Walking art
হাঁটা হল একটি শৈল্পিক অনুশীলন হিসাবে হাঁটার কাজ। এটি প্রায় প্রতিটি ক্ষেত্র থেকে অনুশীলনকারীদের একত্রিত করেছে। । । এবং শিল্পের মধ্যে, শিল্পী ও দর্শকদের মধ্যে সীমানা অস্পষ্ট করে দেয়। : 43 যদিও হাঁটা শিল্পীদের বিভিন্ন আগ্রহ এবং পটভূমি রয়েছে, অনেক পণ্ডিত এটি মন এবং দেহের পাশাপাশি স্থান এবং সময়ের মধ্যে সংযোগগুলি অন্বেষণ করার উপায়টিকে অগ্রভাগে রেখেছেন। কিছু শিল্পী হাঁটা নিজের মধ্যে একটি শৈল্পিক সমাপ্তি হিসাবে বিবেচনা করেন, অন্যরা হাঁটা চিহ্ন তৈরি, গল্প বলা, সামাজিক অনুশীলন বা অন্যান্য শৈল্পিক মাধ্যমের কাজ তৈরি করার মাধ্যম হিসাবে ব্যবহার করেন। বিভিন্ন শৈল্পিক ও সাহিত্যিক ঐতিহ্য থেকে উদ্ভূত হওয়া সত্ত্বেও, একটি 'সাধারণ বৈশিষ্ট্য [হাঁটা শিল্পের] হল একটি নির্দিষ্ট শৈল্পিক নকশার উপর ভিত্তি করে একটি প্রাকৃতিক দৃশ্যের মধ্য দিয়ে হাঁটার প্রক্রিয়ায় শরীরের সম্পৃক্ততা। ': 161 অরিজিন্স তাঁর প্রভাবশালী বই ওয়ান্ডারলাস্ট-এ, রেবেকা সোলনিট 1960-এর দশকে একটি শৈল্পিক অনুশীলন হিসাবে হাঁটার উৎস খুঁজে পেয়েছেন, যখন হাঁটার একটি নতুন ক্ষেত্র উন্মুক্ত হয়েছিল। । ]। শিল্পের মতো হাঁটা। : 267 ফ্রান্সেসকো কারেরি এবং ব্লেক মরিসের মতো অন্যান্য পণ্ডিতরা 1921 সালের দাদা সফরের গুরুত্ব তুলে ধরেছেন, যখন দাদা আন্দোলনের ফরাসি দল প্যারিসের চার্চ অফ স্যান্ট-জুলিয়েন-লে-পাউভরে একটি পদচারণার নেতৃত্ব দিয়েছিল। : 34 পণ্ডিতরা লেখা এবং হাঁটার মধ্যে দৃঢ় সংযোগের কথাও উল্লেখ করেছেন, উদাহরণস্বরূপ রোমান্টিক কবি এবং শিল্পীদের ক্ষেত্রে। দার্শনিকরা প্রাচীন গ্রীকদের পেরিপ্যাটেটিক স্কুল থেকে শুরু করে হুসারল বা মার্লেউ-পন্টির রচনায় ফেনোমেনোলজি পর্যন্ত হাঁটা তাদের কাজের অংশ হিসাবে ব্যবহার করেছেন। অসংখ্য পণ্ডিত ব্রিটিশ রোমান্টিকদের পাশ্চাত্য বিশ্বে 'সমসাময়িক হাঁটার বিবেচনার উপর একটি অতিরিক্ত প্রভাব' অনুশীলন হিসাবে উল্লেখ করেছেন। : 24 সোলনিট যুক্তি দিয়েছেন যে জন ক্লেয়ার, স্যামুয়েল টেলর কোলরিজ, টমাস ডি কুইন্সি, জন কিটস এবং উইলিয়াম এবং ডরোথি ওয়ার্ডসওয়ার্থের মতো রোমান্টিকরা হাঁটাচলা 'একটি অভিব্যক্তিপূর্ণ মাধ্যম' হিসাবে প্রতিষ্ঠিত করতে সহায়তা করেছিল। : 101 মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, হেনরি ডেভিড থোরিউ, রালফ ওয়াল্ডো এমারসন এবং ওয়াল্ট হুইটম্যান লেখা এবং হাঁটার মধ্যে সম্পর্ক স্থাপনে প্রভাবশালী ছিলেন। ফ্ল্যানিয়ারের ফরাসি ব্যক্তিত্ব-একজন 'আবেগপ্রবণ দর্শক', সাধারণত পুরুষ,: 40 যিনি শহুরে পরিবেশে বিচ্ছিন্ন পদচারণায় যান-আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ নজির। প্রাথমিকভাবে এডগার অ্যালেন পো-এর ছোটগল্প 'দ্য ম্যান অফ দ্য ক্রাউড' দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, এটি চার্লস বাউডেলার এবং ওয়াল্টার বেঞ্জামিনের সেই লেখাগুলির পরবর্তী তত্ত্বের মাধ্যমে জনপ্রিয় হয়েছিল। ফিয়োনা উইলকি যুক্তি দেখান যে ফ্ল্যানুর হল 'স্ট্যান্ডার্ড পজিশন যেখান থেকে একজনের হাঁটার তত্ত্ব তৈরি করা যায়'। : 19 প্রাচ্যের ঐতিহ্য প্রাচ্যের সাহিত্য ঐতিহ্যগুলিও একটি শৈল্পিক অনুশীলন হিসাবে হাঁটার