Théâtre de la Mode
થિએટ્રે ડી લા મોડ (થિયેટર ઓફ ફેશન) એ માનવ ધોરણના આશરે 1/3 કદ પર બનાવેલ અને ટોચની પેરિસ ફેશન designers.It દ્વારા રચાયેલ ફેશન મેનીક્વિનનું પ્રવાસ પ્રદર્શન હતું, જે યુદ્ધમાં બચી ગયેલા લોકો માટે ભંડોળ એકત્ર કરવા અને બીજા વિશ્વ યુદ્ધ પછી ફ્રેન્ચ ફેશન ઉદ્યોગને પુનર્જીવિત કરવામાં મદદ કરવા માટે બનાવવામાં આવ્યું હતું. ભંડોળ ઊભું કરતી વખતે, થિએટ્રે ડી લા મોડ પેરિસિયન ફેશન ડિઝાઈનરના કામનું પ્રદર્શન કરવા માટે પણ હતું. મૂળ થિએટ્રે ડી લા મોડ પ્રદર્શન યુરોપ અને પછી યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સનો પ્રવાસ કર્યો, અને હવે તે યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં વોશિંગ્ટન રાજ્યમાં મેરીહિલ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટના કાયમી સંગ્રહનો ભાગ છે. તેના ભંડોળ ઊભુ કરવા અને ઉદ્યોગના પુનરુત્થાનના લક્ષ્યો ઉપરાંત, થિએટ્રે ડી લા મોડ પ્રદર્શનએ આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે ફ્રેન્ચ ફેશનને પ્રોત્સાહન આપવામાં નોંધપાત્ર ભૂમિકા ભજવી હતી. લઘુચિત્ર મેનીક્વિન્સ અને ઉત્કૃષ્ટ ડિઝાઇન પેરિસિયન ફેશન ડિઝાઈનરની સર્જનાત્મકતા અને કારીગરીનું પ્રદર્શન કરે છે, જે વિશ્વભરના ફેશન ઉત્સાહીઓનું ધ્યાન અને પ્રશંસા આકર્ષિત કરે છે. પ્રદર્શનની યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સની અનુગામી યાત્રાએ ફ્રેન્ચ ફેશનના વૈશ્વિક પ્રભાવને મજબૂત બનાવવામાં મદદ કરી અને યુરોપ અને અમેરિકા વચ્ચે યુદ્ધ પછીના સાંસ્કૃતિક આદાનપ્રદાનમાં ફાળો આપ્યો. ઉત્પત્તિ જ્યારે બીજું વિશ્વયુદ્ધ શરૂ થયું ત્યારે પેરિસમાં ફ્રેન્ચ ફેશન ઉદ્યોગ એક મહત્વપૂર્ણ આર્થિક અને સાંસ્કૃતિક બળ હતું. પેરિસમાં 70 નોંધાયેલા કોચર હાઉસ હતા, અને અન્ય ઘણા નાના ડિઝાઇનરો હતા. આ યુદ્ધની ઉદ્યોગ પર ગંભીર અસર પડી હતી. કોટ્યુરિયર્સ અને ખરીદદારો ફ્રાન્સમાંથી ભાગી ગયા હતા અથવા તેમના વ્યવસાયો બંધ કરી દીધા હતા. કપડાના વ્યવસાયો કે જે ખુલ્લા રહેવા માટે સંઘર્ષ કરતા હતા તેમને કાપડ, દોરી અને અન્ય સીવણ પુરવઠાની ભારે અછતનો સામનો કરવો પડ્યો હતો. કબજા હેઠળના જર્મનો યુરોપિયન ફેશન ડિઝાઇનના કેન્દ્ર તરીકે બર્લિન સાથે પેરિસને સ્થાનાંતરિત કરવાનો ઇરાદો ધરાવતા હતા. નાઝી શાસનએ બર્લિન અને વિયેનાને