Portrait of a Lady (van der Weyden)
પોર્ટ્રેટ ઓફ અ લેડી (અથવા પોર્ટ્રેટ ઓફ અ વુમન) એ એક નાનું ઓઇલ-ઓન-ઓક પેનલ પેઇન્ટિંગ છે જે 1460ની આસપાસ નેધરલેન્ડના ચિત્રકાર રોજિયર વાન ડેર વેડેન દ્વારા ચલાવવામાં આવ્યું હતું. આ રચના ભૌમિતિક આકારોમાંથી બનાવવામાં આવી છે જે સ્ત્રીના પડદો, ગળાની રેખા, ચહેરો અને હાથની રેખાઓ બનાવે છે, અને પ્રકાશના પતન દ્વારા જે તેના ચહેરા અને શિરસ્ત્રાણને પ્રકાશિત કરે છે. અંધારા અને પ્રકાશના આબેહૂબ વિરોધાભાસ લગભગ અકુદરતી સુંદરતા અને મોડેલની ગોથિક લાવણ્યમાં વધારો કરે છે. વેન ડેર વેડન તેમના જીવનના અંત તરફ નિયુક્ત ચિત્રકામમાં વ્યસ્ત હતા અને ચિત્રકારોની પછીની પેઢીઓ દ્વારા તેમના પાત્રના તીક્ષ્ણ ઉદભવ માટે ખૂબ માન આપવામાં આવતું હતું. આ કૃતિમાં, સ્ત્રીની વિનમ્રતા અને આરક્ષિત વર્તન તેના નાજુક શરીર, નીચી આંખો અને ચુસ્ત રીતે પકડેલી આંગળીઓ દ્વારા વ્યક્ત કરવામાં આવે છે. તેણી પાતળી છે અને તેના સાંકડા ખભા, ચુસ્ત રીતે પિન કરેલા વાળ, ઊંચા કપાળ અને હેડડ્રેસ દ્વારા સેટ કરેલી વિસ્તૃત ફ્રેમ દ્વારા સૂચવવામાં આવેલા વિસ્તરેલ લક્ષણોના ગોથિક આદર્શ અનુસાર ચિત્રિત કરવામાં આવી છે. તે એક મહિલાનું એકમાત્ર જાણીતું ચિત્ર છે જેને વેન ડેર વેડેન દ્વારા ઓટોગ્રાફ કાર્ય તરીકે સ્વીકારવામાં આવ્યું છે, તેમ છતાં સિટરનું નામ નોંધવામાં આવ્યું નથી અને તેણે આ કાર્યનું શીર્ષક આપ્યું નથી. વેન ડેર વેડેને આદર્શીકરણની પરંપરાઓનું પાલન ન કર્યું હોવા છતાં, તેમણે સામાન્ય રીતે પોતાના સભ્યોની ખુશામત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો. તેમણે તેમના મોડેલોને અત્યંત ફેશનેબલ કપડાંમાં દર્શાવ્યા હતા, જેમાં ઘણીવાર ગોળાકાર-લગભગ મૂર્તિકળા-ચહેરાના લક્ષણો હતા, જેમાંથી કેટલાક કુદરતી પ્રતિનિધિત્વથી વિચલિત હતા. તેમણે પોતાની સૌંદર્યલક્ષી શૈલી અપનાવી હતી અને મહિલાઓના તેમના ચિત્રો ઘણીવાર એકબીજા સાથે નોંધપાત્ર સામ્યતા ધરાવે છે. આ પેઇન્ટિંગ વોશિંગ્ટન, ડી. સી. માં નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટમાં 1937 માં દાન કર્યું ત્યારથી છે, અને તે નંબર વન છે. 