Angelo Caroselli
অ্যাঞ্জেলো ক্যারোসেলি বা ক্যারোসেলি (11 ফেব্রুয়ারি 1585-8 এপ্রিল 1652) ছিলেন বারোক যুগের একজন ইতালীয় চিত্রশিল্পী, যিনি মূলত তাঁর জন্মস্থান রোমে সক্রিয় ছিলেন। তিনি কারভ্যাগিস্তির শিরাতে ধর্মীয় কাজ, রূপক, প্রতিকৃতির পাশাপাশি ঘরানার দৃশ্য তৈরি করেছিলেন। তিনি ডাকিনীবিদ্যা এবং জাদুবিদ্যার দৃশ্যেও নিয়মিত ফিরে আসতেন। তাঁর শৈলীটি সারগ্রাহী শৈলী এবং মূলত কারাভ্যাজিও এবং রোমে সক্রিয় 'নিম্ন-জীবন' দৃশ্যের চিত্রশিল্পীদের থেকে প্রভাব দেখায় যা বাম্বোসিয়ান্তি নামে পরিচিত। মৌলিকত্বের সন্ধান তাঁর কাজের বৈশিষ্ট্য। এটি শক্তিশালী প্রকৃতিবাদ এবং চিয়ারোস্কুরোতে প্রদর্শিত হয় যা তাঁর রচনা এবং সমসাময়িক রোমের রঙিন চরিত্র এবং জাদুবিদ্যা ও সঙ্গীতজ্ঞদের দৃশ্য চিত্রিত করার জন্য তাঁর পছন্দকে চিহ্নিত করে। ক্যারোসেলির কাজ লুচেজ চিত্রশিল্পী পিয়েত্রো পাওলিনি এবং ডাচ চিত্রশিল্পী ডার্ক ভ্যান বাবুরেনের মতো অন্যান্য কারভ্যাগিস্টির উপর প্রভাবশালী ছিল। কারভ্যাজিস্ট প্রভাব সত্ত্বেও তাঁর কাজটি মৌলিকতার সন্ধান এবং বারোক শৈলীর বিজয়ী নিরঙ্কুশবাদের বিরুদ্ধে একটি নির্দিষ্ট প্রতিরোধের দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, যা তাঁর কাজের কিছু 'প্রত্নতাত্ত্বিক' প্রবণতার মাধ্যমে প্রকাশিত হয়। ক্যারোসেলি একজন শিল্প পুনরুদ্ধারকারী, প্রতিলিপিকার এবং সম্ভবত জালিয়াতি হিসাবেও সক্রিয় ছিলেন। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে চিত্রকর্মের একটি সংগ্রহকে ছদ্ম-ক্যারোসেল্লি নামে উল্লেখ করা একজন এখনও চিহ্নিত শিল্পীকে দায়ী করা হয়েছে। বেনামী শিল্পীর শৈলী ক্যারোসেলির শৈলীর এত কাছাকাছি যে বিশ্বাস করা হয় যে এই শিল্পী অবশ্যই ক্যারোসেলির সাথে সরাসরি যোগাযোগ করেছিলেন। শৈলীতে ফলস্বরূপ সাদৃশ্য দুটি শিল্পীর মধ্যে যে কোনও একটিকে নিশ্চিতভাবে নির্দিষ্ট কাজের জন্য দায়ী করা কঠিন করে তুলেছে। অ্যাঞ্জেলো ক্যারোসেলি 1585 খ্রিষ্টাব্দের 11ই ফেব্রুয়ারি রোমে জন্মগ্রহণ করেন। তাঁর বাবা সেকেন্ড হ্যান্ড সোনা ও রুপোর রিসেলার ছিলেন, যা সেই সময়কার একটি নিম্নমানের কাজ ছিল। তিনি রোমের একটি জনপ্রিয় পাড়ায় বেড়ে ওঠেন। অ্যাঞ্জেলো আনুষ্ঠানিক প্রশিক্ষণ না পেলেও স্ব-শিক্ষিত ছিলেন। তিনি শিল্প পুনরুদ্ধারকারী এবং প্রতিলিপিকার হিসাবে কাজ করে আঁকতে শিখেছিলেন। তিনি অ্যানিবেল কারাসি, টিটিয়ান এবং কারভ্যাজিওর মতো বয়স্ক মাস্টারদের নকল করতে খুব দক্ষ হয়ে ওঠেন। বলা হয় যে, পুসিন ক্যারোসেলির রাফায়েলের একটি ম্যাডোনার প্রতিলিপিকে মূল থেকে আলাদা করতে পারেননি। গুজব ছড়িয়েছিল যে তিনি একজন শিল্প জালিয়াতিও ছিলেন এবং তাঁর কিছু অনুলিপি আসল হিসাবে রেখে দিয়েছিলেন। পাসেরি বর্ণনা করেছেন যে অ্যাঞ্জেলো ক্যারোসেলি কীভাবে সমস্ত বিলাসিতা ত্যাগ করে খুব কঠোর স্টোইক ফ্যাশনে পোশাক পরেছিলেন। এটি তাকে হাস্যকর চেহারা দিয়েছিল এবং তার খ্যাতির উপর নেতিবাচক প্রভাব ফেলেছিল বলে জানা গেছে। যাইহোক; এটি তাকে একজন প্লেবয় হতে বাধা দেয়নি যিনি প্রেমের আনন্দের সন্ধান করেছিলেন যার জন্য তিনি তার বেশিরভাগ সময় ব্যয় করেছিলেন। শিল্পী সম্ভবত 1605-6 বা 1610 সালে ফ্লোরেন্সে সময় কাটিয়েছিলেন। এখানে তিনি তাসকানির গ্র্যান্ড ডিউক দ্বিতীয় কোসিমো ডি মেডিসি দ্বারা বিশেষভাবে প্রশংসিত চিত্রগুলির অনুলিপি এবং পেস্টিচ আঁকার জন্য নিযুক্ত ছিলেন। শিল্পী 1604 বা 1608 সালে রোমের অ্যাকাডেমিয়া ডি সান লুকায় যোগ দেন এবং 1636 সাল পর্যন্ত সদস্য ছিলেন। 1605 সালে পোপ পঞ্চম পল কর্তৃক প্রবর্তিত নিয়মের অধীনে 30 বছর বয়স না হওয়া পর্যন্ত তিনি সম্ভবত একজন অ-ভোটদানকারী সদস্য ছিলেন। তিনি চিসা নুওভা সহ গুরুত্বপূর্ণ কমিশন পেতে সক্ষম হন। এই গির্জায় তিনি ভিট্রিস চ্যাপেল ইউবি 1611-12-এর দেয়ালে প্লাস্টারের উপর দুটি নবী এবং একটি পিয়েটা তৈল রঙে আঁকেন। ক্যারোসেলি 1615 থেকে 1618 সাল পর্যন্ত রোমে সেই শিল্পীর থাকার সময় কারভ্যাজিস্ট জিওভান্নি ফ্রান্সেসকো গুয়েরিরির সাথে সহযোগিতা করেছিলেন। তারা যৌথভাবে ক্যাম্পো মার্জিওতে প্যালেজো বোর্ঘিসের জন্য কারভ্যাগজেস্ক দৃশ্য তৈরি করেছিল। 