Nan Watson
નેન વોટસન (1876-1966) એક અમેરિકન કલાકાર હતા, જે 1920 અને 1930ના દાયકા દરમિયાન તેમણે બનાવેલા ફૂલ ચિત્રો, ચિત્રો અને સ્થિર જીવન માટે જાણીતા હતા. જૂથ અને એકલ પ્રદર્શનોમાં વારંવાર દર્શાવતા, તેણીએ તેમના કાર્યના સૌંદર્યલક્ષી અને તકનીકી ગુણો બંને માટે પ્રશંસા મેળવી હતી. ટીકાકારોએ તેમના ચિત્રોને નિષ્ઠાવાન, સ્પષ્ટ અને સીધા ગણાવ્યા હતા અને કહ્યું હતું કે તેઓ સારી ડ્રાફ્ટ્સમેનશિપ, સુમેળપૂર્ણ રચના અને તાજા રંગ મૂલ્યો દર્શાવે છે. 1929માં, કલા ઇતિહાસકાર લોયડ ગુડરિચે કહ્યું હતું કે, "કોઈ પણ એવા ફૂલના ચિત્રકારને જાણતો નથી જે તેમના નાજુક જીવનને તેના વિશે ઓછામાં ઓછું લાગણીશીલ બન્યા વિના અથવા માત્ર તકનીકી આતશબાજીમાં ખોવાઈ ગયા વિના આટલું સંપૂર્ણ રીતે ચિત્રિત કરે". 1932માં, ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સના મુખ્ય વિવેચક એડવર્ડ એલ્ડન જ્યુવેલે તેમના એક શોની લાંબી ટીકા પ્રકાશિત કરી હતી. તેમાં તેમણે લખ્યું હતું કે, "આ ક્ષેત્ર એવા કલાકારોથી ભરેલું છે જેઓ ફૂલો રંગ કરે છે; આમાંના ઘણા કલાકારો અત્યંત સફળ છે, જોકે બહુ ઓછા લોકો ઉત્કૃષ્ટતાના લક્ષ્ય સુધી પહોંચતા જોવા મળે છે. જેઓ આ પ્રતિષ્ઠિત લક્ષ્ય હાંસલ કરે છે, તેમાં નેન વોટસનની ચોક્કસપણે ગણતરી થવી જોઈએ. તે જ સમયે, ઇવનિંગ પોસ્ટના માર્ગારેટ બ્રુનિંગે ફૂલ ચિત્રો વિશે લખ્યું હતું કે, "ડિઝાઇનની દ્રષ્ટિએ કુદરતી સ્વરૂપોનું ગીતનું અનુલેખન આપવાની કલાકારની ક્ષમતા છે જે આ કેનવાસને તેમના મહત્વથી પ્રેરિત કરે છે". વોટસનના ચિત્રોના સંદર્ભમાં, બ્રુનિંગે "ડ્રાફ્ટ્સમેનશિપની બાંયધરી" અને વોટસનની "આવશ્યક બાબતોને ભેદતી સારી ધારણા" ની નોંધ લીધી હતી. તેવી જ રીતે, 1928ની સહી વગરની સમીક્ષામાં કહેવામાં આવ્યું હતું કે વોટસન "વ્યક્તિગત વિભાવનાઓ પ્રત્યે સ્પષ્ટતા, સીધીતા, [અને] વફાદારી ઉત્પન્ન કરવામાં સફળ રહ્યા હતા, જે એવી દુનિયામાં આનંદદાયક લાગે છે જ્યાં સૌંદર્યલક્ષી પ્રદર્શનના ધોરણો સાથે ઘણી સુસંગતતા છે, જેમાંથી ડરપોક અથવા પરંપરાગત વિચલિત ન થઈ શકે". આ વિવેચકે તારણ કાઢ્યું, "આ આકર્ષક પ્રદર્શનમાં માત્ર સંવેદનશીલ ધારણા અને તકનીકી કૌશલ્યનો આનંદ માણવો જ નહીં, પરંતુ દરેક કેનવાસના નિર્માણમાં વ્યક્તિત્વના સાક્ષાત્કારનો પણ આનંદ માણવો જોઈએ". પ્રારંભિક જીવન અને તાલીમ વોટસનનો સ્કોટિશ પરિવાર 1878માં યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં સ્થળાંતરિત થયો હતો. તેણીનો ઉછેર બફેલો, ન્યૂયોર્કમાં થયો હતો અને તેણીએ બફેલો સેમિનરી નામની એક નાની, ખાનગી કન્યા શાળામાં અભ્યાસ કર્યો હતો. 1895માં જ્યારે તેઓ 18 વર્ષના હતા, ત્યારે તેઓ અને તેમની કાકી ગ્રેસ પેટરસન સ્કોટલેન્ડ ગયા હતા અને એડિનબર્ગમાં તેમના પરિવાર સાથે લગભગ ત્રણ વર્ષ સુધી રહ્યા હતા. તે સમય દરમિયાન, વોટસન એકેડેમી કોલારોસી ખાતે કલાનો અભ્યાસ કરવા માટે પેરિસ ગયા હતા, જે એક એવી શાળા હતી જેને તેમના દૃષ્ટિકોણથી બે ફાયદા હતાઃ તેમાં મહિલા વિદ્યાર્થીઓને પ્રવેશ આપવામાં આવ્યો હતો અને તેણે આ વિદ્યાર્થીઓને જીવંત પુરુષ મોડેલોમાંથી કામ કરવાની મંજૂરી આપી હતી. 