Asco (art collective)
অ্যাসকো ছিল পূর্ব লস অ্যাঞ্জেলেস ভিত্তিক চিকানো শিল্পীদের একটি সমষ্টি, যা 1972 থেকে 1987 সাল পর্যন্ত সক্রিয় ছিল। অ্যাসকো 1973 সালে একটি সমষ্টি হিসাবে তার নাম গ্রহণ করে, স্প্যানিশ ("অ্যাসকো") শব্দের তাৎপর্যের সরাসরি উল্লেখ করে, যা ঘৃণা বা বিকর্ষণ। 1970 এবং 1980-এর দশক জুড়ে অ্যাসকোর কাজ মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের চিকানো সম্প্রদায়ের পাশাপাশি ভিয়েতনাম যুদ্ধের আশেপাশের আর্থ-সামাজিক ও রাজনৈতিক সমস্যাগুলির প্রতি বিশেষভাবে সাড়া দিয়েছিল। হ্যারি গ্যাম্বোয়া জুনিয়র, গ্লুজিও "গ্রঙ্ক" নিকান্দ্রো, উইলি হেরন এবং প্যাটসি ভালদেজ এই দলের মূল সদস্য। উৎপত্তি রাজনৈতিক ও সাংস্কৃতিক প্রভাব আসকো শব্দটি ভিয়েতনাম যুদ্ধের প্রভাবগুলি প্রাসঙ্গিক এবং প্রতিক্রিয়া জানানোর একটি মাধ্যম হিসাবে কাজ করে। এই যুগ, যা শিল্প ইতিহাসবিদ আর্থার সি. ড্যান্টো বিদ্বেষের যুগ হিসাবে বর্ণনা করেছেন, তরুণদের গণমাধ্যমের ক্রমবর্ধমান গুরুত্ব, জনসাধারণের সংহতির প্রভাব এবং ঘটনা এবং স্বতঃস্ফূর্ত "বি-ইনস" থেকে নেওয়া নতুন পদ্ধতির মাধ্যমে বিরোধিতার জন্য একটি নতুন শব্দভাণ্ডার খুঁজতে বাধ্য করেছে। সামাজিক-অর্থনৈতিক ও আঞ্চলিক কারণগুলিও বিদ্বেষের জন্ম দিয়েছে। 70-এর দশকে পূর্ব লস অ্যাঞ্জেলেসের পরিবর্তিত ভূদৃশ্য অ্যাসকোর কাজে বিশেষভাবে প্রভাবশালী ছিল। ফ্রিওয়ে ইন্টারচেঞ্জ নির্মাণ এবং পূর্বে সংযুক্ত এলাকাগুলিকে বিভক্ত করে দেয়াল ধরে রাখা একটি প্রতিকূল পরিবেশ গড়ে তুলেছিল। একটি গোষ্ঠী হিসাবে অ্যাসকো রাউল হোমেরো ভিলা "এক্সপ্রেসওয়ে প্রজন্ম" হিসাবে যা মনে করেন তার অংশ ছিল, একটি প্রজন্ম সচেতন এবং প্রভাবিত যে কীভাবে জননীতি এবং নগর পরিকল্পনা অর্থনৈতিক ও ভৌগলিক উভয় ক্ষেত্রেই বৈষম্য এবং স্তরবিন্যাসের পরিস্থিতি তৈরি করতে পারে। গত বছর এই সময়ে আমি আমার সম্প্রদায়ের বিষয়গুলিতে খুব সক্রিয় ছিলাম। আমি আমার সম্প্রদায় এবং মেক্সিকান আমেরিকান জনগণের অবস্থা নিয়ে গভীরভাবে বিরক্ত এবং বিরক্ত হয়েছিলাম। আমি প্রতিষ্ঠার পক্ষে থাকা সমস্ত কিছুকে অবিশ্বাস ও অপছন্দ করতে শিখেছি।-হ্যারি গ্যাম্বোয়া জুনিয়র, 1969। মিঃ গাম্বোয়া সদস্যদের "স্ব-আরোপিত নির্বাসিত" হিসাবে বর্ণনা করেছেন যারা অনুভব করেছিলেন যে মেক্সিকান-আমেরিকান কারণের সাথে শৈল্পিক স্বাধীনতা এবং সংহতির সর্বোত্তম পদ্ধতি ছিল আধুনিক মেক্সিকান শিল্প সংস্কৃতির রাজনৈতিক কাঠামো এবং মূলধারার স্টেরিওটাইপগুলি প্রত্যাখ্যান করা। রাস্তার সংস্কৃতি এবং গণমাধ্যমের প্রতারণার উপর অ্যাসকোর জোর সক্রিয়তা এবং প্রতিবাদের সাথে পারফরম্যান্স আর্টের সংমিশ্রণকে চিত্রিত করে। লস অ্যাঞ্জেলেসের সাংস্কৃতিক প্রাকৃতিক দৃশ্যে অ্যাসকো একটি অনন্য স্থান দখল করে আছে। এটি চিকানো মুরালিজম আন্দোলনের ভারী জাতীয়তাবাদ থেকে বিচ্যুত