Malaysian popular music
মালয়েশিয়ার জনপ্রিয় সঙ্গীত, কখনও কখনও সংক্ষিপ্ত মালয়েশিয়ান পপ বা এম-পপ নামে পরিচিত, মালয়েশিয়ার জনপ্রিয় সঙ্গীত রূপকে বোঝায়। যদিও ম্যান্ডোপপের মতো বিভিন্ন ভাষায় জনপ্রিয় সঙ্গীত জনপ্রিয় এবং মালয়েশিয়ায় উৎপাদিত হয়েছে, মালয়েশিয়ান পপ মূলত মালয়েশিয়ার মালয় ভাষায় রেকর্ড করা সঙ্গীতকে বোঝায়। মালয়েশিয়ান পপ পপ, রক, ব্যালাড, মালয়েশিয়ান ফোক মিউজিক, হিপ হপ, ইলেকট্রনিক এবং আরএন্ডবি মিউজিকের মতো বিভিন্ন সংগীত ঘরানার অন্তর্ভুক্ত। মালয়েশিয়ার জনপ্রিয় সঙ্গীতের উৎপত্তি এবং প্রভাব স্থানীয় সঙ্গীত ঐতিহ্য এবং জনপ্রিয় ইউরোপীয় সঙ্গীত শৈলীতে রয়েছে। ক্রোঙ্কং এবং লাগু-লাগু রাকিয়াতের (লোকসঙ্গীত) কিছু প্রাথমিক সংগীত শৈলী, শিল্পী এবং গান মালয়েশিয়া এবং ইন্দোনেশিয়ার সংগীত সংস্কৃতিতে প্রচলিত ছিল। 1920-এর দশক থেকে শুরু করে, স্থানীয় সামাজিক নৃত্য এবং বিনোদন সঙ্গীত যেমন আসলি, ইনাং, জোগেট, ডোন্ডাং সায়াং, জাপিন এবং মাসরি বঙ্গসাওয়ান দলগুলি দ্বারা অ্যাংলো-আমেরিকান নৃত্য ব্যান্ডের বিন্যাসে অভিযোজিত হয়েছিল তবে স্থানীয় লোক চরিত্রটি বজায় রেখে এবং আধুনিক মালয় জনপ্রিয় সংগীতে বিকশিত হয়েছিল। বাংসাওয়ান দলগুলি 19 শতকে ওয়াং পার্সি নামে অপেরার একটি রূপ হিসাবে উদ্ভূত হয়েছিল যা বোম্বে থেকে শিল্পীদের দ্বারা মালয়তে আনা ফার্সি থিয়েটারের অভিযোজন হিসাবে বিকশিত হয়েছিল। তাঁরা ভারতীয়, পশ্চিমা, ইসলামী, চীনা, ইন্দোনেশিয়ান এবং মালয়ের মতো বিভিন্ন গোষ্ঠীর গল্পগুলি সঙ্গীত, নৃত্য এবং পোশাকে অভিনয়ের মাধ্যমে চিত্রিত করেছিলেন। সঙ্গীতশিল্পীরা বেশিরভাগই স্থানীয় মালয়, ফিলিপিনো এবং গোয়ান ছিলেন। টেমাহ, তিজাহ এবং ডিনের মতো বিখ্যাত প্রথম দিকের গায়করা প্রায়শই তাদের গানে চীনা, মধ্য প্রাচ্য এবং ভারতীয় উপাদানগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করতেন। পশ্চিমা জনপ্রিয় সঙ্গীত তার প্রথম দিন থেকেই মালয়েশিয়ার জনপ্রিয় সঙ্গীতকে ক্রমাগত প্রভাবিত করে আসছে। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ-পূর্ব যুগে, মালয় ভাষায় গাওয়া অ্যাংলো-আমেরিকান এবং ল্যাটিন-আমেরিকান নৃত্য সঙ্গীতের উপর ভিত্তি করে গানগুলি খুব জনপ্রিয় ছিল। এই গানগুলির সাথে নৃত্য ব্যান্ডগুলি ছিল যা অর্কস মেলায়ু (মালয় অর্কেস্ট্রা) নামে পরিচিত হয়ে ওঠে। ওর্কেস মেলায়ু, যা দাংদুতকে প্রভাবিত করেছিল, বিনোদন পার্ক, বাংসাওয়ান শো এবং অন্যান্য উৎসবের নৃত্য হলগুলিতে বাজানো হত। প্রাথমিক গায়কদের প্রায়শই ফিলিপিনোদের মূলত ব্রিটিশরা সেলাঙ্গর স্টেট ব্যান্ড (একটি সামরিক ব্যান্ড) গঠনের জন্য মালয় নিয়ে এসেছিল, উদাহরণস্বরূপ সোলিয়ানো, ডি 'ক্রুজ এবং মার্টিনেজ। 1960 এবং 1970-এর দশকে, পশ্চিমা রক ব্যান্ড দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, কুগিরান নামে একটি পরিবর্তিত রক কম্বো ("কম্পুলান গিটার রানকাক"-এর একটি সংক্ষিপ্ত রূপ, যার অর্থ ছন্দময় গিটার ব্যান্ড) প্রায়শই গায়কদের সাথে থাকত। 