The Chapel Perilous
দ্য চ্যাপেল পেরিলাস, ডরোথি হিউয়েটের তৃতীয় পূর্ণ দৈর্ঘ্যের নাটক, 1970 সালে লেখা হয়েছিল। নাটকটি শৈলীতে অভিব্যক্তিবাদী, যেখানে নাটকীয় দৃশ্যটি কাহিনীতে আধিপত্য বিস্তার করে। এটি স্যালি ব্যানারের সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়, একজন পিকারেস্ক নায়িকা যিনি প্রেম এবং স্বাধীনতার সন্ধানে সাফল্য ছাড়াই চলছেন, যখন কর্তৃত্বের ব্যক্তিত্বদের দ্বারা নিপীড়িত এবং অসন্তোষজনক প্রেমিকদের দ্বারা হতাশ। তিনি, সংক্ষিপ্ত উত্তরাধিকারসূত্রে, একজন অবাধ্য স্কুলছাত্রী, একজন যুদ্ধকালীন ছাত্র, একজন কমিউনিস্ট, একজন শহরতলির ডি ফ্যাক্টো এবং একজন সুপরিচিত কবি। এটি হিউয়েটের সেরা নাটক হিসাবে স্বীকৃত। এগারোটি প্রধান চরিত্রে অভিনয় করেছেন পাঁচজন অভিনেতা। তারা হলেন স্যালি ব্যানারঃ-একজন কবি, 16 থেকে 61 বছর বয়সী, বিদ্রোহী এবং আত্ম-শোষিত মাইকেলঃ-তার প্রেমিক, 17 থেকে 40 বছর বয়সী। রুক্ষ, দাবি করা এবং নিষ্ঠুর কর্তৃত্বের চিত্র 1ঃ-"প্রধান শিক্ষিকা": বুদ্ধি ও মর্যাদার একজন ইংরেজ মহিলা-"মা": মধ্যবয়স থেকে বার্ধক্য পর্যন্ত বয়স। নিউরোটিক এবং উদ্ধত কর্তৃত্ব চিত্র 2ঃ-"ক্যানন": বার্ধক্য, দুর্বল এবং ভণ্ড-"দ্য ফাদার": মধ্যবয়সী এবং বিষণ্ণ-থমাসঃ 20 থেকে 40 বছর বয়সী, স্যালির স্বামী, আদর্শবাদী এবং নির্বোধ কর্তৃপক্ষ চিত্র 3ঃ-সিস্টার রোজা, একটি অ্যাংলিকান শিক্ষণ ব্যবস্থার প্রবীণ সদস্য, কঠোর এবং কর্তৃত্ববাদী-জুডিথঃ স্কুলছাত্রী এবং পরে একজন শিক্ষক সন্ন্যাসিনী, নিষ্ঠুর, ঠান্ডা এবং লেসবিয়ান-ডেভিডঃ 20 থেকে 40 বছর বয়সী, স্যালির প্রেমিক, বুদ্ধিজীবী-সলঃ 30, স্যালির প্রেমিক, অস্ট্রেলিয়ার কমিউনিস্ট পার্টির নেতা আনুষঙ্গিক চরিত্রগুলিও রয়েছেঃ বেশিরভাগ কৌতুক কোরাসঃ গায়ক এবং নৃত্যশিল্পীঃ স্কুলছাত্রী, ছাত্র টাওয়ারটি সহজলভ্য। একটি মঞ্চে তিনটি স্তম্ভ এবং একটি বেদী। প্রধান শিক্ষিকা, ক্যানন এবং সিস্টার রোজার বড় মুখোশ বা মূর্তি প্রতিটি মঞ্চে রয়েছে। এগুলি একজন অভিনেতাকে লুকানোর জন্য যথেষ্ট বড়। এগুলি হল কর্তৃপক্ষের ব্যক্তিত্ব এবং বিচারক। কখনও কখনও তারা মুখোশের পিছন থেকে পা রাখে এবং অন্য চরিত্রে পরিণত হয়। পুরো নাটক জুড়ে, কথোপকথনটি দ্রুত, প্রায় অপ্রাসঙ্গিকভাবে এমন চরিত্রগুলির মধ্যে বিনিময় হয় যাদের প্রত্যেকেরই একটি ভিন্ন বিশ্ব দৃষ্টিভঙ্গি রয়েছে, যখন লাউডস্পিকারগুলি ঘটনা বা গোপন চিন্তাভাবনা ঘোষণা করে এবং কোরাস গান করে এবং নাচ করে। স্যালি অ্যান্ড দ্য কোরাসের অনেক গান এবং স্যালির অন্তর্দৃষ্টিমূলক কবিতা চিত্রনাট্যে একটি অবিচ্ছেদ্য ভূমিকা পালন করে। প্রোলগ বজ্রপাতের