The Master (2012 film)
দ্য মাস্টার পল থমাস অ্যান্ডারসন রচিত ও পরিচালিত এবং জোয়াকিন ফিনিক্স, ফিলিপ সেমুর হফম্যান এবং অ্যামি অ্যাডামস অভিনীত 2012 সালের একটি মার্কিন মনস্তাত্ত্বিক নাট্য চলচ্চিত্র। এটি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের নৌবাহিনীর প্রবীণ ফ্রেডি কুয়েলের (ফিনিক্স) গল্প বলে, যিনি যুদ্ধ-পরবর্তী সমাজের সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়ার জন্য লড়াই করছেন, যিনি দ্য কজ নামে পরিচিত একটি ধর্মীয় আন্দোলনের নেতা ল্যানকাস্টার ডডের (হফম্যান) সাথে দেখা করেন। ডড কুয়েলের মধ্যে কিছু দেখে এবং তাকে আন্দোলনে গ্রহণ করে। ফ্রেডি দ্য কজ পছন্দ করে এবং তার শিক্ষা ছড়িয়ে দেওয়ার জন্য ডডের পরিবারের সাথে ভ্রমণ শুরু করে। চলচ্চিত্রটি প্রযোজনা করেছে অন্নপূর্ণা পিকচার্স এবং গৌলার্দি ফিল্ম কোম্পানি এবং বিতরণ করেছে দ্য ওয়েইনস্টাইন কোম্পানি। চলচ্চিত্রটির অনুপ্রেরণা ছিল বৈচিত্র্যময়ঃ এটি আংশিকভাবে সায়েন্টোলজির প্রতিষ্ঠাতা এল রন হাবার্ড, অ্যান্ডারসনের দেয়ার উইল বি ব্লাডের প্রাথমিক খসড়া, থমাস পিনচনের উপন্যাস ভি, মাতাল নৌবাহিনীর গল্প যা জেসন রবার্ডস ম্যাগনোলিয়ার চিত্রগ্রহণের সময় অ্যান্ডারসনকে বলেছিলেন এবং লেখক জন স্টেইনবেকের জীবনকাহিনী দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। মাস্টার প্রায় সম্পূর্ণরূপে 65 মিমি ফিল্ম স্টকে শ্যুট করা হয়েছিল, এটি 1996 সালে কেনেথ ব্রানাগের হ্যামলেটের পর 70 মিমি-তে শ্যুট করা এবং মুক্তি পাওয়া প্রথম কথাসাহিত্য বৈশিষ্ট্য। প্রাথমিকভাবে, ছবিটি ইউনিভার্সাল পিকচার্সের সাথে সেট আপ করা হয়েছিল, কিন্তু চিত্রনাট্য এবং বাজেট সমস্যার কারণে তা ব্যর্থ হয়েছিল। 1লা সেপ্টেম্বর ভেনিস চলচ্চিত্র উৎসবে আনুষ্ঠানিকভাবে প্রিমিয়ার হওয়ার আগে, এটি প্রথম প্রকাশ্যে 3রা আগস্ট, 2012-এ আমেরিকান সিনেমাথেকে 70 মিমি-তে প্রদর্শিত হয়েছিল এবং একইভাবে বিভিন্নভাবে প্রদর্শিত হয়েছিল, যেখানে এটি তিনটি পুরস্কার জিতেছিলঃ সেরা চলচ্চিত্রের জন্য এফ. আই. পি. আর. ই. এস. সি. আই পুরস্কার; অ্যান্ডারসনের পরিচালনার জন্য সিলভার লায়ন; এবং সেরা অভিনেতার জন্য ভলপি কাপ, ফিনিক্স এবং হফম্যান দ্বারা ভাগ করা। এটি 14ই সেপ্টেম্বর, 2012-এ মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের প্রেক্ষাগৃহে সমালোচকদের প্রশংসার জন্য মুক্তি পায়; এর অভিনয় (বিশেষত তিনটি প্রধান চরিত্রের), চিত্রনাট্য, পরিচালনা, যৌক্তিকতা এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ পরবর্তী আমেরিকানদের বাস্তবসম্মত চিত্রায়নের প্রশংসা করা হয়। অ্যান্ডারসনের অন্যতম সেরা কাজ এবং 2010-এর দশকের সেরা চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত, এটি তিনটি অস্কার মনোনয়ন পেয়েছিলঃ ফিনিক্সের জন্য সেরা অভিনেতা, হফম্যানের জন্য সেরা পার্শ্ব অভিনেতা এবং অ্যাডামসের জন্য সেরা পার্শ্ব অভিনেত্রী। 2016 সালে, দ্য মাস্টার সারা বিশ্বের 177 জন সমালোচক দ্বারা একবিংশ শতাব্দীর 24তম সেরা চলচ্চিত্র হিসাবে নির্বাচিত হয়েছিল। অ্যান্ডারসন বারবার বলেছেন যে তাঁর নির্মিত ছবিগুলির মধ্যে দ্য মাস্টার তাঁর প্রিয় ছবি। ফ্রেডি কুয়েল দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের একজন আঘাতপ্রাপ্ত নৌবাহিনীর প্রবীণ যিনি যুদ্ধ-পরবর্তী সমাজের সাথে সামঞ্জস্য করতে লড়াই করছেন এবং সহিংস ও অনিয়মিত আচরণের প্রবণ। সে একটি ডিপার্টমেন্টাল স্টোরে ফটোগ্রাফার হিসাবে কাজ করে, কিন্তু একজন গ্রাহকের সাথে ঝগড়া করার পরে তাকে বরখাস্ত করা হয়। ক্যালিফোর্নিয়ার একটি খামারে কাজ করার সময়, একজন বয়স্ক সহকর্মী ফ্রেডির বাড়িতে তৈরি চাঁদের আলো পান করার পরে ভেঙে পড়ে। তাকে বিষ প্রয়োগের অভিযোগে অভিযুক্ত হওয়ার পর ফ্রেডি পালিয়ে যায়। এক রাতে, ফ্রেডি নিজেকে সান ফ্রান্সিসকোতে খুঁজে পায় এবং ল্যানকাস্টার ডডের এক অনুসারীর নৌকায় উঠে যায়, যিনি দ্য কজ নামে পরিচিত একটি নতুন দার্শনিক আন্দোলনের নেতা ছিলেন। যখন তাকে আবিষ্কার করা হয়, ডড ফ্রেডিকে "বিপথগামী" হিসাবে বর্ণনা করে এবং দাবি করে যে সে অতীতে তার সাথে দেখা করেছে কিন্তু কোথায় তা মনে করতে পারে না। তিনি ফ্রেডিকে থাকার এবং তার মেয়ের বিয়েতে যোগ দেওয়ার জন্য আমন্ত্রণ জানান যতক্ষণ না তিনি আরও চাঁদের আলো তৈরি করবেন, যার জন্য ডড একটি স্বাদ তৈরি করেছেন। ডড ফ্রেডির সাথে "প্রসেসিং" নামে একটি অনুশীলন শুরু করেন, যেখানে তিনি ফ্রেডিকে বিরক্তিকর মনস্তাত্ত্বিক প্রশ্নের ঝাঁকুনি জিজ্ঞাসা করেন। ফ্রেডির কাছে ডরিসের সাথে অতীতের সম্পর্কের একটি ফ্ল্যাশব্যাক রয়েছে, যে তার নিজের শহরের একটি অল্পবয়সী মেয়ে, যার কাছে সে একদিন ফিরে আসার প্রতিশ্রুতি দিয়েছিল। পূর্ব উপকূল বরাবর কারণের শিক্ষা ছড়িয়ে দেওয়ার সময় ফ্রেডি ডডের পরিবারের সাথে ভ্রমণ করে। নিউইয়র্কের একটি নৈশভোজে, একজন ব্যক্তি ডডের পদ্ধতি এবং বক্তব্য নিয়ে প্রশ্ন তোলেন এবং এই আন্দোলনকে একটি কাল্ট বলে অভিযুক্ত করেন। ডড রাগান্বিতভাবে তাকে তিরস্কার করে এবং তাকে চলে যেতে বলে। ফ্রেডি