The Deposition (Michelangelo)
ডিপোজিশন (যাকে বান্দিনি পিয়েটা বা মৃত খ্রীষ্টের উপর বিলাপও বলা হয়) ইতালীয় হাই রেনেসাঁ মাস্টার মাইকেলএঞ্জেলো দ্বারা নির্মিত একটি মার্বেল ভাস্কর্য। ভাস্কর্য, যার উপর মাইকেলএঞ্জেলো 1547 থেকে 1555 সালের মধ্যে কাজ করেছিলেন, তাতে চারটি মূর্তি চিত্রিত হয়েছেঃ যীশু খ্রীষ্টের মৃতদেহ, যা সদ্য ক্রুশ থেকে নামানো হয়েছে, নিকোদেমাস (বা সম্ভবত আরিমাথিয়ার জোসেফ), মেরি ম্যাগডালেন এবং ভার্জিন মেরি। ভাস্কর্যটি ফ্লোরেন্সের মিউজিও ডেল 'অপেরা দেল ডুওমোতে রাখা হয়েছে এবং তাই এটি ফ্লোরেন্টাইন পিয়েটা নামেও পরিচিত। ভাসারির মতে, মাইকেলএঞ্জেলো মূলত রোমের সান্তা মারিয়া ম্যাগিওরে তাঁর সমাধি সাজানোর জন্য ভাস্কর্যটি তৈরি করেছিলেন। যাইহোক, কাজ শেষ হওয়ার আগে তিনি ইচ্ছাকৃতভাবে খ্রীষ্টের বাম হাত ও পা ক্ষতিগ্রস্থ করার পরে এবং বিতর্কের কারণে বেশ কয়েকটি উপাদান সরিয়ে ফেলার পরে এটি বিক্রি করেছিলেন। কিছু বিশেষজ্ঞ বিশ্বাস করেন যে মার্বেল ত্রুটিপূর্ণ ছিল এবং অন্য ব্লক ("পাইসিং") থেকে মার্বেলের একটি টুকরো যোগ না করে ভাস্কর্যটি সম্পূর্ণ করা সম্ভব ছিল না। ভাসারি উল্লেখ করেছেন যে মাইকেলএঞ্জেলো 72 বছর বয়সে ভাস্কর্যের উপর কাজ শুরু করেছিলেন। কমিশন ছাড়াই, মাইকেলএঞ্জেলো তার কাজকে আলোকিত করার জন্য মাত্র একটি মোমবাতি নিয়ে সারা রাত অক্লান্ত পরিশ্রম করেছিলেন। ভাসারি লিখেছেন যে তিনি তাঁর মনকে আনন্দিত করতে এবং তাঁর শরীরকে সুস্থ রাখতে এই ভাস্কর্যটি নিয়ে কাজ শুরু করেছিলেন। এটিতে 8 বছর কাজ করার পরে, মাইকেলএঞ্জেলো হতাশ হয়ে কাজটি ধ্বংস করার চেষ্টা করবেন। এটি ভাস্কর্য গোষ্ঠীর উপর মাইকেলএঞ্জেলোর কাজের সমাপ্তি চিহ্নিত করে, যা নিজেকে ফ্রান্সেসকো ব্যান্ডিনির হাতে খুঁজে পায়, যিনি টিবেরিও ক্যালক্যাগনি নামে একজন শিক্ষানবিশ ভাস্করকে নিয়োগ করেছিলেন, যাতে কাজটি তার বর্তমান রচনায় পুনরুদ্ধার করা যায়। খ্রীষ্টের বাম পা অনুপস্থিত। প্রতিষ্ঠার পর থেকেই ভাস্কর্যটি অস্পষ্টতা এবং কখনও শেষ না হওয়া ব্যাখ্যায় জর্জরিত, যার কোনও সরল উত্তর পাওয়া যায় না। হুডের নিচে নিকোদেমাসের মুখটি মাইকেলএঞ্জেলোর নিজের একটি স্ব-প্রতিকৃতি হিসাবে বিবেচিত হয়। রচনা এই কাজের রচনাটি সৃষ্টির পর থেকেই বিতর্ক ও বিতর্কের সৃষ্টি করেছে। শিল্প ইতিহাসবিদরা কোন দৃশ্য বা দৃশ্যগুলি উপস্থাপন করা হচ্ছে এবং সেইসাথে দৃশ্যটিকে আবৃত করা হুডযুক্ত মূর্তির প্রকৃত পরিচয় সম্পর্কে তর্ক করেছেন। যদিও এটিকে ঐতিহ্যের বাইরে একটি পিয়েটা হিসাবে বিবেচনা করা হয়, তবে এমন যথেষ্ট প্রমাণ রয়েছে যা পরামর্শ দেয় যে এই কাজটি হয় একটি জমা, একটি পিয়েটা, একটি সমাধি বা সম্ভবত এমন একটি দৃশ্য হতে পারে যা তিনটিকেই চিত্রিত করে। কোন দৃশ্য বা দৃশ্যগুলি চিত্রিত করা হচ্ছে তা সত্যিকার অর্থে জানার একমাত্র উপায় হুডযুক্ত মূর্তির পরিচয়ের মধ্যে রয়েছে। এই কাজের অন্যান্য তিন ব্যক্তির পরিচয় তুলনামূলকভাবে স্পষ্ট। মাঝখানে ক্রুশবিদ্ধ হওয়ার ঠিক পরে খ্রীষ্টের দেহ, তার বাম দিকে একজন বিচলিত ভার্জিন মেরি এবং তার ডানদিকে একটি শীতল এবং দূরবর্তী মেরি ম্যাগডালেন দ্বারা সহায়তা করা হচ্ছে। তিনটি পরিচিত ব্যক্তিত্বই কোনও না কোনওভাবে খ্রীষ্টের দেহকে সমর্থন করার জন্য হুডযুক্ত ব্যক্তিত্ব দ্বারা সহায়তা করে। হুডযুক্ত মূর্তিটি দু 'জনের মধ্যে একজন বা এমনকি উভয়ই হতে পারে। ইতিহাসবিদরা যুক্তি দেন যে এই ব্যক্তিত্বটি অরিমাথিয়ার জোসেফ বা নিকোডেমাস হতে পারে, যার মধ্যে পরেরটি সর্বাধিক স্বীকৃত। প্রচলিতভাবে বলতে গেলে, অরিমাথিয়ার জোসেফকে সাধারণত খ্রীষ্টের মাথার উপর দাড়ি এবং সন্তান সহ দেখানো হয়, ঠিক যেমন এখানে চিত্রটি রয়েছে। অন্যদিকে, এই চিত্রটি নিকোডেমাস হতে পারে যাকে সাধারণত কিছু ধরণের মাথা ঢেকে দেখানো হয়, যা এই ক্ষেত্রে হুড হবে। জোসেফ এবং নিকোদেমাস উভয়েরই খ্রীষ্টের শেষ দিনগুলিতে এবং তাঁর মৃত্যুর পরবর্তী ক্রিয়াকলাপে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা ছিল। জোসেফ খ্রীষ্টের ব্যবহারের জন্য নিজের সমাধি ছেড়ে দিয়েছিলেন এবং তিনি খ্রীষ্টের দেহকে ক্রুশ থেকে সরাতে সাহায্য করেছিলেন। এছাড়াও, নিকোদেমাস খ্রীষ্টের সঙ্গে আলোচনা করেছিলেন যে, কীভাবে একজন নতুন করে জন্ম নিতে পারে এবং অনন্ত জীবন লাভ করতে পারে। সেই কথোপকথন থেকে নিকোদেমাস খ্রীষ্টের সঙ্গে যুক্ত হন এবং খ্রীষ্টের জবানবন্দিতে অরিমাথিয়ার যোষেফকেও সহায়তা করেন। যেহেতু জোসেফ এবং নিকোদেমাস উভয়ই এই জবানবন্দিতে জড়িত ছিলেন, তাই একটি দৃঢ় যুক্তি রয়েছে যে এই দৃশ্যটি দেখানো হচ্ছে, এতটাই যে, কারো কারো কাছে এই কাজটি দ্য ডিপোজিশন নামে পরিচিত। খ্রীষ্টের সর্প আকৃতির দেহ তাঁর প্রিয়জনদের বাহুতে এমনভাবে ঝাঁপিয়ে পড়ে যেন তিনি ক্রুশ থেকে সোজা তাঁর মায়ের বাহুতে নেমে আসার প্রক্রিয়ায় রয়েছেন। কুমারীর