একটি করতালি। স্যালি জ্বলন্ত বনের একটি কালো জমির মধ্য দিয়ে চ্যাপেল পেরিলাসে তার পদ্ধতির বর্ণনা দিয়েছেন। প্রধান শিক্ষিকা স্কুল চ্যাপেলে একটি দাগযুক্ত কাচের জানালা উন্মোচন করেন, যা বয়স্ক স্যালির দ্বারা দান করা হয়। স্যালির খ্যাতির প্রশংসা করার জন্য ক্যানন এবং বোন রোজা তাদের মুখোশের পিছন থেকে বেরিয়ে আসে, স্যালির প্রতি তাদের প্রকৃত মনোভাবের পাশাপাশি, ব্যঙ্গাত্মক সংলাপ লাউডস্পিকার থেকে আসে, যখন স্কুলছাত্রী কোরাস "পুওর স্যালি", "জেরুজালেম" এবং "আমার সাথে লাইভ আসুন এবং আমার ভালবাসা হোন" গানটি গায়। বোন রোজা তরুণ স্যালিকে বেদির সামনে নত করার চেষ্টা করে। বোন রোজা স্কুলছাত্রী জুডিথে রূপান্তরিত হয়। স্যালি গানের সুরে বলে যে সে জুডিথকে ভালবাসে, যে প্রতিদান দিতে পারে না। প্রধান শিক্ষিকা জুডিথকে সতর্ক করে দেন যে স্যালি প্রতিভাবান কিন্তু অকালিক এবং দুষ্ট। জুডিথ স্যালিকে প্রত্যাখ্যান করে। হতাশায়, স্যালি লাফ দেওয়ার জন্য টাওয়ারে উঠে যায়, কিন্তু পরিবর্তে তার টুপি ফেলে দেয়। স্যালি পিতামাতার সাথে বসে যখন লাউডস্পিকার যুদ্ধের প্রাদুর্ভাবের ঘোষণা দেয়। মা সেলির কামুক আয়াতটি জোরে জোরে পড়েন এবং তাকে একটি নোংরা ছোট্ট বেশ্যা বলে অভিহিত করেন। স্যালি একজন ক্যাথলিক বেহালা বাদকের সাথে দেখা করে যে তার স্তন অনুভব করে। বাবা-মা তাকে ম্যাজিস্ট্রেটের কাছে নিয়ে যায় এবং তাকে প্রবেশন দেওয়া হয়। সে একটি সাইকেলে মাইকেলের সাথে দেখা করে। বাবা এক টুকরো কাঠ দিয়ে মাইকেলের মাথায় আঘাত করেন। স্যালি এবং মাইকেল প্রেম ছাড়াই যৌন মিলন করে। জুডিথ স্যালিকে "ভয়ঙ্কর ছোট্ট বেশ্যা" বলে অভিহিত করে। স্যালি ইংরেজির জন্য স্বর্ণপদক পায় যখন কোরাস "আমার ধনুক আনুন" গান করে এবং বারবার "সময়ের সাথে" বলে। অ্যাক্ট আই 1940-এর দশকের পোশাকে কোরাস জিটারবাগ। একজন সাক্ষাৎকারদাতা স্যালির কবিতা পুরস্কার সম্পর্কে বাবা-মায়ের সঙ্গে কথা বলেন। বাবা বলে যে সে কবিতা বোঝে না, এবং স্যালি মানুষ-পাগল। স্যালি বলে যে পৃথিবীর স্বাদ তার মুখের রক্তের মতো। তাকে একজন অপ্রসন্ন মনোরোগ বিশেষজ্ঞের কাছে নিয়ে যাওয়া হয়। মা বলে যে সে স্যালির প্যান্টে বীর্যের গন্ধ পাচ্ছিল। মারামারির পর সে বাড়ি ছেড়ে চলে যায়। ডেভিড তাকে পুরুষদের কমন রুমে ঘুমন্ত অবস্থায় পায় এবং প্রেমে পড়ে যায়। সে তার বুদ্ধিকে ভালবাসতে চায়, এবং তাকে বাড়িতে নিয়ে যায়, ছাত্রীরা বলে স্যালি একটি নিম্ফো। ডেভিড যুদ্ধে যায়, বলে যে সে তার প্রেমিকদের সাথে তাদের বুদ্ধিবৃত্তিক রোম্যান্সকে পাশে নিতে পারে না। স্যালি বলে যে সে ডেভিডকে বিয়ে করবে এবং প্রেম করতে চায়। সে