Adolfo Farsari
অ্যাডলফো ফারসারি (; 11 ফেব্রুয়ারি 1841-7 ফেব্রুয়ারি 1898) জাপানের ইয়োকোহামায় অবস্থিত একজন ইতালীয় ফটোগ্রাফার ছিলেন। তাঁর স্টুডিও, জাপানের শেষ উল্লেখযোগ্য বিদেশী মালিকানাধীন স্টুডিও, দেশের বৃহত্তম এবং সবচেয়ে ফলপ্রসূ বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফিক সংস্থাগুলির মধ্যে একটি ছিল। মূলত ফারসারির সঠিক প্রযুক্তিগত মান এবং তার উদ্যোক্তা দক্ষতার কারণে, এটি জাপানে ফটোগ্রাফির বিকাশে উল্লেখযোগ্য প্রভাব ফেলেছিল। মার্কিন গৃহযুদ্ধ সহ একটি সংক্ষিপ্ত সামরিক কর্মজীবনের পর, তিনি একজন সফল উদ্যোক্তা এবং বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফার হয়ে ওঠেন। তাঁর ফটোগ্রাফিক কাজ অত্যন্ত প্রশংসিত হয়েছিল, বিশেষত তাঁর হাতে আঁকা রঙিন প্রতিকৃতি এবং প্রাকৃতিক দৃশ্য, যা তিনি বেশিরভাগ বিদেশী বাসিন্দা এবং দেশে আসা দর্শনার্থীদের কাছে বিক্রি করেছিলেন। ফারসারির ছবিগুলি বই এবং সাময়িকীতে ব্যাপকভাবে বিতরণ, উপস্থাপনা বা উল্লেখ করা হয়েছিল এবং কখনও কখনও অন্যান্য গণমাধ্যমে শিল্পীদের দ্বারা পুনরায় তৈরি করা হয়েছিল; তারা জাপানের মানুষ এবং স্থানগুলি সম্পর্কে বিদেশী ধারণাকে আকার দিয়েছিল এবং জাপানিরা নিজেদের এবং তাদের দেশকে কীভাবে দেখেছিল তা কিছুটা প্রভাবিত করেছিল। প্রারম্ভিক বছরগুলিতে অ্যাডলফো ফারসারি লম্বার্ডি-ভেনেতিয়ার ভিসেঞ্জায় (তখন অস্ট্রিয়ান সাম্রাজ্যের অংশ, বর্তমানে ইতালিতে) জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তিনি 1859 সালে ইতালীয় সেনাবাহিনীতে কর্মজীবন শুরু করেন কিন্তু 1863 সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে যান। একজন উৎসাহী বিলোপবাদী হিসাবে, ফারসারি আমেরিকান গৃহযুদ্ধের শেষ অবধি নিউইয়র্ক স্টেট স্বেচ্ছাসেবক অশ্বারোহী সৈন্য হিসাবে ইউনিয়ন আর্মির সাথে কাজ করেছিলেন। তিনি একজন আমেরিকানকে বিয়ে করেছিলেন, কিন্তু বিয়েটি ব্যর্থ হয় এবং 1873 সালে তিনি তাঁর স্ত্রী ও দুই সন্তানকে ছেড়ে জাপানে চলে যান। ইয়োকোহামায় অবস্থিত ফারসারি ই. এ. সার্জেন্টের সাথে একটি অংশীদারিত্ব গড়ে তোলেন। তাদের সংস্থা সার্জেন্ট, ফারসারি অ্যান্ড কোং ধূমপায়ীদের সরবরাহ, স্টেশনারি, ভিজিটিং কার্ড, সংবাদপত্র, ম্যাগাজিন এবং উপন্যাস, জাপানি এবং ইংরেজি কথোপকথনের বই, অভিধান, গাইডবুক, মানচিত্র এবং জাপানের ফটোগ্রাফিক দৃষ্টিভঙ্গি নিয়ে কাজ করে। এই ফটোগুলির স্রষ্টা অজানা রয়ে গেছে, তবে ফারসারি কমপক্ষে কয়েকটি মানচিত্রের নির্মাতা ছিলেন, বিশেষত মিয়ানোশিতা (হাকোনে রিসর্ট এলাকায়) এবং ইয়োকোহামার। সার্জেন্টের সঙ্গে তাঁর অংশীদারিত্ব শেষ হওয়ার পর, কোম্পানিটি, এখন এ. ফারসারি অ্যান্ড কোম্পানি, কিলিং 'স গাইড টু জাপানের ধারাবাহিক সংস্করণ প্রকাশ করে এবং ফারসারি নিজেই জাপানি ওয়ার্ডস অ্যান্ড ফ্রেজেস ফর দ্য ইউজ অফ স্ট্রেঞ্জার্স লিখেছিলেন এবং প্রকাশ করেছিলেন। সংস্থাটি ভ্রমণকারীদের সহায়তা করার জন্য উপকরণের সবচেয়ে প্রচুর প্রকাশকদের মধ্যে ছিল, 1880 সালের জুলাইয়ের মধ্যে জাপানে তার প্রথম গাইডবুক তৈরি করে। ফটোগ্রাফিক কর্মজীবন এবং স্টুডিও ফারসারি তাঁর ব্যবসায়িক আগ্রহকে বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফিতে প্রসারিত করেছিলেন এবং 1883 সালে নিজেকে ফটোগ্রাফি শিখিয়েছিলেন। 