The Modern Theatre Is the Epic Theatre
বিংশ শতাব্দীর জার্মান পরিচালক এবং থিয়েটার অনুশীলনকারী বার্টোল্ট ব্রেখ্ট (1898-1956) দ্বারা ধারণাগত, "দ্য মডার্ন থিয়েটার ইজ দ্য এপিক থিয়েটার" 1930-এর দশকে ব্রেখ্ট দ্বারা বাস্তবায়িত একটি তাত্ত্বিক কাঠামো, যা উত্তর-আধুনিক শৈলীতে নাটকীয় নিয়মগুলিকে চ্যালেঞ্জ এবং প্রসারিত করে। ব্রেক্টের ব্যঙ্গাত্মক অপেরা, 'রাইজ অ্যান্ড ফল অফ দ্য সিটি অফ মাহাগোনি'-র সাথে নোটের একটি সেট হিসাবে লেখা এই কাঠামোটি "রিফাংশনিং" ধারণা এবং উপাদানগুলির পৃথকীকরণের ধারণাটি অন্বেষণ করে। এই কাঠামোটি ব্রেক্টের শূন্যবাদী বুর্জোয়া বিরোধী মনোভাব দ্বারা সবচেয়ে দক্ষতার সাথে চিহ্নিত করা হয়েছিল যা "নাৎসি বিদ্রোহ এবং প্রথম বিশ্বযুদ্ধ পরবর্তী সংগ্রামের গভীর সামাজিক ও রাজনৈতিক অস্থিরতাকে প্রতিফলিত করেছিল"। এই নাট্য কাঠামো সম্পর্কে ব্রেক্টের উপস্থাপনা এমন একটি শৈলী গ্রহণ করে যা কঠোর, উপযোগবাদী এবং নিয়মতান্ত্রিকভাবে নিজেকে এমন একটি রূপ হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করার পরিবর্তে নির্দেশমূলক থাকে যা আরও বিনোদনমূলক এবং নান্দনিক লেন্সের দিকে নির্মিত। 'দ্য মডার্ন থিয়েটার ইজ দ্য এপিক থিয়েটার' ব্রেক্টিয়ান কনভেনশন এবং জেস্টাস এবং ভি-এফেক্ট (বা ভারফ্রেমডাংসেফেকট)-এর মতো কৌশলগুলির প্রাথমিক গঠনগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে। এটি একটি ঐতিহ্যবাহী রৈখিক রচনার পরিবর্তে একটি এপিসোডিক ব্যবস্থা নিয়োগ করে এবং প্রেক্ষাপট নির্বিশেষে দর্শকদের বিশ্বকে দেখতে উৎসাহিত করে। নাট্য পরিবেশনার উপর এই নতুন অ্যাভেন্ট-গার্ডে দৃষ্টিভঙ্গির উদ্দেশ্য ছিল "দর্শকদের বৃহত্তর রাজনৈতিক সতর্কতার প্রতি উৎসাহিত করা, একটি শ্রেণীহীন ইউটোপিয়ার মার্কসবাদী উদ্দেশ্যকে বাস্তবায়নের কাছাকাছি নিয়ে আসা"। বাভারিয়ার অগসবার্গে জন্মগ্রহণকারী বার্টোল্ট ব্রেক্টের লালন-পালন এবং মার্কসবাদী বিপ্লবে অংশগ্রহণ তাঁর 'এপিক থিয়েটার' সম্মেলন ও কৌশল গঠনে অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল। 'এপিক থিয়েটার' ব্রেখ্টের ছাতা বাক্যাংশ হিসাবে পরিচিত যা সমস্ত প্রযুক্তিগত যন্ত্র এবং ব্যাখ্যার পদ্ধতি বর্ণনা করতে ব্যবহৃত হয় যা একটি শৈল্পিক সমাজতান্ত্রিক ভাষ্য তৈরিতে অবদান রেখেছিল এবং স্পেকট্যাক্টরকে নিযুক্ত করেছিল। তাঁর যৌবনে, ব্রেখট মিউনিখ বিশ্ববিদ্যালয়ে পড়াশোনা করেছিলেন, মেডিসিনে মেজর করেছিলেন এবং তিনি অগসবার্গে একটি সামরিক হাসপাতালে চিকিৎসা সহকারী হিসাবেও কাজ করেছিলেন। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের প্রাদুর্ভাবের সময়, ব্রেখট তার নিজের রোগীদের সেনাবাহিনীতে আগ্রহীভাবে তালিকাভুক্ত হতে দেখেছিলেন যা তাকে যুদ্ধের কট্টর বিরোধী এবং এর সাথে যুক্ত জাতীয়তাবাদী মনোভাব হতে প্ররোচিত করেছিল। যাইহোক, 1926 সালে, ব্রেক্টের পূর্ববর্তী একটি আন্দোলনমূলক কাজ, 'এ ম্যানস এ ম্যান'-এর প্রবর্তনের সাথে সাথে তিনি ইতিমধ্যে শৈল্পিক বিশ্বের একজন সুপরিচিত নাট্যকার হিসাবে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করেছিলেন। ব্রেক্টের সম্ভাব্য আন্দোলন প্রদর্শনগুলি হ্যান্স আইজলারের আন্দোলনমূলক নীতি দ্বারা অবহিত করা হয়েছিল, কারণ শিক্ষামূলক এবং দ্রুত ঘটনাগুলি সর্বগ্রাসী কর্তৃত্বের অধীনে প্রলেতারিয়েতের অভ্যন্তরীণ মৌলবাদের সমতুল্য হয়ে ওঠে। ব্রেখট আরও প্রগতিশীল হওয়ার সাথে সাথে তিনি নিজেকে একজন বহুমুখী থিয়েটার অনুশীলনকারী হিসাবে বিকশিত করেছিলেন, অভিব্যক্তিবাদী প্রবণতা থেকে বিচ্ছিন্ন হয়ে তিনি নতুন নাটকীয় রূপ নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা শুরু করেছিলেন যা শেষ পর্যন্ত 'দ্য মডার্ন থিয়েটার'-এর নজির স্থাপন করেছিল। যুদ্ধের সময় এবং হিটলারের বিদ্রোহের পরে একজন প্রলেতারিয়েত নাগরিক হিসাবে তিনি যে সাংবিধানিক ও সামাজিক উত্থানের মুখোমুখি হয়েছিলেন, তা ব্রেক্টের রাজনৈতিক কণ্ঠস্বরকে শক্তিশালী করেছিল। এটি মার্কসবাদী এবং কমিউনিস্ট মতাদর্শের বিরোধিতার উত্থানের সাথে এসেছিল, বিশেষত ভিন্নমতাবলম্বী কার্ল কর্শ এবং স্ট্যালিনবাদবিরোধী ওয়াল্টার বেঞ্জামিনের প্রভাব যা ব্রেক্টের নান্দনিকতার তত্ত্বের (কর্শের মার্কসবাদী দ্বান্দ্বিকতা দ্বারা পরিচালিত) উত্থান ঘটায় এবং তার নতুন নাট্য উপস্থাপনার জন্য দৃষ্টান্ত স্থাপন করে। যাইহোক, কর্সচ কেবল মার্কসীয় দ্বান্দ্বিকতা সম্পর্কে ব্রেক্টের বোঝার উপর উল্লেখযোগ্য প্রভাব ফেলেনি, তবে যে মার্কসবাদী ধারণাগুলি ব্রেক্টের অনুশীলনের জন্য সবচেয়ে বেশি উপকারী ছিল সেগুলি একই ধারণা ছিল যা তারা তাদের বোঝার বিপ্লবী অনুশীলনে ভাগ করে নিয়েছিল। যদিও ব্রেখ্ট প্রধানত বিভিন্ন কবি, লেখক এবং অন্যান্য অনুশীলনকারীদের দ্বারা প্রভাবিত ছিলেন, আধুনিক দর্শনের উপর তাঁর দৃষ্টি কার্ল মার্ক্স দ্বারা ব্যাপকভাবে পরিচালিত হয়েছিল। মার্কসকে "মহান অবদানকারী হিসাবে দেখা হয় যিনি সমাজতান্ত্রিক চিন্তার ছড়িয়ে ছিটিয়ে থাকা ট্রেনগুলিকে একটি সুসঙ্গত মতাদর্শে একীভূত করেছিলেন"। এই মতাদর্শের মধ্যে, মার্কস তাঁর তত্ত্বকে সত্যিকার অর্থে বোঝার জন্য 'বিচ্ছিন্নতা' ধারণাকে গুরুত্বপূর্ণ হিসাবে উপস্থাপন করেছিলেন কারণ তিনি তাঁর শিল্পের মাধ্যমে সেই নির্দিষ্ট সময়ে কী ঘটছে তা প্রাসঙ্গিক করার লক্ষ্য রেখেছিলেন। তাঁর বিচ্ছিন্নতার সংজ্ঞাটি এই বিশ্বাস থেকে এসেছে যে "কাজ মানব প্রকৃতির সার হিসাবে কাজ করে। মার্কস যুক্তি দিয়েছিলেন যে আমরা কে তা আমরা যা করি তার থেকে উদ্ভূত। পুঁজিবাদী শাসনের অধীনে, মার্কস জোর দিয়েছিলেন যে মানুষ তাদের শ্রম থেকে জোরপূর্বক বিচ্ছিন্ন