Pierre Culot
પિયરે કુલોટ (12 જાન્યુઆરી 1938-9 માર્ચ 2011) બેલ્જિયન શિલ્પકાર અને સિરામિકવાદી હતા. જીવનચરિત્ર શિક્ષણ શિક્ષકોના પરિવારમાં જન્મેલા પિયરે કુલોટ નામુરમાં ઉછર્યા હતા. કિશોરાવસ્થાથી જ તેઓ કલા અને પ્રાચીનતાની દુનિયા તરફ આકર્ષાયા હતા. 1954 માં, તેઓ મેરેડસસ એબી ખાતે સ્કૂલ ઓફ આર્ટિસ્ટિક ક્રાફ્ટ્સમાં જોડાયા, જ્યાં તેમણે રિચાર્ડ ઓક્ઝરેક હેઠળ સિરામિક આર્ટનો અભ્યાસ કર્યો. સપ્તાહના અંતે, તેઓ નામુરમાં ચિત્રકાર યવોન પેરિન (1905-1967) ની વર્કશોપની મુલાકાત લેતા, જ્યાં તેઓ અન્ય કલાકારો અને બૌદ્ધિકો સાથે ભળતા. તેમણે 1957માં મેરેડસસની શાળા છોડી દીધી હતી. ત્યારબાદ તેઓ બેલ્જિયન સિરામિકવાદક એન્ટોઇન ડી વિન્ક સાથે એપ્રેન્ટિસ તરીકે અભ્યાસ કરવા ગયા અને તેમની તકનીકી તાલીમને પૂર્ણ કરી. તેમની તાલીમ દરમિયાન, તેમણે રેટિલી સ્ટોનવેર શૈલીની શોધ કરી, જે તેમને ફ્રેન્ચ સિરામિકવાદીઓ જીએન પિયરલોટ અને નોર્બર્ટ પિયરલોટ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવી હતી. બાદમાં તેઓ જેકલીન લેરાટ, યવેસ મોહી, પિયરે ડિગન, એલિઝાબેથ જૌલિયા અને રોબર્ટ ડેબ્લેન્ડરને મળ્યા હતા. 1958માં તેઓ બ્રસેલ્સમાં લા કેમ્બ્રે નેશનલ સ્કૂલ ઓફ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સમાં જોડાયા હતા અને શિલ્પકાર ચાર્લ્સ લેપ્લેની વર્કશોપમાં હાજરી આપી હતી. ત્યાં તેઓ ભવિષ્યના કલાકારોની એક આખી પેઢીને મળ્યા, જેમાં ચિત્રકાર મિશે વાયનેન્ટ્સ (1934માં લુવેનમાં જન્મેલા) નો સમાવેશ થાય છે, જેમના સાથે તેમણે પાછળથી લગ્ન કર્યા હતા. તેમણે તે વર્ષે પિયરે કેઈલ સહિત અન્ય કલાકારોની વર્કશોપની મુલાકાત લીધી હતી અને અંગ્રેજ કુશળ કુંભાર બર્નાર્ડ લીચને પણ કોર્નવોલમાં તેમની વર્કશોપમાં તેમની યજમાની કરવા માટે મનાવી લીધા હતા. તેમનું રોકાણ ખૂબ જ ફાયદાકારક સાબિત થયું-તેમણે અન્ય શીખનારાઓ અને કુંભારો વચ્ચે સમય પસાર કર્યો, જેમાંથી કેટલાક 20મી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં સિરામિક્સની કળાને આકાર આપવા માટે આગળ વધ્યા, જેમ કે માઈકલ કાર્ડ્યુ અથવા ગ્વિન હેન્સન-પિગોટ. 1959 થી 1961 સુધી, પિયરે કુલોટે ફરજિયાત લશ્કરી સેવા હાથ ધરી હતી. જ્યારે દેશ સ્વતંત્રતા માંગતો હતો ત્યારે તેમને કોંગોમાં નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા હતા, અને ત્યાં તેમના સમય દરમિયાન સ્થાનિક સિરામિક્સની શોધ કરી હતી. 