Carlos Bunga
কার্লোস বুঙ্গা (ওপোর্টো, পর্তুগাল, 1976) একজন পর্তুগিজ শিল্পী যিনি কার্ডবোর্ড, ডক্ট টেপ এবং হোম পেইন্টের মতো গণ-উত্পাদিত উপকরণগুলি থেকে তাঁর স্থাপনার জন্য পরিচিত, স্থাপত্যকে শক্তির ভাষা হিসাবে প্রশ্নবিদ্ধ করেন এবং এর সাথে সম্পর্কিত অন্যান্য জড়তা, যেমন শৃঙ্খলা এবং দৃঢ়তা। তাঁর রচনায় মহাকাব্য এবং দৈনন্দিন কাজ সবসময় একসঙ্গে চলে। তিনি বার্সেলোনায় থাকেন এবং কাজ করেন। জীবনী কার্লোস বুঙ্গা 1976 সালে পোর্তোতে জন্মগ্রহণ করেন, যেখানে তিনি তার মা এবং ভাইবোনদের সাথে থাকতেন। 1978 সালে, তাদের ফোর্ট ডি পেনিচের পুরানো কারাগারে স্থানান্তরিত করা হয়, শরণার্থীদের গ্রহণের জন্য একটি কেন্দ্রে রূপান্তরিত করা হয়, যেখানে তারা একই এলাকায় সরকারী সুরক্ষা আবাসে স্থানান্তরিত না হওয়া পর্যন্ত পাঁচ বছর বসবাস করে। 1998 সালে, 23 বছর বয়সে, তিনি এসকোলা সুপিরিয়র ডি আর্টেস ই ডিজাইন ডি ক্যালডাস দা রেইনহা-তে তাঁর চারুকলা অধ্যয়ন শুরু করেন। 2003 সালে তিনি সেরালভেসের ইডিপি নোভোস আর্টিস্টাস পুরস্কার জিতেছিলেন এবং 2004 সালে তিনি স্পেনের সান সেবাস্তিয়ানে ম্যানিফেস্টা 5-এ অংশ নিয়েছিলেন, যা ছিল তাঁর প্রথম আন্তর্জাতিক প্রদর্শনী। প্লাস্টিক শিল্পের প্রতি সারফেস বুঙ্গার আগ্রহ চারুকলা অনুষদের ছাত্র থাকাকালীন চিত্রকলা দিয়ে শুরু হয়। "আমার সমস্ত কাজে প্রত্যক্ষ বা পরোক্ষভাবে পেইন্ট উপস্থিত রয়েছে। এটি আমার চিন্তার ভিত্তি, একটি বহুমুখী স্থান, যা স্তর, দৃষ্টিভঙ্গি এবং গন্ধে ভরা। শুরু থেকেই, তিনি এর সম্প্রসারিত সংস্করণে চিত্রকলার কাজ করেন, যা তাকে বহুবর্ণ এবং মোড়কের পরিবেশ তৈরি করতে দেয় যেখানে শরীরের সাথে রঙ পরীক্ষা করা হয়। স্থান নির্দিষ্ট স্থাপনাগুলি কর্মক্ষেত্রের সাথে সরাসরি অভিজ্ঞতা থেকে উদ্ভূত হয়। যেহেতু একটি পূর্বনির্ধারিত প্রকল্পের অস্তিত্ব নেই-কিছুই নকশা করা হয়নি বা পূর্বে নির্মাণের পরিকল্পনা করা হয়নি-শিল্পকর্মগুলি সংঘর্ষ এবং স্থাপত্যের সাথে কথোপকথনের ফল যেখানে তিনি সেগুলি স্থাপন করেন, এবং তিনি বিনয়ী উপকরণ থেকে ক্ষণস্থায়ী এবং অনিশ্চিত স্থাপত্য তৈরি করেন যা পূর্ববর্তী স্থাপত্যের সাথে একটি কল্পকাহিনী তৈরি করে, প্রচলন পরিবর্তন করে এবং নির্দিষ্ট অভ্যন্তরীণ ধারণার সাথে। চুস মার্টিনেজ বলেনঃ প্রতিটি নতুন শিল্পকর্ম আগের শিল্পকর্ম থেকে ফিড করে, পুরানো টেক্সচারগুলিকে পুনরায় অন্তর্ভুক্ত করে, ক্রোমাটিজমগুলি পুনর্বিবেচনা করে, স্কেলকে সংস্কার করে ইত্যাদি, প্রতিটি নতুন সাইট-নির্দিষ্ট তার পূর্ববর্তী শিল্পকর্মের সাথে একটি কথোপকথনের সম্পর্ক রয়েছে। সুতরাং প্রতিটি নতুন প্রকল্প আমাদের এমন একটি সমস্যার দিকে পরিচালিত করে যা তার পুরো অনুশীলনের সময় থেকে যায়ঃ যেমন নতুন জীবন সম্ভব। বেশ কয়েকটি অনুষ্ঠানে, স্থাপনাগুলি নিজেদেরকে এমন একটি স্থাপত্য হিসাবে উপস্থাপন করে যা অন্যটিকে অস্বীকার করে, যা এটিকে আবার দেখার জন্য টুকরো টুকরো করে দেয়। একবার এই প্রকল্পগুলি শেষ হয়ে গেলে, তারা অঙ্কনগুলির সেটকে পথ দেয় যা ধারণাগত সম্ভাবনার অনুসন্ধান এবং স্থানের আনুষ্ঠানিক এবং স্থানিক বিধিনিষেধগুলি অতিক্রম করার মতো আসে। এগুলি পোস্ট-প্রজেক্টের নোটবুক। অ্যাকশন বুঙ্গা, তার কর্মজীবনের শুরুতে গ্রুপো গুটাই দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, প্রায়শই তার স্থান-নির্দিষ্ট ইনস্টলেশনগুলিতে হস্তক্ষেপ করে, টুকরোটির রূপান্তর বা ক্ষয় প্রক্রিয়াটিকে ত্বরান্বিত করে এবং নির্মাণ প্রক্রিয়া, যা প্রায় দুই বা তিন সপ্তাহ স্থায়ী হয় এবং রূপান্তর প্রক্রিয়া, যা এক ঘণ্টারও কম সময় স্থায়ী হয়, তার মধ্যে বৈপরীত্য এবং উত্তেজনাকে জোর দেয়। তাঁর কাজ একটি জটিল সময় ব্যবস্থার উপর ভিত্তি করে, পরিবর্তিত সাময়িকতা এবং আকস্মিক ত্বরণের মধ্যে দোলনশীল। তাঁর নির্মাণের জীবনচক্রকে ত্বরান্বিত করে, বুঙ্গা স্থাপত্যের ভঙ্গুরতা এবং অস্থিরতার উপর জোর দেন, যা একই সাথে জীবনের রূপক হিসাবে কাজ করে। তাঁর অনেক রচনার ক্ষণস্থায়ী চরিত্র এবং তাঁর নির্মাণের উন্মোচিত ভঙ্গুরতা অবিলম্বে একটি সাহিত্যিক প্রকৃতির উদ্ভব এবং শহুরে ও সামাজিক প্রাকৃতিক দৃশ্য সম্পর্কিত বিষয়গুলির সাথে সংযোগকে উস্কে দেয়। অবজেক্ট মডেল সিরিজ শিরোনাম শিরোনামহীন। মডেল (2002) হল বুঙ্গার প্রথম কাজ যেখানে তিনি স্থাপত্যের প্রতি তাঁর আগ্রহের অন্বেষণ করেন; দ্রুত তিনি এই অসম্ভব স্থাপত্যগুলির সাথে একটি সমস্যাযুক্ত সম্পর্ক তৈরি করতে শুরু করেন এবং তিনি 1:1 স্কেলে এই মডেলগুলি অর্জন করতে সক্ষম হওয়ার জন্য তাদের স্কেল নিয়ে খেলতে শুরু করেন-মানব