Gina Pane
ગિના પેન (બિયારિટ્ઝ, 24 મે, 1939-પેરિસ, 6 માર્ચ, 1990) ઇટાલિયન મૂળના ફ્રેન્ચ કલાકાર હતા. તેમણે 1960 થી 1965 સુધી પેરિસમાં ઇકોલ ડેસ બ્યુક્સ-આર્ટ્સમાં અભ્યાસ કર્યો હતો અને ફ્રાન્સમાં 1970 ના દાયકાની બોડી આર્ટ ચળવળના સભ્ય હતા, જેને "આર્ટ કોર્પોરેલ" કહેવાય છે. તેમની કળાની સમાંતર, પેને 1975 થી 1990 સુધી મેન્સમાં ઇકોલ ડેસ બ્યુક્સ-આર્ટ્સમાં ભણાવ્યું હતું અને પોન્ટસ હલ્ટનની વિનંતી પર 1978 થી 1979 સુધી સેન્ટર પોમ્પીડોઉ ખાતે પ્રદર્શન કલાને સમર્પિત એક એટેલિયર ચલાવ્યું હતું. પેન કદાચ તેના પ્રદર્શન ભાગ ધ કન્ડીશનીંગ (1973) માટે જાણીતી છે, જેમાં તેણીને સળગતી મીણબત્તીઓના વિસ્તાર પર મેટલ બેડફ્રેમ પર મૂકવામાં આવી છે. 2005 માં ન્યૂયોર્કના સોલોમન આર. ગુગેનહેમ મ્યુઝિયમમાં મરિના અબ્રામોવિક દ્વારા તેના સેવન ઇઝી પીસ (2005) ના ભાગ રૂપે કન્ડીશનીંગને ફરીથી બનાવવામાં આવ્યું હતું. ગિના પેનની સંપત્તિનું સંચાલન તેના ભૂતપૂર્વ ભાગીદાર એની માર્ચાન્ડ દ્વારા કરવામાં આવે છે. તેણીનું પ્રતિનિધિત્વ પેરિસમાં ગેલેરી કેમેલ મેનોર દ્વારા કરવામાં આવે છે. ઇટાલિયન માતાપિતાના ઘરે બિયારિટ્ઝમાં જન્મેલા પાને પોતાના પ્રારંભિક જીવનનો એક ભાગ ઇટાલીમાં વિતાવ્યો હતો. તેઓ 1960 થી 1965 સુધી પેરિસમાં ઇકોલ ડેસ બ્યુક્સ-આર્ટ્સ ખાતે આન્દ્રે ચેસ્ટેલ હેઠળ અભ્યાસ કરવા માટે ફ્રાન્સ પરત ફર્યા હતા. બિયારિટ્ઝે એટેલિયર ડી આર્ટ સેક્રે ખાતે પણ કામ કર્યું હતું, જે સંસ્થાએ નાગરિક અને ધાર્મિક ઇમારતો માટેના પ્રોજેક્ટ્સને અમલમાં મૂકવા માટે કલાકારોની જોડી બનાવી હતી. લાંબી બીમારી બાદ 1990માં તેમનું અકાળે અવસાન થયું હતું. પેનના મોટાભાગના પ્રદર્શન કાર્યમાં અત્યંત સ્વ-લાદવામાં આવેલી ઈજા દર્શાવવામાં આવી હતી, જે તેમને 1970ના દાયકાની મોટાભાગની અન્ય મહિલા બોડી કલાકારોથી અલગ પાડે છે. રેઝર બ્લેડથી તેની ચામડી કાપવાની અથવા તેના ખુલ્લા હાથ અને પગથી આગ લગાડવાની હિંસા દ્વારા, પેનનો હેતુ દર્શકમાં "વાસ્તવિક અનુભવ" ઉશ્કેરવાનો હતો, જે