34 કલાકારની ડી વોસ સૂચિમાં કારણ છે. તેને "તમામ શાળાઓની મહિલાઓના તમામ ચિત્રોમાં પ્રખ્યાત" તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યું છે. રચના સ્ત્રી, જે કદાચ તેની કિશોરાવસ્થાના અંતમાં અથવા વીસીની શરૂઆતમાં છે, તેને અડધી લંબાઈ અને ત્રણ-ચતુર્થાંશ રૂપરેખા દર્શાવવામાં આવી છે, જે ઊંડા વાદળી-લીલા રંગની દ્વિ-પરિમાણીય આંતરિક પૃષ્ઠભૂમિ સામે ગોઠવવામાં આવી છે. પૃષ્ઠભૂમિ સપાટ છે અને તેમાં વેન ડેર વેડનની ભક્તિ કૃતિઓમાં સામાન્ય વિગતો પર ધ્યાન આપવામાં આવ્યું નથી. તેમના સમકાલીન જાન વાન આઇક (સી. 1395-1441) ની જેમ, ચિત્રકામમાં કામ કરતી વખતે, તેમણે સિટર પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા માટે શ્યામ વિમાનોનો ઉપયોગ કર્યો હતો. વેન ડેર વેડનના શિષ્ય હંસ મેમલિંગ (c. 1435-1494) સુધી નેધરલેન્ડના એક કલાકારે બાહ્ય અથવા લેન્ડસ્કેપ સામે પોટ્રેટ સેટ કર્યું ન હતું. આ કાર્યમાં સપાટ સેટિંગ દર્શકને મહિલાના ચહેરા અને શાંત સ્વ-કબજા પર સ્થાયી થવાની મંજૂરી આપે છે. વેન ડેર વેડેન તેનું ધ્યાન ચાર મૂળભૂત લક્ષણો તરફ ઘટાડે છેઃ મહિલાનું શિરસ્ત્રાણ, પહેરવેશ, ચહેરો અને હાથ. પૃષ્ઠભૂમિ વય સાથે અંધારું થઈ ગઈ છે; સંભવ છે કે સિટરની મહેંદી અને પહેરવેશ દ્વારા બનાવવામાં આવેલા ખૂણા એક સમયે વધુ તીક્ષ્ણ હતા. સ્ત્રી ગરદન અને કાંડા પર ફરની કાળી પટ્ટીઓ સાથે ભવ્ય લો-કટ બ્લેક ડ્રેસ પહેરે છે. તેણીના કપડાં તે સમયની ફેશનેબલ બર્ગન્ડીયન શૈલીના છે, જે ગોથિક આદર્શના ઊંચા અને પાતળા સૌંદર્ય પર ભાર મૂકે છે. તેણીના પહેરવેશને તેના સ્તનોની નીચે ખેંચવામાં આવેલા તેજસ્વી લાલ રંગથી બાંધવામાં આવે છે. બફ-રંગીન હેનિન હેડડ્રેસને મોટા પારદર્શક પડદાથી ઢાંકવામાં આવે છે, જે તેના ખભા પર ફેલાય છે અને તેના ઉપલા હાથ સુધી પહોંચે છે. કપડાંની રચના તરફ વેન ડેર વેઇડનનું ધ્યાન-તેની સ્થિતિ સુધારવા માટે પડદામાં ધકેલવામાં આવેલી પિનની સાવચેતીપૂર્વકની વિગતો-કલાકાર માટે લાક્ષણિક છે. સ્ત્રીનો પડદો હીરાનો આકાર બનાવે છે, જે તેના પહેરવેશની નીચે પહેરવામાં આવતા હળવા વેસ્ટના વ્યસ્ત પ્રવાહ દ્વારા સંતુલિત થાય છે. તેણીને સહેજ ખૂણા પર દર્શાવવામાં આવી છે, પરંતુ તેણીની મુદ્રા હથિયારો, ડેકોલેટેજ અને પડદોની એકબીજા સાથે જોડાયેલી વ્યાપક રેખાઓ દ્વારા કેન્દ્રિત છે. સ્ત્રીનું માથું નાજુક રીતે પ્રગટાવવામાં આવે છે, જેનાથી તેણીની ત્વચા પર કોઈ મજબૂત ટોનલ વિરોધાભાસ રહેતો નથી. તેણી પાસે લાંબો, પાતળો ચહેરો, ખેંચાયેલી ભમર અને પોપચાં છે, અને એક ફેશનેબલ ઊંચું કપાળ બનાવવા