Philippe Grosclaude
ফিলিপ গ্রসক্লাউড (জন্ম 1942) একজন চিত্রশিল্পী যিনি তাঁর জন্মস্থান জেনেভায় থাকেন এবং কাজ করেন। তেল এবং এক্রাইলিক চিত্রকলা অনুশীলন করার পর, তিনি প্যাস্টেল গ্রহণ করেন, যা তিনি 1980-এর দশক থেকে তাঁর উৎপাদনের কেন্দ্রবিন্দুতে রেখেছেন। তাঁর শিল্পকলা বছরের পর বছর ধরে বেশ কয়েকটি পুরস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে 1977 সালে প্রিক্স বরিস ওমানস্কি এবং তিনবার সুইস বোর্স ফেডেরাল ডেস বিউক্স-আর্টস (1965,1968 এবং 1981 সালে)। জীবন এবং কাজ ফিলিপ গ্রসক্লাউড ছোটবেলায় মাধ্যমটি অনুশীলন করে অঙ্কনের প্রতি প্রাথমিক আগ্রহ নিয়েছিলেন। 1958 সালে তিনি ইকোলে ডেস বিউক্স-আর্টস ডি জেনেভে ভর্তি হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন, যেখানে তিনি 1963 সাল পর্যন্ত শিল্প নিয়ে পড়াশোনা করেন। এই সিদ্ধান্তটি তাঁর পরিবেশে বিরতির কারণ হয়ে দাঁড়ায়। জেনেভার ফাইন-আর্ট স্কুলে তিনি শিল্পী এবং লেখক থেরেস হাউউক্সের (ব্রাসেলস, 1940-জেনেভা, 2011) সাথে দেখা করেন, যিনি তাঁর স্ত্রী হওয়ার কথা ছিল। 1960-এর দশকে, তাঁর চিত্রকর্মটি ছিল আলংকারিক, একটি বিমূর্ত স্থানের মধ্যে মানব ও প্রাণী চিত্র এবং স্বীকৃত বস্তুগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে। জ্যামিতিক এবং প্রতীকী উপাদানগুলির এই মিশ্রণটি তাঁর সমগ্র কাজ জুড়ে পাওয়া যায়। 1970 সালে গ্রসক্লাউড এক্রাইলিকের জন্য তৈলচিত্র ছেড়ে দেন। এই সময়ে তিনি রঙের আরেকটি প্যালেট তৈরি করতে শুরু করেন যেখানে আরও তীক্ষ্ণ প্রাণবন্ত সুর পাশাপাশি ব্যবহার করা হয়। একই দশকে, তিনি চক, কাঠকয়লা এবং পেস্টেলও গ্রহণ করেছিলেন, যা তাদের তাৎক্ষণিকতার জন্য তাকে আরও বেশি স্বাধীনতা দেয়। তিনি আবার অঙ্কন শুরু করেন, রঙকে তীব্রতর করতে এবং এটিকে কাঙ্ক্ষিত গভীরতা এবং স্বচ্ছতা দেওয়ার জন্য স্তরের উপর স্তর বসিয়ে এর কোডগুলি পুনর্বিন্যাস ও বিকৃত করেন। তাঁর প্যালেট এখন আর্থ টোন, ওচার, কাঠকয়লা ধূসর এবং সাদা ও কালো রঙে ফিরে এসেছে। তাঁর শিল্পকলায় ফরম্যাটও গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে। 1980-এর দশকের শেষের দিকে তাঁর ছবির মাপ ক্রমবর্ধমানভাবে বড় হয়ে ওঠে, অবশেষে পূর্ণ দৈর্ঘ্যের বিন্যাসে পৌঁছায়। এই নতুন মাত্রাগুলি পেইন্টের সাথে এবং তার মাধ্যমে আরও সরাসরি মুখোমুখি হওয়ার সুযোগ দেয়, এমন একটি দ্বন্দ্ব যা গ্রসক্লাউড যুদ্ধ এবং এর সহিংসতার সাথে তুলনা করে। চিত্রকলায় তাঁর ফলাফলের পাশাপাশি, গ্রসক্লাউড একক ধরনের কাজ এবং কাচ এবং প্লেক্সিগ্লাসের উপর মুদ্রণের একটি অংশ তৈরি করেছিলেন-এমন কৌশল যা একটি নির্দিষ্ট পরিমাণ সুযোগের সাথে জড়িত। ফিলিপ গ্রসক্লাউডের কাজ সুইজারল্যান্ডে বেশ কয়েকটি একক