Willi Sandforth
વિલી સેન્ડફોર્થ (10 જાન્યુઆરી 1922-7 જાન્યુઆરી 2017) એક જર્મન ચિત્રકાર અને ગ્રાફિક કલાકાર હતા અને કન્સ્ટ્રક્ટિવિઝમ લાઇફ અર્લી યર્સ (1922 થી 1947) ના અંતમાં પ્રતિનિધિ વિલી સેન્ડફોર્થનો જન્મ 10 જાન્યુઆરી 1922 ના રોજ જર્મનીના અહલેનમાં થયો હતો, જે પાંચ બાળકોમાં સૌથી નાના હતા. તેમના પિતા એનામેલિંગ ફેક્ટરીમાં ફોરમેન હતા અને તેમની માતા પ્રશિક્ષિત ઘરની સંભાળ રાખનાર હતી. એહલેનમાં ઔદ્યોગિક ઇમારતોની બાળપણની શરૂઆતની છાપોએ કલાકારની દ્રષ્ટિને સમકાલીન કલા સાથેની તેમની પ્રથમ મુલાકાતની જેમ જ આકાર આપ્યો. આમ, સિગારેટના પેકેટમાંથી એક કલેક્ટરનું ચિત્ર કાર્લો કારાનું પાઈન ટ્રી બાય ધ સી દર્શાવતું કિશોરના હાથમાં આવ્યું, જે ચિત્રની રચનાની સ્પષ્ટતા અને કરકસરથી ખૂબ પ્રભાવિત થયો હતો. પહેલેથી જ કિશોર વયે, સેન્ડફોર્થે ત્યાં સુધી કોઈ કલાત્મક તાલીમનો આનંદ લીધા વિના જૂના ગુરુઓની રીતે તેના માતાપિતાના ચિત્રો બનાવ્યા હતા. 1938માં તેમણે શિલ્પ સ્વ-ચિત્ર તરીકે પ્લાસ્ટર બસ્ટ બનાવ્યું હતું, જેમાંથી માત્ર એક જ ફોટોગ્રાફ અસ્તિત્વમાં છે. પ્રાથમિક શાળા પૂર્ણ કર્યા પછી, તેમણે તેમના માતાપિતાની વિનંતી પર ડેકોરેટર તરીકે એપ્રેન્ટિસશિપ પૂર્ણ કરી. 1939માં તેમણે બીલેફેલ્ડની કોલેજ ઓફ આર્ટ્સમાં વ્યાવસાયિક કલાના વર્ગમાં હાજરી આપી, જ્યાં સુધી તેમને લશ્કરી સેવા માટે બોલાવવામાં ન આવ્યા. યુદ્ધના અંતે તેમને ફ્રાન્સમાં કેદી બનાવવામાં આવ્યા હતા, જ્યાં તેમણે માત્ર લાક્ષણિક ખાનગીપણાનો જ નહીં પરંતુ દક્ષિણ ફ્રેન્ચ લેન્ડસ્કેપ અને સ્ટ્રાસબર્ગ કેથેડ્રલની છાપનો પણ અનુભવ કર્યો હતો. નિયંત્રણ કાર્યકર્તાઓ દ્વારા શિબિરની મુલાકાત લીધા પછી, તેમને કલા માટે શિબિર સુપરવાઇઝર તરીકે નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા હતા, જેણે તેમને થોડા સમય માટે જળ રંગો દોરવા અને રંગવાની મંજૂરી આપી હતી. એપ્રિલ 1946માં, તેઓ તેમના માતાપિતાના ઘરે પરત ફરી શક્યા હતા, જ્યાં તેમણે "સભાન રંગબેરંગીતા સાથે" શાસ્ત્રીય પેઇન્ટિંગ થીમ્સ તરફ વળ્યા તે પહેલાં, નિરાશાજનક ત્રિપ્ટીચમાં યુદ્ધ અને કેદની ભયાનકતાઓની પ્રથમ છાપ રેકોર્ડ કરી હતી. તાલીમ અને ફ્રીલાન્સ કલાકાર તરીકેના પ્રથમ વર્ષોઃ (કાસેલ અને મ્યુનિક 1947-1954) જ્યારે કાસેલમાં ફાઇન આર્ટ્સ કોલેજ 1947ની પાનખરમાં વર્ગો ફરી શરૂ કરી, ત્યારે સેન્ડફોર્થે કે હેઇનરિચ નેબેલ સાથે અભ્યાસ કરવા માટે પ્રવેશ મેળવ્યો. તેમણે પ્રકૃતિ અભ્યાસ, લાક્ષણિક રચનાઓ, સર્કસ ચિત્રો અને શેરી દ્રશ્યો તૈયાર કર્યા હતા. જ્યારે બીજા સત્રમાં નેબેલ બીમાર પડ્યો, ત્યારે સેન્ડફોર્થે ઝવેર ફુહર સાથે મ્યુનિક આર્ટ એકેડમીમાં પોતાનો અભ્યાસ ચાલુ રાખવાનું વિચાર્યું. જો કે, બાવેરિયન સ્ટેટ પેઇન્ટિંગ કલેક્શન્સના રિસ્ટોરેશન વિભાગમાં હર્મન લોહે સાથે તાલીમની ઓફર કરવામાં આવ્યા બાદ આવું થયું ન હતું. આ નોકરીએ તેમનો એટલો સમય લીધો કે તેઓ તેની સાથે ફ્રીલાન્સ કલાકાર તરીકે કામ કરી શક્યા નહીં, જેમ કે તેમણે અપેક્ષા રાખી હતી. તેથી 1951 માં તેમણે ગેલેરીઓ છોડી દીધી અને તે જ સમયે આશાથી ભરેલા ફ્રીલાન્સ ચિત્રકાર તરીકે અનિશ્ચિત ભવિષ્યની રાહ જોતા તેમની તાલીમ સમાપ્ત કરી. સેન્ડફોર્થે 1951માં તેમના સાથી વિદ્યાર્થી ચાર્લોટ (લોટ્ટે) સાથે લગ્ન કર્યા હતા, જેનું તેમણે 1947માં પહેલું ચિત્ર પહેલેથી જ દોર્યું હતું. તેમણે મ્યુનિકમાં માંગમાં ગ્રાફિક ડિઝાઇનર અને લેઆઉટ કલાકાર તરીકે તેમના કામ સાથે તેમને ટેકો આપ્યો, અને સેન્ડફોર્થે તેમના કામની પ્રશંસા અને પ્રશંસા કરી. તેમના પુત્ર હંસ જ્યોર્જ સાથેના યુવાન દંપતિને કલાકારો અને પત્રકારો વચ્ચે મિત્રો મળ્યા. સેન્ડફોર્થે નાશ પામેલા અને સંરક્ષિત મ્યૂનિખ અને તેની આસપાસના વિસ્તારોને દોર્યા અને તેમનું ચિત્ર બિગ સિટી ચિલ્ડ્રન બનાવ્યું. 1951માં તેઓ હેન્સ કોનિગ દ્વારા સ્થાપિત આર્ટિસ્ટ્સ કો-ઓપરેટિવમાં જોડાયા હતા, જેણે અન્ય વસ્તુઓની સાથે પ્રદર્શનોનું આયોજન કર્યું હતું, જેમાં સેન્ડફોર્થે યોગદાન આપ્યું હતું. સેન્ડફોર્થે 1952થી 1970 સુધી ગ્રેટ જર્મન આર્ટ એક્ઝિબિશનમાં ભાગ લીધો હતો. તેમ છતાં, પહેલેથી જ સ્થાપિત લોકો સામે પોતાને એક યુવાન ફ્રીલાન્સ ચિત્રકાર તરીકે રજૂ કરવું મુશ્કેલ હતું. 1953માં સેન્ડફોર્થે ગ્રીટ્સિયલ અને સિલ્ટ થઈને જુટલેન્ડ ઉત્તર સમુદ્રના દરિયાકાંઠાની મુસાફરી કરી હતી. તેમણે પોતાની સાથે લાવેલા સ્કેચ અને પેઇન્ટિંગનું પ્રદર્શન કર્યું હતું, જે સ્કેચના આધારે સ્ટુડિયોમાં આંશિક રીતે 1954માં આર્ટ પેવેલિયન મ્યુનિક ખાતે બનાવવામાં આવ્યા હતા અને પ્રેસે વ્યાપકપણે અહેવાલ આપ્યો હતો. અન્ય ચિત્રકારોની કૃતિઓ વિશે જાણવા માટે, સેન્ડફોર્થે નેપલ્સ સુધી પ્રવાસ કર્યો, જ્યાં તેમણે હંસ વોન મેરેસના ભીંતચિત્રોની મુલાકાત લીધી, જે 19મી સદીની જર્મન પેઇન્ટિંગની મુખ્ય કૃતિઓમાં ગણવામાં આવે છે. વધુ અભ્યાસ પ્રવાસો તેમને લેક ગાર્ડા, હોલેન્ડ અને લોફોટેન ટાપુઓ પર લઈ ગયા. 