Sadigjan
মির্জা সাদিগ, সাধারণত সাদিগজান () নামে পরিচিত, একজন আজারবাইজানি লোক সঙ্গীতজ্ঞ, তার বাদক এবং আজারবাইজানি তারের (উন্নত তার নামেও পরিচিত) স্রষ্টা ছিলেন। সাদিগজান আজারবাইজানের বিখ্যাত তার খেলোয়াড়দের মধ্যে একজন। এই যন্ত্রটির উন্নতি করে, সাদিগজান এই যন্ত্রটিতে গুণীদের বাজানোর সম্ভাবনাকে প্রসারিত করেছিলেন। তিনি তারের সংখ্যা 5 থেকে বাড়িয়ে 13 করেন, যন্ত্রের মূল অংশে অতিরিক্ত পরিবর্তন করেন এবং তারের ঘাড়ে ফ্রেটের সংখ্যা 27-28 থেকে কমিয়ে 22 করেন। সাদিগজান আজারবাইজানি মুঘল সাম্রাজ্যে "সেগাহ", "মির্জা হুসেন সেগাহ" এবং "মাহুর" মুঘল সাম্রাজ্যের উন্নতির জন্য উল্লেখযোগ্য উদ্ভাবন প্রবর্তন করেছিলেন। আজারবাইজানি সংগীতে "মাহুর-হিন্দি", "ওরতা মাহুর", "জাবুল সেগাহ", "খারিজ সেগাহ", "ইয়েতিম সেগাহ", "চোবান বায়াতি" মুঘলদের উপস্থিতি সাদিগজান এবং আজারবাইজানি তারের কাজের সাথে যুক্ত। ঊনবিংশ শতাব্দীর নব্বইয়ের দশকে সাদিগজানের নেতৃত্বে শুশায় একটি দল তৈরি করা হয়েছিল। এর মধ্যে সেই সময়ের বিখ্যাত গায়ক ও সঙ্গীতশিল্পীরাও ছিলেন। তারের ছাত্রদের মধ্যে ছিলেন গুরবান প্রিমভ, মাশাদি জেইনাল, আর্সেন ইয়ারামিশেভ, মার্ডি জানিবেকোভ, মালিবেলি হামিদ, মাশাদি জামিল আমিরভ, শিরিন আখুন্দভ এবং অন্যান্যদের মতো বিখ্যাত সঙ্গীতশিল্পীরা। জীবনী শৈশব ও যৌবন সাদিক মির্জা আসাদ ওঘলু শুশা শহরে একজন পাহারাদারের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, বেশিরভাগ সূত্র অনুসারে, 1846 সালে (অন্যান্য সূত্র অনুসারে-1842 সালে) দুটি কক্ষের সমন্বয়ে একটি একতলা বাড়িতে। পরে, যখন তাঁর কাছে খ্যাতি আসে, তখন মির্জা সাদিখ শুশার অন্যতম সেরা রাস্তায় একটি তিনতলা বাড়ি তৈরি করেন এবং নিজেই কয়েক দিন ধরে শ্রমিক হিসাবে এর নির্মাণে অংশ নেন। শৈশব থেকেই সাদিক শিল্পের প্রতি গভীর আগ্রহ দেখিয়েছিলেন এবং অসাধারণভাবে লোকসঙ্গীত গেয়েছিলেন। তাঁর বাবা আসাদুল্লাহ তাঁকে বিখ্যাত সঙ্গীতবিদ হাররাত গুলুর স্কুলে নিয়ে যান। তাঁর কণ্ঠস্বর দক্ষতা পরীক্ষা করার পর, সেখানে সাদিককে গ্রহণ করা হয়। সাদিগজান ছাড়াও এই বিদ্যালয়ের গ্র্যাজুয়েটরা ছিলেন শুশার সবচেয়ে বিখ্যাত মুঘল শিল্পী-হাজী হুসি, মাশাদি ইসি, ডেলি ইসমাইল, শাহনাজ আব্বাস, বুলবুলজান, কেশতাজলি হাশিম, কেচাচিওগ্লু মহম্মদ, জব্বার গ্যারিওঘদিওগ্লু। একজন সঙ্গীতজ্ঞ হিসেবে সাদিখ গঠনে এই ধারার ব্যাপক প্রভাব ছিল। 