Kim Ki-chang
কিম কি-চ্যাং (18ই ফেব্রুয়ারি 1913-23শে জানুয়ারি 2001), ছদ্মনাম উনবো, বিংশ শতাব্দীর একজন কোরিয়ান শিল্পী ছিলেন। ঔপনিবেশিক যুগ থেকে সক্রিয়, কিম কি-চ্যাং শিল্পী কিম ইউন-হো-এর কাছ থেকে চিত্রকলা এবং ক্যালিগ্রাফি শিখেছিলেন এবং 1931 থেকে 1940 সাল পর্যন্ত জাপানি সরকার-জেনারেল দ্বারা আয়োজিত মর্যাদাপূর্ণ বার্ষিক চোসুন আর্টস প্রদর্শনীতে ইস্টার্ন পেইন্টিং বিভাগে পরপর পুরস্কার জিতেছিলেন। তিনি জাপানি কালি এবং রঙিন চিত্রকলার শৈলী দ্বারা প্রভাবিত তাঁর ঐতিহ্যবাহী রঙিন চিত্রকলার জন্য বিখ্যাত ছিলেন এবং তাঁর চিত্রকর্মগুলি তাদের সূক্ষ্ম রেন্ডারিংয়ের জন্য পরিচিত ছিল। 1946 সালে স্বাধীনতা লাভের পর এবং শিল্পী পার্ক রেহ্যুন-এর সঙ্গে তাঁর বিবাহের পর, কিম কি-চ্যাং হালকা, আধা-বিমূর্ত রঙিন কালির চিত্র তৈরি করতে শুরু করেন। তিনি 1955 সাল থেকে হংকিক বিশ্ববিদ্যালয়ে শিক্ষকতা শুরু করেন, 1962 সালে সুডো উইমেন টিচার্স কলেজের (সেজং বিশ্ববিদ্যালয়) অধ্যাপক হন এবং 1967 সালে সাও পাওলো আর্ট দ্বিবার্ষিক অনুষ্ঠানেও অংশ নেন। 1970 থেকে 90-এর দশকের 'বাবো সানসু' এবং 'চেওঙ্গ্রোক সানসু' সিরিজকে কিম কি-চ্যাং-এর সবচেয়ে স্বতন্ত্র এবং জনপ্রিয় কাজ হিসাবে কৃতিত্ব দেওয়া হয়, যা স্বাধীনতা এবং সরলতা প্রকাশ করে। 1970-এর দশকে, তিনি রাজা সেজং দ্য গ্রেট-এর মতো ঐতিহাসিক ব্যক্তিত্বদের বেশ কয়েকটি স্ট্যান্ডার্ড প্রতিকৃতিও তৈরি করেছিলেন (পিয়োজুন ইয়ংজিয়ং, মূল ছবি, মূল ছবি), 1397-1450, r. 1418-1450), কিম জিয়ং-হো, এবং ইউলজি মুন্ডেওক। ষষ্ঠ শতাব্দীর শেষের দিকে-সপ্তম শতাব্দীর গোড়ার দিকে)। ঔপনিবেশিক আমলে, কিম কি-চ্যাং বেশ কয়েকটি চিত্রকর্ম তৈরি করেছিলেন যা জাপানি সাম্রাজ্যবাদ, সামরিকবাদ এবং এশিয়া-প্রশান্ত মহাসাগরীয় যুদ্ধের জন্য কোরিয়ার জনগণের জোরপূর্বক সংহতির প্রশংসা ও সমর্থন করেছিল এবং পরে 2009 সালে সহযোগী অভিধানে এর নামকরণ করা হয়েছিল। তাঁর সহযোগিতামূলক কার্যক্রম নিয়ে বিতর্ক সত্ত্বেও, তিনি 2001 সালে তাঁর মৃত্যুর আগ পর্যন্ত একজন বিখ্যাত শিল্পী হিসাবে সক্রিয়ভাবে কাজ চালিয়ে যান। প্রাথমিক জীবন এবং শিক্ষা কিম কি-চ্যাং 1913 সালে গিয়ংসেওং-এ জন্মগ্রহণ করেন। সাত বছর বয়সে তিনি টাইফয়েড জ্বরে আক্রান্ত হন এবং শ্রবণশক্তি হারিয়ে ফেলেন। তার অক্ষমতা এবং ছুতোর মিস্ত্রি হিসাবে কিম কি-চ্যাংকে বড় করার