Bahruz Kangarli
বাহরোজ শিরালি বে ওগ্লু কাঙ্গারলি (; 22 জানুয়ারী 1892, নাখচিভান-7 ফেব্রুয়ারি 1922, নাখচিভান) একজন আজারবাইজানি শিল্পী যিনি আজারবাইজানি চিত্রকলার শিল্পে প্রথম একাডেমিক চিত্রকলা শৈলীতে কাজ করে তাঁর বাস্তবসম্মত কাজের মাধ্যমে উদ্ভাবনের পথ প্রশস্ত করেছিলেন। বিভিন্ন থিম এবং ঘরানার প্রায় 2000 টি কাজ নিয়ে গঠিত বাহরোজ কাঙ্গারলির শৈল্পিক উত্তরাধিকার সাধারণ মানুষের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে, ধারাবাহিকভাবে সংগ্রহ করা হয়েছে এবং প্রদর্শনী এবং যাদুঘর প্রদর্শনীর সজ্জায় পরিণত হয়েছে। জীবনী প্রারম্ভিক বছর বাহরোজ কাঙ্গারলি 1892 সালের 22শে জানুয়ারি নাখচিভান শহরে জন্মগ্রহণ করেন। বাহারজ যখন ছোট ছিলেন তখন শিল্পীর মা আজিজ মারা যান, তার পরে তাঁর বাবা শিরালি বে শিরিন খানিমকে বিয়ে করেন। এই বিয়ে থেকে তাহিরা ও মনসুরা নামে দুই কন্যার জন্ম হয়। 1910-এর দশকে শিরালি বে-এর মৃত্যুর পর শিরিন শিল্পীর কাকা গাদির আগাকে বিয়ে করেন। এই বিবাহ থেকে তিনটি সন্তানের জন্ম হয়-দাউদ, রুস্তম এবং গুলতাজ। তাঁর পিতা শিরালি বে ব্যায়ামাগারে পড়াশোনা করেছিলেন, ফার্সি ও রাশিয়ান ভাষা অধ্যয়ন করেছিলেন, প্রাচ্য ও ইউরোপীয় সাহিত্যের সাথে পরিচিত হয়েছিলেন, একজন উন্নত বুদ্ধিজীবী হিসাবে স্বীকৃত ছিলেন এবং শহরের দরবারে অনুবাদক হিসাবে কাজ করেছিলেন। তিনি তাঁর ছেলেকে "খাইরিয়া" নামে একটি নতুন ধরনের শহুরে বিদ্যালয়ে পড়তে পাঠান। বাহরোজ কাঙ্গারলি তাঁর বাবার আনা বই এবং ছবির বইগুলি থেকে উপকৃত হয়েছিলেন, অল্প বয়স থেকেই আঁকার প্রতি আগ্রহ দেখিয়েছিলেন, ছবি অনুলিপি করেছিলেন এবং রাশিয়ান শেখার মাধ্যমে তাঁর জ্ঞানের স্তর বাড়ানোর চেষ্টা করেছিলেন। বাহরোজ, যিনি অল্প বয়সে শ্রবণশক্তি হারিয়েছিলেন, তাঁর সমস্ত সময় ছবি আঁকতে ব্যয় করেন, তাঁর স্বপ্নের জগতে আটকা পড়েন। "মোল্লা নাসরেদ্দিন" ম্যাগাজিনের মাধ্যমে বের হয়ে, যা তার বাবা সাবস্ক্রাইব করেছিলেন, বাহরুজের খাওয়ানো হয়েছিল। আধ্যাত্মিক জগৎ। তিনি ম্যাগাজিনে প্রকাশিত কলাম এবং ব্যঙ্গচিত্রের সাথে পরিচিত হন এবং মজার ছবির অনুলিপি আঁকার মাধ্যমে অঙ্কনের রহস্য শিখেছিলেন। এই প্রথম অভ্যাসগুলি চিত্রকলার প্রতি বাহরুজের ভালবাসাকে শক্তিশালী করেছিল। এই উদ্দেশ্যে, বাহরোজ কাঙ্গারলি 1910 সালে তিবিলিসি আর্ট স্কুলে প্রবেশ করেন এবং সেখানে 5 বছর পড়াশোনা করার পর 1915 সালে নাখচিভানে ফিরে আসেন। ট্রান্সককেশিয়ার একটি গুরুত্বপূর্ণ সাংস্কৃতিক কেন্দ্র তিবিলিসিতে "সোসাইটি ফর দ্য প্রমোশন অফ আর্ট"-এর অধীনে আয়োজিত আর্ট স্কুলের প্রথম আজারবাইজানি স্নাতক বাহরোজ কাঙ্গারলি সেখানে তাঁর প্রতিভার ব্যাপক বিকাশের জন্য একটি অনুকূল ভিত্তি খুঁজে পেয়েছিলেন। বিদ্যালয়ে শিক্ষা রাশিয়ান একাডেমিক শিক্ষা ব্যবস্থার উপর ভিত্তি করে ছিল এবং