The Lady in White (Bracquemond)
দ্য লেডি ইন হোয়াইট, যা দ্য ওম্যান ইন হোয়াইট নামেও পরিচিত, ফরাসি শিল্পী মেরি ব্র্যাকমন্ডের 1880 সালের একটি তৈলচিত্র। এতে শিল্পীর সৎ বোন লুইস কুইভোরনকে চিত্রিত করা হয়েছে, যিনি প্রায়শই তাঁর চিত্রকর্মের জন্য মডেল হিসাবে কাজ করতেন। এটি 1880 সালের এপ্রিল মাসে পঞ্চম ইমপ্রেশনিস্ট প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত ব্র্যাকমন্ডের তিনটি চিত্রকর্মের মধ্যে একটি ছিল। এর আগের একটি চিত্রকর্ম, ওম্যান ইন দ্য গার্ডেন (1877), সম্ভবত দ্য লেডি ইন হোয়াইটের জন্য একটি গবেষণা ছিল। সেই সময়ের অন্যান্য ইমপ্রেশনিস্টদের মতো, ব্র্যাকমন্ড এন প্লিন এয়ারের বাইরে কাজ করতেন, বেশিরভাগই সেভ্রেসের তাঁর বাগানে। পটভূমি মেরি ব্র্যাকমন্ড (1840-1916) ছিলেন একজন ফরাসি শিল্পী যিনি 1850-এর দশকে চিত্রকর্ম শুরু করেছিলেন। তাঁর সমসাময়িক অনেকের মতো নয়, তিনি শ্রমজীবী পটভূমি থেকে এসেছিলেন এবং বেশিরভাগই স্ব-শিক্ষিত ছিলেন। তিনি প্রাথমিকভাবে রোমান্টিকতাবাদ দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন যা সেই সময়ে প্রচলিত ছিল এবং মধ্যযুগীয় ছোট ছোট দৃশ্য, যেমন লোকেরা পড়া (পড়া) এবং প্রতিকৃতি (সার্ভান্তেস ইন প্রিজন) আঁকা দিয়ে শুরু করেছিলেন। মধ্যযুগীয় শিল্পকলার প্রতি তাঁর আগ্রহ সম্ভবত প্রাচীন অ্যাবি নটর-ডেম ডি বোনাইগের কাছাকাছি উসেলের কাছে তাঁর শৈশব দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। জিন-অগাস্টে-ডোমিনিক ইনগ্রেস (1780-1867)-এর কাছ থেকে প্রশিক্ষণ পাওয়ার সাথে সাথে তাঁর শৈলী পরিবর্তিত হয়; তাঁর ব্যক্তিত্ব এবং মহিলা শিল্পীদের প্রতি কঠোর সীমাবদ্ধতা তাঁকে দূরে সরিয়ে দেয়, তবে ইনগ্রেস এবং তাঁর ছাত্রদের কাছ থেকে আনুষ্ঠানিকতার প্রভাব থেকে যায়, যা তাঁর পোর্ট্রেট অফ দ্য মাদার, অ্যালাইন পাসকুইউ-কুইভোরন (1860)-এর মতো প্রাথমিক কাজগুলিতে প্রদর্শিত হয়, যা রেমব্রান্ট (1606-1669) সম্পর্কে তাঁর অধ্যয়নকে প্রকাশ করে। ইনগ্রেসের স্থায়ী প্রভাব পরে তাঁর ব্যক্তিগত জীবনে ছড়িয়ে পড়ে। 1866 সালে ল্যুভরে চিত্রকর্ম করার সময় মেরি তার স্বামী ফেলিক্স ব্র্যাকমন্ডের সাথে দেখা করেন, পরে 1869 সালে তাকে বিয়ে করেন। ফেলিক্স জোসেফ গুইচার্ডের (1806-1880) অধীনে পড়াশোনা করেছিলেন, যিনি ইনগ্রেসের একজন ছাত্র ছিলেন। 1870-এর দশকে, আলফ্রেড স্টিভেন্সের (1823-1906) মতো চিত্রশিল্পীদের প্রতি তাঁর প্রশংসা প্রতিফলিত করে মেরির কাজের মধ্যে বাস্তববাদের (দ্য ব্যাকগ্যামন প্লেয়ার্স) ইঙ্গিত ছিল। ফেলিক্স পরে 1874 সালে প্রথম ইমপ্রেশনিস্ট প্রদর্শনীর মাধ্যমে প্রদর্শিত হয়, এবং তারা দুজনেই 1879 সালে চতুর্থ প্রদর্শনীতে কাজ জমা দেয়। 