Madonna and contemporary arts
ভূগর্ভস্থ ও সমসাময়িক শিল্পকলায় মার্কিন শিল্পী ম্যাডোনার (জন্ম 1958) অবদান ও প্রভাব বিভিন্ন উৎস যেমন শিল্প প্রকাশনা, পণ্ডিত এবং শিল্প সমালোচকদের দ্বারা নথিভুক্ত করা হয়েছে। যেহেতু শিল্পকলায় তাঁর পদচিহ্ন তাঁর অন্যান্য ভূমিকার তুলনায় কম পরিচিত, তাই ডব্লিউ-এর একজন অবদানকারী এই সিদ্ধান্তে পৌঁছেছেন যে শিল্প জগতে তাঁর প্রভাব এবং প্রভাব উভয়ই "প্রায় সম্পূর্ণরূপে পর্দার আড়ালে তৈরি করা হয়েছে"। তিনি তাঁর কর্মজীবনে বিভিন্ন চিত্রশিল্পীর কাছ থেকে অনুপ্রেরণা নেওয়ার জন্য বিখ্যাত। একসময় "কন্টিনিউয়াস মাল্টি-মিডিয়া আর্ট প্রজেক্ট" নামে পরিচিত, শিল্প সমালোচকদের একটি প্যানেল ব্যাখ্যা করেছিল যে তিনি ফ্যাশন, নাচ, ফটোগ্রাফি, ভাস্কর্য, সঙ্গীত, ভিডিও এবং চিত্রকলাকে নিজের শিল্পকর্মে ঘনীভূত করেন। শিল্পকলার প্রতি ম্যাডোনার আগ্রহ তার প্রাথমিক জীবন থেকেই শুরু হয়েছিল। যখন তিনি আধুনিক নৃত্যে কর্মজীবন গড়ার জন্য নিউ ইয়র্ক সিটিতে চলে আসেন, তখন তিনি অ্যান্ডি ওয়ারহল, মার্টিন বারগোয়েন, কিথ হ্যারিং এবং তার প্রেমিক জিন-মিশেল বাসকুইয়াট সহ বিভিন্ন প্লাস্টিক শিল্পীদের সাথে বন্ধুত্ব করেন এবং ডেট করেন। সেই সময়ে, ম্যাডোনার গ্রাফিতি ট্যাগ ছিল "বয় টয়", যা পরে তার পেশাদার কর্মজীবনে ব্যবহৃত হয় এবং "গ্রাফিতি হার্ট" গানে তাদের বন্ধুত্বকে অমর করে দেয়। ম্যাডোনা একজন শিল্প সংগ্রাহক, আর্ট অ্যান্ড অ্যান্টিকসের 100 জন বৃহত্তম সংগ্রাহকদের মধ্যে অন্তর্ভুক্ত। তিনি একজন "শিল্প সমর্থক" হিসাবেও পরিচিত এবং দানের জন্য শিল্পকে ব্যবহার করেছেন। 2001 সালে, ম্যাডোনা টেট মডার্নে ফ্রিদা কাহলোর বানানো বানরের সাথে তার স্ব-প্রতিকৃতি ধার দিয়েছিলেন, যা ছিল কাহলোর প্রতি উৎসর্গীকৃত প্রথম ব্রিটিশ প্রদর্শনী। ম্যাডোনা সমসাময়িক শিল্পীদের বিভিন্ন শিল্প প্রদর্শনী স্পনসর করেছিলেন যেমন বাসকুইয়াট, সিন্ডি শেরম্যান এবং টিনা মোডট্টি। তার অন্যান্য ক্রিয়াকলাপগুলির মধ্যে রয়েছে 2012 সালে "আর্ট ফর ফ্রিডম" সহ-সূচনা করা, শৈল্পিক ইনস্টলেশন এক্স-স্ট্যাটিক প্রো = সিইএসএস (2003) পরিচালনা করা এবং 2022 সালে মাইক উইঙ্কেলম্যানের ("বিপল") সাথে এনএফটি ডিজিটাল শিল্পকর্ম, "মাদার অফ ক্রিয়েশন" তৈরি করা। তাঁর কর্মজীবন জুড়ে, তাঁর দৃশ্য এবং শৈলী উদযাপনমূলক এবং অবমাননাকর মন্তব্য উভয়কেই আকৃষ্ট করেছে। ম্যাডোনা সম্পর্কে বিংশ শতাব্দীর শেষের দিকের দৃষ্টিভঙ্গি নিম্ন ও উচ্চ সংস্কৃতির মধ্যে একটি ধ্রুবক ছিল, কেউ কেউ তাকে আধুনিকবাদী হিসাবে চিহ্নিত করেছিলেন। পরবর্তী শতাব্দীর মধ্যে, ডালিয়া শোয়েটজার বলেছিলেন যে অনেক সমালোচক একই বাক্যে "ম্যাডোনা" এবং "শৈল্পিক" শব্দ ব্যবহার করার বিরোধিতা করেছেন, অন্যদিকে শিল্প ইতিহাসবিদ কাইরা বেলানের মতো সমর্থকদের কাছে ম্যাডোনা বিভিন্ন শিল্পকলায় "নারী কৃতিত্বের প্রতীক"। সমসাময়িক গেসাম্টকুনস্টওয়ার্ক এবং আর্ট-পপ কুইন নামে পরিচিত, আমেরিকান পারফর্মিং শিল্পী ডেভিড ব্লেইন বলেছিলেন যে সম্ভবত তিনি নিজেই তাঁর নিজের সবচেয়ে বড় শিল্পকর্ম-যা এতটাই প্রভাবশালী যে অবিশ্বাস্য। মাতেও ব্লাঙ্কো, তৃষা বাগা এবং পেগাসাস সহ বিভিন্ন সমসাময়িক শিল্পীদের মধ্যে তাঁর প্রভাব লক্ষ্য করা গেছে। পিটার হাউসন, অ্যান্ড্রু লোগান, সেবাস্টিয়ান ক্রুগার এবং আল হির্শফেল্ড সহ বিভিন্ন শিল্পী ম্যাডোনাকে একবার বা একাধিকবার চিত্রিত করেছেন। ম্যাডোনার সাদৃশ্য এবং তার নিজের কিছু কাজ সারা বিশ্বের জাদুঘর এবং আর্ট গ্যালারির প্রদর্শনীতেও প্রদর্শিত হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে "বেডটাইম স্টোরি"-র ভিডিও, যা মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্টের স্থায়ী সংগ্রহের অংশ হয়ে উঠেছে। প্রাথমিক জীবনের পটভূমিঃ গঠনমূলক বছরগুলিতে ম্যাডোনার শিল্পকলার পটভূমি এবং এটি কীভাবে তার ভবিষ্যতের কর্মজীবনে প্রভাব ফেলেছিল, তা নথিভুক্ত করা হয়েছে। কিউরেটর ভিন্স আলেট্টির সাথে কথোপকথনে, গায়ক বলেছিলেন যে শিল্পের প্রতি তাঁর আগ্রহ ছোটবেলা থেকেই শুরু হয়েছিল কারণ তাঁর পরিবারের বেশ কয়েকজন সদস্য আঁকতে এবং আঁকতে পারতেন, কিন্তু তিনি পারতেন নাঃ "আমি তাদের মাধ্যমে পরোক্ষভাবে জীবনযাপন করছিলাম", বলেন। তিনি ডেট্রয়েট ইনস্টিটিউট অফ আর্টস পরিদর্শন করেন, যেখান থেকে তিনি ফ্রিদা কাহলো সম্পর্কে জানতে পারেন এবং তার সম্পর্কে পড়তে শুরু করেন। ম্যাডোনা তাঁর ক্যাথলিক শিক্ষার কথাও উল্লেখ করে বলেছিলেন, গির্জাগুলিতে "সর্বত্র শিল্প রয়েছে", "তাই আপনি এভাবেই এর সাথে পরিচিত হন"। প্রথম থেকেই ম্যাডোনার বাবা তাঁর সন্তানদের শিল্পকলা সম্পর্কিত ক্লাস নিতে উৎসাহিত করতেন। তিনি চেয়েছিলেন যে সে পিয়ানো শিখুক, যা সে চেষ্টা করেছিল। যখন সঙ্গীত তার এজেন্ডায় ছিল, পিয়ানো ছিল না। ম্যাডোনার এক বন্ধু ছিল যে ব্যালে পড়ছিল এবং সে তার বাবাকে বলেছিল যে সে তাকে পিয়ানো পরিবর্তে ব্যালে নিতে দেবে। ম্যাডোনার জন্য, নৃত্য ছিল অন্যান্য শিল্পের আবিষ্কারের প্রবেশদ্বার যেখানে তিনি আজীবন আগ্রহ বজায় রেখেছেন। তিনি পারফর্মিং আর্টস স্কুলে নৃত্য, সঙ্গীত তত্ত্ব এবং শিল্পের ইতিহাস নিয়ে পড়াশোনা করেছেন। তিনি একটি শেক্সপিয়ার কোর্সও করেছিলেন। রচেস্টার স্কুল অফ ব্যালেতে, তিনি এর প্রশিক্ষক ক্রিস্টোফার ফ্লিনের সাথে দেখা করেন, যিনি তাকে সফল হতে সাহায্য করার জন্য বিশেষ আগ্রহ নিয়েছিলেন। ফ্লিন তার প্রতিভা এবং উচ্চাকাঙ্ক্ষায় মুগ্ধ হয়ে তার পরামর্শদাতা হওয়ার দায়িত্ব নিয়েছিলেন, তাকে ডেট্রয়েটের জাদুঘর, অপেরা, কনসার্ট, আর্ট গ্যালারি এবং ফ্যাশন শোতে প্রকাশ করেছিলেন। শাস্ত্রীয় সঙ্গীত, প্রাক-রাফেলাইট চিত্রশিল্পী এবং কবিদের অন্তর্ভুক্ত করার জন্য তাঁর রুচি প্রসারিত হয়েছিল। নিউ ইয়র্ক সিটিতে আগমনঃ 1970-এর দশকের শেষের দিকে ম্যাডোনা আধুনিক নৃত্যে কর্মজীবন শুরু করেন এবং 1970-এর দশকের শেষের দিকে নিউ ইয়র্ক সিটিতে চলে আসেন। তিনি বিনামূল্যে অসংখ্য জাদুঘরে যোগ দিয়েছিলেন এবং আর্ট স্কুলে আর্ট নিউড মডেল হিসাবে কাজ করেছিলেন। এর ফলে তিনি চিত্রশিল্পী এবং ফটোগ্রাফারদের সংস্পর্শে আসেন। ম্যাডোনা ঘোষণা করেছিলেনঃ "লোকেরা আমাকে সব সময় রঙ করেছে।" তিনি সংক্ষিপ্তভাবে ফটোগ্রাফি, পেইন্টিং এবং অঙ্কনের ক্লাস নিয়েছিলেন। ব্যক্তিগত সম্পর্ক নিউইয়র্কে আসার অল্প সময়ের মধ্যেই, আউটলেট কনটেম্পোরারি আর্ট ব্যাখ্যা করেছিল যে ম্যাডোনা লোয়ার ইস্ট সাইড এবং সোহোতে অবস্থিত ক্লাবগুলির স্থানীয় শিল্পের দৃশ্যের সাথে তার প্রথম সংযোগ স্থাপন করেছিল, যার মধ্যে রয়েছে ড্যান্সেটেরিয়া, দ্য লাইমলাইট, দ্য রক্সি, ফানহাউস, মাড ক্লাব এবং প্যারাডাইস গ্যারেজ, যেখানে প্রায়শই স্কুল অফ ভিজ্যুয়াল আর্টস শিল্পী এবং অন্যান্যরা আসেন। তিনি কিথ হ্যারিং, ফুটুরা 2000, ফ্যাব ফাইভ ফ্রেডি এবং ডেজের মতো বিভিন্ন চিত্রশিল্পী, গ্রাফিতি এবং ভিজ্যুয়াল শিল্পীদের সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন। 1979 সালে, তিনি গ্রাফিতি শিল্পী নরিস বুরুজের সাথে দেখা করেন, যার সাথে তার একটি সংক্ষিপ্ত সম্পর্ক ছিল। শিল্পী মার্টিন বারগোয়েন, লোয়ার ইস্ট সাইডে তাঁর রুমমেট ছিলেন এবং তাঁর সেরা বন্ধু হয়ে ওঠেন। অস্টিন স্ক্যাগসের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে, তিনি বলেছিলেন যে একজন রুমমেট তাকে হ্যারিংয়ের সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিল, তবে তিনি ইতিমধ্যে তার শিল্প সম্পর্কে সচেতন ছিলেন। তার তৎকালীন প্রেমিক জিন-মিশেল বাসকুইয়াট ম্যাডোনার সঙ্গে অ্যান্ডি ওয়ারহল, গ্লেন ও 'ব্রায়েন এবং ল্যারি গাগোসিয়ানের পরিচয় করিয়ে দেন। গাগোসিয়ান স্মরণ করেন যে বাসকুইয়াট বলেছিলেন, "তিনি হবেন বিশ্বের সবচেয়ে বড় পপ তারকা।" ও 'ব্রায়েন পরে ম্যাডোনার 1992 সেক্স বইটি সম্পাদনা করেন এবং 1993 সালে দ্য গার্ল শো ওয়ার্ল্ড ট্যুর বইয়ে তার সাথে কাজ করেন। ম্যাডোনা ও 'ব্রায়ানের মাধ্যমে ডার্লিন লুটজের সাথে দেখা করেছিলেন, যিনি 1983 থেকে 2004 সাল পর্যন্ত তাঁর ব্যক্তিগত শিল্প উপদেষ্টা হয়েছিলেন। 2014 সালে বিভ্রমবাদী ডেভিড ব্লেইনের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে, ম্যাডোনা বারগোয়েন, হ্যারিং এবং বাসকুইয়াটের সাথে তার ঘনিষ্ঠ সম্পর্কের কথা বলেছিলেন, কারণ তারা মাঝে মাঝে ওয়ারহলের সাথে তাদের সাথে যোগ দিয়েছিল। তিনি আরও যোগ করেছেনঃ "আমরা একে অপরকে খুঁজে পেয়েছিলাম, এবং আমরা একে অপরের সাথে সংযুক্ত হয়েছিলাম [।] তারা আমার অনুষ্ঠানগুলিকে সমর্থন করেছিল। আমি তাদের অনুষ্ঠানগুলিকে সমর্থন করতাম। আমরা একটি ইউনিট ছিলাম। আর আমি জানি না এটা কিভাবে হল। সেটা ঠিকই হয়েছে "। তিনি 1996 সালে দ্য গার্ডিয়ানের জন্য একটি নিবন্ধ লিখেছিলেন, বাসকুইয়াটের সাথে তার সম্পর্ক নিয়ে আলোচনা করেছিলেন এবং শিল্প সমালোচক জন গ্রুয়েনের কিথ হ্যারিংঃ দ্য অথরাইজড বায়োগ্রাফি (1992)-তে হ্যারিংয়ের সাথে তার বন্ধুত্ব সম্পর্কে লিখেছিলেন। ম্যাডোনা তার 2015 সালের অ্যালবাম, রেবেল হার্টের "গ্রাফিতি হার্ট" গানে তাদের বন্ধুত্বকে আরও অমর করে তুলেছিলেন। ওয়ারহলের ডায়েরি দ্য অ্যান্ডি ওয়ারহল ডায়েরিতেও ম্যাডোনার উল্লেখ রয়েছে। 