They Did Not Expect Him
তারা তাঁকে আশা করেনি 1884 থেকে 1888 সালের মধ্যে বাস্তবসম্মত শিল্পী ইলিয়া রেপিনের একটি চিত্রকর্ম। এটি নির্বাসন থেকে একজন নারোদনিকের প্রত্যাবর্তন এবং তার পরিবারের প্রতিক্রিয়া চিত্রিত করে। চিত্রকর্মটি রেপিনের "নারোদনিকি" সিরিজের অংশ, যার মধ্যে আরও চারটি শিল্পকর্ম রয়েছে। রেপিন 1884 সালে মার্টিশকিনোতে তাঁর গ্রামের বাড়িতে ক্যানভাসের প্রাথমিক সংস্করণগুলিতে কাজ শুরু করেন। তিনি একই বছর রাশিয়ান বাস্তববাদী শিল্পীদের একটি দল পেরেডভিঝনিকির 12তম ভ্রমণ প্রদর্শনীতে এটি প্রদর্শন করেছিলেন, যারা প্রথমে সেন্ট পিটার্সবার্গে এবং তারপরে রাশিয়ার অন্যান্য শহরে শিল্প প্রদর্শনীর আয়োজন করতে রাশিয়ার চারপাশে ভ্রমণ করেছিলেন। 1885 সালে পাভেল ট্রেট্যাকোভ তাঁর গ্যালারিতে প্রদর্শনের জন্য এটি কিনেছিলেন। যাইহোক, 1885,1887 এবং 1888 সালে চিত্রকর্মটি কেনার পরেও রেপিন চিত্রকর্মটির কাজ চালিয়ে যান, প্রাথমিকভাবে ঘরে প্রবেশকারী ব্যক্তির মুখে বেশ কয়েকটি পরিবর্তন করেন। রাশিয়ান শিল্পী এবং শিল্প সমালোচক ইগর গ্রাবার লিখেছেন যে, দে ডিড নট এক্সপেক্ট হিম এবং ইভান দ্য টেরিবল এবং তাঁর পুত্র ইভান চিত্রকর্মগুলি রেপিনের কর্মজীবনের শীর্ষে পরিণত হয়েছিল, অন্যদিকে শিল্প ইতিহাসবিদ এই চিত্রকর্মটিকে "ঊনবিংশ শতাব্দীর রাশিয়ান শিল্পের অন্যতম শীর্ষ" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। শিল্প পণ্ডিত আলেক্সি ফেদোরভ-ডেভিডভ বিপ্লবী বিষয়বস্তুর উপর শিল্পীর কাজগুলির মধ্যে তারা তাঁকে "সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য এবং স্মৃতিসৌধ" বলে মনে করেনি। ইতিহাস পটভূমি ইলিয়া রেপিন 1871 সালে ইম্পেরিয়াল অ্যাকাডেমি অফ আর্টস-এ তাঁর সাত বছরের পড়াশোনা শেষ করেন এবং "দ্য রিসারেকশন অফ দ্য ডটার অফ জাইরস" চিত্রকর্মের জন্য অ্যাকাডেমির গ্র্যান্ড গোল্ড মেডেল, পাশাপাশি প্রথম শ্রেণীর শিল্পীর খেতাব এবং বিদেশে ফেলোশিপ ভ্রমণের অধিকার লাভ করেন। 1873 থেকে 1876 সাল পর্যন্ত এই শিল্পী ফ্রান্সে বসবাস ও কাজ করেন। রেপিন 1876 সালের জুলাই মাসে প্যারিস থেকে সেন্ট পিটার্সবার্গে ফিরে আসেন এবং পরে নিজের শহর চুগুয়েভে ফিরে যান যেখানে তিনি 1877 সালের সেপ্টেম্বর পর্যন্ত অবস্থান করেন। এরপর তিনি মস্কোতে ফিরে আসেন, যেখানে তিনি পরবর্তী পাঁচ বছর বসবাস