Aigana Gali
আইগানা গালি একজন কাজাখ বংশোদ্ভূত ব্রিটিশ বহুবিষয়ক শিল্পী যিনি মূলত ক্যানভাস এবং বস্ত্রশিল্প নিয়ে কাজ করেন। তাকে 'কাজাখ আধুনিক শিল্পের অন্যতম উজ্জ্বল তরুণ প্রতিভা' হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে, গালি জর্জিয়ার জর্জিয়ান ন্যাশনাল মিউজিয়াম শালভা আমিরানাশভিলি মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস আর্ট মিউজিয়ামে তার একক প্রদর্শনী স্টেপের মাধ্যমে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন। তাঁর কাজটি সাৎচি গ্যালারি এবং রয়্যাল অ্যাকাডেমি অফ আর্টস-এও প্রদর্শিত হয়েছে এবং রাশিয়া, ইউরোপ এবং কাজাখস্তানের ব্যক্তিগত ও পাবলিক সংগ্রহে রাখা হয়েছে। গ্যালি সেলিন আলেকজান্ডার, অ্যাটেলিয়ার 27, এলিসাবেটা সিপ্রিয়ানি এবং প্রয়াত স্থপতি রিকার্ডো বোফিল লেভি ট্যালার ডি আর্কিটেকচুরা অ্যাটেলিয়ার সহ অসংখ্য শিল্পী ও স্রষ্টার সাথে সহযোগিতা করেছেন। তিনি যুক্তরাজ্যের লন্ডনে থাকেন এবং কাজ করেন। জর্জিয়ান মা এবং কাজাখস্তানের বাবার ঘরে জন্মগ্রহণকারী আইগানা গালি কাজাখস্তানের আলমাতিতে বেড়ে ওঠেন, যেখানে তাঁর প্রারম্ভিক বছরগুলি ইউরেশীয় স্তেপের বন্য, খোলা দোলনাতে কাটানো হয়েছিল। সাত বছর বয়স থেকে একজন শিল্পী হিসাবে প্রশিক্ষণের পাশাপাশি, গালি প্রোফি-স্টুডিও ব্যালে স্কুলে যোগ দেন এবং 1996 সালে স্নাতক হন। একই বছর তিনি প্যারিসে মডেলিংয়ের জন্য একটি প্রতিযোগিতা জিতেছিলেন; ভোগ সহ হাউট কৌচার এবং ম্যাগাজিনে উপস্থিতিতে সফল কর্মজীবন সত্ত্বেও, তিনি অসন্তুষ্ট ছিলেন। প্রায় চার বছর পর তিনি কাজাখস্তানে ফিরে আসেন ছবি আঁকা এবং পড়াশোনা চালিয়ে যাওয়ার জন্য, আলমাটি স্টেট ইউনিভার্সিটি থেকে স্নাতক ডিগ্রি এবং কাজাখ একাডেমি অফ সায়েন্স (কাজগাসা) থেকে স্নাতকোত্তর ডিগ্রি অর্জন করেন। 2009 সালে মন্ট্রিল ওয়ার্ল্ড ফিল্ম ফেস্টিভ্যালে মনোনীত হওয়া পুরস্কার বিজয়ী স্ট্রায়েড সহ বেশ কয়েকটি কাজাখ ছবিতে অভিনয় করেছেন গালি। তিনি 2010 সালে র্যামবার্ট এবং 2014 সালে মারজানিশভিলি থিয়েটার তিবিলিসিতে কস্টিউমিয়ার এবং অতিথি শিল্প পরিচালক হিসাবেও কাজ করেছিলেন, অ্যারিস্টোফেনেসের দ্য বার্ডস মঞ্চস্থ করেছিলেন 2007 সালে লন্ডনে চলে যাওয়ার পরে, তিনি সোথবি ইনস্টিটিউট