Item Idem
সিরিল দুভাল (জন্ম 31শে ডিসেম্বর, 1977), যিনি আইটেম আইডেম নামে কাজ করেন, একজন ফরাসি ধারণাগত শিল্পী, ডিজাইনার এবং চলচ্চিত্র নির্মাতা। তিনি তাইওয়ানের তাইপেইতে থাকেন এবং কাজ করেন। ডুভাল 1977 সালে ফ্রান্সের প্যারিসে জন্মগ্রহণ করেন। তার মা বিলাসবহুল পণ্য প্রস্তুতকারক হার্মেসে কাজ করতেন, এবং তার বাবা একজন অভ্যন্তর সজ্জাকারী ছিলেন। 2004 সালে টোকিওতে যাওয়ার আগে দুভাল ইকোলে ন্যাশনাল সুপারেরিওর ডি 'আর্টস ডি প্যারিস-সার্জিতে ছয় বছর পড়াশোনা করেন। ডুভালের কর্মজীবনে ধারণাগত শিল্প, চলচ্চিত্র, ভাস্কর্য, পণ্য নকশা এবং চাক্ষুষ যোগাযোগ অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। তাঁর পরিবর্তিত অহং আইটেম আইডেম (ল্যাটিন ভাষায় "একই"), শিল্পীর জন্য একটি ব্র্যান্ড হিসাবে কাজ করে, যার কাজ প্রায়শই বিদ্যমান ফ্যাশন এবং খুচরো ব্র্যান্ডের শীর্ষে তৈরি হয়। নিউইয়র্ক টাইমস ডুভালের একটি অভিনয়কে "অস্কারে সেলিন ডিওন চ্যানেলিং রেনে ম্যাগ্রিট" হিসাবে পর্যালোচনা করেছে, অন্যদিকে লেখক জন স্টোনস শিল্পীর ব্যক্তিত্বকে "অস্টিন পাওয়ারস ফিলিপ স্টার্ক হওয়ার ভান করছে, মার্সেল ডুচাম্প পরিচালিত এবং অস্কার ওয়াইল্ড দ্বারা রচিত শিল্প" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। খুচরো নকশা এবং ইনস্টলেশন 2004 সালে, কোলেটের সৃজনশীল পরিচালক সারাহ অ্যান্ডেলম্যান ডুভাল আবিষ্কার করেছিলেন। প্যারিস-ভিত্তিক বুটিকটি টোকিওতে জাপানি ফ্যাশন লেবেল কমে ডেস গার্সনের সাথে ডুভালকে একত্রিত করেছে। তাঁর কাজ অভ্যন্তরীণ নকশা এবং ধারণাগত স্থাপনাগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করতে শুরু করে। 2004 সালে, দুভাল অন্যান্য শিল্পীদের সাথে একটি সম্পর্কিত নান্দনিকতা-অনুপ্রাণিত, বহু-বিভাগীয় স্থান ক্যানিচে কারেজ নামে সহযোগিতা করেছিলেন এবং পরে তাঁর তিনতলা শিবুয়া বাসভবনকে একটি জীবন্ত প্রদর্শনীতে রূপান্তরিত করেছিলেন। ডুভাল প্যারিসে দ্য রংস স্টোর (2006) থেকে শুরু করে মঞ্চস্থ খুচরো এবং কাজের পরিবেশের একটি সিরিজ শুরু করেছিলেন, টবি ওয়াংয়ের সহযোগিতায় মরিজিও ক্যাটেলানের রংস গ্যালারির একটি ersatz উপহার-দোকানের প্রতিরূপ হিসাবে ধারণা করা হয়েছিল। টোকিওতে ফিরে এসে তিনি একটি ফ্যাশন বুটিকের উইন্ডো ডিসপ্লেকে 'দ্য রংস অফিস' শিরোনামে একটি অস্থায়ী কর্মস্থলে রূপান্তরিত করেন, যা তিনি 'দ্য রংস মোটেল' দিয়ে অনুসরণ করেন। ডুভাল টোকিওর শিবুয়ায় পার্কো ডিপার্টমেন্ট স্টোরে জার্মান ফ্যাশন ডিজাইনারের ফ্ল্যাগশিপ স্টোরে বার্নহার্ড উইলহেলমের সাথে সহযোগিতা করেছেন। দোকানটির কার্ডবোর্ড, প্লাস্টিক এবং দড়ি সামগ্রীর পুনঃব্যবহার জাপানের গৃহহীন সম্প্রদায়ের দক্ষতা দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। দোকানটি ফ্রেম ম্যাগাজিনের 2007 গ্রেট ইন্ডোরস অ্যাওয়ার্ডের জন্য সেরা দোকান ধারণা জিতেছে। 