ও কাজ করবেন। রেপিন 1877 সালে শোভাযাত্রার বিষয়বস্তু নিয়ে কাজ শুরু করেন। এই বিষয়ের উপর তাঁর প্রধান কাজ, "কুর্স্ক গভর্নরেটে ধর্মীয় মিছিল", 1880 সালে মস্কোতে শুরু হয় এবং 1883 সালে সেন্ট পিটার্সবার্গে সম্পন্ন হয়, যেখানে শিল্পী 1882 সালের সেপ্টেম্বরে স্থানান্তরিত হন। শিল্প সমালোচক ভ্লাদিমির স্টাসভকে 1881 সালের 2 জানুয়ারি একটি চিঠিতে রেপিন লিখেছিলেনঃ 1880-এর দশকের গোড়ার দিকে, পারভোমার্তভৎসি দ্বারা সম্রাট দ্বিতীয় আলেকজান্ডারের হত্যার দ্বারা রেপিন ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন, যার আক্ষরিক অর্থ 1লা মার্চ, সেইসাথে খুনিদের প্রকাশ্যে মৃত্যুদণ্ডের মাধ্যমে, যেখানে তিনি উপস্থিত ছিলেন। 1870-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, রেপিন 1870-এর দশকে রাশিয়ান বুদ্ধিজীবীদের একটি রাজনৈতিক আন্দোলন নারোডিজমের থিমের উপর চিত্রকর্মের একটি সিরিজ তৈরির ধারণাটি কল্পনা করেছিলেন। "নারোদনিকি" সিরিজের প্রথম চিত্রকর্মটি হল আন্ডার এসকর্ট। মুড্ডি রোডে (; 1876), তারপরে একজন প্রোপাগান্ডিস্টের গ্রেপ্তার (; 1880-1889), স্বীকারোক্তির আগে (; 1879-1885) এবং সভা (; 1883)। 1883 সালের মার্চ মাসে সেন্ট পিটার্সবার্গে 11তম ভ্রমণ প্রদর্শনী, যেখানে কুর্স্ক প্রদেশে রেপিনের ধর্মীয় মিছিল এবং অন্যান্য বেশ কয়েকটি কাজ প্রদর্শিত হয়েছিল। ইলিয়া রেপিন এবং ভ্লাদিমির স্টাসভ সেই বছরের মে মাসের দ্বিতীয়ার্ধে বার্লিন, ড্রেসডেন, মিউনিখ, প্যারিস, মাদ্রিদ, ভেনিস এবং নেদারল্যান্ডসের বেশ কয়েকটি শহর পরিদর্শন করে ইউরোপ ভ্রমণ করেন। জুনের গোড়ার দিকে, রেপিন সেন্ট পিটার্সবার্গে ফিরে আসেন এবং পরে ওরানিয়েনবাউমের কাছে মার্টিশকিনোর ডাচা গ্রামে বসতি স্থাপন করেন। সৃষ্টি তারা তাঁকে আশা করেনি এর দুটি ভিন্ন সংস্করণ রয়েছে। 1883 সালে রেপিন প্রথমটির কাজ শুরু করেন, যেখানে একজন ছাত্রের তার পরিবারের কাছে ফিরে আসার চিত্র দেখানো হয়। কাঠের চিত্রকলার উপর এই তেলের বিন্যাস তুলনামূলকভাবে ছোট, 45.8 × 37 সেমি। পনেরো বছর পর, 1898 সালে, রেপিন এই সংস্করণটি পুনর্নির্মাণ করেন, যুবতী মহিলার আকৃতিতে বেশ কয়েকটি পরিবর্তন করেন, যার মুখ তার মেয়ে নাদিয়ার স্মরণ করিয়ে দেয়। বর্তমানে এটি ট্রেটিকভ গ্যালারির সংগ্রহে রয়েছে। "নিউ পেজস অফ রেপিন্স ক্রিয়েটিভ বায়োগ্রাফি" শিরোনামে তাঁর 1948 সালের নিবন্ধে শিল্প ইতিহাসবিদ 'দে ডিড নট এক্সপেক্ট হিম'-এর প্রথম সংস্করণ নিয়ে আলোচনা করেছেন। তাঁর মতে, চিত্রকর্মটির উদ্দেশ্য ছিল একটি অল্পবয়সী মেয়েকে প্রধান চরিত্র হিসাবে দেখানো। তাঁর বিপ্লবী পোশাকটি নিকোলাই ইয়ারোশেঙ্কোর চিত্রকলার মতো ছিল, কারণ উভয় নায়িকা তাদের মাথায় একটি ছোট টুপি পরেছিলেন। ইলিয়া জিলবারস্টাইনের মতে, রেপিন যখন দ্য স্টুডেন্ট দেখেছিলেন এবং সংবাদমাধ্যমের পর্যালোচনাগুলি পড়েছিলেন, তখন তিনি তাঁর চিত্রকলার দ্বিতীয় সংস্করণে যুবতী মেয়ের চরিত্রটিকে একজন যুবকের চরিত্রের সাথে প্রতিস্থাপনের সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। রেপিন 1884 সালে একটি দ্বিতীয় সংস্করণ আঁকা শুরু করেন, যা প্রধান সংস্করণ হয়ে ওঠে। এটি অনেক বড় ছিল এবং যে মহিলা ঘরে প্রবেশ করেছিলেন তাকে একজন পুরুষ দ্বারা প্রতিস্থাপিত করা হয়েছিল। চিত্রশিল্পী সেন্ট পিটার্সবার্গের কাছে মার্টিশকিনোতে তাঁর গ্রামের বাড়িতে এটি নিয়ে কাজ করেছিলেন এবং তাঁর পরিবারের সদস্য এবং পরিচিতদের সাথে এটির জন্য পোজ দিয়েছিলেন। নির্বাসনের মায়ের মডেল হলেন আংশিকভাবে ভেরা অ্যালেক্সিয়েভনা, রেপিনের স্ত্রী এবং আংশিকভাবে, স্টাসভের কন্যা; সন্তানের, একজন প্রতিবেশী পুত্র, যিনি পরে একজন বিখ্যাত জৈব রসায়নবিদ, অধ্যাপক এবং শিক্ষাবিদ হন; যুবতী মেয়ে, ভেরা রেপিনা, চিত্রশিল্পীর বড় মেয়ে; এবং পরিচারিকার, রেপিন্সের একজন কর্মচারী। ঘরে প্রবেশকারী ব্যক্তিটি ভসেভোলোদ গার্শিন বলে মনে করা হয়, যার প্রতিকৃতি রেপিন 1884 সালে তৈরি করেছিলেন। চিত্রকলার একটি মধ্যবর্তী সংস্করণে লেখকের সাথে সাদৃশ্য সম্পূর্ণ। নির্বাসনের পিতাকেও প্রাথমিক স্কেচে চিত্রিত করা হয়েছে, অন্য সকলকে তাঁর আসন্ন আগমনের বিষয়ে অবহিত করা হয়েছে। সমালোচক ভ্লাদিমির স্টাসভ "একজন বৃদ্ধ"-এর সিলুয়েটের কথাও উল্লেখ করেছেন। রেপিন শুধুমাত্র সেই চরিত্রগুলি রেখে গেছেন, যা তাঁর মতে, তাঁর নির্বাচিত বিষয়বস্তুর মনস্তাত্ত্বিক বিকাশের জন্য এবং চূড়ান্ত সংস্করণে "প্রাকৃতিক ক্রিয়ার সংহতির" জন্য প্রয়োজনীয় ছিল। 12তম ভ্রমণ প্রদর্শনী এবং চিত্রকলার বিক্রয় চিত্রকর্মটি পেরেডভিঝনিকির 12তম ভ্রমণ প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, যা তখন সেন্ট পিটার্সবার্গে ছিল, যা 1884 সালে শুরু হয়েছিল। পাভেল ট্রেট্যাকোভ চিত্রকর্মটি না কেনার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন রেপিনকে বলার পরে যে এর অনেক গুণ রয়েছে তবে ত্রুটিও রয়েছে; এর বিষয়টিতে তিনি আগ্রহী ছিলেন না, তবে তাঁর কাছে মনে হয়েছিল যে এটি জনসাধারণকে স্পর্শ করবে। রেপিন নিজে নির্বাসনের প্রত্যাবর্তনের থিমের চিত্রকর্মের চাক্ষুষ চিকিত্সা নিয়ে পুরোপুরি সন্তুষ্ট ছিলেন না। তারা তাঁকে আশা করেনি তারপর ভ্রমণ প্রদর্শনী নিয়ে রাশিয়ার বিভিন্ন শহরে ভ্রমণ করে। সফর শেষে পাভেল ট্রেট্যাকোভ রেপিনকে জানান যে তিনি ক্যানভাসটি কেনার সিদ্ধান্ত নিয়েছেন। রেপিনের কাছ থেকে আরেকটি প্রস্তাবও পেয়েছিলেন, কিন্তু তিনি তা প্রত্যাখ্যান করেছিলেন কারণ তিনি পুরুষ চরিত্রটিকে পুনরায় স্পর্শ করতে চেয়েছিলেন। যখন চিত্রকর্মটি শেষ হয়, তখন পাভেল ট্রেট্যাকোভ তার সংগ্রহের জন্য এটি অর্জন করতে সক্ষম হন, যা ক্রয়ের মূল্য 5,000 থেকে 7,000 রুবলে উন্নীত করে। রেপিন 1885,1887 এবং 1888 সালে চিত্রকলায় ফিরে আসেন। তিনি যে পরিবর্তনগুলি করেছিলেন তার বেশিরভাগই ছিল নির্বাসিত ব্যক্তির মুখের অভিব্যক্তি। আন্দ্রে ডেনিয়ার 1885 সালের পরিবর্তনের আগে ক্যানভাসের ছবি তোলেন এবং 1884 সালে শিল্প সমালোচক ভ্লাদিমির স্টাসভকে ছবিটি দেওয়ার প্রস্তাব দেন। বিশ্লেষণ বিষয় ক্যানভাস সেই মুহূর্তটিকে চিত্রিত করে যখন একজন মানুষ একটি ঘরে প্রবেশ করে। তিনি নির্বাসিত, সম্ভবত ঊনবিংশ শতাব্দীতে প্রতিষ্ঠিত একটি রাশিয়ান বিপ্লবী রাজনৈতিক সংগঠন নরোদনায়া ভোলিয়ার সদস্য, যিনি রাশিয়ার প্রত্যন্ত অঞ্চল থেকে ফিরে এসেছেন। সেই ঘরে যাঁরা তাঁর পরিবারের সদস্য বলে মনে হয়, তাঁরা তাঁকে দেখে অবাক হয়ে যান। রেপিন তাদের আবেগের সম্পূর্ণ পরিসীমা প্রকাশ করে, তাদের সমস্ত বৈচিত্র্যে এবং যে মুহুর্তে তারা তৈরি হয়। পিয়ানোতে বসে থাকা মহিলা, নির্বাসিত ব্যক্তির স্ত্রী এবং টেবিলে বসে থাকা ছেলেটির দ্বিধাবোধের আনন্দ, পাশের দিকে তাকিয়ে থাকা অল্পবয়সী মেয়েটি, সম্ভবত লোকটি কে তা জানে না, প্রবেশদ্বারে দাঁড়িয়ে থাকা পরিচারিকার সতর্ক বিস্ময়, সামনের দিকে থাকা মধ্যবয়সী মহিলা-তার মা, যার বাঁকানো আকৃতি গভীর উত্থান প্রকাশ করে। রচনা মানুষের আবেগও স্পষ্ট। রেপিন কমপক্ষে তিনবার তার মুখের অভিব্যক্তি এবং মাথার প্রবণতা আঁকেন এবং পরিবর্তন