1963માં, પિયર અને મિશે તેમના હનીમૂન પર ગયા હતા. આ દંપતી આલ્પ્સ અને બ્રિન્ડિસીમાંથી પસાર થયું અને ઇટાલીમાંથી પસાર થઈને ગ્રીસમાં પહોંચ્યું. તેમણે પ્રવાસ દરમિયાન ચિત્રકાર અને કોતરણીકાર જ્યોર્જિયો મોરાન્ડીને તેમની વર્કશોપમાં મળવાની તકનો પણ લાભ લીધો હતો. પિયરે કુલોટે બાદમાં વિવિધ યુરોપિયન દેશોની યાત્રા કરી તેમજ જાપાનમાં સમય પસાર કર્યો, જ્યાં તેઓ 1973માં સિરામિકવાદક શોજી હમાદાને મળ્યા હતા. હમાદાને મિંગેઈ ચળવળ સાથે જોડવામાં આવ્યો હતો, જે કુલોટના તમામ સિરામિક કાર્યોને પ્રભાવિત કરશે. તેઓ 1974માં બીજી યાત્રા માટે જાપાન પરત ફર્યા હતા. 1976 માં, તેમણે ભારતની યાત્રા કરી અને ચંદીગઢની શોધ કરી, જે એક એવું શહેર છે જે લી કોર્બુઝિયર, પિયરે જેનેરેટ અને મેથ્યુ નોવિકી દ્વારા અસંખ્ય સ્થાપત્ય રચનાઓનું ઘર છે. 1988માં પિયરે કુલોટ ફ્રેન્ચ આર્કિટેક્ટ્સના એક જૂથ સાથે યમન ગયા હતા. આ યાત્રાએ શિલ્પ પર તેમના પ્રતિબિંબને વિકસાવ્યું. અલ-હુદૈદાહ, સના અને તાઇઝ શહેરોમાં તેમણે જે સ્થાપત્યની મુલાકાત લીધી હતી તે તેમના સિરામિક્સ અને શિલ્પોને નવા આકારો લેવા માટે પ્રેરિત કરશે, જેમ કે ઈંટ અને પથ્થરની ટાઇલ્સથી બનેલા સ્તંભો અને દિવાલો. કલાત્મક જીવન પિયર કુલોટઃ સમકાલીન સિરામિકવાદક 1962માં, પિયર કુલોટે બ્રસેલ્સમાં રુ ડુ લક્ઝમબર્ગ પર એક વર્કશોપની સ્થાપના કરી હતી. તેમણે તેમની વર્કશોપમાં કલાકારોની યજમાની કરી હતી, જેમાં લિસન ગ્યુરી-વર્ડેટ (1938-2001) નો સમાવેશ થાય છે. તેમને શ્રી અને શ્રીમતી બાઉચર-ફેરોન દ્વારા વારંવાર ટેકો આપવામાં આવ્યો હતો, જેમણે આંતરિક ડિઝાઇન અને સુશોભનમાં કામ કર્યું હતું અને બ્રસેલ્સમાં એવન્યુ લુઇસમાં સ્ટુડિયો હતો. કુલોટની સિરામિક્સ 1980ના દાયકા સુધી ત્યાં નિયમિતપણે પ્રદર્શિત કરવામાં આવતી હતી. 1963માં તેમના લગ્નના એક વર્ષ પહેલાં, કુલોટે બ્રસેલ્સમાં વેન્ડોમ ગેલેરીમાં મિશે વાયનેન્ટ્સ સાથે પ્રદર્શન કર્યું હતું. 1963 થી, પિયરે કુલોટ બેલ્જિયન કલાકારો અને કારીગરોને પ્રોત્સાહન આપતી વિવિધ સંસ્થાઓ સાથે સંકળાયેલા બન્યા હતાઃ તેઓ બ્રેબન્ટ મેટિયર્સ ડી આર્ટ ડિરેક્ટરીની બે ક્રમિક આવૃત્તિઓમાં દર્શાવવામાં આવ્યા છે. 