માટે તોડેલી વાળની રેખા છે. તેના વાળ બોનેટના કિનારે ચુસ્ત રીતે પિન કરેલા હોય છે અને તેના કાનની ઉપર રહે છે. તેણીના ઊંચા શિરસ્ત્રાણ અને ગંભીર વાળની રેખા તેના વિસ્તરેલ ચહેરાને વધુ તીવ્ર બનાવે છે, જે તેને મૂર્તિકળા દેખાવ આપે છે. કલા ઇતિહાસકાર નોર્બર્ટ સ્નેઇડરના જણાવ્યા અનુસાર, મહિલાનો ડાબો કાન તેના નાકને બદલે તેની આંખોની સમાંતર, અસ્વાભાવિક રીતે ઊંચો અને ખૂબ પાછળ ગોઠવવામાં આવે છે; આ સ્થિતિ કદાચ એક કલાત્મક ઉપકરણ છે જેનો ઉપયોગ પડદાની આંતરિક-જમણી પાંખની કર્ણ રેખાના પ્રવાહને ચાલુ રાખવા માટે થાય છે. 15મી સદીમાં, સામાન્ય રીતે શરીરની કામુકતા છુપાવવા માટે, નમ્રતા માટે પડદો પહેરવામાં આવતો હતો. આ કાર્યમાં પડદો વિપરીત અસર કરે છે; મહિલાનો ચહેરો તેની સુંદરતા તરફ ધ્યાન દોરવા માટે શિરસ્ત્રાણ દ્વારા બનાવવામાં આવે છે. સ્ત્રીના હાથ પ્રાર્થનામાં હોય તેમ ચુસ્ત રીતે ઓળંગવામાં આવે છે, અને ચિત્રમાં એટલા નીચા મૂકવામાં આવે છે કે ફ્રેમ પર આરામ કરતા હોય તેવું લાગે છે. તેમને ચિત્રના નાના વિસ્તારમાં ચુસ્ત રીતે સંકુચિત તરીકે પ્રસ્તુત કરવામાં આવે છે; તે સંભવ છે કે વેન ડેર વેડેન ઇચ્છતા ન હતા કે તેઓ ઉચ્ચ સ્વરના વિસ્તારમાં પરિણમે જે તેના માથાના વર્ણનથી વિચલિત થઈ શકે. તેણીની પાતળી આંગળીઓ સૂક્ષ્મ રીતે વિગતવાર છે; વેન ડેર વેડેન ઘણીવાર તેમના ચહેરા અને હાથની પ્રસ્તુતિ દ્વારા તેમના નમૂનાઓની સામાજિક સ્થિતિ સૂચવે છે. તેના પહેરવેશની સ્લીવ તેના કાંડાથી આગળ વિસ્તરે છે. તેણીની આંગળીઓ સ્તરોમાં જોડાયેલી હોય છે; તેમનું જટિલ ચિત્રણ પેઇન્ટિંગમાં સૌથી વિગતવાર તત્વ છે, અને પેઇન્ટિંગના ઉપલા ભાગના પિરામિડલ સ્વરૂપને પડઘો પાડે છે. તેના પ્રમાણમાં ઉડાઉ કપડાંથી વિપરીત, તેની આંખો નમ્રતામાં નીચે તરફ જુએ છે. તેમની અભિવ્યક્તિની ધર્મનિષ્ઠા વેન ડેર વેડનના કાર્યમાં સામાન્ય રૂપાંકનો દ્વારા પ્રાપ્ત થાય છે. તેણીની આંખો અને નાક લંબચોરસ છે અને તેના નીચલા હોઠને ટોન અને ઉચ્ચારણ સમાપ્તિનો ઉપયોગ કરીને સંપૂર્ણ બનાવવામાં આવે છે. આ લક્ષણોની આસપાસની કેટલીક ઊભી રેખાઓ પર ભાર મૂકવામાં આવે છે, જ્યારે તેણીની પાંખડીઓ મોટી હોય છે અને તેણીની ભમર સહેજ ઊંચી હોય છે. વધુમાં તેના ચહેરાની રૂપરેખાઓ એવી રીતે પ્રકાશિત કરવામાં આવી છે જે થોડી અકુદરતી અને અમૂર્ત છે, અને 15મી સદીના માનવ પ્રતિનિધિત્વની સામાન્ય