হয়ে মূলধারার এবং এর পাল্টা আন্দোলনের মধ্যে একটি ভারসাম্যপূর্ণ অবস্থান দখল করে। শিল্পকলার প্রভাব আসকো শিল্পের কিছু ভারী প্রভাব ছিল দাদা এবং আর্টে পোভেরা। অর্থ এবং আকারে সম্পূর্ণ ভিন্ন কিছু তৈরি করতে তারা পুনর্ব্যবহার এবং বরাদ্দের অনুরূপ পদ্ধতি ব্যবহার করেছিল। পূর্ব এল. এ-র ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপটে "ভৌগোলিক ও সাংস্কৃতিকভাবে তৎকালীন ভ্রূণের এল. এ. সমসাময়িক শিল্পের দৃশ্য থেকে বিচ্ছিন্ন এবং প্রভাবশালী চিকানো জাতীয়তাবাদের সাথে নান্দনিকভাবে বৈপরীত্যপূর্ণ, কখনও কখনও অ্যাসকো লস অ্যাঞ্জেলেস সমসাময়িক প্রদর্শনী (এল. এ. সি. ই)-এর মতো নতুন, আন্তঃবিষয়ক, শিল্পী-চালিত স্থানগুলিতে একটি বাসস্থান খুঁজে পেয়েছিল। অন্যান্য অনুষ্ঠানে তারা গ্যালারি এবং জাদুঘরগুলিকে পুরোপুরি উপেক্ষা করে রাস্তায় প্রদর্শনী ও অনুষ্ঠান করা বেছে নিয়েছিল। "আমরা শুধু পূর্ব দিকটা জানি, আমরা আসলে পশ্চিম দিকটা জানি না এবং পশ্চিম দিকটা আমাদের চেনে না।" - উইলি হেরন লস অ্যাঞ্জেলেসের অতীত বা স্থান সম্পর্কে খুব কম ধারণা রয়েছে। এর একটি আংশিক ব্যাখ্যা হল যে, ইউরোআমেরিকানরা এই অঞ্চলের ইতিহাস শেখার জন্য খুব কম সময় বা শক্তি ব্যয় করেছে, সেই ইতিহাসকে তারা অন্যান্য ভাষা শেখার মতোই একইভাবে বিবেচনা করে। তবে, লস অ্যাঞ্জেলেসের ইতিহাসে [মেক্সিকানদের] দৃশ্যমানতার অভাবের অন্যান্য কারণও রয়েছে। সম্প্রতি অবধি, এল. এ-তে মেক্সিকানরা, সান আন্তোনিওতে তাদের সমকক্ষদের মতো নয়, শহরের রাজনীতি বা এমনকি ক্যাথলিক চার্চকে প্রভাবিত করার জন্য পর্যাপ্ত সংখ্যা ছিল না, যার সাথে তাদের বেশিরভাগই সম্পর্কিত। উপরন্তু, শহরের বিশালতা এবং সস্তা পরিবহনের অভাব মেক্সিকানদের জন্য মজুরি স্কেলের নীচে অন্যান্য শ্রমজীবী শ্রেণীর অ্যাঞ্জেলেনোসের মতো কাজের কাছাকাছি বসবাস করা অপরিহার্য করে তুলেছে। শহুরে পুনর্নবীকরণ প্রকল্পগুলিতে শহরের আসক্তির ফলে শ্রমিক-শ্রেণীর ভাড়াটেদের স্থানচ্যুতির মাধ্যমে শহর জুড়ে মেক্সিকানদের ছড়িয়ে পড়েছে। এমনকি বাড়ির মালিকরাও বিশাল প্রকল্প থেকে মুক্ত ছিলেন না, যা পুরো মেক্সিকান এলাকাকে উপড়ে ফেলেছিল যাতে শহরতলিতে মুক্তপথ থাকে। অতিরিক্ত সদস্যরা মূল সদস্যদের পাশাপাশি, নিম্নলিখিত উল্লেখযোগ্য শিল্পীরাও কোনও না কোনও সময়ে আসকোর সাথে জড়িত ছিলেনঃ রবার্ট বেল্ট্রান সাইক্লোনা (রবার্ট ল্যাগোরেটা) জেরি ড্রেভা ডায়ান গাম্বোয়া মুন্ডো মেজা হামবার্টো স্যান্ডোভাল রুবেন জামোরা সম্প্রদায় এবং অ্যাসকোর নান্দনিক প্রস্তাবগুলি মূলত এমন প্রশ্নগুলির দ্বারা অবহিত করা হয়েছিল যা মার্কিন জাতীয় রাজনীতি চিকানো সম্প্রদায়কে কীভাবে প্রভাবিত করেছিল, যা তারা সাংস্কৃতিকভাবে চিহ্নিত করেছিল এবং তাদের কাজের মাধ্যমে সম্বোধন করেছিল। এটি বলেছিল, অ্যাসকো সত্যিই বর্জনের বিরুদ্ধে শৈল্পিক প্রতিরোধের