স্কেল মডেল, চিত্রকর্মের মতো নির্মিত, ভিজ্যুয়াল ধারণার ত্রিমাত্রিক ইনস্টলেশন হিসাবে। বুঙ্গা ঘরোয়া আসবাবপত্রের ক্ষেত্রেও হস্তক্ষেপ করে, যা এই দুটি বাস্তবতার সঙ্গে একটি ভিন্ন যোগসূত্র তৈরি করে। আরও সাম্প্রতিক কাজগুলিতে, বস্তুগুলি আমাদের কল্পনার উপাদান হয়ে ওঠে, যেমন সিরামিক বা কার্ডবোর্ডে তৈরি ক্যাসুলহস (2017), যেখানে তিনি আবার টেলুরিক রূপান্তর ধারণার প্রতি তাঁর আগ্রহ প্রকাশ করেন প্রদর্শনী বুঙ্গা মাদ্রিদের আর্ট গ্যালারি গ্যালেরিয়া এলবা বেনিটেজে (2005) তাঁর প্রথম ব্যক্তিগত প্রদর্শনী করেছিলেন। 2007 সালে, ম্যাসিমিলিয়ানো জিওনি, রিচার্ড ফ্লাড এবং লরা হপটম্যান দ্বারা পরিচালিত নিউ ইয়র্কের নিউ মিউজিয়ামে আনমনুমেন্টাল প্রদর্শনীতে তাঁর কাজ অন্তর্ভুক্ত করা হয়। 2009 সালে, মিয়ামি আর্ট মিউজিয়াম একটি আমেরিকান মিউজিয়ামে তার প্রথম প্রদর্শনী উপস্থাপন করে, এবং পরে লস অ্যাঞ্জেলেসের হ্যামার মিউজিয়াম (2011) এবং মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট ডেট্রয়েট (2018)-এ তার প্রকল্প রয়েছে। তিনি ল্যাটিন জাদুঘরগুলিতেও অংশ নেন, যেমন পিনাকোটেকা ডি সাও পাওলো (2012) এবং মিউজিও ডি আর্টে ডি লা ইউনিভার্সিড ন্যাশিওনাল ডি কলম্বিয়া (2015)। তিনি ইউরোপীয় জাদুঘরগুলিতেও অসংখ্য পৃথক প্রদর্শনী করেছেন, যেমন পোর্তোতে ফান্ডাসিওন সেরালভেস (2012), জুরিখের হাউস কনস্ট্রুক্টিভ (2015), মিউজিও ডি আর্টে কন্টেম্পোরানো ডি বার্সেলোনা, এম. এ. সি. বি. এ (2015), লিসবনে মিউজিও ডি আর্টে, আর্কুইটেটুরা ই টেকনোলজিয়া-যেখানে তাঁর কাজ আইওনা ব্লেজউইক দ্বারা পরিচালিত প্রদর্শনীর জন্য একটি সম্পূর্ণ অধ্যয়নের জন্য উদ্দেশ্য ছিল-, লন্ডনের হোয়াইটচাপেল (2020), ভিয়েনার সেসেশন (2021), ফ্রাঙ্কফুর্টের শিরন কুন্স্থালে (2022) এবং প্যালেসিও ডি ক্রিস্টাল, মিউজিও সেন্ট্রো ডি আর্টে রেনা সোফিয়া ডি মাদ্রিদ। এর মধ্যে রয়েছে শিকাগো স্থাপত্য দ্বিবার্ষিক (2015), বিয়েনাল ডি সাও পাওলো (2010) এবং ম্যানিফেস্টা 5 (2004)। স্বতন্ত্র প্রদর্শনী দেশের বাইরে। প্যালেসিও ডি ক্রিস্টাল, মিউজিয়ো ন্যাশনাল সেন্ট্রো ডি আর্টে রেইনা সোফিয়া। 2022, মাদ্রিদ, স্পেন। অনেকদিন পর তাকে ছেড়ে চলে যেতে হবে। ম্যাক ম্যাটারো। 