તેની અગવડતા સાથે સહાનુભૂતિ દર્શાવવા માટે પ્રેરિત થશે. આ પ્રારંભિક પ્રદર્શનોની આઘાતજનક પ્રકૃતિ-અથવા "ક્રિયાઓ", જેમ કે તેણી તેમને કહેવાનું પસંદ કરતી હતી-ઘણીવાર તેણીની ફલપ્રદ ફોટોગ્રાફિક અને શિલ્પકલાની પ્રથાને ઢાંકી દે છે. જો કે, પેનના તમામ કાર્યોમાં શરીર કેન્દ્રિય ચિંતાનો વિષય હતો, પછી ભલે તે શાબ્દિક હોય કે વૈચારિક. પેને દાવો કર્યો હતો કે તે મે 1968માં પેરિસમાં રાજકીય વિરોધ પ્રદર્શનો અને વિયેતનામ યુદ્ધ (ફેરર 1989, પૃષ્ઠો. 37-8) જેવા આંતરરાષ્ટ્રીય સંઘર્ષોથી ખૂબ પ્રભાવિત હતી. ઇન ન્યુરિટ્યોર-એક્ચ્યુઅલિટ્સ ટેલિવિઝીસ-ફ્યુ (1971; રીપ્ર. પ્લુચાર્ટ 1971) તેણીએ પોતાને બળજબરીથી ખવડાવ્યું અને 600 ગ્રામ કાચુ ગ્રાઉન્ડ માંસ પાછું ફેંકી દીધું, ટેલિવિઝન પર રાત્રિના સમાચાર જોયા જ્યારે તેણી લગભગ અંધારાથી પ્રકાશના બલ્બને જોઈ રહી હતી, અને તેના ખુલ્લા હાથ અને પગથી જ્વાળાઓ બુઝાવી હતી. તેણીએ જણાવ્યું હતું કે, પ્રદર્શન પછી, લોકોએ તીવ્ર સંવેદનશીલતાની જાણ કરી હતી. "ત્યાં બધાએ ટિપ્પણી કરીઃ 'તે વિચિત્ર છે, અમે પહેલાં ક્યારેય સમાચાર અનુભવ્યા નથી અથવા સાંભળ્યા નથી. વાસ્તવમાં વિયેતનામમાં યુદ્ધ ચાલી રહ્યું છે, દરેક જગ્યાએ બેરોજગારી છે. (સ્ટેફાનો 1973, પૃષ્ઠ 22) 1962 થી 1967 સુધી પેને ભૌમિતિક અમૂર્તતાનું નિર્માણ કર્યું હતું અને ધાતુની શીટ્સને સરળ આકારમાં વાળવા દ્વારા સંખ્યાબંધ ધાતુના શિલ્પોનું નિર્માણ કર્યું હતું, માળખાં અને તેનો પ્રાથમિક રંગોનો ઉપયોગ ન્યૂનતમ કલાની યાદ અપાવે છે. જો કે, તેમની શૈક્ષણિક તાલીમથી, પેને માનવ શરીરમાં રસ વિકસાવ્યો અને શિલ્પ અને સ્થાપન બનાવવા તરફ વળ્યા. આ કાર્ય શરીર અને પ્રકૃતિ વચ્ચેના સંબંધને ધ્યાનમાં લેતું હતું. 