18 বছর বয়সে, সাদিগজান তাঁর কণ্ঠস্বর হারিয়ে ফেলেন এবং এর পরে তিনি বিভিন্ন বাদ্যযন্ত্র যেমন কামঞ্চা, বাঁশি, নাই এবং তার বাজানো শিখেছিলেন। বিখ্যাত শুশা ট্যারিস্ট মির্জা আলী আসগর তাঁকে তার বাজানো শিখিয়েছিলেন, যিনি তাঁর নাটকে মুগ্ধ হয়ে বলেছিলেনঃ মির্জা আলী আসগরের দলে মির্জা সাদিক ছিলেন একজন কেমানচিস্ট। কিন্তু একদিন, যখন মির্জা আলী আসগর অসুস্থ হয়ে পড়েন, তখন সাদিগজান তাঁর স্থলাভিষিক্ত হন এবং এই বাদ্যযন্ত্রটি বাজানোর ক্ষেত্রে তাঁর দক্ষতা প্রদর্শন করতে সক্ষম হন। তাঁর সাফল্যে অনুপ্রাণিত হয়ে, সাদিগজান নিজেকে সম্পূর্ণরূপে তারের প্রতি নিবেদিত করেছিলেন এবং তারপর থেকে তিনি ক্রমাগত তাঁর দক্ষতাকে উন্নত করে চলেছেন। সাফল্য ঊনবিংশ শতাব্দীর শুরু পর্যন্ত শুশা ছিল অন্যতম সাংস্কৃতিক কেন্দ্র। ককেশাসের বিভিন্ন প্রান্ত থেকে কবি, নাট্যকার, বিখ্যাত সঙ্গীতজ্ঞ এবং শিল্পীরা এখানে এসেছিলেন যেখানে নাট্য পরিবেশনা এবং সঙ্গীত সভা অনুষ্ঠিত হত। সংগীত সভা আজারবাইজানে সবচেয়ে বিখ্যাত ছিল এবং সাদিকজানকে তার বাদক হিসাবে স্বীকৃতি দেওয়ার ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। [15] মীর মহসুন নববাব আয়োজিত এই মজলিসগুলির মধ্যে "মেজলিসি-ফরামুশান" ("বিস্মৃতদের মেজলিস"), "মেজলিসি-খানন্দ" ("সঙ্গীতজ্ঞদের সমাজ") এবং খুরশিদবানু নাটবন আয়োজিত মজলিস, যেখানে গায়ক ও সঙ্গীতশিল্পীরা তাদের শিল্প প্রদর্শন করেন, সঙ্গীত তত্ত্বের সমস্যা নিয়ে আলোচনা করা হয়, কবিদের কাজ পরিবেশিত হয় এবং প্রতিযোগিতার আয়োজন করা হয়। সাদিক এই ধরনের মজলিসের অনুষ্ঠানে অংশ নিতেন, যার ফলে তাঁর নাম প্রতিবেশী দেশগুলিতে পরিচিত হয়ে ওঠে। সাদিগজানের দুর্দান্ত অভিনয় শামাখি থেকে মাহমুদ আগার দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল। তিনি কবি ও সঙ্গীতবিদ মুহম্মদ-আগা মুজতেহিদজাদের "কারাবাখ-নামা" গ্রন্থের মাধ্যমে পরিচিত, যেখানে তিনি বলেছেন যে "শিরভানের মাহমুদ-আগা, সাদিগজানের গৌরব সম্পর্কে শুনে তাকে শিরভানে যেতে বলেছিলেন"। মাহমুদ আগার আমন্ত্রণে সাদিগজান শামাখি পরিদর্শন করেন এবং একটি সঙ্গীত সভায় অংশ নেন। একবার মাহমুদ-আগা মির্জা সাদিখের পরে সাইদ আজিম শিরভানীকে শুশার কাছে পাঠিয়েছিলেন, তিনি তাঁর এক মুহাম্মাকে সাদিগজানকে উৎসর্গ করেছিলেন। মির্জা সাদিখের সৃষ্টির ভক্ত হওয়ায় মাহমুদ-আগা প্রায়শই তাঁকে হাজী হুসির সাথে তাঁর বাড়িতে আমন্ত্রণ জানাতেন