Studio glass
સ્ટુડિયો ગ્લાસ એ શિલ્પો અથવા ત્રિ-પરિમાણીય કલાકૃતિઓ બનાવવા માટે કલાત્મક માધ્યમ તરીકે કાચનો આધુનિક ઉપયોગ છે. બનાવવામાં આવેલી કાચની વસ્તુઓ શિલ્પ અથવા સુશોભન નિવેદન બનાવવાનો હેતુ ધરાવે છે. ઉપયોગ બદલાતો હોવા છતાં, આ શબ્દ યોગ્ય રીતે નાના કાર્યશાળાઓમાં કલા તરીકે બનાવેલા કાચ સુધી મર્યાદિત છે, ખાસ કરીને કલાકારની વ્યક્તિગત સંડોવણી સાથે જેણે ટુકડો ડિઝાઇન કર્યો હતો. આ કલા કાચથી વિપરીત છે, જે કારખાનાઓમાં કારીગરો દ્વારા બનાવવામાં આવે છે, અને કાચ કલા, જે સમગ્ર ઇતિહાસમાં કલાત્મક રસ સાથે કાચની સમગ્ર શ્રેણીને આવરી લે છે. આર્ટ ગ્લાસ અને સ્ટુડિયો ગ્લાસ બંનેની ઉત્પત્તિ 19મી સદીમાં થઈ છે, અને આ શબ્દોની સરખામણી સ્ટુડિયો માટીકામ અને આર્ટ માટીકામ સાથે થાય છે, પરંતુ કાચમાં "સ્ટુડિયો ગ્લાસ" શબ્દનો ઉપયોગ મોટાભાગે 1960ના દાયકાની શરૂઆતમાં કલાત્મક કાચ નિર્માણમાં રસ ધરાવતા મોટા પુનરુત્થાન સાથે કરવામાં આવે છે. ટુકડાઓ ઘણીવાર અનન્ય હોય છે, અથવા નાની મર્યાદિત આવૃત્તિમાં બનાવવામાં આવે છે. તેમની કિંમતો થોડાક સોથી લઈને સેંકડો હજારો ડોલર (યુએસ) સુધીની હોઈ શકે છે. સૌથી મોટા સ્થાપનો માટે, કિંમતો લાખોમાં છે. આધુનિક કાચ સ્ટુડિયો કાચની કલાકૃતિઓ બનાવવા માટે વિવિધ પ્રકારની તકનીકોનો ઉપયોગ કરે છે, જેમાં ગ્લાસ બ્લોઇંગ, ફ્લેમવર્કિંગ, ગ્લાસ કાસ્ટિંગ, કોલ્ડવર્કિંગ, ગ્લાસ ફ્યુઝિંગ, પેટ ડી વેર, સ્ટેઇન્ડ ગ્લાસનો સમાવેશ થાય છે. 19મી સદીથી, વિવિધ પ્રકારના ફેન્સી ગ્લાસ સુશોભન કલાની નોંધપાત્ર શાખાઓ બનવાનું શરૂ થયું. રોમનો પછી પ્રથમ વખત કેમિયો ગ્લાસને પુનર્જીવિત કરવામાં આવ્યો હતો, જેનો શરૂઆતમાં મોટે ભાગે નિયો-ક્લાસિકલ શૈલીમાં ટુકડાઓ માટે ઉપયોગ થતો હતો. ખાસ કરીને આર્ટ નોવ્યૂ ચળવળે કાચનું ખૂબ જ મોટું ઉપયોગ કર્યું હતું, જેમાં ચળવળના પ્રથમ ફ્રેન્ચ તરંગમાં રેને લાલિક, એમિલ ગેલ અને નેન્સીના ડોમના મહત્વપૂર્ણ નામો હતા, જે રંગીન વાઝ અને સમાન ટુકડાઓનું ઉત્પાદન કરતા હતા, ઘણીવાર નાનકડા કાચમાં અને ચમકતી તકનીકોનો પણ ઉપયોગ કરતા હતા. અમેરિકામાં લુઇસ કમ્ફર્ટ ટિફનીએ બિનસાંપ્રદાયિક રંગીન કાચમાં વિશેષતા મેળવી હતી, મોટે ભાગે છોડના વિષયો, બંને પેનલમાં અને તેમના પ્રખ્યાત દીવાઓમાં. 20મી સદીથી, કેટલાક કાચ કલાકારોએ પોતાને કાચમાં કામ કરતા શિલ્પકારો અને લલિત કલાના ભાગ તરીકે વર્ગીકૃત કરવાનું શરૂ કર્યું. 20મી સદીની શરૂઆતમાં, મોટાભાગનું કાચનું ઉત્પાદન કારખાનાઓમાં થતું હતું. પોતાની વ્યક્તિગત ડિઝાઇન બનાવતા વ્યક્તિગત ગ્લાસબ્લોઅર્સ પણ તે વિશાળ વહેંચાયેલ ઇમારતોમાં તેમનું કામ કરશે. "આર્ટ ગ્લાસ" નો વિચાર વધ્યો-નાના ઉત્પાદનમાં નાના સુશોભન કાર્યો, ઘણીવાર ડિઝાઇન અથવા અંદરની વસ્તુઓ સાથે. 1970 ના દાયકા સુધીમાં, નાની ભઠ્ઠીઓ માટે સારી ડિઝાઇન હતી, અને યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં આનાથી ગ્લાસબ્લોઅર્સની "સ્ટુડિયો ગ્લાસ" ચળવળને વેગ મળ્યો, જેઓ ફેક્ટરીઓની બહાર, ઘણીવાર તેમની પોતાની ઇમારતો અથવા સ્ટુડિયોમાં કામ કરતા હતા. આ ચોક્કસ શૈલીઓના નાના ઉત્પાદન તરફના પગલા સાથે એકરુપ હતું. આ આંદોલન વિશ્વના અન્ય ભાગોમાં પણ ફેલાયું હતું. આધુનિક સ્ટુડિયોમાં ઉપયોગમાં લેવાતી તકનીકો આધુનિક કાચ સ્ટુડિયો તેમના ટુકડાઓ બનાવવા માટે વિવિધ તકનીકોનો ઉપયોગ કરે છે. ફૂલેલા કાચની પ્રાચીન તકનીક, જ્યાં કાચ ઉડાડનાર પીગળેલા કાચથી ભરેલી ભઠ્ઠીમાં ધાતુના સળિયા અને હાથના સાધનોનો ઉપયોગ કરીને લગભગ કોઈપણ પ્રકારના કાચને ફૂંકવા અને આકાર આપવા માટે કામ કરે છે, તે કામ કરવાની વધુ લોકપ્રિય રીતોમાંની એક છે. મોટાભાગના મોટા ખોખલા ટુકડાઓ આ રીતે બનાવવામાં આવે છે, અને તે કલાકારને તેમનું કાર્ય બનાવતી વખતે સુધારાત્મક બનવાની મંજૂરી આપે છે. બીજો પ્રકાર જ્યોતથી કામ કરતો કાચ છે, જે તેના ઉત્પાદનમાં મશાલ અને ભઠ્ઠીઓનો ઉપયોગ કરે છે. કલાકાર સામાન્ય રીતે કાચની સળિયા અને નળીઓનો ઉપયોગ કરીને બેન્ચ પર કામ કરે છે, તેમનું કામ બનાવવા માટે હાથના સાધનોથી આકાર આપે છે. નાણાં અને અવકાશમાં ઓછા રોકાણ સાથે આ રીતે ઘણા સ્વરૂપો પ્રાપ્ત કરી શકાય છે. તેમ છતાં કલાકાર સર્જન કરી શકાય તેવા કાર્યના કદમાં કંઈક અંશે મર્યાદિત છે, આ તકનીકથી વિગતવાર એક મહાન સ્તર પ્રાપ્ત કરી શકાય છે. પોલ સ્ટેનકાર્ડ દ્વારા પેપરવેઇટ એ જ્યોત-કાર્યકારી તકનીકો દ્વારા શું પ્રાપ્ત કરી શકાય છે તેના સારા ઉદાહરણો છે. 