1954ની પાનખરમાં જ્યારે તેમના બીજા બાળકનો જન્મ નજીક આવી રહ્યો હતો, ત્યારે આ દંપતીએ વેસ્ટફેલિયા પરત ફરવાનું નક્કી કર્યું. તેમને પૂર્વ વેસ્ટફેલિયાના ગુટરસ્લોહમાં એક ફ્લેટ મળ્યો, જ્યાં સેન્ડફોર્થના સાસુ-સસરા તેમના પોતાના ઘરમાં રહેતા હતા. તે પહેલાં, સેન્ડફોર્થ તેમના સહયોગી જોસેફ સેડલ-સેઇટ્ઝ સાથે ચિત્રકામ કરવા માટે નિએન્ડોર્ફ (ટિમમેન્ડોરફર સ્ટ્રાન્ડ) ગયા હતા, જેઓ તેમનાથી 14 વર્ષ મોટા હતા. સેડલ-સેઇટ્ઝ વિવિધ પ્રદર્શનો દ્વારા જાણીતા હતા અને અન્ય વસ્તુઓની સાથે, "ગ્રેટ આર્ટ એક્ઝિબિશન" ના ન્યાયાધીશ હતા. તેમની સાથે અને મ્યુનિકના કેટલાક કલાકારો સાથે મળીને, જર્મનીના બેકમમાં આર્ટ એસોસિએશને અભ્યાસ પ્રવાસ બાદ વેરનડોર્ફ જિલ્લામાં એક પ્રદર્શનનું આયોજન કર્યું હતું. 21 ડિસેમ્બર 1954ના દૈનિક અખબાર વેસ્ટફાલિશે રુંડશાઉએ લખ્યુંઃ "વિલી સેન્ડફોર્થ. એ પણ પાંચ કૃતિઓનું પ્રદર્શન કર્યું, જે શક્તિશાળી રચના માટે એક મહાન ક્ષમતા દર્શાવે છે અને તેમના ઉમદા રંગથી દર્શકને મોહિત કરે છે, જે તેની બધી સ્વાદિષ્ટતા હોવા છતાં તાજા અને જીવંત છે. તેમના લેન્ડસ્કેપ પેઇન્ટિંગ્સ સરળ કદ અને રેખા માટે સતત પ્રયાસ અને રંગ માટે સરસ સંવાદિતાથી ભરેલા છે. 1957માં, વિલી સેન્ડફોર્થ અને તેમનો પરિવાર તેમના સાસુ-સસરાના ઘરે રહેવા ગયા, જ્યાં તેઓ તેમના જીવનના અંત સુધી રહ્યા. સેન્ડફોર્થે ઘરની બાજુમાં એક સ્ટુડિયો બનાવ્યો જ્યાં તે કોઈપણ સમયે, રાત્રે પણ કામ કરી શકે. વેસ્ટફેલિયા પરત ફર્યા પછી 1954 થી 1968 સુધીના સર્જનાત્મક સમયગાળામાં ગ્રામીણ પૂર્વ વેસ્ટફેલિયામાં, સેન્ડફોર્થને મ્યુનિકમાં તેમની પ્રથમ સફળતાઓને અનુસરવામાં મુશ્કેલી પડી હતી, કારણ કે અહીં પ્રાંતોમાં તેમની પાસે સાંસ્કૃતિક સંસ્થાઓ, સંગ્રહાલયો અને સૌથી ઉપર, સહકર્મીઓ સાથે આદાનપ્રદાનનો અભાવ હતો. કલા શિક્ષક તરીકે નોકરી સંભાળનારી તેમની પત્નીના પગાર ઉપરાંત તેમના પરિવાર માટે આજીવિકા સુરક્ષિત કરવા માટે, તેમણે 1960 ના દાયકાના અંત સુધી જાહેર સ્થળોએ રાહત, મોઝેઇક, ભીંતચિત્રો અને કોંક્રિટ રંગીન કાચની બારીઓની રચના માટે અસંખ્ય કમિશન સ્વીકાર્યા હતા. તેમ છતાં, કારીગરી તેમને અનુકૂળ હતી અને તેમણે સપાટી માટે લાગણી મેળવી હતી, જે તેમના પછીના મોટા બંધારણના ચિત્રો પર પ્રભાવ વિના ન હતી. તેમના માટે સંપૂર્ણપણે નવો વિષય ન હોવા છતાં ઔદ્યોગિક લેન્ડસ્કેપ હતો. 1962 ની આસપાસ, તેમણે ફર્નાન્ડ લેગર અને તેમની પેઇન્ટિંગ લેસ કન્સ્ટ્રક્ટર્સનો અભ્યાસ કર્યા પછી તેમનું કાર્ય વાઇન્ડિંગ ટાવર્સની રચના કરી. 1950 ના દાયકાના અંત સુધીમાં સેન્ડફોર્થ જ્યોર્જિયો મોરાન્ડી દ્વારા અન્ય વિષય માટે પ્રેરિત હતી, જે હજુ પણ જીવંત છે. સેન્ડફોર્થે નવેમ્બર 1956માં પ્રથમ વખત એલ્બા પર ફરીથી સેડલ-સેઇટ્ઝ સાથે સમય પસાર કર્યો હતો. ટાપુના લેન્ડસ્કેપથી પ્રભાવિત થઈને, તેમણે અગણિત સ્કેચ બનાવ્યા જેમાં કલાકારે તેમની આસપાસના પ્રકૃતિના વ્યક્તિગત તત્વોની ભૂમિતિ કરી અને આ રીતે તેમને કાગળ પર સરળ બનાવ્યા જ્યાં સુધી તેઓ તેમને વર્ચ્યુઅલ રીતે વર્ગીકૃત ન કરે. 