লোকটিকে তার অ্যাপার্টমেন্টে তাড়া করে এবং সেই রাতে তাকে আক্রমণ করে, ডডের হতাশায় এবং কিছুটা বিনোদনের জন্য। ফ্রেডি তার বাবার শিক্ষাকে অবজ্ঞা করার জন্য ডডের ছেলে ভ্যালের সমালোচনা করে, কিন্তু ভ্যাল ফ্রেডিকে বলে যে ডড এগিয়ে যাওয়ার সাথে সাথে বিষয়গুলি সাজিয়ে তুলছে। ডডকে তার প্রাক্তন হোস্টেসদের মধ্যে একজনের হৃদয় পরিবর্তনের পরে যথাযথ যোগ্যতা ছাড়াই মেডিসিন অনুশীলনের জন্য গ্রেপ্তার করা হয়; ফ্রেডি পুলিশ অফিসারদের আক্রমণ করে এবং গ্রেপ্তারও হয়। কারাগারে, ডড তাকে যা কিছু শিখিয়েছে তা নিয়ে প্রশ্ন তুলে এবং তাকে নকল বলে অভিযুক্ত করে, ফ্রেডি ক্ষোভে ফেটে পড়ে। ডড ফ্রেডিকে অলস এবং মূল্যহীন বলে অভিহিত করে এবং দাবি করে যে ডড ছাড়া আর কেউ তাকে পছন্দ করে না। তারা তাদের মুক্তির পরে পুনর্মিলন করে, কিন্তু কাজটির সদস্যরা ফ্রেডির প্রতি সন্দেহজনক এবং ভীত হয়ে পড়েছে, তাকে বিভ্রান্ত বা একটি গোপন এজেন্ট বা কেবল তাদের সাহায্যের বাইরে বলে বিশ্বাস করে। ডড জোর দিয়ে বলেন যে ফ্রেডির আচরণ আরও কঠোর অবস্থার মাধ্যমে সংশোধন করা যেতে পারে, যা ফ্রেডি অভ্যন্তরীণ করার জন্য লড়াই করে। ডডের সর্বশেষ বইয়ের প্রকাশ উদযাপন করতে ফ্রেডি ডডের সাথে ফিনিক্স, অ্যারিজোনায় যান। ডডের প্রকাশক যখন বইটির সমালোচনা করেন, তখন ফ্রেডি তাকে আক্রমণ করেন। হেলেন সুলিভান, যিনি পূর্বে একজন সহানুভূতিশীল অ্যাকোলিট ছিলেন, বইটির কিছু বিবরণ নিয়ে প্রশ্ন করার পরে ডড তার মেজাজ হারিয়ে ফেলেন। ডড একটি ছোট দলকে একটি লবণাক্ত ফ্ল্যাটে নিয়ে যায়, তাদের একটি খেলা খেলতে আমন্ত্রণ জানায় যার মধ্যে দূর থেকে একটি পয়েন্ট তুলে নিয়ে ডডের মোটর সাইকেলে সোজা লাইনে গাড়ি চালিয়ে যায়; ডড প্রদর্শন করে এবং দলে ফিরে আসার পরে সে এটিকে রোমাঞ্চকর বলে অভিহিত করে। ফ্রেডির পালাক্রমে, ফ্রেডি দ্রুত গতিতে গাড়ি চালিয়ে চলে যায় এবং অদৃশ্য হয়ে যায়। ফ্রেডি ডরিসের সাথে দেখা করার জন্য ম্যাসাচুসেটসের লিনে বাড়ি ফিরে আসে, কিন্তু ডরিসের মায়ের কাছ থেকে জানতে পারে যে সে বিয়ে করেছে এবং একটি পরিবার শুরু করেছে। ফ্রেডি একটি সিনেমা থিয়েটারে ঘুমায় এবং ডডের কাছ থেকে একটি ফোন কল পায়, যে ফ্রেডিকে ইংল্যান্ডে তার সাথে দেখা করার জন্য অনুরোধ করে, যেখানে সে এখন বাস করে। সেখানে পৌঁছনোর পর, ফ্রেডি আবিষ্কার করেন যে কারণটি আরও বড় হয়ে উঠেছে। ডড বলেছেন যে ফ্রেডি যদি কোনও গুরু, কোনও গুরু ছাড়া বেঁচে থাকার উপায় খুঁজে পেতে পারেন, তবে তাকে "আমাদের বাকিদের জানাতে হবে" কারণ তিনিই হবেন ইতিহাসের প্রথম ব্যক্তি যিনি তা করবেন। ডড তখন স্মরণ করেন যে, বিগত জীবনে তারা প্যারিসে প্রুশিয়ান বাহিনীর তৈরি অবরোধের উপর দিয়ে বেলুন পাঠানোর জন্য কাজ করেছিলেন। ডড তাকে একটি চূড়ান্ত শর্ত দেয়ঃ সারাজীবনের জন্য নিজেকে উৎসর্গ করুন, অথবা চলে যান এবং আর কখনও ফিরে আসবেন না। যেমন ফ্রেডি পরামর্শ দিয়েছিলেন যে তারা পরবর্তী জীবনে আবার দেখা করতে পারে, ডড দাবি করেছেন যে যদি তারা তা করে তবে এটি শপথ শত্রু হিসাবে হবে। ফ্রেডি কাঁদতে কাঁদতে ডড "অন এ স্লো বোট টু চায়না" গানটি গেয়েছেন। ফ্রেডি চলে যায় এবং একটি স্থানীয় পাব থেকে একজন মহিলাকে তুলে নেয়, ডডের সাথে তার প্রথম প্রসেসিং সেশনের প্রশ্নগুলি পুনরাবৃত্তি করে যখন সে তার সাথে যৌন মিলন করছে। একটি সৈকতে, ফ্রেডি একটি মহিলার অপরিশোধিত বালির ভাস্কর্যের দিকে ঝুঁকে পড়েন যা তিনি এবং তাঁর নৌবাহিনীর কমরেডরা যুদ্ধের সময় খোদাই করেছিলেন। 2009 সালের ডিসেম্বরে প্রথম জানা যায় যে অ্যান্ডারসন ফিলিপ সেমুর হফম্যান অভিনীত একটি নতুন ধর্মীয় সংগঠনের প্রতিষ্ঠাতা (সায়েন্টোলজির অনুরূপ হিসাবে বর্ণিত) সম্পর্কে একটি চিত্রনাট্য নিয়ে কাজ করছেন। অ্যান্ডারসনের একজন সহযোগী বলেছিলেন যে প্রায় বারো বছর ধরে অ্যান্ডারসনের মাথায় এই চলচ্চিত্রের ধারণা ছিল। চলচ্চিত্রের ধারণাটি তাঁর কাছে আসে একটি উক্তি পড়ার পরে যে যুদ্ধের পরের সময়গুলি আধ্যাত্মিক আন্দোলন শুরু করার জন্য উত্পাদনশীল সময়। চিত্রনাট্যের দিকনির্দেশনা সম্পর্কে অনিশ্চিত, অ্যান্ডারসন একটি সুসঙ্গত রূপরেখার পরিবর্তে ভিন্ন ভিন্ন দৃশ্যের সংগ্রহ হিসাবে দ্য মাস্টার লিখতে শুরু করেন। তিনি দেয়ার উইল বি ব্লাডের প্রথম দিকের খসড়া থেকে অব্যবহৃত দৃশ্যগুলি, জন স্টেইনবেক এবং এল রন হাবার্ডের জীবনকাহিনী এবং থমাস পিনচনের উপন্যাস ভি থেকে উপাদানগুলি এবং জেসন রবার্ডস ম্যাগনোলিয়ার সেটে তাকে দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় মার্কিন নৌবাহিনীতে তার মদ্যপানের দিনগুলি সম্পর্কে বলেছিলেন (টর্পেডো থেকে ইথানল নিষ্কাশন সহ)। অ্যান্ডারসন ডায়ানেটিক্স এবং এর প্রাথমিক অনুসারীদের সম্পর্কে গবেষণা পরিচালনা করেছিলেন। লেখার সময়, অ্যান্ডারসন চিত্রনাট্য সম্পর্কে হফম্যানের প্রতিক্রিয়া চেয়েছিলেন, হফম্যান পরামর্শ দিয়েছিলেন যে চলচ্চিত্রটি ল্যানকাস্টারের চেয়ে ফ্রেডির গল্পে বেশি মনোনিবেশ করবে। ইউনিভার্সাল দ্বারা চলচ্চিত্রটি বাদ দেওয়ার পরে এবং কোনও পরিবেশক নিতে ব্যর্থ হওয়ার পরে, অ্যান্ডারসন কয়েক মাস ধরে পুনর্লিখন করেছিলেন। কাস্টিং অ্যান্ডারসন বলেছেন যে তিনি চলচ্চিত্রের শুরু থেকেই হফম্যানকে ল্যানকাস্টার ডডের চরিত্রে অভিনয় করতে চেয়েছিলেন এবং ফ্রেডি কুয়েলের অংশের জন্য জোয়াকুইন ফিনিক্সকেও মনে রেখেছিলেন। ফিনিক্স আনুষ্ঠানিকভাবে সংযুক্ত হওয়ার আগে জেরেমি রেনার এবং জেমস ফ্রাঙ্কো প্রত্যেকে ফ্রেডির চরিত্রে অভিনয় করার গুজব ছড়িয়েছিল। 