21મી સદીમાં, જ્યોતથી બનેલા કાચનો ઉપયોગ સામાન્ય રીતે કાર્યાત્મક વસ્તુઓ પર શણગાર તરીકે થતો હતો. ડૉ. આન્દ્રે થોમસ માટે ચાન્ડલર બ્રિજિસ દ્વારા નિયુક્ત કાચ વાહકનું દંડૂકો પરંપરાગત વસ્તુને કલાત્મક નિવેદનમાં રૂપાંતરિત કરવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતી જ્યોત-કાર્યનું સ્પષ્ટ ઉદાહરણ છે. કાસ્ટ ગ્લાસ ભઠ્ઠીમાં, મશાલમાં અથવા ભઠ્ઠીમાં કરી શકાય છે. સામાન્ય રીતે કલાકાર પ્રત્યાવર્તન, રેતી અથવા પ્લાસ્ટર અને સિલિકામાંથી મોલ્ડ બનાવે છે જે સ્પષ્ટ કાચ અથવા રંગીન અથવા પેટર્નવાળા કાચથી ભરી શકાય છે, જે તકનીકો અને ઇચ્છિત અસરોના આધારે હોય છે. મોટા પાયે શિલ્પ સામાન્ય રીતે આ રીતે બનાવવામાં આવે છે. સ્લમ્પ્ડ ગ્લાસ અને ફ્યુઝ્ડ ગ્લાસ કાસ્ટ ગ્લાસ જેવા જ હોય છે, પરંતુ તે ઊંચા તાપમાને કરવામાં આવતા નથી. સામાન્ય રીતે કાચ માત્ર એટલા ગરમ કરવામાં આવે છે કે તે ટુકડા પર આકાર અથવા પોતને પ્રભાવિત કરી શકે છે, અથવા ગુંદર વિના કાચના ઘણા ટુકડાઓને એકસાથે ચોંટાડી શકે છે. રંગીન કાચની પરંપરાગત તકનીક હજુ પણ સ્ટુડિયો કાચની રચના માટે ઉપયોગમાં લેવાય છે. કલાકાર કાચને આકારમાં કાપે છે અને ટુકડાઓને લીડ કેમ્સમાં સુયોજિત કરે છે જે એકસાથે સોલ્ડર કરવામાં આવે છે. તેઓ કલાકાર ભઠ્ઠીમાં રચના, પેટર્ન બનાવવા અથવા કાચના એકંદર આકારને બદલવા માટે ગરમ તકનીકોનો પણ ઉપયોગ કરી શકે છે. એચ્ડ ગ્લાસને કાચમાં ડુબાડીને બનાવવામાં આવે છે જે તેની સપાટી પર એસિડ પ્રતિરોધક પેટર્નને એસિડ દ્રાવણમાં લાગુ કરે છે. એક કલાકાર પણ તેને હાથથી વ્હીલ્સનો ઉપયોગ કરીને કોતરી શકે છે. સેન્ડબ્લાસ્ટિંગ સમાન અસર પેદા કરી શકે છે. ઠંડા કાચ એ કોઈપણ કાચ છે જે ગરમીનો ઉપયોગ કર્યા વિના કામ કરે છે. નાના ટુકડાઓથી માંડીને સ્મારક શિલ્પ સુધીની કલા વસ્તુઓ બનાવવા માટે કાચ કાપી શકાય છે, છીણી શકાય છે, સેન્ડબ્લાસ્ટ કરી શકાય છે અને ચોંટાડી શકાય છે અથવા બાંધી શકાય છે. (નીચે વધુ વિગતો) સ્ટુડિયો ગ્લાસ ચળવળ આંતરરાષ્ટ્રીય સ્ટુડિયો ગ્લાસ ચળવળની શરૂઆત અમેરિકામાં થઈ હતી, જે યુરોપ, યુનાઇટેડ કિંગડમ, ઓસ્ટ્રેલિયા અને એશિયામાં ફેલાઈ હતી. આ ચળવળનો ભાર કલાકાર પર નાના સ્ટુડિયો વાતાવરણમાં એક પ્રકારની વસ્તુઓના ડિઝાઇનર અને નિર્માતા તરીકે હતો. આ ચળવળે કલાકારો અને ડિઝાઇનરો વચ્ચે તકનીકી જ્ઞાન અને વિચારોની વહેંચણીને સક્ષમ બનાવી જે ઉદ્યોગમાં શક્ય ન હોત. કળામાં આધુનિકતાના પ્રભુત્વ સાથે, સમગ્ર 20મી સદીમાં કલાત્મક માધ્યમોનું વિસ્તરણ થયું હતું. ખરેખર, બૌહૌસ જેવી કલા શાળાઓમાં કાચ અભ્યાસક્રમનો ભાગ હતો. ફ્રેન્ક લોઈડ રાઈટે કાચની બારીઓનું નિર્માણ કર્યું હતું, જેને કેટલાક લોકો દ્વારા માત્ર ડિઝાઇનની જ નહીં, પરંતુ પેઇન્ટરલી રચનાની પણ શ્રેષ્ઠ કૃતિઓ તરીકે ગણવામાં આવે છે. 