অস্বস্তিকরভাবে চলে যায়। স্যালি চিৎকার করে বলে সে একটা পচা নপুংসক বিষ্ঠা। স্যালি চিৎকার করে বলে যে সে স্যালি ব্যানার এবং কেউ নয়, এবং লাইসোলকে গিলে ফেলে। বাবা-মা তাকে পুনরুজ্জীবিত করার চেষ্টা করে। হাসপাতালে, স্যালির জাতীয় এবিসি পুরস্কার বিজয়ী ঘোষণা করা হয়। তার বাবা মারা যায়, এবং মা চিৎকার করে বলে, "তুমি আমাদের বাবাকে হত্যা করেছ।" অভিনেতারা সকলেই স্যালির উপর দোষারোপের আগের লাইনগুলি পুনরাবৃত্তি করেছেন। থমাস একগুচ্ছ ড্যানডেলিয়ন নিয়ে ইউনিফর্ম পরে আসে। সে তাকে কমিউনিজমের নির্দেশ দেয় এবং তাকে বিয়ে করে। থমাস মাতাল হয়ে যায় কারণ সে বিয়েটি সম্পন্ন করতে পারে না। কর্তৃপক্ষ প্রার্থনা করে। মাইকেল ফিরে আসে, অবাক হয়ে সে তাকে ছাড়া অন্য কাউকে বিয়ে করবে। তারা মদ খায় এবং সৈকতে যায়, মাইকেল চকের মধ্যে অনন্তকাল লেখে। স্যালি মাইকেলকে বলে যে সে গর্ভবতী। সে বলে যে সে একা। থমাস যুদ্ধ থেকে বাড়ি ফিরে আসে এবং স্যালি তাকে বলে যে সে মাইকেলের শিশুর গর্ভপাত করেছে। সে তাকে ক্ষমা করে দেয়, বলে যে তাদের সমাজতন্ত্র গড়ে তুলতে হবে। কোরাস "দ্য ওয়ার্কার্স ফ্ল্যাগ" গান গায় এবং তারা সবাই চলে যায়। দ্বিতীয় আইন একটি ফেয়ারগ্রাউন্ড সাইডশো এগিয়ে যায়, স্যালি একটি রাজনৈতিক মঞ্চের পিছনে থাকে, সোভিয়েত ইউনিয়নের পক্ষে কথা বলে, পার্টি নেতা সল দ্বারা সমর্থিত এবং সাইডশো স্প্রুকার্স এবং ইন্টারজেক্টরদের দ্বারা বিঘ্নিত হয়। মা একজন বিধবা হিসাবে প্রবেশ করে এবং বলে যে স্যালি একটি নোংরা কমো এবং কোনও টাকা পাবে না। থমাস একটি শিশুর গাড়িকে ধাক্কা দিয়ে প্রবেশ করে এবং বলে যে শৌল অনুপ্রেরণামূলক। ডেভিড মাতাল হয়ে আসে, মা হতে চায়। ঘটনাচক্রে চরিত্রগুলি বলে যে স্যালি "চলে গেছে", অথবা জিজ্ঞাসা করে যে সে "একটু পছন্দ করবে"। মাইকেল প্রবেশ করে এবং বলে, "বেছে নিন!" যেখানে থমাস এবং শৌল বিচারে দাঁড়িয়ে আছেন। স্যালি থমাসকে শৌলের সাথে সম্পর্কের কথা বলে, শিশুটিকে ছাড়া তার কাছে "কিছুই থাকে না"। মা মাইকেলকে "নামতে" নগদ টাকা দেয়। শিশুটি লিউকেমিয়ায় মারা যায়। "ওভারটাইম রক" কোরাস দ্বারা গাওয়া হয়। মাইকেল ক্লান্ত, কিন্তু স্যালি প্রেম করতে চায়। কোরাস "ম্যারি মি স্যালি" এবং "কাম লাইভ উইথ মি" গান গায়, যখন মাইকেল তার কাগজপত্র এবং কবিতা পুড়িয়ে দেয়। পেত্রোভ বিচারের উপর ভিত্তি করে একটি আদালতের দৃশ্য ঘটে। স্যালি পালাক্রমে সাক্ষীদের দ্বারা অভিযুক্ত হয়ঃ মা, পিতা, থমাস, শৌল, জুডিথ এবং মাইকেল। জুডিথ তাকে তার সন্তানদের ধ্বংস করার জন্য অভিযুক্ত করে-নিজের প্রতি গভীর ভালবাসা এবং লেখার জন্য। পরিবর্ধক মাঝেমধ্যে