2010 সালের আই 'ম স্টিল হিয়ার চলচ্চিত্রের পর এটি ফিনিক্সের প্রথম পর্দায় উপস্থিতি ছিল, একটি বহু বছরের পারফরম্যান্স আর্ট মকুমেন্টারি প্রকল্প যা ফিনিক্স পরবর্তীকালে তাকে দেওয়া ভূমিকাগুলি সীমাবদ্ধ করার কারণ হিসাবে দায়ী করেছিল। রিস উইদারস্পুনকে পেগি ডডের ভূমিকায় অভিনয়ের প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু পরে অ্যামি অ্যাডামসকে নেওয়া হয়েছিল। ডডের মেয়ের ভূমিকার জন্য, আমান্ডা সাইফ্রেড, এমা স্টোন এবং ডেবোরা অ্যান ওলকে বিবেচনা করা হয়েছিল, এবং ভূমিকাটি শেষ পর্যন্ত অ্যাম্বির চাইল্ডার্সের কাছে গিয়েছিল। 2010 সালের আগস্টে হফম্যানের বিপরীতে রেনার অভিনীত চিত্রগ্রহণ শুরু হওয়ার কথা ছিল, কিন্তু 2010 সালের সেপ্টেম্বরে অনির্দিষ্টকালের জন্য স্থগিত করা হয়। 2011 সালের মে মাসে, অর্থায়ন পাওয়ার পর, চলচ্চিত্রটিকে সবুজ সংকেত দেওয়া হয় এবং 2011 সালের জুনের শুরুতে ভ্যালেজো এবং স্যাক্রামেন্টোতে চিত্রগ্রহণ শুরু হয়। কিছু দৃশ্যের জন্য একটি পুরানো হাসপাতালের ডানা এবং একটি খালি অ্যাডমিরালের প্রাসাদ ব্যবহার করে এক মাস ধরে মারে দ্বীপে শুটিং হয়েছিল। ফ্রাঙ্কলিন ডেলানো রুজভেল্টের প্রেসিডেন্সিয়াল ইয়ট, ইউএসএস পোটোম্যাক, শিপবোর্ডের দৃশ্যের শ্যুটিংয়ের জন্য ব্যবহৃত হয়েছিল। 2011 সালের জুন মাসের শেষের দিকে, বার্কলে-র হিলসাইড এলিমেন্টারি স্কুলে চিত্রগ্রহণ করা হয়। প্যানভিশন সিস্টেম 65 ক্যামেরা ব্যবহার করে 65 মিমি ফিল্মে ছবিটির চিত্রগ্রহণ করা হয়েছিল। 1996 সালে কেনেথ ব্রানাগের হ্যামলেট-এর পর এটিই ছিল 65 মিলিমিটারে শ্যুট করা প্রথম কাল্পনিক চলচ্চিত্র। মিহাই মেলামারে জুনিয়র চিত্রগ্রাহক হিসাবে কাজ করেছিলেন, চিত্রগ্রাহক রবার্ট এলসুইটকে ছাড়াই দ্য মাস্টার অ্যান্ডারসনের প্রথম চলচ্চিত্র তৈরি করেছিলেন। চলচ্চিত্রের সদস্যরা চিত্রগ্রহণের সময় তিনটি 65 মিমি প্যানভিশন ক্যামেরা ব্যবহার করেছিলেন এবং কখনও কখনও ক্যামেরাগুলির প্রযুক্তিগত সমস্যাগুলিতে সহায়তা করার জন্য প্যানভিশনের একজন সহকারী সেটটিতে ছিলেন। মূলত, অ্যান্ডারসন এবং মেলামারে মূলত 65 মিমি-তে প্রতিকৃতি শ্যুট করার পরিকল্পনা করেছিলেন, যা চলচ্চিত্রের 20 শতাংশ ছিল, তবে শেষ পর্যন্ত চলচ্চিত্রের 85 শতাংশ 65 মিমি-তে শ্যুট করা হয়েছিল। চলচ্চিত্রের বাকি অংশটি 35 মিমি-তে প্যানভিশন মিলেনিয়াম এক্সএল2এস ক্যামেরা ব্যবহার করে শ্যুট করা হয়েছিল, যা প্রায়শই এমন দৃশ্যের জন্য ব্যবহৃত হয় যার জন্য "নোংরা" চেহারার প্রয়োজন হয়। একটি সামঞ্জস্যপূর্ণ দিক অনুপাত বজায় রাখার জন্য, 65 মিমি ফুটেজটি 2.20:1 থেকে 1.85:1-এ ক্রপ করা হয়েছিল 35 মিমি ফুটেজের সাথে মেলে, কিছু চিত্র এলাকার ত্যাগে। ব্যবহৃত চলচ্চিত্রের বেশিরভাগ স্টক ছিল কোডাক ভিশন 3 50ডি কালার নেগেটিভ ফিল্ম 5203 এবং কোডাক ভিশন 3 200টি কালার নেগেটিভ ফিল্ম 5213, কয়েকটি দৃশ্য সহ কোডাক ভিশন 3 250ডি কালার নেগেটিভ ফিল্ম 5207 এবং কোডাক ভিশন 3 500টি 5219। যেহেতু অ্যান্ডারসন চলচ্চিত্রের সাথে কাজ করতে পছন্দ করেন, তাই তিনি একটি ফটোকেমিক্যাল টাইমার ব্যবহার করে রঙ গ্রেডিংয়ের পরিবর্তে একটি ডিজিটাল মধ্যবর্তী ব্যবহারকে এড়িয়ে যান। চিত্রগ্রহণের সময়, ফিনিক্সকে সেটে ইম্প্রোভাইজ করার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল। ফিনিক্স এই ভূমিকার জন্য উল্লেখযোগ্য ওজন হ্রাস করে এবং ফ্রেডির বিশ্রী চলাফেরা নিয়ে আসে। অ্যান্ডারসন ফিনিক্সের প্রতিশ্রুতিকে ড্যানিয়েল ডে-লুইসের প্রতিশ্রুতির সাথে তুলনা করে বলেন যে ফিনিক্স চরিত্রের মধ্যে প্রবেশ করে এবং তিন মাস সেখানে থেকে যায়। অ্যান্ডারসন হফম্যান এবং ফিনিক্সের মধ্যে গতিশীলতাকে চলচ্চিত্রের কেন্দ্রবিন্দু হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন, এটিকে টেনিস খেলোয়াড় জন ম্যাকেনরো এবং বিয়র্ন বোর্গ বা ইভান লেন্ডলের মধ্যে শৈলী এবং মেজাজের প্রতিদ্বন্দ্বিতা এবং পার্থক্যের সাথে তুলনা করেছিলেন, যেখানে হফম্যান বোর্গ বা লেন্ডলের আরও নিয়ন্ত্রিত এবং চালিত পদ্ধতির সাথে অভিনয় করেছিলেন। অ্যাডামস বলেছিলেন যে অ্যান্ডারসন তার উপস্থিতির অনুভূতি দেওয়ার জন্য নির্ধারিত নয় এমন দৃশ্যের জন্য তাকে সেটে উপস্থিত করতে বলতেন এবং কখনও কখনও তিনি জানতেন না যে ক্যামেরাটি তার কাছে ছিল কিনা। সঙ্গীত পরিচালনা করেছেন রেডিওহেডের জনি গ্রিনউড। এই নিয়ে দ্বিতীয়বার গ্রিনউড অ্যান্ডারসনের একটি ছবিতে সঙ্গীত পরিচালনা করেন, যার মধ্যে প্রথমটি ছিল 2007 সালের দেয়ার উইল বি ব্লাড। অফিসিয়াল সাউন্ডট্র্যাকটি নোনসাচ রেকর্ডসের মাধ্যমে প্রকাশিত হয়েছিল এবং এতে চলচ্চিত্রের যুগের চারটি রেকর্ডিং সহ গ্রিনউডের এগারোটি রচনা রয়েছে। শিল্পীদের মধ্যে রয়েছে