Man of Sorrows (Geertgen tot Sint Jans)
ম্যান অফ সোরোস হল কাঠের প্যানেলে অঙ্কিত একটি ছোট প্রাথমিক নেদারল্যান্ডীয় তৈলচিত্র। এটি গির্টজেন টট সিন্ট জ্যানস এবং "ম্যান অফ সোরোস"-এর ভক্তিমূলক চিত্রের ঐতিহ্যের জন্য দায়ী, যা সাধারণত খ্রীষ্টকে তাঁর ক্রুশবিদ্ধ হওয়ার আগে, কোমরের উপরে উলঙ্গ অবস্থায়, তাঁর আবেগের ক্ষত বহন করে দেখায়। প্যানেলে একটি অস্বাভাবিকভাবে জটিল এবং শ্বাসরোধকারী স্থানিক নকশা রয়েছে এবং যীশু এবং তাঁর শোকার্ত মাকে উপহাস করা হয়েছে। প্যানেলটি জটিল আইকনোগ্রাফি এবং গভীর প্যাথোস উভয় ক্ষেত্রেই নিমজ্জিত। খ্রীষ্ট স্পষ্টতই ব্যথায় ভুগছেন এবং দর্শকদের জন্য তাঁর ক্ষতগুলি ধরে রেখেছেন। সে তাকিয়ে থাকে যখন সাদা পোশাক পরিহিত কাঁদতে থাকা ফেরেশতারা আরমা ক্রিস্টিকে বহন করছে-তার ক্রুশবিদ্ধকরণ এবং মৃত্যুর সাথে সম্পর্কিত বস্তুগুলি-তার চারপাশে ভাসছে। উপস্থিত সাধুদের মধ্যে মেরি এবং ম্যাগডালেন অন্তর্ভুক্ত। ম্যান অফ সোরোকে "নেদারল্যান্ডসের শুরুর দিকের শিল্পকলায় সবচেয়ে মর্মস্পর্শী" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে এবং সাধারণত এটি একটি অত্যন্ত আবেগপ্রবণ এবং দুঃখজনক কাজ হিসাবে বিবেচিত হয়, বিশেষত খ্রিস্টের করুণ, প্রায় পরাজিত অভিব্যক্তি এবং রক্তাক্ত মুখের বর্ণনায়। হারিয়ে যাওয়া ডান হাতের প্যানেল সম্পর্কে কিছুই জানা যায় না; এতে অন্য কোনও ধর্মীয় দৃশ্য বা দাতার প্রতিকৃতি থাকতে পারে। এটি ইউট্রেখ্টের ক্যাথারিনকনভেন্ট জাদুঘরে রাখা আছে। ভক্তিমূলক ধরণ প্যানেলটি "দুঃখের মানুষ"-এর আইকনিক ভক্তিমূলক চিত্রের ঐতিহ্যে রয়েছে, যা 13শ শতাব্দী থেকে ইউরোপে বিকশিত হয়েছিল এবং বিশেষ করে উত্তর ইউরোপে জনপ্রিয় ছিল। হিব্রু বাইবেলের যিশাইয় 53 (দাসের গান)-এর অংশগুলিতে এই বাক্যাংশটি ইংরেজিতে "দুঃখের মানুষ" (ভালগেটে "ভির ডোলোরাম") হিসাবে অনুবাদ করা হয়েছেঃ এই ধরনের কাজগুলিতে দর্শককে আহত ও বিকলাঙ্গ, খ্রিস্টের অর্ধ নগ্ন দেহের সামনে দাঁড়াতে বলা হয় এবং তার কষ্টের জন্য চিন্তা করতে, চিন্তা করতে এবং দায়িত্ব নিতে বলা হয়। গির্টজেনের চিত্রটি পূর্ববর্তী মূর্তিতাত্ত্বিক চিত্রগুলির থেকে আলাদা যে খ্রীষ্টের মাথা উঁচু করা হয় এবং তিনি সরাসরি দর্শকের দিকে তাকান। বর্ণনা খ্রীষ্ট তাঁর সমাধিতে দাঁড়িয়ে আছেন, একটি পাথরের সমাধিসৌধ। বেত্রাঘাতের