Simpson Kalisher
সিম্পসন কালিশার (জুলাই 27,1926-জুন 13,2023) একজন আমেরিকান পেশাদার ফটোসাংবাদিক এবং রাস্তার ফটোগ্রাফার ছিলেন যার স্বাধীন প্রকল্প রেলরোড মেন সমালোচকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল এবং ঐতিহাসিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ হিসাবে বিবেচিত হয়। সিম্পসন কালিশার 1926 সালের 27শে জুলাই নিউ ইয়র্ক শহরের ব্রঙ্কসে একটি ইহুদি পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন, তিনি শেভা এবং বেন কালিশারের কনিষ্ঠ পুত্র এবং ফে এবং মারের ভাই ছিলেন। কলেজের এক বছর পর, কালিশার 1944 সালের অক্টোবরে দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের জন্য 18 বছর বয়সে সেনাবাহিনীতে যোগ দেন এবং 1945 সালের আগস্টে সংক্ষিপ্ত সময়ের জন্য সামরিক হাসপাতালে ভর্তি হন। তিনি 1946 সাল পর্যন্ত মার্কিন সেনাবাহিনীতে দায়িত্ব পালন করেন এবং কম্ব্যাট ইনফ্যান্ট্রিম্যানের ব্যাজ দিয়ে সজ্জিত হন। ফটোগ্রাফার বাণিজ্যিক কাজ যুদ্ধের পরে কালিশার ইন্ডিয়ানা ইউনিভার্সিটি ব্লুমিংটনে ইতিহাসে বিএ ডিগ্রি অর্জন করেন, 1948 সালে স্নাতক হন, যার পরে তিনি অবিলম্বে বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফিতে ফ্রিল্যান্সিং শুরু করেন, স্কোপ অ্যাসোসিয়েটসের জন্য ফ্রিল্যান্সিং করেন যার মক্কেলদের মধ্যে কালিস্পেল অঞ্চলের তেল শিল্পে টেক্সাস কোং অন্তর্ভুক্ত ছিল, এবং তাঁর একটি ছবি, যা 1954 সালের আগে কোম্পানির জন্য তোলা হয়েছিল, ফ্রিলি এপ্রন ব্যাকলাইট পরা দুই মহিলার এবং একটি বাড়ির গেটে চ্যাটিং, এডওয়ার্ড স্টেইচেন এমওএমএ-র বিশ্ব ভ্রমণের জন্য দ্য ফ্যামিলি অফ ম্যানের জন্য বেছে নিয়েছিলেন, যা নয় মিলিয়ন দর্শনার্থী দেখেছিলেন। ম্যাগাজিনগুলি সেই সময়ে তাঁর ক্যামেরাগুলি ছিল ক্যানন এবং কনট্যাক্স 35 মিমি বিন্যাস, দক্ষ এবং কম্প্যাক্ট জাপানি ক্যামেরাগুলি যুদ্ধ-পরবর্তী ফটোসাংবাদিকদের দ্বারা ক্রমবর্ধমানভাবে গ্রহণ করা হয়েছিল। সেগুলি ব্যবহার করে তিনি শেভ্রোলেটস ফ্রেন্ডস, আমেরিকান আয়রন অ্যান্ড স্টিল ইনস্টিটিউটের স্টিলওয়েজের মতো বিভিন্ন বাণিজ্য ম্যাগাজিনের জন্য ছবি তৈরি করেছিলেন এবং এমওএমএ-র জন্য ছবি তুলেছিলেন। 1958 সালে পপুলার ফটোগ্রাফিতে তাঁর নিজের ছবি সহ চিত্রিত একটি নিবন্ধে তিনি তাঁর সহকর্মীদের কোম্পানির ম্যাগাজিন "বিশ্বের বৃহত্তম ফটো মার্কেট" বিবেচনা করার আহ্বান জানান। পঞ্চাশের দশকের গোড়ার দিক থেকে তাঁর ফটোগ্রাফগুলি আমেরিকান ইয়ুথ, স্পোর্টস ইলাস্ট্রেটেড, ফরচুন, ইন্টেরিয়ার্স, টেলিভিশন/রেডিও এজ, করোনেট, মিউজিকাল আমেরিকা, পপুলার ফটোগ্রাফি, বিজনেস উইক-এও প্রকাশিত হয়েছিল এবং তিনি ক্লিনিকাল সোসিওলজি সহ বই প্রকাশনার জন্য এবং চার্লস ডারউইনের দ্য এক্সপ্রেশন অফ দ্য