Jeanne Silverthorne
જીએન સિલ્વરથોર્ન (જન્મ 1950) એક અમેરિકન શિલ્પકાર છે, જે કાસ્ટ-રબર શિલ્પો અને સ્થાપનો માટે જાણીતા છે, જે કલાકારના સ્ટુડિયોને કલાત્મક પ્રથા, માનવ શરીર અને માનસિકતા અને મૃત્યુદરના રૂપક તરીકે શોધે છે. તેમણે 1990 ના દાયકામાં ન્યુ યોર્ક સિટીમાં અનેક સામગ્રી-કેન્દ્રિત શિલ્પકારોમાંના એક તરીકે પ્રસિદ્ધિ મેળવી હતી, જેમણે નમ્ર, બિનપરંપરાગત માધ્યમો અને ઇવા હેસે અને લુઇસ બુર્જુઆ જેવા કલાકારો દ્વારા સમર્થિત હાથથી બનાવેલા, વ્યક્તિગત અને અલ્પકાલિક ગુણોને સ્વીકારીને કઠોર, પુરુષ-પ્રભુત્વ ધરાવતી લઘુતમ ચળવળની ટીકા કરી હતી. તે સ્ટુડિયોને ખોદકામ, દસ્તાવેજીકરણ અને શોધ કરવા માટેના ભૌતિક અને વૈચારિક સ્થળ તરીકે માને છે, શિલ્પના જાન રિલેના શબ્દોમાં "સ્ટુડિયો આર્ટ્સનો અંત. અને આજના વિશ્વમાં તેની અગાઉની સર્જનાત્મક માન્યતા અને જીવનશક્તિને પુનઃપ્રાપ્ત કરવાની અભિવ્યક્તિની આ રીતની અશક્યતા" ની તપાસ કરે છે. આર્ટ ઇન અમેરિકાના વિવેચક રાફેલ રુબિનસ્ટીનએ લખ્યું છે કે, ફિલિપ ગસ્ટનના અંતમાં સ્ટુડિયો પેઇન્ટિંગ્સની જેમ, સિલ્વરથોર્ન "ઊંડા ઉદાસી ક્ષેત્રોની તપાસ કરે છે, જે પ્રસંગોપાત કઠોર મજાક દ્વારા જીવંત થાય છે, જેમાં નમ્ર વસ્તુઓને અવિરત અને પ્રેમથી એવા અર્થ માટે પૂછવામાં આવે છે જે તેઓ ક્યારેય આપવા માટે તૈયાર નથી લાગતા". સિલ્વરથોર્નને ગુગેનહેમ ફેલોશિપ, જોન મિશેલ ફાઉન્ડેશન એવોર્ડ, અને અન્ય લોકો વચ્ચે અનામિક વઝ અ વુમન એવોર્ડથી માન્યતા આપવામાં આવી છે, અને તેમની કળાને મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ (એમઓએમએ) અને સાન ફ્રાન્સિસ્કો મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ સહિતની સંસ્થાઓ દ્વારા હસ્તગત કરવામાં આવી છે. તેણીએ ફિલિપ્સ કલેક્શન, વ્હિટની મ્યુઝિયમ ઓફ અમેરિકન આર્ટ, ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ કન્ટેમ્પરરી આર્ટ, ફિલાડેલ્ફિયા (આઇસીએપી) અને પીએસ 1 ખાતે સોલો શોમાં અને એમઓએમએ, અલબ્રાઇટ-નોક્સ ગેલેરી અને હાઉસ ડેર કુન્સ્ટ (મ્યુનિક) ખાતે જૂથ પ્રદર્શનોમાં આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે પ્રદર્શન કર્યું છે. સિલ્વરથોર્ન ન્યૂયોર્કમાં સ્થિત છે અને 1993થી સ્કૂલ ઓફ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સમાં ભણાવે છે. શિક્ષણ અને પ્રારંભિક કારકિર્દી જીએન સિલ્વરથોર્નનો જન્મ 1950માં ફિલાડેલ્ફિયા, પેન્સિલવેનિયામાં થયો હતો. 1971 માં ટેમ્પલ યુનિવર્સિટીમાંથી બી. એ. મેળવ્યા પછી, તેમણે પેન્સિલવેનિયા એકેડેમી ઓફ ફાઇન આર્ટ્સમાં અભ્યાસ કર્યો અને એમ. એ. ની ડિગ્રી (1974) પૂર્ણ કરવા માટે ટેમ્પલ પરત ફરતા પહેલા પર્યાવરણીય વકીલ, પ્રકાશક અને લેખક રોબર્ટ એમ્મેટ હર્નાન સાથે લગ્ન કર્યા. 1980 ના દાયકાના મોટાભાગના સમય માટે, તેમણે ન્યુ યોર્ક સિટી અને ફિલાડેલ્ફિયા વચ્ચે સમય વહેંચ્યો, શિલ્પ બનાવ્યું, બંને શહેરોમાં પ્રદર્શન કર્યું, શિક્ષણ આપ્યું અને આર્ટફોરમ માટે કલા, ફિલ્મ અને થિયેટર સમીક્ષાઓ લખી; 1988 માં તેઓ કાયમી ધોરણે ન્યૂયોર્કમાં સ્થાયી થયા. તેણીના પ્રારંભિક કાર્યમાં શરીર, રોજિંદા પદાર્થો અને ભાષાકીય અને કલાત્મક પ્રતિનિધિત્વમાં સામૂહિક, સ્પર્શેન્દ્રિય અને સપાટી માટેની ભૌતિકવાદી ચિંતાઓ સાથે વૈચારિક હિતોને સંતુલિત કરવામાં આવ્યા હતા, જેને તેમણે કાસ્ટ હાઇડ્રોકલ અથવા ઇપોક્સી ટેબલ અને ફ્લોર શિલ્પોમાં શોધ્યું હતું. આ કાર્યમાં કાસ્ટ પ્રોસ્થેટિક ઉપકરણોનો સમાવેશ થાય છે, જે ઘણીવાર ખોટ અથવા અભાવ સૂચવતા ટૂંકા શબ્દસમૂહો સાથે જોડવામાં આવે છે; વિન્ડ-અપ કીઓ ("ડીએનએ શિલ્પો") સાથે જમ્બલ-રિબનના થાંભલાઓ કે જે આનુવંશિક કોડને અવ્યવસ્થિત, અવ્યવસ્થિત રમકડા તરીકે અને જીવનના વૈજ્ઞાનિક વર્ણનોને અપૂરતા તરીકે દર્શાવતા હતા; એક આદિમ, વિલેન્ડોર્ફ-પ્રકારનો ધડની શુક્ર; અને વિચારોનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી કાસ્ટ ઓબ્જેક્ટ્સ (લાઇટ બલ્બ્સ, 1986; થોટ બબલ, 1987). સમીક્ષાઓ આ શિલ્પોને વીરતા વિરોધી, ઔપચારીકતા વિરોધી, માનવશાસ્ત્ર વિરોધી અને જેસ્પર જોન્સ, ક્લેસ ઓલ્ડેનબર્ગ, ફિશલી એન્ડ વેઇસ અને રિચાર્ડ ટટલના કાર્યના પાસાઓની યાદ અપાવે છે; ન્યૂ યોર્ક ટાઇમ્સના વિવેચક રોબર્ટા સ્મિથે તેમને "દહન અર્પણ, નાની આપત્તિઓ કે જે હમણાં જ કાર્ટૂનમાંથી બહાર નીકળી છે" તરીકે વર્ણવ્યા છે. પુખ્ત કાર્યઃ કલાકારનો સ્ટુડિયો 1990ના દાયકાની શરૂઆતમાં, સિલ્વરથોર્ને કલાકારના સ્ટુડિયો તરફ પોતાનું ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું, જેને રોમેન્ટિક એનાક્રોનિઝમ અથવા ખંડેર તરીકે ગણવામાં આવે છે, જેમાં તેની જૂની માળખાગત સુવિધાઓ અને શિલ્પ પરંપરા, વસ્તુઓ અને સાધનો, ડિટ્રિટસ અને કલાકાર પોતે સામેલ છે. તેમણે કાસ્ટ રબરના માંસલ, હળવા-મૃત પ્રકૃતિનો ઉપયોગ કર્યો અને કદમાં નાટ્યાત્મક ફેરફારો (સૂક્ષ્મ દૃશ્યો, લઘુચિત્રો, ભારે વિસ્તરણ) નો ઉપયોગ કરીને સામાન્ય તત્વોને વાહિયાતતા, નિરર્થકતા, રોગ અને અપરિચિતતાના ગુણો આપ્યા. વૈચારિક રીતે, આ કાર્ય માનવ શરીર અને તેની પ્રણાલીઓ માટેના રૂપકો, કલાકારની સર્જનાત્મક પ્રક્રિયા અને માનસિકતા, ક્ષય, અને લેખકત્વ અને હાથ, નિપુણતા અને મિમેસિસ, મૌલિકતા અને કાલાતીતતાના સ્ટુડિયો-આર્ટ સંમેલનોના થાકની તપાસ કરે છે; આર્ટફોરમે આ પ્રોજેક્ટમાં "કૂલ વ્યૂહરચનાઓ" હેઠળ ઊંડી ખોટ અને રોમેન્ટીકવાદની ભાવનાની નોંધ લીધી હતી. રોક્કા પાઓલિના (ઇટાલી), આઇસીએ બોસ્ટન, રાઈટ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ, ડેસ્ટ ફાઉન્ડેશન (એથેન્સ) અને વ્હિટની મ્યુઝિયમ ખાતે પ્રદર્શનો સાથે સિલ્વરથોર્ને દાયકા દરમિયાન વધુને વધુ ધ્યાન ખેંચ્યું. ટીકાકારો આ પ્રદર્શનોને વ્યંગાત્મક રીતે રમૂજી, કાસ્ટની વિશાળ વ્યવસ્થા, ખોદકામ કરાયેલ સ્ટુડિયો ઓબ્જેક્ટ્સ તરીકે વર્ણવે છે-ઘણીવાર રુબ ગોલ્ડબર્ગ જેવી પ્રણાલીઓ અથવા સજીવોની રચના કરે છે-કાસ્ટ આઉટલેટ્સ, ટ્રાન્સફોર્મર્સ અને ફ્યુઝ બોક્સ સાથે જોડાયેલા વાયર, કેબલ અને ટ્યુબની સ્કિન્સને છીનવીને એકીકૃત કરે છે જે અવકાશમાં રેખાંકનોની જેમ કાર્ય કરે છે. તેણીના 1994 ના મેકકી ગેલેરી શોમાં આંખના સ્તરે લટકાવેલું એક વિશાળ, બિનકાર્યક્ષમ કાસ્ટ શૈન્ડલિયર દર્શાવવામાં આવ્યું હતું; હોલેન્ડ કોટરએ આ શોને "વેસુવિયન પછીની ઠંડી" સાથે સંપૂર્ણ રીતે સંરક્ષિત, વિકૃત ઔદ્યોગિક ડિસ્ટોપિયા તરીકે વર્ણવ્યો