Joseph Binder (graphic designer)
জোসেফ বাইন্ডার (3রা মার্চ, 1898-26শে জুন, 1972) একজন অস্ট্রিয়ান গ্রাফিক ডিজাইনার এবং চিত্রশিল্পী ছিলেন। তিনি আধুনিক পোস্টারের অন্যতম পথিকৃৎ হিসাবে স্বীকৃত, তাঁর পরিমার্জিত, শৈলীযুক্ত চিত্র এবং উচ্চ-প্রভাবের রঙের জন্য বিখ্যাত। তাঁর কয়েকটি বিখ্যাত কাজের মধ্যে রয়েছে 1939 সালের নিউ ইয়র্ক ওয়ার্ল্ড ফেয়ার, ইউ. এস. আর্মি এয়ার কর্পস এবং আমেরিকান রেড ক্রসের পোস্টার। প্রাথমিক জীবন ও শিক্ষা জোসেফ বাইন্ডার 1898 সালের 5ই মার্চ ভিয়েনায় জন্মগ্রহণ করেন। 1912 সালে তিনি ভিয়েনায় ওয়াল্ডহেইম এবারল প্রিন্টারের সাথে লিথোগ্রাফি শিক্ষানবিশ শুরু করেন এবং তারপর প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময় অস্ট্রো-হাঙ্গেরিয়ান সেনাবাহিনীতে দায়িত্ব পালন করেন। 1922 সালে তিনি ভিয়েনা স্কুল অফ আর্টস অ্যান্ড ক্রাফ্টস (কুন্স্টগেওয়ারবেসচুলে)-এ ভর্তি হন যেখানে তিনি বার্থল্ড লফলারের অধীনে পড়াশোনা করেন। বাইন্ডার অন্যান্য ভিয়েনিজ বিচ্ছিন্নতাবাদীদের দ্বারা প্রভাবিত ছিলেন, যারা কোলোমান মোজার সহ স্কুলে পড়াতেন। ছাত্র থাকাকালীন, বাইন্ডার একটি ডিজাইন স্টুডিওর মাধ্যমে বাণিজ্যিক কাজ তৈরি করেছিলেন যা তিনি বেশ কয়েকজন বন্ধুর সাথে প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। স্টুডিওটির প্রতিষ্ঠাতাদের নামের আদ্যাক্ষরের নামানুসারে এর নামকরণ করা হয় এসবেটা। তাঁর প্রথম দিকের সম্মানগুলির মধ্যে আমেরিকান রেড ক্রস দ্বারা স্পনসর করা একটি পোস্টার প্রতিযোগিতায় প্রথম পুরস্কার অন্তর্ভুক্ত ছিল। 1924 সালে, বাইন্ডার ক্যারোলিন (কার্লা) নিউসিলকে বিয়ে করেন, যিনি তাঁদের উভয় জীবন জুড়ে তাঁর নকশাকে সমর্থন ও সমর্থন করেছিলেন। 1924 সালে বাইন্ডার ভিয়েনায় নিজের স্টুডিও উইনার গ্রাফিক প্রতিষ্ঠা করেন। সেই বছর তিনি সিটি অফ ভিয়েনার মিউজিক অ্যান্ড থিয়েটার ফেস্টিভালের জন্য একটি পোস্টার ডিজাইন করেছিলেন। লিথোগ্রাফিক পোস্টার, যা বাইন্ডার নিজেই ছাপিয়েছিলেন, এটি ভিয়েনার আর্ট ডেকোর একটি স্বতন্ত্র ব্র্যান্ডের প্রকাশ ছিল এবং তার কর্মজীবনে একটি যুগান্তকারী পদক্ষেপ হিসাবে চিহ্নিত হয়েছিল। দুটি কফি কোম্পানি, আরাবিয়া এবং জুলিয়াস মেইনল সহ গুরুত্বপূর্ণ কমিশনগুলি অনুসরণ করা হয়েছিল। 1925 থেকে 1929 সাল পর্যন্ত তিনি ভিয়েনার প্রধান কফি আমদানিকারক জুলিয়াস মেইনল কোম্পানির জন্য পোস্টার, প্যাকেজিং এবং লোগোগুলির নকশা করেছিলেন। তাঁর তৈরি লোগোর একটি সংস্করণ আজও ব্যবহৃত হয়। অন্যান্য সংস্থাগুলির জন্য তিনি লোগো তৈরি করেছিলেন যার মধ্যে রয়েছে থোনেট, সেমপেরিট এবং বেনসডর্প। 