2019 সালে, স্কাই আর্টসের আরবান মিথস একটি পর্ব, ম্যাডোনা এবং বাসকুইয়াটকে তাদের সম্পর্কের জন্য উৎসর্গ করেছিল। নিউইয়র্কে তার গ্রাফিতি শিল্পী বন্ধুদের সাথে সময় কাটানোর সময়, তিনি গ্রাফিতি ট্যাগ "বয় টয়" ব্যবহার করেছিলেন, হাঁটাচলা, সাবওয়ে বা ফুটপাথে নিজের গ্রাফিতি তৈরি করেছিলেন। মনিকার তার এক বয়ফ্রেন্ড, আরপি 3, একজন সাবওয়ে স্ক্র্যাচিটি শিল্পীকে উল্লেখ করেছিলেন যিনি ট্যাগটি ব্যবহার করেছিলেন এবং তাকে দিয়েছিলেন। পরে তিনি এটিকে তাঁর কপিরাইট সংস্থার নাম হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন, পাশাপাশি তাঁর পোশাকের একটি বেল্ট বকল তাঁর জন্য একটি ভার্জিন-যুগের মতো পরা হয়েছিল। শিল্প সমালোচক হিল্টন ক্র্যামার ম্যাডোনা এবং সিন্ডি শেরম্যান সম্পর্কে মন্তব্য করেছেনঃ "তাদের সম্পর্কের ক্ষেত্রে, আমি মনে করি তারা একে অপরের প্রাপ্য।" তাঁর কাজের বাস্তবায়ন এবং প্রভাব একজন ভিজ্যুয়াল শিল্পী এবং অভিনয়শিল্পী হিসাবে বিবেচিত, কানাডার অধ্যাপক কার্লিন ফেইথ একবার "একজন ভিজ্যুয়াল শিল্পী হিসাবে তাঁর প্রচুর প্রতিভা" প্রতিধ্বনিত করেছিলেন। সেন্ট্রাল ফ্লোরিডা বিশ্ববিদ্যালয়ের টমাস হ্যারিসন ম্যাডোনার আগে বিভিন্ন মহিলা শিল্পীদের স্বীকৃতি দিয়েছিলেন, তবে তিনি অনুভব করেছিলেন যে তিনি সর্বদা চাক্ষুষ দিকগুলিকে আলিঙ্গন করে "এটিকে সম্পূর্ণ অন্য স্তরে নিয়ে গিয়েছিলেন"। আইরিশ টাইমসের কর্মীরা এমনকি ম্যাডোনাকে "প্রথম মহিলা পপ তারকা যিনি তাঁর শিল্পের চাক্ষুষ উপাদানগুলির সাথে পুরোপুরি জড়িত" হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। তাঁর চাক্ষুষ শৈলীকে একসময় প্রায়শই পপ আর্ট হিসাবে বর্ণনা করা হত। মার্থা বেইলস বলেন যে তিনি একটি "হেভি-ডিউটি পপ আর্ট ইমেজ" গড়ে তুলেছেন। সম্পাদক পল ফ্লিন তাকে "ওয়ারহোলিয়ান অর্থে একজন পপ শিল্পী" বলে অভিহিত করেছেন, অন্যদিকে লুইসিয়ানা স্টেট ইউনিভার্সিটির জন আর. মে বলেছেন যে তিনি "সম্ভবত অ্যান্ডি ওয়ারহলের স্বপ্নের জীবনযাত্রা"। মে তাকে "পপ শিল্পের একটি সফল অংশ" এবং "নান্দনিকতার একটি জাঁকজমকপূর্ণ রূপ" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। প্যাস্টিচঃ কালচারাল মেমোরি ইন আর্ট, ফিল্ম, লিটারেচার (2001)-এ ইন্ডিয়ানা বিশ্ববিদ্যালয়ের ইঙ্গবার্গ হোয়েস্টেরি দাবি করেছেনঃ ম্যাডোনার শিল্পকলা সম্পর্কে জ্ঞান সম্পর্কেও মন্তব্য করা হয়েছিল। রিচার্ড আর. বার্ট একজন সাংবাদিকের উদ্ধৃতি দিয়েছেন যিনি তাকে "অপ্রশিক্ষিত শিল্প সমালোচক হলেও বিচক্ষণ" হিসাবে দেখেছিলেন। 2019 সালে, ডোনাটেলা ভার্সেস এল 'অফিসিয়ালের জন্য লিখেছিলেন, ম্যাডোনা "অবহিত" এবং সাংস্কৃতিকভাবে যথেষ্ট সচেতন যে তিনি সঙ্গীত থেকে শুরু করে শিল্প পর্যন্ত বিভিন্ন বিষয়ে নিজেকে ধরে রাখতে পারেন। লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমসের সমালোচক প্যাট্রিক গোল্ডস্টেইন একবার লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্টে অনুষ্ঠিত "ডিজেনারেট আর্ট" (1991)-এ তাঁর উপস্থিতি সম্পর্কে মন্তব্য করেছিলেন, "তিনি যথেষ্ট বুদ্ধিমান" তবে তাঁর "আগ্রহগুলি মূলত দৃশ্যমান"। ম্যাডোনা নিজেই ঘোষণা করেছিলেন যে শিল্পের প্রতি তাঁর প্রাথমিক আগ্রহ হল "যন্ত্রণা, বিদ্রূপ এবং একটি নির্দিষ্ট উদ্ভট রসবোধ"। ব্রিটিশ শিল্প ইতিহাসবিদ জন এ ওয়াকারের মতে, তাকে "ফটোগ্রাফি সম্পর্কে জ্ঞানী" হিসাবেও বর্ণনা করা হয়েছিল। ফটোগ্রাফি সমালোচক ভিন্স আলেট্টি এমনকি মন্তব্য করেছেন যে তাঁর কাজগুলি "জ্ঞানী ফটোগ্রাফিক রেফারেন্স দ্বারা পূর্ণ"। অ্যান্ড্রু মর্টন তাঁর ম্যাডোনার জীবনীতে মন্তব্য করেছেন যে তাঁর "অত্যাশ্চর্য চাক্ষুষ বোধ" কোনও দুর্ঘটনা নয়; ম্যাডোনা সারা জীবন ফটোগ্রাফ, সাদা-কালো চলচ্চিত্র এবং চিত্রকর্ম নিয়ে পড়াশোনা করেছেন। ম্যাডোনা ম্যাডোনার প্রভাব প্রায়শই তাঁর সংগৃহীত ভিজ্যুয়াল শিল্পীদের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয় বলে জানা যায়। তিনি একবার বলেছিলেনঃ "আমার করা প্রতিটি ভিডিও কিছু চিত্রকর্ম বা শিল্পকর্ম দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছে।" কয়েক দশক ধরে শিল্পকে তাঁর ব্যক্তিগত জীবন এবং পেশাগত কর্মজীবনের অংশ হিসাবে উল্লেখ করা হয়েছে। 2020 সালে তিনি বলেছিলেনঃ "শিল্প আমাকে বাঁচিয়ে রেখেছে।" বেশ কয়েকজন পর্যবেক্ষক নির্দিষ্ট শিল্পীদের সম্পর্কে মন্তব্য করেছেন। পণ্ডিত কোকু ভন স্টাক্রাড স্মরণ করেন কিভাবে ফ্রিদা কাহলো তার রোল মডেল হয়ে ওঠেন, ম্যাডোনা বলেছিলেনঃ "তার কাজ খুব স্বীকারোক্তিমূলক ছিল [কিন্তু] আপনি কখনই জানতেন না ঠিক কোনটি সত্য এবং কোনটি মিথ্যা এবং সে কোনটিকে অতিরিক্ত নাটকীয় করে তুলছে [।] আমার কাজ সম্পর্কে আমি এভাবেই চিন্তা করি [।] লোকেরা আমাকে বিভিন্ন বিভাগে রাখে [।] তবে আমি দ্বন্দ্ব পছন্দ করি।" অ্যান্ডি ওয়ারহল সম্পর্কে নটর ডেম বিশ্ববিদ্যালয়ের পামেলা রবার্টসন লিখেছেন যে যদিও তিনি বোয়ি এবং রিডকে প্রভাবিত করেছিলেন, "তার প্রকৃত উত্তরাধিকারী ম্যাডোনা। সে ওয়ারহোলের পূর্ণ শক্তি দখল করে। ফরাসি শিক্ষাবিদ জর্জেস-ক্লাউড গিলবার্ট তাঁকে "ম্যাডোনার প্রকৃত পিতা" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। পণ্ডিত সান্দ্রা এম গিলবার্ট এবং সুসান গুবার একমত হয়েছিলেন যে "সিন্ডি শেরম্যানের কাজ শিল্প জগতে ম্যাডোনার শৈলীকে পূর্বনির্ধারিত করেছে"। গ্লেন ওয়ার্ড, আন্ডারস্ট্যান্ড পোস্টমডার্নিজমঃ টিচ ইয়োরসেল্ফ (2010)-এ লিখেছেন যে "ম্যাডোনার কাজকে আমেরিকান শিল্পী সিন্ডি শেরম্যানের কাজের সাথে তুলনা করা যেতে পারে"। লি মিলারের ম্যান রায়ের আরেকটি মহিলাকে চুম্বন করার একটি প্রতিকৃতি যা তার মালিকানাধীন, তাকে অনুপ্রাণিত করেছিল এবং সমকামী চিত্রাবলীর ব্যবহারকে উৎসাহিত করেছিল। ওয়াকার মন্তব্য করেছিলেন যে ম্যাডোনার পুনর্বিন্যাসের জন্য পিকাসো একটি নজির ছিল, কারণ তিনি এমন একজন শিল্পী ছিলেন যিনি বেশ কয়েকবার তাঁর শৈলী পরিবর্তন করেছিলেন। ম্যাডোনা নিজেই 2015 সালে বলেছিলেনঃ "আমি পিকাসোর মতো অন্যান্য ধরনের শিল্পীদের সাথে নিজেকে তুলনা করতে পছন্দ করি।" ম্যাডোনা আরও মন্তব্য করেছেন যে তিনি বিশ্বাস করেন যে সৃজনশীল হওয়ার জন্য কোনও সময় বা মেয়াদ শেষ হওয়ার তারিখ নেই। তিনি আরও বলেন, পিকাসোর মতো তিনিও মৃত্যুর দিন পর্যন্ত চিত্রকলা ও চিত্রকলা চালিয়ে যান। সেই বছর ভাইস-এর সাথে একটি সাক্ষাত্কারে, তিনি মৃত্যু সম্পর্কিত একটি প্রশ্নের উত্তর দিয়েছিলেনঃ "আমি চিরকাল বেঁচে থাকতে চাই, এবং আমি তা করতে চলেছি", তার শিল্পের মাধ্যমে। শিল্পীদের সঙ্গে সহযোগিতা এন. বি. এই বিভাগে ম্যাডোনার বন্ধু মার্টিন বারগোয়েন "বার্নিং আপ" (1983)-এর প্রচ্ছদ শিল্পের একটি সংক্ষিপ্ত বিবরণ অন্তর্ভুক্ত করেছেন, যেখানে রংধনুর প্রতিটি রঙে ম্যাডোনার কুড়িটি ডাকটিকিট-আকারের প্রতিকৃতির একটি গ্রিড প্রদর্শিত হয়েছিল। তিনি তার ভাই ক্রিস্টোফার সিকনের সাথেও সহযোগিতা করেছিলেন, যিনি তার ব্লন্ড অ্যাম্বিশন ওয়ার্ল্ড ট্যুর এবং দ্য গার্ল শো সফরের শিল্প পরিচালক হয়েছিলেন। গ্রাফিতি শিল্পী মাইকেল স্টুয়ার্ট তার প্রথম মিউজিক ভিডিও "এভরিবডি"-তে একজন নৃত্যশিল্পী হিসেবে উপস্থিত হয়েছিলেন। রাস্তার শিল্পী মিস্টার ব্রেইনওয়াশ সঙ্গীতের দৃশ্যে প্রবেশ করেন যখন ম্যাডোনা তাকে সেলিব্রেশনের প্রচ্ছদ শিল্পের নকশা করার জন্য নিযুক্ত করেন, একক, ভিডিও সংকলন এবং একটি বিশেষ সংস্করণ ভিনাইল সহ বিস্তৃত প্রকাশের জন্য 15 টি ভিন্ন প্রচ্ছদ ডিজাইন করেন। ব্রেইনওয়াশ আবার ম্যাডোনার সাথে কাজ করে, টরন্টোতে তার হার্ড ক্যান্ডি ফিটনেসের উদ্বোধনের জন্য, একটি 11 বাই 30 ফুট ম্যাডোনার লাইভ ম্যুরাল তৈরি করে। 2017 সালে, ম্যাডোনা ব্রাজিলের রাস্তার শিল্পী এডুয়ার্ডো কোবরাকে মার্সি জেমস ইনস্টিটিউট ফর পেডিয়াট্রিক সার্জারি অ্যান্ড ইন্টেন্সিভ কেয়ারে দুটি ম্যুরাল আঁকার জন্য আমন্ত্রণ জানান। 2012 সালে, তিনি ব্রাজিলে জনি ওয়াকারের পৃষ্ঠপোষকতায় একটি ম্যাডোনা অনুপ্রাণিত প্রতিযোগিতায় অংশ নিয়েছিলেন, যেখানে তিনি তাঁর একক "সুপারস্টার"-এর শিল্পকর্ম তৈরি করার জন্য গ্রাফিতি শিল্পী সিমিওন সাপিয়েঞ্জাকে বেছে নিয়েছিলেন। ব্রাজিলিয়ান ভিজ্যুয়াল শিল্পী অ্যালডো ডিয়াজকে ম্যাডোনা তার একক "বিচ আই 'ম ম্যাডোনা" এবং রেবেল হার্ট ট্যুর, ম্যাডোনা-এর টিয়ার্স অফ এ ক্লাউনস ক্যাটালগ এবং তার অফিসিয়াল 2018 ক্যালেন্ডারের প্রচ্ছদে কাজ করার জন্য ভাড়া করেছিলেন। আর্টনেটের মতে, মার্কিন ভিজ্যুয়াল শিল্পী মেরিলিন মিন্টার ম্যাডোনার সঙ্গে কাজ করেছেন। তিনি সূক্ষ্ম শিল্প, প্রতিকৃতি এবং ফ্যাশন ফটোগ্রাফারদের সাথে ঘনিষ্ঠ সহযোগিতাও করেছিলেন। শিল্পের দৃশ্যে পদচিহ্ন ম্যাডোনা শিল্পের দৃশ্যে বেশ কয়েকটি উপস্থিতি করেছেন। এই প্রসঙ্গে, নিউইয়র্ক ম্যাগাজিনের ক্রিস্টন ক্যাপস বলেছেন যে "ম্যাডোনা তার পুরো কর্মজীবনে সমসাময়িক শিল্পের কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণায় কোণ 2016 সালে, আর্টনেট থেকে রেইন এমবুস্কাদো মন্তব্য করেছিলেন যে "শিল্প জগতে তাঁর সর্বদা একটি হাত ছিল"। ব্রিটিশ শিল্প ইতিহাসবিদ জন এ. ওয়াকার তাঁর জীবন ও কর্মজীবনকে শিল্পকলার দৃষ্টিকোণ থেকে নথিভুক্ত করেছেন। 