હતો. માઈકલ કિમેલમેને તેમના 1997 ના શોને "સારી ડરામણી મજા" ગણાવ્યો હતો જેણે "અકાર્બનિક કાર્બનિક [અને] કાર્યાત્મક કાર્યહીન" બનાવ્યું હતું. આઇસીએપી (1996) અને ફિલિપ મોરિસ (1999) ખાતેના વ્હિટની મ્યુઝિયમ ખાતેના પ્રદર્શનોમાં, સિલ્વરથોર્ને પેકિંગ-કેસ નૂડલ્સ જેવા નાના કાસ્ટિંગ ટુકડાઓને મોટા કાળા રબરના શિલ્પોમાં ફરીથી કામ કર્યું હતું, જે 19મી સદીના કલાત્મક ટ્રોપ્સની દ્રઢતા અને નવા દ્રશ્ય સ્વરૂપો માટે સમકાલીન હતાશાને વિરોધાભાસી, વાહિયાત રીતે રજૂ કરે છે. વ્હિટની ઇન્સ્ટોલેશન (ધ સ્ટુડિયો સ્ટ્રીપ્ડ બેર, અગેઇન, ડુચેમ્પનો સંદર્ભ આપતા) માં ઊંચા કર્ણકની છત પરથી લટકાવેલી કાળી વિદ્યુત દોરીના સ્વેગ્સ દર્શાવવામાં આવ્યા હતા અને તે માળ પર ફેલાઈ ગયા હતા, જે ગ્રે, કાસ્ટ લાઇટ બલ્બ પર ભેગા થયા હતા, જે બૃહદદર્શક કાચ હેઠળ બે નાના ટુકડાઓ પર લટકાવવામાં આવ્યા હતા. વિલેજ વોઇસના વિવેચક કિમ લેવિને બલ્બને-કલાત્મક પ્રેરણાના કાર્ટૂન સૂચક-એક ભયંકર, "આધુનિક પ્રતિભાના ગર્ભિત રૂપક" તરીકે ઓળખાવ્યો હતો, જેને સિલ્વરથોર્ને બંધ કરી દીધો હતો અને "સમગ્ર આધુનિક પ્રોજેક્ટ" ને ઓલવી નાખ્યો હતો; આર્ટફોરમના ડેવિડ ફ્રેન્કેલે આ શોને "કલા નિર્માણ અને ઉત્પાદકતા, શરીર અને વિચાર, પ્રેરણા અને જડતા પર ભૂતિયા ધ્યાન" તરીકે વર્ણવ્યો હતો. 1990ના દાયકાના અંતમાં સિલ્વરથોર્નના ફ્રેમ્ડ રિલીફ્સ અને મશીનો વ્હિટની અને મેકકી શોમાં માનવ ત્વચા અને ગ્રંથીઓના સૂક્ષ્મ દૃશ્યો પર આધારિત માંસ અને ગેરુ રંગની રાહત પણ દર્શાવવામાં આવી હતી, જેને તેમણે વિસ્તૃત કરી, ઢાળ્યું અને કાસ્ટ કર્યું અને અલંકૃત, કાળા કાસ્ટ-લેટેક્સ ફ્રેમમાં ફ્રેમ કરી હતી. આ કૃતિઓ તેના સ્ટુડિયો-એ-બોડી રૂપકને સ્પષ્ટ કરે છે, તેમ છતાં તેમની ઝુંડની પેટર્ન, વમળ અને ઉત્સાહ પણ શરીરને વિદેશી અને વિચિત્ર તરીકે ચિત્રિત કરે છે. સમીક્ષાઓ તેમને અતિવાસ્તવવાદી એલિયન પ્રદેશો, વિશાળ વિક્ટોરિયન કેમિયો પાગલ થઈ ગયા, અમૂર્ત ચિત્રો અથવા વિચિત્ર પરીકથા અરીસાઓ "આકર્ષણ અને અણગમોના ચક્ર" સાથે સરખાવે છે. ત્યારપછીના પ્રદર્શનોમાં, સિલ્વરથોર્ને અવાસ્તવિક