1968માં, પેને સૂક્ષ્મ રીતે તૈયાર અને દસ્તાવેજીકૃત ક્રિયાઓ કરવાનું શરૂ કર્યું જેમાં દરેક હાવભાવ એક ધાર્મિક પરિમાણથી ભરેલો હતો. પેન તેના કલાત્મક ઉત્ક્રાંતિના ત્રણ સમયગાળાને અલગ પાડે છેઃ 1968-1971: શરીરને પ્રકૃતિમાં મૂકવું. કૃતિઓમાં ડિસ્પ્લેસ્ડ સ્ટોન્સ (1968), પ્રોટેક્ટેડ અર્થ (1968-1970) અને એન્ફોન્સેમેન્ટ ડી 'ઉન રેયોન ડી સોલીલ (1969) નો સમાવેશ થાય છે. અનએસ્થેટિસાઈઝ્ડ ક્લાઇમ્બ (1971) માં તેણી ઉઘાડે પગે ચઢતી હતી, જેમાં ધાતુના તીક્ષ્ણ પ્રોટ્રુઝનથી ભરેલી સીડી હતી, જ્યારે તેણી પીડા સહન કરી શકતી ન હતી ત્યારે તે અટકી ગઈ હતી. 1970-1970 ના દાયકાના અંતમાંઃ જાહેરમાં સક્રિય સંસ્થા. પેન આ કામો માટે જગ્યા અને સમયને સામગ્રી માનતા હતા. આ કૃતિઓ જે બાકી છે તે કાળજીપૂર્વક પસંદ કરેલી ક્ષણો અને પ્રદર્શનના હેતુના ફોટોગ્રાફિક દસ્તાવેજીકરણ છે. આ ક્રિયાઓ બીજી ભાષામાં સંશોધનની રચના કરે છે. તેઓ અન્ય સાથે ઇરાદાપૂર્વકના સંવાદ દ્વારા વ્યક્તિને પરિવર્તિત કરવાનો પ્રયાસ કરે છે. આ કૃતિ સૌંદર્યની નવી છબી બનાવવા માટે સૌંદર્યવાદને નકારી કાઢે છે. 1973માં મિલાનમાં ગેલેરી ડાયગ્રામમા ખાતે, પેને પ્રેક્ષકો સમક્ષ સેન્ટીમેન્ટલ એક્શનને અમલમાં મૂક્યું હતું, જેમાંની પ્રથમ હરોળ માત્ર મહિલાઓની હતી. પેને બે વાર એક ક્રિયા પુનરાવર્તિત કરી, પ્રથમ વખત લાલ ગુલાબના પુષ્પગુચ્છ સાથે અને બીજી વખત સફેદ ગુલાબના પુષ્પગુચ્છ સાથે. ગર્ભની સ્થિતિ પર ઊભા રહીને ધીમે ધીમે પસાર થતાં, તેણીએ તેના હાથમાં ગુલાબના કાંટા દબાવીને અને તેના હાથની હથેળી પર રેઝર બ્લેડથી ચીરો લગાવતા પહેલા, પુષ્પગુચ્છ સાથે આગળ-પાછળની હિલચાલ કરી. તેના હાથ પરના જખમોનું સ્વરૂપ પાંખડીઓ અને ગુલાબના દાંડા જેવું હતું. તેમણે આ કાર્યને 'ઇન્ટ્રા સ્પેસના પ્રક્ષેપણ' તરીકે વર્ણવ્યું હતું જે માતા-બાળકના સંબંધ સાથે સંબંધિત હતું. 1970 ના દાયકાના અંતમાં-પછીઃ વિશ્વ સાથે શરીરનો સંબંધ. ઇન્સ્ટોલેશન શ્રેણી એક્શન નોટેશન માટે તેણીએ તેણીની અગાઉની ક્રિયાઓમાંથી રમકડાં, કાચ વગેરે જેવી વસ્તુઓ સાથે તેના અગાઉના જખમોના ફોટોગ્રાફ્સ મિશ્રિત કર્યા હતા. આ પ્રક્રિયા વિવાદાસ્પદ હતી કારણ કે તેમાં લગભગ હંમેશા માસોચિઝમનું એક તત્વ સામેલ હતુંઃ રેઝર બ્લેડથી ભરેલી સીડી પર ચડવું, તેણીની જીભ અથવા તેના કાનને કાપી નાખવા, તેણીના