1898માં તેઓ બફેલો પરત ફર્યા પછી, વોટસને બફેલો આર્ટ સ્ટુડન્ટ્સ લીગની આર્ટ સ્કૂલમાં અભ્યાસ કર્યો હતો. 1906ના અંતમાં, વોટસન ન્યૂ યોર્કના આર્ટ સ્ટુડન્ટ્સ લીગમાં અભ્યાસ કરવા માટે મેનહટન ગયા અને ત્યાં જાણીતા ચિત્રકાર વિલિયમ મેરિટ ચેઝ પાસેથી સૂચના લીધી. 1900ના અંત અને 1906ની વસંત વચ્ચે, તેઓ યુનિવર્સિટી ઓફ સાઉથ ડાકોટાના કલા વિભાગમાં એકમાત્ર પ્રશિક્ષક હતા. તેમણે આ નોકરી સંભાળી તે પહેલાના બે વર્ષ દરમિયાન અને પછીના બે વર્ષ દરમિયાન રજાઓ દરમિયાન, તેમણે સમાજના નિયમિત પ્રદર્શનોમાં ભાગ લેવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું. 1900માં આમાંથી એક શોની સમીક્ષા કરતા, એક વિવેચકે નોંધ્યું હતું કે વોટસન "એક યુવાન કલાકાર હતા જે તેમના કાર્યમાં નોંધપાત્ર લાગણી અને લાગણી દર્શાવે છે". આ વર્ષો દરમિયાન, વોટસને બફેલોમાં એક સ્ટુડિયો જાળવી રાખ્યો હતો જેમાં તેમણે ચિત્રકામ અને ચિત્રકળાના વર્ગો રાખ્યા હતા. 1901માં, એક પત્રકારે નોંધ્યું હતું કે તેણીને "પોટ્રેટ માટે ઘણા ઓર્ડર" મળ્યા હતા. 1906માં મેનહટન ગયા પછી, વોટસને આગામી 27 વર્ષ સુધી શહેરમાં રહેવાનું અને કામ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું. તેઓ 1933માં વોશિંગ્ટન, ડી. સી. ગયા જ્યારે તેમના પતિ, કલા વિવેચક ફોર્બ્સ વોટસનને ટ્રેઝરી ડિપાર્ટમેન્ટની ફાઇન આર્ટ્સ એડવાઇઝરી કમિટીના ટેકનિકલ ડિરેક્ટર તરીકે નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા હતા. 1934 માં, તેમણે તે એજન્સીના પેઇન્ટિંગ અને સ્કલ્પચર વિભાગમાં કારકુન તરીકે નોકરી લીધી, જ્યારે તેમના પતિ તે સમયે એજન્સીના પબ્લિક વર્ક્સ ઓફ આર્ટ પ્રોજેક્ટના ટેકનિકલ ડિરેક્ટર હતા. બીજા વિશ્વયુદ્ધના અંતે, આ દંપતિ વોશિંગ્ટનથી ગેલોર્ડ્સવિલે, કનેક્ટિકટમાં રહેવા ગયા અને 1960માં તેમના પતિના મૃત્યુ પછી વોટસન વોશિંગ્ટન પરત ફર્યા જ્યાં તેઓ તેમના જીવનના થોડા વર્ષો બાકી રહ્યા હતા. સોલો, જોડી અને ત્રણ-કલાકાર પ્રદર્શનો, 1916-1937 મેનહટન ગેલેરીમાં તેણીનો પ્રથમ મોટો દેખાવ હોવાનું જણાય છે, વોટસને 1916 માં નેશનલ એકેડેમી ઓફ ડિઝાઇન ખાતે પ્રદર્શનમાં પોટ્રેઇટ્સનું યોગદાન આપ્યું હતું. ન્યૂ યોર્ક ટ્રિબ્યુનના એક વિવેચકે ફરિયાદ કરી હતી કે સામાન્ય રીતે આ શોના ચિત્રોએ "નબળું પ્રદર્શન" કર્યું હતું પરંતુ કહ્યું હતું કે વોટસન અને અન્ય કેટલાક ચિત્રો "પ્રશંસનીય", "નિષ્ઠાવાન" અને "ચરિત્રથી ભરપૂર" હતા. ન્યૂ યોર્ક ટાઈમ્સના સન્ડે મેગેઝિન વિભાગમાં એક લેખમાં કહેવામાં આવ્યું હતું કે તેણીનું એક ચિત્ર (કલાકાર પોલ બર્લીનનું) "કામનો એક સરસ ભાગ" હતું, જે "રંગમાં તાજું અને સ્વર મૂલ્યોમાં નોંધપાત્ર રીતે ચોક્કસ" હતું. લેખકે ઉમેર્યું હતું કે તે "માત્ર સારી