1870-এর দশকের শেষের দিকে, তৎকালীন নবীন ইমপ্রেশনিস্টদের প্রভাব মেরির উপর ছাপ ফেলতে শুরু করে, কারণ এডগার ডেগাস (1834-1917), ক্লড মোনেট (1840-1926) এবং পিয়েরে-অগাস্ট রেনোয়ার (1841-1919)-এর মতো শিল্পীরা তাঁর প্রভাব, সম্মান এবং প্রশংসার কক্ষপথে এসেছিলেন। মেরি 1880 সালের এপ্রিল থেকে 10 রুয়ে ডেস পিরামিডে পঞ্চম ইমপ্রেশনিস্ট প্রদর্শনীতে তিনটি চিত্র জমা দিয়েছিলেন, যার মধ্যে একটি ছিল পোর্ট্রেট, ক্যাট শিরোনামে জমা দেওয়া দ্য লেডি ইন হোয়াইট। না। 85। সেই প্রদর্শনীতে তাঁর চিত্রকর্মের পাশাপাশি তাঁর স্বামী গুস্তাভ কেইলবোট (1848-1894), ডেগাস, জিন-লুই ফোরেইন (1852-1931), পল গগুইন (1848-1903), আরমান্ড গুইলামিন (1842-1927), আলবার্ট লেবার্গ (1849-1928), লিওপোল্ড লেভার্ট (1819-1882), ক্যামিল পিসারো (1830-1903), জিন-ফ্রাঙ্কোইস রাফেলি (1850-1924), হেনরি রুয়ার্ট (1833-1912), চার্লস টিলট (1825-1895), ইউজিন ভিনসেন্ট ভিদাল (1850-1908)-এর চিত্রকর্ম প্রদর্শিত হয়েছিল। 180.5 সেমি × 105 সেমি (71.1 ইঞ্চি × 41 ইঞ্চি) এই পূর্ণ-আকারের চিত্রকলায় একটি বাগানে সাদা পোশাকে বসে থাকা এক মহিলাকে চিত্রিত করা হয়েছে। এটি "মেরি বি" স্বাক্ষরিত হয়। নীচের ডান কোণে। ব্র্যাককিমন্ডের সৎ বোন, লুইস কুইভেরন, তাঁর চিত্রকর্মের জন্য একটি মডেল হিসাবে কাজ করেছিলেন, যা 19 শতকের ফ্রান্সের মহিলা শিল্পীদের জন্য উপলব্ধ সীমিত বিকল্পগুলির একটি সাধারণ ব্যবস্থা, যার শিল্প অধ্যয়নের স্বাধীনতা ব্যাপকভাবে হ্রাস পেয়েছিল। ইমপ্রেশনিস্টদের জন্য একটি সাধারণ বিষয় হিসাবে, একটি বাগানে একটি চিত্র আঁকা ব্র্যাকমন্ডের মতো মহিলা শিল্পীদের সেভ্রেসের তাঁর বাগানে বাড়িতে এন প্লিন এয়ার আঁকার ক্ষমতা দিয়েছিল, মহিলা শিল্পীদের বাইরে একা আঁকার সাংস্কৃতিক বিধিনিষেধকে উপেক্ষা করে। সেই সময়ে বেশিরভাগ মহিলা শিল্পীদের স্টুডিওতে কাজ করার জন্য বাধ্য করা হয়েছিল এবং স্টুডিওর বাইরে একা কাজ করতে নিরুৎসাহিত করা হয়েছিল; এটি তাদের শৈল্পিক সংগ্রহ, মনোযোগ এবং বিষয়গুলির পরিসরকে সীমাবদ্ধ করেছিল। এই কারণেই ব্র্যাকমন্ড আগে ইনগ্রেসের সাথে তার মূল অধ্যয়নের নিয়মটি পরিত্যাগ করেছিলেন, কারণ তিনি তাকে স্টুডিওতে কেবল "ফুল, ফল, স্থির জীবন, প্রতিকৃতি এবং ঘরানার দৃশ্য" আঁকার মধ্যে সীমাবদ্ধ রাখতে চেয়েছিলেন-বিষয় এবং শৈলীগুলি ইনগ্রেস বিশ্বাস করেছিলেন যে মহিলাদের জন্য উপযুক্ত। চিত্রকর্মটি হয়তো সম্পূর্ণ বাতাসে তৈরি করা হয়েছিল, তবে রচনাটি যত্ন সহকারে চিন্তা করা হয়েছিল, কারণ অধ্যয়ন হিসাবে আগে থেকেই বেশ কয়েকটি অঙ্কন তৈরি করা হয়েছিল। ব্র্যাককুয়েমন্ডের পুত্র পিয়ের বর্ণনা করেছেন যে কীভাবে তার মা বহিরঙ্গন সূর্যের আলোতে সাদা রঙ পরিবর্তনের প্রতি আচ্ছন্ন ছিলেন এবং অধ্যয়ন করেছিলেন, যা ইমপ্রেশনিস্টদের জন্য একটি সাধারণ সমস্যা। পিয়েরের মতে, চিত্রকর্মটি ছিল তাঁর মায়ের "ধ্রুপদী কৌশল"-এ তৈরি করা শেষ চিত্রকর্ম, যা শিল্প