1990 সালে, কলা-ভিত্তিক বিবিসি1 সিরিজ অমনিবাস ম্যাডোনার উপর একটি প্রোফাইল সম্প্রচার করে, যা 7.7 লক্ষ মানুষ দেখেছিল; যা গড় দর্শক 3.1 লক্ষের তুলনায় সামান্য বেশি। 2001 সালে, তিনি লন্ডনের টেট ব্রিটেনে টার্নার পুরস্কার প্রদান করেন, বিবিসির শিল্প সংবাদদাতা রোজি মিলার্ডের কাছ থেকে ইতিবাচক মন্তব্য পেয়েছিলেন। এটিকে "পপ এবং শিল্পের একটি বিরল বিবাহ" বলা হত। ব্রিটিশ ভাষাগত রয় হ্যারিস বলেছিলেনঃ "শিল্প ও শোবিজের মধ্যে সংমিশ্রণ ম্যাডোনার পছন্দের প্রতীক"। জাগিলোনিয়ান বিশ্ববিদ্যালয়ের পিটার লিজ মন্তব্য করেছেন যে "ম্যাডোনা যখন পুরস্কার অনুষ্ঠানের আয়োজন করতে লন্ডনে এসেছিলেন তখন নতুন শিল্পের ফ্যাশনেবল অবস্থা নিশ্চিত হয়েছিল।" 2014 সালে, তিনি তাঁর প্রাক্তন নৃত্যশিল্পী চার্লস রিলিকে পারফর্মিং আর্টে তাঁর অবদানের জন্য এমওএমএ-তে দ্য ওয়াল স্ট্রিট জার্নালের ইনোভেশন অ্যাওয়ার্ড প্রদান করেন। 2017 সালে, তিনি ব্রুকলিন মিউজিয়ামের ব্রুকলিন টকসঃ ম্যাডোনা এক্স মেরিলিনের বিশেষ বিভাগে অ্যা ইয়ার অফ ইয়েসঃ রিইমেজিনিং ফেমিনিজমে ভিজ্যুয়াল শিল্পী মেরিলিন মিন্টারের সাথে বিশেষ অতিথি ছিলেন যেখানে উভয়ই শিল্প ও সংস্কৃতির বিষয়গুলিকে সম্বোধন করেছিলেন। অনুষ্ঠানটি সঞ্চালনা করেন অ্যান পাস্টেরনাক, এলিজাবেথ আলেকজান্ডার, শেলবি হোয়াইট এবং লিওন লেভি। আর্টস্পেসের অ্যালেক্স গ্রিনবার্গার নিশ্চিত করেছেন যে ম্যাডোনাও শিল্প তৈরি করেছেন। 2003 সালে, তিনি স্টিভেন ক্লেইনের সাথে আর্ট ইনস্টলেশন এক্স-স্ট্যাটিক প্রো = সি. ই. এস. এস-এ সহযোগিতা করেছিলেন যা বার্লিনের ডিচ প্রজেক্টস, গাগোসিয়ান গ্যালারি এবং ক্যামেরা ওয়ার্কের মতো আন্তর্জাতিক আর্ট গ্যালারিতে প্রদর্শিত হয়েছিল। মাল্টিমিডিয়া প্রদর্শনীটিকে "ম্যাডোনার শিল্প জগতে অভিষেক" হিসাবে অভিহিত করা হয়েছিল। শিল্প সমালোচক ওয়াল্টার রবিনসনের মতে, ইনস্টলেশনগুলির দাম ছিল $35,000-$65,000, যার মধ্যে ক্যাটালগের 1,000 কপির দাম ছিল $350 প্লাস ট্যাক্স। রবিনসন এই প্রকল্পটিকে "শিল্প হওয়ার জন্য খুব চটপটে" হিসাবে বর্ণনা করেছেন তবে "দার্শনিকভাবে বলতে গেলে, শিল্প জগতে কোনও সামান্য কৃতিত্ব নেই যা সমস্ত কিছুকে বিশেষাধিকার দেয়"। ইংরেজ লেখক লুসি ও 'ব্রায়েন এটিকে ম্যাডোনার অন্যতম আকর্ষণীয় প্রকল্প হিসাবে বর্ণনা করেছেন এবং মন্তব্য করেছেন যে এটি তার ভিজ্যুয়াল ব্যবহারের মাধ্যমে একটি নতুন পর্যায়ে তার রূপান্তরকে চিহ্নিত করেছে। 2013 সালে, ম্যাডোনা ভাইস ম্যাগাজিনের সাথে যৌথভাবে "আর্ট ফর ফ্রিডম" শুরু করেন, যা বিশ্বজুড়ে শিল্প বিষয়বস্তুর স্বাধীন নির্মাতাদের সমর্থন করার এবং শৈল্পিক ও মুক্ত অভিব্যক্তির প্রচার ও সুবিধার্থে, একজন উদীয়মান শিল্পীকে মাসিক পুরস্কার প্রদান করে। প্রবন্ধকার লিসা রবার্টসন মন্তব্য করেছেন যে ম্যাডোনা "কঠোর অর্থে" একজন তত্ত্বাবধায়ক হয়ে ওঠেন। ম্যাডোনা নিউইয়র্কের গাগোসিয়ান গ্যালারিতে এই উদ্যোগের সূচনা উপলক্ষে উপস্থিত হয়েছিলেন, একটি পারফরম্যান্সে গায়ককে পুলিশ ইউনিফর্ম পরিহিত শিল্পীদের দ্বারা বাঁধা, হাতকড়া পরানো এবং মঞ্চে টেনে নিয়ে যাওয়া দেখানো হয়েছিল। 2022 সালে, ডিজিটাল শিল্পী মাইক উইঙ্কেলম্যানের ("বিপল") সাথে ম্যাডোনা "মাদার অফ ক্রিয়েশন" নামে একটি এনএফটি প্রকল্প তৈরি করেন, যার মধ্যে তিনটি ভিডিও রয়েছে, যথা "মাদার অফ নেচার", "মাদার অফ ইভোলিউশন" এবং "মাদার অফ টেকনোলজি"। প্রতিটি ডিজিটাল শিল্পকর্মের সাথে সঙ্গীত এবং ম্যাডোনার একটি ভয়েসওভার রয়েছে, যিনি কবি জালালউদ্দিন রুমির কবিতা পড়েন এবং প্রকল্পটি তৈরি করতে এক বছর ব্যয় করেছেন বলে জানা গেছে। এনটিএফ প্ল্যাটফর্ম সুপাররেয়ারে চালু হওয়া এই প্রকল্পটি তদন্তের বিষয় হয়ে ওঠে, দ্য আর্ট নিউজপেপারের গ্যারেথ হ্যারিস বলেনঃ "শিল্প জগতে অপরিচিত সহযোগিতা হয়েছে, তবে অনেকগুলিই কুইন অফ পপ ম্যাডোনা এবং 'বিপল'-এর মধ্যে সদ্য তৈরি অংশীদারিত্বের মতো শিরোনাম-হিট হয়নি।" আর্ট ম্যাগাজিন অ্যাপোলো "এন. এফ. টি-র ম্যাডোনার মুখের অভিব্যক্তি দেখে আনন্দিত হয়েছিল।" 2023 সালের জানুয়ারিতে, ম্যাডোনা তাদের প্রথম সংখ্যা "আইকন"-এ ভ্যানিটি ফেয়ারের সাথে যোগ দেন এবং বিলবোর্ডের মতে তার শৈল্পিক ফটোশুট একটি "ভবিষ্যতের প্রদর্শনী, একটি স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র এবং একটি শহুরে শিল্প কর্মক্ষমতা" চালু করবে। 24শে জানুয়ারি, তাদের স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র দ্য এনলাইটেনমেন্ট ম্যাডোনার ইউটিউব অ্যাকাউন্টে আপলোড করা হয়। দ্য লিগ্যাসি অফ কলোনিয়ালিজম (1998)-এ মাইরে নি ফ্লাথুইন লিখেছেন, শিল্প প্রদর্শনী ম্যাডোনা "বছরের পর বছর ধরে নিঃশব্দে অনেক [শিল্প] প্রদর্শনীর পৃষ্ঠপোষকতা করেছে।" ম্যাডোনার তৎকালীন শিল্প উপদেষ্টা স্মরণ করেনঃ "ম্যাডোনা যা কিছু করেন তার জন্য প্রেসের প্রয়োজন হয় না।" 1992 সালে ম্যাডোনা হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্টে প্রথম জিন-মিশেল বাসকুইয়াট জাদুঘরের পৃষ্ঠপোষকতা করেন। 1995 সালে, তিনি ফিলাডেলফিয়া মিউজিয়াম অফ আর্টে টিনা মোডোটির প্রথম প্রধান রেট্রোস্পেকটিভ স্পনসর করেছিলেন যার উপর কিউরেটর এবং শিল্প ইতিহাসবিদ অ্যান ডি 'হার্ননকর্ট মন্তব্য করেছিলেনঃ "তিনি এমন একটি প্রদর্শনীর জন্য স্বাভাবিক স্পনসর বলে মনে হয়েছিল যা শিল্পীকে বৃহত্তর জনসাধারণের সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়।" নটর ডেম বিশ্ববিদ্যালয়ের ক্রিস্টিন ইবসেন বলেন যে প্রদর্শনীটি সম্ভব হয়েছিল "ম্যাডোনার উদার অনুদানের" জন্য এবং 1896 সালের আগস্টে মোডোটির জন্মের শতবর্ষের মাত্র কয়েক মাস আগে ঘটেছিল। 1996 সালে ম্যাডোনা লন্ডনের সার্পেনটাইন গ্যালারিতে বাসকুইয়াটের চিত্রকর্মের একটি প্রদর্শনীর পৃষ্ঠপোষকতা করেন। 1997 সালে মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্টে (এম. ও. এম. এ) সিন্ডি শেরম্যানের প্রথম রেট্রোস্পেকটিভ আনটাইটল্ড ফিল্ম স্টিলসের একমাত্র স্পনসর ছিলেন ম্যাডোনা। তিনি যুক্তরাজ্যে থাকাকালীন এমওএমএ লঞ্চ পার্টিতে এবং টেট গ্যালারিতে বিভিন্ন উপস্থিতি সহ অসংখ্য জাদুঘর পরিদর্শন করেছেন। পরের জাদুঘরের জন্য, তিনি টেট মডার্নে বানরের সাথে কাহলোর স্ব-প্রতিকৃতি ধার দিয়েছিলেন, যা ফ্রিদা কাহলোর প্রতি নিবেদিত প্রথম ব্রিটিশ প্রদর্শনী ছিল। চিত্রকর্মটি ধার দেওয়ার সিদ্ধান্তটি কয়েক সপ্তাহের আলোচনার পরেই আসে, যা 11ই সেপ্টেম্বরের হামলার কারণে আংশিকভাবে বিলম্বিত হয়েছিল। প্রদর্শনীর তত্ত্বাবধায়ক জেনিফার মুন্ডি বলেনঃ "স্পষ্টতই এই অনুষ্ঠান সম্পর্কে কিছু ম্যাডোনাকে ধার দিতে রাজি করিয়েছে।" ঋণের বিষয়ে মন্তব্য করতে গিয়ে ম্যাডোনা বলেছিলেনঃ "টেটকে আমার ফ্রিডা ধার দেওয়া আমার এক মূল্যবান সন্তানকে ছেড়ে দেওয়ার মতো, কিন্তু আমি জানি সে ভালো হাতে থাকবে এবং তাকে ছাড়া প্রদর্শনীটি সম্পূর্ণ হবে না।" কলা সংগ্রাহক ম্যাডোনা একজন শিল্প সংগ্রাহক, যার সংগ্রহের মূল্য 100 মিলিয়ন ডলার থেকে 160 মিলিয়ন ডলারের মধ্যে। আর্টনেট তার সম্পত্তিগুলিকে একটি নীল-চিপ সংগ্রহ বলে মনে করেছিলেন। ম্যাডোনা 1980-এর দশকের গোড়ার দিকে তার প্রথম বেতন পাওয়ার পর সংগ্রহ শুরু করেন; তিনি ডার্লিন লুটজকে তার ব্যক্তিগত আর্ট ডিলার হিসাবে নিয়োগ করেছিলেন, যিনি 1983 থেকে 2004 সাল পর্যন্ত তার সাথে কাজ করেছিলেন। ডার্লিন এবং ম্যাডোনার ভাই ক্রিস্টোফার সিসকোন উভয়ই তার পক্ষে নিলামে দরপত্র দিয়েছিলেন, যার বাজেট 5 মিলিয়ন ডলারের বেশি নয়। তাঁর সংগ্রহটি মূলত আধুনিকবাদীদের উপর ভিত্তি করে তৈরি এবং এতে সালভাদর ডালি, পাবলো পিকাসো, ফার্নান্ড লেগার এবং ফ্রিদা কাহলোর মতো 300 জনেরও বেশি শিল্পী রয়েছেন। তিনি 1310 সালের ইতালীয় চিত্রশিল্পী মাস্টার সহ ওল্ড মাস্টার্সের কাজও অর্জন করেছিলেন। অস্টিন স্ক্যাগস ম্যাডোনাকে জিজ্ঞাসা করেছিলেন যে তার কাছে তার বন্ধু ওয়ারহল এবং হ্যারিং এবং তার প্রাক্তন প্রেমিক বাসকুইয়াটের চিত্র রয়েছে কিনা; তিনি উত্তর দিয়েছিলেন, "প্রত্যেকের মধ্যে কয়েকটি আছে"। ম্যাডোনা 2015 সালে হাওয়ার্ড স্টার্নের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে প্রকাশ করেছিলেন যে তাদের রোমান্টিক সম্পর্ক শেষ হওয়ার পরে, বাসকুইয়াট তাকে দেওয়া চিত্রগুলি ফিরিয়ে নিয়েছিল এবং সেগুলি ধ্বংস করে দিয়েছিল, সেগুলির উপর কালো রঙ করেছিল। তিনি শিল্পটি ফিরিয়ে দেওয়ার জন্য আফসোস করেন, কিন্তু "এটি করার জন্য চাপ অনুভব করেছিলেন কারণ এটি এমন কিছু ছিল যা তিনি তৈরি করেছিলেন।" 2021 সালে, তিনি তার প্রতিকৃতির একটি বাস্কিয়াট অঙ্কন সহ বাড়িতে নিজের একাধিক ছবি পোস্ট করেছিলেন। ম্যাডোনা শৈল্পিক প্রতিকৃতি ছবিও সংগ্রহ করেন। 