মুখের ব্যথিত অভিব্যক্তিটি তার মৃত শিশুকে প্রথম দেখার পরে তার মুখের চেহারার সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ ছিল এবং আশেপাশের ব্যক্তিত্বগুলি তাকে সমর্থন করার জন্য সেখানে ছিল। কোন দৃশ্যটি মঞ্চস্থ হচ্ছে সে সম্পর্কে আরেকটি সম্ভাবনা হল পিয়েটা। পিয়েটার দৃশ্যটি মাইকেলএঞ্জেলোর কাজের একটি শক্তিশালী ধারাবাহিকতা। সারা জীবন ধরে, মাইকেলএঞ্জেলো শত শত পিয়েটা আঁকেন এবং আরও দুটি ভাস্কর্য তৈরি করেছেনঃ সেন্ট পিটার্স পিয়েটা এবং রন্ডানিনি পিয়েটা। পিয়েটার সাথে মাইকেলএঞ্জেলোর ব্যক্তিগত সংযুক্তির কারণে, বা ভার্জিন 'স সাফারিং, এটি একটি শালীন যুক্তি উপস্থাপন করে যে এটি একটি পিয়েটা তার অপ্রচলিত উপস্থাপনা সত্ত্বেও। ঐতিহ্যগতভাবে, এই দৃশ্যটি শুধুমাত্র ভার্জিন মেরি এবং খ্রীষ্টের দেহের মধ্যে দর্শকদের ছাড়াই ভাগ করা হয় এবং অবশ্যই ম্যাগডালেন এবং অজানা হুডযুক্ত ব্যক্তিত্বের মতো অন্যান্য অংশগ্রহণকারীদের ছাড়াই। পিয়েটা সাধারণত খ্রীষ্টকে তাঁর ভবিষ্যদ্বাণী অনুসরণ করার জন্য যে বিশাল ত্যাগ স্বীকার করতে হয়েছিল তা তুলে ধরার জন্য একটি দৃশ্য বলে মনে করা হয়। খ্রীষ্টের প্রাণহীন দেহের পরিবর্তে কুমারীর ব্যথার উপর প্রায়শই বিশেষ জোর দেওয়া হয়। অন্যান্য ব্যক্তিত্বদের উপস্থিতি মাইকেলএঞ্জেলোর কাজটি কেবল একটি পিয়েটা হওয়ার সম্ভাবনার বিরুদ্ধে যুক্তি দেয়। এখানে চিত্রিত দৃশ্যটি সম্পর্কে তৃতীয় একটি সম্ভাবনা হল একটি সমাধিস্থল। সমাধিস্থলের দৃশ্যগুলি অভ্যাসগতভাবে মেরি ম্যাগডালেন এবং অরিমাথিয়ার জোসেফ এবং আরও কয়েকজনকে জড়িত করেছে। খ্রীষ্টের সমাধিস্থলের সময় কুমারী উপস্থিত ছিলেন কি না তা অজানা কারণ কেবলমাত্র একজন প্রেরিত তাঁর উপস্থিতি নথিভুক্ত করেছিলেন, তাই তাঁকে খুব কমই চিত্রিত করা হয়েছে। ম্যাগডালিনের মুখের শীতল অভিব্যক্তি থেকে বোঝা যায় যে খ্রীষ্টের মৃত্যুর পর কিছু সময় কেটে গেছে যা ইঙ্গিত করে যে এটি একটি জমা দেওয়ার পরিবর্তে একটি সমাধি। যাইহোক, সিদ্ধান্ত নেওয়ার বিষয়টি আবার হুডযুক্ত মূর্তির পরিচয়ের মধ্যে রয়েছে। যদি এটি একটি পরিচিত সত্য হয় যে এই চরিত্রটি নিকোদেমাস ছিল, তবে এটি একটি সমাধি হতে পারে না কারণ তিনি সমাধিতে উপস্থিত ছিলেন না। (দ্য গসপেল অফ জন 19:39 দেখুন-যেখানে নিকোদেমাস অরিমাথিয়ার যোষেফের সাথে সমাধিতে গিয়েছিলেন এবং যীশুর দেহ একসাথে প্রস্তুত করেছিলেন) অরিমাথিয়ার