Nikolai Obukhov
নিকোলাই বোরিসোভিচ ওবুখভ (; নিকোলাই, নিকোলাস, নিকোলাই; ওবুখো, ওবুহো, ওবুহোভ, ওবুহোফ) (22 এপ্রিল 189-21 জুন 1954) একজন আধুনিকবাদী এবং মরমী রাশিয়ান সুরকার ছিলেন, যিনি প্রধানত ফ্রান্সে সক্রিয় ছিলেন। একজন অ্যাভেন্ট-গার্ড ব্যক্তিত্ব যিনি স্ক্রিয়াবিন-এর প্রয়াত সঙ্গীতকে তাঁর প্রস্থানের বিন্দু হিসাবে গ্রহণ করেছিলেন, তিনি বলশেভিক বিপ্লবের পরে তাঁর পরিবার সহ রাশিয়া থেকে পালিয়ে প্যারিসে বসতি স্থাপন করেছিলেন। তাঁর সঙ্গীত তার ধর্মীয় রহস্যবাদ, তার অস্বাভাবিক স্বরলিপি, একটি স্বতন্ত্র 12-স্বরের রঙিন ভাষার ব্যবহার এবং তাদের প্রাথমিক বিকাশের যুগে বৈদ্যুতিন বাদ্যযন্ত্রের অগ্রগামী ব্যবহারের জন্য উল্লেখযোগ্য। রাশিয়া ওবুখভের জন্ম রাশিয়ার কুর্স্ক প্রদেশের ওলশাঙ্কায়, কুর্স্ক শহর থেকে প্রায় 80 কিলোমিটার দক্ষিণ-দক্ষিণ-পূর্বে। ছোট থাকাকালীন তাঁর পরিবার মস্কোতে চলে আসে। তাঁরা তাঁর সঙ্গীত বিকাশের প্রতি মনোযোগী ছিলেন, এবং অল্প বয়স থেকেই তাঁকে পিয়ানো ও বেহালা শেখাতেন। 1911 সালে তিনি মস্কো কনজারভেটরিতে পড়াশোনা শুরু করেন এবং 1913 থেকে 1916 সাল পর্যন্ত সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরিতে পড়াশোনা চালিয়ে যান, যেখানে তাঁর শিক্ষকদের মধ্যে ছিলেন ম্যাক্সিমিলিয়ান স্টেইনবার্গ এবং নিকোলাই চেরেপনিন। 1913 সালে ওবুখভ জেনিয়া কোমারোভস্কায়াকে বিয়ে করেন; রাশিয়া ছাড়ার আগে তাদের দুটি ছেলে ছিল। 1910 সালের পর রচিত তাঁর প্রথম দিকের সঙ্গীত 1915 সালে এবং 1916 সালে সেন্ট পিটার্সবার্গে তাঁর রচনার একটি কনসার্টের আয়োজন করার জন্য সাময়িকী মুজিকাল 'নি সোভরেমেনিককে অনুপ্রাণিত করার জন্য যথেষ্ট মনোযোগ আকর্ষণ করেছিল, যেখানে সমস্ত সঙ্গীত পরিবেশন করা সঙ্গীত স্বরলিপির একটি নতুন পদ্ধতি ব্যবহার করেছিল যা তিনি পূর্ববর্তী বছরে তৈরি করেছিলেন। 1918 সালে তিনি বলশেভিক বিপ্লব এবং পরবর্তী গৃহযুদ্ধের কষ্ট থেকে বাঁচতে তাঁর স্ত্রী ও দুই সন্তানকে নিয়ে রাশিয়া থেকে পালিয়ে যান; ক্রিমিয়ায় কিছু সময়ের ভ্রমণের পর কনস্টান্টিনোপলের মাধ্যমে তারা প্যারিসে বসতি স্থাপন করে, যা দুই দেশের মধ্যে ঐতিহ্যবাহী সাংস্কৃতিক সম্পর্কের কারণে শৈল্পিক ও বুদ্ধিজীবী শরণার্থীদের জন্য একটি সাধারণ গন্তব্য। ফ্রান্সে চলে যান ওবুখভ মরিস রাভেলের সাথে দেখা করেন এবং অধ্যয়ন করেন, যিনি কেবল তাঁর সঙ্গীতের প্রতি কিছুটা আগ্রহই দেখাননি, শরণার্থী পরিবারের জন্য আর্থিক সহায়তাও করেছিলেন এবং ওবুখভকে একজন প্রকাশকের সাথে স্থাপন করেছিলেন। যদিও তিনি প্রথমে দারিদ্র্যের মধ্যে বসবাস করতেন, তিনি রচনা এবং সংশ্লিষ্ট প্রকল্পগুলিতে মনোনিবেশ করতে সক্ষম হওয়ার জন্য পর্যাপ্ত বাইরের সহায়তা পেতে সক্ষম হয়েছিলেন। এই প্রকল্পগুলির মধ্যে একটি বৈদ্যুতিন যন্ত্রের বিকাশ অন্তর্ভুক্ত ছিল, ক্রোইক্স সোনোর, থেরেমিন-এর অনুরূপ একটি যন্ত্র যা একটি ক্রসের আকারে নির্মিত হয়েছিল, ইলেকট্রনিক্সগুলি একটি পিতলের কক্ষপথের ভিতরে লুকিয়ে ছিল যেখানে ক্রসটি লাগানো হয়েছিল। তিনি পিয়েরে ডাউভিলিয়ার এবং মিশেল বিলাউডটের সাথে যন্ত্রটি নির্মাণে কাজ করেছিলেন, সম্ভবত বিভিন্ন সময়ে। তারা 1926 সালে ক্রোইক্স সোনোরের একটি প্রোটোটাইপ প্রদর্শন করে, 1934 সালে একটি পরিমার্জিত সংস্করণ তৈরি করার জন্য এটি প্রত্যাহার করে নেয়; ওবুখভের অনেক সমবর্তী এবং পরবর্তী কাজগুলি যন্ত্রটি ব্যবহার করে। 1926 সালে সার্জে কুসেভিৎস্কি, সর্বদা নতুন সঙ্গীতের প্রবক্তা, বিশেষত পরীক্ষামূলক রাশিয়ান সুরকারদের-তিনি দীর্ঘদিন স্ক্রিয়াবিন এবং স্ট্র্যাভিনস্কির চ্যাম্পিয়ন ছিলেন-ওবুখভের বিশাল (এবং অসম্পূর্ণ) মহান কাজ, লিটারজিকাল ক্যান্টাটা নিগা ঝিজনি (দ্য বুক অফ লাইফ)-এর প্রতি আগ্রহী হয়ে ওঠেন এবং প্যারিসে এর প্রোলগের একটি অনুষ্ঠান পরিচালনা করেন। ওবুখভ প্যারিসে থেকে যান, তাঁর স্ত্রীর সাথে একটি ছোট অ্যাপার্টমেন্টে বসবাস করেন, তাঁর সুরেলা এবং স্বরলিপি সম্পর্কে রচনা ও লেখেন। শারীরিকভাবে শক্তিশালী হয়ে তিনি ইটভাটা হিসাবে জীবিকা নির্বাহ করতেন। তাঁর ছাত্রদের মধ্যে একজন, পিয়ানোবাদক কাউন্টেস মেরি-অ্যান্টোয়নেট আসেনাক-ব্রগলি, তাঁর রহস্যময় ধর্মীয় বিশ্ব-দৃষ্টিভঙ্গির পাশাপাশি তাঁর সংগীতে আগ্রহী হয়ে ক্রোয়েস সোনোর বাজানোর শিল্পে দক্ষতা অর্জন করেছিলেন। তিনি ওবুখভের সঙ্গীত এবং তার অস্বাভাবিক বৈদ্যুতিন যন্ত্র উভয়েরই অন্যতম শক্তিশালী প্রবক্তা হয়ে ওঠেন এবং তিনি তাকে একটি বাড়ি এবং আর্থিক সহায়তাও প্রদান করেছিলেন। আর্থার হোনেগার ছিলেন বেশ কয়েকজন সুরকারের মধ্যে একজন যিনি তাঁর স্বরলিপি ব্যবহার করে সঙ্গীত প্রকাশ করেছিলেন এবং 1943 সালে প্রকাশক ডুরান্ড এই স্বরলিপি ব্যবহার করে 18শ থেকে 20শ শতাব্দী পর্যন্ত বিভিন্ন সুরকারদের একটি দল মুদ্রণ করেছিলেন। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের কারণে ওবুকভের রচনামূলক কার্যকলাপ আংশিকভাবে বিঘ্নিত হলেও, তিনি 1947 সালে সম্প্রীতি ও স্বরলিপির উপর তাঁর গ্রন্থ, ট্রেইটে ডি 'হারমোনি টোনালে, অ্যাটোনালে এট টোটালে প্রকাশ করেন। হোনেগার বইটির ভূমিকা লিখেছেন। 1949 সালে একদল গুণ্ডা তাঁকে আক্রমণ করে ও জড়িয়ে ধরে এবং এতটাই গুরুতরভাবে আহত করে যে তিনি কার্যত তাঁর বাকি জীবনের জন্য রচনা করা বন্ধ করে দেন। আক্রমণকারীরা তাঁর বুক অফ লাইফের সুনির্দিষ্ট অনুলিপি সহ পাণ্ডুলিপির একটি পোর্টফোলিও নিয়ে পালিয়ে যায়। এই আক্রমণের ফলে তিনি আরও পাঁচ বছর বেঁচে ছিলেন এবং প্যারিসের পশ্চিম শহরতলির সেন্ট-ক্লাউডে মারা যান। তাকে সিমেটিয়ের ডি সেন্ট-ক্লাউডে সমাহিত করা হয়েছে; তার ধ্বংসপ্রাপ্ত স্মৃতিস্তম্ভের উপরে একসময় তার ক্রোইক্স সোনোরের একটি পাথরের প্রতিরূপ ছিল, যা সেখানে মেরি-অ্যান্টোয়নেট আসেনাক-ব্রগলি স্থাপন করেছিলেন। তাঁর অসংখ্য পাণ্ডুলিপি প্যারিসের বিব্লিওথেক ন্যাশনাল ডি ফ্রান্সে রাখা আছে। মাত্র কয়েকটি প্রকাশিত হয়েছে। ল্যারি সিটস্কি তাঁর 1994 সালের মিউজিক অফ দ্য রিপ্রেস্ড রাশিয়ান অ্যাভেন্ট-গার্ডে, 1900-1929-এ সেই সংরক্ষণাগার থেকে সুরকারের কাজের একটি সম্পূর্ণ বর্ণানুক্রমিক তালিকা অন্তর্ভুক্ত করেছেন। যদিও ওবুখভ তাঁর বিশাল বই দ্য বুক অফ লাইফের জন্য সবচেয়ে কুখ্যাত, তিনি অসংখ্য ক্ষুদ্রচিত্রও লিখেছিলেন, যার মধ্যে বেশ কয়েকটি প্রকাশিত হয়েছে। তাঁর আউটপুটের মধ্যে রয়েছে পিয়ানো; কণ্ঠস্বর এবং পিয়ানো জন্য গান; বৈদ্যুতিন যন্ত্র এবং পিয়ানো জন্য কাজ করে, সাধারণত ক্রোইক্স সোনোর বা কখনও কখনও ওন্ডেস মার্টেনোট; চেম্বার কণ্ঠস্বর, যন্ত্র এবং ওবুখভের উদ্ভাবিত যন্ত্রের সংমিশ্রণের জন্য কাজ করে; অর্কেস্ট্রার জন্য কাজ করে; এবং কণ্ঠস্বর, ক্রোইক্স সোনোর, পিয়ানো, অর্গান এবং অর্কেস্ট্রার জন্য বিশাল ওরাতোরিওস বা ক্যান্টাটা। তাঁর বেশিরভাগ কাজের মধ্যে একটি পিয়ানো অংশ রয়েছে এবং ক্রোইক্স সোনোর তাঁর আউটপুটে বিশিষ্টভাবে চিত্রিত