সময়ের উত্তরণ দেখানো ঘটনাগুলি ঘোষণা করে। মার্টিন লুথার কিং মারা গেছেন (1968), ডেভিড যৌনতার পরে উপস্থিত হন, অবশেষে স্যালির সাথে তার সম্পর্ক শেষ করেন। সে বিবাহিত এবং স্যালির অনুরোধ সত্ত্বেও থাকতে পারে না। চেকোস্লোভাকিয়া আক্রমণ করা হয়েছে (1968)। স্যালি হুইলচেয়ারে থাকা মায়ের কাছে ফিরে আসে। হো চি মিন মারা গেছেন (1969)। জুডিথ এখন একজন সন্ন্যাসিনী। একটি ঘণ্টা বেজে ওঠে এবং তারা সবাই লাইনে দাঁড়ায়। স্যালি বেদির দিকে মাথা নত করে বা মাথা নত করে। তিনি টাওয়ারের উপর দাঁড়িয়ে আছেন, তার নীচে লাল আলোতে কর্তৃপক্ষের চিত্র রয়েছে। সঙ্গীত মূল সঙ্গীত রচনা করেছিলেন ফ্রাঙ্ক আর্ন্ড্ট, যিনি তরুণ ডেভিড হেলফগটকে পিয়ানো শিখিয়েছিলেন। প্রধান গানগুলি হল ব্যঙ্গাত্মক "পুওর স্যালি" থিম, অ্যান্ড্রু মার্ভেলের "কাম লাইভ উইথ মি অ্যান্ড বি মাই লাভ"-এর হিউয়েটের পুনর্লিখন, "আই পাস মাই লাভ", উচ্ছৃঙ্খল "স্যালি গো রাউন্ড দ্য মুন" এবং "আসুন সবাই পোলকা নাচুন"। লোকসঙ্গীতশিল্পী মাইক লেডেনের বেশ কয়েকটি গানের পাশাপাশি লেস ফ্লাডের "ওভারটাইম স্ট্যাগার্স রক" (যা হিউয়েটের প্রথম দিকের উপন্যাস ববিন আপ-এও প্রদর্শিত হয়েছিল) অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে। প্রথম অনুষ্ঠান জানুয়ারি 1971.The চ্যাপেল পেরিলাস। গ্র্যাজুয়েট ড্রামাটিক সোসাইটি, নিউ ফরচুন থিয়েটার, পার্থ। পরিচালক আর্নে নিম। অভিনয়ঃ হ্যালেন ম্যাকডোনাল্ড নিমে স্যালি ব্যানার, মার্গারেট ফোর্ড প্রধান শিক্ষিকা, কলিন নুজেন্ট মাইকেল, ব্রায়ান ব্লেইন ক্যানন, ভিক্টর মার্শ সিস্টার রোজা হিসাবে নাটকীয় পটভূমি এবং পরিচালনার কারণে, হিউয়েট পরবর্তী সমস্তগুলির চেয়ে এই প্রথম প্রযোজনাটি পছন্দ করেছিলেন। চ্যাপেল পেরিলাস নিউ ফরচুন থিয়েটারের জন্য লেখা হয়েছিল, যা হিউয়েটের বিশ্ববিদ্যালয় অফিস উপেক্ষা করেছিল। এটি তার পিট স্টেজ এবং ত্রিস্তরীয় নির্মাণের সম্পূর্ণ ব্যবহার করেছিল। উন্মুক্ত মঞ্চ চরিত্র এবং কোরাসকে একে অপরের চারপাশে এবং চারপাশে তরলভাবে চলাচলের অনুমতি দেয়। অথরিটি ফিগার প্লাস্টার মাস্কগুলি একটি সম্পূর্ণ দুই তলা লম্বা ছিল, যা কার্যধারাকে, বিশেষত আদালতের রায়ের দৃশ্যকে একটি বিশাল উদ্বেগজনক উপস্থিতি এবং গুরুত্ব দেয়। তৃতীয় স্তরে, স্যালি ফাইনালে এই দানবীয় মূর্তিগুলির উপরে উঠতে সক্ষম হয়েছিল। পরিচালক আর্নে নিমে একজন প্রাক্তন নৃত্যশিল্পী এবং দুটি কোরাস দলের গতিবিধি পরিচালনায় দক্ষ ছিলেন। নিম নাটকের প্রকাশিত সংস্করণের একটি অন্তর্দৃষ্টিপূর্ণ ভূমিকা লিখেছিলেন, যা পরবর্তী পারফরম্যান্সে প্রায়শই অবহেলিত মূল মাত্রা কভার করে। মূল