1950 ના દાયકા દરમિયાન, યુ. એસ. માં સ્ટુડિયો સિરામિક્સ અને અન્ય હસ્તકલા માધ્યમોએ લોકપ્રિયતા અને મહત્વ મેળવવાનું શરૂ કર્યું, અને કાચમાં રસ ધરાવતા અમેરિકન કલાકારોએ ઉદ્યોગની બહાર નવા માર્ગો શોધ્યા. હાર્વી લિટલટન, જેને ઘણીવાર "સ્ટુડિયો ગ્લાસ મૂવમેન્ટના પિતા" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે, તે ઇટાલી, સ્વીડન અને અન્ય ઘણા સ્થળોએ ડિઝાઇન અને બનાવવામાં આવતા મહાન કાચ દ્વારા અને કેલિફોર્નિયાના કુંભાર પીટર વોલ્કોસના સિરામિક્સમાં અગ્રણી કાર્ય દ્વારા અમેરિકામાં સ્ટુડિયો ગ્લાસબ્લોઇંગ વિકસાવવા માટે પ્રેરિત થયા હતા. હાર્વી લિટલટન અને ડોમિનિક લેબિનોએ 1962માં ટોલેડો મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ ખાતે હવે પ્રખ્યાત ગ્લાસ વર્કશોપનું આયોજન કર્યું હતું. તેનો ધ્યેય નાની ભઠ્ઠીમાં કાચ ઓગળવાનો હતો જેથી વ્યક્તિગત કલાકારો બિન-ઔદ્યોગિક સેટિંગમાં કલાના માધ્યમ તરીકે કાચનો ઉપયોગ કરી શકે. આ એવી વર્કશોપ હતી જે સ્ટુડિયો ગ્લાસ ચળવળને ઉત્તેજીત કરશે જે વિશ્વભરમાં ફેલાઈ હતી. ભૂતકાળની વિશાળ, ઔદ્યોગિક સેટિંગ્સને બદલે, કાચ કલાકાર હવે વ્યક્તિગત સેટિંગમાં નાની કાચની ભઠ્ઠી સાથે કામ કરી શકે છે અને કાચમાંથી કલા ઉત્પન્ન કરી શકે છે. આધુનિક પ્રાદેશિક કાચ કલા ઓસ્ટ્રેલિયા ઓસ્ટ્રેલિયામાં પ્રારંભિક કાચ ચળવળ (સ્ટુડિયો કાચ) ને અમેરિકન કલાકાર બિલ બોયસન દ્વારા ઓસ્ટ્રેલિયાની મુલાકાત દ્વારા પ્રોત્સાહન આપવામાં આવ્યું હતું, જેમણે સિત્તેરના દાયકાની શરૂઆતમાં મોબાઇલ સ્ટુડિયો સાથે દેશનો પ્રવાસ કર્યો હતો. બોયસેને 1974માં ઓસ્ટ્રેલિયાની યાત્રા કરી હતી, જ્યાં તેમણે લગભગ 250 ઉપસ્થિતોના મેળાવડામાં "કાચ ફૂંકવાનું ક્રાંતિકારી પ્રદર્શન" રજૂ કરીને કાચની કલાત્મકતાને પ્રોત્સાહન આપ્યું હતું. બોયસેનના મોબાઇલ સ્ટુડિયોએ '74માં પૂર્વીય રાજ્યોના આઠ સ્થળોનો સફળતાપૂર્વક પ્રવાસ કર્યો હતો, આમ હાથથી બનાવેલા કાચની વિશ્વસનીયતામાં ઘણો વધારો થયો હતો. બોયસેનની મુલાકાતને ઓસ્ટ્રેલિયાના વાગા વાગ્ગામાં "[ઓસ્ટ્રેલિયન] કલાકારોની એક પેઢીને કાચ સાથે કામ કરવા માટે પ્રેરિત કરવામાં મદદ કરવાનો શ્રેય આપવામાં આવે છે અને આખરે રાષ્ટ્રીય કાચ કલા સંગ્રહની રચના તરફ દોરી જાય છે". આ મહત્વપૂર્ણ સંગ્રહમાં 450 થી વધુ કલાકૃતિઓનો સમાવેશ થાય છે અને તે "ઓસ્ટ્રેલિયન સ્ટુડિયો ગ્લાસનો સૌથી વ્યાપક જાહેર સંગ્રહ છે". તે સમયથી ઓસ્ટ્રેલિયન ગ્લાસે દક્ષિણ ઓસ્ટ્રેલિયામાં એડિલેડ સાથે વિશ્વભરમાં માન્યતા મેળવી છે, 2005 માં યુ. એસ. ની બહાર માત્ર ત્રીજા પ્રસંગે ઇન્ટરનેશનલ ગ્લાસ આર્ટ સોસાયટી કોન્ફરન્સનું આયોજન કર્યું હતું. 1994 થી 2014 સુધી દર વર્ષે આપવામાં આવતો રાનામોક ગ્લાસ પુરસ્કાર ઓસ્ટ્રેલિયા અને ન્યુઝીલેન્ડમાં રહેતા સમકાલીન કાચ કલાકારોને પ્રોત્સાહન આપે છે. બેલ્જિયમની ગ્લાસ ફેક્ટરીથી બેલ્જિયમ ડેનિયલ તેઓ અને ક્રિસ મિસેર, બેલ્જિયમમાં તેઓ અને મિસેર, જે સમગ્ર વિશ્વને લગતા બેલ્જિયન કલાત્મક કાચના કામનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. 2015 માં, જ્હોન મોરાન (બ્લોન અવે સીઝન 3 ના વિજેતા) એ જેન્ટ ગ્લાસની સહ-સ્થાપના કરી, જે જાહેર કાચ સ્ટુડિયો છે, જે સામાન્ય લોકો માટે એક કલાત્મક માધ્યમ તરીકે કાચ રજૂ કરવા પર કેન્દ્રિત છે. સ્ટુડિયોએ 13 જુદા જુદા દેશોના 40 થી વધુ મુલાકાતી કલાકારોને આમંત્રિત કર્યા છે. ચીનમાં, કાચ કલા સૌપ્રથમ પશ્ચિમી ઝોઉ સમયગાળા (1046-771 BC) માં દેખાઇ હતી અને તેને લિઉલી કહેવામાં આવતી હતી. ચાઇનીઝ લિઉલીની સૌથી જૂની કલાકૃતિઓમાંની એક, દફન કાનના કપની જોડી, હેબેઈ પ્રાંતના ઝોંગશાનના પશ્ચિમી હાન રાજવંશના રાજકુમાર લિયુ શેંગના પુરાતત્વીય સ્થળમાંથી મળી આવી હતી. હજારો વર્ષોમાં, કલા ધીમે ધીમે ઓછી થતી ગઈ જ્યાં સુધી કલાકારો લોરેટા એચ. યાંગ અને ચાંગ યી દ્વારા 1987 માં પ્રથમ સમકાલીન ચાઇનીઝ લિઉલી આર્ટ સ્ટુડિયો લિઉલીગોંગફાંગ દ્વારા તેનું પુનરુત્થાન કરવામાં આવ્યું ન હતું. 