হয়েছে। ওবুকভের সঙ্গীত শুরু থেকেই পরীক্ষামূলক এবং উদ্ভাবনী ছিল, তাঁর প্রাথমিক রচনায় স্ক্রিয়াবিন-এর স্বর এবং সুরেলা ভাষার সাথে মিল ছিল। অন্যান্য প্রাথমিক প্রভাবগুলি ছিল দার্শনিক ভ্লাদিমির সলোভিয়ভের লেখা এবং কনস্ট্যান্টিন বালমন্টের রহস্যময়, রহস্যময় কবিতা, যার কবিতায় তিনি সঙ্গীত রচনা করেছিলেন। ওবুখভ বারোটি স্বর ব্যবহার করার একটি কৌশল উদ্ভাবন করেছিলেন, ভিয়েনায় শোয়েনবার্গের মতো সারিতে নয়, বরং বারো-স্বরের কর্ডের মাধ্যমে সুরেলা অঞ্চল বা অঞ্চলগুলিকে সংজ্ঞায়িত করার জন্য। এটি ছিল প্রথমগুলির মধ্যে একটি, যদি ডোডেকাফোনিক রচনা পদ্ধতি বিকাশের প্রথম প্রচেষ্টা না হয়, তবে শোয়েনবার্গের কয়েক বছর আগে। উপরন্তু, তিনি ব্যবধান নিয়ন্ত্রণের অনুরূপ পদ্ধতির সাথে অন্যান্য এগারোটি বাজানো না হওয়া পর্যন্ত স্বরের পুনরাবৃত্তি না করার জন্য একটি পরিকল্পনা তৈরি করেছিলেন। ওবুখভ সেই সময়ে 12-স্বরের পদ্ধতিতে কাজ করা বেশ কয়েকজন সুরকারের মধ্যে একজন ছিলেন; রাশিয়ার অন্যান্যদের মধ্যে ছিলেন রোজলাভেটস, লুরি এবং গলিশেভ। তাঁর 12-স্বরের পদ্ধতির অভিনবত্ব ছাড়াও, ওবুখভ প্রথম সুরকারদের মধ্যে একজন ছিলেন যিনি গায়কদের চিৎকার, চিৎকার, ফিসফিস, হুইসেল এবং আর্তনাদ সহ গান ছাড়া অন্য শব্দ করতে বাধ্য করেছিলেন। তাঁর নান্দনিকতার একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ ছিল শব্দের মাধ্যমে এবং পরে অন্যান্য ইন্দ্রিয়ের মাধ্যমে প্রকাশিত ধর্মীয় আনন্দের ধারণা। রাশিয়ায় রচিত তাঁর প্রথম দিকের গানগুলিতে গায়কদের প্রতি অস্বাভাবিক নির্দেশনা অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। দ্য বার্সিউস ডি 'উন বিয়েনহিউরেক্স অউ চেভেট ডি' উন মর্টে ("মৃত ব্যক্তির শয্যার পাশে একজন ধন্য ব্যক্তির বার্সিউস") (1918,1921 সালে প্রকাশিত), বিচ্ছিন্ন সংক্ষিপ্ত বক্তব্যের জন্য, "ক্রুদ্ধভাবে যন্ত্রণা ভোগ করা", "শিস দেওয়া", "যন্ত্রণা, কঠোর কণ্ঠে অনুশোচনা করা", "উন্মাদ হাসি", "উৎসাহে হুমকি দেওয়া" এবং "ম্যালিগন্যান্সি" এর মতো চিহ্নগুলি অন্তর্ভুক্ত করে। মূল স্বরলিপি 1915 সালের 15ই জুলাই, সুরকারের মতে, তিনি স্বরলিপির নতুন পদ্ধতি উদ্ভাবন করেন, যা অর্ধ পদক্ষেপে উত্থিত স্বরের জন্য নোটহেডগুলিকে ক্রস দিয়ে প্রতিস্থাপন