পুরানো চিকানো পদ্ধতিগুলিকে অস্বীকার করেছিল। মূলধারার সাংবাদিকতা এবং বাণিজ্যিক টেলিভিশনের মাধ্যমে যথেষ্ট পরিমাণে চিকানো বিরোধী প্রচারণা ছিল যার ফলে আসকোর মধ্যে একটি শৈল্পিক প্রতিক্রিয়া তৈরি হয়েছিল যা চিকানো আন্দোলন সম্পর্কে নেতিবাচক চিত্রের পরিপূর্ণতার বিরুদ্ধে লড়াই করবে। তারা এমন কাজ তৈরি করার সিদ্ধান্ত নেয় যা সহিংসতা এবং রাস্তার জীবনের মতো সামাজিক নান্দনিক পদ্ধতির সাথে সম্পর্কিত। কাজের পরাবাস্তব প্রকৃতি ঐতিহ্যবাদী দর্শকদের সংবেদনশীলতাকে বিভ্রান্ত করেছিল। তাদের পদ্ধতিগুলি বিকশিত হয়েছিল এবং মুরালিজমের স্থির প্রকৃতি থেকে অভিনয়ের দিকে সরে যাওয়ার চেষ্টা করেছিল যেখানে তারা জনসাধারণের কাছে কোনও আবেগ প্রদর্শন করত না এবং অবশেষে এই পারফরম্যান্সগুলি তাদের নতুন ফটোগ্রাফিক ঘরানার নো মুভির জন্য ধারণা করা হয়েছিল। নো মুভিজ-এর ক্রমটি গাম্বোয়া দ্বারা একটি ফটো নভেলা হিসাবে ধারণ করা হয়েছিল, যেমন ফটোগ্রাফ সহ চিত্রিত একটি কমিক বই। 'নো মুভিজ'-এর প্রোটোসিনেমেটিক পারফরম্যান্সের একত্রীকরণ এবং স্থির চিত্র যার মধ্যে এটি ঘনীভূত হয়েছিল তার প্রভাব স্পষ্ট হয়ে ওঠে যখন আমরা এটিকে প্রাচীরচিত্রগুলির সাথে তুলনা করি যার বিরুদ্ধে তারা প্রাথমিকভাবে নির্মিত হয়েছিল। আসকোর কাজের অর্থের দারিদ্র্যের পাশাপাশি একটি ক্ষণস্থায়ী প্রকৃতি ছিল এবং দৈনন্দিন ব্যারিও জীবন সম্পর্কে তাদের নান্দনিকতা তারা স্থায়িত্ব, আদর্শিক চিত্রাবলী এবং কখনও কখনও ব্যয়বহুল রঙের ব্যবহারের প্রতি মুরালের প্রতিশ্রুতির সমালোচনার ইঙ্গিত দেয়। অতএব, এই সমস্ত কিছুর কথা মাথায় রেখে 'নো মুভিজ "-এ পাওয়া ফটোগ্রাফগুলির এককত্ব একটি বর্ণনার প্রতি ইঙ্গিত করে, তবে শিল্পায়িত এবং গ্ল্যামারাইজড হলিউডের মতো নয়, এগুলি অসম্পূর্ণ, তাদের রাজনৈতিক পরিস্থিতির দ্বারা বস্তুগতভাবে সীমাবদ্ধ। ওয়ার্কস রিজেনারেশন (1971) গাম্বোয়া, গ্রঙ্ক, হেরন এবং ভালদেজের প্রথম সহযোগিতা ছিল রিজেনারেশন, যা চিকানো সাংস্কৃতিক ও রাজনৈতিক জাতীয়তাবাদ প্রচারকারী একটি জার্নাল। 1971 সালে হ্যারি গাম্বোয়া জুনিয়র সম্পাদক হন এবং জার্নালের জন্য শিল্প তৈরি করার জন্য গাম্বোয়া দ্বারা গ্রঙ্ক, হেরন এবং ভালদেজকে পৃথকভাবে নিয়োগ করা হয়। প্রাথমিকভাবে ম্যাগাজিনটি সক্রিয় কর্মী ফ্রান্সিসকা ফ্লোরেস-এর অধীনে কার্টা সম্পাদকীয় হিসাবে প্রকাশিত হয়েছিল। 1900-এর দশকে মেক্সিকান বিপ্লবের সময় রিকার্ডো ফ্লোরেস ম্যাগন-এর নেতৃত্বে পার্টিডো লিবারেল মেক্সিকানো (পি. এল. এম) দ্বারা লস অ্যাঞ্জেলেসে প্রকাশিত একই নামের মৌলবাদী সংবাদপত্রের প্রতি শ্রদ্ধা জানিয়ে 1970 সালে নাম পরিবর্তন করে রিজেনেরেসিয়ন করা হয়। নাম পরিবর্তনটি লস অ্যাঞ্জেলেসে চিকানো সক্রিয়তার ঐতিহাসিক ধারাবাহিকতা উল্লেখ এবং মূর্ত উভয়ই করার সময় একটি নতুন রাজনৈতিক যুগের আবির্ভাবের দ্বারা প্ররোচিত সম্পাদকীয় জোর এবং বিন্যাসের পরিবর্তনকে চিহ্নিত করে। চিকানো আন্দোলনের সময় প্রকাশিত অনেক প্রকাশনার মধ্যে রিজেনারেশন অন্যতম ছিল। প্রতিটি প্রকাশনার নিজস্ব আঞ্চলিক কেন্দ্র এবং রাজনৈতিক এজেন্ডা ছিল। রিজেনেরেসিওন প্রাথমিক চিকানা নারীবাদী চিন্তাভাবনা এবং সম্প্রতি উচ্চ বিদ্যালয় থেকে স্নাতক হওয়া অ্যাসকোর শিল্পকর্ম উভয়ের জন্য একটি স্থান হিসাবে কাজ করেছিল। এটি মন্তব্য, সংবাদ, আলোকচিত্র সাংবাদিকতা, কবিতা এবং ভিজ্যুয়াল আর্টের সংমিশ্রণের মাধ্যমে চিকানো আন্দোলনের মুদ্রণ সংস্কৃতির বৈশিষ্ট্য। সামাজিক বাস্তববাদের প্রচলিত মাধ্যমের বিপরীতে, অ্যাসকো পরিবর্তে তাদের নিজস্ব পরিস্থিতিতে অ্যাভেন্ট-গার্ডের দিকগুলিকে প্রাসঙ্গিক করে তুলেছিল। তারা যে ছবিগুলি তৈরি করেছিল তা 1970-এর দশকের গোড়ার দিকে পূর্ব লস অ্যাঞ্জেলেসে তাদের অভিজ্ঞতার অযৌক্তিকতা এবং সহিংসতা প্রকাশ করেছিল। ম্যাগাজিনের স্টুডিওর স্থানটি হেরন সরবরাহ করেছিলেন, যিনি তাঁর মায়ের গ্যারেজকে একটি আর্ট স্টুডিও হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন। রিজেনেরেসিওনের প্রথম খণ্ডে অন্যান্য চিকানো প্রকাশনার রাজনৈতিক ও সাংস্কৃতিক অভিযোজনের সাথে সরাসরি সামঞ্জস্যপূর্ণ শিল্পকর্ম প্রদর্শিত হয়েছিল এবং একটি দীর্ঘ ম্যাগাজিনের বিন্যাসও গ্রহণ করা হয়েছিল। 1970 সালের 29শে আগস্ট পূর্ব এল. এ-তে চিকানো মোরাটোরিয়ামে দাঙ্গার মাঝামাঝি সময়ে রিজেনেরেসিওন গাম্বোয়ার সাথে গাম্বোয়ার সম্পৃক্ততা রিজেনেরেসিওনে যোগ দেয়। তিনি ফ্রান্সিসকা ফ্লোরেস-এর মুখোমুখি হন, যেখানে তিনি তাঁর রিজেনেরেসিওনের অনুলিপি তাঁর হাতে তুলে দেন এবং গাম্বোয়াকে পরবর্তী সংখ্যাটি সম্পাদনা করার অনুমতি দিতে রাজি হন। এই ঘটনাটি চিকানো আন্দোলনের মধ্যে জরুরি বোধ তৈরিতে সিদ্ধান্তমূলক প্রমাণিত হয়েছিল এবং অ্যাসকোর কাজে অত্যন্ত প্রভাবশালী ছিল। পরবর্তী সংখ্যায় প্রকাশিত গাম্বোয়ার অঙ্কনগুলি র্যাডিক্যাল প্রেস এবং চিকানো আন্দোলনের সাথে সম্পর্কিত মূর্তিতত্ত্বের সাথে মিলে যাওয়ার সময় প্রাক-বিজয় চিত্রকে আকর্ষণ করেছিল। নিম্নলিখিত খণ্ডে তৃতীয় উইলি এফ হেরন এবং প্যাটসি ভালদেজের অবদান অন্তর্ভুক্ত ছিল। তাদের অবদান ম্যাগাজিনে শিল্পকর্মকে আরও বিশিষ্ট ভূমিকা অর্জনের সুযোগ করে দিয়েছে। তাদের শিল্পকর্মটি চিকানো মরটোরিয়ামের ঘটনা এবং তার পরে দলের (এবং প্রধানত গাম্বোয়ার) রাগ, হতাশা এবং হতাশার কথা প্রকাশ করে। তাদের হতাশার লক্ষ্য ছিল পুলিশ বাহিনীর দুর্নীতি এবং এল. এ. কাউন্টি শেরিফদের দ্বারা সাংবাদিক রুবেন সালাজারের মৃত্যু, যা চিকানো জনগণের প্রতি সহিংসতা অব্যাহত রেখেছিল। হেরন, ভালদেজ এবং গ্রঙ্কের অবদান গাম্বোয়ার অবদানের সুনির্দিষ্টতার বিপরীতে, হেরনের অবদান ব্যারিওর জীবনের বিস্তৃত অবস্থার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে, যেমন