Venus and Cupid with a Honeycomb
ভেনাস অ্যান্ড কিউপিড উইথ এ হানিকম্ব জার্মান শিল্পী লুকাস ক্রানাচ দ্য এল্ডারের একটি তৈলচিত্র, যা জার্মান রেনেসাঁর অন্যতম মাস্টার। সম্ভবত 1531 সালে উইটেনবার্গ বিশ্ববিদ্যালয়ের জার্মান কবি, কূটনীতিক এবং শিক্ষাবিদ জর্জ সাবিনাসের সাথে ক্রানাচের দেখা হওয়ার পরে এটি কার্যকর করা হয়েছিল। এটি রোমের গ্যালেরিয়া বোর্ঘিসে প্রদর্শিত হয়। এই বিষয়ে চব্বিশটি চিত্র রয়েছে, যা চিত্রশিল্পীর দ্বারা বহুবার প্রতিলিপি করা হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে ভেনাস এবং কিউপিড সহ একটি মধুচক্র যা 1509 সালে শুরু হওয়া প্রথম সিরিজের অন্তর্গত। আরেকটি সুপরিচিত সংস্করণ হল কিউপিড কমপ্লেনিং টু ভেনাস, যার তারিখ সি. 1526-27 এবং লন্ডনের ন্যাশনাল গ্যালারিতে সংরক্ষিত। বর্ণনা এবং শৈলী এই চিত্রকলায় লুকাস ক্রানাচ দ্য এল্ডার ভেনাস এবং তার ছেলে ক্যুপিডকে চিত্রিত করেছেন। বাদামী পটভূমির বিপরীতে একটি গাছের খালি কাণ্ড দাঁড়িয়ে আছে। কুঁচকে যাওয়া ছাল শুক্রের হাতির দাঁতের বর্ণের বিপরীতে। তাঁর দেহ প্রেমের দেবীর ধ্রুপদী মূর্তিতত্ত্বকে স্মরণ করে। দেবত্ব হল একজন স্যাক্সন ডাচেসের প্রতিকৃতি যিনি সম্পূর্ণ উলঙ্গ এবং তাঁর ডান হাতের মধ্যে একটি সুতোর মতো পোশাক ধরে আছেন, যা একদিকে গাছের উপর এবং অন্যদিকে তাঁর ডান হাতটি রয়েছে। তার পোশাক তাকে ঢেকে রাখে না তবে তার কামুকতা তুলে ধরে, অন্যদিকে তার ডান হাত তার শরীরের সাইনোসিটির উপর জোর দেওয়ার জন্য সামান্য বাঁকানো। তার নগ্নতার বিপরীতে, তিনি একটি মার্জিত লাল টুপি পরেন যা গথিক শৈলীকে প্রতিফলিত করে। এটি মার্জিত ক্রেন পালক দিয়ে সজ্জিত। স্যাক্সনির ডিউকদের দরবারে এই ধরনের আনুষঙ্গিক বিশেষভাবে প্রচলিত ছিল। সেই সময়ে, মহিলাদের চুল সংগ্রহের জন্য এই শিরস্ত্রাণ এবং বড় মুক্তো দিয়ে বপন করা টুপির মধ্যে একটি বেছে নিতে হত। এই চিত্রকলায়, ভেনাস রত্নগুলির একটি নেকলেস এবং একটি ফিতা সহ উভয়ই পরেছেন, যার উপর "W.A.F.I" অক্ষর রয়েছে। সূচিকর্ম করা হয়। এর তাৎপর্য এখনও স্পষ্ট নয়। কিছু গবেষক দাবি করেছেন যে এটি মূর্তির নামের একটি রেফারেন্স হতে পারে। ডানাওয়ালা শিশু ক্যুপিড তার পায়ের দিকে তাকিয়ে মায়ের দিকে তাকায়। গাঢ় বর্ণের সঙ্গে, তার শরীর চিয়ারোস্কুরোতে পূর্ণ, যা শিশুর গোলাকারতাকে তুলে ধরে। তার মায়ের টুপির পালকগুলির মতো সাদা প্রতিফলন সহ হালকা নীল ডানা রয়েছে। তিনি একটি মধুচক্র ধরে আছেন, সম্ভবত একটি গর্ত থেকে গাছের কাণ্ডের