1970-এর দশক থেকে 1980-এর দশক পর্যন্ত, একটি পশ্চিমা অর্কেস্ট্রার শব্দ অ্যালবামে সঙ্গীতের সঙ্গত হিসাবেও জনপ্রিয় হয়ে ওঠে, যা ব্যাপকভাবে আরটিএম অর্কেস্ট্রার প্রভাবের কারণে বলে মনে করা হয়। ভারতীয়, ইসলামী এবং অন্যান্য এশীয় জনপ্রিয় সঙ্গীতের মতো অন্যান্য সঙ্গীত রূপগুলিও বিভিন্ন সময়ে তাদের প্রভাব বিস্তার করেছে এবং মালয়েশিয়ার পপে সঙ্গীতের অনেক আন্তর্জাতিক প্রবণতা দেখা দিয়েছে। মালয় উপদ্বীপের অনেক ঐতিহ্যবাহী ধরনের সঙ্গীতের উপর হিন্দুস্তানি সঙ্গীতের দীর্ঘ প্রভাব ছিল, উদাহরণস্বরূপ তবলা এবং গায়কদের কণ্ঠ শৈলীর মতো যন্ত্রের ব্যবহারে। অতি সম্প্রতি, জে-পপ এবং কে-পপের সঙ্গীত প্রভাবশালী হয়ে উঠেছে। ইতিহাস প্রারম্ভিক যুগ মালয়তে সঙ্গীতের প্রথম রেকর্ডিং 1903 সালে গ্রামোফোন কোম্পানির ফ্রেড গেইসবার্গ করেছিলেন, যাকে এশিয়ায় স্থানীয় সঙ্গীত রেকর্ড করার জন্য পাঠানো হয়েছিল। ঔপনিবেশিক আমলে সিঙ্গাপুর মালয় সঙ্গীত শিল্পের কেন্দ্র ছিল এবং সেখানকার ই. এম. আই স্টুডিওতে রেকর্ডিং করা হত, কিন্তু 1957 সালে মালয় স্বাধীনতার পর, বিশেষ করে 1965 সালে সিঙ্গাপুরের বিচ্ছেদের পর, কেন্দ্রটি কুয়ালালামপুরে স্থানান্তরিত হতে শুরু করে। 1960-এর দশক পর্যন্ত, স্থানীয়ভাবে কয়েকটি রেকর্ড তৈরি করা হত এবং মালয়তে করা গায়ক ও চলচ্চিত্র তারকাদের রেকর্ডিং ভারতে চাপিয়ে দেওয়া হত এবং রেকর্ডগুলি বিক্রয়ের জন্য মালয়কে ফেরত পাঠানো হত। প্রাচীনতম আধুনিক মালয় পপ গানগুলির মধ্যে একটি ছিল "তুদুং পেরিওক", যা মোমো লতিফ গেয়েছিলেন, যিনি 1930-এর দশকে এটি রেকর্ড করেছিলেন। প্রথম যুগে মালয় চলচ্চিত্রের মাধ্যমে অনেক গায়ক তারকা জনপ্রিয় হয়ে ওঠেন। 1940 এবং 1950-এর দশকে, যে গায়কেরা তাদের চলচ্চিত্র এবং রেকর্ডিংয়ের মাধ্যমে জনপ্রিয়তা অর্জন করেছিলেন তারা হলেন P.Ramlee, আর. আজমি, জাসনি, আহমেদ সি. বি., এস. এম. সেলিম, সালোমা, মোমো লতিফ এবং নোনা আয়েশা। এই গায়কদের মধ্যে কয়েকটির বাংসাওয়ান বা ক্রংকং পটভূমি ছিল। এই যুগের গানগুলি ল্যাটিন আমেরিকান নৃত্য, হাওয়াইয়ান সঙ্গীত এবং ভারতীয় চলচ্চিত্রের মতো বিদেশী সঙ্গীত শৈলী দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। এগুলি বেশিরভাগই রোমান্টিক প্রকৃতির ছিল, যাকে "হাতিমু হাতিকু" ("আপনার হৃদয়, আমার হৃদয়") সিন্ড্রোম বলা যেতে পারে এবং কয়েক দশক ধরে মালয় পপ সঙ্গীত শিরোনামে সায়াং (প্রেম), সিন্টা (প্রেম) এবং গাদিস (মেয়ে) এর মতো শব্দের গান দ্বারা প্রভাবিত ছিল। প্রথম দিকের গায়কদের মধ্যে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ছিলেন পি. রামলি, যাঁর কর্মজীবন 1940-এর দশকের শেষ থেকে 1970-এর দশকের গোড়ার দিক পর্যন্ত বিস্তৃত ছিল। তিনি "আজিজাহ", "গেলোরা", "ডেনডাং পেরান্টাউ" এবং চিরসবুজ "দি মানা কান কু কারি গান্টি"-র মতো বিভিন্ন গানের মাধ্যমে সবচেয়ে জনপ্রিয় মালয় গায়ক এবং সুরকার হয়ে ওঠেন। অনুমান করা হয় যে তিনি এক হাজারেরও বেশি গান লিখেছিলেন এবং প্রায় পাঁচশো গান রেকর্ড করেছিলেন, যার মধ্যে কয়েকটি আজও জনপ্রিয়। 1960-এর দশকঃ পপ ইয়ে-ইয়েহ 1960-এর দশকে, পশ্চিমা পপ সঙ্গীত মালয়েশিয়া, সিঙ্গাপুর এবং ব্রুনাইয়ের স্থানীয় সঙ্গীতের দৃশ্যে বিশেষভাবে প্রভাবশালী ছিল। 1961 সালে সিঙ্গাপুরে যখন ক্লিফ রিচার্ড অ্যান্ড দ্য শ্যাডোজ বাজানো হয়, তখন তিনি অনেক নকল অভিনয়কে অনুপ্রাণিত করেছিলেন এবং এই অঞ্চলে ক্লিফ রিচার্ডের চলচ্চিত্রগুলি জনসাধারণের দেখার জন্য প্রায়শই স্থানীয় প্রচ্ছদ ব্যান্ডগুলি তাদের গানগুলি অনুকরণ করে বৃদ্ধি করা হত। 