ইমোশন ইন ম্যান অ্যান্ড অ্যানিম্যালসের একটি নতুন 1955 সংস্করণের জন্য ফটোগ্রাফ তৈরি করেছিলেন। বার্ষিক প্রতিবেদনের জন্য কালিশারের বার্ষিক প্রতিবেদন এবং বিজ্ঞাপন টাইম-লাইফ ফটোগ্রাফি বই ফটো জার্নালিজমে স্বীকৃত হয়েছিল যা ওয়ালেস-মুরে কর্পোরেশন এবং ব্যাঙ্গর পুন্টার বার্ষিক প্রতিবেদনের জন্য "হেল্পিং কর্পোরেশন লুক দেয়ার বেস্ট" বিভাগে তাঁর আধা-বিমূর্ত রঙিন ফটোগ্রাফের উদাহরণ ব্যবহার করেছিল। বার্ষিক প্রতিবেদনের অন্যান্য গ্রাহক ছিলেন মোবিল, চ্যাম্পিয়ন ইন্টারন্যাশনাল (1976), কনডেক কর্পোরেশন, মাইলস ফার্মাসিউটিক্যালস এবং আরক্রাইট-বস্টন বীমা। 1975 সালে আর্ট ডিরেক্টরস ক্লাব অফ বস্টনের 21তম বার্ষিক প্রদর্শনীর সম্পাদকীয় বিভাগে ক্যাবট কর্পোরেশনের বার্ষিক প্রতিবেদনের জন্য তিনি স্বর্ণপদক লাভ করেন। পরবর্তীকালে, 1980 সালে কালিশারের বয়স যখন পঞ্চাশের কোঠায়, তখন স্যালভেশন আর্মি ছিল, যার জন্য তিনি তাদের ম্যাগাজিনের বিজ্ঞাপনের জন্য বেশ কিছু আঁকাবাঁকা ছবি তৈরি করেছিলেন। স্বাধীন তথ্যচিত্র প্রকল্প কালিশার তাঁর স্বাধীন প্রকল্পগুলির জন্য বেশি পরিচিত ছিলেন, যার মধ্যে বেশিরভাগই নিউ ইয়র্ক সিটিতে তৈরি তাঁর রাস্তার ফটোগ্রাফি, যা তিনি বই আকারে প্রকাশ করেছিলেন, প্রদর্শন করেছিলেন এবং যা দ্য ফ্যামিলি অফ ম্যান (1955) এবং মিরর অ্যান্ড উইন্ডোজঃ আমেরিকান ফটোগ্রাফি সিন্স 1960 (1978) সহ প্রধান মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট সমীক্ষায় অন্তর্ভুক্ত ছিল। 1950-এর দশকে তিনি সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফি একটি উদীয়মান শিল্প রূপ হিসাবে অবাধে অনুশীলন করা অন্যদের সাথে যোগ দেন; তিনি গ্যারি উইনোগ্র্যান্ডের সাথে বন্ধুত্ব করেন, যিনি কালিশারের কাছে বেড়ে ওঠেন, এবং তাঁর সহযোগী গাই জিলেট, জে মেইসেল এবং জন লুইস স্টেজ পাশাপাশি লি ফ্রিডল্যান্ডারের সাথে, যিনি 1955 সালে নিউইয়র্কে এসেছিলেন। কলিশারই 1952 সালে নিউইয়র্কের রচেস্টারের জর্জ ইস্টম্যান হাউসের সহকারী পরিচালক নাথান লিয়ন্সের সাথে উইনোগ্র্যান্ডের পরিচয় করিয়ে দেন। মোমা (1955)-তে দ্য ফ্যামিলি অফ ম্যানের প্রদর্শনীর সময়, কালিশার, আর্থার লাভিন, মে মিরিন, হেলে হ্যামিদ, রে জ্যাকবস, রুথ অর্কিন এবং এড ওয়ালোউইচ। এবং সেই যুগান্তকারী আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত অন্যান্যরা হেলেন জি 'র লাইমলাইট গ্যালারিতে জড়ো হয়েছিল, যা নিউ ইয়র্ক সিটির প্রথম গুরুত্বপূর্ণ যুদ্ধ-পরবর্তী ফটোগ্রাফি গ্যালারি। 