করে দুর্ঘটনাবশত প্রয়োজনের অবসান ঘটায়। তিনি যে প্রতীকটি ব্যবহার করেছিলেন তা ডাবল শার্পের জন্য স্ট্যান্ডার্ড প্রতীকের অনুরূপ ছিল, তবে এটি একটি নোটহেডের জায়গায় ব্যবহৃত হত। শুধুমাত্র সি, ডি, এফ, জি এবং এ-ডানদিকে সংলগ্ন একটি কালো চাবি সহ পিয়ানোতে সাদা চাবিগুলি-একটি ক্রস দিয়ে প্রতিস্থাপন করা যেতে পারে। তাঁর নোটহেড প্রতীক ছাড়াও, ওবুখভ তাঁর স্কোরগুলিতে বারলাইন নির্দেশ করার জন্য মাল্টিজ ক্রসের অনুরূপ একটি প্রতীক ব্যবহার করেছিলেন এবং তিনি প্রায়শই এই বিভাগগুলিকে বাক্যাংশের সীমানায় স্থাপন করতেন, যার ফলে প্রচুর দৈর্ঘ্যের বার তৈরি হত। নোটহেড এবং বাক্যাংশ বিভাগ উভয় ক্ষেত্রেই ক্রুশগুলি ক্রুশবিদ্ধকরণের প্রতীক ছিল এবং ওবুকভ প্রায়শই খ্রীষ্টের বলিদানের প্রতীক হিসাবে নিজের রক্তে তাঁর পাণ্ডুলিপিতে গতি চিহ্ন এবং মহড়া সংখ্যা সন্নিবেশ করান। মূল যন্ত্রপাতি ওবুখভ তিনটি বাদ্যযন্ত্র উদ্ভাবন করেছিলেনঃ "ইথার", যা একটি বৈদ্যুতিনভাবে চালিত বায়ু যন্ত্র ছিল, যা শ্রোতার উপর একটি সূক্ষ্ম প্রভাব ফেলার উদ্দেশ্যে মানুষের শ্রবণশক্তির উপর এবং নীচে উভয় ক্ষেত্রেই একটি অশ্রাব্য হামিং শব্দ তৈরি করেছিল; "ক্রিস্টাল", একটি কীবোর্ড যন্ত্র যেখানে হাতুড়িগুলি স্ফটিক গোলার্ধে আঘাত করে, বরং একটি সেলেস্টার মতো শব্দ তৈরি করে; এবং ক্রোক্স সোনোর বা "সোনোরাস ক্রস", একটি থেরিমিনের অনুরূপ যন্ত্র যেখানে হেটেরোডাইনিং দোলকগুলির পিচ শরীরের ধারণক্ষমতা দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হয়-যন্ত্রের ক্ষেত্রে অভিনয়কারীর বাহুর অবস্থানের উপর নির্ভর করে পিচ উঠে যায় এবং পড়ে যায়। থেরমিনের বিপরীতে, ক্রোইক্স সোনোরের অভিনয়কারী তার অন্য হাতের পরিবর্তে একটি সাধারণ নোব দিয়ে ভলিউম নিয়ন্ত্রণ করে। এই তিনটি যন্ত্রের মধ্যে শুধুমাত্র ক্রোইক্স সোনোর নির্মিত হয়েছিল বলে জানা যায় এবং তিনি প্রায়শই এটি ব্যবহার করতেন, 20টিরও বেশি পৃথক রচনায় এর অংশ লিখেছিলেন। ক্রোইক্স সোনোর 175 সেন্টিমিটার উঁচু একটি পিতলের ক্রস নিয়ে গঠিত, যা একটি সমতল ভিত্তির সাথে 44 সেন্টিমিটার ব্যাসের গ্লোবের উপর রোপণ করা হয়েছিল। ক্রসের কেন্দ্রে একটি তারা ছিল, যা একজন দাঁড়িয়ে থাকা পারফর্মারের জন্য বুকের উচ্চতার কাছাকাছি ছিল। ইলেকট্রনিক্সগুলি