'পপ ইয়ে-ইয়ে' নামে পশ্চিমা গিটার-ব্যান্ড দ্বারা প্রভাবিত একটি নির্দিষ্ট ধারা সামনে আসে এবং 1965 থেকে 1971 সাল পর্যন্ত মালয় সঙ্গীতের দৃশ্যপট শাসন করে। এই ধারাটি 1960-এর দশকে দ্য বিটলস এবং অন্যান্য ব্রিটিশ রক অ্যান্ড রোল ব্যান্ডের সঙ্গীত এবং ফ্যাশন দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল যা সাধারণত সেই সময়ের মালয় সঙ্গীত শিল্পকেও প্রভাবিত করেছিল। প্রকৃতপক্ষে, "পপ ইয়ে-ইয়ে" শব্দটি জনপ্রিয় বিটলস গান "শি লাভস ইউ" ("সে আপনাকে ভালবাসে, হ্যাঁ-হ্যাঁ-ইয়ে") থেকে নেওয়া হয়েছে। দক্ষিণ ইউরোপীয় ইয়ে-ইয়ে সঙ্গীতেরও একই ব্যুৎপত্তি রয়েছে। "পপ ইয়ে ইয়ে" শব্দটি অবশ্য 1960-এর দশকে কখনও ব্যবহার করা হয়নি, তবে অনেক পরে ব্যবহৃত হয়েছিল যখন 1980-এর দশকে এম. শরিফ এবং দ্য জুরাহ এই ধরনের সঙ্গীতকে পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন। এটি হতে পারে যে 1980-এর দশকের সঙ্গীত সাংবাদিকরা এই শব্দটি তৈরি করেছিলেন। পপ ইয়ে-ইয়ে শিরাতে প্রথম স্থানীয় গানটি ছিল "সুজানা" নামে একটি গান, যা 1964 সালে এম ওসমান গেয়েছিলেন। পপ ইয়ে-ইয়ে উন্মাদনার উচ্চতায়, গঠিত অনেক ব্যান্ড তাদের চেহারা, গীতিকার এবং পারফরম্যান্স শৈলীতে দ্য বিটলসকে অনুকরণ করার জন্য যথাসাধ্য চেষ্টা করেছিল, তবুও সংগীত শৈলীটি এখনও দ্য শ্যাডোজ এবং দ্য ভেঞ্চারস থেকে নেওয়া হয়েছিল। কীর্তন নামে পরিচিত এই ব্যান্ডগুলি সাধারণত চারজন সদস্য নিয়ে গঠিত যারা মৌলিক চারটি বাদ্যযন্ত্র (দুটি বৈদ্যুতিক গিটার, একটি বৈদ্যুতিক বেস এবং ড্রামস) পরিচালনা করার উপরে গান গায়। বেশিরভাগ ব্যান্ড সিঙ্গাপুর এবং মালয়েশিয়া উভয় দেশেই গঠিত হয়েছিল, দক্ষিণের জোহোর রাজ্য এবং সিঙ্গাপুর এই নির্দিষ্ট ব্যান্ডগুলির ক্রিয়াকলাপের কেন্দ্র ছিল। বেশিরভাগ রেকর্ডিং সিঙ্গাপুরে করা হয়েছিল যেমন অর্চার্ড রোডের ম্যাকডোনাল্ডস হাউসের পুরানো ই. এম. আই স্টুডিও এবং অনেক ছোট বেসরকারী মালিকানাধীন স্টুডিওতে। রেডিও সিঙ্গাপুরের সাপ্তাহিক শীর্ষ চার্ট প্রোগ্রাম "লাগু পুজান মিংগু ইনি"-এর মাধ্যমে "কুগিরান" সংক্ষিপ্ত রূপটি জনসাধারণের কাছে প্রথম পরিচিত হয়েছিল, যা ডিস্ক জকি মোহাম্মদ ইসমাইল আবদুল্লাহ দ্বারা উপস্থাপিত হয়েছিল, যিনি ডিজে এম. আই. এ নামেও পরিচিত। "কম্পুলান গিটার রানকাক" ("দ্রুত গিটার সঙ্গীত দল") থেকে উদ্ভূত সংক্ষিপ্ত রূপটির উৎপত্তি পরিবর্তিত হয়ঃ কেউ কেউ বলে যে এটি একটি সাবটাইটেলিং অফিসার দাউদ আব্দুল রহমানের ধারণা ছিল, অন্যরা বলে যে এটি পি. রামলি ছিলেন যিনি এটিকে পূর্ববর্তী সময়ের কম্বো স্টাইলের মালয় ব্যান্ড থেকে আলাদা করার জন্য এই শব্দটি তৈরি করেছিলেন। একটি কুগিরানে 5 জন ব্যান্ড সদস্য এবং একজন কণ্ঠশিল্পী, একজন প্রধান-গিটারবাদক, একজন বেসবাদক, একজন ছন্দ-গিটারবাদক, একজন অর্গানিস্ট (কীবোর্ডবাদক) এবং একজন ড্রামার থাকে। কুগিরানের গঠন ও বিকাশ 1960-এর দশকে সিঙ্গাপুরে বিভিন্ন রেকর্ডিং সংস্থার প্রতিষ্ঠা ও অস্তিত্বকে উৎসাহিত করেছিল এবং এই গানগুলির অনেকগুলি ভিনাইল-এ রেকর্ড করা হয়েছিল এবং বাণিজ্যিকভাবে ভাল বিক্রি হয়েছিল। সেই সময়কালে যে কয়েকজন গায়ক তাঁদের নাম তৈরি করেছিলেন তাঁদের মধ্যে রয়েছেন এম ওসমান, এ রামলি, জেফরিদিন, রোজিয়া লতিফ ও দ্য জয়হাকার্স, আদনান ওথমান, হালিম "জান্দাকু" ইয়াতিম, আফিদাহ এস, জে কামিসা, সিতি জায়তন, জে শাম, এ রহমান ওন, হাসনা হারন, জে কামিসা, ফাতিমা এম আমিন, আসমা আতান, অর্কিদ আবদুল্লাহ, এ রেমি, জামজাম, সেলিম প্রথম, কাসিম সেলামত, এম রহমত, এ করিম জাইস, এম ইশাক, হুসেন ইসমাইল, জাফর ও, এ হালিম, আজিজা মোহাম্মদ, এস জে। এই সময়ের অন্যান্য জনপ্রিয় রক এবং পপ ব্যান্ডগুলির মধ্যে রয়েছে দ্য রিদম বয়েজ, দ্য সিগল্যাপ ফাইভ, দ্য হুকস যেখানে এ রমজিকে তাদের প্রধান কণ্ঠশিল্পী হিসাবে দেখানো হয়েছিল (তারা "ডেনডাং রেমাজা" গানটি দিয়ে হিট করেছিল), সিগল্যাপ বয়েজ, লেস কাফিলাস, রিকিয়েনো বাজুরির ক্লিফটারস, রান আল-হাজের জনপ্রিয় গান "নায়েক কেরেতা কু" সহ ইম্পিয়ান ব্যাটেকস এবং "ওহ পসম্যান", "গাদিস সেকোলা" ইত্যাদির মতো একটি