1957 সালে তিনি জন কোহেনের লফ্টে লি ফ্রিডল্যান্ডার, ডেভিড ভেস্টাল, সল লেইটার, ওয়াল্ট সিলভার এবং হ্যারল্ড ফেইনস্টাইনের সাথে স্বাধীন ফটোগ্রাফারদের একটি অনানুষ্ঠানিক দলের বৈঠকে উইনোগ্র্যান্ডে যোগ দেন। পরে, 1966 সালে কালিশারের উইনোগ্র্যান্ডের সাথে একটি সাক্ষাৎকার টেপ-রেকর্ড করার কথা ছিল যেখানে তারা 'স্ন্যাপশট' নান্দনিকতা এবং এর 'নৈমিত্তিকতা'-র আকাঙ্ক্ষা নিয়ে আলোচনা করেছিলেন, যদিও 1970-এর দশকে উইনগ্র্যাণ্ড এই শব্দটি অস্বীকার করেছিলেন। 1959 সালে ফটোগ্রাফার ইভান দিমিত্রি স্যাটারডে রিভিউয়ের সহায়তায় "ফটোগ্রাফি ইন দ্য ফাইন আর্টস" (পিএফএ) শুরু করেন, যা আমেরিকান মিউজিয়াম কিউরেটরদের জুরি দ্বারা নির্বাচিত এবং জাতীয় জাদুঘরে প্রদর্শিত সমসাময়িক ফটোগ্রাফির ছয়টি বড় গ্রুপ প্রদর্শনীর একটি সিরিজ। 1958 সালে এর প্রস্তুতির সময় উভয় মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র ক্যামেরা এবং মডার্ন ফটোগ্রাফি প্রকল্পটির নিন্দা করেছিল কারণ নির্বাচিত কাজটি বাণিজ্যিকভাবে প্রকাশিত উৎস থেকে ছিল, ফটোগ্রাফারদের সরাসরি অনুরোধে নয়। 1959 সালে স্বাধীন দলের সদস্য এবং সহযোগী, কালিশার, রবার্ট ফ্রাঙ্ক, লি ফ্রিডল্যান্ডার, রে জ্যাকবস, সল লেইটার, জে মেইসেল, ওয়াল্ট সিলভার, ডেভিড ভেস্টাল এবং গ্যারি উইনোগ্র্যান্ড একটি আপত্তিপত্রে স্বাক্ষর করেন, যা এমওএমএ-তে প্রেরণ করে, যা সম্ভবত এডওয়ার্ড স্টেইচেনকে তার প্রাথমিক প্রদর্শনীর বাইরে পিএফএ-কে সমর্থন না করার সিদ্ধান্তে প্রভাবিত করেছিল। কলিশারের 1961 সালের বই, রেলরোড মেনঃ এ বুক অফ ফটোগ্রাফস অ্যান্ড কালেক্টেড স্টোরিজ উইথ 44 ডুওটোন প্লেট পুরুষদের ট্রেনে এবং রেল ইয়ার্ডে সেই ধরনের পরিবহনের জন্য পতনের সময়কালে কাজ করে, একটি অপ্রকাশিত ম্যাগাজিনের অ্যাসাইনমেন্টের জন্য ছবি থেকে তৈরি করা হয়েছিল। তিনি নিজেই এই প্রকল্পের জন্য অর্থায়ন করেছিলেন এবং একটি লাইকা ও টেপ রেকর্ডার ব্যবহার করেছিলেন। ফটোগুলির সঙ্গে ফটোগ্রাফারের রেকর্ড করা 44টি সাক্ষাৎকার ছিল। কালিশার রেলরোড মেনকে অনুসরণ করে আরও দুটি ফটোগ্রাফিক বই, প্রোপাগান্ডা অ্যান্ড আদার ফটোগ্রাফস (1976), যেখানে ইয়ান জেফ্রি ফটোগ্রাফারকে "শহুরে বিচ্ছিন্নতার বিশেষজ্ঞ পর্যবেক্ষক এবং ডায়ান আরবাসের মতো, চিত্রগত স্টেরিওটাইপগুলির একজন নিষ্ঠুর প্যারোডিস্ট" হিসাবে চিহ্নিত করেছেন; এবং দ্য এলিয়েনেটেড ফটোগ্রাফার (2011), যার বিষয়বস্তুও প্রদর্শিত হয়েছিল। 19শে মে, 1960-এ ম্যাডিসন স্কয়ার গার্ডেনে সানে পারমাণবিক নীতির জন্য জাতীয় কমিটির একটি জনসভায় অংশ নেওয়া শিল্পী ও সঙ্গীতজ্ঞদের মধ্যে গ্যারি উইনোগ্র্যান্ড, হ্যান্স নামুথ, হ্যারি ক্যালাহান, রয় ডি কারাভা সহ অন্যান্য ফটোগ্রাফারদের সাথে একটি নথিতে কালিশারকে তালিকাভুক্ত করা হয়েছিল। নথিটি 1960 সালের সিনেট তদন্তে "পারমাণবিক পরীক্ষা নিষেধাজ্ঞা আন্দোলনে কমিউনিস্ট অনুপ্রবেশ"-এ ব্যবহৃত হয়েছিল। 