Whaam!
વાહ! તે અમેરિકન કલાકાર રોય લિક્ટનસ્ટીન દ્વારા 1963માં દોરવામાં આવેલું ચિત્ર છે. તે પોપ આર્ટની સૌથી જાણીતી કૃતિઓમાંની એક છે, અને લિક્ટનસ્ટીનની સૌથી મહત્વપૂર્ણ પેઇન્ટિંગ્સમાંની એક છે. વાહ! તેનું પ્રથમ પ્રદર્શન 1963માં ન્યૂયોર્ક શહેરની લિયો કેસ્ટેલી ગેલેરીમાં કરવામાં આવ્યું હતું અને 1966માં લંડનની ટેટ ગેલેરી દ્વારા ખરીદવામાં આવ્યું હતું. તે 2006 થી ટેટ મોડર્ન ખાતે કાયમી પ્રદર્શન પર છે. ડાબી બાજુની પેનલમાં એક લડાકુ વિમાનને રોકેટ છોડતું બતાવવામાં આવ્યું છે, જે જમણી બાજુની પેનલમાં બીજા વિમાન સાથે અથડાય છે, જે જ્વાળાઓમાં વિસ્ફોટ કરે છે. લિકટેંસ્ટાઇને કેટલીક કોમિક-બુક પેનલમાંથી છબીને અનુકૂલિત કરી હતી, જેમાં પ્રાથમિક સ્રોત 1962ના યુદ્ધ કોમિક પુસ્તકમાંથી ઇર્વ નોવિક દ્વારા સચિત્ર પેનલ હતી. લિક્ટનસ્ટાઇને ગ્રાફિકલ અને વર્ણનાત્મક તત્વોના સંબંધમાં ફેરફાર કરતી વખતે સ્રોતને ડિપ્ટીચ તરીકે રજૂ કરીને તેનું પરિવર્તન કર્યું. વાહ! તેની બે પેનલના અસ્થાયી, અવકાશી અને મનોવૈજ્ઞાનિક એકીકરણ માટે ગણવામાં આવે છે. પેઇન્ટિંગનું શીર્ષક પેઇન્ટિંગની ક્રિયા અને અસરનું અભિન્ન અંગ છે, અને જમણી પેનલમાં મોટા ઓનોમેટોપીયામાં પ્રદર્શિત થાય છે. લિકટેન્સ્ટાઇને બીજા વિશ્વયુદ્ધ દરમિયાન યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સ આર્મીમાં સેવા આપતા પહેલા અને પછી એક કલાકાર તરીકે અભ્યાસ કર્યો હતો. તેમણે મૂળભૂત તાલીમ દરમિયાન વિમાનવિરોધી કવાયતોનો અભ્યાસ કર્યો હતો અને તેમને પાયલોટ તાલીમ માટે મોકલવામાં આવ્યા હતા પરંતુ કાર્યક્રમ શરૂ થાય તે પહેલાં જ તેને રદ કરી દેવામાં આવ્યો હતો. યુદ્ધ પછી તેમણે જે વિષયો પર ચર્ચા કરી તેમાં રોમાન્સ અને યુદ્ધનો સમાવેશ થતો હતો. તેમણે અનેક કૃતિઓમાં હવાઈ લડાઈનું ચિત્રણ કર્યું હતું. વાહ! તે યુદ્ધ પરની શ્રેણીનો એક ભાગ છે જેના પર તેમણે 1962 અને 1964 ની વચ્ચે કામ કર્યું હતું, અને એઝ આઈ ઓપન ફાયર (1964) સાથે તેમના બે મોટા યુદ્ધ-થીમ આધારિત ચિત્રોમાંથી એક છે. 1943માં લિકટેંસ્ટાઇને ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટીમાં પેઇન્ટિંગ અને ડ્રોઈંગનો અભ્યાસ છોડીને યુ. એસ. આર્મીમાં સેવા આપી હતી, જ્યાં તેઓ જાન્યુઆરી 1946 સુધી રહ્યા હતા. ભાષાઓ, ઇજનેરી અને પાયલોટિંગ માટેના તાલીમ કાર્યક્રમોમાં પ્રવેશ કર્યા પછી, જે તમામ રદ કરવામાં આવ્યા હતા, તેમણે બિન-લડાઇ ભૂમિકાઓમાં સુવ્યવસ્થિત, ડ્રાફ્ટ્સમેન અને કલાકાર તરીકે સેવા આપી હતી. કેમ્પ શેલ્બી ખાતે તેમની એક ફરજ બિલ મૌલ્ડિનના સ્ટાર્સ એન્ડ સ્ટ્રાઇપ્સ કાર્ટૂનનું વિસ્તરણ કરવાની હતી. તેને એન્જિનિયર બટાલિયન સાથે યુરોપ મોકલવામાં આવ્યો હતો, પરંતુ તેણે સક્રિય લડાઈ જોઇ ન હતી. એક ચિત્રકાર તરીકે, તેઓ આખરે પેરોડિસ્ટ તત્વો સાથે અમૂર્ત-અભિવ્યક્તિવાદી શૈલી પર સ્થાયી થયા. 1958ની આસપાસ તેમણે મિકી માઉસ અને બગ્સ બન્ની જેવા કાર્ટૂન પાત્રોની છુપાયેલી છબીઓને તેમના અમૂર્ત કાર્યોમાં સામેલ કરવાનું શરૂ કર્યું. 1950 ના દાયકાના અંતમાં અને 1960 ના દાયકાની શરૂઆતમાં કલાકારોની નવી પેઢી વધુ ઉદ્દેશ્યપૂર્ણ, "કૂલ" અભિગમ સાથે ઉભરી આવી હતી, જે આજે લઘુતમવાદ, હાર્ડ-એજ પેઇન્ટિંગ, કલર ફિલ્ડ પેઇન્ટિંગ, નિયો-દાદા ચળવળ, ફ્લક્સસ અને પોપ આર્ટ તરીકે ઓળખાતી કલા ચળવળો દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, જે બધાએ તે સમયની અવંત-ગાર્ડે સમકાલીન કળાને ફરીથી વ્યાખ્યાયિત કરી હતી. પોપ આર્ટ અને નિયો-દાદાએ વ્યાવસાયિક કલા, ગ્રાહક ચીજવસ્તુઓ, કલા ઇતિહાસ અને મુખ્ય પ્રવાહની સંસ્કૃતિમાંથી વિષયવસ્તુનો ઉપયોગ કરીને છબીના ઉપયોગને ફરીથી રજૂ કર્યો અને બદલ્યો. લિકટેંસ્ટાઇને 1960ના દાયકા દરમિયાન અમેરિકામાં પોપ આર્ટ ચળવળના આરંભકર્તાઓમાંના એક તરીકે આંતરરાષ્ટ્રીય માન્યતા પ્રાપ્ત કરી હતી. તેમના ઇમેજરીના ઉપયોગ અંગે એમઓએમએના ક્યુરેટર બર્નિસ રોઝે અવલોકન કર્યું હતું કે લિક્ટનસ્ટીનને "મૌલિકતાની કલ્પનાને પડકારવામાં રસ હતો કારણ કે તે સમયે તે પ્રચલિત હતી". લિકટેંસ્ટીનની લુક મિકી જેવી પ્રારંભિક કોમિક્સ આધારિત કૃતિઓ લોકપ્રિય એનિમેટેડ પાત્રો પર કેન્દ્રિત હતી. 