અવકાશી મર્યાદાઓની બહાર છે. આ પદ્ધતિનું વર્ણન કલા ઇતિહાસકાર ઇર્વિન પેનોફ્સ્કી દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતુંઃ "રોજિયરે અમુક મુખ્ય લક્ષણો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું હતું-શારીરિક અને મનોવૈજ્ઞાનિક બંને દ્રષ્ટિકોણથી મુખ્ય-જે તેમણે મુખ્યત્વે રેખાઓ દ્વારા વ્યક્ત કર્યું હતું". તેણીનું ઊંચું કપાળ અને આખું મોં એક જ સમયે બૌદ્ધિક, તપસ્વી અને જુસ્સાદાર પ્રકૃતિના સૂચક તરીકે જોવામાં આવ્યું છે, જે "તેણીના વ્યક્તિત્વમાં વણઉકેલાયેલા સંઘર્ષ" નું પ્રતીક છે. પેનોફ્સ્કી "સ્મોલ્ડરિંગ ઉત્તેજના" નો ઉલ્લેખ કરે છે. સિટર અજ્ઞાત છે, જોકે કેટલાક કલા ઇતિહાસકારોએ તેની ઓળખ અંગે અનુમાન લગાવ્યું છે. ચહેરાના લક્ષણોની સમાનતાના આધારે, લેખક વિલ્હેલ્મ સ્ટેઇને 20મી સદીની શરૂઆતમાં સૂચવ્યું હતું કે તે મેરી ડી વેલેન્ગિન હોઈ શકે છે, જે ફિલિપ ધ ગુડ ઓફ બર્ગન્ડીની ગેરકાયદેસર પુત્રી છે. જો કે, આ એક વિવાદાસ્પદ દાવો છે અને વ્યાપકપણે માન્ય નથી. કારણ કે તેના હાથ પેઇન્ટિંગની નીચલી ફ્રેમ પર આરામ કરતા દર્શાવવામાં આવ્યા છે, કલા ઇતિહાસકારો સામાન્ય રીતે સ્વીકારે છે કે આ એક ભક્તિમય કાર્યને બદલે એક સ્વતંત્ર ચિત્ર હતું. તે શક્ય છે કે તે મહિલાના પતિના ચિત્રને લટકાવવાના હેતુથી કરવામાં આવ્યું હતું, જો કે સંભવિત સાથી તરીકે અન્ય કોઈ ચિત્ર સૂચવવામાં આવ્યું નથી. આદર્શીકરણથી અલગ વેન ડેર વેડેને સમકાલીન જાન વાન આઇક અને રોબર્ટ કેમ્પિનની જેમ ચિત્રકામની સમાન પરંપરામાં કામ કર્યું હતું. 15મી સદીની શરૂઆતથી મધ્યમાં, આ ત્રણ કલાકારો "ઉત્તરીય પુનર્જાગરણ" ચિત્રકારોની પ્રથમ પેઢીમાં હતા, અને મધ્યયુગીન ખ્રિસ્તી આદર્શ સ્વરૂપને બદલે મધ્યમ અને ઉચ્ચ વર્ગના સભ્યોને કુદરતી રીતે ચિત્રિત કરનારા પ્રથમ ઉત્તરીય યુરોપિયનો હતા. અગાઉની નેધરલેન્ડની કળામાં પ્રોફાઇલ વ્યૂ એ ઉમરાવો અથવા ચિત્રકામને લાયક પાદરીઓ માટે પ્રતિનિધિત્વની પ્રબળ રીત હતી. પોર્ટ્રેટ ઓફ અ મેન ઇન અ ટર્બન (1433) જેવી કૃતિઓમાં, જાન વાન આઇકે આ પરંપરાને તોડી હતી અને ચહેરાની ત્રણ-ચતુર્થાંશ રૂપરેખાનો ઉપયોગ કર્યો હતો જે નેધરલેન્ડની કળામાં પ્રમાણભૂત બની હતી. અહીં, વેન ડેર વેડેન એ જ પ્રોફાઇલનો ઉપયોગ કરે છે, જે તેને માથાના આકાર અને સિટરના ચહેરાના લક્ષણોનું વધુ સારી રીતે વર્ણન કરવાની