પેઇન્ટિંગ જ નહીં, પરંતુ સારું ચિત્રકામ હતું, જેનો અર્થ છે કે તે આપણને કલાકારનો સિટરનો વિચાર આપે છે અને તરત જ આપણને તે વિચારમાં રસ લે છે". ડિસેમ્બરની શરૂઆતમાં, તેણીને નોએડલર ખાતે એક એકલ પ્રદર્શન આપવામાં આવ્યું હતું, જેમાં સોળ પોટ્રેટ અને ફૂલ ચિત્રોનો સમાવેશ થાય છે. ન્યૂ યોર્ક ટાઈમ્સના એક વિવેચકે જણાવ્યું હતું કે તેઓએ "રીતભાત વિનાનું કલાત્મક પાત્ર" દર્શાવ્યું હતું અને વોટસનને "અવિરત પ્રતિભાનો શ્રેય આપ્યો હતો જે ક્યારેક-ક્યારેક કલાત્મક સિદ્ધિના ઉચ્ચ સ્તર સુધી પહોંચે છે". 1919માં વોટસને અન્ય બે કલાકારો મહોનરી યંગ અને હર્મન એમ. લિન્ડીંગ સાથે વ્હિટની સ્ટુડિયો ગેલેરીમાં ફૂલ ચિત્રો દર્શાવ્યા હતા. અમેરિકન આર્ટ ન્યૂઝના એક વિવેચકે આ શોમાં "તેણીના હંમેશા આકર્ષક ફૂલના ટુકડાઓના મજબૂત પેઇન્ટેડ રંગીન સંગ્રહ" ની પ્રશંસા કરી હતી અને બ્રુકલિન ડેઇલી ઇગલમાં, હેમિલ્ટન ઇસ્ટર ફિલ્ડે તેણીની કલાત્મકતા અને સામાન્ય રીતે નબળી કારીગરીથી વિચલિત કરવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતી યુક્તિઓ ટાળવાની પ્રશંસા કરી હતી. 1923માં, ન્યૂયોર્કમાં વિલ્ડેનસ્ટીન ગેલેરીઝે વોટસનને ફૂલ ચિત્રો અને પોટ્રેઇટ્સનું એકલ પ્રદર્શન આપ્યું હતું. આર્ટ ન્યૂઝના એક વિવેચકે તેને "તેજસ્વી શો" ગણાવ્યો હતો જેમાં ચિત્રો "તેજસ્વી રંગમાં" હતા જે "તેજસ્વી રીતે કરવામાં આવ્યા હતા" અને મોર્નિંગ ટેલિગ્રાફના વિવેચકે તેમના કાર્યના "સુંદર રંગ અને વ્યવસ્થા" તેમજ તેના "સ્વરૂપ અને સંતુલન" વિશે લખ્યું હતું. ધ ટાઈમ્સના વિવેચકે જણાવ્યું હતું કે આ શો એટલો "ગે અને આનંદી હતો કે તે તાજગીભર્યો છે અને તેને જોવાનો આનંદ છે" પરંતુ ચિત્રોમાં ફૂલના ચિત્રોની સ્વયંસ્ફુર્તતાનો અભાવ હોવા બદલ ખેદ વ્યક્ત કર્યો હતો. ઇવનિંગ પોસ્ટમાં લખતા માર્ગારેટ બ્રુનિંગે જણાવ્યું હતું કે ફૂલના અભ્યાસોએ "રચનાના વ્યાપક સંવાદિતા સાથે ફૂલોની રચના અને રૂપરેખાને પ્રસ્તુત કરવામાં નાજુક ચોકસાઇનું કુશળ સંયોજન જાહેર કર્યું છે જે એક વિશિષ્ટ રીતે ઝળહળતું ચિત્ર બનાવે છે જેમાં દરેક વિગત તેના વિશેષ ઉચ્ચારણમાં ફાળો આપે છે". જ્યારે, 1928માં, રેહ્ન ગેલેરીઝે વોટસનને ફૂલ ચિત્રો અને કેટલાક ચિત્રોનું એકલ પ્રદર્શન આપ્યું, ત્યારે ન્યૂયોર્કના વિવેચકોએ આ ઘટનાની નોંધ લીધી. ન્યૂ યોર્ક સનના એક વિવેચકે જણાવ્યું હતું કે વોટસન "પ્રતિષ્ઠિત ફૂલ ચિત્રકાર" હતા જેમણે ઉત્તમ સમાનતા ધરાવતા આકર્ષક ચિત્રો પણ બનાવ્યા હતા. ધ ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સે જણાવ્યું હતું કે તેણી રંગ માટે સંવેદનશીલ આંખ ધરાવે છે [અને] વ્યવસ્થા માટે નોંધપાત્ર લાગણી ધરાવે છે ". આર્ટ ન્યૂઝના એક વિવેચકે જણાવ્યું હતું કે આ ચિત્રો "પ્રશંસનીય રીતે અસંસ્કારી" હતા. ધ ઇવનિંગ પોસ્ટે ડોરોથી વેરિયનનું ચિત્ર પુનઃઉત્પાદિત કર્યું અને પેઇન્ટિંગનું વિગતવાર વર્ણન કર્યું. લેખકે પેઇન્ટિંગમાં "માધુર્ય અને સંયુક્ત શક્તિ" તેમજ તેની "સ્પષ્ટતા, સીધીતા, [અને] વ્યક્તિગત વિભાવનાઓ પ્રત્યેની વફાદારી" ની નોંધ લીધી હતી. બ્રુકલિન ડેઇલી ઇગલમાં લખતા હેલેન એપલટન રીડે ફૂલ ચિત્રો વિશે કહ્યું હતું કે "તેઓ સજાવટ નથી, ડિઝાઇન અથવા રંગના કોઈ સૂત્રને અનુસરતા નથી, પરંતુ પોતાને માટે કલાના કાર્યો તરીકે અસ્તિત્વ ધરાવે છે". તેણીએ ઉમેર્યુંઃ "નિવેદનની સીધીતા નિઃશસ્ત્રીકરણ છે. કોઈ ચોક્કસ રીતે અથવા આકર્ષક ગોઠવણી રજૂ કરવામાં, તેઓ દેખીતી રીતે વાસ્તવવાદના મોહક નિષ્ણાત ટુકડાઓ છે, સુંદર કારણ કે મોડેલ જીવનમાં આવું જ હતું ". 1929માં, વ્હિટની સ્ટુડિયો ગેલેરીઝે વોટસનને લેન્ડસ્કેપ પેઇન્ટર આર્થર ઇ. સેડરક્વિસ્ટ સાથે જોડી પ્રદર્શન આપ્યું હતું. ન્યૂયોર્ક ટાઈમ્સમાં લખતા, લોયડ ગુડરિચે તેણીને "ફૂલોનું ચિત્રકાર" ગણાવી હતી, જેમના ચિત્રો "તેમના વિષયોની તાજગી અને નાજુક તેજસ્વીતા સાથે જીવંત" હતા. તેમણે તારણ કાઢ્યુંઃ "કોઈ અન્ય ફૂલના ચિત્રકારને જાણતું નથી જે તેમના નાજુક જીવનને તેના વિશે ઓછામાં ઓછું લાગણીશીલ બન્યા વિના અથવા માત્ર તકનીકી ફટાકડામાં ખોવાઈ ગયા વિના આટલું સંપૂર્ણ રીતે મેળવે છે". બ્રુકલિન ડેઇલી ઇગલમાં, હેલેન એપલેટન રીડની વિવેચકે વોટસનને "ફોર્મની વધેલી નિપુણતા" નો શ્રેય આપ્યો હતો અને કહ્યું હતું કે તેમણે "વિષયની નિષ્ઠાવાન અને વ્યક્તિગત પ્રશંસા અને તેને રજૂ કરવાની સરળ, સીધી પદ્ધતિ" જાળવી રાખી હતી. આ લેખની સાથે એક મહિલાના માથા અને ખભાના ચિત્રનું પુનઃઉત્પાદન કરવામાં આવ્યું હતું, જેનું શીર્ષક હતું, ફક્ત, "પોટ્રેટ". રીડે જણાવ્યું હતું કે આ કૃતિમાં "ફૂલની રચનાઓની શક્તિ જેવી ગ્રેસ લાક્ષણિકતા અને પાત્રની સંવેદનશીલ પ્રશંસા" નો સમાવેશ થાય છે. આ પોટ્રેટ ઉપર દર્શાવવામાં આવ્યું છે, છબી નં. 1. 1932માં, જ્યારે વોટસને મેનહટનમાં ફિફ્થ એવન્યુ પર ક્રાઉશર ગેલેરી ખાતે એક સોલો પ્રદર્શનમાં તાજેતરના ઓઇલ પેઇન્ટિંગ્સ દર્શાવ્યા હતા, ત્યારે ટીકાકારોએ ફરીથી ધ્યાન દોર્યું હતું. એક વ્યક્તિએ કહ્યું કે તેણીએ "ઉચ્ચતમ ગુણવત્તાનું કામ બતાવ્યું. પ્રમાણિક, નમ્ર અને સુંદર રીતે 'લાગ્યું'". અન્ય એક વ્યક્તિએ "ડ્રાફ્ટ્સમેનશલ્પની જામીન", "ફાઇન પર્સેપ્શન કે જે આવશ્યક વસ્તુઓને વીંધે છે" અને "સારી રીતે સંબંધિત રંગ" જોયો. ત્રીજાએ કહ્યું હતું કે "આકર્ષણ અને ગ્રેસ સાથે તેના વિષયોને રોકાણ કરવાની તેમની ક્ષમતા કલાના કાર્યો તરીકે તેમની અખંડિતતામાં વધારો કરે છે અને ઘણા કહેવાતા આધુનિક લોકો દ્વારા કરવામાં આવતી દલીલને વધુને વધુ વાહિયાત બનાવે છે કે માનવીય રીતે મોહક બનવું એ સૌંદર્યલક્ષી અખંડિતતા ગુમાવવી છે". ન્યૂ યોર્ક ટાઈમ્સના મુખ્ય વિવેચક એડવર્ડ એલ્ડન જ્યુવેલે વોટસનના "સમજણના શાંત જુસ્સા પર ટિપ્પણી કરી જે સારના હૃદય સુધી પહોંચે છે". તેમણે એવા ચિત્રો તરફ પણ ધ્યાન દોર્યું જે તેમના માટે ફૂલના ચિત્રોની જેમ "એકદમ સૂક્ષ્મ અને આકર્ષક રીતે બનાવેલા" હતા. આમાંથી એક, "બીટ્રિસ રીડિંગ", ઉપર બતાવેલ છે, છબી નં. 