Japanese street fashion
জাপানি রাস্তার ফ্যাশন জাপানের সমসাময়িক আধুনিক পোশাকের বেশ কয়েকটি শৈলীকে বোঝায়। স্থানীয় এবং বিদেশী উভয় ফ্যাশন ব্র্যান্ডের মিশ্রণ থেকে তৈরি, জাপানি রাস্তার ফ্যাশনগুলির নিজস্ব স্বতন্ত্র শৈলী রয়েছে, যার মধ্যে কিছু চরম এবং অ্যাভেন্ট-গার্ডে হিসাবে বিবেচিত হয়, ইউরোপীয় ক্যাটওয়াকগুলিতে দেখা হাউট কৌচার শৈলীর সাথে মিল রয়েছে। 1950-এর দশকের গোড়ার দিকে, রাস্তায় ফ্যাশনের জন্য বিশেষভাবে কয়েকটি ব্র্যান্ড ছিল, যেমন ওনিতসুকা টাইগার (বর্তমানে এএসআইসিএস নামে পরিচিত)। উপরন্তু, 1960 এবং 1970-এর দশকে শক্তিশালী যুব সংস্কৃতির উত্থান যা আজও অব্যাহত রয়েছে (বিশেষত টোকিওর শিবুয়ার একটি জেলা হারাজুকুতে) নতুন শৈলী, চেহারা এবং ফ্যাশন উপ-সংস্কৃতির বেশিরভাগ বিকাশকে চালিত করে। ভোগবাদের উত্থান, যা 1980-এর দশকে জাপানের অর্থনৈতিক প্রবৃদ্ধির সময় তার "জাতীয় চরিত্র"-এ একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল, 1990-এর দশকে এই অর্থনৈতিক বুদ্বুদ ফেটে যাওয়ার পরেও ফ্যাশন ক্রয়কে প্রভাবিত করে চলেছে। এই কারণগুলির ফলে যে কোনও এক সময়ে জনপ্রিয় শৈলীর দ্রুত লেনদেন এবং পরিবর্তনশীলতা ঘটে। 2003 সালে, জাপানি হিপ-হপ, যা দীর্ঘদিন ধরে ভূগর্ভস্থ টোকিওর ক্লাব দৃশ্যের মধ্যে উপস্থিত ছিল, মূলধারার ফ্যাশন শিল্পকে প্রভাবিত করেছিল। সঙ্গীতের জনপ্রিয়তা এতটাই প্রভাবশালী ছিল যে টোকিওর যুবকরা তাদের প্রিয় হিপ হপ তারকাদের অনুকরণ করেছিল যেভাবে তারা বড় আকারের পোশাক পরেছিল থেকে ট্যানড ত্বক পর্যন্ত। যদিও 1990-এর দশক এবং 2000-এর দশকের গোড়ার দিকে অত্যন্ত জনপ্রিয় ছিল, অনেক প্রবণতা 2000-এর দশকের শেষের দিকে এবং তার পরেও একটি সমতা অনুভব করেছিল; এই প্রবণতাগুলির উত্থান ও পতন শোইচি আওকি 1997 সাল থেকে ফ্যাশন ম্যাগাজিন ফ্রুটসে লিপিবদ্ধ করেছিলেন, যা জাপানে রাস্তার ফ্যাশনের প্রচারের জন্য একটি উল্লেখযোগ্য পত্রিকা ছিল। ফ্যাশন শিল্প এবং জনপ্রিয় ব্র্যান্ড যদিও জাপানি রাস্তার ফ্যাশন বিভিন্ন শৈলী এবং ঘরানার মিশ্রণের জন্য পরিচিত, এবং এমন কোনও একক ব্র্যান্ড নেই যা ধারাবাহিকভাবে সমস্ত ফ্যাশন গোষ্ঠীর কাছে আবেদন করতে পারে, ফ্যাশন-সচেতন জনসংখ্যার দ্বারা তৈরি বিশাল চাহিদা জাপানের প্রাণবন্ত ফ্যাশন শিল্প দ্বারা খাওয়ানো এবং সমর্থিত। ইসি মিয়াক, ইয়োজি ইয়ামামোটো এবং কমে ডেস গারোনসকে প্রায়শই জাপানি ফ্যাশনের তিনটি মূল ভিত্তি ব্র্যান্ড বলা হয়। 