મંજૂરી આપે છે. તેણીને અડધી લંબાઈમાં દર્શાવવામાં આવી છે, જે કલાકારને તેણીના કમર પર ક્રોસ કરેલા હાથ બતાવવા માટે સક્ષમ બનાવે છે. આ નવી સ્વતંત્રતા હોવા છતાં, વેન ડેર વેડેનના મહિલાઓના ચિત્રો ખ્યાલ અને માળખામાં એકબીજા સાથે અને કેમ્પિન દ્વારા મહિલા ચિત્રો સાથે આશ્ચર્યજનક રીતે સમાન છે. મોટા ભાગના ત્રણ ચતુર્થાંશ ચહેરો અને અડધી લંબાઈના હોય છે. તેઓ સામાન્ય રીતે તેમના નમૂનાઓને ઘેરા રંગની પૃષ્ઠભૂમિની સામે ગોઠવે છે જે એકરૂપ અને બિન-વર્ણનાત્મક હોય છે. જ્યારે ચિત્રો તેમના અભિવ્યક્ત કરુણા માટે જાણીતા છે, ત્યારે મહિલાઓના ચહેરાના લક્ષણો એકબીજા સાથે મજબૂત રીતે મળતા આવે છે. આ સૂચવે છે કે વેન ડેર વેડેન આદર્શ પ્રતિનિધિત્વની પરંપરાનું પાલન કરતા ન હોવા છતાં, તેમણે પોતાના અનુયાયીઓને એવી રીતે ખુશ કરવાનો પ્રયાસ કર્યો કે જે સૌંદર્યના સમકાલીન આદર્શોને પ્રતિબિંબિત કરે. વેન ડેર વેડનના મોટાભાગના ચિત્રો ઉમરાવોના કમિશન તરીકે દોરવામાં આવ્યા હતા; તેમણે માત્ર પાંચ (પોર્ટ્રેટ ઓફ અ લેડી સહિત) ચિત્રો દોર્યા હતા જે દાતા ચિત્રો ન હતા. તે જાણીતું છે કે તેમના પોર્ટ્રેટ ઓફ ફિલિપ ડી ક્રોઇ (ઇ. સ. 1460) માં, વેન ડેર વેડેને યુવાન ફ્લેમિશ ઉમરાવના મોટા નાક અને અંડરસોટ જડબાને છુપાવીને તેની પ્રશંસા કરી હતી. વોશિંગ્ટન પોટ્રેટના સંબંધમાં આ વલણનું વર્ણન કરતી વખતે, કલા ઇતિહાસકાર નોર્બર્ટ સ્નેઇડર લખે છે, "જ્યારે વેન આઇક પ્રકૃતિને 'કાચા' માં દર્શાવે છે, ત્યારે રોજિયર ભૌતિક વાસ્તવિકતામાં સુધારો કરે છે, બ્રશની મદદથી પ્રકૃતિ અને માનવ સ્વરૂપને સુસંસ્કૃત અને શુદ્ધ કરે છે". નેશનલ ગેલેરીની સમાન વર્કશોપ પેઇન્ટિંગની સરખામણીમાં પેઇન્ટિંગની ઉચ્ચ ગુણવત્તાને પ્રકાશિત કરવામાં આવે છે. લંડન વિષય નરમ, વધુ ગોળાકાર લાક્ષણિકતાઓ ધરાવે છે અને તે સી. 1460 મોડેલ કરતાં યુવાન અને ઓછી વ્યક્તિગત લાક્ષણિકતા ધરાવે છે. લંડનના કામમાં આ તકનીક પણ ઓછી સૂક્ષ્મ અને સારી છે. જો કે, બંને સમાન હાવભાવ અને પહેરવેશ ધરાવે છે. વેન ડેર વેડેન ચોક્કસ ચિત્રો કરતાં એકંદરે ચિત્રો દ્વારા બનાવવામાં આવેલા સૌંદર્યલક્ષી અને ભાવનાત્મક પ્રતિસાદથી વધુ ચિંતિત હતા. કલા ઇતિહાસકાર અને ક્યુરેટર લોર્ન કેમ્પબેલ સૂચવે છે કે પોટ્રેટની લોકપ્રિયતા તેના ચિત્રણની ગ્રેસ કરતાં "પેટર્નની ભવ્ય સરળતાને કારણે છે જે [સિટર] બનાવે છે". જ્યારે