1885 সালে তিনি ফটোগ্রাফার তামামুরা কোজাবুরোর সাথে স্টিলফ্রিড অ্যান্ড অ্যান্ডারসন স্টুডিও (জাপান ফটোগ্রাফিক অ্যাসোসিয়েশন নামেও পরিচিত) অর্জনের জন্য একটি অংশীদারিত্ব গড়ে তোলেন, যেখানে প্রায় 15 জন জাপানি কর্মচারী ছিলেন। স্টুডিওর স্টকে ফেলিস বিটোর ছবি অন্তর্ভুক্ত ছিল যা এটি 1877 সালে বিটোর স্টুডিওর সাথে অর্জন করেছিল। তামামুরা এবং ফারসারির অংশীদারিত্ব কতদিন স্থায়ী হয়েছিল তা স্পষ্ট নয়, কয়েক বছরের মধ্যে তারা একে অপরের সাথে প্রতিযোগিতায় ছিল। 1885 সালে ফারসারি তাঁর ব্যবসা আরও প্রসারিত করেন, যখন ইয়োকোহামা ফটোগ্রাফিক কোম্পানি (ডেভিড ওয়েলশের মালিকানাধীন) ভাঁজ হয়ে যায় এবং ফারসারি তার প্রাঙ্গণ (তার নিজের পাশের) অধিগ্রহণ করে এবং সেখানে চলে যান। তার ইয়োকোহামা স্টুডিও ছাড়াও, ফারসারির সম্ভবত কোবে এবং নাগাসাকিতে এজেন্ট ছিল। 1886 সালের শেষের দিকে, ফারসারি এবং চীনা ফটোগ্রাফার টং চেওং একমাত্র বিদেশী বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফার ছিলেন যারা এখনও জাপানে কাজ করছিলেন এবং পরের বছরের মধ্যে, এমনকি টং চেওংও চলে গিয়েছিলেন। 1886 সালের ফেব্রুয়ারিতে একটি অগ্নিকাণ্ডে ফারসারির সমস্ত নেতিবাচক ছবি ধ্বংস হয়ে যায় এবং তারপরে তিনি পাঁচ মাসের জন্য জাপান সফর করেন, সেগুলির পরিবর্তে নতুন ছবি তোলেন। 1887 সালে তিনি তাঁর স্টুডিও পুনরায় চালু করেন। আগুনে তার ক্ষতি সত্ত্বেও, 1889 সালের মধ্যে, ফারসারির স্টকে প্রায় 1,000 জাপানি প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং ঘরানার প্রতিকৃতি ছিল। ফেলিস বিটো এবং ব্যারন রাইমুন্ড ভন স্টিলফ্রিডের উদ্ভাবন অনুসরণ করে, ফারসারি ফটোগ্রাফ অ্যালবামের বাণিজ্যকে আরও উন্নত করেছিলেন। তাঁর স্টুডিও সাধারণত সেপিয়া একরঙা অ্যালবুমেন প্রিন্ট তৈরি করত যা হাতে রঙিন এবং অ্যালবামের পাতায় লাগানো থাকত। এই পৃষ্ঠাগুলি প্রায়শই হাতে সজ্জিত করা হত এবং হাতির দাঁত, মুক্তো এবং সোনার সাথে সিল্ক ব্রোকেড বা বার্ণিশের বোর্ডের আবরণের মধ্যে বাঁধা থাকত। তাঁর সমসাময়িকদের মতো, ফারসারি সাধারণত কালো পটভূমিতে সাদা অক্ষরে তাঁর ফটোগুলিকে ক্যাপশন এবং নম্বর দিতেন। ফারসারি এই ফটোগ্রাফ অ্যালবামগুলির অনেকগুলি, বিশেষত বিদেশী বাসিন্দা এবং দর্শকদের কাছে বিক্রি করেছিলেন। তিনি চমৎকার শিল্পীদের নিয়োগ করেছিলেন যারা প্রতিদিন দুই বা তিনটি হাতে রঙিন মুদ্রণের গতিতে উচ্চমানের কাজ তৈরি করতেন। ফারসারি নিশ্চিত