1980-এর দশকের গোড়ার দিকে একবর্ণ রঙ এবং কাটিং-এজ ডিজাইনের নিবিড় ব্যবহারের জন্য তারা একসাথে বিশেষভাবে একটি জাপানি ফ্যাশন শক্তি হিসাবে স্বীকৃত হয়েছিল। ব্যক্তিগত ফ্যাশন পছন্দ এবং জাপানের মধ্যে বিস্তৃত ফ্যাশন আন্দোলনের সাথে মিথস্ক্রিয়া এবং জড়িত থাকার সামাজিক উদ্দেশ্যগুলি জটিল। প্রথমত, জাপানি যুবকদের জন্য তুলনামূলকভাবে প্রচুর পরিমাণে নিষ্পত্তিযোগ্য আয় উল্লেখযোগ্য; অনেকে যুক্তি দেখান যে, ঐতিহাসিকভাবে, এটি অন্যান্য দেশের তুলনায় অনেক বেশি সময় ধরে তাদের পিতামাতার সাথে বাড়িতে বসবাসকারী জাপানি যুবকদের দ্বারা সম্ভব হয়েছে, যা জীবনযাত্রার ব্যয় হ্রাস করে এবং এইভাবে পোশাকের জন্য বৃহত্তর ব্যয়কে সম্ভব করে তুলেছে। জাপান বিদেশী বিলাসবহুল ব্র্যান্ডের উল্লেখযোগ্য ব্যবহারের জন্যও পরিচিত। 2006 সালের তথ্য অনুযায়ী, জাপান সমগ্র বিশ্বের বিলাসবহুল পণ্যের 41 শতাংশ ব্যবহার করে। বারবেরির নীল রেখা এই ক্ষেত্রে সবচেয়ে সফল। জাপানি রাস্তার ফ্যাশন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের পশ্চিম উপকূলকে প্রভাবিত করে। 1980-এর দশক থেকে কমে ডেস গার্সনের মতো উচ্চমানের ফ্যাশন ব্র্যান্ডগুলি বিশ্ব শিল্পে একটি বড় ভূমিকা পালন করেছে, বিশেষত অন্যান্য ব্র্যান্ডের সাথে ঘন ঘন ক্রস-ওভার অতিথি ডিজাইনের মাধ্যমে। 2008 সালে, রেই কাওয়াকুবো লুই ভুইটন এবং এইচএন্ডএম-এর জন্য নকশা করেছিলেন। 2019 সালে গুগল সার্চ অফ দ্য ইয়ারের ফ্যাশন ক্ষেত্রে হারাজুকু ফ্যাশন পঞ্চম স্থানে ছিল। আধুনিক জাপানি রাস্তার ফ্যাশন যদিও বছরের পর বছর ধরে শৈলী পরিবর্তিত হয়েছে, তবুও রাস্তায় ফ্যাশন আজও টোকিওতে বিশিষ্ট। তরুণ প্রাপ্তবয়স্কদের প্রায়শই হারাজুকু (উরা-হারাজুকু), আওয়ামা, গিঞ্জা, ওদাইবা, শিনজুকু এবং শিবুয়ার মতো বড় শহুরে ফ্যাশন জেলাগুলিতে উপসংস্কৃতি পোশাক পরে থাকতে দেখা যায়। লোলিতা তার সীমানার মধ্যে অনেকগুলি বিভিন্ন থিম ধারণ করে, লোলিতা জাপানি রাস্তার ফ্যাশনে বৃহত্তর, আরও স্বীকৃত শৈলীগুলির মধ্যে একটি হয়ে উঠেছে এবং বিশ্বব্যাপী অনুসরণ অর্জন করেছে। স্কার্ট বা পোশাকগুলি সাধারণত হাঁটুর দৈর্ঘ্যে বা তার নিচে পরিধান করা হয় এবং আয়তনের জন্য নীচে পেটিকোয়েট থাকে। ব্লাউজ বা টপগুলি ভিক্টোরিয়ান বা রোকোকো শৈলীতে লেইস-ছাঁটা বা রাফল করা হয়। মোজা বা স্টকিংয়ের দৈর্ঘ্য গোড়ালি থেকে উরু স্তর পর্যন্ত যেতে পারে এবং লেইস দিয়ে শীর্ষে রাখা যেতে পারে। এই ফ্যাশন শৈলীর পরিধানকারীরা প্রায়শই মেরি জেন্স, চা পার্টির জুতো বা বুট পরেন। লোলিতা ফ্যাশনের মধ্যে আরও সুপরিচিত উপ-শৈলীগুলি