Amanda Roth Block
અમાન્દા આર. બ્લોક (20 ફેબ્રુઆરી, 1912-8 નવેમ્બર, 2011) એક અમેરિકન કલાકાર હતી. કેન્ટુકીના લુઇસવિલેમાં જન્મેલા બ્લોકે સિનસિનાટી, ઓહિયોમાં કલાનો અભ્યાસ કર્યો હતો અને 1941માં શિકાગો આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ખાતે તેના પ્રથમ રાષ્ટ્રીય પ્રદર્શનમાં શિલ્પોનું પ્રદર્શન કર્યું હતું. 1960માં જ્હોન હેરોન સ્કૂલ ઓફ આર્ટમાંથી 48 વર્ષની વયે સ્નાતક થયા બાદ તેઓ સર્જનાત્મક કાર્ય તરફ પાછા ફર્યા હતા. તેણીની શાનદાર રંગ ભાવના હંમેશા અમાન્ડાનો ટ્રેડમાર્ક રહી છે. તેજસ્વી, વિષયાસક્ત, આકર્ષક, હલનચલનથી ભરપૂર, તેમનું કાર્ય દર્શકને તેની ભ્રમણકક્ષામાં ખેંચે છે, આપણા પર પ્રશ્નો ઉભા કરે છે. તેમની સ્ત્રી વિષયો, તેમનું ચિત્રણ ગમે તેટલું અમૂર્ત હોય, હંમેશા વાસ્તવિક લોકો લાગે છે; અને અમે, દર્શક, પ્રશ્ન કરવાની ફરજ અનુભવીએ છીએઃ તેઓ કોણ છે, અને તેઓ અમારી સાથે આટલી સ્પષ્ટ રીતે કેમ બોલે છે. બ્લોકની મૂર્તિકલા, તેણીની સૌથી સુલભ, પરંપરાગત અને અવંત-ગાર્ડે વચ્ચે, સરળ અને સૂક્ષ્મ વચ્ચે, જુસ્સો અને નિયંત્રણ વચ્ચે આવે છે. તેમ છતાં તે એક્રેલિકમાં તેના વિશાળ અમૂર્ત લેન્ડસ્કેપ્સ અને 1970 ના દાયકાના મધ્ય અને અંતથી તેના સુશોભન, રંગબેરંગી લિથોગ્રાફ્સ માટે જાણીતી બની હતી; આખરે, આ જટિલ કલાકારને મૂર્તિપૂજક કાર્ય દ્વારા જ ખરેખર સમજી શકાય છે. સુંદરતાના પ્રેમી, તે સ્ત્રી સ્વરૂપ છે જે બ્લોકની સંવેદનશીલતાને સૌથી વધુ ઉત્તેજિત કરે છે. તેણીની સ્ત્રીઓ પોતે જ મજબૂત હોય છે, જે ઘણીવાર ઉગ્ર, નિખાલસ અને ખુલ્લી હોય છે, પરંતુ હંમેશા કામુક હોય છે. હિસ્ટ્રી બ્લોક હંમેશાં જાણતો હતો કે તે એક કલાકાર છે, પરંતુ જીવન તેના માર્ગમાં આવતું રહ્યું. એક અગ્રણી અને પ્રખ્યાત યહૂદી પરિવારમાં જન્મેલા બ્લોક સ્મિથ કોલેજમાં ભણ્યા હતા, પરંતુ 1931માં લગ્ન કરવા માટે તેમણે અભ્યાસ છોડી દીધો હતો. તેમણે ટૂંક સમયમાં સિનસિનાટી, ઓહિયોની આર્ટ એકેડમીમાં વર્ગોમાં હાજરી આપવાનું શરૂ કર્યું અને 1941માં આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ શિકાગોમાં પ્રથમ વખત શિલ્પનું પ્રદર્શન કર્યું. પછી, બીજા વિશ્વયુદ્ધે દરમિયાનગીરી કરી અને બ્લોક યુદ્ધના સમયગાળા દરમિયાન પોતાને ફોર્ટ સિલ, ઓક્લાહોમામાં મળ્યા. ત્યાં, તેણીના એકમાત્ર બાળક, જે. જી. વુલ્ફનો જન્મ થયો. બાળ ઉછેર અને છૂટાછેડાએ તેણીને ત્યાં સુધી કબજો કર્યો જ્યાં સુધી તેણી પચાસના દાયકાના મધ્ય અને અંતમાં કલા શાળામાં પાછા ફરવા સક્ષમ ન થઈ. તેણીનું વાસ્તવિક કાર્ય 1960 માં ઇન્ડિયાનાપોલિસ, ઇન્ડિયાનામાં જ્હોન હેરોન આર્ટ સ્કૂલમાંથી સ્નાતક થયા પછી શરૂ થયું, જ્યાં તેણી તેના બીજા પતિ, મૌરિસ બ્લોક જુનિયર સાથે રહેતી હતી, જે એક સફળ ડિપાર્ટમેન્ટ સ્ટોર એક્ઝિક્યુટિવ હતા, જે આખરે વિલિયમ એચ બ્લોક ડિપાર્ટમેન્ટ સ્ટોર્સના પ્રમુખ બન્યા હતા. 