করেন। রেপিনকে নায়কের উত্থান এবং শহীদের শিথিলতার মধ্যে একটি প্রধান প্রবণতা অবস্থান বেছে নিতে হয়েছিল এবং শেষ পর্যন্ত তিনি একটি প্রশ্নবিদ্ধ এবং অনিশ্চিত অভিব্যক্তি বজায় রেখেছিলেন, যেখানে বীরত্ব এবং যন্ত্রণাও রয়েছে। চিত্র রচনাটি নির্বাসন এবং তার মায়ের পাশাপাশি তাদের দৃষ্টি বিনিময়কে ঘিরে আবর্তিত হয়। মা হলেন সেই যোগসূত্র যা তার ছেলেকে, যে এখনও এই উজ্জ্বল অভ্যন্তরে অপরিচিত, পরিবারের বাকি সদস্যদের সাথে সংযুক্ত করে। তাঁর দিকে তিনি যে নড়াচড়া করেন তা তিনি যে চেয়ারটি একপাশে ঠেলে দেন তার দ্বারা চিত্রকলায় হাইলাইট করা হয়। চিত্রকলার কেন্দ্রটি তার এবং পিয়ানোতে বসে থাকা তার পুত্রবধূর হাতে রয়েছে। গৌণ চরিত্রগুলি, যেমন চিত্রকলার ডান অংশে টেবিলে বসে থাকা শিশু, চিত্রকলাকে প্রাণবন্ত, ধারাবাহিকতা এবং গীতিকবিতা দেয়। অন্যান্য বিবরণগুলি এতে অবদান রাখে, যেমন অস্বাভাবিকভাবে বাঁকানো পায়ে ছোট্ট মেয়েটির ভঙ্গি এবং সেই সময়ের বুদ্ধিজীবী পরিবারের একটি অ্যাপার্টমেন্টের সংবেদনশীলভাবে আঁকা আসবাবপত্র। প্রতীকীবাদ রেপিন বিপ্লবী কার্যকলাপের প্রত্যয় অনুসরণ করে প্রত্যাবর্তনের রাজনৈতিক ও আধ্যাত্মিক মাত্রার উপর জোর দেয়। এই প্রত্যাবর্তনকে ইতিহাসের এই সময়ে "একটি অপ্রত্যাশিত ও অলৌকিক ঘটনা" এবং এমনকি একটি "পুনরুত্থান" হিসাবে বিবেচনা করা হত, যখন দীর্ঘ বাক্যগুলি প্রচলিত ছিল। তার ছেলের সাথে দেখা করার জন্য তার আর্মচেয়ার থেকে উঠে আসা মা স্মরণ করিয়ে দেয় যে কীভাবে সুসমাচারের দৃশ্যগুলি, যেমন লাজারাসের পুনরুত্থান বা এম্মাউসের শেষ ভোজ চিত্রিত করা হয়েছে। এটি আলেকজান্ডার ইভানোভের চিত্রকর্ম দ্য অ্যাপিয়ারেন্স অফ ক্রাইস্ট বিফোর দ্য পিপল-এর অনুরূপ এবং এটি অপব্যয়ী পুত্রের প্রত্যাবর্তনের অপরাধবোধের বিষয়বস্তুর সাথে একটি যোগসূত্র স্থাপন করে। অ্যাপার্টমেন্টের দেয়ালটি পুনরুৎপাদন দ্বারা আচ্ছাদিত যা চিত্রকলার রাজনৈতিক এবং নৈতিক প্রতীকবাদকে সমর্থন করে। এগুলি গণতান্ত্রিক লেখক নিকোলাই নেক্রাসভ এবং তারাস শেভচেঙ্কোর প্রতিকৃতি, গোলগোথার উপর একজন খ্রীষ্ট, কষ্ট ও প্রায়শ্চিত্তের প্রতীক এবং একজন বিপ্লবী বুদ্ধিজীবী। তাঁর মৃত্যুশয্যায় সম্রাট দ্বিতীয় আলেকজান্ডারের একটি চিত্রও রয়েছে, যাকে নরোদনিকি হত্যা করেছিল। চিত্রকর্মটি শৈলীগতভাবে বিস্ময়ে পূর্ণঃ পার্শ্ব