নিম্নরূপঃ গথিক লোলিতা-পূর্ব এবং ভিক্টোরিয়ান গথ শৈলীর ভারী প্রভাব সহ লোলিতা। প্রায়শই কঙ্কাল, বাদুড়, মাকড়সা এবং অন্যান্য জনপ্রিয় গথিক 'আইকন', যেমন টিম বার্টন চলচ্চিত্রের চরিত্রগুলির মতো মোটিফ দিয়ে সজ্জিত গাঢ় রঙ এবং আনুষাঙ্গিক দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। ভিক্টোরিয়ান লোহার গেট এবং স্থাপত্য নকশাগুলি প্রায়শই পোশাকের ছাপগুলিতে দেখা যায়। বনেট, আয়তক্ষেত্রাকার হেডড্রেস এবং ব্রোচ হল গথিক লোলিতার জনপ্রিয় আনুষঙ্গিক সামগ্রী। মিষ্টি লোলিতা-সবচেয়ে শিশুসুলভ শৈলী, বেশিরভাগ শিশু প্রাণী, রূপকথার থিম এবং নির্দোষ, শিশুসুলভ পোশাক দ্বারা চিহ্নিত। এটি মূলত ভিক্টোরিয়ান শিশুদের পোশাক এবং জাপানে প্রচলিত সংস্কৃতি দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। প্যাস্টেল রঙগুলি প্রায়শই ব্যবহার করা হয়, যদিও কিছু পোশাক বা স্কার্টগুলিতে গাঢ় বা নিঃশব্দ রঙও থাকতে পারে। বড় মাথা ধনুক, সুন্দর পার্স এবং স্টাফ করা প্রাণী মিষ্টি লোলিতার জন্য জনপ্রিয় আনুষঙ্গিক। ক্লাসিক লোলিতা-একটি উপ-শৈলী যা রকোকো বা ভিক্টোরিয়ান যুগের ঐতিহাসিক ফ্যাশনের সাথে আরও ঘনিষ্ঠভাবে সাদৃশ্যপূর্ণ। এই চেহারায় যে রঙগুলি ব্যবহার করা হয় সেগুলি সাধারণত নিঃশব্দ থাকে, এইভাবে এই উপ-শৈলীকে আরও পরিপক্ক অনুভূতি দেয়। ফুলের ছাপ এবং কঠিন রঙ সাধারণ, যদিও ফ্যানসিয়ার ছাপগুলিও শোনা যায় না। ছোট মাথার ধনুক, বোনেট, আয়তক্ষেত্রাকার মাথার পোশাক এবং চুলের কর্সাজ ক্লাসিক লোলিতার জন্য জনপ্রিয় আনুষঙ্গিক। পাঙ্ক লোলিতা-একটি পরীক্ষামূলক শৈলী, যা লোলিতার সাথে পাঙ্কের প্রভাবগুলিকে মিশ্রিত করে। বেশিরভাগ 'লোলিতা সিলুয়েট' রাখার সময় এটি কখনও কখনও ডিকনস্ট্রাকটেড বা পাগলের মতো দেখতে পারে। ওউজি-যা 'বয় স্টাইল' নামেও পরিচিত, হল লোলিতার আরও পুংলিঙ্গ প্রতিরূপ, যা ভিক্টোরিয়ান ছেলেদের পোশাক দ্বারা প্রভাবিত। 'প্রিন্স প্যান্ট', যা ছোট ক্যাপ্রি-স্টাইলের প্যান্ট যা হাঁটু কেটে ফেলা হয়, সাধারণত কোনও ধরণের বিশদ (যেমন লেইস-এজড কাফ) সহ সাধারণত পুংলিঙ্গ ব্লাউজ, শীর্ষ টুপি, হাঁটুর মোজা এবং অন্যান্য আনুষঙ্গিকগুলির সাথে পরা হয়। (কখনও কখনও হিসাবে পরিচিত, আসলে একটি উপবিভাগ), এক ধরনের জাপানি রাস্তার ফ্যাশন যা 1970-এর দশকে উদ্ভূত হয়েছিল। উইগ, নকল চোখের পাপড়ি এবং নকল নখের মতো মানবসৃষ্ট সৌন্দর্যের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে মেয়ে-গ্ল্যাম শৈলীর উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে। এটি