1990-এর দশকে, তিনি মডোটির রোজেস-এর জন্য 1,65,000 মার্কিন ডলার দিয়েছিলেন, যা নিলামে কোনও মুদ্রণের সর্বোচ্চ মূল্য ছিল। মর্টন ব্যাখ্যা করেছিলেন যে তাঁর সংগ্রহটি তাঁর কাছে এতটাই গুরুত্বপূর্ণ ছিল যে তিনি গায়ক এবং অভিনেত্রীর চেয়ে আধুনিক দিনের পেগি গুগেনহাইম হিসাবে স্মরণীয় হয়ে থাকবেন। ম্যাডোনাকে উদ্ধৃত করে বলা হয়েছে, "চিত্রকর্ম আমার গোপন বাগান এবং আমার আবেগ। আমার পুরস্কার এবং আমার উত্তম পাপ। ম্যাডোনা আর্ট অ্যান্ড অ্যান্টিকসের 100 জন বৃহত্তম সংগ্রাহকদের মধ্যে এবং 2013 সালে দ্য হলিউড রিপোর্টারের শীর্ষ 25 জন আর্ট সংগ্রাহকদের মধ্যে উপস্থিত হন। টেট গ্যালারির একজন মুখপাত্র তাকে "বিশিষ্ট শিল্প সংগ্রাহক" বলে অভিহিত করেছেন। মার্কিন চিত্রশিল্পী জুলিয়া ওয়াচটেলের দ্য আনটাইটল্ড (1985) এবং কেনজি ফুজিতার দ্য সিক্স সেকেন্ড এপিক (1986) ব্রুকলিন মিউজিয়াম ম্যাডোনার "সিসকোন পেন"-এর তহবিল থেকে কিনেছিল। ম্যাডোনাকে একজন "শিল্প-প্রেমী" হিসাবে বিবেচনা করা হয় এবং তিনি আধুনিক শিল্পের সমর্থক হিসাবেও পরিচিত। টেট গ্যালারির মতে, সমসাময়িক ব্রিটিশ শিল্পের প্রতি ম্যাডোনার দীর্ঘদিনের আগ্রহ রয়েছে। নৃতত্ত্ববিদ নেস্টর গার্সিয়া ক্যানক্লিনি নারীবাদী শিল্পের প্রতি ম্যাডোনার সমর্থনকে স্বীকৃতি দিয়েছেন। ম্যাডোনা বেশ কয়েকজন অজানা শিল্পীকে সমর্থন করেছেন বা উপকৃত করেছেন, সোশ্যাল মিডিয়ায় তাদের কাজ প্রকাশ করে বা তাদের কাজ কিনে। কিছু উদাহরণ গণমাধ্যমে প্রকাশিত হয়েছে। তাদের মধ্যে একজন, স্কটিশ চিত্রশিল্পী, মাইকেল ফোর্বস সংক্ষিপ্তভাবে গণমাধ্যমের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন যখন ম্যাডোনা তাঁর একটি সৃষ্টি ভাগ করে নিয়েছিলেন এবং যা ফোর্বস প্রকাশ করেছিলেন তা গায়কের প্রতি তাঁর প্রশংসা এবং সমকামী সম্প্রদায়ের মধ্যে প্রভাব থেকে অনুপ্রাণিত হয়েছিল। রেবেল হার্টের যুগে, তিনি তার রেবেল হার্ট ট্যুরের জন্য ব্যাকড্রপ ভিডিওতে প্রদর্শনের জন্য ফ্যান আর্ট তৈরি করার জন্য একটি অনলাইন প্রতিযোগিতার মাধ্যমে তার ফ্যানডমকে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। তাদের মধ্যে কয়েকজন ইতালির পালাজো সালুজো ডি পেসানায় গ্যাব্রিয়েল ফেরারোট্টি এবং এটোর ভেন্টুরা দ্বারা পরিচালিত দ্য কুইন দ্বারা অনুপ্রাণিত আইকনিক-পোর্ট্রেটস অ্যান্ড আর্টওয়ার্ক শিরোনামে একটি শিল্প প্রদর্শনীর অংশ হয়ে ওঠে, যেখানে বিশ্বের 20 জন শিল্পীর মধ্যে থেকে ম্যাডোনা দ্বারা নির্বাচিত 50 টি শিল্পকর্ম ছিল। তার ভাই ক্রিস্টোফার সিসকোন লাইফ উইথ মাই সিস্টার ম্যাডোনা-তে লিখেছেন যে তিনি কীভাবে তার শিল্পকর্ম সম্পর্কে মন্তব্য করে তাকে উৎসাহিত করেছিলেন, "আমি সেগুলি পছন্দ করি, আপনার চিত্রকলা চালিয়ে যাওয়া উচিত"। সিসকোন জানান যে তার বোন তাকে একটি স্টুডিও কেনার জন্য 200,000 ডলার ধার দিয়েছিলেন যেখানে তিনি নিয়মিত আঁকতে শুরু করেছিলেন। ব্রিটিশ চলচ্চিত্র নির্মাতা গাই রিচির সঙ্গে ম্যাডোনার ছেলে রকো ছদ্মনাম "রেড" ব্যবহার করেছেন। ম্যাডোনা তার পরিচয় প্রকাশের আগে সোশ্যাল মিডিয়ায় তার প্রতি সমর্থন প্রকাশ করেছিলেন। শিল্প সমালোচক জনাথন জোন্স পরামর্শ দিয়েছিলেন যে "শিল্পীকে খুব শীঘ্রই জনসাধারণের নজরে আনা হয়েছিল"। দানের জন্য শিল্প তিনি দানের জন্য শিল্পকে ব্যবহার করেছেন। ম্যাডোনার একটি ক্যানভাস চিত্রকর্ম 1991 সালে একটি দাতব্য নিলামে যায় এবং অভিনেতা জেসন হার্ভে এটি কিনে নেন। তিনি 2020 সালের বৈরুত বিস্ফোরণে ক্ষতিগ্রস্তদের জন্য অর্থ সংগ্রহের জন্য তার দুই সন্তানের সাথে একটি পারিবারিক শিল্প বিক্রির আয়োজন করেছিলেন। 2022 সালে, ম্যাডোনা এবং অ্যান্টনি ভ্যাকারেলো আর্ট বাসেলে 29শে নভেম্বর থেকে 4ঠা ডিসেম্বর পর্যন্ত ম্যাডোনার প্রথম বই 'সেক্স'-এর 30 বছর পূর্তি উপলক্ষে একটি ফ্রি-পাস পপ-আপ প্রদর্শনী আয়োজন করেন। তার দাতব্য সংস্থা, রাইজিং মালাউই-তে যাওয়া আয় সহ 800 কপির একটি পুনঃ সংস্করণ প্রকাশ করা হয়েছিল। 2013 সালে, ম্যাডোনা 1921 সালের 'থ্রি উইমেন অ্যাট দ্য রেড টেবিল অফ ফার্নান্ড লেগার' বিক্রি করেন, যা তিনি 1990 সালে 34 লক্ষ মার্কিন ডলারে কিনেছিলেন। এটি তাঁর রে অফ লাইট ফাউন্ডেশনের মাধ্যমে নারী শিক্ষার সমর্থনে ছিল। এই কাজটি শিল্প ও শিক্ষার প্রতি তার অনুরাগের সংমিশ্রণ ছিল বলে জানা গেছে, ম্যাডোনা ঘোষণা করেছিলেনঃ "আমি অমূল্য কিছুর জন্য মূল্যবান কিছু বাণিজ্য করতে চাই-মেয়েদের শিক্ষিত করা!" 2016 সালে, মিয়ামির আর্ট বাসেলে তাঁর ম্যাডোনা-এর টিয়ার্স অফ এ ক্লাউন চলাকালীন তিনি ম্যাডোনার রাইজিং মালাউই-এর পাশাপাশি শিল্প ও শিক্ষা উদ্যোগের সুবিধার্থে একটি শিল্প নিলামের আয়োজন করেছিলেন। তিনি ডেমিয়েন হার্স্ট এবং ট্রেসি এমিনের মতো শিল্পীদের নিলামে তুলেছিলেন। অন্যান্য ব্যক্তিগত জিনিসপত্রের সঙ্গে মিলিত হয়ে তিনি 7.5 লক্ষ ডলারেরও বেশি অর্থ সংগ্রহ করেছিলেন। যখন তাঁর "আর্ট ফর ফ্রিডম" প্রকল্পটি কাজ করছিল, তখন তিনি একজন বিশিষ্ট শিল্পীর পছন্দের একটি অলাভজনক সংস্থাকে প্রতি মাসে 10,000 ডলার দান করেছিলেন। "বিপল"-এর সাথে তার এন. এফ. টি প্রকল্পটি 612,000 মার্কিন ডলারের প্রাথমিক নিলামের বিক্রয় পরিমাণ তৈরি করেছিল, যা ম্যাডোনা এবং "বিপল" দ্বারা নির্বাচিত তিনটি দাতব্য সংস্থার জন্য নির্ধারিত ছিল। ম্যাডোনা যখন 2001 সালে মার্টিন ক্রিডকে টার্নার পুরস্কার প্রদান করেন এবং শ্রোতাদের বলেনঃ "ঠিক আছে, মাদারফাকার্স-প্রত্যেকেই বিজয়ী!" শিল্পের ইতিহাস কি বিশ্বজনীন? (2013), শিল্প ইতিহাসবিদ জেমস এলকিন্স এই অনুষ্ঠানে গ্লিন ডেভিসকে উদ্ধৃত করে বলেছেনঃ "অবশ্যই, এটিকে শিল্প ঐতিহাসিক আলোচনায় আমূল হস্তক্ষেপ হিসাবে দেখা অনুপযুক্ত হবে। যাইহোক, নিকোলাস সেরোটা এবং পপ আইকন ম্যাডোনার সংঘর্ষ তার নিজস্ব আনন্দদায়ক উত্তেজনা তৈরি করে; টেলিভিশনে একজন মহিলাকে শিল্প সম্পর্কে কথা বলতে দেখা একটি বিরল দৃশ্য, এবং এটি সর্বদা স্বাগত। ব্রিটিশ শিল্প ইতিহাসবিদ, জুলিয়ান স্ট্যালাব্রাস নিশ্চিত ছিলেন যে ম্যাডোনার টেটের টার্নার পুরস্কার ঘোষণা করার উদ্দেশ্য নিঃসন্দেহে ছিল অনুষ্ঠানের প্রোফাইলকে আরও বাড়িয়ে তোলা। যাইহোক, স্ট্যালাব্রাস বলেছিলেন যে প্রভাব এবং প্রদর্শিত শিল্পটি "গায়কের প্রচার-ক্ষুধার্ত দুর্ব্যবহারের" মূল দর্শনের প্রতি কমবেশি আকর্ষণীয় বিচ্যুতির ভূমিকা নিয়েছিল। "বিপল"-এর সাথে নির্মিত ম্যাডোনার এনএফটি ভিডিওগুলি বেন ডেভিসের মতো শিল্প সমালোচকদের কাছ থেকে তার সম্পূর্ণ নগ্ন ডিজিটালাইজড থ্রিডি চরিত্রের জন্য সমালোচনা পেয়েছিল, যখন তার যৌনাঙ্গের প্রকৃত স্ক্যানের মাধ্যমে প্রজাপতি, গাছ এবং রোবোটিক সেন্টিপিডের মতো পোকামাকড়ের জন্ম দিয়েছিল। তিনি এই প্রকল্পটিকে সমর্থন করে বলেছিলেনঃ "আমি সেই কাজটিই করছি যা মহিলারা শুরু থেকেই করে আসছেন, যা হল সন্তান জন্ম দেওয়া। কিন্তু আরও অস্তিত্বের স্তরে, আমি শিল্প ও সৃজনশীলতার জন্ম দিচ্ছি এবং আমরা উভয়ই ছাড়া হারিয়ে যাব। " ডেট্রয়েট ইনস্টিটিউট অফ আর্টসকে কাহলোর শিল্পকর্মের একটি বিরল অংশ ধার দিতে অস্বীকার করার পরে, তিনি সমালোচনা অর্জন করেছিলেন। যাইহোক, সাংস্কৃতিক সমালোচক ভিন্স কার্ডুচি একটি উপসংহারে বলেছেন যে "আমার সন্দেহ হল যে অনুরোধটি তার কাছে কখনই আসেনি"। শিল্প সাংবাদিক লিন্ডসে পোলক বলেছিলেন যে তিনি বুঝতে পারেননি কেন ম্যাডোনার আন্দ্রেয়াস গার্স্কির প্রতি "কোনও ভালবাসা নেই" একটি প্রতিবেদনের পরে যে তিনি গায়ককে যে কাজটি দিয়েছিলেন তা সোথবিতে বিক্রি হয়েছিল। 2023 সালের জানুয়ারিতে, ফরাসি শহর অ্যামিয়েন্সের প্রধান ব্রিজিট ফোর ম্যাডোনাকে জেরোম-মার্টিন ল্যাংলোইসের হারিয়ে যাওয়া চিত্রকর্ম ডায়ানা এবং এন্ডিমিয়নকে শহরে নিয়ে যেতে বলেছিলেন, কারণ এটি তার ব্যক্তিগত সংগ্রহে থাকতে পারে। ম্যাডোনাকে সম্ভাব্য মালিক হিসাবে বিবেচনা করে, ফোর বিশ্বাস করেন যে গায়ক অনুমতি ছাড়াই শিল্পকর্মটি অর্জন করেছেন, এই বলে যে "স্পষ্টতই, আমরা কোনওভাবেই প্রতিদ্বন্দ্বিতা করি না যে আপনি এই কাজটি আইনত অর্জন করেছেন"। পারফর্মিং আর্টস এবং শৈল্পিক প্রযোজনা জেন মিলার এবং মার্ক ওয়াটস সহ বিভিন্ন সমাজবিজ্ঞানী এবং ভাষ্যকাররা সৃজনশীল দৃষ্টিকোণ থেকে তাঁর কাজের বিকাশ এবং বিভিন্ন পারফর্মিং আর্টের মধ্যে তাঁর পদচিহ্ন সম্পর্কে মন্তব্য করেছিলেন। একজন শিল্প ইতিহাসবিদ এবং ব্রোয়ার্ড কলেজের অধ্যাপক কাইরা বেলান বলেছেন যে তিনি বিভিন্ন শিল্পকলার মধ্যে একজন শিল্পী হিসাবে বড় সাফল্য অর্জন করেছেন, তাকে আরও একটি মহিলা কৃতিত্ব হিসাবে চিহ্নিত করেছেন। সেই সমালোচনামূলক আগ্রহ সম্পর্কে লেখক জেসন হ্যানলি মন্তব্য করেছিলেন যে তাঁর অভিনয় সমালোচক এবং পণ্ডিতদের "উঠে দাঁড়াতে" এবং তাঁর শব্দ, শৈলী এবং বার্তাটি লক্ষ্য করতে বাধ্য করেছিল। একজন সঙ্গীতজ্ঞের পরিবর্তে ম্যাডোনাকে একজন অভিনয়শিল্পী হিসেবে বিবেচনা করা হত। টরন্টো বিশ্ববিদ্যালয়ের অধ্যাপক পল রাদারফোর্ড তাকে "অসাধারণ মঞ্চ উপস্থিতি" সহ একজন ভিজ্যুয়াল পারফর্মার হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। ম্যাসেরাটা বিশ্ববিদ্যালয়ের ইতালীয় পণ্ডিতরা একমত পোষণ করেছেন যে তিনি একটি উদ্ভাবনী "পরিবেশনার কবিতা" তৈরি করেছেন। কানাডার অধ্যাপক কার্লিন ফেইথ তার ভিডিও এবং লাইভ পারফরম্যান্স প্রকাশ করেছেন, "একটি অস্বাভাবিক ধারণাগত এবং শৈল্পিক কল্পনা" প্রকাশ করেছেন। একজন পণ্ডিত মনে করেন যে ম্যাডোনা হলেন প্রথম ব্যক্তি যিনি "পারফর্ম্যাটিভিটি" থেকে উত্তরণকে একটি উপায় হিসাবে চিহ্নিত করেছেন। প্যারেড থেকে স্যামুয়েল আর. মুরিয়ান 2022 সালে তাকে স্বীকৃতি দিয়ে বলেন, তিনি একজন "পারফরম্যান্স আর্টের আধুনিক মাস্টার"। উইমেন ইন রাশিয়ান থিয়েটার (2013)-এ, ক্যাথরিন শুল ব্যাখ্যা করেছিলেন যে বিভিন্ন "অ্যাভেন্ট-গার্ডে সমালোচকরা তাঁর অভিনয়কে বৈধ শিল্পের পরিবর্তে ট্রেন্ডি স্কলক হিসাবে বিবেচনা করেন"। মঞ্চ শো ম্যাডোনার লাইভ শোকে ঘটনা, স্ক্রিপ্ট, পরিচিত পাঠ্য এবং গতিবিধির সংগঠিত ক্রম হিসাবে বিবেচনা করা হয়। 