গ্লোবের ভিতরে ছিল, ক্রসটি অ্যান্টেনা হিসাবে কাজ করছিল, যাতে খেলোয়াড়ের হাত তারার দিকে এবং দূরে সরে গিয়ে পিচ নিয়ন্ত্রণ করে। যন্ত্রটির নাম রাশিয়ান এবং ফরাসি ভাষায় গ্লোবের উপর খোদাই করা ছিল। ক্রোইক্স সোনোর-এ অভিনয় একটি দৃশ্যগত পাশাপাশি শ্রবণ অভিজ্ঞতা ছিল। ওবুখভ শিল্পীকে ধর্মীয় আচার পালনকারী পুরোহিতের মতো হতে চেয়েছিলেন এবং এমন কোনও প্রকাশ্য অনুষ্ঠান হয়নি যেখানে শিল্পী পুরুষ ছিলেন বলে জানা যায়। 1934 সালে প্যারিসে নিউইয়র্ক টাইমসের একজন সমালোচক বুক অফ লাইফের একটি আংশিক পারফরম্যান্সের পর্যালোচনা করেছিলেনঃ "অ্যানানসিয়েশন অফ দ্য লাস্ট জাজমেন্ট"-এ গায়করা একসাথে দাঁড়িয়েছিলেন, একজন সাদা পোশাকে, অন্যজন লাল পোশাকে, যখন ওবুহফ এবং আর্থার শ্লসবার্গ দুটি পিয়ানো বাজিয়েছিলেন, এবং প্রিন্সেস মেরি অ্যান্টোয়নেট অসিয়েনাক ডি ব্রগলি, কালো, নীল এবং কমলা রঙে পৃথকভাবে এবং পবিত্রভাবে গাওয়া, ক্রক্স সোনোর নোটগুলি থেকে আঁকা যা কুড়িটি ভায়োলিনের মতো স্পন্দিত হয়েছিল বা কখনও কখনও মানুষের কণ্ঠস্বরের মতো গেয়েছিল। এর মধ্যে হাত পিছনে পিছনে সরিয়ে প্রিন্সেস ডি ব্রগলি একটি আশ্চর্যজনক মিষ্টি বা ভাগ্যের কড়া নাড়ার মতো সবচেয়ে ভয়ঙ্কর নোট আঁকেন। 1934 সালের অক্টোবরে জার্মেইন ডুলাক একটি চলচ্চিত্র তৈরি করেন যেখানে ওবুখভ পিয়ানো বাজিয়ে যন্ত্রটি বাজিয়েছিলেন। ইনস্টিটিউট অফ রোমের সহায়তায় ইতালিতে এটি ঘটেছিল। ওবুখভের মৃত্যুর পর যন্ত্রটি অব্যবহৃত হয়ে পড়ে এবং তারপর নষ্ট হয়ে যায়। কিছু সময়ের জন্য এটি প্যারিসের বিবলিওথেক-মুসি দে ল 'ওপেরায় রাখা হয়েছিল, যেখানে এটি 1980-এর দশকের গোড়ার দিক পর্যন্ত দেখা যেত, কিন্তু তারপর এটি অদৃশ্য হয়ে যায়। সেখানকার কর্মীদের মধ্যে একজন 2009 সালে দুর্ঘটনাক্রমে এটির উপর এসেছিলেন এবং এখন যন্ত্রটি-একমাত্র নির্মিত হয়েছে বলে জানা গেছে-মুসি দে লা মিউজিকে প্রদর্শিত হচ্ছে। দ্য বুক অফ লাইফ তাঁর সবচেয়ে বড় রচনা এবং তাঁর প্রথম দিকের সৃজনশীল জীবনের বেশিরভাগ সময় তিনি যে রচনায় মনোনিবেশ করেছিলেন, তা হল তাঁর নিগা ঝিজনি (লে লিভ্রে দে ভি, দ্য বুক অফ লাইফ)। নিকোলাস স্লোনিমস্কির মতে, তাঁর আত্মজীবনী 'পারফেক্ট পিচ'-এ লিখেছেন, ওবুখভের স্ত্রী বিশাল এবং অদ্ভুত