Jonathan Green (photographer)
જોનાથન ગ્રીન (જન્મ 26 સપ્ટેમ્બર, 1939) એક અમેરિકન લેખક, ફોટોગ્રાફીના ઇતિહાસકાર, ક્યુરેટર, શિક્ષક, સંગ્રહાલય સંચાલક, ફોટોગ્રાફર, ફિલ્મ નિર્માતા અને વેક્સનર સેન્ટર ફોર ધ આર્ટ્સના સ્થાપક પ્રોજેક્ટ ડિરેક્ટર છે. અમેરિકન ફોટોગ્રાફીના ઇતિહાસ પર માન્યતા પ્રાપ્ત સત્તા, ગ્રીનના પુસ્તકો કેમેરા વર્કઃ એ ક્રિટિકલ એન્થોલોજી (1973) અને અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી (1984) એ બે નોંધપાત્ર ટિપ્પણીઓ છે અને ફોટોગ્રાફીના ક્ષેત્રમાં વારંવાર સંદર્ભિત અને પુનઃપ્રકાશિત અહેવાલો છે. તે જ સમયે ગ્રીનના હસ્તાંતરણો, પ્રદર્શનો અને પ્રકાશનો સતત તેના પરંપરાગત કેન્દ્રને બદલે સ્થાપિત ફોટોગ્રાફિક પ્રથાની ધારથી આકર્ષાયા હતા. તેમણે એડ્રિયન પાઇપર અને ગ્રેફિટી કલાકાર ફુર્તુરા 2000 જેવા સામાજિક કાર્યકર્તા કલાકારોના સંપાદનને ટેકો આપ્યો હતો અને બળાત્કાર, એઇડ્સ, નવી નારીવાદી કલા અને ફોટોગ્રાફર, કોરિયોગ્રાફર અને નૃત્યાંગના આર્ની ઝેનના કામ, નેન્સી રેક્સ્રોથની ડાયના કેમેરા છબીઓ, લોક કલાકાર લેસ્લી પેયનના પોલરોઇડ્સ અને અનુકરણ દ્વિ-વિમાનો અને મેક્સીકન ફોટોગ્રાફર પેડ્રો મેયરના ડિજિટલ ફોટોગ્રાફિક કાર્ય પર પ્રદર્શનોનું આયોજન કર્યું હતું. આ વૈકલ્પિક ધ્યાન મુખ્ય ગ્રીન અને સ્પર્ધા પંચને એક બિનપરંપરાગત, વિઘટનકારી આર્કિટેક્ટ, પીટર ઇઝેનમેન, જે અગાઉ મુખ્યત્વે શિક્ષક અને સિદ્ધાંતવાદી તરીકે જાણીતા હતા, તેમને વેક્સનર સેન્ટર ફોર ધ આર્ટ્સના આર્કિટેક્ટ તરીકે પસંદ કરવામાં મદદ કરે છે. ગ્રીને મેસેચ્યુસેટ્સ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ ટેકનોલોજી, ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી અને યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા, રિવરસાઇડ ખાતે પ્રોફેસરિયલ અને નિર્દેશક હોદ્દાઓ સંભાળ્યા છે. પ્રારંભિક જીવન જોનાથન ગ્રીનનો જન્મ ન્યૂયોર્કના ટ્રોયમાં યહુદી માતાપિતાને ત્યાં થયો હતો, જ્યાં તેમના પિતાએ તેમનું પ્રથમ રબ્બિનિકલ વ્યાસપીઠ રાખ્યું હતું. તેમના પિતા, રબ્બી એલન. એસ. ગ્રીન સુધારણા નેતૃત્વ સંસ્થામાં સક્રિય એક અગ્રણી સુધારણા રબ્બી હતા, જે સુધારણા ચળવળના જાહેર ઉપાસનામાં તેમના યોગદાન માટે અને સેક્સ, ગોડ એન્ડ ધ સબ્બાથ, ધ મિસ્ટ્રી ઓફ યહુદી મેરેજ જેવા પુસ્તકોમાં રબ્બી વિચારોને લોકપ્રિય બનાવવા માટે જાણીતા હતા. ગ્રીનની માતા, ફ્રાન્સિસ, એક સામાજિક કાર્યકર હતી, જેમણે 1930ના દાયકાના મધ્યમાં પેલેસ્ટાઇનમાં હેનરીટા સઝોલ્ડ સાથે યુથ આલિયામાં કામ કર્યું હતું. શિક્ષણ અને યુનિવર્સિટી જોડાણ ગ્રીન શેકર હાઇટ્સ, ઓહિયોમાં ઉછર્યા હતા અને શેકર હાઇટ્સ પબ્લિક સ્કૂલોમાં હાજરી આપી હતી. તેમણે મેસેચ્યુસેટ્સ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ ટેકનોલોજી 1958-1960; હિબ્રુ યુનિવર્સિટી, જેરુસલેમ, 1960-61; બ્રાન્ડેસ યુનિવર્સિટી, નિયર ઇસ્ટર્ન એન્ડ જુડાઇક સ્ટડીઝ એન્ડ ઇંગ્લિશ લિટરેચર, BA, ફી બીટા કપ્પા, મેગ્ના કમ લોડે 1963; હાર્વર્ડ યુનિવર્સિટી, અંગ્રેજી સાહિત્ય, ડેનફોર્થ ફેલો તરીકે, AM, 1967માં અભ્યાસ કર્યો હતો. તેમણે 1968-1976 માંથી MIT ખાતે ફોટોગ્રાફર માઇનોર વ્હાઇટ સાથે ભણાવ્યું, વ્હાઈટની નિવૃત્તિ સમયે MIT ક્રિએટિવ ફોટોગ્રાફી લેબોરેટરી અને ગેલેરીના કાર્યકારી નિર્દેશક બન્યા; પછી ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટીના ફોટોગ્રાફી અને સિનેમાના પ્રોફેસર અને ફાઉન્ડિંગ પ્રોજેક્ટ ડિરેક્ટર વેક્સનર સેન્ટર ફોર ધ આર્ટ્સ, 1976-1990; ત્યારબાદ કલા અને ફોટોગ્રાફીના ઇતિહાસના પ્રોફેસર, અને કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફીના ડિરેક્ટર અને યુસીઆર એઆરટીએસબ્લોક, યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા, રિવરસાઇડના એક્ઝિક્યુટિવ ડિરેક્ટર, 1990-2015. પ્રારંભિક લખાણો મે 1960માં એમ. આઈ. ટી. ખાતે નવા વિદ્યાર્થી તરીકે, ગ્રીનને ડાયલન થોમસ દ્વારા ત્રણ કવિતાઓના અભ્યાસ માટે એમ. આઈ. ટી.-વ્યાપી બોટ નિબંધ પુરસ્કાર સ્પર્ધામાં ત્રીજું સ્થાન આપવામાં આવ્યું હતું. 1964ની વસંતઋતુમાં શ્મુએલ યોસેફ એગ્નોન દ્વારા હિબ્રુ ઓફ ફેરનહેમમાંથી તેમનું ભાષાંતર હાર્વર્ડ-રેડક્લિફ સાહિત્યિક સામયિક મોઝિયાકમાં પ્રકાશિત થયું હતું. માઈનર વ્હાઇટ સાથે વર્કશોપ લીધા પછી તેમણે એપર્ચર ક્વાર્ટરલી માટે લખવાનું શરૂ કર્યું, એડવર્ડ વેસ્ટનની ડેબુક્સ, 1967; હેરી કેલાહાનની એલ મોચુએલો અને મોમા મોનોગ્રાફ્સ, 1968; અને બ્રુસ ડેવિડસનની ઇસ્ટ 100મી સ્ટ્રીટ, 1971 પર ટિપ્પણીઓ પ્રકાશિત કરી. આર્કિટેક્ચરલ ફોટોગ્રાફી બોસ્ટન એમબીટીએ સબવે મ્યુરલ્સ 1965 1965 માં ગ્રીન દ્વારા ઇઝરાયેલ અને યુરોપમાં બનાવવામાં આવેલા ઉચ્ચ વિપરીત ફોટોગ્રાફ્સની શ્રેણી પર આધારિત, કેમ્બ્રિજ સેવન એસોસિએટ્સની આર્કિટેક્ચરલ પેઢીના પીટર ચેર્મેયફ અને લૌ બાકાનોવસ્કીએ ફોટોગ્રાફર લેન ગિટલમેન સાથે ગ્રીનને મોટા પાયે સિલ્કસ્ક્રીન, પોર્સેલેઇન દંતવલ્ક, કેમ્બ્રિજ સેવન એસોસિએટ્સના નવા જીર્ણોદ્ધાર 1967 બોસ્ટન એમબીટીએ સ્ટેશનો કોપલી, આર્લિંગ્ટન અને પાર્ક ખાતે કાળા અને સફેદ ભીંતચિત્રો તરીકે સ્થાપિત કરવા માટે ફોટોગ્રાફ્સ લેવાનું કામ સોંપ્યું. આ ભીંતચિત્રોમાં આર્લિંગ્ટન સ્ટ્રીટ ચર્ચ અને બોસ્ટન પબ્લિક ગાર્ડન્સ જેવી દરેક સ્ટેશનની આસપાસની પ્રતિષ્ઠિત ઇમારતો અને લેન્ડસ્કેપ્સ દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. તેઓ 20 વર્ષથી વધુ સમયથી જોવા મળતા હતા. 1967માં ગ્રીન આર્કિટેક્ચરલ ફોટોગ્રાફર એઝરા સ્ટોલર સાથે કામ કરવા માટે મમરોનેક, ન્યૂયોર્ક ગયા. સ્ટોલર સાથેના તેમના સમય દરમિયાન અને પછી બોસ્ટનમાં તેમની માલિકીના સમય દરમિયાન, ગ્રીને એકોર્ન સ્ટ્રક્ચર્સ; બેન્જામિન થોમ્પસન; કેમ્બ્રિજ 7 એસોસિએટ્સ; ડોનલિન લિન્ડન; એડવર્ડ લારેબી બાર્ન્સ; હેન્સ, લંડબર્ગ અને વેહલર; હ્યુગ સ્ટબિન્સ; જે. ટિમોથી એન્ડરસન; પોલ રુડોલ્ફ; રિચાર્ડ મેયર; અને ધ આર્કિટેક્ટ્સ કોલાબોરેટિવ સહિત નોંધપાત્ર આર્કિટેક્ટ્સ અને પેઢીઓની શ્રેણી માટે ફોટોગ્રાફ પ્રોજેક્ટ્સ કર્યા હતા. ગ્રીનને 70 ના દાયકાની શરૂઆતમાં ફિલાડેલ્ફિયા મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ દ્વારા તેમના ફોટોગ્રાફી પ્રદર્શનોના સ્થાપનોના દસ્તાવેજીકરણ માટે પણ સોંપવામાં આવ્યું હતું, જેમાં પોલ સ્ટ્રાન્ડ, માઇનોર વ્હાઇટ અને જેરી ઉલ્સમેનના પ્રદર્શનો સામેલ છે. ગ્રીનના સ્થાપત્ય ફોટોગ્રાફ્સ ઘણા પુસ્તકો અને સામયિકોમાં પ્રકાશિત થયા હતા જેમાં 25 યર્સ ઓફ રેકોર્ડ હાઉસ, પ્રોગ્રેસિવ આર્કિટેક્ચર, એ ફીલ્ડ ગાઇડ ટુ મોડર્ન અમેરિકન આર્કિટેક્ચર, આર્કિટેક્ચરલ રેકોર્ડ, આર્કિટેક્ચર એન્ડ અર્બનિઝમ (જાપાન), બાઉમિસ્ટર (જર્મની), બે સ્ટેટ આર્કિટેક્ટ, બેટર હોમ્સ એન્ડ ગાર્ડન્સ, હાઉસ બ્યુટીફુલ, ન્યૂ ઇંગ્લેન્ડ આર્કિટેક્ટ, રેકોર્ડ હાઉસ ઓફ ધ યરનો સમાવેશ થાય છે. ગ્રીનના ફોટોગ્રાફ્સનો ઉપયોગ પ્રોગ્રેસિવ આર્કિટેક્ચર અને આર્કિટેક્ચરલ રેકોર્ડના મુદ્દાઓ માટે કવર તરીકે કરવામાં આવ્યો હતો. MIT 1968-1976 માઇનોર વ્હાઇટ એન્ડ એપર્ચર જ્યારે ગ્રીન હાર્વર્ડમાં હતા ત્યારે એક સહપાઠીએ તેમને માઇનોર વ્હાઇટ સાથે પરિચય કરાવ્યો હતો, જેમને તાજેતરમાં MIT દ્વારા નવો ફોટોગ્રાફી પ્રોગ્રામ શરૂ કરવા માટે આમંત્રિત કરવામાં આવ્યા હતા. મમરોનેકમાં એઝરા સ્ટોલર માટે કામ કરતી વખતે, ગ્રીને વ્હાઇટની ક્વાર્ટરલી જર્નલ ઓફ ફોટોગ્રાફી, એપર્ચર માટે લેખો રજૂ કરવાનું શરૂ કર્યું. 1968માં વ્હાઈટને ખબર પડી કે તેઓ ક્રિએટિવ ફોટો લેબોરેટરીમાં અન્ય એક શિક્ષકને ઉમેરી શકે છે, જે એમ. આઈ. ટી. ની સ્કૂલ ઓફ આર્કિટેક્ચરનો એક વિભાગ હતો, આ શરત પર કે નવા પ્રશિક્ષક આર્કિટેક્ચરલ ફોટોગ્રાફી શીખવી શકે. વ્હાઈટએ ગ્રીનને અરજી કરવા આમંત્રણ આપ્યું અને 1968ના પાનખરમાં ગ્રીનને એમ. આઈ. ટી. માં રાખવામાં આવ્યો. કેમેરા વર્ક વ્હાઇટ અને એપર્ચરના મેનેજિંગ એડિટર અને પ્રકાશક માઈકલ હોફમેને ગ્રીનને અગાઉ રજૂ કરેલા ટૂંકા લેખો કરતાં મોટા પ્રોજેક્ટ પર વિચાર કરવા માટે પ્રોત્સાહિત કર્યા હતા. એપર્ચરે પુસ્તકો તેમજ ક્વાર્ટરલી પ્રકાશિત કરવાનું શરૂ કર્યું હતું, અને તેઓએ સૂચવ્યું હતું કે ગ્રીન સ્ટીગ્લિટ્ઝના મેગેઝિન, કેમેરા વર્ક, 1903-1917 નો કાળજીપૂર્વક અભ્યાસ તૈયાર કરે. ગ્રીને બોસ્ટન પબ્લિક લાઈબ્રેરીમાં કેમેરા વર્કના મૂળ મુદ્દાઓની સમીક્ષા કરવામાં ઘણા કલાકો ગાળ્યા અને એક ભવ્ય પુસ્તકની કલ્પના કરી જે મૂળ સ્વરૂપની ભાવનાને સમકાલીન શબ્દોમાં અનુવાદિત કરશે. તેમનું લક્ષ્ય એ જાહેર કરવાનું હતું કે કેવી રીતે સ્ટીગ્લિટ્ઝના સામયિકે "ઓગણીસમી સદીની કલાત્મક સંવેદનશીલતાને વર્તમાન સમયની કલાત્મક જાગૃતિમાં પરિવર્તિત કરવામાં મદદ કરી". ગ્રીન અને હોફમેને ડિઝાઇનર સ્ટીફન કોર્બેટ અને ટાઇપોગ્રાફર હર્બ લુબાલિન સાથે અંતિમ દેખાવ હાંસલ કરવા માટે કામ કર્યું હતું. આ પ્રકાશનને નેશનલ એન્ડોવમેન્ટ ફોર ધ આર્ટ્સ અને ફ્લોરેન્સ વી. બર્ડન ફાઉન્ડેશન તરફથી અનુદાન દ્વારા ટેકો આપવામાં આવ્યો હતો. કેમેરા વર્કઃ એ ક્રિટિકલ એન્થોલોજીને 1973ના શ્રેષ્ઠ કલા પુસ્તક માટે આર્ટ લાઇબ્રેરીયન સોસાયટી ઓફ નોર્થ અમેરિકાનો પ્રકાશન પુરસ્કાર