করেছিলেন যে রঙগুলি জীবনের প্রতি সত্য এবং সর্বোত্তম উপকরণ ব্যবহার করা হয়েছে। তদনুসারে, তাঁর কাজটি ব্যয়বহুল হলেও জনপ্রিয় ছিল এবং প্রায়শই জাপানে ক্লায়েন্ট এবং দর্শনার্থীদের দ্বারা প্রশংসিত হত, এমনকি রুডইয়ার্ড কিপলিংয়ের 1889 সালের ইয়োকোহামা সফরের পরেও তিনি একটি উজ্জ্বল রেফারেন্স পেয়েছিলেন। একই বছর, ফারসারি ইতালির রাজার কাছে একটি ডিলাক্স ফটোগ্রাফ অ্যালবাম উপস্থাপন করেন। 1890-এর দশকে, স্টুডিওটির উচ্চ খ্যাতি টোকিওর ইম্পেরিয়াল গার্ডেনের ছবি তোলার একচেটিয়া অধিকার অর্জন করেছিল। এ. ফারসারি অ্যান্ড কোম্পানির সম্ভাব্য রঙবিদদের ফারসারি নিজেই সাক্ষাৎকার নিয়েছিলেন, যিনি নিশ্চিত করেছিলেন যে তারা জাপানি চিত্রকলার কৌশলগুলির সাথে পরিচিত। একবার নিয়োগের পর, তাদের কয়েক মাসের জন্য অবৈতনিক নির্দেশনা দেওয়া হয়েছিল, এবং তারপর একটি মৌলিক বেতন যা ফারসারি তাদের কাজে সন্তুষ্ট হওয়ার সাথে সাথে ক্রমাগত বৃদ্ধি পেয়েছিল। একজন দক্ষ এবং অনুগত রঙবিদ অন্যান্য ইয়োকোহামা স্টুডিওতে দেওয়া হারের দ্বিগুণ উপার্জন করতে পারে এবং রবিবার কাজের জন্য তার নিজের দৈনিক হার দ্বিগুণ করতে পারে। রঙিন শিল্পীরা নিয়মিত বোনাস এবং উপহারও পেতেন। অন্যদিকে, ফারসারি তার বোনকে একটি চিঠিতে অভিযোগ করেছিলেন যে, তার কর্মচারীদের অনুপ্রাণিত করার জন্য তাকে তাদের রাগ করতে, শপথ করতে এবং মারধর করতে হয়েছিল, যা তিনি একটি নির্দিষ্ট সময়সূচী অনুযায়ী করেছিলেন। 1891 সালের মধ্যে এ. ফারসারি অ্যান্ড কোম্পানির 32 জন কর্মচারী ছিল, যাদের মধ্যে 19 জন ছিলেন হাতে রঙ করা শিল্পী। 1885 সালে একজন জাপানি মহিলার দ্বারা ফারসারির কিকু নামে একটি কন্যা হয়, যাকে তিনি হয়তো বিয়ে করেননি। তিনি নিজেকে একটি ভুল ধারার মতো জীবনযাপন হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন, ব্যবসার বাইরে খুব কম লোকের সাথে মেলামেশা করেছিলেন এবং তাঁর চিঠিপত্র ইঙ্গিত দেয় যে তিনি ক্রমবর্ধমানভাবে ইতালিতে ফিরে আসার আশা করেছিলেন। তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে অভিবাসনের সময় হারিয়ে যাওয়া ইতালীয় নাগরিকত্ব পুনরুদ্ধারের চেষ্টা করেছিলেন এবং এমনকি তিনি আশা করেছিলেন যে তিনি একজন ক্যাভালিয়ার হয়ে উঠবেন এবং এর ফলে ইতালীয় অভিজাতদের সাথে যোগ দেবেন। এই প্রচেষ্টাগুলিতে তাঁর সাফল্য স্পষ্ট নয়। তা সত্ত্বেও, 1890 সালের এপ্রিল মাসে তিনি এবং তাঁর মেয়ে জাপান ছেড়ে ইতালির উদ্দেশ্যে রওনা হন। 1898 সালের 7ই ফেব্রুয়ারি ফারসারি ভিসেঞ্জায় তাঁর পারিবারিক বাড়িতে মারা যান। 1890 সালে জাপান থেকে ফারসারির প্রস্থানের পর, তার স্টুডিও কাজ চালিয়ে যায় এবং 1901 সাল পর্যন্ত তাকে মালিক হিসাবে তালিকাভুক্ত করে, যখন টোনোকুরা সুনেতারো মালিক হন। তনোকুরা, যাঁকে ফারসারি 1870-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে চিনতেন, তিনি দীর্ঘদিন ধরে স্টুডিওর দৈনন্দিন কাজকর্ম পরিচালনা করতেন। 