Primavera (Botticelli)
પ્રિમાવેરા (, જેનો અર્થ "વસંત" થાય છે), એ 1470 ના દાયકાના અંતમાં અથવા 1480 ના દાયકાની શરૂઆતમાં ઇટાલિયન પુનરુજ્જીવન ચિત્રકાર સેન્ડ્રો બોટિસેલી દ્વારા ટેમ્પેરા પેઇન્ટમાં બનાવવામાં આવેલું એક મોટું પેનલ પેઇન્ટિંગ છે. તેને "વિશ્વના સૌથી વધુ લખાયેલા અને સૌથી વિવાદાસ્પદ ચિત્રોમાંનું એક" અને "પશ્ચિમી કલામાં સૌથી લોકપ્રિય ચિત્રોમાંનું એક" તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યું છે. આ પેઇન્ટિંગ બગીચામાં શાસ્ત્રીય પૌરાણિક કથાઓની આકૃતિઓના જૂથને દર્શાવે છે, પરંતુ આ ચોક્કસ જૂથને એકસાથે લાવે તેવી કોઈ વાર્તા મળી નથી. મોટાભાગના વિવેચકો સહમત થાય છે કે પેઇન્ટિંગ વસંતના સમૃદ્ધ વિકાસ પર આધારિત એક રૂપક છે, પરંતુ કોઈપણ ચોક્કસ અર્થના અહેવાલો અલગ અલગ હોય છે, જોકે ઘણા લોકો પુનરુજ્જીવન નિયોપ્લેટોનિઝમને સામેલ કરે છે જેણે ફ્લોરેન્સમાં બૌદ્ધિક વર્તુળોને આકર્ષિત કર્યા હતા. આ વિષયને સૌપ્રથમ કલા ઇતિહાસકાર જ્યોર્જિયો વાસરી દ્વારા પ્રિમાવેરા તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યો હતો, જેમણે તેને 1550 સુધીમાં ફ્લોરેન્સની બહાર વિલા કેસ્ટેલો ખાતે જોયો હતો. જો કે હવે બંને જોડી ન હોવાનું જાણીતું છે, તેમ છતાં આ પેઇન્ટિંગની ચર્ચા અનિવાર્યપણે બોટિસેલીની અન્ય ખૂબ મોટી પૌરાણિક પેઇન્ટિંગ, ધ બર્થ ઓફ વીનસ સાથે કરવામાં આવી છે, જે ઉફિઝીમાં પણ છે. તેઓ વિશ્વના સૌથી પ્રસિદ્ધ ચિત્રોમાંના એક છે, અને ઇટાલિયન પુનરુજ્જીવનના ચિહ્નો છે; બેમાંથી, જન્મ પ્રિમાવેરા કરતાં પણ વધુ જાણીતું છે. ખૂબ મોટા પાયે શાસ્ત્રીય પૌરાણિક કથાઓના વિષયોના નિરૂપણ તરીકે, તેઓ શાસ્ત્રીય પ્રાચીનકાળથી પશ્ચિમી કલામાં લગભગ અભૂતપૂર્વ હતા. પેઇન્ટિંગનો ઇતિહાસ ચોક્કસપણે જાણી શકાયો નથી; તે મેડિસી પરિવારમાંથી એક દ્વારા સોંપવામાં આવ્યો હોઈ શકે છે, પરંતુ તેના કાર્યની નિશ્ચિતતા અજ્ઞાત છે. તે સંખ્યાબંધ શાસ્ત્રીય અને પુનરુજ્જીવન સાહિત્યિક સ્રોતોમાંથી લેવામાં આવ્યું છે, જેમાં પ્રાચીન રોમન કવિ ઓવિડ અને ઓછા ચોક્કસપણે, લુક્રેટીયસની કૃતિઓનો સમાવેશ થાય છે, અને મેડિસી હાઉસ કવિ પોલિઝિયાનોની કવિતાનો પણ ઉલ્લેખ કરી શકે છે, જેમણે બોટિસેલીને રચના તૈયાર કરવામાં મદદ કરી હશે. 1919 થી આ પેઇન્ટિંગ ઇટાલીના ફ્લોરેન્સમાં ઉફિઝી ગેલેરીના સંગ્રહનો ભાગ છે. રચના આ ચિત્રમાં નારંગી ઉપવનમાં ક્યુપીડ સાથે છ સ્ત્રી આકૃતિઓ અને બે પુરુષ આકૃતિઓ દર્શાવવામાં આવી છે. રચનાની હિલચાલ જમણી બાજુથી ડાબી બાજુએ હોય છે, તેથી તે દિશાને અનુસરીને આકૃતિઓની પ્રમાણભૂત ઓળખ નીચે મુજબ છેઃ એકદમ જમણી બાજુએ, "ઝેફેરસ, માર્ચનો ડંખ મારતો પવન, અપહરણ કરે છે