એનાયત કરવામાં આવ્યો હતો. તેઓએ તેને "બંધનની ગુણવત્તા, ટાઇપોગ્રાફી અને કાગળ, સૂચકાંકો અને ગ્રંથસૂચિ જેવા ગ્રંથસૂચિ ઉપકરણોની શ્રેષ્ઠતા અને ચિત્રોની ગુણવત્તા અને પ્લેસમેન્ટ પર આધારિત એક સંપૂર્ણ પુસ્તક" ગણાવ્યું હતું. હિલ્ટન ક્રેમરે ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સ બુક રિવ્યૂમાં લખ્યું હતું કે, "જોનાથન ગ્રીને હવે જે વોલ્યુમ એસેમ્બલ કર્યું છે તે દરેક બાબતમાં અનુકરણીય છે. તેમના પ્રારંભિક નિબંધ અને તેમની લાંબી નોંધો, તેમની મહેનતુ અનુક્રમણિકાઓ અને અન્ય સંપાદકીય ઉપકરણો સાથે, આ પ્રકારનું પુસ્તક કેવું હોવું જોઈએ તેનું એક મોડેલ છે-માત્ર નિર્ણાયક પ્રકાશન માટે જ નહીં પરંતુ કારકિર્દી અને સમયગાળા માટે એક સંપૂર્ણ માર્ગદર્શક. "અને પીટર બુનેલે પ્રિન્ટ કલેક્ટરના ન્યૂઝલેટરમાં લખ્યું હતું કે", ગ્રીન પ્રકાશન પાછળના દ્રષ્ટિકોણ અને તેના દ્વારા દસ્તાવેજીકૃત ચળવળના ગુણો અને નિષ્ફળતાઓને સ્પષ્ટ કરે છે. સામયિકની સામગ્રીનું તેમનું સમયગાળો વિભાજન insightful.The ફોર્મેટ છે superb.With ગ્રીનના પુસ્તકનું પ્રકાશન, આ ક્ષેત્રમાં અભ્યાસનું એક મુખ્ય ક્ષેત્ર પુસ્તક સ્વરૂપમાં છે. "સ્નેપશોટ એક ઐતિહાસિક ફોટોગ્રાફિક ક્લાસિક સાથે કામ કર્યા પછી, ગ્રીન એપર્ચરના પરંપરાગત પ્રેક્ષકોને વિસ્તૃત કરવાના ઉદ્દેશ સાથે સમકાલીન ફોટોગ્રાફરો તરફ વળ્યા. ગ્રીને વ્હાઇટને ક્વાર્ટરલી માટે પ્રસિદ્ધ ફોટોગ્રાફરો પર નહીં પરંતુ સ્નેપશોટ પર આધારિત અંક પેદા કરવાની મંજૂરી આપવા કહ્યું. શ્વેત ચોક્કસપણે ફોટોગ્રાફીના સહાયક સ્વરૂપો વિશે અસ્પષ્ટ હતા જે અમૂર્ત, ધ્યાનાત્મક અથવા આધ્યાત્મિક રીતે અભિવ્યક્ત ન હતા. ઉદાહરણ તરીકે, વ્હાઈટએ લખ્યું હતું કે વિલિયમ ક્લેઇને "કોઈ શહેરનો ફોટો લીધો ન હતોઃ તે સસ્તા સનસનીખેજ ફોટોગ્રાફી સાથે જીવનની બધી કુરૂપતા સાથે મેળ ખાય છે". તેમ છતાં, 1961 માં, જ્યારે કેટલાક અન્ય અમેરિકન પ્રકાશકો રોબર્ટ ફ્રેન્કના ધ અમેરિકન્સને સ્પર્શ કરશે, ત્યારે વ્હાઇટ એપર્ચરના અંકમાં ધ અમેરિકન્સના ત્રણ ફોટોગ્રાફ્સ પ્રકાશિત કરવા સંમત થયા હતા જેણે અગાઉના 13 ફ્રેન્ક ફોટોગ્રાફ્સ પણ પ્રકાશિત કર્યા હતા. 1973માં વ્હાઈટએ ગ્રીનને આશીર્વાદ આપ્યા હતા અને ધ સ્નેપશોટ, 1974માં ત્રિમાસિક અંક તરીકે અને પુસ્તક સ્વરૂપમાં રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું. તેમાં ગૅરી વિનોગ્રાન્ડ અને લી ફ્રીડલેન્ડર જેવા એપર્ચરમાં પહેલાં ક્યારેય ન જોયેલા ફોટોગ્રાફરોના પોર્ટફોલિયો અને કોમેન્ટ્રી તેમજ રોબર્ટ ફ્રેન્ક, જેમણે તેમના પોલરોઇડ 'સ્નેપશોટ' દર્શાવ્યા હતા. આ પુસ્તકમાં પોલ સ્ટ્રાન્ડ અને લિસેટ્ટ મોડેલના સ્નેપશોટ પર કોમેન્ટ્રી, નેન્સી રેક્સ્રોથના પ્લાસ્ટિક ડાયનાના કેમેરા ફોટા અને વેન્ડી સ્નાઇડર મેકનીલ અને એમ્મેટ ગોવિનના પારિવારિક ફોટોગ્રાફ્સનો પણ સમાવેશ થાય છે. ગ્રીનના પરિચયની પ્રથમ પંક્તિ જણાવે છેઃ "સ્નેપશોટ શબ્દ એ કલા શબ્દ પછી ફોટોગ્રાફીમાં સૌથી અસ્પષ્ટ, વિવાદાસ્પદ શબ્દ છે". ન્યૂઝવીકમાં, ડગ્લાસ ડેવિસે લખ્યું, "સ્નેપશોટ અમારા શ્રેષ્ઠ ફોટોગ્રાફરોના કામ અને ફોટોગ્રાફીના તેમના પ્રથમ અનુભવ વચ્ચેના સહજીવન સંબંધને સંપૂર્ણ રીતે દસ્તાવેજીકૃત કરે છે-પારિવારિક આલ્બમ સ્નેપશોટ દ્વારા". સેટરડે રિવ્યૂમાં માર્ગારેટ વેઇસે લખ્યું હતું કે, "એક ઉશ્કેરણીજનક anthology.Be તે ક્યારેય એટલું નમ્ર રહ્યું છે, ઘરના સ્નેપશોટએ એક લાંબી મજલ કાપી છે, બેબી!" એક્સપોજર જર્નલમાં ડ્રુ શિપમેને લખ્યું હતું કે, "આ પુસ્તકમાં શું મુદ્દો છે-અને તે શબ્દ દ્વારા વિનમ્રતાથી ચલાવવામાં આવતી ચર્ચા છે પરંતુ ચિત્રોમાં બિન-રાજદ્વારી સાદાઈ સાથે-કંઈક કોતરણીવાળી છબીમાં પરિવર્તન છે". સ્નેપશોટ જેનેટ માલ્કમના નિબંધોના સંગ્રહ ડાયના એન્ડ નિકોનઃ એસેઝ ઓન ધ એસ્થેટિક ઓફ ફોટોગ્રાફી, 1980 પાછળની પ્રેરણા પણ બની હતી. તેમના જીવનના અંતમાં સંસ્મરણ તરીકે લખાયેલા માલ્કમના નિબંધ "ઓન રિયલ એન્ડ ફેક સ્નેપશોટ્સ" માં, માલ્કમ ગ્રીનને ચીડાવે છેઃ "તેમના પરિચયમાં, સંપાદક, જોનાથન ગ્રીન, વાચકને જાણ કરવા માટે પ્રેરિત થયા કે પુસ્તકમાં રજૂ કરાયેલા ફોટોગ્રાફરો 'સ્નેપશૂટર્સ નહીં પરંતુ અત્યાધુનિક ફોટોગ્રાફરો' હતા. તેમાંના સૌથી વધુ વ્યવહારદક્ષ, કદાચ, રેક્સરોથ હતા, જેમણે ડાયના (આમ મારું શીર્ષક) નામના $1.5 રમકડાના કેમેરાનો ઉપયોગ કર્યો હતો, જે એક મોડેલમાં પણ આવ્યો હતો જે જ્યારે તમે શટર દબાવ્યું ત્યારે પાણીને હલાવી દે છે". તેમ છતાં સ્નેપશોટનું સ્વાગત સાર્વત્રિક રીતે હકારાત્મક નહોતું. માર્થા રોસ્લર, જેમની કલા અને ટીકા રાજકારણ, વર્ગ અને જાતિના મુદ્દાઓ પર કેન્દ્રિત છે, તેમણે લખ્યું હતું કે, "આ સંગ્રહ, મોટે ભાગે ફોટોગ્રાફરોના કામ સાથે ટૂંકી ટિપ્પણીઓ સાથે, સ્નેપશોટ સાથે લગભગ કોઈ લેવાદેવા નથી અને માઇનોર વ્હાઇટ અને અન્યો દ્વારા તમામ ફોટોગ્રાફ્સને તેમના ફોટોગ્રાફિક ઇતિહાસના ચોક્કસ તકનીકી-રહસ્યમય સંસ્કરણમાં આત્મસાત કરવાના પ્રયાસમાં અન્ય એક પગલું રજૂ કરે છે". અને જ્યારે વ્હાઇટ પ્રકાશન દ્વારા પ્રોજેક્ટની પાછળ સંપૂર્ણપણે હતો, એકવાર તે દેખાયો, ત્યારે તે પાછો ફર્યો. માર્ચ, 1975માં, તેમણે એપર્ચરના બોર્ડ ઓફ ડિરેક્ટર્સના સભ્યને લખ્યું હતું કે, "હું થોડા સ્કોર of.photographers સાથે ગાઢ સંપર્કમાં છું અને તેમણે સ્નેપશોટ issue.They પર ઊંડી ચિંતા વ્યક્ત કરી છે અને એ હકીકતની પ્રશંસા કરી છે કે એપર્ચર વિસ્તરણ કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યું હતું અને તે જ સમયે, તેમના પ્રેરણાના સ્ત્રોત સાથે સંપર્કની ખોટ અનુભવી હતી. હું પ્રતિબદ્ધ છું to.expanding અમારું audience.but હંમેશા આપણા કેન્દ્રીય કેન્દ્ર સાથે નિશ્ચિતપણે નિશ્ચિતપણે સંબંધિત છે ". વિઝિબલ લેંગ્વેજ વર્કશોપ 1970ના દાયકાની શરૂઆતમાં એમ. આઈ. ટી. ક્રિએટિવ ફોટોગ્રાફ લેબોરેટરી પ્રશિક્ષક રોન મેકનીલે ડાર્કરૂમના વિસ્તરણ તરીકે પ્રિન્ટિંગ પ્રેસ સાથે પ્રયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. કારણ કે વ્હાઇટને ખાતરી થઈ ગઈ હતી કે ફોટો કેમિકલ્સ અને પ્રિન્ટિંગ શાહી ભળી નથી, તેથી ગ્રીને મેકનીલને ડિપાર્ટમેન્ટ ઓફ આર્કિટેક્ચરની ફાળવવામાં આવેલી જગ્યામાં ફોટો લેબમાંથી શેરીની આજુબાજુ એક સ્થળ શોધવા વિનંતી કરી હતી. અહીં મેકનીલ સંપૂર્ણ કદના પ્રિન્ટિંગ પ્રેસની સ્થાપના કરવામાં સક્ષમ હતું અને કમ્પ્યુટર પ્રોગ્રામિંગના નવા મેળવેલા જ્ઞાન સાથે પ્રેસને ડિજિટલ ઉપકરણો અને ઉચ્ચ-રીઝોલ્યુશન સ્ક્રીનો સાથે જોડી શક્યું હતું. તેમની નવી સુવિધામાં કાર્યશાળાઓ આપવાની પ્રક્રિયામાં મેકનીલે વિદ્યાર્થીઓના કામની સમીક્ષા કરવા માટે પ્રખ્યાત એમ. આઈ. ટી. પ્રેસ ગ્રાફિક ડિઝાઈનર મ્યુરિયલ કૂપરને આમંત્રિત કર્યા હતા. કૂપર મેકનીલના પ્રોજેક્ટથી પ્રભાવિત હતા અને ત્યાં જ રહેવા માંગતા હતા. તેમણે હંમેશા બહુવિધ માધ્યમોમાં ગ્રાફિક નિર્માણની તપાસ હાથ ધરી હતી. તેણીએ વિચાર્યું કે મેકનીલની વર્કશોપ તેનું નવું ઘર હોવું જોઈએ. ગ્રીન કૂપરને તેની સાથે ફોટો લેબ માટેના લોગો પર કામ કરવાથી પણ જાણતી હતી. નવા પ્રોજેક્ટના સહ-સ્થાપકો તરીકે, કૂપર, મેકનીલ અને ગ્રીન, કૂપરના સૂચન પર, નવા સાહસને "વિઝિબલ લેંગ્વેજ વર્કશોપ" તરીકે નિયુક્ત કર્યા. વી. એલ. ડબલ્યુ. ને હવે એક અગ્રણી સંસ્થા તરીકે ઓળખવામાં આવે છે જેણે ઇલેક્ટ્રોનિક સંચારના લેન્ડસ્કેપને બદલવામાં મદદ કરી હતી. ગ્રીન જૂથના વહીવટી નિયામક બન્યા અને ભંડોળ અને સમર્થન મેળવવામાં મદદ કરી. ગ્રીન પણ હ્યુમેનિટીઝ વિભાગના ક્રિએટિવ રાઇટિંગ વિભાગના પેટ્રિશિયા કમિંગ સાથે વી. એલ. ડબલ્યુ. માંથી એક નવો અભ્યાસક્રમ, "વર્ડ્સ એન્ડ ઈમેજીસ" નું આયોજન કરવા માટે જોડાયા. 1985માં વિઝિબલ લેંગ્વેજ વર્કશોપ, એમ. આઈ. ટી. આર્કિટેક્ચર મશીન ગ્રૂપ અને સેન્ટર ફોર એડવાન્સ્ડ વિઝ્યુઅલ સ્ટડીઝ (સી. એ. વી. એસ.) ને જોડીને હવે પ્રખ્યાત એમ. આઈ. ટી. મીડિયા લેબ બનાવવામાં આવી હતી. એમ. આઈ. ટી. ગ્રીન ખાતે કાર્યકારી નિર્દેશક એમ. આઈ. ટી. ક્રિએટિવ ફોટોગ્રાફી લેબએ વ્હાઇટ સાથે વ્હાઇટના દ્વિવાર્ષિક વિષયોના શો, ઉજવણી, કપડાં વિનાનું બનવું અને વિવાદાસ્પદ ઓક્ટેવ ઓફ પ્રેયર પર સહયોગ કર્યો હતો. આ સમયે ગ્રીનની એપર્ચરના સહયોગી સંપાદકના પદ પર પણ નિમણૂક કરવામાં આવી હતી. 1974માં વ્હાઈટ એમ. આઈ. ટી. ખાતે શિક્ષણમાંથી નિવૃત્ત થયા અને ગ્રીનને ક્રિએટિવ ફોટોગ્રાફી લેબના કાર્યકારી નિર્દેશક તરીકે પસંદ કરવામાં આવ્યા. લેબના કર્મચારીઓની સંવેદનશીલતાને વિસ્તૃત કરવા માટે, ગ્રીને ફોટોગ્રાફરો ટોડ પાપાગોર્જ, જેમને તેઓ સ્નેપશોટ પર કામ કરતી વખતે મળ્યા હતા, અને મેલિસા શુક, જેમને તાજેતરમાં ન્યૂયોર્કના મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ અને મેટ્રોપોલિટન મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટમાં દર્શાવવામાં આવ્યા હતા, તેમને શિક્ષણ ટીમમાં જોડાવા માટે આમંત્રિત કર્યા હતા, જેમાં હવે પીટર લેટિન પણ સામેલ હતા. ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી 1976-1990 અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી ગ્રીન 1976 માં ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ખાતે ફોટોગ્રાફી અને સિનેમા ફેકલ્ટીમાં જોડાયો, જે વિભાગની નાની સિલ્વર ઇમેજ ગેલેરીનું શિક્ષણ અને નિર્દેશન કરે છે. એમઆઇટી છોડતા પહેલા, ગ્રીનનો ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસના જેમ્સ રાઇમ્સ દ્વારા સંપર્ક કરવામાં આવ્યો હતો અને અમેરિકન ફોટોગ્રાફી વિશે એક પુસ્તક લખવા માટે પ્રોત્સાહિત કરવામાં આવ્યા હતા. ગ્રીને આ પુસ્તકની કલ્પના નિબંધોની શ્રેણી તરીકે કરી હતી, જે અમેરિકન માસ્ટર્સ (ઓ 'સુલિવાન, સ્ટીગ્લિટ્ઝ, સ્ટ્રાન્ડ, ઇવાન્સ, વેસ્ટન, એડમ્સ, સ્ટીચેન) ની સ્થાપના સાથે શરૂ થશે, જેઓ ફોટોગ્રાફી અને અમેરિકન કલ્પના વચ્ચેના મૂળ સંબંધોની શ્રેણીને વ્યાખ્યાયિત કરશે. આ પુસ્તક દરેક દાયકાની અંદર પ્રબળ શક્તિઓ અને અગ્રણી વ્યક્તિઓને ઓળખશે અને આ ફોટોગ્રાફરોને-અને ફોટોગ્રાફ્સનો ઉપયોગ કરનારા કલાકારો, જેમાં રોબર્ટ રૌશેનબર્ગ અને એન્ડી વારહોલનો સમાવેશ થાય છે-અમેરિકાના સતત બદલાતા સામાજિક, રાજકીય, મીડિયા અને કલાત્મક લેન્ડસ્કેપના સંદર્ભમાં મૂકશે. પુસ્તકની દૃષ્ટાંતરૂપ છબીઓ પરંપરાગત પોર્ટફોલિયો સ્વરૂપમાં રજૂ કરવામાં આવશે નહીં, પરંતુ-ઉશ્કેરણીજનક પગલામાં-પુસ્તકના દરેક પૃષ્ઠની મધ્યમાં ચાલી રહેલી ટિપ્પણી તરીકે કામ કરશે. ગ્રીને ફોટોગ્રાફર જેમ્સ ફ્રીડમેન સાથે મળીને ફોટોગ્રાફ્સના આ સંયોજનોનું નિર્માણ કર્યું હતું. પુસ્તકના પ્રકાશનને પોલરોઇડ કોર્પોરેશન તરફથી અનુદાન દ્વારા ટેકો આપવામાં આવ્યો હતો. જ્યારે અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી 1945-1980 1984માં પ્રકાશિત થઈ ત્યારે ન્યૂઝવીક, લોસ એન્જલસ ટાઇમ્સ, આર્ટવીક, ધ ન્યૂ ક્રાઈટેરિયન અને ફોટોગ્રાફિક જર્નલ્સ આફ્ટરઇમેજ, ફોટો-આઈ અને એક્સપોઝર સહિત સામયિકોમાં તેની વ્યાપક સમીક્ષા કરવામાં આવી હતી. તેને અમેરિકન ફોટોગ્રાફિક હિસ્ટોરિકલ સોસાયટીના 1986 બેન્જામિન સાઇટેશન દ્વારા ફોટોગ્રાફિક ઇતિહાસમાં સિદ્ધિ માટે એનાયત કરવામાં આવ્યો હતો અને 1984 નિકોન બુક ઓફ ધ યર તરીકે પસંદ કરવામાં આવ્યો હતો. આફ્ટરિમેજ, અમેરિકન ઈમેજીસ (ઈંગ્લેન્ડ) અને 1985 ફોટોગ્રાફી એન્યુઅલમાં પ્રકરણો ફરીથી છાપવામાં આવ્યા હતા. અંશો વેબસાઇટ માસ્ટર્સ ઓફ ફોટોગ્રાફી પર નિબંધો તરીકે રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા. તાજેતરમાં 2021 માં, તેના પ્રકાશનના 37 વર્ષ પછી, ફોટોગ્રાફી અને સિદ્ધાંતના ઇતિહાસના પ્રોફેસર, મેરી વોર્નર મેરિયને ફોટોગ્રાફીઃ એ કલ્ચરલ હિસ્ટ્રીમાં લખ્યું હતું કે અમેરિકન ફોટોગ્રાફી "હજુ પણ યુદ્ધ પછીના ફોટોગ્રાફીના વર્ગીકરણ માટે પ્રભાવશાળી છે". જ્યારે પુસ્તક પ્રકાશિત થયું ત્યારે કલા વિવેચક જોન મરેએ આર્ટવીકમાં લખ્યું હતું કે, "આ પુસ્તક લખવાની રાહ જોઈ રહ્યું છે. જોનાથન Green.There દ્વારા આ ઉશ્કેરણીજનક અને રસપ્રદ સર્વેક્ષણ સામગ્રીનો એટલો જથ્થો છે કે તેને પ્રકરણના શીર્ષકોમાં ગોઠવવું પણ મેરિટ એવોર્ડને પાત્ર છે તે પહેલાં 1945 થી વર્તમાન સુધીના અમેરિકન ફોટોગ્રાફીના આ ઇતિહાસને નોંધપાત્ર રીતે હાથ ધરવામાં આવ્યો નથી. ગ્રીન આપણને જે આપે છે તે એક અનુકૂળ બિંદુ છે જ્યાંથી યુગને જોઈ શકાય છે. તેમનું સંશોધન અને જ્ઞાન વાચકને જટિલતાઓને કેટલાક સરળ સ્વરૂપમાં જોવા માટે પડકારવાની તેમની ક્ષમતામાં ફાળો આપે છે. અમેરિકન ફોટોગ્રાફી ખૂબ જ વાંચી શકાય તેવું છે અને ચોક્કસપણે જરૂરી છે. તે ફોટોગ્રાફિક સાહિત્યમાં એક મૂલ્યવાન ઉમેરો છે ". જેડ પર્લે ધ ન્યૂ ક્રાઈટેરિયનમાં લખ્યું હતું કે, "અમેરિકન ફોટોગ્રાફીમાં, જોનાથન ગ્રીને ફોટોગ્રાફરો અને પ્રકાશનો અને સંસ્થાઓ કે જેની સાથે તેઓ involved.Green છે તેમાં છેલ્લી અડધી સદીમાં શું થયું છે તેનું વર્ણન કરવા માટે બહાર નીકળ્યું છે, મને લાગે છે કે, ભાર યોગ્ય રીતે મેળવ્યો છેઃ જો તેઓ જે ફોટોગ્રાફરોની વાત કરે છે તે કેટલીકવાર અન્ય બધી વસ્તુઓ-સામયિકો, સંગ્રહાલયો અને વિચારોથી છવાયેલું લાગે છે, તો આ કદાચ તે સમયગાળાનું વાજબી ચિત્ર છે જે દરમિયાન ફોટોગ્રાફીને સામાન્ય રીતે સર્જનાત્મક કલા તરીકે સ્વીકારવામાં આવી છે". અમેરિકન ફોટોગ્રાફીની ભાષા, ગદ્ય શૈલી અને મૌખિક સુલભતાની વ્યાપક પ્રશંસા કરવામાં આવી હતી. કલા વિવેચક લોરેન સ્મિથે લખ્યું, "લખાણ polished.Green છટાદાર છે અને તેમની assessment.Green ની ટિપ્પણીમાં નિઃશંકપણે સીધી છે જે ઘણીવાર અદ્ભુત ગ્રેસ સાથે વહે છે". વિવેચક, નવલકથાકાર અને સિદ્ધાંતવાદી જેમ્સ હ્યુગુનિન, જે વારંવાર ગ્રીનના મૂલ્યાંકનો સાથે અસંમત હતા, તેમ છતાં એક્સપોઝરમાં લખે છે, "ગ્રીનની ચર્ચા અત્યંત બુદ્ધિશાળી અને ઘણીવાર સમજદાર હોય છે. મેં તેમની લેખન શૈલીનો આનંદ માણ્યો, અને ચર્ચા ક્યારેય કંટાળાજનક બનતી નથી, ક્યારેય માત્ર શબ્દભંડોળમાં જતી નથી. ઓકલેન્ડ મ્યુઝિયમના સિનિયર ક્યુરેટર થેરેસ હેમેને ગ્રીનને ટિપ્પણી કરી હતી કે, "ફોટોગ્રાફીમાં સાહિત્યની તીવ્ર લહેરમાં તમારી 1984ની અમેરિકન ફોટોગ્રાફી મારા માટે એ પુસ્તક તરીકે અલગ છે જે વાંચવાનો મને સૌથી વધુ આનંદ થયો હતો, આખરે હું ઈચ્છું છું કે મેં તેનો એક પ્રકરણ જાતે જ લખ્યો હોત". 1981માં ગ્રીનને બેટી કોલિંગ્સ પછી ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ગેલેરીના નિર્દેશક તરીકે નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા હતા, જેમના નેતૃત્વ હેઠળ ગેલેરીને તેના મુખ્ય સમકાલીન કલાકારોના સંગ્રહ માટે વ્યાપક દૃશ્યતા મળી હતી. ગ્રીન કોલિંગ્સને ખૂબ માન આપે છે, પરંતુ જેમ કે, ડેનિયલ માર્કસ, વેક્સનર ક્યુરેટર 2022 વેક્સનર કેટલોગ ટુ બિગિન, અગેઇનઃ એ પ્રીહિસ્ટરી ઓફ ધ વેક્સમાં લખે છે, 1968-89: ગ્રીન પ્રગતિશીલ કારણોના મજબૂત ચેમ્પિયન સાબિત થયા. ગ્રીનના નેતૃત્વ હેઠળ, ગેલેરીએ તેની ઊર્જા બદલી. [અને] સંપાદન અને પ્રદર્શનો બંનેમાં બાહ્ય રીતે રાજકીય વલણ અપનાવ્યું, જેમાં નેન્સી સ્પેરો, એડ્રિયન પાઇપર અને રુડોલ્ફ બારાનિક દ્વારા "રાજકીય અંતરાત્મા" ની કૃતિઓ ઉમેરવામાં આવી. કોલિંગ્સના કાર્યક્રમમાંથી વિદાય લેતા, ગ્રીને પ્રદર્શનો માટે વધુ લોકપ્રિય અભિગમની હિમાયત કરી હતી, જેનો હેતુ કલા જગતમાં લાંબા સમયથી ચાલી રહેલા પદાનુક્રમ અને પૂર્વગ્રહોને ધ્યાનમાં રાખીને કરવામાં આવ્યો હતો. ગ્રીનની લોકશાહી વૃત્તિએ વિતરિત સત્તામાં એક ખુલ્લા પ્રયોગને મંજૂરી આપી, જે સામાજિક સંઘર્ષની આગળની હરોળના કલાકારો, ક્યુરેટર્સ અને સાંસ્કૃતિક કાર્યકર્તાઓને સંસ્થાકીય ઉપકરણ પ્રદાન કરે છે. 1983માં, ગેલેરીએ ઓલ 'સ ફેરઃ લવ એન્ડ વોર ઇન ન્યૂ ફેમિનિસ્ટ આર્ટથી શરૂ કરીને 1980ના દાયકાના નારીવાદ, સામ્રાજ્યવાદ વિરોધી અને વિચિત્ર સક્રિયતાના રાજકારણને દર્શાવતા પ્રદર્શનોની શ્રેણી શરૂ કરી હતી. 1982માં, ગ્રીન અને કોલેજ ઓફ આર્ટ્સના ડીન, એન્ડ્રુ બ્રોકેમાને ઓ. એસ. યુ. ના પ્રમુખ, એડવર્ડ જેનિંગ્સ પાસેથી નવા કલા કેન્દ્રની યોજના બનાવવાની મંજૂરી મળી. ગ્રીને "ઓએસયુ/આર્ટ" નામના દસ્તાવેજમાં કેન્દ્ર માટે વિભાવનાઓ રજૂ કરી હતી. ગ્રીને ફેકલ્ટી સમિતિઓ અને આર્કિટેક્ચરના પ્રોફેસર રિચાર્ડ મિલર સાથે નજીકથી કામ કર્યું હતું, જેમણે રાષ્ટ્રીય સ્થાપત્ય સ્પર્ધા માટે વિકલ્પો વિકસાવ્યા હતા અને જેમના વિદ્યાર્થીઓએ કેમ્પસના સ્થળો અને સંભવિત ડિઝાઇન વ્યૂહરચનાઓનું અન્વેષણ કર્યું હતું. જેમ માર્કસે ટુ બિગિન, અગેન માટે પેનલ ચર્ચામાં નોંધ્યું હતું તેમ, "ગ્રીને વેક્સમાં. બિલ્ડઅપમાં અગ્રણી ભૂમિકા ભજવી હતી. [તેઓ] આ નવા વિસ્તૃત નમૂનારૂપ સ્થાપત્ય પ્રોજેક્ટ માટે માર્ગ તૈયાર કરી રહ્યા હતા. પરંતુ તે જ સમયે, તેમણે એક પ્રદર્શનનું નેતૃત્વ કર્યું program.that ખરેખર તેમના અંગૂઠાની છાપ ધરાવે છે. ગ્રીન અને યુનિવર્સિટીએ આર્કિટેક્ચરલ સબમિશન માટે રાષ્ટ્રીય વિનંતી જારી કરી. ઓક્ટોબર 1982માં પાંચ ફાઇનલિસ્ટની પસંદગી કરવામાં આવી હતી. ત્યાં સુધીમાં ગ્રીનની "ઓ. એસ. યુ./આર્ટ" જરૂરિયાતોના સંપૂર્ણ કાર્યક્રમમાં વિસ્તરી ગઈ હતી, જેમાં મહત્વાકાંક્ષી બહુશાખાકીય સમકાલીન કલા કેન્દ્રને રાખવા માટે એક સાહસિક ઇમારતની જરૂર હતી. કાર્યક્રમ ભાગમાં વાંચે છેઃ આ ઇમારત એક આમંત્રિત સૌંદર્યલક્ષી નિવેદન હશેઃ યુનિવર્સિટી અને સમુદાય માટે એક કેન્દ્રબિંદુ. સ્થાપત્યની લવચીકતા તેની પ્રવૃત્તિઓને હંમેશાં સમકાલીન બનાવવાની મંજૂરી આપશે, જે હવે અને 21મી સદીમાં દ્રશ્ય કલા પ્રવૃત્તિના આકારને અનુરૂપ હશે. આ ઇમારત આજની જરૂરિયાતોને સમાવશે અને ભવિષ્યની દિશાઓનું અનુમાન કરશે. આ કેન્દ્ર પ્રયોગો અને અગ્રણી કલાત્મક પ્રવૃત્તિ માટે સમર્પિત હશે. તેમાં માત્ર સ્ટુડિયો આર્ટમાં જ નહીં પરંતુ આર્કિટેક્ચરની શાખાઓમાં વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સની પ્રવૃત્તિઓનો સમાવેશ થશે. કમ્પ્યુટર ગ્રાફિક્સ, ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીત અને કલા, ફોટોગ્રાફી, સિનેમા, લેન્ડસ્કેપ આર્કિટેક્ચર, સંગીત, નૃત્ય અને થિયેટર. રિઝોલીના પુસ્તક, એ સેન્ટર ફોર ધ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સઃ ધ ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી કોમ્પિટિશનમાં સમાવિષ્ટ તેમના નિબંધ "હાઉસિંગ એ પ્રોગ્રામઃ આર્કિટેક્ચર એઝ લોજિક, આર્કિટેક્ચર એઝ સિમ્બોલ" માં ગ્રીન નવા કેન્દ્રની તેમની દ્રષ્ટિને વધુ વિસ્તૃત કરે છેઃ કેન્દ્રનું