1958 માં, તેઓ એલ્બા, ઇસ્ચિયા, રોમ અને નેપલ્સની અભ્યાસ યાત્રા પર કાસેલમાં તેમના સમયના સાથી વિદ્યાર્થી પોલ સ્નેઇડર સાથે ગયા, જે તે દરમિયાન તેમના સાળા અને મિત્ર બની ગયા હતા, જેથી તેઓ નવી રચનાઓ શોધી શકે અને પોતાની ઔપચારિક ભાષા પર વધુ ઊંડાણપૂર્વક કામ કરી શકે. સેન્ડફોર્થના અન્ય સાથીઓ અહલેન કલાકાર અને કલા શિક્ષક હર્મન શ્વીઝર હતા, જેમની સાથે સેન્ડફોર્થ વારંવાર વિચારોનું આદાનપ્રદાન કરતા હતા. 1961માં, સેન્ડફોર્થ તેમની અને પોલ સ્નેઇડર સાથે ગ્રીસની અભ્યાસ યાત્રા પર ગયા, જે તે બધા માટે અસાધારણ રીતે પ્રેરણાદાયક હતું. સેન્ડફોર્થ માટે, સેન્ટોરિનીના આકર્ષક સ્થાપત્યનો દૃષ્ટિકોણ "અવકાશીતાથી પ્રસ્થાન કરવા અને હવેથી માળખાને વધુને વધુ સપાટી પર મૂકવા માટે નિર્ણાયક પ્રેરણા હતી. તેથી સેન્ટોરિનીએ સંભવતઃ સેન્ડફોર્થને હવેથી એક અલગ ચેતના સાથે તેના વિકાસ સાથે નક્કર રીતે આગળ વધવા માટે અંતિમ આવેગ આપ્યો હતો. જ્યારે કે સેન્ડફોર્થને પહેલેથી જ નવી વસ્તુનિષ્ઠતાની સચિત્ર પરંપરામાં આધારિત ઓછી અને સ્પષ્ટ ઔપચારિક ભાષા મળી હતી, ત્યારે તેમની કલા હવે વધુ સખત સચિત્ર સ્થાપત્ય દ્વારા લાક્ષણિકતા ધરાવતા રચનાત્મક સ્વરૂપમાં વધુ મજબૂત રીતે વિકસિત થઈ. 1963માં એક સોલો પ્રદર્શનમાં દર્શાવવામાં આવેલા લેન્ડસ્કેપ પેઇન્ટિંગ્સ અને ગ્રાફિક વર્ક આની સાક્ષી આપે છે. આ સર્જનાત્મક ચક્રમાં બોર્નહોલ્મ પર ખડકાળ ખડકોના ચિત્રો, એલ્બા અને સાયક્લેડ્સ, લેક ગાર્ડા અને હોલેન્ડના ચિત્રોનો પણ સમાવેશ થાય છે. હર્મન શ્વીઝર 1973 માં એક પ્રદર્શન માટેના લખાણમાં વર્ણવે છે, જેમાં સેન્ડફોર્થે આ ચિત્રોને "એક ચિત્રકારની અભ્યાસ યાત્રાઓ" શીર્ષક હેઠળ એકસાથે લાવ્યા હતા, કે સેન્ડફોર્થ ખાસ કરીને બોર્નહોલ્મ અને લેક ગાર્ડા પરના સ્થળો તરફ આકર્ષાયા હતા "જ્યાં ખડકોની સુવ્યવસ્થિત સ્ફટિકીય રચના તેના સ્પષ્ટ, નગ્ન સ્વરૂપ અને તેના શ્રેણીકરણની વિવિધતામાં દૃશ્યમાન થઈ હતી". મુખ્યત્વે રચનાત્મક ચિત્રકાર તરીકે સેન્ડફોર્થના વિકાસને તેમના ચિત્રો અને જે વર્ષોમાં તેમની રચના કરવામાં આવી હતી તે જોતા સંપૂર્ણ ગણી શકાય. તેમણે 1982માં તેમનું છેલ્લું પ્રતિકાત્મક ચિત્ર 'સ્થિર જીવન' દોર્યું હતું, જેમાં તેમણે 2000ની આસપાસ ફરીથી સુધારો કર્યો હતો. અન્ય એક નોંધપાત્ર વિશેષતા તેમની પેઇન્ટિંગની નવી એપ્લિકેશન છે. તેઓ ઘણીવાર હાર્ડબોર્ડનો ઉપયોગ કરતા, હંમેશની જેમ સરળ બાજુને નહીં, પરંતુ ખરબચડી બાજુને રંગતા, જે તેની રચના દ્વારા રંગના સરળ ઉપયોગને મંજૂરી આપતું નથી. "તે રંગને લાગુ કરે છે, તેના પર રંગના સ્પેટુલા સ્તરો, તેને ફરીથી સરળ બનાવે છે, રંગના સ્તરો ફરીથી લાગુ કરે