અને અપ્સરા ક્લોરિસ ધરાવે છે, જેની સાથે તે પછીથી લગ્ન કરે છે અને દેવતામાં પરિવર્તિત થાય છે; તે વસંતની દેવી બને છે, જીવનની શાશ્વત વાહક બને છે, અને જમીન પર ગુલાબ વેરવિખેર કરતી જોવા મળે છે". પરિવર્તન મધ્યમાં ક્લોરિસના મોંમાંથી બહાર આવતા ફૂલો દ્વારા સૂચવવામાં આવે છે (પરંતુ બરાબર એવું નથી) અને અન્ય આકૃતિઓથી કંઈક અંશે પાછળ રહે છે, શુક્ર છે, જે વાદળી રંગની લાલ રંગની સ્ત્રી છે. ફૂલ એકત્ર કરનારની જેમ, તે દર્શકોની નજર પરત કરે છે. તેની પાછળના વૃક્ષો આંખ ખેંચવા માટે તૂટેલી કમાન બનાવે છે. તેની ઉપરની હવામાં, આંખો પર પટ્ટી બાંધેલો કામદેવ તેના ધનુષને ડાબી તરફ લક્ષ્ય કરે છે. પેઇન્ટિંગની ડાબી બાજુએ, થ્રી ગ્રેસ, ત્રણ સ્ત્રીઓનું જૂથ પણ ડાયાફાનસ સફેદ રંગમાં, નૃત્યમાં હાથ જોડે છે. આત્યંતિક ડાબી બાજુએ, તલવાર અને હેલ્મેટ સાથે લાલ વસ્ત્રો પહેરેલો બુધ, તેના કેડ્યુસિયસ અથવા લાકડાની સળિયાને કેટલાક કુશળ ભૂખરા વાદળો તરફ ઉઠાવે છે. આકૃતિઓ વચ્ચેની ક્રિયાપ્રતિક્રિયાઓ રહસ્યમય છે. ઝેફેરસ અને ક્લોરિસ એકબીજા તરફ જોઈ રહ્યા છે. વનસ્પતિ અને શુક્ર દર્શક તરફ જુએ છે, કામદેવ આંખો પર પટ્ટી બાંધે છે, અને બુધએ અન્ય લોકો તરફ પીઠ ફેરવી છે, અને વાદળો તરફ જુએ છે. કેન્દ્રીય ગ્રેસ તેની તરફ જુએ છે, જ્યારે અન્ય બે એકબીજા તરફ જુએ છે. આ તારીખે ચિત્રકામમાં ફ્લોરાનું સ્મિત ખૂબ જ અસામાન્ય હતું. પશુપાલનનું દ્રશ્ય વિસ્તૃત છે. પેઇન્ટિંગમાં 500 ઓળખાયેલ છોડની પ્રજાતિઓ દર્શાવવામાં આવી છે, જેમાં લગભગ 190 વિવિધ ફૂલો છે, જેમાંથી ઓછામાં ઓછા 130ને ખાસ ઓળખી શકાય છે. પેઇન્ટિંગનો એકંદર દેખાવ અને કદ મિલેફ્લર ("હજાર ફૂલ") ફ્લેમિશ ટેપેસ્ટ્રીઝ જેવું જ છે, જે તે સમયે મહેલો માટે લોકપ્રિય સજાવટ હતી. આ ટેપેસ્ટ્રીઝ 1480ના દાયકા સુધીમાં ઇટાલિયન પુનરુજ્જીવનના કલાત્મક વિકાસ સાથે જોડાઈ ન હતી, અને પેઇન્ટિંગની રચનામાં એવા પાસાઓ છે જે હજુ પણ ગોથિક શૈલી સાથે સંબંધિત છે. આ આકૃતિઓ ચિત્રની જગ્યાના આગળના ભાગમાં એક ખરબચડી રેખામાં ફેલાયેલી હોય છે, "દોરી પર મોતીની જેમ બાજુમાં ગોઠવાયેલી હોય છે". હવે તે જાણીતું છે કે જે સેટિંગ માટે પેઇન્ટિંગની રચના કરવામાં આવી હતી, તેમાં તળિયું આંખના સ્તરે હતું, અથવા તેની સહેજ ઉપર હતું, જે અંશતઃ "નરમાશથી વધતા વિમાન" ને સમજાવે છે જેના પર આકૃતિઓ ઊભી છે. શુક્રના પગ અન્યની સરખામણીમાં નોંધપાત્ર રીતે ઊંચા છે, જે દર્શાવે છે કે તે તેમની પાછળ છે, પરંતુ તે અન્ય આકૃતિઓ કરતાં મોટા ન હોય તો પણ તે જ સ્કેલ પર છે. બુધની તલવાર અને ક્લોરિસના હાથ દ્વારા અન્ય આકૃતિઓનું ઓવરલેપિંગ દર્શાવે છે કે તેઓ અનુક્રમે ડાબી ગ્રેસ અને ફ્લોરાની સામે સહેજ ઊભા છે, જે અન્યથા સ્પષ્ટ ન પણ હોઈ શકે, ઉદાહરણ તરીકે તેમના પગથી. એવી દલીલ કરવામાં આવી છે કે ફૂલો ચિત્રની જગ્યાના પાછળના ભાગમાં નાના થતા નથી, ચોક્કસપણે મિલેફ્લર ટેપેસ્ટ્રીઝનું એક લક્ષણ છે. આકૃતિઓના વેશભૂષા સમકાલીન ફ્લોરેન્સના પહેરવેશની આવૃત્તિઓ છે, જોકે "વસારીએ લખેલા પ્રકારના માસ્કરેડ્સ માટે રચાયેલ અર્ધ-થિયેટર કોસ્ચ્યુમની શોધ લોરેન્ઝો ડી 'મેડિસી દ્વારા નાગરિક તહેવારો અને ટુર્નામેન્ટો માટે કરવામાં આવી હતી". સ્પષ્ટ વૃત્તાંતનો અભાવ પ્રદર્શનો અને ઝાંખીઓ તેમજ સામાન્ય રીતે સ્થિર ગોથિક રૂપકો સાથે સંબંધિત હોઈ શકે છે. અર્થ આકૃતિઓના વિવિધ અર્થઘટનો રજૂ કરવામાં આવ્યા છે, પરંતુ સામાન્ય રીતે તે સંમત છે કે ઓછામાં ઓછા એક સ્તરે આ ચિત્ર "વિશ્વની વધતી જતી ફળદ્રુપતાનું એક વિસ્તૃત પૌરાણિક રૂપક છે". એવું માનવામાં આવે છે કે બોટિસેલીએ પેઇન્ટિંગની રચના અને તેમાં જે પણ અર્થો સમાવવાનો ઈરાદો હતો તે ઘડવામાં મદદ કરી હતી, કારણ કે એવું લાગે છે કે પેઇન્ટિંગ શાસ્ત્રીય સાહિત્ય અને ફિલસૂફીનું ઊંડું જ્ઞાન પ્રતિબિંબિત કરે છે જે બોટિસેલી પાસે હોવાની શક્યતા નથી. પોલિઝિયાનો સામાન્ય રીતે આમાં સામેલ હોવાનું માનવામાં આવે છે, જોકે લોરેન્ઝો ડી 'મેડિસીના વર્તુળના અન્ય સભ્ય અને પુનરુજ્જીવન નિયોપ્લેટોનિઝમના મુખ્ય વ્યક્તિ માર્સિલિયો ફિસિનો પણ ઘણીવાર ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો છે. પેઇન્ટિંગનું એક પાસું વસંત ઋતુની પ્રગતિનું ચિત્રણ છે, જે જમણેથી ડાબે વાંચે છે. પ્રારંભિક વસંતનો પવન જમીન પર ફૂંકાય છે અને વૃદ્ધિ અને ફૂલો લાવે છે, જેની અધ્યક્ષતા એપ્રિલની દેવી શુક્ર કરે છે, અને રોમન કેલેન્ડરની શરૂઆતમાં મે મહિનાના દેવ બુધની ડાબી બાજુએ ઉનાળા પહેલા છેલ્લા વાદળોનો પીછો કરે છે. મોસમ દરમિયાન એક શ્રેણીનો ભાગ બનવાની સાથે, વાદળો દૂર કરવામાં બુધ બગીચાના રક્ષક તરીકે કામ કરી રહ્યો છે, અંશતઃ તેના લશ્કરી પોશાક અને ચિત્રની જગ્યાની બહાર તેના ચહેરાને સમજાવી રહ્યો છે. વર્જિલના એનીઇડમાં એક પેસેજ તેનું વર્ણન કરે છે કે તે તેના કેડ્યુસસ સાથે આકાશને સાફ કરે છે. વાદળો વિશે વધુ સકારાત્મક, નિયોપ્લેટોનિસ્ટ દ્રષ્ટિકોણ એ છે કે તેઓ "તે હિતકારી પડધા છે જેના દ્વારા દિવ્ય સત્યની ભવ્યતા જોનારને નાશ કર્યા વિના પહોંચી શકે છે". શુક્ર બગીચાની અધ્યક્ષતા કરે છે-એક નારંગી ઉપવન (મેડિસી પ્રતીક). તે શાસ્ત્રીય પૌરાણિક કથાના હેસ્પેરિડ્સનો બગીચો પણ છે, જેમાંથી પેરિસના ચુકાદામાં ઉપયોગમાં લેવાતા સોનેરી સફરજન આવ્યા હતા; હેલેનિસ્ટીક ગ્રીકોએ નક્કી કર્યું હતું કે આ સાઇટ્રસ ફળો છે, જે તેમના માટે વિચિત્ર છે. ક્લાઉડિયનના જણાવ્યા અનુસાર, ત્યાં