લક્ષ્ય માત્ર પરંપરાગત વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સમાં શિષ્યવૃત્તિ માટે સૌથી સખત ટેકો આપવાનું નથી, પરંતુ ઉભરતા માધ્યમોના નવા પરિવારોને પણ જોરદાર સમર્થન આપવાનું છે જેમાં તકનીકીઓ અને સાધનો વચ્ચે સહયોગ એ ઓળખ છે. વિવેચક અને કલાકાર ડગ્લાસ ડેવિસ, જે નવ-વ્યક્તિ સ્પર્ધાના જ્યુરીના સભ્ય પણ હતા, આ રિઝોલી પુસ્તકમાં લખે છે, "'સમકાલીન' કલા માટે સમર્પિત અમેરિકન સંગ્રહાલયોના નિર્ધારિત વપરાશકર્તા તરીકે-તેમજ મુલાકાતી અને ટીકાકાર તરીકે-હું પ્રમાણિત કરી શકું છું કે તે તેના પ્રકારનો પ્રથમ છે. આપણી આંખો સામે થતાં-એક જ સમયે સામાજિક અને તકનીકી-અકલ્પનીય પરિવર્તનના તેના આયોજનમાં સ્પષ્ટ હિસાબ લેતી આ પ્રથમ સુવિધા છે. ઇતિહાસકાર અને સંપાદક જુલિયન માયર્સ-ઝુપિન્સ્કાએ તેમના નિબંધ 'ટુ બિગિન અગેન ઓન ધ પ્રિસિડેન્ટ્સ ફોર ધ વેક્સનર સેન્ટર' માં ગ્રીનના પ્રયોગશાળાના નમૂના સાથેના સંબંધ તરફ ધ્યાન દોર્યું હતુંઃ "ઓહિયો સ્ટેટની યુનિવર્સિટી ગેલેરી ઓફ ફાઇન આર્ટના બીજા નિર્દેશક અને વેક્સનર સેન્ટરના ઉદ્દેશ્યના નિવેદન પાછળના પ્રેરક બળ જોનાથન ડબ્લ્યુ. ગ્રીનએ 1973માં સ્ટીગ્લિટ્ઝના જર્નલ, કેમેરા વર્કનું સંકલન પ્રકાશિત કર્યું હતું; તેઓ 291ના પ્રયોગશાળાના નમૂનાથી ગાઢ રીતે વાકેફ હતા અને સંભવતઃ નિવેદનમાં તેને ઇરાદાપૂર્વક યાદ કરી રહ્યા હતા". એકવાર ઇઝેનમેનની ડિઝાઇન પસંદ કરવામાં આવી ત્યારે, ગ્રીને ડિઝાઇન વિકાસના તબક્કા દરમિયાન આર્કિટેક્ટ સાથે નજીકથી કામ કર્યું હતું, જેમાં ઇઝેનમેન સાથે જર્મનીની મુસાફરીનો સમાવેશ થાય છે. 1987માં ડીન બ્રોકેમાએ લખ્યું હતું કે, "છેલ્લા ઘણા વર્ષોથી જોનાથને એક મહત્વપૂર્ણ ગેલેરી કાર્યક્રમ જાળવી રાખ્યો છે જેણે તેના સાહસિક આયોજન અને કળા અને સમાજશાસ્ત્રીય ભાષ્ય બંનેના કલ્પનાશીલ સંયોજન માટે માન્યતા પ્રાપ્ત કરી છે. વધુમાં સુંદર રીતે વિકસિત ડિઝાઇન સ્પર્ધાને અનુસરીને, ડિઝાઇન વિકાસના સમય દરમિયાન જોનાથન શાનદાર રહ્યો છે. તેમણે ઇમારત માટેની અંતિમ યોજનાઓની ઉત્ક્રાંતિ પર દેખરેખ રાખવાની પ્રક્રિયાને અગણિત કલાકો આપ્યા છે. તેમના યોગદાનની માન્યતામાં, જ્યારે વેક્સનર સેન્ટરને 1985માં 32મો વાર્ષિક પ્રોગ્રેસિવ આર્કિટેક્ચર ડિઝાઇન એવોર્ડ મળ્યો ત્યારે ગ્રીનને પીટર આઈઝનમેન અને રિચાર્ડ ટ્રોટ સાથે મંચ શેર કરવા માટે આમંત્રિત કરવામાં આવ્યા હતા. 2022માં હાર્વર્ડ મેગેઝિનમાં વેક્સનર સેન્ટરનો ફોટોગ્રાફ અને સ્થાપત્ય વિવેચક જોસેફ જીઓવાન્નીનીની ટિપ્પણી દર્શાવવામાં આવી હતી, જેમણે લખ્યું હતું કે, "જેમ જેમ સંસ્કૃતિ બદલાઈ, તેમ તેમ સ્થાપત્ય બદલાયું. 1983 માં અથવા તેની આસપાસ, અડધો ડઝન અસામાન્ય પ્રોજેક્ટ્સ સાંસ્કૃતિક પરિવર્તનને મૂર્તિમંત અને વ્યક્ત કરે છે. કોલંબસમાં એક યુનિવર્સિટી આર્ટ ગેલેરી, Ohio.broke સપાટી પરથી, પરિવર્તનના અર્ધસૂત્રો. નવેમ્બર 1989માં વેક્સનર સેન્ટર ખોલવામાં આવ્યું તે પહેલાં હેરાલ્ડિક પ્રોજેક્ટ્સ ગ્રીનએ હેરાલ્ડિક વેક્સનર સેન્ટર પૂર્વાવલોકન કાર્યક્રમોનો ક્રમ તૈયાર કર્યો હતો, જેમાં કલાકાર ડેનિસ ઓપ્પેનહેમ દ્વારા આતશબાજીનું પ્રદર્શન, શિલ્પકાર રિચાર્ડ સેરા અને સંગીતકાર ફિલિપ ગ્લાસ દ્વારા પિંક નોઇઝ નામના સહયોગી સ્થાપનનો સમાવેશ થાય છે, જે ગ્લાસના 5 કલાક લાંબા મ્યુઝિક ઇન ટ્વેલ્વ પાર્ટ્સના ફિલિપ ગ્લાસ એન્સેમ્બલ પ્રદર્શન સાથે હતું, અને એક પ્રદર્શન કાર્યક્રમ, 12 અને 1⁄2 ડિગ્રી, જેમાં ન્યૂયોર્કના ડાન્સિંગ ઇન ધ સ્ટ્રીટ્સના કલાત્મક નિર્દેશક એલિસ બર્નહાર્ટને કોલંબસમાં એક પ્રદર્શન તૈયાર કરવા માટે આમંત્રિત કરવામાં આવ્યા હતા, જે સમુદાયને આ નવા બિનપરંપરાગત માળખાથી પરિચિત કરાવશે. અહીં સ્થાનિક નર્તકો રાષ્ટ્રીય સ્તરે જાણીતા નૃત્ય નિર્દેશકો એલેન કોર્નફિલ્ડ, જ્હોન ગિફિન, એલિઝાબેથ સ્ટ્રેબ, સ્ટીફન કોપ્લોવિટ્ઝ અને સુસાન હેડલી સાથે એકોર્ડિયનિસ્ટ ગાય ક્લુસેવસેક, વિલિયમ લાર્કિન અને થોમસ વેલ્સના સંગીતમય પ્રદર્શન સાથે જોડાયા હતા. અને દિવસ દરમિયાન ઈમારત પર ચઢતા લોખંડના કામદારો આ કાર્યક્રમમાં નર્તકો બન્યા હતા, જેમણે બાંધકામ સ્થળ અને પ્રયોગશાળા અને થિયેટર તરીકે નવી ઈમારતના વિચાર પર ભાર મૂક્યો હતો. આ પૂર્વાવલોકન કાર્યક્રમોને સ્કિડમોર ઓવિંગ્સ એન્ડ મેરિલ ફાઉન્ડેશન; ધ ઓહિયો આર્ટ્સ કાઉન્સિલના ન્યૂ વર્ક્સ પ્રોગ્રામ; અને યુનિવર્સિટી ગેલેરી ઓફ ફાઇન આર્ટના સેલિયા અને માર્ક ટટલ એક્ઝિબિશન ફંડ તરફથી અનુદાન દ્વારા ટેકો આપવામાં આવ્યો હતો. ગુલાબી ઘોંઘાટ ગ્રીન દ્વારા તૈયાર કરવામાં આવેલા ફિલિપ ગ્લાસ/રિચાર્ડ સેરા ઇન્સ્ટોલેશનમાં ગેલેરીમાં વિવિધ સ્થળોએથી ઉદ્ભવતા ઉચ્ચ આવર્તન ટોનનો સમૂહ હતો અને વિવિધ હાર્મોનિક સંયોજનો બનાવવા માટે સેરાના સોફ્ટ-દિવાલ શિલ્પ દ્વારા રૂમની આસપાસ પ્રતિબિંબિત થાય છે. સ્થાપન અને સહયોગની ઉજવણી ગ્રીન સંપાદિત અને વેન્ડી બ્રાઉન સાથે સહ-ડિઝાઇન કરેલા પુસ્તક, પિંક નોઇઝઃ થ્રી કન્વર્સેશન્સ કન્સર્નિંગ એ કોલાબોરેટિવ એકોસ્ટિક ઇન્સ્ટોલેશનમાં કરવામાં આવી છે, જેને કલાકાર-પુસ્તકોના વિતરક પ્રિન્ટેડ મેટર "ઇન્સ્ટન્ટ ક્લાસિક" માનતા હતા. આ પુસ્તક વાતચીતના કલાકોને દસ્તાવેજીકૃત કરે છે. આ રીતે વાતચીત શરૂ થાય છેઃ રિચાર્ડ સેરાઃ હું આ ઇન્સ્ટોલેશન કરવા માંગું છું તેનું એક કારણ એ છે કે હું જે વસ્તુઓ વિશે જાણું છું તેના કરતાં જે વસ્તુઓ વિશે હું કંઇ જાણતો નથી તે કરવા માટે હું વધુ ઉત્સુક છું. ફિલિપ ગ્લાસઃ હું સંમત છું. કારણ કે તે અન્ય ઘણા things.But માં બને છે તે શક્ય છે કે આપણે આ વસ્તુ સાથે બીજી દિશામાં જઈશું. અમે એવું કંઈક કરીએ જે સંગીત વિશે ઓછું હોય અને સાંભળવા વિશે વધુ હોય જાણે કે તમે એવું કંઈક કરી રહ્યા હોવ જે શિલ્પ વિશે ઓછું હોય અને જગ્યા વિશે વધુ હોય. રિચાર્ડ સેરાઃ મને લાગે છે કે હું જે કરવા જઈ રહ્યો છું તે મુખ્યત્વે એવી કોઈ વસ્તુનું નિર્માણ નથી જે ખાસ કરીને જોવાની અને ચાલવાની પ્રકૃતિ વિશે હોય પરંતુ અસ્તિત્વ, ચાલવાની અને સાંભળવાની પ્રકૃતિ વિશે વધુ હોય. જે કંઈક એવું છે જે મેં પહેલાં કર્યું નથી. સંગીત અને ધ્વનિના સંશોધન માટે સમર્પિત ફ્રેન્ચ સંસ્થા આઈઆરસીએએમ ખાતે પેરિસના સેન્ટર પોમ્પીડોઉ ખાતે આ સૂચિને મુખ્યત્વે પ્રદર્શિત કરવામાં આવી છે. પિંક નોઇઝને વેક્સનર સેન્ટરનું પ્રથમ ઔપચારિક પ્રકાશન ગણી શકાય. લેસ્લી પેને જેમ ગ્રીને વેક્સનર સેન્ટરના ઉદઘાટનનો સંપર્ક કર્યો, તેમણે એક ઉદ્ઘાટન પ્રદર્શનને ધ્યાનમાં લીધું જે નવી ઇમારતની સ્થાપત્ય અને ગતિશીલતા સાથે પડઘો પાડશે. ગ્રીન ફ્લાઇટની થીમની આસપાસ એક પ્રદર્શનની કલ્પના કરી અને વિજ્ઞાન અને કલાના આંતરછેદ પર કલા અને પ્રયોગો બંનેની શોધ કરવાનું શરૂ કર્યું. તેમણે બેલ્જિયમના કલાકાર પનામારેન્કો સાથે તેમના વિમાનો વિશે વાત કરી અને માનવ સંચાલિત વિમાન ડેડેલસનું નિર્માણ કરતી વિદ્યાર્થી ટીમને જોવા માટે એમ. આઈ. ટી. ની મુલાકાત લીધી. ગ્રીનને ઓ. એસ. યુ. સંગ્રહ, ડેનિસ ઓપ્પેનહેમના 1979 શનિ અપડ્રાફ્ટમાં પહેલેથી જ કામનો ઉપયોગ કરવાની સાથે ગણવામાં આવે છે. ક્યુરેટર પેટ્રિશિયા બ્રિન્સફિલ્ડ દ્વારા આ સમયે બ્લેક સ્વ-શિક્ષિત કલાકાર અને શિલ્પકાર લેસ્લી પેયનના કામ માટે ગ્રીનની પણ રજૂઆત કરવામાં આવી હતી, જેમણે વર્જિનિયામાં તેમની ટાઇડવોટર જમીન પર વિશ્વ યુદ્ધ I યુગના દ્વિ વિમાનોની સંપૂર્ણ કદની 'નકલ' સાથે 'અનુકરણ' એરફિલ્ડનું નિર્માણ કર્યું હતું. પેને તેમના વિમાનોની કલ્પના સ્થિર નમૂના તરીકે નહીં પરંતુ એક પ્રદર્શન ભાગ તરીકે કરી હતીઃ તેઓ માત્ર તેમના હવાઈ ક્ષેત્રની આસપાસ વિમાનો ચલાવતા નહોતા (તેઓ એન્જિનથી સજ્જ હતા પણ તેઓ ક્યારેય જમીન પરથી ઊતર્યા નહોતા) પરંતુ વિમાનોમાં કાલ્પનિક મુસાફરી કરવા આવેલી યુવતીઓના પોલરોઇડ સ્નેપશોટ પણ લેતા હતા. આ પોલરોઇડ્સને યુવાન મહિલાઓ દ્વારા લખાયેલી મુસાફરીના લખાણો સાથે જોડવામાં આવશે અને પછી પેયનની એરપ્લેન મશીન શોપ લોગ બુકમાં મૂકવામાં આવશે. ઓ. એસ. યુ. ગેલેરીની ટીમ સાથે, ગ્રીને બાકીના બાયપ્લેન અને અન્ય એરફિલ્ડ સાધનસામગ્રીમાંથી એકની પુનઃ શોધ કરી, પુનઃપ્રાપ્ત કરી અને પુનઃસ્થાપિત કરી જે 1980માં પેયનના મૃત્યુ સમયે ચેઝપીક ખાડીના સૂર્ય, વરસાદ અને મીઠાના પાણીના છંટકાવમાં વિઘટિત થવા માટે છોડી દેવામાં આવી હતી. લોગ પુસ્તકો અનેક કલા સંગ્રહોમાં મળી આવ્યા હતા. ત્યારબાદ ટીમે શિલ્પકૃતિઓને પુનઃસ્થાપિત કરવામાં ઘણા વર્ષો ગાળ્યા. ફ્લાઇટ એ પ્રારંભિક વેક્સનર સેન્ટર પ્રદર્શન ન હોવા છતાં, વેક્સનર ખાતે પેયન પ્રદર્શન માટેની ગ્રીનની આશા આખરે 1991 માં પ્રદર્શન લેસ્લી પેયનઃ વિઝન્સ ઓફ ફ્લાઇટ સાથે પસાર થઈ, જે કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફીમાં સૌપ્રથમ ક્યુરેટ કરાયેલ પ્રદર્શન ગ્રીન હતું. 5 લેસ્લી જે. પેયનની ઉજવણી, ગ્રીન દ્વારા લખાણ સાથેની એક પ્રદર્શન સૂચિ વેક્સનર દ્વારા પ્રકાશિત કરવામાં આવી હતી. પુનઃસ્થાપિત વિમાન અને સંબંધિત કલાકૃતિઓ 2001માં કેલિફોર્નિયા સાયન્સ સેન્ટર, લોસ એન્જલસ અને વિઝનરી આર્ટ મ્યુઝિયમ, બાલ્ટીમોર ખાતે પણ દર્શાવવામાં આવી હતી. 