David Wallin
ডেভিড আগস্ট ওয়ালিন (7 জানুয়ারি 1876-27 জুন 1957) একজন সুইডিশ শিল্পী ছিলেন। 1932 সালে তিনি তাঁর তৈলচিত্র "অ্যাট দ্য সিসাইড অফ আরিল্ড"-এর জন্য লস অ্যাঞ্জেলেসে অলিম্পিক গেমসের শিল্প প্রতিযোগিতায় অলিম্পিক স্বর্ণপদক জিতেছিলেন। পটভূমি ডেভিড ওয়ালিন তাঁর তৈলচিত্রের জন্য সবচেয়ে বেশি পরিচিত, যার মধ্যে ঘরানার মোটিফ এবং বায়ুমণ্ডলীয় প্রাকৃতিক দৃশ্যে নগ্ন মহিলাদের আদর্শ চিত্র রয়েছে, যেখানে তিনি মানুষ ও প্রকৃতির প্রতি অনুরাগের উপর জোর দিয়েছিলেন। তিনি মা ও সন্তানের কোমল চিত্র এবং বিখ্যাত সুইডিশ এবং ঘরানার চিত্র, প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং নগ্নতা, স্থির জীবন এবং ধর্মীয় চিত্র হিসাবে একাধিক প্রতিকৃতি আঁকেন। বিপুল সংখ্যক জাদুঘরে তাঁর প্রতিনিধিত্ব রয়েছে। 1905 সালে তিনি শিল্পী এলিন ওয়ালিনকে বিয়ে করেন, যার জন্ম লুন্ডবার্গ (1884-1969)। তিনি সুইডিশ-আমেরিকান শিল্পী কার্ল ই. ওয়ালিনের (1879-1968) ভাই ছিলেন এবং তিনি সুইডিশ শিল্পী বিয়াঙ্কা ওয়ালিনের (1909-2006) এবং শিল্পী সিগার্ড ওয়ালিনের (1916-1999) পিতা ছিলেন। শৈশব এবং প্রাথমিক বছরগুলিতে ডেভিড ওয়ালিন ভিকবোল্যান্ডেটের একটি এলাকা অস্ট্রা হাসবি প্যারিশের ভার্বি নামে একটি খামারে বেড়ে ওঠেন, যা 17শ শতাব্দী থেকে পরিবারে ছিল। তাঁর বাবা-মা ছিলেন ছুতোর মিস্ত্রি আলেকজান্ডার ওয়ালিন এবং তাঁর স্ত্রী ইঙ্গা হেলেনা লার্সডোটার। তিনি অনেক ভাইবোন, এক বোন এবং চার ভাইকে নিয়ে একটি বড় পরিবারে বেড়ে ওঠেন। বাড়িটি কঠোরভাবে ধর্মীয় ছিল এবং তার বাবা প্রতিদিনের নির্দেশনার জন্য বাইবেল এবং কার্ল ওলোফ রোজেনিয়াসের লেখার দিকে ঝুঁকেছিলেন। জনপ্রিয় পুনর্জাগরণ আন্দোলন অনেক শিশু সহ বড় পরিবারের জীবনে একটি শক্তিশালী প্রভাব ফেলেছিল। ওয়ালিন একজন শিল্পী হিসাবে কর্মজীবনের প্রথম দিকে স্বপ্ন দেখেছিলেন, তাঁর প্রথম শৈল্পিক অভিজ্ঞতা ছিল অস্ট্রা হাসবি গির্জার শিল্পী পেহর হারবার্গের একটি বেদির কাজ। তিনি নরকোপিং 1893-1896-এ দোকানের কেরানি এবং চিত্রশিল্পীর শিক্ষানবিশ হিসাবে কাজ করেছিলেন, একই সাথে একটি প্রযুক্তিগত সন্ধ্যা কলেজে বক্তৃতায় অংশ নিয়েছিলেন। 1896 সালে তিনি স্টকহোমে আসেন এবং নাট্য সজ্জার সুইডিশ আলংকারিক চিত্রশিল্পী কার্ল গ্র্যাবোর স্টুডিও/অ্যাটেলিয়ারে কাজ খুঁজে পান। কার্ল গ্র্যাবো স্টকহোমের কুংশোলমেনে একটি সাজসজ্জার স্টুডিও প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। ড্রোটনিংহলম থিয়েটার মিউজিয়ামের গ্র্যাবো সংগ্রহটি 19 শতকের শেষের দিকে এবং 20 শতকের প্রথম বছরগুলিতে সুইডিশ দৃশ্যায়ন অধ্যয়ন করতে ইচ্ছুকদের জন্য একটি অনন্য তথ্যচিত্র। এরপর ওয়ালিন স্টকহোমের টেকনিক্যাল ইভনিং কলেজে (টেকনিস্কা স্কোলন) অ্যান্ডার্স ফোর্সবার্গের অধীনে পড়াশোনা চালিয়ে যান, যিনি ছিলেন একজন সুইডিশ শিল্পী ও শিল্প শিক্ষক এবং টেকনিক্যাল স্কুলে ফ্রিহ্যান্ড অঙ্কনের শিক্ষক। 1898 সালে ওয়ালিন স্টকহোমের রয়্যাল সুইডিশ একাডেমি অফ আর্টস-এ ভর্তি হন, যেখানে তাঁর সহছাত্রদের মধ্যে ছিলেন কার্ল ইসাকসন, ইভার অরোসেনিয়াস এবং জন বাউয়ার। তাঁর শিক্ষক ছিলেন অন্যদের মধ্যে জর্জ ভন রোজেন। আইডি1-এ তিনি প্যারিসের ইকোলে ডেস বিউক্স-আর্টস এবং অ্যাকাডেমি কলারোসিতে সংক্ষিপ্তভাবে পড়াশোনা করেন, যেখানে তাঁর শিক্ষক ছিলেন নরওয়েজিয়ান প্রকৃতিবিদ চিত্রশিল্পী, চিত্রকর, লেখক এবং সাংবাদিক ক্রিশ্চিয়ান ক্রোগ। 1902 সালে ওয়ালিন তাঁর তৈলচিত্র "ক্রাকা"-র জন্য অ্যাকাডেমির ডুকাল পুরস্কার পান এবং 1904 সালে তিনি প্রতিকৃতি চিত্রকলার জন্য রাজকীয় পদক লাভ করেন। "ক্রাকা" একটি নর্স পুরাণের তৈলচিত্র, যা আসলগ নামে একটি ছোট মেয়ের বা "ক্রাকা" বা "ক্রাকা ম্যাটস রাগনার লোডব্রক" (হ্রোল্ফ সাগা ক্রাকা, কিং হ্রোল্ফ ক্রাকির কাহিনী) নামেও পরিচিত। ডেভিড ওয়ালিনের তৈলচিত্র "ক্রাকা"-র আয়তন 223 x 149 সেমি। ক্রাকা ছিলেন একজন নর্স রাজকন্যা। তিনি তাঁর অপরিসীম সৌন্দর্যের জন্য বৃদ্ধ রাজা রাগনার লোডব্রকের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন। রাগনার ক্রাকাকে তার স্ত্রীর কাছে নিয়ে যাওয়ার আগে সে তার প্রজ্ঞা পরীক্ষা করতে চেয়েছিল। রাগনার ক্রাকাকে রাতের খাবারের জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন এবং একই সময়ে তাকে বলেছিলেন যে তাকে পোশাক পরা বা কাপড়চোপড় খুলে রাখা উচিত নয়। ক্রাকা মাছ ধরার জাল পরে এসে চ্যালেঞ্জ থেকে বেঁচে যান। এটি নর্স পুরাণের নর্স পরী চরিত্র ক্রাকার গল্প। নর্স পুরাণে ক্রাক কিংবদন্তি আস্লগ (আস্লগ) নামেও পরিচিত। তিনি সিগার্ড এবং রাগনার লোডব্রকের স্ত্রী ব্রিনহিল্ড ফাফনেসবেনের কন্যা। আসলাগ, আসলাগ, ক্রাকা, ক্রাকা বা র্যান্ডালিন ছিলেন স্ক্যান্ডিনেভিয়ান পুরাণের একজন রানী যিনি স্নোরির এড্ডা, ভলসুঙ্গা কাহিনী এবং রাগনার লোডব্রকের