Noise in music
સંગીતમાં, "ઘોંઘાટ" ને વિવિધ રીતે અસ્પષ્ટ, અનિશ્ચિત, અનિયંત્રિત, ગૂંચવણભર્યો, મધુર, મોટેથી, અન્યથા સંગીતમય, અથવા અનિચ્છનીય અવાજ તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે, અથવા સામાન્ય રીતે માત્ર ધ્વનિ તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે. ચોક્કસ વ્યાખ્યા ઘણીવાર સાંસ્કૃતિક ધોરણો અને વ્યક્તિગત સ્વાદ બંનેની બાબત હોય છે. ઘોંઘાટ એ માનવ અવાજ અને તમામ સંગીતવાદ્યોના અવાજનો એક મહત્વપૂર્ણ ઘટક છે, ખાસ કરીને અનપિચ પર્ક્યુસન વગાડવા અને ઇલેક્ટ્રિક ગિટારમાં (વિકૃતિનો ઉપયોગ કરીને). ઇલેક્ટ્રોનિક સાધનો અવાજના વિવિધ રંગો બનાવે છે. ઘોંઘાટના પરંપરાગત ઉપયોગો અનિયંત્રિત છે, પિચ અને ટિમ્બર સાથે સંકળાયેલી તમામ આવર્તનોનો ઉપયોગ કરીને, જેમ કે ફાંદા ડ્રમ પર ડ્રમ રોલનો સફેદ ઘોંઘાટ ઘટક, અથવા કેટલાક અંગ પાઇપના અવાજોના ઉપસર્ગમાં હાજર ક્ષણિક. 20મી સદીની શરૂઆતમાં આધુનિકતાવાદનો પ્રભાવ એડ્ગાર્ડ વેરેસ જેવા અગ્રણી સંગીતકારોએ ઓર્કેસ્ટ્રલ સેટિંગમાં ઘોંઘાટ આધારિત ધ્વનિના ઉપયોગની શોધ કરી હતી. આ જ સમયગાળામાં ઇટાલિયન ફ્યુચરિસ્ટ લુઇગી રસોલોએ ઇન્ટોનારુમોરી તરીકે ઓળખાતા સાધનોનો ઉપયોગ કરીને "ઘોંઘાટ ઓર્કેસ્ટ્રા" બનાવ્યું હતું. પાછળથી 20મી સદીમાં ઘોંઘાટ સંગીત શબ્દ મુખ્યત્વે ઘોંઘાટ આધારિત અવાજ ધરાવતી કૃતિઓનો સંદર્ભ આપવા માટે આવ્યો. વધુ સામાન્ય ઉપયોગમાં, ઘોંઘાટ એ કોઈપણ અનિચ્છનીય અવાજ અથવા સંકેત છે. આ અર્થમાં, અન્ય સંદર્ભમાં સંગીતની દ્રષ્ટિએ સામાન્ય માનવામાં આવતા અવાજો પણ અવાજ બની જાય છે જો તેઓ પ્રાપ્તકર્તા દ્વારા ઇચ્છિત સંદેશના સ્વાગતમાં દખલ કરે છે. અનિચ્છનીય અવાજને અટકાવવો અને ઘટાડવો, ટેપ હિઝથી માંડીને બાસ ડ્રમ પેડલ્સ સુધી, ઘણા સંગીત વ્યવસાયોમાં મહત્વપૂર્ણ છે, પરંતુ ઘોંઘાટનો ઉપયોગ ઘણી રીતે સર્જનાત્મક રીતે અને લગભગ તમામ શૈલીઓમાં પણ થાય છે. ઘોંઘાટની વ્યાખ્યા પરંપરાગત સંગીતની પ્રથાઓમાં જે અવાજોને સંગીતવિહીન માનવામાં આવે છે તેને ઘોંઘાટ તરીકે ગણવામાં આવે છે. ઓસિલેશન અને વેવ્સ અવાજને સંગીતની સામયિક, પેટર્નવાળી રચનાથી વિપરીત, ઑબ્જેક્ટના અનિયમિત સ્પંદનો તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરે છે. વધુ વ્યાપક રીતે, ઇલેક્ટ્રિકલ એન્જિનિયરિંગના પ્રોફેસર બાર્ટ કોસ્કો તેમના પુસ્તક ઘોંઘાટના પ્રારંભિક પ્રકરણમાં ઘોંઘાટને "આપણને ન ગમતા સંકેત" તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરે છે. પોલ હેગાર્ટી, એક વ્યાખ્યાતા અને ઘોંઘાટ સંગીતકાર, તેવી જ રીતે ઘોંઘાટને વ્યક્તિલક્ષી મૂલ્ય સોંપે છે, લખે છે કે "ઘોંઘાટ એ એક ચુકાદો છે, એક સામાજિક, અસ્વીકાર્યતા, ધોરણોના ભંગ અને હિંસાના ભય પર આધારિત છે". સંગીતકાર અને સંગીત શિક્ષક આર. મુરે શેફરે ઘોંઘાટને ચાર વર્ગોમાં વહેંચ્યો હતોઃ અનિચ્છનીય ઘોંઘાટ, સંગીત વિનાનો અવાજ, કોઈપણ મોટા અવાજની પ્રણાલી અને કોઈપણ સંકેત પ્રણાલીમાં વિક્ષેપ. સંગીતના વિરોધમાં ઘોંઘાટ શું છે તેના સંદર્ભમાં, ધ ઓરિજિન ઓફ મ્યુઝિકઃ એ થિયરી ઓફ ધ યુનિવર્સલ ડેવલપમેન્ટ ઓફ મ્યુઝિકમાં રોબર્ટ ફિન્ક દાવો કરે છે કે જ્યારે સાંસ્કૃતિક સિદ્ધાંતો ઘોંઘાટ અને સંગીત વચ્ચેના તફાવતને માત્ર સામાજિક શક્તિઓ, આદત અને રિવાજોના પરિણામ તરીકે જુએ છે, "ઇતિહાસમાં દરેક જગ્યાએ આપણે માણસને ઘોંઘાટ તરીકે કેટલાક અવાજો, સંગીત તરીકે અમુક અન્ય અવાજો, અને તમામ સંસ્કૃતિઓના એકંદર વિકાસમાં, આ તફાવત સમાન અવાજોની આસપાસ કરવામાં આવે છે". જો કે, સંગીતશાસ્ત્રી જીન-જેક્સ નેટ્ટીઝ ઘોંઘાટ અને સંગીત વચ્ચેના તફાવતને અસ્પષ્ટ માને છે, અને સમજાવે છે કે "સંગીત અને ઘોંઘાટ વચ્ચેની સરહદ હંમેશા સાંસ્કૃતિક રીતે વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવે છે-જે સૂચવે છે કે, એક જ સમાજમાં પણ, આ સરહદ હંમેશા એક જ જગ્યાએથી પસાર થતી નથી; ટૂંકમાં, ભાગ્યે જ સર્વસંમતિ હોય છે. તમામ હિસાબથી સંગીત શું હોઈ શકે તે વ્યાખ્યાયિત કરતી કોઈ એક અને આંતરસાંસ્કૃતિક સાર્વત્રિક વિભાવના નથી". સંગીતના લક્ષણ તરીકે ઘોંઘાટ માનવ અવાજ દ્વારા ઉત્પન્ન સંગીતના સૂર અને તમામ ધ્વનિક સંગીતનાં સાધનો વિવિધ માત્રામાં અવાજોનો સમાવેશ કરે છે. માનવ વાણીમાં મોટાભાગના વ્યંજનો (દા. ત., f, v, s, z, બંને અવાજવાળા અને અવાજ વિનાના th, સ્કોટિશ અને જર્મન ch) વિશિષ્ટ અવાજો દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, અને સ્વરો પણ સંપૂર્ણપણે અવાજ મુક્ત નથી. પવનના સાધનોમાં મુખપત્રની કિનારીઓ સામે હવા તોડવાના ઘોંઘાટ અથવા હિસિંગ અવાજોનો સમાવેશ થાય છે, જ્યારે નમેલા સાધનો સાંભળી શકાય તેવા ઘસવાના અવાજો ઉત્પન્ન કરે છે, જે જ્યારે સાધન નબળું હોય અથવા ખેલાડી નબળા હોય ત્યારે યોગદાન આપે છે, જેને નબળા સ્વર તરીકે જોવામાં આવે છે. જ્યારે તેઓ અતિશય ન હોય ત્યારે, શ્રોતાઓ આ અવાજોને અવગણીને "પોતાને બહેરા બનાવે છે". અનપિચ્ડ પર્ક્યુસન ઘણા અનપિચ્ડ પર્ક્યુસન વગાડવા, જેમ કે ફાંદો ડ્રમ અથવા મારાકા, કોઈ પણ કથિત પિચ વિના અવાજ ઉત્પન્ન કરવા માટે રેન્ડમ અવાજો અથવા ઘોંઘાટની હાજરીનો ઉપયોગ કરે છે. ટમ્બ્રે જુઓ. અનપિચ્ડ પર્ક્યુસનનો ઉપયોગ સામાન્ય રીતે લય જાળવવા અથવા ઉચ્ચારો પ્રદાન કરવા માટે થાય છે, અને તેના અવાજો સંગીતની ધૂન અને સંવાદિતા સાથે અસંબંધિત છે. ઓર્કેસ્ટ્રાની અંદર અનપિચ્ડ પર્ક્યુસનને સહાયક પર્ક્યુસન કહેવામાં આવે છે, અને પર્ક્યુસન વિભાગના આ પેટા વિભાગમાં ઓર્કેસ્ટ્રાના તમામ અનપિચ્ડ સાધનોનો સમાવેશ થાય છે, પછી ભલે તે ગમે તે રીતે વગાડવામાં આવે, ઉદાહરણ તરીકે વટાણાની સીટી અને સાયરન. પ્રાચીન ગ્રીક સંગીતમાં પર્ક્યુસન વગાડવા સામાન્ય રીતે બિનમહત્વપૂર્ણ હોવા છતાં, બે અપવાદો નૃત્ય સંગીત અને ઉગ્ર સંપ્રદાયના ધાર્મિક સંગીતમાં હતા. પહેલાના જરૂરી વાદ્યો તીવ્ર રીતે વ્યાખ્યાયિત લય પ્રદાન કરે છે, ખાસ કરીને ક્રોટાલા (શુષ્ક, બિન-પ્રતિધ્વનિત અવાજ સાથે તાળીઓ) અને કિમ્બાલા (આંગળી-પ્રતીકોની જેમ). સંપ્રદાયની વિધિઓમાં વધુ ઉત્તેજક અવાજોની જરૂર હતી, જેમ કે ડ્રમ, ઝાંઝ, જિંગલ્સ અને રોમ્બોસ (બળદ-ગર્જના કરનાર) દ્વારા ઉત્પન્ન થતા અવાજો, જે સાયબેલેના પાદરીઓના સમારંભો માટે ખાસ કરીને મહત્વપૂર્ણ રાક્ષસી ગર્જના અવાજ ઉત્પન્ન કરતા હતા. એથેનીયસ (ધ ડિપ્નોસોફિસ્ટ્સ xiv.38) ડાયોજીન્સ ધ ટ્રેજેડિયન દ્વારા હવે ગુમાવેલા નાટક, સેમેલમાંથી એક પેસેજ ટાંકે છે, જેમાં આમાંની કેટલીક વિધિઓ માટે સર્વ-પર્ક્યુસન સાથનું વર્ણન કરવામાં આવ્યું છેઃ અને હવે હું પાઘડી પહેરેલી સ્ત્રીઓને સાંભળું છું, એશિયાટિક સાયબેલની વોટરીઝ, ધ શ્રીમંત ફ્રીજીયનની દીકરીઓ, મોટેથી ઢોલ અને હોમ્બસ સાથે અવાજ કરે છે, અને તેમના હાથ એકબીજા પર અથડાતા હોય છે, દેવતાઓને એક શાણા અને ઉપચારાત્મક સ્તોત્ર રેડતા હોય છે. આ ઘોંઘાટ સંગીતના કાર્યનું સંપૂર્ણપણે ઘાટા ચિત્ર લિવી દ્વારા અબ ઉરબે કંડીતા xxxix.8-10 માં દોરવામાં આવ્યું છે, જે ઇ. સ. પૂર્વે પ્રથમ સદીના અંતમાં લખાયું હતું. તે વર્ણવે છે કે "એક સામાન્ય ગ્રીક. બલિદાનમાં નીચું સંચાલન કરનાર, અને એક ભવિષ્યવક્તા. ગુપ્ત રહસ્યોના શિક્ષક" જેમણે ઇટુરિયા અને પછી રોમમાં ડાયોનિસિયન સંપ્રદાયને આયાત કર્યો જેણે મોટા અનુયાયીઓને આકર્ષ્યા. આ સંપ્રદાય દ્વારા બળાત્કાર અને પોલિનેશિયા સહિત તમામ પ્રકારની વ્યભિચારનો અભ્યાસ કરવામાં આવતો હતો, જે યુરોપીયન સંશોધકો સાથેના પ્રથમ સંપર્ક પહેલાંની એક તાહિતીયન પરંપરાગત નૃત્ય શૈલી છે, જે માત્ર ડ્રમના દાગીના સાથે પુરુષોના જૂથ દ્વારા નાચવામાં આવે છે. ડ્રમમાં ટોએરે નામના સ્લિટ-લોગ ડ્રમ (જે મુખ્ય લયબદ્ધ પેટર્ન પ્રદાન કરે છે), ફા 'એટેટે નામના એક માથાવાળા સીધા ડ્રમ, પહુ તુપાઇ રિમા નામના એક માથાવાળા હાથ ડ્રમ અને તારિપરાઉ નામના બે માથાવાળા બાસ ડ્રમનો સમાવેશ થાય છે. ચીનના ઉત્તરમાં શાંક્સીમાં, યાંગગે નૃત્ય સાથે ડ્રમના સમૂહ હોય છે, અને ટિયાંજિન વિસ્તારમાં ફાગુ હુઈ ધર્મ-ડ્રમિંગ સંગઠનો જેવા ધાર્મિક પર્ક્યુસન સમૂહ હોય છે, જેમાં ઘણીવાર ડઝનેક સંગીતકારોનો સમાવેશ થાય છે. કોરિયામાં, નોંગક (ખેડૂતોનું સંગીત) અથવા પુંગમુલ નામની લોક સંગીતની શૈલી સેંકડો વર્ષોથી સ્થાનિક ખેલાડીઓ દ્વારા અને સંગીત જલસા અને તહેવારોમાં વ્યાવસાયિક પ્રવાસી બેન્ડ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવે છે. તે બહારના પ્રદર્શન માટેનું જોરદાર સંગીત છે, જે જંગગુ અને પુક તરીકે ઓળખાતા ડ્રમ અને ગોંગ્સ ચિંગ અને ક્વેંગગવારી જેવા પર્ક્યુસન વાદ્યો પર વગાડવામાં આવે છે. તે ક્ષેત્રના કામદારો દ્વારા હાથ ધરવામાં આવતા પુનરાવર્તિત કાર્યોમાં મદદ કરવા માટે સરળ કાર્ય લયમાં ઉદ્દભવ્યું હતું. દક્ષિણ એશિયન સંગીત ડ્રમ વગાડવા પર વિશેષ ભાર મૂકે છે, જે વિશ્વના અન્ય ભાગોમાં જોવા મળતા ડ્રમ વગાડવાના પ્રાથમિક સમય-જાળવણી કાર્યથી મુક્ત છે. ઉત્તર ભારતમાં, બિનસાંપ્રદાયિક સરઘસના બેન્ડ નાગરિક તહેવારની પરેડમાં મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકા ભજવે છે અને વરરાજાના લગ્નની પાર્ટીને કન્યાના ઘરે અથવા જ્યાં લગ્ન યોજાય છે તે હોલ તરફ દોરી જતી બારાતની સરઘસો. આ બેન્ડ મેકઅપમાં અલગ અલગ હોય છે, જે તેમને રોજગારી આપતા પરિવારોના સાધનો અને સમય જતાં બદલાતા ફેશન અનુસાર હોય છે, પરંતુ મુખ્ય ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટેશન પર્ક્યુસનવાદકોનું એક નાનું જૂથ છે, જે સામાન્ય રીતે ફ્રેમ ડ્રમ (ડફાલા), ગોંગ અને કેટલડ્રમ્સ (નાગરા) ની જોડી વગાડે છે. વધુ સારા પરિવારો પર્ક્યુસનમાં શમ્સ (શહનાઈ) ઉમેરશે, જ્યારે સૌથી વધુ સમૃદ્ધ જે વધુ આધુનિક અથવા ફેશનેબલ છબીને પસંદ કરે છે તે પરંપરાગત દાગીનાને બ્રાસ બેન્ડ સાથે બદલી શકે છે. દક્ષિણ ભારતના કર્ણાટકી સંગીતમાં કેરળ રાજ્યમાં વાદ્ય મંદિર સંગીતની પરંપરાનો સમાવેશ થાય છે, જેને ક્ષેતરામ વાદ્યમ કહેવાય છે. તેમાં ત્રણ મુખ્ય શૈલીઓનો સમાવેશ થાય છે, જે તમામ લય પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે અને અનપિચ પર્ક્યુસન દર્શાવે છે. ખાસ કરીને થાયમ્બકા એ માત્ર અનપિચ પર્ક્યુસન માટે એક કુશળ શૈલી છેઃ ચેન્ડા તરીકે ઓળખાતી એક સોલો ડબલ-હેડ નળાકાર ડ્રમ, જે લાકડીઓની જોડી સાથે વગાડવામાં આવે છે, અને તેની સાથે અન્ય ચેન્ડા અને એલાથલમ (ઝાંઝરની જોડી) હોય છે. અન્ય બે શૈલીઓ, પંચવાદ્યમ અને પાંડી મેલમ સમૂહમાં પવન વાદ્યો ઉમેરે છે, પરંતુ માત્ર પ્રાથમિક ઢોલ અને ઝાંઝોના સાથ તરીકે. પંચવાદ્યમનો એક ભાગ સામાન્ય રીતે લગભગ એક કલાક ચાલે છે, જ્યારે પાંડી મેલમનું પ્રદર્શન ચાર કલાક જેટલું લાંબુ હોઈ શકે છે. તુર્કી તુર્કીની જેનિસરી લશ્કરી ટુકડીઓમાં 14મી સદીથી મેહતર અથવા મેહતરાન તરીકે ઓળખાતા જૂથોનો સમાવેશ થતો હતો, જેમાં એશિયાના અન્ય ઘણા અગાઉના લશ્કરી જૂથની જેમ ઢોલ, ઝાંઝ અને ગોંગનું ઊંચું પ્રમાણ હતું, જેમાં રણશિંગડાં અને શમ્સ પણ હતા. ઉચ્ચ સ્તરનો ઘોંઘાટ સૈનિકોને પ્રેરણા આપવા માટે યુદ્ધભૂમિ પર રમવાના તેમના કાર્યને અનુરૂપ હતો. આ બેન્ડમાં પર્ક્યુસન પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવ્યું હતું. સંપૂર્ણ મહેરાનમાં કેટલાક બાસ ડ્રમ, ઝાંઝરની બહુવિધ જોડી, નાના કેટલડ્રમ, ત્રિકોણ, ટેમ્બોરિન અને એક અથવા વધુ તુર્કી અર્ધચંદ્રનો સમાવેશ થઈ શકે છે. યુરોપમાં તુર્કી રાજદૂતની મુલાકાતો અને અન્ય સંપર્કો દ્વારા, યુરોપિયનોએ આ બેન્ડના "બર્બર", ઘોંઘાટીયા અવાજથી આકર્ષણ મેળવ્યું હતું અને સંખ્યાબંધ યુરોપિયન અદાલતોએ 17મી સદીના અંતમાં અને 18મી સદીની શરૂઆતમાં "તુર્કી" લશ્કરી સમૂહની સ્થાપના કરી હતી. જો કે, આ સમૂહ દ્વારા વગાડવામાં આવતું સંગીત પ્રમાણભૂત રીતે તુર્કી સંગીત નહોતું, પરંતુ પ્રચલિત યુરોપીયન રીતની રચનાઓ હતી. સામાન્ય ઉત્સાહ ઝડપથી ઓપેરા અને કોન્સર્ટ ઓર્કેસ્ટ્રામાં ફેલાયો, જ્યાં બાસ ડ્રમ, ઝાંઝ, તંબોરીન અને ત્રિકોણના સંયોજનને સામૂહિક રીતે "તુર્કી સંગીત" તરીકે ઓળખવામાં આવતું હતું. સૌથી જાણીતા ઉદાહરણોમાં હેડનની સિમ્ફની નં. 100, જેણે આ સાધનોના ઉપયોગથી તેનું ઉપનામ "ધ મિલિટરી" મેળવ્યું, અને બીથોવનની ત્રણ કૃતિઓઃ તેમના સિમ્ફની નંબર 100 ના અંતિમ ભાગમાંથી "અલા માર્સિયા" વિભાગ. 9 (પ્રારંભિક સ્કેચ વાંચે છેઃ "ટર્કિશ સંગીત સાથે સિમ્ફનીનો અંત"), તેમની "વેલિંગ્ટનની વિક્ટરી"-અથવા બેટલ સિમ્ફની-ચિત્રમય ધ્વનિ અસરો સાથે (બાસ ડ્રમને "તોપો" તરીકે નિયુક્ત કરવામાં આવે છે, સાઇડ ડ્રમ સૈનિકોના વિરોધી સૈનિકોને રજૂ કરે છે, અને રાઈફલ ફાયરના અવાજને રેટચેટ કરે છે), અને "ટર્કિશ માર્ચ" (અપેક્ષિત બાસ ડ્રમ, ઝાંઝ અને ત્રિકોણ સાથે) અને તેમના આકસ્મિક સંગીતમાંથી "કોરસ ઓફ દરવેશ" થી ધ રુઇન્સ ઓફ એથેન્સ સુધી, જ્યાં તેઓ દરેક ઉપલબ્ધ ઘોંઘાટીયા સાધનનો ઉપયોગ કરવા હાકલ કરે છેઃ કાસ્ટનેટ, ઝાંઝ વગેરે. 18મી સદીના અંત સુધીમાં, બૅટરી ટર્ક એટલો ફેશનેબલ બની ગયો હતો કે કીબોર્ડ સાધનોમાં બાસ ડ્રમ (સાઉન્ડિંગ બોર્ડની પાછળ અથડાતા ગાદીવાળાં માથા સાથેનું મેલેટ), ઝાંઝ (નીચલા તાર પર અથડાતા પિત્તળના પટ્ટાઓ), અને ત્રિકોણ અને ઘંટ (સળિયાથી અથડાતા નાના ધાતુના પદાર્થો) નું અનુકરણ કરવા માટે ઉપકરણો ફીટ કરવામાં આવતા હતા. જ્યારે પર્ક્યુસન વગાડવાનો ખરેખર ઉપયોગ થતો ન હતો ત્યારે પણ, આ પર્ક્યુસિવ અસરોનું અનુકરણ કરવા માટે અમુક અલા તુર્કા "યુક્તિઓ" નો ઉપયોગ કરવામાં આવતો હતો. ઉદાહરણોમાં મોઝાર્ટના પિયાનો સોનાટા, કે. 331 માંથી "રોન્ડો અલા ટર્કા" અને તેમના વાયોલિન કોન્સર્ટો, કે. 219 ના અંતિમ ભાગનો સમાવેશ થાય છે. હાર્પ્સિકોર્ડ, પિયાનો અને ઓર્ગન લગભગ તે જ સમયે જ્યારે યુરોપમાં "ટર્કિશ સંગીત" પ્રચલિત થઈ રહ્યું હતું, ત્યારે પ્રોગ્રામેટિક કીબોર્ડ સંગીત માટે એક ફેશનએ કીબોર્ડ ક્લસ્ટરના રૂપમાં અન્ય પ્રકારના ઘોંઘાટની રજૂઆત માટે માર્ગ ખોલ્યો, જે મુઠ્ઠી, હાથના સપાટ, આગળના હાથ અથવા કીબોર્ડ પર મૂકવામાં આવેલી સહાયક વસ્તુ સાથે વગાડવામાં આવે છે. હાર્પ્સિકોર્ડ અને પિયાનો પર, આ ઉપકરણ મુખ્યત્વે "યુદ્ધ" ટુકડાઓમાં જોવા મળતું હતું, જ્યાં તેનો ઉપયોગ તોપની આગને રજૂ કરવા માટે થતો હતો. સૌથી પહેલું ઉદાહરણ જીન-ફ્રાન્કોઇસ ડેન્ડ્રીયુ દ્વારા લેસ કેરેક્ટેરેસ ડે લા ગ્યુર્રે (1724) માં હતું, અને આગામી સો વર્ષ સુધી તે મુખ્યત્વે ફ્રેન્ચ લક્ષણ રહ્યું, ઉદાહરણ તરીકે મિશેલ કોરેટે (લા વિક્ટોઇર ડી 'ઉન કોમ્બેટ નેવલ, રેમ્પોર્ટી પાર અન ફ્રેગેટ કોંટ્રે પ્લસિયર્સ કોર્સેઇરેસ રેયુનિસ, 1780), ક્લાઉડ-બેનિગ્ને બાલ્બાસ્ટ્રે (માર્ચ ડેસ માર્સિલોઇસ, 1793), પિયર એન્ટોઇન સીઝર (લા બેટેલે ડી જેમ્મેપ, ઓ લા પ્રિઝ ડી મોન્સ, સીએ. 1794), અને જેક્સ-મેરી બ્યુવેરલેટ-ચાર્પેન્ટિયર (બેટેલે ડી 'ઑસ્ટરલિટ્ઝ, 1805). 1800 માં, બર્નાર્ડ વિગ્યુરીએ લા બેટેલે દ મારિંગો, પીસ મિલિટાયર એટ હિસ્ટોરિક નામના પિયાનો ત્રિપુટીના કીબોર્ડ ભાગમાં ચેમ્બર સંગીતમાં અવાજ રજૂ કર્યો. 20મી સદી પહેલાં છેલ્લી વખત આ પિયાનોવાદક "તોપ" અસરનો ઉપયોગ 1861માં કરવામાં આવ્યો હતો, જેમાં કાળા અમેરિકન પિયાનો કલાકાર "બ્લાઇન્ડ ટોમ" બેથુન દ્વારા એક ભાગમાં તે સમયના તાજેતરના ધ બેટલ ઓફ મનાસાસના ચિત્રણમાં કરવામાં આવ્યું હતું, જેમાં અવાજ-અસરના અવાજો પણ દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. ક્લસ્ટર્સનો ઉપયોગ અંગ પર પણ કરવામાં આવતો હતો, જ્યાં તેઓ વધુ બહુમુખી (અથવા તેમના સંગીતકારો વધુ કલ્પનાશીલ) સાબિત થયા હતા. આ સાધન પર તેમનો સૌથી વધુ ઉપયોગ વીજળીનો અવાજ ઉઠાવવાનો હતો, પરંતુ યુદ્ધના અવાજો, સમુદ્રમાં તોફાનો, ધરતીકંપો અને યરીખોની દિવાલોના પતન અને સાક્ષાત્કારના દર્શન જેવા બાઈબલના દ્રશ્યોને ચિત્રિત કરવા માટે પણ હતો. તેમ છતાં ઘોંઘાટીયા અવાજ એક વિશેષ ધ્વનિ અસર બની રહ્યો હતો, અને તે સંગીતની સામાન્ય રચનામાં સંકલિત ન હતો. "અંગ ગર્જના" ના પ્રારંભિક ઉદાહરણો 18મી સદીના છેલ્લા ત્રિમાસિક ગાળામાં એબે વોગલર દ્વારા સુધારાના વર્ણનમાંથી છે. તેમના ઉદાહરણનું ટૂંક સમયમાં જ જસ્ટિન હેઇનરિચ નેચ્ટ (ડાઈ ડર્ચ ઈન ડોનરવેટર અનટરબ્રોકન હિર્ટેનવોન, 1794), મિશેલ કોરેટ (જેમણે કેટલાક સુધારા દરમિયાન પેડલ બોર્ડ પર લાકડાની લંબાઈ અને કીબોર્ડની સૌથી નીચી નોંધો પર તેમની કોણીનો ઉપયોગ કર્યો હતો), અને ગુઇલાઉમ લેસેક્સ (તે ડીયુમઃ "જુડેક્સ ક્રેડેરિસ", 1786), સિગિસ્મોન્ડ ન્યુકોમ (એ કોન્સર્ટ ઓન અ લેક, ઇન્ટરપ્ટેડ બાય અ થન્ડરસ્ટ્રોમ), લુઇસ જેમ્સ આલ્ફ્રેડ લેફેબ્યુર-વેલી (સીન પાસ્ટરલ, 1867), જેક્સ વોગ્ટ (ફેન્ટાસી પાસ્ટરલ એટ ઓરેજ ડેન્સ) દ્વારા રચાયેલી કૃતિઓમાં પણ અનુકરણ કરવામાં આવ્યું હતું. 