প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছে, বিশেষত জেনেভা, বাসেল, জুরিখ, ডেলমন্ট এবং লে লোকলে, এবং প্যারিস, তেল আভিভ, এথেন্স, উলম এবং ব্রাসেলসে দলগত প্রদর্শনীতে দেখা গেছে। গ্রসক্লাউডের টুকরোগুলি সুইজারল্যান্ডের বেশ কয়েকটি প্রতিষ্ঠানের সংগ্রহের অংশ, জেনেভায় মুসি ডি 'আর্ট এট ডি' হিস্টোয়ার এবং ক্যাবিনেট ডেস আর্টস গ্র্যাফিকস; ভেভিতে মুসি জেনিশের ক্যাবিনেট ক্যান্টনাল ডেস এস্ট্যাম্পেস; এবং বার্নে তেও জ্যাকব ফাউন্ডেশন। 1980-এর দশকে ফ্রান্সিস বেকন (ডাবলিন, 1909-মাদ্রিদ, 1992)-এর লেখা আবিষ্কার করার পর কৌশল এবং রচনা প্যাস্টেল গ্রসক্লাউডের প্রধান মাধ্যম হয়ে ওঠে। নরম প্যাস্টেল এবং তেলের প্যাস্টেলে পর্যায়ক্রমে কাজ করে, গ্রসক্লাউড এই মাধ্যমটি ব্যবহার করে শুকানোর প্রক্রিয়া এবং শুকানোর জন্য প্রয়োজনীয় ছবির পৃষ্ঠের পরিবর্তন দ্বারা আরোপিত সীমাবদ্ধতা থেকে নিজেকে মুক্ত করেছেন। আলোর প্রভাব নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করে, গ্রসক্লাউড রঙ্গকের পরবর্তী স্তরগুলিতে কাজ করেন, যা তিনি ম্যাট বার্নিশের স্প্রে-প্রয়োগ করা কোট দিয়ে ঢেকে দেন। এইভাবে সচিত্র স্থানের প্রতিটি ইঞ্চি বহুবার আচ্ছাদিত করা হয়। তিনি অভিজ্ঞতাগতভাবে কাজ করেন, প্রতিটি ছবি পরবর্তী সময়ের জন্য অধ্যয়ন হিসাবে কাজ করে এবং প্রস্তুতিমূলক অঙ্কন বা স্কেচ ব্যবহার করেন না। গ্রসক্লাউড তাঁর কাজকে কারিগরের সাথে তুলনা করেছেন, শৈল্পিক কাজ যা সময়ের সাথে সাথে বিশদভাবে বর্ণনা করা হয়েছে যেখানে ক্যানভাসের প্রতিটি অংশকে নিখুঁতভাবে আয়ত্ত করতে হবে। স্প্রে, লাইন বা বিভিন্ন কাঠামোতে পুনরাবৃত্ত অঙ্গভঙ্গির মাধ্যমে, তিনি এমন ক্রম তৈরি করেন যা ভূতাত্ত্বিক স্তর বা গাছের বলয়ের অনুরূপ, এইভাবে তাঁর আউটপুটকে একটি সাময়িক মাত্রা প্রদান করে, যেমন সমালোচক লরেন্ট ওল্ফ বলেছেন। থিম ফিলিপ গ্রসক্লাউড একটি দীর্ঘ সময়সীমা অনুযায়ী কাজ করে। অর্থাৎ, সময় এবং শৈল্পিক প্রক্রিয়া একটি প্রাথমিক ধারণাকে রূপান্তরিত করে যা সম্পূর্ণরূপে সংজ্ঞায়িত নয় এবং তাঁর কাজ করার সময় দেখা বা অনুভব করা থিমগুলি দ্বারা অনুপ্রাণিত হতে পারে, থিমগুলি যা বর্তমান ঘটনার সাথেও যুক্ত হতে পারে। মানুষের আকৃতি তার কাজের পুরো শরীর জুড়ে দেখা যায়, যেমন, মুখোশ, কঠোর এবং মাঝে মাঝে চিৎকার করা মুখ, মানুষের আকার যা প্রত্নতাত্ত্বিক হিসাবে বিবেচিত হয়। অন্যত্বের একটি অভিব্যক্তি, এই চিত্রগুলি প্রতিকৃতি নয় বরং মানুষ এবং তাদের অবস্থার প্রতীক। তাদের চারপাশে থাকা অনেক প্রতীক-বিশেষ করে তারা এবং তীর-একইভাবে একটি সাধারণ অর্থ প্রকাশ করে। 