વેન ડેર વેડેન આદર્શના પરંપરાગત ક્ષેત્રોમાં ન રહ્યા, ત્યારે તેમણે પોતાની સૌંદર્યલક્ષી રચના કરી, જેને તેમણે તેમના ચિત્રો અને ધાર્મિક ચિત્રોમાં વિસ્તૃત કરી. આ સૌંદર્યલક્ષીમાં દુઃખદ ભક્તિની મનોદશા શામેલ છે જે તેમના તમામ ચિત્રોમાં પ્રબળ સ્વર બનાવે છે. તેમની આકૃતિઓ કલાકારોની અગાઉની પેઢીઓ કરતાં વધુ સ્વાભાવિક હોઈ શકે છે; જો કે, તેમના બેઠકોની ધર્મનિષ્ઠાના ચિત્રણ પ્રત્યેનો તેમનો વ્યક્તિગત અભિગમ ઘણીવાર ધોરણના નિયમોનો ત્યાગ કરવા તરફ દોરી જાય છે. નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટના ભૂતપૂર્વ નિર્દેશક જ્હોન વોકરે આ વિષયને "આઉટર" તરીકે ઓળખાવ્યો હતો, પરંતુ તેમનું માનવું હતું કે તેમની વ્યક્તિગત લાક્ષણિકતાઓની અણગમો હોવા છતાં, મોડેલ તેમ છતાં "વિચિત્ર રીતે સુંદર" હતી. કાર્ય પૂર્ણ થયું ત્યાં સુધીમાં વેન ડેર વેઇડેને લોકપ્રિયતામાં વેન આઇકને પણ ગ્રહણ કરી દીધું હતું, અને આ પેઇન્ટિંગ કઠોર આધ્યાત્મિકતાની લાક્ષણિકતા છે, જે પછીની કામુકતા પર છે, જેના માટે વેન ડેર વેઇડેન પ્રખ્યાત છે. જોકે વેન ડેર વેઇડેને આ કામનું શીર્ષક આપ્યું ન હતું, અને સિટરનું નામ કોઈપણ પ્રારંભિક ઇન્વેન્ટરીમાં નોંધાયેલું નથી, તેમ છતાં તેના પહેરવેશની શૈલીનો ઉપયોગ વેન ડેર વેઇડેનની કારકિર્દીમાં ચિત્રને ખૂબ અંતમાં મૂકવા માટે કરવામાં આવ્યો છે. ઇ. સ. 1460 ની તારીખ ઉચ્ચ-ફેશન પહેરવેશ અને વેન ડેર વેડેનની શૈલીના ઉત્ક્રાંતિમાં કામની સ્પષ્ટ કાલક્રમિક સ્થિતિ પર આધારિત છે. જો કે, તે શક્ય છે કે તે પછીથી પણ ચલાવવામાં આવ્યું હતું (વેન ડેર વેડેન 1464 માં મૃત્યુ પામ્યા હતા). એક મહિલાનું ચિત્ર ઊભેલા અનાજ સાથે એક જ ઓક બોર્ડ પર દોરવામાં આવ્યું હતું અને દરેક બાજુએ રંગ વગરનો ગાળો છે. પેનલ ગેસો સાથે તૈયાર કરવામાં આવી હતી, જેના પર આકૃતિને મોનોક્રોમમાં રંગવામાં આવી હતી. ત્યારબાદ ઓઇલ પિગમેન્ટના ગ્લેઝ ઉમેરવામાં આવ્યા હતા, જે સૂક્ષ્મ અને પારદર્શક ટોનલ ગ્રેડેશન માટે પરવાનગી આપે છે. ઇન્ફ્રા-રેડ રિફ્લેક્ટોગ્રાફી દર્શાવે છે કે વેન ડેર વેડેને ચિત્રકામ શરૂ કર્યું તે પહેલાં બોર્ડ પર કામનું સ્કેચ કર્યું ન હતું, અને અન્ડરડ્રોઇંગનો કોઈ પુરાવો નથી. તે દર્શાવે છે કે જેમ જેમ કામ આગળ વધતું ગયું તેમ તેમ ફેરફારો કરવામાં આવ્યા તે પહેલાં મહિલાને વધુ પાતળી તરીકે દર્શાવવામાં આવી હતી; જાડા