পশ্চিমা ফ্যাশন দ্বারাও ব্যাপকভাবে অনুপ্রাণিত। জাপানি রাস্তার ফ্যাশনের শৈলী 1990-এর দশকের গোড়ার দিকে জাপানি মেয়েদের মধ্যে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে এবং 2000-এর দশকের গোড়ার দিকে শীর্ষে উঠে আসে। এটি ফ্যাশনের বৃহত্তর উপ-সংস্কৃতিতে পড়ে। সাধারণত উজ্জ্বল রঙের পোশাক, মিনি-স্কার্ট এবং টাই-ডাইড সরং অন্তর্ভুক্ত থাকে। শৈলীতে ব্লিচ করা চুল, একটি গভীর ট্যান, নকল চোখের পাপড়ি, কালো এবং সাদা আইলাইনার, ব্রেসলেট, কানের দুল, আংটি, নেকলেস এবং প্ল্যাটফর্ম জুতা রয়েছে। অনেকে ন্যামি আমুরোকে শৈলীর শীর্ষস্থানীয় ব্যক্তিত্ব হিসাবে বিবেচনা করেন। ট্যানড ত্বক এবং রঙিন চুলের সাথে প্রকাশ্যে উপস্থিত হওয়ার ঠিক পরে, অনেক জাপানি মেয়ে তার উদাহরণ অনুসরণ করতে শুরু করে। শর্তাবলী এবং শৈলীর চরম প্রান্তকে বোঝায়। যাইহোক, উভয় শৈলীর উৎসাহীরা তাদের শৈলীর একটি "সহজ সংস্করণ" হিসাবে বিবেচনা করে। আজকাল, নামটি সংক্ষিপ্ত হয়ে গেছে। () চেহারাটি একটি উচ্চ বিদ্যালয়ের ইউনিফর্মের উপর ভিত্তি করে, তবে একটি ছোট স্কার্ট, আলগা মোজা এবং প্রায়শই রঙিন চুল এবং স্কার্ফ সহ। শৈলীর সদস্যরা কখনও কখনও নিজেদেরকে (গ্যালস) হিসাবে উল্লেখ করে। এই শৈলীটি 1990-এর দশকে বিশিষ্ট ছিল এবং 2020 সালের শেষের দিকে এটি আবার জনপ্রিয়তা অর্জন করতে শুরু করে। 1990-এর দশক থেকে ফ্যাশন ব্যাপকভাবে জনপ্রিয় না হলেও, জাপানি গণমাধ্যমের বিভিন্ন রূপ যেমন এনিমে, মাঙ্গা এবং চলচ্চিত্রে স্টেরিওটাইপিক্যাল চেহারাটি প্রায়শই চিত্রিত করা হয় এবং এমনকি ব্যঙ্গচিত্রও করা হয়। সাধারণ সদস্যকে প্রায়শই জাম্পসুটের সমন্বয়ে একটি ইউনিফর্মে চিত্রিত করা হয় যেমন ম্যানুয়াল শ্রমিকরা পরেন বা এক ধরনের সামরিক জারি করা কাঞ্জি স্লোগানের সাথে ওভার-কোট। এগুলি সাধারণত খোলা পরিহিত হয়, নীচে কোনও শার্ট থাকে না, ব্যান্ডেজড টরসো এবং লম্বা বুটের ভিতরে আটকে থাকা ম্যাচিং ব্যাগি প্যান্ট দেখা যায়। শৈলীটি 1990-এর দশকের শেষের দিকে/2000-এর দশকের গোড়ার দিকে উদ্ভূত হয়েছিল এবং জাপানে এবং বাইরে উভয় ক্ষেত্রেই প্রচুর জনপ্রিয়তা অর্জন করেছিল। গায়ক ক্যারি পাম্যু পাম্যু এর উদাহরণ, যিনি তার সঙ্গীত আত্মপ্রকাশের আগে হারাজুকু ফ্যাশন দৃশ্যে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন। পরিধানকারীরা সাধারণত তাদের ডেকোরার জন্য রঙিন প্যালেটগুলিতে লেগে থাকে, উদাহরণস্বরূপ পিঙ্ক ডেকোরা, রেড ডেকোরা, ডার্ক ডেকোরা এবং রেইনবো ডেকোরা। একটি সাধারণ শার্ট এবং হুডি প্রায়শই ছোট টুটুর মতো স্কার্টের সাথে পরা হত। চুল (প্রায়শই লম্বা ব্যাঙ্গ সহ নিচু পনিটেইলে পরা হয়) এবং মেকআপ নিজেই বেশ সাদামাটা হতে থাকে। যাইহোক, এর সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ অংশটি হল সুন্দর আনুষাঙ্গিকগুলির অনেক স্তরে স্তূপ করা যতক্ষণ না ব্যাঙ্গস এবং সামনের চুলগুলি সবেমাত্র দৃশ্যমান হয়। স্টকিংস, লেগ ওয়ার্মার, আর্ম ওয়ার্মার এবং হাঁটুর মোজাও বিভিন্ন স্তরে একে অপরের উপর পরা হয়। সাধারণ বিবরণের মধ্যে রয়েছে চিতাবাঘের ছাপ এবং প্যাটার্নযুক্ত ডেন্টাল মাস্ক। শৈলীটি তখন থেকে জনপ্রিয়তা হ্রাস পেয়েছে তবে এখনও বিশ্বব্যাপী একটি বড় অনুসারী রয়েছে। ভিজ্যুয়াল ভিজ্যুয়াল 1980-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে জাপানি সঙ্গীতশিল্পীদের দ্বারা তৈরি একটি শৈলী যা পশ্চিমা গ্ল্যাম রক এবং গ্ল্যাম মেটালের মতো আকর্ষণীয় মেকআপ, অস্বাভাবিক চুলের শৈলী এবং ঝলমলে পোশাক নিয়ে গঠিত। অ্যান্ড্রোগিনিও শৈলীর একটি জনপ্রিয় দিক। এই শৈলীর আরও সুপরিচিত এবং প্রভাবশালী শিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন এক্স জাপান, লুনা সি, ভার্সাই, দ্য গেজেট, মেজিব্রে, রয়জ, ল 'আর্ক এন সিয়েল, অ্যান ক্যাফে, ম্যালিস মাইজার এবং দিয়াউরা। উজ্জ্বল রঙ এবং অনেক পপ ইমপ্রেশন সহ এটি ভিজ্যুয়াল-এর বিপরীত দিক। এটি বলেছিল, এই শৈলীর অধীনে ব্যান্ডগুলি রঙিন পোশাক, বা বা শৈলীতে পোশাক পরে অর্থ অনুসারে বেঁচে থাকে; অনেককে প্রচুর পরিমাণে গহনা এবং এনিমে চরিত্র এবং প্রাণীদের ব্যাগ, অনেক রঙিন চুলের ক্লিপ এবং হালকা মেক-আপ করতে দেখা যায়। সঙ্গীতটি আরও আনন্দদায়ক, গানের কথাগুলি আরও হালকা এবং আনন্দদায়ক। ব্যান্ডগুলির মধ্যে রয়েছে অ্যান ক্যাফে, প্যানিক চ্যানেল, ইচিগো69, লোলিতা23কিউ, এসইউজি, ডেলাক্রইক্স, এল. এম. সি এবং আইকল। এটি একটি গাঢ় জাপানি ফ্যাশন যা প্রায়শই এর একটি উপ-ধারার সাথে যুক্ত। শব্দটি জাপানি উচ্চারণ "ভূগর্ভস্থ" থেকে উদ্ভূত হয়েছে, যা ভূগর্ভস্থ থিয়েটারে এর উৎসকে বোঝায়। পোশাকগুলি ঐতিহ্যবাহী জাপানি উপাদানগুলির পাশাপাশি শোয়া যুগের (1926-1989) দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয় তবে এতে একটি গোথ স্পিন থাকে। মেকআপ সাধারণত গাঢ় এবং ভারী হয়। যদিও কিমোনো ভিজ্যুয়াল শিল্পীদের দ্বারা সর্বাধিক ব্যবহৃত হয়, এই শৈলীতে প্রায়শই পরিবর্তিত জাপানি স্কুল ইউনিফর্মও থাকে। মোটিফ এবং আনুষঙ্গিক বিষয়গুলি যুদ্ধ-পরবর্তী জাপান এবং