યુરોપિયન વસ્ત્રનિર્માણના કેન્દ્રોમાં ફેરવવાની યોજના બનાવી, ત્યાં મુખ્ય કચેરીઓ અને સત્તાવાર વહીવટ સાથે, જર્મન કપડાં ઉત્પાદકો માટે સબસિડી રજૂ કરી અને ફ્રેન્ચ ફેશન ઉદ્યોગના મહત્વપૂર્ણ લોકોને જર્મનીમાં ડ્રેસમેકિંગ સ્કૂલ સ્થાપિત કરવા માટે મોકલવાની માંગ કરી. ફ્રાન્સના અર્થતંત્રમાં કોચરનું સ્થાન આ યોજનાની ચાવી હતીઃ ફ્રાન્સના અગ્રણી ફેશન ડિઝાઈનર દ્વારા બનાવવામાં આવેલા નિકાસ કરાયેલા પહેરવેશની કિંમત "દસ ટન કોલસો" હોવાનું કહેવાય છે, અને એક લિટર સરસ ફ્રેન્ચ અત્તરની કિંમત "બે ટન પેટ્રોલ" હતી. ફ્રેન્ચ ફેશન માત્ર આર્થિક રીતે જ મહત્વપૂર્ણ નહોતી, તે ફ્રાન્સની રાષ્ટ્રીય સાંસ્કૃતિક ઓળખનો એક મહત્વપૂર્ણ ભાગ હતો. ફ્રેન્ચ ડિઝાઇનરોએ નાઝી શાસનની યોજનાઓનો વિરોધ કર્યો હતો; ચેમ્બ્રે સિન્ડીકેલે ડે લા કોચર પેરિસિયેનના પ્રમુખ લુસિએન લેલોંગે જાહેર કર્યું હતું કે, 'તે પેરિસમાં છે અથવા તે ક્યાંય નથી'. પેરિસના સૌથી મોટા મિલિનર્સમાંના એક, રેબોક્સના એક કર્મચારીએ પાછળથી જર્મન કબજા દરમિયાન ફેશન ઉદ્યોગના વલણ વિશે કહ્યુંઃ પેરિસ મુક્ત થયા પછી, ફેશનના લઘુચિત્ર થિયેટરનો વિચાર ફેશન ડિઝાઇનર નીના રિક્કીના પુત્ર રોબર્ટ રિક્કી પાસેથી આવ્યો હતો. બીજા વિશ્વયુદ્ધના અંતમાં તમામ સામગ્રીઓનો પુરવઠો ઓછો હતો અને રિક્કીએ કાપડ, ચામડું, ફર, રેસા વગેરેના સંરક્ષણની જરૂરિયાતને સંબોધવા માટે લઘુચિત્ર પુતળા અથવા ફેશન ઢીંગલીઓનો ઉપયોગ કરવાની દરખાસ્ત કરી હતી. આ પુતળા ઊંચા હતા, જે તારથી બનેલા હતા. નિના રિક્કી, બાલેન્સીઆગા, જર્મેન લેકોમ્ટે, મેડ કાર્પેન્ટીયર, માર્શલ એન્ડ આર્મન્ડ, હર્મેસ, ફિલિપ એન્ડ ગેસ્ટન, મેડેલીન વ્રામન્ટ, જીએન લેનવિન, મેરી-લુઇસ બ્રુઇરે અને પિયર બાલમેન સહિત પેરિસના લગભગ 60 ફેશન ડિઝાઈનર જોડાયા અને પ્રદર્શન માટે નવી શૈલીમાં લઘુચિત્ર કપડાં બનાવવા માટે સ્વૈચ્છિક રીતે તેમની ભંગાર સામગ્રી અને શ્રમ આપ્યો. મિલિનર્સે લઘુચિત્ર ટોપીઓ બનાવી, હેરસ્ટાઇલિસ્ટ્સે પુતળાને વ્યક્તિગત કોએફર્સ આપ્યા, અને વેન ક્લીફ અને આર્પલ્સ અને કાર્ટિયર જેવા ઝવેરીઓએ નાના હાર અને એક્સેસરીઝનું યોગદાન આપ્યું. કેટલાક સીમસ્ટ્રેસે કોચર ડિઝાઇન હેઠળ જવા માટે લઘુચિત્ર અન્ડરગારમેન્ટ્સ પણ તૈયાર કર્યા હતા. પોરિસની યુદ્ધ પછીની વીજળીની અછત દરમિયાન થિએટર ડે લા મોડ પર કામ પૂર્ણ કરવા માટે સીમસ્ટ્રેસ તેમના સીવણ મશીનો તેમની સાથે લઈ જતા હતા. ઈતિહાસકાર લોરેન મેકકોનાઘી કપડાંમાં વિગતવાર સ્તર તરફ ધ્યાન દોરે છેઃ એકવાર થિયેટર ડે લા મોડ પર કામ પૂર્ણ થઈ ગયા પછી, તે 15 વિસ્તૃત કલાકાર-સર્જિત સેટમાં 237 ઢીંગલી-કદની મૂર્તિઓનું પ્રવાસન પ્રદર્શન બની ગયું. તે 28 માર્ચ 1945ના રોજ પેરિસમાં લૂવર ખાતે ખોલવામાં આવ્યું હતું અને તે ખૂબ જ લોકપ્રિય હતું, જેમાં 100,000 મુલાકાતીઓ આવ્યા હતા અને યુદ્ધ રાહત માટે દસ લાખ ફ્રાન્ક એકત્ર કર્યા હતા. પેરિસમાં પ્રદર્શનની સફળતા સાથે, થિયેટર ડી લા મોડ લંડન, લીડ્ઝ, બાર્સેલોના, સ્ટોકહોમ, કોપનહેગન અને વિયેનામાં શો સાથે યુરોપના પ્રવાસ પર ગયું. વિદેશમાં પ્રદર્શનને પ્રોત્સાહન આપવા માટે, એક ફ્રેન્ચ સરકારી અધિકારીએ બ્રિટનમાં ફ્રાન્સના રાજદૂતને લખ્યુંઃ "ફ્રાન્સ પાસે નિકાસ કરવા માટે બહુ ઓછું છે, પરંતુ તેણી પાસે સુંદર વસ્તુઓ અને તેના ફેશન હાઉસની કુશળતા છે". 1945માં યુરોપનો પ્રવાસ કર્યા પછી, આ પુતળાને 1946ની મોસમ માટે તૈયાર કરવામાં આવેલા નવા કપડાંથી સજ્જ કરવામાં આવ્યા હતા અને આ પ્રદર્શન યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં યોજાયું હતું, જ્યાં તે 1946માં ન્યૂયોર્ક શહેર અને સાન ફ્રાન્સિસ્કોમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું હતું. અંતિમ પ્રદર્શન પછી, પુતળાને સાન ફ્રાન્સિસ્કોમાં છોડી દેવામાં આવ્યા હતા, જ્યારે ઘરેણાં પેરિસ પરત કરવામાં આવ્યા હતા. પુનઃસ્થાપના અને પછીના પ્રવાસો યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં મેરીહિલ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટે 1952 માં કલા આશ્રયદાતા અલ્મા ડી બ્રેટવિલે સ્પ્રેકેલ્સ દ્વારા દાન દ્વારા પુતળા હસ્તગત કર્યા હતા. ક્રિશ્ચિયન બેરાર્ડ, જીન સેન્ટ-માર્ટિન, જ્યોર્જ વાખેવિચ અને જીન કોક્ટેઉ જેવા કલાકારો દ્વારા રચવામાં આવેલી ઢીંગલીઓ સાથેના મૂળ સેટ મેરીહિલે પ્રદર્શન પ્રાપ્ત કર્યું તે પહેલાં ખોવાઈ ગયા હતા. 