કોઈ વાદળોની મંજૂરી નહોતી. શુક્ર મર્ટલ ઝાડવાના કાળા પાંદડાઓની સામે ઊભો છે. હેસિયોડ અનુસાર, યુરેનસનું વીર્ય પાણી પર પડ્યા પછી સમુદ્રમાંથી શુક્રનો જન્મ થયો હતો. એક કવચમાં કિનારે આવીને તેણે મર્ટલમાં પોતાની નગ્નતા પહેરી હતી, અને તેથી તે છોડ તેના માટે પવિત્ર બની ગયો. શુક્ર અહીં તેના પાત્રમાં લગ્નની દેવી તરીકે દેખાય છે, જે કપડા પહેરેલી હોય છે અને તેના વાળ વિનમ્રતાથી ઢંકાયેલા હોય છે, કારણ કે પરિણીત મહિલાઓ જાહેરમાં દેખાય તેવી અપેક્ષા રાખવામાં આવતી હતી. થ્રી ગ્રેસ બહેનો છે, અને પરંપરાગત રીતે શુક્રની સાથે છે. શાસ્ત્રીય કલામાં (પરંતુ સાહિત્યમાં નહીં) તેઓ સામાન્ય રીતે નગ્ન હોય છે, અને સામાન્ય રીતે જ્યારે તેઓ હાથ પકડે છે ત્યારે સ્થિર ઊભા રહે છે, પરંતુ અહીંનું ચિત્રણ લિયોન બટ્ટિસ્ટા આલ્બર્ટી દ્વારા તેમના ડી પિક્ટુરા (1435) માં સેનેકાને સ્વીકારવાની ખૂબ નજીક છે, જે બોટિસેલી ચોક્કસપણે જાણતા હતા. ડાબી બાજુથી એડગર વિન્ડ દ્વારા તેમને વોલુપ્ટાસ, કાસ્ટિટાસ અને પુલ્ચ્રિટુડો (આનંદ, પવિત્રતા અને સુંદરતા) તરીકે ઓળખવામાં આવે છે, જોકે પૌરાણિક કથાઓમાં અન્ય નામો જોવા મળે છે, અને તે નોંધપાત્ર છે કે લાઇટબાઉન અને એટલિંગર્સ સહિતના ઘણા લેખકો બોટિસેલીના ગ્રેસનું નામ આપવાનું બિલકુલ ટાળતા હોય છે. કામદેવનું તીર મધ્ય ગ્રેસને લક્ષ્યમાં રાખે છે-પવિત્રતા, પવન અનુસાર-અને પવિત્રતા પર પ્રેમની અસર, લગ્ન તરફ દોરી જાય છે, જે ઘણા અર્થઘટનોમાં જોવા મળે છે. પવિત્રતા બુધ તરફ જુએ છે, અને કેટલાક અર્થઘટનો, ખાસ કરીને જેઓ વાસ્તવિક વ્યક્તિઓના નમૂના તરીકે આકૃતિઓને ઓળખે છે, તેઓ આ દંપતીને ચિત્રની બીજી બાજુએ ક્લોરિસ અને ઝેફેરસ સાથે મેળ ખાતા એક તરીકે જુએ છે. એક અલગ અર્થઘટનમાં જમણી બાજુએ ઝેફેરસ દ્વારા રજૂ કરાયેલ ધરતીનો શારીરિક પ્રેમ ગ્રેસની કેન્દ્રિય વ્યક્તિ દ્વારા ત્યજી દેવામાં આવે છે, જેણે તેણીને ક્યુપીડ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવેલી ધમકીથી ચિંતિત વગર દ્રશ્યમાં પાછા ફેરવી દીધી છે. તેણીનું ધ્યાન બુધ પર છે, જે પોતે કેનવાસની બહાર જુએ છે જે ઘણા માને છે કે પ્રિમાવેરાઃ પલ્લાસ અને સેન્ટોરના સાથી ભાગ તરીકે લટકાવવામાં આવે છે, જેમાં "જ્ઞાન તરફનો પ્રેમ" (પલ્લાસ એથેના દ્વારા અંકિત) વાસના પર વિજયી સાબિત થાય છે (સેન્ટોર દ્વારા પ્રતીક). આકૃતિઓની મૂળભૂત ઓળખ હવે વ્યાપકપણે સંમત થઈ છે, પરંતુ ભૂતકાળમાં અન્ય નામોનો ઉપયોગ કેટલીકવાર જમણી બાજુની સ્ત્રીઓ માટે કરવામાં આવે છે, જે સામાન્ય અર્થઘટનમાં એક જ વ્યક્તિના બે તબક્કા છે. ફૂલવાળા વસ્ત્રોમાં સ્ત્રીને પ્રિમાવેરા (વસંતનું મૂર્તિમંત સ્વરૂપ) કહેવામાં આવી શકે છે, જેમાં