Wanderer above the Sea of Fog
ધુમ્મસના સમુદ્રની ઉપર ભટકનાર જર્મન રોમેન્ટિક કલાકાર કેસ્પર ડેવિડ ફ્રેડરિકનું 1818માં બનાવેલું ચિત્ર છે. તેમાં દર્શકો તરફ પીઠ કરીને ખડકાળ ઢોળાવ પર ઊભેલા માણસને દર્શાવવામાં આવ્યો છે; તે ધુમ્મસના ગાઢ સમુદ્રમાં ઢંકાયેલા લેન્ડસ્કેપ તરફ જોઈ રહ્યો છે, જેમાંથી અન્ય પર્વતમાળાઓ, વૃક્ષો અને પર્વતો વીંધે છે, જે અનિશ્ચિત સમય સુધી દૂર સુધી ફેલાયેલા છે. તેને રોમેન્ટિક ચળવળની શ્રેષ્ઠ કૃતિઓમાંની એક અને તેની સૌથી પ્રતિનિધિ કૃતિઓમાંની એક માનવામાં આવે છે. પેઇન્ટિંગનું અર્થઘટન સ્વ-પ્રતિબિંબ અથવા જીવનના માર્ગના ચિંતનના પ્રતીક તરીકે કરવામાં આવ્યું છે, અને લેન્ડસ્કેપને ઉત્કૃષ્ટતાને ઉજાગર કરવા માટે માનવામાં આવે છે. ફ્રેડરિક તેમના ચિત્રોમાં રુકેનફિગર (જર્મનઃ પાછળની તરફની આકૃતિ) નો સામાન્ય વપરાશકર્તા હતો; ધુમ્મસના સમુદ્રની ઉપર ભટકનાર કદાચ આ વિષયના પ્રાધાન્યને કારણે કલામાં સૌથી પ્રસિદ્ધ રુકેનફિગર છે. આ ચિત્રને ફ્રેડરિકની જર્મન ઉદાર અને રાષ્ટ્રવાદી લાગણીની અભિવ્યક્તિ તરીકે પણ અર્થઘટન કરવામાં આવ્યું છે. જ્યારે ફ્રેડરિકને જર્મન અને રશિયન વર્તુળોમાં માન આપવામાં આવતું હતું, ત્યારે ધુમ્મસના સમુદ્રની ઉપર ભટકનાર અને સામાન્ય રીતે ફ્રેડરિકના કાર્યને તરત જ શ્રેષ્ઠ કૃતિઓ તરીકે ગણવામાં આવતા ન હતા. 20મી સદીની શરૂઆતમાં અને ખાસ કરીને 1970ના દાયકા દરમિયાન ફ્રેડરિકની પ્રતિષ્ઠામાં સુધારો થયો; વાંડરર ખાસ કરીને લોકપ્રિય બન્યું, જે "લોકપ્રિય કલા" તેમજ પુસ્તકો અને અન્ય કૃતિઓ પર ઉચ્ચ સંસ્કૃતિના ઉદાહરણ તરીકે દેખાયું. તેની રચના પછી આર્ટવર્કની ઉત્પત્તિ અજ્ઞાત છે, પરંતુ 1939 સુધીમાં બર્લિનમાં વિલ્હેલ્મ ઓગસ્ટ લુઝની ગેલેરીમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવી હતી, અને 1970 માં જર્મનીના હેમ્બર્ગમાં હેમ્બર્ગર કુન્સ્થેલ દ્વારા હસ્તગત કરવામાં આવી હતી, જ્યાં તે ત્યારથી પ્રદર્શિત કરવામાં આવી છે. વર્ણન અગ્રભૂમિમાં, એક માણસ ખડકાળ ઢોળાવ પર તેની પીઠ દર્શકોની સામે રાખીને ઊભો છે. તેને ઘેરા લીલા રંગના