Junko Mori
(জন্ম 1974) ওয়েলস ভিত্তিক একজন জাপানি শিল্পী। প্রাথমিকভাবে ধাতব ভাস্কর্য শিল্পে কাজ করে, মোরির কাজগুলি সাধারণত জীবন্ত পদার্থ, বিশেষত গাছপালা সম্পর্কে তার পর্যবেক্ষণের সাথে থিম্যাটিক এবং চাক্ষুষভাবে সংযুক্ত। তাঁর ধাতুর পছন্দ রৌপ্য থেকে হালকা ইস্পাত পর্যন্ত ব্যাপকভাবে পরিবর্তিত হয়, যেমন তাঁর কাজের আকার এবং স্কেল, যা ছোট টেবিলটপ টুকরো থেকে বড় আকারের ভাস্কর্য পর্যন্ত বিস্তৃত। তাঁর স্বতন্ত্র শৈলী বৈপরীত্য এবং মিশ্রণের মধ্যে একটি, যা জাপান এবং যুক্তরাজ্য উভয় দেশে তাঁর ধাতব কাজ এবং ভাস্কর্য শিক্ষার উপর ভিত্তি করে, পাশাপাশি তথাকথিত 'চারুকলা' এবং কারুশিল্পের মধ্যে সীমানা ক্রমাগত অস্পষ্ট করে। তাকে "বর্তমানে কর্মরত সবচেয়ে উদ্ভাবনী এবং উত্তেজনাপূর্ণ জাপানি ধাতব শিল্পীদের একজন" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে এবং গত কয়েক দশক ধরে আন্তর্জাতিকভাবে ব্যাপকভাবে প্রদর্শিত হয়েছে। তাঁর কাজ ব্রিটিশ মিউজিয়াম, ভিক্টোরিয়া অ্যান্ড অ্যালবার্ট মিউজিয়াম এবং হনোলুলু মিউজিয়াম অফ আর্ট সহ বিশ্বজুড়ে সংগ্রহে পাওয়া যায়। প্রাথমিক জীবন ও শিক্ষা মোরি 1974 সালে ইয়োকোহামায় জন্মগ্রহণ করেন। তার মা একজন স্কুল নার্স ছিলেন এবং তার বাবা মেকানিক্যাল ইঞ্জিনিয়ার হিসাবে কাজ করতেন যিনি ভিডিও রেকর্ডিং ডিভাইস ডিজাইন করেছিলেন। বড় হয়ে, মোরি বলেছেন যে তার পিতামাতার উভয় পেশাই তার নিজের আগ্রহের উপর গভীর প্রভাব ফেলেছিলঃ প্রাকৃতিক বিজ্ঞানের প্রতি তার মায়ের আগ্রহ তাকে উদ্ভিদবিজ্ঞানের প্রতি আকৃষ্ট করেছিল এবং তিনি নিয়মিত তার বাবাকে বাড়ির চারপাশে মেরামত এবং ছোট ছোট প্রকল্পে সহায়তা করতেন। মোরি বলেছেন যে, যতক্ষণ তিনি মনে করতে পারেন, তিনি জিনিস তৈরি এবং তৈরি করতে, সরঞ্জাম এবং শৈল্পিক উপকরণ খুঁজতে আগ্রহী ছিলেন; উদাহরণস্বরূপ, আট বছর বয়সে, তিনি বলেছেন যে তিনি সান্তা ক্লজের কাছে একটি জিগস চেয়েছিলেন। মোরি দাবি করেন যে তিনি কখনই বিশেষভাবে একাডেমিকভাবে আগ্রহী ছিলেন না এবং মাধ্যমিক বিদ্যালয়ের মাধ্যমে শিল্প ও জিনিস তৈরির প্রতি তাঁর আগ্রহ অব্যাহত ছিল। এই আগ্রহ তাকে টোকিওর মুসাশিনো আর্ট বিশ্ববিদ্যালয়ে নিয়ে যায়, যেখানে তিনি তার বি. এ. অর্জন করেন। 