শহরের শীর্ষস্থানীয় শিল্প শিক্ষকদের দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল। জর্জিয়ান চিত্রশিল্পী গিগো গাবাশভিলি, আলেকজান্ডার ম্রেভলেসভিলি, ভাস্কর ইয়াকভ নিকোলাদজে, অস্কার স্মেরলিংয়ের মতো শিক্ষকরা, যারা "মোল্লা নাসরেদ্দিন" ম্যাগাজিনের সাথে সহযোগিতা করেছিলেন, তাদের শিক্ষার্থীদের পেশাদার চিত্রকলার নীতি এবং ইউরোপীয় সংস্কৃতির কৃতিত্ব শেখাতেন। "মোল্লা নাসরেদ্দিন" পত্রিকার প্রভাবে তাঁর ছাত্রাবস্থায় বাহরোজ কাঙ্গারলির অঙ্কন এবং চিত্রকর্মগুলি স্পষ্টভাবে এটি প্রমাণ করে। তাঁর অধ্যয়নের সময় বাহরোজ কাঙ্গারলির একাডেমিক চিত্রকলার উদাহরণ আমাদের কাছে পৌঁছেছে। পেন্সিল, কাঠকয়লা, জলরঙ এবং তৈল রঙে তাঁর বেশ কয়েকটি চিত্রকর্ম, যার মধ্যে প্রাচীন গ্রীক ও রোমান শিল্পের মাস্টারপিস যেমন "হেড অফ অ্যাপোলো", "লাওকুন", মাইকেলএঞ্জেলোর "দ্য রিবেলিয়াস স্লেভ" এর মতো আবক্ষ মূর্তি এবং মূর্তি একটি উদাহরণ হতে পারে। এগুলি দেখায় যে এই তরুণ শিল্পী জীবন্ত প্রকৃতি থেকে কাজ করে মুক্ত হাতে চিত্রকলার অভ্যাস সফলভাবে আয়ত্ত করেছিলেন। তিনি প্রাণহীন প্লাস্টার মূর্তিগুলি অনুলিপি করে সন্তুষ্ট ছিলেন না, তবে একই সাথে তিনি তাঁর শিক্ষক এবং সহছাত্রদের জীবন্ত প্রকৃতির প্রতিকৃতিও আঁকেন এবং একজন ব্যক্তির চেহারা, সাদৃশ্য এবং মনস্তাত্ত্বিক বৈশিষ্ট্যগুলিকে বাস্তবসম্মত পদ্ধতিতে পুনরুজ্জীবিত করতে সফল হন। তাঁর বিদ্যালয়ের বছরগুলিতে, বাহরোজ কাঙ্গারলি তাঁর গ্রীষ্মের ছুটি কাটাতেন জর্জিয়ার সবুজ তৃণভূমিতে, কৃষ্ণ সাগরের তীরে, পাশাপাশি তাঁর জন্মস্থান নাখচিভানে। একজন দক্ষ শিল্পী হিসাবে তাঁর স্বদেশীদের মধ্যে পরিচিত, কাঙ্গারলিকে শিল্প প্রেমীদের দ্বারা নির্দিষ্ট আদেশও দেওয়া হয়েছিল। তিনি যখন ছাত্র ছিলেন, তখন 1914 সালে নাখচিভানে তাঁর প্রথম একক প্রদর্শনীর আয়োজন করা হয়, যা শিল্পপ্রেমীদের দৃষ্টি আকর্ষণ করে এবং সংবাদমাধ্যমে অনুকূলভাবে প্রকাশিত হয়। শহরের শীর্ষস্থানীয় বুদ্ধিজীবীরা এই প্রদর্শনীর অত্যন্ত প্রশংসা করেন এবং সংবাদমাধ্যমে প্রকাশিত একটি নিবন্ধে তাঁরা কামনা করেন যে "বাহরোজ বে আরও সুন্দর এবং আরও বেশি চিত্রকর্ম তৈরিতে সফল হবেন"। স্বাধীন শিল্পকর্ম পড়াশোনা শেষ করে নাখচিভানে ফিরে আসার পর, বাহরোজ কাঙ্গারলি তার নিজ শহরের সাংস্কৃতিক জীবনে একটি দরকারী ভূমিকা পালন করতে শুরু করেন। তিনি তাঁর বাড়িতে তাঁর শিল্পকর্ম প্রদর্শন করেছিলেন, তরুণদের শৈল্পিক শিক্ষা ও নান্দনিক সংস্কৃতির দিকে প্রথম উদ্যোগকে বিশেষ গুরুত্ব দিয়েছিলেন, আধুনিক মানুষের শৈল্পিক চাহিদাকে চারুকলা এবং গণ ধরনের লোক সৃজনশীলতার প্রতি আকৃষ্ট করতে বিশেষ আনন্দ পেয়েছিলেন এবং এই ক্ষেত্রে করা কাজের ফলে সান্ত্বনা পেয়েছিলেন। শিক্ষাবিদ এম. সি. জাফরোভের স্মরণে, 1919 সালে একটি ছোট ঘরে বাহরোজ কাঙ্গারলির প্রদর্শনী সম্পর্কে