1988માં, પેરિસના મ્યુઝી ડી લા મોડ એટ ડુ ટેક્સટાઇલે પુતળાની વ્યાપક પુનઃસ્થાપના હાથ ધરી હતી અને સખત મહેનતથી સેટને ફરીથી બનાવ્યો હતો. થિયેટર ડી લા મોડ હજુ પણ મેરીહિલ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટમાં મેનીક્વિન્સ અને સેટની સંપૂર્ણ શ્રેણીમાંથી પસંદગીઓ ફેરવીને પ્રદર્શિત કરે છે. થિયેટર ડી લા મોડના ભાગો પણ સમગ્ર યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સ અને વિશ્વભરમાં કલા અને ફેશન સંગ્રહાલયોની મુલાકાત લે છે. ફેશન, કલા અને સંસ્કૃતિ પર અસર થિયેટર ડી લા મોડની કળા અને સૌંદર્ય શાસ્ત્રનો ફેશન, સમકાલીન કલા અને ડિઝાઇનની દુનિયા પર કાયમી પ્રભાવ પડ્યો છે. 1980 ના દાયકાના અંતમાં, ડિઝાઇનર બિલીબોય * એ સમકાલીન ફેશન ડિઝાઇનરો દ્વારા પહેરવામાં આવેલી બાર્બી ઢીંગલીઓ સાથે મેટલ દ્વારા પ્રાયોજિત એક પ્રદર્શન પ્રવાસ (ફેશનનું નવું થિયેટર) નું આયોજન કર્યું હતું. ટાઉન એન્ડ કન્ટ્રી મેગેઝિન અહેવાલ આપે છે કે મૂળ ફેશન ડિઝાઈનર ક્રિશ્ચિયન ડાયોરે સંભવતઃ થિએટ્રે ડે લા મોડમાં ડિઝાઇન કાર્યમાં ફાળો આપ્યો હતો અને ડાયોના કોચર કલેક્શન પ્રદર્શનથી પ્રભાવિત હતું. ધ બોલ્ડ ડોલ અહેવાલ આપે છે કે ટોનર ડોલ કંપનીના સ્થાપક રોબર્ટ ટોનરને સમકાલીન ઢીંગલીઓનો વ્યાપક સંગ્રહ બનાવતી વખતે થિએટ્રે ડી લા મોડમાં ડિઝાઇન પ્રેરણા મળી હતી; તેમાં 2001માં એફ. એ. ઓ. શ્વાર્ઝ માટે નાજુક ભરતકામ અને મણકાવાળી ઢીંગલીઓની મર્યાદિત શ્રેણી અને 2003 પેરિસ ફેશન ડોલ ફેસ્ટિવલ માટે ટૂંકો ડાન્સ ડ્રેસ પહેરેલી ઢીંગલીનો સમાવેશ થાય છે. બેરી આર્ટ મ્યુઝિયમનું 2021નું પ્રદર્શન કારેન લા મોન્ટેઃ થિએટ્રે ડી લા મોડ અમેરિકન કલાકાર કારેન લા મોન્ટે દ્વારા બનાવવામાં આવેલા શિલ્પોને પ્રકાશિત કરે છે અને મૂળ વાયર ઢીંગલી પ્રદર્શનથી પ્રેરિત છે. કૃતિઓમાં લા મોન્ટેના ઇટ્યુડ્સ, લઘુચિત્ર શિલ્પોનો સમાવેશ થાય છે જે પહેરનારની ગેરહાજરીમાં ભવ્ય સાંજના વસ્ત્રો દર્શાવે છે. મેરીહિલ મ્યુઝિયમમાંથી લોન પર લેવામાં આવેલી કેટલીક મૂળ ફ્રેન્ચ મૂર્તિઓની સાથે ઓલ્ડ ડોમિનિયન યુનિવર્સિટી થિયેટર વિભાગ દ્વારા બનાવવામાં આવેલા સેટ પર લા મોન્ટેની કૃતિઓ પ્રદર્શિત કરવામાં આવી છે. ડબલ્યુ મેગેઝિન લખે છે કે, 2020 માં, ફેશન ડિઝાઇનર મારિયા ગ્રેઝિયા ચિઉરીએ થિએટ્રે ડી લા મોડથી પ્રેરિત લઘુચિત્ર પ્રદર્શનમાં ડાયોની હૌટ કોચર લાઇન રજૂ કરી હતી. ફ્રેન્ચ ફેશન બાહ્ય કડીઓ પણ જુઓ સંદર્ભો કપડાનો ઇતિહાસ (પશ્ચિમી ફેશન) ફ્રેન્ચ ફેશન 1940 ફ્રાન્સમાં ફેશન ઢીંગલીઓ યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં કલા પ્રદર્શનો ફ્રાન્સમાં ફેશન પ્રદર્શનો