Attila Richard Lukacs
অ্যাটিলা রিচার্ড লুকাক্স (জন্ম 1962) একজন কানাডীয় শিল্পী। লুকাস তাঁর ই-ওয়ার্ক সিরিজের মাধ্যমে আন্তর্জাতিক দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন-বার্লিনে থাকাকালীন 1980 এবং 90-এর দশকে তিনি যে খুব বড় চিত্রকর্ম তৈরি করেছিলেন তার একটি সংগ্রহ। চিত্রগুলিতে নগ্ন এবং আধা-নগ্ন ত্বকের মাথা প্রদর্শিত হয়েছিল, যাদের চিয়ারোস্কুরোতে বীরত্বপূর্ণ এবং শাস্ত্রীয় ভঙ্গিতে চিত্রিত করা হয়েছিল, যা রেনেসাঁ শিল্পের স্মরণ করিয়ে দেয়। সমকামিতা, স্যাডোমাসোচিজম এবং ফ্যাসিবাদী প্রতীকবাদের চিত্রায়নের কারণে এই চিত্রকর্মগুলিকে উত্তেজক বলে মনে করা হত। লুকাস আলবার্তার এডমন্টনে জন্মগ্রহণ করেন এবং ক্যালগেরিতে বেড়ে ওঠেন। তিনি জোসেফ এবং হেলেন লুকাক্সের জন্ম নেওয়া তিন পুত্রের মধ্যে দ্বিতীয়। 1956 সালে তার বাবা-মা হাঙ্গেরি থেকে পালিয়ে যান। তার বাবা পেট্রোলিয়াম ইঞ্জিনিয়ার হিসেবে কাজ করতেন। ছোটবেলা থেকেই শিল্পকলার প্রতি আগ্রহ দেখানোর পর, লুকাক্সকে তার বাবা ভিক্টোরিয়া বিশ্ববিদ্যালয়ের চারুকলা প্রোগ্রামে আবেদন করতে উৎসাহিত করেছিলেন। লুকাক্স বিশ্ববিদ্যালয়ে তাঁর সময় উপভোগ করেননি এবং 1983 সালে ভ্যাঙ্কুভারের এমিলি কার ইনস্টিটিউট অফ আর্ট অ্যান্ড ডিজাইনে ভর্তি হন। একই বছরের শেষের দিকে ভ্যাঙ্কুভারের ইউনিট/পিট গ্যালারিতে প্রাইম কাটস নামে তাঁর প্রথম একক প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়। ভ্যাঙ্কুভার সান-এর টম ব্যারেট যেমন বর্ণনা করেছেনঃ "একটি কসাইয়ের দোকান অনুকরণ করার জন্য গ্যালারির সামনের অংশটি স্থাপন করা হয়েছিল। ভিতরে, কাঁচা, লাল মাংসের শিকড়ের পুরু চিত্রগুলি দেয়াল থেকে ঝুলানো ছিল। 1984 সালে, লুকাস সহকর্মী এমিলি কার উপস্থিত অ্যাঞ্জেলা গ্রসম্যান, গ্রাহাম গিলমোর এবং ডেরেক রুটের সাথে একটি যৌথ প্রদর্শনী ফুটুরা বোল্ড-এ অংশ নিয়েছিলেন। পরের বছর ভ্যানকুভার আর্ট গ্যালারিতে ইয়ং রোমান্টিকস নামে আরও চারজন শিল্পীর কাজ প্রদর্শিত হয়। লুকাস 1985 সালে এমিলি কার থেকে স্নাতক হন এবং পরের বছর বার্লিনে চলে যান। বার্লিনে থাকাকালীন, লুকাক্সের একটি স্টুডিও রেসিডেন্সি ছিল, একটি পুরানো হাসপাতাল যা শিল্পী স্টুডিও স্পেসের সংগ্রহে রূপান্তরিত হয়েছিল। এই সময়ে তিনি স্কিনহেড উপ-সংস্কৃতির প্রতি আগ্রহী হয়ে ওঠেন এবং তাঁর চিত্রকর্মের জন্য মডেল হিসাবে স্কিনহেড ব্যবহার করেন, অবশেষে তাদের সাথে সামাজিকীকরণ করেন এবং তাদের মতো পোশাক পরেন। 