নীচের দিকে নিয়ে যাওয়া হয়েছে। মধুচক্র থেকে মৌমাছির একটি ঝাঁক তাঁর বাহু এবং গাছে নেমে এসেছে। অন্যান্য চিত্রের বিপরীতে, কিউপিড চিৎকার করে বা মৌমাছির কাছ থেকে পালিয়ে যায় না। তার অভিব্যক্তি বিষণ্ণ, এবং সে সান্ত্বনার জন্য শুক্রের দিকে ঝুঁকছে কিন্তু সে কোনও সহানুভূতি প্রদর্শন করে না। এই পর্বের মাধ্যমে, ক্রানাচ দর্শকদের কাছে একটি বার্তা পৌঁছে দেওয়ার চেষ্টা করছেন, যেখানে তিনি ক্যুপিডকে একই ধরনের যন্ত্রণায় ভুগছেন যা তিনি তার তীর ছোঁড়ার মাধ্যমে মানবজাতির জন্য সৃষ্টি করেন। উত্তর রেনেসাঁ-শৈলীর টুপি, চুলের স্টাইল এবং নেকলেসের কারণে 1500-এর দশকের গোড়ার দিকে এবং চরিত্রগুলির নগ্নতার কারণে চিত্রকলার সেটিং আর্কেডিয়া উভয়কেই আহ্বান করে। এটি প্রেম এবং ব্যথার সর্বজনীন এবং চিরন্তন থিম নিয়ে কাজ করে। নৈতিকতার ব্যাখ্যাটি ডিস্টিচ দ্বারা স্পষ্ট করা হয়েছে। নৈতিকতাবাদী চেলিডোনিয়াস জোর দিয়ে বলেছেন যে ভল্যুপ্তা (স্বল্পস্থায়ী 'আনন্দ' বা 'আনন্দ') ব্যথার সাথে থাকে; উল্লেখটি হল যৌনসঙ্গম। এই চিত্রকর্মটিকে প্রেমের সুখ ও যন্ত্রণার একটি রূপক হিসাবে বিবেচনা করা হয়, পাশাপাশি যৌন রোগের ঝুঁকি সম্পর্কে সম্ভাব্য সতর্কতা হিসাবে বিবেচনা করা হয়, যা এই মহাদেশের যুদ্ধের সৈন্যদের মধ্যে ব্যাপকভাবে ছড়িয়ে পড়েছিল। নৈমিত্তিক সম্পর্ক এবং সিফিলিসের মতো সর্বাধিক ছড়িয়ে পড়া রোগের নিন্দা শুক্রের তৈরি উপস্থাপনা থেকে স্পষ্ট হয়। এই ছবির পিছনের অর্থটি চিত্রকর্মের উপরের ডানদিকে অবস্থিত চেলিডোনিয়াসের একটি নৈতিক দোয়ায় বর্ণনা করা হয়েছে। সম্পাদনার তারিখ চিত্রকর্মটি সম্ভবত 1531 সালে সম্পন্ন হয়েছিল, যেমনটি একটি শিলালিপি দ্বারা নির্দেশিত হয়েছিল যা একসময় গাছের কাণ্ডে দৃশ্যমান ছিল, যার মধ্যে রচনার কেন্দ্রে আদ্যক্ষর এবং সৃষ্টির তারিখ ছিল। এই শিলালিপিটি পরে 1959 সালে ডেলা পেরগোলা এবং 2010 সালে হারমান ফিওরে একটি ডানাযুক্ত সাপের প্রতীক হিসাবে ব্যাখ্যা করেছিলেন। রচনার মাঝখানে ট্রাঙ্কে এখনও আদ্যক্ষরের একটি সুস্পষ্ট শিলালিপি রয়েছে। ক্রানাচের শৈলী-ভেনাস এবং কিউপিড উইথ দ্য হানিকম্ব-এর ক্রানাচের শৈলী ডেনুব শৈলী দ্বারা প্রভাবিত, যার মধ্যে ক্রানাচ একজন প্রতিষ্ঠাতা সদস্য ছিলেন। এটি ব্যাখ্যা করে যে কেন শুক্র এবং কিউপিডের প্রতিমূর্তিতে মধুচক্রের সাথে আঁকা রেখাগুলি সূক্ষ্ম এবং সুন্দর। শুক্রের চরিত্রে যেমন দেখা যায়, এর ফলে চিত্রগুলির প্রায় শৈলীবদ্ধ উপস্থাপনা হয়েছে। ছবিতে গথিক যুগের প্রভাবও রয়েছে। ক্রানাচ তার চরিত্রগুলিকে একটি অন্ধকার প্রাকৃতিক পরিবেশে তুলে ধরেছেন। পটভূমির বিষণ্ণতা চরিত্রগুলির বিনোদনের সম্পূর্ণ বিপরীত হিসাবে দাঁড়িয়ে আছে। তাদের বেশিরভাগ মূর্তি একটি অশুভ আকাশের নিচে ঘন জঙ্গলে নিমজ্জিত, যা উল্লেখযোগ্যভাবে পরবর্তী রোমান্টিক ধারণার পূর্বাভাস দেয়। ক্র্যানাকের ভেনাস এবং মধুচক্রের সাথে কিউপিড নৈতিক রূপকগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করার জন্য ক্র্যানাকের প্রবণতা প্রদর্শন করে। 1517 সালে মার্টিন লুথার তাঁর পঁচানব্বইটি থিসিস প্রকাশের পরপরই এটি আঁকা হয়েছিল এবং নৈতিক রূপক, আদর্শ নগ্নতা এবং আধ্যাত্মিক উপাদান সহ এই সময়ের জার্মান চিত্রকলার সাধারণ থিমগুলি প্রতিফলিত করে। এই শৈলীটি আদালতে কাটানো বছরগুলিতে তিনি যে কয়েকটি কৌশল নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেছিলেন তার প্রতিফলন ঘটায়। এই এবং অন্যান্য রচনায় শুক্রের দেহ সম্পর্কে ক্রানাচের গবেষণা একই সময়ে আঁকা সরকারী প্রতিকৃতিতে উপস্থাপিত চিত্রগুলির অনুরূপ, যার মধ্যে স্যাক্সনির ডিউক, হেনরি দ্য পিয়াস এবং ম্যাকলেনবার্গের ক্যাথরিন-এর সম্পূর্ণ চিত্রকর্ম রয়েছে। শৈলীটি বিশদ এবং গবেষণার প্রতি ক্রানাচের সূক্ষ্ম মনোযোগকে প্রতিফলিত করে, যেমন শুক্রের হেডগিয়ারে, যা ক্রানাচের সময়ের বৈশিষ্ট্য। ভেনাস অ্যান্ড কিউপিড উইথ দ্য হানিকম্ব, ক্রানাচের পরবর্তী অনেক কাজের মতো, দেখায় যে শিল্পী ভবিষ্যতের কতটা পূর্বাভাস দিয়েছিলেন এবং তাঁর সময়ের জন্য তিনি কতটা অ্যাভেন্ট-গার্ড ছিলেন, পিকাসো, অটো ডিক্স এবং জন কারিন সহ অসংখ্য চিত্রশিল্পীকে অনুপ্রাণিত করেছিলেন। অনুপ্রেরণা সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ প্রভাবগুলির মধ্যে একটি যা থেকে চিত্রকর্মটি অনুপ্রেরণা নিয়েছিল তা হল আলব্রেখ্ট ড্যুরারের খোদাই করা 'দ্য ড্রিম অফ দ্য ডক্টর', যা ডানদিকে শুক্র এবং বামদিকে কিউপিডের পুরো চিত্র দ্বারা চিহ্নিত। ক্র্যানাক এই কাজ থেকে মহিলার দ্বারা পরিহিত ঘোমটা এবং তার বাহু চলাচলকেও অন্তর্ভুক্ত করেছেন। অন্যান্য প্রভাব, যেমন 'ট্রায়াম্ফ অফ দ্য নিউ মেন ওভার দ্য স্যাটিয়ার্স'-এর কাঠের কাটা, 1947 সালে জ্যাকোপো ডি 'বারবারি দ্বারা তৈরি পোশাক ছাড়াই শুক্রের পূর্ণ দৈর্ঘ্যের চিত্রায়নে অবদান রাখে। তিনি স্যাক্সনির তৃতীয় ফ্রেডরিকের দরবারে একজন ভিনিশিয়ান শিল্পী ছিলেন, যিনি ফ্রেডরিক দ্য ওয়াইজ নামে পরিচিত ছিলেন। 1505 খ্রিষ্টাব্দে ক্রানাচ তাঁর স্থলাভিষিক্ত হন। 