টুকরোটি নিয়ে তাঁর স্বামীর আচ্ছন্ন কার্যকলাপে এতটাই বিরক্ত হয়েছিলেন যে একবার তিনি স্কোরটি কেটে ফেলার চেষ্টা করেছিলেন। সুরকার সময়মতো তাকে ধরে ফেলেন, সাবধানে এবং শ্রদ্ধার সাথে তার ক্ষত সেলাই করেন এবং নিজের রক্তের ফোঁটা যোগ করেন যেখানে তিনি ছেঁড়া পৃষ্ঠাগুলি মেরামত করেন। তিনি এটি তাদের প্যারিস অ্যাপার্টমেন্টের একটি "পবিত্র কোণে" রেখেছিলেন, একটি মাজারে যেখানে তিনি ধর্মীয় মূর্তি সহ দিন-রাত জ্বালানোর জন্য মোমবাতি রেখেছিলেন। ওবুখভ নিজেকে এই গানের রচয়িতার পরিবর্তে মধ্যস্থতাকারী হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন-যে ব্যক্তির মাধ্যমে ঐশ্বরিক ব্যক্তি এটিকে বিশ্বের কাছে প্রকাশ করার অনুমতি দিয়েছিলেন-এবং তিনি এই প্রকাশকে একটি কনসার্ট পারফরম্যান্সের পরিবর্তে একটি "পবিত্র কাজ" বলে অভিহিত করেছিলেন। তাঁর পুরো নাম ব্যবহার করার পরিবর্তে, তিনি এই অংশে, সেইসাথে আরও অনেককে "নিকোলাস এল 'ইলুমিনে" (দূরদর্শী নিকোলাস) হিসাবে স্বাক্ষর করেছিলেন। এটি শুধুমাত্র সেই উদ্দেশ্যে বিশেষভাবে নির্মিত একটি ক্যাথেড্রালে, দিনে এবং রাতে, খ্রীষ্টের প্রথম এবং দ্বিতীয় পুনরুত্থানের সময়, বছরে একবার সঞ্চালিত-বা বরং প্রকাশিত-করার উদ্দেশ্যে করা হয়েছিল। বিশাল অংশের মধ্যে, শুধুমাত্র প্রোলগ এবং সম্ভবত আরও কিছু বিভাগ সুরকারের জীবদ্দশায় পরিবেশিত হয়েছিল। স্কোরটি নিজেই উপস্থাপনার অংশঃ এটি বিশাল ছিল, হারিয়ে যাওয়া ন্যায্য অনুলিপিতে 800 পৃষ্ঠা এবং প্যারিস বিবলিওথেক ন্যাশনাল-এর অনুলিপিতে 2,000 পৃষ্ঠা ছিল; কিছু পৃষ্ঠা কাটা হয়েছিল এবং ক্রুশের আকারে, কাপড় এবং রঙিন কাগজে লাগানো হয়েছিল। স্কোরটিতে অসংখ্য ভাঁজ-আউট এবং কোলাজ রয়েছে। মেরামতের পাশাপাশি কিছু পারফরম্যান্সের চিহ্ন সুরকারের নিজের রক্তে ছিল। তথ্যসূত্র ছবি, চিত্র বাইরের লিঙ্ক 1892 জন্ম 1954 মৃত্যু বেলগোরোড ওব্লাস্টের মানুষ 20 শতকের ধ্রুপদী সুরকার রাশিয়ান পুরুষ শাস্ত্রীয় সুরকার 20 শতকের রাশিয়ান উদ্ভাবক 20 শতকের আধুনিক সুরকার 20 শতকের রহস্যবাদী 20 শতকের রাশিয়ান পুরুষ সঙ্গীতশিল্পী সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরির প্রাক্তন শিক্ষার্থী রাশিয়ান সাম্রাজ্য থেকে ফ্রান্সে অভিবাসী মস্কো কনজারভেটরির প্রাক্তন শিক্ষার্থী