Ashot Melkonian
আশোত মেলকোনিয়ান (; 28শে ফেব্রুয়ারি, 1930-9ই ডিসেম্বর, 2009) একজন আর্মেনিয়ান শিল্পী ছিলেন যিনি নব্যবাস্তববাদী শৈল্পিক শৈলী এবং আর্মেনিয়ার সম্মানসূচক শিল্পীর সাথে যুক্ত ছিলেন। তিনি মূলত প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং প্রতিকৃতি চিত্রকলার পাশাপাশি ম্যুরালের প্রতি নিজেকে উৎসর্গ করেছিলেন। তিনি আর্মেনিয়ান শিল্পে নব্যবাস্তববাদের অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা। শিল্প সমালোচক শাহেন খাচাট্রিয়ান মেলকোনিয়ানকে "1960-এর দশকের প্রজন্মের একজন শিল্পী হিসাবে উল্লেখ করেছেন যিনি আর্মেনিয়ান শিল্পের বিকাশে একটি নতুন অনুপ্রেরণা প্রদান করেছিলেন। বাস্তবতা আশোটের শিল্পের একটি বৈশিষ্ট্য "। আর্মেনিয়ার সম্মানসূচক শিল্পী হাকোব হাকোবিয়ান মেলকোনিয়ানের কথা উল্লেখ করে লিখেছেন, "দৃশ্যের একজন উজ্জ্বল সুরকার, চমৎকার প্রতিকৃতি এবং প্রাকৃতিক দৃশ্যের লেখক, মৃদু ও সূক্ষ্ম চিত্রকলার একজন মাস্টার। মেলকোনিয়ান আমাদের চিত্রকলা বিদ্যালয়ের গর্ব।" শিল্প সমালোচক এল. এস. জিঞ্জার (মস্কো), মেলকোনিয়ানের শিল্প হল "মানবতাবাদী ঐতিহ্য এবং তার আর্মেনিয়ান দৃষ্টিভঙ্গির মিশ্রণ"। জীবন ও শিল্প শিক্ষা আশোট মেলকোনিয়ান 1930 সালে ইউএসএসআর-এর রোস্তভ-অন-ডনে জন্মগ্রহণ করেন। তিনি তাঁর শৈল্পিক পরিচয়ের মডেলিং খুব তাড়াতাড়ি শুরু করেছিলেন। তিনি আর্মেনিয়ার লেনিনাকানে (বর্তমানে গ্যুমরি) বেড়ে ওঠেন, যেখানে তাঁর পরিবার 1935 সালে স্থানান্তরিত হয় যখন তাঁর বয়স ছিল 5 বছর। তাঁর মা, যিনি একজন শিল্পী ও শিক্ষিকা ছিলেন, তাঁকে সঙ্গীত ভালবাসতে ও বুঝতে শিখিয়েছিলেন এবং তাঁর কাকা, যিনি একজন মঞ্চ ডিজাইনার ছিলেন, তাঁকে চিত্রকলার সঙ্গে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময়, মেলকোনিয়ান এস. মার্কুরভ আর্ট স্কুলে পড়াশোনা করেন এবং একই সময়ে গ্যুম্রির থিয়েটারে মঞ্চ নকশা করার কাজ করেন। সেই বছরগুলিতে, তিনি সবচেয়ে উজ্জ্বল আর্মেনিয়ান শিল্পী এবং মঞ্চ ডিজাইনারদের মধ্যে অন্যতম মেলিকসেট সাভাকচিয়ানের শক্তিশালী প্রভাব থেকে ব্যাপকভাবে উপকৃত হয়েছিলেন। এরপর 1946 সালে এই তরুণ শিল্পী ইয়েরেভানে চলে যান। তিনি প্রথমে আর্ট কলেজে (আইডি2) পড়াশোনা করেন এবং তারপর ইয়েরেভান অ্যাকাডেমি অফ আর্টস (1956) থেকে স্নাতক হন। সেই বছরগুলিতে, তিনি জাতীয় সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের একজন প্রবল ছাত্র এবং বিশ্ব গুরু হয়ে ওঠেন। স্থানীয় মানুষের সংস্কৃতি ও সঙ্গীতের প্রতি গভীর ভালবাসা তাঁকে কোমিতাসের কাছে তাঁর ডিপ্লোমা উৎসর্গ করতে বাধ্য করেছিল। চিত্রকর্মটি, যা একটি প্রাকৃতিক পটভূমির বিপরীতে, ছেলে ও মেয়েদের মাঝখানে কোমিতাসকে চিত্রিত করে, তার ছন্দময় রঙের বিন্যাস, সুরেলা রচনা এবং সূক্ষ্ম রঙ দিয়ে অবিলম্বে দৃষ্টি আকর্ষণ করে। আশোত মেলকোনিয়ান একজন সদস্য ছিলেন এবং 1973 সালে আর্মেনিয়ার শিল্পীদের ইউনিয়নের বোর্ডে নির্বাচিত হন। তিনি ইয়েরেভান স্টেট পেডাগজিকাল ইউনিভার্সিটিতে চারুকলার প্রভাষক ছিলেন। আশোত মেলকোনিয়ানকে 1977 সালে আর্মেনিয়ার সম্মানসূচক শিল্পী উপাধিতে ভূষিত করা হয়। 1997 সালে তিনি ক্যালিফোর্নিয়ার ফ্রেস্নোতে চলে যান, যেখানে তিনি লস অ্যাঞ্জেলেস, নিউ ইয়র্ক এবং ফ্রেস্নোতে বেশ কয়েকটি প্রদর্শনীতে অংশ নেন। 2009 সালের 9ই ডিসেম্বর, তিনি 79 বছর বয়সে ফ্রেস্নোতে হৃদরোগে আক্রান্ত হয়ে মারা যান এবং ফ্রেস্নো-র আর্মেনিয়ান মাসিস কবরস্থানে তাঁকে সমাহিত করা হয়। মেলকোনিয়ানের শিল্প কর্মজীবনের প্রথম দিকের কাজগুলি তাদের সূক্ষ্ম উজ্জ্বলতা এবং কৌতূহলী গীতিকবিতার সাথে তাঁর আগ্রহের পরিধি এবং সহজ এবং সরল জিনিসগুলির প্রতি তাঁর প্রশংসার সংজ্ঞা দেয়। তিনি এমন দৃশ্যের সুন্দর এবং কোমল সুর শুনতে পান যেখানে একজন মা তার সন্তানকে লালন-পালন করেন, মেয়েরা জলের জগ বহন করে খড়ের স্তূপে বিশ্রাম নেয়, একজন যুবক পাইপ বাজায়, বা ছেলেরা একটি স্রোতের ধারে একটি সাদা হরিণের প্রশংসা করে। 1967 সালে কিছুটা পরে আঁকা তাঁর "পরিবার" তাঁর শিল্পের সবচেয়ে বৈশিষ্ট্যপূর্ণ বৈশিষ্ট্যগুলিকে প্রশস্ত করে এবং তাঁর আধ্যাত্মিক অনুসন্ধানকে চিত্রিত করে। মেলকোনিয়ানের শিল্পের কেন্দ্রবিন্দু এই চিত্রকর্মটি একটি ঘরানার চিত্রকর্ম এবং একটি দলীয় প্রতিকৃতি উভয়ই। প্রাণবন্ত মুখের ঘনত্ব, রূপালী-নীল রঙের সামঞ্জস্য একটি নরম অন্তর্দৃষ্টিমূলক পরিবেশ তৈরি করে। চিত্রকলার গাছ এবং ফুলগুলিকে কোমলতার প্রতীক হিসাবে দেখা হয় যা পরিবারকে একত্রিত করে। "পরিবার" মেলকোনিয়ানের শৈল্পিক পরিপক্কতার প্রমাণ হিসাবে এসেছিল। এর সবচেয়ে বৈশিষ্ট্যপূর্ণ বৈশিষ্ট্যগুলি হল অঙ্কনের সুনির্দিষ্ট সরলতা, বস্তুর সমৃদ্ধি এবং 1960-এর দশকে আর্মেনিয়ান চিত্রকলার নতুন স্কুল দ্বারা গৃহীত মূল্যবোধের সাহসী বিবৃতি। 