1615 খ্রিষ্টাব্দে ক্যারোসেলি মারিয়া তুর্কা বা তুর্চাকে (ভুলবশত 'জুরকা' নামেও পরিচিত) বিয়ে করেন, যার বাবা ছিলেন পালের্মোর সিসিলিয়ান যিনি বহু বছর ধরে রোমে বসবাস করেছিলেন। পাসেরি আরও বলেন যে, ক্যারোসেলি খুব বেশি কমিশন না পাওয়ায় পরিবারটি চরম দুর্দশায় বাস করত। এই কারণে তরুণ দম্পতি 1616 সালে রোম ত্যাগ করেন এবং কাসের্তা প্রদেশের পাইডিমন্টে মাতেসিতে সম্ভবত কয়েক মাস কাটানোর পর নেপলসে বসতি স্থাপন করেন। পরিবারের একক কন্যা এবং তিন পুত্র কার্লো, অ্যাঞ্জেলো এবং ফ্রান্সেসকো সকলেই নেপলসে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। প্রথম জন্ম নেওয়া কন্যা গিয়াকোমা 1516 খ্রিষ্টাব্দের 26শে সেপ্টেম্বর নেপলসে বাপ্তিস্ম নিয়েছিলেন। শেষ পুত্র 1623 খ্রিষ্টাব্দের 25শে ফেব্রুয়ারি নেপলসে বাপ্তিস্ম নেন। 1626 খ্রিষ্টাব্দে কেয়ার্সোল পরিবার রোমে ফিরে আসে। ক্যারোসেলি সুন্দরী মহিলাদের প্রতি ভালবাসার জন্য কুখ্যাত ছিলেন এবং প্রায়শই তাঁর স্ত্রীর প্রতি বৈবাহিক দায়িত্ব পালনে অবহেলিত থাকতেন। ক্যারোসেলি তাঁর কর্মশালায় বেশ কয়েকজন ছাত্রকে আকৃষ্ট করতে সক্ষম হন। তিনি পিয়েত্রো পাওলিনির সাথে একটি স্টুডিও ভাগ করে নিয়েছিলেন, যিনি মূলত লুক্কার একজন চিত্রশিল্পী, যিনি 1619 সালে মাত্র 16 বছর বয়সে পড়াশোনা করতে রোমে এসেছিলেন। যেখানে অতীতে ক্যারোসেলি এবং পাওলিনির মধ্যে সম্পর্ককে কেবল একজন মাস্টার এবং শিক্ষানবিশ হিসাবে বিবেচনা করা হত, আরও সম্প্রতি আবিষ্কৃত উপকরণগুলি আরও জটিল সম্পর্কের দিকে ইঙ্গিত করে, যা সহযোগীদের সাথে আরও সাদৃশ্যপূর্ণ এবং থিম ভাগ করে নেওয়ার দ্বারা চিহ্নিত। ক্যারোসেলি 1616 সালের জুন থেকে 1623 সালের ফেব্রুয়ারি পর্যন্ত রোমে ক্রমাগত অনুপস্থিত ছিলেন, তাই ক্যারোসেল্লির পক্ষে পাওলিনির গুরু হওয়া অসম্ভব ছিল। 1626 সালে লুকায় পাওলিনির নথিভুক্ত উপস্থিতি, অন্তত জুন-অক্টোবর সময়ের জন্য তাদের মিথস্ক্রিয়ার সময়কালকে আরও সীমাবদ্ধ করে। ক্যারোসেলি তাঁর কর্মজীবন জুড়ে পাওলিনির কাজের শৈলীতে একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রভাব ফেলেছিলেন। 1630-এর দশকে শিল্পী একটি অশান্ত সময়ের মধ্য দিয়ে গিয়েছিলেন। সেই দশকে তিনি বারবেরিনী পরিবারের কাছ থেকে একটি কমিশন পেয়েছিলেন। তিনি কার্ডিনাল লরেঞ্জো ম্যাগালোটির বন্ধুও হয়েছিলেন এবং গুয়েরসিনোর সাথে ফেরারায় ভ্রমণ করেছিলেন। 