জাদুবিদ্যার চারপাশে থিমযুক্ত। হারাজুকু শপ কাল্ট পার্টির (বর্তমানে ভার্জিন মেরি নামে পরিচিত) নামে নামকরণ করা কাল্ট পার্টি কাল্ট পার্টি এমন একটি শৈলী যা 2010-এর দশকের গোড়ার দিকে জনপ্রিয় ছিল এবং এটি ক্রস বা বাইবেলের মতো পশ্চিমা ধর্মীয় নিদর্শনগুলির উপর ভিত্তি করে তৈরি। সাধারণ দিকগুলির মধ্যে রয়েছে সুতায় তারযুক্ত ক্রস, নরম রঙের কাপড়ের স্তর, প্রচুর ক্রিম লেইস, সাটিন ধনুক এবং বাইবেল প্রিন্ট। মেকআপ এবং চুলের স্টাইল অন্যান্য স্টাইলের মতো শীর্ষে নেই। কাল্ট পার্টি প্রায়শই চোখের উপর কোনও বড় জোর না দিয়ে প্রাকৃতিক চেহারার মেকআপ এবং গোলাপের সাথে সাধারণ চুল-ডস দিয়ে পরা হয়। কাল্ট পার্টিকে কেউ কেউ ডলির একটি উপগোষ্ঠী হিসাবে বিবেচনা করে। ডলি ডলি মধ্যযুগের এবং ইউরোপীয় রূপকথা, বিশেষত ব্রাদার্স গ্রিম এবং হান্স ক্রিশ্চিয়ান অ্যান্ডারসনের প্রতি জাপানের দৃষ্টিভঙ্গির উপর ভিত্তি করে একটি শৈলী। এতে প্রচুর ভিনটেজ-স্টাইলের পোশাক রয়েছে এবং কখনও কখনও ধর্মীয় প্রতীকও রয়েছে। গ্রিমোয়ার জাপানের একটি দোকান যা "ডলি-ফ্যাশন দৃশ্যের পিছনে অগ্রণী দোকান" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। পরী পরী 1980-এর দশকের ফ্যাশনের উপর ভিত্তি করে একটি তারুণ্যের শৈলী যা একটি স্বপ্নময়, উদাসীন অনুভূতি জাগিয়ে তোলে। পোশাকগুলি প্যাস্টেল রঙ, দেবদূত, খেলনা এবং সাধারণত সুন্দর মোটিফ এবং 1980 এবং 1990-এর দশকের গোড়ার দিকে পশ্চিমা খেলনা লাইনের উপাদান এবং আনুষঙ্গিক উপাদান যেমন পলি পকেট, মাই লিটল পনি, স্ট্রবেরি শর্টকেক, রেইনবো ব্রিট, পপলস, লেডি লাভলি লকস, বার্বি, উজলস এবং কেয়ার বিয়ার দিয়ে তৈরি। প্যাস্টেল রঙের চুল সাধারণ, যদিও প্রাকৃতিক চুলও জনপ্রিয়, এবং চুলের স্টাইলগুলি সাধারণত সহজ রাখা হয় এবং সুন্দর বা প্যাস্টেল দিয়ে সজ্জিত করা হয়; ধনুক একটি সাধারণ থিম। ফেয়ারি কেই কোঅর্ডিনেট-এ ব্যবহৃত কিছু সাধারণ জিনিসের মধ্যে রয়েছে ভিনটেজ সোয়েটার, কার্ডিগান, ভার্সিটি জ্যাকেট, টুটাস, মিনি স্কার্ট, আঁটসাঁট পোশাক, হাঁটুর উপরের মোজা, স্নিকার এবং চা পার্টির জুতো। "ফেয়ারি" শব্দটি জিপার নামক ম্যাগাজিন থেকে উদ্ভূত হয়েছে (একটি সাধারণ বিশ্বাস সত্ত্বেও যে টোকিও ফ্যাশন স্টোর স্প্যাঙ্কের মালিক সায়ুরি তাবুচি [তাভুচি] এই শৈলীর দুর্ঘটনাজনিত স্রষ্টা ছিলেন)। (যার অর্থ "বন") ভাসমান পোশাক এবং কার্ডিগানের মতো পোশাকের নরম, আলগা ফিটিং স্তর ব্যবহার করে। এটি প্রাকৃতিক কাপড় (সুতি, লিনেন, উল) এবং প্রাকৃতিক থিম সহ হাতে