Urushi-e
উরুশি-ই জাপানি শিল্পের তিনটি ভিন্ন কৌশলকে বোঝায়। যদিও উরুশি-ই কাঠের ব্লকের সাথে সবচেয়ে বেশি যুক্ত, উরুশি-ই শব্দটি সেই মাধ্যমের জন্য একচেটিয়া নয়। এটি ত্রিমাত্রিক বার্ণিশ বস্তুর উপর রঙ হিসাবে বার্ণিশ ব্যবহার করে ছবিগুলিকে বোঝাতে পারে; এবং কাগজে বা মাঝে মাঝে সিল্কের উপর প্রকৃত বার্ণিশ ব্যবহার করে চিত্রকর্ম। কৌশল জাপানি কাঠের ব্লক প্রিন্টিংয়ে, উরুশি-ই সাধারণত একটি হাতে আঁকা কৌশলকে বোঝায়। উরুশি (প্রাকৃতিক বার্ণিশ) দিয়ে ছাপানোর পরিবর্তে এটি হাতে আঁকা হত। এর অর্থ ছিল যে উরুশি-ই ছবিগুলি সেই সময়ের বেশিরভাগ ব্লক প্রিন্টের চেয়ে বেশি রঙিন হতে পারে। এই কৌশলটি প্রথম বিকশিত হওয়ার সময় পাঁচটি রঙ উপলব্ধ ছিল; বাদামী, হলুদ, সবুজ, লাল এবং কালো। উরুশি-ই কখনও কখনও জাপানে সমস্ত হাতে আঁকা কাঠের ব্লক প্রিন্টগুলি বর্ণনা করার জন্য একটি শব্দ হিসাবে ব্যবহৃত হত, কেবল বার্ণিশ দিয়ে আঁকা নয়, তবে, শুধুমাত্র উরুশি-ই ইরো-উরুশি ব্যবহার করত, যার অর্থ রঙিন বার্ণিশ, যা পরিষ্কার বার্ণিশ এবং পাঁচটি রঞ্জক পদার্থের মধ্যে একটি মিশ্রিত করে তৈরি করা হয়। নিশিমুরা শিগেনাগা c.1680s-1750-এর মতো শিল্পীরাও তাঁর মুদ্রণের উপর বার্ণিশের মতো প্রভাব অর্জনের জন্য লুকানো আঠালো কালো কালি ব্যবহার করার জন্য পরিচিত ছিলেন। রঙিন বার্ণিশ ছাড়াও, কখনও কখনও উরুশি-ই কাজগুলিতে সোনার পাতা এবং গুঁড়ো আকারে সোনা প্রয়োগ করা হত। উরুশি-ই কাঠের ব্লকের ছাপগুলি পুরু, গাঢ় কালো রেখা ব্যবহার করে তৈরি করা হত এবং কখনও কখনও হাতে রঙ করা হত। কালিটি নিকাওয়া নামে একটি প্রাণী-ভিত্তিক আঠার সাথে মিশ্রিত করা হয়েছিল, যা এটিকে ঘন করে এবং এটিকে একটি উজ্জ্বল চকচকে দেয়, যা বার্ণিশের অনুরূপ বলে মনে করা হয়। প্রায়শই, এটি পুরো মুদ্রণ তৈরি করতে ব্যবহৃত হত না, তবে কেবল একটি নির্দিষ্ট উপাদান, যেমন একটি ওবি বা একটি চিত্রের চুলকে উজ্জ্বল করতে এবং সামগ্রিকভাবে চিত্রটিকে আরও বিলাসবহুল করে তুলতে ব্যবহৃত হত। যে প্রিন্টগুলিতে উরুশি-ই উপাদানগুলি অন্তর্ভুক্ত রয়েছে সেগুলিতে মাইকা, ধাতব ধুলো এবং অন্যান্য উপাদানগুলির ব্যবহারও প্রদর্শিত হতে পারে যা কাজের চেহারা, গুণমান এবং মূল্যকে উন্নত করে। এডো যুগে 18 শতকের গোড়ার দিকে জাপানে এই কৌশলটি সবচেয়ে জনপ্রিয় ছিল এবং সেই সময়ের অনেক শিল্পীর কাজগুলিতে এটি দেখা যায়। চিত্রকলায়, শব্দটি রঙিন বার্ণিশের ব্যবহারকে বোঝায়, যা পরিষ্কার বার্ণিশের সাথে রঞ্জক মিশ্রিত করে উত্পাদিত হয়। চিত্রকলার জন্য রঙিন বার্ণিশের ব্যবহার প্রাগৈতিহাসিক জোমন যুগে ফিরে যায় এবং নারা যুগে (8ম শতাব্দী) বিশেষভাবে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে, যখন একটি কালো পটভূমির বিরুদ্ধে লাল বার্ণিশ ব্যবহার করে অনেক কাজ করা হয়েছিল। তবে, 19শ শতাব্দী পর্যন্ত, প্রাকৃতিক রঞ্জক পদার্থের ব্যবহার শিল্পীদের কাছে লাল, কালো, হলুদ, সবুজ এবং হালকা বাদামী রঙে সীমাবদ্ধ ছিল। শিল্পী শিল্পী শিবাটা জেশিন (1807-1891) এই বিষয়ে তাঁর উদ্ভাবনের জন্য পরিচিত, এবং কেউ কেউ বিশ্বাস করেন যে তিনিই প্রথম বার্ণিশকে কেবল আলংকারিক উপাদান (পেইন্টিং বাক্স, আসবাবপত্র এবং মৃৎশিল্পে) হিসাবে নয়, রঙিন স্ক্রোলের মাধ্যম হিসাবেও ব্যবহার করেছিলেন। জেশিন বিভিন্ন পদার্থ নিয়ে ব্যাপকভাবে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেছিলেন, যা তিনি বার্ণিশের সাথে মিশ্রিত করে বিভিন্ন প্রভাব তৈরি করেছিলেন, যার মধ্যে রয়েছে বিভিন্ন ধাতুর (লোহা, সোনা, ব্রোঞ্জ, তামা) চেহারা অনুকরণ করা এবং পশ্চিমা তৈলচিত্রের চেহারা ও গঠন অনুকরণ করা। অন্যান্য শিল্পী যারা এই কৌশলটি ব্যবহার করেছিলেন তাদের মধ্যে রয়েছেনঃ তোরি উকিয়ো-ই স্কুলের সদস্য প্রথম তোরি কিয়োনোবু (1664-1729) উরুশি-ই ব্যবহার করেছিলেন। তোরি বিদ্যালয়ের আরেক সদস্য তোরি কিয়োমাসুও পাঁচটি রঞ্জক উরুশি-ই তৈরি করেছিলেন। আরেকজন শিল্পী নিশিমুরা শিগেনাগা তাঁর উরুশি-ই রচনায় পিতলের গুঁড়িতে এটি ব্যবহার করেছিলেন। ওকুমুরা মাসানোবু ছিলেন আরেকজন যিনি এডো যুগে এই কৌশলটি ব্যবহার করেছিলেন। আরও দেখুন উরুশি রেফারেন্স জাপানি শিল্প পরিভাষা জাপানি ল্যাকারওয়্যার জাপানি চিত্রকলা উকিয়ো-ই ঘরানার