1964 એ આશાસ્પદ કારકિર્દીની શરૂઆત કરીઃ પેરિસમાં, પિયર કુલોટે રોબર્ટ ડેલ્પાયર ગેલેરીમાં પ્રદર્શન કર્યું. લંડનમાં, તેમની સિરામિક્સની યજમાની પ્રિમાવેરા ગેલેરી દ્વારા કરવામાં આવી હતી, જેણે તે સમયે હંસ કોપર, લુસી રી, બર્નાર્ડ લીચ અને માઇકલ કાર્ડેવની રચનાઓને ચેમ્પિયન બનાવી હતી. 1967 માં, તેમણે ફેન્ઝામાં મ્યુઝિયમ ઓફ સિરામિક્સ દ્વારા આયોજિત આંતરરાષ્ટ્રીય સમકાલીન સિરામિક કલા સ્પર્ધામાં પ્રવેશ કર્યો, અને તેમના માટીના વાઝ માટે વિદેશ વેપાર મંત્રાલય પુરસ્કાર એનાયત કરવામાં આવ્યો. પિયર કુલોટઃ પોટર "મારા માટે કોઈપણ પુરસ્કાર કરતાં વધુ મહત્વપૂર્ણ એ છે કે મારા મિત્રો દરરોજ સવારે જ્યારે મારા બાઉલમાંથી પીવે છે ત્યારે તેઓ મારા વિશે વિચારે છે" પિયર કુલોટે સમર્થન આપ્યું. તેમના સમગ્ર જીવન દરમિયાન, કુંભાર તરીકે, પિયર કુલોટે પથ્થરની માટી સાથે કામ કર્યું હતું. ચક્ર પર માટીકામ ફેરવવાની પ્રથા તેમના માટે ખૂબ મહત્વની હતી. આ પ્રથા દ્વારા જ તેમણે બાઉલ, એવી વસ્તુઓ બનાવી જે તેમના માટે મૂળભૂત અને તાત્કાલિક સ્થાપત્યની રચના કરતી હતી, જેણે તેમને શિલ્પમાં જગ્યા જીતવા માટે તૈયાર કર્યા હતાઃ "બાઉલ એક આદિમ સ્વરૂપનું કંઈક છે, જે શેલના આકાર સાથે સામ્યતા ધરાવે છે, તે અંતિમ માળખું છે. બે હાથ વચ્ચે રાખવામાં આવે છે, તે અર્પણ રજૂ કરે છે-બાઉલ એ હાથનું વિસ્તરણ છે. તે હાથ છે જે આંખને માર્ગદર્શન આપે છે, તેનાથી વિપરીત નહીં. પોતાના સંશોધન અને સૂત્રોમાંથી તેમણે વિકસાવેલા સ્ટોનવેર ગ્લેઝ માટે, તેમણે તેમના સિરામિક્સને ઇલેક્ટ્રિક ઓવનમાં તાપમાન સુધી છોડાવ્યા હતા. પિયર કુલોટના "મિશ્ર વાસણો" માટીકામ અને શિલ્પ વચ્ચેની સીમાઓને ઝાંખી પાડે છે. તકતીઓનો ઉપયોગ કરીને બનાવવામાં આવેલા, આ વાઝ બે થી ચાર જુદી જુદી સામગ્રીથી બનેલા હતા, જે દૃશ્યમાન "વોલ્યુમનું વિભાજન" બનાવે છે. પિયરે કુલોટઃ શિલ્પકાર-આર્કિટેક્ટ, શિલ્પકાર-લેન્ડસ્કેપર, શિલ્પકાર-સિરામિકિસ્ટ પિયરે કુલોટ તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન શિલ્પમાં રસ ધરાવતા હતા અને જેમ જેમ વર્ષો પસાર થતા ગયા તેમ તેમ આ કળા પ્રત્યે ઊંડાણપૂર્વક સમર્પિત