2009 সালে, দুভাল মস্কোতে সাইকেল অ্যান্ড সিজন ফ্যাশন এবং আর্ট ইভেন্টে অংশ নিয়েছিলেন। 2011 সালে, ডুভাল বার্লিনের একটি অ্যাপার্টমেন্ট-কাম-শপ, ব্লেস হোমে প্রথম শিল্পী-ইন-রেসিডেন্স ছিলেন, যা ব্রুস লাব্রুসের পিয়েরট লুনায়ারের প্রযোজনার শিল্প পরিচালক হিসাবে কাজ করার সময় তাঁর অস্থায়ী স্টুডিওতে পরিণত হয়েছিল। 2015 সালে, তিনি আর্ট বাসেল হংকংয়ের জন্য এয়ারবিএনবির আর্ট হাউসের অভ্যন্তর হিসাবে একটি স্থাপনা তৈরি করেছিলেন। দুভাল বেশ কয়েকটি শিল্প প্রকাশনার সাথে কাজ করেছেন, যার মধ্যে রয়েছে টোকিয়নের ফ্যাশন ডিরেক্টর (2005), মডার্ন উইকলি চায়নার ফ্যাশন ফিচার ডিরেক্টর (2013), ফ্ল্যাশ আর্টের বিশেষ প্রকল্প সমন্বয়কারী (2006) এবং 032সি, টিঃ দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস স্টাইল ম্যাগাজিন এবং এলইএপি ম্যাগাজিনের সহযোগী হিসাবে কাজ করেছেন। তিনি সেলাইন এবং ফোর্ডের জন্য বড় আকারের বাণিজ্যিক প্রকল্পেও কাজ করেছেন। প্রদর্শনী এবং সহযোগিতা 2007 সালে, ডুভাল ডিজাইন টাইড টোকিওর সময় তার প্রদর্শনী ডিসপ্লেস্থেটিক্সের আয়োজন করার জন্য সেলাইনের টোকিও স্টোরকে পুনরায় কনফিগার করেছিলেন। 2008 সালে, তিনি মিয়ামিতে ফ্রেড্রিক স্নিটজার গ্যালারির শোতে অংশ নিয়েছিলেন, ডেথ বাই বাসেল, ব্র্যান্ড এবং তাদের বাজারের তুলনা হিসাবে ম্যাকডোনাল্ডস গোল্ডেন আর্চেস শৈলীতে একটি বড় আকারের চ্যানেল লোগো সহ। নিউইয়র্কে এ. এ ব্রনসন 'স স্কুল ফর ইয়ং শাম্যানের প্রদর্শনীর জন্য, ডুভাল লুই ভুইটন ব্যাগ এবং গলিত গাড়ির টায়ার থেকে একটি কেপ তৈরি করেছিলেন, যা জোসেফ বেউইসের প্রতি শ্রদ্ধা ছিল। 2010 সালে মস্কোর গ্যারেজ মিউজিয়ামে ডিসফ্যাশনাল প্রদর্শনীর জন্য, ডুভাল মাউন্ট ব্লাশমোর নামে একটি স্ফটিক খোদাই তৈরি করেছিলেন, যা ফ্যাশন আইকন আন্না উইন্টার, ডোনাটেলা ভার্সেস, জন গ্যালিয়ানো এবং কার্ল লেগারফেল্ডের চিত্রগুলিকে একত্রিত করে। 2014 সালে, ডুভাল নিউইয়র্কের জোহানেস ভগটে ভোয়ার ডাইয়ার শিরোনামে তাঁর প্রথম একক প্রদর্শনী করেন। 