છે, તેમાંના કેટલાક પાતળા અને અર્ધપારદર્શક હોય છે, જ્યાં સુધી સ્વાભાવિક રીતે રચાયેલ સપાટી ઊંડાણની અસર સાથે ઉભરી ન આવે જે કામને તેની જીવંતતા આપે છે. પેઇન્ટિંગમાં તણાવ વધારવા માટે ઘણીવાર વિવિધ ઘનતાવાળા વિસ્તારો એકબીજાની બાજુમાં આવેલા હોય છે અને સેન્ડફોર્થને આ રંગ લાગુ કરવામાં દિવસો, અઠવાડિયા, મહિનાઓ પણ લાગે છે. એકંદરે, જ્યાં સુધી તેમના ચિત્રકારના વિકાસની વાત છે, 1960ના દાયકાને અભિગમના સમયગાળા તરીકે જોઈ શકાય છે. સેન્ડફોર્થે આ સમયે માત્ર અલગ પ્રદર્શનોમાં ભાગ લીધો હતો, જેથી સ્વ-શોધ અને પુનઃશોધ મુખ્યત્વે કેન્દ્રિત કાર્યમાં થઈ શકે. સક્રિય વર્ષ 1969 થી 1979 નવો સમયગાળો છ પ્રદર્શનો સાથે શરૂ થયો. 1969ના ઉનાળામાં, સેન્ડફોર્થે મ્યુનિસિપલ મ્યુઝિયમ હર્ફોર્ડમાં કલાકાર જૂથ "આર્કસ" ના સભ્ય તરીકે પાંચ ચિત્રોનું પ્રદર્શન કર્યું હતું. 1969ની પાનખરમાં, સેન્ડફોર્થ અને હર્બર્ટ સ્લિમજેનની કૃતિઓ ગુતર્સલોહમાં ડોઇશ બેંકના રૂમમાં રજૂ કરવામાં આવી હતી. 1970ની પાનખરમાં, રિંગેનબર્ગ કેસલ ખાતે આર્કસના અન્ય સભ્યો સાથે અન્ય એક પ્રદર્શનનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. 1971માં, પ્રદર્શન ન્યૂ આર્ટ ઇન એન ઓલ્ડ એબીનું આયોજન લીસબોર્ન એબી ખાતે કરવામાં આવ્યું હતું. કુન્સ્થેલ બીલેફેલ્ડ ખાતે પૂર્વ વેસ્ટફેલિયાના કલાકારોના પ્રદર્શનમાં, સેન્ડફોર્થનું પ્રતિનિધિત્વ 1969 અને 1971માં કરવામાં આવ્યું હતું. અહીં સેન્ડફોર્થે પ્રથમ વખત 15 અમૂર્ત કૃતિઓનું જૂથ દર્શાવ્યું હતું. "આ ચિત્રોમાં તેમણે ટૂંકા ગાળામાં તેમની ઔપચારિક ભાષાને મૂર્ત સ્વરૂપ આપ્યું હતું અને એવી કૃતિઓ બનાવી હતી જે સતત મહાન સંવાદિતા અને સંતુલનની લાક્ષણિકતા ધરાવે છે". 1972માં કલાકારના 50મા જન્મદિવસના પ્રસંગે, આર્ટ એસોસિએશનના અધ્યક્ષ બર્નહાર્ડ રેસ્ટે લિસબોર્ન એબી ખાતે એકલ પ્રદર્શનનું આયોજન કર્યું હતું. એક નવી કૃતિ તરીકે, સેન્ડફોર્થે અહીં ક્રોસ ઇન એન ઓવલ પેઇન્ટિંગ દર્શાવ્યું હતું, જેની સાથે તેમણે પ્રથમ વખત ક્રોસ ફોર્મની થીમ બનાવી હતી, જેને તેમણે હવેથી વારંવાર શુદ્ધ સ્વરૂપમાં લીધું હતું જે ખ્રિસ્તી ક્રોસ સાથે કોઈ જોડાણને મંજૂરી આપતું નથી. 1973માં, સેન્ડફોર્થે ફરીથી પોલ સ્નેઇડર અને હર્મન શ્વીઝર સાથે મળીને નોર્વેના દરિયાકાંઠે આવેલા લોફોટેન ટાપુઓની યાત્રા હાથ ધરી હતી. તેમની સ્કેચબુકમાં ભરેલી ખીણો અને વિશાળ ખડકોની રચનાઓએ તેમને એટલા આકર્ષિત કર્યા કે તેઓ 1976માં ફરીથી ત્યાં ગયા. સ્કેચ પર આધારિત ઓઇલ પેઇન્ટિંગ્સ પછી ઘરે સ્ટુડિયોમાં સરળ, હકીકતની બાબતમાં બનાવવામાં આવી હતી. પ્રથમ સફરના ચિત્રો, જે સીધા પ્રકૃતિની સામે નહીં પણ સ્ટુડિયોમાં બનાવવામાં આવ્યા હતા, તે કલાકાર દ્વારા "સ્કેચેસ ફ્રોમ ધ નોર્થ" શીર્ષક હેઠળ રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા. 