লন্ডন কনটেম্পোরারি অর্কেস্ট্রা এবং এলা ফিটজেরাল্ড। "ডোন্ট সিট আন্ডার দ্য অ্যাপল ট্রি (উইথ এনি এলস বাট মি)" গানটি উপস্থাপনা করেছেন অভিনেত্রী ম্যাডিসন বেটি। ওয়াইনস্টাইন কোম্পানি চলচ্চিত্রের প্রচারের অংশ হিসাবে তাদের ওয়েবসাইটে আরও বিস্তৃত স্কোর প্রকাশ করেছে, যেখানে ট্র্যাকগুলির বিকল্প সংস্করণ রয়েছে। রিলিজ ডিস্ট্রিবিউশন দ্য মাস্টার প্রাথমিকভাবে ইউনিভার্সালের সাথে সেট আপ করা হয়েছিল, কিন্তু, দ্য ওয়েইনস্টাইন কোম্পানির মতো, তারা শেষ পর্যন্ত স্ক্রিপ্টের সমস্যার কারণে প্রকল্পটি পাস করে দেয়। প্রকল্পটি নিয়ে ইউনিভার্সালের মূল সমস্যাটি ছিল যে বাজেটটি প্রায় 35 মিলিয়ন ডলারের খুব বড় ছিল। পরে জানা যায় যে রিভার রোড চলচ্চিত্রটির সম্পূর্ণ অর্থায়নের জন্য গুরুতর আলোচনা করছে। 2011 সালের ফেব্রুয়ারিতে, জানা যায় যে কোটিপতি ল্যারি এলিসনের কন্যা মেগান এলিসন তার নতুন প্রযোজনা সংস্থা অন্নপূর্ণা পিকচার্সের অধীনে দ্য মাস্টার এবং অ্যান্ডারসনের ইনহেরান্ট ভাইস উপন্যাসের অভিযোজনে অর্থায়ন করবেন। হার্ভি ওয়াইনস্টাইন পরে 2011 সালের মে মাসে চলচ্চিত্রটির বিশ্বব্যাপী স্বত্ত্ব কিনে নেন। চলচ্চিত্রটির প্রথম টিজার পোস্টারটি 2011 সালের মে মাসে কান চলচ্চিত্র উৎসবে 'আনটাইটল্ড পল থমাস অ্যান্ডারসন প্রজেক্ট' শিরোনামে প্রকাশিত হয়। 2011 সালের নভেম্বরে আমেরিকান ফিল্ম মার্কেটে একই শিরোনামে চলচ্চিত্রটির দ্বিতীয় প্রচারমূলক পোস্টার প্রকাশিত হয়। 2012 সালের 21শে মে, জোয়াকুইন ফিনিক্সের একটি টিজার ট্রেলার অনলাইনে মুক্তি পায় এবং 2012 সালের কান চলচ্চিত্র উৎসবে চলচ্চিত্রটির কয়েক মিনিটের ফুটেজ দেখানো হয়। 2012 সালের 19শে জুন একটি দ্বিতীয় টিজার ট্রেলার মুক্তি পায়, যেখানে ফিনিক্সের পাশাপাশি ফিলিপ সেমুর হফম্যান এবং অ্যামি অ্যাডামস উপস্থিত ছিলেন। 19শে জুলাই, 2012-এ, দ্য ওয়েইনস্টাইন কোম্পানি একটি থিয়েটার ট্রেলার অনলাইনে প্রকাশ করে। মোশন পিকচার অ্যাসোসিয়েশন অফ আমেরিকা চলচ্চিত্রটিকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে আর রেটিং দিয়েছে। 70 মিমি স্ক্রিনিং চলচ্চিত্রটি 16 বছরের মধ্যে প্রথম চলচ্চিত্র যা প্রধানত 65 মিমি (প্যানভিশন সিস্টেম 65 ক্যামেরা ব্যবহার করে) শ্যুট করা হয়েছিল, একটি ক্যামেরা নেতিবাচক বিন্যাস যা পরবর্তীকালে 70 মিমি (অতিরিক্ত 5 মিমি অডিও ট্র্যাকগুলিকে সামঞ্জস্য করার জন্য প্রজেকশন প্রিন্টগুলিতে যুক্ত করা হয়)। 3রা আগস্ট, 2012-এ, ভেনিস চলচ্চিত্র উৎসবে প্রথম আনুষ্ঠানিক প্রদর্শনীর এক মাসেরও বেশি আগে, দ্য মাস্টারকে আমেরিকান সিনেমাথেকে 70 মিমি-তে একটি "সারপ্রাইজ স্ক্রিনিং"-এ দেখানো হয়েছিল। ঘোষণা করা হয়েছিল যে স্ট্যানলি কুব্রিকের দ্য শাইনিং-এর একটি নতুন পুনর্নির্মাণ সংস্করণের স্ক্রিনিংয়ের ঠিক পরেই একটি বিশেষ স্ক্রিনিং হবে। দ্য শাইনিং-এর কৃতিত্বের পরে, ঘোষণা করা হয়েছিল যে বিশেষ স্ক্রিনিংটি ছিল দ্য মাস্টার। চলচ্চিত্রটি কোনও উদ্বোধনী শিরোনাম (চলচ্চিত্রের শিরোনাম ব্যতীত) বা সমাপ্তি ক্রেডিট ছাড়াই দেখানো হয়েছিল। ওয়েইনস্টাইন কোম্পানি নিউ ইয়র্ক সিটি, লস অ্যাঞ্জেলেস, লন্ডন, শিকাগো, সান ফ্রান্সিসকো, সিয়াটল, বোস্টন, ওয়াশিংটন, ডিসি এবং অস্টিনে 70 মিমি-তে চলচ্চিত্রটির অগ্রিম প্রদর্শন অব্যাহত রাখে। যদিও এটি করা হয়েছিল কারণ বাণিজ্যিকভাবে চলার সময় দ্য মাস্টারকে এই বিন্যাসে দেখানো হওয়ার সম্ভাবনা নেই বলে দৃঢ়ভাবে বিবেচনা করা হয়েছিল, তবে শেষ পর্যন্ত চলচ্চিত্রটি বেশিরভাগ সিনেমায় 70 মিমি-তে প্রদর্শিত হয়েছিল যা চলচ্চিত্রটি বহন করেছিল এবং এখনও সেই বিন্যাসটি উপস্থাপন করতে পারে। চলচ্চিত্রটি 2013 সালের 26শে ফেব্রুয়ারি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে এবং যুক্তরাজ্যে 11ই মার্চ ডিভিডি এবং ব্লু-রে-তে মুক্তি পায়। মুক্তি পাওয়া "ব্যাক বিয়ন্ড", পল থমাস অ্যান্ডারসনের সম্পাদিত মুছে ফেলা ফুটেজের একটি কুড়ি মিনিটের মন্টেজ এবং জনি গ্রিনউডের মূল স্কোরের সাথে সেট করা। এর মধ্যে 1946 সালের জন হিউস্টনের তথ্যচিত্র লেট দেয়ার বি লাইটও রয়েছে, যে উৎসটি অ্যান্ডারসন তাঁর চলচ্চিত্রটি তৈরিতে খুব প্রভাবশালী বলে মনে করেছিলেন। রিসেপশন বক্স অফিস দ্য মাস্টার 14ই সেপ্টেম্বর, 2012-এ তার উদ্বোধনী দিনে পাঁচটি প্রেক্ষাগৃহে 242,127 মার্কিন ডলার আয় করে, যা একটি আর্ট হাউস চলচ্চিত্রের জন্য একদিনের রেকর্ড স্থাপন করে। সামগ্রিকভাবে চলচ্চিত্রটি পাঁচটি প্রেক্ষাগৃহ থেকে প্রতি প্রেক্ষাগৃহে গড়ে 147,262 মার্কিন ডলার আয় করে 736,311 মার্কিন ডলার আয় করে, যা একটি লাইভ-অ্যাকশন চলচ্চিত্রের সর্বোচ্চ গড়ের রেকর্ড স্থাপন করে। দেশব্যাপী প্রথম সপ্তাহে, চলচ্চিত্রটি 788টি প্রেক্ষাগৃহে 44 লক্ষ মার্কিন ডলার আয় করে। সমালোচনামূলক প্রতিক্রিয়া পর্যালোচনা সংগ্রাহক রটেন টম্যাটোসে, 259টি পর্যালোচনার উপর ভিত্তি করে চলচ্চিত্রটির 85 শতাংশ অনুমোদনের রেটিং রয়েছে, যার গড় রেটিং 8.10/10। ওয়েবসাইটটির সমালোচনামূলক ঐকমত্যে লেখা আছে, "স্মার্ট এবং দৃঢ়ভাবে চিত্তাকর্ষক, দ্য মাস্টার গুরুতর দর্শকদের