2000-এর দশকে সঙ্গীত সমালোচক মাইকেল হিটলির মতে, তিনি "তার মঞ্চ অনুষ্ঠানের মাধ্যমে সর্বদা উচ্চ মান স্থাপন করেন"। প্রবীণ প্রভাষক ইয়ান ইংলিসের কাছে ট্যাবলো ভিভ্যান্টস হিসাবে বর্ণিত, তাঁর লাইভ পারফরম্যান্সগুলি "নাট্য অনুষ্ঠান", অন্যরা সেগুলিকে "নিখুঁত পারফরম্যান্স" বলে মনে করেন। 2015 সালে স্ল্যান্ট ম্যাগাজিনের জন্য লিখতে গিয়ে, সাল সিনকুয়েমানি তাকে "আমাদের সময়ের সেরা অভিনেতা" হিসাবে বিবেচনা করে বলেছিলেন যে তিনি আখ্যানমূলক গল্প বলার থিয়েটার শো সহ একজন শোগার্ল। আরেকটি দল, ব্যাখ্যা করেছিল যে কীভাবে তিনি অস্বাভাবিক আকারে তাঁর কনসার্টগুলিকে "থিম্যাটিক বিভাগে" বিভক্ত করেছিলেন। উইলিয়াম বেকারের ভাষায়, বিভাগগুলির বিভাজন থেকে বোঝা যায় যে প্রায় প্রত্যেকেই অনুলিপি করে বা প্রত্যেকেই অনুপ্রাণিত হয়। দ্য টুইস্টেড টেল অফ গ্ল্যাম রক (2010)-এ স্টুয়ার্ট লেনিগ লিখেছেনঃ ম্যাডোনাকে তার প্রজন্মের স্টেজ শো এবং ট্যুরের জন্য বিভিন্ন শৈল্পিক ধারণা চালানোর কৃতিত্ব দেওয়া হয়েছে। বেকার উল্লেখ করেছেন যে "আধুনিক পপ কনসার্টের অভিজ্ঞতা ম্যাডোনা সত্যিই তৈরি করেছিলেন"। লোগো টিভির লেস্টার ব্র্যাথওয়েট বলেছেন যে তিনি "একটি রক কনসার্টের ধারণাকে নিছক লাইভ শো থেকে সত্যিকারের পারফরম্যান্স আর্টে রূপান্তরিত করেছেন"। বেরিন ইয়ানকায়া এবং ম্যাট কেইন সহ পণ্ডিত এবং সাংবাদিকরা বিশদভাবে বর্ণনা করেছেন যে কীভাবে তিনি একটি নাট্য প্রদর্শনী হিসাবে কনসার্টে জাঁকজমকের "পথ প্রশস্ত" করেছিলেন এবং কেন্দ্রীয় মঞ্চে মহিলা ব্যক্তিত্বকে রেখেছিলেন। যদি একটি নির্দিষ্ট শিরোনাম উল্লেখ করা হয়, তবে এটি সাধারণত ব্লন্ড অ্যাম্বিশন ওয়ার্ল্ড ট্যুর, যার জন্য দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমসের জ্যাকব বার্নস্টাইন অন্যান্য সঙ্গীতশিল্পীদের স্বীকৃতি দিয়েছিলেন, তবে ম্যাডোনার সাথে, তিনি বলেছেন, গায়ক উভয়ই আধুনিক মেগাট্যুরের সুর এবং বার সেট করেছেন। ভিডিও ম্যাডোনার ভিডিওগুলি এমটিভি জেনারেশন এবং এর বাইরেও যথেষ্ট সমালোচনামূলক মনোযোগ পেয়েছিল। প্রকৃতপক্ষে তাঁর সঙ্গীত ভিডিওগুলির পর্যালোচনা তাঁর একাডেমিক তদন্তের জন্য একটি প্রধান ভূমিকা পালন করেছিল। একজন পণ্ডিত যুক্তি দিয়েছিলেন যে তিনি বাকি মহিলা সঙ্গীত ভিডিও তারকাদের মধ্যে "সবচেয়ে বিশ্লেষিত" ব্যক্তিত্ব হয়ে ওঠেন। 1990-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, মার্থা বেলস স্মরণ করেছিলেন যে একজনের সংগীত বিবৃতির পরিবর্তে ভিজ্যুয়াল আর্টের সাথে একজনের সম্পর্ক আরও গুরুত্বপূর্ণ, এই উপসংহারে যে পণ্ডিত, অধ্যাপক এবং ধর্মপ্রচারকরা ম্যাডোনাকে ব্যাখ্যা করার চেষ্টা করছেন, "তাকে অন্যদের চেয়ে অনেক বেশি গুরুত্ব সহকারে নিচ্ছেন"। অধ্যাপক রাদারফোর্ড বলেন, তার ভিডিওগুলি ম্যাডোনার চাক্ষুষ উপস্থাপনা এবং শৈল্পিক উপস্থাপনার অংশ। তাঁর ভিডিওগুলি কেবল বাণিজ্যিক প্রযোজনা নয়, ভিজ্যুয়াল পারফরম্যান্স হিসাবে বিবেচিত হত। রাদারফোর্ড উল্লেখ করেছেন যে কীভাবে তিনি প্রচুর সময় এবং অর্থ ব্যয় করেছিলেন যা প্রায়শই বিস্তৃত প্রযোজনা ছিল (তিনি ইতিহাসের বেশ কয়েকটি ব্যয়বহুল ভিডিওর মালিক)। তিনি আলোকচিত্রী, পরিচালক এবং ভিডিও নির্মাতাদের সাথে সহযোগিতামূলক বন্ধুত্ব গড়ে তোলেন। বিভিন্ন পরিমাপের দ্বারা, ম্যাডোনাকে "প্রথম মহিলা শিল্পী যিনি মিউজিক ভিডিওর সম্ভাবনাকে সম্পূর্ণরূপে কাজে লাগান" হিসাবে কৃতিত্ব দেওয়া হয়েছিল। এই বিন্যাসের সঙ্গে ম্যাডোনার প্রভাব এবং সংযোগ এতটাই দৃঢ় ছিল যে অধ্যাপক নরম্যান ফেয়ারক্লো পরামর্শ দিয়েছিলেন যে "মিউজিক ভিডিওর বিবর্তন প্রকৃতপক্ষে ম্যাডোনার মাধ্যমে অধ্যয়ন করা যেতে পারে"। সমালোচক আর্মন্ড হোয়াইট এমনকি মিউজিক ভিডিওটিকে "জনপ্রিয়" করতে সাহায্য করার জন্য ম্যাডোনাকে কৃতিত্ব দিয়েছেন। অনুরূপ মন্তব্যে, কনসিকোয়েন্সের সারাহ ফ্রিঙ্ক মাইকেল জ্যাকসনের কথা উল্লেখ করেছেন, তবে মনে করেছেন যে ম্যাডোনাই মিউজিক ভিডিওর মান নির্ধারণে সহায়তা করেছিলেন। ভিএইচ1 এবং স্ল্যান্ট ম্যাগাজিনের সম্পাদকদের দ্বারা অনুরূপ অর্থ নিয়ে আলোচনা করা হয়েছিল। এমনকি ম্যাডোনাকে এমটিভি, বিলবোর্ড এবং নেরডিস্টের মতো প্রকাশনাগুলি সর্বকালের সর্বশ্রেষ্ঠ সঙ্গীত ভিডিও শিল্পী হিসাবে স্থান দিয়েছে বা নামকরণ করেছে। 1991 সালে, মন্ট্রিয়াল গেজেট তাকে "বিশুদ্ধ ভিডিও তারকা" হিসাবে উল্লেখ করে, যেখানে 1990 সালে দ্য ভিন্ডিকেটর তাকে সঙ্গীত ভিডিও যুগের প্রথম এবং রাজত্বকারী সুপারস্টার হিসাবে নামকরণ করে। একটি শিল্প রূপ হিসাবে ভিডিওগুলিতে তাঁর প্রভাব সম্পর্কে হোয়াইট মন্তব্য করেছিলেন, যিনি বলেছিলেন যে "তিনি এটিকে একটি স্মরণীয় অভিব্যক্তিপূর্ণ শিল্প রূপে উন্নীত করেছেন", এবং ব্যোর্ক বা লেডি গাগার মতো শিল্পীদের মধ্যে তাঁর "শিল্প-চেতনা" প্রভাবের কথা উল্লেখ করেছেন। তিনি সেই জেইটজিস্টের সাথে ম্যাডোনার সংযোগকে "ঐতিহাসিক" বলে অভিহিত করেছিলেন। জ্যাকসনভিল বিশ্ববিদ্যালয়ের অধ্যাপক টমাস হ্যারিসনের মতে, "অন্যরা মনে করেন যে একজন সঙ্গীতশিল্পী এবং প্রযোজক হিসাবে তাঁর ভূমিকা একজন নৃত্যশিল্পী হিসাবে তাঁর ভূমিকার চেয়ে গৌণ।" কোরিওগ্রাফার রিচমন্ড তালাউয়েগা বলেন, ম্যাডোনা একজন নৃত্যশিল্পী (আধুনিক নাচ) হিসাবে শুরু করেছিলেন এবং এটি এমন একটি জিনিস যা তাকে অন্যদের থেকে আলাদা করে। রোলিং স্টোনের কর্মীরা মন্তব্য করেছেন যে তিনি "নাচের সম্পূর্ণ সমার্থক"। বিভিন্ন পণ্ডিত এবং নৃত্য সমালোচক ম্যাডোনাকে শৈল্পিক শাখায় পর্যালোচনা করেছেন। মার্কিন সমাজবিজ্ঞানী সিন্ডি প্যাটন ম্যাডোনার সাথে নৃত্য সংস্কৃতির সাংস্কৃতিক এবং আদি-রাজনৈতিক প্রভাবগুলি প্রথম ব্যক্ত করেছিলেন। একজন দ্য গার্ডিয়ান নৃত্য সমালোচক, "গুরুতর শিল্প" থেকে শুরু করে ক্লাব প্রবণতা পর্যন্ত বিভিন্ন নৃত্যের মধ্যে তাঁর অগ্রগতির কথা উল্লেখ করেছেন। নৃত্যের মধ্যে ম্যাডোনার শৈল্পিক ধারণাগুলিও উল্লেখ করা হয়েছিল। "10 প্রিয় নৃত্যশিল্পীদের" রোলিং স্টোনস জরিপে অন্তর্ভুক্ত, ম্যাডোনাকে ম্যাগাজিন দ্বারা অনেক ভূগর্ভস্থ নাচ বা এর উপাদানগুলিকে মূলধারার সংস্কৃতিতে আনতে সহায়তা করার জন্য কৃতিত্ব দেওয়া হয়েছিল। একইভাবে, জন লেল্যান্ড 1992 সালে নিউজউইকের জন্য লিখেছিলেন, কীভাবে ম্যাডোনা তার পুরো কর্মজীবন জুড়ে "ভূগর্ভস্থ নাইটক্লাব উপসংস্কৃতি" গ্রহণ করেছিলেন এবং "সেগুলিকে মূলধারায় নিয়ে গিয়েছিলেন"। প্রকাশনা সংস্থা, ডিকে ভগিং এবং ক্রাম্পিংয়ের মতো নৃত্য শৈলীতে তাঁর প্রভাবের কথা উল্লেখ করে বলেছে যে তিনি সেগুলিকে "বিশ্বব্যাপী জনপ্রিয়" করতে সহায়তা করেছেন। এমনকি ম্যাডোনাকে প্রাথমিকভাবে অনেকেই ওয়াগিং-এর "উদ্ভাবক" হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। একইভাবে, পাবলিক কালচারের 1994 সালের একটি নিবন্ধে বলা হয়েছে যে ম্যাডোনা সমকামী বল নৃত্যকে এমনভাবে জনপ্রিয় করেছিলেন "যা দেখে মনে হয়েছিল যে তিনি কার্যত এটি উদ্ভাবন করেছেন।" ও 'ব্রায়েন রেভ সংস্কৃতিতে তাঁর প্রভাবের কথা উল্লেখ করেন। স্মিথসোনিয়ান ইনস্টিটিউশন বলেছে যে ম্যাডোনা পপ কনসার্টগুলিকে নাচের চশমাগুলিতে রূপান্তরিত করেছে, আরও বেশি চলাচলের অনুমতি দেওয়ার জন্য হেডসেট মাইক্রোফোনের ব্যবহারকে জনপ্রিয় করার জন্য তাকে কৃতিত্ব দিয়েছে এবং কোরিওগ্রাফি ব্যবহার করেছে। যদিও তিনি প্রথম নন, তাঁর বিশিষ্ট ব্যবহারের কারণে, একটি মডেল "ম্যাডোনা মাইক" নামে পরিচিত হয়ে ওঠেন। প্রতিষ্ঠানটি ম্যাডোনাকে প্রথম শিল্পী হিসাবে বিবেচনা করেছিল যে তার সফরকে তার মিউজিক ভিডিওর পুনর্নির্মাণ হিসাবে ব্যবহার করেছিল। একজন নৃত্যশিল্পী হিসাবে, তিনি অন্যদের জন্যও সমালোচিত হয়েছিলেন; পপুলার মিউজিক অ্যান্ড দ্য পলিটিক্স অফ হোপ (2019)-এর লেখকরা পর্যবেক্ষণ করেছেন যে তিনি "নিয়মিত পণ্ডিত, সমালোচক এবং সহকর্মী শিল্পীদের দ্বারা এমন একজন হিসাবে প্রত্যাখ্যাত হন যিনি 'গান করতে পারেন না এবং নাচতে পারেন না'। বিংশ শতাব্দীর শেষের দিকে, সমালোচক লুসি স্যান্টে তাকে "একজন সৌন্দর্যহীন নৃত্যশিল্পী" বলে অভিহিত করেছিলেন। অন্যদিকে, ইন্টারভিউ ম্যাগাজিনের কর্মী সহ অন্যরা একবার তাকে "মাইকেল জ্যাকসনের পর সেরা নৃত্যশিল্পী/অভিনেতা" হিসাবে উল্লেখ করেছিলেন। ব্রিটিশ সাংস্কৃতিক তাত্ত্বিক অ্যাঞ্জেলা ম্যাকরবির সাথে চলচ্চিত্র অধ্যয়ন থেকেও ম্যাডোনার অভিনয় কর্মজীবন বিশ্লেষণ করা হয়েছিল, তিনি আরও যোগ করেন যে তাকে নারীবাদী চলচ্চিত্র তত্ত্বের দৃষ্টিকোণ থেকে বিশ্লেষণ করা হয়েছিল। পোর্টল্যান্ড মার্কারি এবং ভ্যানিটি ফেয়ারের মতো