বিকাশকে প্রভাবিত করেছে। সপ্তদশ শতাব্দীর জাপানি কবি মাতসুও বাশো ছিলেন একজন পেরিপ্যাটেটিক কবি যিনি হাইকু আনুষ্ঠানিক করার জন্য কৃতিত্বপ্রাপ্ত, এবং যার জন্য কবিতা এবং হাঁটার নান্দনিকতা ঘনিষ্ঠভাবে সংযুক্ত ছিল। হামিশ ফুলটন বাশোকে তাঁর হাঁটা এবং লেখার অনুশীলন উভয়ের উপর প্রভাব হিসাবে উল্লেখ করেছেন। বাশো অ্যালেক ফিনলে-র জন্যও একটি অনুপ্রেরণা, যা তার 2011 সালের কাজ দ্য রোড নর্থ-এ দেখা যায়, যা বাশো-র জার্নালগুলিতে আঁকা। দাদাবাদ এবং পরাবাস্তববাদ অসংখ্য পণ্ডিত একমত হয়েছেন যে 1921 সালের দাদা ভ্রমণ ছিল প্রথম কাজ যেখানে হাঁটার কাজই ছিল শিল্প। : 13 আন্দ্রে ব্রেটন এবং লুই আরাগনের মতো পরাবাস্তববাদী শিল্প আন্দোলনের প্রবর্তক শিল্পীদের পাশাপাশি ত্রিস্তান জারা এবং ফ্রান্সিস পিকাবিয়া সহ দাদা আন্দোলনের গুরুত্বপূর্ণ সদস্যদের দ্বারা এই সফরের আয়োজন করা হয়েছিল। : 34 হাঁটা পরাবাস্তববাদের একটি গুরুত্বপূর্ণ দিক হয়ে উঠবে, 'অপরিকল্পিত দল প্যারিসের মধ্য দিয়ে হাঁটা থেকে শুরু করে মেরেট ওপেনহেইমের উচ্চ প্রান্তে কল্পিত হাঁটা' পর্যন্তঃ 36 এবং আরাগনের লে পেসান ডি প্যারিস (1926), ব্রেটনের নাদজা (1928) এবং ফিলিপ স্যুপল্টের লাস্ট নাইটস অফ প্যারিস (1928) এর মতো ক্যানোনিকাল পরাবাস্তববাদী গ্রন্থে কেন্দ্রীয় ভূমিকা পালন করে। পরাবাস্তববাদীরা হাঁটাকে এমন একটি মাধ্যম হিসাবে দেখেছিল যার মাধ্যমে অঞ্চলের অচেতন অংশের সংস্পর্শে প্রবেশ করা যায়। ': 79 এই পদচারণা, বা ডিম্বুলেশন, যেমনটি পরাবাস্তববাদীরা তাদের বলেছিলেন,' হাঁটার মাধ্যমে সম্মোহন অবস্থা অর্জনের লক্ষ্যে, নিয়ন্ত্রণের একটি বিভ্রান্তিকর ক্ষতি। ': 79 একটি দুর্ভাগ্যজনক ড্যাম্বুলেশনে, আন্দ্রে ব্রেটন, লুই আরাগন, ম্যাক্স মরিস এবং রজার ভিট্রাক একটি মানচিত্র থেকে এলোমেলোভাবে নির্বাচিত একটি শহর ব্লয়েস ভ্রমণ করেছিলেন এবং গ্রামাঞ্চলে হাঁটার জন্য যাত্রা করেছিলেন। : 36 চারজন হাঁটার সময় পর্যবেক্ষণ এবং স্বয়ংক্রিয় লেখা লিখেছিলেন, কিন্তু হাঁটা শেষ হয়েছিল 'ক্রমবর্ধমান শত্রুতা, ক্লান্তি এবং বিভ্রান্তিতে'। তবুও, পরাবাস্তববাদীরা অভিজ্ঞতার লক্ষ্যহীনতা এবং বিভ্রান্তিকে 'খুব কমই হতাশাজনক হিসাবে দেখেছিল, এর পরিসীমা যতই সংকীর্ণ হোক না কেন, কারণ এটি জাগ্রত জীবন এবং স্বপ্নের জীবনের মধ্যে সীমানা অনুসন্ধান করেছিল'। লেটারিস্ট অ্যান্ড সিচুয়েশনিস্ট ইন্টারন্যাশনালের দ্য সিচুয়েশনিস্ট ইন্টারন্যাশনাল 1957 সালে লেটারিস্ট ইন্টারন্যাশনাল, দ্য ইন্টারন্যাশনাল মুভমেন্ট ফর অ্যান ইমাজিনিস্ট বাউহাউস এবং লন্ডন সাইকোজিওগ্রাফিকাল সোসাইটির সদস্যদের দ্বারা গঠিত হয়েছিল। : 29 এই গোষ্ঠীগুলি, এবং বিশেষত চিঠিপত্র লেখকরা, ইতিমধ্যে একটি বিপ্লবী এবং শৈল্পিক অনুশীলন হিসাবে হাঁটার সম্ভাবনা অন্বেষণ করতে শুরু করেছিলেন। তারা দাদাবাদী ও পরাবাস্তববাদীদের মূল প্রভাব হিসাবে উল্লেখ করেছেন। : 181 সিচুয়েশনিস্ট ইন্টারন্যাশনাল হিসাবে তারা হাঁটার কৌশল বিকাশ অব্যাহত রেখেছে যা সমসাময়িক শিল্পীদের কাছে প্রভাবশালী। তাদের সামগ্রিক বিপ্লবী ও শৈল্পিক কর্মসূচির জন্য অপরিহার্য ছিল লেটারিস্ট অনুশীলনের বিকাশ। ডেরাইভ, যার আক্ষরিক অর্থ ফরাসি