1988 সালে কানাডিয়ান আর্ট ম্যাগাজিনের সঙ্গে এক সাক্ষাৎকারে লুকাক্স বলেছিলেনঃ "আমি অবশ্যই নিজেকে সেই সমাজের একজন সরকারী সদস্য হিসাবে বিবেচনা করি না। আমি একজন ভিউয়ারের মতো। " বার্লিনে থাকাকালীন লুকাকের কাজকে উত্তেজক বলে মনে করা হত কারণ তাঁর অনেক চিত্রকলায় সামরিক ও ফ্যাসিবাদী প্রতীকবাদের সাথে মিশ্রিত সমকামিতা এবং স্যাডোমাসোচিস্টিক মোটিফ ছিল। তিনি সামরিক ক্যাডেটদের প্রতি তাঁর শৈশবের আকর্ষণ এবং তাঁর বাবাকে তাঁকে সামরিক বিদ্যালয়ে পাঠাতে বলার পরে সামরিক ক্যাটালগগুলিতে ছিদ্র করার স্মৃতি থেকে অনুপ্রেরণা পেয়েছিলেন। লুকাস 1994 সালে প্রথম তাঁর ই-ওয়ার্ক সিরিজ প্রদর্শন করেন, যা 1986 সাল থেকে তৈরি করা ছয়টি বিশাল ক্যানভাস নিয়ে গঠিত। সংগ্রহটির নাম লুকাক্সের প্রিয় বার্লিন নাইটক্লাব থেকে এসেছে (যার নাম পালাক্রমে একটি বিদ্যুৎ কেন্দ্রের জার্মান অভিব্যক্তিটির সংক্ষিপ্ত রূপ)। চিত্রগুলিতে ধ্রুপদী এবং কখনও কখনও কামুক উভয় ভঙ্গিতে পুরুষ ব্যক্তিত্বকে চিত্রিত করা হয়েছে, যারা নব্য-নাৎসি নান্দনিকতা এবং প্রতীকের মূর্ত প্রতীক, যেমন মুণ্ডিত মাথা, ডক মার্টেন বুট, বোম্বার জ্যাকেট, ট্যাটু এবং স্বস্তিকা। এই সংগ্রহটি লুকাচের আন্তর্জাতিক মনোযোগ এবং প্রশংসা অর্জন করেছিল। লুকাস 1996 সালে নিউ ইয়র্কে চলে আসেন এবং ফিলিস কাইন্ড গ্যালারিতে বেশ কয়েকটি শো করেন। তাঁর 1999 সালের প্রদর্শনী, আর্বোর ভিটে, একটি গাছের তেরোটি সাদা-কালো উপস্থাপনার একটি সিরিজ তুলে ধরেছিল এবং তাঁর আগের কাজের শৈলী থেকে নাটকীয় বিচ্যুতি চিহ্নিত করেছিল। লুকাস নিউইয়র্ক শিল্পের দৃশ্যে যে সাফল্য আশা করেছিলেন তা খুঁজে পাননি এবং মেথামফেটামিনের ক্রমবর্ধমান আসক্তিতে ভুগছিলেন। তিনি সুস্থ হওয়ার জন্য 2001 সালে নিউইয়র্ক ছেড়ে মাউই চলে যান। সেখানে থাকাকালীন তাঁর বেশিরভাগ কাজ ফুলের চিত্রকর্মের উপর কেন্দ্রীভূত ছিল। 2002 সালের শেষের দিকে লুকাচ কানাডায় ফিরে আসেন। ড্রয়িং আউট দ্য ডেমনস, শিল্পী সম্পর্কে একটি জীবনীমূলক তথ্যচিত্র 2004 সালে মুক্তি পায়। চলচ্চিত্রটি পরের বছর ডকুমেন্টারি প্রোগ্রামে সেরা পরিচালনার বিভাগে দুটি জেমিনি পুরস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছিল, পরিচালক ডেভিড ভাইসবর্ডের জন্য এবং প্রযোজক ট্রিশ ডলম্যান এবং স্টেফানি সিমন্সের জন্য সেরা পারফর্মিং আর্টস প্রোগ্রাম বা সিরিজ বা আর্টস ডকুমেন্টারি প্রোগ্রাম বা সিরিজের জন্য। তথ্যচিত্রটি 2001 সালের গ্রীষ্মে শুরু হয় এবং নিউইয়র্ক থেকে মাউইতে আসক্তি পুনরুদ্ধারের দিকে লুকাসের যাত্রা নথিভুক্ত করে, তারপর ক্যালগ্যারি এবং ভ্যাঙ্কুভারে ফিরে আসে। ফটোগ্রাফিক প্রদর্শনী অ্যাটিলা পোলারয়েডসঃ অ্যাটিলা রিচার্ড লুকাক্স এবং মাইকেল মরিস 2008 সালে প্রিমিয়ার হয়েছিল। 