জন্য পল থমাস অ্যান্ডারসনের চ্যালেঞ্জিং চলচ্চিত্রের জয়ের ধারা প্রসারিত করে।" মেটাক্রিটিক-এ, 43 জন সমালোচকের উপর ভিত্তি করে চলচ্চিত্রটির ওজনযুক্ত গড় স্কোর 100-এর মধ্যে 86, যা "সর্বজনীন প্রশংসা" নির্দেশ করে। লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমসের কেনেথ তুরান অ্যান্ডারসনের পরিচালনা এবং ফিনিক্সের অভিনয়ের প্রশংসা করে লিখেছেনঃ "ফিনিক্স, যিনি গ্ল্যাডিয়েটর এবং ওয়াক দ্য লাইনে অস্কার মনোনীত ভূমিকায় নিজেকে নিমজ্জিত করার জন্য পরিচিত, তিনি কুয়েলকে ভয়ঙ্করভাবে বিশ্বাসযোগ্য করে তুলেছেন।" চলচ্চিত্রটি সম্পর্কে তিনি বলেছিলেনঃ "মাস্টার অভ্যস্ত হতে কিছুটা সময় নেন। এটি একটি দুর্দান্তভাবে তৈরি চলচ্চিত্র যা কখনও কখনও ইচ্ছাকৃতভাবে অস্বচ্ছ হয়, যেন এর স্রষ্টা চান না যে আমরা এর অন্ধকারের কেন্দ্রবিন্দুতে পুরো পথটি দেখি। " এন্টারটেইনমেন্ট উইকলির লিসা শোয়ার্জবাম চলচ্চিত্রটিকে একটি নিখুঁত "এ" গ্রেড দিয়ে বলেছেনঃ "এটি বছরের অন্যতম দুর্দান্ত চলচ্চিত্র-একটি উচ্চাভিলাষী, চ্যালেঞ্জিং এবং সৃজনশীলভাবে উষ্ণ-রক্তযুক্ত, তবে শীতল-টোনযুক্ত, প্রকল্প যা আমেরিকান ব্যক্তিত্ব, সাফল্য, শিকড়হীনতা, মাস্টার-শিষ্য গতিশীলতা এবং পিতা-পুত্র পারস্পরিক নিশ্চিত ধ্বংস সম্পর্কে জটিল ধারণাগুলিকে গুরুত্ব সহকারে বেছে নেয়।" দ্য ক্রিশ্চিয়ান সায়েন্স মনিটরের পিটার রেইনার লিখেছেন যে "ফিনিক্স এবং হফম্যানের অভিনয়গুলি বিপরীতভাবে অধ্যয়ন। ফিনিক্স একটি কাঁটাচামচ, লার্জিং, সিমিয়ানের মতো অনুগ্রহের সাথে নিজেকে বহন করে, অন্যদিকে হফম্যান ডডকে একটি শান্ত চিন্তাভাবনা দেয়। এই দুই অভিনেতা খুব কমই চলচ্চিত্রে ভালো অভিনয় করেছেন। এখানে আসল মাস্টার ক্লাসটি অভিনয় সম্পর্কে-এবং এতে চলচ্চিত্রের প্রায় প্রত্যেককে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, বিশেষত অ্যাডামস, যার ঝলমলে পাশের মেয়েটির গুণমান এখানে সূক্ষ্ম ধ্বংসাত্মক প্রভাবের জন্য ব্যবহৃত হয়েছে। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমসের এ. ও. স্কট লিখেছেনঃ "এটি মহানতার প্রলোভন এবং মূর্খতা সম্পর্কে একটি চলচ্চিত্র যা আমি সম্প্রতি একটি দুর্দান্ত চলচ্চিত্র হওয়ার কাছাকাছি এসেছি। সংশয়বাদী থাকবে, কিন্তু কাল্ট ইতিমধ্যেই তৈরি হচ্ছে। আমাকে অন্তর্ভুক্ত করুন। " দ্য এ. ভি.-এর স্কট টোবিয়াস ক্লাব চলচ্চিত্রটিকে "এ" গ্রেড প্রদান করে লিখেছেঃ "এটি একটি উগ্র, বিতর্কিত, ইচ্ছাকৃতভাবে ভুল আকারের চলচ্চিত্র, যা একটি পরিষ্কার সমাধান খুঁজছেন এমন দর্শকদের চ্যালেঞ্জ এবং হতাশ করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছে। শুধু এটি শেষ হয়ে যাওয়ার অর্থ এই নয় যে এটি নিষ্পত্তি হয়ে গেছে। " রোলিং স্টোনের পিটার ট্র্যাভার্স অ্যান্ডারসনের পরিচালনার প্রশংসা করে চলচ্চিত্রটিকে চারের মধ্যে চার তারা দিয়েছেনঃ "42 বছর বয়সী লেখক-পরিচালকের ষষ্ঠ চলচ্চিত্র দ্য মাস্টার তাঁর প্রজন্মের শীর্ষস্থানীয় চলচ্চিত্র নির্মাণ প্রতিভা হিসাবে তাঁর অবস্থানকে নিশ্চিত করে। অ্যান্ডারসন একজন রক তারকা, এমন শিল্পী যিনি কোনও সীমা জানেন না। চলচ্চিত্রটি সম্পর্কে তিনি লিখেছেনঃ "লেখা, পরিচালনা, অভিনয়, শ্যুটিং, সম্পাদনা এবং সুর করা একটি শক্তিশালী প্রাণবন্ততা যা একটি শিল্প রূপ হিসাবে চলচ্চিত্রের প্রতি আপনার বিশ্বাসকে পুনরুদ্ধার করে, দ্য মাস্টার চলচ্চিত্র প্রেমীদের জন্য নির্বাণ। অ্যান্ডারসন শব্দ এবং চিত্রগুলিকে একটি অন্ধকার, চকচকে সংগীতে মিশ্রিত করে যা তার নিজস্ব। পরে তিনি এই চলচ্চিত্রটিকে 2012 সালের সেরা চলচ্চিত্র বলে অভিহিত করেন। দ্য হলিউড রিপোর্টারের টড ম্যাকার্থি জনি গ্রিনউডের সুরের প্রশংসা করে বলেনঃ "গুণাবলীর উপচে পড়া, কিন্তু ধাঁধা দিয়ে ভরা একটি ছবিতে, দুটি জিনিস লক্ষণীয়ঃ সিনেমাটিক কৌশলের অসাধারণ নিয়ন্ত্রণ, যা একা একজন অভিজ্ঞ ব্যক্তিকে পুরো সময় তার আসনের প্রান্তে রাখার জন্য প্রায় যথেষ্ট, এবং জোয়াকিন ফিনিক্স এবং ফিলিপ সেমুর হফম্যানের দুটি সম্পূর্ণ বিরোধী পুরুষের অসাধারণ চিত্রায়ন, যার মধ্যে একজন কোনও সূত্র ছাড়াই একজন অশিক্ষিত ড্রিফ্টার, অন্যজন একজন বুদ্ধিজীবী ছদ্মবেশী যিনি সমস্ত উত্তরের দাবি করেন। তারা একে অপরের কাছে অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠে এবং তবুও, শেষ পর্যন্ত, একটি অদ্ভুতভাবে নগণ্য পারস্পরিক প্রভাব ফেলে। ম্যাজিস্ট্রেট শৈলী, অদ্ভুত মেজাজ এবং নিষিদ্ধ কেন্দ্রীয় চরিত্রগুলি অ্যান্ডারসনের আগের চলচ্চিত্র, দেয়ার উইল বি ব্লাডকে প্রতিধ্বনিত করে, জনি গ্রিনউডের আরেকটি সাহসী এবং অসঙ্গতিপূর্ণ স্কোর দ্বারা একটি আত্মীয়তা এগিয়ে যায়। ভ্যারাইটি ম্যাগাজিনের জাস্টিন চ্যাং লিখেছেনঃ "লেখক-পরিচালকের সাধারণত অদ্ভুত ষষ্ঠ বৈশিষ্ট্যটি হ 'ল সম্মোহনী মেজাজ এবং দীর্ঘমেয়াদী একটি ধারাবাহিকতায় একটি স্থায়ী নিমজ্জন, একটি চিত্তাকর্ষক চিত্র যা রোমাঞ্চকরভাবে এবং কখনও কখনও উন্মত্তভাবে প্রত্যাশার সাথে সামঞ্জস্য রাখতে অস্বীকার করে।" রিলভিউজের জেমস বেরার্ডিনেলি চলচ্চিত্রটিকে চারের মধ্যে তিন তারা দিয়েছেন এবং ফিনিক্সের