হয়ে পড়েছিল, শৈল্পিক ও সৃজনশীল অভিব্যক্তি থেকে সংবেদনহীন হয়ে পড়েছিল এবং থিয়েটারের বাস্তব ফোরাম থেকে বিচ্ছিন্ন হয়ে পড়েছিল। তিনি চারটি মৌলিক ধারণা পরীক্ষা করার মাধ্যমে বিচ্ছিন্নতার এই পদ্ধতিকে চিহ্নিত করেছিলেন; "প্রথমত, শ্রমের ফল থেকে বিচ্ছিন্নতা; দ্বিতীয়ত, শ্রমের কার্যকলাপ থেকে বিচ্ছিন্নতা; তৃতীয়ত, নিজের মানবতা থেকে বিচ্ছিন্নতা; এবং চতুর্থত, সমাজ থেকে বিচ্ছিন্নতা।" যদিও মার্কসবাদী দর্শন বেশিরভাগ ব্রেচিয়ান থিয়েটারে আধিপত্য বিস্তার করে, এর প্রভাব গল্পের বিষয়বস্তুর বাইরেও প্রসারিত হয়। অগণিত রাজনৈতিক ঘটনার উপর ভিত্তি করে, থিয়েটার পারফরম্যান্সের আধুনিক কাঠামোর মধ্যে ব্রেখট তাঁর শিল্পের লেখক, লেখক এবং সমালোচকদের দ্বারা প্রদত্ত অন্যান্য যুক্তির প্রতিক্রিয়াশীল প্রতিক্রিয়া প্রদান করতে সক্ষম হন। একইভাবে মার্কস যেভাবে অন্যান্য দার্শনিকদের ধারণাগুলি যেমন বিশ্ব ইতিহাস সম্পর্কে হেগেলের দৃষ্টিভঙ্গিকে স্বীকার করেছিলেন, মহাকাব্য থিয়েটার আধুনিক প্রতিষ্ঠান হিসাবে অ্যারিস্টটলের দ্বারা প্রবর্তিত পাশ্চাত্যায়িত নান্দনিক অভিনয়কে প্রত্যাখ্যান করেছিল। অ্যারিস্টটলের বিশ্লেষণ যা 'পোয়েটিক্স' নামে পরিচিত ছিল তা হল "থিসিস, মহাকাব্য থিয়েটারের সাথে বিপরীত"। মার্কসবাদী তত্ত্ব এবং মহাকাব্য থিয়েটারের মধ্যে সমান্তরালতা প্রলেতারিয়েত শ্রেণী কাঠামোর প্রান্তিককরণের প্রতিনিধিত্ব করার সামগ্রিক পদ্ধতিকে আকার দেয় এবং একটি চাক্ষুষ সংলাপের মাধ্যমে তাদের পেরিফেরাল দুর্ব্যবহারকে নির্দেশ করার লক্ষ্য রাখে। এই তত্ত্বগুলি মিলে যায় এবং একমত হয় যে আধুনিক থিয়েটারের ভিত্তিকে সমর্থন করার জন্য কেবল দ্বন্দ্বই নয়, জনসাধারণের মুখোমুখি হওয়া সংগ্রামগুলিও মৌলিক। উভয়ই প্রাথমিকভাবে মার্কসবাদী কবিতার উপর নির্ভর করে এবং ভিত্তি হিসাবে অর্থনীতির মধ্যে দ্বান্দ্বিক যোগসূত্রকে তুলে ধরে। তারা 'সুবিধা' ধারণার দিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করে, যেখানে সচেতনতা বস্তুগত মিথস্ক্রিয়া এবং বর্তমান মতাদর্শ দ্বারা রূপায়িত হয়। তাত্ত্বিক অনুশীলন তাঁর কর্মজীবনে ব্রেক্টের তত্ত্ব এবং থিয়েটারের অনুশীলন ব্যাপকভাবে বিকশিত হয়েছিল কারণ তিনি আধুনিকবাদী আন্দোলনের উত্থানের প্রতি আরও বেশি আকৃষ্ট হয়েছিলেন। বিশেষত 1930-এর দশকের গোড়ার দিকে যখন তিনি সমাজ সম্পর্কে মার্কসবাদী দৃষ্টিভঙ্গি অর্জন করেছিলেন, তখন ব্রেখট একটি নতুন নাট্য ধারণা তৈরি করেছিলেন যা মূলত জার্মান অভিব্যক্তিবাদের উপর ভিত্তি করে ছিল তবে এই ধারণাটি নিয়ে ব্যস্ত ছিল যে মানুষ এবং সমাজকে মনস্তাত্ত্বিক এবং প্রাসঙ্গিকভাবে পরীক্ষা করা যেতে পারে। এই নাট্য বিশ্বাসের উপর ভিত্তি করে, ব্রেখট থিয়েটারের জন্য একটি বিকল্প পথের প্রস্তাব করেছিলেন যা উপদেশবাদ এবং