1994માં, ગ્રીને સ્મિથસોનિયન ઇન્સ્ટિટ્યુશન ખાતે એનાકોસ્ટિયા મ્યુઝિયમને પેયનના કાર્યને કાયમી ધોરણે હસ્તગત કરવામાં મદદ કરી હતી. સ્મિથસોનિયનમાં લેસ્લી પેયનના બાંધકામો સંગ્રહાલયની માલિકીના એક ભાગ તરીકે અને અમેરિકામાં કલ્પના, જાતિ અને ઓળખ પર એક શક્તિશાળી નિવેદન તરીકે રહે છે. ગ્રીને વેક્સનર પ્રદર્શન કેટલોગમાં લખ્યુંઃ અનુકરણ અને ઘરેલું બાંધકામ દ્વારા, એક ગરીબ કાળા માછીમાર, લેસ્લી પેને, પોતાની જાતને એરપ્લેન પેને, માલિક, મેનેજર અને એરપ્લેન મશીન શોપ કંપનીના પાયલોટ તરીકે પુનઃશોધિત કરી. લેસ્લી પેને ક્યારેય પોતાની જાતને એક કલાકાર તરીકે રજૂ કરવાનો ઈરાદો નહોતો રાખ્યો. એવું લાગે છે કે તેમને તે આત્મ-સભાન પ્રવૃત્તિ વિશે બહુ ઓછી કલ્પના હતી જેને આપણે ઉચ્ચ કલા સાથે સાંકળીએ છીએ. તેમનું કાર્ય વધુ સમૃદ્ધ અને વધુ જટિલ હતુંઃ એક વ્યક્તિ તરીકે પોતાની શોધ. અનામીતા અને નિરક્ષરતાની અવગણના કરીને અને સત્તાના કેન્દ્રોથી તેમના અંતર પ્રત્યે દ્રઢ ઉદાસીનતામાં, પેને તેમની અસાધારણ દ્રશ્ય કલ્પના અને યાંત્રિક પ્રતિભાનો ઉપયોગ કરીને નિષ્ઠાપૂર્વક આર્કિટેક્ટ, એન્જિનિયર અને પાયલોટ બન્યા જેને સમાજે મંજૂરી આપી ન હતી. તેઓ સમજી ગયા હતા કે તેમના હાથમાં અને મનમાં અસ્તિત્વ, આત્મ-અભિવ્યક્તિ અને આત્મ-શોધની એકીકૃત દુનિયાને સાકાર કરવાની શક્તિ છે. આ સંપૂર્ણતામાં જ કાર્ય ધાર્મિક અખંડિતતા પર લઈ જાય છેઃ વ્યક્તિગત સંપૂર્ણતાની વાસ્તવિકતા, પોતાના સ્વ-ઉત્પન્ન સ્વર્ગમાં રહેવાનો નોંધપાત્ર આનંદ. મે 2007ના સ્મિથસોનિયન મેગેઝિનમાં, સંપાદક ઓવેન એડવર્ડ્સે લખ્યું હતું કે, "જો તે એક નસીબદાર સંયોગ અને કલા ઇતિહાસકારની જિજ્ઞાસા ન હોત તો અમેરિકન લોકકલાનો આ અનોખો ભંડાર ખોવાઈ ગયો હોત. સ્મિથસોનિયન ક્યુરેટર પોર્ટિયા જેમ્સ કહે છે કે, 'પેયનનો પરિવાર કદાચ તેને એક કલાકાર નહીં પણ એક વિચિત્ર વ્યક્તિ માનતો હતો, તેથી તેના કામની અવગણના કરવામાં આવી હતી.' 'આ વાર્તાનો નાયક જોનાથન ગ્રીન છે.' "2021માં ગ્રીને 30 મિનિટની ફિલ્મનું નિર્માણ કર્યુંઃ ધ આઇડિયા ઓફ અ પ્લેનઃ લેસ્લી જે. પેયનનું વિઝન ઓફ ફ્લાઇટ. યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા, રિવરસાઇડ 1990-2015 આર્ની ઝેનઃ સતત પુનરાવર્તન 1990 માં ગ્રીન કલા અને કલા ઇતિહાસના પ્રોફેસર અને યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા, રિવરસાઇડ ખાતે કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફીના ડિરેક્ટર બન્યા. યુસીઆર ખાતે નૃત્ય નિર્દેશક, નૃત્ય વિદ્વાન અને યુસીઆર રિવરસાઇડ નૃત્ય વિભાગના અધ્યક્ષ સુસાન લેઇ ફોસ્ટરે ગ્રીનને નૃત્ય નિર્દેશક અને નૃત્યાંગના બિલ ટી. જોન્સ સાથે પરિચય કરાવ્યો હતો. જોન્સ અને આર્ની ઝેન જીવનમાં ભાગીદાર હતા અને બિલ ટી. જોન્સ/આર્ની ઝેન ડાન્સ કંપનીના સહ-કલાત્મક નિર્દેશકો હતા. ઝેન નૃત્યાંગના અને નૃત્યનિર્દેશક બન્યા તે પહેલાં ફોટોગ્રાફર હતા અને તેમણે તેમના ફોટોગ્રાફ્સમાં શોધ કરી હતી કે તેમના નૃત્ય કાર્યમાં શું વ્યસ્ત રહેશેઃ માનવ શરીર, તેના હાવભાવ, મુદ્રાઓ અને હિલચાલ. ઝેન 1988માં 39 વર્ષની વયે એઇડ્સ-સંબંધિત લિમ્ફોમાથી મૃત્યુ પામ્યા હતા. તેમના મૃત્યુ પહેલાં જોન્સે ઝેનને વચન આપ્યું હતું કે તે ઝેનના ફોટોગ્રાફ્સ પ્રકાશિત કરવા અને પ્રદર્શિત કરવાનો માર્ગ શોધી કાઢશે. ગ્રીન જોન્સને મળ્યા, ઝેનના ફોટોગ્રાફ્સની સમીક્ષા કરી અને ઝેનના કાર્યનું પુસ્તક અને પ્રદર્શન હાથ ધરવા માટે સન્માનિત થયા. 'કન્ટિન્યુઅસ રિપ્લેઃ ધ ફોટોગ્રાફ્સ ઓફ આર્ની ઝેન' પુસ્તકની રજૂઆતમાં, જેનું શીર્ષક ઝેનના એક નૃત્યના નામ પર છે, ગ્રીન આ પ્રોજેક્ટને સમજાવે છેઃ આ પ્રોજેક્ટ આર્ની ઝેનના ફોટોગ્રાફિક કાર્યને પ્રથમ વખત વ્યાપકપણે ઉપલબ્ધ કરાવવાનો પ્રયાસ છે, આર્નીના કાર્યને વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સ અને નૃત્યમાં વીસમી સદીના અંતમાં સર્જનાત્મક પ્રથાના મોટા ક્ષેત્રમાં સ્થાન આપવાનો પ્રયાસ છે, અને તેને વિવેચનાત્મક સૌંદર્ય શાસ્ત્ર, વિચિત્ર સિદ્ધાંત અને સામાજિક-રાજકીય વિવાદોમાં વર્તમાન મુદ્દાઓ સાથે સાંકળવાનો પ્રયાસ છે, જે તમામ ઓળખના સ્થાન તરીકે શરીર પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. આ પુસ્તક પોતે એક પ્રદર્શનશીલ હાવભાવ છે, જે આર્નીના જીવનના ઘણા તત્વોની નૃત્યરચના છે, જેનું ભાષ્ય અને વ્યક્તિગત સ્મૃતિ દ્વારા અર્થઘટન કરવામાં આવ્યું છે. પુસ્તકનું લેઆઉટ આર્નીની સૌથી પ્રતિકાત્મક નૃત્યકલા, સતત પુનરાવર્તનની વ્યૂહરચના પરથી ઉતરી આવ્યું છે, જે તેના ચુસ્ત ફ્રેમિંગ, સમપ્રમાણતા, આંતરસંબંધ અને ચપળ પોઝ સાથે નજીકથી સંબંધિત 44 હાવભાવની સ્થિતિના પુનરાવર્તન અને સંચયથી બનેલું છે, જેમ કે પુસ્તકનું લેઆઉટ તેના નિર્ણાયક strategy.The લેઆઉટનો મુખ્ય ઘટક છે જે આર્નીના ફોટોગ્રાફ્સના પદાર્થ અને તેમણે નૃત્ય અને નૃત્ય નિર્દેશન કરેલા નૃત્યોની હિંમતમાંથી વિકસિત થયું છે. સતત રીપ્લે અને તેના સંબંધિત પ્રદર્શનનો વિકાસ ઝેનના નૃત્ય અને ફોટોગ્રાફીની પ્રશંસા કરનારા છ લોકો વચ્ચેના વિસ્તૃત સહયોગમાંથી થયો હતોઃ બિલ ટી. જોન્સ, બિલ બિસેલ, ફિલ સિકાસ ક્રિસ્ટીન પિચિની, સુસાન ફોસ્ટર અને ગ્રીન. તેમને લોઈસ વેલ્ક, અમેરિકન ડાન્સ એસાયલમ ખાતે આર્ની અને બિલના પ્રારંભિક સહયોગી અને કલાકાર રોબર્ટ લોંગો સાથેની વાતચીત દ્વારા મદદ મળી હતી, જે ઘણીવાર 1980ના દાયકામાં બિલ અને આર્નીના સહયોગી હતા. આ પુસ્તકની સહ-રચના ગ્રીન અને વેન્ડી બ્રાઉન દ્વારા કરવામાં આવી હતી. ધ ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સમાં, નૃત્ય વિવેચક એન ડેલીએ લખ્યું હતું કે, "સંગ્રહાલયના નિર્દેશક, જોનાથન ગ્રીન દ્વારા આયોજિત અને સંપાદિત કાર્યક્રમ અને સૂચિમાં એક અસાધારણ પુનઃપ્રાપ્તિ પ્રોજેક્ટનો સમાવેશ થાય છે જે જોન્સ-ઝેન સહયોગના 'બીજા અડધા' ને આપણે જે રીતે સમજીએ છીએ તે મૂળભૂત રીતે બદલી નાખે છે. શ્રી ઝેન ન તો સ્વભાવથી કે ન તો ઔપચારિક શિક્ષણથી નૃત્યાંગના હતા, પરંતુ તેમણે કંપનીના સૌંદર્યમાં અગાઉ સ્પષ્ટ કરતાં વધુ યોગદાન આપ્યું હતું ". આ પ્રોજેક્ટ એન્ડી વારહોલ ફાઉન્ડેશન, એમઆઇટી પ્રેસ, પિટ્સબર્ગ ડાન્સ કાઉન્સિલ, ડાન્સ ક્રિટિક્સ એસોસિએશન, થ્રી રિવર્સ આર્ટ્સ ફેસ્ટિવલ, ટોની કલ્વર અને યુસીઆરના સમર્થનથી શક્ય બન્યો છે, જેણે 1995 અને 1996માં બિલ ટી. જોન્સ માટે યુનિવર્સિટીમાં બે રહેઠાણો પૂરા પાડ્યા હતા. કન્ટિન્યુઅસ રિપ્લેઃ ધ ફોટોગ્રાફ્સ ઓફ આર્ની ઝેન અમેરિકન મ્યુઝિયમ એસોસિએશન સેકન્ડ પ્લેસ મ્યુઝિયમ કેટલોગ ઓફ ધ યર, 1999ના વિજેતા હતા અને ધ ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સમાં 1999ના શ્રેષ્ઠ ફોટોગ્રાફી પુસ્તકોમાંના એક તરીકે સૂચિબદ્ધ થયા હતા. વન ગ્રાઉન્ડઃ 4 પેલેસ્ટિનિયન અને 4 ઇઝરાયેલી ફિલ્મ નિર્માતાઓએ 2003માં ગ્રીને તેમના સ્નાતક વિદ્યાર્થી મિત્રા અબ્બાસ્પોરને કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફીમાં સહયોગી ક્યુરેટર બનવા માટે આમંત્રણ આપ્યું હતું. તેમની પોતાની પારિવારિક પૃષ્ઠભૂમિને પ્રતિભાવ આપતા (ગ્રીનના માતાપિતા સક્રિય રીતે ઝાયોનિસ્ટ હતા, અબ્બાસ્પોરના પિતા એક ભક્ત ફારસી મુસ્લિમ હતા) તેઓએ એક હસ્તક્ષેપવાદી પ્રદર્શનની કલ્પના કરી જે પોતાને અન્ય પ્રદર્શનો અને મધ્ય પૂર્વને લગતી અનંત સંવાદ અને સમાધાન બેઠકોથી અલગ પાડશે. તેઓ તેના બદલે કલાકારોના કાર્યની તાકાતને આંતરિક દ્રષ્ટિએ મૂર્ત માનવીય ઉકેલો સૂચવવા માંગતા હતા જે રાજકીય ક્ષેત્રમાં અનુપલબ્ધ લાગતા હતા. વન ગ્રાઉન્ડઃ 4 પેલેસ્ટિનિયન અને 4 ઇઝરાયેલી ફિલ્મ નિર્માતાઓએ દસ્તાવેજી ફૂટેજ પરથી ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું જે રાજકીય સંઘર્ષની શાબ્દિક ઘટનાઓને દર્શાવે છે અને રૂપક કૃતિઓની રજૂઆત તરફ ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું જે દેશનિકાલ, નુકસાન, સંબંધ, ઓળખ અને ઘરના વધુ વૈચારિક અને સાર્વત્રિક મુદ્દાઓને સંબોધિત કરે છે. વન ગ્રાઉન્ડમાં અવિ મોગરાબી, બી. ઝેડ. નું કામ સામેલ હતું. ગોલ્ડબર્ગ, એલિયા સુલેમાન, એમિલી જેસિર, માઇકલ રોવનર, મોના હાતોમ, ઓરી ગેર્શ અને રાશિદ મશારાવીની ફિલ્મ વેઇટિંગનું અમેરિકન પ્રીમિયર. આ પ્રદર્શનની વિભાવના માટે મહત્વપૂર્ણ એક ખાસ ડિઝાઇન કરેલ સ્થાપત્ય સ્થાપન વાતાવરણ હતું. ગ્રીને સ્થાપનની રચના કરવા માટે બહુરાષ્ટ્રીય આર્કિટેક્ટ્સની એક ટીમ પસંદ કરી હતી, જેઓ આ પ્રદેશ સાથે વ્યક્તિગત સંબંધો ધરાવતા હતા. ઇજિપ્તના આર્કિટેક્ટ મોહમ્મદ શરીફ અને તેમના ઇઝરાયેલી ભાગીદાર જોએલ બ્લેન્કની આગેવાની હેઠળની ટીમ પણ તેલ અવીવમાં યિત્ઝાક રાબિન શાંતિ મંચ સ્મારક માટેના સહયોગી પ્રસ્તાવમાં અંતિમ સ્પર્ધામાં હતી. પ્રદર્શનના આયોજન દરમિયાન, કલાકારો, આર્કિટેક્ટ્સ અને ક્યુરેટર્સ વચ્ચે એક અનોખો અને મહત્વપૂર્ણ ઇમેઇલ સંવાદ ઉભરી આવ્યો હતો. ઈમેલનું પ્રથમ પગલું એ નક્કી કરવાનું હતું કે દરેક ફિલ્મ નિર્માતા આવા પ્રદર્શનમાં અન્ય ફિલ્મ નિર્માતાઓ સાથે સાથે બતાવવા માટે સંમત થશે કે કેમ અને કઈ શરતો હેઠળઃ જેમ જેમ આ સંવાદ વિકસિત થયો તેમ તેમ તેણે માત્ર પ્રદર્શનનું શીર્ષક જ નહીં પણ વન ગ્રાઉન્ડ રજૂ કરવાની રીત પણ બદલી. જૂથમાં ફેલાયેલા ઇમેઇલ્સ પ્રદર્શનનો પાયો બની ગયા. એક મૂર્ત કલાકૃતિ તરીકે, પ્રદર્શનના પ્રવેશદ્વાર પર વિસ્તૃત કરવામાં આવેલા ઇમેઇલ્સ, પ્રદર્શનના એક ઘટક તરીકે જ સંપૂર્ણ રીતે સમાવવામાં આવ્યા