2022, মাতারো, স্পেন। বাড়ি। সিএএম এম মুভিমেন্টো, গুলবেঙ্কিয়ানকে সাহায্য করুন। 2022, মাতারো, স্পেন। কার্লোস বুঙ্গা। শিরন কুন্স্থালে ফ্রাঙ্কফুর্ট। 2022, ফ্রাঙ্কফুর্ট, জার্মানি। মন জেগে আছে, শরীর ঘুমিয়ে আছে। বিচ্ছিন্নতা। 2021, ভিয়েনা, অস্ট্রিয়া। প্রয়োজনীয় এবং দরকারী কিছু। হোয়াইটচাপেল গ্যালারি। 2020, লন্ডন, যুক্তরাজ্য। হঠাৎ শুরু। এমওসিএ টরন্টো। 2020, টরন্টো, কানাডা। কার্লোস বুঙ্গা। জীবনের স্থাপত্য। জীবনের স্থাপত্য। পরিবেশ, ভাস্কর্য, চিত্রকর্ম এবং চলচ্চিত্র। মিউজিয়াম ডি আর্টে, আর্কিটেকচার এবং প্রযুক্তি। 2019, লিসবন, পর্তুগাল। কার্লোস বুঙ্গা। যেখানে আমি মুক্ত। কারমোনা ও কোস্টা কে ধন্যবাদ। 2019, লিসবন, পর্তুগাল। কার্লোস বুঙ্গাঃ দ্বৈত স্থাপত্য। মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট ডেট্রয়েট 2018, ডেট্রয়েট, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র। ক্যাপেলা। সমসাময়িক বার্সেলোনা জাদুঘর। 2015, বার্সেলোনা, স্পেন। বিভিন্ন ধরনের সমস্যা দেখা দেয়। কলম্বিয়ার জাতীয় জাদুঘর। 2016, বোগোটা, কলম্বিয়া। আমি একজন যাযাবর। মিউজিয়াম হাউস কনস্ট্রুক্টিভ। 2015, জুরিখ, সুইডেন। নির্বাসন। ওয়েলসের জাতীয় জাদুঘর, কার্ডিফ। 2014, কার্ডিফ, ওয়েলস। আমি একে অপরকে ভালবাসি। মিউজিও আম্পারো। 2014, পুয়েব্লা, মেক্সিকো। বাস্তুতন্ত্র। গ্র্যান্ড র্যাপিডস পাবলিক মিউজিয়াম। 2013, মিশিগান, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র। আমি একে অপরকে ভালবাসি। সমসাময়িক শিল্পকলা জাদুঘর। 2013, মেক্সিকো সিটি, মেক্সিকো। সোনাও/সেরালভেসের প্রকল্পঃ প্যাট্রিসিয়া দাউদার ও কার্লোস বুঙ্গা। মিউজিও সেরালভেস। 2012, পোর্তো, পর্তুগাল। সমাধি। পিনাকোটেকা সাও পাওলোতে অবস্থিত। 2012, সাও পাওলো, ব্রাজিল। কার্লোস বুঙ্গা। হ্যামার মিউজিয়াম। 2011, লস অ্যাঞ্জেলেস, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র। স্পেনীয় মানসিক। ওপিএ। 2010, গুয়াদালাজারা, মেক্সিকো। রূপান্তর। মিয়ামি আর্ট মিউজিয়াম। 2009, মিয়ামি, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র। হেটেরোটোপিয়াস। মারো ভিগো। 2009, ভিগো, স্পেন। খালি ঘনক্ষেত্র। অ্যাপলটন স্কয়ার। 2009, লিসবোয়া, পর্তুগাল। সাংস্কৃতিক প্রকল্প। সাংস্কৃতিক। 