আকর্ষণীয় তথ্য দেওয়া হয়েছিলঃ শিশু এবং কিশোর-কিশোরীরা শিল্পীর প্রদর্শনী দেখতে পেত, তাঁর চারপাশে জড়ো হত যখন তিনি প্রকৃতি থেকে চিত্র আঁকতেন এবং তাঁর দক্ষতার প্রশংসা উপভোগ করতেন। এই ধরনের চাক্ষুষ চিত্রকলার অভ্যাস শিল্প প্রেমীদের জন্য জীবন্ত পাঠ এবং অনুশীলন অনুশীলনে পরিণত হয়েছিল। এটি কোনও কাকতালীয় ঘটনা নয় যে হুসেন আলিয়েভ, আদিল গাজিয়েভ, শামিল গাজিয়েভ, আইয়ুব হুসেনভ, বাগির মারাতলির মতো তরুণরা, যারা পরে নাখচিভানে শিল্পী হিসাবে পরিচিত হয়েছিল, বাহরোজ কাঙ্গারলিকে তাদের প্রথম শিক্ষক হিসাবে বিবেচনা করেছিল এবং তাদের অত্যন্ত প্রশংসা করেছিল। বাহরোজ কাঙ্গারলির মুক্ত সৃজনশীল কার্যকলাপ তীব্র সামাজিক-রাজনৈতিক সংঘাতের বছরগুলির সাথে মিলে যায়, বিশেষত আজারবাইজানের জনগণের বিরুদ্ধে আর্মেনিয়ানদের দ্বারা সংঘটিত আগ্রাসন এবং সন্ত্রাসী অভিযানের সময়কাল। এই বিষয়গুলির প্রতি নিবেদিত শিল্পীর চিত্রগুলিতে একটি তীক্ষ্ণ ডকুমেন্টারি অভিযোগ রয়েছে। বিশেষ করে "শরণার্থী" চিত্রকলা সিরিজটি বাস্তবসম্মত সাধারণীকরণের শক্তি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, যা সেই সময়ের সামাজিক দ্বন্দ্বকে প্রতিফলিত করে। "শরণার্থী ছেলে", "শরণার্থী মহিলা", "শরণার্থী শিশু", "নাখচিভান ধ্বংসাবশেষ"-এর মতো চিত্রগুলি তাদের আদর্শিক ও শৈল্পিক বিষয়বস্তুর কারণে জাতীয় গণহত্যা, শত্রুতা এবং সামাজিক অবিচারের বিরুদ্ধে একজন সংবেদনশীল, মানবতাবাদী শিল্পীর প্রতিবাদের মতো শোনাচ্ছে। তাঁর জন্মভূমিতে কঠিন এবং কঠিন পরীক্ষার বছরগুলি সত্ত্বেও, বাহরোজ কাঙ্গারলির সৃজনশীল কার্যকলাপ এবং কঠোর পরিশ্রম প্রসারিত হচ্ছে এবং তাঁর শৈল্পিকতা পরিপূর্ণতার পর্যায়ে পৌঁছেছে। তিনি অক্লান্তভাবে শৈল্পিক অনুসন্ধান পরিচালনা করেন, প্রতিকৃতি, প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং স্থির জীবন চিত্রকলার ঘরানায় চিত্রকর্ম এবং চিত্রকর্ম তৈরি করেন, যা মনস্তাত্ত্বিক বৈশিষ্ট্য, আধ্যাত্মিক অনুভূতি এবং আবেগে অনুপ্রাণিত হয়, তাদের গীতিকবিতা দ্বারা আলাদা করা হয়। শিল্পী, যিনি বাস্তবসম্মত দৃষ্টিকোণ থেকে জীবনকে বুঝতে পেরেছিলেন এবং পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন, তাঁর নান্দনিক অনুশীলন প্রকাশ করেছিলেন এবং বলেছিলেনঃ কাঙ্গারলি বাস্তববাদের পদ্ধতির প্রতি ঝোঁক ছিল, বিশেষত প্রভাববাদের শৈলী, যা মানুষ এবং প্রকৃতির সৌন্দর্য, রঙের সামঞ্জস্য এবং সম্পূর্ণ এবং সম্পূর্ণ উপায়ে বায়ু-আলোর প্রভাবের সতেজতা প্রকাশ করে। দিনের বিভিন্ন সময়ে ব্রাশ সহ "ইলান্দাগ" ল্যান্ডস্কেপ সহ শিল্পীর বেশ কয়েকটি ল্যান্ডস্কেপে ছাপ শিল্পের প্রবণতার প্রতিধ্বনি স্পষ্টভাবে অনুভূত হয়। সেই সময়ে, বাহরোজ কাঙ্গারলির উৎপাদনশীল কার্যকলাপ নাখচিভানের সাংস্কৃতিক জীবনে একটি উপকারী প্রভাব ফেলেছিল, যা শিক্ষা ও