বিনোদনের ক্রিয়াকলাপগুলিকে একত্রিত করেছিল। এর মধ্যে ব্রেখট মার্কসবাদী দ্বান্দ্বিকতা অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন কারণ তিনি থিসিস, অ্যান্টিথেসিস এবং সংশ্লেষণের ধারণার উপর অনুমান করেছিলেন। এই শব্দগুলি তখন মহাকাব্য থিয়েটার ঘরানাকে নির্দেশমূলক নাটকের অংশ হিসাবে পরীক্ষা করার জন্য ব্যবহার করা হয় এবং প্রচলিত উপস্থাপনার পুনর্বিবেচনাকে উৎসাহিত করে। ব্রেখট নিশ্চিত করেছিলেন যে তাঁর অনুশীলনগুলি তাঁর শ্রোতাদের নাৎসিবাদের প্রতিক্রিয়া এবং এর সাথে আসা সামাজিক অবিচারের মুখোমুখি করবে। তিনি আবেগের একটি চূড়ান্ত চিত্র উপস্থাপনের পরিবর্তে বাস্তবতা এবং থিয়েটারের মধ্যে ধারণাগত সাদৃশ্য প্রকাশ করতে চেয়েছিলেন। ইচ্ছাকৃতভাবে, তিনি একটি প্রচলিত নাটকের প্রথাগত পাঁচটি অভিনয়ের কাঠামোকে ব্যাহত করার চেষ্টা করেছিলেন, মূল প্লটটি ভেঙে দিয়েছিলেন, যা মূলত রাশিয়ান বিপ্লবী থিয়েটার দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। দর্শকদের স্বাভাবিক কৌতূহল দমন করার জন্য, তিনি অ্যাকশন সম্পর্কে দর্শক-নির্দেশিত মন্তব্য, মাঝখানে গান এবং অতিরিক্ত তথ্য সহ পাঠ্য প্রজেকশনগুলি নিযুক্ত করেছিলেন যার লক্ষ্য ছিল তাদের শিক্ষিত করা। ব্রেখট তখন ঐতিহাসিককরণের নীতি প্রবর্তন করেছিলেন, যা তাঁর তত্ত্বের মৌলিক ছিল কারণ এটি একটি ব্যাখ্যামূলক মনোভাব গঠন করেছিল (যা "গ্রান্ড-গেসটাস" নামেও পরিচিত)। ঐতিহাসিককরণ একটি ঘটনাকে একটি নির্দিষ্ট ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপটের ফসল হিসাবে উপস্থাপন করে; অতীতের সাথে বর্তমানের সমান্তরাল, মার্কসবাদী দর্শনের নেতৃত্বে। ব্রেখট তাঁর বক্তৃতায় এই ধারণার একটি প্রাণবন্ত উপস্থাপনা দিয়েছেন "পর্যবেক্ষণ শিল্পের উপর ড্যানিশ শ্রমিক-শ্রেণীর অভিনেতাদের কাছে বক্তৃতা" ব্রেক্টের 'আধুনিক থিয়েটার'-এর রূপটি ছিল প্রচলিত শৈলীর পারফরম্যান্সের বিরুদ্ধে প্রতিক্রিয়া, বিশেষত কনস্ট্যান্টিন স্ট্যানিস্লাভস্কির প্রকৃতিবাদী পদ্ধতির বিরুদ্ধে। যদিও ব্রেখট এবং স্ট্যানিস্লাভস্কি উভয়ই ঐতিহ্যবাহী থিয়েটারের ম্যানিপুলেটিভ প্লট এবং মেলোড্রামার সাথে আসা উচ্চতর আবেগময় ব্যাগের বিরোধিতা করেছিলেন, স্ট্যানিস্লাভস্কির প্রকৃত মানব আচরণ তৈরি করার পদ্ধতি ব্রেক্টের তাত্ত্বিক অনুশীলনকে প্রভাবিত করেছিল কারণ তিনি স্ট্যানিস্লাভস্কির ব্যবস্থাকে পলায়নবাদ তৈরির কাঠামো হিসাবে দেখেছিলেন। ব্রেক্টের নিজস্ব নাট্য অগ্রগতিও পরাবাস্তববাদ এবং অ্যান্টোনিন আরটাউডের থিয়েটার অফ ক্রুয়েল্টি থেকে সরে এসেছিল, যা তার দর্শকদের অভ্যন্তরীণ, অযৌক্তিক এবং মনস্তাত্ত্বিকভাবে প্রভাবিত করতে চেয়েছিল। তবে আর্টাডের রচনাগুলির সংগ্রহ ব্রেক্টের সাথে একমত কারণ তারা উভয়ই নাট্য দৃষ্টিকোণের পুনর্বিন্যাসের মাধ্যমে