ઓવરકોટમાં લપેટવામાં આવે છે અને તેના જમણા હાથમાં ચાલવાની લાકડી પકડવામાં આવે છે. તેના વાળ પવનમાં પકડાઈ ગયા, ભટકનાર ધુમ્મસના ગાઢ સમુદ્રમાં ઢંકાયેલા લેન્ડસ્કેપ પર નજર રાખે છે. વચ્ચેની જમીનમાં, અન્ય ઘણી ટેકરીઓ, કદાચ ભટકનાર પોતે જેની પર ઊભો છે તેનાથી વિપરીત નથી, તે સમૂહમાંથી બહાર નીકળે છે. ધુમ્મસની માળાઓ દ્વારા, વૃક્ષોના જંગલોને આ એસ્કાર્પમેન્ટ્સની ટોચ પર જોઈ શકાય છે. દૂરના અંતરે, ઝાંખા પર્વતો ડાબી બાજુએ ઊઠે છે, ધીમેધીમે જમણી બાજુએ નીચાણવાળા મેદાનોમાં સરખે છે. અહીંથી આગળ, વ્યાપક ધુમ્મસ અનિશ્ચિત સમય સુધી વિસ્તરે છે, આખરે ક્ષિતિજ સાથે ભળી જાય છે અને વાદળોથી ભરેલા આકાશથી અવિભાજ્ય બની જાય છે. આ પેઇન્ટિંગ સેક્સની અને બોહેમિયાના એલ્બે સેન્ડસ્ટોન પર્વતોના વિવિધ ઘટકોથી બનેલું છે, જે ક્ષેત્રમાં સ્કેચ કરવામાં આવ્યું છે પરંતુ તેની સામાન્ય પ્રથા અનુસાર, ફ્રેડરિક દ્વારા પોતે પેઇન્ટિંગ માટે સ્ટુડિયોમાં ફરીથી ગોઠવવામાં આવ્યું છે. જમણી બાજુની પૃષ્ઠભૂમિમાં ઝિરકેલસ્ટીન છે. ડાબી બાજુની પૃષ્ઠભૂમિમાં રહેલો પર્વત રોસેનબર્ગ અથવા કાલ્ટનબર્ગ હોઈ શકે છે. તેની સામે ખડકોનો સમૂહ રાથેન નજીક ગામરિગનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. પ્રવાસી જે ખડકો પર ઊભો છે તે કૈસરક્રોન પરનું એક જૂથ છે. સર્જન અને ઇતિહાસ વાન્ડેરરની રચનાની તારીખ સામાન્ય રીતે 1818 તરીકે આપવામાં આવે છે, જોકે કેટલાક સ્રોતો 1817 સૂચવે છે. 19મી સદીમાં પેઇન્ટિંગની ઉત્પત્તિ અસ્પષ્ટ છે, પરંતુ તે 1939માં બર્લિનમાં વિલ્હેલ્મ ઓગસ્ટ લુઝની ગેલેરીની માલિકીમાં આવી હતી. લુઝ ગેલેરીમાં પાછા ફરતા પહેલા તે દેખીતી રીતે જર્મન વકીલ અર્ન્સ્ટ હેન્કેને વેચવામાં આવી હતી. 1970માં હેમ્બર્ગર કુન્સ્થલ્લે (હેમ્બર્ગ આર્ટ હોલ) દ્વારા હસ્તગત કરવામાં આવ્યું તે પહેલાં આ પેઇન્ટિંગ ખાનગી સંગ્રહો વચ્ચે ઉછાળ્યું હતું, જ્યાં તે ત્યારથી પ્રદર્શનમાં છે. 