1507 সাল থেকে ড্যুরারের অ্যাডাম ও ইভ-এর খোদাইতেও ক্রাঞ্চ অনুপ্রেরণা পেয়েছিলেন। ডান হাতের প্রসারিত বিবরণ এবং দুই প্রধান চরিত্রের পিছনে ওয়াই-আকৃতির গাছের উপর ড্যুরারের মনোযোগ বিশেষভাবে ক্র্যানাককে প্রভাবিত করেছিল। 'ওয়াই' আকৃতি ভায়া ভর্চুটিস এবং ভায়া ভলুপ্টাসের মধ্যে সংযোগস্থলকে বোঝায়। পৌরাণিক পটভূমি এই চিত্রকর্মটি ক্যুপিড এবং ভেনাসের ধ্রুপদী পৌরাণিক চরিত্রগুলির উপর ভিত্তি করে তৈরি। সৌন্দর্য এবং উর্বরতার দেবী ভেনাস হলেন আবেগপ্রবণ প্রেমের দেবতা কিউপিডের মা। এই চিত্রকলায় স্যাক্সনির দরবারের এক মহিলা শুক্রের ভূমিকায় অভিনয় করেছেন। তিনি সেই সময়ের একটি আইকনিক টুপি পরেন, তবে উপরের ডানদিকের কোণের ল্যাটিন রেখাগুলি মূর্তিটিকে ধ্রুপদী জগতে নিয়ে যায়। এই চিত্রকর্মটি রেনেসাঁর সময়কার, যে সময়ে মৌমাছি এবং মধুকে আনন্দের প্রতীক হিসাবে বিবেচনা করা হত, যেমন চিত্রকর্মে দুটি দেবতার প্রতিনিধিত্ব করা হয়েছিল। এই চিত্রকলার বিষয়বস্তু থিওক্রিটিয়ান ইডিল XIX থেকে নেওয়া হয়েছে, যেখানে যাজক কবিতার প্রতিনিধি মধুচক্র থেকে একটি মধুচক্র চুরি করার সময় একটি মৌমাছির দ্বারা কামড় দেওয়ার কথা বর্ণনা করেছেন। চিৎকার ও লাথি দিয়ে তার ব্যথা প্রকাশ করার পরে, সে তার মা ভেনাসের কাছে উড়ে যায় এবং তার কাছে অভিযোগ করে। তিনি উত্তর দিয়েছিলেন যে কিউপিড মৌমাছির মতোঃ ছোট কিন্তু বেদনাদায়ক ক্ষত করতে সক্ষম। শুক্রের উত্তরটি কিউপিডের বিস্ফোরক শক্তির দিকে ইঙ্গিত করে, যা মানুষকে বুদ্ধি হারানো বা ধ্বংসের দিকে নিয়ে যেতে সক্ষম। মৌমাছির কামড় কিউপিডের তীর দ্বারা সৃষ্ট ক্ষতগুলির সাথে মিলে যায়, যা মানুষকে প্রেমের জন্য বেদনাদায়ক আকাঙ্ক্ষার (ভলুপ্টাস) শিকার করে। শুক্র এই পরিস্থিতির দ্বারা প্রভাবিত হয়েছে বলে মনে হয় না। তাকে তার সন্তানের কষ্টের প্রতি অসংবেদনশীল বলে মনে হয়। এই চিত্রকলায়, ক্রানাচ থিওক্রিটাসের ল্যাটিন অনুবাদ থেকে নেওয়া চার লাইনের শিলালিপির পরিবর্তে প্রলোভন প্রতিরোধের জন্য মানুষের ইচ্ছাকে চিত্রিত করার উদ্দেশ্যে বিভিন্নভাবে এরকোল স্ট্রোজি, ফিলিপ মেলানচথন বা জর্জ সাবিনাসকে দায়ী করা হয়েছে। এই যুগলটি এই ধারণাটি প্রকাশ করে যে শুক্রের সুখের মাধুর্য অনিবার্য ব্যথা সৃষ্টি করে। ভেনাসের চিত্র এবং ল্যাটিন পদ্য উভয়ই গল্প এবং এর পাঠ ভাগ করে নেওয়ার জন্য শিল্পীর উৎসর্গ প্রদর্শন করে। ল্যাটিন মানবতাবাদী ঐতিহ্য অনুসরণ করে, ক্রানাচ শিক্ষিত দর্শকদেরও সম্বোধন করেন। চিত্রকলার ঐতিহ্যবাহী শিরোনামে, হানিকম্বের সাথে ভেনাস এবং