ફ્લોરા એ ઝેફેરસ દ્વારા અનુસરવામાં આવેલી આકૃતિ છે. એક વિદ્વાને 2011 માં સૂચવ્યું હતું કે કેન્દ્રિય આકૃતિ શુક્ર નથી, પરંતુ પર્સેફોન છે. તેના સ્પષ્ટ અર્થ ઉપરાંત, પેઇન્ટિંગનું અર્થઘટન માર્સિલિયો ફિસિનો દ્વારા મેડિસીઝ અને તેમના અનુયાયીઓમાં લોકપ્રિય થયેલા નિયોપ્લેટોનિક પ્રેમના આદર્શના ઉદાહરણ તરીકે કરવામાં આવ્યું છે. નિયોપ્લેટોનીક ફિલસૂફોએ શુક્રને ધરતી પરના અને દૈવી પ્રેમ બંને પર શાસન કરતા જોયો હતો અને દલીલ કરી હતી કે તે વર્જિન મેરીની શાસ્ત્રીય સમકક્ષ હતી; તેનો સંકેત જે રીતે તેણીને વેદી જેવી સેટિંગમાં બનાવવામાં આવી છે જે વર્જિન મેરીની સમકાલીન છબીઓ જેવી જ છે. વીનસનું સ્વાગતનો હાથનો હાવભાવ, જે કદાચ દર્શકને નિર્દેશિત હોય છે, તે એ જ છે જેનો ઉપયોગ મેરી દ્વારા એન્ન્સિયેશનના સમકાલીન ચિત્રોમાં મુખ્ય ફિરસ્તો ગેબ્રિએલને કરવામાં આવ્યો હતો. મેડિસીના નામોના સંકેતોમાં કદાચ નારંગીના સોનેરી દડાઓનો સમાવેશ થાય છે, મેડિસી કોટ ઓફ આર્મ્સ પરના, જમણી બાજુના લોરેલ વૃક્ષો, લોરેન્ઝો માટે, અને બુધ (જેમના માટે તેઓ નિયમિત લક્ષણ છે) અને શુક્ર બંનેના પોશાક પરની જ્વાળાઓ, જે સેન્ટ લોરેન્સ (ઇટાલિયનમાં લોરેન્ઝો) નું પણ લક્ષણ છે. મર્ક્યુરી દવાના દેવ હતા અને "ડોકટરો", ઇટાલિયનમાં મેડિસી હતા. મેડિસી માટે, અને શુક્ર અને મંગળમાં વેસ્પુચી માટે આવા શ્લોક, બોટિસેલીના તમામ પૌરાણિક ચિત્રોમાંથી પસાર થાય છે. ઘણા સાહિત્યિક સ્રોતોમાંથી જે કદાચ પેઇન્ટિંગમાં ઉમેરાયા હશે, સૌથી સ્પષ્ટની નોંધ આધુનિક સમયમાં પ્રથમ વખત 1893 માં એબી વારબર્ગ દ્વારા પેઇન્ટિંગ પરના તેમના નિર્ણાયક નિબંધમાં કરવામાં આવી હતી. પેઇન્ટિંગની જમણી બાજુનું જૂથ રોમન કવિ ઓવિડ દ્વારા વસંતના આગમન (ફાસ્ટી, પુસ્તક 5,2 મે) ના વર્ણનથી પ્રેરિત હતું. આમાં લાકડાની અપ્સરા ક્લોરિસ વર્ણવે છે કે કેવી રીતે તેણીના નગ્ન આભૂષણે વસંતના પ્રથમ પવન, ઝેફિરને આકર્ષિત કર્યો હતો. ઝેફિરે તેનો પીછો કર્યો અને જ્યારે તેણી ગુસ્સે થઈ ત્યારે તેના મોંમાંથી ફૂલો નીકળ્યાં અને તે ફૂલોની દેવી ફ્લોરામાં પરિવર્તિત થઈ ગઈ. ઓવિડની કૃતિમાં વાચકને કહેવામાં આવ્યું છે કે 'ત્યાં સુધી પૃથ્વી માત્ર એક જ રંગની હતી'. ક્લોરિસના નામ પરથી રંગ લીલો હોવાનું અનુમાન થઈ શકે છે-લીલો માટેનો ગ્રીક શબ્દ ક્લોરોસ છે, જે ક્લોરોફિલ જેવા શબ્દોનું મૂળ છે-અને કદાચ આ જ કારણ છે કે બોટિસેલીએ વાદળી-લીલા રંગના રંગોમાં ઝેફિરને રંગ્યું હતું. અન્ય ચોક્કસ તત્વો પોલિઝિયાનોની કવિતા પરથી લેવામાં આવ્યા હોઈ શકે છે. પોલિઝિયાનોની કવિતા, "રુસ્ટિકસ", 1483 માં પ્રકાશિત થઈ હતી અને પેઇન્ટિંગ સામાન્ય રીતે 1482 ની આસપાસ પૂર્ણ થયું હોવાનું