1970 সালে আঁকা "বয় উইথ এ বুক", একটি ছোট প্রতিকৃতি, তার "ফ্যামিলি"-তে শিল্পীর দ্বারা নির্ধারিত স্বর অনুসরণ করে। চিত্রকর্মের পরিবেশে শিল্পী আরও একবার দর্শকের দৃষ্টি আকর্ষণ করেন, তাকে তারুণ্যের জগতে নিয়ে যান, এর চেতনাকে যোগাযোগ করেন এবং মানুষের আত্মার সুর শোনার জন্য আমন্ত্রণ জানান। তাঁর মডেলগুলির স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্যগুলির পাশাপাশি, মেলকোনিয়ানের চিত্রগুলি উপলব্ধি প্রতিফলিত করে এবং মূলত মানবিক এবং সর্বজনীন সমস্ত কিছুর সাথে সম্পর্কিত। এই প্রতিকৃতিগুলি রচনায় সরল, লাইনে সুরেলা এবং রঙে সূক্ষ্ম। শিল্পী সহজেই তার মডেলদের সাথে যোগাযোগ করেন এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, একটি আবেগপ্রবণ এবং মনোমুগ্ধকর মেজাজ তৈরি করেন যা দর্শকদের ধরে রাখে। 2008 সালে আশোত মেলকোনিয়ানের শিল্প সংগ্রহের অ্যালবামটি আলেপ্পোতে প্রকাশিত হয়। 1972 সালে তৈরি "আর্মেন" প্রতিকৃতি একটি সৎ, সরল এবং বুদ্ধিমান যুবককে উপস্থাপন করে। মডেলটির গীতিকবিতা চরিত্রটি তীব্রভাবে কিন্তু কোমলভাবে প্রকাশিত হয়েছে। তারুণ্যের আকর্ষণ তার স্পষ্টভাবে মর্যাদাপূর্ণ ভঙ্গিতে, আত্মবিশ্বাস এবং খোলা দৃষ্টিতে আটকায়। মেলকোনিয়ানের প্রতিকৃতিগুলি মডেল দ্বারা অনুপ্রাণিত একটি ছাপ দিয়ে শুরু হয়। তারপর আসে দ্বিতীয় পর্যায়, যেখানে মডেলটিকে শারীরিকভাবে উপস্থিত থাকতে হবে না। শিল্পী যখন মুখের বৈশিষ্ট্যগুলি আঁকেন, তখন তিনি প্রতিকৃতির ধারণাটি অন্বেষণ ও পরিমার্জন করেন এবং এমন রঙ খুঁজে পান যা তাঁর ধারণাকে সর্বোত্তমভাবে প্রতিফলিত করবে এবং এর বিষয়বস্তু ও অর্থকে উপস্থাপন করবে। চিত্রটি মডেলের অনন্য বৈশিষ্ট্যগুলি অর্জন করে এবং একই সাথে লেখকের নান্দনিক, নৈতিক এবং নাগরিক অবস্থানকে অন্তর্নিহিতভাবে নিশ্চিত করে। শুধুমাত্র এই ধরনের প্রতিকৃতিই শিল্পীর জন্য মূল্যবান এবং গুরুত্বপূর্ণ। মেলকোনিয়ান তাঁর থিম্যাটিক পেইন্টিং এবং ল্যান্ডস্কেপ নিয়ে কাজ করার সময় একই পদ্ধতি ব্যবহার করেন। একটি সমাপ্ত কাজের আগে অসংখ্য স্কেচ থাকে, যা শিল্পীর চোখে থাকা পরিপূর্ণতা আনতে ব্যবহৃত হয়। বর্ণের প্রাণবন্ত স্তর এবং বিশদে সূক্ষ্ম মনোযোগ চিত্রকর্মগুলিকে গভীরতা, আবেগ এবং কৌতূহলী উপাদান দিয়ে চার্জ করে। তাঁর চিত্রকলার সমান্তরালে, মেলকোনিয়ান ইয়েরেভান, একমিয়াডজিন এবং গিয়ুম্রিতেও সুন্দর ম্যুরাল তৈরি করেছিলেন। উদ্দেশ্য এবং যুক্তি একই, একজন মানুষ এবং তার অভ্যন্তরীণ জগৎ। 