1970 ના દાયકાની શરૂઆતમાં, સેન્ડફોર્થ ચિત્રકાર ફ્રિટ્ઝ વિન્ટરને મળ્યા, જે અમૂર્ત પેઇન્ટિંગના સૌથી મહત્વપૂર્ણ જર્મન પ્રતિનિધિઓમાંના એક છે. વિન્ટર સેન્ડફોર્થ કરતાં 17 વર્ષ મોટો હોવા છતાં, બંનેને ઝડપથી નજીકનું વિનિમય મળ્યું. વિન્ટર પહેલેથી જ ઘણા વર્ષોથી અમૂર્ત ચિત્રકામ સાથે સંકળાયેલું હતું અને તેણે પોતાના અમૂર્ત સચિત્ર ઉકેલો શોધી કાઢ્યા હતા. 1975માં તેમણે સેન્ડફોર્થનો પરિચય તેમની ભત્રીજી હેલગા ગૌસલિંગ સાથે કરાવ્યો, જે અહલેનમાં રહેતી હતી અને તે જ વર્ષે ત્યાં ફ્રિટ્ઝ વિન્ટર હાઉસ ખોલ્યું હતું. અન્ય વસ્તુઓ પૈકી, સેન્ડફોર્થે 1978 માં પોતાનું પ્રથમ કલા પ્રદર્શન ગોઠવવામાં મદદ કરી અને ત્યારબાદ ત્યાં પોતે અસંખ્ય પ્રદર્શનો યોજ્યા, જેમાં વારંવાર સોલો પ્રદર્શનો સામેલ હતા. 1979ના અંતમાં, સેન્ડફોર્થ દક્ષિણ ફ્રાન્સની યાત્રા પર નીકળ્યા, જ્યાં તેમણે એન્ટિબ્સ અને એક્સ-એન-પ્રોવેન્સની પણ મુલાકાત લીધી. જેમ તેમણે યુદ્ધના કેદી તરીકેના તેમના સમય દરમિયાન કર્યું હતું તેમ, તેઓ સૂર્યથી ભીના લેન્ડસ્કેપથી મોહિત થઈ ગયા હતા. તેઓ મોટી સંખ્યામાં વોટર કલર્સ અને સ્કેચ સાથે તેમના સ્ટુડિયોમાં પરત ફર્યા હતા. શુદ્ધ માત્રાત્મક ધોરણો અનુસાર, સિત્તેરનો દાયકો કલાકારના જીવનમાં સૌથી કલાત્મક રીતે સક્રિય વર્ષો હતા. સેન્ડફોર્થે 23 પ્રદર્શનોમાં ભાગ લીધો અને 5 સોલો પ્રદર્શનોમાં ભાગ લીધો. માત્ર ચિત્રોની સૂચિમાં સ્થાપત્ય અને રાહત કાર્યોથી માંડીને સ્તરીકૃત સ્ટેન્સિલ સુધીની 170 નવી કૃતિઓ દર્શાવવામાં આવી છે, જેમાં સ્પષ્ટ સચિત્ર માળખું અને તેમની અત્યંત વ્યક્તિગત અમૂર્ત ઔપચારિક ભાષા છે. શાંત 1980 ના દાયકામાં 1979 માં સેન્ડફોર્થ ચિત્રકાર હેઇનરિચ સીપમેન (1904-2002) ને મળ્યા, જે જર્મન યુદ્ધ પછીના એવન્ટ-ગાર્ડેના સૌથી મહત્વપૂર્ણ પ્રતિનિધિઓમાંના એક હતા. ઘણા વર્ષો સુધી એક મિત્ર તરીકે, સાયપમેને ચિત્રકાર તરીકે સેન્ડફોર્થના વધુ વિકાસ પર, તેમના જીવનમાં સમાનતાઓ, સામાન્ય રીતે કલાની તેમની વિભાવના અને સચિત્ર સ્વરૂપ અને રચનાના પ્રશ્નોના આધારે કોઈ નાનો પ્રભાવ પાડ્યો ન હતો. આ દાયકામાં વધુ શાંતિ જોવા મળે છેઃ ઓછા પ્રદર્શનો, ઓછી મુસાફરી, નવા ચિત્રોની સંખ્યામાં ઘટાડો. એવું લાગે છે કે સેન્ડફોર્થને પોતાની કલાત્મક અભિવ્યક્તિ પર સવાલ ઉઠાવવા માટે, તેને વધુ વિકસાવવા માટે અને નવા કડક બિન-પ્રતિનિધિત્વ, રચનાત્મક ચિત્રાત્મક વિચારો પર પહોંચવા માટે સ્ટુડિયોમાં શાંતિની જરૂર હતી. એકબીજા સાથેના સ્વરૂપો અને એકંદર સચિત્ર સ્થાપત્યનો સંબંધ 1980ના દાયકાના પ્રારંભિક કાર્યોમાં વિષયગત રીતે ચાલે છે. કડક સમપ્રમાણતામાં પ્રથમ કાર્ય, Gégeneinander mit Halbrunden in der groben Fassung, તે હજુ પણ કેન્દ્રના આગળના ભાગમાં સંકેત આપે છે. સેન્ડફોર્થે તેમના ચિત્રોમાં એક તીવ્ર ક્ષણ તરીકે ઊભી રેખાને રજૂ કરીને વ્યક્તિગત સચિત્ર તત્વોની રચનામાં શાંતિ અને તણાવ વચ્ચેની દ્વિધામાં વધારો કર્યો હતો. આ કૃતિઓમાં, કોઈ જોઈ શકે છે કે કેવી રીતે ચિત્રકાર ચિત્રમાં સંતુલન માટે સંઘર્ષ કરે છે, કેવી રીતે વધતા અથવા ડૂબતા સ્વરૂપને સંવાદિતામાં લાવવામાં આવે છે, કેવી રીતે રંગની સપાટીઓ અને સપાટીની સીમાઓ એકબીજાને વર્તુળ કરે છે. અને છેવટે, તે થિયો વાન ડોસબર્ગ પછી અમૂર્ત કલાથી આર્ટ કોંક્રિટ તરફ આગળ વધે છેઃ એક રેખા, એક રંગ, એક સપાટીથી વધુ નક્કર કંઈ નથી. જોકે, સેન્ડફોર્થ માટે સંવાદિતા, નિયમિતતા અને સંતુલન પણ તેનો એક ભાગ છે. થોડા રંગોની સપાટીઓ સાથેના તેમના ચિત્રો એકબીજા સાથે મેળ ખાય છે અને એક સુમેળભર્યું અવકાશી માળખું બનાવે છે. 1990 ના દાયકાની શરૂઆતથી કૃતિઓમાં, બે નવા વિષયો દેખાય છે, સ્ટીલ અને ટ્રીપ્ટીક, માત્ર દેખીતી રીતે કારણ કે તેમના કલાત્મક કાર્યની પ્રથમ શરૂઆતના સંદર્ભો સમજી શકાય છે. શિલ્પમાં સ્ટેલે પરની કૃતિઓ અસામાન્ય નથી, તેમ છતાં સ્ટેલે એ ભાગ્યે જ વપરાતું સચિત્ર સ્વરૂપ છે, ખાસ કરીને લાક્ષણિક ચિત્રમાં. ત્રિપ્ટીચ અને સ્ટીલ બંને પશ્ચિમ અને ઉત્તર યુરોપમાં પવિત્ર કલાના પરંપરાગત સ્વરૂપોની યાદ અપાવે છે, જેથી બંને સચિત્ર સ્વરૂપો સેન્ડફોર્થને ધાર્મિક સચિત્ર સામગ્રીથી ભર્યા વિના દર્શકમાં સચિત્ર યાદોને ઉજાગર કરે છે. તેના બદલે, તેમણે સ્વરૂપોના ઓછા ભૌમિતિક શબ્દભંડોળની મદદથી દર્શકને અવકાશી પરિસ્થિતિની છાપ પહોંચાડવા માટે સ્ટીલના કડક, શુદ્ધ ઊભી સ્વરૂપનો ઉપયોગ કર્યો હતો. જ્યારે યુવાન કલાકારે 1946માં 'ધ એન્ડ ઇન વન ગો "શીર્ષક સાથે તેમની પ્રથમ ત્રિપ્ટીચ બનાવી હતી, ત્યારે હવે ત્રણ અલગ-અલગ વર્ષોમાં (1996,2000,2001) ચિત્રો બનાવવામાં આવ્યા છે, જેને તેમણે ત્રિપ્ટીચ બનાવવા માટે એકસાથે મૂક્યા છે, આમ માત્ર કામનું એક માળખું જ બનાવ્યું નથી, પરંતુ એકબીજા સાથે સ્થાપત્યની ક્રિયાપ્રતિક્રિયામાં વ્યક્તિગત ચિત્રો પણ ગોઠવ્યા છે, જેમ કે તે હતું. નવી સહસ્ત્રાબ્દીની શરૂઆતમાં, તેમની પત્ની લોટ્ટે બીમાર પડી હતી અને છેવટે 2006માં તેમનું અવસાન થયું હતું, જે પછી સેન્ડફોર્થને ફરીથી ચિત્રકામ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં ઘણો સમય લાગ્યો હતો. નાના ચિત્રો ઉપરાંત, તેમણે લાંબા અને વિકસતા કલાત્મક જીવનના અંતમાં અંડાકાર