Piano Concerto No. 2 (Liszt)
ফ্রাঞ্জ লিজ্ট তাঁর কনসার্টো ফর পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রা নং-এর জন্য খসড়া লিখেছিলেন। 2 এ মেজর, S.125, তাঁর গুণী সময়কালে, 1839 থেকে 1840 সালে। এরপর তিনি পাণ্ডুলিপিটি এক দশকের জন্য রেখে দেন। তিনি যখন কনসার্টোতে ফিরে আসেন, তখন তিনি তা বারবার সংশোধন ও পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেন। সংশোধনের চতুর্থ এবং চূড়ান্ত সময়কাল 1861 সালে শেষ হয়। লিজ্ট এই কাজটি তাঁর ছাত্র হ্যান্স ভন ব্রনসার্টকে উৎসর্গ করেছিলেন, যিনি 1857 সালের 7ই জানুয়ারি ওয়েমারে লিজ্ট পরিচালিত প্রথম অনুষ্ঠানটি করেছিলেন। এই কনসার্টের একটি সাধারণ পারফরম্যান্স প্রায় 25 মিনিট স্থায়ী হয়। একক পিয়ানো, তিনটি বাঁশি (একটি দ্বিগুণ পিককোলো), দুটি ওবো, এ-তে দুটি ক্ল্যারিনেট, দুটি বেসুন, ই-তে দুটি হর্ন, ই-তে দুটি ট্রাম্পেট, তিনটি ট্রম্বোন (দুটি টেনর, একটি বেস), তুবা, ডি এবং এ-তে তিম্পানি, করতাল এবং স্ট্রিংয়ের জন্য কনসার্টো স্কোর করা হয়। ফর্ম এই কনসার্টো একটি একক, দীর্ঘ আন্দোলন, যা ছয়টি বিভাগে বিভক্ত যা বিভিন্ন থিমের রূপান্তর দ্বারা সংযুক্তঃ অ্যাডাজিও সোস্টেনুটো আসাই এই কনসার্টের মূল বাদ্যযন্ত্রের ধারণাটি প্রথম ক্ল্যারিনেটে শোনা যায়, যার সাথে আরও চারটি কাঠের বাতাস থাকেঃ দুটি কর্ডের ক্রম-উপরে একটি সি সহ একটি প্রধান কর্ড, তারপরে এফ-এর উপর একটি প্রভাবশালী সপ্তম। একটি নোট দুটি কর্ডকে সংযুক্ত করে-একটি এ অ্যালেগ্রো অ্যাজিটাটো আসাই এটি প্রযুক্তিগতভাবে টুকরোটির শেরজো। এটি বি মাইনর দিয়ে শুরু হয় এবং সি মাইনর দিয়ে শেষ হয়। অ্যালেগ্রো মডারেটো উদ্বোধনী থিমটি পিয়ানো সহ একক সেলো দ্বারা বাজানো হয়, যা লিজ্টের কাজের উপর ইতালীয় বেল ক্যান্টোর প্রভাব দেখায়। ভদ্র উদ্বোধনী বিষয়বস্তুর আরেকটি রূপান্তর, এই বিভাগটিকে প্রায় সবসময়ই অশ্লীল এবং এই বিষয়বস্তুর প্রাথমিক চরিত্র এবং সামগ্রিকভাবে কনসার্টো উভয়েরই বিশ্বাসঘাতকতা হিসাবে আক্রমণ করা হয়েছে। মার্কিন সঙ্গীতবিদ রবার্ট উইন্টার দ্বিমত পোষণ করেন। তিনি এই কুচকাওয়াজকে "একটি মাস্টারস্ট্রোক যা বিষয়গত রূপান্তরের সম্পূর্ণ আবেগগত পরিসর প্রদর্শন করে" বলে অভিহিত করেছেন। কুচকাওয়াজে এ মেজরের হোম কী পুনরায় প্রতিষ্ঠিত করার জন্য প্রয়োজনীয় শক্তি এবং ওজন রয়েছে, যেখান থেকে কনসার্টো খোলার