সহিংসতা ও দারিদ্র্যের পরিবেশ এবং এটি যে দুর্ভোগ আরোপ করে। তাঁর কাজটি বিমূর্ততার একটি স্তর দ্বারা চিহ্নিত করা হয় যা প্রায়শই অন্ধকার, হতাশাবাদী এবং অদ্ভুত চিত্র তৈরি করে। তাঁর প্রভাব নিউ সাক্লিচকেইট এবং জার্মান অভিব্যক্তিবাদ থেকে শুরু করে পরাবাস্তববাদ পর্যন্ত বিস্তৃত। ভালদেজ প্রথম সংখ্যায় বেশ কয়েকটি অঙ্কন অবদান রেখেছিলেন এবং রিজেনেরেসিওনের চূড়ান্ত সংখ্যায় তিনি কোলাজ, পারফরম্যান্স, ফটোগ্রাফি এবং পাঠ্যের সাথে কালি অঙ্কনকে একত্রিত করার জন্য তাঁর কাজকে প্রসারিত করেছিলেন। তাঁর অনেক মিশ্র মিডিয়া কোলাজ এবং ফটোগ্রাফ কর্মক্ষমতার দিক থেকে নারীত্ব এবং নিজের প্রতিনিধিত্বকে সম্বোধন করে। গ্রঙ্কের অঙ্কনগুলি "স্বপ্ন-যৌন অর্থের সাথে অন্তর্নিহিতভাবে অন্তর্নিহিত" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছিল। 1970-এর দশকে গাম্বোয়া, গ্রঙ্ক, হেরন এবং ভালদেজ অসংখ্য প্রকল্পে সহযোগিতা করেছিলেন যা সমসাময়িক জনপ্রিয় সংস্কৃতি এবং বিশেষত গণমাধ্যমকে সম্বোধন করেছিল। স্টেশনস অফ দ্য ক্রস এবং ওয়াকিং মুরাল স্টেশনস অফ দ্য ক্রস, খ্রিস্টের ক্রুশবিদ্ধকরণের সময় ক্রুশ বহন করার একটি রেফারেন্স, আসকোর প্রথম দিকের সহযোগিতাগুলির মধ্যে একটি ছিল। 1971 সালে বড়দিনের প্রাক্কালে সঞ্চালিত, স্টেশন অফ দ্য ক্রস ভিয়েতনাম যুদ্ধের প্রতিবাদ হিসাবে কাজ করেছিল এবং ক্যাথলিক ঐতিহ্য নিয়ে মজা করেছিল। আসকোর সদস্যরা পোশাক পরিহিত এবং পূর্ব লস অ্যাঞ্জেলেসের হুইটিয়ার বুলেভার্ডে একটি বিশাল কার্ডবোর্ড ক্রস বহন করেছিল এবং পরবর্তীকালে ছুটির ক্রেতাদের ভিড় জড়ো হয়েছিল। আসকো তাদের স্থানীয় মার্কিন মেরিন রিক্রুটিং স্টেশনে নিয়ে যায়, তারপর প্রবেশদ্বার অবরোধ করার জন্য ক্রস ব্যবহার করে। অনুষ্ঠানটির উদ্দেশ্য ছিল চিকানো ম্যুরালিজমে প্রচলিত গতানুগতিক ধর্মীয় মূর্তিতত্ত্ব ব্যবহার করে চিকানো ম্যুরাল আন্দোলনকে উপহাস করা। দলটি পরের বছর বড়দিনের প্রাক্কালে ওয়াকিং ম্যুরাল পরিবেশন করে। দলের সদস্যরা তাদের পোশাকে স্টেরিওটাইপিক্যাল চিকানো আইকনোগ্রাফি ব্যবহার করেছিলেন, যেখানে ভালদেজ সর্বব্যাপী ভার্জিন ডি গুয়াদালুপেকে প্যারোডি করেছিলেন। সহিংস সম্প্রদায়ের প্রতিক্রিয়ার সম্ভাবনার কারণে এই টুকরোটি অ্যাসকোকে একটি বিপজ্জনক পরিস্থিতিতে ফেলেছে। এই সত্যটি সম্পর্কে গাম্বোয়া প্রতিফলিত করেছিলেন যে, "হয় পুলিশ আপনার যত্ন নিতে যাচ্ছিল অথবা পাড়ার কেউ আপনার যত্ন নিতে যাচ্ছিল। সুতরাং আপনি অনেক প্রতিরোধের মুখোমুখি হয়েছিলেন কারণ এটি খুব রক্ষণশীল ছিল। এবং এমনকি ধর্মীয় আইকনদের সংবেদনশীল অঞ্চলে বিপথগামী হওয়া বা এমনকি ইঙ্গিত দেওয়া যে আপনি হয়তো নির্দিষ্ট কিছু জিনিসে বিশ্বাস করেন না বা এমনকি আমেরিকা কী সম্পর্কে প্রশ্নও করতে পারেন, আবার, আপনি নিজেকে এমন একজন হিসাবে স্থাপন করছেন যিনি শাস্তি পেয়েছেন। স্প্রে পেইন্ট এল. এ. সি. এম. এ. স্প্রে পেইন্ট এল. এ. সি. এম. এ হল অ্যাসকোর সবচেয়ে সুপরিচিত নো মুভি। 