્યુશન કરવામાં મદદ કરી હોવી જોઈએ. એરેગોનના બર્નાર્ડો પોલો દ્વારા હસ્તાક્ષરિત સ્થિર જીવનની શોધ 2009 માં કરવામાં આવી હતી, જે જોર્ડન અનુસાર તેની હકીકત અને રચનામાં સ્યુડો-હાઈપ્સના ચિત્રો સાથે લગભગ સમાન છે. જોર્ડને જણાવ્યું હતું કે સ્યુડો-હાઈપ્સની વિવિધ કૃતિઓ સાથે ચોક્કસ સમાન તત્વોને વહેંચતી હસ્તાક્ષરિત પેઇન્ટિંગ સાબિત કરે છે કે પોલો ખરેખર તે કલાકાર હતા જેમને તેમણે "સ્યુડો-હાઈપ્સ" તરીકે ઓળખાવ્યા હતા. લેગસી યેપ્સ તેમના જીવનકાળ દરમિયાન વેલેન્સિયામાં એક અગ્રણી ચિત્રકાર હતા, અને તેઓ 17મી અને 18મી સદી સુધી રાજ્યની નોંધપાત્ર વ્યક્તિ રહ્યા હતા. તેમને વેલેન્સિયામાં બેરોક ચળવળના સૌથી મહત્વપૂર્ણ બોડેગોન ચિત્રકાર તરીકે ગણવામાં આવે છે. સ્પેનિશ લેખક માર્કો એન્ટોનિયો ઓર્ટીએ તેમના 1655 ના પુસ્તકમાં લખ્યું છે કે યેપ્સે રાજ્યમાં "ખૂબ જ અનોખો અભિપ્રાય અને શ્રેય મેળવ્યો હતો". જોર્ડને મૂલ્યાંકન કર્યું હતું કે યેપ્સની કૃતિઓ "એક અનિવાર્ય પ્રાંતીય આકર્ષણ અને આ સમૃદ્ધ ભૂમધ્ય સમુદ્ર બંદરના સિબરીટિક જીવનને સૂચવતી આનંદકારક સર્જનાત્મકતાથી ભરપૂર છે". તેમના સ્થાનિક મહત્વ હોવા છતાં, તેમના મૃત્યુ પછી એક સદીથી વધુ સમય પછી રાષ્ટ્રવ્યાપી પ્રકાશનમાં તેમનો પ્રથમ ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો હતો-1800 માં, જ્યારે જુઆન ઑગસ્ટીન સેન બર્મુડેઝે સ્પેનના અગ્રણી કલાકારોની તેમની જીવનચરિત્રાત્મક શબ્દકોશ, ડિચિઓનારિયો હિસ્ટોરિકો ડી લોસ માસ ઈલસ્ટ્રેસ પ્રોફેસર્સ ડી લાસ બેલાસ આર્ટેસ ડી એસ્પાના પ્રકાશિત કરી હતી. સ્પેનિશ કલા ઇતિહાસકારો અને બેનિટો નાવારેટ પ્રીટોએ 1995માં વેલેન્સિયાના સેન્ટર કલ્ચરલ બાંકાઇક્સા ખાતે યેપ્સની કૃતિઓનું મોનોગ્રાફિક પ્રદર્શન યોજ્યું હતું. સૂચિમાં પ્રીટો દ્વારા કરવામાં આવેલા આર્કાઇવલ સંશોધનનો સમાવેશ થાય છે જેણે યેપ્સના જીવન અને કાર્યોના હાલના જ્ઞાનમાં ફાળો આપ્યો હતો. એક સમીક્ષકે સારાંશ આપ્યો કે "યેપ્સના પોતાના સમયમાં તેમની ખૂબ પ્રશંસા કરવામાં આવી હતી અને તે આપણા સમયની એક મોટી પુનઃશોધ રહી છે. આ પ્રદર્શને દર્શાવ્યું હતું કે યેપ્સ માત્ર સૌથી કુશળ અને ઉત્કૃષ્ટ ચિત્રકારોમાંથી એક જ નથી, પરંતુ ફૂલ ચિત્રકળામાં તેમની કુશળતા અને વિવિધ સ્થિર-જીવન પ્રકારોની શ્રેણી સાથે તેમના સમર્થકો અને સંગ્રાહકોની રુચિ જાળવી રાખી છે. નોંધો સંદર્ભો સંદર્ભો સ્ત્રોતો મ્યુઝીઓ ડેલ પ્રાડો વેબસાઇટ પર હાયપ્સ, ટોમસ (સ્પેનિશમાં) ની બાહ્ય કડીઓ 1590ના દાયકાના જન્મ 1674 મૃત્યુ 17મી સદીના સ્પેનિશ ચિત્રકારો સ્પેનિશ પુરુષ ચિત્રકારો સ્પેનિશ બેરોક ચિત્રકારો સ્પેનિશ બોડેગોન ચિત્રકારો વેલેન્સિયન સમુદાયના ચિત્રકારો