1960 થી 1984 સુધી તેમણે સેંકડો પ્રિન્ટ, ચિત્રો, રેખાંકનો અને મિશ્ર મીડિયા છબીઓનું નિર્માણ કર્યું હતું, તે સમયે તેમણે સક્રિય નિર્માણમાંથી નિવૃત્તિ લીધી હતી. ઘણા, ઘણા શો, સંગ્રહાલયો અને ખાનગી સંગ્રાહકો દ્વારા અસંખ્ય ખરીદીઓ અને ઉચ્ચતમ સ્તરે સ્વીકૃતિએ તેમની કારકિર્દીને માન્યતા આપી. વધુમાં આ સમય દરમિયાન, તેણીએ જ્હોન હેરોન ખાતે ચિત્રકામ અને શિલાલેખન શીખવ્યું, જ્યાં તેણીને પ્રતિભાશાળી અને પ્રતિભાશાળી પ્રશિક્ષક માનવામાં આવતી હતી. પેઇન્ટિંગ્સ બ્લોકના વિશાળ, અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદી ચિત્રો સાઠ અને સિત્તેરના દાયકાના અંતમાં તેમની સફળતાનો આધારસ્તંભ હતા. આ મોટા ચિત્રો તે સમયે ખૂબ જ સારી રીતે વેચાયા હતા અને તે સમયની મોટી સંખ્યામાં ઇમારતો અને સંસ્થાઓની દિવાલોને સુશોભિત કરી હતી. પરંપરાગત રીતે અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદી અને તે સમયે પેઇન્ટિંગના મુખ્ય પ્રવાહમાં, આ મોટા કેનવાસ આજે તે સમયમાં દર્શકને નિશ્ચિતપણે લંગર કરવાની અસર ધરાવે છે. ટક્સન, એરિઝોનામાં દર શિયાળામાં તેના પતિ, મૌરિસ બ્લોક જુનિયર સાથે કેટલાંક અઠવાડિયા વિતાવતા, અમાન્દા રણના લેન્ડસ્કેપ્સ અને વિસ્તારના મજબૂત દ્રશ્ય લક્ષણોને પ્રેમ કરવા લાગી. રણ અને તેના પર તેની અસર એક સામાન્ય વિષય બની ગયો. તે ઘણીવાર ત્યાં રફ વોટર કલર્સ કરતી હતી, જે અનન્ય સ્થળની લાગણી અને કલર પેલેટને પકડવાનો પ્રયાસ કરતી હતી. કમનસીબે, આ અભ્યાસો ટકી શકતા નથી, પરંતુ તેમની અસર સ્પષ્ટપણે તેના વિશાળ અમૂર્ત લેન્ડસ્કેપ્સને જાણ કરે છે. અમાન્ડાની રંગ ભાવના અને મજબૂત ડિઝાઇન પણ તેમની અસરકારકતામાં ફાળો આપે છે. ભૂગોળ સાથે સંકળાયેલી સંવેદનાઓને ઉજાગર કરતા, પર્વતો અને સમુદ્ર, સરોવરો, નદીઓ, જંગલો અને હંમેશા રણ તેમની વ્યાપક રીતે સાકાર કલાના વિષયો હતા. આકૃતિ અને લેન્ડસ્કેપ લિથોગ્રાફી કેટલાક જાણીતા લિથોગ્રાફર-બ્લોક ઘણા વર્ષો સુધી જ્હોન હેરોન ખાતે પથ્થરની લિથોગ્રાફી શીખવતા હતા-કલાકાર પ્રિન્ટમેકિંગના જટિલ અને માગણી માધ્યમમાં ખૂબ જ આરામદાયક અનુભવતા હતા. તેમનું પ્રેસ બે દાયકા સુધી ઇન્ડિયાના રાજ્યમાં એકમાત્ર ખાનગી લિથોગ્રાફ પ્રેસ હતું, જેણે જ્હોન હેરોનને તેમની નિવૃત્તિ પછી તેમના વિદ્યાર્થીઓ માટે દાન કર્યું હતું. તેના સમકાલિનની વારંવાર અવરોધિત અને પુનરાવર્તિત શૈલીને