1926 সালে ব্রিটিশ ম্যাগাজিন স্টুডিও মেইনের জন্য তাঁর কাজকে তুলে ধরে একটি নিবন্ধ প্রকাশ করে। তাঁর নকশাগুলি শীর্ষস্থানীয় জার্মান নকশা প্রকাশনা গেব্রাউক্সগ্রাফিক-এও উদযাপিত হয়েছিল। জ্যামিতিক রূপ এবং সমতল রঙের মাধ্যমে চিত্রিত প্রাকৃতিক চিত্রগুলি তাঁর ভিয়েনীয় আমলে তৈরি কাজের বৈশিষ্ট্যগুলি সংজ্ঞায়িত করছিল। 1930-এর দশকের গোড়ার দিকে, শিকাগো আর্ট ইনস্টিটিউট এবং মিনিয়াপোলিস স্কুল অফ আর্টে বক্তৃতা দেওয়ার জন্য আমন্ত্রিত হওয়ার পরে বাইন্ডার ক্রমবর্ধমানভাবে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের দিকে দৃষ্টি নিবদ্ধ করেছিলেন। তাঁর নকশা তত্ত্বের উপর একটি ইংরেজি ভাষার বক্তৃতা, কালার ইন অ্যাডভার্টাইজিং, 1934 সালে প্রকাশিত হয়েছিল। 1936 সালে, বাইন্ডার আমেরিকান ম্যাগাজিন অফ আর্টের জন্য একটি নিবন্ধ লিখেছিলেন যেখানে তিনি "স্টাইলাইজেশন" প্রচার করেছিলেন, যা বিমূর্ততা এবং ফর্মের হ্রাসের উপর ভিত্তি করে একটি আধুনিক পদ্ধতির জন্য তাঁর শব্দ। তিনি বিশ্বাস করতেন যে সেই সময়ে মার্কিন বিজ্ঞাপনে আধিপত্য বিস্তারকারী বাস্তবসম্মত পদ্ধতিকে "আধুনিক নকশা" দিয়ে প্রতিস্থাপন করা দরকার। 1930-এর দশক জুড়ে বাইন্ডারের আন্তর্জাতিক খ্যাতি বাড়তে থাকে, যা নিউইয়র্ক থেকে টোকিও পর্যন্ত প্রদর্শনীতে তাঁর পোস্টারগুলির উপস্থিতির দ্বারা চালিত হয়। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে যাওয়ার দুই বছর পর 1938 সালে তিনি আনুষ্ঠানিকভাবে তাঁর ভিয়েনা স্টুডিও বন্ধ করে দেন। নিউ ইয়র্ক ইউরোপের অশান্তির কারণে অনেক ইউরোপীয় শিল্পী ও ডিজাইনার আমেরিকায় চলে যান। যারা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে এসেছিল তাদের মধ্যে বাইন্ডার ছিলেন। 1936 সালে তিনি নিউ ইয়র্ক সিটির সেন্ট্রাল পার্ক সাউথে একটি স্টুডিও এবং বাসস্থান প্রতিষ্ঠা করেন। নিউইয়র্কের বিজ্ঞাপনের জগতে প্রবেশ করা প্রথমে চ্যালেঞ্জিং ছিল। সংস্থাগুলি তাদের মক্কেলদের মার্কিন বিজ্ঞাপনে প্রচলিত বাস্তববাদের বিকল্প পদ্ধতির প্রস্তাব দেওয়ার উপায় হিসাবে তাকে "ধারণা সরবরাহ করতে" বলেছিল। বাইন্ডার যেভাবে তার ভিয়েনিজ স্টুডিও পরিচালনা করেছিলেন তার থেকে এটি একটি বড় পরিবর্তন ছিল যেখানে তিনি সরাসরি ক্লায়েন্টদের সাথে দেখা করেছিলেন এবং ট্রেডমার্ক, প্যাকেজিং এবং বিজ্ঞাপন সহ তাদের পুরো ব্র্যান্ডটি ডিজাইন করেছিলেন। নিউইয়র্কে, বাইন্ডার মার্কিন বাজারের সঙ্গে খাপ খাইয়ে নেওয়ার জন্য তাঁর চিত্রের শৈলী পরিবর্তন করেছিলেন। তাঁর ঘনত্বপূর্ণ সংবেদনশীলতার শক্ত