কিউপিড, "চুরি" উপাদানটি অনুপস্থিত, এবং এর পরিবর্তে এটি গ্রীক "কেরিওক্লেপ্টেস"-এ রয়েছে। মেলানচথনের পণ্ডিত জর্জ সাবিনাস এই নৈতিক দৃষ্টিভঙ্গি গ্রহণ করেছিলেন, যিনি থিওক্রিটিয়ান ইডিলসের প্রথম ল্যাটিন অনুবাদ সম্পাদনা করেছিলেন, যা জর্জ রাউয়ের সঙ্গীত বই এনচিরিডিওন ইউট্রিয়াস্ক মিউজিকাই প্র্যাকটিকা (1536)-তে প্রকাশিত হয়েছিল। এখানে, হানিকম্বের সাথে শুক্র এবং কিউপিডের একটি সম্ভাব্য ব্যাখ্যা পাওয়া যেতে পারে। এই ধরনের একটি বইয়ে, জর্জ রাউ ক্রানাচের চিত্রগুলিতে ভেনাস এবং কিউপিডকে ধর্মতাত্ত্বিক দৃষ্টিকোণ থেকে চিত্রিত করেছেন। সেই সময়ে, দেবতারা জার্মান শিল্পীদের আঁকা সবচেয়ে জনপ্রিয় বিষয়গুলির মধ্যে একটি ছিল কারণ তারা নৈতিক ও আধ্যাত্মিক গুণাবলীর প্রতিনিধিত্ব করে এবং দর্শকদের আকর্ষণ করার জন্য আদর্শ বিষয়। আধুনিক বিশ্লেষণে হানিকম্বের সাথে ভেনাস এবং কিউপিডকে অত্যন্ত সম্মান করা হয় কারণ ক্র্যানাক বেশ কয়েকটি কৌশলের অগ্রগতি করেছিল যা সেই সময়ে শোনা যায়নি বা অনুন্নত ছিল। ড্যুরারের চরিত্রগুলির মার্জিত সিলুয়েট তাঁর নান্দনিক অনুশাসনগুলির পরিচিতি হিসাবে ক্রানাচের চিয়ারোস্কুরো কাঠের জন্য মডেল হিসাবে কাজ করেছিল। ক্র্যানাক হানিকম্বের সাথে ভেনাস এবং কিউপিডে সামান্য লম্বা আকৃতির পাশাপাশি একটি নাচের মতো পদক্ষেপ ব্যবহার করেছিলেন যা উইটেনবার্গ কোর্টের ফ্লেমিশ-বুরগুন্ডিয়ান নান্দনিক মান মেনে চলে। তাঁর মহিলা নগ্নতা এখনও বিশ্বজুড়ে সরকারী এবং ব্যক্তিগত উভয় সংগ্রহে অনেক অনুলিপি এবং বৈচিত্র্যে বিদ্যমান। ষোড়শ শতাব্দীর গোড়ার দিকে ইউরোপীয় শিল্পে মহিলা নগ্নতার চিত্র বিরল ছিল, যা 1520-এর দশকের শেষের দিকে আবির্ভূত হয়েছিল। রূপক শিল্পের প্রতি লুথেরান গির্জার ক্রমবর্ধমান আগ্রহের কারণে, ক্রানাচকে একটি শৈল্পিক বাজারের সাথে সামঞ্জস্য করতে হয়েছিল যা এই সময়ে পরিবর্তিত হচ্ছিল। ইতিহাস প্রমাণ মধুচক্রের সাথে শুক্র এবং কিউপিডের উৎপত্তি পুরোপুরি স্পষ্ট নয়। কিছু শিল্প ইতিহাসবিদ বিশ্বাস করেন যে উত্তর জার্মানির একটি ছোট শহর উইটবের্গে 16 শতকের গোড়ার দিকে ক্রানাচ প্রথম ব্রাশ স্ট্রোক করেছিলেন। ক্রিস্টিনা হারমান ফিওর-এর মতে, এই শিল্পকর্মটি পাদুয়ান আইনজ্ঞ আলভিস কোরাদিনী কার্ডিনাল সিপিয়ন বোর্ঘিসকে উপহার হিসাবে দিয়েছিলেন। কার্ডিনালের উপর ছবিটি অর্পণ করার পরে কী ঘটেছিল তা নিয়ে এখনও অনিশ্চয়তা রয়েছে। জানা যায় যে 1611 খ্রিষ্টাব্দের দিকে ছুতোর মিস্ত্রি অ্যানিবেল কোরাদিনী এই ছবিটি তৈরি করেছিলেন, যা এই কাজের রেকর্ডিং করা একটি চালান থেকে প্রমাণিত হয়। 