অফ আর্ট ওয়ার্ক গ্যালিতে স্নাতকোত্তর ডিগ্রি অর্জন করেছিলেন। অ-রূপক, বড় আকারের ক্যানভাস এবং টেক্সটাইল সৃষ্টির মাধ্যমে, গালি প্রাকৃতিক বিশ্বের অন্বেষণ করে এবং বিভিন্ন সংস্কৃতির পৌরাণিক কাহিনী এবং কিংবদন্তিকে আহ্বান করে। তিনি দ্বৈততার ধারণাগুলির মাধ্যমে সর্বজনীন মানব থিমগুলি অন্বেষণ করেন, যেমন শারীরিক জগৎ এবং আধ্যাত্মিক বিশ্বাস, বাস্তবতা এবং কল্পনা, মানব নির্মাণ এবং প্রকৃতি, এবং গত দশকে তিনি এই উপাদানগুলির সাথে সম্পর্কিত বেশ কয়েকটি ধারাবাহিক কাজ তৈরি করেছেন। শিল্প সমালোচক জন ম্যাকওয়েন লিখেছেন, "আলমাটি হল সেই জায়গা যেখানে গ্রেট সিল্ক রোডে প্রাচ্য পশ্চিমের সাথে মিলিত হয়েছিল। মিস গালির শিল্প এই সমৃদ্ধ ইতিহাস এবং তার স্বদেশের অন্তহীন স্তেপ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ঃ 'আমি যা কিছু করি তার মধ্যে আমি এর প্রকৃতি দেখতে পাই। এটি নিখুঁত' কিছুই নয় '। এই বিশাল শূন্যতাটির বিরুদ্ধে আপনি আপনার ব্যক্তিত্বের প্রকৃত অনুপাত অনুভব করেন।' সাৎচি গ্যালারিতে স্টার্ট আর্ট ফেয়ারে প্রদর্শিত পেইন্টিং ইন ক্রিয়েশন মিথ, গালি তার পূর্বপুরুষদের প্রতীকগুলির মাধ্যমে একটি গল্প আঁকেন, কাজাখ গুহাগুলির পেট্রোগ্লিফ এবং স্তেপিতে পাওয়া আধ্যাত্মিকতার প্রাচীন রূপ টেংরির মহাজাগতিকতার তালিকা অন্তর্ভুক্ত করে। স্তেপ সিরিজটি তার জন্মভূমির ভৌগোলিক বিশালতার সাথে গালির আধ্যাত্মিক সংযোগকে প্রকাশ করে। ইউরেশীয় স্তেপের শূন্যতা অনুধাবন করে, তিনি খোলা জায়গায় পাওয়া রঙের ক্ষণস্থায়ী প্রকৃতি ধারণ করার লক্ষ্যে মেঝেতে রাখা ক্যানভাসের উপর বিশালাকার ব্রাশ ঝাড়ু দিয়ে রঙের স্তর তৈরি করেন। কনট্যুরের অনুপস্থিতি ফর্মের পরামর্শ দিতে পারে; আলো অনুসারে রঙ এবং মেজাজ ক্রমাগত পরিবর্তিত হয়। স্টেপ্পে জর্জিয়ার জাতীয় জাদুঘর শালভা আমিরানাশভিলি মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস আর্ট মিউজিয়ামে একটি যুগান্তকারী প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছিল, যা ছিল "একটি সর্বব্যাপী অভিজ্ঞতা যা চিত্রকর্ম এবং শব্দের মাধ্যমে দর্শকদের একটি অসাধারণ, সীমাহীন বিশ্বে আমন্ত্রণ জানায়, পুরস্কারপ্রাপ্ত সুরকার অলিভিয়ার বেহজাদি এবং জিমি গ্রিনের তুর্কি এবং মধ্য এশীয় সমসাময়িক সংগীতের