2016 সালে, ডুভাল নিউইয়র্কের টাইমস স্কোয়ারে ওয়ার্ক ইন প্রগ্রেস আর্টিস্ট রেসিডেন্সিতে অংশ নিয়েছিলেন। একই বছর, তিনি গ্রিসের এথেন্সের দ্য ব্রিডার গ্যালারিতে মেথড অফ লোসি শিরোনামে একটি প্রদর্শনী করেন এবং প্যারামাউন্ট রাঞ্চে একটি বিশেষ উপস্থাপনায় ফ্ল্যাশ আর্ট স্পেশাল প্রজেক্টের সাথে সহযোগিতা করেন। ডুভাল সেন্টার পম্পিডু, গ্যারেজ মিউজিয়াম, মোমা পিএস 1 এবং প্যালেস ডি টোকিওতে প্রদর্শনী করেছেন। তাঁর কাজ 032সি, কাসা ব্রুটাস, ফ্রেম, দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস, ফ্রাঙ্কফুর্টার অলজেমাইন জেইটাং, হার্পার্স বাজার কোরিয়া এবং ডাব্লিউডাব্লিউডি-তে প্রদর্শিত হয়েছে। শানঝাই দ্বিবার্ষিক দুভাল স্টাইলিস্ট অ্যাভেনা গ্যালাগার এবং শিল্পী বাবাক র্যাডবয় সহ শিল্পীদের সমষ্টিগত শানঝাই দ্বিবার্ষিকের সহ-প্রতিষ্ঠাতা। গোষ্ঠীটি নিজেকে একটি "বহুজাতিক ব্র্যান্ড হিসাবে বর্ণনা করে যা একটি শিল্প-প্রকল্প হিসাবে উপস্থাপিত একটি বহুজাতিক ব্র্যান্ড হিসাবে দ্বিবার্ষিক হিসাবে উপস্থাপিত", "পণ্য দ্বারা সীমাহীন একটি বিশুদ্ধ ব্র্যান্ড", অন্য কথায় একটি "মেটা-ব্র্যান্ড"। নামটি একটি দ্বি-বার্ষিক শিল্প প্রদর্শনীকে উদ্বুদ্ধ করার জন্য, কিন্তু একটি শহরকে তার নাম হিসাবে নেওয়ার পরিবর্তে, এটি চীনের শানঝাই নকল ভোগ্যপণ্য শিল্প এবং বিলাসবহুল ব্র্যান্ডের নামের ইচ্ছাকৃত ভুল অধিগ্রহণকে বোঝায়। ম্যানহাটনের চায়নাটাউনে নক-অফ পণ্য দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, শিল্প ও ফ্যাশন শিল্পের সমালোচনা করার পাশাপাশি শানঝাই সংস্কৃতির দক্ষতা ও হাস্যরসের উদযাপন হিসাবে এই যৌথ উদ্যোগ শুরু হয়েছিল। এই গোষ্ঠীটি সাংস্কৃতিক প্রতিষ্ঠান বা ব্র্যান্ডের আমন্ত্রণে প্রকল্পগুলি গ্রহণ করে এবং শানঝাইয়ের সেই দিকটি তুলে ধরে যাকে এম + কিউরেটর এরিক চেন "চীনের পপ শিল্প" বলে অভিহিত করেছেন। যৌথ প্রকল্পের অগ্রদূত হিসাবে, ডুভাল ডিআইএস ম্যাগাজিনের সহযোগিতায় শানঝাই বস্তুর একটি নির্বাচন তৈরি করেছিলেন। 2011 সালে কোলেট-এ শানঝাই উদ্বেগ শীর্ষক একটি প্রদর্শনীর জন্য মার্কো রোসো এই জিনিসগুলির ছবি তুলেছিলেন। শানঝাই দ্বিবার্ষিক নং। 1 বেইজিং ডিজাইন সপ্তাহ 2012-এর সময় অনুষ্ঠিত হয়েছিল। শিল্পীরা চীনা শিল্পী ইউ মিনজুনের চিত্রকর্মের উপর ভিত্তি করে একটি নকল ফ্যাশন প্রচারাভিযানের ফটোশুট তৈরি করেছিলেন এবং বেইজিংয়ের চাওচাংদি গ্রামে একটি মিথ্যা দোকানের সামনে স্থাপন করেছিলেন, যা লাল গালিচা, দড়ির লাইন এবং একটি ধাপ এবং পুনরাবৃত্তি প্রেস প্রাচীর দিয়ে সম্পূর্ণ হয়েছিল। বিজ্ঞাপনটি চীনা লাইফস্টাইল ম্যাগাজিন মডার্ন উইকলিতে আট পৃষ্ঠার সম্পাদকীয় হিসাবেও প্রকাশিত হয়েছিল। যখন নিউইয়র্ক টাইমস প্রকল্পটিকে "একটি উচ্চ-ধারণার ফ্যাশন লাইন" হিসাবে ভুল করে যা এখনও একটি সংগ্রহ তৈরি করেনি, তখন শিল্পীরা একটি সংশোধন জারি না করার সিদ্ধান্ত নেন। শানঝাই দ্বিবার্ষিক নং। 