পর থেকে সঙ্গীত বেশ দূরে সরে যাচ্ছে। অ্যালেগ্রো অ্যানিমেটো ওভারভিউ দ্বিতীয় কনসার্টো, ফার্স্ট পিয়ানো কনসার্টোর তুলনায় কম গুণী হলেও, আকারে অনেক বেশি মৌলিকতা দেখায়। এই ক্ষেত্রে এটি শৈলী এবং কাঠামো উভয় ক্ষেত্রেই লিজ্টের সুপরিচিত সিম্ফোনিক কবিতার সাথে একটি ঘনিষ্ঠ যোগসূত্র প্রকাশ করে। এছাড়াও, ফার্স্ট কনসার্টোর চূড়ান্ত সংস্করণটিকে একক শিল্পীদের প্রদর্শনী হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে, দ্বিতীয়টি দেখায় যে লিজ্ট তার গুণী পারফরম্যান্সের উত্স থেকে নিজেকে দূরে রেখে তার রচনামূলক প্রতিভা নিশ্চিত করার চেষ্টা করছেন। লিজ্ট একক শিল্পীদের জন্য অক্টেভের স্কেল এবং বিপরীত গতির মতো প্রযুক্তিগত সরঞ্জামগুলির ক্ষেত্রে কম উদার; একজন অতিশয় সহনশীল গুণী শিল্পীর পরিবর্তে, পিয়ানোবাদক প্রায়শই কাঠের বাতাস এবং তারের সঙ্গী হয়ে ওঠেন। একক শিল্পী বিষয়গত উপাদানের উপর আধিপত্য বিস্তার করেন না-প্রকৃতপক্ষে, উদ্বোধনের পরে, পিয়ানোবাদকের কখনই মূল রূপটি থাকে না। পরিবর্তে তাদের ভূমিকা হল উদ্ভাবনী বৈচিত্র্য তৈরি করা, বা অন্তত সৃজনশীল বৈচিত্র্য তৈরি করা বলে মনে হয় যা শ্রোতাকে একাধিক বিষয়গত রূপান্তরের মধ্য দিয়ে নিয়ে যায়। বিভিন্ন বিরতি এবং নীরবতা সঙ্গীতের প্রবাহে বিরতি দেওয়ার উদ্দেশ্যে নয় বরং সঙ্গীতের আলোচনায় রূপান্তর হিসাবে কাজ করে। "জৈব ঐক্য" সমগ্র কাজকে কাঠামো প্রদান করে। কনসার্টো সিম্ফোনিক লিজ্ট পাণ্ডুলিপিতে থাকাকালীন এই কাজটিকে কনসার্টো সিম্ফোনিক বলে অভিহিত করেছিলেন। এই উপাধিটি হেনরি লিটল্ফের কনসার্টোস সিম্ফোনিক্স থেকে ধার করা হয়েছিল। লিজ্ট কেবল লিটল্ফের শিরোনামই পছন্দ করেননি, বরং এটি যে ধারণার জন্য দাঁড়িয়েছিল তাও পছন্দ করেছিলেন। এই ধারণাটি ছিল একটি থিম্যাটিক রূপান্তর-একটি একক সুরের উৎস থেকে অত্যন্ত বৈচিত্র্যময় থিমগুলিকে একত্রিত করা। এটি এমন একটি ধারণা যা লিজ্ট ফ্রাঞ্জ শুবার্টের ওয়ান্ডারার ফ্যান্টাসি অধ্যয়ন থেকে ইতিমধ্যে পরিচিত ছিলেন। বিথোভেন তাঁর নবম সিম্ফনিতেও এই ধরনের একটি যন্ত্র ব্যবহার করেছিলেন, যা চূড়ান্ত আন্দোলনের সময় "ওড টু জয়" থিমটিকে রূপান্তরিত করেছিল। যাইহোক, লিজ্টের সাথে, থিম্যাটিক রূপান্তর একটি রচনামূলক যন্ত্রে পরিণত হবে যার দিকে তিনি বার বার ঘুরবেন-সিম্ফোনিক কবিতা, ফাউস্ট এবং দান্তে সিম্ফনি এবং বি মাইনর পিয়ানো সোনাটায়। বিষয়গত