ভাষায় প্রবাহ, শহুরে প্রাকৃতিক দৃশ্য অন্বেষণ, বোঝার এবং অংশগ্রহণের একটি ইচ্ছাকৃত পদ্ধতি। এটি মনস্তাত্ত্বিক ভূগোলের ক্ষেত্রের সঙ্গে যুক্ত। লক্ষ্যহীন পরাবাস্তববাদী বিচ্যুতিগুলির বিপরীতে, শহুরে পরিবেশকে বোঝার এবং হস্তক্ষেপ করার জন্য নির্দিষ্ট পদ্ধতি অনুসরণ করা হয়। পরিস্থিতিবিদরা এর অভ্যন্তরীণ এবং বাহ্যিক উভয় প্রভাবের প্রতি আগ্রহী ছিলেনঃ ওয়াকারের উদ্দেশ্য ছিল তাদের চারপাশের বিশ্বকে অধ্যয়ন করা এবং মানসিক বিভ্রান্তির অভ্যন্তরীণ অনুভূতি অনুভব করা। অনেক ক্ষেত্রে, মদের সাহায্যে বিভ্রান্তি অর্জন করা হয়েছিল। ফ্লাক্সাসের জন্য, হাঁটা দৈনন্দিন অভিজ্ঞতা থেকে শিল্প তৈরির একটি বৃহত্তর কৌশলের সাথে খাপ খায়। ফ্লাক্সাস শিল্পীরা উপেক্ষিত বিবরণের প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করে দৈনন্দিন জীবনকে অপরিচিত করে তুলেছিলেন এবং সরলতা, সময়ের উপস্থিতি এবং শিল্প ও জীবনের ঐক্যের উপর জোর দিয়েছিলেন। শিল্প ইতিহাসবিদ এবং সমালোচক লরি ওয়াক্সম্যান অতি বাস্তববাদের মনস্তাত্ত্বিক ব্যক্তিবাদ এবং পরিস্থিতিবিদদের প্রকাশ্য রাজনীতির সাথে ফ্লাক্সাসের আরও পরীক্ষামূলক, সমষ্টিগত নীতির বৈপরীত্য করেছেন। অন্যান্য শিল্পীদের অনুসরণ করার জন্য অংশগ্রহণমূলক কাজ এবং স্কোর তৈরি করে, ফ্লাক্সাস প্রসারিত করেছিলেন যে কীভাবে হাঁটা একটি শিল্প অনুশীলন হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে। বেঞ্জামিন প্যাটারসন তাঁর শিল্পীদের বই মেথডস অ্যান্ড প্রসেস (1961)-এ স্ট্যান্ড ইরেক্ট নামে একটি টুকরো দিয়ে এই পদ্ধতির উদাহরণ দিয়েছেন। পাঠ্য অংশে নির্দেশাবলীর একটি সেটে হাঁটার প্রক্রিয়া বর্ণনা করা হয়েছে যা সঠিক এবং অনুসরণ করা অসম্ভব উভয়ই। একটি বিশেষভাবে প্রভাবশালী রচনা হল লা মন্টে ইয়ং-এর 1960-এর রচনা 1960 #10: 'একটি সরলরেখা আঁকুন এবং তা অনুসরণ করুন।' ডিমেটেরিয়ালাইজেশন অ্যান্ড স্কাল্পচার ইন দ্য এক্সপ্যান্ডেড ফিল্ড রিচার্ড লং-এর কাজ, এ লাইন মেড বাই ওয়াকিং (1967), 'নিয়মিতভাবে হাঁটার শিল্পের প্রথম কাজ হিসাবে উল্লেখ করা হয়'। : 5ঃ26 এটি একটি ছবি নিয়ে গঠিত যা 'পুনরাবৃত্তিমূলক হাঁটার অনুশীলনের মাধ্যমে পায়ের নিচে দীর্ঘ পদদলিত ঘাসের একটি প্যাচ' চিত্রিত করে। : 5 রোজালিন্ড ক্রাউস লং-এর হাঁটার শিল্পকে সম্প্রসারিত ক্ষেত্রে ভাস্কর্যের উদাহরণ হিসাবে অন্তর্ভুক্ত করেছেন। একইভাবে, লুসি লিপার্ড এটিকে শিল্পের ডিম্যাটেরিয়ালাইজেশনের অংশ হিসাবে চিহ্নিত করেছেন। লিপার্ড এবং জন চ্যান্ডলার ডিম্যাটেরিয়ালাইজড শিল্পের দুটি ধারা চিহ্নিত করেছেনঃ শিল্পকে ধারণা এবং শিল্পকে কর্ম হিসাবে। হাঁটা শিল্প প্রায়শই পরবর্তী বিভাগে পড়ে-কর্ম হিসাবে শিল্প। লিপার্ড স্ট্যানলি ব্রাউনকে একজন শিল্পী হিসাবে উল্লেখ করেছেন যার হাঁটার শিল্প ধারণাগত শিল্পের ডিম্যাটেরিয়ালাইজেশন থেকে উদ্ভূত। 1962 সালের নিম্নলিখিত অংশটি, সম্পূর্ণরূপে উদ্ধৃত, ব্রাউনের পদ্ধতির চিত্র তুলে ধরেঃ 'এ থেকে বি পর্যন্ত হাঁটা'। সমসাময়িক অনুশীলন 2000-এর দশকের গোড়ার দিক থেকে একটি শৈল্পিক অনুশীলন হিসাবে হাঁটার প্রতি আগ্রহ বৃদ্ধি পেয়েছে। বিভিন্ন হাঁটার নেটওয়ার্ক প্রতিষ্ঠার মাধ্যমে এর উদাহরণ দেওয়া হয়েছে, উদাহরণস্বরূপ, ওয়াকিং আর্টিস্ট নেটওয়ার্ক। মনস্তাত্ত্বিক মেরলিন কভারলি যুক্তি দিয়েছেন যে, মনোভূগোলের অস্পষ্ট সংজ্ঞা অসংখ্য শিল্পীকে অনেক বাস্তব ফলাফল না দিয়ে অনুশীলনের সাথে সনাক্ত করার অনুমতি দেয়, যা শেষ পর্যন্ত ডেবোর্ডের কঠোরতার আহ্বানকে প্রতিহত করে। অন্যান্য পণ্ডিতরা বাস্তব ফলাফল চিহ্নিত করেছেন, উদাহরণস্বরূপ মোরাগ রোজ 'সমসাময়িক মনোভূগোলের তিনটি ব্র্যান্ডঃ সাহিত্যিক, কর্মী এবং সৃজনশীল' চিহ্নিত করেছেন, যা ওভারল্যাপ এবং ছেদ করে। : 81 সমসাময়িক মনোভূগোলের উদাহরণগুলির মধ্যে রয়েছে ম্যানচেস্টারের লোইটারার্স রেজিস্ট্যান্স মুভমেন্ট, যা রোজ 2006 সালে প্রতিষ্ঠা করেছিলেন এবং এটি যুক্তরাজ্যের সবচেয়ে ধারাবাহিকভাবে সক্রিয় মনোভূগোল গোষ্ঠী। ': 81 পল হারফ্লিটের প্যানসি প্রজেক্ট, যেখানে শিল্পী এমন জায়গাগুলিতে প্যানসি লাগান যেখানে তিনি সমকামিতার অপবাদের শিকার হয়েছেন এবং সেগুলি অনলাইনে নথিভুক্ত করেছেন। শিল্পী ব্লেক মরিস হাঁটার স্মৃতি রেকর্ড করার জন্য ক্যালিফোর্নিয়ার ফ্রেস্নোতে তাঁর প্রাক্তন ফ্রেসনান প্রকল্পের মতো স্থান-নির্দিষ্ট স্মৃতি প্রাসাদ তৈরি করেছেন। প্রধান বিষয়বস্তু এবং মোটিফ তীর্থযাত্রা তীর্থযাত্রা হাঁটার নান্দনিক এবং আধ্যাত্মিক ব্যাখ্যাকে অবহিত করে চলেছে এবং শিল্পীরা এই শক্তিশালী সংযোগগুলির সুবিধা গ্রহণ করে। হামিশ ফুলটন তাঁর 165 মাইল হাঁটার জন্য উইনচেস্টার থেকে ক্যান্টারবারি পর্যন্ত একটি প্রাচীন পথ অনুসরণ করেছিলেন, দ্য পিলগ্রিমস ওয়ে (1971)। ফুলটন অ-পশ্চিমা আধ্যাত্মিক হাঁটারও অন্বেষণ করেছেন, যেমন কোরা (2009), যা তিব্বতি কোরাকে উল্লেখ করে-একটি প্রদক্ষিণমূলক ধ্যান বা তীর্থযাত্রা। প্রতিবাদ এবং মিছিল প্রতিবাদ এবং মিছিল হাঁটা শিল্পীদের জন্য একটি ঘন রেফারেন্স পয়েন্ট, একা বা একটি দলের সাথে হাঁটুন। দ্য মডার্ন প্রসেশন (2002)-এর জন্য, ফ্রান্সিস অ্যালিস ম্যানহাটনের মোমা থেকে কুইন্স-এ আনুষ্ঠানিকভাবে কাজ স্থানান্তর করার জন্য একটি বিস্তৃত ধর্মীয় শোভাযাত্রার ট্র্যাপিং ধার করেছিলেন। একটি পেরুভিয়ান ব্রাস ব্যান্ড অনুসরণ করে, এমওএমএ-র সংগ্রহ থেকে (প্রতিরূপ) কাজ বহনকারী পালকিগুলি 150 জনেরও বেশি স্বেচ্ছাসেবক নিউ ইয়র্ক শহরের রাস্তায় এবং কুইন্সবোরো ব্রিজ জুড়ে বহন করেছিলেন। 2011 সালে, হামিশ ফুলটন শিল্পীর কারাবাসের বিরুদ্ধে প্রতিবাদ হিসাবে স্লোয়াক (আই ওয়েইওয়েইয়ের সমর্থনে) মঞ্চস্থ করেছিলেন। স্লোয়াক একটি যৌথ অংশ ছিল যেখানে নব্বই-নব্বই জন অংশগ্রহণকারী ঠিক ত্রিশ মিনিটের মধ্যে টেট মডার্নের টারবাইন হলটি নিঃশব্দে অতিক্রম করার চেষ্টা করেছিলেন। এই প্রতিবাদটি টেটে আই ওয়েইওয়েই-এর সূর্যমুখী বীজ প্রদর্শনীর সঙ্গে মিলে যায়। 2012 সালে, ক্লেয়ার কোয়ালম্যান লন্ডনে 'প্র্যাম হাঁটার জন্য প্রতিকূল পরিবেশ' তুলে ধরার জন্য লন্ডনের রাস্তায় স্ট্রোলার এবং প্র্যামকে ঠেলে দেওয়ার জন্য একটি 'গণ মিছিল' পেরাম্বুলেটর তৈরি করেছিলেন। 