2000-এর দশকের গোড়ার দিক থেকে তিনি কাঠামোগত স্থান অন্বেষণ করেছেন। এটি প্রাথমিকভাবে শিল্প ছিল, যেখানে পরোক্ষভাবে বা অনুরূপভাবে মানুষের উপস্থিতির পরামর্শ দেওয়া হয়। এই ধরনের জায়গাগুলির মধ্যে রয়েছে কারখানা, ক্যাথেড্রাল, বাসস্থান, বিশাল এবং জাঁকজমকপূর্ণ জায়গা যা ভিড়কে গর্বিত করে এবং জনসমাগমকে স্বাগত জানায়। তারা মানুষের উপস্থিতি বা তাদের অনুপস্থিতি, নির্জনতা এবং পিছনে ফেলে যাওয়ার অনুভূতি ধারণ করে। 2010-এর দশকের শেষের দিকে স্থাপত্য আরও শহুরে হয়ে ওঠে। এটি প্রায়শই আপাতদৃষ্টিতে চলার পথে, ট্রানজিটে-সাধারণ পথচারী বা বিক্ষোভকারীদের দ্বারা অতিক্রম করা চিত্রিত হয়। রাস্তার শিল্প, বিশেষ করে গ্রাফিতি, গ্রসক্লাউডের জন্য অনুপ্রেরণার উৎস, যিনি এতে মতপ্রকাশের মহান স্বাধীনতা এবং আনুষ্ঠানিক উদ্ভাবন দেখেন। তাঁর চিত্রকলার কেন্দ্রবিন্দুতে রয়েছে বেশ কয়েকটি অস্তিত্বগত প্রশ্ন। মানুষ সম্পর্কে তাঁর প্রশ্ন, তারা কী করে, জীবনযাপনে তারা কী অনুভব করে, তারা কে-এটাই চিত্রশিল্পীর কাজের মূলে রয়েছে এবং একটি অন্তহীন অনুসন্ধানের সূত্রপাত করে। সোলো এবং গ্রুপ শো (নির্বাচন) ফিলিপ গ্রসক্লাউড, সেন্টার ডি আর্ট আর্টসেনাল, ডেলমন্ট, 2021। ফিলিপ গ্রসক্লাউড, পেইঞ্চারস-প্যাস্টেলস, মিউজি ডেস বিউক্স-আর্টস ডু লোকেল, লে লোকেল, 2002। ফিলিপ গ্রসক্লাউড-বিল্ডার, গ্রাফ অ্যান্ড শেল্বল গ্যালারি, 1995। ফিলিপ গ্রসক্লাউড, পেইঞ্চারস এট ট্রাভাক্স রেসন্টস এস/পেপিয়ার, গ্যালারি অ্যান্টন মেয়ার, জেনেভ, 1994। ফিলিপ গ্রসক্লাউড, গ্যালারি আর্টেবা, জুরিখ, 1994। ফিলিপ গ্রসক্লাউড, হোটেল-ডি-ভিল [সেন্টার ডি 'আর্ট সমসাময়িক], ইভারডন-লেস-বেইনস, 1990। ফিলিপ গ্রসক্লাউড-বিল্ডার ডেস জাহার্স 1986, গ্যালারি জর্গ স্টুমার, জুরিখ, 1986। লে ডেসিন সুইস 1970-1980/শোয়েজার জাইচনুনগেন 1970-1980, প্রো হেলভেটিয়া/মুসি রথ, জেনেভ, টেল-আভিভ, অ্যাথেনেস, উলম, ব্রুক্সেলস, টলন, কোয়ার, আরাউ, 1981-1982। আর্টিস্টেস ডি জেনেভ 1980-1: লা পেইনচার, মুসি রথ, জেনেভ, 1979-1980। গ্রসক্লাউড-প্রিক্স বরিস ওমানস্কি 1977, সোসাইটি ডেস আর্টস ডি জেনেভ, জেনেভ, 1977। ফিলিপ গ্রসক্লাউড, গ্যালারি রিভোল্টা, লোজান, 1977। আর্টিস্টেস ডি জেনেভ, মুসি রথ, জেনেভ, 1972। 6ই বিয়েনালে ইন্টারন্যাশনাল ডেস জেউনস আর্টিস্টেস, মিউজি ডি 'আর্ট মডার্ন ডি লা ভিল ডি প্যারিস, প্যারিস, 1969 রেফারেন্স বাহ্যিক লিঙ্ক ফাইন আর্ট রিসোর্সঃ সিকার্ট · (ডি + এন) আর্টিস্টস অফ দ্য ওয়ার্ল্ড অনলাইন · (এন) বেনেজিট · (এন) মিউচুয়াল আর্ট · (এনএল + এন) আর. কে. ডার্টিস্টস · (এন) ইউনিয়ন লিস্ট অফ আর্টিস্ট নেমস অথরিটি রেকর্ডসঃ ফিচিয়ার ডি' অটোরিট ইন্টারন্যাশনাল ভর্চুয়েল · ইন্টারন্যাশনাল স্ট্যান্ডার্ড নেম আইডেন্টিফায়ার · বিবলিওথেক ন্যাশনাল ডি ফ্রান্স (ডোনিস) · সিস্টেমে ইউনিভার্সিটেয়ার ডি ডকুমেন্টেশন · গেমিন্সাম নর্মদাতি · রেসো ডেস বিবলি