যোষেফকে, আরও, খ্রীষ্টের দেহকে সমাধিতে রাখার কাজ দেওয়া হয়েছিল, তাই যদি তিনি যোষেফ হন, তবে প্রচুর প্রমাণ রয়েছে যা পরামর্শ দেয় যে এটি একটি সমাধিস্থলের দৃশ্য হতে পারে। এই ভাস্কর্যটিতে কী ঘটছে সে সম্পর্কে একটি চতুর্থ সম্ভাবনা হ 'ল এটি তিনটি দৃশ্যের সংমিশ্রণ যা একটিতে আবদ্ধ। একাধিক দৃশ্যকে একত্রিত করার ধারণাটি চিত্রকলায় জনপ্রিয় হয়ে উঠেছিল। একটি ক্যানভাসে, শিল্পীরা তিনটি বা চারটি ভিন্ন দৃশ্য ধারণ করতে পারেন যাতে একটি আখ্যান বাম থেকে ডান, উপরে থেকে নীচে এবং এমনকি এক পাশ থেকে অন্য দিকে জিগ-জ্যাগ আকারে পড়া যায়। চিত্রকলায় জনপ্রিয় হলেও, এই কৌশলটি ভাস্কর্য শিল্পে খুব বেশি স্থান পায়নি। যেহেতু মাইকেলএঞ্জেলো বলেছিলেন যে তাঁর শেষ বছরগুলিতে তাঁকে বিনোদন দেওয়ার জন্য কাজ শুরু করা হয়েছিল, তাই তিনি এই কৌশলটি নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করতে পারতেন। পণ্ডিতরা বিশ্বাস করেন যে যদি কাজটি দর্শকের ডান দিক থেকে দর্শকের বাম দিকে প্রদক্ষিণ করা হয়, তবে এটি খ্রীষ্টের জমা, পিয়েটা এবং সমাধিস্থলের তিন ধাপের প্রক্রিয়া বর্ণনা করে। একেবারে ডানদিকে, কেউ একটি জবানবন্দি তৈরি করতে পারে। কেবল ভার্জিন, খ্রীষ্ট এবং হুডযুক্ত মূর্তি দেখে দর্শক ক্রুশ থেকে খ্রীষ্টের বংশোদ্ভূত হতে পারে। যদি এটি হয়, তবে হুডযুক্ত চিত্রটি একই সাথে নিকোডেমাস এবং অরিমাথিয়ার জোসেফ উভয়েরই প্রতিনিধিত্ব করবে। সামনের কেন্দ্রীয় দৃষ্টিভঙ্গি থেকে, কুমারীর কষ্ট কার্যকর হয়। নিকোদেমাসের মূর্তিটি এমনভাবে তৈরি করা হয়েছে যেন সে খ্রীষ্টকে তার হাতে তুলে দিচ্ছে, তাকে আলতো করে তার কোলে রাখছে। অবশেষে, সুদূর বাম দিক থেকে, ম্যাগডালেন কুমারীর সাথে যায় যখন সে তার ছেলেকে অরিমাথিয়ার জোসেফের কাছে হস্তান্তর করে যাতে তাকে সমাধিতে রাখা যায়। এই সম্ভাবনাগুলির মধ্যে কোনটি আসলে সত্য তা স্পষ্ট নয়, তবে এই ভাস্কর্যকে ঘিরে প্রচলিত রীতিনীতি এবং ঐতিহ্যের কারণে, শিল্প ইতিহাসবিদ এবং অন্যান্য পণ্ডিতরা দৃঢ়ভাবে দাঁড়িয়ে আছেন যে এটি একটি পিয়েটা এবং হুডযুক্ত ব্যক্তিত্ব নিকোডেমাস। দ্য ডেস্ট্রাকশন 1555 খ্রিষ্টাব্দের এক রাতে মাইকেলএঞ্জেলো এই দলকে পুরোপুরি ধ্বংস করার প্রচেষ্টায় হতাশার মুহূর্তে আক্রমণ করেন। তিনি মূর্তি থেকে অসংখ্য অঙ্গপ্রত্যঙ্গ কেটে ফেলেন। ভাসারি উল্লেখ করেন যে, মাইকেলএঞ্জেলো মার্বেলে একটি শিরার