થતા ગયા. તેમના કાર્યમાં બધું જ તેની સાથે સંબંધિત છે, જેમ કે વ્યાખ્યાયિત કર્યા વિના. "પિયર કુલોટ, શિલ્પકાર, આર્કિટેક્ટ, માળી કે કલાકાર?" જેમ કે મૌરિસ કુલોટે મોનોગ્રાફ "જાર્ડિન્સ-સ્કલ્પ્ચર્સ, સ્કલ્પ્ચર્સ-જાર્ડિન્સ" (એડિશન્સ ડુ સેઉઇલ, 2000) માં સવાલ કર્યો હતો. ફર્ડિનાન્ડ બેક (1925) દ્વારા "જાર્ડિન્સ એન્ચેન્ટસ, અન રોમાન્સરો" ની પ્રસ્તાવનાનો ઉલ્લેખ કરતા, લેખક જે જવાબ આપે છે તે પિયર કુલોટ માટે વધુ યોગ્ય ન હોઈ શકેઃ "સમયાંતરે માળી અને ભૂમિતિશાસ્ત્રી બનીને, મેં દોષનો સામનો કર્યો છે, જેને હું તેની બધી કઠોરતામાં સ્વીકારું છું. કદાચ મેં તેમાં કારીગરો દ્વારા અગાઉ ઉપયોગમાં લેવાતી પદ્ધતિઓ સાથેની કડીઓ પુનઃસ્થાપિત કરવાની એક રીત જોઈ હતી, જેમણે બ્રહ્માંડને પ્રેમ કરવા અને તેઓ ઇચ્છે તેટલી હસ્તકલાનો અભ્યાસ કરવા માટે તેમના હૃદયમાં પૂરતો બાળક જેવો પ્રેમ અનુભવ્યો હતો. 1960 ના દાયકામાં, પિયર કુલોટને "જીવંત દિવાલો" માટે ઘણા કમિશન મળ્યા હતા. 1965માં, તેમણે ઓપનવર્ક પેનલ્સ અને સ્ટોનવેર ટાઇલ્સનું નિર્માણ કર્યું હતું, જે સિરામિક પદાર્થોની સ્થાપત્ય વ્યવસ્થામાં રસ દર્શાવે છે. તેના પછીના વર્ષે, તેમને બ્રસેલ્સમાં ટૂર ડુ મિડી ખાતેના પરિષદ ખંડ માટે ખુલ્લી દિવાલની રચના કરવાની વિનંતી કરવામાં આવી હતી. તે જ વર્ષે, પિયરે કુલોટને યુનિવર્સિટી ઓફ લીજ તરફથી સાર્ટ ટિલમેન ઓપન એર મ્યુઝિયમમાં દિવાલ બનાવવાની વિનંતી પણ મળી હતી. તેમણે 1967માં આર્કિટેક્ટ્સ ક્લાઉડ સ્ટ્રેબેલ અને પિયરે હમ્બલેટના સહયોગથી શિલ્પ અને સ્થાપત્ય વચ્ચેના આ કાર્યને હાથ ધર્યું હતું. 1988માં, તેમની યમનની સફરથી પ્રેરિત થઈને, પિયરે કુલોટે પથ્થરના વાસણો અને ઈંટના સંયોજનમાંથી શિલ્પો બનાવવાનું શરૂ કર્યું, જેને તેમણે "આર્કિટેક્ચર એન ટેરે" નામ આપ્યું હતું, જે મોર્ટાર દ્વારા એકસાથે રાખવામાં આવ્યા હતા-એક તકનીકને અનુસરીને જે તેમણે તેમની મુસાફરી દરમિયાન અવલોકન કર્યું હતું. આ શિલ્પોએ દિવાલો, થાંભલાઓ અથવા સ્તંભોનું સ્વરૂપ ધારણ કર્યું હતું. 