લાગણીશીલ સ્થિતિઓ તરીકે રાહતની રચના કરી, ઘણીવાર મશીન જેવા ઉપકરણો સાથે જોડાણમાં. ફિયર મશીન એન્ડ ટિયર મશીન (2002, શોશાના વેન ગેલેરી) એ રાહત ડ્રાઈ માઉથ (2002) અને એચિંગ (2001) ને દોરીઓ, પાઈપો અને સ્વીચો દ્વારા સ્પષ્ટ "ભાવનાત્મક એન્જિન" સાથે જોડ્યા હતા જેને લોસ એન્જલસ ટાઇમ્સના વિવેચક હોલી માયર્સે "એક સાથે સુંદર અને વિચિત્ર, નાજુક અને રાક્ષસી" તરીકે વર્ણવ્યા હતા. બિગ ગ્રીફ અને લિટલ ગ્રીફ (2003, મેકકી) અનુક્રમે, એક રબર સ્પીકર ખાલી શબ્દ-ફુગ્ગા અને કાર્ટૂન આંસુના ટીપાંને બહાર કાઢે છે. પછીના કામમાં, સિલ્વરથોર્ન ફ્લોરલ રિલીફ (દા. ત., નોથોલ, 2011) તરફ વળ્યા. ઓ 'સુલિવાન, માઈકલ. "જીએન સિલ્વરથોર્નઃ વેનિટાસ", ધ વોશિંગ્ટન પોસ્ટ, માર્ચ 7,2013. મેળવેલ જૂન 13,2020. તેણીના 2008 ના મેકકી શોમાં વાદળી, સફેદ અને ગુલાબી ફૂલો, મૃત-કાળા રબરની ફ્રેમ અને મધમાખીઓ, લેડીબગ્સ અને માખીઓને ખવડાવવાનું દર્શાવવામાં આવ્યું હતું જેને આર્ટફોરમે "લુરીડ જીવનશક્તિ સડો સાથે સહઅસ્તિત્વ ધરાવે છે" તરીકે વર્ણવ્યું હતું. "પ્રિન્સેન્થલ, નેન્સી. "જીન સિલ્વરથોર્ન", આર્ટ ઇન અમેરિકા, ઓક્ટોબર 2008, પૃષ્ઠ 178. ધ ફિલિપ્સ કલેક્શન (2013) ખાતે તેણીનો શો જીવનની ક્ષણભંગુરતા અને સુંદરતા અને આનંદની નિરર્થકતાની શાસ્ત્રીય વેનિટાસ થીમ્સનું દુઃખદ સંશોધન હતું, જેણે સંગ્રહાલયના ભોંયરાઓમાંથી ચિત્રોને તેના પોતાના શિલ્પો અને રાહત જેવી કે ફોસ્ફોરેસેન્ટ પિંક વિથ ફ્લાય્સ અને ડેન્ડેલિયન ક્લોક સાથે જોડી દીધા હતા. 2000ના દાયકાની શરૂઆતમાં, સિલ્વરથોર્ને તેના પ્રદર્શનોમાં નાના (એક પગથી ઓછા), વીર વિરોધી સ્વ-ચિત્રોનો સમાવેશ કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. શોશાના વેન (2002) અને અલબ્રાઇટ-નોક્સ ગેલેરી (2003) ખાતેના પ્રદર્શનોમાં કેન્દ્રમાં સ્થિત પ્લેક્સિગ્લાસ વિટ્રીન દર્શાવવામાં આવ્યું હતું જેમાં બે સમાન સ્ત્રી આકૃતિઓ (એક લાલ વાળવાળી, બીજી ભૂખરા રંગની) તેમના ઘૂંટણ સાથે દોરવામાં આવી હતી, જે હોલી માયર્સે સૂચવ્યું હતું કે "વાહનો" હતા જેમાં સિલ્વરથોર્નની આસપાસના ભાવનાત્મક