રીતે લાગુ કરાયેલ બેકગ્રાઉન્ડ પેઇન્ટ કેટલાક પટ્ટાની નીચે છે, જે દર્શાવે છે કે મૂળ સિલુએટ પહોળું કરવામાં આવ્યું હતું. આ ફેરફારો એક્સ-રે છબીઓમાં પણ જોવા મળે છે. તે પ્રમાણમાં સારી સ્થિતિમાં છે, ઘણી વખત સાફ કરવામાં આવ્યું છે, તાજેતરમાં 1980 માં. પડદો, હેડડ્રેસ અને સ્લીવ પર રંગની થોડી ખોટ છે, અને કાન પર ઘર્ષણ છે. પેઇન્ટિંગની ઉત્પત્તિ અસ્પષ્ટ છે, અને કેટલાક પ્રારંભિક ઇન્વેન્ટરીમાં કયા પેઇન્ટિંગનો ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો છે તે અંગે શંકા છે. એક એનહાલ્ટ રાજકુમાર, સંભવતઃ જર્મનીના ડેસાઉ નજીક વોર્લિટ્ઝના લિયોપોલ્ડ ફ્રેડરિક ફ્રાન્ઝ (મૃત્યુ. 1817) એ 19મી સદીની શરૂઆતમાં તેનું આયોજન કર્યું હતું, ત્યારબાદ તે લિયોપોલ્ડ ફ્રેડરિક (મૃત્યુ. 1871) પાસે ગયું હોવાની શક્યતા છે. આ પેઇન્ટિંગને 1902માં પ્રદર્શન માટે લોન આપવામાં આવી હતી, જ્યારે તે બ્રુગસના હોટલ દ ગૌવર્નમેન્ટ પ્રોવિન્સિયલ ખાતે એક્સ્પોઝિશન ડેસ પ્રિમિટિફ્સ ફ્લેમેન્ડ્સ એટ ડી આર્ટ એન્સીયન ખાતે દર્શાવવામાં આવ્યું હતું. તે 1926 સુધી એનહાલ્ટના ડ્યુક પાસે હતું, જ્યારે તેમણે તેને આર્ટ ડીલરો દુવીન બ્રધર્સને વેચી દીધી હતી. તેમણે તે વર્ષે તેને એન્ડ્રુ ડબ્લ્યુ. મેલોનને વેચી દીધી હતી. તે પછીના વર્ષે લંડનની રોયલ એકેડેમી ઓફ આર્ટ્સને ફ્લેમિશ અને બેલ્જિયન કલાની છ સદીઓને આવરી લેતા પ્રદર્શન માટે લોન આપવામાં આવી હતી. મેલોને 1932માં આ કામ તેમના એજ્યુકેશનલ એન્ડ ચેરિટેબલ ટ્રસ્ટને સોંપ્યું હતું, જેણે 1937માં તેને નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટને દાનમાં આપ્યું હતું, જ્યાં તે કાયમી પ્રદર્શન પર છે. ગેલેરી પણ જુઓ રોજિયર વાન ડેર વેડનની કૃતિઓની યાદી 1400-1500 ફેશન સંદર્ભોમાં નોંધો સ્ત્રોતો ગ્રંથસૂચિ બ્રાઉન, ડેવિડ એલન (2003). સદ્ગુણ અને સુંદરતાઃ લિયોનાર્ડોની ગિનેવરા ડી 'બેન્સી અને પુનરુજ્જીવન પોર્ટ્રેટ્સ ઓફ વિમેન. પ્રિન્સટન યુનિવર્સિટી પ્રેસ. કેમ્પબેલ લોર્ન, ફોઇસ્ટર, એસ, રોય. એ. "પ્રારંભિક ઉત્તરી યુરોપિયન પેઇન્ટિંગ". નેશનલ ગેલેરી ટેકનિકલ બુલેટિન, વોલ્યુમ 18,1997 કેમ્પબેલ, લોર્ન. પંદરમી સદીની નેધરલેન્ડની શાળાઓ. લંડનઃ નેશનલ ગેલેરી પબ્લિકેશન્સ, 1998. કેમ્પબેલ, લોર્ન. વેન ડેર વેડન. લંડનઃ ચોસર પ્રેસ, 2004. કેમ્પબેલ, લોર્ન અને વેન ડેર