কাহিনীতে আবির্ভূত হন। কিছু অন্যান্য সুইডিশ চিত্রশিল্পী, যারা এর আগে "ক্রাকা" আঁকেন, তারা হলেন মার্টেন এস্কিল উইং (1825-1896) এবং আগস্ট ম্যালমস্ট্রম (1829-1901)। বাগদান এবং বিবাহঃ 1905 সালের বসন্তে ডেভিড ওয়ালিনের বাগদান হয় এবং একই বছরের সেপ্টেম্বরে তিনি তাঁর সহকর্মী শিল্পী এলিন ওয়ালিনের সাথে বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হন, যার জন্ম লুন্ডবার্গ (1884-1969)। বিয়েটি 1905 সালের 14ই সেপ্টেম্বর এলিনের নিজ শহর ওরেব্রোতে (ওরেব্রোতে সেন্ট নিকোলাইয়ের গির্জা) সান্ট নিকোলাই কিরকায় হয়েছিল। বিয়ের পরে এই দম্পতি বছরের পর বছর ধরে প্যারিস এবং লন্ডনে একটি যৌথ বিবাহ এবং অধ্যয়ন সফর করেছিলেন। এই দম্পতি অবশেষে সাত সন্তানের বাবা-মা হন, পাঁচ কন্যা এবং দুই পুত্র, 1906 থেকে 1924 সালে জন্মগ্রহণ করেন। প্যারিসে ওয়ালিনের প্রিয় শিল্পীদের মধ্যে ছিলেন জিন-ফ্রাঙ্কোইস মিলেট, পিয়েরে পুভিস ডি চাভানেস এবং গুস্তাভ মোরেউ। জঁ-ফ্রাঁসোয়া মিলেট ছিলেন একজন ফরাসি চিত্রশিল্পী এবং গ্রামীণ ফ্রান্সের বার্বিজন বিদ্যালয়ের অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা। বাজরা কৃষক কৃষকদের দৃশ্যের জন্য বিখ্যাত, তাকে প্রকৃতিবাদ এবং বাস্তববাদ আন্দোলনের অংশ হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা যেতে পারে। পিয়েরে পুভিস ডি চাভানেস ছিলেন একজন ফরাসি চিত্রশিল্পী, যিনি সোসাইটি ন্যাশনাল ডেস বিউক্স-আর্টসের সভাপতি এবং সহ-প্রতিষ্ঠাতা হয়েছিলেন এবং যার কাজ অন্যান্য অনেক শিল্পীকে প্রভাবিত করেছিল। গুস্তাভ মোরেউ ছিলেন একজন ফরাসি প্রতীকী চিত্রশিল্পী, ঊনবিংশ শতাব্দীর শেষের দিকে ফরাসি এবং বেলজিয়াম বংশোদ্ভূত একটি শিল্প আন্দোলন, যার মূল কেন্দ্র ছিল বাইবেল এবং পৌরাণিক ব্যক্তিত্বের চিত্রায়ন। তিনি ছিলেন আন্দোলনের অনুপ্রেরণামূলক শিক্ষক এবং তিনি যুগের জন্য অনেক কিছু করেছিলেন। তিনি প্যারিসের ইকোলে ডেস বিউক্স-আর্টসের অধ্যাপক ছিলেন, তিনি তাঁর ছাত্রদের আনুষ্ঠানিকতার রেখার বাইরে চিন্তা করতে এবং তাদের দৃষ্টিভঙ্গি অনুসরণ করতে চাপ দিয়েছিলেন। ওয়ালিন এডওয়ার্ড মানেট, পিয়েরে-অগাস্টে রেনোয়ার এবং অন্যান্য প্রভাববাদী শিল্পীদের চিত্রকর্মের সাথেও পরিচিত হন, যা প্যারিস-ভিত্তিক শিল্পীদের একটি সংগঠন। লন্ডনে ওয়ালিন প্রি-রাফেলাইট ব্রাদারহুড (প্রি-রাফেলাইটস নামেও পরিচিত) এবং অন্যান্য গোষ্ঠীগুলি অধ্যয়ন করেছিলেন, যার মধ্যে জেমস ম্যাকনিল হুইসলার ছিলেন মার্কিন বংশোদ্ভূত, ব্রিটিশ-ভিত্তিক শিল্পী। লন্ডনে টেট গ্যালারি (টেট মডার্ন বা কেবল টেট) এবং ভিক্টোরিয়া ও অ্যালবার্ট জাদুঘরে প্রাক-রাফেলাইট কাজের প্রধান সংগ্রহ ছিল। টেট হল ব্রিটেনের আন্তর্জাতিক আধুনিক শিল্প ও রূপের জাতীয় গ্যালারি এবং ভিএন্ডএ হল আলংকারিক শিল্প ও নকশার বিশ্বের বৃহত্তম জাদুঘর। ডেভিড ওয়ালিনের নিজের প্রতিকৃতি "পোর্ট্রেট অফ মাই ওয়াইফ" প্যারিসের তৃতীয় আলেকজান্ডার অ্যাভিনিউয়ের গ্র্যান্ড প্যালেস ডেস চ্যাম্পস-এলিসেসের "লে স্যালন", স্যালনে (প্যারিস) প্রদর্শিত হয়েছিল। এই প্রতিকৃতিটি ছিল রূপালী-ধূসর রঙের একটি বসার মডেল সহ একটি প্রতিকৃতি যা পাতার অস্পষ্ট ভরের বিরুদ্ধে রূপরেখা দেওয়া হয়েছে। অ্যাভিনিউ চ্যাম্পস-এলিসিস প্যালেস ডি ল 'এলিসি (এলিসি প্রাসাদ) সংলগ্ন অবস্থিত ছিল এবং রাষ্ট্রপতি প্রাসাদ, তার গোলাকার গেট সহ, এবং গ্র্যান্ড প্যালেস, 19 শতকের শেষের দিকে নির্মিত হয়েছিল। "গ্র্যান্ড প্যালেস" (বিগ প্যালেস) ছিল একটি বড় কাচের প্রদর্শনী হল যা 1900 সালের প্যারিস প্রদর্শনীর জন্য নির্মিত হয়েছিল। এটি প্যারিসের 8ম অ্যারনডিসমেন্টে অবস্থিত ছিল। প্রথম দিকের বিষয়, প্রথম দিকের গুরুত্বপূর্ণ প্রতিকৃতি এবং অন্যান্য মোটিফ ডেভিড ওয়ালিনের প্রথম দিকের স্বাধীন চিত্রকর্মের বিষয়বস্তু তাঁর জন্মভূমি মাটির সঙ্গে যুক্ত ছিল, উদাহরণস্বরূপ তাঁর "ফ্যামিলি এস্টেট" (1898)। তাদের মধ্যে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ হল "দ্য বয় অ্যান্ড দ্য মাইগ্রেটরিয়ারি বার্ডস"। বড় চিত্রকর্মটি ফরাসি চিত্রশিল্পী জঁ-ফ্রাঁসোয়া মিলেটের প্রভাব প্রকাশ করে, তবে স্পষ্টতই বাস্তব জীবন থেকে অনুপ্রাণিত। বেশ কয়েকটি চিয়ারোস্কুরো প্রতিকৃতি (একটি শৈল্পিক কৌশল) একাডেমিতে ছাত্রাবস্থায় রেমব্রান্টের প্রতি তাঁর অনুরাগের সাক্ষ্য দেয়। চিয়ারোস্কুরো শিল্পকলায় "হালকা-অন্ধকার"-এর জন্য ইতালীয় এবং হালকা এবং অন্ধকারের মধ্যে দৃঢ় বৈপরীত্য দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, সাধারণত একটি সম্পূর্ণ রচনাকে প্রভাবিত করে সাহসী বৈপরীত্য। এটি মানবদেহের মতো ত্রিমাত্রিক বস্তুর মডেলিংয়ে আয়তনের ধারণা অর্জনের জন্য আলোর বৈপরীত্য ব্যবহার করার জন্য শিল্পী এবং শিল্প ইতিহাসবিদদের দ্বারা ব্যবহৃত একটি প্রযুক্তিগত শব্দ। চিয়ারোস্কুরো রেনেসাঁর সময় রঙিন