1986 থেকে 1996 সালের মধ্যে বার্লিন এবং নিউইয়র্কে থাকাকালীন তাঁর চিত্রকর্মের জন্য চিত্র অধ্যয়ন হিসাবে ব্যবহৃত স্টুডিও মডেলগুলির লুকাক্স দ্বারা নেওয়া 3,000 এরও বেশি পোলারয়েড এতে প্রদর্শিত হয়েছিল। সংগ্রহটি শিল্পী মাইকেল মরিস দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল, যার মনোগ্রাফটি প্রদর্শনীতে ফটোগ্রাফগুলির সাথে ছিল। 2010-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে শেষের দিকে, লুকাক্সের চিত্রকর্মগুলি আমেরিকান শিল্প ইতিহাসবিদ জোনাথন ডেভিড কাটজ দ্বারা পরিচালিত ড্রামা কুইয়ারঃ সেডুসিং সোশ্যাল চেঞ্জ অ্যান্ড অ্যাবাউট ফেসঃ স্টোনওয়াল, রিভোল্ট অ্যান্ড নিউ কুইয়ার আর্ট প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছিল। 1980 এবং 90-এর দশকের শৈল্পিক শৈলীর লুকাক্সের কাজগুলিতে অন্যান্য টেক্সচারাল মিডিয়া যেমন টার, পালক এবং সোনার পাতার পাশাপাশি অয়েল পেইন্টের পুরু প্রয়োগ সহ খুব বড় ক্যানভাস প্রদর্শিত হয়েছিল। এই ক্যানভাসগুলির মধ্যে কয়েকটি 13 ফুট উচ্চতার মধ্যে ছিল। বার্লিনে তাঁর সময়ে তাঁর কাজের মধ্যে উপস্থিত বীরত্বপূর্ণ এবং শাস্ত্রীয় বিষয়বস্তু-পুরুষ রূপকে তুলে ধরার জন্য তাঁর সাহসী আলো বা চিয়ারোস্কুরোর ব্যবহার-লুকাক্সের কাজকে রেমব্রান্ট, কারাভ্যাজিও এবং গোয়ার সাথে তুলনা করতে প্ররোচিত করেছিল। তাঁর 1999 সালের সিরিজ, আর্বোর ভিটে, বিভিন্ন দৃষ্টিকোণ থেকে একটি গাছের কালো-সাদা চিত্রের একটি সংগ্রহ তুলে ধরেছিল। চিত্রকর্মগুলি তাঁর বার্লিনের কাজ থেকে বিচ্ছিন্ন ছিল এবং আলেকজান্ডার রডচেঙ্কোর ফটোগ্রাফিক কাজের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল, যিনি বিষয়গুলি ক্যাপচার করার সময় তাঁর ক্যামেরাটি তীক্ষ্ণভাবে নীচের দিকে বা উপরের দিকে নির্দেশ করার জন্য পরিচিত ছিলেন। তাঁর তৈল রং এবং তারের ব্যবহার ছাড়াও, এই চিত্রগুলিতে ভারথেন এবং ছাদ সিমেন্টের প্রয়োগও ছিল। 1999 সাল থেকে তাঁর সিরিজ মিথস অ্যাবাউট মাই গার্ডেন এবং 2003 সাল থেকে অফ মাঙ্কিস অ্যান্ড মেন উভয়ই ফার্সি ক্ষুদ্রচিত্র এবং ভারতীয় ক্ষুদ্র চিত্রকর্ম দ্বারা প্রভাবিত একটি শৈলীতে আঁকা হয়েছিল। 2010-এর দশকে লুকাচ আরও বিমূর্ত চিত্রকর্মের পাশাপাশি ভাস্কর্য এবং ইনস্টলেশন শিল্পকর্ম তৈরি করতে শুরু করেন। 