1993 થી, તેમણે કાર્યોની નવી શ્રેણી શરૂ કરી જેને તેમણે "સ્ટેલ્સ" અને "કેપિટલ્સ" તરીકે ઓળખાવી. આ પથ્થરોના ટુકડાઓની રચના આડી અથવા ત્રાંસા રેખાઓમાં વિવિધ ઊંડાણોની છાપ સાથે કરવામાં આવે છે. આના પરિણામે વિક્ટોઇર ડી સમોથ્રેસ પ્રતિમાની પાંખો અને કપડાંને ઉત્તેજીત કરતી એક સપાટ જેવી અસર થઈ. કુલોટે આ સર્જનોને ઘણા પ્રદર્શનો સમર્પિત કર્યા હતા, ખાસ કરીને 1995માં એમ્સ્ટર્ડમના સ્ટેડેલિજક સંગ્રહાલયમાં એક. પિયરે કુલોટના શિલ્પોની પ્રશંસા કરી શકાતી નથી અને તેમના સાચા મૂલ્ય માટે તેમના સ્થાને લંગર, તેમના મૂળ અને પર્યાવરણમાં તેમની જગ્યા અને ઊંચાઈની સમજણ વિના સમજી શકાતી નથી. તેમના શિલ્પો ક્લાઉડ લોરેન્ટને ટાંકીને જણાવે છે, "જીવન પ્રત્યેનો એક અભિગમ, જે એક જ સમયે નમ્ર અને સહભાગી, નિર્ધારિત અને સંશોધનાત્મક હોય છે, જેનો ઉદ્દેશ મગજનો અને આધ્યાત્મિક માર્ગ અને સતત અજમાયશ માનવામાં આવતી કલાના હસ્તક્ષેપ દ્વારા અસ્તિત્વ અને પ્રકૃતિ વચ્ચે લાંબા સમય સુધી ચાલનારા અને અભૂતપૂર્વ જોડાણનો પ્રસ્તાવ મૂકવાનો હશે". તેમના સમગ્ર જીવન દરમિયાન અન્ય સામગ્રીઓ (લાકડું, ઈંટ, પથ્થર, ધાતુ) પ્રત્યે અભિગમ ધરાવતા પિયરે કુલોટને પથ્થરના વાસણો ઉપરાંત સામગ્રીમાં રસ હતો, ખાસ કરીને લાકડાથી શિલ્પો બનાવવાની બાબતમાં. 1973માં, તેમના એક લાકડાના શિલ્પે "યંગ બેલ્જિયન શિલ્પકાર" સ્પર્ધા જીતી હતી. પિયર કુલોટે લાકડું, પથ્થર અને માટીના મિશ્રણનો ઉપયોગ કરીને સંખ્યાબંધ નમૂનાઓ પણ બનાવ્યા હતા. તેમણે 1969માં ઝુરિચમાં એક પૂર્વાવલોકન દરમિયાન શિલ્પકાર એડ્યુઆર્ડો ચિલિડાના કાર્યની શોધ કરી હતી, જેની તેમના પર નોંધપાત્ર અસર પડશે. સામગ્રીમાં તેમની રુચિએ તેમને 2004માં વોટરમેલ-બોઇટ્સફોર્ટમાં ટૂર્ને-સોલવે પાર્કમાં રિસાયક્લિંગ પર એક પ્રદર્શન તૈયાર કરવા માટે પ્રેરિત કર્યા, જેમાં ધાતુ, લહેરિયું લોખંડ, લાકડું અને પથ્થરથી બનેલા શિલ્પો દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. ડિઝાઇનમાં રસઃ કોષ્ટકો, ખુરશીઓ અને દીવા 1960ના દાયકાથી, પિયર કુલોટે આંતરિક ડિઝાઇનમાં રસ વિકસાવ્યો. રોજિંદી વસ્તુઓ અને ફર્નિચર તેમને આકર્ષિત કરતા હતા. 1974માં, તેમણે હૈનોટથી બેલ્જિયન બ્લુસ્ટોનનો ઉપયોગ કરીને પોતાનું પ્રથમ કોફી ટેબલ બનાવ્યું હતું. તેમણે કોષ્ટકો અને વિવિધ ફર્નિચર (વિવિધ પ્રકારના પથ્થર અને લાકડાથી રચાયેલ) ના અન્ય નમૂનાઓનું પણ સ્કેચ કર્યું હતું. 