1904 সালে টোনোকুরা নিজের স্টুডিও শুরু করার জন্য ব্যবসা ছেড়ে দেন এবং ফারসারির আরেক প্রাক্তন কর্মচারী ওয়াতানাবে টোকুতারো নতুন মালিক হন, শুধুমাত্র প্রাক্তন সচিব ফুকাগাওয়া ইতোমারো তাঁর স্থলাভিষিক্ত হন। ব্যবসাটি অবশেষে 1906 সালে একটি জাপানি সংস্থা হিসাবে নিবন্ধিত হয়েছিল এবং এটি কমপক্ষে 1917 সাল পর্যন্ত এবং সম্ভবত 1923 সাল পর্যন্ত চলতে থাকে, যে বছরে ইয়োকোহামা গ্রেট কান্টো ভূমিকম্পে ব্যাপকভাবে ধ্বংস হয়েছিল। এ. ফারসারি অ্যান্ড কোম্পানি ছিল জাপানে পরিচালিত সর্বশেষ উল্লেখযোগ্য বিদেশী মালিকানাধীন ফটোগ্রাফিক স্টুডিও। ফারসারি এবং ইয়োকোহামা শাশিন ফারসারি তার বোনকে লেখা একটি চিঠিতে ফটোগ্রাফি সম্পর্কে তার দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করে লিখেছেন, "ছবি তোলা কেবল একটি যান্ত্রিক জিনিস"। একজন ফটোগ্রাফার হিসাবে তাঁর বিকাশের বর্ণনা দিতে গিয়ে তিনি লিখেছিলেন, "আমার কোনও প্রকৃত শিক্ষক ছিলেন না, আমি বই থেকে সবকিছু শিখেছি। আমি সমস্ত প্রয়োজনীয় সরঞ্জাম কিনেছিলাম এবং কারও সাহায্য ছাড়াই আমি ছাপতাম, ছবি তুলতাম ইত্যাদি। তারপর আমি অন্যদের শেখাতাম। ফারসারি বিচ্ছিন্নভাবে কাজ করেনি। 1860-এর দশক থেকে 1880-এর দশক পর্যন্ত ইয়োকোহামায় কাজ করা অনেক বিদেশী ও জাপানি বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফারের কাজ (বিশেষত যেগুলি হাতে রঙিন ছিল) এবং অনুশীলনকে ইয়োকোহামা শাশিন (আক্ষরিক অর্থে, ইয়োকোহামা ফটোগ্রাফ বা ফটোগ্রাফি) বলা হয়েছে। ফারসারি এবং এর অন্যান্য অনুশীলনকারীরা-বিশেষত বিটো, স্টিলফ্রিড, তামামুরা, কুসাকাবে কিম্বেই, ওগাওয়া কাজুমাসা এবং উচিদা কুইচি-এমন কাজ তৈরি করেছিলেন যা তাদের বিষয়, রচনা এবং রঙিন জাপানি শৈল্পিক ঐতিহ্যের সাথে পশ্চিমা ফটোগ্রাফির কনভেনশন এবং কৌশলগুলির একটি আকর্ষণীয় সংমিশ্রণ উপস্থাপন করে, বিশেষত উকিয়ো-ই। এই ফটোগ্রাফাররা মূল চিত্রগুলিও সরবরাহ করেছিলেন যার দ্বারা মেইজি-যুগের জাপান এবং জাপানিরা অন্যান্য দেশের লোকদের কাছে পরিচিত ছিল। তাদের ছবিগুলি জাপানিদের নিজস্ব দেশকে দেখার উপায়কেও বদলে দিয়েছে। তাদের ছবির মাধ্যমে, বিদেশী ফটোগ্রাফাররা তাদের আগ্রহী সাইটগুলি প্রচার করেছিলেন, কখনও কখনও এখনও পর্যন্ত অবহেলিত অবস্থানগুলিতে জাপানি দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন। এর মধ্যে একটি ছিল কামাকুরার কোটোকু-ইনে বর্তমানে গুরুত্বপূর্ণ "দাইবুতসু" (মহান বুদ্ধ)। একইভাবে, ফারসারি এবং অন্যদের তোশো-গুর সমাধিসৌধের ছবিগুলি একসময় সীমাবদ্ধ সাইটটিকে বৃহত্তর দর্শকদের কাছে পরিচিত করে তুলেছিল। ফারসারি এবং 19 শতকের অন্যান্য বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফাররা সাধারণত দুই ধরনের বিষয়ের উপর মনোনিবেশ করেছিলেনঃ জাপানের প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং এর বাসিন্দাদের "আচরণ ও রীতিনীতি"। এই ধরনের বিষয়গুলি, এবং যে উপায়ে সেগুলি আক্ষরিক এবং রূপকভাবে তৈরি করা হয়েছিল, তা বিদেশী স্বাদের কাছে আবেদন করার জন্য বেছে নেওয়া হয়েছিল; এবং এর কারণ, ফটোগ্রাফারের ব্যক্তিগত নান্দনিকতা, দৃষ্টি এবং পূর্ব ধারণাগুলি ছাড়াও, অর্থনীতির সাথে অনেক কিছু করার ছিল। ছবি তৈরি করা ব্যয়বহুল ছিল এবং সেই অনুযায়ী কিনতে ব্যয়বহুল ছিল। 1870-এর দশকে জাপানে, একটি প্রতিকৃতি ফটোগ্রাফের জন্য সাধারণত মাথাপিছু অর্ধেক রিও খরচ হয়, যা একজন কারিগরের জন্য প্রায় এক মাসের বেতন। এই ধরনের মূল্যের পরিপ্রেক্ষিতে, খুব কম জাপানি ছবি তোলার সামর্থ্য রাখে এবং একজন ফটোগ্রাফারের গ্রাহক মূলত ইউরোপীয় ও আমেরিকান ছিটমহলের বিদেশী বাসিন্দাদের কাছ থেকে নেওয়া হতঃ ঔপনিবেশিক প্রশাসক, মিশনারি, বণিক এবং সামরিক বাহিনী। 1870-এর দশকের গোড়ার দিকে পর্যটকরা তাদের সংখ্যায় যোগ দিয়েছিলেন। এই গ্রাহকদের কাছে আবেদন করার জন্য, ফটোগ্রাফাররা প্রায়শই তাদের ছবি তোলা দৃশ্যগুলি মঞ্চস্থ ও সাজিয়ে তোলে, বিশেষত "শিষ্টাচার ও রীতিনীতি" চিত্রিত প্রতিকৃতিগুলি। 1885 সালে, চার্লস জে. এস. মাকিন তাঁর ভ্রমণ বিবরণ 'ল্যান্ড অফ দ্য রাইজিং সান, বিইং এ শর্ট অ্যাকাউন্ট অফ জাপান অ্যান্ড দ্য জাপানিজ'-কে চিত্রিত করার জন্য ফারসারির কিছু মতামত ব্যবহার করেছিলেন। যেহেতু ফটোমেকানিকাল প্রিন্টিং এখনও শৈশবে ছিল, তাই শিল্পী এবং চিত্রকরদের জন্য ফটোগ্রাফ থেকে প্রাপ্ত কাজ তৈরি করা সাধারণ বিষয় ছিল। উদাহরণস্বরূপ, ইলাস্ট্রেটেড লন্ডন নিউজের জন্য চার্লস উইরগম্যানের অসংখ্য খোদাই উইরগম্যানের বন্ধু এবং কখনও কখনও অংশীদার ফেলিস বিটোর মতামত থেকে তৈরি করা হয়েছিল। মাঝে মাঝে একটি শিল্পকর্ম এবং এর ফটোগ্রাফিক উৎস উপাদানের মধ্যে যোগসূত্র কম স্পষ্ট ছিলঃ লুই-জুলেস ডুমুলিনের 1888 সালের অয়েল পেইন্টিং বয়েজ ফেস্টিভাল ফ্রম দ্য ব্লাফ, ইয়োকোহামা [সিক] (বর্তমানে কিয়োটোতে কার্প ব্যানার নামে পরিচিত) ফারসারির ফটোগ্রাফ জিওনমাচি, কিয়োটো (বর্তমানে প্রায়শই ভিউ অফ শিজো-ডোরি, কিয়োটো নামে পরিচিত) থেকে প্রচুর পরিমাণে আঁকা; যদিও আঁকা চিত্রটি ফটোগ্রাফিক উৎসের সাথে দৃly়ভাবে সাদৃশ্যপূর্ণ, তবে বিষয়টির অবস্থান শিরোনামে পরিবর্তন করা হয়েছে। কোলোডিয়ন প্রক্রিয়ার যুগে, কম চাহিদাযুক্ত ফটোগ্রাফিক প্রযুক্তি (জেলাটিন সিলভার প্রক্রিয়া, ফটোগ্রাফিক ফিল্ম এবং ছোট ক্যামেরা) আসার আগে এবং ফলস্বরূপ অপেশাদার ফটোগ্রাফির উত্থানের আগে, ফারসারির মতো বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফারদের ইভেন্ট এবং ভিউ রেকর্ড করার জন্য একটি বিশেষ গুরুত্ব ছিল। জাপানে 1899 সালের আগে এই ধরনের ফটোগ্রাফাররা আরও বেশি গুরুত্বপূর্ণ ছিল কারণ সরকারের অভ্যন্তরীণ ভ্রমণের জন্য বিদেশীদের পাস পাওয়ার প্রয়োজন ছিল এবং জাপান ভিত্তিক বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফাররা আরও সহজেই প্রবেশ করতে পারত এবং সীমাবদ্ধ অঞ্চলের বিরল চিত্র সরবরাহ করতে পারত। যাইহোক, 1889 সালের মধ্যে, ফারসারি অনুমান করেছিলেন যে ইয়োকোহামায় আসা সমস্ত দর্শনার্থীর প্রায় অর্ধেক অপেশাদার ফটোগ্রাফার ছিলেন; যদিও এটি একটি অতিরঞ্জিত ছিল, অপেশাদার ফটোগ্রাফারদের ক্রমবর্ধমান সংখ্যার উপস্থিতি স্পষ্টতই বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফি ব্যবসাকে প্রভাবিত করছিল। অপেশাদার ফটোগ্রাফারদের তাঁর স্টুডিওতে যেতে এবং সম্ভবত তাঁর পণ্যদ্রব্য কিনতে উৎসাহিত করার জন্য, ফারসারি বিনামূল্যে একটি অন্ধকার ঘর ব্যবহার করার ব্যবস্থা করেছিলেন। ফারসারির ফটোগ্রাফগুলির সাথে অ্যাট্রিবিউশন প্রায়শই কঠিন কারণ 19 শতকের ফটোগ্রাফাররা প্রায়শই একে অপরের ছবি অর্জন করে এবং তাদের নিজস্ব নামে বিক্রি করে। এটি হতে পারে বিভিন্ন বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফারদের মধ্যে সাধারণ শেয়ার এবং নেতিবাচক বিনিময়ের কারণে, অথবা ফ্রিল্যান্স অপেশাদারদের সংখ্যার কারণে যারা একাধিক স্টুডিওতে তাদের কাজ বিক্রি করেছিল। সুতরাং ফারসারি দ্বারা চিহ্নিত একটি ছবি আসলে বিটো, স্টিলফ্রিড অ্যান্ড অ্যান্ডারসন বা কুসাকাবের হতে পারে। একটি উদাহরণ হল একজন অফিসারের মেয়ের ছবি, যা বিভিন্নভাবে ফারসারি, স্টিলফ্রিড, কুসাকাবে বা এমনকি সুজুকি শিনিচি-কে দায়ী করা হয়। এ. ফারসারি অ্যান্ড কোম্পানির জীবদ্দশায় জাপানি ফটোগ্রাফির রূপান্তর বিদেশী ফটোগ্রাফারদের প্রাথমিক সম্পৃক্ততা এবং প্রভাব থেকে একটি স্বাধীন, স্থানীয় জাপানি ফটোগ্রাফিক পরিচয়ের উত্থানে বিস্তৃত ছিল। প্রথম প্রজন্মের ফটোগ্রাফারদের পরে, ফার্মটি জাপানে বাণিজ্যিক ফটোগ্রাফির বিকাশে উল্লেখযোগ্য অবদান রেখেছিল উপকরণের শ্রেষ্ঠত্বের উপর জোর দিয়ে, অ্যালবামে ফটোগ্রাফ উপস্থাপনের অনুশীলনকে পরিমার্জন করে (যা নিজের মধ্যে শিল্প বস্তু হয়ে ওঠে) এবং তার ফটোগ্রাফিক স্টুডিওর কাজ প্রচারের জন্য ফারসারির নিজস্ব পর্যটক-ভিত্তিক প্রকাশনাগুলির কার্যকর ব্যবহার করে-উল্লম্ব সংহতকরণের একটি প্রাথমিক, ছোট উদাহরণ। তাঁর কাজের মূল্যায়ন সেই সময়ে এ. ফারসারি অ্যান্ড কোম্পানির কাজ অত্যন্ত সমাদৃত এবং জনপ্রিয় ছিল। কিপলিং-এর অনুমোদন ছাড়াও ফটোগ্রাফার এবং বিশিষ্ট ফটোগ্রাফি লেখক ডব্লিউ. কে. বার্টন 1887 সালের একটি নিবন্ধে একটি মূল্যায়ন প্রকাশ করেছিলেনঃ "আমি ফারসারির কিছু প্রযোজনার চেয়ে রঙিন ফটোগ্রাফের পথে এর চেয়ে ভাল কাজ আর কোথাও দেখিনি।" একই বছরে, ফটোগ্রাফিক টাইমস এবং আমেরিকান ফটোগ্রাফার জার্নালে ফারসারির কাজের একটি প্রশংসনীয় পর্যালোচনা প্রকাশিত হয়, যা এটিকে "প্রযুক্তিগতভাবে প্রায় নিখুঁত" হিসাবে বর্ণনা করে এবং বিষয় নির্বাচনের ক্ষেত্রে "শৈল্পিক অনুপাত" দেখায়, জাপানি জীবনকে চিত্রিত করে এবং এমন একটি দেশের প্রাকৃতিক সৌন্দর্যের চিত্র সরবরাহ করে যা আমেরিকানদের কাছে স্বীকৃতভাবে অপরিচিত ছিল। পরবর্তীকালে মতামতগুলি বিভক্ত হয়ে যায়। 