ટાળીને, તે સમયની કળામાં ચાલતી સરળ અથવા ભૌમિતિક રચનાઓમાં રસ ન હોવાને કારણે, બ્લોકની પ્રિન્ટ અસ્પષ્ટ રીતે બે વર્ગોમાં આવે છે. આકૃતિ કલા અને લેન્ડસ્કેપ આર્ટ, તેમના તમામ કાર્યોમાં બે સૌથી સામાન્ય વિષયો છે. બેમાંથી, મૂર્તિઓના ટુકડાઓ આજે આપણી સામે સૌથી મોટેથી ગાય છે. સુંદરતાના પ્રેમી, તે સ્ત્રી સ્વરૂપ છે જેણે અમાન્ડાની સંવેદનશીલતાને સૌથી વધુ ઉત્તેજિત કરી. રંગોના વિશાળ પટ્ટાઓ દર્શકને તેની પોતાની શરતો પર વિષયનો સામનો કરવા માટે દબાણ કરે છે. આ વાસ્તવિક લાગણીઓ ધરાવતી વાસ્તવિક મહિલાઓ છે. બ્લોકની આવૃત્તિઓ નાની હોય છે, ભાગ્યે જ દરેક આવૃત્તિમાં એક ડઝનથી વધુ પ્રિન્ટ હોય છે. જો કે, ઘણીવાર દરેક છાપકામ માટે એક ડઝન કે તેથી વધુ છાપકામની જરૂર પડે છે, જેથી રંગોને એક બીજા પર સ્તરિત કરી શકાય, અને અંતે અમાંડાની જરૂરી છબીનો અહેસાસ થાય છે. તેના ધોવાને સારી રીતે નિયંત્રિત કરવામાં આવે છે અને ધોવા અને રેખા વચ્ચેની નિકટતા તણાવ પેદા કરે છે જે અસરમાં ત્રીજો પરિમાણ ઉમેરે છે. રેખાંકનો અને વોટરકલર્સ બ્લોક માનતા હતા કે ચિત્રકામ એ કલાકારના સાધનોમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ છે. જ્હોન હેરોન ખાતે ચિત્ર પ્રશિક્ષક તરીકે તેઓ હંમેશા વિષયને સાકાર કરવા માટે પરંપરાગત સિદ્ધાંતો અને ક્લાસિક અભિગમો પ્રત્યે સાચા રહ્યા હતા. તેણીનો વિષય, જેની સાથે તેણી ચોક્કસપણે પડઘો પાડતી હતી, તે સ્ત્રી સ્વરૂપ હતું, અને તેના દ્વારા સ્ત્રીની દ્રષ્ટિ અને કામુકતા હતી. બ્લોક તેમની કાર્યકારી કારકિર્દીના દર અઠવાડિયે જીવનમાંથી દોરવામાં આવતા હતા; અને આ રેખાંકનો, જેનો મૂળ હેતુ અભ્યાસ અને પ્રેક્ટિસ વર્ક બનવાનો હતો, આખરે પોતે જ તૈયાર કૃતિઓ બની ગયા. જેમ જેમ તેણીની રંગ ભાવના અને હિંમત વિસ્તરી તેમ તેમ તેણીએ તેના રેખાંકનો પર રંગોનો વિશાળ પટ્ટો મૂકવાનું શરૂ કર્યું. પરિણામો ચોક્કસ અને અનન્ય, રંગબેરંગી અને નિઃશંકપણે વિષયાસક્ત હોય છે, કેટલાક કિસ્સાઓમાં તે શૃંગારિક તરફ વળે છે. આઇઝેક વોલ્ફ બર્નહેમ, બ્લોકના દાદા સંદર્ભો બાહ્ય કડીઓ 1912 જન્મ 2011 મૃત્યુ લુઇસવિલે, કેન્ટુકીના કલાકારો 20મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો 21મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો 20મી સદીના અમેરિકન શિલ્પકારો 20મી સદીની અમેરિકન મહિલા શિલ્પકારો હેરોન સ્કૂલ ઓફ આર્ટ એન્ડ ડિઝાઇનના ભૂતપૂર્વ વિદ્યાર્થીઓ 20મી સદીના અમેરિકન મહિલા ચિત્રકારો 20મી સદીના અમેરિકન મહિલા કલાકારો 21મી સદીના અમેરિકન મહિલા કલાકારો કેન્ટુકીના ચિત્રકારો કેન્ટુકીના શિલ્પકારો કેન્ટુકીના મહિલા કલાકારો