1980 ના દાયકાની શરૂઆતમાં, તેમણે પ્લાસ્ટર મોલ્ડમાંથી બનેલા ત્રિકોણાકાર આધાર સાથે લેમ્પનો પ્રોટોટાઇપ બનાવવાનું શરૂ કર્યું, જેનો અર્થ એ થયો કે તેનું મોટા પાયે ઉત્પાદન કરી શકાય છે. તેમણે આ એક મોડેલમાંથી જુદી જુદી ઊંચાઈના ત્રણ મોલ્ડ બનાવ્યા અને તેને એનામેલિંગ સાથે અથવા વગર ઉપલબ્ધ કરાવવાનું નક્કી કર્યું. તેમણે આ જ સિદ્ધાંતના આધારે દિવાલના દીવાઓની પણ રચના કરી હતી. તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન, તેમણે ભીંતચિત્ર શિલ્પ અને ડિઝાઇનના આંતરછેદ પર સ્થિત ઓપનવર્ક પેનલ્સનું નિર્માણ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું. આંતરરાષ્ટ્રીય માન્યતા પિયરે કુલોટને તેમની કારકિર્દીની શરૂઆતમાં આંતરરાષ્ટ્રીય માન્યતા મળી હતી. 1964માં, ટોક્યોમાં નેશનલ મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટે તેમની સિરામિક કૃતિઓમાંથી એક હસ્તગત કરી હતી. 1974માં લંડનના વિક્ટોરિયા અને આલ્બર્ટ મ્યુઝિયમે તેમની કૃતિઓનું એકલ પ્રદર્શન યોજ્યું હતું. ત્રણ વર્ષ અગાઉ 1971 માં, એમ્સ્ટરડેમમાં સ્ટેડેલિજક મ્યુઝિયમે પિયર કુલોટના કામ પર એક સમર્પિત પ્રદર્શનનું આયોજન કર્યું હતું અને 1994 થી 1995 સુધી આ ઘટનાનું પુનરાવર્તન કર્યું હતું. તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન, પિયરે કુલોટે ફ્રાન્સ, સ્વિટ્ઝર્લેન્ડ, લક્ઝમબર્ગ અને નેધરલેન્ડ્સમાં તેમજ યુરોપની બહાર તુર્કી (1972), કેનેડા (1973) અને થાઇલેન્ડ (2001) માં ઘણી જુદી જુદી ગેલેરીઓ અને સંગ્રહાલયોમાં તેમના કામનું પ્રદર્શન જોયું હતું. પિયરે કુલોટના કામનું પ્રદર્શન કરનારા સંગ્રહાલયોમાં સેવર્સમાં નેશનલ સિરામિક્સ મ્યુઝિયમ, ઝુરિચમાં મ્યુઝિયમ ઓફ ડિઝાઇન અને બેલેરીવ મ્યુઝિયમ, લુઝેનમાં મ્યુઝિયમ ઓફ કન્ટેમ્પરરી ડિઝાઇન એન્ડ એપ્લાઇડ આર્ટ્સ, બ્રસેલ્સમાં રોયલ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ એન્ડ હિસ્ટ્રી અને યુએસએના ન્યૂ જર્સીમાં નેવાર્ક મ્યુઝિયમનો સમાવેશ થાય છે. પછીના વર્ષોમાં 2005માં, પિયર કુલોટ હુમલાનો ભોગ બન્યો હતો. તેમની સ્થિતિને કારણે તેઓ બે વર્ષ સુધી કામ કરી શક્યા ન હતા. રોક્સ-મિરોઇરમાં વર્કશોપમાં, તેમના સહયોગીઓ તેમની પ્રવૃત્તિઓ ચાલુ રાખે છે અને શિલ્પ પ્રોજેક્ટ્સ અને પ્રદર્શનો ચાલુ રહે છે. પિયરે કુલોટનું