রূপান্তরকে উৎসাহিত করে এবং রূপের বরাদ্দকে চ্যালেঞ্জ করে। আর্টাউডিয়ান অভিনয়কে অরাজনৈতিক হিসাবে দেখা হয় এবং এটি একটি নৈরাজ্যবাদী দৃষ্টিভঙ্গি প্রদান করে, সমষ্টিগত অনুভূতি জাগিয়ে তোলে এবং দর্শকদের কাছ থেকে একটি আবেগময় প্রতিক্রিয়া জাগিয়ে তোলে। বিপরীতে, ব্রেক্টের মহাকাব্যিক থিয়েটারের দৃষ্টিভঙ্গি যুক্তিসঙ্গত এবং রাজনৈতিকভাবে কেন্দ্রীভূত। উভয় অনুশীলনকারীই রাজনৈতিক ও সামাজিক পরিবর্তনের তত্ত্বের পাশাপাশি অভিনেতা-দর্শকের সম্পর্কের প্রতিনিধিত্বে ভিন্ন মত পোষণ করেন। ব্রেখট বলেছিলেন যে একজন মানুষ সামাজিক অবস্থার দ্বারা নির্ধারিত হয় এবং পরিবর্তনটি প্রথমে অর্থনৈতিক বা আদর্শিক শক্তির মধ্যে পাওয়া উচিত, আরটাউড যুক্তি দিয়েছিলেন যে সংস্কার ব্যক্তির সাথে শুরু হওয়া উচিত। ব্রেখট এই ধারণার উপর জোর দেন যে, সামাজিক ও সাংস্কৃতিক সত্তা অর্থ গঠন করে, কারণ তিনি দৃঢ়ভাবে বলেন যে, নাটকীয় এবং মহাকাব্যিক নাটকের মধ্যে পার্থক্য করার সময় মানুষকে কেবল একটি "প্রক্রিয়া" হিসাবে দেখা উচিত। যদিও ব্রেখট থিয়েটার সম্পর্কে তাঁর বিস্তৃত বিশ্লেষণে অভিনেতা প্রশিক্ষণের বিষয়ে খুব কমই লিখেছিলেন, তিনি চেয়েছিলেন যে তাঁর বার্তাটি তাঁর দর্শকদের কাছে স্পষ্টভাবে পৌঁছে যাক। ব্রেখট দাবি করেছিলেন যে অভিনেতাদের একটি শৈল্পিক চশমার মাধ্যমে ইতিহাসকে প্রতিফলিত করার জন্য রাজনৈতিক ও সামাজিক পর্যবেক্ষক হিসাবে কাজ করা দরকার। ব্রেখ্টের অনেক নাটকীয় উদ্ভাবনের মধ্যে, তাঁর মহড়া পদ্ধতিগুলি একটি পরিচালনা সমষ্টিগত প্রতিষ্ঠা করেছিল, বিশেষত বার্লিনার এনসেম্বলের মধ্যে যা তিনি তাঁর স্ত্রী হেলেন ওয়েগেলের সাথে 1949 সালের জানুয়ারিতে প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। যাইহোক, তিনি অবিলম্বে স্ট্যালিনবাদী সাংস্কৃতিক আমলাতন্ত্রের সাথে সংঘর্ষ করেন যা তাকে তার বেশ কয়েকটি প্রযোজনায় সংশোধন করতে বাধ্য করে। পরিচালক, নাট্যকার, অভিনেতা এবং সুরকারের মধ্যে সমানভাবে কর্তৃত্ব বন্টন করে, ব্রেক্টের মহড়া প্রক্রিয়া গল্প বলার মানকে চ্যালেঞ্জ করে এবং একটি নাটকের শক্তিশালী এবং দুর্বলতম বৈশিষ্ট্যগুলিকে পরিমার্জন করার জন্য প্রতিক্রিয়ার অনুমতি দেয়। থিয়েটার জগতের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব হিসাবে বার্টোল্ট ব্রেখট তাঁর স্বতন্ত্র পদ্ধতির মাধ্যমে তাঁর দর্শকদের উপর চিরস্থায়ী ছাপ রেখে গেছেন। একটি রাজনৈতিক থিয়েটারের জন্য তাঁর অনুসন্ধান তাঁকে একজন আধুনিক অ্যাভেন্ট-গার্ডে রূপান্তরিত করে, যিনি নতুন উত্তর-আধুনিক রচনার সৃষ্টিকে প্রভাবিত করেছিলেন। ব্রেক্টের তাত্ত্বিক কাজ 'দ্য মডার্ন থিয়েটার ইজ দ্য এপিক থিয়েটার' অনিয়মিত শৈল্পিক রীতিনীতিগুলিকে কাজে লাগায় যা ঐতিহ্যবাদী থিয়েটারকে ধ্বংস করে এবং রাজনৈতিক ও সামাজিক শিক্ষার