1963 સુધીમાં તેમણે વધુ ગંભીર, નાટકીય વિષય તરફ પ્રગતિ કરી હતી, સામાન્ય રીતે રોમેન્ટિક પરિસ્થિતિઓ અથવા યુદ્ધના દ્રશ્યો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું હતું. એક શૈલી તરીકે હાસ્ય પુસ્તકોને તે સમયે ઓછું સન્માન આપવામાં આવતું હતું. જાહેર દ્વેષને કારણે 1954માં કિશોર અપરાધની સેનેટની તપાસ દરમિયાન હાસ્ય પુસ્તકો અને યુવા ગુના વચ્ચેના કથિત જોડાણોની તપાસ કરવામાં આવી હતી; ફોર્ટ વર્થના મોડર્ન આર્ટ મ્યુઝિયમના માર્ક થિસ્ટલેથવેટના જણાવ્યા અનુસાર, તે દાયકાના અંત સુધીમાં હાસ્ય પુસ્તકોને "સૌથી નીચા વ્યાપારી અને બૌદ્ધિક પ્રકારની સામગ્રી" તરીકે ગણવામાં આવતા હતા. લિકટેંસ્ટીન એક યુવાન તરીકે હાસ્ય-પુસ્તકના ઉત્સાહી ન હતા, પરંતુ લાક્ષણિક "કલાત્મક છબી" થી દૂરના વિષય પર આધારિત કલાની રચનાના પડકારથી એક કલાકાર તરીકે આકર્ષાયા હતા. લિકટેંસ્ટાઇને સ્વીકાર્યું હતું કે તેઓ "આ કાર્ટૂન છબીઓમાં પ્રેમ, નફરત, યુદ્ધ વગેરેના અત્યંત ભાવનાત્મક વિષયવસ્તુ વિશે ખૂબ જ ઉત્સાહિત અને ખૂબ જ રસ ધરાવતા હતા". લિકટેંસ્ટીનની રોમાંસ અને યુદ્ધ કોમિક-આધારિત કૃતિઓએ નાના સ્રોત પેનલમાંથી પરાક્રમી વિષયો લીધા અને તેમને સ્મારક બનાવ્યાં. વાહ! તે કદમાં અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદીઓ દ્વારા તે સમયે દોરવામાં આવેલા સામાન્ય રીતે મોટા કેનવાસ સાથે તુલનાત્મક છે. તે એરોનોટિકલ થીમ સાથે લિકટેંસ્ટીનની ઘણી કૃતિઓમાંની એક છે. તેમણે કહ્યું કે "હાસ્ય પુસ્તકોમાં દર્શાવવામાં આવેલા નાયકો ફાશીવાદી પ્રકારનાં હોય છે, પરંતુ હું તેમને આ ચિત્રોમાં ગંભીરતાથી લેતો નથી-કદાચ તેમને ગંભીરતાથી ન લેવાનો કોઈ અર્થ છે, એક રાજકીય મુદ્દો. હું તેનો ઉપયોગ માત્ર ઔપચારિક કારણોસર કરું છું. ઈતિહાસ વાહ! અંક નં. માંથી "સ્ટાર જોકી" વાર્તામાંથી ઇર્વ નોવિક દ્વારા પેનલને અનુકૂલિત કરે છે. 89 ડીસી કૉમિક્સના ઓલ-અમેરિકન મેન ઓફ વોર (ફેબ્રુઆરી 1962). મૂળ એક સ્વપ્ન શ્રેણીનો ભાગ છે જેમાં કાલ્પનિક વિશ્વ યુદ્ધ II પી-51 મસ્ટાંગ પાયલોટ જોની ફ્લાઇંગ ક્લાઉડ, "ધ નાવાજો એસ", અન્ય જેટ વિમાનોને તોડી પાડતી વખતે પોતાને જેટ ફાઇટર ઉડાવતી જુએ છે. લિકટેંસ્ટીનની પેઇન્ટિંગમાં, હુમલાખોર અને લક્ષ્ય વિમાનો બંનેને વિવિધ પ્રકારના વિમાનો દ્વારા બદલવામાં આવ્યા છે. પોલ ગ્રેવેટ સૂચવે છે કે લિકટેંસ્ટાઇને હુમલાખોર વિમાનને જેરી ગ્રાન્ડેનેટ્ટી દ્વારા અનુગામી અંક (#90, એપ્રિલ 1962) માં સચિત્ર "વિંગમેટ ઓફ ડૂમ" માંથી વિમાન સાથે બદલ્યું હતું, અને લક્ષ્ય વિમાનને "એસિસ વાઇલ્ડ" વાર્તાના પૃષ્ઠ 3 ની ત્રીજી પેનલમાં રસ હીથ ચિત્રમાંથી ઉધાર લેવામાં આવ્યું હતું. 89. પેઇન્ટિંગમાં સ્રોતમાંથી વાણીના પરપોટાને પણ બાકાત રાખવામાં આવ્યો છે જેમાં પાયલોટ કહે છે કે "દુશ્મન એક સળગતો તારો બની ગયો છે!" તે જ સમયે લિકટેંસ્ટીનનું એક નાનું, સિંગલ-પેનલ ઓઇલ પેઇન્ટિંગ, ટેક્સ!, સમાન રચના ધરાવે છે, જેમાં નીચે ડાબી બાજુએ એક વિમાન બીજા વિમાન પર હવાથી હવામાં પ્રહાર કરતી મિસાઈલને ગોળી મારે છે જે ઉપર જમણી બાજુએ વિસ્ફોટ કરી રહ્યું છે, જેમાં શબ્દ પરપોટો છે. ઓલ-અમેરિકન મેન ઓફ વોરનો આ જ અંક ઓછામાં ઓછા ત્રણ અન્ય લિકટેન્સ્ટેન ચિત્રો, ઓકે હોટ-શોટ, ઓકે!, બ્રેટ્ટાટા અને બ્લેમ માટે પ્રેરણા હતો. અને ટેક્સ! ગ્રેફાઇટ પેન્સિલ સ્કેચ, જેટ પાયલોટ પણ તે અંકમાંથી હતું. લિક્ટનસ્ટીનની કેટલીક અન્ય કૉમિક્સ આધારિત કૃતિઓ રોબર્ટ કનિઘર દ્વારા લખાયેલી અને નોવિક દ્વારા સચિત્ર જોની ફ્લાઇંગ ક્લાઉડ વિશેની વાર્તાઓથી પ્રેરિત છે, જેમાં ઓકે હોટ-શોટ, ઓકે!, જેટ પાયલોટ અને વોન કાર્પનો સમાવેશ થાય છે. લિકટેંસ્ટીનએ વારંવાર યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સ અને સોવિયત યુનિયન વચ્ચે હવાઈ લડાઈનું ચિત્રણ કર્યું હતું. 