সময় তার সারা শরীর ক্ষতবিক্ষত এবং বিকৃত হয়ে যায়। তবুও পূর্ববর্তী চিত্রের মতো তিনি স্পষ্টভাবে মারা যাননি। তাঁর চোখ সরাসরি দর্শকের দিকে তাকায়, একটি যন্ত্র যা শিল্প ইতিহাসবিদ এরউইন পানোফস্কি বাইবেলের পাঠ্য "দেখুন আমি আপনার জন্য কী ভোগ করেছি; আপনি আমার জন্য কী ভোগ করেছেন" উল্লেখ করে চিহ্নিত করেছেন। শিল্প ইতিহাসবিদ অ্যালোইস রিগল এর আগে এই অঙ্গভঙ্গিটিকে একটি "বাহ্যিক ঐক্য" উদ্রেককারী হিসাবে চিহ্নিত করেছিলেন যেখানে খ্রীষ্টের দৃষ্টি দর্শকের জগতের সাথে এক হয়ে যায়। শিল্প ইতিহাসবিদ ওয়াউটার স্লব লিখেছেন যে খ্রীষ্টের অভিব্যক্তি "তাঁর পাপের পরিণতি নিয়ে সমসাময়িক দর্শকের মুখোমুখি হয়; প্যানেল থেকে ছিটকে আসা রক্ত তার অপরাধবোধের কারণে প্রবাহিত হয়।" খ্রীষ্টের আপাত যন্ত্রণা সত্ত্বেও, তাঁর অ্যানিমেটেড, অর্ধ-স্থায়ী, অর্ধ-হাঁটু গেড়ে দাঁড়ানো ভঙ্গি তাঁর সমাধিতে তাঁর পুনরুত্থানের উল্লেখ করে বলে মনে হয়। তিনি হয়তো সমানভাবে আমাদের সমাধিতে নেমে আসছেন। তার বাম দিকে, মেরি ম্যাগডালেন প্রার্থনায় হাঁটু গেড়ে বসে। তার বাহুগুলি সমাধিসৌধের উপর বিশ্রাম নেয়, তার চোখ নিচু হয়ে যায়, তার মর্মস্পর্শী অভিব্যক্তি হল দুঃখের অধ্যয়ন। ক্রুশের পাদদেশে, যীশুর মা, মেরি, হাত ভাঁজ করে বিলাপ করেন, যখন তার মুখ দিয়ে অশ্রুর বড় ফোঁটা প্রবাহিত হয়। তিনি জন দ্য ইভানজেলিস্ট দ্বারা সমর্থিত এবং কেবল তার মাথা এবং হাত দৃশ্যমান, তার হাতের পিছন দিয়ে তার অশ্রু মুছছেন। সাদা পোশাক পরিহিত ফেরেশতারা, তাদের চোখ অশ্রু দিয়ে ফুলে যায়, বর্শা, পবিত্র স্পঞ্জ এবং ক্রুশের তিনটি পেরেক সহ অবশিষ্ট আরমা ক্রিস্টিকে বহন করে। আইকনোগ্রাফি শোকার্ত বেশ কয়েকজন সাধু ও ফেরেশতা প্রকাশ্যে কাঁদছেন, আবেগকে অত্যন্ত মানবিক গুণাবলীর সাথে অনুপ্রাণিত করছেন এবং মানসিক অস্থিরতার অভিব্যক্তি প্রকাশ করছেন। সম্ভবত অশ্রু ব্যবহার আবেগপ্রবণতার প্রতি গির্টজেনের প্রবণতাকে প্রতিফলিত করে, তবে এটি হতাশাকে আহ্বান করার উদ্দেশ্যেও হতে পারে, যা দর্শকদের খ্রীষ্টের কষ্টকে পৃথক শর্তে দেখতে বাধ্য করে এবং তাদের নিজস্ব দোষের প্রতিফলন ঘটায়। সেই সময়ের গির্জার ধর্মতত্ত্ব খ্রীষ্টের দুঃখকষ্টের প্রতি সহানুভূতিকে উৎসাহিত করেছিল, এবং মানবজাতিকে তাঁর যন্ত্রণার উৎস বলে জোর দিয়েছিল। শিল্প ইতিহাসবিদ জন ডেকারের মতে, মধ্যযুগীয় "ধর্মোপদেশ এবং ভক্তিমূলক ট্র্যাক্টগুলি বিশ্বাসীদের খ্রীষ্টের ভাঙা দেহ অধ্যয়ন করতে, তাঁর ক্ষত গণনা করতে এবং সর্বদা মনে রাখতে উৎসাহিত করেছিল যে মানবজাতির বিভিন্ন পাপ প্রতিটি ক্ষতির কারণ।" দৃশ্যটি দর্শকদের "পবিত্র ইতিহাসের সাথে সহানুভূতিশীলভাবে যোগাযোগের সুযোগ করে দিয়েছিল"; এবং অনুশোচনা ও অনুতাপকে উৎসাহিত করেছিল, যা রোজিয়ার ভ্যান ডার ওয়েডেনের কাজগুলিতে প্রতিফলিত হয়েছিল, পরে গির্টজেন দ্বারা গৃহীত হয়েছিল। দুঃখকে বোঝাতে অশ্রু ব্যবহার সম্ভবত রোজিয়ারের কাছ থেকে উদ্ভূত হয়েছিল, যিনি অশ্রু দ্বারা মুগ্ধ হয়েছিলেন, কান্নার চিত্রের জন্য একটি সূক্ষ্ম সূত্রকে পরিমার্জন করেছিলেন, যা বিশেষত 1435 খ্রিষ্টাব্দের ক্রুশ থেকে তাঁর মাদ্রিদ বংশোদ্ভূত হিসাবে দেখা যায়। মেরি তার গালে একটি বড় অশ্রু ঢেলে দেয়, যা শিল্প ইতিহাসবিদ মোশে বারাসচ বর্ণনা করেছেন যে "এটিকে বস্তুগত পদার্থ দেওয়ার জন্য সূক্ষ্ম ছায়া দিয়ে আঁকা হয়েছে, প্রতিফলন এবং এটিকে স্বচ্ছ এবং চকচকে করার জন্য একটি হাইলাইট সহ", এবং এর রেন্ডারিংকে গহনা বা কাচের সাথে তুলনা করেছেন। কিছু কিছু ক্ষেত্রে অশ্রু প্রকৃতপক্ষে দেখানোর পরিবর্তে একটি হাতের অঙ্গভঙ্গি দ্বারা বোঝানো হয়। এটি আবার রোজিয়ার্স ডিসেন্ট দ্বারা প্রভাবিত, তবে ক্যাম্পিনের এনটম্বমেন্ট থেকে উদ্ভূত, যেখানে একটি চিত্রকে কাঁদতে বোঝানো হয়েছে এই সত্য দ্বারা যে তিনি তার হাতের পিছন দিয়ে তার মুখ মুছে ফেলেন, একটি কৌশল রোজিয়ার প্রায় 20 বছর পরে ধার করেছিলেন এবং নিখুঁত করেছিলেন। ক্রুশবিদ্ধকরণ প্যানেলটি ক্যালভারিতে তাঁর বিশ্রামের জায়গায় খ্রিস্টের নির্যাতিত দেহকে দেখায়, এখনও তাঁর কাঠের ক্রুশের যন্ত্রণা বহন করে, তার ওজন থেকে হাঁটু বাঁকানো। এই চিত্রকলায় তাঁর অনুরাগের অনেক প্রতীক রয়েছে। তিনি কাঁটার মুকুট পরেন; এর স্পাইকগুলি তার মুখ জুড়ে রক্ত ছড়িয়ে দেয়। তার বাহুগুলি চাবুকের চিহ্ন বলে মনে হয় এবং সে তার ডান হাতটি দুর্বলভাবে উঁচু করে তার পাশে গভীর ক্ষত প্রদর্শন করে, যেখানে শাস্ত্র অনুসারে, ক্রুশে তার মৃত্যুর পরে তাকে একটি বর্শা দ্বারা বিদ্ধ করা হয়েছিল। 