2. 1937માં તેમણે ક્રાઉશાર ગેલેરીમાં એકલ પ્રદર્શન રજૂ કર્યું હતું. આ કાર્યક્રમની સમીક્ષા કરતા, ન્યૂયોર્ક ટાઈમ્સના હોવર્ડ ડેવરીએ અહેવાલ આપ્યો હતો કે તેમણે દર્શાવેલા વોટર કલર્સ "માધ્યમ પ્રત્યેની તેમની સીધી લાગણી અને અવિરત સુશોભન સ્વાદ" દર્શાવે છે. આર્ટ ન્યૂઝના સમીક્ષકે જણાવ્યું હતું કે પેઇન્ટિંગ્સ "નમ્ર વોટર કલર્સ, લાગણીમાં નાજુક અને રંગમાં નાજુક" હતા. વોટસનને તેમના જીવન દરમિયાન અથવા મૃત્યુ પછી પૂર્વલક્ષી પ્રદર્શન આપવામાં આવ્યું ન હતું, પરંતુ વ્હિટની મ્યુઝિયમ ઓફ અમેરિકન આર્ટે "બ્રેકિંગ ગ્રાઉન્ડઃ ધ વ્હિટનીઝ ફાઉન્ડિંગ કલેક્શન" નામના 2011 ના શોમાં તેમના ચિત્રોની માલિકીનો સમાવેશ કર્યો હતો. સ્કોટલેન્ડ અને પેરિસમાં તેમના વિસ્તૃત રોકાણ પહેલાં અને વિદેશમાં રહેતા ટૂંકા વળતર મુલાકાતો દરમિયાન, વોટસન બફેલો સોસાયટી ઓફ આર્ટિસ્ટ્સ દ્વારા પ્રાયોજિત જૂથ પ્રદર્શનોમાં રેખાંકનો અને ચિત્રો દર્શાવતા હતા. તેણીએ મેનહટનમાં પોતાનું પ્રાથમિક નિવાસસ્થાન સ્થાપિત કર્યા પછી અને આર્ટ સ્ટુડન્ટ્સ લીગ ઓફ ન્યૂ યોર્કમાં અને ખાનગી રીતે વિલિયમ મેરિટ ચેઝ સાથે તાલીમ પૂર્ણ કર્યા પછી, વોટસને વ્હિટની સ્ટુડિયો ગેલેરી અને તેના અનુગામીઓ ખાતે કેટલાક જૂથ પ્રદર્શનોમાં ચિત્રોનું યોગદાન આપ્યું હતું. સ્ટુડિયો ગેલેરી ખાતે 1917 ના શો પર ટિપ્પણી કરતા, એક સ્થાનિક વિવેચકે "વાદળી પૃષ્ઠભૂમિ સામે ગ્લેડિઓલસની રંગીન નાની સ્થિર જીવન" તરફ ધ્યાન દોર્યું હતું. આ પેઇન્ટિંગ, જે હવે સ્મિથસોનિયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમની માલિકીનું છે, તે ઉપર દર્શાવવામાં આવ્યું છે, "અનટાઇટલ્ડ (ગ્લેડિઓલસ)", છબી નં. 3. આ જ શોની સમીક્ષા કરતા, અન્ય એક વિવેચકે રોબર્ટ બાર્કરની તેમની પેઇન્ટિંગને "ચિત્રકામમાં નબળી" પરંતુ "રંગની તદ્દન અસામાન્ય સુંદરતા" હોવાનું ગણાવ્યું હતું અને અન્ય એક વિવેચકે કહ્યું હતું કે તેમાં "રંગ અને ડિઝાઇનમાં લાગણી અને હેતુ" છે. અન્ય વ્હિટની ગ્રૂપ શો 1924,1925,1932,1934,1935,1936,1938 અને 1940માં યોજાયા હતા. વોટસનનું "પ્લમ્સ" નામનું સ્થિર જીવન પ્રથમ વ્હિટની દ્વિવાર્ષિકની સૂચિમાં દર્શાવવામાં આવ્યું હતું, જે નવેમ્બર 1932માં શરૂ થયું હતું. 1928માં મ્યુઝિયમે વોટસનનું "રોઝ" નામનું ચિત્ર ખરીદ્યું હતું. જ્યારે તેમણે 1917માં નોએડલર ગેલેરી ખાતે જૂથ પ્રદર્શનમાં ચિત્રોનું યોગદાન આપ્યું હતું, ત્યારે ન્યૂયોર્ક ટાઇમ્સે આ કાર્યક્રમમાંથી "યંગ ગર્લ" નામના ચિત્રનું પુનઃઉત્પાદન છાપ્યું હતું. વર્ષના અંતમાં, તેણીએ સ્કોટ એન્ડ ફોવલ્સ ગેલેરી ખાતે ગ્રુપ શોમાં સ્થિર જીવન દર્શાવ્યું હતું. આ પેઇન્ટિંગનું શીર્ષક નહોતું પરંતુ એક વિવેચકે તેને "વાદળી પૃષ્ઠભૂમિ સામે ગ્લેડિઓલસનું એક રંગીન નાનું સ્થિર જીવન" તરીકે ઓળખાવ્યું હતું અને આ સૂચવે છે કે તે વોટરકલર હોઈ શકે છે, જે હવે સ્મિથસોનિયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમની માલિકીનું છે, જે ઉપર દર્શાવવામાં આવ્યું છે, ના. 