માપન-શ્રેષ્ઠ કૃતિઓના સ્વરૂપમાં ઘણા મોટા સ્તંભો પણ બનાવ્યા હતા, જેમાં કલાકાર પોતાના સ્વીકાર પ્રમાણે હંમેશા પોતાના આંતરિક હોકાયંત્રને અનુસરતો હતો. ડેથ સેન્ડફોર્થનું 7 જાન્યુઆરી 2017ના રોજ જર્મનીના રીટબર્ગમાં અવસાન થયું હતું. વિલી સેન્ડફોર્થની કૃતિઓ 1951થી તેમના મૃત્યુના થોડા સમય પહેલા અને તેમના મૃત્યુ પછી ઓછામાં ઓછા 80 પ્રદર્શનોમાં દર્શાવવામાં આવી હતી. આમાંથી ઓછામાં ઓછા 16 એકલ પ્રદર્શનો હતા. મ્યુનિક, સ્ટુટગાર્ટ, બર્લિન, લિન્ઝ (ઑસ્ટ્રિયા), ગોથેનબર્ગ (સ્વીડન), ડસેલડોર્ફ, મુંસ્ટર, ડોર્ટમંડ, હેમ, અહલેન, બીલેફેલ્ડ અને જર્મનીના અન્ય શહેરોમાં કૃતિઓનું પ્રદર્શન કરવામાં આવ્યું હતું. ખાસ નોંધ એ છે કે તેમના 90મા જન્મદિવસના પ્રસંગે 15 ફેબ્રુઆરીથી 24 એપ્રિલ 2014 સુધી એક સાથે કુન્સ્ટમ્યુઝિયમ એહલેન અને ફ્રિટ્ઝ વિન્ટર હાઉસ ખાતે પ્રદર્શન યોજવામાં આવ્યું હતું. 207 A4 પૃષ્ઠોની ઉપરોક્ત સૂચિમાં, જે વેપારમાં ઉપલબ્ધ છે, ફક્ત તેમના ઓઇલ પેઇન્ટિંગ્સનો સમાવેશ થાય છે, 900 થી વધુ અને સંપૂર્ણતાનો કોઈ દાવો કર્યા વિના; લગભગ 200 ઓઇલ પેઇન્ટિંગ્સ અહીં શામેલ કરી શકાયા નથી કારણ કે તેમના ઠેકાણા (વેચાયા, આપ્યા, ખોવાઈ ગયા) હવે નક્કી કરી શકાયા નથી. વધુમાં, ત્યાં હજારો રેખાંકનો અને રેખાચિત્રો હતા. આમાંની કેટલીક કૃતિઓ આર્ટ મ્યુઝિયમ અહલેન, ગુસ્તાવ-લ્યુબેકે-મ્યુઝિયમ હેમ અને મ્યુઝિયમ ઓફ ધ લીસબોર્ન એબી જેવા સંગ્રહાલયોમાં છે, જેમાંથી ઘણી સંગ્રાહકો પાસે અને અન્ય ખાનગી સંગ્રહોમાં તેમજ કલાકારની સંપત્તિમાં છે, જેનું સંચાલન તેમના પુત્ર દ્વારા કરવામાં આવે છે. કૃતિઓ (ટૂંકસાર) નીચેના પ્રથમ, હજુ પણ પ્રતિનિધિત્વાત્મક, સર્જનાત્મક સમયગાળાની કેટલીક અગ્રણી કૃતિઓ અને તેમની રચનાત્મક શ્રેષ્ઠ કૃતિઓની થોડી સંખ્યાનો ટૂંકસાર છે. લાક્ષણિક કૃતિઓ અન્ય કૃતિઓ (આ કૃતિઓના ફોટા અંશતઃ વિલી સેન્ડફોર્થના ફિગ્યુરેટિવ ચિત્રોમાં સામેલ છે (વેબલિંક્સ જુઓ).) રચનાત્મક કૃતિઓ અન્ય કૃતિઓ (આ કૃતિઓના ફોટા અંશતઃ વિલી સેન્ડફોર્થ દ્વારા રચનાત્મક ચિત્રોમાં સામેલ છે (વેબલિંક્સ જુઓ).) સંદર્ભો બાહ્ય કડીઓ વિલી સેન્ડફોર્થ દ્વારા ફિગ્યુરેટિવ પેઇન્ટિંગ્સ વિલી સેન્ડફોર્થ (જર્મન) વેસ્ટફાલિશે નાચરિચટેન, ડેમ ઈનરન કોમ્પાસ ગેફોલ્ટ (આંતરિક હોકાયંત્રને અનુસર્યું) (જર્મન) ડાઈ ગ્લોક, ઑસ્ટેલુંગ મિટ વિલી સેન્ડફોર્થ (વિલી સેન્ડફોર્થ સાથે પ્રદર્શન) 20મી સદીના જર્મન ચિત્રકારો 20મી સદીના જર્મન પુરુષ કલાકારો રચનાત્મકતા (કલા) અહલેન 1922 જન્મ 2017ના લોકો 21મી સદીના જર્મન ચિત્રકારો 21મી સદીના પુરુષ કલાકારો ફ્રાન્સ દ્વારા આયોજિત બીજા વિશ્વયુદ્ધમાં યુદ્ધના જર્મન કેદીઓ