સ્ટોક, જાન. (એડ.) રોજિયર વાન ડેર વેડનઃ 1400-1464. જુસ્સાના માસ્ટર. લ્યુવેનઃ ડેવિડ્સફૉન્ડ્સ, 2009. ડી વોસ, ડર્ક. રોજિયર વાન ડેર વેડનઃ ધ કમ્પ્લીટ વર્ક્સ. હેરી એન. અબ્રામ્સ, 2000. ફ્રીડલેન્ડર, મેક્સ જે. "લેન્ડસ્કેપ, પોર્ટ્રેટ, સ્ટિલ-લાઇફઃ તેમની ઉત્પત્તિ અને વિકાસ". ન્યૂ યોર્કઃ સ્કોકેન બુક્સ, 1963 ગ્રોસિંગર, ક્રિસ્ટા. અંતમાં મધ્યયુગીન અને પુનરુજ્જીવન કલામાં સ્ત્રીઓનું ચિત્રકામ. માન્ચેસ્ટરઃ માન્ચેસ્ટર યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 1997. હેન્ડ, જ્હોન ઓલિવર અને વોલ્ફ, માર્થા. પ્રારંભિક નેધરલેન્ડની પેઇન્ટિંગ. વોશિંગ્ટનઃ નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટ, 1986. કેમ્પર્ડિક, સ્ટીફન. પ્રિન્સ ઓફ લિકટેંસ્ટીન અને કુન્સ્ટમ્યુઝિયમ બેસલના સંગ્રહમાંથી પ્રારંભિક ચિત્ર. મ્યૂનિખઃ પ્રેસ્ટેલ, 2006. ક્લેનર, ફ્રેડ એસ. ગાર્ડનરની આર્ટ થ્રુ ધ એજીસઃ ધ વેસ્ટર્ન પર્સ્પેક્ટિવ. બેલમોન્ટઃ વેડ્સવર્થ પબ્લિશિંગ, 2009. મોનરો, ઇસાબેલ સ્ટીવેન્સન અને મોનરો, કેટ એમ. યુરોપિયન પેઇન્ટિંગ્સના પુનઃઉત્પાદન માટે અનુક્રમણિકાઃ ત્રણસોથી વધુ પુસ્તકોમાં ચિત્રો માટેની માર્ગદર્શિકા. ન્યૂયોર્કઃ એચ. ડબલ્યુ. વિલ્સન, 1956. પાનોફ્સ્કી, ઇરવિન. પ્રારંભિક નેધરલેન્ડની પેઇન્ટિંગઃ v. 1. વેસ્ટવ્યૂ પ્રેસ, 1971 (નવી આવૃત્તિ). સ્કોટ, માર્ગારેટ. પહેરવેશનો ઇતિહાસઃ લેટ ગોથિક યુરોપ, 1400-1500. લંડનઃ હ્યુમેનિટીઝ પ્રેસ, 1980. શ્નાઇડર, નોર્બર્ટ. પોર્ટ્રેટની કળાઃ યુરોપિયન પોર્ટ્રેટ-પેઇન્ટિંગની માસ્ટરપીસ, 1420-1670. ટાસચેન જીએમબીએચ, 2002. સ્મિથ, જેફરી. ઉત્તરી પુનર્જાગરણ. લંડનઃ ફીડન, 2004. વેન ડેર એલ્સ્ટ, જોસેફ. મધ્ય યુગનું છેલ્લું ફૂલ. મોન્ટાનાઃ કેસિંગર પબ્લિશિંગ, 1944. વૉકર, જ્હોન. નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટ, વોશિંગ્ટન. ન્યૂ યોર્કઃ હેરી એન. અબ્રામ્સ, ઇન્ક, 1975. વિલ્સન, જીન. મધ્ય યુગના અંતે બ્રુગ્સમાં ચિત્રકામઃ સમાજ અને દ્રશ્ય સંસ્કૃતિમાં અભ્યાસ ". પેન્સિલવેનિયા સ્ટેટ યુનિવર્સિટી પ્રેસ, 1998. બાહ્ય કડીઓ પોર્ટ્રેટ ઓફ અ લેડી એટ ધ નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટ 1460 પેઇન્ટિંગ્સ 15મી સદીના પોટ્રેઇટ્સ કલેક્શન્સ ઓફ ધ નેશનલ ગેલેરી ઓફ આર્ટ પેઇન્ટિંગ્સ બાય રોજિયર વાન ડેર વેડેન લેડી (વેન ડેર વેડેન)