2014 সালে, তিনি স্কটল্যান্ডের হান্টলিতে ডেভেরন প্রজেক্টের স্লো ম্যারাথনের অংশ হিসাবে স্কটল্যান্ডে হাঁটার আরেকটি সংস্করণ তৈরি করেছিলেন। : 121 রেজিনা জোসে গ্যালিন্ডোর কে ট্রেসগুলি মুছে ফেলতে পারে? (2003) একটি অসাংবিধানিক নির্বাচনের প্রতিবাদ করে, কিন্তু সরকারী ভবনগুলির মধ্যে রক্তাক্ত পায়ের ছাপ দিয়ে তা করে। নিম্নলিখিতটি হাঁটা শিল্পীদের দ্বারা ব্যবহৃত আরেকটি কৌশল, যা ভিটো অ্যাকোন্সির ফলোয়িং পিস (1969) দ্বারা চিত্রিত। প্রায় এক মাস ধরে, অ্যাকোন্সি একজন অপরিচিত ব্যক্তিকে অনুসরণ করার জন্য বেছে নিত এবং একটি নোটবুকে তাদের অবস্থান রেকর্ড করত যতক্ষণ না তারা এমন একটি ব্যক্তিগত জায়গায় প্রবেশ করে যেখানে সে আর অনুসরণ করতে পারে না। একই বছর ইয়োকো ওনো তার চলচ্চিত্র রেপ (1969) তৈরি করেন, একটি 'স্পষ্ট রেকর্ডিং' যেখানে একটি ক্যামেরা ক্রু লন্ডনের মধ্য দিয়ে একজন বিদেশী মহিলাকে তাড়া করে, তার অ্যাপার্টমেন্টে তাকে অনুসরণ করে যতক্ষণ না সে কোণায় ভেঙে পড়ে, আতঙ্কিত হয়ে পড়ে। কাজের অন্তর্ভুক্ত সুপরিচিত ফটোগুলি এই ঘটনার পরে পুনরায় প্রদর্শিত হয়েছিল। এক দশক পরে, সোফি ক্যালে ভেনিসে তেরো দিন ধরে একজন ব্যক্তিকে অনুসরণ করেন এবং একজন গোয়েন্দার মতো তার গতিবিধি লক্ষ্য করেন। অবশেষে তিনি আবিষ্কৃত হন, কিন্তু প্রকল্পটি চালিয়ে যান, যা 1983 সালে শিল্পীদের বই সুইট ভেনিটিয়েন এবং 1996 সালে একটি প্রদর্শনীতে পরিণত হয়। সহনশীলতা অনেক হাঁটা শিল্পীদের অনুশীলনের একটি উপাদান। গুইডো ভ্যান ডার ওয়ার্ভ একজন শিল্পী এবং ম্যারাথন দৌড়বিদ যার কাজ পুনরাবৃত্তি, সহনশীলতা এবং ক্লান্তি অন্বেষণ করে। 2011 সালে তিনি নামার ডার্টিয়েন্ট, ইফুজিও সি সম্পন্ন করেনঃ আপনি সবসময় মাত্র অর্ধেক দিন দূরে থাকেন, যেখানে তিনি বারো ঘন্টা ধরে তার বাড়ির চারপাশে ঘুরে বেড়াতেন। অন্যান্য শিল্পীরা অনেক দূরত্বে তাদের সহনশীলতার পরীক্ষা নেন। অভিনয় শিল্পী মেরিনা আব্রামোভিচ এবং উলে দ্বারা টু লাভার্স-দ্য গ্রেট ওয়াল ওয়াক (1988)-এর ক্ষেত্রে এটি ঘটে। দু 'জন চীনের মহান প্রাচীরের বিপরীত প্রান্ত থেকে হেঁটেছিলেন এবং নব্বই দিন পরে মাঝখানে দেখা করেছিলেন, আলিঙ্গন করেছিলেন এবং তারপরে শেষ থেকে শেষ পর্যন্ত তাদের যাত্রা শেষ করার জন্য আলাদা হয়ে গিয়েছিলেন। ধাক্কা দেওয়া এবং টানা প্রায়শই হাঁটার সাথে থাকে, বিশেষত সহনশীলতা বা অযৌক্তিকতায় আগ্রহী শিল্পীদের জন্য। ডেভিড হ্যামনস তার ফ্যাট ফ্রি (1995-1999) গ্রন্থে একটি ধাতব বালতিতে লাথি মেরে নিউ ইয়র্ক শহরের রাস্তায় হেঁটেছেন। অ্যালিস মেক্সিকো সিটির রাস্তায় একটি বরফের ব্লককে ধাক্কা দেয় যতক্ষণ না এটি কখনও কখনও মেকিং সামথিং লিডস টু নাথিং (1997)-এ গলে যায়। হাউস অ্যান্ড ইউনিভার্স (2012-2013)-এ, মেরি ম্যাটিংলি তার সমস্ত জিনিসপত্র একটি বিশাল বলের মধ্যে গুছিয়ে রেখেছিলেন, যা তিনি তার পিছনের রাস্তায় টেনে নিয়ে গিয়েছিলেন। অভিবাসন এবং সীমানা অভিবাসন এবং সীমানা হাঁটা শিল্পীদের জন্য ঘন ঘন থিম কারণ তারা গতিশীলতার চরম ক্ষেত্রে এবং এর সীমাবদ্ধতার প্রতিনিধিত্ব করে। জেনাইন আন্তোনি এবং পল রামিরেজ-জোনাস তাদের মাইগ্রেশন (1999) প্রবন্ধে রাজনীতি এবং ক্ষমতার গতিশীলতার অন্বেষণ করেছেন। ভিডিওটি দেখায় যে খালি পায়ে শিল্পীরা আক্ষরিক অর্থে একটি সৈকতে একে অপরের পদাঙ্ক অনুসরণ করছেন, প্রতিটি পদক্ষেপে অন্যের পদচিহ্ন মুছে ফেলছেন। ফ্রান্সিস