প্রান্তগুলি ক্রমবর্ধমান বিবরণের সাথে সামঞ্জস্য করার জন্য নরম হয়ে যায়, যার ফলে চিত্রগত বাস্তবতার প্রতি একটি আধুনিকবাদী দৃষ্টিভঙ্গি তৈরি হয়, যা আংশিকভাবে একটি এয়ারব্রাশ ব্যবহারের মাধ্যমে সহায়তা করে। তাঁর স্টুডিও সহকারীদের মধ্যে একজন ছিলেন তরুণ অ্যালেক্স স্টেইনউইস, যিনি 1937 সালে তাঁর জন্য কাজ শুরু করেন। স্টেইনউইস পরে কলম্বিয়া রেকর্ডসে শিল্প পরিচালক হন, যেখানে তিনি আধুনিক অ্যালবামের প্রচ্ছদ আবিষ্কার করেন এবং বাইন্ডারের স্টুডিওতে দক্ষতা অর্জনকারী এয়ারব্রাশ কৌশলগুলি নিযুক্ত করেন। 1930-এর দশকের শেষের দিকে, বাইন্ডার মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সাফল্য পেয়েছিলেন। 1939 সালের নিউ ইয়র্ক ওয়ার্ল্ড ফেয়ার পোস্টার প্রতিযোগিতায় তাঁর বিজয়ী প্রবেশ তাঁর সুনাম আরও বাড়িয়ে তুলতে সাহায্য করেছিল। নিউইয়র্ক জার্নাল যেমন রিপোর্ট করেছে, "একটি স্পঞ্জের মতো, বাইন্ডার 20 শতকের আমেরিকার চেতনাকে এতটাই সম্পূর্ণরূপে শোষণ করেছিল যে, প্রকৃতপক্ষে তিনি বিশ্ব মেলার জন্য সরকারী পোস্টার তৈরি করেছেন।" তাঁর অত্যন্ত শৈলীযুক্ত নকশায় মেলার প্রতীক একটি উজ্জ্বল ট্রাইলন এবং পেরিশফিয়ার বিশিষ্টভাবে প্রদর্শিত হয়েছিল। বিমানের বহর, একটি এক্সপ্রেস ট্রেন, একটি ওশান লাইনার এবং নিউইয়র্ক স্কাইলাইন সহ গৌণ উপাদানগুলি আমেরিকার যুগের আগমন এবং প্রযুক্তিগত দক্ষতার প্রতিনিধিত্ব করেছিল। রাতে এই উপাদানগুলি চিত্রিত করার বাইন্ডারের সিদ্ধান্ত পোস্টারের নাটকীয় প্রভাবকে আরও বাড়িয়ে তোলে। জেমস ক্রেইগ এবং ব্রুস বার্টনের মতে, মেলা এবং বাইন্ডারের পোস্টার আর্ট ডেকো যুগের সমাপ্তি চিহ্নিত করে। 1941 সালে মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট (এমওএমএ) জাতীয় প্রতিরক্ষা পোস্টার প্রতিযোগিতার পৃষ্ঠপোষকতা করে। বাইন্ডার দুটি বিভাগে বিজয়ী এন্ট্রি জমা দিয়েছে। ডিফেন্স বন্ডস-এর জন্য তাঁর পোস্টার দ্বিতীয় স্থান অধিকার করে এবং আর্মি এয়ার কর্পস রিক্রুটিং-এর জন্য তাঁর পোস্টার প্রথম স্থান অর্জন করে। আর্মি এয়ার কর্পসের পোস্টারটি বাইন্ডারের সর্বাধিক পরিচিত কাজগুলির মধ্যে একটি। তাঁর ন্যূনতম নকশার সরলতা আকর্ষণীয়, সমতল, গাঢ় রঙ এবং স্কেলের পরিবর্তন দ্বারা বিরামহীন। একটি নীল মাঠ কেটে যাওয়ার সময় একটি বিমানের উজ্জ্বল হলুদ ডানা পোস্টারে আধিপত্য বিস্তার করে। বিমান বাহিনীর তারকা প্রতীকটি ডানায় খোদাই করা আছে। নয়টি ছোট সমতল নীচের গঠনে উড়ে। টাইপটি ছবির নীচে কালো রঙে রেন্ডার করা হয়েছে। 