সাংস্কৃতিক কেন্দ্র গঠনের ক্ষেত্রে প্রথম পদক্ষেপ নিয়েছিল। শিল্পী চিত্রকলা শিল্পের প্রচারের জন্য গুরুত্বপূর্ণ উপায় খুঁজছেন, তিনি "নাখচিভান ইয়াদিগারি" নামে পেইন্টিং অ্যালবাম তৈরি করেন, স্থানীয় জনগণের মধ্যে এই ধরনের অ্যালবাম বিতরণ করার চেষ্টা করেন এবং শিল্প প্রেমীদের মধ্যে আকর্ষণীয় কথোপকথন পরিচালনা করেন। নাখচিভানের ঐতিহাসিক-নৃতাত্ত্বিক স্মৃতিসৌধ, জাতীয় ধরন, পোশাক এবং স্থানীয় পরিবেশের উল্লেখযোগ্য বৈশিষ্ট্যগুলি চিত্রিত করে "নাখচিভান স্যুভেনির" নামে একটি খুব আকর্ষণীয় অ্যালবাম বর্তমানে আজারবাইজানের জাতীয় শিল্প জাদুঘরে সংরক্ষিত রয়েছে। থিয়েটার শিল্পের বিকাশে বাহরোজ কাঙ্গারলিও নাখচিভানে থিয়েটার শিল্পের বিকাশ সম্পর্কিত অনুষ্ঠান বাস্তবায়নে নিবিড়ভাবে অংশগ্রহণ করেছিলেন। 1912 সালে, বাহরোজ কাঙ্গারলি প্রথমবার থিয়েটার শিল্পী হিসাবে কাজ শুরু করেন, নাখচিভান থিয়েটারে উজেইর হাজিবেয়ভের মিউজিক্যাল কমেডি "ও ওলমাসিন, বু ওলসুন"-এর শৈল্পিক রচনা প্রদান করেন। 1912 থেকে 1918 সাল পর্যন্ত শিল্পী নাজাফ বে ভাজিরভের "পাহলভানানি-জামানে", "হাজি গাম্বার", "মুসিবাতি-ফখরেদ্দিন", আবদুররহিম বে হাগভারদিভের "হাঙ্গ্রি মেন"-এর 40টিরও বেশি প্রদর্শনীর জন্য বড় আকারের প্যানেল আঁকেন। মঞ্চ নকশা এবং পোশাক স্কেচ প্রদান করে। এই শিল্পী জাতীয় লোক পোশাকের একজন অতুলনীয় পারঙ্গম ছিলেন। ঐতিহাসিক অখণ্ডতা, জাতীয় রঙ, সমৃদ্ধ রঙ, নিদর্শন এবং সজ্জা দিয়ে দর্শকদের আকৃষ্ট করে তিনি তাঁর তৈরি কাজের চরিত্রগুলিকে চিহ্নিত করে প্রচুর পোশাকের স্কেচ তৈরি করেছিলেন। 1917 সালে, বাহরোজ কাঙ্গারলি নাখচিভান জলিল মাম্মাদগুলুজাদের কমেডি "দ্য ডেড"-এর জন্য মঞ্চ নকশা, সজ্জা এবং পোশাক স্কেচ সম্পাদন করেন, যা "খেয়ারিয়া" স্কুলের অধীনে "এল মিরগোসু" নামে থিয়েটার সোসাইটি দ্বারা মঞ্চস্থ হয়েছিল। তিনি 1918 সালে মঞ্চস্থ "দ্য ডেড", "পরী জাদু", "হাজি কারা"-র মতো কাজের জন্য মঞ্চের নকশাও করেছিলেন এবং এছাড়াও, তিনি থিয়েটারের পিছনের মঞ্চের জন্য একটি বড় আকারের প্যানেল আঁকেন, যা বিভিন্ন পরিবেশনায় ব্যবহৃত হয়েছিল। আজারবাইজান এসএসআর-এর সময় তাঁর কাজ 1920 সালের গ্রীষ্মে, নাখচিভান বলশেভিকদের রেড আর্মি দ্বারা দখল করা হয়েছিল, সোভিয়েত সরকার প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল এবং শিক্ষা ও সংস্কৃতির ক্ষেত্রে বেশ কয়েকটি ব্যবস্থা বাস্তবায়িত হয়েছিল। নতুন সামাজিক পরিবেশে, বাহরোজ কাঙ্গারলি তার সৃজনশীল কার্যকলাপ প্রসারিত করার সুযোগ খুঁজে পান। তাঁর সমসাময়িকদের স্মৃতিকথায় যেমন দেখানো হয়েছে, 1920-1921-এ, বাহরোজ কাঙ্গারলি বেশ কয়েকটি সম্পূর্ণ, শৈল্পিকভাবে নিখুঁত কাজ তৈরি করেছিলেন। এর মধ্যে, প্রথম বিশ্বযুদ্ধে অংশ নেওয়া আজারবাইজানি যোদ্ধাদের প্রতীকী চিত্র-"গোল্ডেন সোলজার"-এর চিত্রটি বিশেষভাবে উল্লেখ করা উচিত। 