1997 માં, યાંગ અને ચાંગે શિક્ષણ અને પ્રગતિ માટે રાજદ્વારી મંચ બનાવવાના હેતુથી તેમની તકનીક અને પ્રક્રિયા જાહેર કરી હતી. લિઉલીગોન્ગફેંગ તકનીક ત્યારથી એક મુખ્ય આધારસ્તંભ બની ગઈ છે જેના પર સમકાલીન ચીની લિઉલીનું નિર્માણ યાંગ અને ચાંગ સાથે કરવામાં આવ્યું છે, જેને સમકાલીન ચીની લિઉલીના અગ્રણીઓ અને સ્થાપકો તરીકે વ્યાપકપણે ઓળખવામાં આવે છે. ઇટાલીમાં કાચ ફૂંકવાની શરૂઆત રોમન સામ્રાજ્યમાં થઈ હતી અને ત્યારથી ઇટાલીએ કાચ ફૂંકવાની તકનીકોને શુદ્ધ કરી છે. સિએટલ (યુ. એસ.) માં કાચની દુકાનોના તાજેતરના વિસ્ફોટ સુધી, મુરાનો ટાપુ (ઇટાલી) પર વિશ્વમાં બીજે ક્યાંય કરતાં વધુ હતા. કાચ ફૂંકવાની મોટાભાગની શુદ્ધ કલાત્મક તકનીકો (દા. ત., ઇન્કાલ્મો, રેટીસેલો, ઝાંફિરિકો, લેટિસિનો) ત્યાં વિકસાવવામાં આવી હતી. વધુમાં, બ્લોઅર્સની પેઢીઓએ તેમની તકનીકો પરિવારના સભ્યોને આપી હતી. છોકરાઓ ફોર્નસ (વાસ્તવમાં "ભઠ્ઠી"-જેને અંગ્રેજીમાં "ફેક્ટરી" કહેવાય છે) પર કામ કરવાનું શરૂ કરશે. જાપાનની જાપાનીઝ કાચ કલા જે 1960 ના દાયકાના સ્ટુડિયો કાચ ચળવળથી પ્રેરિત હતી તેનો ટૂંકો ઇતિહાસ છે. આ સમયગાળાના પ્રથમ સ્વતંત્ર કાચ સ્ટુડિયો સબુરો ફુનાકોશી અને માકોટો ઇતો અને શિન્ઝો કોટાની દ્વારા અલગ અલગ સ્થળોએ બાંધવામાં આવ્યા હતા. યોશીહિકો તાકાહાશી અને હિરોશી યામાનો વિશ્વભરની ગેલેરીઓમાં તેમની કૃતિઓ દર્શાવે છે અને દલીલપૂર્વક જાપાનના કાચ કલાકારો છે. યોઇચી ઓહિરાએ ઇટાલિયન ગેફર્સ સાથે મુરાનોમાં મોટી સફળતા સાથે કામ કર્યું છે. ટોક્યો દ્વારા સંચાલિત નાના પેસિફિક ટાપુ નીજિમા, એક પ્રખ્યાત કાચ કલા કેન્દ્ર ધરાવે છે, જે ઓસામુ અને યુમિકો નોડા દ્વારા બનાવવામાં અને ચલાવવામાં આવે છે, જેઓ ઇલિનોઇસ સ્ટેટ યુનિવર્સિટીના સ્નાતકો છે, જ્યાં તેઓએ જોએલ ફિલિપ માયર્સ સાથે અભ્યાસ કર્યો હતો. દર પાનખરમાં, નીજિમા આંતરરાષ્ટ્રીય કાચ કલા મહોત્સવ પ્રદર્શન અને પરિસંવાદો માટે ટોચના આંતરરાષ્ટ્રીય કાચ કલાકારોને આમંત્રિત કરે છે. યુકાકો કોજિમા અને ટોમોઈ શિઝુમુ જેવા ઉભરતા કાચ કલાકારોને પિટ્સબર્ગ ગ્લાસ સેન્ટર ખાતે 2007 ગ્લાસ આર્ટ સોસાયટી પ્રદર્શન જગ્યામાં દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. તોશિચી ઇવાટા અને ક્યોહેઇ ફુજીતા નોંધપાત્ર જાપાની સ્ટુડિયો કાચ કલાકારો હતા જેમણે 1960 ના દાયકાના સ્ટુડિયો કાચ ચળવળ પહેલા અને પછી કામ કર્યું હતું. બંને 1940ના દાયકાના અંત સુધીમાં સક્રિય સ્ટુડિયો કાચ કલાકારો હતા. ફુજિતાએ 1947માં સ્થપાયેલા તોશિચી ઇવાટાના સ્ટુડિયોના નિર્માણ ભાગમાં કામ કરવાની શરૂઆત કરી હતી. આ પણ જુઓ સત્સુમા કિરિકો કટ ગ્લાસ મેક્સિકો મેક્સિકો લેટિન અમેરિકાનો પ્રથમ દેશ હતો જેની પાસે સોળમી સદીની શરૂઆતમાં સ્પેનિશ વિજેતાઓ દ્વારા લાવવામાં આવેલી કાચની ફેક્ટરી હતી. મેક્સિકોમાં પરંપરાગત કાચ આધુનિક કાચ કલા પર પ્રભુત્વ ધરાવે છે, તેમ છતાં 1970 ના દાયકાથી કાચની સૂચિ artists#Mexico છે જેણે આંતરરાષ્ટ્રીય કાચ કલામાં તે દેશને સ્થાન આપ્યું છે. નેધરલેન્ડ્સમાં નેધરલેન્ડ્સ ગ્લાસ આર્ટ મુખ્યત્વે ગ્લાસ ડિઝાઇનિંગ અને ગ્લાસ બ્લોઇંગ ફેક્ટરી રોયલ લીર્ડમ ક્રિસ્ટલ દ્વારા ઉત્તેજિત થાય છે. એચ. પી. જેવા નોંધપાત્ર ડિઝાઇનરો. બર્લેજ, એન્ડ્રીઝ કોપિયર અને સાયબ્રેન વાલ્કેમા, વિલેમ હેસન (માસ્ટર ગ્લાસબ્લોઅર પણ) નો ડચ કાચ કલા પર મોટો પ્રભાવ હતો. પાછળથી અમેરિકન હાર્વે લિટલટન અને એમ્સ્ટરડેમમાં ગેરિટ રીટવેલ્ડ એકેડેમી ખાતે સાયબ્રેન વાલ્કેમા દ્વારા સ્થાપિત નવા વર્કગ્રુપ ગ્લાસથી પ્રેરિત સ્ટુડિયો ગ્લાસ ચળવળ કાચ કલાકારોની નવી પેઢી તરફ દોરી ગઈ. યુનાઇટેડ કિંગડમમાં કાચના ઉત્પાદનના નોંધપાત્ર કેન્દ્રો મર્સીસાઇડમાં સેન્ટ હેલેન્સ (પિલ્કિંગ્ટન ગ્લાસનું ઘર અને તે સ્થળ કે જેના પર લીડ ક્રિસ્ટલ ગ્લાસનું પ્રથમ ઉત્પાદન જ્યોર્જ રેવેન્સક્રોફ્ટ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું), મિડલેન્ડ્સમાં સ્ટૉરબ્રિજ અને ઉત્તર પૂર્વમાં સુંદરલેન્ડ છે. સુંદરલેન્ડ હવે નેશનલ ગ્લાસ સેન્ટરનું ઘર છે, જેમાં નિષ્ણાત ગ્લાસ આર્ટ કોર્સ છે. સેન્ટ હેલેન્સ એક સમાન સંસ્થા ધરાવે છે પરંતુ તેની સાથે શૈક્ષણિક સંસ્થા જોડાયેલ નથી. સ્કોટલેન્ડમાં આવેલું પર્થશાયર તેના કાચના કાગળના વજન માટે આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે જાણીતું હતું. તેણે હંમેશા નાના