বিষয়ে অভিযোগ করেছিলেন যা খোদাই করার সময় তাঁর জন্য ক্রমাগত সমস্যা সৃষ্টি করেছিল। আরেকটি কারণ যা মাইকেলএঞ্জেলোর হতাশাকে আরও তীব্র করে তুলেছিল তা হল তার চাকর উরবিনো তাকে এটি শেষ করার জন্য বিরক্ত করছিল। এই সমস্ত কারণ সত্ত্বেও, এগুলি এখনও এত বড় নয় যে মাইকেলএঞ্জেলো একটি ক্ষণিকের কারণহীনতা থেকে আট বছরের কাজ ফেলে দিতে পারেন। মাইকেলএঞ্জেলোর দিক থেকে অস্পষ্টতা এবং অব্যক্ত দিকগুলি এই কাজের ব্যাখ্যার কেন্দ্রে রয়েছে। শিল্প ইতিহাসবিদরা সম্ভাব্য উত্তর খুঁজে পেয়েছেন যা ভাস্কর্যটি নিয়ে তাঁর অসন্তোষকে আরও গভীরভাবে ব্যাখ্যা করে। তারা মনে করেন যে, মাইকেলএঞ্জেলো অন্যের কোলে একটি ঝুলন্ত পায়ের ক্রমবর্ধমান যৌন মোটিফ এবং নিকোডেমিস্টদের উপর নিপীড়ন উভয় ক্ষেত্রেই উল্লেখযোগ্য সমস্যা থাকতে পারে। বহু ইতিহাসবিদ স্লাং লেগ তত্ত্বের সারসংক্ষেপ করেছেন। তত্ত্বটি পরামর্শ দেয় যে এই সময়ে, এটি একটি ক্রমবর্ধমান মোটিফ হয়ে উঠেছিল। অন্যের কোলে হেলানো একটি পা জড়িত দুজনের মধ্যে একটি রোমান্টিক এবং অন্তরঙ্গ সম্পর্কের প্রতীক। পা এমনভাবে একে অপরের উপর দখল নেওয়ার প্রতিনিধিত্ব করে যা একই সময়ে প্রতীকী এবং সম্মানজনক উভয়ই। জড়িত দুজন একটি যত্নশীল সম্পর্কের মধ্যে রয়েছে যা যৌনতার অনুভূতি উপস্থাপন করে। এই ভাস্কর্যের প্রসঙ্গে, এটি যেমন আছে তেমন রাখা গ্রহণযোগ্য হত। সেই সময়ে, পাণ্ডুলিপি এবং ক্যাটেকিজম ছিল যা খ্রীষ্ট এবং কুমারীর মধ্যে সম্পর্ককে ব্যাখ্যা করে। কুমারী, এই সম্পর্কের ক্ষেত্রে, খ্রীষ্টের কনে হিসাবে গির্জার প্রতিনিধিত্ব করবে। গির্জায় বড় হয়ে মাইকেলএঞ্জেলো এই সম্পর্ক সম্পর্কে ভালভাবেই জানতেন। ভার্জিন এবং খ্রীষ্টের সম্পর্ক সম্পর্কে তাঁর জ্ঞান থাকা সত্ত্বেও, মাইকেলএঞ্জেলো চেয়েছিলেন যে নির্দোষতার কাজ হিসাবে ভার্জিন-এর কোলে পাটি সরলভাবে এবং প্রাণহীনভাবে ঝুলিয়ে রাখা হোক। মাইকেলএঞ্জেলোর ভাস্কর্যের ঝুলন্ত পাটি এই দম্পতিকে যৌন পদ্ধতিতে নয় বরং বাস্তবসম্মত পদ্ধতিতে উপস্থাপন করত। খ্রীষ্টের শরীরে জীবন ছাড়া, তাঁর অঙ্গগুলি কুমারীর উপর অনিচ্ছাকৃতভাবে পড়তে বাধ্য হয়। তার উদ্দেশ্য সম্পর্কে বিভ্রান্তি এড়ানোর জন্য, মাইকেলএঞ্জেলো সম্ভবত খ্রীষ্টের বাম পা সরিয়ে ফেলেছিলেন যাতে পরে এর রচনাটি এমন কিছুতে পরিবর্তন করা যায় যা সঠিকভাবে ব্যাখ্যা করা হবে। যদি এমনটা হয়, তাহলে মাইকেলএঞ্জেলো হয়তো পাথরটিকে ধ্বংস করার