1948 সালে, মার্কিন নাগরিক হওয়ার চার বছর পর, বাইন্ডারকে নৌবাহিনীর প্রধান শিল্প পরিচালক হিসাবে নিযুক্ত করা হয়; এটি এমন একটি পদ ছিল যা তিনি তাঁর কর্মজীবনের বাকি সময় ধরে রাখবেন। সংস্থার জন্য উল্লেখযোগ্য কাজগুলির মধ্যে 1950-এর দশকে তৈরি নৌবাহিনীর চ্যাপলাইন বিভাগের জন্য একাধিক পোস্টার অন্তর্ভুক্ত ছিল। এই কমিশনের ধর্মীয় দৃষ্টিভঙ্গির ফলে বাইবেলের দৃশ্যগুলির উজ্জ্বল রঙিন আধুনিকবাদী ব্যাখ্যার একটি সিরিজ তৈরি হয়েছিল। বাইন্ডার হাউস অ্যান্ড গার্ডেন (মার্চ 1936), ফরচুন (1937-1940 থেকে একাধিক সংখ্যা), উইমেনস হোম কম্প্যানিয়ন (জানুয়ারি 1938), গেব্রাউক্সগ্রাফিক (1930-1938 থেকে একাধিক সংখ্যা) এবং গ্রাফিস (1948-1950) সহ বেশ কয়েকটি আমেরিকান এবং ইউরোপীয় ম্যাগাজিনের জন্য প্রচ্ছদ নকশা তৈরি করেছিলেন। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময়, ফরচুন ম্যাগাজিন বাইন্ডারকে যুদ্ধের প্রচেষ্টার সমর্থনে প্রকাশিত ম্যাগাজিনের পোস্টারগুলির একটি সিরিজে অবদান রাখার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিল। 1940 এবং 1950-এর দশক জুড়ে বাইন্ডার ট্র্যাভেল ইন আমেরিকা, আমেরিকান রেড ক্রস এবং জাতিসংঘের জন্য পোস্টার প্রতিযোগিতায় পুরস্কার পেতে থাকে। তাঁর বাণিজ্যিক কাজও স্বীকৃতি অর্জন করেছিল। আর্ট ডিরেক্টরস ক্লাব নিউ ইয়র্ক থেকে পুরস্কার প্রাপ্ত নকশাগুলির মধ্যে ব্যালেন্টাইন বিয়ার এবং সুক্রেটস থ্রোট লোজেঞ্জের পোস্টারগুলি ছিল। তিনি এ অ্যান্ড পি কফি এবং জ্যান্টজেন সাঁতারের পোশাকের জন্য স্মরণীয় বিজ্ঞাপন এবং পোস্টার তৈরি করেছিলেন। বাইন্ডারের শেষ বাণিজ্যিক গ্রাহক ছিল ইউনাইটেড এয়ারলাইন্স। 1957 সালে তিনি তাদের জন্য আটটি ভ্রমণ পোস্টারের একটি সেট তৈরি করেন। পোস্টারগুলিতে শিকাগো, কলোরাডো, সান ফ্রান্সিসকো এবং ওয়াশিংটন ডিসি সহ বিমান সংস্থা দ্বারা পরিবেশন করা গন্তব্যগুলি চিত্রিত করা হয়েছে। ওয়াশিংটন ডি. সি.-র পোস্টারের নকশা লিঙ্কন মেমোরিয়ালের নাটকীয় দৃষ্টিভঙ্গিতে আকর্ষণীয়। 1930-এর দশকের গোড়ার দিকে, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে বক্তৃতা সফরের মধ্যে, বাইন্ডার কালার ইন অ্যাডভার্টাইজিং-এ তাঁর তত্ত্বগুলি রেকর্ড করেছিলেন। 1934 সালে স্টুডিও পাবলিকেশনস বইটি ইংরেজিতে প্রকাশ করে। এটি দুটি অংশ নিয়ে গঠিতঃ বাইন্ডারের রঙের উপর একটি প্রবন্ধ এবং সমসাময়িক পোস্টার শিল্পের টিপ-ইন রঙিন প্লেট দিয়ে চিত্রিত মূল রঙের ধারণার উদাহরণ। বইটি এই উক্তি দিয়ে শুরু হয় "রঙ হল পোস্টার-চিত্রশিল্পীর প্রভাব তৈরির প্রধান মাধ্যম"। এই বিবৃতিটি বাইন্ডারের নিজের কাজের ক্ষেত্রে সত্য, সেইসাথে তাঁর এই দাবি যে