1830), અને જ્યુલ્સ બ્લેન્ક (લા શોભાયાત્રા, 1859). આવા અંગ સમૂહોનો ઉપયોગ કરનાર સૌથી નોંધપાત્ર 19મા સંગીતકાર જિયુસેપ વર્ડી હતા. તેમના ઓપેરા ઓટેલો (1887) ની શરૂઆત કરનાર તોફાન સંગીતમાં એક અંગ સમૂહ (સી, સી, ડી) નો સમાવેશ થાય છે, જે કોઈપણ સંગીત રચનામાં નોંધાયેલ સૌથી લાંબો સમયગાળો પણ છે. 17મી સદીની શરૂઆતમાં ડ્રમ વગાડવાની નકલમાં કમાનવાળા તારની પર્ક્યુસિવ અસરો કમાનવાળા તારવાળા વાદ્યોમાં રજૂ કરવામાં આવી હતી. કોલ લેગ્નોનો સૌથી પહેલો જાણીતો ઉપયોગ (ધનુષની પાછળની બાજુએ દોરી પર ટેપ કરવો) ટોબિયાસ હ્યુમના ફર્સ્ટ પાર્ટ ઓફ આયર્સમાં જોવા મળે છે, જે હાર્કે, હાર્કે નામના એક ભાગમાં જોવા મળે છે. જર્મનીમાં સક્રિય ઇટાલિયન વાયોલિનવાદક કાર્લો ફરીનાએ પણ ચાર તારવાળા વાદ્યો (1627) માટે તેમના કેપ્રિસિઓ સ્ટ્રાવેગન્ટેમાં ડ્રમના અવાજની નકલ કરવા માટે કોલ લેગ્નોનો ઉપયોગ કર્યો હતો, જ્યાં તેમણે બાર્નયાર્ડ પ્રાણીઓ (બિલાડી, કૂતરો, ચિકન) ના અવાજોનું અનુકરણ કરવા માટે ગ્લિસાન્ડો, ટ્રેમોલો, પિઝિકાટો અને સલ પોન્ટિસેલો જેવા ઉપકરણોનો પણ ઉપયોગ કર્યો હતો. પાછળથી સદીમાં, હેઇનરિચ ઈગ્નાઝ ફ્રાન્ઝ બીબરે, બટાલિયા (1673) ની અમુક હિલચાલમાં, આ અસરોમાં ડબલ બાસની એ સ્ટ્રિંગ હેઠળ કાગળની શીટ મૂકવાનું ઉપકરણ ઉમેર્યું, જેથી ફાંદા ડ્રમની સૂકી ખડખડાટની નકલ કરી શકાય, અને તે જ પ્રોગ્રામેટિક યુદ્ધ ટુકડામાંથી "ડાઈ લિડેરલિચે ગેસેલશાફ્ટ વોન એલર્લી હ્યુમર" માં, વિવિધ કીઓમાં આઠ અલગ અલગ ધૂન મૂક્યા, જે સ્થળોએ ગાઢ ઓર્કેસ્ટ્રલ ક્લસ્ટર્સ ઉત્પન્ન કરે છે. તે ગોળીબારીનું પ્રતિનિધિત્વ કરવા માટે ફોર્ટિસિમો પિઝિકાટોના પર્ક્યુસિવ સ્નેપનો પણ ઉપયોગ કરે છે. 19મી સદી પહેલાં યુરોપિયન કીબોર્ડ અને તાર સંગીતમાં ઘોંઘાટના આ તમામ ઉદાહરણોનું એક મહત્વપૂર્ણ પાસું એ છે કે તેનો ઉપયોગ કાર્યક્રમ સંગીતમાં ધ્વનિ અસરો તરીકે થાય છે. એવા અવાજો કે જે અન્ય સંગીતના સંદર્ભમાં સંભવિતપણે વાંધાજનક બની શકે છે, તેમના સચિત્ર કાર્ય દ્વારા સ્વીકાર્ય બનાવવામાં આવે છે. સમય જતાં, તેમની પ્રેરક અસર નબળી પડી હતી કારણ કે તે જ સમયે તેઓ અમૂર્ત સંગીતના સંદર્ભમાં વધુ સામાન્ય રીતે સમાવિષ્ટ થઈ ગયા હતા. ઓર્કેસ્ટ્રાસ ઓર્કેસ્ટ્રાસે પર્ક્યુસન વિભાગના રૂપમાં ઘોંઘાટનો ઉપયોગ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું, જે 19મી સદીમાં વિસ્તરણ પામ્યુંઃ બર્લિઓઝ કદાચ પ્રથમ સંગીતકાર હતા જેમણે તિમ્પાનીના સ્વર રંગ પર વિવિધ મેલેટની અસરોની સંપૂર્ણ તપાસ કરી હતી. જો કે, 20મી સદી પહેલાં, પર્ક્યુસન વાદ્યોએ ઓર્કેસ્ટ્રલ સંગીતમાં ખૂબ જ નાની ભૂમિકા ભજવી હતી અને મોટે ભાગે વિરામચિહ્નો, માર્ગોને પ્રકાશિત કરવા અથવા નવીનતા માટે સેવા આપી હતી. પરંતુ 1940 ના દાયકા સુધીમાં, કેટલાક સંગીતકારો બિન-પશ્ચિમી સંગીત તેમજ જાઝ અને લોકપ્રિય સંગીતથી પ્રભાવિત થયા હતા, અને મરીમ્બા, વાઇબ્રોફોન્સ, ઝાયલોફોન્સ, ઘંટ, ગોંગ્સ, ઝાંઝ અને ડ્રમનો સમાવેશ કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. ગાયક સંગીતમાં, ઘોંઘાટીયા નોનસેન્સ સિલેબલનો ઉપયોગ યુદ્ધના ડ્રમ્સ અને તોપ ફાયરનું અનુકરણ કરવા માટે કરવામાં આવતો હતો, ક્લેમેન્ટ જેનેક્વિને 1528માં તેમના પ્રોગ્રામેટિક ચેનસન લા બેટેલે (ધ બેટલ) માં આ ઉપકરણોને પ્રખ્યાત કર્યા તેના ઘણા સમય પહેલા. 1897માં એન્જેલબર્ટ હમ્પરડિન્ક દ્વારા તેમના મેલોડ્રામા, કોનિગ્સ્કાઇન્ડરના પ્રથમ સંસ્કરણમાં અનપિચ્ડ અથવા અર્ધ-પિચ પ્રદર્શનને ઔપચારિક રચનામાં રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું. એવું માનવામાં આવે છે કે પ્રદર્શનની આ શૈલીનો ઉપયોગ અગાઉ જૂઠા અને લોકપ્રિય ગીતોના ગાયકો દ્વારા કરવામાં આવતો હતો. જો કે, આ તકનીક આર્નોલ્ડ સ્કોનબર્ગ દ્વારા કંઈક અંશે પછીની રચનાઓમાંથી સૌથી વધુ જાણીતી છે, જેમણે તેને તેમના ગુરેલીડર (1900-1911), પિયરટ લુનેર (1913), અને ઓપેરા મોસેસ ઉંડ એરોન (1930-1932) માં સોલો અવાજો માટે અને ડાઈ ગ્લુકલિચે હેન્ડ (1910-1913) માં સમૂહગીત માટે રજૂ કરી હતી. આ ઉપકરણનો અગ્રણી ઉપયોગ કરનારા પછીના સંગીતકારોમાં પિયરે બોલેઝ, લુસિયાનો બેરીઓ, બેન્જામિન બ્રિટન (ડેથ ઇન વેનિસ, 1973), મૌરિસિઓ કાગેલ અને વોલ્ફગેંગ રીહમ (તેમના ઓપેરા જેકોબ લેન્ઝ, 1977-1978, અન્ય કૃતિઓ વચ્ચે) નો સમાવેશ થાય છે. લોકપ્રિય સંગીતમાં પ્રદર્શનની આ શૈલીનું એક જાણીતું ઉદાહરણ માય ફેર લેડીમાં પ્રોફેસર હેનરી હિગિન્સનનું રેક્સ હેરિસનનું ચિત્રણ હતું. અનપિચ્ડ વોકલ મ્યુઝિકનું બીજું સ્વરૂપ સ્પિકિંગ કોરસ છે, જે અર્ન્સ્ટ ટોચના 1930 ના ભૌગોલિક ફ્યુગ્યુ દ્વારા મુખ્યત્વે રજૂ થાય છે, જે તે સમયે જર્મનીમાં ફેશનેબલ ગેબ્રાઉક્સમુસિકનું ઉદાહરણ છે. 1920 ના દાયકામાં "મશીન સંગીત" તરીકે ઓળખાતી રચના માટે એક ફેશન ઉભરી આવી હતી-કારખાનાઓ, લોકોમોટિવ્સ, સ્ટીમશીપ્સ, ડાયનેમોસ અને તાજેતરની તકનીકીના અન્ય પાસાઓનાં અવાજોનું સંગીતમાં ચિત્રણ જે બંને આધુનિક, શહેરી જીવનને પ્રતિબિંબિત કરે છે અને તે સમયે પ્રચલિત વસ્તુનિષ્ઠતા, અલગતાવાદ અને સીધી ભાવનાને અપીલ કરે છે. પ્રતિનિધિ આ શૈલીમાં કામ કરે છે, જેમાં મોટરિક અને આગ્રહી લય, ઉચ્ચ સ્તરની વિસંગતતા અને ઘણીવાર મોટી પર્ક્યુસન બેટરીઓ હોય છે, જેમાં જ્યોર્જ એન્થિલની બેલેટ મેકેનિક (1923-1925), આર્થર હોનેગરની પેસિફિક (1923), સર્ગેઈ પ્રોકોફીવની બેલેટ લે પાસ ડી 'એસીયર (ધ સ્ટીલ લીપ, 1925-1926), એલેક્ઝાન્ડર મોઝોલોવની આયર્ન ફાઉન્ડ્રી (તેમના બેલેટ સ્ટીલ, 1926-1927 માંથી ઓર્કેસ્ટ્રલ એપિસોડ), અને કાર્લોસ ચાવેઝની બેલેટ કેબેલોસ ડી વેપર, જેનું શીર્ષક પણ એચપી (હોર્સપાવર, 1926-1932) છે. આ વલણ એડગાર્ડ વેરેસના સંગીતમાં તેની ટોચ પર પહોંચ્યું હતું, જેમણે 1931માં આયનીકરણની રચના કરી હતી, જે પાંત્રીસ અવાજ વિનાના પર્ક્યુસન વાદ્યોના સમૂહ માટે "શુદ્ધ ધ્વનિ અને લયમાં અભ્યાસ" હતો. વેરિસના ઉદાહરણને અનુસરીને, પર્ક્યુસન એન્સેમ્બલ માટે સંખ્યાબંધ અન્ય મહત્વપૂર્ણ કૃતિઓ 1930 અને 40 ના દાયકામાં રચવામાં આવી હતીઃ હેનરી કોવેલની ઓસ્ટીનાટો પિયાનીસિમો (1934) લેટિન અમેરિકન, યુરોપિયન અને એશિયન પર્ક્યુસન વાદ્યોને જોડે છે; જ્હોન કેજની ફર્સ્ટ કન્સ્ટ્રક્શન (મેટલમાં) (1939) અલગ રીતે પિચ થન્ડર શીટ્સ, બ્રેક ડ્રમ્સ, ગોંગ્સ અને વોટર ગોંગનો ઉપયોગ કરે છે; પર્ક્યુસન વગાડવા માટે કાર્લોસ ચાવેઝના ટોક્કાટા (1942) માટે છ કલાકારોને મોટી સંખ્યામાં યુરોપિયન અને લેટિન-અમેરિકન ડ્રમ્સ અને અન્ય અનપિચ પર્ક્યુસન સાથે ઝાયલોફોન, ટ્યુબ્યુલર ચાઇમ્સ અને ગ્લોકેન્સપીલ જેવા કેટલાક ટ્યુન કરેલા સાધનો વગાડવાની જરૂર છે; લૌ હેરિસન, જેમ કે કાર્યોમાં 1 અને 3 (1940 અને 1942), સોંગ ઓફ ક્વેઝટાલ્કોઆટલ (1941), સ્યુટ ફોર પર્ક્યુસન (1942), અને-જ્હોન કેજના સહયોગથી-ડબલ મ્યુઝિક (1941) એ બ્રેક ડ્રમ, ફ્લાવરપોટ્સ અને મેટલ પાઇપ જેવા "ફાઉન્ડ" સાધનોના ઉપયોગની શોધ કરી હતી. આ તમામ કૃતિઓમાં, લય, રચના અને લય જેવા તત્વોને સંવાદિતા અને રાગની સામાન્ય પશ્ચિમી વિભાવનાઓ પર પ્રાધાન્ય આપવામાં આવે છે. પ્રાયોગિક અને અવંત-ગાર્ડે સંગીત 20મી સદીના મધ્યમાં પ્રાયોગિક સંગીત અને અવંત-ગાર્ડે સંગીતના વિકાસ માટે ઘોંઘાટનો ઉપયોગ કેન્દ્રિય હતો. ઘોંઘાટનો ઉપયોગ મહત્વપૂર્ણ, નવી રીતે કરવામાં આવતો હતો. એડગાર્ડ વેરેસે સંગીત અને બિન-સંગીત ધ્વનિની પરંપરાગત વિભાવનાઓને પડકારી હતી અને તેના બદલે અવાજ આધારિત ધ્વનિને તેમના રચનાત્મક કાર્યમાં સામેલ કરી હતી, જેને તેમણે "સંગઠિત ધ્વનિ" તરીકે ઓળખાવ્યો હતો. વારેસે જણાવ્યું હતું કે "હઠીલા કન્ડિશન્ડ કાન માટે, સંગીતમાં કંઈપણ નવું હંમેશા ઘોંઘાટ કહેવાય છે", અને તેમણે પ્રશ્ન પૂછ્યો, "સંગીત શું છે પરંતુ સંગઠિત અવાજો?". પ્રથમ વિશ્વ યુદ્ધ પછીના વર્ષોમાં, હેનરી કોવેલએ સ્વર સમૂહ અને પિયાનોના તારની સીધી હેરફેર દર્શાવતા પિયાનોના સંખ્યાબંધ ટુકડાઓની રચના કરી હતી. આમાંથી એક, જેનું શીર્ષક 'ધ બંશી' (1925) છે, તેમાં આઇરિશ લોકકથાઓમાંથી બંશીનો ભયાનક પોકાર સૂચવતા સરકતા અને ચીસ પાડતા અવાજો દર્શાવવામાં આવ્યા છે. 