রূপান্তরের এই ব্যবহার একইভাবে রচনাগত রূপের প্রতি লিজ্টের মনোভাবকে পরিবর্তন করে। তাঁর সমসাময়িকদের তুলনায়, যারা এখনও প্রচলিতভাবে সোনাটা ফর্ম কমবেশি ব্যবহার করতেন, লিজ্ট মাঝে মাঝে মৌলিকভাবে ফর্ম থেকে সরে যেতেন। থিমগুলি নতুন এবং অপ্রত্যাশিত ক্রমে পরিবর্তিত হয়, তাদের বিভিন্ন রূপান্তরগুলি ক্যালিডোস্কোপিক বৈপরীত্য প্রদর্শন করে। পুনরাবৃত্তি পূর্বনির্ধারিত হয়ে ওঠে। কোডাস বিকাশমূলক অনুপাত ধরে নেয়। তিন-এবং চার-আন্দোলনের কাঠামোকে একটিতে পরিণত করা হয়। লিজ্টের যুক্তি ছিল, "নতুন ওয়াইন নতুন বোতল চায়।" "স্ট্র্যাডাল, আগস্ট, এরিনারুঙ্গেন আন ফ্রাঞ্জ লিজ্ট (লিপজিগ, 1920), 76। ওয়াকার, অ্যালান, ফ্রাঞ্জ লিজ্টঃ ভলিউম টু, দ্য ওয়েইমার ইয়ার্স, 1848-1871 (নিউ ইয়র্কঃ আলফ্রেড এ. নপট, 1989), 309-এ উদ্ধৃত করা হয়েছে। এর উদ্বোধনী গীতিকবিতা সমাপ্তির মার্চ-থিম হয়ে ওঠে। সেই থিমটি, ফলস্বরূপ, কনসার্টের শেষের দিকে একটি আবেগপ্রবণ থিম হিসাবে রূপান্তরিত হয়। যে থিমটি শুরু হয় সেই অংশের শেষে আরেকটি কী-তে সম্পূর্ণ ভিন্ন সুরের ছদ্মবেশে পুনরায় উপস্থিত হয়। এই শেষ রূপান্তরটি এতটাই সম্পূর্ণ যে সংযোগটি শনাক্ত করা সহজ নয়। কী, মোড, টাইম সিগনেচার, গতি এবং স্বর রঙ সবই রূপান্তরিত হয়েছে। লিজ্টের পক্ষে সঙ্গীতের স্বরলিপিকে এত আমূল পরিবর্তন করা এবং এর পিছনে থাকা অপরিহার্য ধারণার প্রতি সত্য থাকা তাঁর পক্ষ থেকে প্রচুর পরিমাণে দক্ষতা দেখায়। দ্বিতীয় পিয়ানো কনসার্টের স্কোরিং, উপাদান এবং বিন্যাসও পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য এফ মাইনর-এ ওয়েবারের কনজার্টস্টাকের প্রভাবের ইঙ্গিত দেয়। লিজ্ট এই কাজের সঙ্গে অত্যন্ত পরিচিত ছিলেন। 1833 সাল থেকে তাঁর সফরের দিনগুলিতে তিনি প্রায়শই এটি খেলতেন। তিনি একক পিয়ানো বাজানোর পাশাপাশি একক অংশের একটি সংশোধিত সংস্করণের ব্যবস্থাও করেছিলেন (যা তিনি কখনও নিজে পরিবেশন করেননি)। এই একক-আন্দোলন কনসার্টের কাঠামো সম্পর্কে তাঁর জ্ঞান তাঁর সঙ্গীত বিকাশের জন্য শুবার্টের ওয়ান্ডারার ফ্যান্টাসি অধ্যয়নের মতোই গুরুত্বপূর্ণ ছিল। ফার্স্ট পিয়ানো কনসার্টোর মতো, কাজের অগ্রগতির সাথে সাথে রচনাগত কাঠামো ক্রমাগত উন্মোচিত হয়। ফার্স্ট পিয়ানো কনসার্টের সাথে, এই কাঠামোটি মোটামুটি স্পষ্টভাবে একটি বহু-আন্দোলন বিন্যাস ধারণ করে। দ্বিতীয় পিয়ানো কনসার্টে