હતા. એમ્સ્ટર્ડમ સૈદ્ધાંતિક સંશોધન સામૂહિક પબ્લિક સ્પેસ વિથ એ રૂફ (પીએસડબલ્યુએઆર) એ તેમના 2005 રીડર, રીલોકેટેડ આઇડેન્ટિટીઝમાં આ ઇમેઇલ સંવાદનો ટૂંકસાર આપ્યો હતો, જે ઓળખ અને સ્થળાંતરના મુદ્દાઓને સમર્પિત પ્રકાશન છે. અહીં ઇમેઇલ્સ જુડિથ બટલરની એક્સાઇટેબલ સ્પીચઃ એ પોલિટિક્સ ઓફ ધ પર્ફોર્મેટિવ; સુસાન સોન્ટાગની અન્યોની પીડા અંગે; અને વિલેમ ફ્લસરની ધ ફ્રીડમ ઓફ ધ માઇગ્રન્ટ સિવાયના સહસંબંધ અને સમાન તરીકે ફરીથી છાપવામાં આવ્યા હતા. પીએસડબલ્યુએઆર પ્રકાશનમાં ઇમેઇલ્સ જુડિથ બટલર જેને "હિંસક" અને "ઉત્તેજક હાનિકારક ભાષણ" કહે છે તેનાથી આગળ વધતા જોઈ શકાય છે, જે બટલરની "અનપેક્ષિત અને સક્ષમ પ્રતિસાદ" ની કલ્પનાને દર્શાવે છે. પ્રદર્શનની સ્થાપત્ય સ્થાપના પ્રિન્સટન આર્કિટેક્ચરલ પ્રેસ, 2003 ના આર્કિટેક્ચરલ જર્નલ 306090 માં વિસ્તૃત ભાષ્ય અને ફોટોગ્રાફિક દસ્તાવેજીકરણ સાથે દર્શાવવામાં આવી હતી. આ પ્રદર્શનને હિટાચી અમેરિકા લિમિટેડ દ્વારા ટેકો આપવામાં આવ્યો હતો અને તેને આર્ટ્સનેટ દ્વારા સમર 2003ના 25 નોંધપાત્ર અમેરિકન પ્રદર્શનોમાંથી એક તરીકે પસંદ કરવામાં આવ્યું હતું. પેડ્રો મેયરઃ ટ્રુથ્સ એન્ડ ફિક્શન્સ/વર્ડેસ વાય ફિસિઓન્સ જ્યારે ગ્રીન પ્રથમ વખત 1990 માં કેલિફોર્નિયા આવ્યા ત્યારે તેઓ મેક્સીકન ફોટોગ્રાફર પેડ્રો મેયરને મળ્યા હતા જેઓ દર વર્ષે લોસ એન્જલસમાં રહેતા હતા. 1990 સુધીમાં મેયરે ફોટોગ્રાફીની એક નવી શૈલી બનાવવાનું શરૂ કર્યું હતું જેમાં એક દસ્તાવેજી ફોટોગ્રાફમાં સંશ્લેષણ કરવા માટે ફ઼ોટોશોપ અને અન્ય ડિજિટલ પ્રોગ્રામોનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો-દેખીતી રીતે એક જ ક્ષણ, એક ક્ષણ જે વાસ્તવમાં ખૂબ જ હેરફેર કરવામાં આવી હતી, એકસાથે સીમ કરવામાં આવી હતી અને ઘણી છબીઓમાંથી મેળવવામાં આવી હતી. ગ્રીન મેયરના ડિજિટલ મોમેન્ટમાં કાર્ટિયર-બ્રેસનની નિર્ણાયક ક્ષણના મેયરના પુનઃઅર્થઘટનથી પ્રભાવિત થયા હતા અને મેયરના કાર્યનું એક મોટું પ્રદર્શન તૈયાર કરવાની રજૂઆત કરી હતી. ગ્રીને લખ્યુંઃ જોકે ફોટોગ્રાફ્સની ડિજિટલ નકલો છેલ્લા 20 વર્ષથી આસપાસ હતી, "ફોટોગ્રાફિક રિયાલિટી" ને એક અનિયંત્રિત સીધા ફોટોગ્રાફ તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવી હતી. અને "ફોટોગ્રાફિક રિયાલિટી" એ એક અભિવ્યક્તિ હતી જેણે છેલ્લા 150 વર્ષથી દ્રશ્ય સત્યની કલ્પનાને વ્યાખ્યાયિત કરી હતી. ખરેખર, એક સદીથી વધુ સમયથી, ફોટોગ્રાફર અને પ્રેક્ષકો વચ્ચે એક અવર્ણનીય કરાર હતોઃ ફોટોગ્રાફિક સત્યની પૌરાણિક કથાને સ્વીકારવાનો કરાર. પરંતુ મેયરના ડિજિટલ ફોટોગ્રાફ્સ આ લાંબા ગાળાના ખ્યાલ પર સવાલ ઉઠાવતા હતા. તેમની વિચિત્ર છબીઓએ દસ્તાવેજી સૌંદર્યની આસપાસના આવશ્યક સત્યો અને દંતકથાઓને પડકારી હતી. તેઓએ બતાવ્યું કે ફોટોગ્રાફિક છબીઓને એ જ સરળતા સાથે સંપાદિત અને રૂપાંતરિત કરી શકાય છે જેની સાથે વાક્યોને વર્ડ પ્રોસેસર પર ખસેડી અને બદલી શકાય છે. મેયરના ચિત્રો ફોટોગ્રાફિક માધ્યમના તેના ફોટોકેમિકલ મૂળમાંથી તેના નવા ઇલેક્ટ્રોનિક પાયા તરફના સંક્રમણને પ્રકાશિત કરે છે. મેયરના નિર્મિત ફોટોગ્રાફ્સ ફોટોમોન્ટેજની તીક્ષ્ણ રાજકીય ટિપ્પણીને યાદ અપાવે છે. તેમ છતાં ફોટોમોન્ટેજે અનપેક્ષિત જોડાણો અને અસંગત છબીઓ દ્વારા તેનો મુદ્દો બનાવ્યો. મેયરે સતત, લગભગ ભરોસાપાત્ર વિશ્વ રજૂ કરીને આપણી ચેતનાને આંચકો આપ્યો. 1993માં મેયરનું પ્રદર્શન ટ્રુથ એન્ડ ફિક્શન્સ/વર્ડેસ વાય ફિકસિઓન્સઃ એ જર્ની ફ્રોમ ડોક્યુમેન્ટરી ટુ ડિજિટલ ફોટોગ્રાફી કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફીમાં ખોલવામાં આવ્યું હતું. તે પછી 1997 માં મ્યુઝિયમ ઓફ કન્ટેમ્પરરી ફોટોગ્રાફી, શિકાગો, ઇલિનોઇસમાં પ્રવાસ કર્યો; મ્યુઝીઓ ડી આર્ટેસ વિઝ્યુઅલ્સ અલેજાન્ડ્રો ઓટેરો, કારાકાસ, વેનેઝુએલા; ઇમ્પ્રેશન ગેલેરી, યોર્ક, ઇંગ્લેન્ડ; રેનકન્ટ્રેસ ઇન્ટરનેશનલ ડી ફોટોગ્રાફી, આર્લ્સ, ફ્રાન્સ; ધ મેક્સીકન મ્યુઝિયમ, સાન ફ્રાન્સિસ્કો, કેલિફોર્નિયા; સેન્ટર ઓફ ધ ઇમેજ, મેક્સિકો સિટી; કોરકોરન ગેલેરી ઓફ આર્ટ, વોશિંગ્ટન, ડી. સી.; મ્યુઝિયમ ઓફ સાઉથ ટેક્સાસ, કોર્પસ ક્રિસ્ટી; અને હ્યુસ્ટન સેન્ટર ફોર ફોટોગ્રાફી, ટેક્સાસ. ગ્રીને પ્રદર્શન સાથે આવેલા વોયેજર સીડી-રોમ પર ઓડિયો કોમેન્ટ્રી પ્રદાન કરી હતી. સત્ય અને કલ્પનાઓને નેશનલ એન્ડોવમેન્ટ ફોર ધ આર્ટ્સ અને યુ. એસ.-મેક્સિકો ફંડ ફોર કલ્ચર તરફથી અનુદાન દ્વારા ટેકો આપવામાં આવ્યો હતો. 2006માં ગ્રીનએ મેયરની પ્રથમ સીડી-રોમ, આઈ ફોટોગ્રાફ ટુ રિમેમ્બરના પુનઃપ્રસારણના પ્રસંગે લેખિત ટિપ્પણી પ્રદાન કરી હતી. આ અગાઉની સીડી-રોમ એક ઊંડાણપૂર્વકનું ગતિશીલ વર્ણન છે જે પેડ્રો અને તેના માતાપિતા, લિઝેલ અને અર્નેસ્ટો મેયર વચ્ચેની "કોમળતાની સહભાગીતા" નો દસ્તાવેજીકરણ કરવા માટે સીધા ફોટોગ્રાફ્સનો ઉપયોગ કરે છે કારણ કે લિઝેલ અને અર્નેસ્ટો એકબીજાના મૃત્યુનો સામનો કરે છે. ગ્રીનના નિબંધ 'ધ આર્ટ ઓફ સ્ટોરીટેલિંગ' માં તેઓ લખે છેઃ 'આઈ ફોટોગ્રાફ ટુ રિમેમ્બર' એ ડિજિટલ પ્રોડક્શન નથી, પરંતુ ડિજિટલ ઉચ્ચારણ છે. આપણે નવા માધ્યમો સાથે સંકળાયેલા કોઈપણ ઉપકરણોનો તે ઉપયોગ કરતું નથી, વ્યૂહરચનાઓ કે જેનો ઉપયોગ પેડ્રો પોતે તેના અન્ય ડિજિટલ કાર્યમાં કરે છેઃ ડિજિટલ કમ્પોઝિટિંગ, સેમ્પલિંગ, રીમિક્સ, ઇન્ટરેક્ટિવિટી. અને જ્યારે તે હવે આપણા ડિજિટલ યુગને વ્યાખ્યાયિત કરતા સર્વવ્યાપક ઉપકરણો પર કામ કરે છે, ત્યારે તે આપણને હંમેશા આશ્ચર્યચકિત કરે છે કે આવા જટિલ સાધનો આવી સીધીતા અને સરળતા પ્રાપ્ત કરી શકે છે. જ્યારે આપણે આપણા વિડિયો આઇપોડને પ્લગ ઇન કરીએ છીએ, ત્યારે આપણે અતિશય, રીમિક્સ વાસ્તવિકતાથી નહીં પરંતુ કાવ્યાત્મક કૃપાથી આશ્ચર્યચકિત થઈએ છીએ. ત્રિશા ઝિફઃ કોર્ડાઝ પોર્ટ્રેટ ઓફ ચે ગૂવેરાના ક્યુરેટર અને વિદ્વાન ત્રિશા ઝિફ અને ગ્રીનનો કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફી માટે પ્રદર્શનો પર સાથે કામ કરવાનો લાંબો ઇતિહાસ હતો. તેથી જ્યારે ઝિફ ચે ગૂવેરાના કોર્ડાના ફોટોગ્રાફ પર આધારિત છબીઓની વિવિધ આવૃત્તિઓ એકત્રિત કરવાનો વિચાર લઈને ગ્રીન આવ્યા, ત્યારે તેમણે કહ્યું, ઝિફના જણાવ્યા અનુસાર, "તેના માટે જાઓ. તે એક સારો વિચાર છે. તેથી, અમે સમગ્ર વિશ્વના ફોટોગ્રાફ્સ, ઓબ્જેક્ટ્સ અને પોસ્ટરો એકત્રિત કરવામાં એક વર્ષથી વધુ સમય પસાર કર્યો-જેમાં 60 ના દાયકાના ક્યુબાના ઘણા મૂળ પોસ્ટરો સામેલ હતા-અને ધીમે ધીમે આ સંગ્રહ સાકાર થવા લાગ્યો. આ શો 2005માં શરૂ થયો હતો અને તરત જ તેની માંગ વધી ગઈ હતી. આ પ્રદર્શન અમેરિકા અને વિદેશમાં અગિયાર સ્થળોએ દર્શાવવામાં આવ્યું હતું. જેમ જેમ તે એક જગ્યાએથી બીજી જગ્યાએ આગળ વધતું ગયું તેમ તેમ ભાષા અને સંસ્કૃતિમાં પરિવર્તનને પ્રતિબિંબિત કરવા માટે પ્રદર્શનનું શીર્ષક બદલવામાં આવ્યું. જ્યારે આ શો ન્યૂયોર્કમાં આઇ. સી. પી. ખાતે દેખાયો, ત્યારે ધ વોશિંગ્ટન પોસ્ટે નોંધ્યું હતું કે, "ચેરી ગૂવારા અને જેને ચે એબ્યુઝ કહી શકાય તેના અન્ય ઉદાહરણો હવે 'ચે! ક્રાંતિ અને વાણિજ્ય. તે એક જ ફોટોગ્રાફની વાર્તા છે અને કોન્ટેક્ટ શીટથી આંતરરાષ્ટ્રીય સર્વવ્યાપકતા અને પછી વ્યાપારી કિટ્સના હાસ્યાસ્પદ કળામાં તેની કંટાળાજનક મુસાફરી છે. આલ્બર્ટો કોર્ડા નામના એક સમયના ફેશન ફોટોગ્રાફર દ્વારા શૂટ કરાયેલ, તે શોના ક્યુરેટર્સ અનુસાર, ફોટોગ્રાફીના ઇતિહાસમાં સૌથી વધુ પુનઃઉત્પાદિત છબી હોઈ શકે છે. લંડનના વિક્ટોરિયા અને આલ્બર્ટ મ્યુઝિયમ ખાતે ચે પ્રદર્શનના ઉદઘાટન સમયે ઇન્ટરવ્યુ લેનાર ગ્રીન અનુમાન કરે છે કે "કોર્ડાની છબીએ વિશ્વભરની ભાષાઓમાં પોતાનું સ્થાન બનાવ્યું છે. તે એક આલ્ફા-આંકડાકીય અક્ષર, એક ચિત્રલિપિ, એક તાત્કાલિક પ્રતીક બની ગયું છે. જ્યાં પણ અને જ્યારે પણ કોઈ સંઘર્ષ થાય છે ત્યારે તે રહસ્યમય રીતે ફરી દેખાય છે. પ્રદર્શનમાં ગ્રીન દ્વારા છ-ચેનલ વીડિયો ઇન્સ્ટોલેશનનો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો છે જે સિંક્રનાઇઝ કરેલા અવતરણો અને સંકલિત ધ્વનિઃ ચે! નો ઉપયોગ કરીને છ ફિલ્મોમાં ચેના વિવિધ ચિત્રણની તપાસ કરે છે. 1969, ઓમર શરીફ સાથે ચે એલ ચેઃ ઇન્વેસ્ટિગેટિંગ અ લિજેન્ડ, 1997, ચે સાથે આર્કાઇવ ફૂટેજ ફિડલ પર જોવા મળે છે! 