নায়কের নাম ছিল "স্যালি থান্ডার" এবং অভিনয়টির বিজ্ঞাপন দেওয়া হয়েছিল। প্রস্তুতি বিঘ্নিত হয় যখন সেই নামের একজন মহিলা সাংবাদিক অভিযোগ করেন যে অশ্লীল চরিত্রটি তাঁর পছন্দ হয়নি এবং একটি বিকল্প নাম "স্যালি ব্যানার" গ্রহণ করা হয়। অবিলম্বে, ব্যানার নামে এক দম্পতি অভিযোগ করে যে তাদের চার মাস বয়সী শিশু কন্যাকে "স্যালি" ডাকনাম দেওয়া হয়েছে এবং নাটকটি তার ভবিষ্যতের জীবনের সম্ভাবনাকে নষ্ট করতে পারে, কিন্তু তারা তাদের অভিযোগ প্রত্যাহার করে নেয়। প্রায় 50 বছর ধরে প্রায়শই স্কুল বা নাটকের ক্লাসগুলিতে এই নাটকটি নিয়মিতভাবে পরিবেশিত হতে থাকে। 1972 সালের মে। মেলবোর্ন ইউনিভার্সিটি স্টুডেন্ট থিয়েটারঃ ইউনিয়ন থিয়েটার। পরিচালক জর্জ হোয়েলির; অস্ট্রেলিয়ান খেলার মরসুমে উদ্বোধনী খেলা। 1972 সালের অক্টোবর। লা বোয়েট থিয়েটার ব্রিসবেন জেন অ্যাটকিনস। জনপ্রিয় প্রশংসার কারণে একটি অতিরিক্ত সপ্তাহ বাড়ানো হয়েছে। অক্টোবর 1974। ওল্ড টোট থিয়েটার। সিডনি অপেরা হাউস। পরিচালক জর্জ হোয়েল মে 1978। রাসডেন স্টেট কলেজ, মেলবোর্ন। 1980 সালের অক্টোবর। এরিনা থিয়েটার, ভিক্টোরিয়া। 1981 সালের নভেম্বর। প্যারেড থিয়েটার, এনএসডাব্লু বিশ্ববিদ্যালয়। জুন 1982। ডনকাস্টার ইস্ট হাই স্কুল হল, ভিক্টোরিয়া। 1982 সালের অক্টোবর। ফিলিপ কলেজ অ্যাক্ট। পরিচালক জিন আর্থার। 1984 সালে। ইউনিভার্সিটি অফ নিউক্যাসল ড্রামা থিয়েটার, এনএসডাব্লু। পরিচালক লেন বাউচার। 1984 সালের মে। দ্য ওপেন স্টেজ, কার্লটন। 1984 সালে। লা মামা থিয়েটার, হিন্দমার্শ এসএ। অ্যাডিলেড ফ্রিঞ্জ ফেস্টিভাল। জুন 1986। অভিনয় করেছেন মাইয়ার্স স্টুডিও, ইউ. এন. এস. ডব্লিউ। জুন 1987। নো মেটস, নুনাওয়াডিং মেলবোর্ন মে 1992। থিয়েটার নেপিয়ান, ইউনিভার্সিটি অফ ওয়েস্টার্ন সিডনি। পরিচালক কর্নেল হ্যাডক। জুলাই 1994। নিউ থিয়েটার, এনএসডাব্লু। পরিচালক রোজেন ম্যাকনামারা। নভেম্বর 1995। রাসডেন থিয়েটার, ডেকিন বিশ্ববিদ্যালয়, ভিক্টোরিয়া। মে 1996। ন্যাশনাল থিয়েটার, সেন্ট কিল্ডা ভিক্টোরিয়া। আগস্ট 2007। লা মামা মেলবোর্ন। পরিচালক সুজান চৌন্ডি। ডিসেম্বর 2009। ইয়াং পিপলস থিয়েটার, হ্যামিল্টন এনএসডাব্লু। 2015 সালে। ভিক্টোরিয়া কলেজ অফ আর্টস। পরিচালক তানিয়া ডিকসন। এপ্রিল 2017। ইন্ডিপেন্ডেন্ট থিয়েটার, নিউ থিয়েটার সিডনি। মে 2018। থিয়েটার স্টাডিজ, জিএপিএ, ওয়াইকাটো বিশ্ববিদ্যালয়, নিউজিল্যান্ড। পরিচালক গায়ে পুল। জুন 2018। ফেডারেশন ইউনিভার্সিটি বল্লারত। আর্টস অ্যাকাডেমি দ্বিতীয় বর্ষের অভিনয় সংস্থা। 2007 সালের লা মামা প্রযোজনায় খুব কম জায়গা এবং মাত্র ছয়জন অভিনেতা ব্যবহার করা হয়েছিল। 