1972 সালে লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্টের একজন কিউরেটর দ্বারা চিকানোসের বিরুদ্ধে জাতিগত কুসংস্কারের প্রতিক্রিয়ায় এই কাজটি করা হয়েছিল। গাম্বোয়া ভবিষ্যতের প্রদর্শনীতে চিকানো শিল্পকে অন্তর্ভুক্ত করার সম্ভাবনা নিয়ে আলোচনা করার জন্য কিউরেটরের সাথে দেখা করেছিলেন, কেবল বলা হয়েছিল যে চিকানো লোকশিল্প ছাড়া অন্য কিছু তৈরি করতে অক্ষম ছিল। জবাবে, আসকো এলএসিএমএ-র বাইরের প্রবেশদ্বারে তাদের নাম স্প্রে-পেইন্ট করে। গ্রাফিতিকে একটি কৌশল হিসাবে ব্যবহার করা একটি গ্যাং সদস্য হিসাবে চিকানোর স্টেরিওটাইপকে ইঙ্গিত করে যা সর্বজনীন স্থানগুলিকে ভাঙচুর করে। অ্যাসকো গ্রাফিতির কৌশলকে প্রতিরোধের দৃঢ় উপায় হিসাবে ব্যবহার করে। স্প্রে পেইন্ট এলএসিএমএ গাম্বোয়া এবং ভালদেজ দ্বারা ফটোগুলিতে নথিভুক্ত করা হয়েছিল এবং পরের দিনের মধ্যে তাদের নাম সাদা করা হয়েছিল। তাত্ক্ষণিক ম্যুরাল এই অংশটি তৈরি করেছিলেন, "গ্রঙ্ক, যিনি পূর্বে হেরনের পাশাপাশি নিজেকে একজন উল্লেখযোগ্য ম্যুরালিস্ট হিসাবে প্রতিষ্ঠিত করেছিলেন, ইনস্ট্যান্ট ম্যুরাল (1974)-এ লেখক হিসাবে অভিনয় করেছিলেন, ভালদেজ এবং ঘন ঘন সহযোগী হামবার্টো স্যান্ডোভালকে একটি দেয়ালে ট্যাপ করেছিলেন।" এমিলি কলুচির লেখা একটি নিবন্ধে তিনি লিখেছেন, "সাধারণ জনগণকে চিকানো দেহের মুখোমুখি হতে বাধ্য করে, অ্যাসকো আবার দক্ষতার সাথে শিল্প ও রাজনীতি একত্রিত করেছিল।" (হাইপারঅলার্জিক)। এই বিবৃতির মাধ্যমে এটি ম্যুরালের উদ্দেশ্যকে আরও সমর্থন করে, যা চিকানো দেহটি কীভাবে উপস্থাপন করা হয় তার বিভিন্নতা সনাক্ত করতে এবং গ্রহণ করতে সক্ষম হচ্ছে। উইলিয়ামস ম্যাগাজিন আরও যোগ করেছে, "তাত্ক্ষণিক ম্যুরাল একটি রূপক যা মানুষকে কীভাবে নিপীড়ন বা বৈষম্য, দারিদ্র্য এবং অন্যান্য সামাজিক-এবং মনস্তাত্ত্বিক-সমস্যাগুলির মধ্যে সীমাবদ্ধ করা যেতে পারে সে সম্পর্কে চিন্তা করার জন্য।" নো-মুভিজ নো-মুভিজ মূলধারার হলিউড এবং লস অ্যাঞ্জেলেসের অ্যাভেন্ট-গার্ডে সিনেমা উভয়ের মধ্যে চিকানোসকে বাদ দেওয়ার বিষয়টি সম্বোধন করে। পূর্ব লস অ্যাঞ্জেলেসের ব্যারিও থেকে দেখা হলিউড চিহ্নের বিদ্রূপাত্মক দৃশ্যের সাথে, অ্যাসকোর সদস্যদের ক্রমাগত মনে করিয়ে দেওয়া হয়েছিল যে তারা সৃজনশীল মিডিয়া এবং অন্যান্য সাংস্কৃতিকভাবে বিচ্ছিন্ন শৈল্পিক জায়গাগুলিতে অবাঞ্ছিত। নো-মুভিজ ধারণাগত পারফরম্যান্স আর্ট নিয়ে গঠিত যা সাধারণত বিস্তৃত পরিস্থিতি এবং লস অ্যাঞ্জেলেসের প্রাকৃতিক দৃশ্যকে একটি সেট হিসাবে ব্যবহার করে। হ্যারি গ্যাম্বোয়া জুনিয়র এবং "গ্রঙ্ক" দ্বারা নো-মুভিগুলির ধারণা এবং পরিকল্পনা সাধারণত আগে থেকে করা হত। দৃশ্যগুলি 35 মিমি স্লাইডে রেকর্ড করা হয়েছিল, যার