3. આ સમયગાળાના અન્ય જૂથ પ્રદર્શનોમાં અલબ્રાઇટ આર્ટ ગેલેરી (બફેલો (1922), ડુરાન્ડ-રુએલ ગેલેરી (મેનહટન, 1923 અને પેરિસ, 1924), મેરી સ્ટર્નર ગેલેરી (ન્યૂયોર્ક, 1925 અને 1934), આર્ડેન ગેલેરી (ન્યૂયોર્ક, 1925) અને નેશનલ એકેડેમી ઓફ ડિઝાઇન (1927) નો સમાવેશ થાય છે. મેરી સ્ટર્નર પ્રદર્શનની સમીક્ષામાં કહેવામાં આવ્યું છે કે વોટસનની "લિલીઝ" (ઉપર બતાવેલ, છબી નં. 4) "ડિઝાઇનની ઔપચારિક સુંદરતાને જાળવી રાખીને, વાદળી અને સફેદ બારીકાઈથી સમજાયેલા દેખાવમાં સંવાદિતા" હતી. તેમણે 1928 અને 1931માં ન્યૂયોર્કમાં ડાઉનટાઉન ગેલેરીમાં અને 1932માં કોલેજ આર્ટ એસોસિએશન દ્વારા પ્રાયોજિત પ્રવાસી પ્રદર્શનમાં પ્રદર્શન કર્યું હતું. તેમણે વોશિંગ્ટનમાં કોરકોરન ગેલેરી ખાતેના શોમાં ત્રણ વખત (1932,1939 અને 1940) ભાગ લીધો હતો. આમાંથી પ્રથમની સમીક્ષામાં, ઇવનિંગ પોસ્ટે "બીટ્રિસ" શીર્ષક ધરાવતું તેમનું ચિત્ર પુનઃઉત્પાદિત કર્યું અને ત્રીજી સમીક્ષામાં ઇવનિંગ સ્ટારે તેમનું ચિત્ર "મોડર્ન પ્યુરિટન" પુનઃઉત્પાદિત કર્યું (ઉપર બતાવેલ, છબી નં. 5). 1933માં, ન્યૂયોર્કમાં તાજેતરમાં ખોલવામાં આવેલા મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટમાં વોટસનની "ટ્યૂલિપ્સ" (ઉપર દર્શાવેલ, છબી નં. 6) અમેરિકન અને યુરોપિયન આધુનિક કલાકારો દ્વારા ફળ અને ફૂલ ચિત્રોના પ્રદર્શનમાં. તે પછીના વર્ષે "ફ્રૂટ ઇન બ્લુ જાર" નામનું તેમનું સ્થિર જીવન વેનિસ દ્વિવાર્ષિકમાં દર્શાવવામાં આવ્યું હતું (ઉપર બતાવેલ, છબી નં. 7). અન્ય જૂથ પ્રદર્શનોમાં ફિલિપ્સ મેમોરિયલ ગેલેરી (1935 અને 1940) ખાતે એક જોડી અને વોશિંગ્ટન આર્ટિસ્ટ્સ સ્ટુડિયો હાઉસ અને વોશિંગ્ટનમાં મોડર્ન આર્ટ ગેલેરીમાં દેખાવનો સમાવેશ થાય છે. 1940ના ફિલિપ્સ શો અંગે, ઇવનિંગ સ્ટારની લૈલા મેકલિને લખ્યું હતું કે વોટસનની ફ્લાવર પેઇન્ટિંગ અને બે પોટ્રેટમાં "વ્યક્તિત્વની ઝલક હતી પરંતુ કોઈ સ્થિરતા નહોતી". આ જ શો વિશે, આર્ટ ન્યૂઝના એક વિવેચકે કહ્યુંઃ "'પ્લમ્સ' માં નેન વોટસન જાંબલી-પટ્ટાવાળી આકાશ-વાદળી ફાઉલર્ડ સામે પાકવાના વિવિધ તબક્કામાં લાલ પ્લમની રચનાનું પ્રદર્શન કરે છે. આ તેલ સંપૂર્ણપણે દોરવામાં આવે છે અને રંગવામાં આવે છે, જેમ કે તેની વસ્તુઓ સામાન્ય રીતે હોય છે. પેઇન્ટિંગ ઉપર દર્શાવવામાં આવ્યું છે, છબી નં. 8. તેમણે ક્રાઉશાર ગેલેરી (1939 અને 1943), વર્લ્ડ ફેર ઇન ન્યૂ યોર્ક (1940), કાઉન્સિલ ઓફ ફ્રેન્ચ રિલીફ સોસાયટીઝ (ન્યૂ યોર્ક, 1944) અને ફેરાર્ગિલ ગેલેરી (ન્યૂ યોર્ક, 1946) ખાતે જૂથ પ્રદર્શનોમાં ભાગ લીધો હતો. વર્લ્ડ ફેર શોમાં "મોડર્ન પ્યુરિટન" નો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો હતો, જેની ફરી એક વખત ઇવનિંગ સ્ટારના વિવેચકે નોંધ લીધી હતી, જેમણે કહ્યું હતું કે તે "શોના શ્રેષ્ઠમાંનું એક" હતું. કલાત્મક શૈલી વોટસન મોટાભાગે કેનવાસ પર તેલ અથવા કાગળ પર વોટરકલરમાં કામ કરતા હતા. તેમની કારકિર્દી દરમિયાન વિષયો, માધ્યમો અને શૈલીની તેમની પસંદગીમાં બહુ ઓછો તફાવત હતો. વિવેચકોએ કેટલાક સૌંદર્યલક્ષી ગુણો નોંધ્યા હતા જે તેમના કાર્યને અલગ પાડતા હતા. તેમાં આકર્ષણ, નબળાઈ, સચ્ચાઈ અને પ્રામાણિકતા, સ્પષ્ટતા અને સીધીતા અને કાવ્યાત્મક લાગણીનો સમાવેશ થાય છે. તેમની તકનીક અંગે તેમણે ડ્રાફ્ટમેનશિપ, લયબદ્ધ રેખા અને સુમેળપૂર્ણ રચના અથવા ડિઝાઇનનો ઉલ્લેખ કર્યો હતો. તેઓએ સ્પષ્ટતા અને સરળતા અથવા ઢોંગનો અભાવ પણ નોંધ્યો. તેઓ મોટેભાગે તેના રંગના સંચાલન તરફ ધ્યાન દોરે છે, જેમાં તાજા રંગ મૂલ્યો, તેજ, કંપનશીલ અસર, અર્ધપારદર્શકતા અને સ્પર્શતા સામેલ છે. તેણીના ફૂલ ચિત્રો વિશે, એક વિવેચકે "અવકાશી સંબંધો અને પ્લાસ્ટિક ડિઝાઇન માટે સરસ લાગણી જે રેખા અને સમોચ્ચની સુમેળપૂર્ણ ગોઠવણીને મહત્વ આપે છે" વિશે લખ્યું હતું અને ઉમેર્યું હતું કે "સુંદરતાની તે ક્ષણિક ક્ષણ સાથે સહાનુભૂતિ પણ છે જે આ કેનવાસને એનિમેશન અને જીવંતતા આપે છે". અન્ય એક વ્યક્તિએ લખ્યુંઃ "માત્ર વ્યાવસાયિક વિવેચક અને સાથી કલાકાર જ તેના ચિત્રોની સાવચેતીપૂર્વક નાબૂદી, ધ્વનિ માળખું અને રંગના સંવેદનશીલ ઓર્કેસ્ટ્રેશનથી વાકેફ છે જે સ્પષ્ટ સરળતાને આધાર આપે છે". આ વિવેચકે એમ પણ કહ્યું હતું કે, "દેખીતી રીતે દ્રશ્ય વાસ્તવિકતાનું પાલન કરતી વખતે, શ્રીમતી વોટસન તેમના વિષયને કાળજીપૂર્વક સંગઠિત માળખાકીય ડિઝાઇનમાં અનુવાદિત કરવાના મુશ્કેલ સમાધાનને પૂર્ણ કરે છે. તેમની રચનાઓ ગમે તેટલી આકર્ષક અને રંગબેરંગી હોય, તે ક્યારેય માત્ર સુંદર અને લાગણીશીલ બનતી નથી. તેણીના ચિત્રો વિશે, એક વ્યક્તિએ કહ્યું, "ડ્રાફ્ટ્સમેનશલ્પની સમાન બાંયધરી, સુંદર ધારણા જે આવશ્યક અને સારી રીતે સંબંધિત રંગને વીંધે છે તે કલાકારને તેના ચિત્રકામમાં સેવા આપે છે". એક વિવેચકે ફૂલના ચિત્રો અને ચિત્રો બંનેમાંથી નોંધ્યું હતું કે, સ્વાભાવિક બ્રશવર્ક જે "શાંત હતું અને તે જ સમયે ક્યારેય ડરપોક કે સ્પર્શ કરતું નહોતું". વ્યક્તિગત જીવન અને પરિવાર વોટસનનો જન્મ 13 સપ્ટેમ્બર, 1876ના રોજ એડિનબર્ગમાં થયો હતો. તેણીના પિતા વિલિયમ પેટરસન હતા (1842માં એડિનબર્ગમાં જન્મ્યા, 1914માં ઇલિનોઇસમાં મૃત્યુ પામ્યા) અને તેણીની માતા જેમિના હાર્ડી પેટરસન હતી (1843માં ડન્ડીમાં જન્મ્યા-1936માં ઇલિનોઇસમાં મૃત્યુ પામ્યા). તેમના પિતાના સાળા જેમ્સ એન. એડમ એક વેપારી હતા, જેમણે 1872માં ન્યૂ હેવન, કનેક્ટિકટમાં એક સફળ ડિપાર્ટમેન્ટ સ્ટોર શોધવા માટે સ્કોટલેન્ડ છોડ્યું હતું. વિલિયમ 1878માં સ્થળાંતરિત થયા અને જે. એન. એડમ એન્ડ કંપની સાથે પદ સંભાળ્યું. એડમ 1882માં બફેલોમાં સ્થળાંતરિત થયા. વિલિયમ્સે 1896 સુધી ન્યૂ હેવનના વ્યવસાયમાં કામ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું, જ્યારે તેઓ એડમને અનુસરતા બફેલો ગયા હતા. વોટસનને બે મોટી બહેનો હતી, એલિઝાબેથ અને માર્ગારેટ, એક