માનવામાં આવે છે, કેટલાક વિદ્વાનોએ દલીલ કરી છે કે પ્રભાવ ઉલટાવી દેવામાં આવ્યો હતો, તે ધ્યાનમાં રાખીને કે પોલિઝિયાનોએ સામાન્ય રીતે પેઇન્ટિંગમાં રૂપક તૈયાર કરવામાં મદદ કરી હોવાનું માનવામાં આવે છે. પેઇન્ટિંગ માટે અન્ય પ્રેરણા લુક્રેટીયસની કવિતા "ડી રેરમ નેચુરા" હોવાનું જણાય છે, જેમાં રેખાઓ શામેલ છે, "વસંત-સમય અને શુક્ર આવે છે, અને શુક્રનો છોકરો,/પાંખવાળા અગ્રદૂત, પહેલાં પગલાં લે છે,/અને ઝેફિરના પગની છાપ પર સખત છે મધર ફ્લોરા,/તેમની સામેની રીતો છંટકાવ કરે છે, બધાને રંગથી અને સુગંધથી ઉત્તમ બનાવે છે". જ્યાં સાહિત્યિક સ્રોતોની ભરમાર છે, તેમાંના મોટાભાગના કદાચ બોટિસેલી દ્વારા સીધા જ જાણીતા નથી, અથવા સલાહકારો દ્વારા તેમના માટે નિર્ધારિત કરવામાં આવ્યા છે, ત્યાં દ્રશ્ય સ્રોતો એક અલગ બાબત છેઃ પરંતુ, સાહિત્યિક અર્થમાં નહીં પણ દ્રશ્યમાં, દ્રષ્ટિ ક્યાંથી આવી? તે પ્રતિભાનું રહસ્ય છે. પ્રાચીન સરકોફેગીમાંથી, કેટલાક રત્નો અને રાહતમાંથી, અને કદાચ એરેટીન વેરના કેટલાક ટુકડાઓમાંથી; સમકાલીન કલાકારો દ્વારા શાસ્ત્રીય અવશેષોના તે રેખાંકનોમાંથી, જે ફ્લોરેન્ટાઇન વર્કશોપમાં પ્રસારિત કરવામાં આવ્યા હતા, જેમ કે 18મી સદીના આર્કિટેક્ટ્સ પેટર્ન-પુસ્તકો; આવી ઓછી અને સામાન્ય સામગ્રીમાંથી, બોટિસેલીએ સમગ્ર કલામાં શારીરિક સુંદરતાના સૌથી વ્યક્તિગત ઉદભવમાંથી એક, થ્રી ગ્રેસ ઓફ ધ પ્રાઇમાવેરાની રચના કરી છે. (કેનેથ ક્લાર્ક) ઇતિહાસ પેઇન્ટિંગની ઉત્પત્તિ અસ્પષ્ટ છે. બોટિસેલી ઘણા મહિનાઓ સુધી રોમમાં સિસ્ટીન ચેપલમાં ચિત્રકામ કરતા હતા, અને સૂચવેલ તારીખો તાજેતરના વર્ષોમાં મોટે ભાગે આ કરતાં પાછળની છે, પરંતુ હજુ પણ કેટલીકવાર તે પહેલાં. 1975માં લોરેન્ઝો ડી પિયરફ્રેન્સ્કો ડી 'મેડિસીના સંગ્રહની 1499ની યાદીના પ્રકાશન દ્વારા વિચારમાં થોડો ફેરફાર કરવામાં આવ્યો છે. 1499ની ઇન્વેન્ટરીમાં નોંધવામાં આવ્યું છે કે તે લોરેન્ઝો ડી પિયરફ્રેન્સ્કો ડી 'મેડિસી અને તેના ભાઈ જીઓવાન્ની "ઇલ પોપોલાનો" ના શહેરના મહેલમાં લટકતો હતો. તેઓ લોરેન્ઝો ડી 'મેડિસી ("લોરેન્ઝો ઇલ મેગ્નિફિકો") ના પિતરાઈ ભાઈઓ હતા, જેઓ અસરકારક રીતે ફ્લોરેન્સના શાસક હતા અને તેમના પિતાના વહેલા મૃત્યુ પછી તેમના વાલીઓ હતા. તે એક મોટા લેટુસિયો પર લટકાવવામાં આવ્યું હતું, જે ફર્નિચરનો એક વિસ્તૃત ટુકડો હતો જેમાં ઊભા આધાર, એક બેઠક અને પાછળનું બોર્ડ હતું, જે કદાચ કાંકરી સાથે ટોચ પર હતું. પેઇન્ટિંગનું તળિયું કદાચ દર્શકની આંખના સ્તરે હતું, તેથી તે આજે લટકાવવામાં આવે છે તેના કરતા વધારે ઊંચું છે. તે જ ઓરડામાં બોટિસેલીનું પલ્લાસ અને સેન્ટોર હતું, અને વર્જિન અને ચાઇલ્ડ સાથેનો મોટો ટોન્ડો પણ હતો. ટોન્ડો હવે અજાણ છે, પરંતુ તે ખાસ કરીને બોટિસેલી સાથે સંકળાયેલ પેઇન્ટિંગનો એક પ્રકાર છે. આ ત્રણ ચિત્રોનું સૌથી વધુ મૂલ્ય 180 લીરે આપવામાં આવ્યું હતું. 