আহ্বান জানিয়ে দর্শকদের বিচ্ছিন্ন করার লক্ষ্য রাখে। জার্মান যুদ্ধোত্তর আধুনিক সমাজের সংগ্রামকে প্রতিফলিত করার জন্য ব্রেখট বিভিন্ন কৌশল যেমন উপাদানগুলির পৃথকীকরণ, গেস্টাস এবং ভি-এফেক্ট উদ্ভাবন করেছিলেন। উপাদানগুলির পৃথকীকরণ এমন একটি নীতি যা বিশেষভাবে অভিনয় এবং নাট্য নান্দনিকতার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে। এর প্রাথমিক উদ্দেশ্য হল ওয়াগনার দ্বারা প্রস্তাবিত "শিল্পের সমন্বিত কাজ"-এর পিছনের ধারণার বিরোধিতা করা, যা বিভিন্ন চাক্ষুষ রূপকে বোঝায় যা অন্যান্য শৈল্পিক রূপের ব্যবহার করতে চায়। 20শ শতাব্দীতে ব্রেখট তাঁর সামাজিক ও রাজনৈতিক পরিবেশ প্রদর্শনের জন্য মহাকাব্যিক থিয়েটারের পদ্ধতির সঙ্গে 'উপাদানগুলির পৃথকীকরণ' ব্যবহার করেন। গেস্টাস গেস্টাস ব্রেক্টের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য নাট্য কৌশলগুলির মধ্যে একটি যা একটি নির্দিষ্ট আন্দোলন, কণ্ঠস্বর প্রদর্শন বা শারীরিক অবস্থানের মধ্যে নান্দনিক অভিব্যক্তি এবং সামাজিক অর্থের ব্যবহারকে একত্রিত করে। এটি নাটকের বিষয়গত এবং প্রাসঙ্গিক ধারণাগুলি বা নাটকের মধ্যে একটি নির্দিষ্ট দৃশ্যের যোগাযোগ করতে ব্যবহৃত হয় এবং তাদের সামাজিক মনোভাব প্রকাশ করে অন্যদের সাথে একটি চরিত্রের সম্পর্ককে তুলে ধরে। নাট্যবিজ্ঞানী মেগ মমফোর্ডের মতে, তিনি বুঝতে পেরেছেন যে ব্রেখট জেস্টাসকে "ছাঁচযুক্ত এবং কখনও কখনও অবচেতন শারীরিক ভাষার" মাধ্যমে "মানুষের আচরণ এবং আবেগের পরিবর্তনীয় আর্থ-সামাজিক এবং আদর্শিক গঠনকে শৈল্পিকভাবে উপস্থাপন" হিসাবে চিহ্নিত করেছেন। এই উত্তেজক ক্রিয়াটি দৃশ্যগত বর্ণনার একটি উৎসে রূপান্তরিত হয় যা "অন্যদের এবং তাদের পরিস্থিতির প্রতি বিশেষ দৃষ্টিভঙ্গি" প্রকাশ করে। ভি-এফেক্ট ভি-এফেক্ট (ভার্ফ্রেমডাংসেফেক্ট নামেও পরিচিত) ব্রেক্টের পূর্ববর্তী কৌশলগুলির মধ্যে একটি ছিল যার লক্ষ্য ছিল দর্শকদের আবেগের দৃষ্টিকোণ থেকে নাটকের সাথে সংযোগ স্থাপন করা থেকে দূরে রাখা বা বিচ্ছিন্ন করা। ব্রেখট তার শ্রোতাদের ক্রমাগত বিভিন্ন ঘর্ষক অনুস্মারক প্রয়োগ করে নাট্য প্রদর্শনের কৃত্রিমতা সম্পর্কে মনে করিয়ে দিয়ে এটি করেন যা দর্শকদের বোঝায় যে তারা সম্পূর্ণরূপে শিক্ষামূলক উদ্দেশ্যে একটি অনুষ্ঠান দেখছে। তিনি তাঁর শ্রোতাদের বিচ্ছিন্ন করার কিছু উপায়ের মধ্যে রয়েছে; সাইনবোর্ড এবং প্ল্যাকার্ডের ব্যবহার, অভিনেতারা উচ্চস্বরে মঞ্চের দিকনির্দেশনা বলছেন, প্রজেকশন এবং প্রযুক্তির ব্যবহার, বর্ণনাকারী, গান এবং সঙ্গীতের ব্যবহার এবং চতুর্থ প্রাচীর ভাঙা। অস্বাভাবিক এবং অস্পষ্ট মঞ্চ প্রভাব তৈরি করে, ব্রেখট দর্শকদের নিষ্ক্রিয় হওয়ার পরিবর্তে সক্রিয় অংশগ্রহণকারী হতে উৎসাহিত করতে চেয়েছিলেন, কৃত্রিম পরিবেশ সম্পর্কে