জন্য তার বাবার ইচ্ছা থাকা সত্ত্বেও, তার মা তার শিল্প শিক্ষাকে দৃঢ়ভাবে সমর্থন করেছিলেন। তার সহায়তায়, কিম কি-চ্যাং কিম ইউন-হো-এর ছাত্র হয়ে ওঠেন, যিনি একজন অত্যন্ত বিখ্যাত শিল্পী ছিলেন যিনি পূর্বে সম্রাট গোজং এবং সানজং-এর রাজকীয় প্রতিকৃতি আঁকেন। কিম ইউন-হো-এর শিক্ষানবিশের অধীনে, কিম কি-চ্যাংকে ঐতিহ্যবাহী কালি এবং রঙিন চিত্রকলা শেখানো হয়েছিল। তাঁর শিক্ষকের মতোই, তাঁর চিত্রকলার শৈলী সমসাময়িক জাপানি কালি এবং রঙিন চিত্রকলার দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, যেখানে চিত্র চিত্রকলার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করা হয়েছিল যা প্রায়শই বাস্তববাদীভাবে নারী ও শিশুদের নরম রঙে উপস্থাপন করে। ঔপনিবেশিক আমলে স্বীকৃতি পাওয়া কিম কি-চ্যাং 1931 সালে প্রথম চোসুন শিল্প প্রদর্শনীতে প্রবেশ করেন এবং পানসাং দোমু সহ ইস্টার্ন পেইন্টিং বিভাগে একটি পুরস্কার জেতেন। তিনি 1937 সাল পর্যন্ত পরপর পুরস্কার জিতেছিলেন, যখন তিনি গোডামের সাথে তাঁর প্রথম বিশেষ পুরস্কার জিতেছিলেন। পরপর চারটি বিশেষ পুরস্কার জেতার পর, তিনি অন্যতম সুপারিশকৃত শিল্পী হয়ে ওঠেন, যা সমসাময়িক শিল্পের দৃশ্যে শিল্পীর প্রভাবের নিশ্চয়তা এবং প্রত্যয়িত করে। 1930-এর দশকের অনেক সমসাময়িক শিল্পীর মতো, কিম কি-চ্যাংও মনোরম দৃশ্যের স্থানীয় রঙ (হাইনাগটোসেক, শুভ, শুভ) ব্যবহার করেছিলেন যা সাধারণত শিল্পের দৃশ্যের নিয়ন্ত্রণে থাকা ঔপনিবেশিক জাপানি কর্তৃপক্ষকে আকৃষ্ট করত। সুপারিশকৃত শিল্পী হওয়ার পর 1942 সালে তিনি তাঁর প্রথম একক প্রদর্শনী করেন। দুর্ভাগ্যবশত, কোরিয়ান যুদ্ধের সময় তাঁর আগের অনেক কাজ এখনও খুঁজে পাওয়া যায়নি বা হারিয়ে যায়নি। 1946 সালে সহকর্মী শিল্পী পার্ক রেহুনের সাথে কিম কি-চ্যাং-এর বিবাহ এবং শৈল্পিক সহযোগিতা তাঁর কর্মজীবনের একটি গুরুত্বপূর্ণ পর্যায় ছিল। বিয়ের পর, তিনি প্রায়শই পার্কের সাথে যৌথ প্রদর্শনী করেন এবং বাস্তবসম্মত রঙিন চিত্রকর্মের পূর্ববর্তী শৈলীগুলি বর্জন করে কালি এবং রঙিন চিত্রকর্ম তৈরি করেন যা আরও জল এবং হালকা, স্বচ্ছ ছায়া ব্যবহার করে। তাঁর ব্রাশস্ট্রোকগুলি দ্রুততর হয়ে ওঠে এবং তাঁর চিত্রগুলিতে ফর্মগুলির উপস্থাপনা এতটাই সরলীকৃত হয় যে সেগুলি আধা-বিমূর্ত হয়ে ওঠে। এই দম্পতি 17টি যৌথ প্রদর্শনী করেছিলেন এবং 1970 সাল পর্যন্ত একসঙ্গে কাজ করেছিলেন যখন পার্ক রেহ্যুন প্রিন্টমেকিং অধ্যয়নের জন্য মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে যান। 