1635 খ্রিষ্টাব্দে তিনি রোমের পালাজো পাম্ফিল্জে ফ্রেস্কো নিয়ে কাজ করেন। তিনি প্রোস্পেরো ফাগিনি, নেপলসের অভিজাত জিওভান্নি ফ্রান্সেসকো সালের্নিটানো এবং জেনোয়ার অভিজাত জিওভান্নি লুকা ডি ফ্রাঞ্চিসের সাথেও ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক গড়ে তোলেন। মার্টা রোসেটি, অ্যাঞ্জেলো ক্যারোসেলির জীবন ও কাজের বাদ্যযন্ত্র (1585-1652), একজন "কারভ্যাগেস্ক শিল্পী": লা মিউজিক আল টেম্পো ডি কারভ্যাজিও, গাঙ্গেমি এডিটোর স্পা, পি। 1637 সালে বিধবা হওয়ার পরে তিনি চিত্রশিল্পী অ্যাগোস্টিনো তাসসির সাথে থাকতেন। তিনি তাসসির একজন নিয়মিত সহযোগী ছিলেন যিনি তাকে তার প্রাকৃতিক দৃশ্যের বিশাল চিত্র আঁকতে ব্যবহার করতেন। ক্যারোসেলি 1642 সালে ফ্লেমিশ ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পী বালথাসার লাউয়ার্সের কন্যা ব্রিজিটা (বা ব্রিগিডা) লাউয়ার্সকে (লরি) বিয়ে করেন, যিনি 1600-এর দশকের গোড়ার দিক থেকে রোমে বসবাস ও কাজ করেছিলেন। এইভাবে তিনি চিত্রশিল্পী ফিলিপ্পো লরি এবং ফ্রান্সেসকো লরীর শ্যালক হয়ে ওঠেন। এস. ফ্রান্সেস্কা রোমানার গির্জার জন্য মৃত্যুদণ্ডপ্রাপ্ত পোপ প্রথম গ্রেগরির প্রতিনিধিত্বকারী 1631 সালের বেদির টুকরো থেকে প্রমাণিত হয় যে, ফিলিপো এবং ফ্রান্সেস্কো তাঁর ছাত্র এবং সহযোগী হয়ে ওঠেন। কাজটি, যা স্পষ্টতই কার্লো সারাসেনির দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, প্রায় সম্পূর্ণরূপে ফ্রান্সেসকো লরির হাতে ছিল। অ্যাঞ্জেলোর নিজের ছেলে কার্লো তাঁর ছাত্র ছিলেন কিন্তু তাঁর কাজ ভালভাবে প্রতিষ্ঠিত হয়নি। তোমাসো লুইনি (যাকে ইল কারাভাগিনো বলা হয়) তাঁর অন্যতম শিষ্য ছিলেন। তাঁর দ্বিতীয় বিবাহের পর, ক্যারোসেলির পারিবারিক জীবন স্থির হয়ে যায় এবং তিনি তাঁর কাজে আরও পরিশ্রমী হয়ে ওঠেন। অসুস্থ হলেও 1652 খ্রিষ্টাব্দের 8ই এপ্রিল রোমে তাঁর মৃত্যুর আগ পর্যন্ত তিনি চিত্রকর্ম চালিয়ে যান। তিনি ধর্মীয় কাজ, রূপক চিত্রকর্ম, প্রতিকৃতির পাশাপাশি সঙ্গীতশিল্পী এবং কার্ড প্লেয়ারদের সাথে এই ধরনের চিত্রকর্ম তৈরি করেছিলেন যা কারভ্যাগিস্টির কাছে জনপ্রিয় ছিল। কারভ্যাজিও প্রকৃতিবাদের পাশাপাশি বিষয়ের ক্ষেত্রে তাঁর উদ্ভাবনের ক্ষেত্রে অনুপ্রেরণার একটি গুরুত্বপূর্ণ উৎস ছিলেন। ক্যারোসেলি প্রায়শই কার্ড প্লেয়ার, সঙ্গীতজ্ঞ, পতিতা এবং সমসাময়িক রোমের অন্যান্য নিম্ন