1921 সালের 15ই ফেব্রুয়ারি, নাখচিভান বিপ্লবী কমিটির উদ্যোগে, বাহরোজ কাঙ্গারলিনির প্রায় 500টি চিত্রকর্মের একটি প্রদর্শনী দেখানো হয় এবং জনগণের কাছে কিছু শিল্পকর্ম বিক্রি করে প্রাপ্ত তহবিলের একটি নির্দিষ্ট অংশ শিল্পীর ইচ্ছা অনুযায়ী শহরের একটি অনাথ আশ্রমে দান করা হয়। শিল্প সমালোচক আসাদ গুলিয়েভ তাঁর বই "এসেজ অন বিংশ শতাব্দীর আজারবাইজানি শিল্প"-এ বৈজ্ঞানিক নীতির উপর ভিত্তি করে আজারবাইজানি শিল্পের উজ্জ্বল প্রতিনিধি বাহরোজ বে কাঙ্গারলির জীবন ও কাজ সম্পর্কে বিস্তৃত তথ্য সরবরাহ করেছেন, পাশাপাশি শিল্পীর কাজের শৈল্পিক বিশ্লেষণ এবং বর্ণনামূলক বৈশিষ্ট্যগুলির উপর মন্তব্য করেছেন। মৃত্যু বাহরোজ কাঙ্গারলির জীবনী দেখায় যে একজন শারীরিকভাবে দুর্বল, মৃদু-আচরণ, মৃদু-মেজাজ এবং কঠোর পরিশ্রমী ব্যক্তি তার সংক্ষিপ্ত জীবনে আর্থিক কষ্ট এবং নৈতিক বঞ্চনার শিকার হয়েছিলেন, সরকারী অফিস এবং ধনী ব্যক্তিদের কাছ থেকে যথাযথ যত্ন ও সহায়তা পাননি, অজ্ঞ এবং পিছিয়ে পড়া মানুষের উদাসীন মনোভাব প্রত্যক্ষ করেছিলেন। 1922 সালের 7ই ফেব্রুয়ারি 30 বছর বয়সে ফুসফুসের রোগে তিনি মারা যান। প্রতিকৃতিশিল্প তাঁর সমসাময়িকদের প্রকৃত এবং প্রাণবন্ত চিত্রগুলি প্রতিকৃতিতে প্রতিফলিত হয়েছিল, যা বাহরোজ কাঙ্গারলির শিল্পকর্মে অগ্রণী স্থান নিয়েছিল। শিল্পী তাঁর অধ্যয়নের সময়ও প্রতিকৃতি ঘরানার প্রয়োজনীয়তার প্রতি বিশেষ মনোযোগ দিয়েছিলেন এবং বিশেষ চাহিদার সাথে মানব রূপ বিশ্লেষণের অভ্যাসে দক্ষতা অর্জন করেছিলেন। তাঁর শিক্ষার বছরগুলিতে এবং তাঁর সৃজনশীলতার প্রথম পর্যায়ে, বাহরোজ কাঙ্গারলি প্রতিকৃতি ঘরানার প্রতি বিশেষ মনোযোগ দিয়েছিলেন, প্রথম খসড়া থেকে, শিল্প বিদ্যালয়ে তাঁর ক্লাসের কাজ, শাস্ত্রীয় ভাস্কর্যের অনুলিপি থেকে শুরু করে তাঁর ঘনিষ্ঠ বন্ধু, পরিচিত এবং শিক্ষকদের ছবি পর্যন্ত, তাঁর প্রথম দিকের বেশিরভাগ কাজই প্রতিকৃতি ঘরানার অন্তর্গত ছিল। তাঁর কাজের কালানুক্রমিক তালিকা দেখে এটা স্পষ্ট হয়ে যায় যে শিল্পী 1911-15-এ প্রতিকৃতির কাজগুলিতে বিশেষ মনোযোগ দিয়েছিলেন। প্রথমত, তাঁর "স্ব-প্রতিকৃতি" বিবেচনা করা আকর্ষণীয়। সেই চিত্রকলায় তিনি নিজেকে একজন পর্যবেক্ষক, কল্পনাপ্রবণ, চিন্তাশীল, সৃজনশীল ব্যক্তিত্ব হিসেবে দর্শকদের সামনে উপস্থাপন করেছিলেন। তাকে স্কুলের ইউনিফর্ম পরিহিত একটি টেবিলে বসে চিন্তা করতে দেখা যায়। লম্বা কালো চুল, ঘন ভ্রু, সামনের দিকে তাকানো উজ্জ্বল চোখ দিয়ে ঘেরা তাঁর প্রশস্ত মুখ একটি স্বপ্নময় যুবকের অভ্যন্তরীণ জগত এবং তীক্ষ্ণ ব্যক্তিত্বের একটি প্রাণবন্ত চিত্র তৈরি করে। প্রতিকৃতিটি প্রকাশ করে যে তিনি সৃজনশীল বুদ্ধিজীবীদের দলের অন্তর্ভুক্ত। আর্ট স্কুলগুলির শিক্ষামূলক পদ্ধতিতে, গতিহীন প্লাস্টার ভাস্কর্যগুলি সরানো এবং হালকা-ছায়া বৈপরীত্যের