1974 সালে, বিপরীতে, তিনি লিচফিল্ড কাউন্টির শেপাগ নদীর ছবির জন্য "আন্তর্জাতিক খ্যাতিসম্পন্ন ফটোগ্রাফার" হিসাবে চিহ্নিত হন, যা সিনেট কমিটি অন ইন্টেরিয়র অ্যান্ড ইনসুলার অ্যাফেয়ার্স অ্যামেন্ড দ্য ওয়াইল্ড অ্যান্ড সিনিক রিভারস অ্যাক্ট ডকুমেন্ট (অংশ 4) এর "প্রাকৃতিক সৌন্দর্য এবং এর পরিষ্কার, অদূষিত জলের নাটকীয় ক্রিয়া" দেখানোর জন্য ব্যবহৃত হয়েছিল। পোর্ট্রেট কালিশার বেশ কয়েকজন উল্লেখযোগ্য ব্যক্তির ছবি তুলেছিলেন; তাঁর স্পষ্টবাদী কবি রুয়েল ডেনি বক্তৃতার সিরিজটি নৃতত্ত্ববিদ মার্গারেট মিড তাঁর 1955 সালের চার্লস ডারউইনের দ্য এক্সপ্রেশন অফ দ্য ইমোশন ইন ম্যান অ্যান্ড অ্যানিম্যালস-এর আপডেটে উদাহরণ হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন। তিনি মিড এবং ডিজাইনার পল র্যান্ড, শিল্পী পিটার ভলকোস, উদ্যোক্তা মিচ কাপর, দার্শনিক মার্শাল ম্যাকলুহান এবং কন্ডাক্টর নিওয়েল জেনকিন্সের ছবিও তুলেছিলেন। এমনকি বার্ষিক প্রতিবেদনের জন্য তাঁর নির্বাহী প্রতিকৃতিতেও একটি অনানুষ্ঠানিক, রিপোর্টিং গুণ ছিল; তিনি ইউনিভার্সাল ফটো আলমানাকের একটি নিবন্ধের জন্য আর্নল্ড নিউম্যানকে বলেছিলেন যে "প্রতিটি প্রতিকৃতি অবশ্যই একটি নতুন অভিজ্ঞতা হতে হবে এবং ক্যামেরা ব্যবহারকারীকে অবশ্যই কাজের সূত্রগুলি ত্যাগ করতে হবে"। অভ্যর্থনা হেলমুট গার্নশেইম কালিশারের রেলরোড মেনকে "আমেরিকান রেলপথ সংস্থাগুলির বিস্মৃত শ্রমিকদের উপর একটি অত্যন্ত উদ্দীপক বই (1961)" হিসাবে বর্ণনা করেছেন এবং 1962 সালে কিউরেটর হিউ এডওয়ার্ডস এটিকে লুইস হাইন, ওয়াকার ইভান্স এবং ডব্লিউ ইউজিন স্মিথের কাজের সাথে তুলনা করেছেন, যা "সেই প্রাচীন গুণাবলী, মানবিক মর্যাদা এবং চরিত্র" প্রচার করে। জর্জ ইস্টম্যান হাউসের পরিচালক বিউমন্ট নিউহল তাঁকে আমেরিকার 1960 সালের 'নিউ ট্যালেন্ট আর্টিস্ট'-এর তালিকায় আর্টের জন্য নির্বাচিত করেন এবং তাঁর বইয়ের জন্য অভিনন্দন জানিয়ে লেখেন, "অনেক ফটোগ্রাফার রেলপথ নথিভুক্ত করেছেন, তবে আপনি আমাদের কাছে রেলপথের লোকদের একটি চলমান রেকর্ড এনেছেন।" 'আর. বি'। ইন ইমেজ ম্যাগাজিন তার "সংবেদনশীল কিন্তু আকর্ষণীয় ছবিগুলিকে একটি বোধগম্য চোখ এবং কান দ্বারা নির্বাচিত এবং সংগঠিত" কে স্বাগত জানিয়েছে এবং "কখনও কখনও হতাশাজনক ছবি এবং গল্পের একটি বিপরীত বিন্দুতে অনুভূত হয়েছে. একটি অস্তগামী সূর্যের প্রতিফলন; পুরুষদের গর্বিত ক্লান্ত মুখগুলি আর তরুণ নয়, একটি বয়স্ক শিল্পের তাড়াহুড়োহীন সন্ধ্যায় কাজ করছে"। 