ক্যাপেলা, "লা অউবে", "আংকুট-আংকুট বিলিস" সহ সোয়ালোস ইত্যাদি। যার কণ্ঠশিল্পী ছিলেন কাসিম সেলামত এবং ইপি জার্মানির একটি রেডিও স্টেশনে প্রদর্শিত হয়েছিল। সেখানে "লা অউবে" জার্মান পপ চার্টে ছিল। উপরে উল্লিখিত প্রায় সব শিল্পীই সিঙ্গাপুরের ছিলেন। মালয়েশিয়ার পক্ষ থেকে সবচেয়ে জনপ্রিয়দের মধ্যে অবশ্যই এল. রামলি, রোজিয়া লতিফ এবং দ্য জয়হাকার্স, J.Sham, অর্কস নির্বাণ, দ্য সঙ্গম বয়েজ এবং লেস ফ্লিনগার্স অন্তর্ভুক্ত থাকতে হবে। সঙ্গীত এবং গানের কথা সাধারণত ব্যান্ডগুলি নিজেরাই রচনা করত। ব্যান্ডের নেতারা সেই সময়ের অ্যালবামের প্রযোজকও ছিলেন। 1971 সালে পপ ইয়ে-ইয়ে-এর স্বর্ণযুগ হ্রাস পেতে শুরু করে। পপ ইয়ে-ইয়ে-এর জনপ্রিয়তার পতনের পর থেকে মালয়েশিয়ার সঙ্গীত শিল্পের কেন্দ্রটি সিঙ্গাপুর থেকে উত্তরে মালয়েশিয়ার রাজধানী কুয়ালালামপুরে স্থানান্তরিত হয়। অনেক সুরকার, গীতিকার, গীতিকার, গায়ক এবং প্রযোজক মালয়েশিয়ার উদীয়মান এবং দ্রুত পরিবর্তনশীল সঙ্গীত শিল্পের সুযোগ গ্রহণের জন্য কেবল কুয়ালালামপুরেই নয়, জোহর বাহরু এবং ইপোহ সহ অন্যান্য শহরেও পা রাখতে শুরু করেন। 1970 থেকে 1980-এর দশকে ডিজে দাভে, হেল আমির এবং উজি রশিদ 1970-এর দশকে হিন্দুস্তানি-প্রভাবিত সঙ্গীত চালু করেন। 1970-এর দশকের শেষের দিক থেকে 1980-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, স্থানীয় রেকর্ডিং এবং শিল্পীদের বাজারে প্রচুর চাহিদা ছিল, ক্লাব এবং পাবগুলিতে ব্যান্ড এবং সঙ্গীতশিল্পীদের রেকর্ড করার জন্য চুক্তি করা হয়েছিল। যদিও জো চেলিয়ার নেতৃত্বে দ্য জয়হকার্স প্রথম সম্পূর্ণ অ-মালয় পপ ব্যান্ড ছিল যারা পূর্বসূরি হিসাবে মালয় পপ গান রেকর্ড করেছিল, তবে 1970-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে অ-মালয় শিল্পী, ব্যান্ড এবং ব্যবসায়ীরা মালয় সঙ্গীত শিল্পে প্রবেশ করেছিলেন। অ্যালেক্যাটস, হেডওয়াইন্ড, ডিসকভারি, কেয়ারফ্রি এবং সেন্দারাওয়াসিহ-এর মতো ব্যান্ডগুলি মালয়েশিয়ার পপ সঙ্গীতকে আধুনিকীকরণের নেতৃত্ব দেয়; সুদিরমান আরশাদ এবং শরিফাহ আইনির মতো একক গায়কেরা সঙ্গীতকে আরও শীর্ষে নিয়ে যায়। 1979 থেকে 1980 সালের গোড়ার দিকে, মালয়েশিয়ায় দ্য ব্লুজ গ্যাং নামে ব্লুজ পোশাক/ব্যান্ডের উত্থান এবং সিঙ্গাপুর থেকে সুইট চ্যারিটি নামে হার্ড রক/হেভি মেটাল পোশাক/ব্যান্ডের উত্থান মালয়েশিয়ার সঙ্গীতের দৃশ্যপটকে বদলে দিয়েছে। সুদিরমান আরশাদের পদাঙ্ক অনুসরণ করে 80-এর দশকে বিনতাং আরটিএম জেতার পর জামাল আবদিল্লাহ খ্যাতি অর্জন করেন। সুদিরমানের পাশাপাশি, জামাল তার পুরুষালি কণ্ঠে, তার সুন্দর চেহারার সাথে ঐতিহ্যবাহী মালয় গান গাওয়ার দক্ষতার সাথে নতুন পপ সেনসেশন হয়ে ওঠেন। জামালের পরে বেশ কয়েকজন পুরুষ গায়ক রয়েছেন যারা পপ সঙ্গীতের মাধ্যমে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন যেমন তাঁর সবচেয়ে বড় প্রতিদ্বন্দ্বী-আমান শাহ, শদী, নাসিয়ের ওয়াহাব এবং রহিম মারফ (যিনি পরে 80-এর দশকের শেষের দিকে অগ্রণী রক আন্দোলনে স্থানান্তরিত হন)। শেকের (গায়ক) মতো আন্তর্জাতিক শিল্পী 1976 সালে ফ্রান্সে ফরাসি ভাষার এল. পি দিয়ে আত্মপ্রকাশ করেন এবং 1980 সালের গোড়ার দিকে মালয়েশিয়ায় ফিরে আসেন মালয় সঙ্গীত তৈরি করার জন্য যখন তিনি বিশ্ব বাজারের জন্য ফ্রান্সে অবস্থান করছিলেন। 