ભીંગડા પર કામ કરતા શ્રેષ્ઠ કાચ કલાકારોની યજમાની કરી છે, પરંતુ જાન્યુઆરી 2002માં ક્રીફ, સ્કોટલેન્ડમાં તેની ફેક્ટરી બંધ કરી દીધી હતી. યુકેમાં કાચ કલાકારો વિવિધ પ્રદર્શનો ધરાવે છે. સ્કોટિશ ગ્લાસ સોસાયટી સભ્યો માટે વાર્ષિક પ્રદર્શનનું આયોજન કરે છે, ગિલ્ડ ઓફ ગ્લાસ એન્ગ્રેવર્સ દર બે વર્ષે પ્રદર્શન કરે છે અને 2004માં શરૂ થયેલ બ્રિટિશ ગ્લાસ બાયનેલ હવે તેનો ત્રીજો પ્રદર્શન શરૂ કરી રહ્યું છે. બ્રિટિશ ગ્લાસ આર્ટ હસ્તકલાના લાંબા ઇતિહાસને આભારી છે. તેના મોટાભાગના કાચ ઉડાડનારાઓ કે જેઓ નાના સ્ટુડિયો ભઠ્ઠીઓનું સંચાલન કરે છે તેઓ સૌંદર્યની દૃષ્ટિએ સુંદર જોકે મુખ્યત્વે કાર્યાત્મક વસ્તુઓ ઉત્પન્ન કરે છે. ઉડાડનાર તરીકે તકનીકી કુશળતાને કલાત્મક ઉદ્દેશ જેટલું જ મહત્વ આપવામાં આવે છે. અન્ય નોંધપાત્ર ગ્લાસહાઉસ કલાકારોમાં સ્ટીવન નેવેલ, કેથરિન હોફ, એનેટ મેચ અને અલબત્ત સિમોન મૂરે છે. યુકેમાં કાચ સ્ટુડિયોની સંખ્યા વધી રહી છે. ઘણા ઉત્પાદન કાચના વાસણોમાં નિષ્ણાત હોય છે જ્યારે અન્ય એક બંધ અથવા મર્યાદિત આવૃત્તિ ટુકડાઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. આર્ટ્સ કાઉન્સિલ દ્વારા ભંડોળ પૂરું પાડવામાં આવેલ બિન-નફાકારક સંસ્થા, કન્ટેમ્પરરી ગ્લાસ સોસાયટી, જેની સ્થાપના 1976માં બ્રિટિશ આર્ટિસ્ટ્સ ઇન ગ્લાસ તરીકે કરવામાં આવી હતી, તે યુકેમાં કાચ કલાકારોના કાર્યને પ્રોત્સાહન આપવા અને ટેકો આપવા માટે અસ્તિત્વમાં છે. યુકેમાં અન્ય કાચ સંસ્થાઓ ધ ગિલ્ડ ઓફ ગ્લાસ એન્ગ્રેવર્સ, સ્કોટિશ ગ્લાસ સોસાયટી અને કોહેઝન છે. કોહેઝન એ અન્ય સંસ્થાઓ કરતાં એક અલગ પ્રકારનું અસ્તિત્વ છે જેમાં તેની સ્થાપના ખાસ કરીને વ્યાવસાયિક ચિંતા તરીકે કાચ કલાને પ્રોત્સાહન આપવા અને વિકસાવવા માટે કરવામાં આવી હતી. તે યુકેમાં અને તેની આસપાસ અને આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે વેપાર કાર્યક્રમોનું આયોજન કરે છે. મૂળરૂપે તે માત્ર ઇંગ્લેન્ડના ઉત્તર પૂર્વમાં સ્થિત કલાકારો પર કેન્દ્રિત હતું, પરંતુ ત્યારથી તેણે સમગ્ર યુકેને આવરી લેવા માટે તેનું વિસ્તરણ કર્યું છે. નોર્થલેન્ડ્સ ગ્લાસ સ્કૂલની સ્થાપના 1990ના દાયકાના અંતમાં સ્કોટલેન્ડના દૂરના ઉત્તરમાં કરવામાં આવી હતી અને તે કલાના વિદ્યાર્થીઓ અને સ્થાપિત કાચ કલાકારોને રહેઠાણ અને માસ્ટરક્લાસ ઓફર કરે છે. નવેમ્બર 2007માં લંડનના ટ્રાફલગર સ્ક્વેરના ચોથા આધારસ્તંભ પર એક પ્રદર્શન તરીકે હોટેલ માટે કાચ શિલ્પ મોડેલનું અનાવરણ કરવામાં આવ્યું હતું. યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સ યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં કાચમાં વિકાસના બે તબક્કાઓ છે. પ્રથમ, 1900 ના દાયકાની શરૂઆતમાં અને મધ્યમાં, ટોલેડો, ઓહિયો અને કોર્નિંગ, ન્યૂ યોર્ક શહેરોમાં શરૂ થયું, જ્યાં ફેન્ટન અને સ્ટ્યુબેન જેવા કારખાનાઓ કાર્યાત્મક અને કલાત્મક કાચના ટુકડાઓ બનાવતા હતા. કાચમાં ટોલેડોનો સમૃદ્ધ ઇતિહાસ સદીના વળાંક પર પાછો જાય છે જ્યારે લિબ્બી ગ્લાસ, ઓવેન્સ-ઇલિનોઇસ અને જોન્સ મેનવિલેએ કાચ ઉત્પાદનોના ઉત્પાદનમાં વિશ્વનું નેતૃત્વ કર્યું હતું. તેમની પ્રતિષ્ઠાએ ટોલેડોને "વિશ્વની કાચ રાજધાની" નું બિરુદ અપાવ્યું હતું. આ ઉદ્યોગ અગ્રણીઓએ ટોલેડો મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ સાથે મળીને 1961માં પ્રથમ ગ્લાસ વર્કશોપને પ્રાયોજિત કર્યું હતું. આ વર્કશોપ અમેરિકન સ્ટુડિયો ગ્લાસમાં એક નવી ચળવળ તરફ દોરી જશે. અમેરિકન સ્ટુડિયો ગ્લાસ ચળવળ અમેરિકન ગ્લાસમાં બીજો અને સૌથી અગ્રણી તબક્કો 1962માં શરૂ થયો હતો, જ્યારે તે સમયના સિરામિક્સના પ્રોફેસર હાર્વે લિટલટન અને રસાયણશાસ્ત્રી ડોમિનિક લેબિનોએ સમકાલીન ગ્લાસ બ્લોઇંગ ચળવળ શરૂ કરી હતી. આ ચળવળને પ્રોત્સાહન આપવા માટે ટોલેડો મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ ખાતે તેમની બે કાર્યશાળાઓનો સમાવેશ થતો હતો, જે દરમિયાન તેઓએ એક નાની ભઠ્ઠીમાં કાચ ઓગળવા અને ફૂલેલી કાચની કળા બનાવવાનો પ્રયોગ શરૂ કર્યો હતો. ખાનગી સ્ટુડિયોમાં કલાકારો માટે પીગળેલા કાચ શક્ય બનાવનારા લિટલટન અને લેબિનો સૌપ્રથમ હતા. હાર્વી લિટલટને પોતાના મહત્વપૂર્ણ કલાત્મક યોગદાન દ્વારા અને તેમના શિક્ષણ અને તાલીમ દ્વારા તેમનો પ્રભાવ વધાર્યો, જેમાં માર્વિન લિપોફ્સ્કી, સેમ હર્મન (બ્રિટન), ફ્રિટ્ઝ ડ્રેસબેક અને ડેલ ચિહુલી સહિતના ઘણા મહત્વપૂર્ણ સમકાલીન કાચ કલાકારોનો સમાવેશ થાય છે. 