অভিনয়ের প্রশংসা করে বলেছেন, "গাউট, অসুস্থ চেহারার, কাঁধে হেলান দিয়ে এবং ভঙ্গুর হাঁটার সাথে, ফিনিক্স নিজেকে ফ্রেডির ব্যক্তিত্বে সমাহিত করে এবং এমন কোনও মুহূর্ত নেই যখন আমরা তাকে অবিশ্বাস করি।" তিনি আরও যোগ করেছেনঃ "তবুও, দ্য মাস্টার্সের সমস্ত প্রশংসনীয় উপাদানের জন্য, এটি একটি সহজ কারণে মহানতার অভাব বোধ করেঃ গল্প বলা অপ্রতিরোধ্য।" শিকাগো সান-টাইমসের রজার ইবার্ট আরও কম উৎসাহী ছিলেন, যিনি চলচ্চিত্রটিকে সম্ভাব্য চারটির মধ্যে আড়াই তারা দিয়েছিলেন। তিনি লিখেছেন যে এটি "অসাধারণভাবে ভাল অভিনয় এবং কারুকাজ করা হয়েছিল, কিন্তু যখন আমি এটির জন্য পৌঁছাই, তখন আমার হাত বাতাসে বন্ধ হয়ে যায়। এটিতে প্রচুর উপাদান রয়েছে এবং এটি সম্পর্কে এটি কী ভাবেন তা স্পষ্ট নয়। এতে অস্কার মানের দুটি পারফরম্যান্স রয়েছে, তবে সেগুলি কি সংযুক্ত? যাইহোক, ইবার্ট পরে 2012 সালের সেরা চলচ্চিত্রের তালিকায় দ্য মাস্টারকে সম্মানজনক উল্লেখ হিসাবে অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন, সেই বছর তিনি তাঁর গ্র্যান্ড জুরি পুরস্কার প্রদান করেছিলেন এমন আরও নয়টি শিরোনামের পাশাপাশি এটির নামকরণ করেছিলেন। স্ল্যান্ট ম্যাগাজিনের ক্যালাম মার্শ চলচ্চিত্রটিকে চারের মধ্যে দুই তারা দিয়ে বলেনঃ "মাস্টার হলেন পল থমাস অ্যান্ডারসন, যার প্রান্তগুলি বালি করা, সেরা বিটগুলি নুবগুলিতে কাটা।" নিউইয়র্ক অবজারভারের রেক্স রিড চলচ্চিত্রটিকে একটি নেতিবাচক পর্যালোচনা দিয়ে লিখেছেনঃ "আপনি যা চান মাস্টারকে কল করুন, তবে আমি যাকে নিউ হ্যাকস বলি তার থেকে লোবোটোমাইজড ক্যাটাটোনিয়া কখনই প্রকৃত মানুষ সম্পর্কে সু-নির্মিত আখ্যান চলচ্চিত্রের জায়গা নিতে পারে না যা বিস্তৃত এবং আরও পরিশীলিত দর্শকদের জন্য গভীর গল্প বলে। ফ্যাড আসে এবং যায়, কিন্তু, যেমন ওয়াল্টার কের বলতেন, 'যখনই ট্রিপ পরিবেশন করা হবে আমি ট্রিপ চিৎকার করব'। রিড আরও উল্লেখ করেছেন যে কীভাবে ফিনিক্সের অভিনয় এবং সহায়ক চরিত্রগুলির বিকাশের অভাব চলচ্চিত্রটিকে আরও ক্ষতিগ্রস্থ করেছে। ফিনিক্সের অভিনয় সম্পর্কে, ফিল্ম কমেন্টের কেন্ট জোনস উল্লেখ করেছেন, "ফ্রেডির অভিনয় এতটা জটিল নয়, এবং জোয়াকিন ফিনিক্সের দ্বারা প্রভাবিত হয়। আমি এখনও এখানে একপাশে আছি, ফিনিক্সের ফ্রেডি সত্যিই ক্ষতিগ্রস্থ পণ্য বলে মনে হচ্ছে। তিনি এবং তাঁর পরিচালক ভিতর থেকে এই ম্যান-ইন-এ-বাইন্ডের মধ্যে তাদের পথ অনুভব করেন এবং তারা কেবল বিশ্রী হাসি এবং সিঙ্কের বাইরে শারীরিক ভাষার মাধ্যমে সেই উদ্বোধনী দৃশ্যগুলিতে অন্যদের থেকে তার বিচ্ছিন্নতা প্রতিষ্ঠা করে। "অ্যান্ডারসনের ক্ষেত্রে বরাবরের মতো", জোনস আরও বলেন, "চরিত্রের বিরোধী সীমানা পরিকল্পিত, এবং কাঠামোটি সিমগুলিতে আলাদা হয়ে যাওয়ার হুমকি দেয়। কিন্তু বিপদের সঙ্গে মানিয়ে নেওয়াই তাঁর ছবিগুলিকে সবচেয়ে বেশি রোমাঞ্চকর করে তোলে, এই নতুন ছবিটিকে। আমি মনে করি না যে তিনি তার গল্পটি সমাধান করার জন্য এর চেয়ে ভাল কাজ কখনও করেছেন, সম্ভবত কারণ তিনি তার চরিত্রগুলির মধ্যে এবং এর মধ্যে অপ্রতিরোধ্যতার সাথে মানিয়ে নিয়েছেন। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমসের স্কট উল্লেখ করেছেন যে ফিনিক্স ফ্রেডিকে "মদ্যপ ধ্বংসাবশেষ" হিসাবে চিত্রিত করার জন্য "ধূর্ত, উন্মত্ত হিংস্রতা" ব্যবহার করেছিলেন। টোটাল ফিল্মের এমা ডিব্ডিন দ্য মাস্টারকে 5-এর মধ্যে 5 স্টার দিয়েছেন, এই উপসংহারে যে এটি "একটি শ্বাস-প্রশ্বাসের, একক, প্রযুক্তিগতভাবে দুঃসাহসিক চলচ্চিত্র, আবেগের সাথে সাদা-গরম, এবং কয়েকটি দৃশ্যকে ব্যক্তিগতভাবে এত শক্তিশালী করে তুলেছে যে তারা আপনার সাথে শারীরিক উপস্থিতির মতো থাকবে।" দ্য মাস্টার 2012 সালের সেরা চলচ্চিত্রের সমালোচকদের জরিপে সাইট অ্যান্ড সাউন্ড এবং দ্য ভিলেজ ভয়েস দ্বারা বার্ষিক চলচ্চিত্র জরিপে #1 স্থান পেয়েছিল। হোলি মোটরসের পরে চলচ্চিত্রটি তাদের বছরের শেষের চলচ্চিত্র সমালোচকদের জরিপে দ্বিতীয় স্থান অধিকার করে। মাস্টারকে পরে দ্য এ. ভি-তে #1 রাখা হয়েছিল। ক্লাবগুলি এপ্রিল 2015 পর্যন্ত 2010-এর দশকের সেরা চলচ্চিত্রগুলির তালিকা করে এবং দ্য গার্ডিয়ান দ্বারা এখন পর্যন্ত দশকের শীর্ষ 50টি চলচ্চিত্রের মধ্যে একটি হিসাবে নামকরণ করা হয়েছে। অ্যান্ডারসন এটিকে তার তৈরি চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে তার প্রিয় বলে মনে করেন; লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমসের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে তিনি বলেছিলেনঃ অবশ্যই। আমার মনে হয় এর কোনও পরিবর্তন হবে না। আমি এতে যে পরিমাণ আবেগ রেখেছিলাম এবং তারা তাতে রেখেছিল-তারা হলেন ফিল [সেমুর হফম্যান], জোয়াকুইন [ফিনিক্স] এবং অ্যামি [অ্যাডামস]। আমি নিশ্চিত নই যে এটি পুরোপুরি সফল। কিন্তু এটা আমার জন্য ভালো। ঠিক বলে মনে হয়। এটা আমার কাছে অনন্য মনে হয়। আমি সত্যিই আশা করি এটি এমন কিছু হবে যা লোকেরা পুনর্বিবেচনা করতে এবং উপভোগ করতে পারে যা এতে আমার গর্বের সমান। এবং গর্ব একটি বিপজ্জনক জিনিস হতে পারে, এবং আমি এই সব বলার ক্ষেত্রে