2005 সালে। লিসবোয়া, পর্তুগাল। তাঁর কর্মজীবনের শুরু থেকে তাঁর বেশ কয়েকটি আন্তর্জাতিক আবাস ছিল, যার মধ্যে রয়েছেঃ আয়ারল্যান্ডে জোসেফ এবং অ্যানি অ্যালবার্স ফাউন্ডেশন (2022); ওয়াটারমিলে ওয়াটারমিল সেন্টার (2017); এমওসিএ টাকসন (2014); নিউইয়র্কে ইন্টারন্যাশনাল স্টুডিও অ্যান্ড কিউরেটোরিয়াল প্রোগ্রাম (আইএসসিপি) (2006); হেলসিংকি ইন্টারন্যাশনাল আর্টিস্ট ইন রেসিডেন্স প্রোগ্রাম, এইচআইএপি, হেলসিংকি (2005) এবং আলদাবা আর্ট মেক্সিকো (2007)। গ্রন্থপঞ্জি শিল্পীর বই 2022। ইয়ুক্সটাপোজিসিওনেস। ম্যানুয়েল গুয়েরেরো এবং পাওলো মিয়াদার লেখা। টিন্টা ইনভিজিবল, বার্সেলোনা। 2021 সালে। ভবিষ্যৎ পৃথিবী। রঙিন বই। গ্লিন ভিভিয়ান আর্ট গ্যালারি, সোয়ানসি। 2020 সাল। ডিএনএ Vol.2। আর্টফাইলিন সংস্করণ, লুগানো। 2020 সাল। বিচ্ছিন্নতা। আইন্হোয়া গঞ্জালেজের লেখা। রিভলভার পাবলিশিং, বার্লিন। 2019 সালে। নোম্যাড। কারমোনা ও কোস্টা, লিসবন। 2017 সালে। কার্লোস বুঙ্গাঃ সময়/সাময়িকতা। ক্রু, বার্সেলোনা। 2015 সালে। ডিএনএ। আর্টফাইলিন সংস্করণ, লুগানো। প্রকাশনা 2020। কার্লোস বুঙ্গাঃ কিছু প্রয়োজনীয় এবং দরকারী। সম্পাদনা করেছেন এমিলি বাটলার। হোয়াইট চ্যাপেল গ্যালারি, লন্ডন। 2019 সালে। জীবনের স্থাপত্যঃ পরিবেশ, ভাস্কর্য, চিত্রকর্ম, অঙ্কন এবং চলচ্চিত্র। সম্পাদনা করেছেন আইওনা ব্লেজউইক। আইওনা ব্লেজউইক, কার্লোস বুঙ্গা, নুনো ফারিয়া, ইনেস গ্রোসো এবং অ্যান্টনি হুডেকের লেখা। এডিসিওনেস পলিগ্রাফা, বার্সেলোনা। 2014 সালে। কার্লোস বুঙ্গা। অ্যাডাম বুডাক, জোয়াও ফার্নান্ডেজ, মার্টা জেকু, রিকার্ডো নিকোলাউ এবং মারিয়া ইনেস রদ্রিগেসের লেখা। সেরালভেস, বার্লিন। 2013 সালে। কার্লোস বুঙ্গা। সিসিলিয়া দেলগাদো মাসে, আলেজান্দ্রা লাবাস্টিডার লেখা। এমইউএসি-ইউএনএএম, মেক্সিকো সিটি। 2010 সালে। কার্লোস বুঙ্গাঃ স্প্যানিশ ভাষায় একটি সাময়িক স্বীকৃতি। সিসিলিয়া আলেমানি, ফিলিপা অলিভেইরা, নব হক এবং মার্তা জেকু দ্বারা লিখিত। স্পেনীয় অ্যাভেনিডা, লিসবন। 2007 সালে। কার্লোস বুঙ্গা। মিল্টন কেইনস প্রকল্প। সম্পাদনা করেছেন এমা ডিন এবং মাইকেল স্ট্যানলি। মিল্টন কেইনস গ্যালারি, মিল্টন কেইনস। তথ্যসূত্র পর্তুগিজ শিল্পীদের 1976 সালের জন্ম জীবিত মানুষ