জন্য আক্রমণ করেননি, বরং এর কাঠামো পরিবর্তন করতে চেয়েছিলেন। পিয়েটার ধ্বংস সম্পর্কে আরও প্রশংসনীয় তত্ত্বগুলির মধ্যে একটি হুডযুক্ত মূর্তির মূর্তিতত্ত্ব এবং মূর্তির মুখ হিসাবে মাইকেলএঞ্জেলোর স্ব-প্রতিকৃতির অন্তর্ভুক্তি দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয়েছে। নিকোদেমাসের উপর মাইকেলএঞ্জেলোর মুখের উপস্থাপনা নিকোদেমিজম নামে পরিচিত একটি নির্দিষ্ট বিশ্বাসের সাথে তার সম্পর্ককে দৃঢ় করে। মাইকেলএঞ্জেলো তাঁর বন্ধু ভিট্টোরিয়া কলোনার দ্বারা স্পিরিচুয়ালি নামে পরিচিত একটি দলের সাথে পরিচিত হন। এই গোষ্ঠীটি 1540-এর দশক থেকে 1550-এর দশকের মাঝামাঝি পর্যন্ত নিকোডেমিজম অনুশীলন করেছিল। প্রোটেস্ট্যান্টদের ক্যাথলিক চার্চ থেকে বিচ্ছিন্ন হওয়ার প্রয়োজনীয়তা ব্যতীত নিকোডেমিস্টরা তাদের প্রায় সমস্ত ভিত্তিতে প্রোটেস্ট্যান্ট বিশ্বাসের সাথে একমত হয়েছিলেন। নিকোডেমিস্টরা যে কোনও মূল্যে গির্জার মধ্যে বিভেদ এড়াতে চেয়েছিলেন। যাইহোক, তারা এও বিশ্বাস করত যে কেবল বাপ্তিস্ম, সম্প্রীতি এবং বিশ্বাসের মাধ্যমেই পরিত্রাণ পাওয়া যেতে পারে। 1555 খ্রিষ্টাব্দের মধ্যে পোপ চতুর্থ পল ক্যাথলিক চার্চের প্রধান নির্বাচিত হন এবং প্রায় সঙ্গে সঙ্গেই একটি রোমান বিচার শুরু করেন। এই তদন্ত ক্যাথলিক চার্চের বিরুদ্ধে কথা বলা যে কাউকে ধর্মবিরোধী হিসাবে বিবেচনা করে নির্যাতন করেছিল। এই অনুসন্ধানের পরে, মাইকেলএঞ্জেলো কেবল তাঁর জীবনের জন্যই নয়, আধ্যাত্মিকতার সাথে জড়িত ব্যক্তিদের সহ তাঁর পরিচিতদের জন্যও ভয় পেতে শুরু করেছিলেন। এই তত্ত্ব অনুসারে মাইকেলএঞ্জেলোকে গোপনীয়তায় বাধ্য করা হয়েছিল। পোপ তাকে শীঘ্রই বা পরে জিজ্ঞাসাবাদ করবেন এবং তাকে নিকোদেমাস হিসাবে দেখানো স্ব-প্রতিকৃতিটি তার বিশ্বাসের সত্যিকারের প্রমাণ হিসাবে ব্যবহার করা হবে তা জেনে তিনি কাজটি ধ্বংস করে দিয়েছিলেন। যাইহোক, জন এডওয়ার্ডস উল্লেখ করেছেন যে "নিকোডেমাস"-এর মূর্তি বা মুখের কোনও ক্ষতি করা হয়নি যা ভাস্কর্য গোষ্ঠীর একক সবচেয়ে নিন্দনীয় উপাদানটি রেখে গেছে। এডওয়ার্ডস দাবি করেন যে, এটি মাইকেলএঞ্জেলোর ধর্মবিরোধী দৃষ্টিভঙ্গি ধরে রাখার ভয়ের প্রশ্ন নিয়ে সন্দেহ সৃষ্টি করে। অতএব, ছদ্মবেশী মূর্তিটিকে নিকোডেমাস হিসাবে চিহ্নিত করা প্রশ্নবিদ্ধ। এই তত্ত্বগুলির প্রত্যেকটিই যুক্তিসঙ্গত এবং এর চেয়েও বেশি যুক্তিসঙ্গত, সমস্ত কারণগুলি মাইকেলএঞ্জেলো