প্রকাশনাগুলির সাংবাদিকরা ম্যাডোনাকে একটি "অস্বাভাবিক ঘটনা" হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন, অন্যদিকে লেখক লু হ্যারি এবং এরিক ফুরম্যান একমত হয়েছিলেন যে "চলচ্চিত্রে খুব কম অভিনেতা বা অভিনেত্রী রয়েছেন যারা ম্যাডোনার মতো অনেক ঘরানায় বোমা মেরেছেন"। দ্য ডেইলি টেলিগ্রাফের একজন অবদানকারীর মতে, তাঁর শিল্পের অভ্যর্থনা সর্বোত্তমভাবে "মিশ্র" ছিল। লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমস সমালোচনা এবং পাল্টা সমালোচনার প্রতিধ্বনি করেছে, এনসাইক্লোপিডিয়া অফ উইমেন ইন টুডেজ ওয়ার্ল্ড (2011)-এর সম্পাদকদের সাথে, উল্লেখ করেছেন যে কীভাবে কেউ কেউ তাঁর চলচ্চিত্রগুলি দেখেছেন বা "উল্লেখযোগ্য" হিসাবে অভিনয় করেছেন। অস্ট্রেলিয়ান লেখক ক্লিন্ট মরিস এবং ওয়েবসাইট কুইর্টি সহ প্রকাশনা এবং লেখকরা তাঁর সেরা চলচ্চিত্র বা অভিনয় ভূমিকার তালিকা বিশদভাবে বর্ণনা করেছেন, অন্যরা তাঁকে ফার আউট, কলাইডার এবং বিলবোর্ড সহ চলচ্চিত্রে সঙ্গীতজ্ঞদের সেরা অভিনয় পারফরম্যান্সের মধ্যে অন্তর্ভুক্ত করেছেন। কেলনার এবং ফ্রেসানের মতো ধারাভাষ্যকারদের কাছে ম্যাডোনা তার মিউজিক ভিডিওতে অভিনেত্রী হিসাবে বেশি প্রশংসিত হয়েছিলেন। ম্যাডোনা-ট্রুথ অর ডেয়ার এবং ডেসপারেটলি সিকিং সুসান-এর মতো তাঁর চলচ্চিত্রগুলি কিছু দর্শকদের কাছে কাল্ট স্ট্যাটাস অর্জন করেছিল। ম্যাডোনা চলচ্চিত্র থেকে বিভিন্ন এক নম্বর গানও সংগ্রহ করেছিলেন, 1995 সালে বিলবোর্ডস ফ্রেড ব্রনসন বলেছিলেন যে কেবল ব্রায়ান অ্যাডামস, ফিল কলিন্স, প্রিন্স এবং ম্যাডোনা শিল্পীদের খুব ছোট ক্লাবের অন্তর্ভুক্ত, যাদের চারটি সাউন্ডট্র্যাক একক শীর্ষে পৌঁছেছে। ইংরেজ লেখক অ্যান্ড্রু মর্টনের মতে, তাঁর বিভিন্ন চলচ্চিত্র প্যারিসের পম্পিডু সেন্টার সহ বিশ্বের বিভিন্ন জাদুঘরে "আধুনিক শিল্পকর্ম" হিসাবে প্রদর্শিত হয়েছে। 2016 সালে, মোমা পিএস1 ম্যাডোনাকে প্রদর্শন করেঃ ট্রুথ অর ডেয়ার তার 25তম বার্ষিকী এবং শিল্প সহ এর প্রভাব উদযাপন করে। তিনি 2009 সালে অলমোস্ট হিউম্যানঃ ম্যাডোনা অন ফিল্ম নামে একটি কৌতুকপূর্ণ শ্রদ্ধা পেয়েছিলেন, যা সেন্ট্রাল সিনেমায় ডেভিড স্ম্যাডার দ্বারা উপস্থাপিত হয়েছিল, যখন মেট্রোগ্রাফ 2016 সালে বডি অফ ওয়ার্ডঃ এ ম্যাডোনা রেট্রোস্পেক্টিভকে উৎসর্গ করেছিল, যা তার চলচ্চিত্র কর্মজীবন উদযাপন করে পাঁচ দিনের রেট্রোস্পেক্টিভ ছিল। নিউইয়র্কের রক্সি সিনেমায় 27শে জুলাই থেকে শুরু হয়ে 2023 সালের আগস্ট পর্যন্ত একটি মাসব্যাপী ম্যাডোনা চলচ্চিত্র সিরিজ অনুষ্ঠিত হবে। তাঁর সঙ্গীত ভিডিওগুলি শিল্প প্রদর্শনীরও অংশ হয়েছে এবং এর মধ্যে রয়েছে মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট (এমওএমএ) এবং তারপর মিউজিয়াম অফ দ্য মুভিং ইমেজ অফ লন্ডনে স্থায়ী প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত "বেডটাইম স্টোরি"। স্কুল অফ ভিজ্যুয়াল আর্টসের মতো অন্যান্য সংস্থাগুলিও ভিডিওটি প্রদর্শন করেছিল। ন্যাশনাল আর্ট এডুকেশন অ্যাসোসিয়েশন তাদের স্টাডিজ ইন আর্ট এডুকেশনে প্রকাশিত 2000 সালের নিবন্ধ ম্যাডোনা অ্যান্ড হাইপারটেক্সট ম্যাডোনার দুটি ভিডিও অন্বেষণ করেছে। তিনি নাচের ভিজ্যুয়াল পারফরম্যান্সকে অনুপ্রাণিত করেছেন। উদাহরণস্বরূপ, সিঙ্গাপুরের সুরকার, চিত্রশিল্পী এবং কবি, মার্ক চ্যান সিঙ্গাপুর আন্তর্জাতিক শিল্প উৎসবে "ড্রিমিং অফ কুয়ানিন, মিটিং ম্যাডোনা" (2007) প্রদর্শন করেছিলেন। এটি একটি নৃত্য এবং চাক্ষুষ কবিতা ছিল যা নৃত্যের গতিগুলিকে একত্রিত করেছিল। 2018 সালে, ম্যাডোনা মালাগার হাই স্কুল অফ পারফর্মিং আর্টস দ্বারা পুরস্কৃত হন (স্প্যানিশ ভাষায়ঃ এসকুয়েলা সুপিরিয়র ডি আর্টেস এসকেনিকাস ডি মালাগা, ইএসএইএম)। তাঁরা ম্যাডোনা রেভোলিউশন নামে একটি অনুষ্ঠান পরিবেশন করেন। 2015 সালে, তিনি কানাডার এল 'ইন্টারন্যাশনাল ডেস ফিউক্স লোটো-কিউবেক-এ একটি শ্রদ্ধা পান। শৈল্পিক অভ্যর্থনা উত্তর-আধুনিকতাবাদ নান্দনিকতা সহ বিভিন্ন পন্থা এবং আন্দোলনকে অন্তর্ভুক্ত করে। এটি ম্যাডোনার সম্পর্কে প্রাথমিক দৃষ্টিভঙ্গিকে রূপ দিয়েছে, অধ্যাপক আর্থার আসা বার্গার মন্তব্য করেছেন, "তার 'উত্তর-আধুনিকতাবাদ' সম্পর্কে অনেক কিছু বলা হয়েছে", এবং যোগ করেছেন যে এটি এমন একটি সময় ছিল যখন এই প্রসঙ্গে ম্যাডোনাকে নিয়ে আলোচনা করা একাডেমিক মহলে জনপ্রিয় ছিল। বার্জার আরও ব্যাখ্যা করেছেন যে উত্তর-আধুনিকতা সম্পর্কে চিন্তা করার একটি সহজ উপায় হল "আমাদের সমসাময়িক শিল্পী এবং সংস্কৃতি শিল্প তৈরি করে"। ইংরেজ লেখক লুসি ও 'ব্রায়েন মনে করেন যে "ম্যাডোনাকে একজন উত্তর-আধুনিক আইকন হিসাবে অনেক কিছু করা হয়েছে", পাশাপাশি তাঁর রেফারেন্স পয়েন্টগুলি দৃঢ়ভাবে আধুনিকবাদী হয়েছে। ইউট্রেখ্ট বিশ্ববিদ্যালয়ের সহকারী অধ্যাপক অলিভিয়ার সেকার্ডিন ম্যাডোনাকে উত্তর-আধুনিকতাবাদের প্রতীক হিসাবে প্রস্তাব করেছিলেন। খ্রিস্টান লেখক গ্রাহাম ক্রে তার দৃষ্টিভঙ্গি দিয়েছেন, একবার মন্তব্য করেছেন "ম্যাডোনা সম্ভবত উত্তর-আধুনিকতাবাদের সবচেয়ে দৃশ্যমান উদাহরণ", যেখানে মার্টিন অ্যামিসের জন্য তিনি "সম্ভবত গ্রহের সবচেয়ে উত্তর-আধুনিক ব্যক্তিত্ব"। শিক্ষাবিদ সুধীর ভেঙ্কটেশ এবং ফুয়াত ফিরাত তাঁকে "উত্তর-আধুনিক বিদ্রোহের প্রতিনিধি" হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। গ্লেন ওয়ার্ডের মতে, "ম্যাডোনা কনভেনশনগুলি লুণ্ঠন করার দক্ষতার জন্য উত্তর-আধুনিকতাবাদের জন্য গুরুত্বপূর্ণ ছিলেন।" মার্কিন দার্শনিক সুসান বোর্দো তাঁকে "উত্তর-আধুনিক নায়িকা" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। তাকে আইকন এবং "উত্তর-আধুনিকতাবাদের রানী" উভয়ই হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছে। ম্যাডোনার সমালোচনা এবং অস্পষ্টতা বিংশ শতাব্দীর শেষের দিকের দৃষ্টিভঙ্গি তার ব্যক্তিত্ব এবং কাজের মধ্যে নিম্ন এবং উচ্চ সাংস্কৃতিক মূল্য নিয়ে আলোচনা করে দর্শক, শিল্প সম্প্রদায় এবং পণ্ডিতদের জড়িত করে। 1990-এর দশকের গোড়ার দিকে, তিনজন শিক্ষাবিদ কলেজ ছাত্রদের দ্বারা একটি সমীক্ষা পরিচালনা করেছিলেন, যেখানে ম্যাডোনাকে "সমস্ত শিল্পকর্ম এবং কোনও শিল্প নেই" এবং "নান্দনিক সংস্কৃতির সর্বনিম্ন রূপের প্রতীক" হিসাবে দেখা হত। তারা ম্যাডোনার শিল্পকে "সন্দেহজনক হওয়ার সাথে তুলনা করেছেন, কারণ ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ বা হেনরি ম্যাটিসের কাজের বিপরীতে, এটি যে কোনও রেকর্ড বা ভিডিও স্টোরে কেনার জন্য সহজেই উপলব্ধ", যা বোঝায় যে তিনি নিঃস্বার্থতার উচ্চ শিল্প ঐতিহ্যের অন্তর্ভুক্ত ছিলেন না। ইংরেজ শিল্প সমালোচক জন বার্জার আরও যোগ করেছেন যে জনসাধারণের কাছে তাঁর কাজের অ্যাক্সেসযোগ্যতা এর অনুভূত মূল্য হ্রাস করতে অবদান রাখতে পারে। অন্যদিকে ডগলাস কেলনারের মতো শিক্ষাবিদরা পরামর্শ দিয়েছিলেন যে ম্যাডোনাকে উভয় ক্ষেত্রেই ব্যাখ্যা করা উচিত এবং তার কাজগুলিকে এইভাবে শিল্পকর্ম হিসাবে পড়া যেতে পারে বা "পণ্য" হিসাবে বিশ্লেষণ করা যেতে পারে যা চতুরতার সাথে বাজারকে শোষণ করে। নিউইয়র্কের ক্রিস্টন ক্যাপস মন্তব্য করেছেন যে জেফ কুনস সুস্পষ্ট ব্যবহারকে চারুকলার উদ্বেগের বিষয় করে তুলেছিলেন, তবে ম্যাডোনা এটিকে "ম্যাটেরিয়াল গার্ল" দিয়ে অমর করে দিয়েছিলেন। ইতালীয় শিল্প সমালোচক অ্যাকিল বোনিটো অলিভার কাছে গানটি এমন এক সময়ের জন্য নিখুঁত ছিল যখন শিল্প, অর্থ এবং রাজনীতি বৈদ্যুতিনভাবে জড়িত ছিল। তিনজন পণ্ডিতের জরিপের উদ্ধৃতি দিয়ে সাইমন ফ্রিথ বলেছেন, "স্পষ্টতই, ম্যাডোনাকে পপ সাংস্কৃতিক সিঁড়ির নীচের স্তরে ঠেলে দেওয়া পপ সঙ্গীত 'শিল্প'-এর জন্য শীর্ষে জায়গা করে দেয়।" কলা-ভিত্তিক বিবিসি ওয়ান সিরিজ অমনিবাসের একজন শিল্পী হিসাবে তাঁর সম্প্রচার প্রোফাইল শিল্প সম্প্রদায় এবং জনসাধারণকে বিভক্ত করেছিল এবং ব্রিটিশ শিল্প ইতিহাসবিদ জন এ ওয়াকারের মতে, "পরবর্তীকালে ম্যাডোনার পক্ষে এবং বিপক্ষে উভয় সংবাদমাধ্যমে চিঠি এবং নিবন্ধ প্রকাশিত হয়েছিল।" মাইকেল ইগনাটিয়েফ দাবি করেছিলেন যে ম্যাডোনার শিল্প সম্পর্কে ধারণাটি মিথ্যা ছিল, যে তিনি একজন "গুরুতর শিল্পী" ছিলেন না। তাকে উদ্ধৃত করে বলা হয়েছিল, "আমি অবশ্যই আপত্তি করি না যে সে অশ্লীল [।] ম্যাডোনার সম্পর্কে আমি যা দাঁড়াতে পারি না তা হল সে মনে করে যে সে একজন শিল্পী।" পূর্ববর্তী বছরগুলিতে, 1988 সালে, মিডিয়া আর্টের অধ্যাপক জন এলিস ম্যাডোনাকে অমনিবাসে রাখার ধারণা নিয়ে প্রশ্ন তোলেন। ম্যাডোনার যৌনতা তার পক্ষে এবং বিপক্ষে উভয়ই কাজ করেছে। ম্যাডোনল্যান্ডে (2016), আলিনা সিমোন ইঙ্গিত করেছেন যে "তার শিল্প অত্যন্ত যৌন হয় কারণ সে অত্যন্ত যৌন হয়।" তাঁর প্রথম বই, সেক্সকে একটি আর্ট বই হিসাবে বিবেচনা করা হত। দ্য আউটলেট কনটেম্পোরারি আর্ট উল্লেখ করেছে যে, "শিল্পকলার ছবিগুলিকে একত্রিত করে" বইটি শিল্প কখন গ্রহণযোগ্য সে সম্পর্কে আকর্ষণীয় প্রশ্ন উত্থাপন করেছে। ধর্মীয় শিল্পের ব্যবহারে, ম্যাডোনাকে আইকনোক্লাস্ট বলা হয়েছে এবং ধর্মীয় ক্ষেত্র থেকে সমালোচনা পেয়েছে। তাঁর কর্মজীবনের মাধ্যমে, যেমন 2019 সালে ডালিয়া শোয়েটজার ব্যাখ্যা করেছেন, অনেক সমালোচক দীর্ঘকাল ধরে একই বাক্যে "ম্যাডোনা" এবং "শৈল্পিক" শব্দ ব্যবহার করার বিরোধিতা করেছেন। 