কাগজের উপর অঙ্কন হিসাবে উদ্ভূত হয়েছিল, যেখানে শিল্পী এই বেস টোন থেকে আলোর দিকে, সাদা গোয়াশ এবং কালো, কালি, দেহের রঙ বা জলরঙ দিয়ে কাজ করেছিলেন। সপ্তদশ শতাব্দীতে ক্লেয়ার-অবস্কুর শব্দটির ফরাসি ব্যবহার চালু হয়। ফটোগ্রাফিতে, চিয়ারোস্কুরো প্রায়শই "রেমব্রান্ট আলো" ব্যবহার করে প্রভাবিত হয়। আরেকটি মোটিফ ছিল তাঁর স্ত্রী এবং মা-সন্তানের থিম, যেমন। "স্প্রিং" (1905), স্টকহোমের লিল-জ্যানস ফরেস্টে তাঁর স্ত্রীর একটি তৈলচিত্র। তাঁর স্ত্রীর বেশ কয়েকটি স্কেচ উল্লেখযোগ্য রঙিন মুক্ত এবং সহজ আচরণ দেখায়। কিছু আকর্ষণীয় তেলের মধ্যে রয়েছে "এলিন সেলাই" (1905), "এলিন অ্যাগেইনস্ট ব্লু স্কাই" (1905), এবং "এলিন ইন সানশাইন" (1906)। 1908 সালে, ওয়ালিনকে একাডেমির বিশেষ তহবিল থেকে একটি একাডেমি ভ্রমণ ফেলোশিপ প্রদান করা হয়, যা পরে আরও এক বছরের জন্য বাড়ানো হয়। পরের বছর, 1909 সালে, তিনি ওলফাহার্ট পুরস্কার লাভ করেন। বৃত্তিটি ছিল শিক্ষার্থীদের আরও শিক্ষার জন্য আর্থিক সহায়তার একটি পুরস্কার। এই পুরস্কারের মানদণ্ড ছিল যে মূল্য এবং উদ্দেশ্য তাঁর শৈল্পিক শিক্ষাকে আরও এগিয়ে নিয়ে যাবে। এই পুরস্কারের ফলে তিনি প্রথমে ইতালিতে এবং তারপর ফ্রান্সে বসবাস করতে পেরেছিলেন, যেখানে তিনি তাঁর জন্মভূমি এবং স্পেনে সংক্ষিপ্ত সফর করেছিলেন। ইতালিঃ 1908-1910 ইতালিতে, ওয়ালিন সেই সময় তাঁর পরিবার, তাঁর স্ত্রী এবং তাঁর তিন কন্যার সাথে রোম এবং ফ্লোরেন্সে বসবাস করতেন। রোমে পরিবারটি ভিয়া ফ্র্যাটিনায় থাকত। তাঁর স্কেচবুকগুলিতে অসংখ্য স্কেচ এবং জোটিংগুলি রেনেসাঁ চিত্রকলার অধ্যয়নের সাক্ষ্য দেয়। তাঁর নিজস্ব রচনার ধারণাগুলি প্রায়শই অস্পষ্টভাবে প্রস্তাবিত প্রাকৃতিক দৃশ্যে এক বা একাধিক চিত্র সহ অস্পষ্ট স্কেচ নিয়ে গঠিত, প্রায়শই রোমান্টিক দম্পতি। রোমে তিনি "মিসেস ক্যারিন লিডম্যান", জন্মগ্রহণকারী থিয়েল, পরে মিসেস ক্যারিন অস্টবার্গ সহ বেশ কয়েকটি প্রতিকৃতি এবং রাস্তার জীবন অধ্যয়নের পাশাপাশি চিত্র আঁকেন। 1919 সালে তিনি বিখ্যাত সুইডিশ স্থপতি এবং শিল্পী রাগনার অস্টবার্গকে বিয়ে করেন, যিনি স্টকহোম সিটি হলের নকশার জন্য সবচেয়ে বিখ্যাত ছিলেন। রাগনার অস্টবার্গ 1922 থেকে 1932 সাল পর্যন্ত স্টকহোম স্থাপত্য বিদ্যালয়ের আর্ট একাডেমিতে স্থাপত্যের অধ্যাপক ছিলেন। মিসেস ক্যারিন লিডম্যানের ওয়ালিনের প্রতিকৃতি একটি ঝলমলে যুবতী নারীত্বকে দেখায় যা সমৃদ্ধ সূক্ষ্ম, সুগন্ধি রঙে পুনরুত্পাদন করা হয়। ওয়ালিন তাসকানির ভল্টেরায় স্ক্যান্ডিনেভিয়ান শিল্পীদের উপনিবেশে (বা আর্ট কলোনি) দুটি গ্রীষ্মকাল কাটিয়েছিলেন, যেখানে তিনি এমন একটি ধারায় ফিরে এসেছিলেন যা তিনি বাড়িতে শুরু করেছিলেন, এটি একটি প্রাকৃতিক দৃশ্যের নগ্নতা ছিল। তাঁর স্ত্রী ও সন্তানরা মডেল হিসেবে কাজ করতেন। এই গবেষণার মধ্যে সর্বোত্তমটি ত্বক এবং সবুজের উপর আলোর খেলার ভালবাসার পরামর্শ দেয় যা প্লিন-এয়ার পেইন্টিংয়ের মতো সাধারণ। ফ্লোরেন্স থেকে 45 কিলোমিটার দক্ষিণ-পশ্চিমে ভল্টেরা একটি ছোট শহর। প্যারিসঃ 1910 সালে পরিবারটি প্যারিসের 6ষ্ঠ অ্যারনডিসমেন্টের একটি রাস্তা রু দে ল 'অ্যাবে গ্রেগোয়ারে প্যারিসে চলে আসে, যেখানে অন্যদের মধ্যে, সুইডিশ চিত্রশিল্পী ও ফটোগ্রাফার এরিক ট্রিগেলিন (1878-1962) এবং সুইডিশ ভাস্কর গটফ্রিড লারসন (1875-1947)-এর চারপাশের বৃত্তের সাথে তাদের বন্ধুত্ব ছিল। তাঁরা দুজনেই বৃত্তি নিয়ে প্যারিসে পড়াশোনা করেছেন। 1912 সালের বসন্তে ওয়ালিন এবং তাঁর স্ত্রী এলিন চার সন্তানের বাবা-মা ছিলেন, 1906,1907,1909 এবং 1912 সালে জন্মগ্রহণকারী চারটি মেয়ে, তাই এটি স্বাভাবিক ছিল যে ডেভিডের মোটিফগুলি প্রায়শই মা-সন্তানের থিম ছিল। ওয়ালিন প্রথম প্যারিসে আধুনিক সমসাময়িক চিত্রকলার সাথে পরিচিত হন, যেখানে তিনি আন্দ্রে লোটে এবং কিস ভ্যান ডোঙ্গেন পরিদর্শন করেন। আন্দ্রে লোটে, (1885-1962) ছিলেন একজন ফরাসি ভাস্কর এবং চিত্রের বিষয়, প্রতিকৃতি, প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং স্থির জীবনের চিত্রশিল্পী। আন্দ্রে লোটে গগুইন এবং সেজানের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন এবং সেজান 1910 সালে গ্যালারি ড্রুয়েটে তাঁর প্রথম এক ব্যক্তির প্রদর্শনী করেছিলেন। তা সত্ত্বেও, 19 শতকের চিত্রকর্ম ওয়ালিনের পছন্দ ছিল। কিস ভ্যান ডোঙ্গেন (1877-1968), সাধারণত কেবল ভ্যান ডোঙ্গেন নামে পরিচিত, একজন ডাচ চিত্রশিল্পী এবং ফাউভেসের একজন ছিলেন। ফাউভিজম হল লেস ফাউভেস (ফরাসি ভাষায় "বন্য জন্তু")-এর শৈলী, যা বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে আধুনিক শিল্পীদের একটি স্বল্পস্থায়ী এবং আলগা গোষ্ঠী, যাদের কাজগুলি ইমপ্রেশনিজম দ্বারা ধরে রাখা প্রতিনিধিত্বমূলক বা বাস্তবসম্মত মূল্যবোধের উপর চিত্রকর্মের গুণাবলী এবং শক্তিশালী রঙের উপর জোর দিয়েছিল। যদিও