1964માં, ટોમ મેકગ્લાઉચલિને આયોવા યુનિવર્સિટી ખાતે પ્રથમ માન્યતા પ્રાપ્ત કાચ કાર્યક્રમોમાંથી એક શરૂ કર્યો, અને માર્વિન લિપોફ્સ્કીએ બર્કલે ખાતે યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા ખાતે યુનિવર્સિટી-સ્તરના કાચ કાર્યક્રમની સ્થાપના કરી. 1964માં, ડૉ. રોબર્ટ સી. ફ્રિટ્ઝે કેલિફોર્નિયાના સેન જોસમાં સેન જોસ સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ખાતે યુનિવર્સિટી-સ્તરના ગ્લાસ પ્રોગ્રામની સ્થાપના કરી હતી. હાર્વે લિટલટન હેઠળ વિસ્કોન્સિન-મેડિસન યુનિવર્સિટીમાં સ્નાતક વિદ્યાર્થી તરીકે, બિલ એચ. બોયસેને 1965માં પેનલેન્ડ, નોર્થ કેરોલિનામાં પેનલેન્ડ સ્કૂલ ઓફ ક્રાફ્ટ્સ ખાતે પ્રથમ ગ્લાસ સ્ટુડિયો બનાવ્યો હતો. 1966 માં સ્નાતક થયા પછી, તેમણે ઇલિનોઇસના કાર્બોન્ડેલ ખાતે સધર્ન ઇલિનોઇસ યુનિવર્સિટીમાં ગ્રેજ્યુએટ ગ્લાસ પ્રોગ્રામ શરૂ કર્યો. ડેલ ચિહુલીએ 1969માં રોડે આઇલેન્ડ સ્કૂલ ઓફ ડિઝાઇન ખાતે કાચ કાર્યક્રમની શરૂઆત કરી હતી. ટોમ મેકગ્લાઉચલિન 1971માં યુનિવર્સિટી ઓફ ટોલેડોના કલા કાર્યક્રમ સાથે જોડાણમાં પ્રોફેસર અને ગ્લાસના નિર્દેશક તરીકે ટોલેડો મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટમાં જોડાયા હતા. અમેરિકન ગ્લાસ સ્કૂલ્સ અને સ્ટુડિયો સ્ટુડિયો ગ્લાસના વિકાસથી સમગ્ર દેશમાં સ્થિત ગ્લાસ સ્કૂલ્સ અને આર્ટ સ્ટુડિયોની રચના થઈ. કાચ કલાકારોની સૌથી વધુ સાંદ્રતા સિએટલ, ઓહિયો, ન્યૂ યોર્ક, પેન્સિલવેનિયા અને ન્યૂ જર્સીમાં સ્થિત છે. સાન ફ્રાન્સિસ્કો ખાડી વિસ્તાર, લોસ એન્જલસ/ઓરેન્જ કાઉન્ટી અને કોર્નિંગ, ન્યૂયોર્કમાં પણ કાચમાં કામ કરતા કલાકારોની નોંધપાત્ર સાંદ્રતા છે. સિએટલ નજીકની પિલચક ગ્લાસ સ્કૂલ વિશ્વભરના કાચ કલાકારો માટે મક્કા બની ગઈ છે. જેઓ પિલચુકમાં હાજરી આપે છે, કોલેજના વિદ્યાર્થીઓ અથવા સ્થાપિત કલાકારો, તેમને માસ્ટર વર્ગોમાં હાજરી આપવાની અને માત્ર કાચ આધારિત કળાઓને સમર્પિત વાતાવરણમાં કુશળતા અને માહિતીનું આદાનપ્રદાન કરવાની તક મળે છે. પિટ્સબર્ગમાં પિટ્સબર્ગ ગ્લાસ સેન્ટર કાચમાં કામ કરતા કલાકારો માટે રહેઠાણ કાર્યક્રમો ધરાવે છે, તેમજ કલાકારો માટે તેમની કૃતિઓ માટે ઉપયોગ કરવાની સુવિધા પણ ધરાવે છે. પિટ્સબર્ગ ગ્લાસ સેન્ટર લોકોને ગ્લાસ બ્લોઇંગ અને ગ્લાસ આર્ટના અન્ય ઘણા સ્વરૂપો પર વર્ગો પ્રદાન કરે છે. ફિલાડેલ્ફિયા કાચનો ઉપયોગ કરતા કલાકારો માટે કાચ સ્ટુડિયોની એક નાની શ્રેણીનું આયોજન કરે છે. નેશનલ લિબર્ટી મ્યુઝિયમનું ઘર (આંતરરાષ્ટ્રીય કાચ કલાકારો દ્વારા તમામ પ્રદર્શનો દર્શાવતું), ફિલાડેલ્ફિયા બિન-નફાકારક P.I.P.E નું આયોજન કરે છે. કાચ તેમજ ધાતુ, કાચ પર ઇલેક્ટ્રોફોર્મિંગ અને બ્રોન્ઝ કાસ્ટિંગનો ઉપયોગ કરતા કલાકારો માટે રહેઠાણ સાથે કાર્યક્રમ. પેન્સિલવેનિયા રાજ્યમાં ઔદ્યોગિક કાચના ઉત્પાદનની લાંબી પરંપરા છે અને કાચમાં કામ કરતા કલાકારો દ્વારા તેનો પ્રભાવ ઝડપથી શોષાઈ ગયો છે. ધ કોર્નિંગ મ્યુઝિયમ ઓફ ગ્લાસનો સ્ટુડિયો, જેની સ્થાપના 1996માં થઈ હતી, તે કોર્નિંગ, એનવાયમાં આંતરરાષ્ટ્રીય ખ્યાતિપ્રાપ્ત શિક્ષણ સુવિધા છે. નવા અને અનુભવી કાચ કામદારો અને કલાકારો માટે વર્ગો અને કાર્યશાળાઓ યોજવામાં આવે છે. સ્ટુડિયોનો રહેઠાણ કાર્યક્રમ વિશ્વભરના કલાકારોને ધ સ્ટુડિયો સુવિધાઓમાં કામ કરવા માટે