2015 সালের ভি. সি. এ প্রযোজনায় তিনটি স্যালি ব্যবহার করা হয়েছিল এবং কোনও মুখোশ ছিল না। 2017 সালের নিউ থিয়েটার প্রযোজনায় স্যালির সমস্ত প্রেমিকদের একটি অভিনেতার মধ্যে একত্রিত করা হয়েছিল। প্রভাব এবং শৈলী দ্য চ্যাপেল পেরিলাসের উৎপত্তি একটি পুরানো নোটবুকে হয়েছিল যা হিউয়েটের পুত্র জো ফ্লাড একটি গ্যারেজে পেয়েছিলেনঃ ষোড়শ বছর বয়সে হিউয়েটের ডায়েরি। তিনি তার কিশোর বয়সের আবেগপ্রবণ প্রবাহে আগ্রহী হয়েছিলেন এবং সেগুলিকে এক ধরনের কাজে পরিণত করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। যে নাটকের ফল হল অভিব্যক্তিবাদী। দ্য চ্যাপেল পেরিলাসের প্রথম মঞ্চায়নের সময়, এই ধারাটি জার্মানিতে 60 বছরেরও বেশি পুরানো ছিল তবে অস্ট্রেলিয়ায় মূলত অজানা ছিল। অভিব্যক্তিবাদে, সংলাপের প্রবাহের পরিবর্তে পূর্ণ সম্পাদন অর্থ প্রদান করে। সামাজিক ব্যবস্থার একটি অবহেলিত ব্যর্থতা সাধারণত কর্মকে সমর্থন করে। নায়ক সাধারণত "নিউ ম্যান", তাদের নৈতিক বিশ্বাস অনুযায়ী কাজ করতে নির্ভীক। পরবর্তী একটি উন্নয়ন হল ব্রেচ্টের এপিক থিয়েটার, যেখানে সঙ্গীত দর্শকদের অ্যাকশন থেকে দূরে রাখে এবং চরিত্রগুলির প্রতি সহানুভূতি নিরুৎসাহিত করা হয়। হিউয়েটের নাটক এই সমস্ত বৈশিষ্ট্যকে অন্তর্ভুক্ত করে। এটি এলিজাবেথের থিয়েটার দ্বারাও প্রভাবিত এবং ইলিয়টের দ্য ওয়েস্ট ল্যান্ডের কাছে ঋণী। নোবেল বিজয়ী প্যাট্রিক হোয়াইট মন্তব্য করেছেন, "এর সমস্ত আনুষঙ্গিক কিন্তু প্রাসঙ্গিক নিষ্ঠুরতার জন্য একটি অত্যন্ত সূক্ষ্ম এবং চিন্তাশীল নাটক, যার একটি অন্তর্দৃষ্টিমূলক থিম রয়েছে যা লেখক এবং পরিচালক দ্বারা থিয়েটার হিসাবে উজ্জ্বলভাবে বাহ্যিকভাবে প্রকাশিত হয়েছে। সৃজনশীল ব্যক্তিত্বের উপর কর্তৃত্বের সমস্ত রূপের চূর্ণবিচূর্ণ ওজন হিসাবে তার আবেদন হিসাবে একটি সর্বজনীন শিল্পকর্ম। একটি সম্প্রদায়ের মধ্যে স্বাধীনতা এবং আত্ম-উপলব্ধির জন্য মহিলা শিল্পীর অনুসন্ধানের একটি প্রধান বিবৃতি যা তার মান সম্পর্কে অনিশ্চিত। "পর্যবেক্ষকরা তিনটি কর্তৃত্বের ব্যক্তিত্বকে (তাদের পরিচারক অভিনেতার সাথে তিনটি মাস্ক) বিভিন্ন উপায়ে সংজ্ঞায়িত করার চেষ্টা করেছেন। নিম "মা" শ্রেণীর চরিত্রগুলিকে "জন্মগত মহান", "রোজা" শ্রেণীকে সুবিধাবাদী হিসাবে খুঁজে পেয়েছিলেন যারা "মহানতা চায়, অন্যদিকে" ক্যানন "শ্রেণী হল অসহায় বা দুর্নীতিগ্রস্ত যারা" তাদের উপর মহানতা চাপিয়ে দেয় "। বিকল্পভাবে, হোয়াইটহেড কর্তৃপক্ষের ব্যক্তিত্ব স্থাপনের ক্ষেত্রে বন্ধ্যাত্ব বনাম কর্তৃত্বের দ্বৈততা দেখেছিল। নাটকটির বিশ্লেষকরা মনে করেছেন যে