এবং এমনকি তাঁকে একটি তার দিতেন, যার দেহটি সোনার তৈরি ছিল। সেই সময় থেকে সাদিগজানকে ছাড়া মাহমুদ-আঘা-তে সঙ্গীত সভা অনুষ্ঠিত হতে পারত না। এটি খুরশিদবানু নাতবনকে অত্যন্ত বিরক্ত করেছিল কারণ সাদিকের অনুষ্ঠানটি তাঁর দ্বারা আয়োজিত "মজলিসি-উনস"-এর পাশাপাশি খানের প্রাসাদে উদযাপনের একটি অলঙ্করণ ছিল যা তাঁর অংশগ্রহণ ছাড়া অনুষ্ঠিত হয়নি। ধারণা করা হয় যে, তাঁর কারণে নটবন ও মাহমুদ-আঘা দীর্ঘ সময় ধরে যোগাযোগ রেখেছিলেন। উদযাপন এবং সঙ্গীত সভাগুলিতে অংশগ্রহণের পাশাপাশি, শুশা এবং তিফলিসের অনুষ্ঠানের বিরতির সময় সাদিক কনসার্ট করতেন। সুতরাং, 1886 সালের 29শে ডিসেম্বর তিফলিসের আর্টসরুনি থিয়েটারের ভবনে মির্জা ফাতালি আখুন্দভের নাটকের উপর ভিত্তি করে "মনসিয়ুর জর্ডান-একজন উদ্ভিদবিজ্ঞানী এবং দরবেশ মাস্তালিশা" নাটকটি মঞ্চস্থ হয় এবং বিরতির সময় মির্জা সাদিখ এবং বিখ্যাত খানেন্দে (মুঘল শিল্পী) মির্জালি অভিনয় করবেন বলে আশা করা হয়েছিল। টিফলিসে প্রকাশিত "ককেশীয় পর্যালোচনা" সাদিক সম্পর্কে "থিয়েটার অ্যান্ড মিউজিক" শিরোনামে লিখেছেঃ মির্জা সাদিকের সমসাময়িকদের স্মৃতিকথা থেকে জানা যায় যে তিনি তাঁর জীবনের বেশিরভাগ সময় ককেশাস, ইরান, মধ্য এশিয়া এবং তুরস্কে অনুষ্ঠিত উৎসবে অংশ নিয়ে রাস্তায় কাটিয়েছিলেন। 1872 সালের মার্চ মাসে নভরোজ উদযাপন উপলক্ষে রাশিয়ায় নিযুক্ত ইরানি রাষ্ট্রদূত তাঁকে সেন্ট পিটার্সবার্গে আমন্ত্রণ জানান যেখানে তিনি বিখ্যাত খানেন্দে সাত্তারের সঙ্গে সঙ্গীত পরিবেশন করেন। জানা যায় যে, আজারবাইজান সহ মধ্যপ্রাচ্যের দেশগুলিতে 18শ শতাব্দী থেকে মানুষের মধ্যে স্বীকৃতি ও খ্যাতি অর্জনকারী গায়ক ও শিল্পীদের "জান" ("আত্মা") ব্যবহার করে একটি নাম বা ছদ্মনাম দেওয়া হত। মানুষের মধ্যে মির্জা সাদিখও সাদিগজান নাম পেয়েছিলেন। এই ধরনের সম্মান, তাঁর পাশাপাশি, শুধুমাত্র বিখ্যাত গায়ককে দেওয়া হয়েছিল-আব্দুল-বাগি জুলালভ, যাকে বুলবুলজান বলা হত। শিরি-খুরশিদ শুরুতে, হাজি হুসির সাথে সাদিগজান তাঁর এবং কেমানচিস্ট আতা বাগদগুল ওগ্লু সহ একটি ত্রয়ী তৈরি করেছিলেন। পরে, তিনি শুশা খানেন্দে মাশাদি ইসি ত্রয়ীর কাছে চলে যান। 