1938માં બચ્ચનાલે નામની નૃત્ય રચના માટે, જ્હોન કેજે તૈયાર પિયાનોની શોધ કરી હતી, જેમાં પિયાનોમાંથી રૂપાંતરિત પીચ અને રંગબેરંગી અનપીચ અવાજો બંને ઉત્પન્ન થયા હતા. તૈયાર ગિટાર જેવી ઘણી વિવિધતાઓ અનુસરવામાં આવી છે. 1952 માં, કેજે 4′33′′ લખ્યું હતું, જેમાં કોઈ ઇરાદાપૂર્વકનો અવાજ નથી, પરંતુ પ્રદર્શન દરમિયાન જે પણ પૃષ્ઠભૂમિ અવાજ થાય છે. કાર્લહેઇન્ઝ સ્ટોકહાઉસેને મોમેન્ટ (1962-1964/69) જેવી કંઠ્ય રચનાઓમાં ઘોંઘાટનો ઉપયોગ કર્યો હતો, જેમાં ચાર ગાયકવૃંદ તાળીઓ વગાડે છે, વાત કરે છે અને તેમના પગ હલાવે છે, જેથી વાદ્ય અને કંઠ્ય અવાજો વચ્ચે મધ્યસ્થી કરી શકાય તેમજ સામાન્ય રીતે પ્રેક્ષકો દ્વારા બનાવવામાં આવતા અવાજોને કલાકારો દ્વારા ઉત્પાદિત અવાજોમાં સામેલ કરી શકાય. રોબર્ટ એશ્લેએ તેમના અવંત-ગાર્ડે ભાગ ધ વુલ્ફમેન (1964) માં માઇક્રોફોન અને લાઉડસ્પીકર વચ્ચે ઘોંઘાટ ગોઠવીને અને પછી માઇક્રોફોનમાં તે રીતે ગાઈને ઓડિયો પ્રતિસાદનો ઉપયોગ કર્યો હતો જે તેમના અવાજ સાથે પ્રતિસાદને મોડ્યુલેટ કરે છે. ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીતમાં ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીત અવાજનો ઉપયોગ મૂળભૂત ટોનલ સામગ્રી તરીકે થાય છે. જ્યારે શુદ્ધ-આવર્તન સાઇન ટોનને સૌપ્રથમ 1953 માં શરૂ કરીને જટિલ ટિંબર્સમાં સંશ્લેષણ કરવામાં આવ્યું હતું, ત્યારે હાર્મોનિક સંબંધો (અવાજો) નો ઉપયોગ કરીને સંયોજનો હાર્મોનિક (ટોન) કરતા વધુ વખત ઉપયોગમાં લેવાતા હતા. ટોન્સને સ્વરો જેવા જ જોવામાં આવતા હતા, અને માનવ વાણીમાં વ્યંજનો જેવા અવાજો, અને પરંપરાગત સંગીતમાં લગભગ સંપૂર્ણપણે ટોન પર ભાર મૂકવામાં આવતો હોવાથી, ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીતના રચયિતાઓએ એક, શુદ્ધ (સાઇન) ટોનથી લઈને સફેદ અવાજ (તમામ શ્રાવ્ય આવર્તનોનું સૌથી ગીચ સુપરઇમ્પોઝિશન)-એટલે કે, સંપૂર્ણપણે સામયિકથી લઈને સંપૂર્ણપણે અપેરિયોડિક ધ્વનિ ઘટના સુધી ફેલાયેલા સાતત્ય સાથે સંશોધન માટે અવકાશ જોયો. સાઇન ટોનને સંકુલમાં બનાવવાની વિરુદ્ધ પ્રક્રિયામાં, સફેદ અવાજને વિવિધ બેન્ડવિડ્થ સાથે અવાજ ઉત્પન્ન કરવા માટે ફિલ્ટર કરી શકાય છે, જેને "રંગીન અવાજો" કહેવાય છે, જેમ કે અંગ્રેજીમાં શ, એફ, એસ અથવા ચ દ્વારા રજૂ થતા વાણી અવાજો. આ રીતે સફેદ અવાજને સંપૂર્ણપણે ફિલ્ટર કરીને રચાયેલી ઇલેક્ટ્રોનિક રચનાનું પ્રારંભિક ઉદાહરણ હેનરી પોસ્યુરની સ્કેમ્બી (એક્સચેન્જ) છે, જે 1957માં મિલાનમાં સ્ટુડિયો ડી ફોનોલોજિયા ખાતે સાકાર થઈ હતી. 1980 ના દાયકામાં, ઇલેક્ટ્રોનિક સફેદ ઘોંઘાટ મશીનો વ્યાપારી રીતે ઉપલબ્ધ બન્યા. આનો ઉપયોગ એકલા સુખદ પૃષ્ઠભૂમિ અવાજ પૂરો પાડવા અને અપ્રિય અવાજને છુપાવવા માટે થાય છે, જે પરંપરાગત પૃષ્ઠભૂમિ સંગીત જેવી જ ભૂમિકા છે. વધુ પડતી ઉત્તેજના અથવા સંવેદનાત્મક પ્રક્રિયા વિકાર સાથે સંઘર્ષ કરતી વ્યક્તિઓના કિસ્સામાં આ ઉપયોગ આરોગ્ય માટે ઉપયોગી હોઈ શકે છે. ઉપરાંત, સફેદ ઘોંઘાટનો ઉપયોગ કેટલીકવાર સંશોધન પ્રાણીઓ સાથેની સુવિધાઓમાં અચાનક અવાજને છુપાવવા માટે થાય છે. રોક સંગીત જ્યારે ઇલેક્ટ્રિક ગિટારની મૂળ રચના તેના અવાજને વધુ વોલ્યુમ પર પુનઃઉત્પાદિત કરવા માટે સરળ રીતે વિસ્તૃત કરવા માટે કરવામાં આવી હતી, ત્યારે ગિટારવાદકોએ અવાજમાં ફેરફાર કરવા માટે એમ્પ્લીફાયરનો ઉપયોગ કરવાની સર્જનાત્મક શક્યતાઓ ઝડપથી શોધી કાઢી હતી, ખાસ કરીને ટોન અને વોલ્યુમ નિયંત્રણોની આત્યંતિક સેટિંગ્સ દ્વારા. વિકૃતિ શરૂઆતમાં ક્લિપિંગને પ્રેરિત કરવા માટે એમ્પ્લીફાયરને ઓવરલોડ કરીને ઉત્પન્ન કરવામાં આવી હતી, જેના પરિણામે હાર્મોનિક્સ અને ઘોંઘાટથી સમૃદ્ધ ટોન પણ ઉત્પન્ન થાય છે, અને ગતિશીલ શ્રેણી સંકોચન પણ ઉત્પન્ન કરે છે અને તેથી ટકાવી રાખે છે (અને કેટલીકવાર એમ્પ્લીફાયરનો નાશ કરે છે). ધ કિન્ક્સના ડેવ ડેવિસે 60 વોટના ગિટાર એમ્પ્લીફાયરમાંથી આઉટપુટને સીધા બીજા એમ્પ્લીફાયરના ગિટાર ઇનપુટમાં ફીડ કરીને આ તકનીકને તેના તાર્કિક નિષ્કર્ષ પર લઈ ગયા. આ તકનીકોની લોકપ્રિયતા ઝડપથી ફઝ બોક્સ જેવા ઇલેક્ટ્રોનિક ઉપકરણોના વિકાસમાં પરિણમી હતી જે સમાન પરંતુ વધુ નિયંત્રિત અસરો અને વધુ વિવિધતામાં ઉત્પન્ન કરે છે. વિકૃતિ ઉપકરણો પણ અવાજ વધારનારાઓમાં વિકસિત થયા, અસરો એકમો કે જે ઇલેક્ટ્રોનિક રીતે અવાજની કામગીરીમાં વધારો કરે છે, જેમાં હવા (ઘોંઘાટ અથવા વિકૃતિ, અથવા બંને) ઉમેરવાનો સમાવેશ થાય છે. ગિટાર વિકૃતિ ઘણીવાર પ્રતિસાદ, ઓવરડ્રાઇવ, ફઝ અને વિકૃતિ પેડલના ઉપયોગ દ્વારા પૂર્ણ થાય છે. ડિસ્ટોર્શન પેડલ ઓવરડ્રાઇવ પેડલ કરતાં ક્રંચિયર અને કઠોર ટોન ઉત્પન્ન કરે છે. વિકૃતિ ઉપરાંત, રોક સંગીતકારોએ ધ્વનિ પ્રતિસાદનો ઉપયોગ કર્યો છે, જે સામાન્ય રીતે અનિચ્છનીય હોય છે. પ્રતિસાદનો ઉપયોગ ધ બીટલ્સના જ્હોન લેનન, ધ યાર્ડબર્ડ્સના જેફ બેક, ધ હૂના પીટ ટાઉનશેંડ, ધ વેલ્વેટ અંડરગ્રાઉન્ડના લૌ રીડ અને જિમી હેન્ડ્રિક્સ જેવા સંગીતકારો દ્વારા કરવામાં આવ્યો હતો. હેન્ડ્રિક્સ પ્રતિસાદને નિયંત્રિત કરવામાં અને તેને સંગીતની ગુણવત્તામાં ફેરવવામાં સક્ષમ હતા, અને તેમના ઘોંઘાટના ઉપયોગને "શિલ્પિત-પ્રવાહી અને આગને કુશળતાપૂર્વક મધ્ય હવામાં કાચ ફૂંકનાર દ્વારા આકાર આપવામાં આવે છે" તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યો છે. હેન્ડ્રિક્સ દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાતી અન્ય તકનીકોમાં વિકૃતિ, વાહ, ફઝ, વિસંગતતા અને મોટા અવાજનો સમાવેશ થાય છે. 1960 ના દાયકાના મધ્યમાં, જાઝે રોક સંગીતના તત્વોનો સમાવેશ કરવાનું શરૂ કર્યું, અને આંશિક રીતે જિમી હેન્ડ્રિક્સના પ્રયત્નોને કારણે વિકૃતિ અને પ્રતિસાદનો ઉપયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું, જેમના જાઝ સાથે મજબૂત સંબંધો હતા. પ્રોટો-પંક બેન્ડ એમ. સી. 5 એ પ્રતિસાદ અને ઘોંઘાટનો પણ ઉપયોગ કર્યો હતો અને તે અવંત-ગાર્ડે જાઝ ચળવળથી પ્રેરિત હતું. જેઝ સંગીતકારો જેમણે ઘોંઘાટ તત્વો, પ્રતિસાદ અને વિકૃતિઓનો સમાવેશ કર્યો છે તેમાં બિલ ફ્રિસેલ, ડેવિડ ક્રેકાઉર સેસિલ ટેલર, ગેબર સ્ઝાબો, ગાર્નેટ બ્રાઉન, ગ્રેચન મોન્કુર III, જેકી મેકલીન, જ્હોન એબરક્રોમ્બી, જ્હોન મેકલાફલિન, જોસેફ બોવી, લેરી કોરીએલ, મેકકોય ટાઈનર, ઓર્નેટ કોલમેન, પેટ મેથેની, ફિલ મિન્ટન, રોસવેલ રડ અને સ્કોટ હેન્ડરસનનો સમાવેશ થાય છે. હિપ હોપ 1970ના દાયકા દરમિયાન બ્રોન્ક્સમાં તેની ઉત્પત્તિ થઈ ત્યારથી, હિપ હોપ સંગીત ઘોંઘાટ સાથે સંકળાયેલું છે. લેખક માર્ક કાટ્ઝના જણાવ્યા અનુસાર ખંજવાળ જેવી તકનીકો ઉલ્લંઘનની અભિવ્યક્તિ છે જ્યાં ખંજવાળ, ગ્રેફિટીની દ્રશ્ય કલાની જેમ, તોડફોડનું એક સ્વરૂપ છે. "તે ઘોંઘાટની ઉજવણી છે", કાટ્ઝ લખે છે, "અને તેમાં કોઈ શંકા નથી કે તે ડીજેને જે આનંદ લાવ્યો તેનો એક ભાગ એ જ્ઞાનમાંથી આવ્યો કે તે જૂની પેઢીને નારાજ કરે છે". વિદ્વાન વિલિયમ જેલાની કોબ જણાવે છે કે "જોકે આ શૈલીને ઘણા લોકો હંમેશા ઉદ્ધત, નીરસ ઘોંઘાટ તરીકે નકારી કાઢે છે, પરંતુ સત્ય એ છે કે હિપ હોપમાં ભાવાત્મક અને સંગીતના પરિવર્તનની આશ્ચર્યજનક શ્રેણી પસાર થઈ છે". વિદ્વાન રોનાલ્ડ રેડાનો લખે છે કે "આધુનિક શબ્દકોશમાં કોઈ પણ શબ્દ 'ઘોંઘાટ' ની આકૃતિ કરતાં વધુ સ્પષ્ટ રીતે આફ્રિકન-અમેરિકન સંગીતની પ્રામાણિકતા અને પ્રતિકારની શક્તિઓને વ્યક્ત કરતો નથી. હિપ-હોપની ભાષામાં, 'ઘોંઘાટ', ખાસ કરીને 'કાળો ઘોંઘાટ', એ અંદરથી વિશેષ આંતરદૃષ્ટિ છે, વિરોધી તત્વજ્ઞાન જે રૅપના ધ્વનિ હુમલા દ્વારા આગળ અને કેન્દ્રમાં ઉભરી આવે છે. રેડાનોને "રેપ વિરોધના આંતરરાષ્ટ્રીય પુનરાવર્તનો" માં લગભગ દરેક જગ્યાએ "કાળા અવાજ" નો દેખાવ જોવા મળે છે, પરંતુ ભારપૂર્વક જણાવે છે કે તેની વૈશ્વિક પ્રકૃતિ હોવા છતાં, કાળો અવાજ હજુ પણ અમેરિકન વંશીય માળખાને અનુરૂપ છે. રેડાનો જણાવે છે કે "જાતિના સ્થિર દ્વિસંગીઓને કટ્ટરપંથી બનાવવાને બદલે, ઘોંઘાટ તેમને ઉલટાવી દે છે; તે યુરોપિયન સંગીતની નિપુણતાના અગાઉના સંકેતો-સંવાદિતા, મેલોડી, ગીત-ને 'બિટચિન', 'કિકિન' અને 'બ્લેક' માં પરિવર્તિત કરે છે". ખાસ કરીને હિપ હોપ જૂથ પબ્લિક એનિમી