1817 અને 1818માં ફ્રેડરિકના જીવનની નોંધપાત્ર ઘટનાઓમાં 1817માં વૈજ્ઞાનિક કાર્લ ગુસ્તાવ કારસ અને નોર્વેના ચિત્રકાર જોહાન ક્રિશ્ચિયન ડહલ સાથે તેમની મિત્રતા, જાન્યુઆરી 1818માં ફ્રેડરિકના કેરોલિન બ્રોમર સાથે લગ્ન અને તે પછી અઠવાડિયાઓ સુધી ફ્રેડરિકના વતન ગ્રીફ્સવાલ્ડમાં હનીમૂન પર પાછા ફરવાનો સમાવેશ થાય છે. આ પેઇન્ટિંગ માઇનક્રાફ્ટના 2 x 1 પેઇન્ટિંગ્સમાંથી એકમાં પણ છે. ધુમ્મસના સમુદ્રની ઉપર ભટકતા રોમેન્ટીકવાદ સાથે નજીકથી સંકળાયેલા છે, જે બોધના યુગ પછી ઉભરી આવેલી એક વ્યાપક કલાત્મક અને સાહિત્યિક ચળવળ છે. માણસની ઓળખ અનિશ્ચિત હોવા છતાં, કેટલાક લોકોએ સૂચવ્યું છે કે તે પોતે કલાકારનું સ્વ-ચિત્ર છે, જે દેખાવમાં સમાનતા તરફ ધ્યાન દોરે છે, જેમ કે લાલ વાળ, અને આ કારણોસર પેઇન્ટિંગને સ્વ-પ્રતિબિંબના પ્રતીક તરીકે અર્થઘટન કરવામાં આવ્યું છે અથવા જીવનના માર્ગનું ચિંતન. વાન્ડેરરનું લેન્ડસ્કેપ ઉત્કૃષ્ટતા, વધુ રહસ્યો અને લાક્ષણિકતાઓની બહારની સંભાવનાને ઉજાગર કરતું હોવાનું માનવામાં આવે છે. ફ્રેડરિકએ આ સંબંધમાં પોતાના વિચારો વ્યક્ત કર્યા હતા, "કલાકારે માત્ર તેની સામે જે છે તે જ નહીં પણ તે પોતાની અંદર જે જુએ છે તે પણ રંગવું જોઈએ". ધુમ્મસ પર, તેમણે લખ્યું હતું કે "જ્યારે કોઈ પ્રદેશ ઝાકળમાં ઢંકાયેલો હોય છે, ત્યારે તે મોટો અને વધુ ઉત્કૃષ્ટ દેખાય છે, કલ્પનાને ઉન્નત કરે છે, અને પડદો ધરાવતી છોકરીની જેમ અપેક્ષાઓને ઉત્તેજિત કરે છે". ફ્રેડરિક અને અન્ય રોમેન્ટિકવાદીઓ વચ્ચે હજુ પણ મતભેદો અસ્તિત્વ ધરાવે છે. વર્નર હોફમેને લખ્યું હતું કે વાન્ડેરર લાક્ષણિક રોમેન્ટિક કૃતિઓ કરતાં વધુ ખુલ્લા અને પ્રશ્નકર્તા હતા. તે ફ્રેડરિકની શોધ વાન્ડેરરની સરખામણી કરે છે જે ડેલાક્રોઇક્સની લિબર્ટી લીડિંગ ધ પીપલ સાથે ભવિષ્યને જાણતો નથી, જે જરૂરી કાર્યવાહી વિશે વધુ ચોક્કસ છે, જે કદાચ તે યુગના જર્મન અને ફ્રેન્ચ રાષ્ટ્રવાદમાં તફાવતો સાથે સંબંધિત છે. ફ્રેડરિકએ તેમના સમયના અન્ય કલાકારોની ટીકા કરી હતી કારણ કે ચિત્રકામ "જિજ્ઞાસાની દુકાનો" થી ભરેલું હતું જે પ્રચારના દરેક ભાગને નવી સુવિધાઓ સાથે આવરી લેતું હતું. જ્યારે વાન્ડેરર વિગતવાર છે, તે ભૌગોલિક સુવિધાઓ, અન્ય લોકો અથવા ઇમારતોની શ્રેણીનો સમાવેશ કરીને ધ્યાન ગુમાવતું નથી; કામ પર્વતો અને ધુમ્મસ પર કેન્દ્રિત રહે છે, અને દર્શકની આંખને તેની પોતાની ગતિએ અન્વેષણ કરવા દે છે. રુકેનફિગર અને સમાન કાર્ય પરંપરાગત કલા ધોરણો માને છે કે જો લોકો કોઈ દ્રશ્યમાં હાજર હોય, તો તેઓ દર્શક અથવા પ્રોફાઇલ તરફ વળ્યા હોય છે. અપવાદો અસ્તિત્વમાં છે પરંતુ સામાન્ય રીતે ગીચ દ્રશ્યમાં નાના પાત્રો માટે હોય છે. ફ્રેડરિક રકેનફિગરનો ઉપયોગ કરનાર પ્રથમ કલાકાર ન હોવા છતાં, તેમણે અન્ય કલાકારોની સરખામણીમાં દર્શકોથી નોંધપાત્ર રીતે વધુ વારંવાર અને સતત દૂર કરવામાં આવેલી આકૃતિઓનો ઉપયોગ કર્યો હતો. ફ્રેડરિક દ્વારા રુકેનફિગરનો ઉપયોગ સામાન્ય રીતે દર્શકોને પેઇન્ટિંગની "અંદર" આમંત્રિત કરવા અને દર્શકોને ચિત્રિત રહસ્યમય વ્યક્તિના પરિપ્રેક્ષ્યને ધ્યાનમાં લેવા માટે પ્રોત્સાહિત કરવા માટે માનવામાં આવતો હતો, જેનો ચહેરો જોઈ શકાતો નથી. ધુમ્મસના સમુદ્રની ઉપર ભટકનાર કદાચ આ વિષયના પ્રાધાન્યને કારણે કલામાં સૌથી પ્રસિદ્ધ રુકનફિગર છે. આ આકૃતિ પેઇન્ટિંગની ભાવના અને કેન્દ્રને બદલે છે. તેમણે લખ્યું હતું કે "આકૃતિ વિના આ લેન્ડસ્કેપની કલ્પના કરવી અન્ય કોઈપણ પેઇન્ટિંગની સરખામણીમાં મુશ્કેલ છે". ફ્રેડરિકની વાંડરર સાથે સરખાવી શકાય તેવી અન્ય કૃતિઓમાં વુમન એટ અ વિન્ડો, ટુ મેન બાય ધ સી એટ મૂનરાઈઝ અને ન્યુબ્રેન્ડેનબર્ગનો સમાવેશ થાય છે. વીલેન્ડ શ્મીડ દલીલ કરે છે કે વાન્ડેરર રેને મેગ્રિટના અતિવાસ્તવવાદના પુરોગામી હતા; ફ્રેડરિક તેમના કાર્યમાં સૂક્ષ્મ અસંગતતા અને દેખીતી રીતે અશક્ય દ્રષ્ટિકોણનો સમાવેશ કરે છે, જે વાન્ડેરરમાં જોવા મળે છે, અને મેગ્રિટે તેમના કાર્યમાં આવા તત્વોને વધુ આગળ લઈ ગયા હતા. ચિત્રની પૃષ્ઠભૂમિ દેખીતી રીતે અગ્રભૂમિમાં ડૂબી જાય છે, તેમની વચ્ચેની ઊંડાઈ અસ્પષ્ટ છે. ફ્રેડરિક જર્મન ઉદાર અને રાષ્ટ્રવાદી લાગણીના સ્પષ્ટવક્તા સમર્થક હતા. જૂના જર્મન રજવાડાઓમાં વિક્ષેપ પડ્યો હતો અને 1803-1815 ના નેપોલિયન યુદ્ધોને પગલે તેમની સત્તા સાથે સમાધાન થયું હતું. જર્મન રાષ્ટ્રવાદીઓએ જર્મનીના એકીકરણ અને રૂઢિચુસ્ત જર્મન ઉમરાવો અને જર્મન સંઘના નેતૃત્વને નાબૂદ કરવાની હિમાયત કરી હતી. જર્મન ઉદારવાદીઓએ પોતાને જે રીતે ઓળખાવ્યા અને તેમનો ટેકો દર્શાવ્યો તે એક ફેશન વલણ હતુંઃ અલ્ટડ્યુશ ("ઓલ્ડ જર્મન") પોશાક પહેરે, જે 1500-1600 ના દાયકાના પરાક્રમી એકીકૃત જર્મન ભૂતકાળ અને માર્ટિન લ્યુથરના યુગની પુનઃસ્થાપના હતી. ફ્રેડરિક જેવા રાષ્ટ્રવાદીઓએ આ રીતે પોતાની જાતને ખોવાયેલી રાષ્ટ્રીય મહાનતાને પુનઃસ્થાપિત કરવા સાથે ઓળખાવી. કોએર્નર અને અન્યોને અનુસરીને કલા ઇતિહાસકાર નોર્બર્ટ વુલ્ફે જણાવ્યું છે કે ધુમ્મસના સમુદ્રની ઉપરની વાન્ડેરરની આકૃતિ એ જ પ્રકારનો અલ્ટડ્યુશ પોશાક પહેરે છે, જે પેઇન્ટિંગ બનાવવામાં આવ્યું હતું તે યુગનું રાજકીય નિવેદન છે. અન્ય વિદ્વાનોએ આકૃતિની વસ્ત્રોને જેગર પાયદળ ગણવેશ તરીકે વર્ણવી છે. એક બાબત ઓછી સ્પષ્ટ છે કે ફ્રેડરિકના લ્યુથેરનિઝમે વાન્ડેરરને કેવી રીતે અસર કરી. ફ્રેડરિકની ધાર્મિક બાજુ તેમના અન્ય ચિત્રોમાં જોવા મળે છે, જેમ કે 1810ની પેઇન્ટિંગ ક્રોસ ઇન ધ માઉન્ટેન, જે પ્રકૃતિમાં સુંદરતા મેળવનાર નમ્ર પ્રકારના ખ્રિસ્તી ધર્મમાં બંધબેસે છે. આ લ્યુથરના લેખન સાથે સુસંગત છે કે તેમના યુગના કેથોલિક ચર્ચના તમામ મહાન કેથેડ્રલ અને ભવ્ય ઇમારતોને થોડું નુકસાન સાથે તોડી શકાય છે. ફ્રેડરિકના લ્યુથેરનિઝમના અર્થઘટન મુજબ, સાચો ધર્મ પ્રકૃતિ, સરળતા અને વ્યક્તિગત લોકોમાં જોવા મળે છે, જે વાન્ડેરરના તમામ ઘટકો છે. અન્ય સંભવિત કડી એ હતી કે કેવી રીતે ફ્રેડરિક 1817 માં વૈજ્ઞાનિક અને સાથી ચિત્રકાર કાર્લ ગુસ્તાવ કારસને મળ્યા અને તેમની સાથે મિત્રતા કરી તે પહેલાં તેઓ વાન્ડેરરની તૈયારી અને ચિત્રકામ કરતા હતા. કલા ઇતિહાસકાર જોસેફ કોએર્નરે નોંધ્યું છે કે કારસે લ્યુથર બાઇબલમાં એક ચોક્કસ શ્લોક પર લખ્યું હતુંઃ લ્યુથરે બુક ઓફ જિનેસિસ 2ઃ6માં ભગવાનની પૃથ્વીની રચનાના વર્ણનનો અનુવાદ આ રીતે કર્યો હતો (અંગ્રેજીઃ પૃથ્વી પરથી ધુમ્મસ ઊભું થયું અને સમગ્ર જમીનને ભીની કરી). કારુસે દલીલ કરી હતી કે ધુમ્મસ સર્જનમાં ભગવાનનો