1880 সালে, এর অংশ হিসাবে, তিনি নাসরেদ্দিন শাহ কাজারের পুত্র মোজাফরেদ্দিন কাজার মির্জার বিয়ের জন্য তাবরিজকে আমন্ত্রণ পেয়েছিলেন। অন্যান্য অনেক সঙ্গীতজ্ঞ ও গায়কও বিয়েতে সঙ্গীত পরিবেশন করেছিলেন, কিন্তু হাজি হুসি এবং সাদিককে সেরা খানেন্দে এবং তার বাদক হিসাবে স্বীকৃতি দেওয়া হয়েছিল এবং শিরি-খুরশিদ অর্ডারে ভূষিত করা হয়েছিল। "হারুন আল-রশিদ" অপেরার লেখক এবং আজারবাইজানি সঙ্গীত ইতিহাসের একজন অভিজ্ঞ, আগালারবি আলিভারডিবেয়ভের মতে, উপরে উল্লিখিত বিয়েতে, একজন সুপরিচিত তার বাদক সাদিগজানকে একটি বাদ্যযন্ত্র দ্বন্দ্বের জন্য চ্যালেঞ্জ করেছিলেন। তিনি আরও বলেছিলেন যে মির্জা সাদিখের ভাল পারফরম্যান্স সম্ভব হয়েছিল যন্ত্রের ফ্রেটবোর্ডে, টারের ফ্রেট সিস্টেমে করা পরিবর্তনের কারণে। সাদিগজান চ্যালেঞ্জটি গ্রহণ করেছিলেন, তবে একই সাথে যন্ত্রের ঘাড়ের সমস্ত পয়েন্টার কেটে ফেলেন। এটি দেখে প্রতিপক্ষ অংশ নিতে অস্বীকার করে এবং মির্জা সাদিকের আঙ্গুলগুলিতে চুম্বন করে। 19 শতকের 90-এর দশকে, সাদিগজানের নেতৃত্বে শুশাতে একটি দল তৈরি করা হয়েছিল, যার মধ্যে সেই সময়ের বিখ্যাত গায়ক এবং সঙ্গীতশিল্পীরা ছিলেন। তাঁদের মধ্যে ছিলেন হাজি হুসু, মাশাদি ইসি, জব্বার গ্যারিঘদিওগ্লু, ডেলি ইসমাইল, খানলিগ শুকুর, বুলবুলজান, কেচাচিওগ্লু মহম্মদ, টার খেলোয়াড় তের-বর্তানেসভ, মাশাদি জেইনাল এবং অন্যান্যরা। দুই মেয়ে আজারবাইজানি, জর্জিয়ান, আর্মেনিয়ান নৃত্যের পাশাপাশি বেলি নৃত্য পরিবেশনায় অংশ নিয়েছিল। অংশগ্রহণকারীদের মধ্যে ছিলেন মুতরুব মির্জা ইসমাইল, যিনি এই দলে বিশিষ্ট ভূমিকা পালন করেছিলেন। যদিও এটি তাঁর ভূমিকার জন্য প্রয়োজনীয় ছিল না, তবে তিনি কেবল একজন ভাল তার বাদকই ছিলেন না, তাঁর একটি দুর্দান্ত কণ্ঠও ছিল। আজারবাইজানি ছাড়াও সঙ্গীতশিল্পীদের মধ্যে ছিলেন জর্জিয়ান, আর্মেনিয়ান এবং লেজগিনস। শুশা, বাকু, গাঞ্জা, আশগাবাত, তেহরান, ইস্তাম্বুল, দারবেন্ট, ভ্লাদিকাভকাজের কনসার্ট হলগুলিতে, খুরশিদবানু নাতাভান, মাহমুদ-আগা, মাশাদি মেলিকের সঙ্গীত সভায়, তিফলিস ("মুশতখিদ") এবং ইরাবানের ("খুররেম") উদ্যানে এই দলের পরিবেশনা অনুষ্ঠিত হয়। সাদিগজান নিজেকে একজন শিক্ষক হিসেবেও দেখিয়েছিলেন। তাঁর ছাত্রদের মধ্যে ছিলেন গুরবান পিরিমভ, মাশাদি জেইনাল, আর্সেন ইয়ারামিশেভ, মার্ডি জানিবেকোভ, হামিদ মালিবেলি, তাতভোস আর্তুনিয়ান, মাশাদি জামিল আমিরভ, শিরিন আখুন্দভ এবং অন্যান্যদের মতো বিখ্যাত সঙ্গীতশিল্পীরা। সাদিগজান 1902 সালে শুশায় 56 বছর বয়সে মারা যান। পারফরম্যান্স কৌশল সাদিগজান এক সময় "সমগ্র ককেশাসের প্রথম টার প্লেয়ার" হিসাবে স্বীকৃত ছিল। আজারবাইজানের সম্মানিত শিল্পী সাহেব