તેના સંગીતમાં ઘોંઘાટના ઉપયોગ માટે જાણીતું છે. જૂથનું બીજું આલ્બમ, ઇટ ટેક્સ અ નેશન ઓફ મિલિયન્સ ટુ હોલ્ડ યુઝ બેક (1988), પ્રોડક્શન ટીમ ધ બોમ્બ સ્ક્વોડ દ્વારા સમર્થિત હતું, જેમણે આલ્બમના સ્તરવાળી, વિરોધી હાર્મોનિક, અરાજકતાવાદી ઘોંઘાટને બનાવવામાં મદદ કરી હતી. માઈકલ એરિક ડાયસન આ આલ્બમને "સંગીત, ધબકારા, ચીસો, ઘોંઘાટ અને શેરીઓમાંથી લયના શક્તિશાળી મિશ્રણ" તરીકે વર્ણવે છે અને તેને કાળા ક્રાંતિકારી અને રાષ્ટ્રવાદી વિચારોના પુનરુત્થાનનું ઉદાહરણ માને છે. પબ્લિક એનિમીના સભ્ય ચક ડી સ્વીકારે છે કે જૂથનો ઘોંઘાટનો ઉપયોગ લોકપ્રિય સંગીત અને રોજિંદા જીવનના ઘોંઘાટ વચ્ચેની સીમાઓને ઝાંખી કરવાનો ઇરાદાપૂર્વકનો પ્રયાસ હતો, જે નિર્ણય લેખક જેસન ડબ્લ્યુ. બ્યુએલ કહે છે કે "તે સમયના મુખ્ય પ્રવાહના સંગીતના મૂલ્યોની સીધી વિરુદ્ધ હતો". તેઓ સમજાવે છે કે "કોઈ શંકા વિના" ઘોંઘાટના આ ઇરાદાપૂર્વકના ઉપયોગે માત્ર હિપ-હોપના આગામી દાયકાને જ નહીં, પરંતુ ખડકને પણ પ્રભાવિત કર્યો હતો. વધુમાં, બ્યુએલ નોંધે છે કે ઘોંઘાટનો સમાવેશ એક રાજકીય કાર્ય કરે છે, જે સામાન્ય લોકોને ઉન્નત કરે છે અને આમ સૂચવે છે કે સામાન્ય, સામાન્ય લોકોએ પોતાને તેમના રાજકીય અને સાંસ્કૃતિક નેતાઓની જેમ જ ગણવા જોઈએ. ઘોંઘાટ સંગીતના પ્રકાર તરીકે ઘોંઘાટ (જેને ફક્ત ઘોંઘાટ તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે) 20મી સદી દરમિયાન અને ત્યારબાદ ઘણી શૈલીઓ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવ્યું છે. તેના કેટલાક સમર્થકો તેને એક જ એકંદર શૈલી તરીકે વર્ગીકૃત કરવાના પ્રયાસને નકારી કાઢે છે, અવાજ સંગીતને બિન-શૈલી, સૌંદર્યલક્ષી અથવા શૈલીઓનો સંગ્રહ કહેવાનું પસંદ કરે છે. જેઓ તેને એક શૈલી માને છે, તેમનામાં પણ તેનો વ્યાપ અસ્પષ્ટ છે. કેટલાક વિવેચકો ખાસ કરીને જાપાનીઝ ઘોંઘાટ સંગીતનો સંદર્ભ આપવા માટે "ઘોંઘાટ સંગીત" (અથવા "ઘોંઘાટ") શબ્દસમૂહનો ઉપયોગ કરે છે, જ્યારે અન્ય લોકો તેના બદલે જાપાનીઝ શબ્દનો ઉપયોગ કરે છે. જ્યારે ઘોંઘાટ સંગીત આજકાલ ઘણીવાર ભારે વોલ્યુમ અને વિકૃતિ સાથે સંકળાયેલું હોય છે અને ઇલેક્ટ્રોનિક એમ્પ્લીફિકેશન દ્વારા ઉત્પન્ન થાય છે, ત્યારે પરંપરા ઓછામાં ઓછી ફ્યુચરિસ્ટ લુઇગી રસોલોની છે, જેમણે મેલોડીને નકારી કાઢી હતી, ઇન્ટોનરમોરી તરીકે ઓળખાતા મૂળ સાધનોનું નિર્માણ કર્યું હતું અને 1917 માં "ઘોંઘાટ ઓર્કેસ્ટ્રા" નું એકત્રીકરણ કર્યું હતું. તેને સારો પ્રતિસાદ મળ્યો ન હતો. તેમના 1913 ના ઘોષણાપત્ર 'ધ આર્ટ ઓફ નોઇઝીસ' માં તેમણે નોંધ્યું હતું કેઃ શરૂઆતમાં સંગીતની કળા શુદ્ધતા, શિથિલતા અને અવાજની મીઠાશની માંગ કરતી હતી. પછી વિવિધ અવાજોને એકીકૃત કરવામાં આવ્યા હતા, તેમ છતાં, હળવા સંવાદિતા સાથે કાનને સ્પર્શ કરવા માટે કાળજી લેવામાં આવી હતી. આજે સંગીત, જેમ જેમ તે સતત વધુ જટિલ બને છે, તેમ તેમ સૌથી અસંગત, વિચિત્ર અને કઠોર અવાજોને એકીકૃત કરવાનો પ્રયાસ કરે છે. આ રીતે આપણે અવાજની વધુ નજીક આવીએ છીએ. કેટલાક પ્રકારના ઘોંઘાટ સંગીત ઘોંઘાટ સંગીત, મેલોડી, સંવાદિતા અને કેટલીકવાર પલ્સ અને લયને પણ છોડી દે છે ઔદ્યોગિક સંગીત (1970) ઘોંઘાટ રોક અને ઘોંઘાટ પોપ (1980) જાપાનીઝ (1970 ના દાયકાના અંતમાં-વર્તમાન) ગ્લિચ (1990) ઘોંઘાટમાં ઘટાડો મોટે ભાગે, સંગીતકારો ઘોંઘાટ ઉત્પન્ન કરવા માટે નહીં, પરંતુ તેને ઘટાડવા માટે ચિંતિત હોય છે. ધ્વનિ રેકોર્ડિંગમાં અવાજમાં ઘટાડો એ ખાસ ચિંતાનો વિષય છે. આ ઘણી તકનીકો દ્વારા પરિપૂર્ણ થાય છે, જેમાં ઓછા ઘોંઘાટ ઘટકોનો ઉપયોગ અને ડોલ્બી જેવી માલિકીની ઘોંઘાટ ઘટાડતી તકનીકોનો સમાવેશ થાય છે. રેકોર્ડિંગ અને લાઇવ મ્યુઝિકલ સાઉન્ડ રિઇન્ફોર્સમેન્ટ બંનેમાં, ઘોંઘાટ ઘટાડવાની ચાવી હેડરૂમ છે. હેડરૂમનો ઉપયોગ સિગ્નલનું સ્તર ઓછું રાખીને વિકૃતિ અને ઓડિયો પ્રતિસાદ ઘટાડવા માટે અથવા સિગ્નલનું સ્તર ઊંચું રાખીને, બહારના સ્રોતોમાંથી અને સાધનોમાં ઉત્પન્ન થતા જ્હોનસન-ન્યક્વિસ્ટ અવાજમાંથી દખલગીરી ઘટાડવા માટે થઈ શકે છે. મોટાભાગની માલિકીની ઘોંઘાટ ઘટાડતી તકનીકો પણ નીચા સ્તરની વિકૃતિ રજૂ કરે છે. તેથી અવાજ ઘટાડવો એ રેકોર્ડિંગ અને જીવંત સંગીત બંનેમાં દખલ અને વિકૃતિ વચ્ચે અને જીવંત વિસ્તરણમાં દખલ અને પ્રતિસાદ વચ્ચે સમાધાન બની જાય છે. બાર્ટ કોસ્કો અને સાન્યા મિતાઇમના કાર્યોએ એ પણ દર્શાવ્યું છે કે સ્ટોકેસ્ટિક રેઝોનન્સનો ઉપયોગ અવાજ ઘટાડવામાં અને બિન-રેખીય ગતિશીલ પ્રણાલીઓમાં સંકેત સુધારણામાં એક તકનીક તરીકે થઈ શકે છે, કારણ કે સંકેતમાં અવાજ ઉમેરવાથી સંકેત-થી-અવાજ ગુણોત્તરમાં સુધારો થઈ શકે છે. મોબાઇલ ફોન દ્વારા પેદા થતો ઘોંઘાટ જીવંત પ્રદર્શનમાં, ખાસ કરીને રેકોર્ડ કરવામાં આવતો અવાજ, એક ખાસ ચિંતાનો વિષય બની ગયો છે. એક નોંધપાત્ર ઘટનામાં, ઉસ્તાદ એલન ગિલ્બર્ટે ગુસ્તાવ માહલરની સિમ્ફની નં. 9 જ્યાં સુધી પ્રેક્ષકોના સભ્યનો આઇફોન શાંત થયો ન હતો. અતિશય વોલ્યુમ તરીકે અવાજ અતિશય વોલ્યુમ પર વગાડવામાં આવતા સંગીતને ઘણીવાર ધ્વનિ પ્રદૂષણનું એક સ્વરૂપ માનવામાં આવે છે. યુનાઇટેડ કિંગડમ જેવી સરકારો ધ્વનિ પ્રદૂષણનો સામનો કરવા માટે સ્થાનિક પ્રક્રિયાઓ ધરાવે છે, જેમાં મોટેથી સંગીતનો સમાવેશ થાય છે. શાસ્ત્રીય ઓર્કેસ્ટ્રાથી માંડીને રોક જૂથો સુધીના સંગીતકારો માટે ઉચ્ચ અવાજ સામાન્ય છે કારણ કે તેઓ ઉચ્ચ ડેસિબલ શ્રેણીના સંપર્કમાં આવે છે. કેટલાક રોક સંગીતકારો તેમના સંગીતમાંથી અવાજ-પ્રેરિત સાંભળવાની ખોટ અનુભવે છે, તેમ છતાં તે હજુ પણ ચર્ચા કરવામાં આવે છે કે શું શાસ્ત્રીય સંગીતકારો સાંભળવાની ક્ષતિઓનું કારણ બનવા માટે પૂરતા પ્રમાણમાં ઉચ્ચ-તીવ્રતાના અવાજના સંપર્કમાં આવે છે કે કેમ. સાંભળનાર સંશોધકો માટે સંગીત-પ્રેરિત સાંભળવાની ખોટ હજુ પણ એક વિવાદાસ્પદ વિષય છે. જ્યારે કેટલાક અભ્યાસોએ દર્શાવ્યું છે કે સંગીતના સંપર્કમાં વધારો થતાં સાંભળવાની ખોટનું જોખમ વધે છે, અન્ય અભ્યાસોમાં બંને વચ્ચે બહુ ઓછો અથવા કોઈ સંબંધ જોવા મળ્યો નથી. 2008 માં બાવેરિયન રેડિયો સિમ્ફની ઓર્કેસ્ટ્રાના મેનેજર ટ્રિગવે નોર્ડવોલએ ડ્રોર ફેઇલરની રચના હલાત હિસાર (સ્ટેટ ઓફ સીઝ) ના આયોજિત વિશ્વ પ્રીમિયરને પડતો મૂકવાના કારણ તરીકે, કાર્યસ્થળમાં 85 થી વધુ ડેસિબલ પર પ્રતિબંધ મૂકતા નવા ઇયુ નિયમોનો ઉપયોગ કર્યો હતો કારણ કે તે સંગીતકારોના "સ્વાસ્થ્ય માટે પ્રતિકૂળ" હતું. વીસ મિનિટની રચના "મશીન-ગન ફાયરના ઘોંઘાટથી શરૂ થાય છે અને મોટેથી થાય છે" ("દાસ સ્ટૂક બિગિન્ટ મિટ શૂસેન ઔસ માસ્ચિનેન્જેવરેન, ડાઈ વોમ બેન્ડ ઝુગેસ્પીલ્ટ વર્ડેન, અને દાસ ઇસ્ટ નોચ ડાઈ લિસેસ્ટે સ્ટેલે"). ઓર્કેસ્ટ્રા મેનેજર ટ્રિગવે નોર્ડવાલે અહેવાલ આપ્યો હતો કે "રિહર્સલ દરમિયાન વાંચન લેવામાં આવ્યું હતું અને જ્યારે ટોન ડાઉન કરવામાં આવ્યું હતું ત્યારે પણ, હલત હિસારનું માપ લગભગ 130 ડેસિબલ હતું, જે જેટ એરક્રાફ્ટના ટેકઓફ સાંભળવાને સમકક્ષ હતું", અને ઓર્કેસ્ટ્રાના એક સભ્યએ રિહર્સલ દરમિયાન ત્રણ કલાક સુધી સતત સંપર્કમાં રહ્યા પછી માથાનો દુખાવો અને કાયમી ટિનિટિસનો ભોગ બનવાની જાણ કરી હતી ("ઈન ઓર્ચેસ્ટરમુસિકર હેબે નાચ ડેર પ્રોબ ડેસ સ્ટુકેસ ડ્રેઈ સ્ટુંડન લેંગ પર્માનેન્ટ ઓહર્ગેરૌશે (ટિનિટસ) જેહાબ્ટ"). સંગીતકારો માટે હેડફોન્સ સૂચવવામાં આવ્યા હતા, પરંતુ તેઓએ વાંધો ઉઠાવ્યો હતો કે તેઓ એકબીજાને સાંભળી શકતા નથી અને સંગીતકારે પણ આ વિચારને નકારી કાઢ્યો હતો, અને ઉમેર્યું હતું કે તેમની રચના "શોસ્તાકોવિચ અથવા વેગનર દ્વારા કંઈપણ કરતાં મોટેથી નથી". ઘણા બેન્ડ, મુખ્યત્વે રોક શૈલીમાં, ઇરાદાપૂર્વક અતિશય વોલ્યુમનો ઉપયોગ કરે છે. ડીપ પર્પલ, ધ હૂ અને મનોવરને ગિનીઝ બુક ઓફ વર્લ્ડ રેકોર્ડ્સમાં એન્ટ્રીઓ મળી છે, જેમાં કેટલાક બેન્ડે વિશ્વના સૌથી મોટા બેન્ડ તરીકે રેકોર્ડ બનાવ્યા છે. શીર્ષકના અન્ય દાવેદારોમાં મોટોરહેડ, લેડ ઝેપ્પેલીન, ગેલોઝ, બોબ ડાયલેનનું 1965નું બેકિંગ ઇલેક્ટ્રિક બેન્ડ, ગ્રાન્ડ ફંક રેલરોડ, કેનડ હીટ અને મોટાભાગે કાલ્પનિક પેરોડી જૂથ સ્પાઇનલ ટેપનો સમાવેશ થાય છે. માય બ્લડી વેલેન્ટાઇન તેમના "પૌરાણિક રીતે ઉચ્ચ" વોલ્યુમ કોન્સર્ટ માટે જાણીતા છે, અને સુન ઓ))) તેમને વટાવી ગયા હોવાનું વર્ણવવામાં