1976 সালে কোরিয়ায় ফিরে আসার পরপরই পার্কের মৃত্যুর পর কিম কি-চ্যাং একটি সংক্ষিপ্ত বিরতি পেয়েছিলেন। 1970-এর দশক থেকে 1990-এর দশক পর্যন্ত কিম কি-চ্যাং-এর 'বাবো সানসু' সিরিজটি ছিল ঐতিহ্যবাহী কোরিয়ান মিনহোয়াকে আধুনিকীকরণের একটি প্রচেষ্টা। "বোকা"-র জন্য কোরিয়ান শব্দ "বাবো" থেকে অনুমান করা যেতে পারে, এটি একটি স্বজ্ঞাত এবং হাস্যকর প্রাকৃতিক দৃশ্য ছিল যা দেখে মনে হয়েছিল যেন কোনও বোকা বা শিশু এটি আঁকিয়েছে। শৈলীতে সরল, কার্টুনের মতো রূপ ব্যবহার করা হয়েছিল যা নান্দনিকতা এবং আবেগের বিশুদ্ধ এবং আন্তরিক অভিব্যক্তির উপর জোর দিয়েছিল। এই সময়ে, তাঁর রচনাগুলি অত্যন্ত বিমূর্ত রূপগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছিল যা সময় এবং স্থানকে অতিক্রম করে। এই প্রাকৃতিক দৃশ্যের চিত্রগুলিকে প্রাণবন্ত করে তোলে এমন গতিশীল গতিবিধি সাধারণত কিম কি-চ্যাং-এর শ্রবণ অক্ষমতার কারণে সৃষ্ট তাঁর "নীরবতার জগতে" ব্রাশস্ট্রোকের মাধ্যমে শব্দ প্রকাশের উপায় হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয়। পরবর্তী বছরগুলি এবং উত্তরাধিকার তাঁর শেষ বছরগুলিতে, কিম কি-চ্যাং 'চেওঙ্গ্রোক সানসু' সিরিজ এবং মুঞ্জাদো (অক্ষরের চিত্রকর্ম) তৈরি করেছিলেন এবং সিপজাংশেং (দীর্ঘায়ুর দশ প্রতীক) এবং জাংসেউং (কোরিয়ান টোটেম খুঁটি) এর মতো ঐতিহ্যবাহী মিনহোয়া রেফারেন্স ব্যবহার অব্যাহত রেখেছিলেন। তিনি দক্ষিণ কোরিয়ার বধির সম্প্রদায়ের সচেতনতা ও কল্যাণের জন্য একজন আবেগপ্রবণ উকিলও ছিলেন। কিম কি-চ্যাংকে ঐতিহ্যবাহী কোরিয়ান কালি এবং রঙিন চিত্রকলার আধুনিকীকরণের অগ্রদূত হিসাবে বিবেচনা করা হয় এবং তাঁর শৈল্পিক ক্রিয়াকলাপের বিস্তৃত বছরগুলি কোরিয়ার আধুনিক ও সমসাময়িক শিল্পের ইতিহাসের অন্তর্দৃষ্টি প্রদান করে। ঐতিহ্যবাহী লোক চিত্রকলা এবং প্রাকৃতিক দৃশ্য চিত্রকলার সাহসী পুনর্বিবেচনার পাশাপাশি স্বাধীনতার পর শিল্পকলায় কোরিয়ান পরিচয়ের পুনর্বিবেচনার জন্য তাঁকে কৃতিত্ব দেওয়া হয়। কিম কি-চ্যাং-এর রচনার শৈলীগত পরিবর্তনগুলি একটি স্বায়ত্তশাসিত কোরিয়ান পরিচয়ের অনুসন্ধানের প্রক্রিয়াটিকে প্রতিফলিত করে। তথ্যসূত্র 1913 জন্ম 2001 মৃত্যু 20শ শতাব্দীর কোরিয়ান শিল্পী নিহোঙ্গা চিত্রশিল্পী