મૃત્યુ 9 માર્ચ, 2011ના રોજ રોક્સ-મિરોરમાં થયું હતું. નોંધપાત્ર સ્થળો રોક્સ-મિરોર હોમ પિયર કુલોટ અને મિશે વાયનેન્ટ્સે 1963માં લગ્ન કર્યા હતા. તેઓએ બ્રેબન્ટ વોલોન પ્રાંતમાં એક ત્યજી દેવાયેલું ખેતર ખરીદ્યું. તેમની પુત્રી ચાર્લોટ કુલોટનો જન્મ 1964માં થયો હતો અને તે ચિત્રકાર બની હતી. 1965 માં, એલિયોનોર કુલોટનો જન્મ થયો હતો પરંતુ કમનસીબે તે અકાળે મૃત્યુ પામ્યો હતો. 1967 માં, તેમના પુત્ર જોસેફ કુલોટનો જન્મ થયો હતો, જે પાછળથી 2015 માં રોક્સ-મિરોઇર વર્કશોપમાં પ્રવૃત્તિઓના પુનરુત્થાન માટે જવાબદાર હતો. 1964 થી, તેમનું ઘર અને વર્કશોપ તેમના બ્રહ્માંડનું દૃશ્યમાન વિસ્તરણ બની ગયું, જે અંશતઃ જૂના ખેતરના નવીનીકરણમાં આંતરિક ડિઝાઇનર લુઇસ ડેલિયર્સના યોગદાનને આભારી છે. ખેતરની આસપાસનો બગીચો મૂળરૂપે જમીનનો એક ટુકડો હતો જે લેન્ડસ્કેપ બનવાની રાહ જોઈ રહ્યો હતો. ત્યાંથી રોક્સ-મિરોઇર બગીચો ઉભરી આવ્યો. વર્ષોથી, પિયરે કુલોટ દ્વારા છોડ, વૃક્ષો અને શિલ્પોને બગીચામાં તેમનું સ્થાન મળ્યું, જે શાંતિપૂર્ણ, કુદરતી અને સૂક્ષ્મ રીતે રચાયેલ રચનામાં ગોઠવાયેલ છે. રોક્સ-મિરોઇર ખાતેનો બગીચો પિયર કુલોટના કલાત્મક જીવનમાં શિલ્પના મહત્વની સાક્ષી છે. એપ્પે-સાવેજ (1991-2007) જેમ જેમ સમય પસાર થતો ગયો તેમ, રોક્સ-મિરોઇર પિયર કુલોટની સ્મારક કૃતિઓ માટે ખૂબ નાનું સાબિત થયું. 1991માં, પિયરે કુલોટે ઉત્તર ફ્રાન્સમાં એપ્પે-સાવેજમાં 30 હેક્ટર જમીન ખરીદી હતી. ત્યાં, અવેન્સ-સુર-હેલ્પેની મધ્યમાં, અવેસ્નોઇસ તરીકે ઓળખાતા વિસ્તારમાં, તેમણે ઈંટ અને ગ્રેનાઈટના વિશાળ શિલ્પોને જીવંત કર્યા, જેને તેઓ "આર્ચેસ" કહેતા હતા. કેટલાંક ડઝન ટન વજન ધરાવતા તેમને બનાવવા માટે પ્રભાવશાળી પદ્ધતિઓની જરૂર હતી. 1997માં, આમાંથી એક કમાનમાર્ગ બ્રસેલ્સમાં બુલવર્ડ ડુ રોઈ આલ્બર્ટ II પર ઊભો કરવામાં આવ્યો હતો. અન્ય લોકોએ વિવિધ ખાનગી બગીચાઓમાં રહેઠાણ લીધું, મોટે ભાગે ફ્રાન્સ અને બેલ્જિયમમાં. તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન, પિયર કુલોટને કલાકારોના સહયોગથી ટેકો મળ્યો, ખાસ કરીને રેને બોસમેન (1921-2015), થીબાઉટ ચાગુએ (1958) અને પાસ્કલ સ્લૂટમેકર્સ (1966) સાથે, જે બધાએ તેમની વર્કશોપ પર પોતાની છાપ છોડી