আমার গর্ব সম্পর্কে খুব বেশি চুপ করছি না। কিন্তু আমি সত্যিই গর্বিত। এবং অবশ্যই, বেশ কয়েকটি ব্যক্তিগত কারণে এর সঙ্গে একটি বিশেষ আবেগ জড়িত রয়েছে। সব গুছিয়ে রাখা হয়েছে। অ্যাকোলেডস চলচ্চিত্রটি 69তম ভেনিস আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসবে সেরা পরিচালকের জন্য সিলভার লায়ন (পল থমাস অ্যান্ডারসন) এবং সেরা অভিনেতার জন্য ভলপি কাপ (জোয়াকুইন ফিনিক্স এবং ফিলিপ সেমুর হফম্যান উভয়কে দেওয়া) জিতেছে। যাইহোক, উৎসবের জুরি মূলত চলচ্চিত্রটিকে সেরা চলচ্চিত্রের জন্য শীর্ষ গোল্ডেন লায়ন পুরস্কার দিতে চেয়েছিল; পুরস্কারটি সরানো হয়েছিল এবং পরিবর্তে পিয়েতাকে দেওয়া হয়েছিল, একটি নতুন নিয়মের কারণে যা গোল্ডেন লায়ন পুরস্কার জিতেছে এমন একই ছবিতে অভিনয় ও পরিচালনার সম্মানের পুরস্কার নিষিদ্ধ করেছিল। 2008 সালে এই উৎসবে একই ধরনের একটি ঘটনা ঘটেছিল বলে গুঞ্জন ছিল, যখন ড্যারেন অ্যারোনফস্কির দ্য রেসলারকে মিকি রুরকের অভিনয়ের জন্য গোল্ডেন লায়ন এবং ভলপি কাপ উভয় পুরষ্কার দেওয়া হয়েছিল। চলচ্চিত্রটি প্রথমটি পেয়েছিল, পরেরটি জিওভান্নার ফাদার-এ তাঁর কাজের জন্য সিলভিও অরল্যান্ডোকে পুরস্কৃত করা হয়েছিল। শেষ মুহূর্তের পুরস্কার নিয়ে প্রশ্ন করা হলে অ্যান্ডারসন বলেন, "তারা যা দিতে চায় তাতে আমি রোমাঞ্চিত। আমি সম্প্রতি কিছু স্কাটলবাট শুনেছি, কিন্তু তারা যা হস্তান্তর করেছে তাতে আমি রোমাঞ্চিত। আর তাতেই বাজিমাত। " বিষয়বস্তু এবং ব্যাখ্যা মাস্টার আসলে কী সম্পর্কে তার বেশ কয়েকটি ব্যাখ্যা রয়েছে। কেউ কেউ এটিকে যুদ্ধোত্তর আমেরিকার অস্তিত্বের গল্প হিসাবে দেখেছেন, আবার অন্যরা এটিকে সায়েন্টোলজির জন্মের চিত্র হিসাবে দেখেছেন। কেউ কেউ যুক্তি দিয়েছেন যে চলচ্চিত্রটি মূলত ল্যানকাস্টার ডড এবং ফ্রেডি কুয়েলের মধ্যে একটি প্রেমের গল্প; স্লেটের ডানা স্টিভেনস মন্তব্য করেছেন যে "তিনটি দেখার পরে, আমি এখনও নিশ্চিত নই যে আমি" এটি কী সম্পর্কে "প্রশ্নের উত্তর জানি, তবে আমি [এই ব্যাখ্যার দিকে ঝুঁকছি যে] মাস্টার সর্বোপরি জোয়াকুইন ফিনিক্সের ক্ষতিগ্রস্ত দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পশুচিকিৎসক, ফ্রেডি কুয়েল এবং ফিলিপ সেমুর হফম্যানের ক্যারিশম্যাটিক চার্লটান, ল্যানকাস্টার ডডের মধ্যে একটি প্রেমের গল্প। এবং সেই সম্পর্কটি শক্তিশালী এবং মজার এবং বিকৃত এবং এতটাই অদ্ভুত যে সম্ভবত এই চলচ্চিত্রটি সম্পর্কে এটাই হওয়া দরকার। অন্যরা যুক্তি দিয়েছেন যে চলচ্চিত্রটি আংশিকভাবে অভিনয় সম্পর্কে; নিউ ইয়র্কারের রিচার্ড ব্রডি পর্যবেক্ষণ করেছেন যে, "একইভাবে, এটি সম্ভবত উল্লেখযোগ্য যে ফিনিক্সের অভিনয় বিংশ শতাব্দীর শেষার্ধের (ব্র্যান্ডোস, দ্য ডিনস, দ্য ক্লিফ্টস) যন্ত্রণাদায়ক, শারীরিক অভিনয়ের শৈলীর প্রতিনিধিত্ব করে বলে মনে হয়, যেখানে হফম্যানের অভিনয় আগের অর্ধেকের নিয়ন্ত্রিত, অধরা পদ্ধতিতে ফিরে আসে বলে মনে হয় (অনেকে তার পালাটিকে" ওয়েলেসিয়ান "হিসাবে বর্ণনা করেছেন)। এই অভিনয় শৈলীতে, আমরা এই সময়ের আমেরিকান সমাজের যাত্রার একটি ক্ষুদ্র সংস্করণ দেখতে পাই-এবং, বিশেষত, আমেরিকান পুরুষত্ব। চলচ্চিত্রের মূল বিষয়বস্তু সম্পর্কে এখনও অন্যান্য যুক্তি রয়েছে যে এটি মানবতা এবং তার প্রাণীবাদী প্রকৃতির সাথে মানিয়ে নেওয়ার জন্য মানুষের সংগ্রাম সম্পর্কে। এম. এস. এন মুভিজের গ্লেন কেনি লিখেছেন যে চলচ্চিত্রটি "[সায়েন্টোলজির] নির্দিষ্ট বিশ্বাসের সেট সম্পর্কে কম যে মানুষ কীভাবে সাধারণভাবে বিশ্বাস ব্যবস্থার উপর নির্ভর করে একটি মৌলিক ক্রোধ থেকে নিজেকে তুলে ধরার চেষ্টা করে এবং হ্যাঁ, যে মানুষ একটি প্রাণী নয়"। অসংখ্য পর্যালোচক চলচ্চিত্রটির সমধর্মী উপ প্রসঙ্গ নিয়ে মন্তব্য করেছেন। ফিল্ম কমেন্ট দুই ব্যক্তির মধ্যে বন্ধন এবং প্রতিরোধের কথা উল্লেখ করেছে, "বিভক্ত সাবেরের দুটি প্রান্ত, প্রকাশ্যে এবং গোপনে," অডিট "এবং ফ্রেডির মদ্যপ মিশ্রণ নিয়ে অন্তরঙ্গ আদান-প্রদান করে।" দ্য গার্ডিয়ান দেখেছিল "কোয়েলের বিশৃঙ্খলা এবং ডডের ছদ্মবেশবাদ" মৃত্যুর নাচের মধ্যে "আবদ্ধ"-কামুক এবং সমকামিতা। " দ্য ডেইলি বিস্ট-এর পর্যালোচকরা ছবিটির "ডড-এর অপ্রতিরোধ্য সমকামিতা নিয়ে আলোচনা করা" পদ্ধতির দ্বারা বিস্মিত হয়েছিলেন, তিনি আরও যোগ করেন যে, "ডড কোয়েলের প্রাণীবাদী প্রকৃতির প্রতি যৌনভাবে আকৃষ্ট বলে মনে হয়, যেমন, কোয়েল কারাগার থেকে মুক্তি পাওয়ার পরে সামনের লনে তারা একে অপরের সাথে কুস্তি করছে, বা অ্যামি অ্যাডামস অভিনীত ডডের স্ত্রী তাকে একটি হ্যান্ডজব দেয়, পাশাপাশি 'তার জন্য কামিং' এবং নেতিবাচক (পড়াঃ সমকামী) চিন্তাভাবনা থেকে নিজেকে মুছে ফেলার বিষয়ে একটি স্পিল দেয়।" স্যালন মন্তব্য করেছেন যে চলচ্চিত্রটিতে একটি "খুব বেশি অপ্রকাশিত পরামর্শ রয়েছে যে ফ্রেডির জন্য ডডের পিতৃ আকাঙ্ক্ষা অন্যান্য আকাঙ্ক্ষার দ্বারা জটিল"। সায়েন্টোলজির সাথে তুলনা স্ক্রিপ্টটি প্রকাশের পরে, কারণ এবং সায়েন্টোলজির মধ্যে দ্রুত তুলনা করা হয়েছিল। সংবাদপত্রটি সায়েন্টোলজির প্রতিষ্ঠাতা এল রন হাবার্ডের (1911-1986) সাথে হফম্যানের শারীরিক