1997 সালে ইন্ডাস্ট্রিয়াল, ইন্টেরিয়র এবং ক্রাফ্ট ডিজাইন/মেটালওয়ার্কে স্নাতক। যাইহোক, তার প্রথম ডিগ্রি শেষ করার পরে, তিনি অনুভব করেছিলেন যে তিনি জাপানের চারুকলা বা শিল্পকলার ক্ষেত্রে পুরোপুরি গৃহীত হননি কারণ তার কাজ এই দুটি ক্ষেত্রের মধ্যে পড়েছিল। শেষ পর্যন্ত তিনি ওয়েল্ডিংয়ের কাজে এক বছর কাটানোর জন্য পড়াশোনা থেকে কিছু সময় বিরতি নিয়েছিলেন। একজন প্রাক্তন অধ্যাপক অবশেষে তাকে একজন রূপকারের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন যিনি ক্যাম্বারওয়েল কলেজ অফ আর্টস-এ পড়াশোনা করেছিলেন। যদিও সেই সময়ে তিনি কোনও ইংরেজি বলতে পারতেন না, মোরি বলেছেন যে তিনি অবিলম্বে তাদের ধাতব কাজের প্রতি আকৃষ্ট হয়েছিলেন। তিনি জাপানি এবং ব্রিটিশ শিক্ষা ব্যবস্থার মধ্যে পার্থক্যকে অত্যন্ত কৌতূহলোদ্দীপক বলে মনে করেন, এবং বলেন যে ব্রিটিশ শিক্ষা ব্যবস্থা তাঁকে আরও প্রক্রিয়া-ভিত্তিক দৃষ্টিভঙ্গি গড়ে তোলার সুযোগ করে দিয়েছে। তিনি তার বি. এ. অর্জন করেন। 2000 সালে ক্যাম্বারওয়েল থেকে সিলভারস্মিথিং এবং মেটাল ওয়ার্কিং-এ। তারপরে তিনি লিভারপুল হোপ বিশ্ববিদ্যালয়ে শিল্পী-ইন-রেসিডেন্স হিসাবে দুই বছর কাটিয়েছিলেন। 2005 সালে তিনি ধাতব ক্ষেত্রে জেরউড অ্যাপ্লায়েড আর্টস পুরস্কারের জন্য আটজন ধাতব শ্রমিকের মধ্যে ছিলেন। মোরি হস্তনির্মিত ইস্পাত বা রূপার জটিল ভাস্কর্য তৈরি করেন। মুসাশিনোতে থাকাকালীন, তিনি মূলত ধাতুর সাথে কাজ করা সবচেয়ে কঠিন মাধ্যম বলে মনে করেছিলেন, তবে এটিই ছিল সেই চ্যালেঞ্জ যা তাকে বারবার ধাতব কাজের প্রতি আকৃষ্ট করেছিল। এই দশকের প্রচেষ্টার ফলে গতিশীল টুকরোগুলি ধাতুর নমনীয়তা প্রদর্শন করে এবং উদ্ভিদের পদার্থের মতো প্রায় জীবন্ত দেখায় যা থেকে তারা তাদের চিত্র আঁকে। তিনি বলেছেন যে তিনি সাধারণত তার টুকরোগুলি আগে থেকে আলাদাভাবে পরিকল্পনা করেন না; সেগুলি তার সৃজনশীল প্রক্রিয়ার মাধ্যমে আকার নেয়। যাইহোক, তিনি অঙ্কন এবং স্কেচ তৈরি করেন যা এই প্রক্রিয়াটিকে সহজতর করতে সহায়তা করে, যদিও সেগুলি তাঁর চূড়ান্ত ভাস্কর্যগুলি কী রূপ নেবে তা প্রায় কখনও নির্দেশ করে না। শিল্পীর ওয়েবসাইটে, একটি "গবেষণা" পৃষ্ঠা রয়েছে যেখানে এই অঙ্কনগুলির একটি সংগ্রহ রয়েছে, যা একবর্ণ উদ্ভিদবিদ্যার অঙ্কন থেকে শুরু করে পরাবাস্তববাদী উপাদান সহ উদ্ভিদ পদার্থের প্রাণবন্ত বহু রঙের চিত্রায়ন পর্যন্ত বিস্তৃত। মোরি এই অঙ্কন প্রক্রিয়াকে আরও তীব্র দৌড়ে যাওয়ার আগে "জগিং"-এর সাথে তুলনা করেছেন; অঙ্কন তার মনকে উষ্ণ করে তোলে, চাকাগুলি ঘুরিয়ে দেয় এবং তার ত্রিমাত্রিক টুকরোগুলির কাজ শুরু করার জন্য তাকে সঠিক হেডসেটে রাখে। একবার তিনি ধাতুটির কাজ শুরু করার পরে, মোরি বলেছেন যে পুনরাবৃত্তির ধ্যানের প্রক্রিয়াটি তার মনকে কিছুটা ফাঁকা করে দিতে পারে যাতে সে সময়ের ট্র্যাক হারায়, কিন্তু শেষ পর্যন্ত, "শিল্পকর্মটি তাকে বলে দেয় যে এটি কখন শেষ হয়"। একটি নির্দিষ্ট সময়ে, সে ফিরে যায়, টুকরোটির দিকে তাকায় এবং বুঝতে পারে যে এটি সম্পূর্ণ। মোরি তার ওয়েবসাইটে বলেন, "আমি সবসময় অনেক ছোট ছোট উপাদান দিয়ে একত্রিত একটি সমষ্টিগত দৃশ্যগত প্রভাবের প্রতি আকৃষ্ট হই।" "আমি ভৌতিক স্থানের বাইরে প্রাণশক্তির দ্বারা গুণিত রূপের অসীম সম্ভাবনা খুঁজে পাই, যেমন একটি অণুবীক্ষণ যন্ত্রের মাধ্যমে কোষ বিভাজন।" যদিও তাঁর ভাস্কর্যের পৃথক উপাদানগুলি দূর থেকে একে অপরের মতো দেখতে পারে, ধাতব মাধ্যমের প্রকৃতি এবং গঠন প্রক্রিয়া এই ছোট উপাদানগুলির মধ্যে সূক্ষ্ম বৈচিত্র্যের অনুমতি দেয়, যা একটি সমষ্টিগত রূপ তৈরি করে যা এটি প্রথম প্রদর্শিত হওয়ার চেয়ে আরও জটিল। মোরি এই বৈচিত্র্যগুলিকে "কোষের রূপান্তরের মতো পুনরাবৃত্ত ছোট ছোট দুর্ঘটনা" হিসাবে বর্ণনা করেছেন, অভিযোগ করেছেন যে "বিবর্তন প্রক্রিয়ার মধ্যে এককগুলির চূড়ান্ত সংগ্রহ উদ্ভূত হয়"। "অনিয়ন্ত্রিত সৌন্দর্য", তিনি বলেছেন, "আমার ধারণার মূল বিষয়।" মোরির কাজ বিশ্বজুড়ে বেশ কয়েকটি পাবলিক সংগ্রহে পাওয়া যায়, যার মধ্যে রয়েছেঃ ব্রিটিশ মিউজিয়াম দ্য হনোলুলু মিউজিয়াম অফ আর্ট দ্য ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়াম দ্য আর্ট গ্যালারি অফ সাউথ অস্ট্রেলিয়া অ্যাডিলেড বার্মিংহাম মিউজিয়াম এবং আর্ট গ্যালারি ম্যানচেস্টার আর্ট গ্যালারি মিউজিয়াম ফর কুন্স্ট আন্ড গেওয়ারবে হামবুর্গ দ্য ন্যাশনাল মিউজিয়াম কার্ডিফ দ্য ন্যাশনাল মিউজিয়াম অফ স্কটল্যান্ড ইন এডিনবার্গ ন্যাশনাল মিউজিয়ামস লিভারপুল