1988 সালের একটি নিবন্ধে, শিল্প ও ফটোগ্রাফি ইতিহাসবিদ এলেন হ্যান্ডি এ. ফারসারি অ্যান্ড কোম্পানিকে "প্রচুর পরিমাণে প্রাকৃতিক দৃশ্যের অ্যালবাম প্রকাশের জন্য সুপরিচিত, তবে মুদ্রণের গুণমান এবং হাতের রঙের সুস্বাদুতা বিবেচনা না করে" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। এশিয়ার প্রাথমিক ফটোগ্রাফির বিশেষজ্ঞ টেরি বেনেট ফারসারির কাজকে "অসঙ্গতিপূর্ণ এবং বিটো, স্টিলফ্রিড বা কুসাকাবের ফটোগ্রাফিতে পাওয়া মানের অভাব" বলে উল্লেখ করেছেন। কিন্তু বেনেট আরও উল্লেখ করেছেন যে ফারসারি চমৎকার শিল্পীদের নিয়োগ করেছিলেন, সেরা কাগজ ব্যবহার করেছিলেন এবং কিছু "অত্যাশ্চর্য রঙিন ছবি" তৈরি করেছিলেন। ইতিহাসবিদ সেবাস্টিয়ান ডবসন-এর মতে, ফারসারি (এবং তাঁর যুগের অন্যান্য ইয়োকোহামা ফটোগ্রাফার, বিশেষত কুসাকাবে এবং তামামুরা)-এর কাজের শৈল্পিক ও ঐতিহাসিক তাৎপর্য বহু বছর পরে যথাযথভাবে পুনর্মূল্যায়ন করা হচ্ছে, যেখানে এটিকে পর্যটন কিট্চ হিসাবে খারিজ করা হয়েছিল এবং "কেউ কেউ ঊনবিংশ শতাব্দীর পাশ্চাত্য ধারণার বহিরাগততা হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন"। ফারসারির ছবি এবং অ্যালবামগুলি বিশ্বজুড়ে অসংখ্য জাদুঘর এবং ব্যক্তিগত সংগ্রহে অন্তর্ভুক্ত রয়েছে এবং 2004 সালে বস্টনের মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস-এ তাঁর নির্বাচিত কাজগুলি প্রদর্শিত হয়েছিল। নির্বাচিত ফটোগ্রাফ এবং অন্যান্য আইটেম ফটোগ্রাফগুলি ফারসারির শিরোনাম দ্বারা নির্দেশিত হয়, তারপরে এক্সপোজারের তারিখ, ফটোগ্রাফিক প্রক্রিয়া এবং একটি বর্ণনামূলক শিরোনাম থাকে। একই সময়ে ইয়োকোহামায় কর্মরত অস্ট্রিয়ান ফটোগ্রাফার ব্যারন রাইমুন্ড ভন স্টিলফ্রিডকেও দেখুন। নোটস রেফারেন্স আর্ট অ্যান্ড আর্টিফাইসঃ মেইজি যুগের জাপানি ফটোগ্রাফসঃ বস্টনের মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস-এ জিন এস এবং ফ্রেডেরিক এ শারফ সংগ্রহের নির্বাচন। সেবাস্টিয়ান ডবসন, অ্যান নিশিমুরা মোর্স এবং ফ্রেডেরিক এ. শারফের প্রবন্ধ সহ। বস্টনঃ এম. এফ. এ প্রকাশনা, 2004। (কাগজ), (হার্ডব্যাক)। বাকম্যান একেনস্টাইন আর্ট অ্যান্ড অ্যান্টিকস। 6 ডিসেম্বর 2006-এ অ্যাক্সেস করা হয়েছে। বান্তা, মেলিসা। "একটি ফটোগ্রাফের জীবনঃ পিবডি মিউজিয়াম এবং ওয়েলেসলি কলেজ মিউজিয়াম থেকে জাপানের উনিশ শতকের ফটোগ্রাফ"। বান্তা এবং টেলরে, সংস্করণ। বান্তা, মেলিসা এবং সুসান টেলর, সংস্করণ। একটি সময়োপযোগী সাক্ষাৎঃ জাপানের উনিশ শতকের প্রাক্তন বিড়ালের ছবি। কেমব্রিজ, ম্যাসাচুসেটস-পিবডি মিউজিয়াম প্রেস, 1988। ব্যাক্সলি, জর্জ সি ব্যাক্সলি স্ট্যাম্পস, কিলিং 'স গাইড টু জাপান। অ্যাক্সেস করা হয়েছে 22 ডিসেম্বর 2006। বেনেট, টেরি। প্রথম দিকের জাপানি ছবি। রাটল্যান্ড, ভার্মন্টঃ চার্লস ই. টটল, 1996। (কাগজ), (হার্ডব্যাক)। বার্নার্ড কোয়ারিচ, লিমিটেড; বিবলিওপলি; বার্নার্ড জে. শাপেরো রেয়ার বুকস; "ফারসারি, অ্যাডলফো (দায়ী) অফিসারের কন্যা"। 