સહાયક હતો, જેણે ઉજ્જડ પર્વતોને હરિયાળા જંગલોમાં ફેરવી દીધા હતા. કોએર્નર ધારણા કરે છે કે કારુસ અને ફ્રેડરિક તેમની મિત્રતા દરમિયાન આ બાબતે ચર્ચા કરી શક્યા હોત. તેઓ જુએ છે કે વાન્ડેરર સર્જનાત્મક દ્રશ્યને સારી રીતે દર્શાવી શકે છેઃ આકૃતિ ધુમ્મસમાં છુપાયેલી, અજ્ઞાત સંભાવનાની ભૂમિને જુએ છે, જે હૃદયમાંથી "આઇ" માઉન્ટેન ક્લાઇમ્બિંગમાંથી ઉદભવે છે, રોબર્ટ મેકફાર્લેન દલીલ કરે છે કે આ પેઇન્ટિંગનો નોંધપાત્ર પ્રભાવ હતો. પર્વતની ટોચ પર ઊભા રહેવું એ પ્રશંસનીય બાબત છે, એક એવો વિચાર જે અગાઉની સદીઓમાં ભાગ્યે જ અસ્તિત્વમાં હતો તે ખ્યાલને રજૂ કરવામાં તેની શક્તિની તેઓ પ્રશંસા કરે છે. જ્યારે ફ્રેડરિકને જર્મન અને રશિયન વર્તુળોમાં આદર આપવામાં આવતો હતો, ત્યારે ધુમ્મસના સમુદ્રની ઉપર ભટકનાર અને સામાન્ય રીતે ફ્રેડરિકના કાર્યને તરત જ શ્રેષ્ઠ કૃતિઓ તરીકે ગણવામાં આવતા ન હતા. જેમ જેમ તેઓ મોટા થતા ગયા તેમ તેમ તેમની ખ્યાતિ ઓછી થતી ગઈ; તેમણે લખ્યું કે તેમના સમયના કલા ન્યાયાધીશો શિયાળાના લેન્ડસ્કેપ્સ અને ધુમ્મસની પૂરતી કદર કરતા ન હતા. 20મી સદીની શરૂઆતમાં અને ખાસ કરીને 1970ના દાયકા દરમિયાન ફ્રેડરિકની પ્રતિષ્ઠામાં સુધારો થયો હતો. વાન્ડેરર ખાસ કરીને લોકપ્રિય બન્યુંઃ ત્યારથી વિવિધ કાર્યો માટે પ્રેરણા તરીકે ઉપયોગમાં લેવાય છે, અને માત્ર કલા વિદ્વાનોમાં જ જાણીતું નથી. વાંડરર અસંખ્ય પુસ્તકો, ટી-શર્ટ, સીડી, કોફી મગ વગેરેના મુખપૃષ્ઠ પર દેખાયો છે, જે "લોકપ્રિય કલા" તેમજ ઉચ્ચ સંસ્કૃતિનો મુખ્ય ભાગ બની ગયો છે. વર્નર હોફમેન ધારણા કરે છે કે ખુલ્લી સંભાવનાના પ્રચાર પર નજર રાખતો વિષય, પસંદગી કરવા માટે તૈયાર છે અને જે તેની રાહ જુએ છે તે શોધે છે, જે આધુનિક દર્શકોને અપીલ કરે છે. આ પણ જુઓ કેસ્પર ડેવિડ ફ્રેડરિક નોટ્સના કાર્યોની યાદી સંદર્ભો બાહ્ય કડીઓ વાન્ડેરર über ડેમ નેબેલમીર, યુએમ 1817, હેમ્બર્ગર કુન્સ્થેલ સ્કેચ દ્વારા પેઇન્ટિંગ માટે સત્તાવાર પૃષ્ઠ 1818 પેઇન્ટિંગ્સ હેમ્બર્ગર કુન્સ્થેલમાં કેસ્પર ડેવિડ ફ્રેડરિક પેઇન્ટિંગ્સ દ્વારા પેઇન્ટિંગ્સ