Las Hilanderas
(; "দ্য স্পিনার্স") স্পেনের মাদ্রিদ শহরে স্পেনীয় চিত্রশিল্পী দিয়েগো ভেলাজকুয়েজের একটি চিত্রকর্ম। এটি দ্য ফেবল অফ আরাকনে নামেও পরিচিত। বেশিরভাগ পণ্ডিত এটিকে 1657-58 থেকে শিল্পীর একটি দেরী কাজ হিসাবে বিবেচনা করেন, তবে কেউ কেউ যুক্তি দেন যে এটি-48-এ করা হয়েছিল। ভেলাজকুয়েজ পণ্ডিত জোনাথন ব্রাউন লিখেছেন যে এবং যুক্তিযুক্তভাবে ভেলাজকুয়েজের "দুটি সর্বশ্রেষ্ঠ চিত্রকর্ম। [টি] আরে 1640 থেকে 1660 সালের মধ্যে সম্পাদিত বৃহত্তম, সবচেয়ে জটিল রচনা, যে সময়কালে ভেলাজকুয়েজ বেশিরভাগ একক চিত্রের প্রতিকৃতি আঁকেন।" ঐতিহ্যগতভাবে, এটি বিশ্বাস করা হত যে চিত্রকর্মটি সান্তা ইসাবেলের টেপেস্ট্রি কর্মশালায় মহিলা কর্মীদের চিত্রিত করেছে। যাইহোক, 1948 সালে, দিয়েগো অ্যাঙ্গুলা পর্যবেক্ষণ করেছিলেন যে মূর্তিতত্ত্বটি ওভিডের ফেবল অফ আরাকনের কথা বলে, যা মরণশীল আরাকনের গল্প, যিনি দেবী অ্যাথেনাকে একটি বয়ন প্রতিযোগিতায় চ্যালেঞ্জ করার সাহস করেছিলেন এবং প্রতিযোগিতায় জয়ী হওয়ার পরে, ঈর্ষান্বিত দেবী তাকে মাকড়সায় পরিণত করেছিলেন। এটি এখন সাধারণত চিত্রকলার সঠিক ব্যাখ্যা হিসাবে গৃহীত হয়। এটি রাজা চতুর্থ ফিলিপের শিকারি ডন পেড্রো ডি আর্সে-এর জন্য আঁকা হয়েছিল। এটি অষ্টাদশ শতাব্দীতে স্প্যানিশ রাজকীয় সংগ্রহে প্রবেশ করে এবং সম্ভবত 1734 সালে মাদ্রিদের রয়্যাল আলকাজারে আগুনে ক্ষতিগ্রস্ত হয়। ক্যানভাসের পাশে (মোট 37 সেন্টিমিটার) এবং শীর্ষে 50 সেন্টিমিটারেরও বেশি নতুন বিভাগ যুক্ত করা হয়েছিল। চিত্রকর্মটি বর্ধিত আকারে রয়ে গেছে তবে বর্তমানে (নভেম্বর 2013 সালে) একটি পর্দার পিছনে একটি ফ্রেম যুক্ত করা হয়েছে যা শুধুমাত্র মূল মাত্রা প্রকাশ করে। শৈলীগত উপাদান, যেমন হাল্কা, রঙের অর্থনৈতিক ব্যবহার এবং ইতালীয় বারোকের স্পষ্ট প্রভাব, বেশিরভাগ পণ্ডিতদের দাবি করতে পরিচালিত করেছে যে এটি 1657-58-এ আঁকা হয়েছিল। অন্যরা এটিকে 1644-48 এর মধ্যে রাখে, সম্ভবত কারণ এর রূপ এবং বিষয়বস্তুর কিছু দিক ভেলাজকুয়েজের কর্মজীবনের প্রথম দিকে আঁকা বোডেগনগুলিকে স্মরণ করে। 2007 সালে, ভেলাজকুয়েজ একটি স্তরযুক্ত রচনা তৈরি করেছিলেন, এমন একটি পদ্ধতি যা তিনি প্রায়শই তাঁর পূর্ববর্তী বোডেগোনে ব্যবহার করতেন, যেমন মার্থা এবং মেরির বাড়িতে খ্রীষ্টের সাথে রান্নাঘরের দৃশ্য। সামনে রয়েছে প্রতিযোগিতা। দেবী অ্যাথেনা, একজন বৃদ্ধ মহিলার ছদ্মবেশে, বাম দিকে এবং দর্শকের কাছ থেকে দূরে একটি সাদা শীর্ষে, ডানদিকে রয়েছে। তিনজন সাহায্যকারী তাদের সাহায্য করে। পটভূমিতে, একটি উত্থিত মঞ্চ (সম্ভবত একটি মঞ্চ) সমাপ্ত টেপেস্ট্রি প্রদর্শন করে। আমাদের কাছে যা দৃশ্যমান তা হল আরাকনের, যা দ্য রেপ অফ ইউরোপা-আরেকটি গ্রীক পৌরাণিক কাহিনী দেখায়। এটি আসলে টিটিয়ানের এই বিষয়ের চিত্রকর্মের একটি অনুলিপি, যা স্প্যানিশ রাজকীয় সংগ্রহে ছিল। চিত্রকর্মটিকে শিল্পকলার একটি রূপক হিসাবে এবং এমনকি সৃজনশীল প্রচেষ্টার পরিসরের একটি ভাষ্য হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয়েছে, যেখানে দেবীর দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা চারুকলা এবং আরাকনের দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা কারুশিল্প রয়েছে। অন্যরা মনে করেন যে ভেলাজকুয়েজের বার্তাটি কেবল ছিল যে দুর্দান্ত শিল্পকর্ম তৈরি করতে দুর্দান্ত সৃজনশীলতা এবং কঠোর প্রযুক্তিগত পরিশ্রম উভয়েরই প্রয়োজন। অন্যান্য পণ্ডিতরা এই রচনায় রাজনৈতিক রূপক পাঠ করেছেন এবং জনপ্রিয় সংস্কৃতির মাধ্যমে এর ব্যাখ্যা করেছেন। আরও দেখুন ডিয়েগো ভেলাজকুয়েজের কাজের তালিকা রেফারেন্স সোর্সস বার্ড, ওয়েন্ডি। "দ্য ববিন অ্যান্ড দ্য ডিস্টাফ", অ্যাপোলো, "এনস্লেভড সার্বভৌম"-এর বাহ্যিক সংযোগঃ ফুকো, ভেলাজকুয়েজ এবং ওভিডের ক্ষমতার নান্দনিকতা। সিরা ড্যাম্বের নিবন্ধ, জার্নাল অফ লিটারারি স্টাডিজ, 1লা ডিসেম্বর, 2006 স্প্যানিশ কালচার অফিসিয়াল ওয়েবসাইট ইন ইংলিশ ভেলাজকুয়েজ, দ্য মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট থেকে প্রদর্শনী ক্যাটালগ (সম্পূর্ণরূপে অনলাইনে পাওয়া যায় কলা জাদুঘরে দিয়েগো ভেলাজকুয়েজের চিত্রকর্ম মিউজিও দেল প্রাডো বিড়ালদের শিল্পে বাদ্যযন্ত্র শিল্পে চিত্রকর্ম স্প্যানিশ রাজকীয় সংগ্রহের উপর ভিত্তি করে চিত্রকর্ম