প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করতে বাধ্য করেছিলেন এবং মঞ্চে বাস্তব জীবনের ঘটনাগুলি চিত্রিত করার জন্য প্রতিটি নাটকীয় উপাদান কীভাবে একে অপরের সাথে মিলে যায়। প্রাক্টিকাল ওয়ার্কস অ্যান্ড প্রোডাকশনস ব্রেচের বেশিরভাগ উল্লেখযোগ্য প্রযোজনা 1920-এর দশকের মাঝামাঝি এবং 1940-এর দশকের শেষের দিকে তৈরি হয়েছিল যেখানে তিনি মোট 31টি নাটক লিখেছিলেন, প্রযোজনা করেছিলেন, অভিনয় করেছিলেন এবং পরিচালনা করেছিলেন যার সবগুলিই আধুনিক মহাকাব্য থিয়েটার কাঠামোর উপর ভিত্তি করে নির্মিত হয়েছিল। এর মধ্যে কয়েকটির মধ্যে রয়েছে; দ্য মেজারস টেকন, রাইজ অ্যান্ড ফল অফ দ্য সিটি অফ মাহাগোনি এবং দ্য থ্রিপেনি অপেরা। থ্রি-পেনি অপেরা (1928) "পুঁজিবাদী জীবনের সমাজতান্ত্রিক সমালোচনা" হিসাবে সংজ্ঞায়িত, থ্রি-পেনি অপেরা ছিল কার্ট ওয়েইলের সহযোগিতায় ব্রেখ্টের করা আরেকটি সঙ্গীতধর্মী নাটক যা পুঁজিবাদী ইউটোপিয়ায় বসবাসের প্রতিক্রিয়াগুলিকে কেন্দ্র করে "মানুষকে অর্থ উপার্জনের জন্য কিছু করতে পরিচালিত করে"। একটি তথ্যবহুল কিন্তু মুখোমুখি লেন্সের মাধ্যমে, এই প্রযোজনাটি প্রদর্শন করেছিল যে নির্মম এবং প্রতিযোগিতামূলক আচরণের পুরস্কার প্রদানকারী সমাজের মধ্যে একটি ফলপ্রসূ জীবনযাপনের জন্য জনগণ কতদূর যেতে পারে। কমিউনিজমের প্রতি প্রতিক্রিয়া হিসাবে এবং উদীয়মান প্রলেতারিয়েতের পক্ষে তৈরি, ব্রেখট এবং ওয়েইল শ্রমিক শ্রেণিকে ক্ষমতায়িত করার চেষ্টা করেছিলেন, এই আশায় যে তারা ক্ষমতা অর্জন করবে এবং শাসক শ্রেণীর দ্বারা প্রয়োগ করা দুর্নীতিগ্রস্ত রাজনৈতিক এজেন্ডাকে সংস্কার করবে। মহাকাব্য থিয়েটারের রীতিনীতিগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে, চিহ্ন, আখ্যান, ভি-এফেক্ট এবং মন্টেজ ব্যবহার করে, থ্রি পেনি অপেরা এমন একটি পরিবেশ তৈরি করেছিল যা দৈনন্দিন দর্শকদের হতবাক করে, কর্মের উপর আরও যুক্তিসঙ্গত এবং খাঁটি দৃষ্টিভঙ্গি প্রদান করে। দ্য মেজার্স টেকন (1930)-বার্টোল্ট ব্রেখ্টের 'দ্য মেজার্স টেকন'-একটি নাটকীয় ঘটনা, রাজনৈতিক পরিবর্তন, ক্ষমতা ও সামাজিক গঠনবাদের প্রতিনিধি, সর্বগ্রাসী ও পুঁজিবাদী ব্যবস্থায় জীবনযাপনের প্রতিক্রিয়াগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে এবং এর মধ্যে গোপন আন্দোলনের কৌশলগুলি প্রকাশ করে। এই নাটকটি, অন্যান্য অনেক নাটকের মধ্যে, ব্রেক্টের জনসাধারণের কণ্ঠস্বরকে শক্তিশালী করে তুলেছিল, একটি সর্বহারা থিয়েটারের পথপ্রদর্শক যা জার্মান নাগরিক হিসাবে তিনি যে সাংবিধানিক ও সামাজিক উত্থানের মুখোমুখি হয়েছিলেন তার প্রতিফলন। দ্য কন্ট্রোল কোরাস (যারা নাটকে প্রভাবশালী মর্যাদা ধারণ করে) এবং দ্য ফোর অ্যাজিটেটরস (যারা তাদের একটি পণ্য হয়ে ওঠে)-এর মতো বিভিন্ন চরিত্রের রাজনৈতিক চরিত্রায়নের মাধ্যমে, ব্রেখট