মধ্যে একটি সরকারী রেকর্ড হিসাবে অভিক্ষেপের জন্য বেছে নেওয়া হয়েছিল। চূড়ান্ত চলচ্চিত্রটি তখনও একটি পোস্টার হিসাবে কাজ করত, একটি চলচ্চিত্রের সংক্ষিপ্তসার এবং বিজ্ঞাপন যা অস্তিত্বহীন ছিল। ম্যুরাল আন্দোলন এবং সুপার-8 চলচ্চিত্রের মধ্যে নো-মুভিজ একটি সীমিত স্থান দখল করে। আসকো তাদের কাছে উপলব্ধ সীমিত বস্তুগত সম্পদকে তাদের রাজনৈতিক পরিস্থিতিকে চিত্রিত করার জন্য ব্যবহার করেছিলেন। চোন নোরিগা দ্বারা বর্ণিত সৃজনশীল বিন্যাসটিকে একটি "ইন্টারমিডিয়া সিনেস্থেসিয়া" বলা হয়েছিল, যা অ্যাসকোর আরও ব্যয়বহুল উপকরণের পরিবর্তে সস্তা ফটোগ্রাফিক সরঞ্জামের ব্যবহারকে স্বীকার করে। অ্যাসকো এই প্রকল্পের মাধ্যমে ব্যারিওর জীবন সম্পর্কে গণমাধ্যমের অতিরিক্ত, অতিরঞ্জিত ধারণার শক্তিকে অস্থিতিশীল করতে চেয়েছিলেন। এই প্রকল্পের লক্ষ্য ছিল জাতিগত আচরণগত স্টেরিওটাইপগুলি প্রদর্শনের জন্য জনপ্রিয় গণমাধ্যমের অস্থির আকর্ষণ প্রকাশ করা। নো-মুভিজ অ্যাসকোকে উদ্ভট সিনেমাটিক বক্তৃতার কৌশলগুলি ব্যবহার করার সময় তাদের ঘৃণা এবং সমালোচনা প্রকাশ করার অনুমতি দেয়। বিপরীতভাবে, এই শৈল্পিক স্থাপনা হলিউডের প্রতি তাদের প্রত্যাখ্যানের পাশাপাশি তাদের অন্তর্ভুক্তি ও নিয়ন্ত্রণের আকাঙ্ক্ষা উভয়ই প্রদর্শন করেছিল। এই স্থিরচিত্রগুলি পরে স্কুল, কলেজ এবং পাবলিক লাইব্রেরিতে উপস্থাপনের মাধ্যমে এবং অবশেষে শিল্প জগত ও গণমাধ্যমে ছড়িয়ে দেওয়া হয়। উপরন্তু দলটি হলিউডের অনুরূপ অনুষ্ঠানগুলিকে ব্যঙ্গ করার জন্য অ্যাসকো অ্যাওয়ার্ডস উদ্ভাবন করে, যা অ্যাজটলান বা নো-মুভিজ অ্যাওয়ার্ডস নামেও পরিচিত। নো-মুভিজ টিউমার টুপিগুলির তালিকাঃ 1973: গ্রঙ্ক, হেরন এবং ভালদেজ জাঙ্ক উপকরণ দিয়ে তৈরি টুপি পরে একটি খালি থিয়েটারে পোজ দিয়ে একটি ফ্যাশন শোয়ের প্যারোডি করেছিলেন। ফার্স্ট সাপার (একটি বড় দাঙ্গার পরে)/তাৎক্ষণিক ম্যুরালঃ 1974: হুইটিয়ার বুলেভার্ডের একটি ট্র্যাফিক দ্বীপে অ্যাসকো নির্যাতিত মৃতদেহের ছবি, একটি বড় নগ্ন পুতুল এবং আয়না দিয়ে সজ্জিত একটি নৈশভোজের টেবিল স্থাপন করে, যেখানে তিন বছর আগে পুলিশ সমবেত জনতার উপর শটগান দিয়ে গুলি চালায়। অ্যাসকো টেবিলে ফল এবং পানীয়ের একটি উদযাপনের ভোজ প্রস্তুত করেছিল। তারা এই ভোজের পরিকল্পনা করেছিল যাতে লোকেরা প্রকাশ্যে নিজেদের প্রকাশ করতে উৎসাহিত হয়, যাতে ব্যারিওতে আধাসামরিক পুলিশের দখলের বিরুদ্ধে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করা যায়। নৈশভোজের শেষে অ্যাসকো ইনস্ট্যান্ট ম্যুরাল পরিবেশন করেন। গ্রঙ্ক প্যাটসি ভালদেজ এবং হামবার্তো স্যান্ডোভালকে একটি বাস স্টপের পাশে একটি দেওয়ালে টেপ করেছিলেন। এই জুটি পথচারীদের উপেক্ষা করেছিল যারা তাদের জট খুলতে সাহায্য করার প্রস্তাব দিয়েছিল। এক ঘন্টা পর, ভালদেজ এবং স্যান্ডোভাল এমনভাবে ঘটনাস্থল থেকে চলে যায় যেন