একটি শৈলী হিসাবে ফৌভিজম 1900 সালের দিকে শুরু হয়েছিল এবং 1910 সালের পরেও অব্যাহত ছিল, এই আন্দোলনটি মাত্র কয়েক বছর স্থায়ী হয়েছিল, এবং তিনটি প্রদর্শনী হয়েছিল। কিস ভ্যান ডোঙ্গেন তাঁর কামুক, কখনও কখনও জাঁকজমকপূর্ণ প্রতিকৃতির জন্য খ্যাতি অর্জন করেছিলেন। ওয়ালিন প্যারিসে গারট্রুড স্টেইনের মডার্ন আর্ট গ্যালারিতে আধুনিক শিল্পকর্ম অধ্যয়ন করেন। গারট্রুড স্টেইনের বেশিরভাগ খ্যাতি একটি ব্যক্তিগত আধুনিক আর্ট গ্যালারি থেকে উদ্ভূত হয়েছিল যা তিনি 1904 থেকে 1913 সাল পর্যন্ত প্যারিসে থাকাকালীন তাঁর ভাই লিও স্টেইনের সাথে একত্রিত করেছিলেন, যিনি একজন শিল্প সমালোচক ছিলেন। স্টেইনরা ছিলেন হেনরি ম্যাটিসের চিত্রকর্মের গুরুত্বপূর্ণ সংগ্রাহক এবং সমর্থক। ওয়ালিন এডমন্ড অগাস্ট পেলেরিনের পল সেজানের চিত্রকলা সংগ্রহ এবং প্রদর্শনীতে আধুনিক কাজগুলিও অধ্যয়ন করেছিলেন। ওয়ালিন "পোর্ট্রেট অফ এলিন", "আউ সোলেইল", তীরে একটি নগ্ন, আলোতে স্নান করা এবং 1910 সালে ইতালিতে আঁকা "ল 'এয়ার ডু প্রিন্টেম্পস" ছাড়াও "লে স্যালন (প্যারিস)"-এ বেশ কয়েকটি রচনা প্রদর্শন করেছিলেন। লে স্যালন ছিল প্যারিসের অ্যাকাডেমি ডেস বিউক্স-আর্টসের আনুষ্ঠানিক শিল্প প্রদর্শনী। "বাই দ্য ওয়েলস্প্রিং অফ লাইফ"-ও একটি বিচ্ছুরিত পরিবেশ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে যেখানে তিনি শিশু এবং জল খেলার গতিবিধি প্রবর্তন করেছেন। ওয়ালিনের প্যালেটটি সন্ন্যাসী এবং পুভিস ডি চাভানেসের প্রভাবের ইঙ্গিত দেয়। পিয়েরে পুভিস ডি চাভানেস ছিলেন একজন ফরাসি চিত্রশিল্পী, যিনি সোসাইটি ন্যাশনাল ডেস বিউক্স-আর্টসের সভাপতি এবং সহ-প্রতিষ্ঠাতা হয়েছিলেন এবং যার কাজ অন্যান্য অনেক শিল্পীকে প্রভাবিত করেছিল। "ইন দ্য বিগিনিং" ইউজিন ক্যারিয়ারের মা-সন্তানের বন্ধন সম্পর্কে রোমান্টিক দৃষ্টিভঙ্গির কথা মনে করিয়ে দেয়। ইউজিন ক্যারিএর ছিলেন ফিন ডি সিয়েকল যুগের একজন ফরাসি প্রতীকবাদী শিল্পী। ক্যারিয়ের ছিলেন বিচ্ছিন্নতাবাদী আন্দোলনের অন্যতম নেতা, যা সোসাইটি ন্যাশনাল ডেস বিউক্স-আর্টস প্রতিষ্ঠার দিকে পরিচালিত করেছিল। "রেস্টিং নেগ্রো" পল গগুইনের "দ্য স্পিরিট অফ দ্য ডেড অ্যাওয়াকেন্স"-এর প্রভাব সনাক্ত করেছিল। ওয়ালিন পল সেজান এবং পল গগুইনের কাছ থেকে নেওয়া বিবরণগুলি অনুলিপি করেছিলেন। সুইডেনে ফিরেঃ 1913 স্টকহোম কোর্ট হাউসে বিবাহ কক্ষের সাজসজ্জা 1913 সালের শরৎকালে সুইডেনে ফিরে আসার পর ওয়ালিন স্টকহোম কোর্ট হাউসে (সুইডিশঃ স্টকহোল্মস রাধুস) বিবাহ কক্ষের সাজসজ্জার প্রস্তাব নিয়ে নিজেকে নিযুক্ত করেছিলেন-একটি ফ্রিজ অফ লাইফ, যা এখন সুইডেনের লুন্ডে লুন্ড বিশ্ববিদ্যালয়ের আর্কাইভ ফর ডেকোরেটিভ আর্টস-এ রয়েছে (এটি মিউজিয়াম অফ স্কেচেস ফর পাবলিক আর্ট নামেও পরিচিত)। স্টকহোম কোর্ট হাউস সুইডেনের সেন্ট্রাল স্টকহোমের কুংশোলমেনে অবস্থিত। ভবনটি 1909 থেকে 1915 সালের মধ্যে নির্মিত হয়েছিল। স্টকহোম কোর্ট হাউসে বিবাহ কক্ষের অলঙ্করণের আগে তিনটি প্রতিযোগিতা (1912-1914) হয়েছিল যা সেই সময়ের বিপুল সংখ্যক শিল্পীকে আকৃষ্ট করেছিল। নতুন স্টকহোম কোর্ট হাউসে বিবাহের ঘর সাজানোর জন্য লড়াই সুইডেনের স্মৃতিসৌধ শিল্পের ইতিহাসে সবচেয়ে নাটকীয় হয়ে ওঠে। উদাহরণস্বরূপ শিল্পী আইজাক গ্রুনেওয়াল্ড এবং জর্জ পাওলির কাছ থেকেও বিয়ের ঘরের প্রস্তাব এসেছিল। অবশেষে, বিবাহের ঘরে ফ্রেস্কোতে আলংকারিক চিত্রগুলি শিল্পী, মাস্টার হাউস পেইন্টার এবং আলংকারিক চিত্রশিল্পী ফিলিপ ম্যানসন দ্বারা আঁকা হয়েছিল, একজন শিল্পী যিনি এর আগে বিল্ডিংয়ে সজ্জা চিত্রকর্ম করেছিলেন। অন্যান্য কাজগুলিও ওয়ালিন মা-সন্তানের থিমের উপর কাজ করেছেনঃ অল্পবয়সী মেয়ে, শিশু এবং নগ্নতার প্রতিকৃতি। অনেক কিছুই ছিল পূর্ববর্তী ধারণার ধারাবাহিকতা। তাঁর শিশুদের ছবিগুলি প্রায়শই একটি ভঙ্গুর রূপকথার পরিবেশ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, যেমন "এ লিটল বাড অন এ গ্রিন মেডো" (1914) এবং "স্টোরি টাইম ইন দ্য গার্ডেন" (1918)। নগ্নতা আলো এবং ছায়া, চলাচল এবং বিশ্রামের বৈপরীত্যের উপর ভিত্তি করে, "স্প্রিং হলিডে" (1914)। 168 x 129 সেন্টিমিটার বিন্যাসের এই বড় চিত্রকলায় শিল্পী তাঁর সেরা নগ্ন চিত্রকলার কিছু দেখান। 1999 সালে চিত্রকর্মটি স্টকহোমের মডার্না মিউজিয়েটকে (মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, স্টকহোম) দান করা হয়। 