એક મહિના માટે કોર્નિંગ લાવે છે, જ્યાં તેઓ નવી કાચ ફૂંકવાની તકનીકો શોધી અને વિકસાવી શકે છે અથવા તેમના વર્તમાન કાર્યોને વિસ્તૃત કરી શકે છે; સ્પેશિયાલિટી ગ્લાસ રેસીડેન્સીના પ્રાપ્તકર્તાઓમાં બેથ લિપમેન, માર્ક પીઝર, કારેન લા મોન્ટે અને અન્ના મ્લાસોવ્સ્કીનો સમાવેશ થાય છે. ધ સ્ટુડિયોમાં કામ કરતા કલાકારોને ધ કોર્નિંગ મ્યુઝિયમ ઓફ ગ્લાસના સંગ્રહની ઍક્સેસ છે, અને રાકો રિસર્ચ લાઇબ્રેરીના સંસાધનોથી લાભ થાય છે, જેની માલિકી કાચ અને કાચ બનાવવાની કળા અને ઇતિહાસને આવરી લે છે. વ્હીટન આર્ટ્સ એન્ડ કલ્ચરલ સેન્ટર, જે ઐતિહાસિક કાચ ઉદ્યોગની રાજધાની મિલવિલે, ન્યૂ જર્સીમાં સ્થિત છે, તે એક બિનનફાકારક કલા અને ઇતિહાસ શિક્ષણ કેન્દ્ર છે જે મ્યુઝિયમ ઓફ અમેરિકન ગ્લાસનું ઘર છે, જે વિશ્વમાં અમેરિકન કાચની વસ્તુઓનો સૌથી મોટો સંગ્રહ ધરાવે છે. આ સંગ્રહમાં ઐતિહાસિક કાચ તેમજ કાચની દુનિયાના કેટલાક મોટા નામોના સમકાલીન કાર્યોનો સમાવેશ થાય છે. સંગ્રહાલય ઉપરાંત, વ્હીટનઆર્ટ્સ હેન્ક મુર્તા એડમ્સના સર્જનાત્મક નિર્દેશન હેઠળ વિશ્વ કક્ષાનો ગ્લાસ સ્ટુડિયો ચલાવે છે. ધ ક્રિએટિવ ગ્લાસ સેન્ટર ઓફ અમેરિકા, જે વ્હીટનઆર્ટ્સ દ્વારા ભંડોળ પૂરું પાડવામાં આવે છે અને કાચની દુનિયામાં મિલવિલેના વારસાને ચાલુ રાખવાના તેના મિશન માટે નિર્ણાયક છે, તે કાચમાં કામ કરતા ઉભરતા અને કારકિર્દીના મધ્યના કલાકારો માટે વિશિષ્ટ ફેલોશિપ પ્રોગ્રામનું આયોજન કરે છે. સી. જી. સી. એ. ફેલોશિપના જાણીતા પૂર્વ વિદ્યાર્થીઓમાં સ્ટીવ ટોબિન (1983) કેટ રોડ્સ (1997 અને 2008), લિનો ટેગ્લિયાપિએત્રા (1989), બેથ લિપમેન (2001), ગ્રેગરી નાંગલે (2006), ડેબોરા ઝેરેસ્કો (2006 અને 2010), એંગસ પાવર્સ (2003) અને સ્ટીફન પોલ ડે (1992,1997,2004 અને 2009) નો સમાવેશ થાય છે. સેન જોસ સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ગ્લાસ પ્રોગ્રામની શરૂઆત ડૉ. રોબર્ટ ફ્રિટ્ઝ દ્વારા 1964માં કરવામાં આવી હતી અને તે કેલિફોર્નિયાનો સૌથી જૂનો શૈક્ષણિક સ્ટુડિયો ગ્લાસ પ્રોગ્રામ છે. ડૉ. ફ્રિટ્ઝ 1986માં અચાનક મૃત્યુ પામ્યા અને મેરી બી. વ્હાઈટએ 1986 થી 2005 સુધી કાર્યક્રમ ચલાવ્યો હતો. તકનીકો અને પ્રક્રિયાઓ રંગીન કાચ રંગીન કાચ, જેમ કે ચર્ચોમાં દેખાતી બારીઓ, એવી બારીઓ છે જેમાં પેઇન્ટિંગનું એક તત્વ હોય છે. બારીની રચના કરવામાં આવી છે. કાચને આકારમાં કાપ્યા પછી, ગ્રાઉન્ડ ગ્લાસ ધરાવતો રંગ લાગુ કરવામાં આવે છે, જેથી જ્યારે તેને ભઠ્ઠીમાં છોડવામાં આવે છે, ત્યારે રંગ કાચની સપાટી પર ભળી જાય છે. આ પ્રક્રિયાને અનુસરીને, કાચના વિભાગોને એકસાથે મૂકવામાં આવે છે અને સીસાની જગ્યાએ રાખવામાં આવે છે જે પછી સાંધા પર સોલ્ડર કરવામાં આવે છે. લીડલાઈટ્સ અને રંગીન કાચ એ જ રીતે બનાવવામાં આવે છે, પરંતુ લીડલાઈટ્સમાં કાચના કોઈ પણ વિભાગો નથી કે જે રંગવામાં આવ્યા હોય. "કલા કાચ" બનાવવા માટે સૌથી વધુ ઉપયોગમાં લેવાતી તકનીકોમાંની એક કાચ ઉડાડવાની તકનીક છે અને આજે પણ મોટાભાગના સ્ટુડિયો કાચ કલાકારો દ્વારા તેને પસંદ કરવામાં આવે છે. આ કલાકારની સામગ્રી સાથેની આત્મીયતા અને પ્રક્રિયાના લગભગ દરેક તબક્કે સર્જનાત્મકતા અને વિવિધતા માટેની લગભગ અનંત તકને કારણે છે. ગ્લાસબ્લોઇંગનો ઉપયોગ સંખ્યાબંધ આકારો બનાવવા માટે થઈ શકે છે અને વિવિધ તકનીકો દ્વારા રંગનો સમાવેશ કરી શકાય છે. રંગીન કાચ ક્રુસિબલમાંથી એકત્રિત કરી શકાય છે, સ્પષ્ટ કાચને પરપોટાની બહારના ભાગને ઢાંકવા માટે પાવડર રંગીન કાચમાં ફેરવી શકાય છે, તેને કાચની ચીપોમાં ફેરવી શકાય છે, તેને સળિયાઓમાં ખેંચી શકાય છે અને કેનવર્કિંગ દ્વારા સમાવિષ્ટ કરી શકાય છે, અથવા તેને સ્તરબદ્ધ કરી શકાય છે, કાપી શકાય છે અને ટાઇલ્સમાં જોડી શકાય છે, અને મ્યુરિન દ્વારા જટિલ પેટર્ન માટે કાચના પરપોટામાં સામેલ કરી શકાય છે. "ફૂલેલું કાચ" એ ફક્ત વ્યક્તિગત રીતે હાથથી