পাশাজাদের মতে, "তাঁর অভিনয় কৌশলের সম্ভাবনা সমস্ত সীমানা ছাড়িয়ে গেছে"। অল্প বয়স থেকেই সাদিগজান অত্যন্ত অধ্যবসায়ের সঙ্গে অভিনয়ের কৌশলগুলি অধ্যয়ন করেছিলেন। সুরকার এবং সঙ্গীতবিদ আফরাসিয়াব বাদলবেইলির মতে, তিনি কখনও কখনও তাঁর ডান হাত (মিজরাব ছাড়া) ব্যবহার না করেই বিভিন্ন শব্দ অর্জন করতেন, শুধুমাত্র তাঁর বাম হাতের আঙ্গুল দিয়ে, বিশেষ উপায়ে স্ট্রিংয়ে আঘাত করতেন বা স্ট্রিং টিপতেন, গ্লিসান্ডোর স্মরণীয় বিভিন্ন শব্দ দীর্ঘ করার জন্য ফ্রেট বরাবর টানতেন। এগুলি ছাড়াও, মির্জা সাদিখ "খুন" প্রভাবের মতো পারফরম্যান্স কৌশল তৈরি করেছিলেন (পারফরম্যান্সের প্রকৃতি অনুসারে যন্ত্রের ঘাড় নাড়ানোর মাধ্যমে প্রাপ্ত তারের পুরো শরীরের অনুরণনের উপর ভিত্তি করে), একটি ছোট শরীরের ব্যবহার বা তারের গলায় স্ট্রিং টিপে, যন্ত্রের সুর পরিবর্তন করার জন্য শব্দ বের করে ইত্যাদি। মির্জা সাদিখ তাঁর বাম হাতের আঙ্গুলগুলি আরও শক্ত করার জন্য নিজের তৈরি একটি তরল দিয়ে সেগুলি তৈলাক্ত করেছিলেন, সেগুলিও একটি জ্বলন্ত মোমবাতির উপরে ধরে রেখেছিলেন। জানা যায় যে, মিজরাবের ব্যবহার সময়ের সাথে সাথে ফ্রেটের ক্ষতির দিকে পরিচালিত করে। এটি এড়ানোর জন্য, সাদিক তাদের একটি বিশেষ সমাধান দিয়ে ঢেকে দেন। বাকু সঙ্গীত সভার আয়োজকের পুত্র, মাশাদি মেলিক, একজন বিখ্যাত তার বাদক এবং বাহরাম মনসুরভের পিতা, মাশাদি সুলেমান মনসুরভ, যখন প্রথম টিফলিসে মির্জা সাদিখকে দেখেছিলেন, তখন স্মরণ করেছিলেন যে "তারের উপর তাঁর বিস্ময়কর বাজানো মানুষের উপর এক ধরনের বোধগম্য শক্তি ছিল"। তিনি তার চিবুকের কাছে যন্ত্রটি উত্থাপন করে মিজরাব ছাড়াই গুণী বাজাতেন এবং কখনও কখনও তারটি তার গলায় হেলিয়ে বাজাতেন। কখনও কখনও, আশিগের মতো, তিনি তাঁর মাথার উপর তার উঁচু করতেন। প্রত্যক্ষদর্শীদের মতে, সাদিখজান তার বাজিয়ে থ্রাসকে বেশ কয়েকটি ছোট ছোট টেসনিফ এবং গান শেখাতে সক্ষম হয়েছিলেন। তাঁর ছাত্র গুরবান পিরিমভের একটি গল্প অনুসারে, মির্জা সাদিক তাঁকে তাঁর জন্য গুলাবলির কাছ থেকে একটি নাইটিঙ্গেল ধরতে বলেছিলেন। নাইটিঙ্গেলের সঙ্গে পিরিমভ একটি থ্রাস নিয়ে আসেন। একবার, আবার সাদিগজানের কাছে এসে তিনি দেখতে পান যে তিনি থ্রাসের সামনে একটি আয়না রেখেছিলেন, যখন তিনি নিজেই টারের উপর টেসনিফ বাজিয়েছিলেন, বনের মধ্যে থ্রাসের গানের মতো শব্দ। আয়নায় প্রতিফলন দেখে থ্রাস গান গাইতে শুরু করে। আজারবাইজানি তারের সৃষ্টি 19 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে, পাঁচ-তারযুক্ত তারের কর্মক্ষমতা দ্রুত বিকাশমান আজারবাইজানি মুঘল শিল্পের প্রয়োজনীয়তা পূরণ করে না এবং যন্ত্রটির আমূল পুনর্গঠনের প্রয়োজন দেখা দেয়। সাদিখজান, প্রথমবারের জন্য, তারের পারফরম্যান্স এবং যন্ত্রের কাঠামোতে বেশ কয়েকটি উল্লেখযোগ্য এবং সাহসী উদ্ভাবন করেছিলেন। এগুলি ছিল যন্ত্রের দেহ, স্ট্রিং এবং ফ্রেটের মৌলিক পরিবর্তন। সময় দেখিয়েছে যে এই উদ্ভাবন ফলপ্রসূ হয়েছে। পাঁচ-তারযুক্ত টারের দেহটি আয়তনে বড় এবং এটি এটিকে বুকে তুলতে দেয় না। এটি হাঁটুর উপর খেলা হয়, কখনও কখনও ফুটস্টুল ব্যবহার করে। ইরানে একটি স্ট্যান্ডার্ড টারের দৈর্ঘ্য 950 মিমি, সর্বোচ্চ প্রস্থ 250 মিমি, 200 মিমি গভীরতা সহ, ঘাড়ের দৈর্ঘ্য 600 মিমি। বড় মাত্রা কার্যকর করার কৌশলের সম্ভাবনাকে হ্রাস করে। কণ্ঠস্বর মৃদু ও শান্ত। স্ট্রিংস সাদিখান প্রথমে স্ট্রিংয়ের সংখ্যা 5 থেকে বাড়িয়ে 18 করেন, তারপর তাদের সংখ্যা কমিয়ে 13 করেন-নীচে দুটি তিন-কোয়ার ("কোক"-সাদা, হলুদ প্রধান স্ট্রিং), মাঝখানে-একটি একক ("বেম কোক"-টোন পুরু লাল স্ট্রিং একটি সমৃদ্ধ শব্দের পাশাপাশি কর্ডগুলির জন্য ব্যবহৃত হয়) এবং একটি স্টিম রুম ("ডেম"-একটি সুর বাজানোর জন্য প্রধান স্ট্রিং) বেস, এবং ফ্রেটবর্ডের উপরের দিকে দুটি জোড়া সোনোরাস রয়েছে ("জেং সিমলার", "জিঞ্জিন সিমলার"-সাদা অনুরণিত স্ট্রিং)। মির্জা সাদিখ দ্বারা যুক্ত অ্যালিকোট স্ট্রিং (পারফরম্যান্সের সময় ব্যবহৃত অনুরণিত স্ট্রিং)-সোনোরাস এবং টোনাল-যন্ত্রের টাম্ব্রে প্রভাবের শব্দকে আরও সমৃদ্ধ করে তোলে এবং পারফরম্যান্স কৌশলটির সম্ভাবনা বাড়িয়ে তোলে। এই তারের উপস্থিতি তারের উপর মুঘলের একটি বিশেষ ব্যাখ্যার উত্থানে অবদান রেখেছিল। খানেন্দের সঙ্গত চলাকালীন, অ্যালিকোট স্ট্রিং কম্পনমূলক প্রভাব "খুন" এর সাহায্যে একটি অঙ্গ বিন্দু তৈরি করে, যা মুঘল সুরগুলিকে আরও বৈচিত্র্যময় এবং উজ্জ্বল করে তোলে। শব্দের পরিপূর্ণতা নিশ্চিত করে জটিল টুকরোগুলির সম্পাদনায় এগুলি একটি বড় ভূমিকা পালন করে। সুতরাং, মুঘল পরিবেশনার পাশাপাশি কনসার্ট এবং তারের জন্য লেখা নাটকের প্রক্রিয়ায়, এই তারের জন্য শব্দের সমৃদ্ধি অর্জন করা হয়। যন্ত্রের উন্নতির কাজ চলাকালীন, সাদিখজান সঙ্গীতবিদ সাফিয়াদিন উর্মাভি এবং মীর মহসুন নববাবের তাত্ত্বিক জ্ঞান ব্যবহার করেছিলেন। সাদিখজানের মৃত্যুর