1503ની વધુ યાદી નોંધે છે કે પ્રિમાવેરામાં મોટી સફેદ ફ્રેમ હતી. 1550માં પ્રકાશિત થયેલા તેમના લાઇફ ઓફ બોટિસેલીની પ્રથમ આવૃત્તિમાં, જ્યોર્જિયો વાસારીએ જણાવ્યું હતું કે તેમણે આ ચિત્ર અને મેડિસી દેશ વિલા ડી કાસ્ટેલ્લોમાં લટકતી શુક્રનો જન્મ જોઈ હતી. ઇન્વેન્ટરી જાણીતી હતી તે પહેલાં સામાન્ય રીતે એવું માનવામાં આવતું હતું કે બંને ચિત્રો વિલા માટે બનાવવામાં આવ્યા હતા, કદાચ 1477માં તેને હસ્તગત કર્યા પછી તરત જ, કાં તો લોરેન્ઝો ડી પિયરફ્રેન્સ્કો દ્વારા સોંપવામાં આવ્યા હતા અથવા કદાચ તેમના મોટા પિતરાઇ ભાઇ અને વાલી લોરેન્ઝો ડી મેડિસી દ્વારા તેમને આપવામાં આવ્યા હતા. તેના બદલે વિચિત્ર રીતે, વસારી કહે છે કે બંને ચિત્રોમાં સ્ત્રી નગ્નતા છે, જે અહીં કડક રીતે નથી. મોટાભાગના વિદ્વાનો હવે પેઇન્ટિંગને લોરેન્ઝો ડી પિયરફ્રેન્સ્કો ડી 'મેડિસીના લગ્ન સાથે જોડે છે. ચિત્રો અને ફર્નિચર ઘણીવાર લગ્નની ઉજવણીની ભેટ તરીકે આપવામાં આવતા હતા. લગ્ન 19 જુલાઈ 1482ના રોજ થયા હતા, પરંતુ 25 માર્ચના રોજ મોટા લોરેન્ઝોની માતાના મૃત્યુ પછી મુલતવી રાખવામાં આવ્યા હતા. તે મૂળરૂપે મે માટે આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. બોટીસેલી રોમથી પરત ફર્યા પછી, તાજેતરની તારીખો 1480ના દાયકાની શરૂઆતમાં પસંદ કરે છે, જે સૂચવે છે કે તે આ લગ્નના સીધા સંબંધમાં શરૂ કરવામાં આવ્યું હતું, જે ઘણા લોકો દ્વારા સમર્થિત દૃષ્ટિકોણ છે. અન્ય જૂની થિયરી, પ્રારંભિક તારીખ ધારીને, સૂચવે છે કે વૃદ્ધ લોરેન્ઝોએ તેમના ભત્રીજા ગિયુલિયો ડી ગિયુલિઆનો ડી 'મેડિસી (જે પાછળથી પોપ બન્યા) ના જન્મની ઉજવણી કરવા માટે પોટ્રેટ બનાવવાનું કામ સોંપ્યું હતું, પરંતુ 1478માં ગિયુલોના પિતા, તેમના ભાઈ ગિયુલિઆનોની હત્યા પછી તેણે પોતાનો વિચાર બદલી નાખ્યો હતો, તેના બદલે તેને લોરેન્ઝો ડી પિયરફ્રેન્સ્કો માટે લગ્નની ભેટ તરીકે પૂર્ણ કરી હતી. એવું વારંવાર સૂચવવામાં આવે છે કે લોરેન્ઝો ડી પિયરફ્રેન્સ્કો એ પોટ્રેટમાં બુધ માટેનું મોડેલ છે, અને તેની કન્યા સેમિરામાઇડ ફ્લોરા (અથવા શુક્ર) તરીકે રજૂ થાય છે. જૂના સિદ્ધાંતોમાં, પેઇન્ટિંગને 1470 ના દાયકામાં મૂકીને, એવું સૂચવવામાં આવ્યું હતું કે શુક્ર માટેનું મોડેલ માર્કો વેસ્પુચીની પત્ની સિમોનેટા વેસ્પુચી હતી અને લોકપ્રિય દંતકથા અનુસાર ગિયુલિઆનો ડી 'મેડિસીની રખાત (જે કેટલીકવાર બુધ માટેનું મોડેલ હોવાનું પણ કહેવાય છે); આ ઓળખ મોટે ભાગે 1470 ના દાયકાની