મશીનો કાર્યરત હતા. અન્ય સ્વ-ચિત્રોમાં સિલ્વરથોર્નને કાસ્ટ શિપિંગ ક્રેટ્સ (જીએન (ઉપર અને નીચે), 2008) પર વિસ્તરેલા પગ સાથે બેઠેલા, સ્પષ્ટ બૉક્સમાં ફસાયેલા અને ગૂંચ કાઢતી આકૃતિ (અનસ્ટ્રંગ, 2014) તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યા છે. જીએન સિલ્વરથોર્ન, અંડર અ ક્લાઉડ 2003, આર્ટવર્ક્સ. મેળવેલ જૂન 20,2020.Jeanne સિલ્વરથોર્ન વેબસાઇટ. તાજેતરની કૃતિઓ પ્રસ્તુત-2014. મેળવેલ જૂન 20,2020. સિલ્વરથોર્ને લ્યુમિનેસેન્ટ રબરમાં પરિવારના સભ્યો અને નજીકના મિત્રોના ચિત્રો પણ બનાવ્યા (દા. ત., અંડર અ ક્લાઉડ, 2003 માં તેણીની માતાના), જે તેણીના મોટા પ્રોજેક્ટ સાથે "ભૂત" તરીકે સંબંધિત છે જે તેણીની સાથે સ્ટુડિયોમાં છે. પોટ્રેટમાં ઘણીવાર વિષયના વાસ્તવિક વાળ અને ડીએનએ અહેવાલોનો સમાવેશ થાય છે જે હજારો વર્ષોથી આનુવંશિક પૂર્વજોને શોધી કાઢે છે અને અનન્ય આનુવંશિક "ફિંગરપ્રિન્ટ્સ" પ્રદાન કરે છે. માનવ વાળ અને ઔદ્યોગિક રબરનું સંયોજન તેના રાહત માટેના સામાન્ય વિષયો-નબળાઈ, જૈવિક સડો, દીર્ધાયુષ્ય, ઝેરીપણું-ઉભા કરે છે-જ્યારે રેન્ડરિંગ અને ડીએનએ અહેવાલોની આત્મીયતા અને વિશિષ્ટતા અને પ્રામાણિકતા અને સામાન્ય અને નકલ વચ્ચેના તણાવને પ્રકાશિત કરે છે. પછીના પ્રદર્શનો સિલ્વરથોર્નના પછીના પ્રદર્શનોને તેમના અગાઉના કાર્યો અને વ્યસ્તતાના સંગ્રહ તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યા છે-અસ્તિત્વવાદી, કેટલીકવાર રમૂજ દ્વારા ખમીરયુક્ત ભયંકર ધ્યાન, આર્ટમેકિંગ વિશે સંશયવાદ, અને નવી કરચલીઓ, જેમ કે ગતિશીલ તત્વો, રૂપકાત્મક રેખાચિત્રો, કાસ્ટ શિપિંગ ક્રેટ્સ, નિરીક્ષક જેવા કેટરપિલર અને ઇકોલોજીકલ themes.Pagel, ડેવિડ. જીન સિલ્વરથોર્ન માટે, આ મજાક શોશાના વેન ગેલેરીમાં અમારા પર છે, "લોસ એન્જલસ ટાઇમ્સ, ડિસેમ્બર 24,2014. મેળવેલ જૂન 13,2020.Carrigan, માર્ગારેટ. "5 આ ઓક્ટોબરમાં એનવાયસીમાં કલા પ્રદર્શનો જોવા જ જોઇએ", ઓબ્ઝર્વર, ઓક્ટોબર 18,2017. મેળવેલ જૂન 13,2020. તેણીના 2008 ના મેકકી શોમાં અનટાઇટલ્ડ (બેડ આઈડિયાઝ), લાઇટ બલ્બ્સ (બધા