17 শতকের গোড়ার দিকে ভেনাস এবং টু কিউপিড-এর পাশাপাশি একটি আর্ট গ্যালারিতে হানিকম্বের সাথে ভেনাস এবং কিউপিড প্রথম আবির্ভূত হয়। এক প্রতিষ্ঠান থেকে অন্য প্রতিষ্ঠানে কৌতূহলী স্থানান্তরের কারণে ছবিটি অদৃশ্য হয়ে যায় এবং 1883 সাল পর্যন্ত এটি আর পাওয়া যায়নি, যখন এটি কিছু রেকর্ডে পুনরুত্থিত হয় যা চিত্রকলার আসল স্রষ্টা ক্রানাচকে চিহ্নিত করে। সংরক্ষণ এবং প্রদর্শন চিত্রকলার সংরক্ষণ সম্পর্কিত প্রথম নথিটি 24শে জানুয়ারী, 1611-এর, যখন সিপিয়ন পরিবার বর্গিস সংগ্রহে ভেনাস এবং কিউপিডকে একটি মধুচক্র বসানোর আগে চিত্রকলার ফ্রেমের জন্য অর্থ প্রদানের একটি নোট রেকর্ড করেছিল। এটি এখন রোমের বোর্ঘিস গ্যালারির 10 নম্বর ঘরে প্রদর্শিত হয়েছে, কারণ এটি গ্যালারির লুকাস ক্রানাচ দ্য এল্ডারের চিত্রকর্মের সংগ্রহে একটি গুরুত্বপূর্ণ সংযোজন। প্রদর্শনী এই চিত্রকর্মটি বিভিন্ন জাদুঘরে বহুবার প্রদর্শিত হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে 1992 সালে তোরিনোর মোল আন্তোনেলিয়ানা এবং ফ্রাঙ্কফুর্টের স্ট্যাডেল জাদুঘরে। পুনরুদ্ধার 1905 লুইজি বার্টোলুচি দ্বারা কাঠের পোকা নির্মূল করা হয়েছিল; 1933 টিটো ভেন্টুরিনি পাপারি দ্বারা রঙ সংশোধন, গ্রাউটিং, পরিষ্কার করা এবং ক্ষতিগ্রস্ত রঙের ছোট ছোট টুকরোগুলি নিক্ষেপ করা হয়েছিল; 1949 সাধারণ ছবি পুনরুদ্ধার কার্লো মাত্তুচি এবং ওডো ভার্ডিনেলি দ্বারা করা হয়েছিল; 1950-51 পূর্ববর্তী মেরামতগুলি অপসারণ, টেবিল সমতল করা, কাঠের পোকা জীবাণুমুক্ত করা, ধোয়া এবং এটোর প্যাট্রিটো দ্বারা পেইন্টিং; 1958 রেনাটো মাসি দ্বারা ফ্রেম পুনরুদ্ধার; 1977-1978 প্রাচীন পার্কেটিং পুনরুদ্ধার, ছবি সংহত, এটি জীবাণুমুক্ত, হলুদ রঙটি সরিয়ে ফেলেছিল, এটি পুনরায় স্পর্শ করেছিল এবং জিয়ানলুইজি কোলালু দ্বারা যে কোনও গর্তে আঁকা হয়েছিল। জলবায়ু নিয়ন্ত্রণ ব্যবস্থার ত্রুটির কারণে জাদুঘরের সাথে সংযুক্ত ভবনগুলির শক্তির কার্যকারিতা নিয়ন্ত্রণের ক্ষেত্রে সাম্প্রতিক পুনরুদ্ধার বোরঘিস গ্যালারিতে সমস্যা দেখা দিয়েছে, যা সুরক্ষিত কাজগুলিকে ক্ষতিগ্রস্থ করেছে এবং দর্শনার্থীদের বিরক্ত করেছে। ইঞ্জিনিয়ারদের একটি দল কাঠামোর বায়ুচলাচল বায়ু প্রবাহের হার এবং শীত ও গ্রীষ্মের তাপের বোঝা অনুমান করে পরিস্থিতি মূল্যায়ন করার জন্য কক্ষগুলি পরীক্ষা করে। পেইন্টিং বোর্ডটি পাতলা করা হয়েছিল এবং অনুভূমিক অ্যালুমিনিয়াম ক্রসপিসগুলি গৌণ সমর্থন সরবরাহ করতে ব্যবহৃত হত। প্রান্ত বরাবর কিছু রঙের ক্ষতি (বিশেষত উপরের ডান কোণে) এবং ল্যাটিন শিলালিপির একেবারে শেষ অক্ষরগুলি ব্যতীত, চিত্রকলার পৃষ্ঠটি মূলত ভালভাবে রক্ষণাবেক্ষণ করা হয়। পুনরুদ্ধারের মধ্যে ছিল শুক্রের বাম পায়ের মাঝের তিনটি পায়ের আঙ্গুল স্পর্শ করা এবং নুড়িপাথরের মাটির একটি অংশ পুনরায় রঙ করা। এটি লক্ষ্য করা গেছে যে র্যাকিং আলোর অধীনে বেশ কয়েকটি বোর্ড জয়েন্ট এবং কিউপিডের নীচের অঙ্গগুলি পেইন্ট ফ্লেকিং দেখায়। এগুলি সাম্প্রতিক বা পুরানো কিনা তা অজানা নয়। প্রযুক্তিগত অধ্যয়ন সমর্থন এবং কাঠের কাজ চিত্রকর্মের পিছনের অংশটি ছয়টি সমান আকারের কাঠের বোর্ডের উল্লম্ব বিন্যাস নিয়ে গঠিত। বিশ্লেষণে দেখা যায় যে এই বোর্ডগুলি মূলত চুন কাঠ দিয়ে তৈরি করা হয়, যা চিত্রশিল্পীর অন্যান্য অনেক কাজে ব্যবহৃত এক ধরনের কাঠ। আধারটি বিচ কাঠ নিয়ে গঠিত, যা 1520 এবং 1530-এর দশকে ক্র্যানাক দ্বারা পছন্দ করা কাঠের একটি প্রকার, যদিও এটি একটি শক্ত কাঠ যা সহজেই কাঠকৃমি দ্বারা ধ্বংস হয়ে যায়। 1950-এর দশকে চিত্রকর্মটির পৃষ্ঠের একটি বিশ্লেষণ ইঙ্গিত দেয় যে, সম্ভবত 18 শতকে পূর্ববর্তী পুনরুদ্ধারের ফলে চিত্রকর্মটির মূল মাত্রা বাড়ানো হয়েছিল। আন্ডারড্রয়িং শুধুমাত্র খালি চোখে আংশিকভাবে দৃশ্যমান। এটি রূপরেখা নিয়ে গঠিত এবং পরিসংখ্যানগুলির প্রোফাইলের পিছনে সবেমাত্র বোধগম্য। এটি হাত এবং মুখের সূক্ষ্ম বৈশিষ্ট্যগুলি বর্ণনা করে। কালো পটভূমি রঙ, যা মূর্তির প্রান্ত পর্যন্ত অব্যাহত থাকে, অবশিষ্ট অঞ্চলগুলিকে ঢেকে দেয়, যা একটি পাতলা ধূসর-কালো মাধ্যমে আঁকা হয়েছিল। শিল্পী সমাপ্তি প্রক্রিয়া চলাকালীন কিছু বৈশিষ্ট্যকে শক্তিশালী করেছিলেন, যা একটি ব্যাখ্যাকে আরও জটিল করে তুলেছিল। চিত্রটির প্রাথমিক অবস্থানটি অত্যন্ত তরল রেখার একটি ক্রম দ্বারাও নির্দেশিত হয় যা শুক্রের বাহু, পা এবং তার ধড়ের কিছু অংশের আকৃতি চিহ্নিত করে, যা সবই পেইন্ট ব্রাশ দিয়ে আঁকা বলে মনে হয়। পেইন্ট লেয়ার এবং গোল্ডিং বিশ্লেষণ দেখায় যে চিত্রশিল্পী ব্যবহৃত রঙের ক্ষেত্রে একটি সীমিত প্যালেট ব্যবহার করেছিলেন এবং সরল সংমিশ্রণ এবং স্তরগুলির জন্য পছন্দ করেছিলেন। গাছের কাণ্ডটি বাদামী রঙের পরিবর্তে ধূসর-বাদামী ব্রাশ স্ট্রোক ব্যবহার করে আঁকা হয়েছিল, পটভূমির সাথে আরও ভালভাবে মেলাতে এবং দৃশ্যমান সাদা মাটি ব্যবহার করতে বাদামী মাটির সাথে কালো রঞ্জক যুক্ত করা হয়েছিল। কিউপিডের পায়ের নিচে ঘাসের গাছপালায় সাদা সীসা সহ কিছু ভার্ডিগ্রিস