2002, ચે ધ મોટરસાયકલ ડાયરીઝ તરીકે ગેલ ગાર્સિયા બર્નાલ સાથે, 2004, અર્નેસ્ટો 'ચે' ગૂવારા ચે તરીકે ગેલ ગાર્સિયા બર્નાલ સાથે, 1997, ચે કોર્ડેવિઝન તરીકે જુલિયો ક્વેસાડા સાથેઃ એક ક્યુબન પ્રકટીકરણ, 2004, ફોટોગ્રાફર આલ્બર્ટો કોર્ડાના ફૂટેજ સાથે. આ પ્રદર્શનને અંશતઃ એંગ્લો મેક્સીકન ફાઉન્ડેશન; સેન્ટર ફોર ધ સ્ટડી ઓફ પોલિટિકલ ગ્રાફિક્સ, લોસ એન્જલસ; અને ઝોન્ઝેરો, મેક્સિકો સિટી દ્વારા સમર્થન આપવામાં આવ્યું હતું. ધ ન્યૂ યોર્ક ઇન્ટરનેશનલ સેન્ટર ફોર ફોટોગ્રાફીની પ્રસ્તુતિ ધ સ્માર્ટ ફેમિલી ફાઉન્ડેશન, ધ મેક્સીકન કલ્ચરલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ ન્યૂ યોર્ક અને મેક્સિકાના એરલાઇન્સના સમર્થનથી શક્ય બની હતી. કલ્વર સેન્ટર ઓફ ધ આર્ટ્સ એન્ડ કીસ્ટોન માસ્ટ કલેક્શન યુસીઆર કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફી 1930ના ક્રેસ ડાઇમ સ્ટોરમાં આવેલું છે, જેને 1990માં આર્કિટેક્ટ સ્ટેનલી સાઇટોવિટ્ઝ દ્વારા પુનઃનિર્મિત અને પુનઃઉત્પાદિત કરવામાં આવ્યું હતું. દસ વર્ષ પછી ગ્રીન અને યુસીઆર કોલેજ ઓફ આર્ટ્સ એન્ડ હ્યુમેનિટીઝના ડીન, પેટ્રિશિયા ઓ 'બ્રાયને નજીકના 1895 રાઉઝ ડિપાર્ટમેન્ટ સ્ટોરમાં ઐતિહાસિક નવીનીકરણ અને પુનઃઉપયોગ પ્રોજેક્ટ શરૂ કર્યો, જેના મૂળ આર્કિટેક્ટ જે. સ્ટેનલી વિલ્સન રિવરસાઇડના ઐતિહાસિક મિશન ઇનના આર્કિટેક્ટ્સમાંના એક હતા. રાઉઝ ડિપાર્ટમેન્ટ સ્ટોર, જે ઘણા વર્ષોથી ખાલી પડ્યો હતો, તેમાં સમયગાળાનો અગ્રભાગ, કાચ પ્રવેશ આર્કેડમાં ફ્રીસ્ટેન્ડિંગ ડિસ્પ્લે કેસ અને એક ભવ્ય બે માળનું, સ્કાયલિટ એટ્રિયમ હતું. તેની સ્થાપત્ય હાજરી અને વ્યાપક ચોરસ ફૂટેજે ફોટોગ્રાફી સંગ્રહાલયને વિસ્તૃત કરવાની અને કલા કાર્યક્રમો માટે વધારાની સુવિધાઓ પૂરી પાડવાની સ્વતંત્રતા પૂરી પાડી. આ ઈમારતે સંગ્રહાલયના કીસ્ટોન-માસ્ટ સ્ટીરિયો પ્લેટ સંગ્રહને ફરીથી રાખવા માટે પણ જગ્યા પૂરી પાડી હતી. ગ્રીન, ફેકલ્ટી કમિટી સાથે કામ કરીને, મકાનના નવીનીકરણ અને પુનઃઉપયોગ માટે જરૂરિયાતોનો કાર્યક્રમ વિકસાવ્યો. કલ્વર સેન્ટર ઓફ ધ આર્ટ્સ તરીકે ઓળખાતી આ નવી સુવિધાને ગ્રીનના શબ્દોમાં "યુનિવર્સિટી અને સમુદાય માટે સાંસ્કૃતિક હાજરી, શૈક્ષણિક સંસાધન, સામુદાયિક કેન્દ્ર અને બૌદ્ધિક બેઠકનું સ્થળ પ્રદાન કરવા" માટે ગોઠવવામાં આવી હતી. જેમ તેમણે વેક્સનર સેન્ટર ખાતે પીટર ઇઝેનમેન સાથે કર્યું હતું તેમ, ગ્રીને ડિઝાઇન વિકાસ દરમિયાન તેમજ નવી જગ્યાના વાસ્તવિક નિર્માણ દરમિયાન, ચુ-ગુડિંગના આર્કિટેક્ટ, એની ચૂ સાથે નજીકથી કામ કર્યું હતું. આ પ્રોજેક્ટને સિટી ઓફ રિવરસાઇડ બ્યુટીફિકેશન એવોર્ડ, 2011 અને એ. આઈ. એ. ઇનલેન્ડ એમ્પાયર સાઇટેશન એવોર્ડ, 2011 એનાયત કરવામાં આવ્યો હતો. ગ્રીનને ફેડરલ સેવ અમેરિકાના ટ્રેઝર્સ પ્રોગ્રામ તરફથી કલ્વર સેન્ટરમાં સ્થિત નવા આર્કાઇવમાં 350,000 થી વધુ કાચની સ્ટીરિયોસ્કોપિક પ્લેટો, ફોટોગ્રાફ્સ અને નકારાત્મકતાના વિશ્વ-ખજાનો કીસ્ટોન-માસ્ટ સંગ્રહને પુનઃસ્થાપિત કરવા અને ધરતીકંપથી અલગ કરવા માટે $500,000 નું અનુદાન મળ્યું હતું. કીસ્ટોન સંગ્રહ ઓગણીસમી સદીના અંત અને વીસમી સદીના મધ્યની દુનિયાને દર્શાવે છે. સંગ્રહાલયમાં ગ્રીનના કાર્યકાળ દરમિયાન, કીસ્ટોનનો ઉપયોગ બે 3-ડી આઈમેક્સ ફિલ્મોના સ્ત્રોત તરીકે કરવામાં આવ્યો હતો. અને યુસીઆર/સીએમપીની સુલભતાને વધુ વિસ્તૃત કરવા માટે, ગ્રીને સીએમપીના કાર્યક્રમો માટે જાહેર વેબસાઇટ અને તેના સંગ્રહો માટે ઇન્ટરનેટ ગેટવેની શરૂઆત કરી. કીસ્ટોન સામગ્રીને ડિજિટલ ઓનલાઈન આર્કાઇવ ઓફ કેલિફોર્નિયા (OAC) માં પણ સંકલિત કરવામાં આવી હતી. યુસીઆરમાંથી નિવૃત્તિ લેવાના થોડા સમય પહેલા, ગ્રીને ટૂંકી, ધ્યાન કેન્દ્રિત ફિલ્મો બનાવવાનું શરૂ કર્યું હતું. તેણે હવે વિમેઓ પર 40થી વધુ પોસ્ટ કરી છે. ફિલ્મ માર્કર પેટ્રિક કિઝનીએ ગ્રીનની ફિલ્મ "પ્રૂફ" ને "એક અસાધારણ પ્રોજેક્ટ, માનવ અસ્તિત્વ પર ધ્યાન" ગણાવ્યું છે. તેમણે ગ્રીનને પ્રોજેક્ટના મુખ્ય પાસાઓનું વર્ણન કરવા કહ્યું. ગ્રીને જવાબ આપ્યો, "પુરાવો" એ માનવ અને કુદરતી સાતત્ય પર ધ્યાન છેઃ પરિવર્તન, વૃદ્ધત્વ, મૃત્યુ અને નવજીવન. તે મારા માટે એક ઘનિષ્ઠ ચિત્ર છે કારણ કે હું મારા અને મારા પોતાના પુત્રો અને પૌત્રીઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરું છું, પરંતુ હું આશા રાખું છું કે તે વધુ સાર્વત્રિક પડઘો ધરાવે છે. પ્રકૃતિની ગાઢ સામગ્રીના 3-મિનિટના ટૂંકા વીડિયોની શ્રેણીમાં ફિલ્મનો રોગાણુ શરૂ થયો. હું ઝાડીઓ, બ્રશ, બ્રેમ્બલ અને બ્રિઅર્સની જટિલતા અને ઘનતાથી પ્રભાવિત થયો હતો. આખરે મેં માત્ર કુદરતી દુનિયામાં શૂટિંગ કરવાને બદલે મારી જાતને કેમેરાની સામે મૂકી દીધી અને અચાનક એક સંભવિત જોડાણને સમજી લીધું. મારા પરિવાર અને ગીચ ઝાડીઓને સ્વર અથવા અભિવ્યક્તિમાં ફેરફાર કર્યા વિના એક પછી એક રજૂ કરીને હું આશા રાખું છું કે તેઓ નિર્વિવાદ ઘટનાઓ તરીકે, ઘટનાઓ તરીકે, હકીકતો તરીકે જોવામાં આવશેઃ એક પુરાવો. જાહેર સંગ્રહોમાં ફોટોગ્રાફ્સ સેન્ટર ફોર ક્રિએટિવ ફોટોગ્રાફી, ટક્સન ક્લેવલેન્ડ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ મેસેચ્યુસેટ્સ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ ટેકનોલોજી મિનેપોલિસ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ આર્ટ્સ મોડર્ના મ્યુઝિટ, સ્ટોકહોમ મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ, હ્યુસ્ટન મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ, બોસ્ટન પ્રિન્સટન યુનિવર્સિટી આર્ટ મ્યુઝિયમ સિએટલ આર્ટ મ્યુઝિયમ પબ્લિકેશન્સ, ઓડિયો વર્ણનો, ફોટોગ્રાફ્સ અને ફિલ્મો 1973 જોનાથન ગ્રીન, કેમેરા વર્કઃ એ ક્રિટિકલ એન્થોલોજી, એપર્ચર, મિલરટન, N.Y.1973. પ્લેટ્સ 102, પૃષ્ઠો. 376. જીવનચરિત્રો, ગ્રંથસૂચિ, સૂચકાંકો સાથે. આર્ટ લાઇબ્રેરીયન સોસાયટી ઓફ નોર્થ અમેરિકા પબ્લિશિંગ એવોર્ડઃ 1973નું શ્રેષ્ઠ કલા પુસ્તક. 1974 જોનાથન ગ્રીન, ધ સ્નેપશોટ, એડિટેડ વિથ એન ઇન્ટ્રોડક્શન, એપર્ચર, મિલરટન એનવાય, એપર્ચર, વોલ્યુમ 19, નંબર 1. 1974. 128 પીપી. લિસેટ્ટ મોડલ, ટોડ પેપેજૉર્જ, સ્ટીવન હેલ્પર્ન, વૉકર ઇવાન્સ, જ્હોન એ. કોવેનહોવન, જુડિથ વેક્સલર, પોલ સ્ટ્રાન્ડ દ્વારા વધારાના નિબંધો. બિલ ઝુલ્પો-ડેન, એમ્મેટ ગોવિન, ગેરી વિનોગ્રાન્ડ, ગુસ કાયફાસ, હેનરી વેસેલ, જુનિયર, જોએલ મેયરોવિટ્ઝ, લી ફ્રીડલેન્ડર, નેન્સી રેક્સ્રોથ, રિચાર્ડ આલ્બર્ટાઇન, રોબર્ટ ફ્રેન્ક, ટોડ પેપેજૉર્જ અને વેન્ડી સ્નાઇડર મેકનીલ દ્વારા પોર્ટફોલિયો. અમેરિકન ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ ગ્રાફિક આર્ટ્સ ખાતે એવોર્ડ પ્રદર્શન માટે ન્યૂયોર્ક ટાઇપ ડિરેક્ટર્સ ક્લબ દ્વારા પસંદ કરાયેલ. 1974 ઉજવણીઓઃ માઇનોર વ્હાઇટ અને જોનાથન ગ્રીન દ્વારા મૂળ ફોટોગ્રાફ્સ, પસંદગી અને લખાણોનું પ્રદર્શન, જ્યોર્જી કેપ્સ દ્વારા પ્રસ્તાવના, હેડન ગેલેરી, મેસેચ્યુસેટ્સ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ ટેકનોલોજી, કેમ્બ્રિજ. એન એપર્ચર બુક, ન્યૂયોર્ક, 1974. પૃ. 96. 1979 રેનાટો ડેનિસ, એડિટર, અમેરિકન ઈમેજીસઃ ન્યૂ વર્ક બાય ટ્વેન્ટી કન્ટેમ્પરરી ફોટોગ્રાફર્સ, મેકગ્રો-હિલ, ન્યૂ યોર્ક, 1979. રોબર્ટ એડમ્સ, લેવિસ બાલ્ટઝ, હેરી કેલાહાન, વિલિયમ ક્લિફ્ટ, લિન્ડા કોનર, બેવન ડેવિસ, રોય ડેકારાવા, વિલિયમ એગ્લેસ્ટન, ઇલિયટ ઇર્વિન, લેરી ફિન્ક, ફ્રેન્ક ગોહ્લકે, જ્હોન ગોસેજ, જોનાથન ગ્રીન, જાન ગ્રૂવર, મેરી એલેન માર્ક, જોએલ મેયરોવિટ્ઝ, રિચાર્ડ મિશ્રાચ, નિકોલસ નિક્સન, ટોડ પેપેજૉર્જ, સ્ટીફન શોર. તેમાં દરેક ફોટોગ્રાફરનું નિવેદન સામેલ છે. 1979 "ઇન્ટ્રોડક્શન ટુ કેમેરા વર્ક" ઇન ધ કેમેરા વ્યુડ/રાઇટિંગ્સ ઓન ટ્વેન્ટીથ-સેન્ચ્યુરી ફોટોગ્રાફી, વોલ્યુમ 1: ફોટોગ્રાફી બિફોર વર્લ્ડ વોર II, એડિટેડ બાય પેનિનાહ પેટ્રુક, ઇ. પી. ડટન, 1979. કેમેરા વર્કઃ એ ક્રિટિકલ એન્થોલોજીમાંથી પુનઃમુદ્રિત. 1981 જોનાથન ગ્રીન, "માઇનોર વ્હાઇટ એટ એમઆઇટી", પોઝિટિવ, ક્રિએટિવ ફોટોગ્રાફી લેબોરેટરી, એમઆઇટી. 1983 જોનાથન ગ્રીન, "જેમ્સ ફ્રીડમેનઃ રીફોટોગ્રાફિંગ ધ હિસ્ટ્રી ઓફ ધ વર્લ્ડ", જેમ્સ ફ્રીડમેનમાંઃ કલર ફોટોગ્રાફ્સ 1979-1982, ધ ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ગેલેરી ઓફ ફાઇન આર્ટ. 1984 જોનાથન ગ્રીન, "હાઉસિંગ એ પ્રોગ્રામઃ આર્કિટેક્ચર એઝ લોજિક, આર્કિટેક્ચર એઝ સિમ્બોલ", એ સેન્ટર ફોર ધ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સઃ ધ ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી કોમ્પિટિશન, પીટર અર્નેલ અને ટેડ બિકફોર્ડ દ્વારા સંપાદિત, રિઝોલી, 1984. કર્ટ ફોર્સ્ટર, એલન કોલ્કહૌન, રિચાર્ડ મિલર, એડવર્ડ ડબલ્યુ. વોલનર અને પેટ્રિશિયા જે. વુઇચેટ દ્વારા વધારાના નિબંધો સાથે. 1984 જોનાથન ગ્રીન, અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી. હેરી એન. અબ્રામ્સ, 1984. જોનાથન ગ્રીન અને જેમ્સ ફ્રીડમેન દ્વારા પસંદ કરાયેલ અને અનુક્રમિત ચિત્રો. 332 ચિત્રો, 242 પૃષ્ઠો. નિકોન બુક ઓફ ધ યર, 1984. ફોટોગ્રાફિક ઇતિહાસમાં સિદ્ધિની માન્યતામાં અમેરિકન ફોટોગ્રાફિક હિસ્ટોરિકલ સોસાયટી તરફથી બેન્જામિન સાઇટેશન, 1986 ના પ્રાપ્તકર્તા. 1985 જોનાથન ગ્રીન, 1985માં "સ્ટ્રેટ શૂટિંગ ઇન અમેરિકા" ફોટોગ્રાફી વાર્ષિક, ઝિફ-ડેવિસ પબ્લિશિંગ, ન્યૂયોર્ક. પ્રકરણ 7 ની પુનઃમુદ્રણ, અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી 1945-1980. 1985 જોનાથન ગ્રીન, 1950ના દાયકામાં અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ 'એનીબડી ડઝ નોટ લાઇક ધીસ પિચર્સ ડોન્ટ લાઇક પોટ્રી, સી?' અમેરિકન ઈમેજમાંઃ ફોટોગ્રાફી 1945-1980, બાર્બિકન આર્ટ ગેલેરી, પેંગ્વિન બુક્સ, મિડલસેક્સ, ઈંગ્લેન્ડ, 1985. પીટર ટર્નર દ્વારા સંપાદિત. અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી 1945-1980 માંથી પ્રકરણ 4 અને 5 માંથી સંકલિત લખાણ. 1987 જોનાથન ગ્રીન, એક પરિચય સાથે સંપાદિત. રુડોલ્ફ બારાનિક, એલિજીસઃ સ્લીપ નેપલમ નાઇટ સ્કાય. ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ગેલેરી ઓફ ફાઇન આર્ટ અને સેન્ટ માર્ટિન પ્રેસ, ન્યૂ યોર્ક, 1987. ડોનાલ્ડ કુસ્પિટના નિબંધ અને કલાકારના સંસ્મરણ સાથે. 