কোনও পোস্টার যদি দর্শকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করতে চায় তবে রঙের সামঞ্জস্য অবশ্যই বৈপরীত্যের সামঞ্জস্য হতে হবে। বাইন্ডার ডিজাইনারদের রঙের শারীরিক এবং মানসিক কারণগুলি বিবেচনা করার পরামর্শ দেয়। নিউটন এবং গয়েথের উদ্ধৃতি দিয়ে তিনি বলেন যে, একটি আফটার ইমেজের অপটিক্যাল বিভ্রম দেখায় যে চোখ নিজেই রঙ তৈরি করতে সক্ষম এবং এটি "আমাদের অন্তরতম মানব স্বভাবের" সঙ্গে যুক্ত। লাল থেকে মুক্ত হওয়ার জন্য আমাদের সবুজ রঙ প্রয়োজন। নীলের ভারসাম্য বজায় রাখার জন্য আমাদের হলুদ রঙের প্রয়োজন। "রঙের মনস্তাত্ত্বিক প্রভাব সম্পর্কে, বাইন্ডার এই ধারণাটি এগিয়ে দেয় যে বস্তুর প্রাকৃতিক রঙ পরিবর্তন করা, যদি যত্ন সহকারে করা হয়, তবে অবাক করার একটি উপাদান তৈরি করতে পারে। বাইন্ডার আরাবিয়া কফির জন্য রঙের ব্যবহারিক প্রয়োগের ক্ষেত্রে কেস স্টাডি হিসাবে তার কাজটি উপস্থাপন করে। বর্তমানে যাকে ব্র্যান্ড ডিজাইন বলা হয় তার প্রতি একটি ব্যাপক দৃষ্টিভঙ্গি গ্রহণ করে, তিনি লেটারহেড, ব্রোশার, পোস্টার, প্যাকেজিং, কর্মচারী ইউনিফর্ম এবং খুচরো স্থাপত্য জুড়ে রঙের ধারাবাহিক ব্যবহারের পক্ষে পরামর্শ দেন। তিনি সতর্ক করে বলেন, "যদি অন্য রঙ ব্যবহার করা হয়, তাহলে সেগুলি কখনই সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করবে না।" বইটির দ্বিতীয় অংশে তাঁর সমসাময়িকদের পোস্টারের উদাহরণ রয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে ই. ম্যাকনাইট কাউফার, চার্লস লুপট, কাটো লুকাটস এবং হ্যানস ওয়াগুলা। পোস্টারগুলি মেজাজ, ঐতিহাসিক পরিবেশ, শৈলীর অনুভূতি বা গভীরতার বিভ্রম তৈরি করতে রঙের ব্যবহার সহ ধারণাগুলি চিত্রিত করে। অন্যান্য লেখায় বাইন্ডার 1936 সালে আমেরিকান ম্যাগাজিন অফ আর্টের জন্য লেখা একটি নিবন্ধ "অন ডেভেলপিং দ্য প্রেজেন্ট-ডে স্টাইল"-এ আধুনিক নকশা সম্পর্কে তাঁর চিন্তাভাবনা প্রকাশ করেছিলেন। এতে বাইন্ডার তাঁর দৃঢ় বিশ্বাসের উপর ভিত্তি করে একটি নতুন পদ্ধতির জন্য তাঁর যুক্তি তুলে ধরেছিলেন যে নকশাটি বিংশ শতাব্দীর চেতনাকে "গঠনমূলক, কার্যকরী এবং গতিশীল" শিল্পের সাথে প্রতিফলিত করা উচিত। তিনি বাস্তববাদকে ফটোগ্রাফির ক্ষেত্র হিসাবে দেখেছিলেন এবং ডিজাইনারদের "বাস্তবসম্মত উপস্থাপনা পরিত্যাগ করতে এবং স্টাইলাইজিং গ্রহণ করার" আহ্বান জানিয়েছিলেন। স্টাইলাইজিং, যেমন বাইন্ডার দ্বারা সংজ্ঞায়িত, প্রকৃতি থেকে বিমূর্ত রূপ, বস্তুর সরলীকরণ এবং রঙের আকর্ষণীয় প্রয়োগ নিয়ে গঠিত। নিবন্ধটি শিকাগো, লস অ্যাঞ্জেলেস এবং মিনিয়াপোলিসে থাকাকালীন তাঁর