তৈরি বা ভিনটেজ আনুষাঙ্গিকগুলির উপর জোর দেয়। রঙের বিন্যাস হালকা এবং নিরপেক্ষ হতে থাকে, তবে জিঙ্গাম এবং ফুলের মতো নিদর্শনও ব্যবহার করা যেতে পারে। চুলের স্টাইলের ক্ষেত্রে, ব্যাঙ্গস (প্রায়শই কার্লড) এবং ব্রেডগুলি খুব জনপ্রিয়। শৈলীটি ডলি-র অনুরূপ যে লক্ষ্যটি একটি পুতুলের মতো চেহারা তৈরি করা তবে আরও নৈমিত্তিক, মাটির পদ্ধতিতে। পিপস পিপস একটি 90-এর দশকের অনুপ্রাণিত খেলাধুলাপূর্ণ গথ শৈলী যা অনলাইন ম্যাগাজিন পিপস দ্বারা হারাজুকুর ভূগর্ভস্থ দৃশ্যে জনপ্রিয় করা হয়েছে। জাপানি মহিলা ম্যাগাজিন মেরি দ্বারা বার্ষিক প্রবণতা পূর্বাভাসে এটি 2020 সালের অন্যতম প্রধান প্রবণতা হিসাবে নির্বাচিত হয়েছিল। কিমোনো শৈলী জাপানে পশ্চিমা পোশাকের ব্যাপক প্রকৃতি সত্ত্বেও, জাপানি ফ্যাশন এখনও ঐতিহ্যবাহী পোশাক দ্বারা প্রভাবিত, লোকেরা এখনও দৈনন্দিন জীবনে কিমোনো পরে, যদিও বেশিরভাগ লোকেরা এটি শুধুমাত্র বিবাহ, স্নাতক এবং অন্যান্য আনুষ্ঠানিক অনুষ্ঠানে পরেন। দৈনন্দিন পোশাক হিসাবে কিমোনো পরা মানুষের সংখ্যা ব্যাপকভাবে হ্রাস পাওয়া সত্ত্বেও, জাপানের তরুণ প্রজন্মকে এখনও ফ্যাশনে কিমোনো এবং আধুনিক শৈলীর মিশ্রণ করতে দেখা যায়, সাধারণ এবং সাধারণত পরিধানের পরিবর্তে আধুনিক জুতো এবং আনুষাঙ্গিক পরিধান করতে দেখা যায়। এমনকি আধুনিক ডিজাইনাররাও আছেন যারা কিমোনোকে অনুপ্রেরণা হিসাবে ব্যবহার করেছেন, যেমন ডিজাইনার ইসি মিয়াকের "ট্যানজেন" সংগ্রহ। লিঙ্গহীন 2010-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, লিঙ্গহীন ফ্যাশন ব্যাপক হয়ে ওঠে এবং লোকেরা তাদের নির্ধারিত লিঙ্গের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ নয় এমন পোশাক পরার দিকে মনোনিবেশ করে। উপসংস্কৃতিটি বেশিরভাগ ক্ষেত্রেই পুরুষদের দ্বারা প্রভাবিত, যারা "লিঙ্গহীন পুরুষ" হিসাবে পরিচিত। আন্তর্জাতিক ফ্যাশন সপ্তাহে প্রদর্শিত ডিজাইনার তোমোকো ইয়ামানাকার কাজ লন্ডন ফ্যাশন উইক, 2010-এ প্রদর্শিত হয়েছিল। আরও দেখুন 2010-এর দশকে জাপানি ফ্যাশনে ডিকনস্ট্রাকশন (ফ্যাশন) 2000-এর দশক এশিয়ান ফ্যাশনে যুব সংস্কৃতি ক্যাম্প (শৈলী) জাপানি সংস্কৃতিতে ফলের সৌন্দর্য ম্যাডাম/অ্যারিস্টোক্র্যাট এলিগ্যান্ট গথিক অ্যারিস্টোক্র্যাট নিও-ভিক্টোরিয়ান কসপ্লে ভিজ্যুয়াল কেই পাউপি গার্ল বেবি তারকারা উজ্জ্বল রেফারেন্স উজ্জ্বল রেফারেন্স কোবে কালেকশন টোকিও গার্লস কালেকশন টোকিও fashion.com স্টাইল অ্যারেনা ফ্যাশন প্রেস জাপানি জনপ্রিয় সংস্কৃতি ফ্যাশন নান্দনিকতা স্ট্রিট ফ্যাশন