1914 সালে ডেভিড ওয়ালিন বাল্টিক প্রদর্শনীতে (বাল্টিস্কা উটস্টালিঙ্গেন) অংশ নিয়েছিলেন, যা 15ই মে-4ঠা অক্টোবর, 1914 সময়কালে মালমো দুর্গের (বর্তমানে মালমো আর্ট মিউজিয়াম) মালমোতে অনুষ্ঠিত একটি শিল্প ও কারুশিল্প প্রদর্শনী ছিল। সেই সময়ের বাল্টিক দেশগুলি, সুইডেন, ডেনমার্ক, জার্মানি এবং রাশিয়া এই প্রদর্শনীতে প্রতিনিধিত্ব করেছিল। সুইডিশ স্থপতি ফার্দিনান্দ বোবার্গ এই প্রদর্শনীকে রূপ দেওয়ার জন্য দায়বদ্ধ ছিলেন। ডেভিড ওয়ালিন 1917 সালে স্টকহোমের লিলজেভেলচ কনস্টহলে অ্যাসোসিয়েশন অফ সুইডিশ আর্টিস্টের প্রদর্শনীতে প্রদর্শনী করেছিলেন, যা 1916 সালে নির্মিত হয়েছিল। প্রদর্শনীটি ওয়ালিনের শিল্পের জন্য একটি পৃথক কক্ষ উৎসর্গ করেছিল। আগস্ট ব্রুনিয়াস সবচেয়ে অনুকূল পর্যালোচনার জন্য দায়ী ছিলেন যেখানে তিনি ওয়ালিনকে সুইডিশ শিল্পের মধ্যে তাঁর রচনার দিক থেকে এবং তাঁর নিজস্ব বিশ্বের স্রষ্টা হিসাবে গণ্য করার জন্য একটি বিশেষ শক্তি হিসাবে ঘোষণা করেছিলেন। তাঁর নিজস্ব একটি আবেগময় জগৎ রয়েছে যা মা-সন্তানের বিষয়বস্তুর উপর বিশেষ তীব্রতার সাথে দৃষ্টি নিবদ্ধ করে। আমাদের প্রাচীন ধ্রুপদী চিত্রকলায় ফিরে যেতে হবে "এ ইয়ং সুইডিশ গার্ল" বা "রাগনহিল্ড" (1914 সালে নির্মিত, 1916 সালে স্বাক্ষরিত)-এর স্মৃতিসৌধের একজন মহিলাকে খুঁজে বের করার জন্য এবং আধুনিক নরওয়েজিয়ান শিল্পে ফিরে যেতে হবে যাতে শিশুদের সম্পর্কে ওয়ালিনের চলন্ত অধ্যয়নের সমতুল্য খুঁজে পাওয়া যায়। আধ্যাত্মিক উপাদান কখনও কখনও খুব জোরালোভাবে আবির্ভূত হয়, তবে এটি কখনই সস্তা বা সংবেদনশীল হয়ে ওঠে না। ভৌতিকতা, ঘটনা এবং চিত্রকর্ম উভয়ই সর্বদা উপস্থিত থাকে। (সোভেনস্কা ডাগব্লাডেটে আগস্ট ব্রুনিয়াস, 16ই মে, 1917)। "রাগনহিল্ড", 73 x 79 সেমি, একটি প্রতিকৃতি হিসাবে গণনা করা যেতে পারে, তবে এটি শীঘ্রই একটি রচনা, যেখানে অনুপ্রেরণা এবং নির্ভুলতার সাথে শিল্পী একটি আকর্ষণীয় সন্ধ্যায় আলো নিয়ে এসেছেন। 1917 থেকে 1952 সাল পর্যন্ত সুইডেন এবং বিদেশে নয়বার "রাগনহিল্ড" প্রদর্শিত হয়েছিল। 1998 সালে এই চিত্রকর্মটি লিঙ্কোপিং-এর ওস্টারগটল্যান্ডস ল্যানসমিউসিয়ামে (ওস্টারগটল্যান্ড কাউন্টি মিউজিয়াম) দান করা হয়। "দ্য সালমন ফিশারম্যান" (1915-1919) একটি অবিসংবাদিত উচ্চ বিন্দু গঠন করে। প্রকৃতির মেজাজ এখানে গভীর, কিন্তু সংযত, অনুভূতিতে ভরা, শোকে ভরা। প্রবাহিত জলের প্রতি ওয়ালিনের পছন্দ আমাদের মনে করিয়ে দেয় যে যৌবনে তিনি আর্নস্ট জোসেফসনের একজন প্রবল ভক্ত ছিলেন। দুটি বেদির টুকরো এবং একটি স্ব-প্রতিকৃতি এই সময়ের দুটি বেদির টুকরো, 1919 এবং 1920, ভালদেমারসভিক এবং বুরিয়ার গীর্জাগুলিতে রয়েছে। ওস্টারগটল্যাণ্ডের ভালদেমারসভিক গির্জার বেদির টুকরোটি "খ্রীষ্ট এবং ডুবন্ত পিটার" (1919)-এর প্রতিনিধিত্ব করে। ভ্যাস্টারবটেনের ব্যুরিয়া গির্জার অন্য বেদীটি "যিশু শিশুদের আশীর্বাদ করছেন" (1919-1920)-এর প্রতিনিধিত্ব করে। এই সময়ের একটি গুরুত্বপূর্ণ স্ব-প্রতিকৃতিও রয়েছে, "অন দ্য ব্যালকনি বাই দ্য সি" (রচনা, 1916 সালে স্বাক্ষরিত)। স্ব-প্রতিকৃতি, 120 x 90 সেমি, 1999 সালে ডেভিড ওয়ালিনের উত্তরাধিকারীরা অস্টারগটল্যাণ্ডের (নরকপিংস কনস্টমিউসিয়াম) নরকোপিংয়ের আর্ট মিউজিয়ামে দান করেছিলেন। এই প্রতিকৃতিটি শিল্পীর জীবনের একটি অত্যন্ত সক্রিয় সময়ে তৈরি করা হয়েছিল, যখন তিনি তাঁর অভ্যন্তরীণ আবেগগত প্রবাহের সাথে সামঞ্জস্য রেখে দুর্দান্ত প্রকৃতি থেকে অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন। 1920 এবং 1930-এর দশকে ওয়ালিন মুক্ত রচনার পথে চলতে থাকেন যেখানে তিনি রঙের সংশ্লেষণ এবং আলোর খেলার জন্য চেষ্টা করেছিলেন। তাঁর বিষয়বস্তু ছিল সাধারণত প্রকৃতি, মা এবং শিশু। ডেভিড ওয়ালিন প্যারিস, ভিয়েনা, বার্লিন, মিউনিখ, ড্রেসডেন, রোম, ভেনিস, কোপেনহেগেন, বুদাপেস্ট, রেভাল, রিগা, তুর্কু, হেলসিংকি, বুয়েনোস আইরেস এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের বেশ কয়েকটি শহরে, স্টকহোমে লিলজেভাল্চে, 1914 সালে মালমোতে বাল্টিক প্রদর্শনী, 1923 সালে গোথেনবার্গ জয়ন্তী প্রদর্শনীতে "নর্ডিক আর্ট"-এ একক প্রদর্শনী এবং 1926 সালে কনস্টাকাডেমিয়েনে (স্টকহোমে রয়্যাল সুইডিশ একাডেমি অফ আর্টস) একক প্রদর্শনী করেছেন। গোথেনবার্গ কনস্টহল 1923 সালে গোথেনবার্গের জুবিলি মেলার জন্য একটি শিল্প প্রদর্শনী হল হিসাবে নির্মিত হয়েছিল, গোথেনবার্গ প্রদর্শনী (1923)। গোটেবার্গস কনস্টহল পরে গোথেনবার্গ মিউজিয়াম অফ আর্টের একটি অংশ হয়ে ওঠে। 1923 সালে গোথেনবার্গে শহরের 300তম বার্ষিকী উদযাপনের আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীর জন্য শহরের কেন্দ্রস্থলে গোটাপ্লাটসেনে জাদুঘর ভবনটি তৈরি করা হয়েছিল। গোটেবার্গস কনস্টহলে উদ্বোধনী প্রদর্শনীটি ছিল নর্ডিক সমসাময়িক শিল্পের জয়ন্তী প্রদর্শনী। 1923 সালের 8ই মে থেকে 15ই অক্টোবরের মধ্যে অনুষ্ঠিত এই প্রদর্শনীটি ছিল নর্ডিক যুগান্তকারী প্রজন্মের আধুনিকতাবাদের একটি সমাবেশ। 