2013 সালে, দ্য অবজেক্টিভ ওয়েবসাইটের সান্দ্রা বার্নেডা পর্যবেক্ষণ করেছিলেন যে অনেকের কাছে তিনি শিল্প থেকে অনেক দূরে। মাইকেল লাভ 2019 সালে পেপার ম্যাগাজিনের জন্য লিখেছিলেন যে, তাঁর সঙ্গীত এবং ভিজ্যুয়াল উভয়কেই "এই মুহুর্তে প্রাসঙ্গিকতার উপর ভিত্তি করে সর্বদা 'ভাল' বা 'খারাপ' হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয়েছে।" পণ্ডিত শারি বেনস্টক এবং সুজান ফেরিসের অন ফ্যাশন (1994)-এ বিকল্প মতামত, এই সিদ্ধান্তে উপনীত হয়েছিল যে ম্যাডোনা "একজনের নান্দনিক বিভাগ এবং প্রতিশ্রুতিগুলিকে চ্যালেঞ্জ করে এবং প্রশ্ন করে এবং পরীক্ষা করে", তবে তাকে একজন আধুনিকবাদী হিসাবে দেখা যেতে পারে। অন্যান্য পণ্ডিতরা তুলনা করেছেন যে কীভাবে ম্যাডোনার প্রতিষ্ঠিত নিয়ম এবং ভাষ্য মেনে চলতে ব্যর্থতা তাকে একজন গুরুতর শিল্পী হিসাবে বরখাস্ত করেছে এবং তার উপর আক্রমণকে উস্কে দিয়েছে। ব্রিটিশ শিল্প ইতিহাসবিদ ওয়াকার প্রস্তাব করেন যে, "এই ধরনের আনন্দদায়ক অভিজ্ঞতা প্রদান করতে সক্ষম শিল্পকলা এবং শিল্পীদের সংখ্যা খুবই কম এবং এই কারণেই ম্যাডোনা অনেককে আকৃষ্ট করেছে।" তিনি আরও বলেন যে এটি স্পষ্ট যে "তিনি পুরোপুরি বোঝেন যে শিল্প শিল্পকর্ম, সৃষ্টি, উদ্ভাবন, কল্পনা এবং ছদ্মবেশের উপর নির্ভর করে"। নটর ডেম বিশ্ববিদ্যালয়ের পামেলা রবার্টসন বলেন, কীভাবে "ম্যাডোনার শিল্প এবং সমালোচক ও ভক্তদের দ্বারা এর অভ্যর্থনা পরিচয় এবং ক্ষমতার বৈষম্য সম্পর্কে আমাদের সংস্কৃতির কিছু উদ্বেগকে প্রতিফলিত করে এবং রূপ দেয়।" 1990-এর দশকের গোড়ার দিকে, মার্কিন সঙ্গীতবিজ্ঞানী সুসান ম্যাকক্লারি ম্যাডোনার প্রতি কিছু সমালোচনা নিয়ে প্রশ্ন তোলেন, কিন্তু তার এলাকায় যুক্তি দিয়ে ব্যাখ্যা করেন যে ম্যাডোনা যে কাঠামোতে কাজ করেন তা পশ্চিমা শিল্প ঐতিহ্যের থেকে কিছুটা আলাদা, যেখানে মেয়েলি বিষয়গুলিকে অবশ্যই ধ্বংস করতে হবে। তিনি আরও বলেছিলেন যে ম্যাডোনা তার শিল্পের উপর নিয়ন্ত্রণ অনুশীলন করে। 1990 সালে, সঙ্গীত সমালোচক জন পারেলস দর্শকদের তাঁকে একটি "ধারাবাহিক মাল্টি-মিডিয়া আর্ট প্রজেক্ট" হিসাবে দেখার জন্য আমন্ত্রণ জানান। কয়েক বছর পরে, 2002 সালে, ব্ল্যাক বেল্টের সম্পাদক সারা ফোগান পর্যবেক্ষণ করেন যে ম্যাডোনা "একজন শিল্পী হিসাবে নিজেকে চ্যালেঞ্জ করেন", এবং 2022 সালের মধ্যে, ম্যাসেরাটা বিশ্ববিদ্যালয়ের ইতালীয় শিক্ষাবিদরা বিবেচনা করেনঃ "ম্যাডোনা একজন সাধারণ শিল্পী নন, তবে দর্শনীয়, শিল্প, সঙ্গীত, সিনেমা এবং ফ্যাশনের জগতের সাথে আবদ্ধ চিহ্ন এবং প্রতীকগুলির একটি হাইপারট্রফিক সিস্টেম।" স্বীকৃতি মাইকেল জ্যাকসনের মৃত্যুর পর, আর্জেন্টিনার শিল্প সমালোচকদের একটি প্যানেল তাকে সেই সময়ে পুরো যুগের "একমাত্র সার্বজনীন শিল্পী হিসাবে দাঁড়িয়ে" বলে মনে করেছিল। ড্যানিয়েল মোলিনা, গ্রাসিয়েলা স্পেরানজা এবং অ্যালিসিয়া ডি আর্টেগা সহ সেই সমালোচকরা ব্যাখ্যা করেছিলেন যে তিনি নিজেই "একটি মাল্টিমিডিয়া অভিব্যক্তি যা ফ্যাশন, নৃত্য, ফটোগ্রাফি, ভাস্কর্য, সঙ্গীত, ভিডিও এবং চিত্রকলাকে ঘনীভূত করে"। তিনি অন্যান্য সঙ্গীতশিল্পীদের দ্বারা সমালোচিত হয়েছেন, তবে অন্যরাও তাঁর প্রশংসা করেছেন। পরের গ্রুপে, কানিয়ে ওয়েস্ট 2014 সালে মন্তব্য করেছিলেনঃ "ম্যাডোনা, আমি মনে করি, আমাদের সর্বকালের সেরা ভিজ্যুয়াল মিউজিকাল শিল্পী।" শানিয়া টোয়েন 2023 সালে তাঁর নান্দনিকতার দৃষ্টিভঙ্গির প্রশংসা করেন। তিনি ভিজ্যুয়াল শিল্পী, বিখ্যাত গ্রাফিতি শিল্পী এবং সাংস্কৃতিক ভাষ্যকার ফ্যাব ফাইভ ফ্রেডির "নিখুঁত উদাহরণ"। 2010-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, ম্যাডোনা নিজেকে একজন শিল্পী হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করেছিলেন এবং "পপ অ্যাক্ট" হিসাবে নয়। 1992 সালে কাউন্সিল অফ ফ্যাশন ডিজাইনার্স অফ আমেরিকা অনুষ্ঠানে তিনি বলেছিলেনঃ "একজন ভাল শিল্পী হওয়া মানে শক্তিশালী বা ধনী হওয়া বা আপনার সহকর্মীদের দ্বারা সম্মানিত হওয়া নয়। এটা সুযোগ নেওয়ার বিষয়। " এই দশকে, তিনি আরও বলেছিলেনঃ "আমি আমার নিজের পরীক্ষা। আমি আমার নিজের শিল্পকর্ম। " 2014 সালে সাক্ষাৎকারের জন্য লিখতে গিয়ে, মার্কিন বিভ্রমবাদী ডেভিড ব্লেইন পরামর্শ দিয়েছিলেন যে সম্ভবত তিনি নিজেই তাঁর নিজের সবচেয়ে বড় শিল্পকর্ম-যা এতটাই প্রভাবশালী যে অবিশ্বাস্য। লুইসিয়ানা স্টেট ইউনিভার্সিটির ইংরেজি এবং ধর্মীয় অধ্যয়নের অধ্যাপক জন আর মে এই সিদ্ধান্তে পৌঁছেছেন যে গায়ক একজন সমসাময়িক গেসাম্টকুনস্টওয়ার্ক যিনি নিজেই পপ-আর্টের কাজ হয়ে উঠছেন। 2008 সালে, স্কটিশ সঙ্গীত ব্লগার অ্যালান ম্যাকগি প্রস্তাব করেন যে তিনি "উত্তর-আধুনিক শিল্প, যার মতো আমরা আর কখনও দেখতে পাব না"। 2023 সালে দ্য অবজারভারের জন্য লিখতে গিয়ে ও 'ব্রায়েন তাকে "সঙ্গীত শিল্পের অন্যতম প্রাণবন্ত, দ্বন্দ্বমূলক এবং কল্পনাপ্রবণ মহিলা শিল্পী" হিসাবে উল্লেখ করেছেন। ডব্লিউ-এর স্টেফানি একার্ড্টের মতে, শিল্পকলায় তাঁর প্রভাব এবং প্রভাব "প্রায় সম্পূর্ণরূপে পর্দার আড়ালে তৈরি করা হয়েছে"। 2023 সালে সম্পাদক জর্ডান রবার্টসন এটিকে "শিল্প জগতে একটি উল্লেখযোগ্য প্রভাব" বলে অভিহিত করেন। বেশ কয়েকজন পর্যবেক্ষক ব্যাখ্যা করেছেন যে কীভাবে ম্যাডোনা শিল্প এবং পপ মঞ্চের মধ্যে যোগসূত্রকে প্রভাবিত করেছিলেন। একজন সম্পাদক পপ শিল্পীদের সঙ্গে নিয়মিত সহযোগিতার জন্য ম্যাডোনাকে কৃতিত্ব দেন। এই দিক থেকে, একার্ড্ট একইভাবে যুক্তি দিয়েছিলেন যে তিনি ওয়ারহল, বাসকুইয়াট বা হ্যারিংয়ের মতো লোকদের সাথে ঝুলিয়ে পপ এবং শিল্পের মধ্যে ক্রসওভারের পথপ্রদর্শক ছিলেন। এনসিক্লোপিডিয়া গে (2009)-এর সম্পাদকরাও শিল্পকলার বিভিন্ন ক্ষেত্রে ম্যাডোনার পদচিহ্নকে স্বীকৃতি দিয়েছিলেন, এই উপসংহারে যে কোনও শিল্পী পপ সঙ্গীতের সীমানা শিল্প জগতে ঠেলে দেওয়ার জন্য এত কিছু করেননি। ডব্লিউ-এর মারিসা জি. মুলারও পপ সঙ্গীত এবং চারুকলার জগতে তাঁর অবদানের প্রশংসা করেন। অন্যরা আবিষ্কার করেছিলেন যে কীভাবে ম্যাডোনা রাস্তা থেকে শিল্পকে মূলধারায় নিয়ে এসেছিলেন। নিউইয়র্কে তার গঠনমূলক বছরগুলি সম্পর্কে কথা বলতে গিয়ে, ভাইস থেকে ম্যালিনা বিকফোর্ড ভূগর্ভস্থকে মূলধারায় আনার ক্ষেত্রে তার প্রভাব সম্পর্কে মন্তব্য করেছিলেন। ইতালীয় শিল্প সমালোচক ফ্রান্সেসকো বোনামি তাঁকে সঙ্গীত জগতের পিকাসো বলে অভিহিত করেছিলেন। গ্র্যামি অ্যাওয়ার্ডস ওয়েবসাইটের আনা মনরয় ইগলেসিয়াস তাকে আর্ট-পপ কুইন বলে অভিহিত করেছেন। মার্ক বেগোর জন্য, তিনি "তার স্পর্শ করা সমস্ত কিছুকে ক্লাসিক পপ আর্টে পরিণত করেছেন"। অন্যান্য শিল্পীদের সম্পর্কে ম্যাডোনা অন্যান্য প্লাস্টিক শিল্পীদের কাছ থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিলেন, সঙ্গীত সাংবাদিক রিকার্ডো পিনেদা ই. এফ. ই-কে বলেছেন যে তাঁর উল্লেখ এবং উল্লেখগুলি তাদের উত্তরাধিকারের পক্ষে অনুকূল ছিল। ম্যাডোনার নিজস্ব প্রভাব বিভিন্ন সমসাময়িক শিল্পীদের মধ্যে পাওয়া গেছে, ইতালীয় সংবাদপত্র লা রিপাবলিকা উল্লেখ করেছে যে "অনেক শিল্পী" তার প্রশংসা করে। মাতেও ব্লাঙ্কো মন্তব্য করেছেনঃ "ম্যাডোনা সবসময়ই আমার জন্য একটি বড় অনুপ্রেরণা।" ডান্ডি কনটেম্পোরারি আর্টসের ওয়েবসাইট অনুসারে, মার্কিন ইনস্টলেশন শিল্পী তৃষা বাগার ম্যাডোনার প্রতি "দীর্ঘদিনের আকর্ষণ" রয়েছে যা "প্রায়শই তার কাজে প্রকাশিত হয়"। পেগাসাস ইভনিং স্ট্যান্ডার্ডকে বলেছিল যে কাজ করার সময় সে সবসময় ম্যাডোনার কথা শোনে এবং তার কাজগুলিতে "তার চরিত্রের উপাদান থাকে"। 2014 সালে, কিউরেটর জেফারসন হ্যাক একটি নিবন্ধ উৎসর্গ করেছিলেন যেখানে তিনি শিল্পকলার প্রতিকৃতি এবং তাঁর সম্পর্কে তাদের অনুভূতি সহ "সমসাময়িক শিল্পীদের দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয়েছিল"। বিভিন্ন গণমাধ্যমের প্রতিবেদনে অন্যান্য স্বল্প-পরিচিত শিল্পীদের উপর এবং ভূগর্ভস্থ দৃশ্যে তাঁর প্রভাব দেখানো হয়েছে। প্রভাবের দিক থেকে, গ্রীক রিপোর্টার বলেছে যে গ্রীক গ্রাফিতি শিল্পী জর্জ ক্যালাসের তার প্রতি "সৃজনশীল আবেশ" রয়েছে। ম্যাডোনা সবসময়ই স্প্যানিশ চিত্রশিল্পী জেসুস আরুর অনুপ্রেরণা হয়ে এসেছেন। ব্রাজিলিয়ান ভিজ্যুয়াল শিল্পী, আলডো দিয়াজ, যিনি তার সাথেও সহযোগিতা করেছিলেন, তার জন্য ম্যাডোনার প্রভাব সম্পর্কে কথা বলেছিলেন যে তিনি ফটোগ্রাফি, শিল্পকলা অধ্যয়ন শুরু করেছিলেন এবং একজন গ্রাফিক ডিজাইনার হয়েছিলেন। তাদের অধিকাংশই ম্যাডোনাকে চিত্রিত করেছেন। ফ্রিদা কাহলো কাল্টের উপর প্রভাব ম্যাডোনা গণমাধ্যমের শিরোনাম আকর্ষণ করেছিলেন যখন তিনি 20 শতকের শেষের দিকে ফ্রিদা কাহলোর প্রতি তার আগ্রহ প্রকাশ করেছিলেন; কাহলোকে শিল্পের বাইরে আন্তর্জাতিক মঞ্চে তুলনামূলকভাবে কম পরিচিত ব্যক্তিত্ব হিসাবে বিবেচনা করা হত। অ্যান্ড্রু মর্টন প্রতিফলিত করেনঃ "কতজন পপ গায়ক কখনও ফ্রিদা কাহলোর কথা শুনেছেন?" 1993 সালে, জেনিস বার্গম্যান-কার্টন টেক্সাস স্টাডিজ ইন লিটারেচার অ্যান্ড ল্যাঙ্গুয়েজে একটি পাণ্ডিত্যপূর্ণ নিবন্ধ প্রকাশ করেছিলেন যা পারস্পরিক সুবিধার সাথে কীভাবে "উভয় মহিলা আদর্শ সাংবাদিকতার প্রতিবেদনের অংশ হয়ে উঠেছে" তা পরীক্ষা করে। শিল্প জগত থেকে শুরু করে মিডিয়া এবং একাডেমিয়া পর্যন্ত অসংখ্য প্রতিনিধি কাহলোর প্রতি জনসাধারণের আগ্রহ গড়ে তোলার জন্য ম্যাডোনার গুরুত্ব প্রকাশ করেছেন। 