આવે છે. સુન ઓ)) ખાતે ધ્વનિ સ્તર) સંગીત જલસા ઇરાદાપૂર્વક એટલા મોટા હોય છે કે તેઓ તેમના પ્રેક્ષકો પર શારીરિક અસરો પાડવા માટે જાણીતા છે. ઘોંઘાટ (ઇલેક્ટ્રોનિક્સ) સંબંધિત અન્ય લેખોની યાદી માટે સામાન્ય ઘોંઘાટ (અસ્પષ્ટતા) પણ જુઓ અવાજ (ઇલેક્ટ્રોનિક્સ) સંગીત સાથે સંબંધિત ઘોંઘાટ સંગીતની વ્યાખ્યા, ધ્વનિના સૌંદર્ય શાસ્ત્ર માટે વિગતવાર ચર્ચાઓ ધ્વનિશાસ્ત્ર, અને ખાસ કરીને સંગીતના કેકોફોની સૌંદર્ય શાસ્ત્રનો અર્થ શું છે ઇન્હાર્મોનીસિટી, અવાજને અનપિચ્ડ કોન્સોનેન્સ તરીકે જોવામાં આવતું પરિબળોમાંથી એક અને dissonance#Dissonance લય અને મીટરમાં મધુરતા અને સંવાદિતામાં વિસંગતતાઓ અને સમાન ઉપકરણોની પ્રકૃતિ અને ઉપયોગની ચર્ચા માટે ટિમ્બ્રલ સંબંધિત પ્રકારો મફત જાઝ પર્ક્યુસન એન્સેમ્બલ સંબંધિત પ્રકારનાં સંગીતઃ વર્ગઃ અવાજ સંબંધિત લેખોની સ્વચાલિત સૂચિ માટે અવાજ સંગીત સંગીત સંગીતના પ્રકાર તરીકે નોંધો સંદર્ભો અટ્ટાલી, જેક્સ 1985. ઘોંઘાટઃ ધ પોલિટિકલ ઇકોનોમી ઓફ મ્યુઝિક, બ્રાયન માસુમી દ્વારા અનુવાદિત, ફ્રેડરિક જેમ્સન દ્વારા પ્રસ્તાવના, સુસાન મેકક્લેરી દ્વારા આફ્ટરવર્ડ. સાહિત્યનો સિદ્ધાંત અને ઇતિહાસ 16. માન્ચેસ્ટરઃ માન્ચેસ્ટર યુનિવર્સિટી પ્રેસ. (કાપડ) (પીબીકે). એવિસન, જ્હોન. 1989. ધ વર્લ્ડ ઓફ ફિઝિક્સ ચેલ્ટેનહામઃ નેલ્સન થોર્ન્સ. (21 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). બેકોન, ટોની (આવૃત્તિ.). 1981 માં. રોક હાર્ડવેરઃ ધ ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સ, ઇક્વિપમેન્ટ એન્ડ ટેક્નોલોજી ઓફ રોક (લંડનઃ ન્યૂ બર્લિંગ્ટન બુક્સ, 1981). . બટ્ટાગ્લિયા, એન્ડી. 2009 માં. "લાઇવ રિપોર્ટઃ ક્રાકોઝ અનસાઉન્ડ ફેસ્ટિવલ". એ. વી. ક્લબ, (13 નવેમ્બર). (21 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). બેનેટ, જૉ. 2002. ગિટાર હકીકતો. મિલવૌકીઃ હેલ લિયોનાર્ડ કોર્પોરેશન. બેરેન્ડ્ટ, જોઆચિમ-અર્ન્સ્ટ અને ગુંથર હ્યુઝમેન. 2009 માં. જાઝ બુકઃ રાગટાઇમથી 21મી સદી સુધી. શિકાગોઃ શિકાગો રિવ્યૂ પ્રેસ. . બ્લેડ્સ, જેમ્સ. 1996. પર્ક્યુસન ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સ એન્ડ ધેર હિસ્ટ્રી, ચોથી આવૃત્તિ, સચિત્ર, સુધારેલ. વેસ્ટપોર્ટ, કોન.: બોલ્ડ સ્ટ્રમર. (કાપડ) (પીબીકે). બોહેમર, કોનરાડ. 1967 માં. થિયોરીનું એક નવું સંગીત સ્વરૂપ છે. ડાર્મસ્ટેડ્ટઃ એડિશન ટોનોસ. બ્યુએલ, જેસન ડબ્લ્યુ. 2013. "ચક ડી", 100 એન્ટરટેઇનર્સ હુ ચેન્જ્ડ અમેરિકાઃ એન એન્સાયક્લોપેડિયા ઓફ પોપ કલ્ચર લ્યુમિનરીઝ [2 ગ્રંથો]: એન એન્સાયક્લોપેડિયા ઓફ પોપ કલ્ચર લ્યુમિનરીઝ, રોબર્ટ સી. સિકલ્સ દ્વારા સંપાદિત. 115-121. સાન્ટા બાર્બરાઃ એબીસી-સીએલઆઈઓ. . બુશ, એન્ડ્રે. 2005 માં. આધુનિક જાઝ ગિટાર શૈલીઓ. પેસિફિકઃ મેલ બે પબ્લિકેશન્સ. . કેન્ડેલારિયા, લોરેન્ઝો અને ડેનિયલ કિંગમેન. 2011 માં. અમેરિકન મ્યુઝિકઃ એ પેનોરમા. સ્ટેમફોર્ડઃ કેન્ગેજ લર્નિંગ. . કોબ, વિલિયમ જેલાની. 2007. ટુ ધ બ્રેક ઓફ ડોનઃ એ ફ્રીસ્ટાઇલ ઓન ધ હિપ હોપ એસ્થેટિક. ન્યૂ યોર્કઃ ન્યૂ યોર્ક યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . કોએલ્હો, વિક્ટર (આવૃત્તિ.). 2003 માં. કેમ્બ્રિજ કમ્પેનિયન ટુ ધ ગિટાર. કેમ્બ્રિજઃ કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . કોહેન, સ્કોટ. 1986. "મોટરહેડ એ પૃથ્વી પરનું સૌથી મોટું બેન્ડ છે". સ્પિન 1, નં. 10 (ફેબ્રુઆરી): 36. (21 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). કોનોલી, કેટ. 2008. "ઓર્કેસ્ટ્રા માટે નવું કામ ખૂબ મોટેથી". ધ ગાર્ડિયન (8 એપ્રિલ). કોટ, જોનાથન. 1973. સ્ટોકહાઉસનઃ સંગીતકાર સાથે વાતચીત. ન્યૂ યોર્કઃ સિમોન એન્ડ શુસ્ટર. ડેન. 2007. "ગેલ્લોઝ વિશ્વનું સૌથી મોટું બેન્ડ બની જાય છે! ", કેરાંગ! (21 જૂન) (15 જુલાઈ 2007 સુધી પહોંચેલ). 26 જૂન 2007ના રોજ મૂળમાંથી સંગ્રહિત. ડી લા પારા, ફીટો, ટી. ડબલ્યુ. મેકગેરી અને માર્લેન મેકગેરી સાથે. 2000 થાય છે. લિવિંગ ધ બ્લૂઝઃ કેનડ હીટ્સ સ્ટોરી ઓફ મ્યુઝિક, ડ્રગ્સ, ડેથ, સેક્સ એન્ડ સર્વાઇવલ. [એસ. એલ. ]: આરયુએફ; લંડનઃ ટર્નઅરાઉન્ડ; નિપોમો, કેલિફઃ કેન્ડ હીટ મ્યુઝિક. . eBookIt.com (9 જૂન 2011). . ડિકાયર, ડેવિડ. 2006 માં. જાઝ સંગીતકારો, 1945 થી વર્તમાન. જેફરસનઃ મેકફારલેન્ડ એન્ડ કંપની. . ડાયરેક્ટજીઓવી. "ઘોંઘાટના ઉપદ્રવનો સામનો કરવો". યુનાઇટેડ કિંગડમની સરકાર. (21 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). ડોલ્બી લેબોરેટરીઝ. એન. ડી. "ડોલ્બી બી, સી, અને એસ નોઇઝ રિડક્શન સિસ્ટમ્સઃ મેકિંગ કેસેટ સાઉન્ડ બેટર". ડન્સકોમ્બ, જે. રિચાર્ડ અને વિલી એલ. હિલ. 2002. જાઝ શિક્ષણશાસ્ત્રઃ જાઝ શિક્ષકની પુસ્તિકા અને સંસાધન માર્ગદર્શિકા. લોસ એન્જલસઃ આલ્ફ્રેડ મ્યુઝિક પબ્લિશિંગ. ડાયસન, માઈકલ એરિક. 1993. રિફ્લેક્ટિંગ બ્લેકઃ આફ્રિકન-અમેરિકન સાંસ્કૃતિક ટીકા. મિનિયાપોલિસઃ યુનિવર્સિટી ઓફ મિનેસોટા પ્રેસ. . ઇકોનોમી, જેફ. 2004 માં. "પ્રાઉડ સન ઓ))) હવા ભરે છે", શિકાગો ટ્રિબ્યુન (2 જુલાઈ) (21 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચ્યું). ઝડપી, યવોના. 2004 માં. એસ્પરજર સિન્ડ્રોમ અથવા નોન-વર્બલ લર્નિંગ ડિસેબિલિટી ધરાવતી વ્યક્તિઓ માટે રોજગારઃ વાર્તાઓ અને વ્યૂહરચનાઓ. લંડનઃ જેસિકા કિંગ્સલે પબ્લિશર્સ. . ફિન્ક, રોબર્ટ. 1981 માં. સંગીતની ઉત્પત્તિઃ સંગીતના સાર્વત્રિક વિકાસનો સિદ્ધાંત. સાસ્કાટૂનઃ ગ્રીનવિચ-મેરિડિયન. ગેટ્સ, હેનરી લુઇસ અને એવલીન બ્રૂક્સ હિગિનબોથમ. 2004 માં. "બ્લાઇન્ડ ટોમ", આફ્રિકન અમેરિકન લાઇવ્સમાં, 84-86. ઓક્સફર્ડ અને ન્યૂ યોર્કઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . ગોલ્ડમેન, રિચાર્ડ ફ્રેન્કો. 1961 માં. "વિવિધતાઃ આયનીકરણ; ઘનતા 21.5; ઇન્ટગ્રેલ્સ; ઓક્ટેન્ડ્રે; હાયપરપ્રિઝમ; કવિતા ઇલેક્ટ્રોનીક. વાદ્યવાદકો, કોન્ડ. રોબર્ટ ક્રાફ્ટ. કોલંબિયા એમએસ 6146 (સ્ટીરિયો) "(રેકોર્ડ્સની સમીક્ષાઓમાં). ધ મ્યુઝિકલ ક્વાર્ટરલી 47, નં. 1 (જાન્યુઆરી): 133-134. ગોટલીબ, નેનેટ અને માર્ક જે. મેકલેન્ડ. 2003 માં. જાપાનીઝ સાયબર સંસ્કૃતિઓ. લંડન અને ન્યૂયોર્કઃ સાયકોલોજી પ્રેસ. (25 મે 2012 સુધી પહોંચેલ). ગ્રિફિથ્સ, પોલ. 2001. "સ્પ્રેચગેસાંગ". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. હેસ્ટ, ડોરોથિયા ઇ., જેમ્સ આર. કાઉડેરી અને સ્ટેન સ્કોટ (આવૃત્તિઓ). 1999 માં. સંગીતની દુનિયાનું અન્વેષણઃ વિશ્વ સંગીત પરિપ્રેક્ષ્યમાંથી સંગીતનો પરિચય. ડુબુક, આયોવાઃ કેન્ડેલ/હન્ટ. (19 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). હેગાર્ટી, પોલ. 2008. "આવો, અવાજનો અનુભવ કરો". ધ ગાર્ડિયન. લંડનઃ ગાર્ડિયન મીડિયા ગ્રુપ. હેગાર્ટી, પોલ. 2007. ઘોંઘાટ/સંગીતઃ એક ઇતિહાસ. લંડનઃ કોન્ટિનમ ઇન્ટરનેશનલ પબ્લિશિંગ ગ્રૂપ. હેલર, શેરોન. 2003 માં. ખૂબ મોટેથી, ખૂબ તેજસ્વી, ખૂબ ઝડપી, ખૂબ ચુસ્તઃ જો તમે અતિશય ઉત્તેજક વિશ્વમાં સંવેદનાત્મક રક્ષણાત્મક છો તો શું કરવું. ન્યૂયોર્કઃ હાર્પરકોલિન્સ. . હેલ્મહોલ્ટ્ઝ, હર્મન એલ. એફ. 1885. ઓન ધ સેન્સેશન્સ ઓફ ટોન એઝ એ ફિઝિયોલોજિકલ બેસિસ ફોર ધ થિયરી ઓફ મ્યુઝિક, બીજી અંગ્રેજી આવૃત્તિ, એલેક્ઝાન્ડર જે. એલિસ દ્વારા અનુવાદિત. લંડનઃ લોંગમેન્સ એન્ડ કંપની. હેનરી મોર્ગેન્થૌ દ્વારા નવી રજૂઆત સાથે પુનઃમુદ્રિત આવૃત્તિ, ન્યૂ યોર્કઃ ડોવર પબ્લિકેશન્સ, ઇન્ક., 1954. હેન્ક, હર્બર્ટ. 2004 માં. ક્લેવિયરક્લસ્ટરઃ ગેશિચ્ટે, થિયોરી અને પ્રેક્સિસ ઇનર ક્લાંગસ્ટેસ્ટાલ્ટ. કોલોન 9 પર સંકેત આપો. મુંસ્ટરઃ LIT વેર્લાગ. . હેસ્લર, જેક આર. અને નોએલ ડી. એમ. લેહનર. 2008. સંશોધન પશુ સુવિધાઓનું આયોજન અને રચના. એમ્સ્ટર્ડમ, લંડન, બોસ્ટનઃ એલ્સેવિયર/એકેડેમિક પ્રેસ. . હોલેન્ડ, જેમ્સ અને જેનેટ કે. પેજ. 2001. "પર્ક્યુસન". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. હોમ્સ, થોમ. 2008. ઇલેક્ટ્રોનિક અને પ્રાયોગિક સંગીતઃ ટેકનોલોજી, સંગીત અને સંસ્કૃતિ, ત્રીજી આવૃત્તિ. ન્યૂયોર્કઃ રૂટલેજ. હોપકિન, બાર્ટ. 1996. સંગીતનાં સાધનની રચનાઃ સાધન બનાવવા માટેની વ્યવહારુ માહિતી. ટક્સનઃ શાર્પ પ્રેસ જુઓ. . હુગે, જેસી. 