હતી. તેઓએ પ્લાસ્ટર મોલ્ડમાંથી બનેલા ઉપયોગી સિરામિક્સના નિર્માણ અને વિકાસમાં ભાગ લીધો હતો, જેનાથી શ્રેણીને અનિશ્ચિત સમય માટે ઉત્પાદન કરવાની મંજૂરી મળી હતી. તેમની મુસાફરી અને મુલાકાતો દરમિયાન, મિશે અને પિયર કુલોટે વિવિધ મૂળ અને સમયગાળામાંથી સિરામિક્સ એકત્રિત કર્યા હતા. ઘણા પ્રસંગોએ, પિયરે કુલોટે પોતાની કૃતિઓ સાથે આ સંગ્રહમાંથી કૃતિઓ રજૂ કરી હતી. એક મહત્વપૂર્ણ સાંસ્કૃતિક વારસાની રચના કરતા, તેમના સંગ્રહની યાદી 2016 માં શરૂ કરવામાં આવી હતી. 2016 માં જોસેફ કુલોટે પિયરે કુલોટ, પાસ્કલ સ્લૂટમેકર્સ, તેમના પોતાના બાળપણના મિત્ર અર્નોડ વાન શેવેનસ્ટીન અને કલાત્મક નિર્દેશક દિમિત્રી જ્યુરિસનના લાંબા ગાળાના સહયોગીના ટેકાથી રોક્સ-મિરોર ખાતે પ્રવૃત્તિઓ ફરી શરૂ કરી. આજે, એટેલિયર પિયર કુલોટના ઘણા કાર્યો છે, જેમાં મૂળ નમૂનાઓ પર આધારિત ચોક્કસ ટુકડાઓનું ઉત્પાદન ચાલુ રાખવું, કલાકારના આર્કાઇવ્સ અને સંગ્રહોનું વર્ગીકરણ અને સંરક્ષણ કરવું, ચોક્કસ પ્રોજેક્ટ્સ પર બ્રાન્ડ્સ સાથે સહયોગ કરવો, તેમજ ઉભરતી પ્રતિભાઓ માટે કલાકારોના રહેઠાણોનું આયોજન કરવું સામેલ છે. 2020 માં, દિમિત્રી જ્યુરિસન અને આર્નૌડ વાન શેવેનસ્ટીન તેમની ભૂમિકાઓમાંથી એક પગલું પાછું ખેંચી લીધું. જોસેફ કુલોટ સિરામિક્સ, લેમ્પ્સ, કોષ્ટકો અને ઓપનવર્ક પેનલ્સનું ઉત્પાદન ચાલુ રાખે છે-પિયર કુલોટના કાર્યનો એક મોનોગ્રાફ હાથ ધરવા માટે આર્કાઇવ્સને સૉર્ટ કરવા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે, તેમજ તેમના સિરામિક્સના સંગ્રહની યાદી એકસાથે મૂકવા પર સમય વિતાવે છે. સમયરેખા (મુખ્ય પ્રદર્શનો અને સિદ્ધિઓ) સંદર્ભ ગ્રંથસૂચિ બાહ્ય કડીઓ વેબસાઇટ મુર ડી પિયરે ડી 'ગે વિઝન (1967) સાર્ટ ટિલમેન ઓપન એર મ્યુઝિયમ લે મુર (1996) ખાતે બ્રુસેલ્સમાં કેથોલિક યુનિવર્સિટી ઓફ લુવેન ખાતે ફેકલ્ટી ડી મેડેસીન ખાતે સ્કલ્પચર ગાર્ડન ખાતે લે ફ્રૂટ ડુ મુર (2000) વોલોને લા પોર્ટે ડી લા કોનિઝન્સ (2002) ની વેબસાઇટ પર લા કમિશન ડેસ આર્ટ્સ ઇન ધ રિજન ઓફ વોલોને લા પોર્ટે ડી લા કોનિઝન્સ (2002) ની વેબસાઇટ પર કોમ્યુન ઓફ યુક્લ 1938 જન્મ 2011 મૃત્યુ 20 મી સદીના બેલ્જિયન શિલ્પકારો 21 મી સદીના બેલ્જિયન શિલ્પકારો બેલ્જિયન સિરામિસ્ટ્સ