1960ના દાયકાની શરૂઆતમાં અને મધ્યમાં, તેમણે "વિસ્ફોટ" શિલ્પોનું નિર્માણ કર્યું હતું, જેમાં તેમણે વ્હામ! જેવા ચિત્રોમાંથી "ઊર્જાનું વિનાશક પ્રકાશન" જેવા વિષયો લીધા હતા. અને તેમને ફ્રીસ્ટેન્ડિંગ અને રાહત સ્વરૂપોમાં દર્શાવવામાં આવ્યા છે. 1963માં, તેઓ જાહેરાત અને કૉમિક્સથી માંડીને સેઝેન, મોન્ડ્રિયન, પિકાસો અને અન્યની "ઉચ્ચ કલા" આધુનિક શ્રેષ્ઠ કૃતિઓ સુધીની વિવિધ કલાકૃતિઓની પેરોડી કરી રહ્યા હતા. તે સમયે, લિકટેન્સ્ટાઇને નોંધ્યું હતું કે "જે વસ્તુઓની મેં દેખીતી રીતે પેરોડી કરી છે તેની હું ખરેખર પ્રશંસા કરું છું". લિકટેંસ્ટીનનું પ્રથમ એકલ પ્રદર્શન 10 ફેબ્રુઆરીથી 3 માર્ચ 1962 સુધી ન્યુ યોર્ક સિટીની લિયો કેસ્ટેલી ગેલેરીમાં યોજાયું હતું. તે તેની શરૂઆત પહેલા જ વેચાઈ ગઈ હતી. આ પ્રદર્શનમાં લુક મિકી, એન્ગેજમેન્ટ રિંગ, બ્લેમ અને ધ રેફ્રિજરેટરનો સમાવેશ થતો હતો. લિક્ટનસ્ટીન ફાઉન્ડેશનની વેબસાઇટ અનુસાર, વ્હામ! તે 28 સપ્ટેમ્બરથી 24 ઓક્ટોબર 1963 સુધી લીઓ કેસ્ટેલી ગેલેરી ખાતે લિકટેંસ્ટીનના બીજા એકલ પ્રદર્શનનો ભાગ હતો, જેમાં ડ્રોનિંગ ગર્લ, બેઝબોલ મેનેજર, ઇન ધ કાર, કન્વર્સેશન અને Torpedo.Los! નો પણ સમાવેશ થતો હતો. શો માટેની માર્કેટિંગ સામગ્રીમાં લિથોગ્રાફ આર્ટવર્ક, ક્રેક! નો સમાવેશ થાય છે. લિક્ટનસ્ટીન ફાઉન્ડેશનની વેબસાઇટ કહે છે કે લિક્ટનસ્ટીનએ 1962માં તેમની અપારદર્શક પ્રોજેક્ટર તકનીકનો ઉપયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. 1967માં તેમણે કોમિક્સ આધારિત કલાના નિર્માણ માટેની તેમની પ્રક્રિયાને નીચે મુજબ વર્ણવી હતીઃ વ્હામ! તેને 1966માં ટેટ ગેલેરી દ્વારા ખરીદવામાં આવી હતી. 1969માં, લિકટેન્સ્ટાઇને પોતાનું પ્રારંભિક ગ્રેફાઇટ-ઓન-પેપર ચિત્ર ડ્રોઈંગ ફોર વ્હામ! દાનમાં આપ્યું હતું, જેમાં તેને "પેન્સિલ સ્ક્રિબલ" તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યું હતું. ટેટ અનુસાર, લિકટેન્સ્ટાઇને દાવો કર્યો હતો કે આ ચિત્ર તેમના "વ્હામના પ્રથમ વિઝ્યુલાઇઝેશન" નું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. અને તે તેમણે ચિત્રકામ શરૂ કર્યું તે પહેલાં જ અમલમાં મૂકવામાં આવ્યું હતું ". તેમણે એક જ કેનવાસ પર કલાના એકીકૃત કાર્યની કલ્પના કરી હોવા છતાં, તેમણે સમાન કદના કાગળની બે શીટ્સ પર સ્કેચ બનાવ્યું-માપ. આ પેઇન્ટિંગ 2006 થી ટેટ મોડર્ન ખાતે પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું છે. 2012-13 માં, બંને કૃતિઓને શિકાગોના આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ, વોશિંગ્ટન ડી. સી. માં નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટ, લંડનમાં ટેટ મોડર્ન અને સેન્ટર પોમ્પીડોઉની મુલાકાત લઈને અત્યાર સુધી પ્રદર્શિત કરવામાં આવેલી સૌથી મોટી લિકટેન્સ્ટેન રેટ્રોસ્પેક્ટિવમાં સામેલ કરવામાં આવી હતી. વર્ણન વાહ! ડાબી પેનલમાં એક લડાકુ વિમાનને જમણી પેનલમાં દુશ્મનના વિમાનમાં રોકેટ છોડતું દર્શાવવામાં આવ્યું છે, જે આબેહૂબ લાલ અને પીળા વિસ્ફોટમાં વિખેરાઈ જાય છે. કાર્ટૂન શૈલી પર ઓનોમેટોપોઇક અક્ષરોના ઉપયોગ દ્વારા ભાર મૂકવામાં આવે છે "WHAAM!" જમણી પેનલમાં, અને ડાબી પેનલની ટોચ પર કાળા અક્ષરો સાથે પીળા-બોક્સવાળી કેપ્શન. લખાણનું ઉદ્ગારવાચક "વાહ!" તેને ધ્વનિ પ્રભાવની ગ્રાફિક સમકક્ષ ગણી શકાય. આ તેમના કાર્યની લાક્ષણિકતા બનવાની હતી-તેમના અન્ય ઓનોમેટોપોઇક પેઇન્ટિંગ્સની જેમ જેમાં બ્રેટાટટ જેવા આશ્ચર્યકારક ચિત્રો છે! અને વરૂમ! વાહ! તે લિકટેંસ્ટીનની યુદ્ધની છબીઓની શ્રેણીઓમાંની એક છે, જે સામાન્ય રીતે અભિવ્યક્ત કથા સાથે જીવંત રંગોનું સંયોજન કરે છે. વાહ! તે ખૂબ જ મોટું છે, જેનું માપ 1.7 મીટર × 4 મીટર (5 ફૂટ 7 ઇંચ × 13 ફૂટ 4 ઇંચ) છે. તે તેના યુદ્ધના અન્ય દ્રશ્યો એઝ આઈ ઓપન ફાયર કરતાં ઓછી અમૂર્ત છે. લિક્ટનસ્ટીન તેમની સામાન્ય કોમિક-બુક શૈલીનો ઉપયોગ કરે છેઃ કાળા રૂપરેખાઓ સાથે તેજસ્વી પ્રાથમિક રંગોમાં રૂઢિચુસ્ત કલ્પના, યાંત્રિક પ્રિન્ટરના બેન-ડે બિંદુઓની નકલ સાથે. આ બિંદુઓનો ઉપયોગ, જેની શોધ બેન્જામિન ડે દ્વારા રંગની વિવિધતા અને છાયાનું અનુકરણ કરવા માટે કરવામાં આવી હતી, તેને લિક્ટનસ્ટીનની "હસ્તાક્ષર પદ્ધતિ" માનવામાં આવે છે. વાહ! તે લિક્ટનસ્ટીનની અગાઉની દ્વિધાઓ જેમ કે સ્ટેપ-ઓન-કેન વિથ લેગ અને લાઇક ન્યૂથી અલગ પડે છે, જેમાં પેનલ એક જ છબીની બે ભિન્નતા નથી. લિક્ટનસ્ટાઇને સ્રોત છબીઓ પ્રત્યે વફાદાર રહેવાનો પ્રયાસ કર્યો હોવા છતાં, તેમણે તેમના ચિત્રોનું નિર્માણ પરંપરાગત રીતે કર્યું હતું, જેની શરૂઆત સ્કેચથી થઈ હતી, જેને તેમણે રચનામાં સુધારો કરવા માટે સમાયોજિત કરી હતી અને પછી તૈયાર પેઇન્ટિંગ બનાવવા માટે કેનવાસ પર રજૂ કર્યું હતું. વ્હામના કિસ્સામાં, સ્કેચ કાગળના બે ટુકડાઓ પર હોય છે, અને તૈયાર કરેલું કામ મેગ્ના એક્રેલિક અને કેનવાસ પર ઓઇલ પેઇન્ટથી રંગવામાં આવે છે. જો કે સિંગલ-પેનલ વિભાવનામાંથી ડિપ્ટિક પેઇન્ટિંગમાં પરિવર્તન પ્રારંભિક સ્કેચ દરમિયાન થયું હતું, તેમ છતાં અંતિમ કાર્ય સ્કેચથી ઘણી રીતે બદલાય છે. સ્કેચ સૂચવે છે કે "WHAAM!" રચના સફેદ રંગની હશે, જો કે તે તૈયાર કાર્યમાં પીળા રંગની હશે. લિકટેંસ્ટાઇને દરેક પેનલના મુખ્ય ગ્રાફિકલ વિષય (ડાબી બાજુનું પ્લેન અને જમણી બાજુના ફ્લેમ્સ) ને વિસ્તૃત કર્યો, પરિણામે તેમને એકબીજાની નજીક લાવ્યા. લિક્ટનસ્ટાઇને રંગના બહુવિધ સ્તરો સાથે છબી બનાવી. આ રંગને સ્ક્રબ બ્રશ અને હાથબનાવટની ધાતુની સ્ક્રીનનો ઉપયોગ કરીને એક પ્રક્રિયા દ્વારા બેન-ડે બિંદુઓ બનાવવા માટે લાગુ કરવામાં આવ્યો હતો જેણે ભૌતિક પુરાવા પાછળ છોડી દીધા હતા. બેન-ડે બિંદુઓની તકનીકએ લિક્ટનસ્ટીનને તેમની કૃતિઓને યાંત્રિક રીતે પુનઃઉત્પાદિત લાગણી આપવા સક્ષમ બનાવી. લિકટેન્સ્ટાઇને કહ્યું હતું કે આ કામ "નકલી જેવું લાગે છે, અને તે તે હાંસલ કરે છે, મને લાગે છે". લિકટેંસ્ટીનએ રચનાને તેના પરિણામથી અલગ કરવા માટે રચનાને બે પેનલમાં વિભાજિત કરી. ડાબી પેનલમાં આક્રમક વિમાન દર્શાવવામાં આવ્યું છે-જે ઊંડાઈની ભાવના બનાવવા માટે કર્ણ પર મૂકવામાં આવ્યું છે-ટેક્સ્ટ બલૂનની નીચે, જેને લિકટેન્સ્ટાઇને વિમાનની ઉપરના માર્જિન પર ઉતારી દીધું છે. જમણી પેનલમાં, વિસ્ફોટ કરતું વિમાન-માથું પર દર્શાવવામાં આવ્યું છે-જ્વાળાઓ દ્વારા દર્શાવવામાં આવ્યું છે, જેની સાથે બોલ્ડ ઉદ્ગારવાચક "WHAAM!" છે. અલગ હોવા છતાં, મિસાઇલ પ્રક્ષેપણ ધરાવતી એક પેનલ અને અન્ય તેના વિસ્ફોટ સાથે, બે અલગ-અલગ ઘટનાઓનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, બંને પેનલ સ્પષ્ટપણે અવકાશી અને અસ્થાયી રીતે જોડાયેલા છે, ઓછામાં ઓછું મિસાઇલના આડી ધુમાડાના પગેરું દ્વારા નહીં. લિકટેંસ્ટાઇને 10 જુલાઈ, 1967ના પત્રમાં આ ભાગ પર ટિપ્પણી કરી હતીઃ "મને યાદ છે કે બે લગભગ અલગ ચિત્રો કરવાના વિચારથી હું ચિંતિત હતો, જેમાં રચનાત્મક જોડાણનો થોડો સંકેત હોય છે, અને દરેકમાં સહેજ અલગ શૈલીયુક્ત પાત્ર હોય છે. અલબત્ત એક પેનલનું બીજાને શૂટ કરવાનું રમૂજી જોડાણ છે ". લિકટેંસ્ટાઇને મૂળની