1923 সালে গোথেনবার্গ এবং 1926 সালে স্টকহোমে কনস্টাকাডেমিয়েনে ডেভিড ওয়ালিনের একক জয়ন্তী প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত কিছু চিত্র ছিলঃ বড় চিত্রকর্ম "সামার" (1914 সালে তৈরি, 1923 সালে স্বাক্ষরিত), 201 x 157 সেমি, 1926 সালে প্রদর্শিত হয়েছিল। চিত্রকর্মটি একজন দাঁড়িয়ে থাকা নগ্ন মহিলার প্রতিনিধিত্ব করে এবং এটি মহিলার প্রতি শ্রদ্ধা জানায় এবং এটি ডেভিড ওয়ালিনের নগ্ন চিত্রকর্মের প্রতিনিধিত্ব করে। তারপর চিত্রকর্মটি বিদেশে ভিয়েনা, বুদাপেস্ট, রিগা এবং স্টকহোমে কনস্টাকাডেমিয়েন 1931 এবং 1932 সালে তাঁর বড় একক প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছে। 1998 সালে চিত্রকর্মটি লিঙ্কোপিং-এর ওস্টারগটল্যান্ডস ল্যানসমিউসিয়ামে (ওস্টারগটল্যান্ড কাউন্টি মিউজিয়াম) দান করা হয়েছিল এবং চিত্রকর্মটি এখন লিঙ্কোপিং দুর্গের কাছে জমা করা হয়েছে। একই সময়ে 118 x 94 সেন্টিমিটার তৈলচিত্র "স্প্রিংটাইম ইন দ্য ফরেস্ট" (1914-1925) লিঙ্কোপিংকে (অস্টেরগটল্যান্ড কাউন্টি মিউজিয়াম) দান করা হয়েছিল। এটি দুটি চিত্র সহ একটি বন ল্যান্ডস্কেপ সহ একটি গঠন। একজন বৃদ্ধ লোক একটি গাছের কাণ্ডের পাশে বসে আছে এবং একটি অল্পবয়সী মেয়ে বনের রাস্তায় ঝলমলে সিঁড়ি নিয়ে যাচ্ছে, যা শিল্পীর মোটিফের সাধারণত দার্শনিক উপস্থাপনা দেখায়। "আন্ডার দ্য ট্রি" 1926 সালে প্রদর্শিত হয় এবং "মাদার অ্যান্ড চাইল্ড" 1926 সালে প্রদর্শিত হয়। "মা ও শিশু" হাঙ্গেরির বুদাপেস্ট আর্ট মিউজিয়াম, মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস (বুদাপেস্ট)-এর সংগ্রহে রয়েছে। 1926 সালে স্টকহোমের ন্যাশনাল মিউজিয়াম (সুইডেনের ন্যাশনাল মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস) "আরিল্ডস ফিশিং ভিলেজ" ("আরিল্ডস লাগে") এবং "মেমোরিজ অফ ইয়ুথ" চিত্রকর্মগুলি কিনে নেয়। 1930-এর দশকে ডেভিড ওয়ালিন নগ্নতা, মানুষ ও প্রকৃতির মধ্যে সম্পর্ক এবং মা ও সন্তানের মধ্যে বন্ধনে নিজেকে উৎসর্গ করতে থাকেন। তিনি "ইন দ্য সামারটাইম" (1932) এবং "অ্যাট দ্য সিসাইড অফ আরিল্ড" (1932) আঁকেন। পরবর্তীকালে তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের ক্যালিফোর্নিয়ার লস অ্যাঞ্জেলেসে 1932 গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে অলিম্পিক স্বর্ণপদক অর্জন করেন। "ফাদার অ্যাট নাইনটি" (1929) এই থিমগুলি থেকে একটি বিরল বিচ্যুতির প্রতিনিধিত্ব করে। 1932 গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে ডেভিড ওয়ালিন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের ক্যালিফোর্নিয়ার লস অ্যাঞ্জেলেসে চিত্রকর্মে অলিম্পিক স্বর্ণপদক জিতেছিলেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের লস অ্যাঞ্জেলেসে 1932 গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকের অংশ হিসাবে শিল্প প্রতিযোগিতা অনুষ্ঠিত হয়েছিল। ক্রীড়া-সম্পর্কিত বিষয়বস্তু দ্বারা অনুপ্রাণিত কাজের জন্য পাঁচটি বিভাগে (স্থাপত্য, সাহিত্য, সঙ্গীত, চিত্রকলা এবং ভাস্কর্য) পদক প্রদান করা হয়। ডেভিড ওয়ালিন তাঁর তৈলচিত্র "অ্যাট দ্য সিসাইড অফ আরিল্ড"-এর জন্য অলিম্পিক গেমসের চিত্রকলায় 1932 গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে শিল্প প্রতিযোগিতায় অলিম্পিক স্বর্ণপদক জিতেছিলেন। আইজাক গ্রুনেওয়াল্ড এবং ব্রুনো লিলজেফর্সের মতো নামগুলির সাথে প্রতিযোগিতায় স্বর্ণপদক জিতেছিল। অলিম্পিক স্বর্ণপদকের সাফল্যের পর ওয়ালিনকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে একটি ভ্রমণ প্রদর্শনীর জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়। তিনি অন্যান্য স্থানের মধ্যে নিউইয়র্ক শহর পরিদর্শন করেন। 1912 থেকে 1948 সাল পর্যন্ত অলিম্পিক কর্মসূচির অংশ ছিল শিল্প প্রতিযোগিতা, কিন্তু অপেশাদার এবং পেশাদারিত্ব সম্পর্কে উদ্বেগের কারণে বন্ধ করে দেওয়া হয়েছিল। 1952 সাল থেকে প্রতিটি গেমসের সঙ্গে একটি অ-প্রতিযোগিতামূলক শিল্প ও সাংস্কৃতিক উৎসব যুক্ত করা হয়েছে। 1940 এবং 1950-এর দশক 1940 এবং 1950-এর দশক প্রাকৃতিক দৃশ্যের বিষয়বস্তুতে নতুন বৈচিত্র নিয়ে আসে। তিনি "অন মাই আইল্যান্ড ইন দ্য আর্কিপেলাগো" (1940), "সালমন ফিশারম্যান ইন অ্যাডেলেন" (1943) এবং "মিডসামার্স ইভ" (1945) আঁকেন। একই সময়ে, তিনি স্ক্যানিয়ার কুল্লাবার্গের পাদদেশে আরিল্ডের ছবির মতো বিশুদ্ধ প্রাকৃতিক দৃশ্য চিত্রকলার প্রতিও নিজেকে উৎসর্গ করেছিলেন। আরিল্ড ছিল একটি মাছ ধরার গ্রাম এবং সমুদ্রতীরবর্তী রিসর্টের পাশাপাশি শিল্পী ও লেখকদের জন্য একটি রিসর্ট। আরিল্ডের উপকূলরেখা একটি বিশেষ প্রাকৃতিক দৃশ্য গঠন করে। এটি কোবব্লস্টোন সমতল পাথর এবং রকের মতো পাথর সহ একটি পাথুরে উপকূল। গুস্তাফ রাইডবার্গ, গুস্তাফ সেডারস্ট্রম, ফ্রিটজ ভন ডারডেল, ওলোফ ক্রুমলিন্ডে, আইজাক গ্রুনেওয়াল্ড, নাথানিয়েল বেসকো, রিচার্ড বার্গ এবং হারম্যান অস্টেরলান্ড এবং আরও স্কাজেন পেইন্টারদের মতো বিখ্যাত নামগুলির সাথে আরিল্ড একটি শিল্পী উপনিবেশ ছিল, যারা মাদার সিল্লা ইন-এ জড়ো হয়েছিল। কুলাবার্গে তারা বিশেষত শক্তিশালী গ্রীষ্মের আলোর