অবিলম্বে দমনমূলক সমষ্টিবাদের ধারণার মুখোমুখি হন, কারণ নাটকে নিম্ন-শ্রেণীর প্রতি, বিশেষত শ্রমিক শ্রেণীর প্রতি আচরণ, অপরিসীম সর্বহারা সংগ্রাম এবং স্বৈরতন্ত্রের ইঙ্গিত দেয়। ব্রেক্টের চরিত্রগুলির উপস্থাপনা নিন্দনীয় রয়ে গেছে, যা প্রস্তাব করে যে আশাবাদের পরিবর্তে বিশ্বে আরও বেশি অত্যাচার রয়েছে। জেনচিকুর 15শ শতাব্দীর ধ্রুপদী পশ্চিমা আখ্যান তানিকো (দ্য ভ্যালি হার্লিং নামেও পরিচিত) ব্রেক্টের 'দ্য মেজারস টেকন' নির্মাণের সবচেয়ে বড় প্রভাবগুলির মধ্যে একটি ছিল, যা একটি পবিত্র পর্বতে বৌদ্ধদের যাত্রার একটি আখ্যানকে প্রকাশ করে, যা মানব বলিদানের বিশুদ্ধ ধারণার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে। জাপানি 'নোহ'-এর এই উপস্থাপনাটি (নোহ মুখোশের অন্তর্ভুক্তি সহ) 'মিশন'-এর নাট্য ধারণার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে যা ব্রেচট তার নিজের প্রযোজনায় দ্য কন্ট্রোল কোরাস, দ্য ফোর অ্যাজিটেটরস এবং দ্য ইয়ং কমরেডের রাজনৈতিক চরিত্রায়নের মাধ্যমে অনুকরণ করেন। একটি শিতোবাদী কাঠামো গ্রহণ করে, তানিকো একটি সমষ্টিগত আধিপত্যে জীবনযাপনের প্রতিক্রিয়াগুলি তুলে ধরে এবং ব্যক্তি থেকে সামাজিক চেতনায় পরিবর্তনের প্রচার করে যা পরে 'গৃহীত পরিমাপের' সমান্তরালে পরিণত হয়। ব্রেখট রাজনৈতিক কৌশল, বাধ্যবাধকতা এবং নৈতিক অখণ্ডতার ধারণার মধ্যে নাটকীয় উত্তেজনা অন্বেষণ করার জন্য ভার্ফ্রেমডংসেফেক্টের কর্মসংস্থানের মতো এই আমূল দূরত্ব/বিচ্ছিন্ন কৌশলগুলি ব্যবহার করে যেখানে স্বতন্ত্রতার ধারণাটি অস্পষ্ট হয়ে যায়। রাইজ অ্যান্ড ফল অফ দ্য সিটি মাহাগোনি (1930) ঐতিহ্যবাহী আমেরিকান সমাজের একটি শিক্ষামূলক সমালোচনা, দ্য রাইজ অ্যান্ড ফল অফ দ্য সিটি অফ মাহাগোনি ছিল ব্রেক্টের অন্যতম সফল প্রযোজনা যা জার্মান-আমেরিকান সুরকার কার্ট ওয়েইলের সহযোগিতায় নির্মিত হয়েছিল। এটি জার্মান সভ্যতার একটি নিন্দনীয় দৃষ্টিভঙ্গিকে তুলে ধরেছিল যা 'আধুনিক পৌরাণিক কাহিনী' ধারণার উপর খেলেছিল। এটিকে "একটি কাল্পনিক কিন্তু প্রশংসনীয় শহরের গল্প হিসাবে বিবেচনা করা হত, যেখানে ভাগ্য সন্ধানকারী, পতিতা এবং ছায়াময় ব্যবসায়ীরা (এবং মহিলারা) বসবাস করতেন, যেখানে কোনও অর্থ না থাকলে একেবারেই সবকিছু চলে যায়।" এই ব্যঙ্গাত্মক অপেরা নাটকীয় উপস্থাপনার সীমানা অস্পষ্ট করে দেয় কারণ এটি গান, ছন্দ, জ্যাজ এবং নাটককে চরিত্রের দৃশ্যের নাটকীয় সংমিশ্রণে মিশ্রিত করে। ব্রেখট একটি নতুন এবং অনন্য উপায়ের মাধ্যমে পুঁজিবাদী সমাজের কার্যকারিতা এবং এর মধ্যে লোকেরা কীভাবে যোগাযোগ করে তা উপস্থাপন করতে চেয়েছিলেন। তথ্যসূত্র বার্টোল্ট ব্রেখ্ট তত্ত্ব ও কৌশল থিয়েটার সম্পর্কে অ-কথাসাহিত্য বই সঙ্গীত সম্পর্কে প্রবন্ধ অবসার্ড বার্টোল্ট ব্রেখ্ট মার্কসবাদের থিয়েটার