સરખામણીમાં આક્રમક વિમાનની સરખામણીમાં વિસ્ફોટ કરતા વિમાનને વધુ અગ્રણી બનાવીને છબીને વધુ આકર્ષક બનાવવા માટે રચનામાં ફેરફાર કર્યો. મિસાઈલનો ધુમાડાનો પગેરું આડી રેખા બની જાય છે. વિસ્ફોટની જ્વાળાઓ જમણી પેનલ પર પ્રભુત્વ ધરાવે છે, પરંતુ ડાબી પેનલમાં પાયલોટ અને વિમાન વર્ણનાત્મક કેન્દ્ર છે. તેઓ વિમાનની કોકપીટ જેવી ભૌતિક લાક્ષણિકતાઓની લિકટેનસ્ટીનની સખત વિગતોનું ઉદાહરણ આપે છે. વર્ણનાત્મક સામગ્રીનું બીજું તત્વ એક ટેક્સ્ટ બલૂન છે જેમાં નીચેનું લખાણ છેઃ "મેં ફાયર કંટ્રોલ દબાવ્યું. અને મારી આગળ આકાશમાં રોકેટ ઝળહળી રહ્યા હતા". આ લખાણ ઓલ-અમેરિકન મેન ઓફ વોરના સંપાદક રોબર્ટ કનિઘર દ્વારા લખવામાં આવ્યું હોવાનું માનવામાં આવે છે. પીળો શબ્દ "વાહ! ", મૂળ કોમિક-બુક પેનલમાં લાલ અને પેન્સિલ સ્કેચમાં સફેદથી બદલાયેલ, તેની નીચે વિસ્ફોટના પીળાને ડાબી બાજુના ટેક્સ્ટબોક્સ અને હુમલાખોર વિમાનની નીચે મિસાઇલની જ્વાળાઓ સાથે જોડે છે. લિક્ટનસ્ટીનના કૉમિક્સમાંથી ઉધાર લેવાથી તેમના વિષયને અનુકૂળ કરતી વખતે તેમની શૈલીની નકલ કરવામાં આવી હતી. તેમણે સમજાવ્યું કે "ચિહ્નો અને કોમિક સ્ટ્રીપ્સ વિષય તરીકે રસપ્રદ છે. કેટલીક એવી વસ્તુઓ છે જે વ્યવસાયિક કલા વિશે ઉપયોગી, બળવાન અને મહત્વપૂર્ણ છે ". પીબીએસ ખાતે રેબેકા બંગાળે લખ્યું કે વાહ! "ની ગ્રાફિક સ્પષ્ટતા હર્ગે સાથે સંકળાયેલી લિગ્ને ક્લેયર શૈલીનું ઉદાહરણ આપે છે, જે એક કાર્ટૂનિસ્ટ છે, જેમના પ્રભાવને લિકટેન્સ્ટાઇને સ્વીકાર્યો હતો. લિક્ટનસ્ટીન ભાવનાત્મક વિષયોને દર્શાવવા માટે ઠંડી, ઔપચારિક શૈલીનો ઉપયોગ કરવા તરફ આકર્ષાયા હતા, જેનાથી દર્શકો કલાકારના ઇરાદાનું અર્થઘટન કરી શકતા હતા. તેમણે એક સરળ રંગ યોજના અને વ્યાપારી છાપકામ જેવી તકનીકો અપનાવી હતી. ઉધાર લેવામાં આવેલી તકનીક "રંગીન વર્તુળોની પેટર્ન સાથે ટોનલ વિવિધતાઓનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી હતી જે અખબારના છાપકામમાં ઉપયોગમાં લેવાતા બેન ડે બિંદુઓની અર્ધ-સ્વર સ્ક્રીનનું અનુકરણ કરતી હતી, અને તેની આસપાસ સસ્તી ન્યૂઝપ્રિન્ટમાં અપૂર્ણતાઓને છુપાવવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતી કાળી રૂપરેખાઓ હતી". લિક્ટનસ્ટાઇને એકવાર તેમની તકનીક વિશે કહ્યું હતુંઃ "હું એક ક્લિચ લઉં છું અને તેને સ્મારક બનાવવા માટે તેના સ્વરૂપોને ગોઠવવાનો પ્રયાસ કરું છું". આ પેઇન્ટિંગને જ્યારે પ્રથમ વખત પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું ત્યારે મોટાભાગના ભાગમાં કલા વિવેચકો દ્વારા સારો પ્રતિસાદ મળ્યો હતો. ડોનાલ્ડ જુડ દ્વારા નવેમ્બર 1963માં આર્ટ મેગેઝિનની સમીક્ષામાં વ્હામનું વર્ણન કરવામાં આવ્યું હતું. કેસ્ટેલીની ગેલેરી ખાતે 1963ના પ્રદર્શનના "વ્યાપક અને શક્તિશાળી ચિત્રો" માંથી એક તરીકે. પ્રદર્શનની તેમની સમીક્ષામાં, ધ ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સના કલા વિવેચક બ્રાયન ઓ 'ડોહર્ટીએ લિક્ટનસ્ટીનની તકનીકને "ટાઇપરાઇટર પોઇન્ટિલિઝમ. જે એક જેટ મોટા બ્લેમથી બીજા જેટને નીચે ફેંકવા જેવી ક્ષણોને સખત મહેનતથી હથોડો બનાવે છે" તરીકે વર્ણવી હતી. ઓ 'ડોહર્ટી અનુસાર, પરિણામ "ચોક્કસપણે કલા ન હતું, [પરંતુ] સમય તેને આમ બનાવી શકે છે", તેના આધારે કે શું તેને "તર્કસંગત બનાવી શકાય છે. અને ભવિષ્યને ઇતિહાસ તરીકે આત્મસાત કરવા માટે લીટીમાં મૂકી શકાય છે, જે તે કરવાના દરેક સંકેત દર્શાવે છે". લંડનની ટેટ ગેલેરીએ 1966માં આ કામ હસ્તગત કર્યું હતું, જેના કારણે તેમના ટ્રસ્ટીઓ અને જાહેર જનતાના કેટલાક અવાજવાળા સભ્યો વચ્ચે ઉગ્ર દલીલ થઈ હતી. આ ખરીદી આર્ટ ડીલર ઇલિયાના સોનાબેન્ડ પાસેથી કરવામાં આવી હતી, જેમની 4,665 પાઉન્ડ (ચલણમાં £) ની કિંમત વાટાઘાટો દ્વારા ઘટાડીને 3,940 