પ્રારંભિક તારીખ પર આધારિત છે, કારણ કે બંને 1478 સુધીમાં મૃત્યુ પામ્યા હતા. સિમોનેટ્ટા લોરેન્ઝોની કન્યા સેમિરામાઇડની કાકી હતી. પેઇન્ટિંગના ઘણા અર્થઘટનોને સારાંશ આપતા, લિયોપોલ્ડ એટલિંગરે "હાસ્યાસ્પદ તરફ ઉતરવું-હત્યા કરાયેલા ગિયુલિઆનો ડી 'મેડિસી અને તેમના પ્રિય સિમોનેટા વેસ્પુચીની યાદમાં ઘડવામાં આવેલ વેગનેરિયન પેન્ટોમાઇમ, જેમાં ભૂમધ્ય ગ્રેસના વેશમાં જર્મનીના નોર્ન હતા" નો સમાવેશ થાય છે. જ્યારે પણ આ પેઇન્ટિંગ અને શુક્રનો જન્મ કેસ્ટેલો ખાતે એક થયા હતા, ત્યારથી તેઓ એક સાથે રહ્યા છે. તેઓ 1815 સુધી કેસ્ટેલોમાં રહ્યા, જ્યારે તેમને ઉફિઝીમાં સ્થાનાંતરિત કરવામાં આવ્યા. 1919 સુધી કેટલાક વર્ષો સુધી તેમને ફ્લોરેન્સના અન્ય સરકારી સંગ્રહાલય ગેલેરિયા ડેલ 'એકેડેમિયામાં રાખવામાં આવ્યા હતા. 1919 થી, તે ફ્લોરેન્સમાં ઉફિઝી ગેલેરીમાં લટકાવવામાં આવ્યું છે. બીજા વિશ્વયુદ્ધની ઇટાલિયન ઝુંબેશ દરમિયાન, ચિત્રને યુદ્ધ સમયના બોમ્બ ધડાકાથી બચાવવા માટે ફ્લોરેન્સથી લગભગ દસ માઇલ દક્ષિણ પશ્ચિમમાં મોંટેગુફોની કિલ્લામાં ખસેડવામાં આવ્યું હતું. તેને ઉફિઝી ગેલેરીમાં પરત કરવામાં આવ્યું હતું જ્યાં તે આજે પણ છે. 1978 માં, પેઇન્ટિંગ પુનઃસ્થાપિત કરવામાં આવ્યું હતું. સમય જતાં કામ નોંધપાત્ર રીતે અંધારું થઈ ગયું છે. સેન્ડ્રો બોટિસેલી રેફરન્સ સોર્સ ક્લાર્ક, કેનેથ (1949), ધ ન્યુડ, એ સ્ટડી ઇન આઇડિયલ ફોર્મ, વિવિધ આવૃત્તિઓ, પેલિકન એડના પૃષ્ઠ રીફ્સ દ્વારા કાર્યોની સૂચિ પણ જુઓ. 1960 ના ડેમ્પ્સી, ચાર્લ્સ (2000), "બોટિસેલી, સેન્ડ્રો", ગ્રોવ આર્ટ ઓનલાઇન, ઓક્સફર્ડ આર્ટ ઓનલાઇન. ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. વેબ. 15 મે. 2017 માં. "એટલિંગર્સ": એટલિંગર, લિયોપોલ્ડ સાથે હેલેન એસ. એટલિંગર (1976), બોટિસેલી, થેમ્સ એન્ડ હડસન (વર્લ્ડ ઓફ આર્ટ), લેગોઇક્સ, સુસાન (2004), બોટિસેલી (રેવ. એડ. ), ચોસર પ્રેસ, લાઇટબાઉન, રોનાલ્ડ (1989), સેન્ડ્રો બોટિસેલીઃ લાઇફ એન્ડ વર્ક, થેમ્સ એન્ડ હડસન વસારી (1550,1568), પસંદ અને સંપાદન. જ્યોર્જ બુલ, આર્ટિસ્ટ્સ ઓફ ધ રેનેસાં, પેંગ્વિન 1965 (બી. સી. એ. એડન, 1979 માંથી પાનું નંબર). વસારી લાઇફ ઓન-લાઈન (એક અલગ અનુવાદમાં) વિન્ડ, એડગર (1958), પેગન મિસ્ટરીઝ ઇન ધ રેનેસાં, 1967 આવૃત્તિ, પેરેગ્રીન બુક્સ 1482 પેઇન્ટિંગ્સ 15મી સદીના રૂપકાત્મક પેઇન્ટિંગ્સ ઇટાલિયન કલાકારો દ્વારા રૂપકાત્મક પેઇન્ટિંગ્સ સેન્ડ્રો બોટિસેલી દ્વારા પેઇન્ટિંગ્સ ઇન ધ ઉફિઝી પેઇન્ટિંગ્સ ઓફ વીનસ બોટિસેલી સ્પ્રિંગ (સિઝન) પેઇન્ટિંગ્સ ઓફ ક્યુપીડ ડાન્સ ઇન આર્ટ પેઇન્ટિંગ્સ આધારિત ફાસ્ટી (કવિતા) પ્રેગ્નેન્સી ઇન આર્ટ પેઇન્ટિંગ્સ