এটি অনেক শৈলীর মধ্যে চলে, এতটাই যে তারা এটিকে "একটি নাটকের একটি দুঃসাহসী, চমত্কার বিশ্রী জন্তু" হিসাবে খুঁজে পেয়েছেন, যা অপ্রস্তুত দর্শকদের বিভ্রান্তিকর বা উপভোগ করা কঠিন হতে পারে এবং কোন পেশাদার থিয়েটার সংস্থাগুলি এটিকে "মঞ্চহীন" বলে মনে করেছে। এতে "চিৎকার এবং ফিসফিস, গান এবং মন্ত্র, কোরাস এবং একক গান, প্রতিধ্বনি এবং পরিবর্ধন" অন্তর্ভুক্ত ছিল এবং তালের প্রতি সর্বদা মনোযোগ দেওয়া হত। এটি "উচ্চতর অর্থের একটি অ্যাকোস্টিক প্যাচওয়ার্ক" যা "সাম্প্রতিক অস্ট্রেলিয়ান নাটকের ইতিহাসে একটি বিশিষ্ট স্থানের নিশ্চয়তা পেয়েছে কারণ এটি ষাটের দশকের শেষের দিকে এবং সত্তরের দশকের গোড়ার দিকে নতুন এবং পরীক্ষামূলক বলে মনে হওয়া প্রায় প্রতিটি কৌশলকে নিযুক্ত করে এবং এর মেজাজে ঐতিহাসিক থেকে শুরু করে সামাজিক ব্যঙ্গাত্মক থেকে বিশুদ্ধ গীতিকবিতা পর্যন্ত বিস্তৃত। নাটকের গুণাবলী সাহিত্যের একটি প্রধান কাজ হিসাবে তার স্থান নিশ্চিত করে। তবে সেই কারণে এটি এতটা বিখ্যাত নয়। স্যালি ব্যানার যেখানে নাটকটি এপিক থিয়েটারের সাথে সম্পর্ক ছিন্ন করেছিল সেখানে দর্শকদের মধ্যে অনেক মহিলা স্যালি ব্যানারের সাথে পরিচয় বা সহানুভূতি প্রকাশ করেছিলেন। স্যালি মোটামুটি একটি ব্যঙ্গচিত্র; হাস্যকর, অপরিণত এবং আশাহীনভাবে যা অন্যরা দিতে প্রস্তুত নয় তা দাবি করে। তবুও এই "তার যৌনতার অনুসন্ধানের উপাদান সহ ভাস্বর নায়িকা" ঠিক সঠিক সময়ে এসেছিলেন। অনেক যুবতী মহিলার কাছে, স্যালি এমন এক সময়ে সাহিত্যের প্রথম আধুনিক মুক্ত মহিলা ছিলেন যখন মহিলারা তাদের পিতামাতার মনোভাব থেকে দূরে থাকতেন এবং নতুন রোল মডেল খুঁজছিলেন। স্যালি, বীরত্বপূর্ণ বীরত্বের একটি মহিলা রূপে "বর্ম হিসাবে তার চুল পরা", এবং "রক্ত এবং মাংস বুদ্ধির চেয়ে বুদ্ধিমান" ঘোষণা করে, 1971 সালের জিটজিস্টকে ধরে ফেলে এবং অস্ট্রেলিয়ান নারীবাদী নাটকের এই "প্রতিষ্ঠাতা পাঠ্য"-এ একটি নতুন "স্ত্রীলিঙ্গের পৌরাণিক কাহিনী" চালু করে। স্যালি ব্যানার বৈপরীত্যপূর্ণভাবে হিউয়েটের খ্যাতির দিকে পরিচালিত করেছিল, অন্তত অস্ট্রেলিয়ায়। 1972 সালে ন্যাশনাল টাইমসের একটি শিরোনাম ঘোষণা করে, "মহিলাদের জন্য, এমন একটি কাজ যা জিনিসগুলিকে হঠাৎ এবং অন্ধভাবে স্পষ্ট করে তুলবে", এমন একটি নাটক উদযাপন করে যা "গ্রিরের সাথে হিউয়েটের নামকে আলোতে রাখবে"। স্যালির প্রতি হিউয়েটের নিজস্ব মনোভাব প্রত্যাখ্যানমূলক হতে পারেঃ এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে নাটকটি তার বেশিরভাগ শক্তি তাকে আলোকিত করতে ব্যয় করে। হিউয়েট তাকে একজন "নম্র এবং বিরক্তিকর