પાઉન્ડ (ચલણમાં £) કરવામાં આવી હતી. ટેટના કેટલાક ટ્રસ્ટીઓએ આ હસ્તાંતરણનો વિરોધ કર્યો હતો, જેમાં શિલ્પકાર બાર્બરા હેપવર્થ, ચિત્રકાર એન્ડ્રુ ફોર્જ અને કવિ અને વિવેચક હર્બર્ટ રીડનો સમાવેશ થાય છે. સંપાદનનો બચાવ કરતા, કલા ઇતિહાસકાર રિચાર્ડ મોર્ફેટ, જે તે સમયે ટેટ ખાતે સહાયક કીપર હતા, તેમણે સૂચવ્યું હતું કે પેઇન્ટિંગ એક જ સમયે અનેક મુદ્દાઓ અને પેઇન્ટરલી શૈલીઓને સંબોધિત કરે છેઃ "ઇતિહાસ પેઇન્ટિંગ, બેરોક ઉડાઉપણું અને સામૂહિક પ્રસાર કોમિક સ્ટ્રીપ્સની અંદાજિત ઘટના". 1967માં ધ ટાઇમ્સે આ સંપાદનને "ખૂબ મોટી અને અદભૂત પેઇન્ટિંગ" તરીકે વર્ણવ્યું હતું. ટેટના નિર્દેશક, નોર્મન રીડે પાછળથી કહ્યું હતું કે બીજા વિશ્વયુદ્ધ પછી તેના કોઈપણ હસ્તાંતરણ કરતાં આ કાર્યએ વધુ જાહેર રસ જગાવ્યો હતો. 1968માં, વ્હામ! તે લિકટેંસ્ટીનના કાર્યના ટેટના પ્રથમ એકલ પ્રદર્શનમાં સામેલ કરવામાં આવ્યું હતું. આ પ્રદર્શને 52,000 મુલાકાતીઓને આકર્ષ્યા હતા, અને એમ્સ્ટરડેમમાં સ્ટેડેલિજક મ્યુઝિયમ સાથે તેનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું, જેણે બાદમાં 4 નવેમ્બરથી 17 ડિસેમ્બર 1967 સુધી પ્રદર્શનનું આયોજન કર્યું હતું, તે પહેલાં તે અન્ય ત્રણ સંગ્રહાલયોમાં ગયું હતું. જોસ પિયર માટે વિશ્લેષણ અને અર્થઘટન, વ્હામ! લિક્ટનસ્ટીનના 1963 ના વિસ્તરણને 'મહાકાવ્ય' નસમાં રજૂ કરે છે. કીથ રોબર્ટ્સે, 1968 બર્લિંગ્ટન મેગેઝિનના લેખમાં, વિસ્ફોટને "એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિઝમની યાદ અપાવે તેવી નર્વસ ઊર્જા સાથે આર્ટ નોવ્યૂ લાવણ્ય" ના સંયોજન તરીકે વર્ણવ્યો હતો. વેન્ડી સ્ટેઇનર માને છે કે આ કામ લિક્ટનસ્ટીનની સૌથી સફળ અને સુમેળપૂર્ણ કોમિક-આધારિત રચના છે. તે વર્ણનાત્મક અને ગ્રાફિક તત્વોને પૂરક તરીકે જુએ છેઃ ક્રિયા અને અવકાશી સંરેખણ દર્શકની આંખને ડાબેથી જમણે દોરી જાય છે જેથી ક્રિયા અને તેના વિસ્ફોટક પરિણામ વચ્ચેના સંબંધ પર ભાર મૂકવામાં આવે. લખાણ બલૂનના લંબગોળ એક પ્રગતિ રજૂ કરે છે જે "WHAAM!" સાથે પરાકાષ્ઠાએ પહોંચે છે. "ચિત્રાત્મક અને મૌખિક ક્રમનો સંયોગ" પશ્ચિમી દર્શક માટે સ્પષ્ટ છે, જેમાં ઉપરની ડાબી બાજુથી શરૂ થતા સ્પષ્ટીકરણાત્મક લખાણ અને ડાબી અગ્રભૂમિથી જમણી પૃષ્ઠભૂમિ તરફ આગળ વધતા એક્શન વેક્ટર, વર્ણનાત્મક ઉદ્ગારવાચક સાથે ગ્રાફિકલ વિસ્ફોટમાં પરિણમે છે. સ્ટેઇનર કહે છે કે બે પેનલની આઘાતજનક અસંગતતા-ડાબી પેનલ "કાપેલી" દેખાય છે, જ્યારે જમણી બાજુ કેન્દ્રિય વિસ્ફોટ દર્શાવે છે-કાર્યની વર્ણનાત્મક શક્તિને વધારે છે. લિકટેંસ્ટીનની તકનીકને અર્ન્સ્ટ એ. બુશે દ્વારા "કડક કલાત્મક સિદ્ધાંતોના આધારે તેમની સ્રોત સામગ્રીનું વિસ્તરણ અને એકીકરણ" તરીકે દર્શાવવામાં આવી છે. મોટા વર્ણનમાંથી કાઢવામાં આવેલી, પરિણામી શૈલીયુક્ત છબી કેટલાક કિસ્સાઓમાં "વર્ચ્યુઅલ એબ્સ્ટ્રેક્શન" બની ગઈ. તેમની લઘુતમ ગ્રાફિક તકનીકોને ફરીથી બનાવીને, લિકટેન્સ્ટાઇને કોમિક સ્ટ્રીપ્સ અને જાહેરાતોની કૃત્રિમ પ્રકૃતિને મજબૂત બનાવી. લિક્ટનસ્ટીન દ્વારા તેમની સ્રોત સામગ્રીના વિસ્તૃતીકરણને કારણે તેમની વ્યક્તિગત રીતે દોરેલી રચનાઓ વધુ ખાલી લાગતી હતી. બુશે એમ પણ કહે છે કે આધુનિક ઔદ્યોગિક અમેરિકાની ટીકાને આ છબીઓમાં વાંચી શકાય તેમ હોવા છતાં, લિક્ટનસ્ટીન "અમેરિકન મૂડીવાદી ઔદ્યોગિક સંસ્કૃતિના ભાગ રૂપે તેમની સંદર્ભ સામગ્રી દ્વારા જાહેર કરાયેલા પર્યાવરણને સ્વીકારતા હોવાનું જણાય છે". ડેવિડ મેકકાર્થીએ એચ. સી. વેસ્ટરમેનના કામ સાથે હવાઈ લડાઇની લિક્ટનસ્ટીનની "નિષ્પક્ષ, અલગ અને વિચિત્ર રીતે વિખરાયેલા" પ્રસ્તુતિની તુલના કરી, જેમના માટે બીજા વિશ્વયુદ્ધમાં લશ્કરી સેવાના અનુભવથી ભયાનક અને આઘાતની જરૂરિયાત પેદા થઈ. તેનાથી