সুবিধা নিতে সক্ষম হয়েছিল, যা স্কাজেনকে স্মরণ করিয়ে দেয়। ওয়ালিন ওম্বার্গ (ভ্যাটার্নের পূর্ব তীর বরাবর পশ্চিম অস্টেরগটল্যাণ্ডের একটি পর্বত), স্ক্যানিয়া (সুইডেনের দক্ষিণতম অংশে স্ক্যানিয়া), বোহুসলান (সুইডেনের পশ্চিম উপকূলে বোহুসলান), ভ্যাস্টম্যানল্যান্ডস বার্গস্ল্যাগ (পশ্চিম ভ্যাস্টম্যানল্যান্ড ঐতিহ্যগতভাবে বার্গস্লাজেন খনির জেলার অন্তর্গত), নরল্যান্ড (সুইডেনের উত্তরভূমির নরল্যান্ড) এবং নরওয়েজিয়ান প্রাকৃতিক দৃশ্যের ছবি দিয়ে বিশুদ্ধ প্রাকৃতিক দৃশ্যের চিত্র তৈরি করেছিলেন। ডেভিড ওয়ালিনের স্কেচগুলি, যা চিত্রকলার দৃষ্টিকোণ থেকে আকর্ষণীয় এবং প্রায়শই সূক্ষ্ম, একজন শিল্পী হিসাবে তাঁর দীর্ঘ এবং অক্লান্ত কর্মজীবনের অংশ। বেশ কয়েকটি ক্যানভাস এবং ছোট স্কেচ তাৎক্ষণিক রঙিন অনুপ্রেরণা এবং একটি মুক্ত কাব্যিক রঙ দেখায় যা বাস্তবতা এবং কল্পনাকে মিশ্রিত করে। তাঁর নগ্নতার মতো প্রাকৃতিক দৃশ্যে তীব্র, রোমান্টিক অনুভূতি পাহাড়, নদী, বন এবং তৃণভূমিকে ব্যক্তিগত মেজাজের প্রবাহে রূপান্তরিত করে। ডেভিড ওয়ালিনের প্রতিকৃতি গ্যালারিতে সুইডিশ সাংস্কৃতিক জীবনের অনেক শীর্ষস্থানীয় ব্যক্তিত্বের বৈশিষ্ট্য রয়েছে। প্রথম দিকের সবচেয়ে বিখ্যাত তৈল প্রতিকৃতির মধ্যে, প্রায়শই চিয়ারোস্কুরো, শিল্পী এক্সেল ফ্যালক্রান্টজ (1851-1925) (1904), কবি ও লেখক এরিক এক্সেল কার্লফেল্ট (1904), বিশ্ববিদ্যালয়ের সভাপতি ও স্থপতি ভিক্টর অ্যাডলার (1907), টেলিফোন সংস্থা টেলিফোনাকটিবোলাগেট এল এম এরিকসন-এর প্রতিষ্ঠাতা লার্স ম্যাগনাস এরিকসন এবং স্ত্রী, রঙিন সংস্থার প্রতিষ্ঠাতা উইলহেলম বেকার (1904), মিসেস গ্রানবার্গ (1904), যুবতী মেয়ে বারব্রো গিলেনহ্যামার (1904), প্রকাশক স্যাক্সনের প্রতিকৃতি (1907), এবং কাউন্ট এবং সহকর্মী শিল্পী, রয়েল সুইডিশ একাডেমি অফ আর্টসের অধ্যাপক। পরবর্তীকালে বিশিষ্ট সুইডিশদের তেলের সবচেয়ে বিখ্যাত প্রতিকৃতিগুলির মধ্যে রয়েছে মিসেস ওয়ালডেনস্ট্রম (1914), অধ্যাপক, গণিতবিদ গস্টা মিটাগ-লেফলার (1920), লেখক, ধ্বনিবিদ, ভাষাতত্ত্ববিদ এবং অধ্যাপক ফ্রেডরিক উলফ (1922), সাহিত্য ও সাংস্কৃতিক ইতিহাসের অধ্যাপক হেনরিক স্কুক (1923), সুইডিশ ভাস্কর কার্ল মিলস (1925), কাউন্সিলম্যান, ডিরেক্টর জেনারেল এবং রাজনীতিবিদ বো ভন স্টকেনস্ট্রম (1926), বো ভন স্টকেনস্ট্রমের স্ত্রী আন্না ভন স্টকেনস্ট্রম (1926), কাউন্টেস ম্যাগনাস ব্রাহে (1927), অধ্যাপক, দার্শনিক এবং আইনজ্ঞ এক্সেল হ্যাগারস্ট্রম (1929)। সংবেদনশীলতা ডেভিড ওয়ালিনকে প্রায়শই নির্লজ্জভাবে রোমান্টিক হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। এবং প্রকৃতপক্ষে, তাঁকে যুক্তিযুক্তভাবে "সুইডেনের শেষ রোমান্টিক" বলা যেতে পারে, কারণ জীবনের প্রতি তাঁর দৃষ্টিভঙ্গি প্রায়শই শতাব্দীর শুরুতে বায়ুমণ্ডলের দ্বারা রঙিন ছিল। তিনি গীতিকবিতার রঙিন মেজাজে অন্তরঙ্গ এবং স্মৃতিসৌধকে মিশ্রিত করার চেষ্টা করেছিলেন-যার অর্থ তিনি ধীরে ধীরে চিত্রকলার আধুনিক প্রবণতা থেকে নিজেকে দূরে সরিয়ে নিয়েছিলেন। এই পদ্ধতিটি ইচ্ছাকৃত ছিল। ওয়ালিন তাঁর নিজস্ব আদর্শ এবং আজকের শিল্পে যা ভেঙে গেছে তার মধ্যে যে ব্যবধান ছিল তার উপর জোর দেওয়া কখনও বন্ধ করেননি। তিনি এই আদর্শগুলির প্রতি বিশ্বস্ত থাকতে চেয়েছিলেন। 1926 থেকে 1953 সাল পর্যন্ত সুইডেনে ওয়ালিনের প্রায় দশটি একক প্রদর্শনী এবং 1905 থেকে 1941 সাল পর্যন্ত সুইডেনে প্রায় দশটি সুইডিশ গ্রুপ শো এবং ওস্টারগটল্যান্ডের বিভিন্ন জায়গায় ওস্টারগটল্যান্ড আর্ট অ্যাসোসিয়েশনের পৃষ্ঠপোষকতায় অসংখ্য প্রদর্শনী হয়েছিল। 1906 থেকে 1936 সাল পর্যন্ত বিদেশে তাঁর প্রায় পঁচিশটি প্রদর্শনী ছিল। ওয়ালিন সুইডিশ আর্টিস্ট অ্যাসোসিয়েশন, স্টকহোমের দ্য আর্টিস্টস ক্লাব এবং প্যারিসের ইউনিয়ন ইন্টারন্যাশনাল ডেস বিউক্স-আর্টস এট ডেস লেট্রেসের সদস্য ছিলেন। সংগ্রহগুলি উপরে উল্লিখিত হাঙ্গেরির বুদাপেস্ট মিউজিয়াম, মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস (বুদাপেস্ট) এবং সুইডেনের দক্ষিণে লুন্ডের আর্কাইভস ফর ডেকোরেটিভ আর্ট (দ্য মিউজিয়াম অফ স্কেচেস) ছাড়াও, ওয়ালিন ন্যাশনাল মিউজিয়াম, স্টকহোমে (স্টকহোমে ন্যাশনাল মিউজিয়াম অফ আর্ট) নর্ডিস্কা মিউজিয়াম (নর্ডিক মিউজিয়াম), স্টকহোমে প্রতিনিধিত্ব করেছেন। মুসিকালিসকা আকাদেমিয়েন, স্টকহোম (রয়্যাল সুইডিশ অ্যাকাডেমি অফ মিউজিক) কনস্টনারস্কলুববেন, স্টকহোম (দ্য আর্টিস্টস ক্লাব, স্টকহোম) প্রিন্স ইউজেন্স ওয়াল্ডেমারসুডে, স্টকহোম (প্রিন্স ইউজেনের ওয়াল্ডেমারসুডে)। মিলেসগার্ডেন, লিডিংডো, স্টকহোম নরকোপিংস কনস্টমিউসিয়াম (নরকোপিংয়ের আর্ট মিউজিয়াম) মালমো কনস্টমিউসিয়াম (মালমোর আর্ট মিউজিয়াম) কনস্টমিউসিয়েট ওস্টারসুন্ড (আর্ট মিউজিয়াম, ওস্টারসুন্ড) লিঙ্কোপিং-এর ওস্টারগটল্যান্ডস ল্যানসমিউসিয়াম (ওস্টারগটল্যান্ড