1927 সালে, প্যানফস্কি প্যানেলটিকে "ম্যান অফ সোরোস"-এর আইকনিক ভক্তিমূলক চিত্রের (অ্যাণ্ডাচসবিল্ডার) ঐতিহ্যে চিহ্নিত করেছিলেন, বিশেষত প্যাশনের আত্মত্যাগের দিক এবং শারীরিক কষ্টের অবিচল, তবুও আবেগপূর্ণ চিত্রের উপর এর ফোকাস উল্লেখ করেছিলেন। কিছু ক্ষেত্রে কাজটি অপ্রচলিত; মূলত সরলীকৃত জ্যামিতিক রূপ থেকে রচিত, যদিও মহিলা চিত্রগুলির ডিম্বাকৃতি, আদর্শ মুখগুলিতে খুব বেশি পার্থক্য নেই। কোনও মূর্তির পোশাক বিশেষভাবে বিস্তারিত নয়; তাদের আয়তন এবং গঠন শুধুমাত্র ভারী ভাঁজ দ্বারা নির্দেশিত হয়। যাইহোক, এটি তির্যক কোণে উপস্থাপিত অনেক উপাদান সহ তার জটিল এবং উদ্ভাবনী রচনার জন্য অত্যন্ত সম্মানিত। এটি খুব শক্তভাবে কাটা হয়েছে, যে যুগে এটি তৈরি করা হয়েছিল, ম্যাগডালেন এবং ধর্মপ্রচারককে কেটে ফেলা সাহসী বলে মনে করা হত। অ্যাট্রিবিউশন মূলত এর সরলীকৃত জ্যামিতিক আকার এবং তাঁর দ্য ল্যামেন্টেশন অফ ক্রাইস্টের সাথে সাদৃশ্যের জন্য এই কাজের জন্য গির্টজেন টোট সিন্ট জ্যানসকে দায়ী করা হয়; একটি চিত্র যেখানে মেরি এবং জনের মুখ এবং অভিব্যক্তিগুলি বর্তমান কাজের সাথে আকর্ষণীয় মিল বহন করে। এই কৃতিত্ব ফ্রিডল্যান্ডার এবং পানোফস্কি উভয়ের দ্বারা গৃহীত হয়েছিল। বিশেষ করে প্যানফস্কি প্যানেলটি নিয়ে উৎসাহী ছিলেন, কিন্তু ফ্রিডল্যান্ডার এটিকে উচ্চ মর্যাদায় রাখেননি। তিনি কুমারীর বর্ণনা, বিশেষত তার মুখ এবং হাতের প্রশংসা করেছিলেন এবং ম্যাগডালিনের চিত্রটিকে "realistic.with যেমন যত্ন সহকারে পর্যবেক্ষণ করা ছায়া" এবং "মাস্টারদের সেরা কাজের মধ্যে" হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন। তবে তিনি খ্রিস্টের মূর্তিকে "ঐতিহ্যবাহী" বলে মনে করেছিলেন এবং লিখেছিলেন যে "সামগ্রিকভাবে স্থানিক সম্প্রসারণের অনুপস্থিতি আরও বেশি বিরক্তিকর বলে মনে করা হয়"। সামগ্রিকভাবে, তিনি বিশ্বাস করতেন, চিত্রটিতে ক্ষেত্রের গভীরতা এবং গঠনমূলক ভারসাম্যের অভাব ছিল। পানোফস্কি, যদিও তিনি সাধারণত ফ্রিডল্যান্ডারের বিশ্লেষণের প্রশংসা করেছিলেন, দৃঢ়ভাবে দ্বিমত পোষণ করেছিলেন এবং "ম্যান অফ সোরোস"-এর নেদারল্যান্ডীয় চিত্রের উপর 1927 সালের একটি গ্রন্থে লিখেছিলেন, "যাইহোক, আপাতদৃষ্টিতে সমস্ত এলোমেলো রচনার লাইনগুলি পরিত্রাতার মুখের দিকে জোরালো শক্তি নিয়ে যায়, যা চিত্র থেকে তুলে নিয়ে আমাদের উপর তার বিশাল, অশ্রুসিক্ত দৃষ্টি নিবদ্ধ করে, তার সমস্ত দুঃখের সমষ্টি যা সে ভোগ করে এবং তার জন্য যে সমস্ত শোক সহ্য করে, তা এখন আমাদের ঘিরে ফেলেছে বলে মনে হয়।" প্যানেলের কমিশন বা