મોટો ભાઈ વિલિયમ, એક નાની બહેન એલિસ અને એક નાનો ભાઈ જ્હોન. તેમના કાર્યમાં ઓછામાં ઓછા એક વિવેચકે જે મૌન જોયું તે તેમના જીવનમાં પણ હાજર હોવાનું જણાય છે. સરળતાથી ઉપલબ્ધ પ્રકાશિત સ્રોતોમાં કોઈ વ્યક્તિગત મુલાકાતોનો સમાવેશ થતો નથી. તેણીએ કોઈ લખાણો પ્રકાશિત કર્યા ન હોવાનું જણાય છે. તેમના વિદ્યાર્થીઓ અને મિત્રોએ તેમના અંગત જીવનનું કોઈ વર્ણન કર્યું હોય તેવું લાગતું નથી. તેમના અંગત જીવન વિશેની માહિતીનો મુખ્ય સ્રોત લેનોર ક્લાર્ક દ્વારા લખાયેલ તેમના પતિનું જીવનચરિત્ર છેઃ ફોર્બ્સ વોટસનઃ ઇન્ડિપેન્ડન્ટ રિવોલ્યુશનરી (કેન્ટ સ્ટેટ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 2001). આ પુસ્તક અહેવાલ આપે છે કે વોટસન તેના સ્કોટિશ મૂળની નજીક રહી હતી, તેના અમેરિકન ઉછેર છતાં થોડો ઉચ્ચાર સાથે પણ બોલી હતી. તે કહે છે કે તે ઘણીવાર પરિવારની મુલાકાતો માટે સ્કોટલેન્ડ જતી હતી. ક્લાર્ક અહેવાલ આપે છે કે વોટસન વિનમ્ર અને "ચપળ હતી, જોકે શાંતિથી" તેણી પાસે "સતર્ક બુદ્ધિ અને રમૂજની વિચિત્ર ભાવના" હતી. તેણીએ પરંપરાગત રીતે પોશાક પહેર્યો હતો, ઊંચાઈમાં સરેરાશ કરતાં ઓછી હતી અને થોડો મેકઅપ પહેર્યો હતો. 1941ના એક સમાચાર સ્ત્રોતે અંશતઃ તેણીના દેખાવના આ વર્ણનને સમર્થન આપતા કહ્યું કે તેણી "નમ્ર ફૂલ જેવી વ્યક્તિ" હતી. 1917માં, વોટસન અને તેમના પતિ યુદ્ધ સ્વયંસેવકો તરીકે ફ્રાન્સ ગયા, તેઓ એમ્બ્યુલન્સ ડ્રાઈવર તરીકે અને તેઓ અમેરિકન રેડ ક્રોસની કેન્ટીન સેવામાં "કેન્ટીન" તરીકે હતા. રેડ ક્રોસ કેન્ટીન સેવામાં મહિલા સ્વયંસેવકો યુદ્ધના વિસ્તારોમાં આવતા અને જતા સૈનિકોને કોફી, નાસ્તો અને સંપૂર્ણ ભોજન પૂરું પાડતા હતા અને કેટલીકવાર આગળની હરોળની પાછળની સ્થળાંતર હોસ્પિટલોમાં. જ્યારે તેઓ 1957માં 81 વર્ષના હતા, ત્યારે વોટસન ફેફસાના રોગથી પીડાતા હતા, જે મૃત્યુની નજીક હોવાનું કહેવાય છે. નેનની બહેન અને ભાઈએ તબીબી બિલ ચૂકવવામાં મદદ કરી હતી. તે હોસ્પિટલમાંથી બહાર નીકળતી વખતે નબળી પડી રહી હતી. વોટસનનું 15 સપ્ટેમ્બર, 1966ના રોજ વોશિંગ્ટન, ડી. સી. માં અવસાન થયું. તેમના લગ્ન પહેલાં, વોટસને એગ્નેસ પેટરસન, એગ્નેસ સી. પેટરસન અને એગ્નેસ ક્રિશ્ચિયન પેટરસન નામોનો ઉપયોગ કર્યો હતો. સ્ત્રોતો કેટલીકવાર તેણીના અટકની ખોટી જોડણી પેટરસન તરીકે કરે છે. 1910માં તેમના લગ્ન પછી, તેમણે નેન વોટસનને તેમના વ્યાવસાયિક નામ તરીકે અપનાવ્યું હતું. અગ્રનામ તેણીના બાળપણથી આવ્યું હતું જ્યારે તેણીને નેન અથવા નેની કહેવામાં આવતી હતી. તેણી તેમના પરિણીત નામ શ્રીમતી ફોર્બ્સ વોટસન અને એગ્નેસ પેટરસન વોટસન તરીકે જાણીતી હતી. નોંધો સંદર્ભો 1876 જન્મ 1966 મૃત્યુ 20મી સદીના અમેરિકન ચિત્રકારો 20મી સદીના અમેરિકન મહિલા કલાકારો અમેરિકન મહિલા ચિત્રકારો એકેડેમી કોલારોસી ભૂતપૂર્વ વિદ્યાર્થીઓ બફેલોના કલાકારો, ન્યૂ યોર્ક બફેલોના સેમિનરીના ભૂતપૂર્વ વિદ્યાર્થીઓ એડિનબર્ગના ચિત્રકારો