আলো, দৃষ্টিকোণ, দরজার ফ্রেম এবং সারিতে উইন্ডো, ফ্রেমগুলির সেট ডাচ চিত্রশিল্পীদের স্মরণ করে। রঙগুলি খুব ভাল মিশ্রিত হয়, "নীলগুলি সবুজ রঙের সাথে মিশ্রিত হয়, বাদামীগুলি ধূসর এবং বেগুনি রঙের সাথে, লালগুলি বেগুনি রঙের হয়"। তারা তাঁকে আশা করেনি এমন অভ্যর্থনা সমালোচকদের দ্বারা "রাশিয়ান আর্ট স্কুলের মাস্টারপিস" হিসাবে প্রশংসিত হয়েছিল। তিনি বলেনঃ চিত্রশিল্পী ও সমালোচক আলেকজান্ডার বেনোইসের কাছ থেকে চিত্রকর্মটি মিশ্র প্রতিক্রিয়া পেয়েছে। তিনি তাঁর "হিস্ট্রি অফ রাশিয়ান পেইন্টিং ইন দ্য নাইনটিনথ সেঞ্চুরি" বইয়ে কৃত্রিম মঞ্চায়ন, মর্মস্পর্শী চরিত্র এবং একটি প্রাথমিক বর্ণনাকে চিত্রকলার দুর্বলতা বলে মনে করেনঃ "দৃষ্টি একটি বোমাবাজি মেলোড্রামা থেকে বরং বাহ্যিক চরিত্রগুলিতে চলে যায়, তবে পরিপূর্ণতার সাথে সজ্জিত একটি অভ্যন্তরে, শক্তিতে পূর্ণ ধূসর এবং একটি প্রাণবন্ত এবং সহজ চিত্রকলায় আনন্দের সাথে থেমে যায়।" শিল্প সমালোচক আলেক্সি ফেদোরভ-ডেভিডভ এই চিত্রকর্মটিকে বিপ্লবী বিষয়বস্তুর উপর শিল্পীর কাজের "সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ এবং স্মৃতিসৌধ" বলে অভিহিত করেছিলেন। রেপিনের উপর তাঁর বইয়ে তিনি লিখেছেনঃ আলেন বেসানকন, একজন ফরাসি ইতিহাসবিদ, চিত্রকর্ম এবং সাহিত্যের মধ্যে যে সংযোগ তৈরি করে তার জন্য চিত্রকর্মটিকে অনুকরণীয় বলে মনে করেনঃ শিল্পী এবং শিল্প সমালোচক ইগর গ্রাবার লিখেছেন যে তারা তাঁকে আশা করেনি এবং ইভান দ্য টেরিবল এবং তাঁর পুত্র ইভান "অভিব্যক্তির শক্তি এবং সচিত্র শক্তি উভয়ের দিক থেকেই রেপিনের কর্মজীবনের সর্বোচ্চ বিন্দুতে পরিণত হয়েছিল।" তাঁর মতে, অন্য কোনও রেপিন চিত্রকর্ম কখনও এই দুটির শীর্ষে উঠতে পারেনি। একইভাবে, শিল্প সমালোচক তাঁকে "19 শতকের রাশিয়ান চিত্রকলার অন্যতম শীর্ষবিন্দু" হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। চিত্রকর্মটি 1969 সালে প্রকাশিত একটি সোভিয়েত ডাকটিকিটে প্রদর্শিত হয়েছিল। তারা তাঁকে আশা করেনি 2021 সালের 5ই অক্টোবর থেকে 2022 সালের 23শে জানুয়ারি পর্যন্ত প্যারিসের পেটিট প্যালেসে রেপিন প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছিল। রেফারেন্স সাধারণ উদ্ধৃতি এবং উদ্ধৃত রেফারেন্স বাহ্যিক লিঙ্ক 1888 চিত্রকর্ম ইলিয়া রেপিনের ট্রেট্যাকোভ গ্যালারি চিত্রকর্মের সংগ্রহ