1987 પિંક નોઇઝઃ થ્રી કન્વર્સેશન્સ કન્સર્નિંગ એન એકોસ્ટિક ઇન્સ્ટોલેશનઃ ફિલિપ ગ્લાસ, રિચાર્ડ સેરા, કર્ટ મુનાસી. જોનાથન ગ્રીન, સંપાદક. ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ગેલેરી ઓફ ફાઇન આર્ટ, 1987. જોનાથન ગ્રીન અને વેન્ડી બ્રાઉન દ્વારા ડિઝાઇન કરવામાં આવી છે. કલા પૂર્વાવલોકન કાર્યક્રમ માટે વેક્સનર કેન્દ્ર. 1989 જોનાથન ગ્રીન, "એલ્ગોરિધમ્સ ફોર ડિસ્કવરી", વેક્સનર સેન્ટર ફોર ધ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સમાં, ધ ઓહિયો સ્ટેટ યુનિવર્સિટી, રિઝોલી, 1989. રાફેલ મોનેઓ અને એન્થોની વિડ્લરના વિવેચનાત્મક નિબંધો સાથે. અને વેક્સનર સેન્ટર ફોર ધ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સના નિર્દેશક રોબર્ટ સ્ટર્ન્સ અને વેક્સનર સેન્ટર ફોર ધ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સના સ્થાપક પ્રોજેક્ટ નિર્દેશક જોનાથન ગ્રીનના નિબંધો. તેમાં જેમ્સ ફ્રીડમેન દ્વારા વેક્સનર કેન્દ્રના નિર્માણના ફોટોગ્રાફ્સનો સમાવેશ થાય છે. 1989 જોનાથન ગ્રીન, "ધ ફોટો કન્સ્ટ્રક્શન્સ ઓફ જીન રુઇટર", જીન રુઇટરમાંઃ ફોટોવર્ક્સ, હાર્લેમ, નેધરલેન્ડ્સ. જીન રુઇટર આર્કાઇવ, એમ્સ્ટરડેમમાં પ્રકાશિત થયેલું બીજું સંસ્કરણ. 1991 જોનાથન ગ્રીન, "કેલિફોર્નિયા ફોટોગ્રાફી", વોઇસ ઓવર નરેશન ફોર ન્યૂ કેલિફોર્નિયા ફોટોગ્રાફી, એમ્સ્ટરડેમ કલ્ચરલ ટેલિવિઝન, એમ્સ્ટરડેમ, હોલેન્ડ, 1991. 1991 જોનાથન ગ્રીન, "ઇન્સ્ટિન્ક્ટ, રીઝન, એન્ડ એક્સપિરિયન્સઃ એવિડન્સ ઓફ રિયાલિટી", ટેન અમેરિકન આર્ટિસ્ટ્સ દ્વારા ફોટોવર્ક્સ. પ્રદર્શન કેટલોગનો પરિચય. લ્યુસડેન, નેધરલેન્ડ્સઃ યુઇટગેવેરિજ ફોટો 1991. 1991 જોનાથન ગ્રીન, "5 સેલિબ્રેશન ઓફ લેસ્લી જે. પેયન", લેસ્લી પેયનઃ વિઝન્સ ઓફ ફ્લાઇટમાં. પ્રદર્શન સૂચિ. વેક્સનર સેન્ટર ફોર ધ આર્ટ્સ, જાન્યુઆરી 1991. 1991 જોનાથન ગ્રીન, "લેસ્લી પેયનઃ વિઝન્સ ઓફ ફ્લાઇટ-એ રિકન્સ્ટ્રક્શન", ફોક આર્ટ મેસેન્જર, વોલ્યુમ. 4, ના. 3, વસંત 1991. 1993 જોનાથન ગ્રીન, "લાસ વર્ડેસ વાય ફિકસિઓન્સ એન લા ઓબ્રા ડી પેડ્રો મેયર", એલ નેશનલ, મેક્સિકો સિટી, નવેમ્બર 22,1993. સીડી-રોમ નિબંધનું સંપાદિત સંસ્કરણ. 1993 જોનાથન ગ્રીન, "વર્ડેસ વાય ફિકસિઓન્સ, અન વાયાએ એ લા ફોટોગ્રાફિયા ડિજિટલ", વર્ડેસ વાય ફિકસિઓન્સમાં, મ્યુઝીઓ ડી આર્ટેસ વિઝ્યુઅલ્સ અલેજાન્ડ્રો ઓટેરો, કારાકાસ, 1993. સીડી-રોમ નિબંધનું સંપાદિત સંસ્કરણ. 1993 થ્રી ટેક્સ્ટ્સ ઓન ધ વર્ક ઓફ રુડોલ્ફ બારાનિક, ડોનાલ્ડ કુસ્પિટ, રુડોલ્ફ બારાનિક, લ્યુસી લિપાર્ડ, જોનાથન ગ્રીન, વિલિયમ ઓલેન્ડર. બી સ્ટિંગ પ્રેસ દ્વારા પ્રકાશિત, 1993. 1994 જોનાથન ગ્રીન, "એક્સ્ટ્રાફોટોગ્રાફિક રિયાલિટી", એન્ડ પેપર સેક્શન, ધ ક્રોનિકલ ઓફ હાયર એજ્યુકેશન, ઓક્ટોબર 12,1994. 1995 જોનાથન ગ્રીન, "સો બ્લેન્ડ એ નોશન ઓફ બ્યુટી એઝ પરફેક્શન", ધ ગાર્ડન ઓફ અર્થલી ડિલાઇટ્સમાંઃ એડવર્ડ વેસ્ટન અને રોબર્ટ મેપ્લેથોર્પે દ્વારા ફોટોગ્રાફ્સ. જોનાથન ગ્રીનના નિબંધ સાથે સંપાદિત. યુસીઆર/કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફી, 1995. માર્ક જ્હોનસ્ટોન અને જોનાથન ગ્રીન દ્વારા ક્યુરેટ કરવામાં આવ્યું છે. ઇરેન બોર્ગર, માર્ક જ્હોનસ્ટોન, શેલી રાઇસ અને માઇક વીવર દ્વારા વધારાના નિબંધો. જોનાથન ગ્રીન અને વેન્ડી બ્રાઉન દ્વારા ડિઝાઇન કરવામાં આવી છે. આર્ટ ઇન અમેરિકા દ્વારા પસંદ કરાયેલઃ કલેક્ટર્સ લાઇબ્રેરી માટે પુસ્તકો. 1995 પેડ્રો મેયર, ટ્રુથ એન્ડ ફિક્શનઃ એ જર્ની ફ્રોમ ડોક્યુમેન્ટરી ટુ ડિજિટલ ફોટોગ્રાફી. (પેડ્રો મેયરઃ વર્ડેસ વાય ફિકસિઓન્સઃ અન વિયાજે ડે લા ફોટોગ્રાફિયા ડોક્યુમેન્ટલ એ લા ડિજિટલ), સીડી-રોમ. જોનાથન ગ્રીન દ્વારા ઓડિયો નિબંધ. અંગ્રેજી અને સ્પેનિશમાં ડિસ્ક. વોયેજર, ન્યૂ યોર્ક 1995. 1998 જોનાથન ગ્રીન, ડગ્લાસ મેકકુલોહમાં "ધ એલ. એ. પ્રોજેક્ટ, સાઇટિંગ્સ ઓફ ધ માર્વેલસ એન્ડ એક્સ્ટ્રાઓર્ડિનરી", ચાન્સ એન્કાઉન્ટર્સઃ ધ એલ. એ. પ્રોજેક્ટ, રિવરસાઇડ, કેલિફોર્નિયાઃ યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા/કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફી 1998 જોનાથન ગ્રીન, "એપર્ચર ઇન ધ ફિફ્ટીઝઃ ધ વર્ડ એન્ડ ધ વે", ફોટોગ્રાફી 1900 ટુ ધ પ્રેઝન્ટમાં, જોસેફ માર્શલ સાથે ડાયના એમરી હુલિક દ્વારા વિવેચનાત્મક લખાણોનું સંકલન. પ્રકરણ 4, અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી 1945-1980 ના અંશો. પ્રેન્ટિસ-હોલ, 1998. 1999 જોનાથન ગ્રીન, કન્ટિન્યુઅસ રિપ્લેઃ ધ ફોટોગ્રાફ્સ ઓફ આર્ની ઝેન, એમઆઇટી પ્રેસ, કેમ્બ્રિજ, 1999. બિલ ટી. જોન્સ દ્વારા પરિચય અને જોનાથન ગ્રીન, સુસાન લેઇ ફોસ્ટર, ક્રિસ્ટીન પિચિની, બિલ બિસેલ, રોબર્ટ લોંગો, ફિલિપ સિકાસ અને લોઈસ વેલ્ક દ્વારા નિબંધો અને ટિપ્પણી સાથે. પૃષ્ઠ 204. જોનાથન ગ્રીન અને વેન્ડી બ્રાઉન દ્વારા ડિઝાઇન કરવામાં આવી છે. અમેરિકન મ્યુઝિયમ એસોસિએશનઃ સેકન્ડ પ્લેસ મ્યુઝિયમ કેટલોગ ઓફ ધ યર, 1999. 2001 જોનાથન ગ્રીન, "એડમ બેયરઃ ડિસ્પ્લેસ્ડ પર્સ્પેક્ટિવ્સ, યુસીઆર/કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફી, 2001 માં" એડમ [ઓ] મીટ [ઓ] એમટીવી ". એન્થોની બેનન, અન્નિકા મેરી, બિલ આર્નિગ દ્વારા વધારાના નિબંધો અને એક કલાકારના નિવેદન સાથે. 2003 જોનાથન ગ્રીન, "વન ગ્રાઉન્ડઃ ફોર પેલેસ્ટિનિયન એન્ડ ફોર ઇઝરાયેલી ફિલ્મમેકર્સ" ઇન બિલ્ડીંગ્સ, મૂવીઝ એન્ડ બ્રેઇન્સ, આર્ટબ્રેન, જર્નલ ઓફ ન્યુરોએસ્થેટિક્સ, 2003-2004 2004 જોનાથન ગ્રીન, "બિયોન્ડ ધ ઇમ્પોર્ટન્સ ઓફ ઓબ્જેક્ટ્સ", જેરી બર્ચફિલ્ડમાં, પ્રાઇમલ ઈમેજીસઃ 100 લુમેન પ્રિન્ટ્સ ઓફ એમેઝોનિયા ફ્લોરા. સેન્ટર ફોર અમેરિકન પ્લેસિસ, સાન્ટા ફે અને લગુના વાઇલ્ડરનેસ પ્રેસ, 2004. યુનિવર્સિટી ઓફ શિકાગો પ્રેસ 2004 દ્વારા વિતરિત. વેડ ડેવિસ દ્વારા પ્રસ્તાવના, જોનાથન ગ્રીન દ્વારા પરિચય, જેરી બર્ચફિલ્ડ દ્વારા સમાપન નિબંધ. 2006, જોનાથન ગ્રીન, "ધ આર્ટ ઓફ સ્ટોરીટેલિંગઃ પેડ્રો મેયરનું આઈ ફોટોગ્રાફ ટુ રિમેમ્બર". 2006 જોનાથન ગ્રીન, "પૉપ આર્ટ એન્ડ ચે", ચે ગૂવેરામાંઃ રિવોલ્યુશનરી એન્ડ આઇકોન, ત્રિશા ઝિફ દ્વારા સંપાદિત, અબ્રામ્સ ઇમેજ, ન્યૂ યોર્ક, સિમિલરઃ ચે ગૂવેરાઃ રિવોલ્યુશનરી એન્ડ આઇકોન, વિક્ટોરિયા એન્ડ આલ્બર્ટ પબ્લિકેશન્સ, લંડન, 2006. સમાનઃ ચે ગૂવેરાઃ રિવોલુઝિઓનારિયો ઇ આઇકોના, લા ટ્રીએનલે ડી મિલાનો, 2007 2008 જોનાથન ગ્રીન ", ધ ફ્રેમ એઝ ડેસ્ટિનીઃ 'ધ ફોર સાઇડ્સ ઓફ અ ફ્રેમ આર અમોંગ ધ મોસ્ટ ઇમ્પોર્ટેન્ટ પાર્ટ્સ ઓફ અ પિક્ચર", હેનરી મેટિસે ", લેઇકા એન્ડ હાસેલબ્લાડમાં, સિલેક્શન્સ ફ્રોમ ધ ડેવિડ વ્હિટમિરે હર્સ્ટ જુનિયર ફાઉન્ડેશન કલેક્શન, યુસીઆર/કેલિફોર્નિયા મ્યુઝિયમ ઓફ ફોટોગ્રાફી, 2008. લેઇકા એન્ડ હાસેલબ્લાડમાં કોલિન વેસ્ટરબેકનો એક વધારાનો નિબંધ સામેલ છે. 2009 જોનાથન ગ્રીન, "માઈકલ એલ્ડરમેનનું સ્પેક્યુલેટિવ થિયેટર ઓફ લાઇટ એન્ડ કલર", રિવરસાઇડના ફોક્સ થિયેટરમાંઃ એક ઘનિષ્ઠ પોટ્રેટ, માઈકલ જે. એલ્ડરમેન દ્વારા ફોટોગ્રાફ્સ, 2009 2009 જોનાથન ગ્રીન, "ધ એન્ડ ઓફ ફિલ્મ", ઇન ધ એન્ડ ઓફ ફિલ્મઃ એ બ્રીફ હિસ્ટ્રી ઓફ ડિજિટલ કેમેરા, 1987-2009, સિલેક્શન્સ ફ્રોમ ધ ડેવિડ વ્હિટમિરે હર્સ્ટ જુનિયર ફાઉન્ડેશન કલેક્શન, યુસીઆર એઆરટીએસબ્લોક, યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા રિવરસાઇડ, ઓક્ટોબર 24,2009-જાન્યુઆરી 30,2010. 2021 જોનાથન ગ્રીન, ધ આઇડિયા ઓફ અ પ્લેનઃ લેસ્લી જે. પેયનનું વિઝન ઓફ ફ્લાઇટ. 30 મિનિટની ફિલ્મ જોનાથન ગ્રીન દ્વારા લખાયેલી, સંપાદિત, અવાજ આપ્યો અને નિર્માણ કરવામાં આવી. Vimeo.com/644670308. પુરસ્કારો અને ફેલોશિપ 1973 કેમેરા વર્કઃ એ ક્રિટિકલ એન્થોલોજી, આર્ટ લાઇબ્રેરીયન સોસાયટી ઓફ નોર્થ અમેરિકાઃ બેસ્ટ આર્ટ બુક ઓફ 1973 1974 ધ સ્નેપશોટ, ન્યૂ યોર્ક ટાઇપ ડિરેક્ટર્સ ક્લબઃ ડિઝાઇન એવોર્ડ 1978 એનઇએ ફોટોગ્રાફી ફેલોશિપ 1979 બેલ સિસ્ટમ (એટી એન્ડ ટી) ફોટોગ્રાફી ફેલોશિપ 1984 અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી <આઇડી 1>, અમેરિકન ફોટોગ્રાફિક હિસ્ટોરિકલ સોસાયટીઃ બેન્જામિન સાઇટેશન, 1986. ફોટોગ્રાફિક ઇતિહાસમાં સિદ્ધિની માન્યતામાં 1984 અમેરિકન ફોટોગ્રાફીઃ એ ક્રિટિકલ હિસ્ટ્રી 1945-1980, નિકોન બુક ઓફ ધ યર, 1984 1995 ધ ગાર્ડન ઓફ અર્થલી ડિલિટ્સઃ એડવર્ડ વેસ્ટન અને રોબર્ટ મેપ્લેથોર્પે દ્વારા ફોટોગ્રાફ્સ. આર્ટ ઇન અમેરિકાઃ બુક્સ ફોર કલેક્ટર્સ લાઇબ્રેરી 1999 કન્ટિન્યુઅસ રીપ્લેઃ ધ ફોટોગ્રાફ્સ ઓફ આર્ની ઝેન, અમેરિકન મ્યુઝિયમ એસોસિએશનઃ સેકન્ડ પ્લેસ મ્યુઝિયમ કેટલોગ ઓફ ધ યર, 1999 કન્ટિન્યુઅસ રીપ્લેઃ ધ ફોટોગ્રાફ્સ ઓફ આર્ની ઝેન, ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સઃ વન ઓફ ધ બેસ્ટ ફોટોગ્રાફી બુક્સ ઓફ ધ યર 2000-2003 આર્ટ એન્ડ સાયન્સ ફેલો, કેલિફોર્નિયા સાયન્સ સેન્ટર, લોસ એન્જલસ 2003 વન ગ્રાઉન્ડઃ 4 પેલેસ્ટિનિયન અને 4 ઇઝરાયેલી ફિલ્મ નિર્માતાઓ, આર્ટ્સનેટઃ "સમર 2003 ના 25 નોંધપાત્ર અમેરિકન પ્રદર્શનોમાંથી એક સંદર્ભો અમેરિકન ફોટોગ્રાફરો અમેરિકન લેખકો 1939 જન્મ જીવંત લોકો