ডোপেলগ্যাংজার" হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন যিনি চিরকাল তাকে অনুসরণ করতে থাকবেন। তবে শেষ পর্যন্ত তিনি নিজের একটি অপরিণত অংশ হিসাবে "তার স্যালি"-র অধিকারী ছিলেন। বিতর্ক স্যালির একটি অস্থায়ী সমকামী সম্পর্ক রয়েছে, গর্ভপাতের মধ্য দিয়ে যায় এবং তার স্বামী ও সন্তানকে অন্য পুরুষের সাথে চলে যাওয়ার জন্য ছেড়ে দেয়। বেশ কয়েকজন পুরুষকে তাকে ভালবাসতে বলার প্রবণতা তার রয়েছে, যদিও তারা তা মেনে নিতে পারে না। সেই সময়ে, এই সমস্ত কিছু রক্ষণশীল দর্শকদের কাছে হতবাক করেছিল এবং আজও একটি ভ্রু উত্থাপন করতে পারে। 1972 সালে যখন নাটকটি প্রকাশিত হয়, তখন কিছু শিক্ষা কর্তৃপক্ষ স্কুল এবং অভিভাবকদের কাছে এই পাঠ্য সম্পর্কে একটি সতর্কবার্তা পাঠায়। তবে, দশ বছর পরে, দ্য চ্যাপেল পেরিলাস মাধ্যমিক বিদ্যালয়ের পাঠ্যক্রমে ছিল। নাটকের শেষে, যেখানে প্রকাশিত সংস্করণে স্যালি তার দান করা দাগযুক্ত কাচের জানালা জ্বালানোর আগে একটি অঙ্গভঙ্গি হিসাবে মাথা নাড়ে, এটি কেবল নির্দেশ করতে পারে যে ক্ষমতায় থাকা ব্যক্তিদের দ্বারা স্বীকৃতি পেতে আপনাকে কমপক্ষে তাদের অস্তিত্ব স্বীকার করতে হবে। যাইহোক, নারীবাদীরা যাদের জন্য নাটকটি "যথেষ্ট মৌলবাদী ছিল না" (যেমন অ্যান সামার্স এবং ক্যারোল ফেরিয়ার) এই সম্মতিটিকে কর্তৃপক্ষের কাছে একটি স্পষ্ট সংকেত হিসাবে নিয়েছিলেন যে স্যালি আত্মসমর্পণ করেছে এবং একজন নারীবাদী ব্যক্তিত্ব ছিল না। অভিযোজন 20 জানুয়ারী 1976, রেডিও প্লে, বিবিসি, দ্য নিউ অস্ট্রেলিয়ান প্লে 5। প্রকাশনা ডরোথি হিউয়েট (1972)। চ্যাপেল বিপজ্জনক। কারেন্সি প্রেস। পুনঃমুদ্রিত 1985,2007,2017। ডরোথি হিউয়েট (1981), কালেক্টেড প্লেজ ভলিউম 1। কারেন্সি প্রেস। এলিজাবেথ শেফার (সংস্করণ) (1997)। অস্ট্রেলিয়ান উইমেন 'স ড্রামাঃ টেক্সটস অ্যান্ড ফেমিনিজম। কারেন্সি প্রেস। তথ্যসূত্র সম্পদ দ্য চ্যাপেল পেরিলাস-এ রিডিং অস্ট্রেলিয়া ইনফরমেশন ট্রেইল। জোয়ান টম্পকিন্স (1992)। মঞ্চ তৈরি করা। পিএইচডি থিসিস, ইয়র্ক ইউনিভার্সিটি অন্টারিও। জাসনা নোভাকভিচ (2006)। "ডরোথি হিউয়েটঃ দ্য প্লেস অফ মিথ অ্যান্ড দ্য ইনফ্লুয়েন্স অফ দ্য আভান্টগার্ড ইন হিজ প্লেজ", পিএইচডি থিসিস। সুসান চৌন্ডি এবং অব্রে মেলোর (2009)। ডরোথি হিউয়েট এবং চ্যাপেল পেরিলাস। সুসান শেরিডান (2009)। ডরোথি হিউয়েটের চ্যাপেল পেরিলাসে যাওয়ার পথ। ওয়েস্টারলি 54, পৃ. 170-88 জুলিয়ান মেয়রিক (2017)। গ্রেট অস্ট্রেলিয়ান নাটকঃ সেক্স, কবিতা এবং চ্যাপেল পেরিলাস। কথোপকথন। 1971 সালের 3 মে অস্ট্রেলিয়ান নারীবাদী নাটকগুলি ডরোথি হিউয়েটের এক্সপ্রেশনবাদী নাটকগুলিতে অভিনয় করে।