সাথে। গালি বলেছিলেন, "এমন একটি জায়গায় থাকতে কেমন লাগে যেখানে কেবল পৃথিবী এবং আকাশ রয়েছে এবং আর কিছুই নেই, এই বিশাল, মানুষের আকারের অনুপাতে, স্থান ছাড়া আর কোনও দৃষ্টিভঙ্গি নেই. যখন কোনও ব্যক্তি স্বর্গ এবং পৃথিবীর মধ্যে থাকে, তখন সে নিজেকে এই বিশাল শূন্যতার একটি অংশ বলে মনে করে যা সবকিছুতে ভরা।" তেনগ্রিঃ লাইট ওয়ার্কস হল স্তেপের বিমূর্ত রঙ ক্ষেত্র থেকে বিবর্তন, 'কিছুই না' থেকে তেনগ্রির জ্যামিতিক আকারে 'হওয়া'। গালি বলেছেন, "টেংরি খালি জায়গা থেকে বেরিয়ে আসে, যারা সহস্রাব্দ ধরে স্তেপকে বাড়ি বলে অভিহিত করে আসছে তাদের অবিরাম নির্জনতা থেকে। সেখানে লুকিয়ে থাকা যাবে না। আপনি বিশ্ব এবং সমভূমির জন্য উন্মুক্ত। রঙ এবং আলো ক্রমাগত পরিবর্তিত হয় এবং একসঙ্গে মিশে যায়। আমি এটি ক্যাপচার করতে চেয়েছিলাম এবং একটি চির-পরিবর্তনশীল চিত্র তৈরি করতে চেয়েছিলাম। টেংরি হল এই অনুভূতির কম্পন। এটি একটি অন্তর্দৃষ্টিমূলক আধ্যাত্মিকতা। সবকিছু-মানুষ, প্রাণী, আত্মা-সবই তেনগ্রি থেকে এসেছে। 2021 সালে গ্রুপ প্রদর্শনী লাইট ওয়ার্কসে বেশ কয়েকটি টুকরো দেখানো হয়েছিল, "আলোর উপর একটি ধ্যান, রঙের থিয়েটার এবং বন্য জায়গায় পাওয়া পবিত্র জ্যামিতি"। এবং ব্লু মাইন্ডস গ্রুপ শোতেও, যা দাতব্য সংস্থা ব্লুমেরিন ফাউন্ডেশনের জন্য অর্থ সংগ্রহ করেছিল এবং শিল্পী ও বিজ্ঞানীদের মধ্যে তাদের তীব্র পর্যবেক্ষণ এবং গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলি তুলে ধরার দক্ষতার মধ্যে সাদৃশ্য তুলে ধরেছিল। লাইট ওয়ার্কসের একটি অংশ, মেডিটেটর 2য়, রয়েল অ্যাকাডেমি অফ আর্টের গ্রীষ্মকালীন প্রদর্শনীর জন্য নির্বাচিত হয়েছিল। তাঁর প্রক্রিয়া (এবং নাম পরিবর্তন) সম্পর্কে গালি বলেছেন, "আমি যখন স্নাতকোত্তর ডিগ্রি অর্জন করেছিলাম, তখন আমি কাজাখ স্কুলে রাশিয়ান একাডেমিক স্কুল অফ পেইন্টিংয়ের প্রভাব নিয়ে আমার থিসিস লিখেছিলাম। আমি আগ্রহী ছিলাম যে আমরা কীভাবে একটি শামানিক উপজাতি থেকে বিবর্তিত হয়েছি যারা কেবল আলংকারিক শিল্পের জন্য প্রতীক আঁকেন, বেশিরভাগ বস্ত্রশিল্পে। আমি আদিবাসী নেতা ওয়ালি খানের স্ত্রী আইগ্যানিয়াম সম্পর্কে জানতে পারি, যিনি তাঁর সন্তান ও নাতি-নাতনিদের শেখানোর জন্য রাশিয়া থেকে চিত্রশিল্পীদের আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। এক দিক থেকে তিনি ছিলেন কাজাখ চারুকলার মূল। আমাকে তার নাম দেওয়া হয়েছিল, এবং আমি এর সরাসরি সুবিধাভোগী-একটি অত্যন্ত কঠোর সোভিয়েত একাডেমিক বিদ্যালয়ের আমদানি। কিন্তু একই সাথে আমার অনুশীলনের মূলটি সিথিয়ান ঐতিহ্যে রয়েছে-শামানিক ritual.Textiles একজন মডেল হিসাবে গালির সময়ে, তিনি কীভাবে পোশাকগুলি ব্যক্তির মধ্যে রূপান্তর, সুরক্ষা এবং উদযাপন করতে পারে সে সম্পর্কে গভীর উপলব্ধি গড়ে তুলেছিলেন। পরে, তিনি যখন থিয়েটার এবং ব্যালে-র জন্য পোশাক ডিজাইনার হিসাবে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করছিলেন, তখন তাঁর কাছে শিল্প-পোশাকের ধারণা আসে। তার ম্যানিফেস্টেশন সংগ্রহে, আইগানা রঙ, সোনার পাতা, সূচিকর্ম এবং স্ফটিক ব্যবহার করে পৃথক ক্লায়েন্ট এবং সংগ্রহের জন্য সীমিত সংস্করণের টুকরো তৈরি করতে তার শৈল্পিক দৃষ্টিভঙ্গির সাথে একজন কৌটারিয়ার হিসাবে তার দক্ষতার সংমিশ্রণ করে। গালির অনুমোদিত কাজের মধ্যে রয়েছে ফেয়ারমন্ট হোটেলস অ্যান্ড রিসর্টস, রিটজ কার্লটন, সেন্ট রেজিস, দ্য ফ্যালকন ক্যাসেল অ্যাশবি এবং ওয়ান হাইড পার্ক। নির্বাচিত প্রদর্শনী 2004 সোলো শো, দ্য আলমা-আতা আর্ট গ্যালারি, আলমাটি 2005 সোলো শো, আর্ক আর্ট গ্যালারি, আলমাটি 2006 সোলো শো, জিগ-জাগ আর্ট গ্যালারি, আলমাটি 2007 সোলো শো, আবিলখান কাস্তেয়েভ মিউজিয়াম অফ আর্টস রিপাবলিক অফ কাজাখস্তান 2009 সোলো শো, ওওয়াইইউ আর্ট গ্যালারি, আলমাটি 2010 সোলো শো, দ্য গ্যালারি, ওয়েস্টবারি হোটেল, লন্ডন 2011 দ্য হলি গার্ডেন, দ্য হে হিল গ্যালারি, লন্ডন 2011-স্থায়ী প্রদর্শনী, কেনসিংটন ক্লোজ হোটেল 2013 সেন্ট্রাল এশিয়ান আর্ট ফেয়ার লন্ডন 2014 সোলো মেফেয়ার ডিজাইন স্টুডিও 2015 গ্রুপ প্রদর্শনী, হে হিল গ্যালারি, লন্ডন 2016 গ্রুপ প্রদর্শনী ভিপি স্টুডিও art4.ru মিউজিয়াম মস্কো 2016 স্টেপ্পে, সোলো প্রদর্শনী, জর্জিয়ান ন্যাশনাল মিউজিয়াম অফ আর্ট, 2022 সিইউএসপি "আইগানা গালি/কেট ব্রেইন, কেট ব্রেইন স্টুডিও, লন্ডন ব্যক্তিগত জীবন গালি বিবাহিত এবং দুই সন্তানের সাথে যুক্তরাজ্যের লন্ডনে বসবাস করছেন। তথ্যসূত্র 1980 জন্ম 21শ শতাব্দীর জীবিত মানুষ কাজাখস্তানি শিল্পী কাজাখস্তানি জর্জিয়ান বংশোদ্ভূত মানুষ