1990 সালে ম্যাকলিন ম্যাগাজিনের পামেলা ইয়ং লুকাক্সকে "অনূর্ধ্ব-30 প্রজন্মের সবচেয়ে বিখ্যাত কানাডিয়ান শিল্পী" বলে অভিহিত করেন। 1996 সালে, ভ্যানকুভার সান-এর মাইকেল স্কট ই-ওয়ার্ক সংগ্রহ সম্পর্কে বলেছিলেনঃ "নিঃসন্দেহে, তারা লুকাক্সকে গত 50 বছরে কানাডার তিন বা চারজন গুরুত্বপূর্ণ শিল্পীর মধ্যে একজন হিসাবে প্রতিষ্ঠিত করেছে।" কানাডার শিল্প ইতিহাসবিদ জোয়ান মারে 1999 সালে তাঁর বই কানাডিয়ান আর্ট ইন দ্য টুয়েন্টিয়েথ সেঞ্চুরি-তে লুকাক্সকে "কানাডার একজন গুরুত্বপূর্ণ চিত্রশিল্পী" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। মার্কিন শিল্প ইতিহাসবিদ জোনাথন ডেভিড কাটজ লুকাক্সকে "বিশ্বের অন্যতম সেরা জীবিত শিল্পী" হিসাবে উল্লেখ করেছেন। সমকামী লেবেল সাংবাদিক এবং সমালোচকদের উপর লুকাক্সের ভাষ্য লুকাক্সের শিল্পকে বর্ণনা করার জন্য সমকামী শব্দটি ব্যবহার করেছে, বিশেষ করে 1980 এবং 90-এর দশকের তাঁর চিত্রকর্মের প্রসঙ্গে। লুকাস 1988 সালে কানাডিয়ান আর্ট ম্যাগাজিনের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে এই বর্ণনাকারী সম্পর্কে মন্তব্য করেছিলেনঃ বর্ডার ক্রসিং ম্যাগাজিনের রবার্ট এনরাইটের সাথে 1992 সালের একটি সাক্ষাত্কারে তিনি বলেছিলেনঃ লুকাস ভ্যানকুভার কুরিয়ারের সাথে 2016 সালের একটি সাক্ষাত্কারে বলেছিলেনঃ ন্যাশনাল গ্যালারি অফ কানাডা, আর্ট গ্যালারি অফ অন্টারিও এবং ভ্যানকুভার আর্ট গ্যালারির মতো প্রতিষ্ঠানগুলি লুকাসের কাজ সংগ্রহ করেছে। লুকাচের একটি চিত্রকর্ম ক্রাউন কালেকশনে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, যার মধ্যে আসবাবপত্র, শিল্পকর্ম এবং কানাডার সরকারী বাসস্থান সাজানোর জন্য ব্যবহৃত আলংকারিক জিনিস রয়েছে। তাঁর কাজের ব্যক্তিগত সংগ্রাহকদের মধ্যে রয়েছেন সঙ্গীতশিল্পী এলটন জন, চলচ্চিত্র পরিচালক ফ্রেড শেপিসি এবং কানাডিয়ান উদ্যোক্তা সালাহ বাচির। গ্রন্থপঞ্জি পোলারয়েডসঃ অ্যাটিলা রিচার্ড লুকাক্স এবং মাইকেল মরিস (2010, আর্সেনাল পাল্প প্রেস;) রেফারেন্স এক্সটার্নাল লিঙ্ক অফিসিয়াল সাইট 1962 জন্ম 20শ শতাব্দীর কানাডিয়ান চিত্রশিল্পী কানাডিয়ান পুরুষ চিত্রশিল্পী 21শ শতাব্দীর কানাডিয়ান চিত্রশিল্পীরা এডমন্টন থেকে শিল্পীরা ভ্যানকুভার থেকে কানাডিয়ান সমকামী শিল্পী কানাডিয়ান মানুষ হাঙ্গেরিয়ান বংশোদ্ভূত এমিলি কার ইউনিভার্সিটি অফ আর্ট অ্যান্ড ডিজাইনের প্রাক্তন শিক্ষার্থী 21শ শতাব্দীর কানাডিয়ান এলজিবিটি মানুষ 20শ শতাব্দীর কানাডিয়ান পুরুষ শিল্পী 21শ শতাব্দীর কানাডিয়ান পুরুষ শিল্পীরা