মাধ্যমে মানব দেহের শারীরবৃত্তীয় কাঠামো এবং আকৃতি পুনরুজ্জীবিত করা অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ প্রয়োজনীয়তা। এই পদ্ধতি, যা প্রকৃতি অনুধাবন করার অভ্যাসকে সহজতর করে, শিল্পীর দৃষ্টি নিয়ন্ত্রণ করে এবং চিত্রকলার দক্ষতা নিয়ন্ত্রণ করে। "অ্যাপোলোর মাথা", "লাওকোন", একইভাবে প্রাচীন মূর্তি থেকে বাহরোজ ক্যাঙ্গারলি দ্বারা আঁকা "বিদ্রোহী ক্রীতদাস" চিত্রগুলিতে, প্রতিকৃতির বৈশিষ্ট্য এবং রূপের পরিপূর্ণতা একটি সিদ্ধান্তমূলক ভূমিকা পালন করে। এই দিকটি বেশ কয়েকটি কাজের ক্ষেত্রেও প্রযোজ্য যেখানে তিনি "একজন বৃদ্ধের প্রতিকৃতি" সহ সরাসরি প্রকৃতি থেকে জীবিত মানব ব্যক্তিত্ব নিয়ে কাজ করেন। এই ছবিটি, যার শান্ত চোখে একজন বয়স্কদের সংরক্ষিত অভিব্যক্তি পড়তে পারে, জাতীয় ধরণের নির্দিষ্ট লক্ষণ অনুসারে জর্জিয়ার জনগণের অন্তর্গত। সেই তৈলচিত্রের মতো, কাঙ্গারলির শিক্ষক অস্কার স্মেরলিংয়ের পেন্সিল প্রোফাইল প্রতিকৃতিটি ইউরোপীয় জাতীয় বৈশিষ্ট্য দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে। কাঙ্গারলির সহপাঠী, জর্জিয়ান শিল্পী লাডো গুড়িয়াশভিলির প্রতিকৃতিটি তার স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্যের কারণে প্রাণবন্ত এবং প্রাকৃতিক। কাঙ্গারলির বেশিরভাগ ছোট আকারের প্রতিকৃতি জলরঙ দিয়ে তৈরি করা হয়েছিল। সরাসরি পর্যবেক্ষণের পরে ব্রাশ দিয়ে তৈরি এই চিত্রগুলি তাদের সহজ এবং মুক্ত রচনার কারণে প্রায়শই অধ্যয়নের স্তরে থাকে। মনে করা হয় যে, যে শিল্পী তাঁর প্রিয় পেশা ত্যাগ করতে পারেননি, তিনি তাঁর চিত্রকলায় সর্বত্র তাঁর দৃষ্টি আকর্ষণকারী লোকদের পুনরুজ্জীবিত করতে পছন্দ করেছিলেন। এগুলির বেশিরভাগই জলরঙ, পেন্সিল, কাঠকয়লা এবং কালো কালিতে 1911-13 অ্যালবামে সংগ্রহ করা হয়েছিল। "একজন পুরুষের প্রতিকৃতি" এবং "একজন মহিলার প্রতিকৃতি" নামে পুনরাবৃত্তি করা এই ধরনের চিত্রকর্মগুলি জাতীয় ধরনের বৈচিত্র্য পর্যবেক্ষণের উদ্দেশ্যে তৈরি করা হয়েছিল। কাঙ্গারলির সমসাময়িক, নাখচিভানের বুদ্ধিজীবীরা তাঁকে তাঁদের প্রতিকৃতি আঁকার নির্দেশ দিতেন। প্রকৃতির প্রতিকৃতি আঁকার পাশাপাশি, তিনি লাভের জন্য মাঝে মাঝে ফটোগ্রাফ থেকে প্রতিকৃতি বড় করতেন। শিল্পীর খুড়তুতো ভাই হুসেইন আগা ক্যাঙ্গেরলিনস্কি, দাদা মুর্তুজ আগা, কাকা রাজা, শিক্ষক মির্জা মহম্মদ জামানবেভ এবং আসাদাগা সুলতানভের প্রতিকৃতিগুলি এই ধরনের। এই ধরনের স্মারক প্রতিকৃতির বিপরীতে, শিল্পী একটি সত্যিকারের সৃজনশীল মনোভাব দ্বারা চিহ্নিত রঙিন শিশু এবং মহিলাদের প্রতিকৃতির একটি সিরিজ আঁকেন। 1918-21-এ আঁকা এই প্রতিকৃতিগুলির বেশিরভাগই তাদের গভীর আদর্শিক বিষয়বস্তু, সামাজিক এবং মনস্তাত্ত্বিক মাত্রা দিয়ে দর্শকদের আকর্ষণ করে। ঐতিহাসিক ডকুমেন্টেশন এবং শৈল্পিক পরিপূর্ণতার দিক থেকে আজারবাইজানি চিত্রকলার ইতিহাসে শিল্পীর বিখ্যাত প্রতিকৃতি "শরণার্থী" (1918-20) কে একটি ব্যতিক্রমী ঘটনা হিসাবে মূল্যায়ন করা উচিত। শিল্পী, যিনি সাধারণত একটি শান্ত এবং নির্জন জীবনযাপন করেন এবং রাজনীতির বাইরে থাকেন, জনগণের ভাগ্য, তীব্র সামাজিক দ্বন্দ্ব, জাতীয় শত্রুতা এবং গণহত্যার প্রতি তাঁর নাগরিক মনোভাব প্রদর্শন করেছিলেন এবং প্রতিক্রিয়া এবং আর্মেনিয়ান আগ্রাসন সম্পর্কিত মর্মান্তিক ঘটনাগুলির একটি প্রাণবন্ত এবং প্রাণবন্ত ইতিহাস তৈরি করেছিলেন। জাতীয় গণহত্যার ফলে তাদের মাতৃভূমি থেকে বাস্তুচ্যুত দরিদ্র ও অসহায় শিশু ও মহিলাদের ট্র্যাজেডি মানবতাবাদী শিল্পীর দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল এবং নির্দোষ ভুক্তভোগীদের দুর্ভোগ ও যন্ত্রণা প্রতিফলিত করে ছবি তৈরি করতে তাকে উৎসাহিত করেছিল। তাঁর সমসাময়িকদের স্মৃতি থেকে জানা যায়, বাহরোজ ক্ষুধা, প্রয়োজন এবং আর্থিক বঞ্চনায় ভুগছিলেন এমন শরণার্থীদের প্রতি তাঁর সাহায্যের হাত বাড়ানোর চেষ্টা করেছিলেন। তিনি গৃহহীন শিশুদের তাঁর বাড়িতে আমন্ত্রণ জানাতেন, তাদের খাবার, জামাকাপড়, জুতো দিতেন এবং তাদের ছবিও তুলতেন। এইভাবে, শরণার্থীদের হৃদয়, তাদের মুখের দুঃখজনক মনস্তাত্ত্বিক ছায়া আরও স্পষ্টভাবে পর্যবেক্ষণ করা সম্ভব হবে। "শরণার্থী" সিরিজের অন্তর্ভুক্ত কাজগুলির মধ্যে "জানফাদা গ্রামের শরণার্থী ছেলে", "আফসার গ্রামের শরণার্থী গুমসুন মেয়ে", "শরণার্থী মহিলা", "শরণার্থী ছেলে"-এর মতো প্রতিকৃতিগুলি বিশেষভাবে স্মরণীয়। তাদের দুঃখিত এবং আশাহীন মুখগুলি দুর্দশা, নিঃসঙ্গতা, ভয় এবং নির্যাতনের লক্ষণ দেখায়। এই দরিদ্র লোকেরা, যাদের মুখ বিবর্ণ, তাদের জামাকাপড় ছিঁড়ে গেছে এবং তাদের ভাগ্য তিক্ত, তারা দুঃখের সাগরে ডুবে আছে এবং দয়া, নিরাময় এবং পরিত্রাণের জন্য সাহায্যের জন্য অপেক্ষা করছে। "জানফাদা গ্রামের শরণার্থী ছেলে"-র প্রতিকৃতিতে সদয়, আন্তরিক যুবকের অভ্যন্তরীণ আবেগ এবং মনস্তাত্ত্বিক অনুভূতি মানুষের প্রতি ভালবাসা এবং আধ্যাত্মিক বিশুদ্ধতার দর্শনের একটি অভিব্যক্তি। ডান কাঁধে সামান্য মাথা নিচু করে এবং দর্শকদের দিকে তীক্ষ্ণ দৃষ্টি নিবদ্ধ করে এই যুবকের ছবি বাহরোজ কাঙ্গারলির মানবতাবাদের একটি জীবন্ত প্রতিমূর্তি। একটি নিয়ম হিসাবে, কাঙ্গারলি জীবন্ত প্রকৃতির উপর ভিত্তি করে তাঁর চরিত্রগুলি আঁকেন এবং জীবনের সত্যকে তাঁর চিত্রকলার প্রধান মানদণ্ড হিসাবে বিবেচনা করেন। অল্পবয়সী শিশু, কিশোর-কিশোরী ছেলে এবং মেয়েদের প্রতি নিবেদিত একাধিক প্রতিকৃতিতে এটি আরও স্পষ্টভাবে দেখা যায়। বিভিন্ন ভঙ্গিমায় এবং নড়াচড়ায় শিশুদের কখনও জেগে থাকা, কখনও ঘুমন্ত, চিত্রিত করা প্রতিকৃতি এবং অধ্যয়নগুলি দেখায় যে শিল্পী তাঁর ছোট নায়কদের সরলতা, নির্দোষ এবং আন্তরিক আবেগ, মনস্তাত্ত্বিক উত্তেজনা, বয়সের বৈশিষ্ট্য এবং জাতীয় বৈশিষ্ট্যগুলি