কিছুই ঘটেনি। গ্রঙ্ক অনুভব করেছিলেন যে, "নিপীড়নের ধারণাটি ছিল সেই টেপ। এর একটি ধারণাগত বার্তা ছিল-একটি চিন্তা-উদ্দীপক বার্তাঃ কীভাবে আমরা আমাদের সম্প্রদায়ের সাথে আবদ্ধ এবং আমাদের পরিবেশের সাথে আবদ্ধ। আমরা কিভাবে লাল ফিতে আটকে যাই "। নিষ্ঠুর মুনাফা (1974): হেরন গাম্বোয়া দ্বারা অর্কেস্ট্রেটেড একটি পুতুলকে আচারগতভাবে ধ্বংস করে দেয়, যা পরে ভিডিওতে অনুবাদ করা হয়েছিল। লা মোড (1976): লস অ্যাঞ্জেলেসে ফিলিপের অরিজিনাল স্যান্ডউইচ শপে আপেল পাই এবং কফি অর্ডার করার পরে, অ্যাসকো সদস্যরা ক্লাসিক চলচ্চিত্রের স্থিরচিত্রের আহ্বান জানিয়ে একই সাথে রেস্তোরাঁর আরও ফ্যাশনেবল পৃষ্ঠপোষকদের প্রতি ঘৃণা প্রকাশ করে। সার্চ অ্যান্ড নো সিজুর, লা ডল্সে, ওয়েটিং ফর টিকিটসঃ 1978 ": এই তিনটি নো মুভিজ ভালদেজ এবং গুইলারমো এস্ট্রাডার মধ্যে একটি মেলোড্রাম্যাটিক প্রেমের সম্পর্ককে বর্ণনা করে। বিলি স্টার)। 'সার্চ অ্যান্ড নো সিজার "ছিল একটি পারফর্মেন্স পিস যেখানে প্রেমীরা বাঙ্কার হিলের নিচে একটি সুড়ঙ্গে আবেগপ্রবণ আলিঙ্গনে পোজ দিয়েছিলেন। পুলিশের হয়রানির কারণে এই অংশটি বিঘ্নিত হয়েছিল। সিরিজের পরবর্তী অংশ, লা ডল্সে শিরোনামে, ফেডেরিকো ফেলিনির লা ডল্সে ভিটার প্যারোডি। লা ডল্স সঙ্গীত কেন্দ্রে পরিবেশিত হয়েছিল, যেখানে শহরের অপেরা এবং সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা সহ সাংস্কৃতিক রূপগুলি শহরের কেন্দ্রস্থলের আর্থিক প্রতিষ্ঠানের সাথে ছেদ করে। ভক্তরা মিউজিক সেন্টারের পদক্ষেপগুলি আলিঙ্গন করে এবং গড়িয়ে দিয়ে টিকিটের জন্য অপেক্ষা করে সিরিজটি শেষ করে। দৃশ্যটি একটি নকল "ওডেসা স্টেপস" ক্রম হিসাবে কাজ করে, যা অ্যাসকো ব্যঙ্গ হিসাবে বিবেচনা করে। টিকিটের জন্য অপেক্ষা করা এই প্রতিষ্ঠানগুলিতে ভর্তির অসম্ভবতা নিয়ে হতাশা প্রকাশ করে শহরের সাংস্কৃতিক অভিজাতদের উপহাস করে। শিরোনামটি স্যামুয়েল বেকেটের ওয়েটিং ফর গডোটকে বোঝায়। প্রদর্শনী "অ্যাসকোঃ এলিট অফ দ্য অবস্ক্যুর, এ রেট্রোস্পেক্টিভ, 1972-1987", লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম। উদ্ধৃতিগুলি লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্টে অ্যাসকোঃ এলিট অফ দ্য অবস্ক্যুর, এ রেট্রোস্পেক্টিভ, 1972-1987: চিকানো সিনেমা এবং অ্যাগনেস ভার্দার মুর মুর্স লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্ট এনিথিং বাট মেক্সিকান রডলফো আকুনা (প্রসঙ্গ-মুদ্রণ, বই) মেক্সিকান এবং মেক্সিকান আমেরিকান আর্টের মধ্যে সেতু নির্মাণ, লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমস, 6 এপ্রিল, 2013 অ্যানি বাকলি দ্বারা আর্ট ইন আমেরিকা "অ্যাসকো এলিট অফ দ্য অবস্ক্যুর" লস অ্যাঞ্জেলেস চিকানো আর্টে ক্যালিফোর্নিয়া পারফরম্যান্স আর্ট ভিত্তিক আমেরিকান শিল্পী গোষ্ঠী এবং সমষ্টিগত শিল্প সংস্থা