'রাইটার্স ডাইজেস্ট'-এ রাস আর্নল্ড রেলরোড মেন সম্পর্কে যা সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বলে মনে করেছিলেন তা হলঃ সত্য যে কালিশার আমাদের কাছে ফটো-রিপোর্টিংয়ের আরেকটি বৈচিত্র্য উপস্থাপন করেছেন। এমনকি যখন তিনি "এই পরিপক্ক মানব মুখগুলির উল্লেখযোগ্য শালীনতা এবং পুরুষদের পেশার ভ্রাতৃত্ব" রেকর্ড করছিলেন (যেমন জোনাথন উইলিয়ামস ভূমিকায় বলেছেন) তখনও তিনি তাদের চিন্তাভাবনা, তাদের স্মৃতি টেপ-রেকর্ডিং করছিলেন। সূত্রটি এমন একটি যা আমরা অনেকেই ভালভাবে খতিয়ে দেখতে পারি। একেবারেই নতুন নয়। ক্যামেরা-এবং-টেপ-রেকর্ডার সাক্ষাৎকারটি বছরের পর বছর ধরে ম্যাগাজিনে প্রকাশিত হয়ে আসছে, তবে ফলাফলটি সাধারণত ছবি দ্বারা চিত্রিত শব্দের একটি সেট বা উদ্ধৃতি-ক্যাপশন সহ ছবির একটি সেট। রেলরোড মেন-এ আমাদের কাছে যোগাযোগের দুটি মাধ্যমের মাধ্যমে প্রকাশিত একটি সামাজিক নথি রয়েছে, একটি কাব্যিক প্রবন্ধ তৈরি করার জন্য দুটি যন্ত্রপাতির (ক্যামেরা এবং টেপ রেকর্ডার) একটি বিরল মিশ্রণ। 1962 সালের অ্যাপারচার-এ জন আপটন তাঁর প্রশংসায় আরও সতর্ক ছিলেন, স্বীকার করেছিলেন যে রেলরোড মেন একটি ম্যাগাজিনের অ্যাসাইনমেন্টের সময় অনুপ্রাণিত হয়ে "সময়সীমা বা সম্পাদকদের চাপ ছাড়াই নিজের শর্তে তার মাধ্যমকে আঁকড়ে ধরার জন্য একজন ফটোসাংবাদিক-এর প্রচেষ্টার প্রতিনিধিত্ব করে", এবং টেপ করা সাক্ষাৎকারগুলি "এই অদ্ভুত আমেরিকান শিল্পের রোম্যান্স এবং লোককাহিনীকে জীবন্ত করার একটি প্রচেষ্টা", তবে উল্লেখ করেছেন যে যদিও দক্ষ ফটোগ্রাফগুলি স্পষ্টভাবে "রুটি এবং মাখন ফটোসাংবাদিক [তাদের] প্রায়শই কাব্যিক প্রান্তের অভাব থাকে যা সত্যে পরিণত করে। দর্শকরা কখনই মনে করেন না যে লেখক তাঁর মাধ্যমটি নিয়ে সত্যিই "আঁকড়ে ধরেছেন" কারণ তিনি উপসংহারটিতে তাঁর উদ্দেশ্য হিসাবে উল্লেখ করেছেন। একজন ফটোসাংবাদিক যখন তাঁর ইচ্ছা পূরণ করেন এবং ছবি সম্পাদকের নির্দেশনা ছাড়াই কাজ করেন, তখন কী ঘটতে পারে তার অসুবিধা ও সুবিধা উভয়ই এই বইটি তুলে ধরে। শিকাগো আর্ট ইনস্টিটিউটে কলিশারের 1962 সালের শোয়ের ট্রিবিউনে এডিথ ওয়েগল লিখেছেন যে ফটোগ্রাফারের প্রয়োজনীয় বিষয়গুলিতে পৌঁছানোর এবং প্রতিটি মানুষের চরিত্রকে বোঝার এবং চিত্রিত করার দক্ষতার কারণে তারা শক্তিশালী। অপ্রয়োজনীয় জিনিস কেড়ে নেওয়া হয়। একমাত্র "বিশেষ প্রভাব" হল গভীর ছায়া যা প্রকৃতিগতভাবে রয়েছে এবং ফটোগ্রাফারের খালি জায়গার ব্যবহার, যা সহজাত বলে মনে হয়। অনেক পরে, যখন ফটোগ্রাফারের বয়স 85 বছর, 2011 সালে ডি লেলিস গ্যালারিতে তাঁর রেট্রোস্পেকটিভ সিম্পসন কালিশারঃ দ্য এলিয়েনেটেড ফটোগ্রাফারের পর্যালোচনায়, দ্য নিউ ইয়র্কার তাঁর আউটপুটকে "গ্যারি উইনোগ্র্যান্ডের, টড পাপাজার্জ এবং জোয়েল মায়ারোভিটসের শহরের ছবিগুলির সাথে একটি আকস্মিকভাবে তীক্ষ্ণ শৈলী ভাগ করে নেওয়ার" হিসাবে চিহ্নিত করেছে। তবে কালিশার প্রাথমিকভাবে রাস্তায় কাজ করেছিলেন, যা উপাখ্যানমূলক এবং চরিত্রগুলিতে পূর্ণ ফটোগ্রাফ দেয়। উইলিয়াম মেয়ার্স আপটনের আগের ধারণার বিরোধিতা করেছেন যে রেলপথের কয়েকটি ছবি "সাধারণকে খুব অস্বাভাবিক করে তোলে", যখন তিনি দ্য ওয়াল স্ট্রিট জার্নালে 2011 সালের শো পর্যালোচনা করেছিলেন; সিম্পসন কালিশার একজন রাস্তার ফটোগ্রাফার যিনি মিডটাউন ম্যানহাটানকে 20 শতকের মাঝামাঝি ফটোগ্রাফির জন্য সমালোচনামূলক সাইট হিসাবে তৈরি করেছিলেন যেমন আর্ডেনের বন শেক্সপিয়ারের কৌতুকের জন্য ছিল। 