2009 માં. "માય બ્લડી વેલેન્ટાઇન વિલ હેન્ડ આઉટ ફ્રી ઇયરપ્લગ્સ ટુનાઇટઃ યુઝ દેમ", ડલ્લાસ ઓબ્ઝર્વર (22 એપ્રિલ) (21 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). જેમ્સ, બિલી. 1999 માં. એન અમેરિકન બેન્ડઃ ધ સ્ટોરી ઓફ ગ્રાન્ડ ફંક રેલરોડ. લંડનઃ SAF પ્રકાશન. . જેનસન, ઇ. અને કે. કાર્લસન. 1983. "સિમ્ફની ઓર્કેસ્ટ્રામાં ધ્વનિ સ્તર રેકોર્ડ કરવામાં આવ્યા અને સાંભળવાની ખોટ માટે જોખમી માપદંડ". સ્કેન્ડિનેવિયન ઑડિઓલોજી 12, નં. 3 (1 જાન્યુઆરી): 215-221. (19 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). જોન્સ, સ્ટીફન. 2001. "ચીનઃ § IV: જીવંત પરંપરાઓ, 4: વાદ્ય સંગીત, (i) સામૂહિક પરંપરાઓ, (b) શૉમ-એન્ડ-પર્કશન બેન્ડ". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. કાટ્ઝ, માર્ક. 2012 માં. ગ્રુવ મ્યુઝિકઃ ધ આર્ટ એન્ડ કલ્ચર ઓફ ધ હિપ-હોપ ડીજે. ન્યૂયોર્કઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . કેનેડી, માઈકલ. 2006 માં. "સ્પ્રેચગેસાંગ, સ્પ્રેચસ્ટિમે". ધ ઓક્સફર્ડ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક, બીજી આવૃત્તિ, સુધારેલ, જોયસ બોર્ન, સહયોગી સંપાદક. ઓક્સફર્ડ અને ન્યૂ યોર્કઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . કિમ્બેલ, ડેવિડ. 1991 માં. ઇટાલિયન ઓપેરા. કેમ્બ્રિજ, ન્યૂયોર્ક અને મેલબોર્નઃ કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . કિર્ચનર, બિલ (આવૃત્તિ.). 2005 માં. ઓક્સફર્ડ કમ્પેનિયન ટુ જાઝ. ન્યૂયોર્કઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . કોસ્કો, બાર્ટ, સાન્યા મિતાઇમ. "એડેપ્ટિવ સ્ટોકેસ્ટિક રેઝોનન્સ" IEEE 86 ની કાર્યવાહી, નં. 11 (નવેમ્બર): 2152-2183. કોસ્કો, બાર્ટ. 2006 માં. ઘોંઘાટ. વેસ્ટમિન્સ્ટર શહેર, લંડનઃ પેંગ્વિન બુક્સ. . કૌવારસ, લિન્ડા ઇયોના. 2013 માં. લોડિંગ ધ સાયલન્સઃ પોસ્ટ-ડિજિટલ યુગમાં ઓસ્ટ્રેલિયન સાઉન્ડ આર્ટ. ફર્ન્હમઃ એશગેટ પબ્લિશિંગ. . ક્રેપ્સ, ડેનિયલ. 2009 માં. 'લેડ ઝેપ્પેલીન II' 40 વર્ષની થઈ ગઈ છે. રોલિંગ સ્ટોન (22 ઓક્ટોબર). કર્ટ્ઝ, માઈકલ. 1992 માં. સ્ટોકહાઉસનઃ એ બાયોગ્રાફી, રિચાર્ડ ટૂપ દ્વારા અનુવાદિત. લંડનઃ ફેબર અને ફેબર. . લિવી [ટાઇટસ લિવિયસ]. 1823. જ્યોર્જ બેકર દ્વારા છ ગ્રંથોમાં અનુવાદિત, છેલ્લી લંડન આવૃત્તિમાંથી રોમનો ઇતિહાસ, પ્રથમ અમેરિકન. ફિલાડેલ્ફિયાઃ એચ. સી. કેરી એન્ડ આઈ. લી; વોશિંગ્ટનઃ ડેવિસ એન્ડ ફોર્સ; ન્યૂયોર્કઃ પીટર એ. મેસિયર; બાલ્ટીમોરઃ એફ. લુકાસ; જ્યોર્જટાઉનઃ થોમસ; ફ્રેડરિક્સબર્ગ, વર્જિનિયાઃ વિલિયમ એફ. ગ્રે. માચે, ફ્રાન્કોઇસ-બર્નાર્ડ. 1993. સમકાલીન ફ્રાન્સમાં સંગીત, સમાજ અને કલ્પના. યવરડોનઃ હારવુડ એકેડેમિક પબ્લિશર્સ. . (6 મે 2012 સુધી પહોંચેલ) મેકડોનાલ્ડ, ઇયાન. 2005 માં. રિવોલ્યુશન ઇન ધ હેડઃ ધ બીટલ્સ રેકોર્ડ્સ એન્ડ ધ સિક્સ્ટીઝ, ત્રીજી આવૃત્તિ. લંડનઃ પિમલિકો. . મક્લિસ, જોસેફ. 1979. સમકાલીન સંગીતનો પરિચય, બીજી આવૃત્તિ. ન્યૂયોર્ક અને લંડનઃ ડબલ્યુ. ડબલ્યુ. નોર્ટન. . મેકોની, રોબિન. 2005 માં. અન્ય ગ્રહોઃ કાર્લહેઇન્ઝ સ્ટોકહાઉસનનું સંગીત. લાનહામ, મેરીલેન્ડઃ સ્કેયરક્રો પ્રેસ. . મેકક્રેડી, માર્શા. 2009 માં. દસ્તાવેજી સુપરસ્ટાર્સઃ કેવી રીતે આજના ફિલ્મ નિર્માતાઓ આ સ્વરૂપની પુનઃશોધ કરી રહ્યા છે. ન્યૂ યોર્કઃ સ્કાયહોર્સ પબ્લિશિંગ. . મેડન, ચાર્લ્સ બી. 1999 માં. સંગીતમાં ફ્રેક્ટલ્સઃ સંગીત વિશ્લેષણ માટે પ્રારંભિક ગણિત. સોલ્ટ લેક સિટીઃ હાઇ આર્ટ પ્રેસ. . માયા, જુલિયાના રોલો ફર્નાન્ડિસ અને ઈદા ચાવેસ પાચેકો રુસો. 2008. "સ્ટડી ઓફ ધ હિયરિંગ ઓફ રોક એન્ડ રોલ મ્યુઝિકિયન્સ", સાયફ્લો બ્રાઝિલ 20, નં. 1 (માર્ચ): 49-54. (19 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ) માસેરાતી, ટોની. 2012 માં. "માસેરાતી વીએક્સ1 વોકલ એન્હાન્સર". વેવ્સ ઓડિયો. (8 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). માર્ટિન, હેનરી અને કીથ વોટર્સ. 2013 માં. આવશ્યક જાઝ. સ્ટેમફોર્ડઃ કેન્ગેજ લર્નિંગ. માર્ટિન, હેનરી અને કીથ વોટર્સ. 2011 માં. જાઝઃ પ્રથમ 100 વર્ષ. સ્ટેમફોર્ડઃ કેન્ગેજ લર્નિંગ. મેથિસન, થોમસ જે. 2001. "ગ્રીસ, § I: પ્રાચીન". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. મેયર, ઇવ આર. 1974. "ટર્કરી અને અઢારમી સદીનું સંગીત". અઢારમી સદીના અભ્યાસો 7, નં. 4 (ઉનાળો): 474-488. મેયર-એપલર, વર્નર. 1955. "માનસિક અને મનોવૈજ્ઞાનિક સમસ્યાઓ". આ રીતે 1 "ઇલેક્ટ્રોનિશે મ્યુઝિક": 22-28. એલેક્ઝાન્ડર ગોહર દ્વારા અંગ્રેજી અનુવાદ, "સ્ટેટિસ્ટિક એન્ડ સાયકોલોજિક પ્રોબ્લેમ્સ ઓફ સાઉન્ડ" તરીકે, ડી રેહે 1 "ઇલેક્ટ્રોનિક મ્યુઝિક" (1957) ની અંગ્રેજી આવૃત્તિમાંઃ 55-61. મિલર, લેટા ઇ. અને ચાર્લ્સ હેન્સન. 2001. "હેરિસન, લૌ (સિલ્વર)". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. માઈનર, વિલિયમ. 2004 માં. જાઝ જર્નીઝ ટુ જાપાનઃ ધ હાર્ટ વિદિન. એન આર્બરઃ યુનિવર્સિટી ઓફ મિશિગન પ્રેસ. (25 મે 2012 સુધી પહોંચેલ). મોન્ટાગુ, જેરેમી. 2002. તિમ્પાની અને પર્ક્યુસન. ન્યૂ હેવન અને લંડનઃ યેલ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. (19 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). મોરાતા, થાઈ. 2007. "યંગ પીપલ્સઃ ધેર નોઇઝ એન્ડ મ્યુઝિક એક્સપોઝર એન્ડ ધ રિસ્ક ઓફ હિયરિંગ લોસ", ઇન્ટરનેશનલ જર્નલ ઓફ ઑડિઓલોજી 46, નં. 3:111-112. , નેટ્ટીઝ, જીન-જેક્સ. 1990 માં. સંગીત અને પ્રવચનઃ સંગીતના અર્ધવિજ્ઞાન તરફ, કેરોલિન એબેટ દ્વારા અનુવાદિત. પ્રિન્સટનઃ પ્રિન્સટન યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . ન્યૂમેન, વિલિયમ એસ. 1972. બેરોક યુગમાં સોનાટા, ત્રીજી આવૃત્તિ. નોર્ટન લાઇબ્રેરી. ન્યૂયોર્કઃ ડબલ્યુ. ડબલ્યુ. નોર્ટન. ઓક્સલર, અંજા. 2001. "ટોચ, અર્ન્સ્ટ", ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. ઓસ્ટ્રી, બી., એન. એલર, ઇ. ડહલિન અને જી. સ્કાયલવ. 1989. "ઓર્કેસ્ટ્રલ સંગીતકારોમાં સાંભળવાની ક્ષતિ". ઇન્ટરનેશનલ જર્નલ ઓફ ઑડિઓલોજી 18, નં. 4 (1 જાન્યુઆરી). (19 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ) પિકોલા, ડેરેક. 2009 માં. "ગિટાર એમ્પ્લીફિકેશન". મધ્ય-ગાળાના પ્રોજેક્ટ. ફ્રેડોનિયાઃ સ્ટેટ યુનિવર્સિટી ઓફ ન્યૂયોર્ક એટ ફ્રેડોનિયા (સ્પ્રિંગ) (13 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). પીકુટ, બેન્જામિન. 2011 માં. અન્યથા પ્રયોગવાદઃ ધ ન્યૂ યોર્ક અવંત-ગાર્ડે એન્ડ ઇટ્સ લિમિટ્સ. 20મી સદીના સંગીતમાં કેલિફોર્નિયા સ્ટડીઝ 11. બર્કલેઃ યુનિવર્સિટી ઓફ કેલિફોર્નિયા પ્રેસ. (કાપડ); (પીબીકે). પિરકર, માઈકલ. 2001. "જાનીસરી સંગીત [તુર્કી સંગીત]". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. પોટર, કીથ. 2001. ચાર મ્યુઝિકલ મિનિમલિસ્ટ્સઃ લા મોન્ટે યંગ, ટેરી રિલે, સ્ટીવ રીક, ફિલિપ ગ્લાસ. કેમ્બ્રિજ અને ન્યૂયોર્કઃ કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. (6 મે 2012 સુધી પહોંચેલ). પ્રિટચેટ, જેમ્સ. 1993. જ્હોન કેજનું સંગીત. 20મી સદીમાં સંગીત. કેમ્બ્રિજ અને ન્યૂયોર્કઃ કેમ્બ્રિજ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. (કાપડ); (પીબીકે). પ્રોવીન, રોબર્ટ. સી. 2001. "કોરિયા II. પરંપરાગત સંગીત શૈલીઓઃ 3. લોક સંગીત, "ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. પાયરોન, નોના અને ઓરેલિયો બિયાન્કો. 2001. "ફરીના, કાર્લો". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. કુરેશી, રેગુલા, હેરોલ્ડ એસ. પાવર્સ, જોનાથન કાટ્ઝ, રિચાર્ડ વિડેસ, ગોર્ડન ગીકી, એલિસ્ટર ડિક, દેવદાન સેન, નઝીર એ. જૈરાઝભોય, પીટર મેન્યુઅલ, રોબર્ટ સિમોન, જોસેફ જે. પલાકલ, સોનિયા કે. બ્રાર, એમ. વ્હિટની કેલ્ટિંગ, એડવર્ડ ઓ. હેનરી, મારિયા લોર્ડ, એલિસન આર્નોલ્ડ, વોરેન પિંકની, કપિલા વાત્સ્યાયન, બોની સી. વેડ 2001. "ભારત, ઉપખંડ". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. રેડાનો, રોનાલ્ડ. 2000 થાય છે. "બ્લેક નોઇઝ/વ્હાઇટ નિપુણતા". ડીકમ્પોઝિશનઃ પોસ્ટ-ડિસિપ્લિનરી પરફોર્મન્સ, સુ-એલેન કેસ, ફિલિપ બ્રેટ, સુસાન લેઇ ફોસ્ટર દ્વારા સંપાદિત. બ્લૂમિંગ્ટન, ઇન્ડિયાનાઃ ઇન્ડિયાના યુનિવર્સિટી પ્રેસ. રેડ્ડી, કે. આર., એસ. બી. બદામી, વી. બાલાસુબ્રમણ્યમ. 1994. ઓસિલેશન અને તરંગો. હૈદરાબાદઃ યુનિવર્સિટીઝ પ્રેસ. . રોડ્સ, કાર્લ અને રોબર્ટ ઇયાન વેસ્ટવુડ. 2008. લોકપ્રિય સંસ્કૃતિમાં કાર્ય અને સંગઠનનું નિર્ણાયક પ્રતિનિધિત્વ. લંડન અને ન્યૂયોર્કઃ રૂટલેજ. ;. રસોલો, લુઇગી. 1913 માં. "લ 'આર્ટે દેઈ રુમોરી". અંગ્રેજી આવૃત્તિ "ધ આર્ટ ઓફ નોઇઝીસ", રોબર્ટ ફિલ્લીઉ દ્વારા અનુવાદિત, ઉબુવેબ દ્વારા પ્રકાશિત, 2004. શ્રેણી સંપાદક માઈકલ ટેનસર. (27 મે 2012 સુધી પહોંચેલ). સૅશ, હાર્વે. 2010. નવમીઃ બીથોવન એન્ડ ધ વર્લ્ડ ઇન 1824. ન્યૂયોર્કઃ રેન્ડમ હાઉસ. (19 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). સેલિસ, જેમ્સ (આવૃત્તિ.). 1996. જાઝમાં ગિટારઃ એક કાવ્યસંગ્રહ. લિંકનઃ યુનિવર્સિટી ઓફ નેબ્રાસ્કા પ્રેસ. . સ્કોલ્સ, પર્સી આલ્ફ્રેડ. 1970 માં. ઓક્સફર્ડ કમ્પેનિયન ટુ મ્યુઝિક, દસમી આવૃત્તિ, સુધારેલ અને રીસેટ, જ્હોન ઓવેન વોર્ડ દ્વારા સંપાદિત. લંડન અને ન્યૂયોર્કઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. સ્વયં, ડગ્લાસ. 2011 માં. સક્રિય ક્રોસઓવર્સની રચના. એમ્સ્ટર્ડમ, ઓક્સફર્ડ અને વોલ્થમ, મેસેચ્યુસેટ્સઃ ફોકલ પ્રેસ/એલ્સેવિયર. . શીઆ, સ્ટુઅર્ટ અને રોબર્ટ રોડરિગ્ઝ. 2007. ફેબ ફોર વારંવાર પૂછાતા પ્રશ્નોઃ બીટલ્સ વિશે જાણવાનું બધું બાકી છે-અને વધુ! FAQ શ્રેણી. મિલવૌકી અને ન્યૂ યોર્કઃ હેલ લિયોનાર્ડ. . સિમ્સ, બ્રાયન આર. 1986. વીસમી સદીનું સંગીતઃ શૈલી અને માળખું. ન્યૂ યોર્કઃ શર્મર બુક્સ; લંડનઃ કોલિયર મેકમિલન પબ્લિશર્સ. સ્લોનિમ્સ્કી, નિકોલસ, થિયોડોર બેકર અને લૌરા કુહ્ન. 2001. શર્મર ઉચ્ચારણ પોકેટ મેન્યુઅલ ઓફ મ્યુઝિકલ ટર્મ્સ, પાંચમી આવૃત્તિ. ન્યૂયોર્ક. : શર્મર; લંડનઃ ઓમ્નીબસ. . (6 મે 2012 સુધી પહોંચેલ). સ્ટિલમેન, એમી કે. 2001. "પોલિનેશિયા II. પૂર્વીય પોલિનેશિયા, 3. ફ્રેન્ચ પોલિનેશિયા, (i) સોસાયટી આઇલેન્ડ્સ, "ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. સ્ટબ્સ, ડેવિડ. 2003 માં. જિમી હેન્ડ્રિક્સઃ દરેક ગીત પાછળની વાર્તાઓ. કેમ્બ્રિજઃ દા કેપો પ્રેસ. . (13 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). સ્ટોકહાઉસેન, કાર્લહેઇન્ઝ. 1963 એ. જ્યોર્જ હેઇક દ્વારા ટિપ્પણી કરાયેલ ". વી ડાઈ ઝીટ એજટ". ટેક્સ્ટ જુર મ્યુઝિક 1, ડાયટર સ્નેબેલ દ્વારા સંપાદિત અને પછીના શબ્દ સાથે, 99-139. ડ્યુમોન્ટ ડોક્યુમેન્ટે. કોલોનઃ વેરલાગ એમ. ડ્યુમોન્ટ શૌબર્ગ. સ્ટોકહાઉસેન, કાર્લહેઇન્ઝ. 1963 બી. "ઇલેક્ટ્રોનિશે અને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ મ્યુઝિક". તેમના ટેક્સ્ટ જુર મ્યુઝિક 1 માં, ડાયટર સ્નેબેલ દ્વારા સંપાદિત અને પછીના શબ્દ સાથે, 140-151. ડ્યુમોન્ટ ડોલુમેન્ટે. કોલોનઃ વેરલાગ એમ. ડ્યુમોન્ટ શૌબર્ગ. અંગ્રેજી સંસ્કરણ "ઇલેક્ટ્રોનિક અને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ મ્યુઝિક" તરીકે, જેનો અનુવાદ જેરોમ કોલ દ્વારા સુઝેન સ્ટીફન્સ અને જ્હોન મેકગાયર સાથે કરવામાં આવ્યો હતો. ઓડિયો કલ્ચરમાંઃ આધુનિક સંગીતમાં વાંચન, ક્રિસ્ટોફ કોક્સ અને ડેનિયલ વોર્નર દ્વારા સંપાદિત, 370-380. ન્યૂ યોર્કઃ કોન્ટિનમ, 2004. સ્ટોકહાઉસેન, કાર્લહેઇન્ઝ. 1963 સી. "સંગીતની દૃષ્ટિએ શ્રેષ્ઠ". ટેક્સ્ટ જુર મ્યુઝિક 1, ડાયટર સ્નેબેલ દ્વારા સંપાદિત અને પછીના શબ્દ સાથે, 211-221. ડ્યુમોન્ટ ડોક્યુમેન્ટે. કોલોનઃ વેરલાગ એમ. ડ્યુમોન્ટ શૌબર્ગ. સ્ટોકહાઉસેન, કાર્લહેઇન્ઝ. 1989. "ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીતના ચાર માપદંડ". કાર્લહેઇન્ઝ સ્ટોકહાઉસનમાં, સ્ટોકહાઉસન ઓન મ્યુઝિકઃ લેક્ચર્સ એન્ડ ઇન્ટરવ્યુઝ, રોબિન મેકોની દ્વારા સંકલિત, 88-111. લંડન અને ન્યૂયોર્કઃ મેરિયન બોયર્સ. (કાપડ); (પીબીકે). સ્ટ્રોંગ, માર્ટિન ચાર્લ્સ, સંપાદક. 2002. ધ ગ્રેટ રોક ડિસ્કોગ્રાફી, છઠ્ઠી આવૃત્તિ. એડિનબર્ગઃ કેનોન્ગેટ બુક્સ. . ટિગલ, એલિયટ. 1967 માં. "જાઝ બીટ". બિલબોર્ડ 79, નંબર 23 (10 જૂન): 12. ISSN 0006-2510. ટર્નર, લ્યુક, 2009. "અહીં સન ઓ આવે છે)): રોકનું સૌથી પ્રગતિશીલ બેન્ડ". ધ ગાર્ડિયન (1 જુલાઈ) (21 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચ્યું). અનટરબર્ગર, રિચી. 2002. વળો! વળો! વળો! : 60ની લોક-ખડક ક્રાંતિ. મિલવૌકીઃ હેલ લિયોનાર્ડ કોર્પોરેશન. . વારેસ, એડગાર્ડ અને ચાઉ વેન-ચુંગ. 1966. "ધ્વનિની મુક્તિ". પર્સ્પેક્ટિવ્સ ઓફ ન્યૂ મ્યુઝિક 5, નં. 1 (પાનખર-શિયાળો): 11-19. વારેસ, એડગાર્ડ. 2004 માં. "ધ્વનિની મુક્તિ". ક્રિસ્ટોફ કોક્સમાં, ડેનિયલ વોર્નર. શ્રાવ્ય સંસ્કૃતિઃ આધુનિક સંગીતમાં વાંચન. એ એન્ડ સી બ્લેક. pp. 17-22. . દિવાલો, પીટર. 2001. "બોવ, II: બોવિંગ". ધ ન્યૂ ગ્રોવ ડિક્શનરી ઓફ મ્યુઝિક એન્ડ મ્યુઝિકિયન્સ, બીજી આવૃત્તિ, સ્ટેનલી સેડી અને જ્હોન ટાયરેલ દ્વારા સંપાદિત. લંડનઃ મેકમિલન. પશ્ચિમ, એમ [આર્ટિન]. એલ [ઇચફિલ્ડ]. 1992 માં. પ્રાચીન ગ્રીક સંગીત. ઓક્સફર્ડઃ ક્લેરેન્ડન પ્રેસ; ન્યૂ યોર્કઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. વુલ્ફ, મોટજે. 2009 માં. "ઘોંઘાટ વિશે વિચારવું". પ્રોસિડિંગ્સ ઓફ સાઉન્ડ, સાઇટ, સ્પેસ એન્ડ પ્લે 2009: પોસ્ટ ગ્રેજ્યુએટ સિમ્પોસિયમ ફોર ધ ક્રિએટિવ સોનિક આર્ટ્સ, ડી મોન્ટફોર્ટ યુનિવર્સિટી લિસેસ્ટર, યુનાઇટેડ કિંગડમ, 6-8 મે 2009, મોટજે વુલ્ફ દ્વારા સંપાદિત, 67-73. ઓનલાઈન પ્રકાશિત (19 એપ્રિલ 2012 સુધી પહોંચેલ). વધુ વાંચન સંગીતમાં અવાજની ધારણા અને ઉપયોગ બીમેન્ટ, જેમ્સ. 2001. આપણે સંગીત કેવી રીતે સાંભળીએ છીએઃ સંગીત અને સાંભળવાની પદ્ધતિ વચ્ચેનો સંબંધ. સફોકઃ બોયડેલ એન્ડ બ્રેવર. . ડેમર્સ, જોઆના. 2010. ઘોંઘાટ દ્વારા સાંભળવુંઃ પ્રાયોગિક ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીતની સૌંદર્ય શાસ્ત્ર. ઓક્સફર્ડઃ ઓક્સફર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . કાહ્ન, ડગ્લાસ. 1999 માં. ઘોંઘાટ, પાણી, માંસઃ કળામાં ધ્વનિનો ઇતિહાસ. કેમ્બ્રિજ, મેસેચ્યુસેટ્સઃ એમઆઇટી પ્રેસ. . મોરાવ્સિક, માઈકલ જે. 2001. મ્યુઝિકલ સાઉન્ડઃ સંગીતના ભૌતિકશાસ્ત્રનો પરિચય. ન્યૂ યોર્કઃ સ્પ્રિંગર સાયન્સ + બિઝનેસ મીડિયા. . પાદરી, ગેલ. 2009 માં. પ્રાયોગિક સંગીતઃ ઓડિયો એક્સપ્લોરેશન ઇન ઓસ્ટ્રેલિયા. કેન્સિંગ્ટન, ન્યૂ સાઉથ વેલ્સઃ યુનિવર્સિટી ઓફ ન્યૂ સાઉથ વેલ્સ પ્રેસ. . રોજર્સ, તારા, સંપાદક. 2010. ગુલાબી ઘોંઘાટઃ ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીત અને ધ્વનિ પર મહિલાઓ. ડરહામ, નોર્થ કેરોલિનાઃ ડ્યુક યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . વોગેલિન, સાલોમી. 2010. ઘોંઘાટ અને મૌન સાંભળવુંઃ ધ્વનિ કલાના તત્વજ્ઞાન તરફ. લંડનઃ બ્લૂમ્સબરી પબ્લિશિંગ. 978-1-4411-6207-6. વેક્સમેન, સ્ટીવ. 1999 માં. ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સ ઓફ ડિઝાયરઃ ધ ઇલેક્ટ્રિક ગિટાર એન્ડ ધ શેપિંગ ઓફ મ્યુઝિકલ એક્સપિરિયન્સ. કેમ્બ્રિજ, મેસેચ્યુસેટ્સઃ હાર્વર્ડ યુનિવર્સિટી પ્રેસ. . વૉશબર્ન, ક્રિસ્ટોફર, મૈકેન ડર્નો. 2004 માં. ખરાબ સંગીતઃ આપણે જે સંગીતને ધિક્કારીએ છીએ. ન્યૂયોર્કઃ રૂટલેજ. . ઘોંઘાટમાં ઘટાડો કોલિન્સ, માઇક. 2004 માં. સંગીત નિર્માણ માટે પ્રો ટૂલ્સઃ રેકોર્ડિંગ, એડિટિંગ અને મિક્સિંગ. વાલ્થમ, મેસેચ્યુસેટ્સઃ ફોકલ પ્રેસ. . હર્ટિગ, બ્રેન્ટ. 1988. સંગીતકારો માટે મલ્ટી-ટ્રેક રેકોર્ડિંગ. વેન ન્યૂસઃ આલ્ફ્રેડ મ્યુઝિક. . ઇન્ગાર્ડ, યુનો. 2010. ઘોંઘાટ ઘટાડવાનું વિશ્લેષણ. બર્લિંગ્ટન, મેસેચ્યુસેટ્સઃ જોન્સ એન્ડ બાર્ટલેટ લર્નિંગ. . સ્નોમન, રિક. 2012 માં. નૃત્ય સંગીત માર્ગદર્શિકાઃ સાધનો, રમકડાં અને તકનીકો. વાલ્થમ, મેસેચ્યુસેટ્સઃ ફોકલ પ્રેસ. . વાસેગી, સઈદ. 2008. અદ્યતન ડિજિટલ સિગ્નલ પ્રક્રિયા અને ઘોંઘાટમાં ઘટાડો. હોબોકેનઃ જ્હોન વિલી એન્ડ સન્સ. . ઘોંઘાટ ઇલેક્ટ્રોનિક સંગીત અનપિચ્ડ પર્ક્યુસન સાધનો ધ્વનિ રેકોર્ડિંગ