পড়ানো শিক্ষার্থীদের কাজের উদাহরণ দিয়ে চিত্রিত করা হয়েছিল। পরবর্তী বছরগুলিতে বাইন্ডার 1963 সালে অবসর নেন এবং চিত্রকলার দিকে মনোনিবেশ করেন। তিনি ভিয়েনা স্কুল অফ আর্টস অ্যান্ড ক্রাফ্টসে চিত্রকলা অধ্যয়ন করেছিলেন এবং সর্বদা নিজেকে প্রথম এবং সর্বাগ্রে চিত্রশিল্পী হিসাবে বিবেচনা করতেন। তাঁর তৈরি অ-উদ্দেশ্যমূলক চিত্রকর্মগুলি তাদের প্রাণবন্ত রঙিন ক্ষেত্র দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল। নিউইয়র্কের এমওএমএ এবং ভিয়েনার মিউজিয়াম অফ অ্যাপ্লায়েড আর্ট (এমএকে) সহ গ্যালারি এবং জাদুঘরগুলিতে প্রদর্শনীতে তাঁর কাজ প্রদর্শিত হয়েছিল। 1972 সালের 25শে জুন, বাইন্ডার ভিয়েনায় তাঁর চিত্রকর্মের একটি প্রদর্শনী স্থাপনের সময় হৃদরোগে আক্রান্ত হয়ে মারা যান। লুসিয়েন বার্নহার্ডের মতো অন্যান্য ইউরোপীয় ডিজাইনারদের পাশাপাশি, বাইন্ডার পল র্যান্ড এবং লেস্টার বেল সহ যুদ্ধ-পরবর্তী আমেরিকান ডিজাইনারদের কাছে ইউরোপীয় আধুনিকতাবাদের ধারণাগুলি প্রবর্তন করেছিলেন। দেশের জাতীয় ডিজাইন অ্যাসোসিয়েশন ডিজাইন অস্ট্রিয়ার প্রতিষ্ঠাতা সদস্য হিসাবে, তাঁর উত্তরাধিকার দ্বিবার্ষিক জোসেফ বাইন্ডার অ্যাওয়ার্ডের মাধ্যমে অব্যাহত রয়েছে। জোসেফ বাইন্ডার অ্যাওয়ার্ড গ্রাফিক ডিজাইন এবং চিত্রায়নের জন্য একটি আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতা। পুরস্কারটি বাইন্ডারের এস্টেট থেকে সুদ দ্বারা অর্থায়ন করা হয়। পুরস্কার ও সম্মাননার জন্য বাইন্ডার অসংখ্য পোস্টার ডিজাইন প্রতিযোগিতা জিতেছেন এবং তাঁর কাজ প্রধান নকশা প্রকাশনাগুলিতে প্রকাশিত হয়েছে। তাঁর পোস্টার এবং চিত্রকর্মগুলি মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট (এম. ও. এম. এ), স্মিথসোনিয়ান এবং মিউজিয়াম অফ অ্যাপ্লায়েড আর্ট (এম. এ. কে) সহ জাদুঘরের সংগ্রহে রয়েছে। তাঁর কিছু সম্মানের মধ্যে রয়েছেঃ অস্ট্রিয়ান ফেডারেল মিনিস্ট্রি অফ এডুকেশন অ্যান্ড আর্ট কর্তৃক প্রদত্ত সাম্মানিক অধ্যাপকত্ব, 1952 সালে সাম্মানিক সদস্য বিওইজি (সোসাইটি অফ গ্রাফিক ডিজাইনার্স), 1952 সালে অ্যালায়েন্স গ্রাফিক ইন্টারন্যাশনাল (এজিআই)-এ ভর্তি, 1954 সালে সিটি অফ ভিয়েনার সম্মানসূচক স্বর্ণ পদক, 1969 সালে আমেরিকান ইনস্টিটিউট অফ গ্রাফিক আর্টস (এআইজিএ) পদকপ্রাপ্ত, 2004 রেফারেন্স আমেরিকান গ্রাফিক ডিজাইনার ভিয়েনা থেকে অস্ট্রিয়ান গ্রাফিক ডিজাইনার শিল্পীরা 1898 সালে এআইজিএ পদকপ্রাপ্ত এবং 1972 সালে অস্ট্রিয়ান পোস্টার শিল্পীরা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে অভিবাসী হয়ে মারা যান।