80-এর দশকের শেষের দিকে, মালয়েশিয়ার ছাত্রী থেকে কণ্ঠশিল্পী হয়ে ওঠা আয়েশা শেকের মতো একই কাজ করেছিলেন, তিনি তার ব্যান্ড দ্য ফ্যান ক্লাবের সাথে নিউজিল্যান্ড ভিত্তিক লেবেলের সাথে একটি রেকর্ড চুক্তি স্বাক্ষর করেছিলেন। ব্যান্ডটি দুটি স্টুডিও অ্যালবাম এবং তাদের একক, "ডোন্ট লেট মি ফল অ্যালোন" বিলবোর্ড হট 100 তালিকায় প্রকাশ করে, যা আয়েশাকে মার্কিন জনপ্রিয় গানের তালিকায় প্রবেশকারী প্রথম মালয়েশিয়ান শিল্পী করে তোলে। স্লো রক, হেভি মেটাল এবং হার্ড রক এবং ব্লুজ 1980-এর দশকের গোড়ার দিকে প্রধান হয়ে ওঠে, যেখানে এই ঘরানার ব্যান্ডগুলি স্করপিয়ন্স, লেড জেপেলিন, ডিপ পার্পল এবং ডেফ লেপার্ডের মতো জনপ্রিয় পশ্চিমা ব্যান্ডগুলির থেকে একটি পৃষ্ঠা নেওয়ার প্রবণতা রাখে। এম নাসির-পূর্বে সিঙ্গাপুরের লোক রক ব্যান্ড কেম্বারার-একজন গীতিকার এবং প্রযোজক হিসাবে কাজ করে প্রায় দশ বছর ধরে মালয়েশিয়ায় রক সঙ্গীত গঠনে অগ্রণী ভূমিকা পালন করেছিলেন। তিনি সার্চ অ্যান্ড উইংসের মতো স্থানীয় রক ব্যান্ড এবং রহিম মারোফের মতো একক শিল্পী তৈরি করেছিলেন এবং তাদের মালয়েশিয়ার রক সঙ্গীতের সর্বোচ্চ স্তরে নিয়ে গিয়েছিলেন। নকল ক্যাসেট এবং সিডি আকারে লঙ্ঘন এই সময়ের আশেপাশে প্রবল এবং অনিয়ন্ত্রিত হয়ে ওঠে কারণ এই পণ্যগুলির বিক্রয় বৃদ্ধি পায় যা দেশের অর্থনৈতিক প্রবৃদ্ধির তরঙ্গ দ্বারা সমর্থিত ছিল। 80-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে 90-এর দশকের গোড়ার দিকে, আরএন্ডবি এবং পপ সঙ্গীত শহুরে তরুণদের কেন্দ্রবিন্দুতে পরিণত হয়েছিল। এই সঙ্গীতটি ছিল বিশ্বজনীন এবং একটি পেশাদার ও শিক্ষিত জনতার কাছে পরিবেশন করা হত। 1985 সালে, শীলা মজিদ "ডিম্যান্সি বারু" নামে একটি অ্যালবাম দিয়ে আত্মপ্রকাশ করেন, যা রোসলান আজিজ নিজেই অর্থায়ন ও প্রযোজনা করেছিলেন। আরএন্ডবি দ্বারা প্রভাবিত ম্যাক চিউ এবং জেনি চিনের মতো সৃজনশীল সঙ্গীতজ্ঞদের একটি গুচ্ছের সাথে একটি সুন্দর মধুর কণ্ঠে, ফিউশন এবং জ্যাজ তাদের স্বপ্ন অর্জন করে এবং অনেক মালয়েশিয়ান আরএন্ডবি শিল্পীদের জন্য একটি নতুন দিকনির্দেশনা স্থাপন করে। এটি স্পষ্টতই স্পষ্ট হয়েছিল যখন তার দ্বিতীয় অ্যালবাম ইমোসি ইন্দোনেশিয়ায় মুক্তি পায় এবং 1986 সালে মর্যাদাপূর্ণ বিএএসএফ পুরস্কারে সেরা আর অ্যান্ড বি অ্যালবাম অর্জন করে। এই ঐতিহাসিক মুক্তি সঙ্গীত শিল্পের দিক পরিবর্তন করেছে। আরেকজন মহিলা পপ গায়িকা রামলা রামও 80-এর দশকের শেষের দিকে তার মালয়-পপ এবং দাংদুত গান দিয়ে বিশাল তরঙ্গ তৈরি করেন। 1988 সালে রামলা দ্বিতীয় অ্যালবামটি 200,000 কপি সহ সর্বাধিক বিক্রিত মালয় অ্যালবাম হয়ে ওঠে। 1990-এর দশকে, দাতো জয়নাল আবিদিন-যিনি রক অ্যাক্ট হেডওয়াইন্ডের সদস্য ছিলেন-একটি স্ব-শিরোনামযুক্ত একক অ্যালবাম প্রকাশ করেছিলেন, যা বিশ্ব সংগীতের উপাদানগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছিল (এমনকি পল সাইমনের অ্যালবাম গ্রেসল্যান্ডের মতো প্রভাব সহ), পাশাপাশি সামাজিক এবং পরিবেশগত ভাষ্য বহনকারী গানের কথা। অ্যালবামটি সমালোচনামূলক এবং বাণিজ্যিকভাবে প্রশংসিত হয়, এর গানগুলি সেই সময়ে প্রচলিত সমসাময়িক বিষণ্ণ রক ব্যালেড থেকে একটি সতেজ বিরতি হিসাবে বিবেচিত হয়। স্থানীয় র্যাপ এবং হিপ-হপও 1990-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে 7-ম্যান গ্রুপ 4ইউ2সি-র সাফল্যের সাথে বিকশিত হতে শুরু করে, বেশ কয়েকটি স্বর্ণ এবং প্ল্যাটিনাম জয় লাভ করে এবং তিন ভাই গ্রুপ কেআরইউ অসংখ্য র্যাপ এবং হিপ-হপ নম্বর লিখেছিল। এই দশকেও পপ গায়কদের মধ্যে তাদের গানগুলি তালিকার শীর্ষে আনার জন্য তীব্র প্রতিযোগিতা ছিল; যেমন আরিস আরিওয়াতান, ফৌজিয়া লতিফ, আয়েশা, হাতান, আভি, জিয়ানা জেইন, নিং বাইজুরা, এলা, অ্যামি মাস্তুরা এবং শীলা মজিদ স্ল্যাম, ইউকে এবং স্প্রিং-এর মতো পপ ব্যান্ডগুলির পাশাপাশি। আয়েশা এবং রহিম মারফ 1990 থেকে 1992 সাল পর্যন্ত সবচেয়ে জনপ্রিয় শিল্পী ছিলেন, তারপরে ছিলেন জামাল, এলা এবং ফৌজিয়া লতিফ (1993), এম. নাসির, ইউকাইস এবং অ্যামি মাস্তুরা (1994) এবং অওয়ে, আরিস এবং জিয়ানা জেইন (1995) এবং স্ল্যাম এবং কেআরইউ (1996)। 