2-এ শ্যাম্পুর বোতল পরিহিত শিল্পী উ টিং টিংকে চিত্রিত করা একটি ভিডিও রয়েছে এবং সিনেড ও 'কনরের নাথিং কম্পেয়ারস 2 ইউ-এর একটি চীনা উপস্থাপনার সাথে ঠোঁট-সিঙ্ক করা হয়েছে এবং 2013 সালে মোমা পিএস 1-এর প্রোবিও প্রদর্শনীর জন্য একটি এলইডি পর্দায় প্রদর্শিত হয়েছিল। শিল্পীরা শানঝাই দ্বিবার্ষিক নং দিয়ে এটি অনুসরণ করেছিলেন। 3 ফ্রেইজ লন্ডন 2014-এ, শিল্প মেলার জন্য একটি ব্র্যান্ডিং অনুশীলন হিসাবে ধারণা করা হয়েছিল। একটি স্থানীয় বিলাসবহুল রিয়েল-এস্টেট এজেন্সির সাথে কাজ করে, শিল্পীরা একটি বুথ স্থানকে একটি মডেল রিয়েল-এস্টেট অফিসে রূপান্তরিত করে, যা আপাতদৃষ্টিতে লন্ডনের একটি 32 মিলিয়ন পাউন্ডের প্রাসাদ বিক্রি করে, একটি পেশাদার বিজ্ঞাপন প্রচারাভিযানের সাথে সম্পূর্ণ, এবং একটি জাল বিলাসবহুল ব্যাগ এবং সীমিত সংস্করণের স্মৃতিচিহ্ন সহ ফ্রিজ ব্র্যান্ডে পাচার করে। শানঝাই দ্বিবার্ষিক ডিজাইনার টেলফার ক্লেমেন্স, সঙ্গীতশিল্পী ফাতিমা আল কাদিরির পাশাপাশি ট্যাঙ্কটিভি এবং ডিআইএস ম্যাগাজিনের সাথে সহযোগিতা করেছে এবং ওয়েস্ট বান্ড আর্ট অ্যান্ড ডিজাইন, সেন্টার পম্পিডু এবং নিউ মিউজিয়ামে কাজ প্রদর্শন করেছে। 2013 সালে, ডুভাল চীনা শিল্পী চেং রানকে নিয়ে স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র জস তৈরি করেছিলেন, যেখানে ফ্যাশন আনুষঙ্গিক এবং বাণিজ্যিক ব্র্যান্ডের মতো কাগজের অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার জিনিসগুলি আগুন এবং আতশবাজি দ্বারা ধ্বংস করা হয়েছে। চলচ্চিত্রটি প্যালেস ডি টোকিও (প্যারিস), কে11 আর্ট ফাউন্ডেশন পপ-আপ স্পেস (হংকং) এবং মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট তাইপেইতে প্রদর্শিত হয়েছে। 2017 সালে লস অ্যাঞ্জেলেসের বেথলেহেম ব্যাপটিস্ট চার্চে ডুভালের স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র এনইউআইআই-এর প্রিমিয়ার হয়। এই ছবিতে কর্পোরেট এবং রাজনৈতিক প্রতীকগুলিকে প্রতিকৃতিতে পোড়ানো হয়েছে। তাঁর পরীক্ষামূলক স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র কোল্ড সিঙ্গল তাইওয়ানের তাইতুং-এ তাইওয়ানীয় পরিচালক মেল সিহে-এর সাথে চিত্রায়িত হয়েছিল, যা সেই দেশে তাঁর জীবন থেকে অনুপ্রাণিত হয়েছিল। চলচ্চিত্রটি 2019 সালে প্যারিস এশিয়ান আর্ট ফেয়ারে এশিয়া নাও-তে প্রথমবার উপস্থাপিত হয়েছিল, এর মার্কিন প্রিমিয়ার প্যারামাউন্ট থিয়েটারে ফ্রিজ লস অ্যাঞ্জেলেস 2020-এর জন্য সেট করা হয়েছিল। রেফারেন্স জীবিত মানুষ প্যারিসের শিল্পী ফরাসি ধারণাগত শিল্পী ফরাসি ডিজাইনার 1977 জন্ম