পর তারের সংখ্যা কমে 11-এ নেমে আসে। আজারবাইজানি সংগীতে অবদান ইম্প্রোভিং দ্য টার যন্ত্র এবং সাধারণভাবে আজারবাইজানি মুঘল শিল্প উভয়ের ইতিহাসে একটি নতুন পৃষ্ঠা খুলেছে। ফ্রেটের অবস্থান এবং সাধারণভাবে যন্ত্রের কাঠামোতে করা পরিবর্তনগুলি মুঘল ফ্রেট ব্যবস্থাকে প্রভাবিত করেছিল। এর ফলে মুঘল গানের শিল্পে পরিবর্তন আসে। বাদ্যযন্ত্র পরিবেশনার নতুন শৈলী খানেন্দে গাওয়ার পদ্ধতিতে প্রভাব ফেলেছিল, কারণ এর পরিবেশনার সাথে সর্বদা তার এবং কেমানচা থাকত। সাদিগজান আজারবাইজানি মুঘল সাম্রাজ্যে উল্লেখযোগ্য উদ্ভাবন করেছিলেন। তিনি "জাবুল" এবং "মির্জা হুসেন সেগাহ"-এর সুর যোগ করে "সেগাহ" মুঘলের উন্নতি করেছিলেন-"মুখালিফ" মুঘলের সুর যোগ করে। তিনি মুঘল "মাহুর"-এর উল্লেখযোগ্য উন্নতি করেছিলেন। কিছু তথ্য অনুযায়ী, একজন সুরকার হিসেবে তাঁর সম্পর্কে আমাদের কথা বলার অনুমতি রয়েছে। মুঘলদের কাছে "ওরতা সেগাহ" এবং "বায়াতি শিরাজ", মির্জা সাদিখ বাদ্যযন্ত্র সংযোজন (রিয়াং) লিখেছিলেন। মির্জা সাদিক দ্বারা সম্পাদিত যন্ত্রটির পুনর্গঠনের ঠিক পরেই রিয়াংরা তাদের সর্বোচ্চ বিকাশে পৌঁছেছিল। সাদিগজান এবং তাঁর ছাত্ররা এই ধারার অনেক বিখ্যাত উদাহরণের লেখক হয়েছিলেন যা পরে ক্লাসিক হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়েছিল। শিল্প সমালোচক ফিক্রেট আবুলগাসিমভের মতে, তিনি যে গানগুলি লিখেছিলেন, তেসনিফ, রিয়াং, যারা স্বদেশের প্রতি নিবেদিত, তারা লোকশিল্পের শক্তি প্রদর্শন করে, এটি স্পষ্টভাবে তাদের প্রভাবের নান্দনিক শক্তি এবং গভীর প্রাণশক্তির জন্য ধন্যবাদ। 1897 সালে শুশায় মির্জা সাদিখ ধর্মীয় শৈলী "শাবেহ"-এর অভিযোজন সহ ফুজুলির কবিতার উপর ভিত্তি করে "লেইলি ও মজনুন" নাটকের নির্মাণে সক্রিয় ভূমিকা পালন করেন। লেখক আবদুররহিম বে হাগভেরদিয়েভের চিত্রনাট্য অনুযায়ী খান্ডামিরভ থিয়েটারে অনুষ্ঠানটি মঞ্চস্থ হয়। সাদিগজানের দল গায়কদলের জন্য "শেবি-হিজরান" রচনাটি পরিবেশন করে। বহু বছর পরে, উজেইর হাজিবেয়ভ, যিনি এই অনুষ্ঠানের গায়কদলের মধ্যে গান গেয়েছিলেন, স্মরণ করেনঃ সাদিগজান বেশ কয়েকটি মুঘলের স্রষ্টা হিসাবেও পরিচিত। তাঁর আগে, মুঘল "মাহুর"-এর শুধুমাত্র একটি দস্তগা (মুঘলদের বৃহত্তম রূপ) ছিল, পরে এর দুটি রূপ প্রকাশিত হয়েছিল-"মাহুর-হিন্দি" এবং "ওরতা মাহুর"। বিখ্যাত মুঘল শিল্পী জব্বার গ্যারিঘদিওগলুর স্মৃতিকথা থেকেঃ আজারবাইজানি সঙ্গীতে "মাহুর-হিন্দি", "ওরতা মাহুর", "জাবুল সেগাহ", "খারিজ সেগাহ", "মির্জা হুসেন সেগাহাই", "ইতিম সেগাহ", "চোবান বায়াতি"-র মতো মুঘলদের উপস্থিতি মির্জা সাদিখের সৃষ্টি এবং আজারবাইজানি তারের সাথে যুক্ত। বিখ্যাত আজারবাইজানি সুরকার এবং সঙ্গীতবিদ আফরাসিয়াব বাদলবেলি, সাদিকজানের দ্বারা আজারবাইজানি সংগীতে আনা উদ্ভাবন সম্পর্কে কথা বলতে গিয়ে লিখেছেন যে "মির্জা সাদিক থেকে শুরু করে, মুঘামতের সারমর্ম, এর অভিব্যক্তির মাধ্যম, এর প্রভাবের শক্তি এবং পরিবেশনের শৈলী একটি নতুন স্তরে উন্নীত হয়েছে। মির্জা সাদিক আজারবাইজানি সঙ্গীতের একটি নতুন পৃষ্ঠা খুলেছেন। 1901 সালে, সাদিখজান শুশায় অনুষ্ঠিত প্রথম ওরিয়েন্টাল কনসার্টে একক মুঘল "মাহুর" পরিবেশন করেন। কারাবাখ সংঘাত শুরুর আগে শুশায় সাদিগজানের বাড়ির দেয়ালে আজারবাইজান এসএসআর-এর সংস্কৃতি মন্ত্রক দ্বারা একটি স্মারক ফলক স্থাপন করা হয়েছিল। আজারবাইজানের রাজধানী বাকুতে খাতাই অঞ্চলের একটি রাস্তার নামকরণ করা হয়েছে সাদিগজানের নামে। ইলিয়াস এফেন্দিয়েভের গল্প "টেল অফ দ্য খানস ডটার গিয়ুলসানুবের অ্যান্ড দ্য টার প্লেয়ার সাদিগজান" সাদিগজানকে উৎসর্গ করা হয়েছে। 1997 সালের অক্টোবরে আজারবাইজান স্টেট মিউজিকাল একাডেমিতে মির্জা সাদিখের 150তম বার্ষিকী উপলক্ষে লোক বাদ্যযন্ত্র শিল্পীদের একটি প্রতিযোগিতা অনুষ্ঠিত হয়। 2005 সালে শিল্পী বায়রাম গাসিমখানলি সাদিগজানের একটি প্রতিকৃতি আঁকেন। 2006 সালের 10ই নভেম্বর, সাদিগজানের 160তম বার্ষিকী উপলক্ষে বাকুতে মিউজিয়াম অফ মিউজিকাল কালচারে একটি অনুষ্ঠান অনুষ্ঠিত হয়। সেখানে তার বাদকদের কাজ, পাশাপাশি মনসুম ইব্রাগিমভের মুগাম "দিলকেশ" এবং তায়ার বায়রামভের "সেগাহ" পরিবেশিত হয়েছিল। আজারবাইজান প্রজাতন্ত্রের মন্ত্রীসভার অধীনে জাতীয় সংরক্ষণাগার প্রশাসনের উদ্যোগে, 2007 সালে, আজারবাইজানের সম্মানিত শিল্প কর্মী ফিরুদ্দিন শুশিনস্কি দ্বারা, মির্জা সাদিখের জীবন ও কাজের প্রতি নিবেদিত "সাদিগজান" বইটি প্রকাশিত হয়েছিল। 2016 সালের 22শে নভেম্বর বাকুতে আন্তর্জাতিক মুঘল কেন্দ্রে সাদিগজানের 170তম জন্মবার্ষিকী উপলক্ষে একটি জয়ন্তী সন্ধ্যা অনুষ্ঠিত হয়। এই উদযাপনে, বিখ্যাত সঙ্গীতশিল্পীরা খাতিরে গোষ্ঠীর সঙ্গীতের উপর মুঘল রচনা, লোকসঙ্গীত এবং লেখকের গান পরিবেশন করেন। তথ্যসূত্র 1846 জন্ম 1902 মৃত্যু আজারবাইজানি লোক সঙ্গীতশিল্পী শুশা মুঘল সঙ্গীতশিল্পীদের থেকে সঙ্গীতশিল্পীরা