রয়েছে। ভূখণ্ডের প্রতিনিধিত্বের ক্ষেত্রে, লেখক প্রাথমিকভাবে পাথরগুলির রূপরেখা আঁকতে বেছে নিয়েছিলেন এবং তারপরে সেগুলিকে একটি ধূসর ও সাদা দাগ দিয়ে পূরণ করেছিলেন, যার পরে ছায়া যুক্ত করা হয়েছিল এবং প্রান্তগুলি কালো রঙে ঝাপসা করা হয়েছিল। মাংসের ছায়া তৈরি করার জন্য, গেরুয়া বা মাটি এবং কালো রঙের পাশাপাশি সাদা সীসা এবং সিঁদুরের মিশ্রণ ব্যবহার করা হয়েছিল। হাইলাইটগুলি শেষ পর্যন্ত প্রয়োগ করা হয়েছিল, যেমনটি র্যাকিং লাইট দ্বারা দেখানো হয়েছে। শুক্রের মন্দিরের শিরাগুলি তুলে ধরার জন্য, কালো ব্যবহার করা হয়েছিল, যখন তার ঠোঁটের জন্য ম্যাডার (রুবিয়া টিনক্টোরিয়া) থেকে তৈরি একটি সিঁদুরের রঙ ব্যবহার করা হয়েছিল। ছায়াছবির মড্যুলেশনে সহায়তা করার জন্য কালো যোগের সাথে অনুরূপ মিশ্রণ ব্যবহার করে টুপিটি আঁকা হয়েছিল। কিউপিডের ডানা আঁকার জন্য আজুরাইট ব্যবহার করা হত, অন্যদিকে পালকের ডিম ছাড়ার বিষয়টি তুলে ধরার জন্য সাদা ব্যবহার করা হত। অক্ষর এবং চুলের একটি ছোট অংশ সীসা-টিন হলুদ রঙে রঞ্জিত ছিল, অন্যদিকে মধুচক্র হলুদ গেরুয়া রঙে রঞ্জিত ছিল। কালো বিন্দু তৈরি করতে, বাদামী মাটি ব্যবহার করা হয়েছিল (ম্যাঙ্গানিজ ছাড়া)। মৌমাছিরা একই বাদামী এবং কালো রঙ ব্যবহার করে আঁকা হয়েছিল। অন্ধকার পটভূমিতে প্রচুর দস্তা রয়েছে। দস্তা ও লোহার সামঞ্জস্যপূর্ণ অনুপাতের পরিপ্রেক্ষিতে শিল্পী হয়তো দস্তা ও কালো রঙে সমৃদ্ধ একটি মৃত্তিকা রঞ্জক ব্যবহার করেছিলেন। একই থিমের অন্যান্য চিত্রকর্ম ক্রানাচ এবং অন্যান্য চিত্রশিল্পীরা জার্মান অঞ্চলে তৈরি করেছিলেন, এগুলির উপর বেশ কয়েকটি তৈলচিত্র তৈরি করেছিলেন, যা অপবিত্র বিষয়গুলি চিত্রিত করে, যেমন ক্ষমাপ্রার্থনা, পৌরাণিক কাহিনী, শিকারের দৃশ্য, ঘরানার তেল, স্থির জীবন এবং ছবি। ক্রানাচ এবং তার কারখানা ক্যুপিড সহ বা ছাড়া চল্লিশটিরও বেশি ভেনাস তৈরি করেছিল। হানিকম্বের সাথে ভেনাস এবং কিউপিডের মতো একই থিমকে অন্তর্ভুক্ত করা শিল্পীদের মধ্যে হ্যান্স ব্রোসামার এবং ওডোয়ার্ডো ফিয়ালেটি রয়েছেন। অন্যান্য শিল্পীদের সম্পর্কিত চিত্রকর্ম আরও দেখুন লুকাস ক্রানাচ দ্য এল্ডার কিউপিড ভেনাস জার্মান রেনেসাঁ রেফারেন্সের কাছে অভিযোগ করেছেন বাহ্যিক লিঙ্ক বোর্গীস গ্যালারির অফিসিয়াল ওয়েবসাইট ভেনাসের চিত্রকর্ম লুকাস ক্রানাচের কিউপিড নগ্ন শিল্পের চিত্রকর্ম বর্গিস সংগ্রহে এল্ডার চিত্রকর্ম 1500-এর দশকের পৌরাণিক চিত্রকর্ম 16 শতকের প্রতিকৃতি মহিলাদের প্রতিকৃতি পুনরুদ্ধার শিল্পকর্ম