অ্যালিস জেরুজালেমের ইহুদি এবং আরব কোয়ার্টারকে পৃথক করে এমন সবুজ রেখাটি হাঁটার সময় একটি ক্যান থেকে সবুজ রঙ ছিটিয়ে দিয়ে গ্রিন লাইন (কখনও কখনও কাব্যিক কিছু করা রাজনৈতিক হয়ে উঠতে পারে এবং কখনও কখনও রাজনৈতিক কিছু করা কাব্যিক হয়ে উঠতে পারে) (2004) তৈরি করেছিলেন। ডেভেরন প্রজেক্টের স্লো ম্যারাথন, 'ছাব্বিশ মাইলের গণ অংশগ্রহণ হাঁটা', 2013 সালে মিহরাত কেবেদে এবং ক্লদিয়া জিস্কে এটি তৈরি করার পর থেকে সীমানা এবং অভিবাসন পরীক্ষা করে চলেছে।: 108 কেবেদে মূলত ইথিওপিয়ার আদ্দিস আবাবায় তার বাড়ি থেকে স্কটল্যান্ডে হাঁটতে চেয়েছিলেন, কিন্তু 'ভিসা বিধিনিষেধ, কঠোর মরুভূমি এবং বিপজ্জনক প্রাকৃতিক দৃশ্যের সংমিশ্রণ' যাত্রাটিকে অসম্ভব করে তুলেছিল। পরিবর্তে তিনি স্লো ম্যারাথন তৈরি করেছিলেনঃ অ্যাডিস থেকে স্কটল্যান্ড এবং ব্যাক (2013) পর্যন্ত 5,850 মাইল হাঁটা, 'একটি সঞ্চিত ম্যারাথন এবং জুতো বিনিময় যা হান্টলি, অ্যাডিস আবাবা এবং বিশ্বজুড়ে অন্যান্য অবস্থানের বিভিন্ন অংশগ্রহণকারীদের পদক্ষেপকে একত্রিত করে 5,850 মাইল হাঁটার জন্য যা যাত্রা তৈরি করে।' প্রকল্পটি 'একটি আন্তঃসাংস্কৃতিক বিনিময় স্থাপন করেছিল যা হাঁটার মাধ্যমে সীমানা এবং সীমানা-শারীরিক, আমলাতান্ত্রিক এবং কল্পিত-জিজ্ঞাসাবাদ করেছিল'। তারপর থেকে বিভিন্ন শিল্পীদের নিয়ে এই প্রকল্পটি সাতবার হয়েছে। 2018 সালে এটি গাজা এবং হান্টলিতে একযোগে ঘটেছিল, প্যালেস্টাইনের শিল্পী মে মুরাদ এবং স্কটল্যান্ডের র্যাচেল অ্যাশটনের মধ্যে একটি সহযোগিতা। মুরাদ প্যালেস্টাইন ত্যাগ করতে অক্ষম ছিলেন এবং তাঁর দল যে সীমিত ভূখণ্ড হাঁটতে সক্ষম হয়েছিল, তা সীমানা, সীমানা এবং ভূমিতে প্রবেশাধিকারের বিভিন্ন অভিজ্ঞতাকে তুলে ধরেছিল। ': 120 ম্যাপিং ম্যাপিং অনেক হাঁটা শিল্পীদের জন্য একটি রেফারেন্স পয়েন্টের পাশাপাশি ডকুমেন্টেশনের একটি রূপ হিসাবে কাজ করে। জন বালডেসারির ক্যালিফোর্নিয়া ম্যাপ প্রজেক্ট (1969) কল্পনা করে যে মানচিত্রে লেখাটি আসলে ভূদৃশ্যের একটি বৈশিষ্ট্য, যেন উপর থেকে দেখা যায়। শিল্পী ভৌগলিক অবস্থানগুলিতে ক্ষণস্থায়ী উপকরণ থেকে তৈরি বড় অক্ষরে ক্যালিফোর্নিয়া বানানোর জন্য জমি হেঁটেছিলেন যেখানে সেই অক্ষরগুলি মানচিত্রে উপস্থিত হয়েছিল। দ্য নেকেড সিটিঃ ইলাস্ট্রেশন ডি ল 'হাইপোথেস ডেস প্লাকস টুর্নামেন্টস এন সাইকোজিওগ্রাফিক (1957) গাই ডেবর্ড এবং অ্যাসগার জর্নের টুকরোগুলি এবং শহরের মধ্য দিয়ে হাঁটার বা প্রবাহিত হওয়ার অভিজ্ঞতা জানাতে প্যারিসের একটি মানচিত্র পুনর্গঠন করে। শহরের প্রকৃত ভূগোলের পরিবর্তে ডেবোর্ড যা আকর্ষণীয় বলে মনে করেছিলেন তা মানচিত্রটি প্রতিফলিত করে। রিচার্ড লং কখনও কখনও প্রচলিত মানচিত্রে তাঁর (প্রায়শই বৃত্তাকার) হাঁটার চিহ্ন খুঁজে পান, যেমন সেরন আব্বাস ওয়াক (1975)। লং উইন্ড লাইন (1985) এবং ডার্টমুর উইন্ড সার্কেল (1988)-এর মতো পরীক্ষামূলক মানচিত্রও তৈরি করেন যা তাঁর হাঁটার সময় বাতাসের দিককে স্থানিকভাবে উপস্থাপন করে। পায়ের ছাপ শিল্পীদের জন্য তাদের হাঁটার ক্রিয়াকলাপের একটি দৃশ্যমান চিহ্ন রেখে যাওয়ার একটি সরাসরি উপায়। রুডলফ স্টিংগেল অ্যাসিটোন দিয়ে ভিজিয়ে রাখা বুটগুলিতে