રબરમાં કાસ્ટ) સાથે ઓવરફ્લો થતી એક ડિસ્કાર્ડ બિન, અને ન્યુમા મશીન (2005) નો સમાવેશ થાય છે, જે ફોસ્ફોરેસન્ટ પીળા-હાડકાના રંગમાં એકબીજા સાથે જોડાયેલા, નાના રબરના ઉપકરણોનું ગતિશીલ સ્થાપન છે, જે અવારનવાર મોટરયુક્ત જીવન સાથે ધ્રુજી જાય છે, જેને ટીકાકારોએ ઓપરેટિંગ ટેબલ અથવા સેમ્યુઅલ બેકેટના કામ સાથે સરખાવ્યું હતું, પરંતુ sculpture.Cohen, ડેવિડ. "સ્કિપિંગ થ્રુ સ્કલ્પચરલ સ્ટાઇલ", ધ ન્યૂ યોર્ક સન, 8 મે, 2008. મેળવેલ જૂન 13,2020. પછીના શોમાં સિલ્વરથોર્ન અને તેની સર્જનાત્મક પ્રક્રિયા માટે રૂપકો તરીકે સેવા આપતા વિગનેટ્સ દર્શાવવામાં આવ્યા હતાઃ તેના સ્ટુડિયો ફ્લોરના કાસ્ટ્સ પર નીંદણ અને જંતુઓ દ્વારા આક્રમણ કરવામાં આવ્યું હતું; એક શલભ પ્રકાશ તરફ ખેંચાયો હતો; સ્યુસાઇડલ સનફ્લાવર (2014), ઇલેક્ટ્રિક કોર્ડ નોઝ દ્વારા ગળું દબાવીને કાળા અને સફેદ ફૂલ; સ્વ-પોટ્રેટ એઝ એ ફ્લાય વિથ ગ્લાસેસ (2017). સિલ્વરથોર્નના પ્રદર્શન "ડાઉન ધ હોલ એન્ડ ઇનટુ ધ ગ્રેન" (શોશાના વેન, 2014) માં સંગ્રહ ક્ષેત્રો જેવી સુઘડ હરોળમાં મુખ્યત્વે ઓફિસની વસ્તુઓ (વાસ્તવિક કદની ખુરશીઓ અને ડેસ્ક, કમ્પ્યુટર, લાઇટ બલ્બ અને ફિક્સર, પુરવઠો) ના પચાસ શિલ્પોનો સમાવેશ થતો હતો. માર્ક સ્ટ્રોસ ખાતેના તેના 2019 ના શોમાં, સિલ્વરથોર્ને મેરી શેલીની ફ્રેન્કેસ્ટાઇનને કલાકારની પ્રોમિથિયન ભૂમિકા અને તેમના પોતાના જીવન પર સર્જનોની મૂંઝવણની તપાસ કરવા માટે દોર્યું હતું. બ્રુકલિન રેલએ તેના નીરસ, કાસ્ટ લાઇટ બલ્બ્સ (જે ચમકતા નથી) અને વીજળી વિનાના આઉટલેટ્સની સરખામણી કાલ્પનિક રાક્ષસ જેવા ભૌતિક ફેન્ટોમ્સ સાથે કરી હતી, જે સંપૂર્ણ રીતે અનુકરણ કરે છે પરંતુ વાસ્તવિકતાથી છૂટાછેડા લે છે; આ શોમાં ફ્રેન્કેસ્ટાઇન શિલ્પનો સમાવેશ થાય છે, જે એક ઝળહળતું પુસ્તક છે જે એક આધારસ્તંભ પર ખુલ્લું મૂકવામાં આવ્યું છે, જેમાં લખાણને અદ્રશ્ય શાહીમાં મૂળમાંથી કાળજીપૂર્વક નકલ કરવામાં આવ્યું હતું જે યુવી પ્રકાશ દ્વારા દૃશ્યમાન કરવામાં આવ્યું હતું. પુરસ્કારો અને સંગ્રહો સિલ્વરથોર્નને 2017 માં જ્હોન સિમોન ગુગેનહેમ મેમોરિયલ ફેલોશિપ, 2010 માં જોન મિશેલ ફાઉન્ડેશન એવોર્ડ અને 1996 માં અનામિક વઝ એ વુમન એવોર્ડથી માન્યતા આપવામાં આવી હતી, જે એવોર્ડનું ઉદ્ઘાટન વર્ષ હતું. તેણીને પેની મેકકોલ ફાઉન્ડેશન ગ્રાન્ટ (2002) અને નેશનલ એન્ડોવમેન્ટ ફોર ધ આર્ટ્સ (1980) તરફથી અનુદાન અને સિવિટેલા રાનીરી ફાઉન્ડેશન (1995) અને પેન્સિલવેનિયા કાઉન્સિલ ઓન ધ આર્ટ્સ (1982) તરફથી ફેલોશિપ પણ મળી છે. તેમનું કાર્ય મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ, સાન ફ્રાન્સિસ્કો મ્યુઝિયમ ઓફ મોડર્ન આર્ટ, વ્હિટની મ્યુઝિયમ, મ્યુઝિયમ ઓફ ફાઇન આર્ટ્સ, હ્યુસ્ટન, અલબ્રાઇટ-નોક્સ ગેલેરી, ડેનવર આર્ટ મ્યુઝિયમ, ફૉન્ડ્સ નેશનલ ડી આર્ટ કન્ટેમ્પોરેન (એફએનએસી, ફ્રાન્સ), હોનોલુલુ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ, લીયમ, સેમસંગ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટ (કોરિયા), ધ ફિલિપ્સ કલેક્શન, આરઆઇએસડી મ્યુઝિયમ અને વેધરસ્પૂન આર્ટ મ્યુઝિયમના જાહેર સંગ્રહમાં સામેલ છે. અન્ય સ્રોતો ફ્લિન, ટોમ. ધ બોડી ઇન થ્રી ડાયમેન્શન્સ, ન્યૂયોર્કઃ હેરી એન. અબ્રામ્સ, ઇન્ક., 1998. ઇસાક, જો અન્ના. નારીવાદ અને સમકાલીન કલા, ન્યૂ યોર્કઃ રૂટલેજ, 1996. સીગલ, જીએન. "આજે ઇવા હેસનો પ્રભાવ? ત્રણ સમકાલીન કલાકારો સાથેની વાતચીત, "આર્ટ જર્નલ, સમર, 2004, પૃષ્ઠ. 72-88. વોન હાર્ડનબર્ગ, આઈરીન. હું એટેલિયર છું, ગેર્સ્ટનબર્ગ વેરલાગ, 2005. સંદર્ભો બાહ્ય કડીઓ જીએન સિલ્વરથોર્ન સત્તાવાર વેબસાઇટ જીએન સિલ્વરથોર્ન મુલાકાત સાઉલ ઓસ્ટ્રો, બોમ્બ મેગેઝિન, 1990 જીએન સિલ્વરથોર્ન માર્ક સ્ટ્રોસ ગેલેરી ખાતે જીએન સિલ્વરથોર્ન મેકકી ગેલેરી ખાતે, ન્યૂયોર્ક જીએન સિલ્વરથોર્ન શોશાના વેઇન ગેલેરી ખાતે 21મી સદીના અમેરિકન શિલ્પકારો અમેરિકન મહિલા શિલ્પકારો અમેરિકન સ્થાપના કલાકારો ફિલાડેલ્ફિયા શિલ્પકારો ન્યુ યોર્ક સિટી ટેમ્પલ યુનિવર્સિટીના ભૂતપૂર્વ વિદ્યાર્થી સ્કૂલ ઓફ વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સ ફેકલ્ટી લિવિંગ પીપલ 1950 જન્મ અમેરિકન મહિલા વિદ્વાનો 21મી સદીના અમેરિકન મહિલા કલાકારો