વિપરીત, લિક્ટનસ્ટીન ઇતિહાસના ચિત્રોના મોટા પરિમાણોમાં ઇંચ-ઊંચી કોમિક બુક છબીઓને વધારીને તેમની "અમેરિકન સંસ્કૃતિ પરની ટિપ્પણી" નોંધે છે. લૌરા બ્રાન્ડને લડાઇના આઘાતજનક દ્રશ્યને મામૂલી શીત યુદ્ધના કૃત્ય તરીકે દર્શાવીને "સમકાલીન અમેરિકન જીવનમાં સ્થાનિક સંસ્કૃતિના તુચ્છકરણ" ને વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ જોયો. કેરોલ સ્ટ્રિકલેન્ડ અને જ્હોન બોસવેલ કહે છે કે કોમિક બુક પેનલ્સને બિંદુઓ સાથે વિશાળ કદમાં વધારીને, "લિકટેન્સ્ટાઇને તેમની તુચ્છતા સાથે દર્શકના ચહેરા પર થપ્પડ મારી હતી". એચ. એચ. અર્નાસને નોંધ્યું કે વ્હામ! "મર્યાદિત, સપાટ રંગો અને સખત, ચોક્કસ ચિત્ર" રજૂ કરે છે, જે "એક સખત ધારવાળી વિષય પેઇન્ટિંગ બનાવે છે જે દસ્તાવેજીકરણ કરે છે જ્યારે તે આધુનિક અમેરિકાની પરિચિત નાયક છબીઓની નરમાશથી પેરોડી કરે છે". આયોજિત બ્રશસ્ટ્રોકની સપાટ અને અત્યંત તૈયાર શૈલીને અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદની શિથિલતા સામે પોપ આર્ટની પ્રતિક્રિયા તરીકે જોઈ શકાય છે. એલેસ્ટેયર સૂક કહે છે કે આ કાર્યને પ્રતીકાત્મક સ્વ-ચિત્ર તરીકે અર્થઘટન કરી શકાય છે જેમાં ડાબી પેનલમાં પાયલોટ જમણી પેનલમાં રંગબેરંગી "અમૂર્ત પેઇન્ટિંગની પેરોડી" પર મિસાઇલ ફાયર કરીને લિક્ટનસ્ટીનને "નાટ્યાત્મક કલા-વિશ્વ ડોગફાઇટમાં તેના સ્પર્ધકોને હરાવીને" રજૂ કરે છે. અર્નેસ્ટો પ્રીગોના જણાવ્યા અનુસાર, જ્યારે કામ કોમિક-બુક સ્રોતને અપનાવે છે, ત્યારે પેઇન્ટિંગ ન તો કોમિક છે અને ન તો કોમિક્સ પેનલ છે, અને "તેનો અર્થ ફક્ત સંદર્ભાત્મક અને પોસ્ટ હૉક છે". તે તેના પ્રેક્ષકોનું ધ્યાન શૈલી અને છાપવાની પદ્ધતિઓ જેવી સુવિધાઓ તરફ દોરે છે. દૃશ્યમાન અને વર્ણનાત્મક રીતે, મૂળ પેનલ ગતિશીલ પૃષ્ઠ રચનાનું ક્લાઇમેક્ટિક તત્વ હતું. ભાષણ બલૂનને દૂર કરીને સ્પષ્ટ ભાષણને ઓછું કરતી વખતે લિકટેનસ્ટીન ઓનોમેટોપિયા પર ભાર મૂકે છે. પ્રીગોના જણાવ્યા અનુસાર, "કોમિક્સ પેનલને તેના વર્ણનાત્મક સંદર્ભમાંથી અલગ કરીને, વ્હામ! તે ચિત્ર-વર્ણન કરતાં ચિત્ર-ચિહ્નની પસંદગીના લલિત કલાના ક્ષેત્રમાં પ્રતિનિધિ છે. "વાહ! કેટલીકવાર એવું કહેવામાં આવે છે કે તે પિકાસોની ગ્યુર્નિકા જેવી જ યુદ્ધ વિરોધી શૈલીની છે, આ સૂચનને બ્રેડફોર્ડ આર. કોલિન્સે નકારી કાઢ્યું હતું. તેના બદલે, કોલિન્સ પેઇન્ટિંગને લિક્ટનસ્ટીનની પ્રથમ પત્ની ઇસાબેલ સામે બદલો લેવાની કલ્પના તરીકે જુએ છે, જેમ કે તેમની કડવી છૂટાછેડાની લડાઈ દરમિયાન કલ્પના કરવામાં આવી હતી (આ દંપતી 1961 માં અલગ થયું અને 1965 માં છૂટાછેડા લીધા). વારસો માર્લા એફ. પ્રાથરે અવલોકન કર્યું કે વાહ! તેના ભવ્ય સ્કેલ અને નાટકીય નિરૂપણએ પોપ આર્ટના ઐતિહાસિક કાર્ય તરીકે તેની સ્થિતિમાં ફાળો આપ્યો હતો. એઝ આઈ ઓપન ફાયર સાથે, લિક્ટનસ્ટીનનું અન્ય સ્મારક યુદ્ધ ચિત્ર, વ્હામ! ડિયાન વાલ્ડમેનના જણાવ્યા અનુસાર, તેને લિકટેંસ્ટીનની નાટકીય યુદ્ધ-હાસ્ય કૃતિઓની પરાકાષ્ઠા માનવામાં આવે છે. તેને વ્યાપક રીતે લિકટેંસ્ટીનની સૌથી પ્રસિદ્ધ કૃતિ તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે, અથવા, ડ્રોનિંગ ગર્લ સાથે, તેમની બે સૌથી પ્રસિદ્ધ કૃતિઓમાંની એક તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે. એન્ડ્રુ એડગર અને પીટર સેડગવિક તેને વારહોલની મેરિલીન મોનરોની પ્રિન્ટ સાથે પોપ આર્ટની સૌથી પ્રખ્યાત કૃતિઓમાંની એક તરીકે વર્ણવે છે. ગિયાની વર્સાચે એકવાર તેના ગાઉન ડિઝાઇન દ્વારા બે આઇકોનિક પોપ આર્ટ ઈમેજોને જોડી હતી. ડગ્લાસ કપલેન્ડના જણાવ્યા અનુસાર, વર્લ્ડ બુક એન્સાયક્લોપીડિયાએ વોરહોલના મોનરોઝ અને વ્હામના ચિત્રોનો ઉપયોગ કર્યો હતો! તેની પૉપ આર્ટ એન્ટ્રીને સમજાવવા માટે. હાસ્ય પુસ્તકો પોપ આર્ટની સાંસ્કૃતિક અસરથી પ્રભાવિત થયા હતા. 