জীবনের দৃশ্য চিত্রিত করতেন। তিনি তাঁর কাজের মধ্যে জাদুবিদ্যা, নেক্রোম্যান্সি এবং জাদু শিল্পের প্রতি আরও আকর্ষণ দেখিয়েছিলেন। যেহেতু শিল্পী তাঁর চিত্রকর্মের তারিখ নির্ধারণ করেননি এবং তাঁর কাজটি সারগ্রাহী, তাই বিষয় এবং শৈলী উভয়ের ক্ষেত্রেই তাঁর আউটপুটের একটি স্পষ্ট কালানুক্রমিকতা স্থাপন করা সহজ নয়। কিছু শিল্প ইতিহাসবিদ 1930-এর দশকে প্রাথমিক প্রকৃতিবাদী পর্যায় থেকে আরও "ধ্রুপদী" শৈলীর দিকে বিবর্তন দেখতে পান, যা ব্রাশস্ট্রোকের একটি বৃহত্তর কমনীয়তা এবং কোমলতা এবং মাংসের মসৃণতা দ্বারা চিহ্নিত যা পূর্ববর্তী কাজগুলির কঠোর এবং তীক্ষ্ণ পদ্ধতির সাথে বিপরীত। পরবর্তী সময়ে তিনি তাঁর রচনায় প্রাচীন ভাস্কর্যও প্রবর্তন করেছিলেন। ক্যারোসেলির শৈলীকে প্রায়শই সারগ্রাহী হিসাবে বর্ণনা করা হয়। কারাভ্যাজিও এবং উদীয়মান বারোকের রূপ এবং বিষয়গুলির প্রতি তাঁর আনুগত্য সত্ত্বেও, ক্যারোসেলির কাজগুলি কিছু 'প্রত্নতাত্ত্বিক' উপাদান দেখায়। এই প্রত্নতাত্ত্বিক দিক থেকে কিছু শিল্প ইতিহাসবিদ তাঁর যুগের বিজয়ী 'বারোক নিরঙ্কুশবাদ'-কে সচেতনভাবে প্রত্যাখ্যান এবং ভেঙে যেতে দেখেন। তাঁর প্রথম দিকের জীবনীকার পাসেরি এবং বাল্ডিনুচিও প্রাচীন গুরুদের অনুলিপি করার এবং একই সময়ে বিভিন্ন শৈলীতে কাজ করার ক্ষেত্রে তাঁর দুর্দান্ত দক্ষতার কথা বলেছেন। কারাভ্যাজিওর শৈলী এবং বার্টোলোমিও ম্যানফ্রেডির মতো থিমগুলির প্রাথমিক দোভাষীরা কারাভ্যাজিস্ট থিমগুলির ক্যারোসেলির পরিচালনার উপর একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রভাব প্রমাণ করেছিলেন। সমৃদ্ধ রঙ এবং নরম চিয়ারোস্কুরো দ্বারা অনুপ্রাণিত সংকীর্ণ, অনির্ধারিত আয়তক্ষেত্রাকার জায়গাগুলিতে অর্ধ থেকে তিন-চতুর্থাংশ দৈর্ঘ্যের মূর্তির মাধ্যমে গায়ক এবং সঙ্গীতশিল্পীদের সম্পর্কে ম্যানফ্রেডির ব্যাখ্যা ক্যারোসেলির উপর একটি বিশেষ ছাপ ফেলেছে বলে মনে হয়। ম্যানফ্রেডির তুলনায় ক্যারোসেলির মূর্তিগুলি সাধারণত কম মার্জিত এবং বেশি পার্থিব ছিল। ক্যারোসেলির গায়ক ও সঙ্গীতজ্ঞদের চিত্র, যা সম্ভবত 1616 সালের আগে রোমে তাঁর প্রথম যুগের, ডাচ চিত্রশিল্পী ডার্ক ভ্যান বাবুরেনের একই বিষয়ের অনুসন্ধানকে প্রভাবিত করেছিল বলে মনে হয়। ভ্যান