1959 সালে তোলা একটি ছবিতে, ক্যামেরাটি পঞ্চম অ্যাভিনিউয়ের উত্তরে দেখায় যখন ট্র্যাফিক লাইট পরিবর্তিত হয় এবং পথচারীদের একটি গণ তরঙ্গ পশ্চিম 51 তম স্ট্রিট অতিক্রম করার জন্য বাঁক থেকে সরে যায়। এই ছবিতে অস্বাভাবিক কিছু ঘটছে না, কোনও অদ্ভুততা বা সংঘর্ষ নেই, তবে আমাদের চোখ বাম থেকে ডান দিকে এবং তারপর ডান থেকে বাম দিকে আমাদের দিকে আসা মুখের রেখা জুড়ে চলতে থাকেঃ এই লোকদের সাধারণতা বেশ চমকপ্রদ। পুরুষ ও মহিলারা আমাদের এবং তাদের গন্তব্যের দিকে এককভাবে অগ্রসর হওয়ার সময় সোজা সামনের দিকে তাকায়। প্রকৃতপক্ষে আমরা নই, বরং মিঃ কালিশার অন্য দিকে এগিয়ে চলেছেন। 2010 সালে ক্রিস্টির নিউইয়র্কে বিক্রি হওয়া একটি শিরোনামহীন কাজের জন্য নিলামে কালিশারের একটি মুদ্রণের সর্বোচ্চ মূল্য 1,875 মার্কিন ডলার। 1960-এর দশকে কালিশার অন্যদের পাশাপাশি অ্যাপারচার ফটোগ্রাফি ম্যাগাজিনের আঞ্চলিক সম্পাদক ছিলেন এবং 1962 সালে আমেরিকান সোসাইটি অফ ম্যাগাজিন ফটোগ্রাফারদের বিকল্প সচিব নির্বাচিত হন। ব্যক্তিগত জীবন কালিশারের ছেলে জেসি, বিজ্ঞাপনে কর্মজীবনের পরে, একজন ফটোগ্রাফারও হয়েছিলেন এবং নিজের গ্যালারি পরিচালনা করেছিলেন। 2017 সালে তিনি মারা যান। ফটোগ্রাফিতে 50 বছরের কর্মজীবনে, কালিশার 1950 থেকে 1971 সাল পর্যন্ত নিউ ইয়র্কে বসবাস করেন, 2005 থেকে 2013 সাল পর্যন্ত ফিরে আসেন, প্রথমে 1971 থেকে 1998 সাল পর্যন্ত রক্সবারিতে এবং 1998 থেকে 2005 সাল পর্যন্ত গ্রিনউইচে বসবাস করেন। তিনি 2013 সালে ফ্লোরিডার ডেলরে বিচে অবসর গ্রহণ করেন এবং 2023 সালের 13ই জুন 96 বছর বয়সে সেখানে মারা যান। প্রকাশনা রেলরোড মেনঃ এ বুক অফ ফটোগ্রাফস অ্যান্ড কালেক্টেড স্টোরিজ, জোনাথন উইলিয়ামসের একটি ভূমিকা সহ, নিউ ইয়র্ক 1961। প্রচারণা এবং অন্যান্য ফটোগ্রাফ, রাসেল বেকারের একটি ভূমিকা সহ, এবং অ্যালন শোয়েনারের আফটারওয়ার্ড, ড্যানবারি, নিউ হ্যাম্পশায়ার 1976। ক্লিনিকাল সোসিওলজির জন্য গ্লাসনার এবং ফ্রিডম্যানের ইলাস্ট্রেশনস, নিউ ইয়র্ক এবং লন্ডন 1979। দ্য এলিয়েনেটেড ফটোগ্রাফার, সিম্পসন কালিস্টার এবং লুক স্যান্টে, টু পেনি প্রেস 2011। প্রদর্শনী সোলো 1961, অক্টোবরঃ সিম্পসন কালিশার, ইস্টম্যান হাউস 1962, সেপ্টেম্বর-অক্টোবরঃ সিম্পসন কালিশার, 60টি আলোকচিত্র, আর্ট ইনস্টিটিউট শিকাগো 1978, সেপ্টেম্বর-অক্টোবরঃ সামাজিক সাহিত্য হিসাবে ফটোগ্রাফিঃ রয় স্ট্রাইকার এবং সিম্পসন কালিশারের ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফির সমবর্তী শো। ফার্মিংটন ভ্যালি আর্টস সেন্টার, অ্যাভন পার্ক নর্থ 1980, আগস্ট-সেপ্টেম্বরঃ রক্সবারির সিম্পসন কালিশারের ছবি এবং কালিশারের দুটি বই, "রেলরোড মেন, ফটোগ্রাফস অ্যান্ড কালেক্টেড স্টোরিজ" এবং "প্রোপাগান্ডা অ্যান্ড আদার ফটোগ্রাফস"-এর ছবি। ভলতেয়ার গ্যালারি, নিউ মিলফোর্ড 1984, জুন-সেপ্টেম্বরঃ সিম্পসন কালিশার রেলরোড মেন, রেল কর্মীদের ছবি। অ্যাক্রন আর্ট মিউজিয়াম 2001, মে-আগস্টঃ দ্য সিটি সিনঃ সিম্পসন কালিশার ফটোগ্রাফস, এভারসন মিউজিয়াম অফ আর্ট, সিরাকিউজ 2003,8 আগস্টঃ অটো-ফোকাস। কিথ ডি লেলিস গ্যালারি, 47 ইস্ট 68তম স্ট্রিট, ম্যানহাটন 2011, সিম্পসন কালিশারঃ দ্য এলিয়েনেটেড ফটোগ্রাফার, মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস হিউস্টন, রিভার ওকস, হিউস্টন, টেক্সাস, ইউএসএ গ্রুপ 1950, আগস্ট-সেপ্টেম্বর, 51 জন ফটোগ্রাফারের ছবি, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক 1955, জানুয়ারি-মে, জানুয়ারিঃ দ্য ফ্যামিলি অফ ম্যান, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক 1964, ফেব্রুয়ারি-মার্চঃ চার দিকের ফটোগ্রাফি সিম্পসন কালিশার, অস্কার বেইলি, চার্লস সুইডেন, মাইনর হোয়াইট, অলব্রাইট-নক্স আর্ট গ্যালারি 1965, মার্চ-মে, দ্য ফটো এসে, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক 1965/6, অক্টোবর 1965-জানুয়ারি 1966: সাম্প্রতিক অধিগ্রহণঃ ফটোগ্রাফি, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক 1967, জুলাই-সামার শোঃ আমেরিকান সোশ্যাল ল্যান্ডস্কেপের 12 জন ফটোগ্রাফার, অ্যাডিসন গ্যালারি, ফিলিপস একাডেমি, অ্যান্ডোভার, পোজেস ইনস্টিটিউট অফ ফাইন আর্টস, ব্র্যান্ডিস ইউনিভার্সিটি 1968, ফেব্রুয়ারি-মার্চঃ বেন শুল্টজ মেমোরিয়াল প্রদর্শনী, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক 1971,2 এপ্রিলঃ স্টেইচেন গ্যালারি রিইনস্টলেশন, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক 1976, জানুয়ারি-ফেব্রুয়ারিঃ দ্য ক্যামেরার সেঞ্চুরিঃ দ্য আমেরিকান সিচুয়েশন। 88টি ছবি। অ্যাকল্যান্ড মিউজিয়াম, চ্যাপেল হিল 1978, জুলাই-অক্টোবরঃ আয়না এবং উইন্ডোজঃ 1960 সাল থেকে আমেরিকান ফটোগ্রাফি 1995/6, ডিসেম্বর-জানুয়ারিঃ ডেভিড অ্যাটি, ডোনাল্ড ব্লুমবার্গ, সিম্পসন কালিশার, ফ্রিটজ নিউগাস এবং মারভিন নিউম্যানের চল্লিশ থেকে ষাটের দশক পর্যন্ত নিউ ইয়র্ক সিটির কালো এবং সাদা ফটোগ্রাফ। জেমস ড্যানজিগার গ্যালারি, 130 প্রিন্স সেন্ট নিউ ইয়র্ক 2019, মুভস লাইক ওয়াল্টারঃ নিউ কিউরেটরস ওপেন দ্য করকোরান লিগ্যাসি কালেকশন, আমেরিকান ইউনিভার্সিটি মিউজিয়াম, ওয়াশিংটন ডি. সি., ডিস্ট্রিক্ট অফ কলম্বিয়া, ইউএসএ অ্যাওয়ার্ডস লাইফ ম্যাগাজিন কনটেস্ট ফর ইয়ং ফটোগ্রাফারস, থার্ড অনারেবল মেনশন, ইন্ডিভিজুয়াল পিকচার ডিভিশন গোল্ড মেডেল ফর এ ক্যাবট কর্পোরেশন রিপোর্ট মাইকেল ওয়েমাউথ এবং সিম্পসন ক্যালিশার অফ ওয়েমাউথ ডিজাইন দ্বারা সম্পাদকীয় বিভাগে বস্টনের আর্ট ডিরেক্টরস ক্লাবের 21 তম বার্ষিক প্রদর্শনী "ডিজাইন 1" 1968: আর্টস গ্রান্ট, এনওয়াই স্টেট কমিউন। 