কাউন্টি মিউজিয়াম), http://www.ostergotlandslansmuseum.se/eng.html মোতালার কনস্টমিউসিয়েট (মোতালার আর্ট মিউজিয়াম) (শার্লটেনবার্গস স্লট) উপ্পসালা ইউনিভার্সিটি কনস্টামলিং ইন উপসালা (উপসালা বিশ্ববিদ্যালয়, উপসালা) (স্টকহোল্মস জাতি) (প্রতিকৃতি যৌবনে ওয়ালিন কখনও কখনও তার নাম ভালিন, ওয়ালিন বা ভ্যালিন হিসাবে স্বাক্ষর করতেন। তথ্যসূত্র উৎস Svenskt Konstnärslexikon, Who 's Who in Swedish Art, ভলিউম 5, পৃষ্ঠা 577-579, Allhems Förlag AB, মালমো, 1967, লেখক ভিগো লুস (1895-1974), একজন সুইডিশ সংবাদপত্র সম্পাদক, শিল্প প্রচারক এবং ডক্টর অফ ফিলোসফি ইন আর্ট হিস্ট্রি। শিল্প অভিধানে ডেভিড ওয়ালিন কনস্টনারস্লেক্সিকোনেট আমান্ডা, http://www.lexikonettamanda.se/show.php?aod=15260। ডেভিড ওয়ালিন ইন ব্রা বকার্স লেক্সিকন, বক্ফরল্যাগেট ব্রা বকার এবি, হোগানাস, 1982, খণ্ড 24, পৃষ্ঠা 156। (ডেভিড ওয়ালিনের লেখা গুস্তাফ ডালেনের প্রতিকৃতির একটি ছবি, খণ্ড 5, পৃষ্ঠা 147।) অলিম্পিক গেমস আর্ট প্রতিযোগিতা 1932 ওয়ালিনস্কা স্ল্যাকটারকিভেট, কুংল। বিবলিওটেকেট, হামলেগার্ডেন, স্টকহোম, এস. সি. 2008 _ 024, এডিফা। সংযোজন সংখ্যা ACC2008 _ 024। ওয়ালিন্সকা স্ল্যাকটারকিভেট, টিলাগ (আলোকচিত্র), কুংল। বিবলিওটেকেট, স্টকহোম, এস. সি. 2008 _ 137, এডিফা। সংযোজন সংখ্যা ACC2008 _ 137। ডেভিড ওয়ালিন্স প্যাপার রোরান্ডে হ্যান্স কনস্টার্নালিগা ভার্ক্সামেট, কুংল। বিবলিওটেকেট, হামলেগার্ডেন, স্টকহোম, এস. সি. 2008 _ 138, এডিফা। সংযোজন সংখ্যা ACC2008 _ 138। নর্ডিস্কা মিউজিয়ামে ডেভিড ওয়ালিন আর্কিভ, বেস্টএন্ডস রেজিস্টার, এবং গার্নিসোনেনকে স্থান দিয়েছেন। আরকিভবিল্ডারে, আরকিভ 5900, ডি. ওয়ালিন (এর) ডি. ওয়ালিনস এসিসি এনআর 1932/087 পেয়েছেন। নর্ডিস্কা জাদুঘর পিডিএফ-ফাইল 2011-02-17-এ পিছিয়ে রয়েছে। ডেভিড ওয়ালিন 70 থেকে 468 কিলোমিটার পথ পাড়ি দেন। ডি. ওয়ালিন্স বলেছেন, সংযোজন সংখ্যা এসিসি এনআর 1932/087। নর্ডিস্ক ফ্যামিলজেবকে ডেভিড ওয়ালিন, উগলুপ্লাগন, 38, সাপ্লিমেন্ট। (1926), পৃষ্ঠা 1164, লেখক জর্জ নর্ডেনসভান (1855-1932), একজন সুইডিশ শিল্প ইতিহাসবিদ লেখক, শিল্প সমালোচক এবং প্রচারক। ডেভিড ওয়ালিন ইন ভেম আর ডেট, সোভেনস্ক বায়োগ্রাফিস্ক হ্যান্ডবক, 1933, পৃষ্ঠা 884-885, http://runeberg.org/vemardet/1933/0884.html। ডেভিড ওয়ালিন ইন ভেম আর ডেট, সোভেনস্ক বায়োগ্রাফিস্ক হ্যান্ডবোক, 1943, পৃষ্ঠা 870, http://runeberg.org/vemardet/1943/0870.html। ডেভিড ওয়ালিন ইন ভেম আর ভেম, স্টকহোল্মসডেলেন, 1945, পৃষ্ঠা 925, http://runeberg.org/vemarvem/sthlm45/0941.html ডেভিড ওয়ালিন ইন সালমনসেন্স কনভারসেশনসলেকসিকন, অ্যান্ডেন উদগাভে, বাইন্ড XXIV, পৃষ্ঠা 461 (1915-1930), http://runeberg.org/salmonsen/2/24/0471.html। অন্যান্য লিঙ্ক অলিম্পিক মিউজিয়ামের শিল্প প্রতিযোগিতায় অলিম্পিক পদকজয়ীদের তালিকাঃ অলিম্পিক গেমস আর্ট প্রতিযোগিতা 1932, শিল্প প্রতিযোগিতা এবং প্রদর্শনী https://web.archive.org/web/20080501135344/http:// অলিম্পিক-museum.de/art/1932.htm লোকালিহিস্টোরিয়া, ওডেন, ডেভিড ওয়ালিন, অ্যান্ডার্স কার্লিন, নরকপিংস স্ট্যাডসমিউসিয়াম, জানুয়ারী 2003, https://web.archive.org/web/20081108034603/http:// ইডু. লিঙ্কোপিং. সে/। ডেভিড ওয়ালিন 1876-1957, কুল্টুরার্ভ অস্টেরগটল্যাণ্ড, পার্সনার, লেভনাদসোডেন, অস্টেরগটল্যাণ্ডস ল্যানসমিউসিয়াম, অ্যান্ডার্স কার্লিন, নরকপিংস স্ট্যাডসমিউসিয়াম, জানুয়ারি 2003। আহলস্ট্রমস মিনটাউশনার নং। 64, রডমান্সগাটান 21, স্টকহোম, নিলাম নভেম্বর 24,2001 (স্বর্ণপদক, অলিম্পিক গেমস, লস অ্যাঞ্জেলেস, 1932)। "গুলদ ই মালেরি", আফটনব্লাডেট, কুলতুর, 19শে জুন, 2002। গুন্নার হ্যাগবার্গ এবং ম্যাগনাস হোজার, "ফ্রান পেলে টিল পিলান-অস্টগটার্না আই ওএস", "গুল্ডমালারেন ফ্রান ভিকবোল্যান্ডেট", অস্টেরগটল্যান্ডস ইড্রোটসফোরবুন্ডের নিবন্ধ, সেপ্টেম্বর 2002। হাকান স্যান্ডব্লাড, রেডিও সাংবাদিক, গোথেনবার্গ, এস. ও. এফ বুলেটিন নম্বর 2,2009-এ অলিম্পিক গেমসের শিল্প সম্পর্কে নিবন্ধ "শুধুমাত্র কুবার্টিন অলিম্পিক গেমসে শিল্প করতে চেয়েছিলেন। সুইডিশরা চারটি অতিরিক্ত পদক পেয়েছে। আর্টনেটে ডেভিড ওয়ালিন, অস্কার্টে ডেভিড ওয়ালিন, 1876 জন্ম 1957 মৃত্যু 19 শতকের সুইডিশ চিত্রশিল্পী 20 শতকের সুইডিশ চিত্রশিল্পী নরকোপিং পৌরসভার লোক শিল্প প্রতিযোগিতায় অলিম্পিক স্বর্ণপদক বিজয়ী 1932 গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে শিল্প প্রতিযোগীরা পদকজয়ী 1932 গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে নরার কবরস্থানে ইকোলে ডেস বিউক্স-আর্টসের প্রাক্তন শিক্ষার্থী অ্যাকাডেমি কলারোসি 19 শতকের সুইডিশ পুরুষ শিল্পী 20 শতকের সুইডিশ পুরুষ শিল্পী