এটি ঘটে না। বি মাইনর পিয়ানো সোনাটার মতো সোনাটা ফার্স্ট-মুভমেন্ট ফর্মের উপর ভিত্তি করে এটি কোনও একক দীর্ঘ আন্দোলনের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ নয়। কেউ কেউ যুক্তি দিয়েছেন যে লিজ্ট সম্ভবত এই দুটি মেরুর মধ্যে একটি কাঠামোগত মধ্যবর্তী লক্ষ্য রেখেছিলেন। তারা ব্যাখ্যা করে, এই কারণেই দ্বিতীয় পিয়ানো কনসার্টো কাঠামোগতভাবে অস্পষ্ট বলে মনে হতে পারে। অস্পষ্টতার এই সম্ভাব্য অনুভূতি দ্বিগুণ হয়ে যায়। প্রথমত, সঙ্গীত প্রকাশিত হওয়ার সাথে সাথে এটি দ্রুত একে অপরকে অনুসরণ করে অনেক এবং স্বতন্ত্র পর্বের কাজ হয়ে ওঠে। এটি কাঠামোগত বিভাজনের অনুভূতির দিকে পরিচালিত করতে পারে, যার মধ্যে কোনও জৈব ঐক্য স্পষ্ট নয়। দ্বিতীয়ত, সুরেলা পরিসর আরও বিস্তৃত হয়ে ওঠে। সঙ্গীতটি একটি কী-তে থাকে যা অন্য কী-তে পরিবর্তন করার জন্য যথেষ্ট দীর্ঘ। আলফ্রেড ব্রেন্ডেল তাঁর "লিজ্ট মিসআন্ডারস্টাড" প্রবন্ধে এই কৌশল সম্পর্কে মন্তব্য করেছেনঃ লিজ্টের কাজ সম্পর্কে কিছু খণ্ডিত রয়েছে; এর বাদ্যযন্ত্রের যুক্তি, সম্ভবত এর প্রকৃতি দ্বারা, প্রায়শই কোনও উপসংহারে আনা হয় না। কিন্তু এই খণ্ডটি কি রোমান্টিকতাবাদের সবচেয়ে বিশুদ্ধ, সবচেয়ে বৈধ রূপ নয়? যখন ইউটোপিয়া প্রাথমিক লক্ষ্য হয়ে ওঠে, যখন সীমাহীনকে ধরে রাখার চেষ্টা করা হয়, তখন ফর্মটি "খোলা" থাকতে হবে যাতে সীমাহীন প্রবেশ করতে পারে। দোভাষীদের কাজ হল আমাদের দেখানো যে কিভাবে একটি সাধারণ বিরতি দুটি অনুচ্ছেদ আলাদা করার পরিবর্তে সংযুক্ত হতে পারে, কিভাবে একটি রূপান্তর রহস্যজনকভাবে সঙ্গীতের যুক্তিটিকে রূপান্তরিত করতে পারে। এটি একটি জাদুকরী শিল্প। বুদ্ধির কাছে বোধগম্য নয় এমন কোনও প্রক্রিয়া দ্বারা, জৈব ঐক্য প্রতিষ্ঠিত হয়, "উন্মুক্ত রূপ" অসীমের মধ্যে তার উপসংহারে পৌঁছায়। যে কেউ খণ্ডিত গানের আকর্ষণ জানেন না, তিনি লিজ্টের বেশিরভাগ সঙ্গীত এবং সম্ভবত সাধারণভাবে রোমান্টিকতাবাদের কাছে অপরিচিত থাকবেন। প্রথম পিয়ানো কনসার্টের মতো, লিজ্ট পিয়ানো অংশটি উল্লেখযোগ্যভাবে সংশোধন করেছিলেন। তাঁর সংশোধনগুলিতে, লিজ্ট সহজ উপায় ব্যবহার করে অনেক অনুচ্ছেদের জন্য তাঁর প্রাথমিক ধারণার চেয়ে বড় বা বৃহত্তর প্রভাব অর্জন করেছিলেন। একটি গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য ছিল ভাঙা অষ্টকগুলিতে পর্যায়ক্রমে হাতের জন্য প্যাসেজগুলি প্রতিস্থাপন