যেভাবে ভাস্কর্যটি রচনা করেছিলেন তার দুর্বল সময়ের একটি চূড়ান্ত উপলব্ধি তৈরি করতে একসাথে কাজ করতে পারত। চূড়ান্ত খড় যাই হোক না কেন, ধ্বংসের প্রচেষ্টাটি এর সাথে মাইকেলএঞ্জেলোর জড়িত থাকার সমাপ্তি চিহ্নিত করে। এরপর এই কাজটি মাইকেলএঞ্জেলোর এক চাকরকে উপহার হিসেবে দেওয়া হয় এবং শেষ পর্যন্ত ফ্রান্সেসকো বন্দিনির কাছে বিক্রি করা হয়। পুনরুদ্ধার পিয়েটা পাওয়ার পরে, ফ্রান্সেসকো বান্দিনি টিবেরিও ক্যালক্যাগনি নামে এক তরুণ ভাস্কর শিক্ষানবিশকে কাজটি পুনরুদ্ধার করতে বলেছিলেন। ক্যালকাগ্নি মাইকেলএঞ্জেলো দ্বারা প্রদত্ত মডেলগুলি ব্যবহার করেছিলেন যার উপর ভিত্তি করে তার মেরামত করা হয়েছিল। তাঁর পুনরুদ্ধারের সময়, ক্যালক্যাগ্নি মেরি ম্যাগডালিনের অঙ্গপ্রত্যঙ্গ, কুমারীর আঙ্গুল, খ্রীষ্টের বাম স্তনবৃন্ত, খ্রীষ্টের বাম হাত ও কনুই এবং খ্রীষ্টের ডান হাত ও হাত পুনরায় সংযুক্ত করেছিলেন। একমাত্র জিনিস যা পুনরায় সংযুক্ত করা হয়নি তা হল খ্রীষ্টের বাম পা। ম্যাগডালিনের চেহারায় যে পরিবর্তনগুলি তিনি করেছিলেন তা নিয়ে ক্যালকাগ্নি বিতর্ক সৃষ্টি করেছিলেন। এটি উল্লেখ করা হয়েছে যে ফ্লোরেন্টাইন পিয়েটার ধ্বংসের আগে ম্যাগডালিনের মুখও কুমারীর উপর প্রদর্শিত ব্যথা প্রতিফলিত করেছিল। তাঁর চেহারার পরিবর্তন এই কাজের সামগ্রিক স্বরকে বদলে দিয়েছে। তিনি আর সম্পূর্ণ যন্ত্রণায় ছিলেন না বরং পরিবর্তে এখন বাকি দৃশ্যের সাথে বিচ্ছিন্ন এবং জড়িত ছিলেন না। ভাস্কর্যটি 1671 সালে তৃতীয় কোসিমোর কাছে বিক্রি না হওয়া পর্যন্ত রোমে বন্দিনী পরিবারের কাছে ছিল। তৃতীয় কোসিমো ভাস্কর্যটি ফ্লোরেন্সে নিয়ে আসেন। ফ্লোরেন্টাইন পিয়েটা বর্তমানে মিউজিও ডেল 'অপেরা ডেল ডুওমোতে বসবাস করে, তবে এর আগে ডুওমোতে ছিল। আরও দেখুন যিশুর মূর্তির তালিকা মাইকেলএঞ্জেলো রেফারেন্স গ্রন্থপঞ্জি বাহ্যিক লিঙ্ক 27 সেপ্টেম্বর 2021 এনওয়াই টাইমস নিবন্ধঃ একটি মারাত্মক মাইকেলএঞ্জেলো ভাস্কর্যকে জীবনে ফিরিয়ে আনা, শিল্পী তার নিজের সমাধির জন্য তৈরি একটি মূর্তির পুনরুদ্ধার বার্ধক্যজনিত রেনেসাঁ মাস্টারের মনোবিজ্ঞানের উপর আলোকপাত করে। আর্কাইভ সংস্করণ 27 সেপ্টেম্বর 2021 থেকে ইন্টারনেট আর্কাইভ ভাস্কর্য মাইকেলএঞ্জেলো দ্বারা যীশুর পিয়েটা মূর্তির ভাস্কর্য 1550-এর দশকে ইতালিতে মার্বেল ভাস্কর্য ইতালিতে নগ্ন ভাস্কর্য কুমারী মেরির মেরি ম্যাগডালেন মূর্তিকে চিত্রিত করে