1990-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে ইওয়ান, আমেলিনা, মাস ইদাইয়ু, নোরানিজা ইদ্রিস, তো 'কি এবং এম. নাসিরের মতো গায়কদের সর্বাধিক বিক্রিত অ্যালবামের মাধ্যমে দাংডুত এবং মালয় নৃগোষ্ঠীর মতো ঐতিহ্যবাহী উপাদান সহ পপ সঙ্গীত বাজারে আলোড়ন সৃষ্টি করে। সমসাময়িক স্পর্শের মাধ্যমে, এই গায়করা মালয় ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতকে অন্য স্তরে উন্নীত করতে সক্ষম হন। 1996 সালে, গ্রামীণ শহর কুয়ালা লিপিসের সিতি নুরহালিজা নামে এক স্কুলছাত্রী, পাহাং প্রতিভাবান প্রযোজক আদনান আবু হাসানের প্রযোজিত একটি অ্যালবাম প্রকাশ করে। পপ মেলায়ু ঘরানার এই অ্যালবামটি একটি বিশাল সাফল্য ছিল। তিনি মালয় পপ, আরএন্ডবি এবং মালয় ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের মতো বিভিন্ন ঘরানাকে তার পরবর্তী অ্যালবামে অনেক সাফল্যের সাথে অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন, অবশেষে মালয়েশিয়ার সবচেয়ে জনপ্রিয় গায়ক হয়ে ওঠেন। 1990-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে 2000-এর দশকের গোড়ার দিকে মূলধারার বাজারে ন্যাসিদ ঘরানার অগ্রগতিও ঘটেছিল। রায়হান, রাব্বানী এবং ব্রাদার্সের মতো কণ্ঠ্য গোষ্ঠীগুলির দ্বারা বিকশিত কেবল কণ্ঠ এবং পারকাশন সঙ্গীত ব্যবহার করা এই ধারাটি গ্রামীণ এবং ধর্মীয় মুসলিম জনসংখ্যার কাছ থেকে প্রচুর সমর্থন সংগ্রহ করেছিল। 2000 এবং বর্তমানঃ রিয়েলিটি টিভি এবং ইন্টারনেট 2000-এর প্রভাব প্রগতিশীল পপ রচনার দিকে একটি আন্দোলন দিয়ে শুরু হয়েছিল। সিতি নুরহালিজার পরে, লিজা হানিম, দায়াং নুরফাইজা এবং মিশা ওমরের মতো চার্ট-টপিং-অ্যাওয়ার্ড-বিজয়ী হিটগুলির সাথে বেশ কয়েকজন মহিলা গায়ক বিশাল তরঙ্গ তৈরি করেছেন। নব্বইয়ের দশকের শেষের দিকে এবং 2000-এর দশকের গোড়ার দিকে রেডিও টেলিভিশন মালয়েশিয়া আয়োজিত গান প্রতিযোগিতা থেকে উঠে আসা এবং সঙ্গীতশিল্পী আদনান আবু হাসান দ্বারা আবিষ্কৃত এই গায়করা পরবর্তী দশকগুলিতে সিতি-র পাশাপাশি দীর্ঘস্থায়ী কর্মজীবন বজায় রাখতে সক্ষম হন। যেখানে পুরুষ পপ শিল্পী অনুয়ার জেইন 90-এর দশকের শেষের দিকে তাঁর প্রাপ্তবয়স্ক গানের কর্মজীবন শুরু করেছিলেন এবং দশকের গোড়ার দিকে আরএন্ডবি পপের সাথে জনপ্রিয় হয়ে ওঠেন এবং তখন থেকেই জনপ্রিয় রয়েছেন। আরএন্ডবি বয় ব্যান্ডের জন্য এটি আরেকটি যুগ, 90-এর দশকের শেষের দিকে প্রথম ব্যাচটি শুরু হয়েছিল ইনুয়েন্ডো, ইন্ডিগো এবং অপশন 1 থেকে শুরু করে পরবর্তীকালে রাফেজ, ভিই এবং ফাইনে বালার্জ-এর মতো। 2000-এর দশকে পপ রক ব্যান্ডের জনপ্রিয়তাও প্রমাণ করে যে মালয়েশিয়ার সঙ্গীত আরও প্রগতিশীল হয়ে উঠছে। এই যুগে সর্বাধিক বিক্রিত অ্যালবাম সহ উল্লেখযোগ্য পপ রক শিল্পীদের মধ্যে যেমন এক্সিস্ট, স্পাইডার, ওএজি, ফ্লপ পপি, বাটারফিঙ্গার্স, ডেফ গ্যাব সি, প্রিটি আগলি, এজলিন, ইলিয়ানা এবং অজয় ও নুরুলের মতো পপ জুটি নতুন শ্রোতাদের জন্য আরেকটি বিকল্প তরঙ্গদৈর্ঘ্য তৈরি করছে। 