1960 ના દાયકાના મધ્યભાગ સુધીમાં, કેટલાક હાસ્ય પુસ્તકો પોપ આર્ટની પ્રશંસા કરનારા જૂના, કોલેજ-વયના વાચકોને અપીલ કરવાના પ્રયાસરૂપે, હાસ્ય પુસ્તક શૈલીના ઘટકો કે જે શિબિર તરીકે ગણવામાં આવતા હતા-ગ્રેસ રંગો, ભારયુક્ત ધ્વનિ અસરો અને સ્ટિલ્ટેડ સંવાદ પર નવો ભાર પ્રદર્શિત કરી રહ્યા હતા. ગ્રેવેટે અવલોકન કર્યું હતું કે "[હાસ્ય પુસ્તકોની] સરળતા અને જૂનીપણું મજાક ઉડાવવા માટે તૈયાર હતી". લિ-મેઈ હોઆંગના જણાવ્યા અનુસાર, "લિક્ટનસ્ટીનના પ્રભાવનું મહત્વ, કલા ઇતિહાસ સાથેના તેમના જોડાણ અને એક કલાકાર તરીકે તેમના સ્થાયી વારસાને" દર્શાવવા માટે, તે 2012-2013 માં મુખ્ય લિક્ટનસ્ટીન રેટ્રોસ્પેક્ટિવમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવેલી મુખ્ય કૃતિઓમાંની એક હતી. ટેટ મોડર્ન ખાતે લિક્ટનસ્ટીન રેટ્રોસ્પેક્ટિવની તેમની સમીક્ષામાં, ધ ગાર્ડિયનના એડ્રિયન સિયરલે-જે સામાન્ય રીતે લિક્ટનસ્ટીનના કાર્ય વિશે ઉત્સાહી નહોતા-તેમણે તેની ગ્રાફિક સામગ્રીનું સચોટ વર્ણન કરીને કાર્યના શીર્ષકને શ્રેય આપ્યોઃ "વ્હામ! પેઇન્ટિંગમાં જાય છે, જેમ રોકેટ અથડાય છે, અને દુશ્મન ફાઇટર એક તેજસ્વી, કોમિક-બુક ગર્જનામાં વિસ્ફોટ કરે છે. ડેઇલી ટેલિગ્રાફના વિવેચક એલેસ્ટેયર સ્માર્ટે એક અપમાનજનક સમીક્ષા લખી હતી જેમાં તેમણે "પૉપ આર્ટના આક્રમક, સ્વ-મહત્વપૂર્ણ એબ્સ્ટ્રેક્ટ એક્સપ્રેશનિસ્ટ્સ પરના ચીકી હુમલા" માં અગ્રણી વ્યક્તિ તરીકે લિક્ટનસ્ટીનની પ્રતિષ્ઠાને સ્વીકારી હતી, જેમની કૃતિઓ સ્માર્ટએ કહ્યું વ્હામ! તેના વિશાળ કદ દ્વારા નકલ. સ્માર્ટે જણાવ્યું હતું કે આ કૃતિ ન તો લડાઈની અમેરિકન ભાવના પર હકારાત્મક ટિપ્પણી હતી કે ન તો ટીકા, પરંતુ "યુ. એસ. કલા દ્રશ્ય પર લિકટેન્સ્ટેનની ઉશ્કેરણીજનક અસર" ને ચિહ્નિત કરવા માટે નોંધપાત્ર હતી. વિરોધીઓએ લિકટેંસ્ટીનની ફાળવણી અંગે ચિંતા વ્યક્ત કરી છે, જેમાં તે 'વ્હામ!' માં અન્ય સ્રોતોમાંથી છબીઓનો સીધો સંદર્ભ આપે છે. અને તે સમયના અન્ય કાર્યો. કેટલાક લોકોએ તેને માત્ર નકલ તરીકે બદનામ કર્યું છે, જેના પર અન્ય લોકોએ વિરોધ કર્યો છે કે લિકટેન્સ્ટાઇને તેના સ્રોતોને નોંધપાત્ર, સર્જનાત્મક રીતે બદલ્યા છે. સાહિત્યચોરીના દાવાઓના જવાબમાં, રોય લિક્ટનસ્ટીન ફાઉન્ડેશને નોંધ્યું છે કે પ્રકાશકોએ ક્યારેય કૉપિરાઇટના ઉલ્લંઘન માટે દાવો કર્યો નથી, અને જ્યારે લિક્ટનસ્ટીનની કૉમિક્સ-વ્યુત્પન્ન કૃતિએ 1960ના દાયકામાં પ્રથમ વખત ધ્યાન ખેંચ્યું ત્યારે તેમણે ક્યારેય આ મુદ્દો ઉઠાવ્યો ન હતો. અન્ય ટીકાઓ તેમના સ્રોતોના મૂળ કલાકારોને શ્રેય આપવામાં લિકટેંસ્ટીનની નિષ્ફળતા પર કેન્દ્રિત છે; અર્નેસ્ટો પ્રીગો વ્હામના કિસ્સામાં રાષ્ટ્રીય સામયિકોને સૂચિત કરે છે, કારણ કે કલાકારોને મૂળ કોમિક પુસ્તકોમાં ક્યારેય શ્રેય આપવામાં આવ્યો ન હતો. એલેસ્ટેયર સૂકની 2013 બીબીસી ફોર દસ્તાવેજીમાં જે વ્હામની સામે થઈ હતી! " ટેટ મોડર્ન ખાતે, બ્રિટિશ કોમિક બુક કલાકાર ડેવ ગિબ્બન્સે સૂકેના એ દાવાને નકારી કાઢ્યો હતો કે લિક્ટનસ્ટીનની પેઇન્ટિંગમાં નોવિકની પેનલ પર સુધારો થયો છે, એમ કહીનેઃ "મારા માટે આ સપાટ અને અમૂર્ત લાગે છે, મારી નજરમાં તે મૂંઝવણભર્યું છે. જ્યારે મૂળમાં ત્રિ-પરિમાણીય ગુણવત્તા છે, તેમાં સ્વયંસ્ફુર્તતા છે, તેમાં ઉત્તેજના છે, અને દર્શકને સામેલ કરવાની એક રીત છે જેનો આમાં અભાવ છે ". ગિબ્બન્સે લિકટેંસ્ટીનની નોવિક કાર્યની વ્યુત્પત્તિને પેરોડી કરી છે. કલા નોંધો સંદર્ભોમાં 1963 પણ જુઓ બાહ્ય કડીઓ લિક્ટનસ્ટીન ફાઉન્ડેશન વેબસાઇટ ટેટ ડિસ્પ્લે કેપ્શન 1963 પેઇન્ટિંગ્સ કલેક્શન ઓફ ધ ટેટ ગેલેરીઝ પેઇન્ટિંગ્સ બાય રોય લિક્ટનસ્ટીન વોર પેઇન્ટિંગ્સ ડીસી કૉમિક્સ એવિએશન આર્ટ પર આધારિત કામો