বাবুরেনের সিঙ্গিং ইয়ং ম্যান (স্ট্যাডেল মিউজিয়াম)-এ ক্যারোসেলির সিঙ্গিং ম্যান (কুন্স্টহিস্টোরিসচেস মিউজিয়াম)-এর সাথে অনেক উপাদানের মিল রয়েছে, যেখানে গায়ক একটি স্কোর ধরে আছেন, টুপিতে একটি মেডেলিয়ন সহ কাল্পনিক পোশাক এবং খোলা হাত, এমন একটি বৈশিষ্ট্য যা ঐতিহ্যগতভাবে কারভ্যাজিওর ডাচ অনুসারীদের সাথে যুক্ত। ক্যারোসেল্লির পতিতা এবং দরবারীদের বিষয়টিকে পছন্দ বলে মনে হয়। জিওভান্নি বাতিস্তা পাসেরি বর্ণনা করেছেন যে ক্যারোসেলি অ্যাগোস্টিনো তাসসির সাথে থাকতেন যাতে তিনি তাঁর বাড়িতে বসবাসকারী গণিকাদের অনুগ্রহ উপভোগ করতে পারেন। এই বিষয়ে তাঁর চিত্রকর্মগুলি সেই চিত্রগুলিকে চিত্রিত করে যা চিত্রশিল্পী ভালভাবে জানতেন। যেহেতু তাঁর অনুসারী ছদ্ম-ক্যারোসেলি হিসাবে উল্লেখ করা হয়, তিনি প্রায়শই ক্যারোসেলির মতো শৈলীতে এই বিষয়ে ফিরে আসেন, তাই এই ক্ষেত্রে দুই শিল্পীর কাজের মধ্যে পার্থক্য করা সবসময় সম্ভব হয়নি। উদাহরণস্বরূপ, ভায়োলিনিস্ট এবং কর্টেসান, অ্যান অ্যালিগরি অফ লাভ (সোথবির নিউইয়র্ক বিক্রয় 31 জানুয়ারী 2018 লট 15) ঐতিহ্যগতভাবে ক্যারোসেলির জন্য দায়ী করা হয়েছে তবে, যেহেতু এটি সিউডো-ক্যারোসেলির দ্বারা অনুরূপ বিষয়গুলির আরও শারীরিক চিকিত্সা প্রদর্শন করে, এটি খুব ভালভাবে পরেরটির কাজ হতে পারে। ক্যারোসেলির প্রদত্ত প্রেমের বিষয়বস্তুর একটি আকর্ষণীয় চিত্র অন্ধ প্রেমে দেখা যায়, একজন লোক একজন গণিকার সাথে খসড়া খেলছে (2019 সালে রোবিল্যান্ট + ভোয়েনায়)। এই প্যানেলটি একটি টেবিলের চারপাশে একটি ঘরে চারজনকে দেখায় যেখানে একটি খসড়া গেম বোর্ড এবং তাস খেলা হয়। একটি মুক্তো দুল এবং হাতে একটি খেলার টুকরো ধরে একটি কম কাটা পোশাক পরা এক সুন্দরী যুবতী, ডানদিকে কুঁচকে যাওয়া মুখ সহ এক বৃদ্ধ মহিলার দিকে মাথা ঘুরিয়ে দিচ্ছে। পরেরটি তার ডান হাতে কিছু ধরে রাখে যা অন্য খেলার টুকরো বা একটি মুদ্রা হতে পারে (অর্থাৎ। গণিকার পরিষেবার জন্য অর্থ প্রদান?)