প্রাথমিক মালিকদের সম্পর্কে কিছুই নথিভুক্ত করা হয় না। এর ফ্রেমে কব্জির অবশিষ্টাংশের পরিপ্রেক্ষিতে, কাজটি সম্ভবত একটি ডিপ্টিচের বাম দিকে গঠিত হয়েছিল যার বিপরীত প্যানেলটি এখন হারিয়ে গেছে, সম্ভবত 18 শতকে বিভক্ত হয়ে গিয়েছিল যখন এই যুগের যৌগিক কাজগুলি ফ্যাশনের বাইরে ছিল এবং পৃথক ইজেল ছবি হিসাবে বিক্রি করার জন্য ভেঙে দেওয়া হয়েছিল। দ্য ম্যান অফ সোরোস নাইটস অফ সেন্ট জনের হারলেম কমান্ডারির জন্য ছোট ছোট চিত্রকর্মের একটি অংশ হিসাবে তৈরি করা হয়েছে বলে মনে করা হয়, যা মানুষের আবেগের একটি পরিসীমা অন্বেষণ করে। সেই চিত্রকর্মগুলি মূলত হারলেমের সংস্থার চার্চ অফ সেন্ট জন-এ ঝুলিয়ে রাখা হয়েছিল। নোটস সোর্স বারাশ, মোশে। "কাঁদতে থাকা মুখ"। আর্টিবাস এট হিস্টোরিয়া, খণ্ড 8, নং। 15, 1987 ক্যাম্পবেল, লর্ন। ভ্যান ডার ওয়েডেন। লন্ডনঃ চসার প্রেস, 2004। ডেকার, জন। "এনজেন্ডারিং কন্ট্রিশন, ওয়ান্ডিং দ্য সোলঃ গির্টজেন টট সিন্ট জ্যানস 'ম্যান অফ সোরোস" আর্টিবাস এট হিস্টোরিয়া, খণ্ড 29, নং। 57, 2008 ডেভনশায়ার জোন্স, টম; রোজেন, অ্যারন। অক্সফোর্ড ডিকশনারি অফ ক্রিশ্চিয়ান আর্ট অ্যান্ড আর্কিটেকচার। অক্সফোর্ডঃ অক্সফোর্ড ইউনিভার্সিটি প্রেস, 2013। ফ্রিডল্যান্ডার, ম্যাক্স জে। প্রারম্ভিক নেদারল্যান্ডীয় চিত্রকর্ম। অনুবাদ করেছেন হাইঞ্জ নর্ডেন। লেইডেনঃ প্রেগার, 1967-76। এ. এস. আই. এন. বি. 0006বি. কিউ. জি. ও. ডব্লিউ. পানোফস্কি, আরউইন। প্রারম্ভিক নেদারল্যান্ডীয় চিত্রকর্ম। লন্ডনঃ হার্পারকলিন্স, 1953। রিডারবস, বার্নহার্ড; ভ্যান বুরেন, অ্যান; ভ্যান ভিন, হেঙ্ক। প্রারম্ভিক নেদারল্যান্ডীয় চিত্রকর্মঃ পুনঃ আবিষ্কার, অভ্যর্থনা এবং গবেষণা। আমস্টারডামঃ আমস্টারডাম বিশ্ববিদ্যালয় প্রেস, 2005। স্লব, ওয়াউটার। "ডায়ালগাল রেটরিকঃ অ্যান এসে অন ট্রুথ অ্যান্ড নর্ম্যাটিভিটি আফটার পোস্টমর্ডানিজম"। স্প্রিঙ্গার, 2002। স্মিথ, জেফ্রি চিপস। উত্তর রেনেসাঁ (শিল্প ও ধারণা)। লন্ডনঃ ফাইডন প্রেস, 2004। গীর্টজেন টোট সিন্ট জ্যানস 1480-এর দশকের চিত্রকর্ম গীর্টজেন টোট সিন্ট জ্যানস 1490-এর দশকের চিত্রকর্ম গীর্টজেন টোট সিন্ট জ্যানস পেইন্টিংস অফ দ্য ভার্জিন মেরি অ্যাঞ্জেলস ইন আর্ট পেইন্টিংস ইন দ্য মিউজিয়াম ক্যাথারিজনেকনভেন্ট ম্যারি ম্যাগডালেন চিত্রিত চিত্রকর্ম ক্রিস্টাস ডোলেন্সের চিত্রকর্ম