পা রেখে স্টাইরোফোমের স্ল্যাবে তাঁর পায়ের ছাপ রেখেছিলেন। স্টুয়ার্ট হোরোডনার মন্তব্য করেছেন যে 2000 সালের শিরোনামহীন কাজটি চাঁদের প্রথম পায়ের ছাপের আইকনিক চিত্রগুলিকে স্মরণ করে। ডার্ট ইভেন্টস নামে একটি সিরিজে, কার্টিস মিচেল একটি দোকান থেকে কেনা কার্পেটের উপর ময়লা রেখে তার পায়ের ছাপ ঠিক করে এবং তারপরে কার্পেটটি পুনরায় আবির্ভূত না হওয়া পর্যন্ত তার উপর হাঁটেন। গুটাই শিল্পী আকিরা কানায়ামার 1956 সালের কাজ আশিয়াতো (পায়ের ছাপ) ছিল ইউনিফর্ম আঁকা পায়ের ছাপ সহ ভিনাইলের একটি অবিচ্ছিন্ন শীট, যা আশিয়া পার্কের বহিরঙ্গন গুটাই শিল্প প্রদর্শনীর মধ্য দিয়ে প্রায় 100 মিটার দৌড়েছিল। পাদুকা পাদুকা শিল্পীদের দ্বারা হাঁটার প্রতিনিধিত্ব করতে বা অনুপস্থিত ওয়াকারের জন্য দাঁড়ানোর জন্যও ব্যবহার করা হয়েছে। তার সিরিজ 100 বুটস (1971-1973)-এ, এলেনোর অ্যান্টিন ভিয়েতনাম যুদ্ধের উল্লেখ করার জন্য খালি বুটের গঠনের ছবি তুলেছিলেন। তাঁর স্কোর, টেকিং এ জুতো ফর এ ওয়াক 1989-এ, অ্যালান কাপ্রো 'শহরের মধ্য দিয়ে একটি স্ট্রিংয়ের উপর একটি জুতো টানতে' এবং নিজের জুতাগুলিকে ব্যান্ডেজ করার আহ্বান জানিয়েছেন কারণ জুতো টেনে নিয়ে যাওয়া হচ্ছে। আর্ট কালেক্টিভ জিআরএভি পথচারীদের তাদের অনুষ্ঠান, এ ডে ইন দ্য স্ট্রিট (1966) চলাকালীন স্প্রিং-লোডেড জুতো পরার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিল, যা শহরের সাথে আরও সক্রিয় সম্পৃক্ততাকে উৎসাহিত করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল। মার্কাস কোটস তার 1999 সালের জুতার জন্য কাস্টম জুতো তৈরি করেছিলেন, যার জন্য প্রতিটি জুতো একটি ছোট কাঠের বোর্ড যা দুটি কাঠের খুঁটিতে ভারসাম্যপূর্ণ, যা কোটস তার পায়ে আঘাত করে। ভিডিওতে শিল্পীকে নুড়িপাথরের পথে কাঁপতে এবং ঝাঁপিয়ে পড়তে দেখা যায়। গ্রুপ ওয়াক এবং গাইডেড ওয়াক কারমেন পাপালিয়া, একজন অন্ধ শিল্পী যিনি অংশগ্রহণমূলক শিল্প তৈরি করেন, ব্লাইন্ড ফিল্ড শাটল (2017) তৈরি করেন যেখানে অংশগ্রহণকারীরা চোখ বন্ধ করে একক-ফাইল লাইনে হাঁটেন, একে অপরের সাথে শারীরিক যোগাযোগ বজায় রাখেন, একটি গাইডেড ওয়াকে পাপালিয়াকে অনুসরণ করেন। সাইমন পোপ তাঁর সিরিজ মেমোরিয়াল ওয়াকস (2007-2012)-এর জন্য একবারে একজন ওয়াকারকে নিয়ে আসেন। অংশগ্রহণকারীদের হাঁটার আগে একটি ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিং দেখতে বলা হয়েছিল এবং তারপরে তাদের হাঁটার সময় পেইন্টিং থেকে একটি নির্দিষ্ট গাছের কল্পনা করতে বলা হয়েছিল, এটি মানসিকভাবে গ্রামাঞ্চলে প্রতিস্থাপন করা হয়েছিল। মাউরি বাডেন ইন্টারেক্টিভ ভাস্কর্য তৈরি করেন যা দর্শকদের সেগুলির মধ্য দিয়ে চলার পথ দেখায়। তাঁর কাজ কে ওয়াক (1969) ধাতব বারের একটি সেট যা পুরোপুরি বাডেনের স্ত্রীর চলাফেরার সাথে মেলে তবে ভাস্কর্যের মধ্য দিয়ে হাঁটার চেষ্টা করে এমন অন্য কাউকে বাধা দেয়। হাঁটার শিল্প নথিভুক্ত করা শিল্পীরা প্রায়শই হাঁটার পরিবর্তে অন্যান্য মাধ্যমে কাজ তৈরি করার প্রক্রিয়া হিসাবে হাঁটা ব্যবহার করেন, বা ডকুমেন্টেশনের মাধ্যমে তাদের হাঁটা উপস্থাপন করেন। ফ্রান্সিস অ্যালিস, যিনি প্রায়শই