। টেবিলের বিপরীত দিকে চোখ বেঁধে লম্বা কালো চুল ও দাড়িওয়ালা এক ব্যক্তি ডান হাতে মুদ্রা ধরে আছেন। তার পিছনে একটি চতুর্থ মূর্তির মাথা দেখা যায়, সম্ভবত সেই পুট্টো যে তাকে চোখ বেঁধেছিল। দেওয়ালে একটি নগ্ন শায়িত মহিলা এবং একটি প্রাকৃতিক দৃশ্যে একটি ধনুক ও কাঁপানো ক্যুপিড সহ একটি চিত্র ঝুলানো রয়েছে। চিত্রকর্মটির জটিল মূর্তিতত্ত্ব কারভ্যাজিওর অনেক কাজ যেমন কার্ডশার্পস, ক্যাপিটোলাইন মিউজিয়ামের ফরচুন টেলার এবং রোমের কনটারেলি চ্যাপেলের কলিং অফ সেন্ট ম্যাথিউ থেকে উদ্ধৃত বলে মনে হয়। এই দৃশ্যের জুয়া খেলা, প্রতারণা এবং প্রেম সহ অনেক প্রতীকী অর্থ রয়েছে। গণিকার অনুগ্রহ কেনার ক্ষেত্রে চোখ বেঁধে রাখা লোকটি একদিকে ঘৃণ্য, অন্ধ প্রেমের একটি রূপ এবং একই সাথে, যারা প্রেমের ঝুঁকিপূর্ণ খেলায় জড়িত তাদের প্রতিনিধিত্ব করে। বৃদ্ধ মহিলা এবং একে অপরের পাশে রাখা যুবতী গণিকার মধ্যে পার্থক্য ভ্যানিটাসের একটি রূপককে উপস্থাপন করে, অর্থাৎ। বার্ধক্য এবং শেষ পর্যন্ত মৃত্যুর দিকে জীবনের নির্দয় যাত্রার থিম। বিভিন্ন শিল্প ইতিহাসবিদরা মনে করেন যে, ক্যারোসেলি জাদুবিদ্যা, জাদুবিদ্যা এবং রসায়নের গোপন বিজ্ঞানের বৃত্তের সঙ্গে যুক্ত ছিলেন। এই প্রস্তাবকে সমর্থন করার জন্য কোনও লিখিত নথি নেই তবে জাদুবিদ্যার বিষয়বস্তু নিয়ে তাঁর চিত্রগুলি থেকে এটি স্পষ্ট যে এই বিষয়টির প্রতি তাঁর আকর্ষণ ছিল। এই বিষয়ে তাঁর কিছু চিত্রকর্মের জন্য আগে তাঁকে দায়ী করা হয়েছিল, যা এখন ছদ্ম-ক্যারোসেল্লির নামে অভিহিত করা হয়েছে। কুমারী মেরির বিষয়বস্তু, সাধারণত শিশু যীশু এবং সাধুদের সাথে, শিল্পীর কাছে বিশেষভাবে প্রিয় বলে মনে হয়। অন্তত 29টি রচনা এই বিষয় নিয়ে কাজ করে। এই ফ্রিকোয়েন্সি সম্ভবত ক্যাথলিক কাউন্টার-রিফর্মেশন এর বিশ্বাস ব্যবস্থায় ভার্জিন এর ভূমিকার উপর জোর দেওয়ার কারণে। ক্যারোসেলির বেশিরভাগ কুমারীদের একটি নির্মল মনোভাব দেখানো হয়েছে, এবং কিছু ক্ষেত্রে, শিশু যীশুর সাথে হাসিখুশি এবং আনন্দিত। উপস্থাপনের এই শৈলীটি ষোড়শ শতাব্দীতে ভার্জিনকে প্রতিনিধিত্ব করার উপায়গুলিতে ফিরে যায় বলে মনে হয় এবং রেনেসাঁ আইকনোগ্রাফির পক্ষে বারোকের আবেগের শিল্পী দ্বারা প্রত্যাখ্যানের ইঙ্গিত দিতে পারে। সোর্স নোটস এক্সটার্নাল লিঙ্ক 1585 জন্ম 1652 মৃত্যু রোম থেকে চিত্রশিল্পী 16শ শতাব্দীর ইতালীয় চিত্রশিল্পী 17শ শতাব্দীর ইতালীয় চিত্রশিল্পী ইতালীয় পুরুষ চিত্রশিল্পী ইতালীয় বারোক চিত্রশিল্পী আর্ট ফোর্জার্স