આગળના ભાગમાં નખ ચોંટાડવા, કાચના દરવાજામાંથી તોડવું, ઉબકા આવવા સુધી ખોરાક લેવો. પેન હવે તેના અભિગમને સીધા શારીરિક અનુભવ પર આધારિત રાખતા નહોતા, જો કે શરીર નિર્ણાયક રહ્યું અને આકૃતિઓ (ક્રોસ, લંબચોરસ, વર્તુળ) અને સામગ્રી (બળી ગયેલી અથવા કાટવાળું ધાતુ, કાચ અથવા તાંબુ) દ્વારા તેનું પ્રતીકાત્મક મહત્વ જાળવી રાખ્યું. ગિના પેન વિશેની રસપ્રદ હકીકતો અને સ્ત્રી કલા વધારવામાં તેણીની ભૂમિકા પ્રેક્ષકો વિના થઈ હતી. તેના બદલે કલાકાર, એક ફોટોગ્રાફર, ફ્રાન્કોઇસ મેસનના સહયોગથી, આ ઘટનાનું દસ્તાવેજીકરણ કરવામાં સફળ રહ્યા, એક પાસું જેને તેમણે કોન્સ્ટેટ (બૌમગાર્ટનર 247) તરીકે વ્યાખ્યાયિત કર્યું. કલાકાર દ્વારા કોન્સ્ટેટનો ઉપયોગ કરવાનું મહત્વ એ છે કે તે પ્રદર્શન કલાને વધુ અસરકારક રીતે સચિત્ર કરે છે (બૌમગાર્ટનર 247). પેને આર્ટ પ્રેસ, ઓપસ ઇન્ટરનેશનલ અને આર્ટીટ્યુડ્સ (બૌમગાર્ટનર 251) જેવા સામયિકોમાં તેમના કાર્યો વિશેના નિબંધો પ્રકાશિત કર્યા હતા. ગિના પેનની છેલ્લી કૃતિઓ નારીવાદના સંબંધમાં શહીદ પ્રતિમાશાસ્ત્ર સાથે સંકળાયેલી છે. પોતાની કળાકૃતિ પ્રદર્શિત કરતી વખતે કલાકાર દ્વારા સહન કરવામાં આવતી વેદના એ વિચાર સાથે સંકળાયેલી છે કે પેને "હોમોફોબિક સંસ્કૃતિની વેદી પર પોતાનું બલિદાન આપ્યું" જેથી રૂઢિચુસ્ત દર્શકો તેની સાથે સહાનુભૂતિ દર્શાવી શકે. તેણીની વેદના ધાર્મિક સંદર્ભો સાથે પણ સંકળાયેલી છે, જેની સરખામણી ખ્રિસ્તે વધસ્તંભ પર સહન કરેલી પીડાઓ સાથે કરવામાં આવી છે. આ કિસ્સામાં, કલાકારને તેની સમલૈંગિક ઓળખને કારણે સમાજ દ્વારા થતી પીડાને પ્રકાશિત કરવા માટે જરૂરી હોય તેટલા ઘાઓનો સંપર્ક કરવામાં આવે છે (લેઝકોવિઝ, 1). પેને તેના મહિલા સમકાલીન પ્રદર્શન (મૌડ-રોક્સબી 5) ને પ્રદર્શિત કરવામાં વ્યાવસાયિક લક્ષણોનો ઉપયોગ કરવા પર વધુ ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું હોવાનું માનવામાં આવે છે. જુઇસન્સ શબ્દનો ઉપયોગ પેનની કૃતિઓને વ્યાખ્યાયિત કરવા માટે થાય છે. આ શબ્દ સ્વયં અને અન્ય (ગોન્ઝેનબેક 41) વચ્ચેના જોડાણનો સમાવેશ કરે છે. તેણીના 1974 ના કલા કાર્ય, માનસિકતામાં લિપસ્ટિકનો ઉપયોગ, પ્રતીકાત્મક રીતે "આખરે સ્ત્રીની" (ગોન્ઝેનબેક 42) ના વિચારને રજૂ કરે છે. તેણીના પ્રદર્શન દ્વારા, પેન તેણીને જોતી વખતે તેના પ્રેક્ષકોને શરતી હોવાનું માનવામાં આવે છે કારણ કે પ્રેક્ષકો તેણીને જોવામાં સામેલ પ્રક્રિયા વિશે જાગૃત રહેવા માટે પ્રભાવિત થાય છે (ગોન્ઝેનબેક 42). જીવંત કલાને ફરીથી પ્રદર્શનનું એક તત્વ માનવામાં આવે છે જે ગિના પેન દ્વારા તેણીની મહિલા સમકાલીન પ્રદર્શન (મોર્ગન 1) માં પર્યાપ્ત રીતે સચિત્ર છે. ગ્રંથસૂચિ બૌમગાર્ટનર, ફ્રેડરિક. "રિવાઇવિંગ ધ કલેક્ટિવ બોડીઃ ગિના પેનની 'એસ્કેલેડ નોન એનેસ્થેસિયે'." ઓક્સફર્ડ આર્ટ જર્નલ, વોલ્યુમ. 34, નં. 2, 2011, પૃ. 247-263. JSTOR, www.jstor.org/stable/41315380. 17 માર્ચ સુધી પહોંચ્યું. 2021 માં તા. ગોન્ઝેનબેક, એલેક્ઝાન્ડ્રા. "બ્લીડિંગ બોર્ડર્સઃ એબ્જેક્શન ઇન ધ વર્ક્સ ઓફ એના મેન્ડીટા એન્ડ ગિના પેન". લેટ્રાસ ફેમેનિનાસ, વોલ્યુમ. 37, ના. 1, 2011, પૃષ્ઠ. 31-46. JSTOR, www.jstor.org/stable/23021842. 20 એપ્રિલ સુધી પહોંચ્યું. 2021 માં તા. લેઝકોવિઝ, પાવેલ. "ગિના પેન-ઓટોઆગ્રેઝા ટુ વાય!". સીઝાસ કલ્ટુરી, વોલ્યુમ 1,2004, પૃષ્ઠ. 32-40. લ્યુસી લિપાર્ડઃ ધ પેઇન્સ એન્ડ પ્લેઝર્સ ઓફ રીબર્થઃ વિમેન્સ બોડી આર્ટ, એ. અમેરિકા (1976) પોલર ક્રોસિંગ. કેટ., લોસ એન્જલસ, સીએ, આઈસીએ; સાન ફ્રાન્સિસ્કો, સીએ, એ. ઇન્સ્ટ. ગેલ્સ; 1978) ગિના પેનઃ ટ્રાવેલ ડી એક્શન (ex. બિલાડી., પેરિસ, ગેલ. ઇસી બ્રેચોટ, 1980) પ્લુચાર્ટ, ફ્રાન્કોઇસઃ એલ 'આર્ટ કોર્પોરેલ, એડ. લિમેજ 2, પેરિસ, 1983 ગિના પેનઃ પાર્ટીશન્સ એટ ડેસિન્સ. બિલાડી., પેરિસ, ગેલ. ઇસી બ્રેચોટ, 1983-4) [ગ્રંથસૂચિ સાથે.] એક્રિચર્સ ડેન્સ લા પેઇન્ચર, પ્રદર્શન સૂચિ, વિલા આર્સન-સેન્ટર નેશનલ ડેસ આર્ટ્સ પ્લાસ્ટિક્સ, નાઇસ, 1984. વર્જિન, L./Manganelli, G.: ગિના પેન પાર્ટીશનો, મેઝોટ્ટા, મિલાન, 1985. જી. વર્ઝોટીઃ "રિચાર્ડ લોંગ, સાલ્વાટોર સ્કારપિટા, ગિના પેન", ફ્લેશ એ., 117,1986. ગિના પેન, પ્રદર્શન સૂચિ, ગેલ. બ્રાસોટ, બ્રુસેલ્સ, 1988. ગિના પેન, પ્રદર્શન સૂચિ, મ્યુઝી ડેસ બ્યુક્સ-આર્ટ્સ, નેન્સી, 2002. ગિના પેન (ex. બિલાડી., એડ. સી. કોલિયર અને એસ. ફોસ્ટર; સાઉધમ્પ્ટન, યુ. સાઉધમ્પ્ટન, હેન્સર્ડ ગેલ. ; બ્રિસ્ટોલ, અર્નોલ્ફિની ગેલ. ; 2002. ફ્રેરુચેટ, મૌરિસ, વગેરે. : લેસ એનીસ સોઇક્સાન્ટે-ડિક્સઃ એલ આર્ટ એન કોઝ, એક્ઝિબિશન કેટલોગ, કેપસી મ્યુઝી ડી આર્ટ કન્ટેમ્પોરેન, બોર્ડેક્સ, 2002. એલિસ મૌડે-રોક્સબી, "ગિના પેન અને ફ્રાન્કોઇસ મેસનની સહયોગી પ્રથાઓ". માંઃ ફાસ્ટ ફોરવર્ડઃ મહિલાઓ કેવી રીતે કામ કરે છે?, 2019, ટેટ મોડર્ન, લંડન, યુકે, પૃષ્ઠ. 1-15. મોર્ગન, રોબર્ટ સી. "રિ-પર્ફોર્મન્સ, અનુભવ અને આર્કાઇવિઝમ પર વિચારો". PAJ: એ જર્નલ ઓફ પરફોર્મન્સ એન્ડ આર્ટ, વોલ્યુમ 32, નંબર 3,2010, pp. 1-15. મિશેલ, રેગિસઃ કોલમાં 'ગિના પેન (મીઠાઈઓ)'. રીકૉનૈટ્રે, રીયુનિયન ડેસ મ્યુઝીસ નેશનૉક્સ, પેરિસ, 2002. ઓ 'ડેલ, કેથીઃ બટલર, કોર્નેલિયા એચ, અને લિસા જી. માર્કમાં' માસોચિસ્ટિક વુમન તરીકે પરફોર્મન્સ આર્ટિસ્ટ 'સોરકિન, જેની,' ગિના પેન '. વેક! : કલા અને નારીવાદી ક્રાંતિ. લોસ એન્જલસઃ મ્યુઝિયમ ઓફ કન્ટેમ્પરરી આર્ટ, 2007. પ્રિન્ટ કરો. વેઇબેલ, પીટર (આવૃત્તિ. ): 'ફેન્ટમ ડેર લસ્ટ. વિઝનન ડેસ માસોચિસ્મસ ઇન ડેર કુન્સ્ટ 'ઇન 2 વોલ્યુમ, એક્ઝિબિશન કેટલોગ, ન્યુ ગેલેરી એમ લેન્ડસ્મ્યુઝિયમ, ગ્રાઝ, બેલેવિલે વેર્લાગ, મ્યુનિક, 2003. પેન, ગીનાઃ લેટ્રે એ અન (ઇ) ઇનકોન્નુ (ઇ), કલાકારનું લખાણ, એન્સ્બા, પેરિસ, 2004. સંદર્ભો જેનિફર બ્લેસિંગ, 'ગિના પેનના સાક્ષીઓ. 'ધ ઓડિયન્સ એન્ડ ફોટોગ્રાફી', પરફોર્મન્સ રિસર્ચ, vol.7, નંબર 4,2002, પૃષ્ઠ 14. બાહ્ય કડીઓ "ગિના પેન", કામેલ મેનોર એક્સેસ ફેબ્રુઆરી 1 2014 1939 જન્મ 1990 મૃત્યુ શારીરિક કલા ફ્રેન્ચ સમકાલીન કલાકારો મહિલા પ્રદર્શન કલાકારો 20મી સદીની ફ્રેન્ચ મહિલા કલાકારો ઇટાલિયન વંશના ફ્રેન્ચ લોકો