10 জানুয়ারী 2007 এ অ্যাক্সেস করা হয়েছে। ক্লার্ক, জন, এড। শিল্পকলায় জাপানি বিনিময়, 1850 থেকে 1930-এর দশকে ব্রিটেন, মহাদেশীয় ইউরোপ এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সাথেঃ কাগজপত্র এবং গবেষণা সামগ্রী। সিডনিঃ পাওয়ার পাবলিকেশনস, 2001। ডবসন, সেবাস্টিয়ান। "ইয়োকোহামা শাশিন"। শিল্প ও শিল্পকলায়। এডওয়ার্ডস, গ্যারি। উনিশ শতকের ফটোগ্রাফার এবং তাদের কাজের জন্য আন্তর্জাতিক গাইড। বস্টনঃ জি. কে. হল অ্যান্ড কোম্পানি, 1988। পি. 184। গার্টলান, লুক। "ব্যারন রাইমুন্ড ভন স্টিলফ্রিড-রাটেনিজের একটি কালানুক্রম (1839-1911)।" ক্লার্ক-এ। হ্যান্ডি, এলেন। "ঐতিহ্য, অভিনবত্ব এবং উদ্ভাবনঃ জাপানে প্রতিকৃতি এবং ল্যান্ডস্কেপ ফটোগ্রাফি, 1860-1880-এর দশক।" বান্তা এবং টেলরে, সংস্করণ। ইওয়াসাকি, হারুকো। "ওয়েস্টার্ন ইমেজ, জাপানি আইডেন্টিটিজঃ ইয়োকোহামা ফটোগ্রাফিতে পূর্ব ও পশ্চিমের মধ্যে সাংস্কৃতিক সংলাপ"। বান্তা এবং টেলরে, সংস্করণ। মোর্স, অ্যান নিশিমুরা। 'ওল্ড জাপান'-এর স্মৃতিচিহ্নঃ মেইজি-এরা ফটোগ্রাফি এবং মেইশো ঐতিহ্য। শিল্প ও শিল্পকলায়। মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস, বস্টন, এস. ভি. "ডুমুলিন, লুই।" 6 ডিসেম্বর 2006-এ অ্যাক্সেস করা হয়েছে। মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস, বস্টন, এস. ভি. "ফারসারি, অ্যাডলফো।" অ্যাক্সেস করা হয়েছে 9 ফেব্রুয়ারি 2006। নাগাসাকি বিশ্ববিদ্যালয় গ্রন্থাগার; বাকুমাতসু-মেইজি যুগের জাপানি পুরনো ছবি, এস. ভি. "ফারসারি"। 10 ডিসেম্বর 2006 এ অ্যাক্সেস করা হয়েছে। রবিনসন, বোনেল ডি. "ট্রানজিশন অ্যান্ড দ্য কোয়েস্ট ফর পার্মানেন্সঃ ফটোগ্রাফারস অ্যান্ড ফটোগ্রাফিক টেকনোলজি ইন জাপান, 1854-1880 s"। বান্তা এবং টেলরে, সংস্করণ। অক্সফোর্ডের স্যান্ডার্স, এস. ভি. "ফারসারি"। অ্যাক্সেস করা হয়েছে 9 ডিসেম্বর 2006। শারফ, ফ্রেডেরিক এ। "একজন ভ্রমণকারীর স্বর্গ"। শিল্প ও শিল্পকলায়। শিল্পীদের নামের ইউনিয়ন তালিকা, এস. ভি. "ডুমুলিন, লুই-জুলেস।" 14 ফেব্রুয়ারী 2006 এ অ্যাক্সেস করা হয়েছে। ওয়াসেদা বিশ্ববিদ্যালয় গ্রন্থাগার; প্রদর্শনী; ওয়েব; ফারসারি, নং। 37। 14 ফেব্রুয়ারী 2006 এ অ্যাক্সেস করা হয়েছে। ওয়াসেদা বিশ্ববিদ্যালয় গ্রন্থাগার; প্রদর্শনী; ওয়েব; ফারসারি, নং। 38। 14 ফেব্রুয়ারী 2006 এ অ্যাক্সেস করা হয়েছে। ওয়ার্সউইক, ক্লার্ক। জাপানঃ ছবি 1854-1905। নিউ ইয়র্কঃ পেনউইক/আলফ্রেড এ. নোফ, 1979। জাপানে ইতালীয় প্রবাসী ইতালীয় ফটোগ্রাফাররা জাপানে ছবি তুলেছেন প্রতিকৃতি ফটোগ্রাফাররা 1841 জন্ম 1898 মৃত্যু ভিসেঞ্জার লোকেরা