দ্য আলস্টার মিউজিয়াম। ব্যক্তিগত জীবন মোরি প্রথম তার স্বামী, একজন কাঠমিস্ত্রির সাথে, ম্যানচেস্টারে একটি শিল্প অনুষ্ঠানে দেখা করেছিলেন। তার প্রথম স্টুডিওও ম্যানচেস্টারে ছিল, কিন্তু শেষ পর্যন্ত এই দম্পতি আরও স্টুডিওর জায়গা চেয়েছিলেন। মোরি সার্ফিং এবং বডি বোর্ডিংয়ের জন্য ওয়েলস ভ্রমণ করতেন এবং সমুদ্র, সৈকত এবং পাহাড়ে প্রবেশের জন্য দেশটি উপভোগ করতেন। এই আকর্ষণগুলি, সাশ্রয়ী মূল্যের আবাসন বিকল্পগুলির সাথে মিলিত হয়ে, দম্পতিকে সেখানে একটি বাড়ি কিনতে প্ররোচিত করেছিল। মোরির বর্তমান ধাতব স্টুডিওটি একটি শূকরের শেড থেকে এবং তার স্বামীর কাঠের স্টুডিওটি পুরানো ঘোড়ার শেড থেকে রূপান্তরিত করা হয়েছিল। তাঁদের দুই সন্তান রয়েছে। 2001-পরবর্তী পদক্ষেপ, ক্রাফ্টস কাউন্সিল এবং নর্থ ওয়েস্ট আর্টস বোর্ড দ্বারা সমর্থিত, লিভারপুল হোপ ইউনিভার্সিটির আর্টিস্ট রেসিডেন্সি 2002-দ্য ইন্টারন্যাশনাল হ্যান্ডওয়ার্কসমসে, মিউনিখ, জার্মানি 2002-গোল্ড মেডেল, ট্যালান্ট 2003-এ বাভারিয়ান স্টেট অ্যাওয়ার্ড-ক্রাফ্টস কাউন্সিল বিজনেস ডেভেলপমেন্ট অ্যাওয়ার্ড 2005-শর্টলিস্ট, জেরউড অ্যাপ্লায়েড আর্টস প্রাইজ 2005: মেটাল, জেরউড ফাউন্ডেশন 2009-দ্বিতীয় পুরস্কার, স্কুনহোভেন সিলভার অ্যাওয়ার্ড, নেদারল্যান্ডস 2019-ফাইনালিস্ট, লোউই ক্রাফ্ট প্রাইজ, ডিজাইন মিউজিয়াম, লন্ডন নির্বাচিত প্রদর্শনী একক প্রদর্শনী 2005-জুনকো মোরি, 21 শতকের শোকেস, ম্যানচেস্টার আর্ট গ্যালারি, ম্যানচেস্টার 2006-জুনকো মোরি, ব্লুকোট ডিসপ্লে সেন্টার, লিভারপুল 2013-জুনকো মোরিঃ মিউজিয়াম শেফিল্ড; মিলেনিয়াম গ্যালারি, শেফিল্ড 2014-আউট অফ সাইটঃ ড্রয়িং ইন দ্য লাইভস অফ মেকার্স, কনটেম্পোরারি অ্যাপ্লায়েড আর্টস, লন্ডন 2017-দ্য ইন্টারন্যাশনাল হোকুরিকু কোগেই সামিট-ওয়ার্ল্ডস কোগেই, তোয়ামা প্রিফেকচারাল মিউজিয়াম অফ আর্ট অ্যান্ড ডিজাইন, তোয়ামা, জাপান 2022-জাপানি কনটেম্পোরারি ডিজাইন, ন্যাশনাল মিউজিয়াম অফ স্কটল্যান্ড, এডিনবার্গ রেফারেন্স 1974 জন্ম 20 শতকের জাপানি মহিলা শিল্পী 20 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি মহিলা শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি শিল্পী 21 শতকের জাপানি