তাঁর শৈল্পিক প্রক্রিয়ার অংশ হিসাবে হাঁটা ব্যবহার করেন, উল্লেখ করেছেন যে 'একজন ভিজ্যুয়াল শিল্পী যে কোনও কাজ তৈরি করতে পারে, আমি বলব যে এর 90 শতাংশেরও বেশি উপলব্ধি ডকুমেন্টেশনের মাধ্যমে ঘটবে এবং লাইভ ইভেন্ট নয়, ডকুমেন্টেশন একটি চলচ্চিত্র, একটি ফটোগ্রাফ, একটি পাঠ্য, যে কোনও সম্ভাব্য মাধ্যম। ': 7 রিচার্ড লং এবং হামিশ ফুলটন বিশেষত অন্যান্য শৈল্পিক মাধ্যমগুলিতে কাজ তৈরি করতে হাঁটার ব্যবহারের জন্য পরিচিত এবং এই রূপটি প্রতিষ্ঠায় সহায়তা করেছেন। : 5 ফুলটন অবশ্য যুক্তি দিয়েছেন যে হাঁটার উপর ভিত্তি করে যে কোনও নথি বা শিল্পকর্ম 'হাঁটার চেতনার বিরোধিতা করবে', উল্লেখ করে, 'এখানে আপনি হাঁটা শেষ করেছেন বা করেননি, এবং যদি দু' জন লোক একই হাঁটাচলা করে তবে তারা এটি বিভিন্ন উপায়ে অনুভব করবে। ': 192 ডেভিড হ্যামনসের মতো অন্যান্য শিল্পীরা তাদের হাঁটার সময়কাল ক্যাপচার করতে ভিডিও ব্যবহার করেন। জ্যানেট কার্ডিফ এবং তার সঙ্গী জর্জ বুরেস মিলারও ভিডিওতে কাজ করেন, তবে তারা বিশেষত অডিও ওয়াক সহ সাউন্ড পিসের জন্য পরিচিত। উল্লেখযোগ্য হাঁটা শিল্পী মেরিনা আব্রামোভিচ ভিটো অ্যাকোন্সি ফ্রান্সিস অ্যালিস জেনাইন আন্তোনি জেনেট কার্ডিফ অ্যালেক ফিনলে হামিশ ফুলটন শ্যারন হার্পার ডিয়ারড্রে হেডন আকিরা কানায়ামা রিচার্ড লং টম মারিয়নি জর্জ বুরেস মিলার কার্টিস মিচেল ফ্রাঁসোয়া মোরেলি ইয়োকো ওনো ক্লেয়ার কোয়ালম্যান উলে রিচার্ড ওয়েন্টওয়ার্থ আরও দেখুন বিভাগঃ হাঁটা শিল্পী। সংগঠন লোইটারার্স রেজিস্ট্যান্স মুভমেন্ট ওয়াকিং আর্টিস্টস নেটওয়ার্ক দ্য ওয়াকিং ইনস্টিটিউট প্রদর্শনী 'ওয়াকিং অ্যান্ড থিঙ্কিং অ্যান্ড ওয়াকিং'। 1996, লুইসিয়ানা আর্ট মিউজিয়াম, ডেনমার্ক। রডিন ও নিউম্যানের নৌ-রক্ষীদের একটি সিরিজ ছিল। 2000-2001। মিউজি পিকাসো, অ্যান্টিবিস। হোরডনার, স্টুয়ার্ট, কিউরেটর। হাঁটার পথ। 2002-2004, ইন্ডিপেন্ডেন্ট কিউরেটরস ইন্টারন্যাশনাল। ভ্রমণ প্রদর্শনী। হাঁটাঃ হাঁটার 40 বছর। 2013, পিটশাঙ্গার ম্যানর গ্যালারি, নর্দার্ন গ্যালারি অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, মিডল্যান্ডস আর্ট সেন্টার বার্মিংহাম, প্লাইমাউথ সিটি মিউজিয়াম এবং গ্যালারি। শিল্পীরা হাঁটেন এবং পেরিপ্যাটেটিজমের অধ্যবসায়। 2013, ডরস্কি কিউরেটোরিয়াল গ্যালারি, নিউ ইয়র্ক সিটি। ওয়াকিং আর্টিস্ট নেটওয়ার্ক। দ্য ওয়াকিং এনসাইক্লোপিডিয়া। 2014, এয়ারস্পেস গ্যালারি, স্টোক-অন-ট্রেন্ট। হাঁটার ভাস্কর্য 1967-2015। 2015, ডিকর্ডোভা ভাস্কর্য উদ্যান এবং জাদুঘর, লিঙ্কন, ম্যাসাচুসেটস। কোয়ালম্যান, ক্লেয়ার এবং অ্যামি শার্রকস। হাঁটতে থাকা মহিলারা। 2016, সমারসেট হাউস, লন্ডন এবং এডিনবার্গ ফ্রিঞ্জ। অভিপ্রায় নিয়ে লোটারিং করা। 2016, পিপলস হিস্ট্রি মিউজিয়াম, ম্যানচেস্টার। অ্যাডামস, র্যাচেল, কিউরেটর। ওয়ান্ডারলাস্টঃ অ্যাকশন, ট্রেস, জার্নি, 1967-2017। 2017-2018, ইউনিভার্সিটি অ্যাট বাফেলো আর্ট গ্যালারি এবং ডেস মইন্স আর্ট সেন্টার, ভ্রমণ প্রদর্শনী। S.T.E.P। 2018 সালে। ফ্লাক্স ফ্যাক্টরি এবং কুইন্স মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক সিটি। তথ্যসূত্র হাঁটার শিল্প