1969-1971: এনওয়াই স্টেট গ্রান্ট কালেকশনস আর্ট ইনস্টিটিউট অফ শিকাগো, শিকাগোঃ 14টি প্রিন্ট (18ই জুন, 2023 পর্যন্ত) সান ফ্রান্সিসকো মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্টঃ 2টি প্রিন্ট (18ই জুন, 2023 পর্যন্ত) ন্যাশনাল গ্যালারি অফ আর্ট, নিউ ইয়র্কঃ 1টি প্রিন্ট (18ই জুন, 2023 পর্যন্ত) মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস, হিউস্টনঃ 95টি প্রিন্ট (18ই জুন, 2023 পর্যন্ত) মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্কঃ 1টি প্রিন্ট (18ই জুন, 2023 পর্যন্ত) রেফারেন্স আরও পড়ুন সমসাময়িক ফটোগ্রাফাররা। তৃতীয় সংস্করণ। সম্পাদনা করেছেন মার্টিন মারিক্স ইভান্স। সমসাময়িক আর্ট সিরিজ। ডেট্রয়েটঃ সেন্ট জেমস প্রেস, 1995। 12 আমেরিকান সোশ্যাল ল্যান্ডস্কেপের ফটোগ্রাফার টমাস এইচ গার্ভার, নিউ ইয়র্ক 1967 ফটোগ্রাফি ইন আমেরিকা, রবার্ট ডটি দ্বারা সম্পাদিত, মাইনর হোয়াইট, নিউ ইয়র্ক এবং লন্ডন 1974 দ্বারা একটি ভূমিকা সহ। হু 'স হু ইন আমেরিকান আর্ট। 16তম সংস্করণ। নিউ ইয়র্কঃ আর. আর. বাউকার, 1984। হু 'স হু ইন আমেরিকান আর্ট। 17তম সংস্করণ। নিউ ইয়র্কঃ আর. আর. বাউকার, 1986। হু 'স হু ইন আমেরিকান আর্ট। 18তম সংস্করণ, 1989-1990। নিউ ইয়র্কঃ আর. আর. বাউকার, 1989। হু 'স হু ইন আমেরিকান আর্ট। 19তম সংস্করণ, 1991-1992। নিউ প্রভিডেন্সঃ আর. আর. বাউকার, 1990। সমসাময়িক লেখক। কল্পকাহিনী, সাধারণ অ-কল্পকাহিনী, কবিতা, সাংবাদিকতা, নাটক, চলচ্চিত্র, টেলিভিশন এবং অন্যান্য ক্ষেত্রে বর্তমান লেখকদের জন্য একটি জৈব-গ্রন্থপঞ্জি নির্দেশিকা। ভলিউম 17-20,1ম সংস্করণ। ডেট্রয়েটঃ গেল রিসার্চ, 1976। আইসিপি (ইন্টারন্যাশনাল সেন্টার অফ ফটোগ্রাফি) এনসাইক্লোপিডিয়া অফ ফটোগ্রাফি। নিউ ইয়র্কঃ ক্রাউন পাবলিশার্স, 1984। 'পরিশিষ্ট 1' 576 পৃষ্ঠায় শুরু হয়। হু 'স হু ইন আমেরিকান আর্ট। 20তম সংস্করণ, 1993-1994। নিউ প্রভিডেন্সঃ আর. আর. বাউকার, 1993। হু 'স হু ইন আমেরিকান আর্ট (আর) [মার্কিস (টিএম)]। 23তম সংস্করণ, 1999-2000। নিউ প্রভিডেন্সঃ মার্কিস হু 'স হু, 1999। 1926 জন্ম 2023 মৃত্যু 20শ শতাব্দীর আমেরিকান ফটোগ্রাফার ইহুদি বংশোদ্ভূত আমেরিকান ফটোসাংবাদিক আমেরিকান রেলরোডার্স ম্যাগাজিন ইলাস্ট্রেটর নিউইয়র্কের ফটোগ্রাফার (রাজ্য) ব্রঙ্কসের ফটোগ্রাফার সামাজিক ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফার স্ট্রিট ফটোগ্রাফার 20শ শতাব্দীর আমেরিকান ইহুদি