2005 সালে, দ্য ডেইলি টেলিগ্রাফের কর্মীরা ম্যাডোনাকে কাহলোকে "সংগ্রাহকের প্রিয়" হিসাবে রূপান্তরিত করার কৃতিত্ব দেন। ব্রিটিশ শিল্প ইতিহাসবিদ জন এ ওয়াকার মন্তব্য করেছেন যে আংশিকভাবে ম্যাডোনার কারণে মেক্সিকান চিত্রশিল্পী কেবল শিল্প ইতিহাসের ক্ষেত্রেই নয়, জনপ্রিয় সংস্কৃতিতেও মরণোত্তর সেলিব্রিটি হয়ে ওঠেন। কানাডিয়ান শিল্প ইতিহাসবিদ, গাউভিন আলেকজান্ডার বেইলিও একমত হয়েছিলেন যে তিনি শিল্পীর প্রতি ব্যাপক আগ্রহ জাগিয়ে তুলতে সাহায্য করেছিলেন। ইতিহাসবিদ হেইডেন হেরেরা যোগ করেছেন যে ম্যাডোনার উল্লেখ পুরো অংশের জন্য সুর নির্ধারণ করে। ম্যাগাজিন আর্টেস ডি মেক্সিকোও "ফ্রিডোম্যানিয়া" কাল্টে ম্যাডোনার গুরুত্বের কথা উল্লেখ করেছে। এল সোল ডি ট্যাম্পিকোর মতে, ম্যাডোনা কাহলোর প্রাক্তন প্রেমিক আলেজান্দ্রো গোমেজ আরিয়াসের প্রতি গণমাধ্যমের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন। ম্যাডোনার শৈল্পিক চিত্রগুলি বিশ্বজুড়ে অসংখ্য শিল্পীদের দ্বারা চিত্রিত হয়েছে, যার মধ্যে তিনি প্রভাবিত করেছিলেন। একা ম্যাডোনা ইন আর্ট (2004) বইটি অ্যান্ড্রু লোগান, সেবাস্টিয়ান ক্রুগার, আল হির্শফেল্ড এবং পিটার হাউসন সহ 23 টি দেশের 116 টিরও বেশি শিল্পীর প্রতিকৃতি এবং চিত্র সংকলন করেছে। 244টিরও বেশি শিল্পকর্ম এবং 190 পৃষ্ঠার এই বইটির লেখক "ম্যাডোনা এবং শিল্পে তাঁর উল্লেখযোগ্য কর্মজীবনের প্রতি শ্রদ্ধা" হিসাবে উল্লেখ করেছেন। অন্যরা ম্যাডোনাকে একাধিকবার চিত্রিত করেছেন। স্কটিশ চিত্রশিল্পী হাউসন, যিনি ম্যাডোনার জন্য অসংখ্য শিল্পকর্ম উৎসর্গ করেছিলেন, 2002 সালে মন্তব্য করেছিলেনঃ "তিনি এমন একটি বিষয় যার প্রতি সবাই আকৃষ্ট।" স্কটিশ শিক্ষাবিদ অ্যালান রিয়াচ ব্যাখ্যা করেছেন যে, হাউসন-এর ম্যাডোনারা দৃঢ়তা, শক্তি এবং ক্ষমতার প্রশ্নটিকে সম্বোধন করে। তাঁর শেষ বছরগুলিতে, মেক্সিকান চিত্রশিল্পী আলবার্তো গিরোনেল্লা তাঁর প্রায় সমস্ত কাজ ম্যাডোনার জন্য উৎসর্গ করেছিলেন, বা তাঁর কাছ থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে দাবি করেছিলেন যে "পপ [তিনি] এর চেয়েও বেশি শেষ পরাবাস্তববাদী"। মেক্সিকোর ন্যাশনাল কাউন্সিল ফর কালচার অ্যান্ড আর্টস-এর একটি আউটলেট দ্বারা ম্যাডোনার প্রতি জিরোনেল্লার "আবেশ" ছিল বলে জানা গেছে। মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, মন্টেরির মতে, তিনি 1991 সালে তাঁর ম্যাডোনা দিয়ে শুরু করেছিলেন। ইউনিভার্সো অনলাইন পোর্টাল অনুসারে, ম্যাডোনা তার প্রেমিক জিন-মিশেল বাসকুইয়াটের জন্য একটি জাদুঘর হয়ে ওঠে, যিনি তাকে তার শিল্পে চিত্রিত করেছিলেন। বিশেষজ্ঞদের একটি প্যানেল তার প্রেমিক ম্যাডোনা এবং কানাডিয়ান চিত্রশিল্পী সুজান ম্যালুক দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। স্প্যানিশ প্লাস্টিক শিল্পী মিকেল বেলাস্কোয়িন, ম্যাডোনা 1986 নামে গায়কের বেশ কয়েকটি চিত্রকর্ম দিয়ে স্পেনের রাজধানী নাভারার পামপ্লোনাতে প্রথম শিল্প ভবন তৈরি করেছিলেন। বেলাস্কোয়িন মার্সেল ডুচাম্পের চেয়ে একজন শিল্পী হিসাবে ম্যাডোনার প্রতি বেশি আগ্রহী বলে জানা গেছে। 2005 সালে, দক্ষিণ আফ্রিকার শিল্পী ক্যান্ডিস ব্রেইটজ কুইন (পোর্ট্রেট অফ ম্যাডোনা) তৈরি করেন, একটি মাল্টি চ্যানেল ভিডিও ইনস্টলেশন যাতে 24 জন ইতালীয় ম্যাডোনা ভক্ত পৃথকভাবে তাদের পথ প্রদর্শন করে, ম্যাডোনার দ্য ইম্যাকুলেট কালেকশন অ্যালবামের মাধ্যমে মনিটরের গ্রিডে। এটি এসসিএডি মিউজিয়াম অফ আর্ট বা মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস, বস্টনের মতো জাদুঘরে প্রদর্শিত হয়েছে। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমসের শিল্প সমালোচক রবার্টা স্মিথ এই শিল্পকর্ম সম্পর্কে ইতিবাচক মন্তব্য করেছেন। ম্যাডোনল্যান্ডে, আলিনা সিমোন ব্যাখ্যা করেছিলেন যে গ্রাফিতি শিল্পী অ্যাডাম কস্ট 20 শতকে ম্যানহাটনে তাঁর "কস্ট ফাকড ম্যাডোনা" মন্ত্রটি গম পেস্ট করা শুরু করেছিলেন। সিমোন আবিষ্কার করেন যে "কস্ট" তাঁর ছদ্মনাম, এবং "কস্ট ফাকড ম্যাডোনা" লেখা তাঁর স্টিকারগুলি 1990-এর দশকে একটি ভূগর্ভস্থ ক্যাচ-ফ্রেজে পরিণত হয়, যা নক-অফ টি-শার্ট এবং অন্যান্য পণ্যদ্রব্যের একটি স্বাস্থ্যকর বাণিজ্যকে উৎসাহিত করে। গ্রেপ্তারের পর তাঁর প্রত্যাবর্তনের পর, 2012 সালে নিউইয়র্কের রাস্তায় "কস্ট ফাকড ম্যাডোনা" পোস্টারগুলি আবার প্রদর্শিত হতে শুরু করে। নির্বাচিত গ্যালারি শিল্প প্রদর্শনী এবং জাদুঘরগুলিতে ফরাসি শিক্ষাবিদ জর্জেস-ক্লাউড গিলবার্ট লক্ষ্য করেছেন যে তাঁর সাদৃশ্য জাদুঘরগুলিতে প্রদর্শিত হয়েছে। ম্যাডোনার সম্মানে, জনি ওয়াকার 2012 সালে আর্টে আরবানা-প্রোজেটো কিপ ওয়াকিং ব্রাজিল শিল্প প্রদর্শনীর আয়োজন করেছিলেন। এতে 30 জন বিভিন্ন গ্রাফিতি শিল্পীর কাজ প্রদর্শিত হয়েছিল। একই বছর, মারিয়া প্যাট্রিসিয়া গার্সিয়া মেজিয়া দ্বারা পরিচালিত ইএএফআইটি বিশ্ববিদ্যালয়ে একটি কলম্বিয়ান শিল্প প্রদর্শনী উপস্থাপন করা হয়েছিল, পপ শিল্পী জাভিয়ার রেস্ট্রেপোর ম্যাডোনাদের দেখানোর জন্য এবং প্লাস্টিক শিল্পকে কীভাবে "ম্যাডোনার সর্বজনীনতা স্পর্শ করেছে" তা প্রদর্শন করার জন্য কোমো উনা ওরাসিয়ন (ইংরেজিতেঃ একটি প্রার্থনার মতো) শিরোনামে। 2013 সালে, গুয়াকিল মিউনিসিপ্যাল মিউজিয়াম একটি বহুবিষয়ক প্রদর্শনীর আয়োজন করে, যার শিরোনাম ম্যাডোনাঃ ইকো কালচারাল-আর্ট, মোডা ওয়াই ফিলাটেলিয়া যা কলা, ফ্যাশন, ডাকটিকিট এবং মুদ্রাবিজ্ঞানে ম্যাডোনার প্রভাব এবং রেফারেন্সগুলি অন্বেষণ করে। 2017 সালে, লিয়া অ্যান্ড ফ্লো প্যালেস ইতালীয় সমসাময়িক শিল্প প্রদর্শনী থ্যাঙ্ক ইউ ম্যাডোনা-আই মিই সোগনি ইন টেকনিকোলার্সের আয়োজন করে, যা মাইকেলএঞ্জেলো প্রেন্সিপে দ্বারা পরিচালিত। ম্যাডোনা বিভিন্ন প্রদর্শনীর থিমের অংশ হয়েছেন। আলবার্তো গিরোনেল্লার 2004 সালের রেট্রোস্পেক্টিভ, আলবার্তো গিরোনেল্লায় তাঁর একটি বিশেষ অংশ ছিল। ব্যারন ডি বেটেনেব্রোস, এবং তার 1994 সালের প্রদর্শনীতে, ম্যাডোনা এস লা আনিকা পরাবাস্তব। 2014 সালে মেরিলিন মনরোর মৃত্যু এবং ম্যাডোনার জন্মদিন স্মরণে এম-ডি মেরিলিন এ ম্যাডোনা ব্রাজিলে প্রদর্শিত হয়েছিল, যা উভয়ই আগস্ট মাসে ঘটেছিল। এতে বিভিন্ন শিল্পীর 46টি শিল্পকর্ম ছিল। ম্যাডোনা চিলি (সেন্ট্রো কালচারাল মাতুকানা 100), স্পেন (এমইউএসএসি) এবং আর্জেন্টিনা (জুয়ান বি কাস্টাগনিনো ফাইন আর্টস মিউজিয়াম)-এর মতো দেশগুলিতে সারা ইতিহাস জুড়ে মহিলাদের ভূমিকার দিকে নজর দেওয়ার জন্য ডি ম্যাডোনা এ ম্যাডোনা (ইংরেজিতেঃ ম্যাডোনা থেকে ম্যাডোনা) প্রদর্শনীর অংশ ছিলেন। ভাস্কর্য 1988 সালের দিকে, ইতালির প্যাসেন্ট্রো শহরে (তার পিতামহ-মাতামহীর শহর) কিছু বাসিন্দা পর্যটকদের আকৃষ্ট করার পাশাপাশি তার "সবচেয়ে বিখ্যাত বংশধর"-কে সম্মানসূচক নাগরিকত্ব দেওয়ার আশায় একটি 13 ফুট লম্বা বুস্টিয়ার-পরিহিত ম্যাডোনার মূর্তি স্থাপনের প্রস্তাব করেছিলেন, কিন্তু মেয়র এবং অন্যান্যরা এই প্রস্তাবকে ভেটো দিয়েছিলেন। ইতালীয় ভাস্কর ওয়াল্টার পুগনি, যিনি ব্রোঞ্জের মূর্তিটি নির্মাণের পরিকল্পনা করেছিলেন, সংবাদমাধ্যমের কাছে একটি 2 ফুট মাটির মডেল দেখিয়েছিলেন এবং তাকে "আমাদের শিশুদের জন্য একটি প্রতীক এবং 2000 সালে তাদের জন্য একটি উন্নত বিশ্বের প্রতিনিধিত্ব" হিসাবে ন্যায়সঙ্গত করেছিলেন। ব্রাজিলিয়ান প্লাস্টিক শিল্পী, নিকো রোচা 1993 সালে ম্যাডোনার 10 বছরের কর্মজীবন এবং ব্রাজিলে তার প্রথম সফরের স্মরণে একটি 2.3-foot মূর্তি তৈরি করেছিলেন। বিশ্বজুড়ে এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে বেশ কয়েকটি মাদাম তুসো জাদুঘরে ম্যাডোনার মোমের প্রতিকৃতি রয়েছে। 1999 সালের মধ্যে, এস্তোনিয়ান আউটলেট সনুমিলেট তাদের মধ্যে একজনকে তাদের সেরা তুসোর মোমের ভাস্কর্যের তালিকায় তৃতীয় স্থান দেয়। ম্যাডাম তুসো সিডনি, একই সঙ্গে ম্যাডোনার তিনটি ভিন্ন মোমের মূর্তি উন্মোচন করে, যা তাদের ইতিহাসে প্রথমবার নিজেদের মতে একজন মহিলা শিল্পীর পরিমাণ প্রকাশ করে। অন্যান্য স্থানের মধ্যে তাকে ফ্রান্সের মুসি গ্রেভিন হিসাবেও চিত্রিত করা হয়েছে। আরও দেখুন ম্যাডোনা এবং ধর্ম রেফারেন্স বইয়ের উৎস অ-ইংরেজি বই বহিরাগত লিঙ্ক ম্যাডোনা অ্যাট দ্য ব্রিটিশ মিউজিয়াম ম্যাডোনা অ্যাট ন্যাশনাল পোর্ট্রেট গ্যালারি, লন্ডন ম্যাডোনা অ্যাট ডেট্রয়েট হিস্টরিকাল মিউজিয়াম ম্যাডোনা অ্যাট ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়াম "মাদার অফ ক্রিয়েশন" সিরিজ অ্যাট সুপাররেয়ার আরও পড়া ম্যাডোনা, কোনও ঘাম নেই-গোভেট-ব্রুস্টার আর্ট গ্যালারি (1993, শিল্পী রুথ ওয়াটসনের পৃষ্ঠা 9-10) সমসাময়িক শিল্প আমেরিকান শিল্প সংগ্রাহক ব্যক্তিগত শিল্প সংগ্রহ শিল্পের সাথে যুক্ত লোকেরা