সাদৃশ্যের কথা উল্লেখ করেছে, যিনি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধে মার্কিন নৌবাহিনীতে দায়িত্ব পালন করেছিলেন এবং হাসপাতাল থেকে মুক্তি পাওয়ার পর, 1950 সালে বিশ্বাস ব্যবস্থা প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, একই বছর স্ক্রিপ্টে ধর্ম ছিল। চলচ্চিত্রটি ইংল্যান্ডে শেষ হয়, প্রায় একই সময়ে সেন্ট হিল ম্যানর হাবার্ডের বাসভবন এবং প্রথম সায়েন্টোলজি "অর্গ" হয়ে ওঠে। এছাড়াও, প্রশাসনিক অভিধানে সায়েন্টোলজিস্টরা "সক্ষম দেহধারী নাবিক"-এর প্রয়োজনীয়তা সম্পর্কে চলচ্চিত্রের উল্লেখ এবং ফ্রেডকে অস্বাভাবিক উল্লেখ উভয়ই ব্যবহার করেছেন। প্রযোজনা সংস্থা আনুষ্ঠানিকভাবে অস্বীকার করেছে যে ছবিটি আলগাভাবে হাবার্ডের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল, প্রযোজক জোঅ্যান সেলারও হাবার্ডের সাথে কোনও সংযোগ অস্বীকার করে বলেছিলেনঃ "এটি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের নাটক। এটি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পরে একটি প্রবণতা সম্পর্কে "। হার্ভি ওয়াইনস্টেইন অস্বীকার করেছেন যে চলচ্চিত্রটি সায়েন্টোলজি সম্পর্কে ছিলঃ "পল আমার কাছে বলেছেন যে চলচ্চিত্রটি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পরে সৈন্যদের জন্য একটি যাত্রা সম্পর্কে. এই সৈনিকের সাথে যা ঘটে তার মধ্যে একটি হল সে একটি কাল্টে যায়।" অ্যান্ডারসন বলেছেন যে তিনি "সবসময় ভেবেছেন যে হাবার্ড একটি দুর্দান্ত চরিত্র, এত আকর্ষণীয় এবং জীবনের চেয়ে বড়, এবং উপেক্ষা করা অসম্ভব", এবং তিনি স্বীকার করেছেন যে ল্যানকাস্টার ডড হাবার্ড দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, এবং তার জানা উচিত ছিল যে লোকেরা এটির উপর নির্ভর করবে, এই বলেঃ "আমি এটি একটি জীবনী হতে চাইনি। এটা এল. রন হাবার্ডের গল্প নয়। বেশ কয়েকটি ওয়েবসাইট পরামর্শ দিয়েছিল যে "গুরুত্বপূর্ণ হলিউড সায়েন্টোলজিস্টরা" এই প্রকল্পে আপত্তি জানিয়েছিলেন কারণ তারা আশঙ্কা করেছিলেন যে এটি বিশ্বাস সম্পর্কে খুব বেশি প্রকাশ করতে পারে, এবং অন্যরা এমনকি অনুমান করেছিলেন যে চার্চ অফ সায়েন্টোলজির ইউনিভার্সালকে চলচ্চিত্রটির সবুজ আলো থেকে বিরত রাখার যথেষ্ট ক্ষমতা ছিল। তবে, সায়েন্টোলজির প্রতিনিধিরা প্রযোজনা দলের কারো সঙ্গেই যোগাযোগ করেননি। চার্চ অফ সায়েন্টোলজির একজন মুখপাত্র কারিন পাউকে যখন জিজ্ঞাসা করা হয়েছিল যে চার্চের চলচ্চিত্রটি সম্পর্কে কোনও উদ্বেগ আছে কিনা, তখন তিনি বলেছিলেন, "আমরা চলচ্চিত্রটি দেখিনি, তাই একরকম বা অন্যভাবে বলতে পারি না" এবং চার্চ কেবল সংবাদমাধ্যমে যা পড়েছিল তা থেকে চলচ্চিত্রটি সম্পর্কে জানত। অ্যান্ডারসনের মতে, কোনও সময়েই গির্জা প্রকল্পটি সম্পর্কে কোনও প্রত্যক্ষ বা পরোক্ষ অনুসন্ধান করেনি বা অন্যথায় এর অগ্রগতিতে বাধা দেওয়ার চেষ্টা করেনি এবং যখন তারা চলচ্চিত্রটি তৈরি করছিল, তখন সায়েন্টোলজি তাদের সমস্যাগুলির মধ্যে সবচেয়ে কম ছিল। 2012 সালের মে মাসে, অ্যান্ডারসন তাঁর বন্ধু, অভিনেতা টম ক্রুজ, একজন স্পষ্টবাদী সায়েন্টোলজিস্টের জন্য চলচ্চিত্রটি প্রদর্শন করেছিলেন, যার চলচ্চিত্রের কিছু অংশ নিয়ে কিছু সমস্যা ছিল। এর আগে অ্যান্ডারসনের তৃতীয় ছবি 'ম্যাগনোলিয়া "-তে অভিনয় করেছিলেন ক্রুজ। চার্চ অফ সায়েন্টোলজির কর্মকর্তারা, যারা ক্রুজের কাছ থেকে শুনেছেন, তারা যখন একটি দৃশ্যের কথা জানতে পেরেছিলেন যে বিশ্বাস ব্যবস্থাটি নেতার কল্পনার একটি পণ্য ছিল তখন "ছাদে আঘাত করেছিলেন"। যে দৃশ্যে ক্রুজের সমস্যা ছিল তাতে ডডের ছেলে কোয়েলকে বলে যে ডড এগিয়ে যাওয়ার সাথে সাথে এটি তৈরি করছে। তারা কেবল এই বিবৃতিটি নিয়েই প্রশ্ন তোলেনি, বরং এটি এল রন হাবার্ড জুনিয়রের সাথে তার নিজের বাবার দ্বন্দ্বের সমান্তরাল বলে মনে করা হয়। যদিও গির্জার সদস্যরা অন্যান্য দৃশ্যে আপত্তি জানিয়েছিলেন, অ্যান্ডারসন সেগুলির কোনওটিকেই চলচ্চিত্র থেকে বাদ দেননি। তিনি বলেছিলেন যে ক্রুজ "ছবিটি দেখেছেন। এটা আমাদের মধ্যে একটা ব্যাপার। তবে সব ঠিক আছে। " তথ্যসূত্র 2012 সালের চলচ্চিত্র বহিরাগত সংযোগ 2012 সালের নাট্য চলচ্চিত্র মার্কিন নাট্য চলচ্চিত্র অন্নপূর্ণা পিকচার্স চলচ্চিত্র ধর্ম সম্পর্কে চলচ্চিত্র 1943 সালে জনি গ্রিনউড ফিল্মস দ্বারা নির্মিত মেগান এলিসন ফিল্মস দ্বারা প্রযোজিত পল থমাস অ্যান্ডারসন ফিল্মস দ্বারা পরিচালিত চলচ্চিত্র 1945 সালে সেট করা চলচ্চিত্র 1950 সালে সেট করা চলচ্চিত্র 1950-এর দশকে সেট করা চলচ্চিত্র ক্যালিফোর্নিয়া ফিল্মস নিউ ইয়র্ক সিটিতে সেট করা চলচ্চিত্র ম্যাসাচুসেটস ফিল্মস পেনসিলভেনিয়ায় সেট করা চলচ্চিত্র ফিনিক্স, অ্যারিজোনা ফিল্মস ইংল্যান্ডে সেট করা চলচ্চিত্র ক্যালিফোর্নিয়া ফিল্মস দ্বারা স্ক্রিনপ্লে সহ পল থমাস অ্যান্ডারসন ফিল্মস দ্বারা নতুন ধর্মীয় আন্দোলন সম্পর্কে সায়েন্টোলজি জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে সায়েন্টোলজি সম্পর্কিত বিতর্ক দ্য ওয়েইনস্টাইন কোম্পানি ফিল্মস 2010-এর ইংরেজি ভাষার চলচ্চিত্র 2010-এর আমেরিকান চলচ্চিত্র