ইতিহাসবিদ তামার গার্ব বর্ণনা করেছেন যে, এটি জিন-ব্যাপটিস্ট-ক্যামিল করোট (1796-1875) এবং প্রকৃতিবিদদের প্রভাব থেকে ব্র্যাকমন্ডের পছন্দের পরবর্তী ইমপ্রেশনিস্ট শৈলীর একটি রূপান্তরমূলক কাজ ছিল। চিত্রকর্মটি পরে অন্য একটি কাজে দেখা যায়, এবার ব্র্যাকমন্ডের ওয়াটার কালার ইন্টেরিয়র অফ এ স্যালনের পটভূমিতে। পঞ্চম ইমপ্রেশনিস্ট প্রদর্শনীতে প্রাথমিক দর্শনের সময় ফরাসি শিল্প সমালোচকরা এই কাজের প্রশংসা করেন। আর্থার ডি 'ইচেরাক এটিকে একটি "দক্ষ আত্মপ্রকাশ" বলে অভিহিত করেছেন, অন্যদিকে গুস্তাভ গয়েটস্কি বলেছেন যে ব্র্যাককিমন্ড "আকর্ষণীয়ভাবে রঙ করেছে"। ফিলিপ বার্টি উল্লেখ করেছেন যে এই কাজটি "গুরুতর অধ্যয়নের" চূড়ান্ত পরিণতি ছিল, যেখানে পল আরমান্ড সিলভেস্ট্রে ফ্রাঁসোয়া বাউচারের (1703-1770) কাজের মতো প্রাকৃতিক দৃশ্যের প্রভাব পর্যবেক্ষণ করেছেন, সিলভেস্টারের মতে ব্র্যাকমন্ড অর্জন করেছেন, "খুব সুরেলা প্রভাব যেখানে টেপেস্ট্রি ব্যাকগ্রাউন্ড রয়েছে যা একটি অ্যাপোথিওসিসের আলো থেকে উজ্জ্বল বলে মনে হয়।" ফরাসি শিল্প সমালোচক গুস্তাভ গেফ্রয় মূলত চিত্রকর্মটি কিনে প্যারিস শহরকে দিয়েছিলেন। গ্যালারিটি বন্ধ না হওয়া পর্যন্ত প্যালেস ডু লুক্সেমবুর্গে চিত্রকর্মটি প্রদর্শিত হয়েছিল। এরপরে এটি 1929 থেকে 2019 সাল পর্যন্ত মিউজি ডেস বিউক্স-আর্টস ডি ক্যাম্ব্রাইতে প্রদর্শিত হয়েছিল। 1980-এর দশকে চিত্রকর্মটির সংস্কার করা হয়। মিউজি ডি 'ওরসে 2019 সালে চিত্রকর্মটি অর্জন করে। স্টাডিজ এবং অন্যান্য কাজ নোটস রেফারেন্স বেকার, জেন আর। (2017)। "মেরি ব্র্যাকমন্ড, ইমপ্রেশনিস্ট ইনোভেটরঃ এস্কেপিং দ্য ফিউরি"। লরেন্স মেডেলিন (সংস্করণ) প্যারিসে মহিলা শিল্পীরা, 1850-1900। ইয়েল ইউনিভার্সিটি প্রেস। পিপি। 55-68। । বৌইলন, জঁ-পল। কেইন, এলিজাবেথ (1984-1985)। "মেরি ব্র্যাকমন্ড"। মহিলাদের আর্ট জার্নাল। 5 (2): 21-27। বৌইলন, জিন-পল (2008)। "মারি ব্র্যাকমন্ডঃ দ্য লেডি উইথ দ্য প্যারাসোল"। ফাইফারে, ইনগ্রিড; হোলিন, ম্যাক্স, সংস্করণ। নারী ইমপ্রেশনিস্ট। হ্যাটজে ক্যান্টজ। পিপি। 232-279। গার্ব, তামার (1987) [1986]। নারী ইমপ্রেশনিস্ট। রিজোলি। । কাগওয়া, কিয়োকো (2021)। "মারি ব্র্যাকমন্ডের অন দ্য টেরেস অ্যাট সেভ্রেসঃ অ্যান ইমপ্রেশনিস্ট পেইন্টারস পয়েন্ট অফ ডিপার্চার"। ইশিবাশি ফাউন্ডেশন বুলেটিন। আর্টিজন মিউজিয়াম। 2: 119-123। কেন্ডাল, রিচার্ড (2017)। "মহিলা শিল্পী এবং ইমপ্রেশনিজম"। লরেন্স মেডেলিন (সংস্করণ) প্যারিসে মহিলা শিল্পীরা, 1850-1900। ইয়েল ইউনিভার্সিটি প্রেস। পিপি। 41-54। । মফেট, চার্লস এস. (1986)। দ্য নিউ পেইন্টিংঃ ইমপ্রেশনিজম। ফাইডন। পিপি। 293-309,316। বাহ্যিক লিঙ্ক মিউজি ডি 'ওরসে-তে বিবরণ। মেরি ব্র্যাকমন্ডের 1880 সালের চিত্রকর্ম মহিলাদের প্রতিকৃতি মুসি ডি 'ওরসে-তে চিত্রকর্ম