1969 সালে, কোমিতাসের শততম বার্ষিকী উপলক্ষে, একমিয়াডজিন সেমিনারের (তৎকালীন জাদুঘর) গম্বুজটি ম্যুরাল দিয়ে আঁকা হয়েছিল, যা কোমিতাসের গানের থিমগুলি চিত্রিত করে। এই ধারণাটি ছিল আশোট মেলকোনিয়ানের। তাঁর সহকর্মীরা ছিলেন হাকোব হাকোবিয়ান, হেনরিক সিরাভিয়ান এবং রাফায়েল সার্জসিয়ান। মেলকোনিয়ানের শিল্প বিশুদ্ধ, সরল এবং গীতধর্মী। বড় দেওয়ালচিত্রটি এখনও তার সরলতা, বিশুদ্ধতা, উচ্চতা এবং রঙ এবং রেখার সামঞ্জস্যের সাথে ধারণ করে। 1957 থেকে 1978 সাল পর্যন্ত বুদাপেস্ট, বুখারেস্ট, সোফিয়া, প্রাগ এবং কোরিয়ায় বিভিন্ন জাতীয় ও আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেন। 1975 সালে, ইতালির বোলোনিয়া এবং বারে একটি প্রদর্শনী "সারিয়ান এবং 13 জন আর্মেনিয়ান শিল্পী"-তে অংশগ্রহণ করেন। 1976 সালে, বুয়েনোস আইরেসে আর্মেনিয়ান শিল্পীদের প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেন। 1977-78-এ, ডেনমার্কে "সোভিয়েত আর্মেনিয়া" প্রদর্শনী এবং লিসবনে সমসাময়িক আর্মেনিয়ান শিল্পের একটি প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছিলেন। 1980 থেকে 1987 সাল পর্যন্ত তিনি বেশ কয়েকটি আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছিলেন, যার মধ্যে রয়েছে চেকোস্লোভাকিয়ার কোসিসে 5ম আন্তর্জাতিক দ্বিবার্ষিক, মস্কো ও লেনিনগ্রাডে আর্মেনিয়ান শিল্পের প্রদর্শনী, পোল্যান্ডের রাডোমে 4র্থ আন্তর্জাতিক ত্রিবার্ষিক সমসাময়িক প্রতিকৃতি। প্যারিসে 50 জন আর্মেনিয়ান শিল্পীর প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেন। 1982 সালে জার্মানির রাইনল্যান্ড ফাল্জে তাঁর ব্যক্তিগত প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়। আর্মেনিয়ান ন্যাশনাল গ্যালারির স্থায়ী প্রদর্শনীতে আশোট মেলকোনিয়ানের দুটি চিত্র রয়েছে-"পরিবার" এবং "বসন্ত"। আরেকটি চিত্রকর্ম-"রেস্ট-মাদার উইথ চাইল্ড" মস্কোর দ্য স্টেট ট্রেটিকভ গ্যালারিতে রাখা আছে। আরও দেখুন আর্মেনিয়ান শিল্পীদের তালিকা তথ্যসূত্র ভিডিও স্লাইডশো এবং অতিরিক্ত লিঙ্ক 2.5 মিনিট। ফেসবুক পাতা 1930 জন্ম 2009 মৃত্যু গিয়ুমরি থেকে আর্মেনিয়ান বংশোদ্ভূত রাশিয়ান মানুষ আর্মেনিয়ান শিল্পী আর্মেনিয়ান অভিবাসী মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সোভিয়েত শিল্পী 20 শতকের আর্মেনিয়ান চিত্রশিল্পীরা