যত্ন সহকারে অধ্যয়ন করার চেষ্টা করেছিলেন। একটি উদাহরণ হল "শিল্পীর ভাইয়ের প্রতিকৃতি"। শিশুর প্রাণবন্ত শান্ত মুখ, বড় কালো চোখ খুব অর্থপূর্ণ এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ। একই মনস্তাত্ত্বিক মেজাজ "ঘুমন্ত শিশু" বিষয়ে আঁকা বেশ কয়েকটি প্রতিকৃতির বৈশিষ্ট্য। বাহরোজ কাঙ্গারলির প্রতিকৃতির কাজগুলির প্রধান গুণ হল যে এগুলি পেশাদার ইজেল চিত্রকলার প্রকৃত এবং প্রাণবন্ত আয়তন, হালকা-ছায়া এবং রঙের সম্পর্কের উপর ভিত্তি করে একটি ব্রাশ দিয়ে আঁকা হয়, শৈল্পিক রূপের ক্ষেত্রে প্রচলিত, আনুমানিক, ক্ষুদ্র শৈলীর মাধ্যমে নয়। আজারবাইজানি চিত্রকলার শিল্পে, তিনি একজন ব্রাশ মাস্টার যিনি মূল একাডেমিক চিত্রকলার শৈলীতে কাজ করে তাঁর বাস্তবসম্মত কাজের মাধ্যমে উদ্ভাবন এবং উদ্ভাবনের পথ প্রশস্ত করেছিলেন। 2012 সালে বাহরাজ ক্যাঙ্গারলির 120তম বার্ষিকী উপলক্ষে ঐতিহ্যবাহী ডাকটিকিট উৎসর্গ করা হয়। আজারবাইজান জাতীয় শিল্প জাদুঘরের উদ্যোগে 1947 সালে বাকুতে এবং 1957 সালে মস্কোতে বাহরাজ ক্যাঙ্গারলির ব্যক্তিগত সৃজনশীল প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়। বর্তমানে, বাহরোজ কাঙ্গারলির কাজগুলি আজারবাইজান জাতীয় শিল্প জাদুঘর ছাড়াও নাখচিভান রাজ্য ইতিহাস জাদুঘর এবং মস্কো রাজ্য ইতিহাস জাদুঘরে সংরক্ষিত রয়েছে। নাখচিভান শহরে তাঁর নামে একটি রাস্তা রয়েছে। 2001 সালের মে মাসে, নাখচিভান স্বায়ত্তশাসিত প্রজাতন্ত্রের সুপ্রিম অ্যাসেমব্লির সিদ্ধান্তের মাধ্যমে, শিল্পীর জন্মের 110 তম বার্ষিকী উপলক্ষে, নাখচিভান শিল্পী ইউনিয়নের প্রদর্শনী হলটির নামকরণ বাহরোজ কাঙ্গারলির নামে করা হয়। 2002 সালের জুন মাসে আজারবাইজান প্রজাতন্ত্রের রাষ্ট্রপতি হায়দার আলিয়েভ নাখচিভান শহরে বাহরোজ কাঙ্গারলির স্মরণে প্রতিষ্ঠিত জাদুঘরের উদ্বোধনী অনুষ্ঠানে অংশ নেন এবং একটি দীর্ঘ বক্তৃতা দেন। তিনি বাহরোজ কাঙ্গারলির সৃজনশীলতার প্রশংসা করেন এবং বলেন, "তাঁর কাজ আজারবাইজান রাষ্ট্রের জাতীয় সম্পদ"। 2012 সালে, বাহরোজ কাঙ্গারলির 120তম বার্ষিকী উপলক্ষে একটি ডাকটিকিট উৎসর্গ করা হয়। 2016 সালের 25শে মে, নাহচিভান শহরে বাহরোজ কাঙ্গারলির নামে পার্ক অফ আর্টিস্ট ব্যবহার করা হয় এবং শিল্পীর একটি স্মৃতিস্তম্ভ নির্মাণ করা হয়। বিভিন্ন বিষয়বস্তু ও ঘরানার প্রায় 2000টি শিল্পকর্ম নিয়ে গঠিত বাহরোজ কাঙ্গারলির শৈল্পিক ঐতিহ্য ধারাবাহিকভাবে সাধারণ মানুষের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে, সংগ্রহ করা হয়েছে এবং প্রদর্শনী ও জাদুঘর প্রদর্শনীর সজ্জায় পরিণত হয়েছে। আরও দেখুন বাহরুজ কাঙ্গারলি জাদুঘর রেফারেন্স 1892 জন্ম নাখচিভান 1922 সালের মানুষ আজারবাইজানি প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পীদের মৃত্যু 20 শতকের আজারবাইজানি চিত্রশিল্পীরা