2000-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, রিয়েলিটি টেলিভিশন ধারণার প্রবর্তন সঙ্গীত বিনোদনের প্রতি জনসাধারণের আগ্রহকে পুনরুজ্জীবিত করে। অ্যাকাডেমি ফ্যান্টাসিয়া এবং মালয়েশিয়ান আইডলের মতো অনুষ্ঠানগুলি দর্শকদের সুবিধার্থে হ্যান্ড ফোনের মাধ্যমে এস. এম. এস পাঠিয়ে জনসাধারণকে তাদের নিজস্ব তারকা বেছে নেওয়ার সুযোগ করে দেয়। এটি জনসাধারণকে উত্তেজিত করেছিল কারণ তারা একজন সেলিব্রিটি তৈরিতে জড়িত ছিল এবং উৎপাদন ও বিতরণের জন্য রেকর্ড সংস্থাগুলির উপর নির্ভর করার পরিবর্তে তারা কাকে চায় তা বেছে নিতে পারত। এই গানের প্রতিযোগিতার বিজয়ীরা মৌসুমী ফ্যাড হতে থাকে; চার্ট-টপিং আত্মপ্রকাশ প্রকাশ করে তবে পরে অস্পষ্টতায় চলে যায় (যদিও জ্যাকলিন ভিক্টর, মাওয়ি, স্টেসি আনাম, আইজাত আমদান, আকিম আহমেদ এবং হাফিজ সুইপের মতো ব্যতিক্রম রয়েছে), যা তাদের মনিকার আর্টিস মি সেগেরা ("ইনস্ট্যান্ট নুডল শিল্পী") অর্জন করে। বিগত দশকগুলির তুলনায়, পে টিভি এবং ইন্টারনেট তরুণ শ্রোতাদের সঙ্গীতের স্বাদকে প্রভাবিত করেছে যারা বিদেশী সঙ্গীত পছন্দ করে। আকিম আহমেদের মতো বেশ কয়েকজন রিয়েলিটি টিভি তারকাকে স্থানীয় সঙ্গীতের দৃশ্যে নজরে আসার জন্য দীর্ঘ যাত্রা করতে হয়েছিল কেবলমাত্র সহকর্মী ব্যান্ডের সদস্যদের সাথে একটি পপ রক ব্যান্ড দ্য মাজিস্ট্রেট সংস্কার করার পরে। 2000-এর দশকের শেষের দিকে, স্বাক্ষরহীন মালয়েশিয়ান শিল্পীরা যারা ইউটিউবে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন এবং হুজান, গেরহানা স্কাসিন্টা এবং বাঙ্কফেসের মতো ইন্ডি মিউজিক ব্যান্ড মালয়েশিয়ার সঙ্গীতের দৃশ্যপট পরিবর্তন করে। তবে, এটি পাব এবং ক্যাফেতে গায়ক-গীতিকার শিল্পীদের সক্রিয় লাইভ মিউজিক সার্কিটের প্রতিনিধিত্ব করে না। প্রাক্তন ক্যাফে গায়ক ইউনালিস জারাই অ্যাকোস্টিক গায়ক-গীতিকার প্রবণতার পথপ্রদর্শক ছিলেন, যা রেকর্ড লেবেলগুলিকে অনুরূপ কাজ শুরু করার পথ দেখায়। 2010-এর দশকে মালয়েশিয়ার সঙ্গীতের দৃশ্যপট বদলে দেয় ইউটিউব। এস. এম. এস ভোটের পরিবর্তে, সঙ্গীত প্রেমীরা ইউটিউব তারকাদের জন্ম দিয়েছেন, যা নজওয়া লতিফ, এলিজাবেথ তান, সুফিয়ান সুহাইমি এবং খাই বাহারের মতো মূলধারায় প্রবেশ করেছে। ইউটিউব মালয়েশিয়ার দর্শকদের কাছে জে-পপ এবং কে-পপের মতো অজানা বিদেশী সঙ্গীত ঘরানার প্রকাশ করতে সহায়তা করেছে। পরেরটির বিশেষ বিশ্বব্যাপী সাফল্য রেকর্ড কোম্পানিগুলিকে 90-এর দশকের সফল মালয়েশিয়ান বয় ব্যান্ড এবং গার্ল গ্রুপ ফর্মুলা যেমন কেআরইউ, ফেমিনিন বা 4ইউ2সি-কে পুনরায় প্যাকেজ করার চেষ্টা করতে এবং এটিকে 2010-এর দশকে নিয়ে আসতে প্রভাবিত করেছিল। বর্তমান সক্রিয় দলগুলি হল অল স্টার জেফ্রি, ডিন্ডা, ভি. আই. পি, ম্যাক্স 24ঃ7, গুলা-গুলা, ফোর্টিন, পি. ও. পি এবং টিগা। 90-এর দশক থেকে 2018 সাল পর্যন্ত কেআরইউ সক্রিয় ছিল। 2010-এর দশকে রিয়েলিটি টিভি এবং গানের প্রতিযোগিতার দ্বিতীয় প্রজন্মের তারকারা স্যামেল, হায়েল হুসেনি, আর্নি জাকরি, আরা জোহরি এবং নাবিলা রাজালির মতো পপ সঙ্গীতকে জয় করে চলেছেন। 1990-এর দশকের সূত্রকে মানিয়ে নেওয়ার জন্য মালয়েশিয়ান সঙ্গীতকে স্থানান্তরিত করার আন্দোলনটি স্থানীয় লেবেল যেমন অ্যারিজ মিউজিক, এফএমসি এবং মিউজিক ভ্যালির দ্বারা শুরু হয়েছিল আইমান টিনো, সুফিয়ান সুহাইমি এবং প্রজেক্টর ব্যান্ড (2016) পাশাপাশি ওয়ানি হাসরিটা, হাকিম রুসলি এবং ফ্লোর 88 (2017) দিয়ে শুরু হয়েছিল। 2010-এর দশকে ডাংডুট সঙ্গীত আরেকটি ভূমিকম্প সৃষ্টি করে যখন মালয়েশিয়া 2015-2019 সাল পর্যন্ত ডাংডুট আকাদেমি এশিয়ায় যোগদানের জন্য তরুণ গায়কদের প্রতিনিধিদল পাঠায়। বিচারক হিসাবে প্রয়াত পাক নগাহ এবং ধারাভাষ্যকার হিসাবে মাস ইদায়ুর সাথে মালয়েশিয়া ইন্দোনেশিয়ার বিশাল বাজারে নতুন ড্যাংডুট সেনসেশন প্রবর্তন করতে সক্ষম হয়েছিল, যেমন শিবা জিকির, সিউরা বদ্রন এবং বেবি শিমা মেগাট ইন্দোনেশিয়ার লেবেলগুলির সাথে রেকর্ড চুক্তি পেয়েছিল। 2010-এর দশকের শেষের দিকে, মালয় পপ-রক উপাদান সহ দাংদুত সঙ্গীত মালয়েশিয়ায় সর্বাধিক বিক্রিত সঙ্গীতগুলির মধ্যে একটি হয়ে ওঠে। এছাড়াও ড্যান্স পপ এবং হিপ হপ সঙ্গীত আবার উত্থিত হয় যখন মালিক, জো ফ্লিজো, আল্টিমেট এবং ওমর কে-এর মতো বড় নামগুলি সোনাওন (2014), ডিফাম, আমান রা (2016) এবং ইয়োনিবোই, কে-ক্লিক, কিড সান্থে (2019)-এর মতো হিপ হপ শিল্পীদের নতুন তরঙ্গের পাশাপাশি নানাশেমে (2015), ইসমাইল ইজানি, আসাদ মোতাহ (2017) এবং অ্যান্ডি বার্নাডি, নাইম ড্যানিয়েল (2018)-এর মতো পপস্টারদের জন্য প্রগতিশীল সঙ্গীত নিয়োগ এবং প্রযোজনা চালিয়ে যায়। চ্যালেঞ্জ 1990-এর দশকের শেষের দিকে ইন্টারনেট ব্যবহারকারীর সংখ্যা বৃদ্ধির সাথে সাথে ন্যাপস্টারের মাধ্যমে এমপি3 ফাইল ডাউনলোড করা প্রবল হয়ে ওঠে। লাইসেন্সবিহীন সিডিগুলি রাতের দোকানে এবং রাতের বাজারে অবৈধ সিডি হকারদের কাছে বিক্রি করা হত। আসল দামের এক-চতুর্থাংশ দামে, বৈধ সিডি অ্যালবামগুলি এই আউটলেটগুলির সাথে কোনও মিল ছিল না। মালয়েশিয়ার সঙ্গীত শিল্পের পতনের অনেক কারণ রয়েছেঃ অত্যধিক অনুলিপি (মালয়েশিয়ার সঙ্গীত বাজারে কপিরাইট লঙ্ঘন কোনও নতুন ঘটনা নয়, 1970-এর দশক থেকে এটি একটি ঘটনা হয়ে দাঁড়িয়েছে, বুটলেগ করা ভিনাইল এবং অডিও ক্যাসেটগুলি মূল পণ্যের অর্ধেক দামে বিক্রি হচ্ছে) মালয়েশিয়ার সঙ্গীত শিল্পের আয় 1997 সালে আরএম 300 মিলিয়নেরও বেশি থেকে 2009 সালে মাত্র আরএম 60 মিলিয়নে নেমে এসেছে অনেক স্থানীয় রেকর্ড লেবেল ব্যবসার বাইরে অবৈধ ডাউনলোড করে আসল ক্যাসেট এবং সিডির দাম কমেছে সঙ্গীত শিল্পে সক্রিয় স্থানীয় শিল্পীদের সংখ্যা 1997 সালে 200-এরও বেশি থেকে 2009 সালে 100-এরও কম হয়ে গেছে স্থানীয় রেকর্ড লেবেলগুলি স্থানীয় শিল্পীদের অ্যালবাম তৈরি করতে বাধ্য করেছে 2006-এর পরে প্রকাশিত অনেক স্থানীয় অ্যালবামে কম গান রয়েছে (বেশিরভাগ 5-9 গান)। অন্যান্য দক্ষিণ-পূর্ব এশীয় দেশগুলির তুলনায় উভয় দেশেই দেশীয় ও আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীর বিক্রয় একই স্তরে রয়েছে। সঙ্গীত সিডিগুলির অননুমোদিত বিতরণের ফলে মালয়েশিয়ায় বিক্রি হওয়া সমস্ত মূল অ্যালবাম, স্থানীয় বা বিদেশী যাই হোক না কেন, 2000 সাল থেকে বিক্রি হওয়ার আগে একটি মূল হলোগ্রাম স্টিকারের সাথে সংযুক্ত করা হয়েছে। প্রবর্তনের সময়, এটি শুধুমাত্র অডিও সিডি, ক্যাসেট এবং সঙ্গীত ভিসিডি অন্তর্ভুক্ত করে। 2003 সালে, স্টিকারটি হলোগ্রাম বৈশিষ্ট্যের সাথে আপডেট করা হয়েছিল এবং এখন অ-সঙ্গীত ভিডিও রিলিজ এবং ভিডিও গেমগুলিও অন্তর্ভুক্ত করে। এছাড়াও, 2004 সালে, শংসাপত্রের মাত্রা 15,000 কপি এবং 25,000 কপি থেকে কমে 10,000 কপি এবং একটি অ্যালবাম যথাক্রমে গোল্ড এবং প্ল্যাটিনাম হিসাবে শংসাপত্রের জন্য 20,000 কপিতে নেমে আসে। সম্প্রচার কেন্দ্রগুলির বেসরকারিকরণের প্রতি মালয়েশিয়া সরকারের উৎসাহ জনসাধারণের সমর্থন পেয়েছিল। নতুন রেডিও এবং টিভি স্টেশনগুলির একটি বিন্যাস তৈরি করা হয়েছিল। আইনী রিংটোন ডাউনলোডগুলি সঙ্গীত সংস্থাগুলির জন্য একটি অপ্রত্যাশিত সাফল্য ছিল। একটি সঙ্গীত একক রিংটোন 100,000 বার ডাউনলোড করা সাধারণ। আরও দেখুন মালয়েশিয়ার সঙ্গীত মালয়েশিয়ার হিপ হপ মালয়েশিয়ার রক পপ মেলায়ু উল্লেখ মালয়েশিয়ার সঙ্গীত মালয়েশিয়ার শৈলীর সঙ্গীত দেশ অনুযায়ী জনপ্রিয় সঙ্গীত