করা। লিজ্ট ট্রান্সেনডেন্টাল এটুডেস এবং গ্র্যান্ডেস এটুডেস ডি পাগানিনির সাথে একই ধরনের সরলীকরণ করেছিলেন। পারফরম্যান্সের ইতিহাস দ্বিতীয় পিয়ানো কনসার্টের পারফরম্যান্স সম্পর্কে লিজ্ট সতর্ক ছিলেন। এটি মূলত সমালোচকদের অযৌক্তিক ক্রোধ থেকে তাঁর ছাত্রদের রক্ষা করার ইচ্ছা থেকে উদ্ভূত হয়েছিল। উদাহরণস্বরূপ, তিনি ভিয়েনা ফিলহার্মোনিকের তৎকালীন পরিচালক জোহান ভন হারবেককে লিখেছিলেন, "যদি [পিয়ানোবাদক হ্যান্স ভন বুলোর ফিলহার্মোনিক কনসার্টে উপস্থিত হওয়া উচিত, তবে আমার পরামর্শে তিনি আমার এ-মেজর কনসার্টো (বা আমার অন্য কোনও রচনা) বাজাবেন না, বরং কেবল বাখ বা বিথোভেন কনসার্টোগুলির মধ্যে একটি বাজাবেন। আমার ঘনিষ্ঠ বন্ধুরা খুব ভালো করেই জানে যে, কোনও কনসার্টের অনুষ্ঠানে নিজেকে ঠেলে দেওয়ার ইচ্ছা আমার নেই। " এই সতর্কতা সবসময় কঠোর ও দ্রুত নিয়ম ছিল না। তৎকালীন 17 বছর বয়সী কার্ল টাউসিগ 1858 সালের 11ই মার্চ প্রাগে এই কাজটি করেছিলেন। তাউসিগ 8ই আগস্ট, 1860-এ ওয়েইমারে সাধারণ প্রশংসার জন্য এটি পুনরাবৃত্তি করেছিলেন। পিটার কর্নেলিয়াসের দ্য বার্বার অফ বাগদাদ নিয়ে সেই শহরে ঘটে যাওয়া ঘটনার পর এবং লিজ্ট সেখানে সঙ্গীত পরিচালকের পদ থেকে পদত্যাগ করার অল্প কিছুদিন পরেই এটি ঘটে। আরও দেখুন পিয়ানো কনসার্টো নং। 1 (লিজ্ট) পিয়ানো কনসার্টো নং। 3 (লিজ্ট) গ্রন্থপঞ্জি কোলেট, রবার্ট, সংস্করণ। অ্যালান ওয়াকার, ফ্রাঞ্জ লিজ্টঃ দ্য ম্যান অ্যান্ড হিজ মিউজিক (লন্ডনঃ ব্যারি অ্যান্ড জেনকিন্স, 1976,1970)। । কোলেট পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য লিজ্টের এই এবং অন্যান্য বেশ কয়েকটি কাজের বিশদ বিশ্লেষণ প্রদান করে। এড। হ্যামিল্টন, কেনেথ, দ্য কেমব্রিজ কম্প্যানিয়ন টু লিজ্ট (কেমব্রিজ অ্যান্ড নিউ ইয়র্কঃ কেমব্রিজ ইউনিভার্সিটি প্রেস, 2005)। (পেপারব্যাক)। সেলেঞ্জা, আন্না, "লিজ্টের পিয়ানো কনসার্টি" ওয়াকার, অ্যালান, ফ্রাঞ্জ লিজ্টঃ ভলিউম টু, দ্য ওয়েমার ইয়ার্স, 1848-1861 (নিউ ইয়র্কঃ আলফ্রেড এ নোফ, 1989)। । কাজের ইতিহাস এবং এর মাধ্যমে বিষয়বস্তুর বিকাশের সন্ধান করে, যদিও কোলেটের মতো একই বিশদে নয়। স্টেইনবার্গ, মাইকেল, দ্য কনসার্টো "(নিউ ইয়র্ক এবং অক্সফোর্ডঃ অক্সফোর্ড ইউনিভার্সিটি প্রেস, 1998)। । তথ্যসূত্র বাইরের লিঙ্ক ফ্রান্জ লিজ্ট লিজ্টের কনসার্টোস 2 1861 রচনা এ মেজর-এ রচনা