બનાવેલી વસ્તુઓનો સંદર્ભ આપે છે પરંતુ તેમાં સુશોભન પરપોટા બનાવવા માટે આકાર આપવા, પાંસળી મારવા અને સ્પિકિંગ માટે મોલ્ડનો ઉપયોગ શામેલ હોઈ શકે છે. કાચથી ઉડાવેલી વસ્તુઓ સુસંગત કાચથી બનેલી હોવી જોઈએ નહીં તો ટુકડામાં તણાવ નિષ્ફળતાનું કારણ બનશે. ગ્લાસ બ્લોઇંગની જેમ, લેમ્પવર્કિંગ (જેને ફ્લેમવર્કિંગ અથવા ટોર્ચવર્કિંગ પણ કહેવાય છે) એ એક એવી શૈલી છે જેમાં કલાકાર નાના પાયે-બ્લોપાઇપ અથવા બ્લો ટ્યુબને બદલે-ટોર્ચનો ઉપયોગ કરીને કાચની હેરફેર કરે છે. એકવાર પીગળેલી સ્થિતિમાં, કાચ ઉડાવીને અને સાધનો અને હાથની હિલચાલથી આકાર આપીને રચાય છે. લાક્ષણિક લેમ્પવર્કિંગ કલા મણકા, મૂર્તિઓ, આરસ, નાના વાસણો, નાતાલના વૃક્ષના આભૂષણો અને આવી અન્ય વસ્તુઓનું સ્વરૂપ લે છે, તેમ છતાં તેનો ઉપયોગ વૈજ્ઞાનિક સાધનો તેમજ પ્રાણીઓ અને વનસ્પતિશાસ્ત્રના વિષયોના કાચના નમૂનાઓ બનાવવા માટે પણ થાય છે. ભઠ્ઠીમાં બનેલા કાચ ભઠ્ઠીમાં બનેલા કાચને સામાન્ય રીતે ગરમ કાચ તરીકે ઓળખવામાં આવે છે, અને તે કાં તો કાચના એક ટુકડામાંથી બની શકે છે જે મોલ્ડમાં અથવા તેની ઉપર ઢાળવામાં આવે છે અથવા કાચની વિવિધ રંગો અને શીટ્સને એકસાથે જોડવામાં આવે છે. ગરમ કાચની પ્રક્રિયા અત્યંત વૈજ્ઞાનિક છે કારણ કે કાચના પ્રકારો અને તાપમાન કે જેના પર તેને છોડવું આવશ્યક છે તે યોગ્ય રીતે હાથ ધરવા માટે ખૂબ જ જટિલ કામગીરી છે. આર્ટ ગ્લાસ જે ભઠ્ઠીમાં બનેલો હોય છે તે સામાન્ય રીતે વાનગીઓ, પ્લેટ અથવા ટાઇલ્સનું સ્વરૂપ લે છે. ભઠ્ઠીમાં જોડાયેલો કાચ વિસ્તરણના સમાન ગુણાંક (CoE) નો હોવો જોઈએ. જો સમાન CoE ન હોય તેવા કાચનો ઉપયોગ ફ્યુઝિંગ માટે કરવામાં આવે છે, તો સંકોચનના જુદા જુદા દરથી મિનિટ સ્ટ્રેસ ફ્રેક્ચર રચાય છે અને સમય જતાં, આ ફ્રેક્ચરથી ટુકડો તૂટી જશે. કામની તપાસ કરવા માટે ધ્રુવીકરણ ફિલ્ટર્સનો ઉપયોગ એ નક્કી કરશે કે સ્ટ્રેસ ફ્રેક્ચર હાજર છે કે નહીં. કોલ્ડ ગ્લાસ કોઈ પણ પદ્ધતિ દ્વારા કામ કરે છે જે ગરમીનો ઉપયોગ કરતી નથી. પ્રક્રિયાઓમાં સેન્ડબ્લાસ્ટિંગ, કટીંગ, સોઇંગ, ચિઝલિંગ, બોન્ડિંગ અને ગ્લુઇંગનો સમાવેશ થાય છે. સેન્ડબ્લાસ્ટિંગ ગ્લાસને કાચનું એક સ્તર દૂર કરવા માટે ટુકડાની સપાટીને સેન્ડબ્લાસ્ટિંગ દ્વારા શણગારવામાં આવે છે, જેનાથી ડિઝાઇન અલગ દેખાય છે. સેન્ડબ્લાસ્ટેડ વસ્તુઓ સામાન્ય રીતે કાચના જાડા સ્લેબ હોય છે જેમાં ઉચ્ચ દબાણવાળા સેન્ડબ્લાસ્ટિંગ દ્વારા ડિઝાઇન કોતરવામાં આવી હોય છે. આ તકનીક ત્રિ-પરિમાણીય અસર પૂરી પાડે છે પરંતુ સખત કાચ માટે યોગ્ય નથી કારણ કે પ્રક્રિયા તેને તોડી શકે છે. કોપરફોઇલ તકનીક કોપરફોઇલનો ઉપયોગ કરવાની તકનીકનો ઉપયોગ મુખ્યત્વે ટિફની શૈલીના દીવા જેવા નાના ટુકડાઓના નિર્માણમાં થાય છે અને હકીકતમાં તેનો ઉપયોગ લુઇસ કમ્ફર્ટ ટિફની દ્વારા વારંવાર કરવામાં આવતો હતો. તેમાં પાતળા તાંબાના વરખમાંથી બનેલી સ્વ-એડહેસિવ ટેપમાં કાચના કાપેલા વિભાગોને વીંટાળવાનો સમાવેશ થાય છે. આ તકનીકમાં ખૂબ કુશળતાની જરૂર પડે છે અને તે ખૂબ જ સમય માંગી લે છે. વિભાગોને નિષ્ફળ કર્યા પછી, વસ્તુ બનાવવા માટે તેમને એકસાથે સોલ્ડર કરવામાં આવે છે. ગેલેરી પણ જુઓ કેમિયો ગ્લાસ કેનવર્કિંગ ફ્લેમવર્કિંગ ફ્યુઝ્ડ ગ્લાસ આર્ટ ગ્લાસ બીડમેકિંગ ગ્લાસ કાસ્ટિંગ ગ્લાસ રોગ ગ્લાસ સંગ્રહાલયો અને ગેલેરીઓ ગ્લાસ ટાઇલ્સ ગ્લાસ બ્લોઇંગ ગ્લોસરી ઓફ ગ્લાસ આર્ટ શબ્દો ગૂંથેલા ગ્લાસ લેમ્પવર્કિંગ મોઝેક મુરાનો ગ્લાસ મુરાઇન પેપરવેઇટ્સ વૅલ સેન્ટ લેમ્બર્ટ વિટ્રોગ્રાફી (કલા સ્વરૂપ) ગ્લાસ કલાકારોની સૂચિ સ્ત્રોતો અંત વિલિયમ વાર્મસ ગ્લાસ મેગેઝિન પાનખર 1995 બેથ હિલેનની સહાયથી સંકલિત સમકાલીન ગ્લાસની વિગતવાર ક્રોનોલોજિકલ ગ્રંથસૂચિ ધરાવે છે વધુ વાંચન બાહ્ય લિંક્સ ગ્લાસસ્ટ્રેસ-સમકાલીન કલાકારો અને ગ્લાસ વેનિસ ગ્લાસ આર્ટ સોસાયટીના બાયનેલમાં શિલ્પ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સ મીડિયા